Isang mensahe sa paksa ng mga tao ng sining. Ang papel ng sining sa buhay ng tao: kung ano ang iniimbak ng mundo ng kagandahan para sa atin

Ang sining ay isa sa mga pangunahing anyo ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, na lumitaw noong sinaunang panahon. Kaya, nasa Upper Paleolithic na panahon, 40 libong taon na ang nakalilipas, mayroong "sining sa kuweba" - mga magagandang ukit at mga pagpipinta ng bato kung saan ang ating malalayong mga ninuno ay naglalarawan ng mga hayop at mga eksena sa pangangaso.

Nang maglaon ay lumitaw ang iskultura, musika, arkitektura, teatro, at fiction. Ito ang mga klasikong anyo ng sining na nagmula noong libu-libong taon. Ang pag-unlad ng mga anyo at uri ng sining ay nagpapatuloy sa ating panahon. Sa modernong mundo, salamat sa pag-unlad ng teknolohiya, lumitaw ang ilang mga bagong uri ng sining, halimbawa, ang sining ng sinehan, artistikong litrato, at ngayon ang sining ng computer graphics ay umuusbong.

Ang lahat ng ito ay nagpapahiwatig na ang buhay ng tao ay imposible nang walang sining, na ito ay nakakatugon sa ilan sa kanyang pinakamalalim na pangangailangan. Upang ipaliwanag ang kanyang karakter, kailangan nating tandaan na ang tao ay isang aktibong nilalang. Sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, nagagawa ng mga tao ang mundo sa kanilang paligid at binabago ito.

May tatlong pangunahing anyo ng paggalugad ng tao sa mundo:

halos aktibo- ito ay pinamamahalaan ng mga pangkalahatang pangangailangan at layunin gaya ng benepisyo at benepisyo;

nagbibigay-malay - ang layunin nito ay totoo;

masining- ang halaga nito ay kagandahan.

Samakatuwid ito ay posible upang matukoy sining bilang isang paraan mastering at transforming ang mundo ayon sa mga batas ng kagandahan.

Mga detalye ng sining binubuo sa pagpapakita ng katotohanan sa pamamagitan ng masining na mga larawan, ibig sabihin, sa isang tiyak senswal na anyo, at hindi sa tulong ng mga konsepto at teorya tulad ng sa siyentipikong kaalaman. Kitang-kita ito sa pagpipinta o eskultura. Ngunit kahit na ang panitikan, bagama't ang makasagisag na bahagi nito ay hindi kapansin-pansin, ay malaki ang pagkakaiba sa kaalaman. Halimbawa, ang mga istoryador o sosyologo, nag-aaral ng marangal na lipunan sa Russia XIX, ilarawan at ipaliwanag ito gamit ang mga konsepto tulad ng "estate", "serfdom", "autocracy", atbp. Sa kaibahan, sina Pushkin at Gogol ay napakatalino na inilarawan ang kakanyahan ng lipunang ito mga larawan Onegin at Tatyana, Chichikov at isang serye ng mga may-ari ng lupa mula sa " Patay na kaluluwa". Ang mga ito ay dalawang magkaibang, ngunit komplementaryong paraan ng pag-alam At pagpapakita ng katotohanan. Ang una ay naglalayong tuklasin pangkalahatan, natural sa realidad na pinag-aaralan, ang pangalawa - upang ipahayag ang realidad sa pamamagitan ng mga indibidwal na larawan, sa pamamagitan ng kamalayan at karanasan ng mga indibidwal na karakter.



Ang papel ng sining sa buhay ng taoAt lipunan ay tinutukoy ng katotohanang ito ay nakatutok sa kamalayan ng tao sa kanyang integridad. Ang artistikong pagkamalikhain at pang-unawa sa mga gawa ng sining ay nagbibigay sa isang tao ng mas malalim pagkakaunawaan at kaalaman sa buhay. Ngunit sa parehong oras ang sining ay nakakaimpluwensya sa kanya damdamin, nararanasan, nagpapaunlad nito emosyonal na globo. Ang malaking papel ng sining sa pagbuo ng moral na mga ideya tao. At, siyempre, ang pang-unawa ng mga gawa ng sining ay nagbibigay sa mga tao aesthetic na kasiyahan, karanasan maganda, at ginagawa din silang kasangkot pagkamalikhain artista.

Sa lahat ng aspetong ito, ang sining ay may malaking kapangyarihan; hindi para sa wala na sinabi ni Dostoevsky: "Ililigtas ng kagandahan ang mundo."

Ang mga ideya tungkol sa papel ng sining ay nagbago sa buong kasaysayan. Nakilala na ang mahalagang papel ng sining sa sinaunang lipunan. Halimbawa, naniniwala sina Plato at Aristotle na dapat linisin ng sining ang kaluluwa ng mga batayang hilig at itaas ito. Nagtalaga sila ng isang espesyal na tungkulin sa musika at trahedya dito.

Sa Middle Ages, ang pangunahing papel ng sining ay nakita bilang subordinate sa mga gawain ng pagsamba. Ang sining ay gumanap, halimbawa, ng isang napakahalagang papel sa disenyo ng mga simbahan at sa mga ritwal ng relihiyon ng Orthodoxy.

Sa panahon ng Renaissance, ang sining, lalo na ang pagpipinta, ay kinuha ang isang sentral na lugar sa espirituwal na kultura. Itinuring ni Leonardo da Vinci ang sining bilang isang "salamin" ng mundo at inilagay pa nga ang pagpipinta kaysa sa agham. Maraming mga palaisip sa panahong ito ang nakakita sa sining ang pinaka-malaya at malikhaing aktibidad tao.

Sa panahon ng Enlightenment, ang moral at pang-edukasyon na tungkulin ng sining ay binigyang-diin higit sa lahat.

Noong ika-20 siglo maraming mga palaisip ang nagsimulang magsalita tungkol sa krisis ng sining, na ang kontemporaryong sining ay nawawala ang mga tungkulin nito sa lipunan. Halimbawa, ang pilosopong pangkultura ng Aleman noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Naniniwala si O. Spengler na moderno kulturang kanluranin pumapasok sa panahon ng pagtanggi. Mataas klasikal na sining nagbibigay daan sa teknikal na sining, panoorin sa masa, at palakasan. Makabagong Sining nawawala ang pagkakaisa at imahe, lumilitaw abstract painting, kung saan ito nawawala kumpletong larawan tao.

Mga uri ng sining. Ang pag-aaral ng sining, pag-uuri nito iba't ibang uri tumatalakay sa espesyal na agham pilosopikal - aesthetics. Ang mga uri ng sining ay maaaring makilala sa pamamagitan ng materyal na kung saan ang mga masining na imahe ay katawanin. Ito ay tunog sa musika, mga linya at kulay sa mga graphic at pagpipinta, bato at anyo sa iskultura at arkitektura, paggalaw sa sayaw, atbp. Ang bawat materyal ay nangangailangan ng sarili nitong natatanging paraan, ang sarili nitong "wika". Ito ay pinatunayan ng katotohanan na ang nilalaman ng mga gawa ng isang uri ng sining ay hindi sapat na maiparating sa wika ng ibang uri.

Ang sikat na pilosopo at esthetician ng Aleman na si F. Schelling maagang XIX V. iminungkahi ng isang pag-uuri ng mga pangunahing uri ng sining, na nananatiling mahalaga ngayon. Itinuturing ni Schelling na ang sining ang pinakamataas, pinakamalikhaing aktibidad ng tao. Nagtalo siya na sa lahat ng mga species

ang sining ay may iisang pundasyon - mitolohiya, at lahat ng sining ay magkakaugnay at nagpapahayag ng isang ideya ng kagandahan.

Hinati ni Schelling ang sining sa totoo At perpekto. Real - musika, pagpipinta, plastik na sining (arkitektura at iskultura). Tamang-tama - panitikan at tula. Ang musika ay isang pagpapahayag ng ritmo at pagkakaisa ng mundo. Ang pagpipinta ay ang unang anyo ng sining na nagpaparami ng mga imahe. Nakikita ni Schelling ang sining na nagsasama-sama ng musika at pagpipinta sa plastic na sining. Tinawag niyang patula ang arkitektura na "frozen music."

Ginagamit ng panitikan at tula ang salita - ang pinakamalaya at pinakamayamang paraan ng pagpapahayag. Samakatuwid sila ay nakahihigit sa sining na ginagamit nila sa pagpapahayag masining na ideya tunog, bato o kulay. Itinuring ni Schelling na ang tula ang pinakamataas na anyo masining na pagkamalikhain, pagpapahayag ng kakanyahan ng sining sa pangkalahatan.

Elite, folk at mass art. Ang sining, at sa isang tiyak na paggalang sa espirituwal na kultura sa pangkalahatan, ay maaari ding hatiin ayon sa ibang, sosyolohikal na prinsipyo. Mula sa puntong ito, nahahati ang sining sa mataas (elite), folk at masa.

Sa paglipas ng mga siglo mataas na sining pangunahing ginawa at ginagamit ng isang medyo makitid na piling tao ng lipunan - ang mga pribilehiyo nitong uri.

katutubong sining - mga awiting bayan, mga sayaw, karnabal, alamat, sikat na mga kopya, mga gawaing pampalamuti sa bahay, atbp. - binuo sa loob ng balangkas ng mga kaugalian at ritwal at umiral sa isang hindi nakasulat na anyo. Ang ganitong uri ng sining ay nagpapahayag ng malalim na aesthetic na pangangailangan ng mga tao, na kadalasang nagmumula sa loob ng balangkas ng katutubong sining tunay na mga obra maestra. Ang katutubong sining ay pangunahing katangian ng tradisyonal na lipunan, sa modernong lipunan ay walang gaanong puwang para dito.

