Panitikan ika-8 baitang

Pinagsama ni Sergeeva N. N.,

guro ng wikang Ruso at panitikan

sangay ng MBOU"Vozrozhdenskaya Secondary School" Ozerskaya Secondary School

Mga paunang tanong sa kwento ni A. M. Gorky "Makar Chudra"

Anong saloobin sa buhay ang ipinangangaral ni Makar Chudra?

Ano ang pinupuri niya sa tagapagsalaysay?

Ano, sa kanyang opinyon, ang kaligayahan ng tao?

Bakit halos magbigti si Makar Chudra sa kulungan?

Bakit niya pinatawad ang tagapagsalaysay na huwag maniwala sa mga babae?

Paano nakikita ni Makar Chudra ang pagiging superyor ni Loiko Zobar sa ibang tao?

Ano ang pinahahalagahan niya sa isang batang Hitano?

Ano ang espesyal kay Radda, ang anak ni Danila?

Ano ang pinakamahalaga kay Radda sa buhay?

Anong impresyon ang ginawa ni Radda kay Loiko Zobar?

Ano ang naramdaman niya kay Loiko Zobar?

Ano ang kahulugan ng kanta ni Loiko Zobar, na labis na nagustuhan ng mga gipsi?

Paano mo ipaliliwanag ang pag-uugali ni Loko Zobar sa eksena ng matchmaking?

Ano sa palagay mo ang inaalala niya nang lumabas siya sa steppe sa gabi?

Ang paliwanag ni Radda sa pagmamahal niya kay Loiko, bakit hindi masaya si Loiko? Maghanap ng isang paglalarawan ng kanyang kalagayan.

Nagsumite ba si Loiko Zobar kay Radda?

Nagpasakop ba si Radda sa kanya?

Bakit nagwakas ang kanilang pag-iibigan?

Ano ang iyong opinyon tungkol sa mga bayaning ito ng kuwento ni M. Gorky na "Makar Chudra"?

Anong katangian ang maibibigay mo kay Makar Chudra? Sa mismong tagapagsalaysay?

Ano ang iyong saloobin sa kuwento at mga tauhan?

Mga nangungunang tanong sa kwento ni A. M. Gorky na "Aking Satellite"

Saan nagaganap ang kwento?

Ano ang nakaakit ng atensyon ng tagapagsalaysay sa hindi kilalang tao?

Bakit nagsimulang sundan siya ng tagapagsalaysay?

4 at 5 talata. Ano ang ipinahihiwatig nila?

Ano ang nangyari kay Prinsipe Shakro Ptadze?

Bakit siya gustong tulungan ng bida – ang tagapagsalaysay?

Bakit iminungkahi ng bayaning mananalaysay na maglakad ang prinsipe sa Tiflis?

Paano nailalarawan ng tagapagsalaysay si Shakro pagkatapos ng mga unang araw ng paglalakbay?

Ano ang ikinagalit at ikinagalit ng bayani - ang tagapagsalaysay sa mga kwento ni Shakro? Paano ito nailalarawan sa tagapagsalaysay?

Anong mga pananaw, pananaw sa mundo ang ipinagtanggol ng tagapagsalaysay sa mga pagtatalo, na ginawa ni Prinsipe Shakro?

Ano ang inaasahan ng tagapagsalaysay?

Bakit sila sumugod sa Feodosia?

Paano kumilos ang tagapagsalaysay sa Crimea? Kamusta si Shakro?

Bakit inis ni Prinsipe Shakro ang tagapagsalaysay?

Anong hindi nararapat na kilos ang ginawa ni Shakro?

Ang kanyang saloobin sa pakikipagkaibigan?

Paano nagsimulang kumilos si Shakro, bakit tinawag ng hero-narrator ang pag-uugaling ito na "kamangha-manghang katawa-tawa"?

Nahihiya bang magmakaawa si Prinsipe Shakro?

Anong mga kaisipan ang lumitaw sa isip ng bayani - ang tagapagsalaysay tungkol sa kanyang pagpapasakop kay Shakro?

Bakit nawala ang tagapagsalaysay ng ilang araw, iniwan si Shakro?

Paano mo naunawaan ang layunin ng paglalakbay ng tagapagsalaysay? (p. 160, talata 7)

Bakit ang tagapagsalaysay ay "bumababa sa opinyon" ni Shakro?

Bakit dumaan ang mga manlalakbay sa dalampasigan? Ano ang nagbigay kasiyahan at kagalakan sa tagapagsalaysay? Naintindihan ba siya ni Shakro?

Bakit napakasakit ng tawa ni Prinsipe Shakro sa tagapagsalaysay? Kanino nakadirekta ang pagkakasalang ito?

Bakit tinanggap ng tagapagsalaysay ang paghingi ng tawad ng prinsipe? Shakro? Paano siya nailalarawan ng pagpapatawad na ito?

Bakit mabilis nilang iniwan ang Feodosia?

Ano ang naghihintay sa kanila sa Kerch at bakit hindi sila makatawid sa Taman?

Ano ang ginawa ng bayani - ang tagapagsalaysay - upang makarating sa Taman?

Ano ang iniisip ng bayani - ang tagapagsalaysay - sa panahon ng bagyo, naglalayag sa dagat?

Ano ang nangyari sa mga manlalakbay sa dagat?

Sino ang naging mas malakas, mas matapang, mas matatag?

Ano ang ikinatakot ng bayani – ang tagapagsalaysay – higit sa lahat noong gabing iyon? Bakit?. Tapos muntik na silang mamatay? At pagkatapos ay hindi nila alam kung sila ay maliligtas?

Sino ang napunta sa mga manlalakbay?

Ang dahilan para sa pagpukaw ng isang hindi kasiya-siyang pakiramdam?

Paano mo naiintindihan ang mga salitang “Pumunta sa Diyos”?

Ano ang nagpapasaya sa bayani – ang tagapagsalaysay? (simulaVI mga kabanata)

Bakit tumatawa si Prince Shakro? Ano ang hindi maintindihan ng taong ito, o ayaw, o hindi maintindihan?

Bakit bayani-kuwento nanghihinayang ang prinsipe Shakro?

Ano ang bumabagabag sa bayani - ang tagapagsalaysay - higit sa lahat? (tingnan ang tanong 32)

Ano ang itinuturing ni Prinsipe Shakro na pinakanakakapuri para sa bayani - ang tagapagsalaysay?

Anong mga malungkot na tao ang iniisip ng tagapagsalaysay? Ano ang inihahasik ng mga taong ito sa mundo ng mga tao, ano ang kahulugan ng kanilang buhay?

Paglalarawan ng dagat. Paano ito sumasalamin sa mga iniisip ng tagapagsalaysay tungkol sa mga malungkot na tao?

Paano maintindihan ang "tao ay isang elemento"? At bakit sila tutol sa mga taong inalipin ng mga elemento?

Paano nailalarawan ni Shakro ang kanyang kalasingan, kasinungalingan at relasyon sa isang babaeng Cossack?

Bagyo. Ano ang idinagdag nito sa karakterisasyon ng bayani - ang tagapagsalaysay? At ano ang tungkol sa paglalarawan - libro. Shakro?

Bakit mag-book Bawal kumanta si Shakro?

Paano nakikita ni Prinsipe Shakro ang kanyang kataasan kaysa sa tagapagsalaysay?

Alin ang mas tao?

Bakit bago ang libro? Hindi ipinahayag ni Shakro ang kanyang saloobin sa bayani - ang tagapagsalaysay?

Bakit ninakaw ni Shakro ang muslin?

Ano ang nagbabago sa mood ng libro. Ang bayani - ang tagapagsalaysay - ay nagsimulang mapansin si Shakro?

Paano nailalarawan ngayon ni Shakro ang mga tramp, kung kanino kabilang ang tagapagsalaysay?

Paano mo sinusuri ang pag-uugali ng prinsipe? Shakro sa Tiflis?. Bakit niya ginawa ito sa bida - ang tagapagsalaysay?

Bakit naaalala ng bayaning tagapagsalaysay ang aklat? Shakro kasama si " magandang pakiramdam at masayang pagtawa"? Paano ito nailalarawan sa bayani - ang tagapagsalaysay?

Paano mo sinusuri ang mga aksyon ng prinsipe? Shakro?

Sino sa kanila ang mas matangkad, mas marangal, mas matalino?

Anong impresyon ang ginawa ng kuwento? Ano ang itinuro mo?

Panimula

1. Ang landas ng buhay ng manunulat.

2. Romantisismo ni M. Gorky.

3. Mga kwento ni Gorky na "Makar Chudra" at "Matandang Babae Izergil".

4. Ang diwa ng romanticism sa kuwentong “Chelkash” at “Awit ng Falcon.”

5. “Awit ng Petrel.”

6. Pagbabago ng romantikong tradisyon sa mga gawa ng iba't ibang mga masters.

Konklusyon

Listahan ng ginamit na panitikan

Panimula

Si Maxim Gorky (Alexei Maksimovich Peshkov, 1868 - 1936) ay isa sa mga pinaka makabuluhang figure sa kultura ng mundo ng ating siglo at sa parehong oras ay isa sa pinaka kumplikado at kontrobersyal. Sa huling dekada, ang mga pagtatangka ay ginawa upang "itapon ang gawa ni Gorky mula sa singaw ng modernidad." Gayunpaman, huwag nating kalimutan na sa simula ng siglo sinubukan nilang gawin ang parehong bagay kina Pushkin at Tolstoy...

Marahil si Gorky lamang ang nakapagpakita sa kanyang gawain ng kasaysayan, buhay at kultura ng Russia sa unang ikatlong bahagi ng ikadalawampu siglo sa isang tunay na epikong sukat. Nalalapat ito hindi lamang sa kanyang prosa at drama, kundi pati na rin sa mga memoir. Una sa lahat - sa "Mga Tala mula sa Talaarawan", na may orihinal na pamagat na "A Book about Russian People as I Knew Them"; sa sikat na mga larawang pampanitikan ni Chekhov, Leo Tolstoy, Korolenko, Leonid Andreev, Sergei Yesenin, Savva Morozov, pati na rin sa "Hindi Napapanahong mga Pag-iisip" - isang salaysay ng mga panahon ng Rebolusyong Oktubre, kung saan nagbigay si Gorky ng isang natatanging hanay ng Russian. mga tauhan - mula sa mga intelektuwal hanggang sa mga pilosopo, mula sa mga rebolusyonaryo hanggang sa masigasig na mga monarkiya.

Maagang gawain ng A.M. Ang Gorky ay minarkahan ng impluwensya ng romantikismo. Maaaring may ilang bagay na gusto mo tungkol sa legacy ng sinumang manunulat at ilang bagay na hindi mo gusto. Ang isa ay mag-iiwan sa iyo na walang malasakit, habang ang isa ay magpapasaya sa iyo. At ito ay mas totoo para sa malaki at iba't ibang pagkamalikhain ng A.M. Gorky. Ang kanyang mga unang gawa - mga romantikong kanta at alamat - ay nag-iiwan ng impresyon ng pakikipag-ugnay sa totoong talento. Magaganda ang mga bida sa mga kwentong ito. At hindi lamang sa panlabas - tinatanggihan nila ang kaawa-awang kapalaran ng paglilingkod sa mga bagay at pera, ang kanilang buhay ay may mataas na kahulugan.

Mga bayani maagang mga gawa A.M. Si Gorky ay matapang at walang pag-iimbot ("Awit ng Falcon", ang alamat ng Danko), niluluwalhati nila ang aktibidad, ang kakayahang kumilos (mga larawan ng Falcon, Petrel, Danko).

Isa sa mga pinakakapansin-pansing maagang mga gawa ni A.M. Ang kwento ni Gorky na "Ang Matandang Babae Izergil" (1894). Ang kuwento ay isinulat gamit ang paboritong paraan ng pag-frame ng manunulat: ang alamat ni Larra, ang kuwento ng buhay ni Izergil, ang alamat ni Danko. Kung bakit iisang buo ang tatlong bahagi ng kwento ay ang pangunahing ideya - ang pagnanais na magbunyag tunay na halaga pagkatao ng tao.

Noong 1895, isinulat ni Gorky ang kanyang "Awit tungkol sa Falcon." Sa magkaibang mga imahe ng Snake at Falcon, dalawang anyo ng buhay ang kinakatawan: nabubulok at nasusunog. Upang mas malinaw na ipakita ang katapangan ng manlalaban, inihambing ng may-akda ang Falcon sa umaangkop na Ahas, na ang kaluluwa ay nabubulok sa petiburges na kasiyahan. Binibigkas ni Gorky ang isang walang awa na hatol sa kasaganaan ng mga philistine: "Siya na ipinanganak upang gumapang ay hindi maaaring lumipad." Sa gawaing ito, kumanta si Gorky ng isang kanta sa "kabaliwan ng matapang," inaangkin ito bilang "karunungan ng buhay."

Naniniwala si Gorky na sa organisasyon ng isang "malusog na nagtatrabahong tao - demokrasya," isang espesyal na espirituwal na kultura ang itatatag, kung saan "ang buhay ay magiging kagalakan, musika; ang paggawa ay kasiyahan.” Iyon ang dahilan kung bakit sa simula ng ika-20 siglo ang mga pagtatapat ng manunulat tungkol sa kaligayahan ng "pamumuhay sa lupa" ay napakadalas, kung saan ang "isang bagong buhay sa isang bagong siglo" ay dapat magsimula.

Ang romantikong pakiramdam ng panahon ay ipinahayag ng "Awit ng Petrel" (1901). Sa gawaing ito, ang isang personalidad ay nahayag sa pamamagitan ng romantikong paraan, na ibinabagsak ang isang walang pag-unlad na mundo. Ang imahe ng "proud na ibon" ay naglalaman ng lahat ng mga pagpapakita ng mga damdaming mahal sa may-akda: tapang, lakas, nagniningas na pagnanasa, kumpiyansa sa tagumpay sa isang maliit at mayamot na buhay. Pinagsasama ng petrel ang tunay na hindi pa nagagawang mga kakayahan: upang pumailanglang nang mataas, upang "tusukin" ang kadiliman, upang ipatawag ang isang bagyo at tamasahin ito, upang makita ang araw sa likod ng mga ulap. At ang bagyo mismo ang kanilang realisasyon.

Kahit saan at laging A.M. Si Gorky ay nagsumikap para sa muling pagkabuhay sa pamamagitan ng likas na katangian ng mga ibinigay na pundasyon ng pag-iral ng tao. Ang mga unang romantikong gawa ni Gorky ay naglalaman at nakuha ang paggising ng kaluluwa ng tao - ang pinakamagandang bagay na palaging sinasamba ng manunulat.

1. Ang landas ng buhay ng manunulat.

Ipinanganak noong Marso 28, 1868 sa Nizhny Novgorod. Sa edad na 11 siya ay naging ulila at hanggang 1888 ay nanirahan siya sa mga kamag-anak sa Kazan. Sinubukan niya ang maraming propesyon: siya ay isang kusinero sa isang barko, nagtrabaho sa isang pagawaan ng pagpipinta ng icon, at isang kapatas. Noong 1888 iniwan niya ang Kazan patungo sa nayon ng Krasnovidovo, kung saan siya ay nakikibahagi sa propaganda ng mga rebolusyonaryong ideya. Ang unang kuwento ni Maxim Gorky, "Makar Chudra", ay inilathala noong 1892 sa pahayagang "Caucasus". Noong 1898, ang koleksyon na "Mga Sanaysay at Mga Kuwento" ay nai-publish, at isang taon mamaya ang kanyang unang nobela na "Foma Gordeev" ay nai-publish. Noong 1901, pinatalsik si Gorky Nizhny Novgorod sa Arzamas.

Maya-maya, nagsimula ang pakikipagtulungan ng manunulat sa Moscow Art Theatre. Ang mga dulang "At the Lower Depths" (1902), "The Bourgeois" (1901) at iba pa ay itinanghal sa teatro. Ang tulang "Man" (1903), ang mga dulang "Summer Residents" (1904), "Children of the Sun" (1905), "Two Barbarians" (1905) ay nabibilang sa parehong panahon. Si Gorky ay naging aktibong miyembro ng "Moscow Literary Environment" at nakikibahagi sa paglikha ng mga koleksyon ng "Kaalaman" na lipunan. Noong 1905, inaresto si Gorky at kaagad pagkatapos ng kanyang paglaya ay nagpunta siya sa ibang bansa. Mula 1906 hanggang 1913, nanirahan si Gorky sa Capri. Noong 1907, ang nobelang "Ina" ay inilathala sa Amerika.

Ang mga dulang "The Last" (1908), "Vassa Zheleznova" (1910), ang mga kwentong "Summer" (1909) at "The Town of Okurov" (1909), at ang nobelang "The Life of Matvey Kozhemyakin" (1911) ay nilikha sa Capri. Noong 1913, bumalik si Gorky sa Russia, at noong 1915 nagsimula siyang maglathala ng journal na "Chronicle". Pagkatapos ng rebolusyon, nagtrabaho siya sa publishing house na "World Literature".

Noong 1921, muling nagpunta sa ibang bansa si Gorky. Noong unang bahagi ng 20s, natapos niya ang trilogy na "Childhood", "In People" at "My Universities", isinulat ang nobelang "The Artamonov Case", at nagsimulang magtrabaho sa nobelang "The Life of Klim Samgin". Noong 1931, bumalik si Gorky sa USSR. Namatay siya noong Hunyo 18, 1936 sa nayon ng Gorki.

2. Romantisismo ni M. Gorky.

Sa pagtatapos ng 90s, ang mambabasa ay namangha sa paglitaw ng tatlong volume ng "Mga Sanaysay at Mga Kuwento" ng isang bagong manunulat - M. Gorky. "Mahusay at orihinal na talento," ang pangkalahatang paghatol tungkol sa bagong manunulat at sa kanyang mga aklat.

Ang lumalagong kawalang-kasiyahan sa lipunan at ang pag-asa ng mga mapagpasyang pagbabago ay nagdulot ng pagtaas ng mga romantikong tendensya sa panitikan. Ang mga uso na ito ay malinaw na nakikita sa gawain ng batang Gorky, sa mga kwentong tulad ng "Chelkash", "Old Woman Izergil", "Makar Chudra", at sa mga rebolusyonaryong kanta. Ang mga bayani ng mga kuwentong ito ay mga taong "may araw sa kanilang dugo", malakas, mapagmataas, maganda. Ang mga bayaning ito ay pangarap ni Gorky. Ang gayong bayani ay dapat na "palakasin ang kalooban ng isang tao na mabuhay, pukawin sa kanya ang isang paghihimagsik laban sa katotohanan, laban sa lahat ng pang-aapi nito."

Sa gitna Mga romantikong gawa ni Gorky maagang panahon ay imahe ng isang bayani, handang magsagawa ng isang gawa para sa ikabubuti ng bayan. Ang kuwentong "Old Woman Izergil," na isinulat noong 1895, ay may malaking kahalagahan sa pagsisiwalat ng larawang ito. Sa imahe ni Danko, inilagay ni Gorky ang isang makatao na ideya ng isang tao na naglalaan ng lahat ng kanyang lakas sa paglilingkod sa mga tao.

Si Danko ay isang "gwapong binata", matapang at mapagpasyang. Upang akayin ang kanyang mga tao sa liwanag at kaligayahan, isinakripisyo ni Danko ang kanyang sarili. Mahal niya ang mga tao. At kaya ang kanyang bata at masigasig na puso ay nag-alab sa apoy ng pagnanais na iligtas sila, na ilabas sila sa kadiliman.

"Anong gagawin ko para sa mga tao!?" - sigaw ni Danko na mas malakas pa sa kulog. At bigla niyang pinunit ang kanyang dibdib gamit ang kanyang mga kamay, at pinunit ang kanyang puso mula rito, at itinaas ito sa itaas ng kanyang ulo." Nagpapaliwanag ng landas para sa mga tao na may maliwanag na liwanag ng kanyang nag-aapoy na puso, matapang na inakay sila ni Danko pasulong. At ang dilim ay natalo. "Itinuon niya ang kanyang tingin sa unahan sa malawak na mapagmataas na daredevil na si Danko ng steppe, ibinaon niya ang isang masayang sulyap sa malayang lupain at tumawa nang buong pagmamalaki. At pagkatapos ay nahulog siya at namatay." Si Danko ay namatay, ang kanyang matapang na puso ay napatay, ngunit ang imahe ng batang bayani ay nabubuhay bilang imahe ng isang bayani-tagapagpalaya. "Palaging may lugar para sa mga kabayanihan sa buhay," sabi ng matanda. babaeng Izergil.

Inilagay ni Gorky ang ideya ng kabayanihan, dakila at pagpaparangal, sa kanyang sikat na "Song of the Falcon," na isinulat noong 1895. Ang palkon ay personipikasyon ng isang mandirigma para sa kaligayahan ng bayan: “Naku, kung minsan lang akong umangat sa langit!.. idiin ko ang kalaban... sa sugat ng aking dibdib at... siya ay masasakal. sa aking dugo oh ang kaligayahan ng labanan!..”

