Pagtatanghal para sa aralin na "Mga motif ng Espanyol sa mga gawa ni M. Glinka""
M.I. Si Glinka ang unang kompositor ng Russia na bumisita sa Espanya (1845-1847). Pinag-aralan niya ang kultura, kaugalian, at wika ng mga Espanyol; naitala na mga melodies ng Espanyol (mula sa katutubong mang-aawit at mga gitarista), nag-obserba ng mga katutubong pagdiriwang. Dahil ang sekular na musika Ang Espanya, na tumutunog sa mga sinehan noong panahong iyon, ay higit na naimpluwensiyahan ng musikang Italyano; Ang Glinka ay nagtala ng humigit-kumulang 20 katutubong himig na may walang kasamang mga teksto sa Madrid at Granada. Ang kanyang mga impresyon sa Espanyol ay nagbigay inspirasyon sa kanya na lumikha ng dalawang symphonic overtures. Ito ay ang “The Aragonese Hunt” (1845) at “Memories of gabi ng tag-init sa Madrid" (1848-51), kung saan muling ginawa ang mga larawan ng buhay ng mga Espanyol.
Ang alamat ng Espanyol ay nagdidikta sa kompositor ng isang espesyal na diskarte sa materyal, anyo, at orkestrasyon. Ang parehong mga overture ay malayo sa karaniwang genre pagpoproseso katutubong himig. Hinangad ni Glinka na maabot ang isang bagong antas ng artistikong paglalahat, na nakuha ang mismong diwa ng bansa. Lumilikha mga eksena mula sa buhay bayan, pinalakas niya ang procedural-event na katangian ng tunog. Ginagamit ito ng parehong mga overture teknikong komposisyon, bilang isang detalyadong pagpapakilala at coda ("simula" at "katapusan" ng dance-scene), isang matalim na paglipat mula sa isang eroplano patungo sa isa pa.
"Aragonese Jota"
Spanish Overture No. 1 (1845)
Sa “Aragonese Jota,” ang kompositor ay bumaling sa pinakasikat na Spanish folk theme. Nang marinig niya itong ginanap ng mga Espanyol na gitarista, natuwa siya sa kakaiba at masayang biyaya nito. Ito ang himig ng jota (Spanish jota) - ang pambansang Spanish three-beat dance, na naging isa sa mga simbolo ng musika Espanya. Ito ay sa pagnanais na ang pinakaunang impresyon ni Glinka sa kultura ng Espanyol ay konektado.
Ang "Aragonese Jota" ay bumukas nang dahan-dahan pagpapakilala sa katangian ng isang matinding martsa-procession (Grave). Ang kanyang musika, na may mga solemne na fanfare at magkakaibang mga pagbabago sa dynamics, ay puno ng pinipigilang lakas at kadakilaan. Ito ay isang imahe ng malupit at magandang Espanya. Pagkatapos ilarawan ang "eksena ng pagkilos," ang pag-unlad ay lumipat sa isang "tiyak na kaganapan" na plano. Sa sonata section, sa maliwanag na kaibahan sa pagpapakilala, lumilitaw ang isang larawan ng festive folk fun.
Ang instrumentasyon ay mahusay na naghahatid ng lasa ng Espanyol katutubong musika. Ang magaan na pizzicato ng mga kuwerdas at pag-agaw ng alpa ay nagpapakita ng mala-tula na larawan ng pagtugtog ng gitara ( Unang tema ng pangunahing bahagi- isang tunay na Aragonese jota melody), ginagaya ng woodwind ang pagkanta sa vocal part ng sayaw ( 2nd tema ng pangunahing bahagi- kopla).
Gamit ang sonata form, hindi iniiwan ni Glinka ang paraan ng pagkakaiba-iba. Pinagsasama niya ang motivic development sa iba't ibang materyal. Nasa loob na ng balangkas ng pangunahing bahagi (double tripartite form ababa) mayroong pagkakaiba-iba ng mga tema. SA side party, matikas at maganda, nakapagpapaalaala sa tono ng mandolin, maliwanag na napagtanto ni Glinka ang katangian tampok na komposisyon kagustuhan ng mga tao. Ang harmonic na plano ng lahat ng melodies ng genre na ito ay pareho - TD D T. Sa batayan na ito, ang mga melodies mismo ay maririnig bilang mga variant ng bawat isa. Ito ay eksakto kung paano ang parehong mga paksa ng side game ay pinaghihinalaang. Ang mga ito ay idinagdag sa orihinal na ritmikong formula ng jota ng dalawang tunog (TD DT) bilang mga counterpoint, sa gayon ay bumubuo ng isang serye ng mga pagkakaiba-iba (8 bar hanggang sa numero 10).
Ang pag-unlad ay batay sa prinsipyo ng isang unti-unting pagtaas sa dinamika, na may patuloy na paglipat ng mga plano: ang mga solong eksena, na parang "naagaw" mula sa pangkalahatang masa, ay pinalitan ng napakatalino na tunog ng buong orkestra. Bago ang gitnang kasukdulan, ang tunog ng jota ay nagambala ng lihim na nakababahala na timpani tremolo at brass fanfare, na nagpapaalala sa tema ng pagpapakilala - ito ang Espanya, ang lupain ng walang pigil na mga hilig.