Pag-usbong sikat na kultura at ang kaukulang sining ay nauugnay sa pagtatatag ng sibilisasyong pang-industriya, paglago ng mga lungsod, teknikal na pag-unlad, na humantong sa paglitaw ng litrato, radyo, sinehan, at telebisyon. Ito ay humantong sa mga bagong paraan ng paggawa at pagkonsumo ng sining. Ang mga pangunahing genre ng mass art ay melodrama, detective, science fiction, variety, circus, musical, rock music, atbp. Ang pangunahing layunin ng sining na ito ay magbigay ng libangan at pukawin ang mga kilig.

Karaniwang mababa ang kalidad ng sining ng masa. Hindi tulad ng katutubong sining, ang sining ng masa ay nilikha hindi ng mga tao, ngunit para sa mga tao. Ito ay nilikha ng mga propesyonal na madalas kumilos hindi bilang mga artista, ngunit bilang mga negosyante. Ang kanilang produkto ay madalas na "kitsch", walang lasa na mass production tulad ng walang katapusang "soap operas". Mayroon na ngayong isang buong industriya ng kulturang masa para sa paggawa ng naturang sining. Kasabay nito, napansin ng ilang mga teorista ng sining na sa modernong lipunan kasama ang "postmodern na kultura" nito ang linya sa pagitan ng mataas at mass art ay nagsisimula nang lumabo.




Ang sining ay bahagi ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang partikular na uri ng espirituwal at praktikal na paggalugad sa mundo. Kasama sa sining ang mga uri aktibidad ng tao, pinag-isa ng masining at matalinghagang anyo ng reproducing reality, painting, architecture, sculpture, music, fiction, theater, dance, cinema. Sa isang mas malawak na kahulugan, ang salitang "sining" ay tumutukoy sa anumang anyo ng aktibidad ng tao kung ito ay ginanap nang mahusay, mahusay, mahusay.




Ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo sa paligid natin at ang saloobin ng isang tao dito, mga kaisipan at damdamin, mga ideya at ideya, mga paniniwala ng mga tao, lahat ng ito ay inihahatid ng tao sa mga masining na imahe. Tinutulungan ng sining ang isang tao sa pagpili ng mga mithiin at pagpapahalaga. At ito ay palaging ang kaso. Ang sining ay isang uri ng aklat-aralin para sa buhay.


"Ang sining ay ang walang hanggang kagalakan at magandang simbolo ng pagsisikap ng tao para sa kabutihan, para sa kagalakan at pagiging perpekto," isinulat ng sikat na Aleman na manunulat na si T. Mann. Bawat uri ng sining ay nagsasalita ng sarili nitong wika walang hanggang mga problema buhay, tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa pag-ibig at poot, tungkol sa saya at kalungkutan, tungkol sa kagandahan ng mundo at kaluluwa ng tao, tungkol sa taas ng kaisipan at adhikain, tungkol sa komedya at trahedya ng buhay.


Ang iba't ibang uri ng sining ay kapwa nagpapayaman sa kanilang sarili, kadalasang nanghihiram sa isa't isa na paraan ng pagpapahayag ng nilalaman. Ito ay hindi nagkataon na mayroong isang opinyon na ang arkitektura ay frozen na musika na ito o ang linyang iyon sa larawan ay musikal, na ang isang epikong nobela ay parang simponya.


Itugma ang karakter tumutunog na musika may matalinghagang istraktura mga monumento ng arkitektura. Anong kulturang Kanluranin, Silangan, Ruso ang nabibilang sa AB B



Kapag pinag-uusapan ang anumang uri masining na aktibidad, kabilang ang tungkol sa sining ng pagganap(pagkamalikhain), kadalasang gumagamit ng mga konsepto gaya ng komposisyon, ritmo, kulay, plasticity, linya, dynamics, musicality, pangkalahatan nang direkta o sa matalinhaga Para sa iba't ibang sining. Ngunit sa anumang likhang sining ay laging may patula na simula, isang bagay na bumubuo sa pangunahing kakanyahan nito, ang mga kalunos-lunos nito at nagbibigay ng pambihirang kapangyarihan ng impluwensya. Kung walang kahanga-hangang mala-tula na damdamin, walang espirituwalidad, ang anumang gawain ay patay.

Art- ito ay isang malikhaing pag-unawa sa nakapaligid na mundo ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pag-unawang ito ay nabibilang hindi lamang sa mga lumikha nito, kundi sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.


Ang magagandang likha ng mga sinaunang eskultor at arkitekto ng Griyego, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky ay walang kamatayan. Mababaliw ang iyong hininga kapag sinubukan mong hawakan sa iyong isipan ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na iniingatan at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

MGA URI NG SINING

Depende sa materyal na paraan kung saan sila itinayo gawa ng sining, tatlong grupo ng mga uri ng sining ang layuning lumitaw: 1) spatial, o plastik (pagpinta, eskultura, graphics, art photography, arkitektura, sining at sining at disenyo), ibig sabihin, yaong mga naglalagay ng kanilang mga larawan sa kalawakan; 2) pansamantala (berbal at musikal), ibig sabihin, ang mga kung saan ang mga imahe ay binuo sa oras, at hindi sa totoong espasyo; 3) spatio-temporal (sayaw; pag-arte at lahat ng bagay na nakabatay dito; synthetic - teatro, sinehan, telebisyon, iba't-ibang at sirko, atbp.), i.e. yaong mga larawan ay may parehong extension at tagal, pisikal at dinamismo. Ang bawat uri ng sining ay direktang nailalarawan sa pamamagitan ng paraan ng materyal na pagkakaroon ng mga gawa nito at ang uri ng matalinghagang mga palatandaan na ginamit. Sa loob ng mga limitasyong ito, ang lahat ng mga uri nito ay may mga uri, na tinutukoy ng mga katangian ng isang partikular na materyal at ang nagresultang pagka-orihinal ng masining na wika.

Kaya, ang mga uri ng pandiwang sining ay pagkamalikhain sa bibig At nakasulat na panitikan; mga uri ng musika - vocal at iba't ibang uri instrumental na musika; mga uri ng sining ng pagtatanghal - dramatiko, musikal, papet, teatro ng anino, pati na rin ang entablado at sirko; mga uri ng sayaw - araw-araw na sayaw, klasikal, akrobatiko, himnastiko, sayaw ng yelo, atbp.

Sa kabilang banda, ang bawat uri ng sining ay may generic at genre divisions. Ang pamantayan para sa mga dibisyong ito ay binibigyang kahulugan sa iba't ibang paraan, ngunit ang mismong pagkakaroon ng mga uri ng panitikan tulad ng epiko, liriko na tula, drama ay kitang-kita. sining biswal, gaya ng easel, monumental-decorative, miniature, mga genre ng painting gaya ng portrait, landscape, still life...

Kaya, ang sining, na kinuha sa kabuuan, ay isang makasaysayang itinatag na sistema ng iba't ibang mga tiyak na pamamaraan artistikong pag-unlad kapayapaan,

bawat isa ay may mga tampok na karaniwan sa lahat at indibidwal na natatangi.

ANG PAPEL NG SINING SA BUHAY NG TAO

Lahat ng uri ng sining ay nagsisilbi sa pinakadakilang sining - ang sining ng pamumuhay sa mundo.

Bertolt Brecht

Ngayon ay imposibleng isipin na ang ating buhay ay hindi sasamahan ng sining at pagkamalikhain. Saanman at kailan man nabubuhay ang isang tao, kahit sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na nangangahulugang hinahangad niyang maunawaan at matalinhaga, intelligible na ipasa ang nakuhang kaalaman sa mga susunod na henerasyon. Ito ay kung paano lumitaw ang mga kuwadro na gawa sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang pamayanan ng tao. At ito ay ipinanganak hindi lamang mula sa pagnanais na protektahan ang mga inapo ng isang tao mula sa mga pagkakamali na nagawa na ng mga ninuno ng isang tao, ngunit mula sa paglipat ng kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi minarkahan ang oras, ito ay unti-unting umusad at mas mataas, at ang sining ay umunlad din, kasama ang tao sa lahat ng yugto ng mahaba at masakit na landas na ito. Kung titingnan mo ang Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang tahakin ang kanyang maikli ngunit maganda, minsan trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang yugto sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng view. Sa bawat panahon, sa bawat siglo, ito ay higit na napabuti ng tao. Sa lahat ng oras, ang sining ay nakatulong sa mga tao na bumuo ng kanilang mga kakayahan, mapabuti abstract na pag-iisip. Sa paglipas ng mga siglo, higit na sinubukan ng tao na baguhin ang sining, pagbutihin ito, at palalimin ang kanyang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang misteryo ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.