Ang Falcon ay nailalarawan sa pamamagitan ng paghamak sa kamatayan, katapangan, at poot sa kaaway. Sa imahe ng Falcon, niluluwalhati ni Gorky ang "kabaliwan ng matapang." "Kabaliwan, lakas ng loob - ito ang karunungan ng buhay, Oh, matapang na Falcon, sa pakikipaglaban sa iyong mga kaaway ay duguan ka hanggang sa kamatayan - at ang mga patak ng iyong mainit na dugo, tulad ng mga spark, ay sumiklab sa kadiliman buhay at maraming matapang na puso ang mag-aapoy sa isang nakakabaliw na pagkauhaw sa kalayaan at liwanag!

Noong 1901, isinulat ni Gorky ang "The Song of the Petrel," kung saan ipinahayag niya nang may pambihirang puwersa ang kanyang pag-asa sa lumalagong rebolusyon. Kinanta ni Gorky ang nalalapit, hindi mapag-aalinlanganan na rebolusyonaryong bagyo: "Bagyo ay sumiklab sa lalong madaling panahon. "Ang Petrel ay ang sagisag ng kabayanihan Siya ay sumasalungat sa hangal na penguin, at sa mga loon at seagull na umuungol at nagmamadali bago ang bagyo: "Tanging ang mapagmataas na Petrel ay matapang at malayang pumapaitaas sa galit na umuungal na dagat," ang magasin ". Buhay", kung saan nai-publish ang kantang ito, ay sarado.

Ang isang kontemporaryo ni Gorky, A. Bogdanovich, ay sumulat: "Karamihan sa mga sanaysay ni M. Gorky ay huminga ng malayang hininga na ito ng steppe at ng dagat, ang isang tao ay nakadarama ng isang masayang kalooban, isang bagay na independyente at mapagmataas, na ginagawang naiiba sila sa mga sanaysay ng iba. mga may-akda na nauugnay sa parehong mundo ng kahirapan at pagbubukod."

Iba pang mga kuwento ng parehong uri: Malva (1897), kung saan Malva ang babaeng anyo ng Chelkash, at My Companion (1896) ang pinakamahusay sa seryeng ito sa mga tuntunin ng karakter na nilikha. Ang primitive at imoral na prinsipe ng Georgian na si Shakro, kung saan naglalakad ang tagapagsalaysay mula Odessa hanggang Tiflis, ay isang tunay na kahanga-hangang paglikha, na karapat-dapat na tumayo sa tabi ng pinakamahusay na mga sketch ng karakter ng Gorky. Walang kahit isang patak ng ideyalisasyon ni Shakro sa kuwento, bagama't kitang-kita na ang "artistic sympathy" ng may-akda ay ganap na nasa kanyang panig. Ang unang bahagi ng Gorky ay nanalo ng maraming tagahanga para sa kanyang paraan ng "paglalarawan sa kalikasan."

Karaniwang halimbawa Sa ganitong paraan, nagsisimula ang Malva sa sikat na unang talata, na binubuo ng dalawang salita: "Ang dagat ay tumawa." Ngunit dapat nating aminin na ngayon ang mga paglalarawang ito ay nawala ang kanilang pagiging bago at hindi na kamangha-mangha. Sa paligid ng 1897, nagsimulang lumaki ang pagiging totoo: sa The Former People (1897), nangingibabaw ang realismo, at ang mga kabayanihan na aksyon ni Captain Sledgehammer ay hindi maalis ang mapurol na kapaligiran ng eksena.

3. Mga kwento ni Gorky na "Makar Chudra" at "Matandang Babae Izergil".

Ang gawain ni Gorky sa paunang yugto ay may malakas na imprint ng bago kilusang pampanitikan- ang tinatawag na revolutionary romanticism. Mga ideyang pilosopikal isang mahuhusay na naghahangad na manunulat, ang hilig, emosyonalidad ng kanyang prosa, bagong diskarte sa tao ay naiiba nang husto mula sa parehong naturalistikong prosa, na napunta sa maliit na pang-araw-araw na realismo at pinili ang walang pag-asa na pagkabagot ng pagkakaroon ng tao bilang tema nito, at mula sa aesthetic na diskarte sa panitikan at buhay, na nakakita ng halaga sa "pino" na mga emosyon, karakter at salita.

Para sa kabataan mayroong dalawang pinakamahalagang bahagi ng buhay, dalawang vectors ng pagkakaroon. Ito ay pag-ibig at kalayaan. Sa mga kwento ni Gorky na "Makar Chudra" at "Old Woman Izergil" ang pag-ibig at kalayaan ang naging tema ng mga kwentong sinabi ng mga pangunahing tauhan. Ang pagtuklas ng balangkas ni Gorky - na ang katandaan ay nagsasabi tungkol sa kabataan at pag-ibig - ay nagbibigay-daan sa amin na magbigay ng isang pananaw, ang punto ng pananaw ng isang binata na nabubuhay sa pag-ibig at isinakripisyo ang lahat para dito, at isang lalaking nabuhay sa kanyang buhay, nakita ng maraming at nauunawaan kung ano ang talagang mahalaga, kung ano ang nananatili sa pagtatapos ng mahabang paglalakbay.

Ang mga bayani ng dalawang talinghaga na sinabi ng matandang babae na si Izergil ay ganap na magkasalungat. Si Danko ay isang halimbawa ng pag-ibig-sa-sarili, pagbibigay-pag-ibig. Hindi siya mabubuhay, ihiwalay ang kanyang sarili sa kanyang tribo, mga tao, nakakaramdam siya ng kalungkutan at kawalan ng kalayaan kung ang mga tao ay hindi malaya at malungkot. Ang dalisay na sakripisyong pag-ibig at ang pagnanais para sa kabayanihan ay katangian ng mga romantikong rebolusyonaryo na nangarap na mamatay para sa unibersal na mga mithiin ng tao, hindi maisip ang buhay na walang sakripisyo, hindi umaasa at hindi gustong mabuhay hanggang sa pagtanda. Ibinigay ni Danko ang kanyang puso, na nag-iilaw sa landas para sa mga tao.

Ito ay isang medyo simpleng simbolo: tanging isang dalisay na puso, puno ng pagmamahal at altruismo, ang maaaring maging isang beacon, at isang walang pag-iimbot na sakripisyo lamang ang makakatulong sa pagpapalaya sa mga tao. Ang trahedya ng talinghaga ay nakalimutan ng mga tao ang mga taong nagsakripisyo ng kanilang sarili para sa kanila. Ang mga ito ay walang utang na loob, ngunit lubos na nalalaman ito, hindi iniisip ni Danko ang kahulugan ng kanyang dedikasyon, hindi umaasa ng pagkilala o gantimpala. Nakipagtalo si Gorky sa opisyal na konsepto ng simbahan ng merito, kung saan ang isang tao ay gumagawa ng mabubuting gawa, alam nang maaga na siya ay gagantimpalaan. Ang manunulat ay nagbibigay ng isang kabaligtaran na halimbawa: ang gantimpala para sa isang gawa ay ang gawa mismo at ang kaligayahan ng mga tao para sa kapakanan nito ay nagawa.

Ang anak ng isang agila ay ganap na kabaligtaran ni Danko. Loner si Larra. Siya ay mapagmataas at narcissistic, taos-puso niyang itinuturing ang kanyang sarili na mas mataas, mas mahusay kaysa sa ibang tao. Siya evokes disgust, ngunit din awa. Hindi naman kasi niloloko ni Larra ang sinuman, hindi siya nagpapanggap na kaya niyang magmahal. Sa kasamaang palad, maraming mga ganoong tao, kahit na ang kanilang kakanyahan ay hindi malinaw na ipinakita sa totoong buhay. Para sa kanila, ang pag-ibig at interes ay bumaba lamang sa pag-aari. Kung hindi mo ito maangkin, dapat mong sirain ito. Matapos mapatay ang babae, sinabi ni Larra nang may mapang-uyam na prangka na ginawa niya ito dahil hindi niya ito maaaring pag-aari. At idinagdag niya na, sa kanyang opinyon, ang mga tao ay nagpapanggap lamang na nagmamahal at sumusunod sa mga pamantayang moral. Pagkatapos ng lahat, ang kalikasan ay nagbigay lamang sa kanila ng kanilang katawan bilang kanilang pag-aari, at sila ay nagmamay-ari ng parehong mga hayop at mga bagay.

Si Larra ay tuso at marunong magsalita, ngunit ito ay isang panlilinlang. Nawawala sa kanya ang katotohanan na ang isang tao ay palaging nagbabayad para sa pagkakaroon ng pera, paggawa, oras, ngunit sa huli ang isang buhay ay nabuhay sa isang paraan at hindi sa iba. Samakatuwid, ang tinatawag na katotohanan ni Larra ang naging dahilan ng kanyang pagtanggi. Pinatalsik ng tribo ang tumalikod, na sinasabi: hinahamak mo kami, ikaw ay nakatataas - mabuti, mamuhay nang mag-isa kung hindi kami karapat-dapat sa iyo. Ngunit ang kalungkutan ay nagiging walang katapusang pagpapahirap. Naiintindihan ni Larra na ang kanyang buong pilosopiya ay isang pose lamang, na kahit na upang ituring ang kanyang sarili na higit sa iba at ipagmalaki ang kanyang sarili, ang iba ay kailangan pa rin. Hindi mo maaaring hangaan ang iyong sarili nang mag-isa, at lahat tayo ay umaasa sa pagsusuri at pagkilala mula sa lipunan.

Kalayaan at pag-ibig ang tema ng talinghaga nina Radda at Loiko. Walang pag-ibig sa pagkaalipin, walang tunay na damdamin sa panlilinlang sa sarili. Ang mga bayani ay nagmamahalan, ngunit ang kalayaan ay higit sa lahat para sa kanila. Para kay Gorky, ang kalayaan ay hindi isang labag sa batas na kalayaan, ngunit isang pagkakataon upang mapanatili ang kakanyahan ng isang tao, ang "Ako," iyon ay, ang pagkatao ng isang tao, kung wala ito ay walang pag-ibig o buhay.

Romantisismo mga maagang kwento Gorky, ang kanyang mga kabayanihan na mithiin ay laging malapit at nauunawaan ng mga kabataan at sila ay mamahalin at magbibigay inspirasyon sa mas maraming henerasyon ng mga mambabasa na maghanap ng katotohanan at kabayanihan.

Isang pagsasanib ng romantikismo at pagiging totoo, kung saan sinimulan niya ang kanyang malikhaing landas Si M. Gorky ay isang bagong progresibong hakbang sa pag-unlad ng panitikang Ruso. Una isang napakatalino na gawain kung saan pinasok ni Gorky ang panitikan ay si Makar Chudra.

Ang maikling kuwento ay humanga sa yaman at lalim ng mga kaisipang nakapaloob dito: ang pagluwalhati sa kalayaan, kagandahan at kagalakan ng buhay. Ang pangangatuwiran ng matandang gypsy tungkol sa buhay ay kapansin-pansin sa lalim at pagiging simple nito sa parehong oras: "Hindi ba't ang ibang tao ay nabubuhay nang wala ka at mabubuhay nang wala ka? hindi isang stick, at hindi mo kailangan ng sinuman..."

“The only value on earth is freedom, it’s worth living and dying for,” ito ang iniisip ng mga bayani ng kwentong ito. Walang kayamanan sa mundo ang makakapagpapalit ng kalayaan para sa isang tao. Sa kwentong ito, binalangkas lamang ng may-akda ang magandang romantikong udyok ng isang tao tungo sa kalayaan. Ito ay isang katapusan sa kanyang sarili, ang mga bayani ay hindi alam kung ano ang gagawin dito, kung ano ang gagamitin para sa.

Mayroong ilang mga kahanga-hangang mga fragment at bahagi sa kuwento, nang ang matandang sundalo na si Danilo ay nangatwiran na "ang mga ginoo lamang ang nagbebenta ng lahat, mula sa kanilang mga baboy hanggang sa kanilang konsensya, ngunit nakipag-away ako kay Kossuth at walang ipinagpalit!", o ang Ang tugon ni Rada sa mungkahi ng ginoo: “ ...kung ang agila ay pumasok sa pugad ng uwak sa kanyang sariling kalooban, ano kaya siya?”

Ang mapanlikha at matingkad na pananalita ng mga karakter, ang magandang kalikasan sa timog kung saan nagaganap ang aksyon, ngunit ang mga karakter ay wala pang tiyak na layunin para sa kapakanan kung saan lubos nilang iginagalang ang kanilang personal na kalayaan. Ito ay higit na indibidwalismo, ang mapagmataas na kapritso ng lahat, kaysa sa dignidad ng pagkatao.

Ang batang Gorky ay "nag-swing", nagpakita ng kagandahan at lakas malayang tao, ngunit hindi pa rin alam kung saan ito gagamitin upang hindi ito mamatay nang walang kabuluhan. At ganito mismo ang pagkamatay ng mga bayaning ito, maganda at walang kabuluhan: sina Rada at Loiko, nangangarap ng pag-ibig at nakikita sa loob nito ang mga kadena at tanikala lamang, at hindi isang pagkakataon upang makahanap ng kaligayahan at kapayapaan. “I’ve never loved anyone, Loiko, but I love you.

At hindi ako mabubuhay kung wala ka, tulad ng hindi mo kayang mabuhay nang wala ako..." Dito, nais patunayan ng bawat bayani ang kanyang superyoridad, ang karapatan sa primacy at dominasyon. Walang pag-ibig dito, kundi isang laro ng ambisyon na nagtatapos ayon sa lahat ng mga batas ng romantikismo: mga bayani na namatay silang maganda, bata at walang patid.

Patuloy na gumana si Gorky sa genre na ito, at ang romantikong motif ng isang kahanga-hangang malayang tao, na nakabalangkas lamang sa kuwentong "Makar Chudra", ay tumatanggap ng bago at malalim na kahulugan sa mga alamat ng matandang babaeng si Izergil. Mula sa indibidwalismo ni Larra, sa pamamagitan ng libreng salpok hanggang sa kaligayahan ni Izergil mismo, dinala ng may-akda ang mga mambabasa sa tunay na bayani na si Danko, na nagbigay ng kanyang buhay para sa kalayaan at kaligayahan ng mga tao. Kaya, na sa kanyang mga unang gawa, si Gorky ay nagpahayag ng isang bagong romantikong bayani, na nagpapakita ng kanyang dedikasyon at determinasyon. Siya ay isang tao ng aksyon, at iyon ang pangunahing bagay.

4. Ang diwa ng romanticism sa kuwentong “Chelkash” at “Awit ng Falcon.”

Si M. Gorky ay isang realistang manunulat, ngunit ang lahat ng kanyang mga unang kuwento ay puno ng diwa ng romantikismo. Sa kanila, ang mga pangunahing tauhan ay karaniwang malapit na konektado sa kalikasan. Kinikilala ni Gorky ang tao at kalikasan. Sa kanyang mga gawa, ang manunulat ay nagbibigay ng malinaw na kagustuhan sa mga taong malaya sa mga batas ng lipunan. Ang mga ito ay kawili-wili sa kanilang mga pananaw at pag-uugali. At, bilang isang patakaran, ang pangunahing karakter ay palaging may isang antagonist - isang tao na may hawak na kabaligtaran na pananaw sa buhay. Ang isang salungatan ay lumitaw sa pagitan nila, sa batayan kung saan ang balangkas ng gawain ay nagbubukas.

Tulad ng sa marami sa kanyang mga kuwento, sa "Chelkash" Gorky ay hinawakan din ang tema ng mga relasyon ng tao, inilalarawan ang kalikasan, ang relasyon ng kalikasan sa estado ng pag-iisip kanilang mga bayani. Ang mga pangyayaring inilarawan ni Gorky sa kwentong "Chelkash" ay naganap sa isang daungan sa dalampasigan. Ang mga pangunahing tauhan ay sina Chelkash at Gavrila. Si Chelkash ay isa nang middle-aged homeless na lasenggo at magnanakaw. Si Gavrila ay isang batang magsasaka na napunta sa lugar na ito pagkatapos ng isang hindi matagumpay na pagtatangka na makahanap ng trabaho at kumita ng pera.

Kilala ng lahat sa daungan si Grishka Chelkash bilang isang masugid na lasenggo at isang tusong magnanakaw. Sa panlabas, tila katulad ng lahat ng mga "tramp figure" sa daungan, agad siyang nakakuha ng pansin sa pamamagitan ng kanyang pagkakahawig sa "steppe hawk." Siya ay “mahaba, payat, bahagyang nakayuko, may humpback na mandaragit na ilong at malamig na kulay-abo na mga mata, makapal at mahaba, nanginginig paminsan-minsan, at ang kanyang mga kamay sa likod ay nagsasabunutan, kinakabahang pinipilipit ang kanyang mahaba at baluktot. at matitibay na mga daliri ang kanyang tila kalmado, ngunit mapagbantay at nasasabik na lakad ay nagpapaalala sa paglipad ng ibong katulad niya.” Si Chelkash ay nabubuhay bilang isang pagnanakaw sa daungan, at nang matagumpay ang deal at lumitaw ang pera, agad niya itong ininom.

Ang pagpupulong nina Chelkash at Gavrila ay naganap sa sandaling si Chelkash, na naglalakad sa tabi ng daungan, ay nag-iisip kung paano haharapin ang "negosyo" na darating nang gabing iyon. Nabali ang binti ng kanyang kapareha, at ang pangyayaring ito ay nagpakumplikado sa buong bagay at nagdulot ng pagkayamot kay Chelkash.

Si Gavrila, pagkatapos ng isang hindi matagumpay na pagtatangka na kumita ng pera sa Kuban, ay umuwi. Siya ay labis na nalungkot at nabalisa, dahil pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama ay mayroon lamang siyang isang paraan upang makaahon sa kahirapan - "ang maging manugang sa isang mabuting tahanan." At nangangahulugan ito na magtrabaho bilang mga manggagawang bukid.

Hindi sinasadyang napansin ni Chelkash ang isang malakas na binata na naka-bast na sapatos at isang punit-punit na pulang cap na nakaupo sa tabi mismo ng bangketa, sa simento. Kinalabit ni Chelkash ang lalaki, at pagkatapos, pagkatapos makipag-usap sa kanya, bigla siyang nagpasya na isama siya sa "kaso."

Inilarawan ni Gorky nang detalyado ang kanilang pagpupulong, ang kanilang pag-uusap, pag-iisip at panloob na karanasan ng bawat isa. Si Gorky ay nagbibigay ng espesyal na pansin kay Chelkash. Napapansin niya ang bawat hagod, ang pinakamaliit na nuance sa pag-uugali ng kanyang bayani. Narito ang mga saloobin tungkol sa lumang buhay, tungkol kay Gavril, na, sa kalooban ng tadhana, ay napunta sa kanyang "mga kamay ng lobo." Ang pakiramdam ng pangingibabaw sa isang tao, ipinagmamalaki niya ang kanyang sarili, ang kanyang walang katapusang pagbabago ng mood, kapag gusto niyang suntukin at pagalitan si Gavrila, o maawa sa kanya. Ang pagkakaroon ng isang beses na magkaroon ng isang bahay, mga magulang, at isang asawa, siya ay naging isang magnanakaw at isang lasing na lasing, ngunit, gayunpaman, siya ay tila sa amin ay hindi isang kumpletong tao.

Ito ay isang mapagmataas at malakas na kalikasan. Sa kabila ng kalat hitsura, nagpapakita siya ng kakaibang personalidad. Si Chelkash ay may diskarte sa lahat, maaari siyang magkasundo kahit saan. Siya ay may espesyal na kaugnayan sa kalikasan at dagat. Si Chelkash, isang magnanakaw, ay mahilig sa dagat. "Ang kanyang nagngangalit, nerbiyos na kalikasan, sakim sa mga impresyon, ay hindi kailanman naakit ng nilalaman ng madilim na lawak na ito, walang hanggan, malaya at makapangyarihan... Sa dagat, isang malawak na mainit na pakiramdam ang laging bumabalot sa kanya, na bumabalot sa kanyang buong kaluluwa, nililinis ito. ng pang-araw-araw na dumi. Gustung-gusto ni Chelkash na makita ang sarili bilang pinakamahusay sa tubig at hangin, kung saan ang mga kaisipan tungkol sa buhay at buhay mismo ay nawala ang kanilang talas at halaga.

Lumilitaw sa harap namin si Gavrila sa ibang liwanag. Sa una siya ay isang taong nayon, "nalulula" sa buhay, hindi masyadong nagtitiwala, pagkatapos siya ay isang takot sa kamatayan na alipin. At nang matagumpay na nakumpleto ang "kaso" at nakakita siya ng ganoong kalaking pera sa unang pagkakataon sa kanyang buhay, doon siya "nakalusot." Napakatumpak na inilalarawan ni Gorky kung anong mga damdamin ang nabigla kay Gavrila sa sandaling iyon at kung paano naapektuhan ang kanyang pag-uugali. Nakita namin ng buong linaw ang hubad na kasakiman.