Ang pinakamataas na punto ng pag-unlad ay nagmamarka ng nakasisilaw maliwanag na tema mga pagtatanghal na isinagawa ng buong orkestra. Halos kitang-kita nito ang larawan ng buong bansa na pagsasaya.
Muling paglabas(ts. 18) ay isang tunay na apotheosis ng pagkakaiba-iba sa anyo ng sonata. Pangunahing at gilid, na lumitaw sa eksibisyon iba't ibang paksa, tingnan dito bilang isang solong pagkakasunud-sunod ng mga pagkakaiba-iba sa isang naibigay na pagkakatugma.
Syncopated fanfare mga code bumuo ng isang pampakay na arko sa pagpapakilala, ngunit pininturahan sa maliwanag, maligaya na mga kulay.
Kaya, ang kakaiba ng jota ni Glinka ay ang sonata dynamism ng anyo nito ay pinahusay salamat sa pagkakapareho ng mga tema na nagbubukas sa proseso ng pagkakaiba-iba.
Sa overture na ito, gumagamit si Glinka ng isang malaking orkestra Isang espesyal na papel ang ginampanan ng mga castanets - isang instrumentong Espanyol na nagbibigay-diin Pambansang katangian, pati na rin ang alpa.
"Memory of a Summer Night sa Madrid" (o "Gabi sa Madrid")
Spanish Overture No. 2 (1848-1851)
Summer look timog gabi- isa sa mga pinaka-katangiang simbolo ng Espanya. Ito ay malawak na binuo sa European tula. Ang tanawin dito ay madalas na nagiging backdrop para sa matinding buhay ng mga damdamin ng tao, na inihayag sa mahiwagang "mga kaluskos" ng gabi.
Ang dramaturhiya ng "Mga Gabi sa Madrid" ni Glinka ay sa maraming paraan ay hindi kinaugalian para sa ika-19 na siglo, na dahil sa mga kakaibang konsepto ng masining: ang sagisag ng mga larawan ng Espanya na parang sa pamamagitan ng ulap ng paglipas ng panahon. Ang komposisyon ay lumilikha ng isang pakiramdam ng randomness mga musical painting, kusang umusbong sa isipan ng manlalakbay. Pagkaraan ng kaunti pagpapakilala, pagguhit tanawin ng gabi, sunud-sunod ang apat na tunay na tema ng Espanyol. Ang mga ito ay kahalili ayon sa prinsipyo ng kaibahan: ang kaaya-ayang jota ay pinalitan ng isang makulay na Moorish melody, pagkatapos ay ang mabilis na unang seguidilla na tunog, na sinusundan ng isang mas malambing, makinis na pangalawang seguidilla. Sa ikalawang bahagi ng overture, ang lahat ng mga tema ay nangyayari sa reverse, mirror order. Iskema ng liham sanaysay - A B C D D C B A - sumasalamin sa konsentrikong hugis.
Ang maliwanag na randomness ng mga phenomena na sumusunod sa isa't isa ay hindi nag-aalis sa "Gabi sa Madrid" ng pagkakatugma ng komposisyon nito. Tulad ng sa unang overture, nagawa ng kompositor na isalin ang mga elemento ng folkloric sa anyo ng isang purong symphonic development.
Kung ikukumpara sa unang "Spanish Overture," may mas kaunting mga panlabas na kaibahan, ngunit mas natatanging pagtuklas ng timbre. Gumagamit si Glinka ng pinaka banayad, mahangin, watercolor-transparent na nuances ng orchestral palette: divisi ng mga string sa high register, harmonics ng violin at cellos, staccato passages ng woodwind instruments. Kapansin-pansin, ang "Mga Gabi sa Madrid" ay hindi gumagamit ng alpa, na napakakilala sa "Aragonese Jota". Ang lasa ng gitara dito ay mas indirekta, sa pamamagitan ng banayad na istilo ng mga pandekorasyon na pamamaraan ng katutubong musika. Sa pagpipino nito sa pagsulat ng orkestra, ang marka ng Glinka ay umaasa sa mga uso impresyonismo sa musika.
Ang isang kagiliw-giliw na pamamaraan ay ang "pag-asa" ng mga tema: una ang saliw ay lilitaw, at pagkatapos lamang laban sa background nito ang mga balangkas ng sayaw mismo ay ipinahayag.
Municipal Autonomous institusyong pang-edukasyon sekundaryong paaralan na may malalim na pag-aaral ng mga paksa ng artistikong at aesthetic cycle No. 58, Tomsk Tomsk, st. Biryukova 22, (8-382) 67-88-78
« Mga motibo ng Espanyol sa mga gawa ng M.I.
guro ng musika Stotskaya N.V. Tomsk 2016
"Nandito ako, Inesilla..."