Ngayon, hindi na maiisip ng isang tao ang buhay nang walang nabasang nobela, walang bagong pelikula, walang premiere sa teatro, walang naka-istilong hit at paboritong musikal na grupo, nang walang mga eksibisyon ng sining... Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bagong kaalaman, mga sagot sa mahahalagang tanong, kapayapaan mula sa pang-araw-araw na pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, at tagapakinig. Masasabi ng isang nobela ang tungkol sa malayo makasaysayang panahon, tungkol sa mga taong tila may ganap na naiibang paraan at istilo ng pamumuhay, ngunit ang mga damdamin na kung saan ang mga tao sa lahat ng oras ay nauunawaan ng kasalukuyang mambabasa, kaayon sa kanya, kung ang nobela ay isinulat ng isang tunay na master. Hayaang manirahan sina Romeo at Juliet sa Verona noong sinaunang panahon. Hindi ang oras o lugar ng pagkilos ang tumutukoy sa aking pang-unawa dakilang pag-ibig at tunay na pagkakaibigan, na inilarawan ng makikinang na si Shakespeare.

Ang Russia ay hindi naging isang malayong lalawigan ng sining. Kahit sa bukang-liwayway ng paglitaw nito, malakas at matapang itong nagpahayag tungkol sa karapatan nitong tumayo sa tabi ng pinakadakilang tagalikha Europe: "The Tale of Igor's Host", mga icon at painting nina Andrei Rublev at Theophanes the Greek, mga katedral ng Vladimir, Kyiv at Moscow. Hindi lamang namin ipinagmamalaki ang kahanga-hangang proporsyon ng Church of the Intercession on the Nerl at ng Moscow Intercession Cathedral, na mas kilala bilang St. Basil's Cathedral, ngunit sagradong iginagalang din ang mga pangalan ng mga lumikha.

Hindi lamang mga sinaunang likha ang nakakaakit ng ating atensyon. Palagi kaming nakakaharap ng mga gawa ng sining sa Araw-araw na buhay. Kapag bumibisita sa mga museo at exhibition hall, gusto naming maranasan ang kahanga-hangang mundo, na sa una ay naa-access lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba, natututo tayong umunawa, makita, at maunawaan ang kagandahan na naging bahagi na ng ating ordinaryong buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o zombie. Ang kayamanan ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng museo sa mundo, hindi mo mapakinggan ang lahat ng symphony, sonata, opera, hindi mo marepaso ang lahat ng obra maestra ng arkitektura, hindi mo mababasa muli ang lahat ng nobela, tula, tula. At walang kwenta. Ang alam-alam ay talagang mga mababaw na tao. Mula sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kanyang kaluluwa kung ano ang pinakamalapit sa kanya, kung ano ang nagbibigay ng batayan sa kanyang isip at damdamin.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa moral. Ang bawat henerasyon ay gumagawa ng kontribusyon nito sa pag-unlad ng sangkatauhan, na nagpapayaman dito sa kultura. Kung wala ang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng view, naiiba, tumingin nang higit sa karaniwan, pakiramdam ng kaunti pa. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, daluyan ng dugo, at mga organo.

Art- isa sa mga pangunahing anyo ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, na lumitaw noong sinaunang panahon. Kaya, nasa Upper Paleolithic na panahon, 40 libong taon na ang nakalilipas, mayroong "sining sa kuweba" - mga magagandang ukit at mga pagpipinta ng bato kung saan ang ating malalayong mga ninuno ay naglalarawan ng mga hayop at mga eksena sa pangangaso.

Nang maglaon ay lumitaw ang iskultura, musika, arkitektura, teatro, at fiction. Ito ay mga klasikong anyo ng sining na libu-libong taong gulang. Ang pag-unlad ng mga anyo at uri ng sining ay nagpapatuloy sa ating panahon. Sa modernong mundo, salamat sa pag-unlad ng teknolohiya, lumitaw ang ilang mga bagong uri ng sining, halimbawa, ang sining ng sinehan, artistikong litrato, at ngayon ang sining ng computer graphics ay umuusbong.

Ang lahat ng ito ay nagpapahiwatig na ang buhay ng tao ay imposible nang walang sining, na ito ay nakakatugon sa ilan sa kanyang pinakamalalim na pangangailangan. Upang ipaliwanag ang kanyang karakter, kailangan nating tandaan na ang tao ay isang aktibong nilalang. Sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, nagagawa ng mga tao ang mundo sa kanilang paligid at binabago ito.

MAY TATLONG PANGUNAHING ANYO NG PAGSAKOP NG TAO SA MUNDO:

halos aktibo- ito ay kinokontrol ng mga pangkalahatang pangangailangan at layunin tulad ng benepisyo at benepisyo;

pang-edukasyon- ang layunin nito ay katotohanan;

masining- ang halaga nito ay kagandahan.

Samakatuwid, maaari nating tukuyin ang sining bilang isang paraan ng pag-master at pagbabago ng mundo ayon sa mga batas ng kagandahan.

Ang pagiging tiyak ng sining ay upang ipakita ang katotohanan sa pamamagitan ng masining na mga imahe, iyon ay, sa isang tiyak na pandama na anyo, at hindi sa tulong ng mga konsepto at teorya tulad ng sa siyentipikong kaalaman. Kitang-kita ito sa pagpipinta o eskultura. Ngunit kahit na ang panitikan, bagama't ang makasagisag na bahagi nito ay hindi kapansin-pansin, ay malaki ang pagkakaiba sa kaalaman. Halimbawa, ang mga istoryador o sosyologo, na nag-aaral ng marangal na lipunan sa ika-19 na Russia, ay naglalarawan at nagpapaliwanag nito gamit ang mga konsepto tulad ng "klase", "serfdom", "autocracy", atbp. sa mga larawan nina Onegin at Tatyana, Chichikov at isang serye ng mga may-ari ng lupa mula sa Dead Souls. Ang mga ito ay dalawang magkaibang, ngunit komplementaryong paraan ng pag-unawa at pagpapakita ng katotohanan. Ang una ay naglalayong matuklasan ang pangkalahatan, natural sa realidad na pinag-aaralan, ang pangalawa - sa pagpapahayag ng katotohanan sa pamamagitan ng mga indibidwal na imahe, sa pamamagitan ng kamalayan at karanasan ng mga indibidwal na karakter.



Ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng tao at lipunan ay natutukoy sa pamamagitan ng katotohanang ito ay tinutugunan sa kamalayan ng tao sa kanyang integridad. Ang masining na pagkamalikhain at pang-unawa sa mga gawa ng sining ay nagbibigay sa isang tao ng mas malalim na pag-unawa at kaalaman sa buhay. Ngunit sa parehong oras, ang sining ay nakakaimpluwensya sa kanyang mga damdamin, karanasan, at nagpapaunlad ng kanyang emosyonal na globo. Ang mahusay na papel ng sining sa pagbuo ng mga moral na ideya ng isang tao ay nabanggit na sa itaas. At, siyempre, ang pang-unawa sa mga gawa ng sining ay nagbibigay sa mga tao ng aesthetic na kasiyahan, ang karanasan ng kagandahan, at ginagawa rin silang kasangkot sa gawain ng artist.

Sa lahat ng aspetong ito, ang sining ay may malaking kapangyarihan; hindi para sa wala na sinabi ni Dostoevsky: "Ililigtas ng kagandahan ang mundo."

Ang mga ideya tungkol sa papel ng sining ay nagbago sa buong kasaysayan. Nakilala na ang mahalagang papel ng sining sa sinaunang lipunan. Halimbawa, naniniwala sina Plato at Aristotle na dapat linisin ng sining ang kaluluwa ng mga batayang hilig at itaas ito. Nagtalaga sila ng isang espesyal na tungkulin sa musika at trahedya dito.

Sa Middle Ages Ang pangunahing papel ng sining ay nakita na nasa ilalim ng mga gawain ng pagsamba. Ang sining ay gumanap, halimbawa, ng isang napakahalagang papel sa disenyo ng mga simbahan at sa mga ritwal ng relihiyon ng Orthodoxy.

Sa panahon ng Renaissance ang sining, lalo na ang pagpipinta, ay kinuha ang isang sentral na lugar sa espirituwal na kultura. Itinuring ni Leonardo da Vinci ang sining bilang isang "salamin" ng mundo at inilagay pa nga ang pagpipinta kaysa sa agham. Maraming mga palaisip sa panahong ito ang nakakita ng sining bilang ang pinaka-malaya at malikhaing aktibidad ng tao.

Sa Panahon ng Enlightenment Ang moral at pang-edukasyon na tungkulin ng sining ay binigyang-diin higit sa lahat.

Noong ika-20 siglo maraming mga palaisip ang nagsimulang magsalita tungkol sa krisis ng sining, na ang kontemporaryong sining ay nawawala ang mga tungkulin nito sa lipunan. Halimbawa, ang pilosopong pangkultura ng Aleman noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Naniniwala si O. Spengler na ang modernong kulturang Kanluranin ay pumapasok sa panahon ng paghina. Ang mataas na klasikal na sining ay nagbibigay-daan sa mga teknikal na sining, mass entertainment, at sports. Ang kontemporaryong sining ay nawawalan ng pagkakaisa at imahe; lumilitaw ang abstract na pagpipinta, kung saan nawawala ang holistic na imahe ng isang tao.

Sosyal istraktura(mula sa lat. istraktura- istraktura, lokasyon, kaayusan) ng lipunan - ang istraktura ng lipunan sa kabuuan, isang hanay ng mga magkakaugnay at nakikipag-ugnay na mga pangkat ng lipunan, pati na rin ang mga ugnayan sa pagitan nila.

Ang istrukturang panlipunan ay nakabatay sa panlipunang dibisyon ng paggawa, ang pagkakaroon ng mga tiyak na pangangailangan at interes, mga halaga, pamantayan at tungkulin, pamumuhay at iba pang iba't ibang pangkat ng lipunan.