Agad na nawala ang awa at habag sa kawawang batang nayon. Nang si Gavrila, na lumuhod sa harap ni Chelkash, ay nagsimulang humingi ng lahat ng pera mula sa kanya, isang ganap na naiibang tao ang lumitaw sa harap namin - siya ay isang "masamang alipin" na nakalimutan ang lahat sa kanyang pagnanais na humingi ng karagdagang pera mula sa kanyang master. At si Chelkash, na puno ng matinding awa at poot sa matakaw na aliping ito, ay itinapon sa kanya ang lahat ng pera. Sa pagkakataong iyon ay para siyang bayani. Alam ni Chelkash na hinding-hindi siya magiging ganoon, kahit magnanakaw siya at lasenggo.

Ngunit nang sabihin ni Gavrila kay Chelkash kung paano niya ito gustong patayin at itapon sa dagat, napuno siya ng galit - hindi pa siya pinalo ng ganito kasakit, at hindi pa siya nagalit nang ganito. Kinuha ni Chelkash ang pera at, tumalikod kay Gavrila, lumakad palayo. Hindi nakaligtas dito si Gavrila, kumuha siya ng bato at ibinato sa ulo ng papaalis na si Chelkash. Ngunit nang makita niya ang kanyang ginawa, muli siyang nagsimulang humagulgol at humingi ng tawad kay Chelkash. Si Chelkash ay sumikat din sa sitwasyong ito. Napagtanto niya kung gaano kaliit at karumal-dumal na kaluluwa ang taong ito, at itinapon ang pera sa kanyang mukha. Noong una, nang lumayo si Chelkash, pasuray-suray at hawak-hawak ang kanyang ulo, binabantayan siya ni Gavrila. At pagkatapos ay malaya siyang bumuntong-hininga, tumawid sa sarili, itinago ang pera at naglakad sa kabilang direksyon.

Sa kanyang trabaho, binigyan ni Gorky ng malinaw na kagustuhan si Chelkash, isang tao na may mataas na katangiang moral, isang tao na hindi nawala ang kanyang pagpapahalaga sa sarili sa anumang pagkakataon.

Si Maxim Gorky ay dumating sa panitikan bilang isang madamdaming romantiko, na nananawagan para sa mataas at malakas na mga hilig. Ang pagkakaroon ng pagbibigay pugay sa romantikismo, darating siya sa katotohanan ng buhay, ngunit ang kanyang mga romantikong bayani ay mananatili sa kanya magpakailanman.

Ang pagbabasa ng "The Song of the Falcon", hindi mo sinasadyang pumanig sa isa o sa iba pang bayani. Ang Falcon, siyempre, ay pumupukaw ng pakikiramay sa kanyang dedikasyon at tapang, walang humpay na pagnanais na manalo: "Namuhay ako ng maluwalhating buhay!.. Alam kong kaligayahan!.. Buong tapang akong lumaban!.. Nakita ko ang langit... O, ang kaligayahan ng labanan!"

Siya rin ay tila nagsasabi ng makatuwirang mga bagay: “Hayaan ang mga hindi kayang ibigin ang lupa ay mamuhay sa panlilinlang. Alam ko ang totoo. At hindi ako maniniwala sa mga tawag nila. Ang paglikha ng lupa, nabubuhay ako sa pamamagitan ng lupa." Ngunit sa anong tiwala sa sarili na kasiyahan at pananampalataya sa sariling kawalang-kamali ang lahat ng ito ay sinabi! Tanging ang mga "philistines of the spirit" ay hindi nag-aalinlangan sa anuman, ay laging nagtitiwala sa kanilang kawalang-kamali at hinahamak ang mga nagdududa na "mahina".

Kami, kasama ng may-akda, ay nais na umawit ng mga papuri sa "kabaliwan" ng matapang na Falcon, na nagbigay ng kanyang maikli ngunit maliwanag na buhay sa pakikibaka para sa isang magandang kinabukasan, para sa pagtatagumpay ng hustisya. “Hayaan kang mamatay!.. Ngunit sa awit ng matapang at malakas ang espiritu ay palagi kang magiging buhay na halimbawa, isang mapagmataas na tawag sa kalayaan, sa liwanag! Kumakanta kami ng kanta sa kabaliwan ng matapang!..”

Ang kwento ni Maxim Gorky na "Song of the Falcon" ay isinulat ayon sa mga dakilang canon ng romantikismo. Isang madilim at mamasa-masa na bangin, isang ganap na romantikong tanawin, hindi alam kung saan at kailan magaganap ang aksyon. Ang matapang na Falcon ay nananabik sa langit kung kailan hindi na siya muling babangon. Namatay siya bilang isang matapang na mandirigma, nangangarap ng isang bagong labanan sa mga kaaway, at nauunawaan ng mga mambabasa na hindi ito ang mga personal na kaaway ng Falcon, ngunit ang mga kaaway ng kanyang dakilang tinubuang-bayan, na maliwanag at maganda, tulad ng walang katapusang kalangitan.

Natalo, ngunit hindi nasira, namatay ang Falcon, na ginulo ang kapayapaan ng Ahas, na sa sandaling nag-alinlangan sa kanyang katuwiran, kaligayahan, at kaalaman sa buhay. Ang petiburges na kasiyahan ng Uzha ay nayanig sandali, ngunit ito ang merito ng matapang at walang pag-iimbot na mandirigmang si Falcon. Nakikita ng may-akda ito bilang kanyang pangunahing layunin, ang kanyang misyon sa lupa.

Oo, namatay ang Falcon, ngunit nagtanim siya ng isang kislap ng pagdududa sa kaluluwa ng may tiwala sa sarili na Ahas at niyanig ang kanyang kasiyahan. At inaawit ng may-akda ang kaluwalhatian ng Falcon, pinupuri ang kanyang gawa, dedikasyon at katapangan.

Ang hindi pangkaraniwang tema at civic pathos ng akda ay naglagay nito sa kategorya ng hindi pangkaraniwang, pinakakawili-wiling mga likha ng manunulat. Ang maindayog na prosa kung saan nakasulat ang kanta ay ginagawang madali para sa mga mambabasa na matandaan ito at banggitin ito kung naaangkop. Maraming mga parirala mula sa "The Song of the Falcon" ang naging catchphrases, at ito ang karamihan sa mga gawa lamang ng henyo.

Ang buhay ay hindi maaaring tumigil, ito ay sumusulong nang walang hanggan. Tulad ng walang hindi mapag-aalinlanganang ganap na mga katotohanan - ito ay sinabi ni A.M.

5. “Awit ng Petrel.”

Ang "Song of the Petrel" (1901) ay nakatanggap ng malaking tugon sa lipunan. Ipinapahayag nito nang may pambihirang puwersa ang pag-iisip ng napipintong rebolusyon. Ang mapagmataas na Petrel ay naglalaman ng "kapangyarihan ng galit, ang siga ng pagsinta at pagtitiwala sa tagumpay" - mga damdaming nagbigay inspirasyon sa mga proletaryong rebolusyonaryo. Ang petrel ay isang simbolo ng nalalapit na tagumpay, ang "propeta ng tagumpay."

Matapos ang paglalathala ng gawa ni Gorky, isa sa mga censor ang nag-ulat na si Gorky ay nagsimulang tawaging hindi lamang ang "petrel", kundi pati na rin ang "storm herald," dahil "hindi lamang niya inihayag ang paparating na bagyo, ngunit tinawag din ang bagyo sa likod niya. .”

Ang maalamat at kabayanihan na mga imahe ng Gorky ay mapagmataas, malakas at integral na kalikasan, na may malakas na kalooban na karakter, tinatanggihan ang mapang-alipin na kahihiyan, kababaang-loob at kaamuan. Ito ang mga larawang nananawagan ng pakikibaka, para sa isang maganda at malayang buhay. Ang mga maalamat na romantikong kwento ni Gorky ay nagpapatibay ng pananampalataya sa tao, sa kanyang katwiran. Ang isang tao ay ipinapakita sa kanila na hindi natalo, nalulumbay sa buhay, tumatangging lumaban, kumilos; siya ang lumikha ng buhay, at ang kanyang kapangyarihan dakilang damdamin na dapat niyang magtagumpay laban sa mga puwersa ng kasamaan at kadiliman.

Ang mga kanta ni Gorky ay hindi lamang plot o lyrical sketch: tumatawag sila pasulong, ipinapakita nila sa isang tao na ang buhay ay nasa paggalaw lamang, sa pagtagumpayan ng mga bagyo. Ang lahat ng iba pa ay isang mabagal na kamatayan.
Ang kilusang ito ay dapat na isang rebolusyon, ngunit dapat itong maganap sa mga puso, at ang layunin nito ay maaari lamang maging mabuti. "Kumanta kami ng isang kanta sa kabaliwan ng matapang!" - ang gayong matapang na baliw ay sina Danko, at ang Falcon, at ang Petrel, at ang Babae, na sumakop sa Kamatayan sa kanyang dakilang pag-ibig. “Hayaan mong mamatay ka! Ngunit sa awit ng matapang at malakas sa espiritu Ikaw ay palaging magiging isang buhay na halimbawa, isang tawag sa mapagmataas sa kalayaan, sa liwanag!” Ito ang konsepto ni Gorky tungkol sa tao. Ang isang tao ay lumilikha ng isang gawa, isang gawa ay lumilikha ng isang tao - ito mismo ang sumusunod mula sa mga unang gawa ng romantikismo ni Gorky.

Ang antithesis ay isang paboritong aparato ng may-akda, karaniwang romantiko. Falcon - Na, Danko - Larra, Petrel - bagyo, Babae - Kamatayan. Ngunit ang mga tanawin at hyperbolic na imbensyon ay hindi mga walang bungang pantasya ng may-akda; At ang ideyang ito ng taong Gorky ay binibigyang diin ng aphorism. Ang kasaganaan ng mga metapora, paghahambing, hyperbolization - lahat ng ito ay nagsisilbi hindi lamang upang lumikha ng isang konsepto ng isang tao, kundi pati na rin upang bumuo ng kahulugan ng ideolohiya. Parehong konektado sa puntong "feat": ito ang gawa ng manunulat bilang isang aksyon, ito ang gawa bilang isang tema, bilang konsepto ng bayani na kanyang nilikha.

Sa pamamagitan ng binibigyang diin na kagandahan ng mga romantikong imahe, ang manunulat ay humahantong sa isang tao sa espirituwal na pagbabago. Ang gumagawa ng isang gawa ay dapat alam kung ano ang kagandahan, kung hindi, ang gawa ay magiging kawalang-ingat. Ang isang tao ay nangangailangan ng kagandahan - kung hindi man ay mauunawaan niya ang kanyang layunin? Ang isang tao ay nangangailangan ng isang gawa - kung hindi man ay mauunawaan niya na ang puso ay dapat masunog?

Ang isang tao ay nangangailangan ng isang Falcon - kung hindi, siya, tulad ng Snake, ay hihiga, magpapatirapa sa mga bunks ng bilangguan ng kanyang kapalaran...

6. Pagbabago ng romantikong tradisyon sa mga gawa ng iba't ibang mga masters.

Ang pag-aaral ng isang gawa ng sining ay maaaring maging komprehensibo lamang sa pamamagitan ng paglalahad ng lahat ng koneksyon sa pagitan nito at ng typological na grupo ng mga gawa, iyon ay, sa sistema ng isang partikular na kilusang masining.

Ang mga romantikong kalooban at karanasan ay matagal nang nakakaakit ng mga makata, manunulat ng tuluyan, pintor, kompositor, at nakapaloob sa iba't ibang uri ng sining at sa iba't ibang yugto ng panahon. Ginampanan nila ang isang partikular na makabuluhan, kahit na mapagpasyang papel sa kapalaran ng isa sa pinakamalaking artistikong paggalaw, na tinatawag na romantikismo.

Ang isang katangian ng romantikismo ay ang matinding kawalang-kasiyahan sa katotohanan, na pinaghahambing ito sa isang magandang panaginip. Ipinahayag ng mga Romantika ang panloob na mundo ng isang tao, ang kanyang mga damdamin, at malikhaing imahinasyon bilang tunay na mga halaga, kumpara sa mga materyal na halaga.
Natatanging tampok romantikong pagkamalikhain ay malinaw na ipinahayag na saloobin ng may-akda sa lahat ng bagay na inilalarawan sa akda.
Ang mga romantiko ay malakas na naakit sa pantasya, mga alamat ng bayan, at mga alamat. Naakit sila ng malalayong bansa at nakalipas na mga makasaysayang panahon, ng maganda at marilag na mundo ng kalikasan. Ang mga paboritong genre ng romantikong panitikan ay mga kamangha-manghang kwento at drama, mga engkanto kung saan kumikilos ang mga mahimalang pwersa, mabuti at masasamang wizard.

Ang mga romantikong bayani ay laging sumasalungat sa lipunan. Sila ay mga tapon, mga palaboy. Malungkot, dismayado, hinahamon ng mga bayani ang isang hindi makatarungang lipunan at naging mga rebelde, mga rebelde.
Binago at in-update ng mga romantiko ang mga lumang genre at gumawa ng mga bago - tulad ng makasaysayang nobela, tula ng liriko-epiko, at kamangha-manghang kuwento. Natuklasan nila ang hindi mabibiling kayamanan ng katutubong sining at inilapit ang panitikan sa alamat.

Ang unang romantikong mga gawa ay lumitaw sa Russia sa pinakadulo maagang XIX V. Noong 1820s, naging malaking pag-unlad ang Romantisismo buhay pampanitikan, pakikibakang pampanitikan, ang sentro ng isang masigla at maingay na polemikong kritikal sa journal. Ang romantikong Ruso ay lumitaw sa mga kundisyon na naiiba sa Kanlurang Europa. Sa Russia, ito ay nabuo sa panahon kung saan ang bansa ay hindi pa pumapasok sa panahon ng mga pagbabagong burgis. Sinasalamin nito ang pagkabigo ng mga advanced na mamamayang Ruso sa umiiral na serfdom at ang kawalan ng kalinawan ng kanilang pag-unawa sa mga landas ng makasaysayang pag-unlad ng bansa. Sa kabilang banda, ang romantikong Ruso ay nagpahayag ng simula ng paggising ng mga pambansang pwersa, ang mabilis na paglaki ng publiko at personal na kamalayan sa sarili.
Ito ay medyo natural na ang romantikong Ruso ay naiiba sa Kanlurang Europa.

Una, romantikong mood at mga anyo ng sining ipinakita na parang nasa isang pinalambot na bersyon. Pangalawa, ang romantikong Ruso ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang koneksyon sa iba pang mga kilusang pampanitikan.

Ang mga pangalan ng pinakadakilang kinatawan nito sa panitikang Ruso ay nauugnay sa romantikismo - A.S. Pushkina, M.Yu. Lermontov at N.V. Gogol, mga natatanging lyricist na si E.A. Baratynsky, V.A. Zhukovsky, F.I. Tyutcheva.

Sa pag-unlad ng romantikong Ruso, ang tatlong pangunahing mga panahon ay karaniwang nakikilala.

1801-1815 - panahon ng pinagmulan romantikong direksyon sa Russia. Sa oras na ito, ang romantisismo ay malapit na nauugnay sa klasisismo at, higit sa lahat, sa sentimentalismo, kung saan ito, sa katunayan, ay nabuo. Ang mga tagapagtatag ng romantikong Ruso ay itinuturing na
K.N. Batyushkova at V.A. Zhukovsky.

Dahil sa unang yugto ng pag-unlad nito ang romantisismo ay napakalapit sa sentimentalismo, isaalang-alang natin ang mga katangian ng sentimentalismo at romantikismo sa balad ng V.A. Zhukovsky "Svetlana". Ang balad ni Zhukovsky na "Svetlana" ay nauugnay sa mga kaugalian at paniniwala ng Russia, at ang tradisyon ng kanta at fairy tale. Ang paksa ng balad ay pagkukuwento ng isang batang babae sa gabi ng Epiphany. Ang imahe ni Svetlana ay ang unang artistikong nakakumbinsi, sikolohikal na makatotohanang imahe ng isang babaeng Ruso sa tula ng Russia. Minsan siya ay tahimik at malungkot, nananabik sa kanyang nawawalang kasintahang lalaki, kung minsan ay natatakot at mahiyain sa pagsasabi ng kapalaran, kung minsan ay wala sa isip at nababahala, hindi alam kung ano ang naghihintay sa kanya - ito ay tipikal ng sentimentalismo. Ang romanticism ng ballad ay nasa isang conventional landscape, isang hindi pangkaraniwang pangyayari, sa isang indikasyon na ang pangunahing at walang hanggang bagay ay nasa ibang mundo, at ang buhay sa lupa ay panandalian. Iniuugnay ng may-akda ang imahe ni Svetlana sa ideya ng tagumpay ng pag-ibig sa kamatayan. Si V. A. Zhukovsky ay nakakuha ng katanyagan bilang isang orihinal na manunulat na tiyak bilang tagalikha ng mga ballad.

Ang ballad na "Svetlana" ay kapansin-pansin sa hindi pangkaraniwan at pagka-orihinal nito na kahit na mga dekada mamaya, ang mga orihinal na pagsusuri nito ay lumitaw sa sining.

1816-1825 - isang panahon ng masinsinang pag-unlad ng romantikismo. Ngayon ang romantisismo ay kumikilos bilang isang malayang kilusan at nagiging sentrong kaganapan ng buhay pampanitikan. Ang pinakamahalagang kababalaghan ng panahong ito ay ang aktibidad ng mga manunulat ng Decembrist at ang gawain ng isang bilang ng mga kahanga-hangang liriko: D.V. Davydova, P.A. Vyazemsky, E.A. Baratynsky. Pero gitnang pigura Ang romantikong Ruso ay, siyempre, A.S. Pushkin.

Isinasaalang-alang ang tula ni Pushkin na "Sa Dagat" (laban sa background ng mga tunog ng kalikasan - ang tunog ng dagat). Tula ni A.S. Ang Pushkin ay isang uri ng mensahe kung saan ibinahagi ng makata ang kanyang pinakakilalang kaisipan at damdamin sa dagat, tulad ng sa isang kaibigan. Sa gawaing ito makikita mo ang lahat ng mga tampok ng romanticism ni Pushkin.

Sa tula ni A.S. Ang "To the Sea" ni Pushkin ay may dalawang ideological at artistikong sentro: ang imahe ng dagat at ang imahe ng liriko na bayani. Ang makata ay nagpaalam sa "mga libreng elemento" kung saan nakikita niya ang kanyang kaibigan at naaalala ang paglalakad sa dalampasigan. Nakita ng may-akda ang dagat sa kapayapaan at sa galit ay ikinalulungkot niya na hindi niya "batiin ang dagat nang may kagalakan," dahil ang kaluluwa ay napunit. Nakikita natin na ang dagat ay itinuturing ng makata bilang isang buhay na nilalang. Ang pinakamahalagang lugar ay ibinibigay sa mga karanasan ng liriko na bayani, na sa dalampasigan ay naaalala ang "libingan ng kaluwalhatian", i.e. lugar ng pagkakulong ni Napoleon. Para sa mga romantiko, si Napoleon ay isang halimbawa ng pagmamahal sa kalayaan. Lumilitaw din sa trabaho ang imahe ng isa pang libreng elemental na mang-aawit, si Byron. Sinusuri ng liriko na bayani ni Pushkin ang "enlightenment" at "tyrant" at nangangako na huwag kalimutan ang solemne na kagandahan ng dagat. Ang tula ay naglalaman ng dalawang magkasalungat na damdamin: malalim na kalungkutan mula sa paalam sa dagat, mula sa hindi natutupad na pag-asa at malakas na lakas at pagmamataas.

Sa parehong panahon ng pag-unlad ng romantikismo A.S. Lumilikha si Pushkin ng tinatawag na "southern" na mga tula: "Caucasian Prisoner", "Bakhchisarai Fountain", "Robber Brothers" at "Gypsies".

Ang aksyon ng "Gypsies" ay nagaganap sa isang kakaibang setting: sa backdrop ng Bessarabian steppes, kung saan gumagala ang "cart of peaceful gypsies". Ang kanilang buhay ay kahawig ng patula na mito ng ginintuang panahon, kung kailan ang mga tao ay nasa isang estado ng pagkakaisa. Dito nagtatapos ang bayani ng tula na si Aleko, nagsusumikap para sa natural na buhay. Ang kanyang nakaraan ay natatakpan ng isang romantikong belo ng misteryo, na paminsan-minsan lamang ay sumisira: Si Aleko ay nagsasalita tungkol sa "pagkabihag ng mga kulong lungsod" na napilitan siyang umalis:

May mga tao doon, sa tambak sa likod ng bakod,

Hindi sila humihinga ng malamig sa umaga...