Ang papel ng istrukturang panlipunan:

1) inorganisa ang lipunan sa isang solong kabuuan;

2) nag-aambag sa pagpapanatili ng integridad at katatagan ng lipunan.

Mga ugnayang panlipunan- ito ay tiyak na matatag na koneksyon sa pagitan ng mga tao bilang mga kinatawan ng mga grupong panlipunan.

Nilalaman

    Panimula

    Pangunahing bahagi

    Konsepto ng sining

    Mga uri ng sining

    Mga tungkulin ng sining

    Ang papel ng sining sa buhay ng tao

    Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

    Konklusyon

    Panitikan

1. Panimula.

Pinili kong gawin ang paksang “Ang Papel ng Sining sa Buhay ng Tao” dahil gusto kong palalimin at gawing pangkalahatan ang aking kaalaman tungkol sa sining. Interesado akong palawakin ang aking mga abot-tanaw at alamin kung ano ang mga pag-andar ng sining, kung ano ang papel ng sining sa buhay ng isang tao, upang higit pang pag-usapan ito mula sa pananaw ng isang taong may kaalaman.

Itinuturing kong may kaugnayan ang napiling paksa ng trabaho, dahil ang ilang aspeto ng paksa ay hindi pa ganap na pinag-aralan at ang pananaliksik na isinagawa ay naglalayong sugpuin ang puwang na ito. Hinihikayat niya akong ipakita ang mga kakayahan sa intelektwal, moral at kakayahan sa pakikipag-usap;

Bago magsimula sa trabaho, nagsagawa ako ng isang survey sa mga mag-aaral sa aming paaralan. Sa pamamagitan ng pagtatanong sa kanila ng ilang mga katanungan upang makilala ang kanilang saloobin sa sining. Ang mga sumusunod na resulta ay nakuha.

Kabuuang mga taong na-survey.

    Ano sa tingin mo ang papel na ginagampanan ng sining modernong buhay tao?

Mas malaking %

Hindi %

Nakakatulong upang mabuhay %

    Ano ang itinuturo sa atin ng sining at itinuturo ba nito sa atin?

kagandahan %

Pag-unawa sa buhay %

Paggawa ng tamang bagay %

Pinapalawak ang kaisipan %

Hindi nagtuturo ng kahit ano

    Anong mga uri ng sining ang alam mo?

Teatro %

Pelikula %

Musika %

Pagpipinta %

Arkitektura %

Sculpture %

Iba pang mga uri ng sining %

    Anong uri ng sining ang iyong ginagawa o kinagigiliwan?

Masigasig %

Hindi madamdamin %

    May mga pagkakataon ba na ang sining ay may papel sa iyong buhay?

Oo %

Hindi %

Ipinakita ng survey na ang gawain ay makakatulong sa mga tao na maunawaan ang kahalagahan ng sining at, sa palagay ko, ay makaakit ng marami, kung hindi man makisali sa sining, pagkatapos ay pukawin ang interes sa problema.

Ang aking trabaho ay mayroon ding praktikal na kahalagahan, dahil ang mga materyales ay maaaring gamitin upang maghanda para sa isang sanaysay tungkol sa panitikan, para sa mga oral na presentasyon sa mga klase sa fine art, sining at sining, at sa hinaharap upang maghanda para sa mga pagsusulit.

Target mga gawa: upang patunayan ang kahalagahan ng iba't ibang uri ng sining sa buhay ng tao; ipakita kung paano naiimpluwensyahan ng sining ang pagbuo ng espirituwal na kultura ng personalidad ng isang tao; pukawin ang interes ng mga tao sa mundo ng sining.

Mga gawain- ihayag ang kakanyahan ng sining, isaalang-alang ang ugnayan sa pagitan ng tao at sining sa lipunan, isaalang-alang ang mga pangunahing tungkulin ng sining sa lipunan, ang kanilang kahulugan at papel para sa mga tao.

Problemadong isyu: Paano ipinahahayag ng sining ang damdamin ng tao at ang mundo sa ating paligid?

Bakit sinasabi nilang "maikli ang buhay, ngunit walang hanggan ang sining"?

Ano ang sining? Kailan, paano at bakit lumitaw ang sining?

Ano ang papel na ginagampanan ng sining sa buhay ng isang tao at sa aking buhay?

Inaasahang Resulta

Pagkatapos maging pamilyar sa aking trabaho, inaasahan na higit pa mataas na lebel pagbuo ng isang emosyonal at nakabatay sa halaga na saloobin sa mundo, mga phenomena ng buhay at sining; pag-unawa sa lugar at papel ng sining sa buhay ng mga tao.

2. Pangunahing bahagi

2.1.Ang konsepto ng sining

"Ang sining ay nagbibigay ng mga pakpak at dinadala ka sa malayo, malayo!" -
sabi ng manunulat

Napakaganda kung ang isang tao ay lumikha ng isang aparato na magpapakita ng antas ng impluwensya ng sining sa isang tao, lipunan sa kabuuan, at maging sa kalikasan. Paano nakakaapekto ang pagpipinta, musika, panitikan, teatro, sinehan sa kalusugan ng tao at sa kalidad ng kanyang buhay? Posible bang sukatin at hulaan ang gayong epekto? Siyempre, ang kultura sa kabuuan, bilang kumbinasyon ng agham, sining at edukasyon, ay may kakayahang maka-impluwensyang kapaki-pakinabang kapwa sa indibidwal at lipunan sa kabuuan kapag pumipili ng tamang direksyon at prayoridad sa buhay.

Ang sining ay isang malikhaing pag-unawa sa mundo sa paligid natin ng isang taong may talento. Ang mga bunga ng pag-unawang ito ay nabibilang hindi lamang sa mga lumikha nito, kundi sa lahat ng sangkatauhan na nabubuhay sa planetang Earth.

Ang magagandang likha ng mga sinaunang eskultor at arkitekto ng Griyego, mga Florentine mosaic masters, Raphael at Michelangelo... Dante, Petrarch, Mozart, Bach, Tchaikovsky ay walang kamatayan. Mababaliw ang iyong hininga kapag sinubukan mong hawakan sa iyong isipan ang lahat ng nilikha ng mga henyo, na iniingatan at ipinagpatuloy ng kanilang mga inapo at tagasunod.

SA primitive na lipunan ay ipinanganak na may pananaw bilang isang paraan ng aktibidad ng tao upang malutas praktikal na mga problema. Nagmula sa kapanahunan , umabot sa tugatog nito mga 40 libong taon na ang nakalilipas, at ito ay isang panlipunang produkto ng lipunan, na naglalaman ng isang bagong yugto sa pag-unlad ng realidad. Mga sinaunang gawa sining tulad ng shell necklace na matatagpuan sa Timog Africa, noong 75 milenyo BC. e. at iba pa. Sa Panahon ng Bato, ang sining ay kinakatawan ng mga primitive na ritwal, musika, sayaw, lahat ng uri ng dekorasyon sa katawan, geoglyph - mga imahe sa lupa, dendrograph - mga imahe sa balat ng mga puno, mga larawan sa mga balat ng hayop, mga kuwadro na gawa sa kuweba, mga pintura ng bato, at eskultura.

Ang hitsura ng sining ay nauugnay sa, at, kabilang ang mga ideyang nakakondisyon.

Ngayon ang salitang "sining" ay kadalasang ginagamit sa orihinal, napakalawak na kahulugan nito. Ito ay anumang kasanayan sa pagsasagawa ng anumang mga gawain na nangangailangan ng ilang uri ng pagiging perpekto ng mga resulta nito. Sa isang mas makitid na kahulugan ng salita, ito ay pagkamalikhain"ayon sa mga batas ng kagandahan." Mga gawa ng artistikong pagkamalikhain, pati na rin ang mga gawa inilapat na sining, ay nilikha ayon sa "mga batas ng kagandahan". Ang isang gawa ng sining, tulad ng lahat ng iba pang uri ng kamalayan sa lipunan, ay palaging isang pagkakaisa ng bagay na kinikilala dito at ang paksa na kumikilala sa bagay na ito.

Sa primitive, pre-class na lipunan, ang sining bilang isang espesyal na iba't ibang panlipunang kamalayan ay hindi pa umiiral nang nakapag-iisa. Noon ay kaisa ito sa mitolohiya, mahika, relihiyon, na may mga alamat tungkol sa nakaraang buhay, na may mga primitive na heograpikal na ideya, na may mga pangangailangang moral.

At pagkatapos ay tumayo ang sining sa kanila bilang isang espesyal, tiyak na iba't. Ito ay naging isa sa mga anyo ng pag-unlad ng kamalayang panlipunan iba't ibang mga tao. Ganyan dapat tingnan.

Kaya, ang sining ay isang uri ng kamalayan ng lipunan, ito ay masining na nilalaman, hindi siyentipiko. Si L. Tolstoy, halimbawa, ay tinukoy ang sining bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga damdamin, na inihambing ito sa agham bilang isang paraan ng pagpapalitan ng mga kaisipan.

Ang sining ay madalas na inihahambing sa isang mapanimdim na salamin, na sumasalamin sa katotohanan sa pamamagitan ng mga iniisip at damdamin ng lumikha. Sa pamamagitan nito, ang salamin na ito ay sumasalamin sa mga phenomena ng buhay na umaakit sa atensyon ng artist at nagpasigla sa kanya.

Dito ay may karapatang matukoy ang isa sa pinakamahalagang tiyak na katangian ng sining bilang isang uri ng aktibidad ng tao.

Anumang produkto ng paggawa - ito man ay isang kasangkapan, isang kasangkapan, isang makina o isang paraan ng pagsuporta sa buhay - ay nilikha para sa ilang espesyal na pangangailangan. Maging ang mga produktong espirituwal tulad ng Siyentipikong pananaliksik, ay maaaring manatiling naa-access at mahalaga sa isang makitid na grupo ng mga espesyalista, nang hindi nawawala ang anumang bagay sa kanilang panlipunang kahalagahan.

Ngunit ang isang gawa ng sining ay makikilala lamang kung ang nilalaman nito ay pangkalahatan, "ng pangkalahatang interes." Ang artista ay tinawag na magpahayag ng isang bagay na pantay na mahalaga para sa parehong driver at siyentipiko, na naaangkop sa kanilang buhay hindi lamang sa lawak ng pagiging tiyak ng kanilang propesyon, kundi pati na rin sa lawak ng kanilang paglahok sa pambansang buhay, ang kakayahang maging isang tao, upang maging isang tao.

2.2. Mga uri ng sining

Depende sa materyal na paraan sa tulong ng kung aling mga gawa ng sining ay itinayo, tatlong grupo ng mga uri ng sining ang layunin na lumitaw: 1) spatial, o plastik (pagpinta, eskultura, graphics, art photography, arkitektura, sining at sining at disenyo), i.e. yaong mga naglalahad ng kanilang mga larawan sa kalawakan; 2) pansamantala (berbal at musikal), ibig sabihin, ang mga kung saan ang mga imahe ay binuo sa oras, at hindi sa totoong espasyo; 3) spatio-temporal (sayaw; pag-arte at lahat ng bagay na nakabatay dito; synthetic - teatro, sinehan, telebisyon, iba't-ibang at sirko, atbp.), i.e. yaong mga larawan ay may parehong extension at tagal, pisikal at dinamismo. Ang bawat uri ng sining ay direktang nailalarawan sa pamamagitan ng paraan ng materyal na pagkakaroon ng mga gawa nito at ang uri ng matalinghagang mga palatandaan na ginamit. Sa loob ng mga limitasyong ito, ang lahat ng mga uri nito ay may mga uri, na tinutukoy ng mga katangian ng isang partikular na materyal at ang nagresultang pagka-orihinal ng masining na wika.

Kaya, ang mga barayti ng verbal art ay oral creativity at written literature; mga uri ng musika - vocal at iba't ibang uri ng instrumental na musika; mga uri ng sining ng pagtatanghal - drama, musika, teatro ng papet, teatro ng anino, pati na rin ang pop at sirko; mga uri ng sayaw - araw-araw na sayaw, klasikal, akrobatiko, himnastiko, sayaw ng yelo, atbp.

Sa kabilang banda, ang bawat uri ng sining ay may generic at genre divisions. Ang mga pamantayan para sa mga dibisyong ito ay binibigyang kahulugan nang iba, ngunit ang mismong pagkakaroon ng mga uri ng panitikan tulad ng epiko, liriko na tula, drama, mga uri ng pinong sining tulad ng easel, monumental-decorative, miniature, tulad ng mga genre ng pagpipinta tulad ng portrait, landscape, still maliwanag ang buhay...

Kaya, ang sining, sa kabuuan, ay isang makasaysayang itinatag na sistema ng iba't ibang partikular na pamamaraan ng masining na paggalugad sa mundo,

bawat isa ay may mga tampok na karaniwan sa lahat at indibidwal na natatangi.

2.3. Mga tungkulin ng sining

Ang sining ay may pagkakatulad at pagkakaiba sa iba pang anyo ng kamalayang panlipunan. Tulad ng agham, ito ay obhetibong sumasalamin sa katotohanan at kinikilala ang mahalaga at mahahalagang aspeto nito. Ngunit hindi tulad ng agham, na pinagkadalubhasaan ang mundo sa tulong ng abstract theoretical na pag-iisip, naiintindihan ng sining ang mundo sa pamamagitan ng mapanlikhang pag-iisip. Ang katotohanan ay lumilitaw sa sining sa kabuuan, sa kayamanan ng mga pandama na pagpapakita nito.

Hindi tulad ng agham, ang artistikong kamalayan ay hindi nagtatakda mismo ng layunin ng pagbibigay ng anumang espesyal na impormasyon tungkol sa mga pribadong sangay ng panlipunang kasanayan at pagtukoy ng kanilang mga pattern, tulad ng pisikal, pang-ekonomiya, atbp Ang paksa ng sining ay lahat ng bagay na kawili-wili para sa isang tao sa buhay.

Ang mga layuning iyon na sinasadya at sinasadya ng may-akda o lumikha para sa kanyang sarili habang gumagawa ng isang akda ay may direksyon. Ito ay maaaring isang uri ng pampulitikang layunin, komento katayuang sosyal, lumilikha ng isang tiyak na mood o damdamin, sikolohikal na epekto, paglalarawan ng isang bagay, promosyon ng isang produkto (sa kaso ng advertising) o simpleng paghahatid ng mensahe.

    Paraan ng komunikasyon. Sa pinakasimpleng anyo nito, ang sining ay isang paraan ng komunikasyon. Tulad ng karamihan sa iba pang paraan ng komunikasyon, dala nito ang intensyon na maghatid ng impormasyon sa madla. Halimbawa, ang siyentipikong paglalarawan ay isa ring anyo ng sining na umiiral upang maghatid ng impormasyon. Ang isa pang halimbawa ng ganitong uri ay mga mapa ng heograpiya. Gayunpaman, ang nilalaman ng mensahe ay hindi kinakailangang siyentipiko. Binibigyang-daan ka ng sining na ihatid hindi lamang ang layunin ng impormasyon, kundi pati na rin ang mga emosyon, kalooban, at damdamin.

    Sining bilang libangan. Ang layunin ng sining ay maaaring lumikha ng isang mood o damdamin na tumutulong sa isang tao na makapagpahinga o magsaya. Kadalasan, ang mga cartoon o video game ay nilikha para sa layuning ito.

    , sining para sa pagbabago sa pulitika. Ang isa sa mga tinukoy na layunin ng unang bahagi ng ika-20 siglong sining ay ang lumikha ng mga gawa na pumukaw ng pagbabago sa pulitika. Ang mga direksyon na lumitaw para sa layuning ito - , , Russian - ay sama-samang tinatawag.

    Sining para sa psychotherapy. Ang mga psychologist at psychotherapist ay maaaring gumamit ng sining para sa mga layuning panterapeutika. Ang isang espesyal na pamamaraan batay sa pagsusuri ng mga guhit ng pasyente ay ginagamit upang masuri ang estado ng pagkatao at emosyonal na katayuan. Sa kasong ito, ang pangwakas na layunin ay hindi diagnosis, ngunit kalusugan ng isip.

    Sining para sa panlipunang protesta, ibagsak ang umiiral na kaayusan at/o anarkiya. Bilang isang anyo ng protesta, ang sining ay maaaring walang anumang tiyak layuning pampulitika, ngunit limitado sa pagpuna sa umiiral na rehimen o ilan sa mga aspeto nito.

2.4. Ang papel ng sining sa buhay ng tao

Lahat ng uri ng sining ay nagsisilbi sa pinakadakilang sining - ang sining ng pamumuhay sa mundo.
Bertolt Brecht

Ngayon ay imposibleng isipin na ang atin ay hindi sasamahan ng sining. Saanman at kailan man siya naninirahan, kahit sa bukang-liwayway ng kanyang pag-unlad, sinubukan niyang unawain ang mundo sa paligid niya, na nangangahulugang sinikap niyang maunawaan at matalinhaga, intelligibleng ipasa ang nakuhang kaalaman sa mga susunod na henerasyon. Ito ay kung paano lumitaw ang mga kuwadro na gawa sa dingding sa mga kuweba - mga sinaunang pamayanan ng tao. At ito ay ipinanganak hindi lamang mula sa pagnanais na protektahan ang mga inapo ng isang tao mula sa mga pagkakamali na nagawa na ng mga ninuno ng isang tao, ngunit mula sa paglipat ng kagandahan at pagkakaisa ng mundo, paghanga sa perpektong likha ng kalikasan.

Ang sangkatauhan ay hindi minarkahan ang oras, ito ay unti-unting umusad at mas mataas, at ang sining ay umunlad din, kasama ang tao sa lahat ng yugto ng mahaba at masakit na landas na ito. Kung titingnan mo ang Renaissance, hinahangaan mo ang taas na naabot ng mga artista at makata, musikero at arkitekto. Ang walang kamatayang mga likha nina Raphael at Leonardo da Vinci ay nabighani pa rin sa kanilang pagiging perpekto at malalim na kamalayan sa papel ng tao sa mundo, kung saan siya ay nakatakdang tahakin ang kanyang maikli ngunit maganda, minsan trahedya na landas.