Sila ay nahihiya sa pag-ibig, ang mga pag-iisip ay itinaboy,

Nakipagkalakalan sila ayon sa kanilang kalooban,

Iniyuko nila ang kanilang mga ulo sa harap ng mga diyus-diyosan

At humihingi sila ng pera at kadena.

Sa kampo, nagsimulang mamuhay ng malayang buhay si Aleko, ngunit kumukulo sa kanyang kaluluwa ang mga hilig na dala ng nakaraan. "Magigising sila: teka!" - parang binabalaan siya ng may-akda. At nagkatotoo ang hula. Tumigil si Zemfira sa pagmamahal kay Aleko. Gaya ng madalas na nangyayari sa mga romantikong akda, kalunos-lunos ang pagtatapos ng tula: Pinatay ni Aleko si Zemfira at ang kanyang magkasintahan. Ang may-akda, sa pamamagitan ng bibig ng isang matandang gypsy, ay binibigkas ang isang pangungusap kay Aleko: "Gusto mo lamang ng kalayaan para sa iyong sarili."

Ang mga tula na "timog" ay tila nakumpleto ang isang tiyak na yugto ng malikhaing paghahanap ni Pushkin. A mga trahedya na pangyayari Ang 1825 ay gumuhit ng isang matalim na linya sa pagitan ng ikalawa at ikatlong yugto ng pag-unlad ng romantikismo sa Russia.

Isaalang-alang natin ang mga tampok ng ikatlong yugto.

Sa ikatlo, pagkatapos ng panahon ng Disyembre (1826-1840), naging pinakalaganap ang romantikismo sa panitikang Ruso. Nakakakuha ito ng mga bagong feature, nasakop ang mga bagong genre, at nakakakuha ng higit pang mga bagong manunulat sa orbit nito.

Ang pinakamataas na tagumpay ng romanticism noong 1830s ay ang mga gawa ni M.Yu. Lermontov, mga unang gawa ng N.V. Gogol, lyrics ni F.I. Tyutcheva.
Ang pinakakapansin-pansing romantikong gawa ni M.Yu. Ang tula ni Lermontov na "The Demon". Ito ay isang natatanging akda sa epekto nito sa mambabasa.

Ang Demonyo ni Lermontov ay mapanghimagsik, hindi mapagkakasundo, may kaalaman at matalino, maganda at tuso kasama ang pagtanggi, isang pagkauhaw sa perpektong buhay sa kanyang kaluluwa, isang pagnanais na maibalik ang pagkakaisa.

Ipinagpapatuloy ang panahon ng pag-unlad ng romantikismo.

Pagkamalikhain N.V. Gogol at ang kanyang kuwento na "May Night, o ang Nalunod na Babae" ("Alam mo ba ang Ukrainian night... Charming night!"). Kalikasan at tao ang mga pangunahing tema ng akda ni Gogol.

Ang romanticism ng "Evenings..." ay mahalaga at natatanging layunin. Ang N.V. Gogol ay tumula ng mga halaga na talagang umiiral. Siya ay naaakit ng lahat ng bagay na malakas, maliwanag, na naglalaman ng labis na sigla, inihayag niya ang kagandahan ng katutubong buhay sa loob ng mga hangganan ng romantikong sistema ng sining.

Ang N.V. Gogol ay nagpapakita ng buhay na binago ng katutubong pantasya. Lumilikha ng isang masayang mundo ng panaginip, madalas siyang bumaling sa "hindi nakakatakot," komiks na pantasiya, na madalas na matatagpuan sa mga kwentong bayan. Ang mga demonyo at mangkukulam sa "Mga Gabi..." ay nagpatibay ng mga gawi at pag-uugali ng mga ordinaryong tao, o sa halip, mga komedyang karakter. "Damn... Seryosong nanlambot si Solokha: hinalikan niya ang kamay niya ng mga kalokohan bilang isang assessor para sa isang pari."

Sa dalawang kuwento lamang (“The Evening on the Eve of Ivan Kupala” at “Terrible Revenge”) ang kamangha-manghang taglay ng isang masasamang karakter.
Sa "Gabi..." ginawang perpekto ni Gogol romantikong sining pagsasalin ng karaniwan sa pambihirang, pagbabago ng katotohanan sa isang panaginip, sa isang fairy tale. Sa "May Night": "Ang isang hindi mapigil na pagtulog ay mabilis na nagsimulang pumikit... "Hindi, dito ako matutulog!", sabi niya, bumangon at pinikit ang kanyang mga mata. Tumingin siya sa paligid: ang gabi ay tila mas makinang sa harap niya ..." - at pagkatapos ay ang tunay na "uurong" nang higit pa, at ang kamangha-manghang panaginip ni Levka ay nagbubukas.

Ang kalikasang Ukrainiano na inilalarawan sa mga kuwento ay namamangha sa magulo na ningning ng mga kulay nito, sa paanuman ay galit na galit na saklaw at kapangyarihan, na nakakabighani sa amin, ang mga mambabasa, sa masayang pagkamangha ng manunulat sa kagandahan ng mundo.

Pagkatapos ng 40s ng ika-19 na siglo, ang romantikismo ay nawala ang nangingibabaw na posisyon nito, ngunit hindi ganap na nawala. Si F.I. Tyutchev ay maaaring tawaging finalizer ng romantikong kalakaran sa panitikang Ruso, hindi lamang dahil sa kakanyahan ng kanyang trabaho, kundi dahil din sa mga personal at biograpikong pangyayari.

Maarteng tadhana Si Tyutcheva ay naging dobleng hindi pangkaraniwan. Hindi lang late recognition ang nagpakilala sa kanya. Ito ang kapalaran ng huling romantikong Ruso, na nagtrabaho sa panahon ng tagumpay ng realismo at nanatiling tapat sa mga prinsipyo ng romantikong sining.

Ang mga tula ni Tyutchev ay pamilyar sa atin mula pagkabata. Naaalala ng lahat ang kanyang "Spring Thunderstorm", "Enchanted Winter ...", "Nagagalit si Winter sa isang kadahilanan ...", "Spring Waters" - mga makatang sketch ng kalikasang Ruso. Sa pangkalahatan, ang pamamayani ng mga landscape ay marahil ang pinaka-kapansin-pansing katangian ng mga liriko ni Tyutchev. Gayunpaman, hindi ito matatawag na landscape: ang mga larawan ng kalikasan ay nagsisilbi lamang sa makata bilang isang paraan ng pagpapahayag ng malalim, matindi, trahedya na kaisipan tungkol sa buhay at kamatayan, tungkol sa tao at sa uniberso.

Ang kalikasan ni Tyutchev ay nababago at pabago-bago. Palibhasa'y walang alam na pahinga, lahat siya ay nasa pakikibaka ng magkasalungat na pwersa, ang sagupaan ng mga elemento, sa patuloy na pagbabago ng araw at gabi, ang ikot ng mga panahon. Ang pinakamahalagang bagay ay ang kalikasan sa mga tula ng makata ay makatao at espiritwal. Tulad ng isang buhay, nag-iisip na nilalang, siya ay nakadarama, humihinga, nagagalak at nalulungkot.

Ang maganda, walang hanggang mundo ng kalikasan, na katulad ng kaluluwa ng tao, ay lumilitaw sa Tyutchev bilang kabaligtaran, bilang antipode ng mundo ng mga relasyon ng tao, aktibidad ng tao.

Ang kalikasan ay magkakasuwato at lipunan ng tao malayo sa ideal. At iyon ang dahilan kung bakit ang mga tao ay bumaling sa masining na karanasan ng romantikismo nang higit sa isang beses malikhaing personalidad sa buong hindi lamang ika-19, kundi pati na rin ang ika-20 siglo.

Ang mga romantikong tradisyon ay nagpapatuloy nang may malaking puwersa sa mga gawa ng batang Maxim Gorky. Ang kanyang mga bayani ay hindi pangkaraniwang mga indibidwal, masigasig silang nagsusumikap na lumampas sa karaniwang "philistine" na balangkas ng buhay, handa silang isakripisyo ang kanilang sarili para sa kapakanan ng kalayaan, para sa kapakanan ng ibang tao. Hindi nagkataon na tinalikuran ni Gorky ang karaniwang mga genre ng prosa at nagsusulat ng mga engkanto, tula, at kanta. Lumiko tayo sa artistikong katangian"Mga Kanta tungkol sa Petrel"

Sa "The Song of the Petrel" makikita mo ang mga sumusunod na palatandaan ng romanticism: ang aksyon ay nagaganap sa isang hindi pangkaraniwang setting - laban sa background mga elemento ng dagat; ang bayani ay mapagmahal sa kalayaan, mapagmataas, ang gawain ay puspos ng pangarap ng kalayaan; ang tono ng pananalita ay nakataas, nasasabik. Ang "Awit" ay nailalarawan sa pamamagitan ng makukulay na wika: mga epithets ("sa ibabaw ng kulay abong kapatagan ng dagat", "mga emerald hulks", atbp.), mga paghahambing ("isang petrel, tulad ng itim na kidlat", atbp.), mga personipikasyon ("ang nahuhuli ng dagat ang mga palaso ng kidlat", atbp.).

Kami ay kumbinsido na si A. M. Gorky ay lumilikha magandang imahe mga dagat.

Mga gawa ng ilang mga may-akda sa pagliko ng ika-19 - ika-20 siglo. kumakatawan sa isang invocation song ng kalayaan para sa malalakas, matapang na puso. Ang gawain ng iba, lalo na ang mga simbolista, ay puno ng isang pakiramdam ng sakuna na kalikasan ng buhay, na hindi nagpapahintulot sa isang tao na maghanap ng kaligtasan sa globo ng perpekto o kahit na pangarap ng pagbabago ng buhay.

Isa sa mga makatang ito ay si F. Sologub “Sa tahimik na gabi sa sangang-daan ng dalawang kalsada..." Ang tulang ito ay nabibilang sa genre ng liriko-epiko. Ang kaganapan (ang pakikipagkita sa mangkukulam at ang mga salitang binigkas niya) ay mas mahalaga para sa may-akda kaysa sa damdamin ng liriko na bayani. Ang mahiwagang kapaligiran ("mga mahiwagang salita, "puwersa ng kaaway", "tahimik na kadiliman"), oras ("sa isang tahimik na gabi") at lugar ("sa sangang-daan ng dalawang kalsada": ayon sa alamat, ang mga masasamang espiritu ay nakatira nang tumpak sa mga sangang-daan at sangang-daan) ng pulong ay lumilikha ng background kung saan naisasakatuparan ang simbolikong kahulugan na nakapaloob sa tula.

Ang "Grateful Stone", na ibinigay sa liriko na bayani ng "batang mangkukulam", ay naglalaman ng buhay na walang hanggan: "Mabuhay ka lang, mabubuhay ka magpakailanman." Ngunit ang buhay, malumanay na tinatanggap bilang isang regalo, hindi napuno ng anuman, ang buhay "hindi para sa kaligayahan, o swerte, o isang korona" ay walang kabuluhan. Maaga o huli, ang bayani ay "nababato" - at pagkatapos ay mapupuksa niya ang nakamamatay na anting-anting sa pamamagitan lamang ng pagkaputol ng lubid (naririnig ang isang echo ng mga sinaunang ideya tungkol sa kapalaran bilang isang thread na handang masira anumang sandali). Ang kamatayan ay binibigyang-kahulugan bilang isang pagpapakita ng kalooban, na humahantong sa pagpapalaya mula sa makalupang mga spells: "Ikaw ay naghagis ng bato, ikaw ay naging malaya, at ikaw ay namatay."

Ang magaan, matikas na anyo ng tula ay kaibahan sa madilim nitong nilalaman. Ang hexameter trochee na may paired rhymes ay nagbibigay ng impormasyon sa melodiousness at lawak ng paghinga. Walang mga syntactic na gitling sa teksto: ang bawat linya ay isang pariralang may saradong intonasyon.

Ang romantikismo ay ang pagnanais na maiugnay ang isang magandang panaginip sa buhay, upang ipakita na ang anumang pag-asa ay maaaring maisakatuparan. Sa aklat ni A. Green na "Scarlet Sails" nakita natin kung paano natupad ang hinulaang himala.
Ang genre ay hindi karaniwan - extravaganza, iyon ay, isang mahiwagang fairy-tale play. Ngunit ang "Scarlet Sails" ay hindi isang dula; Si Assol at Gray ay lumikha ng isang himala sa kanilang sarili. Masasabi nating sila, tulad ng mga direktor, ay "nagtanghal ng isang dula" tungkol sa kanilang sariling kapalaran, kung saan ang kulay abo ng tunay ay umuurong bago ang haka-haka.

Ang mga bayani ni Green ay matatapang, simpleng tao, tulad ng mga bata, mapagmataas, hindi makasarili at mabait. Ang mga ito ay napapalibutan ng sariwa, mabangong hangin ng kalikasan ng Grinovsky - ganap na totoo, nakakaantig sa puso sa kagandahan nito. Ang isang fairy tale ay kailangan hindi lamang para sa mga bata, kundi pati na rin para sa mga matatanda. Nagdudulot ito ng kaguluhan - pinagmumulan ng mataas na hilig ng tao. Ito ang halaga nito, at ito ang halaga ng minsang hindi maipahayag na kagandahan ng mga gawa ni A. Green

Kaya, dumating tayo sa sumusunod na konklusyon: hangga't nabubuhay ang sangkatauhan, mabubuhay ang pangarap ng isang masayang kinabukasan, ng magandang kinabukasan - at kahit na hindi ito palaging makakamit, ito ay maganda pa rin. Iyon ang dahilan kung bakit, sa bawat isa sa atin, sa mas malaki o mas maliit na lawak, isang romantikong buhay at mabubuhay.

Konklusyon

Ang mga unang gawa ni M. Gorky ay sumasalamin sa hindi kumpleto ng kanyang konsepto ng mundo at masining na pagkamalikhain. Sa kanila ay lumilitaw siya bilang isang romantiko, at ang kanyang romantikismo ay pinagsasama ang parehong tradisyonal at bagong artistikong pamamaraan. Lumilikha si Gorky ng sarili niyang mundo. Sa loob nito ay madalas na mapapansin ng isang tao ang ilan sa mga tampok ng kontemporaryong Russia. Gayunpaman, ang artistikong katotohanan ni Gorky ay hindi nabubuhay ayon sa sarili nitong mga panloob na batas, na naiiba sa mga batas na umiral para sa mga realista noong ika-19 na siglo.

Ang kalikasan sa mundong ito ay malapit na konektado sa mental na estado ng mga bayani, na tumutugma sa mga canon ng romantikismo. Ang dagat sa kwentong "Chelkash", ang kagubatan sa alamat ng Danko, ang steppe sa kwentong "Lolo Arkhip at Lenka" ay nagbabago habang nabuo ang balangkas. Kung sa simula ng trabaho ang kalikasan ay kalmado at karaniwan, kung gayon sa panahon ng pangunahing salungatan ay sumasalamin ito sa emosyonal na pag-igting ng mga bayani: nagsisimula ang isang bagyo o bagyo. Tinutulungan ng kalikasan ang mga tao, na lumilikha ng isang natural na background para sa isang libre, malayang buhay, tulad ng sa simula ng kuwentong "Old Woman Izergil," o sumasalungat sa kanila. Gayunpaman, ang nasasangkot sa paghaharap na ito ay, sa halip, hindi napakaraming kalikasan mismo, ngunit sa halip ang "maling pagkakahawig" na nilikha ng mga tao.

Ang embodiment ng "false resemblance" na ito ay ang port city, na "huminga sa malalakas na tunog ng isang madamdaming himno para sa Mercury," o ang "buhay" na kagubatan na lumitaw dahil sa takot sa mga tao. Sa parehong mga kaso, ang katotohanang nilikha ng mga tao ay "nag-alipin at nag-depersonalize sa kanila," kaya dapat itong mawala sa sandaling mapagtagumpayan nila ang kanilang takot. Sa kabaligtaran, ang tunay na kalikasan ay palaging buhay, ito ay sumasaklaw sa hindi nagbabago at walang hanggang mga batas ng buhay, samakatuwid ang karamihan sa mga kuwento ay nagtatapos sa mga tanawin na sumisimbolo sa "kawalang-hanggan," kagandahan at pagkakaisa na hindi napapailalim sa maliliit na hilig.

Ang pangunahing tauhan sa paligid kung kanino binuo ang salaysay ay karaniwang nauugnay sa kalikasan: Si Chelkash ay nakakaramdam lamang ng kalayaan sa dagat, ang namamatay na si Larra ay tumitingin sa kalangitan. Ang koneksyon na ito ay nagpapahintulot sa amin na i-highlight ang pangunahing karakter, na tumutugma sa tradisyon ng romantikismo. Ang bayaning ito ay isang outcast sa lipunan, lagi siyang nag-iisa. Bagaman hindi ang "pangalawang sarili" ng may-akda, gayunpaman ay naglalaman siya ng ilang mga ideya na malapit kay Gorky.

Ang pangunahing tauhan ay karaniwang may kalaban na may kabaligtaran na pananaw sa buhay. Ang isang salungatan ay lumitaw sa pagitan nila, sa batayan kung saan ang balangkas ay nagbubukas. Kaya, ang pangunahing salungatan ay hindi lamang interpersonal, kundi pati na rin ideolohikal. Ang mga "malayang" bayani ay laban sa mga bayani na umaasa sa pera, o sa "mga tradisyon," o sa "kamangmangan." Ang kalayaan para sa lahat ay ibang-iba sa kalayaan para sa iyong sarili. Ang una ay kinakatawan ni Danko, ang pangalawa ay ni Larra. Ang kalayaan lamang para sa lahat ang makapagbibigay ng kaligayahan sa mga tao, turuan silang "makita ang buhay," gaya ng sabi ng matandang babae na si Izergil. Ang kanyang kapalaran ay salungat sa burges na ideal ng isang "tahimik na buhay."

Ang "philistine ideal" para kay Gorky ay ang pangarap ni Gavrila na "ng isang tahanan", at ang "pag-aalaga" ni lolo Arkhip kay Lenka, at ang "karunungan" ng Uzh. Naniniwala si Gorky na ang tao ay hindi lamang isang akumulasyon ng mga kasalanan at bisyo, kundi isang nilalang na may kakayahang baguhin ang kanyang sarili at ang mundo. Dahil dito, ang anumang etika ay dapat na "aktibo," ibig sabihin, dapat itong suriin ang isang tao mula sa punto ng view ng kanyang kakayahang "mabuhay, at hindi magkasundo."

Ang paghaharap sa pagitan ng dalawang etika ay bumubuo ng batayan ng balangkas. Problema ni aling dalawa ang plot iba't ibang sistema ang mga pananaw ay nagbibigay ng iba't ibang mga sagot. Ito ang ninakaw na scarf sa kwentong "Lolo Arkhip at Lenka", ang problema ng "presyo ng pera" sa "Chelkash" o kalayaan sa "Old Woman Izergil". Pagkatapos ay nabuo ang salungatan at naganap ang isang denouement, at ang bayani ay maaaring mamatay, ngunit ang kanyang mga ideya ay nanalo. Nanalo sila hindi sa totoong buhay, ngunit sa pagtatasa ng mambabasa sa kung ano ang nangyayari. Hindi napatunayan ni Falcon ang "kanyang katotohanan" kay Uzha, ngunit siya ang lumalabas sa harap ng mga mambabasa bilang isang positibong bayani.

Ang paghaharap na ito sa pagitan ng dalawang pananaw sa mundo ay ipinakita kapwa sa hitsura ng mga karakter at sa kanilang pang-unawa sa katotohanan. Ang "magandang tao" ay palaging inihahambing sa mga ibon, sila ay "nagagawang lumipad", kumpara sa "ipinanganak upang gumapang". Sa hitsura at pananalita, sila, tulad ng mga romantikong bayani noong ika-19 na siglo, ay naiiba nang husto sa mga taong nakapaligid sa kanila. mundo" magagandang tao"Nakikita nila ito sa kanilang sariling paraan, para sa kanila ay walang nakakatakot o hindi maintindihan para kay Chelkash, ang "nagniningas na asul na espada" na nakita ni Gavrila ay isang simpleng "electric lantern."

Kaya, ang mga problema sa ideolohiya na nakakaakit ng pansin ni Gorky ay tumutukoy sa artistikong pagka-orihinal ng kanyang mga unang gawa. Batay sa pagsalungat ng dalawang hanay ng mga ideya, nabuo ang isang balangkas, at ang isa sa mga ito ay may malinaw na ipinahayag na positibong pagtatasa. Ang pagbuo ng balangkas ay bumubuo ng parehong pagtatasa sa bahagi ng mga mambabasa. Ang mga bayaning nagdadala ng mga ideyang ito, kahit na sila ay namatay, ay nananatiling matagumpay. Sa simula pa lamang ng trabaho, ang mga ito ay na-highlight sa komposisyon at ikinukumpara sa iba pang mga character dahil sa katotohanan na nagsusumikap silang "mabuhay, at hindi magkasundo."