Ang sining ay isa sa pinakamahalagang yugto sa ebolusyon ng tao. Tinutulungan ng sining ang isang tao na tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng view. Sa bawat panahon, sa bawat siglo, ito ay higit na napabuti ng tao. Sa lahat ng oras, nakatulong ang sining sa mga tao na mapaunlad ang kanilang mga kakayahan at mapabuti ang abstract na pag-iisip. Sa paglipas ng mga siglo, higit na sinubukan ng tao na baguhin ang sining, pagbutihin ito, at palalimin ang kanyang kaalaman. Ang sining ay ang dakilang misteryo ng mundo, kung saan nakatago ang mga lihim ng kasaysayan ng ating buhay. Ang sining ay ang ating kasaysayan. Minsan makakahanap ka ng mga sagot sa mga tanong na kahit na ang pinaka sinaunang mga manuskrito ay hindi masagot.
Ngayon, hindi na maiisip ng isang tao ang buhay nang hindi nagbabasa ng nobela, walang bagong pelikula, walang premiere sa teatro, walang fashionable hit at paboritong musical group, walang art exhibition... Sa sining, ang isang tao ay nakakahanap ng bagong kaalaman, mga sagot sa mahahalagang tanong, at kapayapaan mula sa pang-araw-araw na pagmamadali at pagmamadali, at kasiyahan. Ang isang tunay na gawa ng sining ay palaging naaayon sa mga iniisip ng mga mambabasa, manonood, at tagapakinig. Ang isang nobela ay maaaring magsabi tungkol sa isang malayong makasaysayang panahon, tungkol sa mga taong tila may ganap na naiibang paraan at istilo ng pamumuhay, ngunit ang mga damdamin kung saan ang mga tao sa lahat ng oras ay nauunawaan ng kasalukuyang mambabasa, kaayon sa kanya, kung ang nobela ay isinulat ng isang tunay na master. Hayaang manirahan sina Romeo at Juliet sa Verona noong sinaunang panahon. Hindi ang oras o lugar ng pagkilos ang tumutukoy sa aking pang-unawa sa dakilang pag-ibig at tunay na pagkakaibigan na inilarawan ng makikinang na si Shakespeare.

Ang Russia ay hindi naging isang malayong lalawigan ng sining. Kahit na sa bukang-liwayway ng paglitaw nito, malakas at matapang nitong idineklara ang karapatan nitong tumayo sa tabi ng mga pinakadakilang tagalikha ng Europa: "The Tale of Igor's Campaign," mga icon at pagpipinta nina Andrei Rublev at Theophan the Greek, ang mga katedral ng Vladimir, Kyiv at Moscow. Hindi lamang namin ipinagmamalaki ang kahanga-hangang proporsyon ng Church of the Intercession on the Nerl at ng Moscow Intercession Cathedral, na mas kilala bilang St. Basil's Cathedral, ngunit sagradong iginagalang din ang mga pangalan ng mga lumikha.

Hindi lamang mga sinaunang likha ang nakakaakit ng ating atensyon. Palagi tayong nakakaharap ng mga gawa ng sining sa pang-araw-araw na buhay. Sa pamamagitan ng pagbisita sa mga museo at exhibition hall, gusto naming sumali sa kahanga-hangang mundo, na kung saan ay naa-access muna lamang ng mga henyo, at pagkatapos ay sa iba, natututo kaming umunawa, makita, sumipsip ng kagandahan na naging bahagi na ng aming pang-araw-araw na buhay.

Ang mga larawan, musika, teatro, libro, pelikula ay nagbibigay sa isang tao ng walang kapantay na kagalakan at kasiyahan, ginagawa siyang nakikiramay. Tanggalin ang lahat ng ito mula sa buhay ng isang sibilisadong tao, at siya ay magiging, kung hindi sa isang hayop, pagkatapos ay sa isang robot o zombie. Ang kayamanan ng sining ay hindi mauubos. Imposibleng bisitahin ang lahat ng museo sa mundo, hindi mo mapakinggan ang lahat ng symphony, sonata, opera, hindi mo marepaso ang lahat ng obra maestra ng arkitektura, hindi mo mababasa muli ang lahat ng nobela, tula, tula. At walang kwenta. Ang alam-alam ay talagang mga mababaw na tao. Mula sa lahat ng pagkakaiba-iba, pinipili ng isang tao para sa kanyang kaluluwa kung ano ang pinakamalapit sa kanya, kung ano ang nagbibigay ng batayan sa kanyang isip at damdamin.

Ang mga posibilidad ng sining ay multifaceted. Hinuhubog ng sining ang intelektwal at mga katangiang moral, nagpapasigla Mga malikhaing kasanayan, nagtataguyod ng matagumpay na pagsasapanlipunan. SA Sinaunang Greece fine art was seen as mabisang lunas epekto sa mga tao. Ang mga eskultura na kumakatawan sa mga marangal na tao ay ipinakita sa mga gallery. katangian ng tao(“Awa”, “Hustisya”, atbp.). Ito ay pinaniniwalaan na, sa pag-iisip ng magagandang eskultura, ang isang tao ay sumisipsip ng lahat ng pinakamahusay na kanilang sinasalamin. Ang parehong naaangkop sa mga pagpipinta ng mga dakilang masters.

Ang isang grupo ng mga mananaliksik na pinamumunuan ni Propesor Marina de Tommaso mula sa Unibersidad ng Bari, Italya, ay natagpuan na ang magagandang mga kuwadro na gawa ay maaaring mabawasan ang sakit, ang Daily Telegraph ay nagsusulat ngayon. Inaasahan ng mga siyentipiko na ang mga bagong resulta ay kumbinsihin ang mga ospital na mag-ingat sa dekorasyon ng mga silid kung saan pinananatili ang mga pasyente.

Sa pag-aaral, isang grupo ng mga tao, na binubuo ng mga lalaki at babae, ay hiniling na tumingin sa 300 mga painting ng mga masters tulad nina Leonardo da Vinci at Sandro Botticelli, at pumili din ng 20 mga painting mula sa kanila na nakita nila ang pinakamaganda at pinakapangit. . Sa susunod na yugto, ang mga paksa ay ipinakita ang mga larawang ito o hindi ipinakita, na nag-iiwan ng isang malaking itim na dingding na libre para sa mga larawan, at sa parehong oras ay hinampas nila ang mga kalahok ng isang maikling laser pulse, na maihahambing sa lakas sa pagpindot sa isang mainit na kawali. . Napag-alaman na kapag ang mga tao ay tumitingin sa mga larawan na gusto nila, ang sakit ay nararamdaman ng tatlong beses na mas mababa kaysa kapag sila ay napipilitang tumingin sa mga pangit na larawan o isang itim na dingding.

Hindi lamang mga bata, ngunit madalas na ang mga matatanda ay hindi rin makayanan ang kanilang mga damdamin. Nabubuhay tayo sa pamamagitan ng mga patakaran, pinipilit ang ating sarili sa patuloy na "Kailangan natin, kailangan natin, kailangan natin ...", na nalilimutan ang ating mga hangarin. Dahil dito, lumilitaw ang panloob na kawalang-kasiyahan, na sinusubukan ng isang tao, bilang isang panlipunang nilalang, na panatilihin sa kanyang sarili. Bilang isang resulta, ang katawan ay naghihirap, dahil negatibo emosyonal na kalagayan madalas na humahantong sa iba't ibang mga sakit. Ang pagkamalikhain sa kasong ito ay nakakatulong na mapawi ang emosyonal na stress, magkasundo panloob na mundo at makamit ang mutual understanding sa iba. Siyempre, ito ay hindi lamang pagguhit, kundi pati na rin ang appliqué, pagbuburda, pagkuha ng litrato, pagmomolde mula sa mga posporo, prosa, tula at marami pang iba, isang paraan o iba pang nauugnay sa sining.

Ang tanong ay kung paano naiimpluwensyahan ng panitikan ang isang tao, ang kanyang pag-uugali at pag-iisip, anong mga mekanismo ang humahantong sa mga natatanging karanasan at, bilang isang resulta, upang magbago. mga personal na katangian tao kapag nagbabasa gawaing pampanitikan, sumasakop sa isipan ng maraming siyentipiko at mananaliksik mula noong sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan. Ang fiction, na nagbibigay ng kaalaman sa katotohanan, nagpapalawak ng mental horizons ng mga mambabasa sa lahat ng edad, nagbibigay ng emosyonal na karanasan na higit pa sa kung ano ang maaaring makuha ng isang tao sa kanyang buhay, bumubuo ng artistikong panlasa, at nagbibigay ng aesthetic na kasiyahan, na sa buhay modernong tao tumatagal magandang lugar at isa sa kanyang mga pangangailangan. Ngunit ang pinakamahalaga, ang pangunahing pag-andar kathang-isip- ito ang pagbuo sa mga taong may malalim at pangmatagalang damdamin na naghihikayat sa kanila na mag-isip, tukuyin ang kanilang pananaw sa mundo, at idirekta ang kanilang pag-uugali pagkatao.

Ang panitikan ay para sa mga tao ng isang paaralan ng mga damdamin at kaalaman sa katotohanan at bumubuo ng isang ideya ng mga perpektong aksyon ng mga tao, ng kagandahan ng mundo at mga relasyon. Ang Salita ay isang dakilang misteryo. Ang kanyang Magic force namamalagi sa kakayahang magdulot matingkad na mga larawan, dalhin ang mambabasa sa ibang mundo. Kung walang literatura, hindi natin malalaman na noong unang panahon ay may naninirahan kahanga-hangang tao at ang manunulat na si Victor Hugo o, halimbawa, si Alexander Sergeevich Pushkin. Wala kaming alam tungkol sa panahon kung saan sila nabubuhay. Dahil sa panitikan, lalo tayong naging edukado at natututo sa kasaysayan ng ating mga ninuno.