Dahil tinututulan nila ang huwaran ng burges, tulad ng mga “tramps.” Ito ay ipinakikita sa pananalita, at sa pagnanais para sa "malayang kalikasan," at salungat sa umiiral na lipunan. Ang ganitong panlipunang paghihiwalay ay nagpapahintulot sa amin na pag-usapan ang kanilang pagkakatulad sa mga romantikong karakter noong ika-19 na siglo. Kasabay nito, pinagkalooban ni Gorky ang kanyang mga bayani ng mga natatanging tampok ng "mga tao sa ilalim," na maaaring makita bilang isang pagnanais para sa isang makatotohanang paglalarawan ng buhay sa Russia sa simula ng ika-20 siglo.

Listahan ng ginamit na panitikan

1. Aikhenvald Yu.I. Tyutchev // Aikhenvald Yu.I. Mga silweta ng mga manunulat na Ruso. – M., 1994.

2. Antonov G.A. Ang gawa ni Fyodor Sologub. – St. Petersburg: 2000.

3. Balukhaty S.A. M. Gorky. 1868-1936 // Classics ng Russian drama. L.-M.: Art, 1940. P.33-78.

4. Baranov V.I. Mga Misteryo ni Maxim Gorky // Ural, 1991, No. 12.

5. Baranov V.I. Apoy at abo ng apoy. M. Gorky. Malikhaing paghahanap at kapalaran. Gorky, Volgo-Vyatka na libro. publishing house, 1990.

6. Brauen E.J. Simbolikong impluwensya sa istilong "makatotohanan" ni Gorky // panitikang Ruso, ika-20 siglo. – St. Petersburg, 2003.

7. Vaksberg A.I. Kamatayan ng Petrel. M. Gorky: Ang huling dalawampung taon. – M.: Terra-sport, 1999. – 396 p.

8. Veselov G.D. Isang napakahusay na manunulat [M. Gorky sa modernong kritisismo sa panitikan. Pagsusuri ng mga publikasyon ng 1996] // Pagsusuri ng Aklat, 1996, Blg. 36. P.16-17.

9. Galitskikh E.O., Karpov I.P., Kobzev N.A., Makhneva M.A., Starygina N.N. Mga tala ng aralin para sa isang guro sa panitikan: Ang gawain ng A.S. Ika-8 baitang: Manwal para sa mga guro. – M.: Vlados, 2002. – 224 p.

10. Mga kwento ng Gogol N.V. Petersburg. – M.: Synergy. – 2002, 352 p.

11. Gorky M. Mga nakolektang gawa sa 30 volume. T.6. Naglaro noong 1901-1906 – M.: State Publishing House kathang-isip, 1999. – 562 p.

12. Gorky M. Mga hindi napapanahong pag-iisip. – M.: Sovremennik, 1995.

13. Gorky Maxim. Mga paborito. – M.: AST Publishing House. – 2002, 432 p.

14. Durnov A.N. Gorky, na hindi natin kilala. // Pampanitikan pahayagan, 1993, Marso 10 (No. 10).

15. Mga klasiko ng panitikang Ruso. – M.: Kwart. – 2003.

16. Kolomiets A.K. Ang pamana ng A.M. Gorky at mga tanong ng panitikan // panitikan ng Russia, 2005, No.

17. Lermontov M.Yu. Kumpletuhin ang mga gawa sa 4 na volume; Mga tula. – M.: State publishing house ng artistikong panitikan. 1999. – 393s

18. Litvinova V.I. Ang kapalaran ng mga intelihente sa rebolusyong Ruso. Pag-aaral ng journalism ng M. Gorky sa paaralan at unibersidad na Komite ng Estado ng Russian Federation para sa Mas Mataas na Edukasyon Khakassia unibersidad ng estado sila. N. F. Katanova Abakan, 1996.

19. Mironova R.M. Maxim Gorky. Ang kanyang pagkatao at mga gawa. – M., 2003.

20. Paramonov B. Mga gawa ni M. Gorky. – M.: 2003.

21. Pushkin A. S. Kumpletuhin ang mga gawa sa 10 volume - L., 1997.

22. Shklovsky V. Mga tagumpay at pagkatalo ni M. Gorky. – M,: 2000.

Balukhaty S.A. M. Gorky. 1868-1936 // Classics ng Russian drama. L.-M.: Art, 1940. P.33-78.

Mironova R.M. Maxim Gorky. Ang kanyang pagkatao at mga gawa. – M., 2003.

Veselov G.D. Isang napakahusay na manunulat [M. Gorky sa modernong kritisismo sa panitikan. Pagsusuri ng mga publikasyon ng 1996] // Pagsusuri ng Aklat, 1996, Blg. 36. P.16-17.

Vaksberg A.I. Kamatayan ng Petrel. M. Gorky: Ang huling dalawampung taon. – M.: Terra-sport, 1999. – 396 p.

Gorky M. Mga nakolektang gawa sa 30 volume. T.6. Naglaro noong 1901-1906 – M.: State Publishing House of Fiction, 1999. – 562 p.

Mga kwento ng Gogol N.V. Petersburg. – M.: Synergy. – 2002, 352 p.

Aikhenvald Yu.I. Tyutchev // Aikhenvald Yu.I. Mga silweta ng mga manunulat na Ruso. – M., 1994.

Antonov G.A. Ang gawa ni Fyodor Sologub. – St. Petersburg: 2000.

Galitskikh E.O., Karpov I.P., Kobzev N.A., Makhneva M.A., Starygina N.N.
Mga tala ng aralin para sa isang guro sa panitikan: Ang gawain ng A.S. Ika-8 baitang: Manwal para sa mga guro. – M.: Vlados, 2002. – 224 p.

Baranov V.I. Mga Misteryo ni Maxim Gorky // Ural, 1991, No. 12.

Nakilala ko siya sa daungan ng Odessa. Sa loob ng tatlong sunud-sunod na araw, naakit ang atensyon ko sa matipuno, siksik na pigura at oriental-type na mukha, na naka-frame ng magandang balbas.
Paminsan-minsan ay kumikislap siya sa aking harapan: Nakita ko siyang nakatayo nang ilang oras sa dulo ng granite ng pier, inilalagay ang ulo ng isang tungkod sa kanyang bibig at malungkot na nakatingin sa maputik na tubig ng daungan gamit ang kanyang mga mata na hugis almendro na itim. ; sampung beses sa isang araw dumaan siya sa akin sa lakad ng isang lalaking walang pakialam. Sino siya?.. Sinimulan ko siyang sundan. Siya, na parang sadyang tinutukso, ay mas madalas na nahuli ang aking mga mata, at sa wakas ay nasanay akong makilala mula sa malayo ang kanyang sunod sa moda, checkered, light-colored suit at itim na sumbrero, ang kanyang tamad na lakad at mapurol, boring na hitsura. Ito ay positibong hindi maipaliwanag dito, sa daungan, sa gitna ng sipol ng mga steamship at mga lokomotibo, ang kalansing ng mga kadena, ang mga sigaw ng mga manggagawa, sa galit na galit na kinakabahan na pagmamadalian ng daungan, na bumabalot sa isang tao mula sa lahat ng panig. Lahat ng mga tao ay nag-aalala, pagod, lahat ay tumatakbo, nababalot ng alikabok, pinagpapawisan, nagsisigawan, nagmumura. Sa gitna ng pagmamadali at pagmamadali ng trabaho, ang kakaibang pigura na ito na may nakamamatay na boring na mukha ay dahan-dahang lumakad, walang malasakit sa lahat, isang estranghero sa lahat.
Sa wakas, sa ika-apat na araw, sa oras ng tanghalian, nakita ko siya at nagpasya na alamin kung sino siya sa lahat ng mga gastos. Nang tumira sa hindi kalayuan sa kanya na may dalang pakwan at tinapay, nagsimula akong kumain at tumingin sa kanya, iniisip kung paano simulan ang isang pag-uusap sa kanya nang mas maselan?
Nakatayo siya na nakasandal sa isang tumpok ng mga kaldero ng tsaa at, walang patutunguhan na tumingin sa paligid, tinambol ang kanyang mga daliri sa kanyang tungkod na parang nasa plauta.
Mahirap para sa akin, isang lalaking nakasuot ng tramp's suit, na may strap ng loader sa kanyang likod at marumi sa alikabok ng karbon, na tawagan siya, isang dandy, para magsalita. Ngunit, sa aking pagtataka, nakita ko na hindi niya inalis ang kanyang mga mata sa akin at sila ay sumiklab sa kanya ng isang hindi kanais-nais, sakim, apoy ng hayop. Napagpasyahan ko na ang object ng aking obserbasyon ay gutom, at, mabilis na tumingin sa paligid, tinanong ko siya nang tahimik:
- Gusto mo bang kumain?
Siya ay nanginginig, matakaw na inilabas ang kanyang mga ngipin sa halos isang daang siksik malusog na ngipin at naghihinala ring tumingin sa paligid.
Walang pumapansin sa amin. Pagkatapos ay binigyan ko siya ng kalahating pakwan at isang piraso ng wheat bread. Kinuha niya ang lahat at nawala, nakayuko sa likod ng isang tumpok ng mga paninda. Minsan ang kanyang ulo ay natigil mula roon, ang kanyang sumbrero ay itinulak pabalik, na nagpapakita ng kanyang maitim, pawisan na noo. Ang kanyang mukha ay kumikinang na may malawak na ngiti, at sa hindi malamang dahilan ay kumindat siya sa akin, walang tigil sa pagnguya kahit isang segundo. Nag-sign ako na hintayin niya ako, bumili ng karne, bumili, dinala, ibinigay sa kanya at tumayo malapit sa mga kahon upang tuluyan niyang itago ang dandy mula sa mga mata.
Bago ito, siya ay kumakain at patuloy na lumilinga-linga sa paligid, na parang natatakot na may isang piraso na maagaw sa kanya; Ngayon ay nagsimula siyang kumain ng mas mahinahon, ngunit napakabilis at sakim na naging masakit para sa akin na tingnan ang nagugutom na lalaking ito, at tumalikod ako sa kanya.
- Salamat! maraming salamat po! “Niyugyog niya ako sa balikat, pagkatapos ay hinawakan niya ang kamay ko, pinisil iyon at sinimulan din niya akong yakapin nang malupit.
Makalipas ang limang minuto ay sinasabi na niya sa akin kung sino siya.
Georgian, Prinsipe Shakro Ptadze, isang anak ng kanyang ama, isang mayamang may-ari ng lupain sa Kutaisi, nagsilbi siya bilang isang klerk sa isa sa mga istasyon ng Transcaucasian railway at nanirahan kasama ang isang kaibigan. Ang kasamang ito ay biglang nawala, dala ang pera at mahahalagang gamit ni Prinsipe Shakro, kaya't ang prinsipe ay umalis upang maabutan siya. Kahit papaano ay nagkataon niyang nalaman na ang isang kaibigan ay kumuha ng tiket sa Batum; Pumunta rin doon si Prince Shakro. Ngunit sa Batum pala ay pumunta na ang kasama sa Odessa. Pagkatapos ay kinuha ni Prince Shakro ang isang pasaporte mula sa isang tiyak na Vano Svanidze, isang tagapag-ayos ng buhok - isang kaibigan din, ang parehong edad ng kanyang sarili, ngunit hindi katulad sa hitsura - at lumipat sa Odessa. Pagkatapos ay sinabi niya sa pulisya ang tungkol sa pagnanakaw, nangako silang hahanapin siya, naghintay siya ng dalawang linggo, kinain ang lahat ng kanyang pera, at sa ikalawang araw ay hindi siya kumain ng mumo.
Nakinig ako sa kanyang kwento, may halong sumpa, tumingin sa kanya, naniwala sa kanya, at naawa ako sa batang lalaki - siya ay nasa twenties, at dahil sa kawalang-muwang ang isa ay maaaring magbigay ng kahit na mas mababa. Madalas at may matinding galit, binanggit niya ang matibay na pagkakaibigan na nag-uugnay sa kanya sa isang kasamang magnanakaw na nagnakaw ng mga ganoong bagay kung saan ang mahigpit na ama ni Shakro ay malamang na "sasaksakin" ang kanyang anak ng isang "putal" kung hindi ito mahanap ng kanyang anak. Naisip ko na kung hindi ko tutulungan ang batang ito, sisipsipin siya ng sakim na lungsod. Alam ko kung ano ang hindi gaanong mahalagang mga aksidente kung minsan ay pumupuno sa klase ng mga tramp; at dito para kay Prince Shakro mayroong bawat pagkakataong makapasok sa kagalang-galang, ngunit hindi iginagalang na klase. Gusto ko siyang tulungan. Iminungkahi ko na pumunta si Shakro sa hepe ng pulisya para humingi ng tiket, nag-alinlangan siya at sinabi sa akin na hindi siya pupunta. Bakit?
Hindi pala siya nagbayad ng pera sa may-ari ng mga silid kung saan siya nakatayo, at nang humingi sila ng pera sa kanya, may nabangga siya; pagkatapos ay nawala siya at ngayon ay tama na naniniwala na ang pulisya ay hindi magpapasalamat sa kanya para sa hindi pagbabayad ng perang ito at para sa suntok; Oo nga pala, malabo niyang naaalala kung isang suntok o dalawa, tatlo o apat ang natamaan niya.
Naging mas kumplikado ang sitwasyon. Napagpasyahan kong magtrabaho ako hanggang sa kumita ako ng sapat na pera para sa paglalakbay niya sa Batum, ngunit - sayang! - ito ay hindi mangyayari sa lalong madaling panahon, dahil ang gutom na Shakro ay kumain ng tatlo o higit pa.
Sa oras na iyon, dahil sa pagdagsa ng mga "nagugutom" na mga tao, ang araw-araw na mga presyo sa daungan ay mababa, at sa walumpung kopecks ng mga kita, kaming dalawa ay kumain ng animnapu. Bukod dito, bago pa man makilala ang prinsipe, nagpasya akong pumunta sa Crimea, at ayaw kong manatili sa Odessa nang mahabang panahon. Pagkatapos ay inanyayahan ko si Prinsipe Shakro na sumama sa akin sa paglalakad sa mga tuntuning ito: kung hindi ko siya mahahanap na kasama sa paglalakbay sa Tiflis, kung gayon ako mismo ang magdadala sa kanya, at kung mahanap ko siya, magpapaalam kami.
Ang prinsipe ay tumingin sa kanyang matalinong sapatos, sa kanyang sumbrero, sa kanyang pantalon, hinaplos ang kanyang dyaket, nag-isip, bumuntong-hininga nang higit sa isang beses at sa wakas ay sumang-ayon. At kaya siya at ako ay nagpunta mula Odessa hanggang Tiflis.

II

Pagdating namin sa Kherson, nakilala ko ang aking kasama bilang isang maliit na walang muwang-ligaw, lubhang hindi maunlad, masayahin - kapag siya ay busog, malungkot - kapag gutom, kilala ko siya bilang isang malakas, mabait na hayop.
Sa daan, sinabi niya sa akin ang tungkol sa Caucasus, tungkol sa buhay ng mga may-ari ng Georgian, tungkol sa kanilang mga libangan at saloobin sa mga magsasaka. Ang kanyang mga kuwento ay kawili-wili at kakaibang ganda, ngunit ang larawan na nakita ko ng tagapagsalaysay ay lubhang hindi nakakaakit para sa kanya. Sinabi niya, halimbawa, ang sumusunod na pangyayari: Dumating ang mga kapitbahay sa isang mayamang prinsipe para sa isang piging; uminom sila ng alak, kumain ng churek at shish kebab, kumain ng lavash at pilaf, at pagkatapos ay pinangunahan ng prinsipe ang mga panauhin sa mga kuwadra. Siniyahan namin ang mga kabayo.
Kinuha ng prinsipe ang pinakamaganda at ipinadala ito sa buong field. Isa siyang mainit na kabayo! Pinuri ng mga panauhin ang kanyang tangkad at bilis, ang prinsipe ay tumakbong muli, ngunit biglang isang magsasaka na nakasakay sa puting kabayo ang lumabas sa bukid at naabutan ang kabayo ng prinsipe - naabutan niya at... tumawa nang buong pagmamalaki. Ang prinsipe ay nahihiya sa harap ng mga panauhin!.. Mahigpit niyang itinaas ang kanyang mga kilay, sinenyasan ang magsasaka, at nang siya ay sumakay sa kanya, pinutol ng prinsipe ang kanyang ulo gamit ang kanyang espada at pinatay ang kanyang kabayo gamit ang isang rebolber. binaril sa tainga, at pagkatapos ay inihayag ang kanyang aksyon sa mga awtoridad. At siya ay sinentensiyahan ng mahirap na paggawa...
Ipinaabot ito sa akin ni Shakro sa tono ng panghihinayang para sa prinsipe. Sinusubukan kong patunayan sa kanya na walang dapat pagsisihan, ngunit tinuturuan niya akong sabihin:
– May kakaunting prinsipe, maraming magsasaka. Ang isang prinsipe ay hindi maaaring hatulan para sa isang magsasaka.
Ano ang isang magsasaka? Dito! – Ipinakita sa akin ni Shakro ang isang bukol ng lupa. - At ang prinsipe ay parang bituin!
Nagtatalo kami, nagagalit siya. Kapag siya ay nagagalit, siya ay nagbubunyag ng kanyang mga ngipin na parang lobo, at ang kanyang mukha ay nagiging matalas.
- Manahimik ka, Maxim! Hindi mo alam Buhay ng Caucasian! - sigaw niya sakin.
Ang aking mga argumento ay walang kapangyarihan sa harap ng kanyang spontaneity, at kung ano ang malinaw sa akin ay nakakatawa sa kanya. Nang tuliro ko siya sa katibayan ng higit na kahusayan ng aking mga pananaw, hindi siya nag-atubili, ngunit sinabi sa akin:
- Pumunta sa Caucasus, doon manirahan. Makikita mo na sinabi ko ang totoo. Ginagawa ito ng lahat, kaya kailangan. Bakit ako maniniwala sa iyo kung ikaw lang ang nagsasabi na hindi ganoon, at libu-libo ang nagsasabi na ganoon?
Pagkatapos ay natahimik ako, napagtanto na kinakailangan na tumutol hindi sa pamamagitan ng mga salita, ngunit sa mga katotohanan sa isang taong naniniwala na ang buhay, tulad nito, ay ganap na legal at patas. Nanahimik ako, at nagsalita siya nang may paghanga, sinampal ang kanyang mga labi, tungkol sa buhay ng Caucasian, puno ng ligaw na kagandahan, puno ng apoy at pagka-orihinal. Ang mga kuwentong ito, habang kawili-wili at nakakabighani sa akin, sa parehong oras ay nagpagalit at nagpagalit sa akin sa kanilang kalupitan, pagsamba sa kayamanan at malupit na puwersa. Minsan tinanong ko siya: alam ba niya ang mga turo ni Kristo?
- Oo naman! "sagot niya sabay kibit balikat.
Ngunit pagkatapos ay lumabas na marami siyang nalalaman: mayroong isang Kristo na naghimagsik laban sa mga batas ng Hudyo, at ipinako siya ng mga Hudyo sa krus para dito. Ngunit siya ay Diyos at samakatuwid ay hindi namatay sa krus, ngunit umakyat sa langit at pagkatapos ay nagbigay sa mga tao bagong batas buhay...
- Alin? – tanong ko.
Tumingin siya sa akin na may mapanuksong pagkalito at nagtanong:
-Ikaw ba ay isang Kristiyano? Well! Ako rin ay isang Kristiyano. Halos lahat ng tao sa mundo ay Kristiyano. Teka, ano ang itatanong mo? Nakikita mo ba kung paano nabubuhay ang lahat?.. Ito ang batas ni Kristo.
Ako, nasasabik, ay nagsimulang sabihin sa kanya ang tungkol sa buhay ni Kristo. Nakinig muna siya nang may atensyon, pagkatapos ay unti-unti itong humina at nauwi sa paghikab.
Nang makitang hindi nakikinig sa akin ang kanyang puso, muli akong bumaling sa kanyang isipan at kinausap siya tungkol sa mga pakinabang ng tulong sa isa't isa, sa mga benepisyo ng kaalaman, sa mga benepisyo ng legalidad, sa mga benepisyo, sa lahat tungkol sa mga benepisyo... Ngunit ang aking mga argumento ay nabasag sa alikabok laban sa batong pader ng kanyang pananaw sa mundo.
- Siya na malakas ay isang batas sa kanyang sarili! Hindi niya kailangang mag-aral, siya, kahit ang bulag, ay makakahanap ng kanyang paraan! – Tamad na pagtutol sa akin ni Prinsipe Shakro.
Alam niya kung paano maging totoo sa kanyang sarili. Ito ay pumukaw sa akin ng paggalang sa kanya; ngunit siya ay mabangis, malupit, at naramdaman ko kung gaano ang pagkamuhi kay Shakro kung minsan ay sumiklab sa akin. Gayunpaman, hindi ako nawalan ng pag-asa na makahanap ng isang punto ng pakikipag-ugnay sa pagitan namin, isang lugar kung saan pareho kaming maaaring magtagpo at magkaintindihan.
Dumaan kami sa Perekop at lumapit kay Yayla. Pinangarap ko ang katimugang baybayin ng Crimea, ang prinsipe, humuhuni ng mga kakaibang kanta sa pamamagitan ng kanyang mga ngipin, ay madilim. Nawala na namin ang lahat ng pera namin; Patungo kami sa Feodosia, kung saan nagsisimula ang trabaho sa paggawa ng daungan noong panahong iyon.
Sinabi sa akin ng prinsipe na siya rin ay magtatrabaho at na, pagkatapos kumita ng pera, pupunta kami sa dagat sa Batum. Marami siyang kakilala sa Batum, at hahanapan niya agad ako ng posisyon bilang janitor o bantay. Tinapik niya ako sa balikat at patronizing na sinabi, matamis na pinitik ang kanyang dila:
– Aayusin ko ang t-ganyang buhay para sa iyo! Tsk, tsk! Iinom ka ng maraming alak hangga't gusto mo, ng maraming tupa hangga't gusto mo! Magpakasal sa babaeng Georgian, matabang Georgian, tsse, tsse, tsse!.. Magluluto siya ng lavash, manganganak, maraming anak, tsse, tsse!
Ito ay "tsk, tsk!" Sa una ay nagulat ako, pagkatapos ay nagsimula itong inisin ako, pagkatapos ay nagdulot ito sa akin sa punto ng mapanglaw na galit. Sa Russia, ang mga baboy ay naakit sa tunog na ito sa Caucasus, nagpapahayag sila ng paghanga, panghihinayang, kasiyahan, at kalungkutan.
Naubos na ni Shakro ang kanyang naka-istilong suit, at ang kanyang sapatos ay pumutok sa maraming lugar. Ibinenta namin ang tungkod at sombrero sa Kherson. Sa halip na isang sombrero, binili niya ang kanyang sarili ng isang matandang takip ng opisyal ng riles.
Nang isuot niya ito sa kanyang ulo sa unang pagkakataon - inilagay niya ito nang napakahilig - tinanong niya ako:
- Pupunta kay Maine? maganda?

III

IV

Sa gabi, tahimik kaming lumapit ni Shakro sa customs fire guard, malapit sa kung saan nakatayo ang tatlong bangka na nakatali na may mga tanikala sa mga singsing na naka-screw sa batong pader ng pilapil.
Madilim, umiihip ang hangin, nagtutulak ang mga bangka, tumutunog ang mga tanikala... Maginhawa para sa akin na iduyan ang singsing at bunutin ito mula sa bato.
Sa itaas namin, sa taas na limang arshin, lumakad at sumipol sa kanyang mga ngipin ang isang sundalong taga-customs. Nang huminto siya malapit sa amin, huminto ako sa pagtatrabaho, ngunit ito ay labis na pag-iingat; hindi niya maisip na sa ibaba ay may lalaking nakaupo hanggang leeg sa tubig. Bilang karagdagan, ang mga kadena ay patuloy na kumakatok at nang walang tulong ko. Nakahiga na si Shakro sa ilalim ng bangka at may ibinulong sa akin na hindi ko maaninag sa ingay ng alon. Nasa kamay ko ang singsing... Dinampot ng alon ang bangka at itinapon palayo sa dalampasigan. Humawak ako sa kadena at lumangoy sa tabi nito, saka umakyat dito. Inalis namin ang dalawang tabla ng yelo at, inilagay ang mga ito sa mga oarlock sa halip na mga sagwan, tumulak...
Naglaro ang mga alon, at si Shakro, na nakaupo sa popa, ay nawala sa aking mga mata, nahulog kasama ang popa, o tumaas nang mataas sa akin at, sumisigaw, halos mahulog sa akin. Pinayuhan ko siyang huwag sumigaw kung ayaw niyang marinig siya ng guwardiya. Tapos tumahimik siya. May nakita akong puting spot kung saan naroon ang mukha niya. Hawak niya ang manibela sa buong oras. Wala kaming panahon na magpalit ng tungkulin, at natatakot kaming magpalipat-lipat sa bangka mula sa isang lugar. Sinigawan ko siya kung paano iposisyon ang bangka, at siya, kaagad na naunawaan ako, ay ginawa ang lahat nang mabilis na para bang siya ay ipinanganak na isang mandaragat. Ang mga tabla na pumalit sa mga sagwan ay hindi gaanong nakatulong sa akin. Ang hangin ay umiihip sa likuran namin, at wala akong pakialam kung saan kami hinihipan, sinusubukan lamang na panatilihin ang busog sa kabila ng kipot. Ito ay madaling itatag, dahil ang mga ilaw ng Kerch ay nakikita pa rin. Ang mga alon ay tumingin sa aming mga gilid at gumawa ng isang galit na ingay; Habang kami ay dinala sa makipot, mas tumataas sila. Sa di kalayuan ay maririnig na ang dagundong, ligaw at nagbabanta... At ang bangka ay patuloy na humaharurot - pabilis ng pabilis, napakahirap na panatilihin ang landas. Paminsan-minsan ay nahuhulog kami sa malalalim na mga butas at lumilipad sa mga bunton ng tubig, at ang gabi ay padilim nang padilim, ang mga ulap ay lumubog nang mas mababa.

Tahanan > Gawaing Pananaliksik

Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo Batyrevskaya sekondaryang paaralan No. 1 "Patas ng mga siyentipikong ideya"

Ang papel ng mga simbolikong imahe sa mga gawa ng A. I. Kuprin

Trabaho ng pananaliksik ng mag-aaral sa ika-11 baitang Veronika Yuryevna Volkova Scientific superbisor: Gavrilova Lyudmila Aleksandrovna Batyrevo - 2006 Mga layunin ng pananaliksik: simbolikong larawan sa mga gawa ng A. I. Kuprin. Batay sa layunin, binabalangkas namin ang mga sumusunod na gawain: 1. Suriin ang papel ng spatial motif sa kuwentong "Olesya" 2. Patunayan na sa mga akda ni Kuprin ang kalikasan ay isang buhay na kalahok sa mga aksyon. 3. Hanapin sa kuwentong “Olesya” ang paglalarawan ng mga tao at hayop sa kagubatan. 4. Itatag ang eksklusibong papel ng bawat salita ng bayani sa pag-unawa sa ideya ng buong akda. 5. Tukuyin ang kahalagahan ng kalikasan sa buhay ng tao. 6. Itatag ang ugnayan ng kulay, bato at kalikasan sa mga akda ni A. I. Kuprin. Kaugnayan ng paksa: Ang mga gawa ng maraming sikat na mananaliksik sa panitikan ay nakatuon sa gawain ni A. I. Kuprin, ngunit higit sa lahat ang kanilang mga gawa ay biyograpikal sa kalikasan. Ang pinaka-kawili-wili, sa aking opinyon, ay ang artikulo ni O. Mikhailov na "Magandang Talento," kung saan ang may-akda ay sinusubaybayan nang detalyado ang landas ng buhay ng manunulat. Ang lahat ng mga may-akda sa isang paraan o iba pang touch sa paksa ng simbolismo sa mga gawa ni Kuprin. Kaya, malinaw na ang lugar na ito ng artistikong mundo ng A.I. Ipinapaliwanag ng sitwasyong ito ang kaugnayan at pagiging bago ng gawain. Praktikal na halaga: ang materyal na ito ay maaaring gamitin kapag nagsasagawa ng mga elective na kurso sa panitikan at para sa pag-isyu ng karagdagang pang-agham na materyales sa mga mag-aaral kapag pinag-aaralan ang gawain ng A. I. Kuprin.