Malaki ang impluwensya ng musika sa isang tao. Ang isang tao ay nakakarinig ng tunog hindi lamang sa kanyang mga tainga; naririnig niya ang tunog mula sa bawat butas ng kanyang katawan. Ang tunog ay tumatagos sa kanyang buong pagkatao, at ayon sa isang tiyak na impluwensya ay nagpapabagal o nagpapabilis sa ritmo ng sirkulasyon ng dugo; alinman sa excites ang nervous system o calms ito; ginigising ang mas malakas na hilig sa isang tao o pinapatahimik siya, na nagdudulot sa kanya ng kapayapaan. Ayon sa tunog, ang isang tiyak na epekto ay ginawa. Samakatuwid, ang kaalaman sa tunog ay maaaring magbigay sa isang tao ng isang mahiwagang kasangkapan upang pamahalaan, ibagay, kontrolin at gamitin ang buhay, gayundin ang pagtulong sa ibang mga tao sa pinakamalaking benepisyo. Hindi lihim na nakakapagpagaling ang sining.

Isotherapy, dance therapy, music treatment - ito ay mga karaniwang katotohanan na.

Ang lumikha ng musical pharmacology, ang siyentipiko na si Robert Shofler, ay nagrereseta ng pakikinig sa lahat ng mga symphony ni Tchaikovsky, "The King of the Forest" ni Schubert, at ang ode na "To Joy" ni Beethoven para sa mga therapeutic na layunin. Sinasabi niya na ang mga gawaing ito ay nagtataguyod ng pinabilis na paggaling. At pinatunayan ng mga mananaliksik sa Unibersidad ng California na pagkatapos makinig sa musika ni Mozart sa loob ng 10 minuto, ang mga pagsusulit ay nagpakita ng pagtaas ng IQ ng mga mag-aaral ng 8-9 na mga yunit.

Ngunit hindi lahat ng sining ay nagpapagaling.

Halimbawa: Ang musikang rock ay nagdudulot ng pagpapalabas ng mga stress hormone, na nagbubura ng ilang impormasyon sa utak, na nagiging sanhi ng pagsalakay o depresyon. Ang Russian psychologist na si D. Azarov ay nagsabi na mayroong isang espesyal na kumbinasyon ng mga tala, tinawag niya ang mga ito ng pamatay na musika.Pagkatapos ng maraming beses na pakikinig sa gayong mga musikal na parirala, ang isang tao ay nagkakaroon ng isang madilim na kalooban at pag-iisip.

Tunog ng kampana mabilis na pumatay:

    typhoid bacteria

    mga virus.

Ang klasikal na musika (Mozart, atbp.) ay nagtataguyod ng:

    pangkalahatang kalmado

    nadagdagan ang pagtatago ng gatas (sa pamamagitan ng 20%) sa mga nanay na nagpapasuso.

Ang mga maindayog na tunog ng ilang performer, dahil sa direktang epekto nito sa utak, ay nakakatulong sa:

    pagpapalabas ng mga stress hormone

    kapansanan sa memorya

    pagpapahina (pagkatapos ng 1-2 taon) ng pangkalahatang kondisyon (lalo na kapag nakikinig sa musika sa mga headphone).

Ang Mantra, o meditative na tunog na "om", "aum", atbp., ay may likas na pang-vibrate.
Ang mga panginginig ng boses sa simula ay nag-aambag sa pag-activate ng ilang mga organo at istruktura ng utak. Kasabay nito, maraming iba't ibang mga hormone ang inilabas sa dugo. (Malamang nakakatulong ito sa paggawa ng monotonous na trabaho na may mas kaunting pagkonsumo ng enerhiya).

Vibrating sounds sanhi

    kasiyahan - para sa ilang mga tao, para sa iba - ang parehong mga tunog sanhi

    tugon ng stress sa pagpapalabas ng mga hormone at isang matalim na pagtaas sa oxidative metabolism.

    • nag-aambag sa isang matalim na pagtaas sa presyon ng dugo,

      madalas na humahantong sa spasms ng puso.

Sa mga pampanitikang pinagmumulan ng sinaunang panahon ay makikita natin ang maraming halimbawa ng may layuning impluwensya ng musika sa kalagayang pangkaisipan ng mga tao. Sinabi ni Plutarch na ang matinding galit ni Alexander the Great ay kadalasang napapatahimik sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira. Ang makapangyarihang Achilles, ayon kay Homer, ay sinubukan, sa pamamagitan ng pagtugtog ng lira, na palamigin ang kanyang "sikat" na galit, kung saan nagsimula ang aksyon sa Iliad.

May isang opinyon na ang musika ay nagliligtas sa mga tao mula sa nalalapit na kamatayan mula sa mga kagat ng mga makamandag na ahas at alakdan. Ang musika ay malawak na inirerekomenda bilang isang antidote sa mga kasong ito ng isa sa mga pinakasikat na doktor Sinaunang Roma Galen. Si Nirkus, isang kasama ni Alexander the Great sa kanyang mga kampanya, na bumisita sa India, ay nagsabi na sa bansang ito, na sagana sa mga makamandag na ahas, ang pag-awit ay itinuturing na tanging lunas para sa kanilang mga kagat. Paano natin maipapaliwanag ang mahimalang epekto ng musika? Ipinakita ng pananaliksik sa ating panahon na ang musika sa ganitong mga kaso ay hindi gumaganap bilang isang panlunas, ngunit bilang isang paraan ng pag-aalis ng trauma sa pag-iisip; tinutulungan nito ang biktima na sugpuin ang pakiramdam ng kakila-kilabot. Isa lamang itong halimbawa kapag ang kalusugan ng isang tao at maging ang buhay ay higit na nakasalalay sa kanya estado ng pag-iisip. Ngunit ang indibidwal na halimbawang ito ay nagpapahintulot sa amin na hatulan kung gaano kahusay ang tungkulin sistema ng nerbiyos sa organismo. Dapat itong isaalang-alang kapag ipinapaliwanag ang mekanismo ng epekto ng sining sa kalusugan ng mga tao.

Ang mas kapansin-pansin ay ang epekto ng musika sa mga damdamin. Ang impluwensya ng musika sa mga damdamin ay kilala mula pa noong unang panahon. Ginamit ang musika para sa mga layuning panggamot at sa digmaan. Ang musika ay gumaganap bilang isang paraan ng pagkagambala mula sa mga kaisipan na nakakagambala sa isang tao, at bilang isang paraan ng pagpapatahimik at kahit na pagpapagaling. Pinakamahalaga gumaganap ang musika bilang isang paraan ng paglaban sa labis na trabaho. Ang musika ay maaaring magtakda ng isang tiyak na ritmo bago simulan ang trabaho, o itakda ang mood para sa malalim na pahinga sa panahon ng pahinga.

Ginagawa ng sining ang mundo ng mga tao na mas maganda, buhay at masigla. Halimbawa, pagpipinta: gaano karami ang umabot sa ating panahon mga antigong painting, kung saan matutukoy ng isa kung paano nabuhay ang mga tao dalawa, tatlo, apat o higit pang mga siglo ang nakalipas. Ngayon ay maraming mga painting na isinulat ng ating mga kontemporaryo, at anuman ito: abstraction, realism, still life o landscape - painting is magandang sining, sa tulong kung saan natutunan ng isang tao na makita ang mundo bilang maliwanag at makulay.
Ang arkitektura ay isa pa sa pinakamahalagang anyo ng sining. Mayroong isang malaking bilang ng mga magagandang monumento na nakakalat sa buong mundo, at hindi lamang sila tinatawag na "mga monumento" - naglalaman ito pinakadakilang mga lihim mga kwento at alaala sa kanila. Minsan ang mga misteryong ito ay hindi malulutas ng mga siyentipiko sa buong mundo.
Siyempre, upang makita ang kagandahan ng sining ng opera, halimbawa, kinakailangan na malaman ang mga tampok nito, upang maunawaan ang wika ng musika at mga vocal, sa tulong ng kung saan ang kompositor at mang-aawit ay naghahatid ng lahat ng lilim ng buhay at damdamin at impluwensyahan ang mga kaisipan at damdamin ng mga tagapakinig. Ang persepsyon ng tula at pinong sining ay nangangailangan din ng tiyak na paghahanda at angkop na pag-unawa. Kahit na kawili-wiling kwento hindi mabibighani ang mambabasa kung hindi niya nabuo ang pamamaraan ng pagpapahayag ng pagbabasa, kung ginugugol niya ang lahat ng kanyang lakas sa pagbuo ng mga salita mula sa pasalitang tunog at hindi nararanasan ang masining at aesthetic na impluwensya nito.

Ang epekto ng sining sa isang tao ay maaaring pangmatagalan o pangmatagalan. Itinatampok nito ang mahusay na mga posibilidad para sa paggamit ng sining upang makakuha ng pangmatagalang at pangmatagalang epekto, gamit ito sa mga layuning pang-edukasyon, pati na rin para sa mga layunin ng pangkalahatang kalusugan at pag-iwas. Ang sining ay kumikilos hindi sa sinumang kakayahan at lakas ng tao, maging ito sa emosyon o talino, ngunit sa tao sa kabuuan. Binubuo nito, kung minsan nang hindi namamalayan, ang mismong sistema ng mga saloobin ng tao.

Ang artistikong henyo ng sikat na poster ni D. Moore na "Nag-sign up ka na ba bilang isang boluntaryo?", na napakalawak na na-promote noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ay nakasalalay sa katotohanan na nakakaakit ito sa budhi ng tao sa pamamagitan ng lahat ng espirituwal na kakayahan ng tao. Yung. Ang kapangyarihan ng sining ay nakasalalay sa pag-akit sa budhi ng tao at paggising sa mga espirituwal na kakayahan nito. At sa bagay na ito ay maaaring banggitin ng isa sikat na salita Pushkin:

Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa.

Sa tingin ko ito ang tunay na layunin ng sining.

2.5.Ang buhay ay maikli, ang sining ay walang hanggan.

Ang sining ay walang hanggan at maganda dahil ito ay nagdudulot ng kagandahan at kabutihan sa mundo.

Ang isang tao ay may napakahigpit na mga kinakailangan at ang sining ay dapat sumasalamin sa mga kinakailangang ito. Ang mga artista ng klasisismo ay tumingala mga klasikong disenyo. Naniniwala sila na ang walang hanggan ay hindi nababago - samakatuwid ito ay kinakailangan upang matuto mula sa mga may-akda ng Griyego at Romano. Ang mga kabalyero, mga hari, at mga duke ay kadalasang nagiging mga bayani. Sila ay kumbinsido na ang kagandahan sa sining ay nilikha ng katotohanan - samakatuwid ang isang manunulat ay dapat tularan ang kalikasan at ilarawan ang buhay nang may paniniwala. Lumilitaw ang mga matibay na canon ng teorya ng klasisismo. Sumulat ang dalubhasa sa sining na si Boileau: “Hindi ka magagalaw ng hindi kapani-paniwala, hayaan ang katotohanan na laging magmukhang kapani-paniwala.” Ang mga manunulat ng klasisismo ay lumapit sa buhay mula sa posisyon ng katwiran; hindi sila nagtitiwala sa mga damdamin, isinasaalang-alang ang mga ito na nagbabago at mapanlinlang. Tumpak, makatwiran, makatotohanan at maganda. "Kailangan mong mag-isip tungkol sa isang pag-iisip at pagkatapos lamang magsulat."

Ang sining ay hindi tumatanda. Sa aklat ng akademikong pilosopo na si I.T. Sumulat si Frolov: "Ang dahilan nito ay ang natatanging pagka-orihinal ng mga gawa ng sining, ang kanilang malalim na indibidwal na katangian, sa huli ay tinutukoy ng kanilang patuloy na pag-akit sa tao. Ang kakaibang pagkakaisa ng tao at ng mundo sa isang gawa ng sining, "realidad ng tao." Isinulat ng tanyag na pisisistang Danish na si Niels Bohr: “Ang dahilan kung bakit maaaring pagyamanin tayo ng sining ay ang kakayahang ipaalala sa atin ang mga pagkakasundo na hindi maaabot ng sistematikong pagsusuri.” Madalas na itinatampok ng sining ang unibersal, "walang hanggan" na mga problema: kung ano ang mabuti at masama, kalayaan, dignidad ng tao. Ang pagbabago ng mga kondisyon ng bawat panahon ay pumipilit sa amin na lutasin muli ang mga isyung ito.

Ang sining ay may maraming mga mukha, ay walang hanggan, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi ito makakaimpluwensya sa mga tao nang walang kanilang kalooban, pagsisikap sa pag-iisip, at isang tiyak na gawain ng pag-iisip. Ang isang tao ay dapat na gustong matutong makita at maunawaan ang kagandahan, kung gayon ang sining ay magkakaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa kanya at sa lipunan sa kabuuan. Malamang na mangyayari ito sa hinaharap. Pansamantala, hindi dapat kalimutan ng mga mahuhusay na creator na ang kanilang mga gawa ay may kapangyarihang makaimpluwensya sa milyun-milyon, at maaari itong maging kapaki-pakinabang o nakapipinsala.

Hayaan akong magbigay sa iyo ng isang simpleng halimbawa. Halimbawa, nagpinta ng larawan ang isang artista. Ang larawan ay naglalarawan ng mga negatibong eksena ng pagpatay, may dugo at dumi sa lahat ng dako, ang pinaka-magulo, malupit na tono ay ginagamit, sa madaling salita, ang buong larawan ay may nakapanlulumong epekto sa manonood, na nagiging sanhi ng negatibong emosyon. Ang enerhiya na nagmumula sa larawan ay lubhang nakapanlulumo. Napakarami para sa kumpletong kaugnayan sa pagitan ng pag-iisip ng artist at ng pisikal na paglikha ng pagpipinta at, nang naaayon, ang manonood o mga manonood ay tumitingin dito... Isipin ang libu-libo, sampu-sampung libo ng mga nakapanlulumong pagpipinta. Ganoon din ang masasabi tungkol sa ating sinehan. Anong mga cartoons ang pinapanood ng ating mga anak, hindi banggitin ang mga pelikula para sa mga matatanda? At sa pangkalahatan, ngayon ay wala pang ganoong pagbabawal na "Under 16" tulad ng noong 70s. Kumpletuhin ang "negativism" ... Isipin kung magkano negatibong enerhiya sa bansa, sa mundo, sa buong Mundo!.. Ganun din ang masasabi sa lahat ng uri ng ating sining!
"Ang mga pag-iisip na sinamahan ng mga aksyon ay humahantong sa pagbabago. Kung sila ay marangal, kung gayon sila ay nagpapalaya, nagliligtas, nagtataguyod ng pag-unlad. pagyamanin. Kung sila ay base, kung gayon sila ay nagpapaalipin, nagpapahirap, nagpapahina, at naninira. Kung ang propaganda ng karahasan, ang kulto ng kapangyarihan, at ang kasamaan ay humakbang sa ating mga screen, mamamatay tayo pagkatapos ng mga kaawa-awang bayani ng mga one-day action na pelikulang ito.

Ang tunay na sining Ito ay dapat na kahanga-hanga, magkaroon ng isang mabait, makatao simula sa siglo-lumang mga tradisyon.

3. Konklusyon.

Ang sining ay may mahalagang papel sa ating buhay, na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad sa moral. Ang bawat henerasyon ay gumagawa ng kontribusyon nito sa pag-unlad ng sangkatauhan, na nagpapayaman dito sa kultura. Kung wala ang sining, halos hindi natin magagawang tingnan ang mundo mula sa iba't ibang mga punto ng view, naiiba, tumingin nang higit sa karaniwan, pakiramdam ng kaunti pa. Ang sining, tulad ng isang tao, ay may maraming maliliit na ugat, daluyan ng dugo, at mga organo.

Mga hilig, adhikain, pangarap, imahe, takot - lahat ng bagay na nabubuhay ng bawat tao - nakakakuha ng isang espesyal na kulay at lakas.

Imposibleng maging manlilikha ang lahat, ngunit nasa loob ng ating kapangyarihan na subukang tumagos sa diwa ng paglikha ng isang henyo, upang mas mapalapit sa pag-unawa sa maganda. At mas madalas tayong maging mga contemplator ng mga kuwadro na gawa, mga obra maestra sa arkitektura, mga tagapakinig kahanga-hangang musika, mas mabuti para sa atin at sa mga nakapaligid sa atin.

Tinutulungan tayo ng sining na makabisado ang agham at unti-unting palalimin ang ating kaalaman. At tulad ng nabanggit sa itaas, ito ay isang kritikal na bahagi ng pag-unlad ng tao:

Bumubuo ng kakayahan ng isang tao na madama, maramdaman, maunawaan at pahalagahan nang tama ang kagandahan sa nakapaligid na katotohanan at sining,

Nakabubuo ng mga kasanayan sa paggamit ng mga paraan ng sining upang maunawaan ang buhay ng mga tao at kalikasan mismo;

Bumubuo ng malalim na pag-unawa sa kagandahan ng kalikasan at sa paligid ng mundo. ang kakayahang pangalagaan ang kagandahang ito;

Arms ang mga tao ng kaalaman, at din instills kasanayan sa larangan ng accessible sining - musika, pagpipinta, teatro, masining na salita, arkitektura;

Bumubuo ng pagkamalikhain, kasanayan at kakayahan upang madama at lumikha ng kagandahan sa nakapaligid na buhay, sa tahanan, sa pang-araw-araw na buhay;

Bumubuo ng pag-unawa sa kagandahan sa mga relasyon ng tao, ang pagnanais at kakayahang magdala ng kagandahan sa pang-araw-araw na buhay.

Kaya, ang sining ay nakakaimpluwensya sa ating buhay mula sa lahat ng panig, ginagawa itong magkakaibang at maliwanag, masigla at kawili-wili, mayaman, na tumutulong sa isang tao na maunawaan ang kanyang layunin sa mundong ito nang mas mahusay at mas mahusay. Ang ating makalupang mundo ay hinabi mula sa pagiging perpekto at di-kasakdalan. At ito ay nakasalalay lamang sa tao mismo kung paano niya gagawin ang kanyang kinabukasan, kung ano ang kanyang babasahin, kung ano ang kanyang pakikinggan, kung paano magsalita.

« Ang pinakamahusay na lunas para sa edukasyon ng mga damdamin sa pangkalahatan, para sa paggising ng mga damdamin ng kagandahan, para sa pag-unlad ng malikhaing imahinasyon, ang sining mismo ay," itinuro ng siyentipiko-sikologo na si N.E. Rumyantseva.

4. Panitikan

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Maganda ka ba, lalaki? - M.: Parang. Guard, 1987.

2. Nezhnov G.G. Sining sa ating buhay. - M., "Kaalaman", 1975

3. Pospelov G.N. Sining at aesthetics. - M.: Art, 1984.

8. Solntsev N.V. Pamana at panahon. M., 1996.

9. Upang ihanda ang gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa mga site sa Internet.