1. Sa mga akda ng manunulat ay may matibay na simbolikong ugnayan sa pagitan ng kalikasan at ng tao ito ay naisasakatuparan sa pamamagitan ng larawan ng isa natural na kalamidad, madalas na binabanggit ng may-akda sa buong salaysay. Halimbawa, sa "The Garnet Bracelet" ang kawalang-hanggan at kadakilaan ng dagat, na umaakit sa mga tingin ng magkapatid, ay nahiwalay sa kanila ng kakaibang bangin na nakakatakot sa kanilang dalawa. Ganito hinuhulaan na magwawakas ang tahimik na pamilya ng mga Sheins. Ang kalabuan ng mga imahe ay isang matatag na katangian ng prosa ni Kuprin. Sa "A Sentimental Novel," tulad ng "The Pomegranate Bracelet," ang papel na ito ay ginampanan ng dagat, sa kwentong "Autumn Flowers" ​​sa kalangitan, sa kwentong "Olesya" sa kagubatan. 2. Ang kagubatan sa trabaho ay lumilitaw hindi lamang bilang napanatili na hindi nagalaw na kalikasan, ngunit nakakakuha din ng kahulugan ng isang simbolo. Sa aesthetic system ni V. Solovyov mayroong ideya na sa katotohanan, "ang bangungot ng sangkatauhan," ang kaguluhan ay naghihiwalay sa lahat at sa lahat, pinipigilan ang ating pag-ibig at hindi pinapayagan ang kahulugan nito na maisakatuparan, ang imahe ng iba't ibang mga hayop ay nagsisimulang mangibabaw sa mga tao. .” Ang ideyang ito ay tumatagos din sa kuwento ni Kuprin. Upang kumbinsihin ito, sapat na upang obserbahan kung paano inilalarawan ang mga magsasaka sa kuwento: ang mga lalaki ay walang mga kamay, ngunit "mga pulang paa." Si Manuilikha ay may mga mata ng "unseen ominous bird", ang kanyang boses ay katulad ng "choking croak of a uwak", ang kanyang mga kalokohan ay "unggoy-like", ang kanyang mukha ay nagpapahayag ng "animal anxiety". 3. Sinusubukan ng mga naninirahan sa mundo ng nayon at lungsod ng Polesie, kung saan naghahari ang burukrasya at panunuhol, na makita ang kanilang sariling uri sa mga nakapaligid sa kanila. Kaya, nagalit sa buhay, ang mapamahiing Manuilikha, na hindi isa sa mga totoong tao, ay tinawag si Ivan Timofeevich na "falcon" at Olesya na "dragonfly". Ngunit tila ang hindi nakakagambalang tampok na ito ay naglalaman ng mas malalim na simbolikong kahulugan. Si Ivan Timofeevich ay naglakbay sa ilang na may kagalakan upang "obserbahan ang mga moral, manghuli ng mga primitive na kalikasan, ang buhay na mangkukulam na Polesie." "Ang aming kapatid na babae ay isang kahila-hilakbot na mangangaso," agad na ilantad sa kanya ni Olesya. At sa paghusga dito, matatag nating masasabi na ang parirala ni Manuilikha ay hindi sinasadya. Alam ng lahat na ang falcon ay ibong mandaragit, umiral na ang falconry mula pa noong sinaunang panahon. Sa aming kaso, ang papel ng biktima ay si Olesya, isang tutubi, gaya ng sabi ni Manuilikha. 4. Sa mga gawa ni Kuprin, hindi maaaring hindi hawakan ng isang tao ang simbolikong kategorya ng kulay at bato, na kasama ng tema ng kalikasan ay bumubuo ng isang kabuuan. Ang ugnayan sa pagitan ng kalikasan, kulay at bato sa akda ng manunulat ay maaaring ilarawan sa eskematiko sa anyo ng isang tatsulok, tawagin natin itong "Kuprin's", sa mga vertices kung saan ay: ang nangingibabaw na kulay, ang nangingibabaw na elemento (natural phenomena, halaman) at bato. 5. Ang bawat akda ni Kuprin, depende sa ideyang inilatag ng may-akda, ay tumutugma sa ilang kahulugan ng bato, elemento (halaman) at kulay. Halimbawa, ang coral ay may sumusunod na kahulugan: pinoprotektahan mula sa kidlat, pinoprotektahan mula sa masamang mata, pinapadali ang pagpapagaling ng mga sugat at ulser. Ibig sabihin, sa kanyang regalo, nais ni Olesya na mapagaan ang paghihirap ng kanyang kasintahan mula sa paghihiwalay sa kanya; At ang kahulugan ng kulay na pula ay kilala sa lahat: sumisimbolo ito ng malakas, madamdamin na pag-ibig. 6. Simbolismo sa kwentong "Olesya." Ang imahe ni Olesya ay sinamahan ng kulay pula, ang kulay ng pag-ibig at ang kulay ng pag-ibig at ang kulay ng pagkabalisa: "Ang pulang palda ni Olesya ay nakatayo bilang isang maliwanag na lugar laban sa nakasisilaw na puti , makinis na background ng snow (unang pulong); isang pulang cashmere scarf (unang petsa, sa parehong eksena si Olesya ay nagsasalita ng dugo), isang string ng murang pulang kuwintas, "corals", ay ang tanging bagay na nananatili bilang isang alaala ni Olesya at ang kanyang malambot, mapagbigay na pag-ibig" (huling yugto) . Sa "Garnet Bracelet". Ang mga malalim na pulang granada ay lumiwanag na may mga buhay na apoy sa ilalim ng ilaw ng kuryente, at nangyari ito kay Vera: "Ito ay parang dugo!" - ito ay isa pang tanda. Ibinigay ni Zheltkov ang pinakamahalagang bagay na mayroon siya - isang hiyas ng pamilya. Ito ay isang simbolo ng kanyang walang pag-asa, masigasig, walang pag-iimbot, magalang na pag-ibig. 1.Ang kalikasan ay isang buhay na kalahok sa pagkilos. Si Alexander Ivanovich Kuprin ay isang taong may kamangha-manghang kapalaran. Na may malawak, mabait, nakikiramay na kaluluwa. Ang kalikasan ay malakas, masigla. Isang malaking pagkauhaw sa buhay, ang pagnanais na malaman ang lahat, upang magawa ang lahat, upang maranasan ang lahat para sa iyong sarili. Ang dakilang pag-ibig para sa Russia, na dinala niya sa buong buhay niya, ay pinahahalagahan niya kapwa bilang isang tao at bilang isang manunulat. Marami siyang natutunan sa buhay at set karanasan sa buhay sa serbisyo ng iyong pagkamalikhain. Ang mahuhusay na manunulat na si Alexander Ivanovich Kuprin ay isang kinikilalang master ng maikling kwento, ang may-akda ng mga magagandang kwento. Nagbibigay ang mga ito ng maliwanag, makulay na larawan ng buhay ng Russia sa pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo. "Ang tao ay dumating sa mundo para sa napakalaking kalayaan ng pagkamalikhain at kaligayahan" - ang mga salitang ito mula sa sanaysay ni Kuprin ay maaaring kunin bilang isang epigraph sa kanyang buong trabaho. Isang dakilang mahilig sa buhay, naniwala siyang gagaling ang buhay at pinangarap niya iyon darating ang panahon kapag ang lahat ng tao ay magiging masaya. Pangarap ng kaligayahan. Ang pangarap ng magandang pag-ibig - ang mga temang ito ay walang hanggan sa mga gawa ng mga manunulat, makata, artista, kompositor. Bilang isang manunulat, si Kuprin ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang espirituwal na kalusugan, panlasa para sa pang-araw-araw na buhay, wika, at katapatan sa makatotohanang mga tuntunin. Madalas na nagsasagawa ng isang masining na paghahanap, nagsisimula siya sa isang katotohanan na sa kanyang sarili ay hindi gaanong mahalaga, mula sa isang "insidente mula sa buhay", isang anekdota, atbp. Ngunit, tinutubuan ng mga kahanga-hangang detalye, di malilimutang maliliit na bagay, ang bawat katotohanan ay nakakakuha ng karagdagang lalim at kapasidad. Para sa lahat ng hindi niya gusto sa mga recipe, si Kuprin, na naunawaan na ang panitikan, kung ito ay tunay, ay palaging isang pagtuklas, pinagsama-sama ang isang hanay ng mga pinaka-kinakailangang bagay, tulad ng katekismo ng isang manunulat, para sa pagpapatibay ng mga nagsisimula. Magiging kapaki-pakinabang para sa ating gawain na banggitin ang isa sa mga "katekismo" bilang isang halimbawa. Makakatulong ito upang maunawaan sa pangkalahatan kung ano ang inaasahan ng manunulat sa pagbuo ng kanyang mga gawa. "Kung gusto mong ilarawan ang isang bagay... isipin mo muna ito nang malinaw: ang amoy, ang lasa, ang posisyon ng pigura, ang ekspresyon sa mukha. Huwag kailanman magsulat ng: "ilang kakaibang kulay" o "siya ay sumigaw nang hindi maganda." Ilarawan ang kulay nang eksakto kung paano mo ito nakikita. Bigyan mo ako ng makatas na pang-unawa sa iyong nakita. Ngunit ang pinakamahalaga, magtrabaho... Kalimutan ang iyong sarili saglit. Ihagis ang lahat sa pagsulat... Natapos mo na ang pag-aalala tungkol sa balangkas, kunin ang panulat, at huwag bigyan ang iyong sarili ng pahinga hanggang sa makamit mo ang kailangan mo. Makamit nang tuluy-tuloy, nang walang awa.” Ngayon ang daming alam kawili-wiling mga detalye, malinaw kung bakit ang mga imahe sa mga gawa ni Alexander Ivanovich ay napaka makatotohanan at kaakit-akit. Ang mga ito ay naglalaman ng kaluluwa ng may-akda, ang kanyang buhay. "Sa halos lahat ng mga gawa ni Kuprin ay mahahanap ang mga larawan ng kalikasan ng Russia. Sa bagay na ito, ang manunulat ay kumikilos bilang isang karapat-dapat na kahalili sa pinakamahusay na mga tradisyon ng panitikang Ruso, na nakapaloob sa mga gawa nina Pushkin at Gogol, Turgenev at Tolstoy, "ito ay kung paano nagsasalita ang modernong kritiko na si N. Sokolov tungkol kay A. I. Kuprin. Ngunit, sa kabila ng katotohanan na pinagtibay ni Kuprin ang marami sa mga tradisyon ng mga nakaraang klasiko, ang tema ng kalikasan sa kanyang trabaho ay makabuluhang na-update. Sa mga akda ng manunulat ay may matibay na koneksyon sa pagitan ng kalikasan at ng tao; Halimbawa, sa "The Garnet Bracelet" ang kawalang-hanggan at kadakilaan ng dagat, na umaakit sa mga tingin ng magkapatid, ay nahiwalay sa kanila ng kakaibang bangin na nakakatakot sa kanilang dalawa. Ganito hinuhulaan na magwawakas ang tahimik na pamilya ng mga Sheins. Ang kalabuan ng mga imahe ay isang matatag na katangian ng prosa ni Kuprin. Sa "A Sentimental Novel," tulad ng sa "Pomegranate Bracelet," ang papel na ito ay ginampanan ng dagat, sa kwentong "Autumn Flowers" ​​sa kalangitan, sa kwentong "Olesya" sa kagubatan. Ang "Olesya" ay isang awit sa kagandahan at kadakilaan ng kakaibang kalikasan ng Polesie. Ang kagubatan ay hindi isang background, ngunit isang buhay na kalahok sa aksyon," isinulat ni Yu Borisov sa artikulong "The Tale "Olesya" at ang May-akda nito. Sa maingat na pagsusuri sa teksto ng trabaho, natuklasan namin ang sumusunod na pattern: ang salitang "kagubatan" ay lumilitaw sa kuwento ng 30 beses, at ang parehong-ugat na mga salita: kagubatan, Polessky, manggagawa sa kagubatan, Polesye, copses, forester - higit sa 20 beses. Ibig sabihin, sa buong kuwento ay binanggit ang kagubatan ng 56 na beses. Malinaw, ang kagubatan ay isa sa mga pangunahing simbolo at ito ay ganap na makatwiran kung isasama ito ng may-akda sa pamagat ng akda. At ang "kagubatan" ay talagang naroroon sa pamagat ng kwento bilang isang mahalagang bahagi ng pangalan ng batang babae sa kagubatan na si Olesya. Sa pagpapatuloy ng pagbibilang, malinaw na ginamit ng may-akda ang salitang "swamp" ng 9 na beses. Ang "Wind" ay ginamit ng 10 beses sa kuwento, at ang huling pagbanggit dito ay sa pariralang "paghihiwalay ay para sa pag-ibig kung ano ang hangin ay para sa apoy: pinapatay nito ang maliit na pag-ibig, at mas malakas ang mga tagahanga ng malaki." Ang isang simpleng aritmetika na operasyon ay nakatulong sa amin na kumbinsihin ang ating sarili na ang imahe ng kalikasan ay gumaganap ng isa sa mga simbolikong papel sa kuwento. 2. Mga tao sa gubat at mga hayop sa kagubatan. Ang kagubatan sa trabaho ay lumilitaw hindi lamang bilang napanatili na hindi nagalaw na kalikasan, ngunit nakakakuha din ng kahulugan ng isang simbolo. Sa aesthetic system ni V. Solovyov mayroong ideya na sa katotohanan, "ang bangungot ng sangkatauhan," ang kaguluhan ay naghihiwalay sa lahat at sa lahat, pinipigilan ang ating pag-ibig at hindi pinapayagan ang kahulugan nito na maisakatuparan, ang imahe ng iba't ibang mga hayop ay nagsisimulang mangibabaw sa mga tao. .” Ang ideyang ito ay tumatagos din sa kuwento ni Kuprin. Upang kumbinsihin ito, sapat na upang obserbahan kung paano inilalarawan ang mga magsasaka sa kuwento: ang mga lalaki ay walang mga kamay, ngunit "mga pulang paa." Para bang ang isang mandaragit na hayop ay nangangaso at naghahanap ng daan sa kagubatan ng Yarmol, si Manuilikha ay may mga mata ng isang "hindi nakikitang nagbabala na ibon", ang kanyang boses ay parang "hinihingal na croak ng isang matandang uwak", ang kanyang mga kalokohan ay "parang unggoy." ”, her face expresses “animal anxiety”. Sa mga pangunahing pista opisyal sa simbahan, isang pari mula sa nayon ng Volchye ang pumupunta sa Perebrodye. Ang parehong tampok ay maaaring mapansin sa paglalarawan ng mga taong-bayan. Halimbawa, ang isang pulis na may katawan at malaking pulang mukha ay kahawig ng isang kasuklam-suklam na halimaw. Sinabi ni Ivan Timofeevich tungkol sa kanyang sarili: "Ako, tulad ng isang paganong diyos o tulad ng isang batang malakas na hayop, ay nasiyahan sa liwanag, init, at may kamalayan na kagalakan ng buhay." Inilalarawan ni Kuprin ang pangunahing karakter na si Olesya sa isang ganap na naiibang paraan: "Ang kanyang batang katawan, na lumaki sa bukas na hangin ng lumang kagubatan, ay kasing payat at kasing lakas ng paglaki ng mga batang fir." At nabubuhay siya sa mga pambihirang kondisyon, sa kumpletong paghihiwalay mula sa mga taganayon, mula sa mga tao sa pangkalahatan, ngunit kasuwato ng mga naninirahan sa Polesie thickets - mga ibon, hayop. Hindi mahirap intindihin ang gustong iparating ni Kuprin sa atin, mga mambabasa. Siyempre, hindi ang mga taganayon o ang mga residente ng lungsod ay mga tao sa buong kahulugan ng salita sa kuwento. Nangangahulugan ito na masasagot natin ang tanong kung ano ang sinisimbolo ng kagubatan. Ang kagubatan ay ang tirahan ng iba't ibang mga hayop, at kung ang mga hayop na ito ay mga tao, kung gayon ang kagubatan ay ang kanilang mabagsik na semi-tao na buhay, at ang hindi malalampasan na Polesie swamp ay sumisimbolo sa kumunoy ng kanilang mga bisyo: kamangmangan, galit, kawalang-interes, napakalaking kalupitan, pagkukunwari. "Hinding-hindi ka lalabas sa iyong latian magpakailanman," ang kaswal na sabi ng bayani. At sinabi ni Manuilikha: "Ang kagubatan ay mahusay, mayroong isang lugar upang ikalat" (ihambing sa magkatulad na expression: "Ang mundo ay maliit - ang mundo ay isang kagubatan). Si Ivan Timofeevich ay madaling makahanap ng isang karaniwang wika sa kanya, tinatanggap ang kanilang mga patakaran ng laro, "at kahit na hindi pa siya isang hayop, dahil siya ay isang hakbang sa itaas ng iba, siya ay walang katapusan na malayo sa perpekto. Si Olesya lang ang totoong tao. "Sa paglaki sa kagubatan, malapit sa kalikasan, hindi alam ni Olesya ang pagkalkula at pagiging tuso sa kanya - lahat ng bagay na nakakalason sa mga relasyon sa pagitan ng mga tao sa "sibilisadong mundo." Hindi sinasadya na sa "magandang hitsura ng Olesya", "nagniningas na mga bukang-liwayway ng gabi, mahamog na umaga na may liryo ng lambak at pulot, puno ng masayang kasariwaan at ingay ng ibon" ay nananatili sa kaluluwa ni Ivan Timofeevich, dahil ang imahe ng Inang Kalikasan ay talagang sinasagisag sa Olesya. Sa anong pag-ibig at pag-aalaga niya tinatrato ang populasyon ng kagubatan: hares, finch, starlings: "Bakit kailangan mong talunin ang mga ibon o ang mga liyebre? Wala silang ginagawang masama sa sinuman, ngunit gusto nilang mamuhay tulad mo at ako. Mahal ko sila: sila ay maliit at hangal. Naaawa si Olesya sa kanyang lola, at sa magnanakaw na si Trofim, at maging sa brutal na karamihan. Pinatawad niya ang bumugbog sa kanya: “Ako lang ang tanga. Eh, bakit ba ako nag-abala... talaga?” "Sa lahat ng kanyang mga galaw, sa kanyang mga salita ay may isang bagay na marangal, isang uri ng likas na kaaya-aya na pag-moderate. Ang kagandahang-loob, tiwala sa sarili," sabi ni Ivan Timofeevich, "Si Olesya ang maybahay ng kagubatan na ito, ang ina ng lahat ng nabubuhay na bagay, sa kanyang hitsura, sa kanyang "dalisay, magiliw na profile" mayroong isang bagay mula sa Ina ng Diyos na si Maria, na nagbibigay ang kanyang maliwanag na mukha sa parehong oras awtoridad, at kawalang-muwang. Ang isa pang simbolikong parallel ay maaaring banggitin: "ang lupa, na nagpahinga sa panahon ng taglamig, nagising sa pagdating ng tagsibol, puno ng uhaw sa pagiging ina." At ang mga huling salita na sinabi ni Olesya bago umalis si Ivan Timofeevich ay ang mga sumusunod: "Alam mo ba kung ano ang pinagsisisihan ko? Tungkol sa katotohanan na wala akong anak mula sa iyo. Oh, paano ako matutuwa dito!" Walang alinlangan, ang may-akda ay nagbigay ng malalim na kahulugan sa mga salitang ito. 3.Tutubi at falcon. Ang mga naninirahan sa mundo ng nayon at lungsod ng Polesie, kung saan naghahari ang burukrasya at panunuhol, ay nagsisikap na makita ang kanilang sariling uri sa mga nakapaligid sa kanila. Kaya, nagalit sa buhay, ang mapamahiin na Manuilikha, na, tulad ng napatunayan na natin, ay hindi isa sa mga tunay na tao, tinawag si Ivan Timofeevich na "falcon" at Olesya na "dragonfly". Ngunit tila ang hindi nakakagambalang tampok na ito ay naglalaman ng mas malalim na kahulugan. Bumalik tayo sa pinakasimula ng gawain. Mula sa unang pangungusap: "Ang aking lingkod, tagapagluto at kasama sa pangangaso, ang manggagawa sa kagubatan na si Yarmol, ay pumasok sa silid," naiintindihan namin na ang bayani ay isang madamdamin na mangangaso, at siya ang nakikita ang mga inaapi, ignorante na mga magsasaka bilang mga hayop. Sa pangkalahatan, nagpapakita siya ng masamang interes sa mga tao: Si Ivan Timofeevich ay naglalakbay sa ilang na may kagalakan upang "obserbahan ang mga moral, manghuli ng mga primitive na kalikasan, isang buhay na mangkukulam na Polesie." "Gusto mo talaga ang kapatid natin," paglalantad agad sa kanya ni Olesya. At sa paghusga dito, matatag nating masasabi na ang parirala ni Manuilikha ay hindi sinasadya, nagdadala ito ng simbolikong kahulugan. Alam ng lahat na ang falcon ay isang ibong mandaragit; Sa aming kaso, ang papel ng biktima ay si Olesya, isang tutubi, gaya ng sabi ni Manuilikha. At mula sa nilalaman ng kuwento, masasabi nating talagang sinisira ni Ivan Timofeevich si Olesya, tulad ng isang mandaragit na biktima, na pinipilit siyang magtiis ng maraming kalungkutan. Nangangahulugan ito na mula sa simula ay hinuhulaan ng may-akda ang isang malungkot na pagtatapos, batay sa katotohanan na si Olesya ay hindi isang tugma para kay Ivan Timofeevich. Hindi sila magkakasundo na parang tutubi at palkon. Posible rin ang isa pang paliwanag ng simbolismo sa kuwento: tagsibol at tag-araw lamang (ibig sabihin, ang panahong ito ang kasagsagan ng kuwento) ang ibinibigay sa magandang tutubi upang masiyahan sa buhay, at tiyak na papatayin siya ng lamig ng taglagas. Sa "The Garnet Bracelet" ang hitsura ni Prinsesa Vera Nikolaevna ay simboliko. Inilarawan siya ni Kuprin bilang isang malaya, maharlikang kalmado, malamig na dilag: “... Kinuha ni Vera ang kanyang ina, isang magandang Englishwoman, sa kanyang matangkad na flexible figure, maamo ngunit malamig na mukha, maganda, bagaman medyo malalaking kamay, na makikita sa sinaunang miniature.” Vera Nikolaevna, marangal, kamangha-manghang babae, ay nagiging simbolo ng kahanga-hangang taong iyon na karapat-dapat sa tunay, “banal” na pag-ibig. Ang A.I. Kuprin ay nakakabit ng malaking simbolikong kahalagahan sa imahe ng "mataba, matangkad, pilak na matandang lalaki" - Heneral Anosov. Siya ang "pinagkatiwalaan" na gawing mas seryoso si Vera Nikolaevna sa pag-ibig ng isang misteryosong estranghero. Sa kanyang mga saloobin tungkol sa pag-ibig, tinulungan ng heneral ang kanyang apo na tingnan ang kanyang sariling buhay sa Vasily Lvovich mula sa iba't ibang mga anggulo. Siya ang nagmamay-ari ng makahulang mga salita: "... Marahil ang iyong landas sa buhay, Verochka, ay tinawid ng eksaktong uri ng pag-ibig na pinapangarap ng mga babae at hindi na kaya ng mga lalaki." Si Heneral Anosov ay sumisimbolo sa matalino mas lumang henerasyon. Pinagkakatiwalaan siya ng may-akda na gumawa ng isa sa pinakamahalagang konklusyon sa kuwento: sa kalikasan, ang tunay, banal na pag-ibig ay napakabihirang at magagamit lamang sa iilan at sa mga taong karapat-dapat lamang dito. Sa buong buhay niya, hindi nakilala ni Anosov ang isang solong katulad na halimbawa, ngunit patuloy siyang naniniwala sa kahanga-hangang pag-ibig at inihahatid ang kanyang pagtitiwala kay Vera Nikolaevna. Ang dahilan para sa mabilis na pagtatapos ng kuwento, na tumagal ng higit sa walong taon, ay isang regalo sa kaarawan kay Vera Nikolaevna. Ang regalong ito ay nagiging simbolo ng mismong pag-ibig na pinaniniwalaan ni Heneral Anosov at pinapangarap ng bawat babae. Ang garnet na pulseras ay mahalaga kay Zheltkov dahil isinuot ito ng kanyang "namayapang ina" bilang karagdagan, ang sinaunang pulseras ay may sariling kasaysayan: ayon sa alamat ng pamilya, ito ay may kakayahang magbigay ng kaloob ng pag-iintindi sa mga babaeng nagsusuot nito at nagpoprotekta. laban sa marahas na kamatayan... At talagang hindi inaasahang hinuhulaan ni Vera Nikolaevna: "Alam ko na papatayin ng taong ito ang kanyang sarili." Inihambing ni Kuprin ang limang garnet ng pulseras na may "limang iskarlata, madugong mga ilaw," at ang prinsesa, na tumitingin sa pulseras, ay sabik na bumulalas: "Eksaktong dugo!" Ang pag-ibig na sinasagisag ng pulseras ay hindi sumusunod sa anumang batas o tuntunin. Maaari niyang labanan ang lahat ng pundasyon ng lipunan. Si Zheltkov ay isang mahirap na maliit na opisyal, at si Vera Nikolaevna ay isang prinsesa, ngunit ang sitwasyong ito ay hindi nakakaabala sa bayani, mahal pa rin niya, na napagtanto lamang na wala, kahit kamatayan, ang magpapahupa sa kanyang kahanga-hangang pakiramdam: "... Sa iyo hanggang kamatayan at pagkatapos ng kamatayan, ang iyong abang lingkod." Sa kasamaang palad, huli na naunawaan ni Vera Nikolaevna ang simbolikong kahulugan ng pulseras. Nababalot siya ng pagkabalisa. "At ang lahat ng kanyang iniisip ay nakatuon sa hindi kilalang taong iyon na hindi pa niya nakita at malamang na hindi makita, sa nakakatawang "Pe Pe Zhe." Ang prinsesa ay paulit-ulit na naaalala ang mga salita ni Heneral Anosov at pinahihirapan ng pinakamahirap na tanong para sa kanya: ano ito: pag-ibig o kabaliwan? Huling sulat Inilalagay ni Zheltkova ang lahat sa lugar nito. Mahal niya. Siya ay nagmamahal nang walang pag-asa, madamdamin at sinusunod ang kanyang pag-ibig hanggang sa wakas. Tinatanggap niya ang kanyang damdamin bilang regalo ng Diyos, bilang malaking kaligayahan: "Hindi ko kasalanan, Vera Nikolaevna, na nais ng Diyos na ipadala ako, bilang malaking kaligayahan, pag-ibig para sa iyo." At hindi niya sinusumpa ang kapalaran, ngunit iniwan niya ang buhay na ito, umalis na may malaking pag-ibig sa kanyang puso, dinadala ito sa kanya at sinasabi sa kanyang minamahal: "Banal ang pangalan mo!” At tanging ang simbolo ng magandang pag-ibig na ito ay nananatili para sa mga tao - isang garnet bracelet... 4. Kalikasan sa buhay ng mga bayani. Ang kalikasan sa kwento ay gumaganap din bilang isang uri ng simbolo, isang sukatan ng espirituwal na anyo ng isang tao. Kaya, unang lumitaw si Ivan Timofeevich laban sa backdrop ng isang tanawin ng taglamig: "Ito ay kasing tahimik sa kagubatan sa taglamig sa isang araw na walang hangin. Ang mga luntiang bukol ng niyebe na nakasabit sa mga sanga ay pinindot sila pababa, na nagbibigay sa kanila ng isang kahanga-hanga, maligaya at malamig na tingin" Kasunod nito, ang may-akda ay higit sa isang beses na bigyang-diin ang malamig na kalikasan ni Ivan Timofeevich, dahil kahit na sa kagubatan siya ay dumating hindi upang tamasahin ang kagandahan ng kalikasan, ngunit upang pumatay. "Hindi mo mamahalin ang sinuman sa iyong puso, dahil ang iyong puso ay malamig, tamad," hula ni Olesya sa kanya. Ang "Olesya" ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tumpak na salaysay, isang pagtaas ng paggalaw ng balangkas. Ang aksyon ay sinasaliwan, kumbaga, ng saliw ng musika - mga paglalarawan ng kalikasan na naaayon sa mood ng pangunahing tauhan. Isang magandang araw ng taglamig ang nagpapatahimik kay Ivan Timofeevich, na naiinip habang nangangaso: "Ang niyebe ay naging kulay rosas sa araw at naging asul sa lilim. Dinaig ako ng tahimik na alindog nitong solemne, malamig na katahimikan...” At ito ay nagsisilbing pasimula sa pagpupulong ng bayani kay Olesya. Ang isang unti-unting paghinog na pakiramdam, "makatang kalungkutan" ay ipinapakita sa backdrop ng darating na tagsibol - "maaga, palakaibigan at - gaya ng nakasanayan sa Polesie - hindi inaasahan." Ang deklarasyon ng pag-ibig ay sinamahan ng isang larawan ng isang gabing naliliwanagan ng buwan: "Ang buwan ay sumikat, at ang ningning nito ay kakaiba, sari-saring misteryosong namumulaklak sa kagubatan, nakahiga sa gitna ng kadiliman bilang hindi pantay, mala-bughaw-maputlang mga batik sa mga butil-butil na putot, sa mga hubog na sanga. Sa lumot na malambot na parang plush carpet." Huling petsa nagtatapos sa isang larawan ng pag-igting ng kalikasan bago ang bagyo: "Ang kalahati ng kalangitan ay natatakpan ng isang itim na ulap na may matalim na kulot na mga gilid, ngunit ang araw ay sumisikat pa rin, na nakahilig sa kanluran, at mayroong isang bagay na nagbabala sa pinaghalong ito ng liwanag at paparating na dilim.” Sa wakas, sa finale ay mayroong banta ng Olesya, na binugbog ng mga kababaihan ng Perebrod. Ang pagmamahalan ng pag-ibig at drama ay nakakahanap ng perpektong pagpapahayag sa mga salita. Maaari nating obserbahan ang parehong bagay sa iba pang mga gawa ng Kuprin: ang tahimik na kumikinang na dagat sa "Sentimental Novel" - pagmamahalan sa isa't isa dalawang bayani, isang premonisyon ng paghihiwalay - ang kalmadong ibabaw ng dagat ay nabalisa ng hindi pantay na lilang lugar - ang anino ng ulap, ang madilim na asul na dagat sa dulo ng kwento ay sumisimbolo sa nalalapit na pagkamatay ng pangunahing tauhan. Ang koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan ay maliwanag dito sa bawat salita: sa mabilis, malago na pamumulaklak ng katimugang tagsibol, nakikita ng bayani ang isang mabilis na paglipas ng buhay ng tao, at sa kuwentong "Mga Bulaklak ng Taglagas" ay nangangahulugan din ito ng isang mabilis na kumikislap na tag-araw. . At isa pang tampok: ang pangunahing tauhang babae ng "Mga Bulaklak ng Taglagas" ​​mula sa bintana ay nakikita ang isang makitid na guhit ng kalangitan "ang kulay ng maputla, kupas na tanso," at medyo mas mababa, na nagpatuloy sa kanyang sulat, pinag-uusapan niya ang tungkol sa mga apartment kung saan ang buhay ay pangit, mahirap: "Ngunit gayon pa man" "," ang bulalas ng babae, "para bang ang isang buong guhit ng iyong buhay ay nananatili dito magpakailanman, isang hindi mababawi na guhit!" Ayan na naman buhay ng tao kumpara sa kalikasan, sa kasong ito sa langit. Sa kuwentong "The Garnet Bracelet" A.I. Kuprin ay lumilikha ng ilang mga simbolikong imahe kung saan ang pundasyon ng salaysay ay itinayo at kung saan nagdadala ng buong ideolohikal na kahulugan ng kuwento. "Noong kalagitnaan ng Agosto, bago ang kapanganakan ng bagong buwan, ang kasuklam-suklam na panahon ay biglang pumasok, na karaniwan sa hilagang baybayin ng Black Sea" - ang simula ng kuwento ay maaaring tawaging unang simbolo. Paglalarawan ng maulap, mamasa-masa, sa pangkalahatan ay napakasama ng panahon, at pagkatapos ay ang biglaang pagbabago nito mas magandang panig ay may malaking kahalagahan. Kung ang ibig sabihin ng "bagong buwan" ay ang pangunahing karakter ng kuwento, si Vera Nikolaevna Sheina, ang asawa ng pinuno ng maharlika, at sa panahon ng kanyang buong buhay, kung gayon ito ay medyo totoong larawan. "Ngunit sa simula ng Setyembre ang panahon ay biglang nagbago nang malaki at ganap na hindi inaasahan. Dumating kaagad ang tahimik, walang ulap na mga araw, napakalinaw, maaraw at mainit-init, na hindi pa noong Hulyo." Ang pagbabagong ito ay ang napakadakila at nakamamatay na pag-ibig na tinalakay sa kwento. Naglalaman din ang paglalarawan ni Kuprin sa kalikasan pilosopikal na kaisipan na tanging sa pagsasanib sa kalikasan ay posible ang kaligayahan at kaligtasan mula sa huling espirituwal na pagkabulok ng sangkatauhan. Ang pagpapalaya lamang sa kanyang sarili mula sa mga tanikala ng mga pagkiling, mga huwad na pundasyong panlipunan na ipinataw sa kanya ng panlipunang kapaligiran, na nagretiro kasama ang kanyang minamahal sa kagubatan, si Ivan Timofeevich ay nakatagpo ng kasiyahan, napagtanto ang lahat ng pagkamatay, ang artificiality ng mundo na nilikha ng mga tao, at , na nagmumuni-muni sa kagandahan ng buhay na kalikasan, tunay na nararamdaman ng isang tao. 5. Kategorya ng kulay at bato. Sa pagsasalita tungkol sa tema ng kalikasan sa mga gawa ni Kuprin, hindi maaaring hindi hawakan ng isa ang kategorya ng kulay at bato, na kasama ang unang anyo ng isang buo. Ang ugnayan sa pagitan ng kalikasan, kulay at bato sa akda ng manunulat ay maaaring ilarawan sa eskematiko sa anyo ng isang tatsulok, tawagin natin itong "Kuprin's", sa mga vertice nito ay: ang nangingibabaw na kulay, ang nangingibabaw na elemento (natural na kababalaghan, halaman) at bato: Elemento ng Scheme
Kulay na Bato Halimbawa, sa kuwentong "Olesya" sa huling kabanata, natagpuan ni Ivan Timofeevich ang isang string ng murang pulang coral beads na naiwan sa isang walang laman na kubo na inabandona ng mga may-ari. Si Olesya ay nasa kanyang memorya bilang tanda ng "malambot, mapagbigay na pag-ibig." SA " Paliwanag na diksyunaryo living Great Russian language" ni V. Dahl mayroong ganitong paliwanag sa salitang coral: "1. Mga hayop na halaman sa ilalim ng dagat, isang batong limestone skeleton sa anyo ng isang puno. Ang coral ay pinoproseso sa isang string na may iba pang mga dekorasyon. 2. Fossil marble coral na may mga coral fragment na nakapaloob dito." Iyon ay, maaari nating ilarawan ang tatsulok ng Kuprin para sa kuwentong "Olesya" tulad nito: Kagubatan
Red Coral Ito ay natural para sa halos lahat ng mga gawa ni Kuprin: "Sentimental Novel" "Garnet Bracelet" Sea Sea
White Malachite Red Garnet “Autumn Flowers” ​​​​“Night Violet” Sky/Sea Flower (violet) Black Stone Violet Agate Nang hindi mas malalim sa paksang ito, mapapansin lamang natin na ang bawat isa sa mga gawa ni Kuprin, depende sa ideyang inilatag ng may-akda, tumutugma sa ilang mga kahulugan ng bato , mga elemento (halaman) at mga bulaklak. Halimbawa, ang coral ay may sumusunod na kahulugan: pinoprotektahan mula sa kidlat, pinoprotektahan mula sa masamang mata, pinapadali ang pagpapagaling ng mga sugat at ulser. Iyon ay, sa kanyang regalo, nais ni Olesya na mapagaan ang paghihirap ng kanyang kasintahan mula sa paghihiwalay sa kanya; At ang kahulugan ng kulay na pula ay alam ng lahat: ito ay sumisimbolo ng malakas, madamdamin na pag-ibig KASUNDUAN Ang kwentong ito ay ang sagisag ng pangarap ng manunulat tungkol sa isang kahanga-hangang tao, tungkol sa isang malaya at malusog na buhay sa pagsasanib sa kalikasan, sabi ng artikulo ni Yu. . - Hindi nagkataon na malayo sa lungsod, kung saan nakatira ang mga tao sa maliliit na kulungan, tulad ng mga ibon sa mga kulungan, sampung tao sa bawat isa, o sa ilalim ng lupa mismo, sa maumidong hangin at malamig, nang hindi nakikita ang araw - hindi dito, ngunit sa gitna ng walang hanggan, napuno ng liwanag, mabangong si Kuprin ay natagpuan ang pangunahing tauhang babae ng kanyang pinaka-makatang kuwento na may mga liryo ng lambak at pulot mula sa kagubatan." Halimbawa, sa isa sa pinakamahusay na mga gawa Kuprin, sinuri namin ang simbolikong imahe sa kanyang trabaho at pinatunayan iyon masining na mga larawan: kagubatan, dagat, langit, atbp. hindi lamang palamutihan ang salaysay ng manunulat, ngunit nabubuhay na mga kalahok sa mga kakayahan na likas sa kalikasan mismo para sa dakilang regalo ng pag-ibig, habag, maharlika at pagsasakripisyo sa sarili. Listahan ng ginamit na panitikan:

Borisov Yu.Tandaan/Kuprin A.I. Olesya. Kuwento - Saratov, Volga book publishing house, 1979. Horoscope ng mga bato//Modern home encyclopedia.-Mn.: Modern literature, 1999. Dal V. Paliwanag na diksyunaryo ng Great Russian na wika: sa 4 na volume T2-M., Terra, 1995. A. Karetnikov A Kuprin // Smena, 1990, No. 6. Kuprin A.I. -M.: Fiction, 1989. Panitikang Ruso. Mikhailov O.N. Panimulang komentaryo // Kuprin A.I. panitikang Ruso. Ika-20 siglo. Smirnova L.A. Afterwords. At tandaan // Kuprin A.I. Mga nobela at maikling kwento - M.: Sov.Russia, 1987. Chernyshev A.A. Artista ng buhay.//Kuprin A.I. Garnet na pulseras. Olesya. – Irkutsk, East Siberian publishing house, 1979. Sokolov N. Introductory. Art.//Kuprin A.I. Emerald: Mga Kuwento at Nobela - L.: Panitikang Pambata, 1981. Zhuravlev V.P.//panitikan ng Russia noong ika-20 siglo a-Moscow, "Enlightenment", 2000.

Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo Batyrevskaya pangalawang paaralan No "Agham. Pag-unlad. Paglikha"

Ang papel na ginagampanan ng mga simbolikong larawan saUlat

Ang pampublikong ulat ng Institusyong Pang-edukasyon ng Estado ng Sentro ng Edukasyon Blg. 1989 ay isang mahalagang paraan ng pagtiyak ng pagiging bukas ng impormasyon at transparency ng isang institusyong pang-edukasyon ng estado, isang anyo ng malawakang pagpapaalam sa publiko, lalo na sa mga magulang,

Olga Ivanovna Kovaleva Telepono (8-382-3)77-31-97 e-mail draft forum program Abril 5, 2011 (Martes) na programa

Programa

Pagbubukas ng isang seminar para sa mga tagapamahala ng pananaliksik, proyekto, mga malikhaing gawa sa loob ng balangkas ng Forum ng Kabataan: "Mga makabagong kasanayan sa pagsuporta sa mga hakbangin sa edukasyon ng mga mag-aaral sa silid-aralan at kapaligiran sa ekstrakurikular"

Ulat ng paaralan sa pagpapatupad ng mga kautusan ng estado at publiko para sa edukasyon; pagkuha ng pampublikong pagkilala sa mga nagawa ng paaralan; nakakaakit ng atensyon ng mga magulang, publiko at awtoridad sa mga problema ng paaralan Iba pang katulad na mga dokumento..

Nakilala ko siya sa daungan ng Odessa. Sa loob ng tatlong sunud-sunod na araw, naakit ang atensyon ko sa matipuno, siksik na pigura at oriental-type na mukha, na naka-frame ng magandang balbas.

Paminsan-minsan ay kumikislap siya sa aking harapan: Nakita ko siyang nakatayo nang ilang oras sa dulo ng granite ng pier, inilalagay ang ulo ng isang tungkod sa kanyang bibig at malungkot na nakatingin sa maputik na tubig ng daungan gamit ang kanyang mga mata na hugis almendro na itim. ; sampung beses sa isang araw dumaan siya sa akin sa lakad ng isang lalaking walang pakialam. Sino siya?.. Sinimulan ko siyang sundan. Siya, na parang sadyang tinutukso, ay mas madalas na nahuli ang aking mga mata, at sa wakas ay nasanay akong makilala mula sa malayo ang kanyang sunod sa moda, checkered, light-colored suit at itim na sumbrero, ang kanyang tamad na lakad at mapurol, boring na hitsura. Ito ay positibong hindi maipaliwanag dito, sa daungan, sa gitna ng sipol ng mga steamship at mga lokomotibo, ang kalansing ng mga kadena, ang mga sigaw ng mga manggagawa, sa galit na galit na kinakabahan na pagmamadalian ng daungan, na bumabalot sa isang tao mula sa lahat ng panig. Lahat ng mga tao ay nag-aalala, pagod, lahat ay tumatakbo, nababalot ng alikabok, pinagpapawisan, nagsisigawan, nagmumura. Sa gitna ng pagmamadali at pagmamadali ng trabaho, ang kakaibang pigura na ito na may nakamamatay na boring na mukha ay dahan-dahang lumakad, walang malasakit sa lahat, isang estranghero sa lahat.

Sa wakas, sa ika-apat na araw, sa oras ng tanghalian, nakita ko siya at nagpasya na alamin kung sino siya sa lahat ng mga gastos. Nang tumira sa hindi kalayuan sa kanya na may dalang pakwan at tinapay, nagsimula akong kumain at tumingin sa kanya, iniisip kung paano simulan ang isang pag-uusap sa kanya nang mas maselan?

Nakatayo siya na nakasandal sa isang tumpok ng mga kaldero ng tsaa at, walang patutunguhan na tumingin sa paligid, tinambol ang kanyang mga daliri sa kanyang tungkod na parang nasa plauta.

Mahirap para sa akin, isang lalaking nakasuot ng tramp's suit, na may strap ng loader sa kanyang likod at marumi sa alikabok ng karbon, na tawagan siya, isang dandy, para magsalita. Ngunit, sa aking pagtataka, nakita ko na hindi niya inalis ang kanyang mga mata sa akin at sila ay sumiklab sa kanya ng isang hindi kanais-nais, sakim, apoy ng hayop. Napagpasyahan ko na ang object ng aking obserbasyon ay gutom, at, mabilis na tumingin sa paligid, tinanong ko siya nang tahimik:

- Gusto mo bang kumain?

Nanginig siya, buong kasakiman na naglabas ng halos isang daang siksik at malulusog na ngipin at naghihinala ring tumingin sa paligid.

Walang pumapansin sa amin. Pagkatapos ay binigyan ko siya ng kalahating pakwan at isang piraso ng wheat bread. Kinuha niya ang lahat at nawala, nakayuko sa likod ng isang tumpok ng mga paninda. Minsan ang kanyang ulo ay natigil mula roon, ang kanyang sumbrero ay itinulak pabalik, na nagpapakita ng kanyang maitim, pawisan na noo. Ang kanyang mukha ay kumikinang na may malawak na ngiti, at sa hindi malamang dahilan ay kumindat siya sa akin, walang tigil sa pagnguya kahit isang segundo. Nag-sign ako na hintayin niya ako, bumili ng karne, bumili, dinala, ibinigay sa kanya at tumayo malapit sa mga kahon upang tuluyan niyang itago ang dandy mula sa mga mata.

Bago ito, siya ay kumakain at patuloy na lumilinga-linga sa paligid, na parang natatakot na may isang piraso na maagaw sa kanya; Ngayon ay nagsimula siyang kumain ng mas mahinahon, ngunit napakabilis at sakim na naging masakit para sa akin na tingnan ang nagugutom na lalaking ito, at tumalikod ako sa kanya.

- Salamat! maraming salamat po! “Niyugyog niya ako sa balikat, pagkatapos ay hinawakan niya ang kamay ko, pinisil iyon at sinimulan din niya akong yakapin nang malupit.

Makalipas ang limang minuto ay sinasabi na niya sa akin kung sino siya.

Georgian, Prinsipe Shakro Ptadze, isang anak ng kanyang ama, isang mayamang may-ari ng lupain sa Kutaisi, nagsilbi siya bilang isang klerk sa isa sa mga istasyon ng Transcaucasian railway at nanirahan kasama ang isang kaibigan. Ang kasamang ito ay biglang nawala, dala ang pera at mahahalagang gamit ni Prinsipe Shakro, kaya't ang prinsipe ay umalis upang maabutan siya. Kahit papaano ay nagkataon niyang nalaman na ang isang kaibigan ay kumuha ng tiket sa Batum; Pumunta rin doon si Prince Shakro. Ngunit sa Batum pala ay pumunta na ang kasama sa Odessa. Pagkatapos ay kinuha ni Prince Shakro ang isang pasaporte mula sa isang tiyak na Vano Svanidze, isang tagapag-ayos ng buhok - isang kaibigan din, ang parehong edad ng kanyang sarili, ngunit hindi katulad sa hitsura - at lumipat sa Odessa. Pagkatapos ay sinabi niya sa pulisya ang tungkol sa pagnanakaw, nangako silang hahanapin siya, naghintay siya ng dalawang linggo, kinain ang lahat ng kanyang pera, at sa ikalawang araw ay hindi siya kumain ng mumo.

Nakinig ako sa kanyang kwento, may halong sumpa, tumingin sa kanya, naniwala sa kanya, at naawa ako sa batang lalaki - siya ay nasa twenties, at dahil sa kawalang-muwang ang isa ay maaaring magbigay ng kahit na mas mababa. Madalas at may matinding galit, binanggit niya ang matibay na pagkakaibigan na nag-uugnay sa kanya sa isang kasamang magnanakaw na nagnakaw ng mga ganoong bagay kung saan ang mahigpit na ama ni Shakro ay malamang na "sasaksakin" ang kanyang anak ng isang "putal" kung hindi ito mahanap ng kanyang anak. Naisip ko na kung hindi ko tutulungan ang batang ito, sisipsipin siya ng sakim na lungsod. Alam ko kung ano ang hindi gaanong mahalagang mga aksidente kung minsan ay pumupuno sa klase ng mga tramp; at dito para kay Prince Shakro mayroong bawat pagkakataong makapasok sa kagalang-galang, ngunit hindi iginagalang na klase. Gusto ko siyang tulungan. Iminungkahi ko na pumunta si Shakro sa hepe ng pulisya para humingi ng tiket, nag-alinlangan siya at sinabi sa akin na hindi siya pupunta. Bakit?

Hindi pala siya nagbayad ng pera sa may-ari ng mga silid kung saan siya nakatayo, at nang humingi sila ng pera sa kanya, may nabangga siya; pagkatapos ay nawala siya at ngayon ay tama na naniniwala na ang pulisya ay hindi magpapasalamat sa kanya para sa hindi pagbabayad ng perang ito at para sa suntok; Oo nga pala, malabo niyang naaalala kung isang suntok o dalawa, tatlo o apat ang natamaan niya.

Naging mas kumplikado ang sitwasyon. Napagpasyahan kong magtrabaho ako hanggang sa kumita ako ng sapat na pera para sa paglalakbay niya sa Batum, ngunit - sayang! - ito ay hindi mangyayari sa lalong madaling panahon, dahil ang gutom na Shakro ay kumain ng tatlo o higit pa.

Sa oras na iyon, dahil sa pagdagsa ng mga "nagugutom" na mga tao, ang araw-araw na mga presyo sa daungan ay mababa, at sa walumpung kopecks ng mga kita, kaming dalawa ay kumain ng animnapu. Bukod dito, bago pa man makilala ang prinsipe, nagpasya akong pumunta sa Crimea, at ayaw kong manatili sa Odessa nang mahabang panahon. Pagkatapos ay inanyayahan ko si Prinsipe Shakro na sumama sa akin sa paglalakad sa mga tuntuning ito: kung hindi ko siya mahahanap na kasama sa paglalakbay sa Tiflis, kung gayon ako mismo ang magdadala sa kanya, at kung mahanap ko siya, magpapaalam kami.

Ang prinsipe ay tumingin sa kanyang matalinong sapatos, sa kanyang sumbrero, sa kanyang pantalon, hinaplos ang kanyang dyaket, nag-isip, bumuntong-hininga nang higit sa isang beses at sa wakas ay sumang-ayon. At kaya siya at ako ay nagpunta mula Odessa hanggang Tiflis.

Pagdating namin sa Kherson, nakilala ko ang aking kasama bilang isang maliit na walang muwang-ligaw, lubhang hindi maunlad, masayahin - kapag siya ay busog, malungkot - kapag gutom, kilala ko siya bilang isang malakas, mabait na hayop.

Sa daan, sinabi niya sa akin ang tungkol sa Caucasus, tungkol sa buhay ng mga may-ari ng Georgian, tungkol sa kanilang mga libangan at saloobin sa mga magsasaka. Ang kanyang mga kuwento ay kawili-wili at kakaibang ganda, ngunit ang larawan na nakita ko ng tagapagsalaysay ay lubhang hindi nakakaakit para sa kanya. Sinabi niya, halimbawa, ang sumusunod na pangyayari: Dumating ang mga kapitbahay sa isang mayamang prinsipe para sa isang piging; uminom sila ng alak, kumain ng churek at shish kebab, kumain ng lavash at pilaf, at pagkatapos ay pinangunahan ng prinsipe ang mga panauhin sa mga kuwadra. Siniyahan namin ang mga kabayo.

Kinuha ng prinsipe ang pinakamaganda at ipinadala ito sa buong field. Isa siyang mainit na kabayo! Pinuri ng mga panauhin ang kanyang tangkad at bilis, ang prinsipe ay tumakbong muli, ngunit biglang isang magsasaka na nakasakay sa puting kabayo ang lumabas sa bukid at naabutan ang kabayo ng prinsipe - naabutan niya at... tumawa nang buong pagmamalaki. Ang prinsipe ay nahihiya sa harap ng mga panauhin!.. Mahigpit niyang itinaas ang kanyang mga kilay, sinenyasan ang magsasaka, at nang siya ay sumakay sa kanya, pinutol ng prinsipe ang kanyang ulo gamit ang kanyang espada at pinatay ang kanyang kabayo gamit ang isang rebolber. binaril sa tainga, at pagkatapos ay inihayag ang kanyang aksyon sa mga awtoridad. At siya ay sinentensiyahan ng mahirap na paggawa...

Ipinaabot ito sa akin ni Shakro sa tono ng panghihinayang para sa prinsipe. Sinusubukan kong patunayan sa kanya na walang dapat pagsisihan, ngunit tinuturuan niya akong sabihin:

– May kakaunting prinsipe, maraming magsasaka. Ang isang prinsipe ay hindi maaaring hatulan para sa isang magsasaka.

Ano ang isang magsasaka? Dito! – Ipinakita sa akin ni Shakro ang isang bukol ng lupa. - At ang prinsipe ay parang bituin!

Nagtatalo kami, nagagalit siya. Kapag siya ay nagagalit, siya ay nagbubunyag ng kanyang mga ngipin na parang lobo, at ang kanyang mukha ay nagiging matalas.

- Manahimik ka, Maxim! Hindi mo alam ang buhay Caucasian! - sigaw niya sakin.

Ang aking mga argumento ay walang kapangyarihan sa harap ng kanyang spontaneity, at kung ano ang malinaw sa akin ay nakakatawa sa kanya. Nang tuliro ko siya sa katibayan ng higit na kahusayan ng aking mga pananaw, hindi siya nag-atubili, ngunit sinabi sa akin:

- Pumunta sa Caucasus, doon manirahan. Makikita mo na sinabi ko ang totoo. Ginagawa ito ng lahat, kaya kailangan. Bakit ako maniniwala sa iyo kung ikaw lang ang nagsasabi na hindi ganoon, at libu-libo ang nagsasabi na ganoon?

Pagkatapos ay natahimik ako, napagtanto na kinakailangan na tumutol hindi sa pamamagitan ng mga salita, ngunit sa mga katotohanan sa isang taong naniniwala na ang buhay, tulad nito, ay ganap na legal at patas. Nanahimik ako, at nagsalita siya nang may paghanga, sinampal ang kanyang mga labi, tungkol sa buhay ng Caucasian, puno ng ligaw na kagandahan, puno ng apoy at pagka-orihinal. Ang mga kuwentong ito, habang kawili-wili at nakakabighani sa akin, sa parehong oras ay nagpagalit at nagpagalit sa akin sa kanilang kalupitan, pagsamba sa kayamanan at malupit na puwersa. Minsan tinanong ko siya: alam ba niya ang mga turo ni Kristo?

- Oo naman! "sagot niya sabay kibit balikat.

Ngunit pagkatapos ay lumabas na marami siyang nalalaman: mayroong isang Kristo na naghimagsik laban sa mga batas ng Hudyo, at ipinako siya ng mga Hudyo sa krus para dito. Ngunit siya ay Diyos at samakatuwid ay hindi namatay sa krus, ngunit umakyat sa langit at pagkatapos ay nagbigay sa mga tao ng isang bagong batas ng buhay...

- Alin? – tanong ko.

Tumingin siya sa akin na may mapanuksong pagkalito at nagtanong:

-Ikaw ba ay isang Kristiyano? Well! Ako rin ay isang Kristiyano. Halos lahat ng tao sa mundo ay Kristiyano. Teka, ano ang itatanong mo? Nakikita mo ba kung paano nabubuhay ang lahat?.. Ito ang batas ni Kristo.

Ako, nasasabik, ay nagsimulang sabihin sa kanya ang tungkol sa buhay ni Kristo. Nakinig muna siya nang may atensyon, pagkatapos ay unti-unti itong humina at nauwi sa paghikab.

Nang makitang hindi nakikinig sa akin ang kanyang puso, muli akong bumaling sa kanyang isipan at kinausap siya tungkol sa mga pakinabang ng tulong sa isa't isa, sa mga benepisyo ng kaalaman, sa mga benepisyo ng legalidad, sa mga benepisyo, sa lahat tungkol sa mga benepisyo... Ngunit ang aking mga argumento ay nabasag sa alikabok laban sa batong pader ng kanyang pananaw sa mundo.