Romansa ni Mikhail Ivanovich Glinka sa mga tula ni Alexander Sergeevich Pushkin "Narito ako, Inezilla ...", na isinulat sa estilo ng isang Espanyol na harana!
"Nasaan ang ating rosas..."
Ang pag-iral ay pinaliwanag ng pagmamahal ng anak na babae na si Anna Petrovna Kern para kay Ekaterina Kern. Si Ekaterina Ermolaevna, ipinanganak noong 1818, ay nagtapos mula sa St. Petersburg Smolny Institute noong 1836 at nanatili doon bilang isang babae sa klase. Pagkatapos ay nakilala niya ang kapatid ni Glinka at nakilala ang kompositor sa kanyang bahay.
"Naaalala ko kahanga-hangang sandali...»
Noong 1839
M.I. Sumulat si Glinka ng isang romansa para kay Ekaterina Kern batay sa mga tula ni A.S. Pushkin's "Nasaan ang aming rosas ...", at ilang sandali ay itinakda sa musika "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali..."
“Ang Spain lang ang makakapaghilom ng sugat ng puso ko. At talagang pinagaling niya sila: salamat sa paglalakbay at pananatili ko sa pinagpalang bansang ito, sinisimulan kong makalimutan ang lahat ng nakaraan kong kalungkutan at kalungkutan. M. Glinka
Espanyol tarantella
"Aragonese Jota"
"Mula sa himig ng sayaw ay tumubo ang isang kamangha-manghang kamangha-manghang puno, na nagpapahayag sa mga kahanga-hangang anyo nito kapwa ang kagandahan ng nasyonalidad ng Espanyol at ang lahat ng kagandahan ng pantasiya ni Glinka," sabi ng sikat na kritiko na si Vladimir Stasov.
"Gabi sa Madrid"
Noong Abril 2, 1852, isang bagong bersyon ng “Memoirs...”, na kilala ngayon bilang “Night in Madrid,” ay ginanap sa unang pagkakataon sa St. Petersburg.
"sayaw ng Andalusian"
Sa tulong ng Glinka, ang Spanish boleros at Andalusian dances ay naging malikhain ng Russia. Binigyan niya ng mga tema ng Espanyol ang batang Mily Alekseevich Balakirev noon. Ang mga tema ng Rimsky-Korsakov, Glazunov, Dargomyzhsky, at Tchaikovsky ay hinango mula sa "Spanish Album," na may mga rekording ng mga katutubong melodies.
Ngayon, ang buhay na memorya ng kompositor ng Russia ay itinatago ng M.I. Glinka banda ng musika Madrid
"Gabi sa Madrid"
"Waltz Halika"
1. Paano hindi napapansin araw-araw Lumipad ang taon sa pamamagitan ng: Marso na pagkatapos ng Pebrero Malapit na itong matunaw. Parang may snowstorm kahapon, Napaungol ang mga blizzard At mayroon nang niyebe sa mga bukid Biglang nagdilim. Koro: La-la-la... Taglamig na ang layo sa amin wala na.
2. At aalis ang tagsibol kasama ng ulan, Sa mga bagong dahon Babaha ang araw ng apoy nito Kulay abo ang langit. Bahagyang iwagayway ang iyong kamay, Naaalala ng pagkakataon, Parang ginigising
ilog Nagsisigawan ang mga ibon. Koro: La-la-la... Spring na mula sa amin wala na.
3. Kaya hindi napapansin araw-araw Ang buhay ay lumilipad sa pamamagitan ng: Marso na pagkatapos ng Pebrero Tahimik na natunaw. Parang may snowstorm kahapon, Umuungol ang mga blizzard... Ano ang dapat intindihin noon pa man Wala kaming oras? Koro: La-la-la... Ang buhay ay parang panaginip -
at hindi... ay…
Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, lumikha ng isang account para sa iyong sarili ( account) Google at mag-log in: https://accounts.google.com
Mga slide caption:
Mikhail Ivanovich Glinka 1804 - 1857 tungkol sa tagapagtatag ng mga klasikong musikal ng Russia
Mikhail Ivanovich Glinka "Inilatag ang simula ng lahat ng ating nabubuhay." sining ng musika. Anuman ang kababalaghan ng musikang Ruso, ang lahat ng mga thread ay hahantong sa Glinka... Sa pinagmulan ng anumang makabuluhang kababalaghan ng musikang Ruso, ang pangalan ni Glinka ay magniningning.” G. V. Sviridov, kompositor, 1915 - 1998
Mga gawa ng kompositor Chamber at vocal music 80 romansa at kanta batay sa mga tula ni A. S. Pushkin, V. A. Zhukovsky, M. Yu at iba pa "Huwag tuksuhin..." "Mag-alinlangan" "Huwag kumanta, kagandahan, sa. sa harap ko...” “Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali...” “Paalam sa St. Petersburg” - isang siklo ng pag-iibigan ng labindalawang gawa batay sa mga tula ni N. V. Kukolnik, 1840
Ang pag-iibigan "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali ..." Glinka na nakatuon kay Ekaterina Kern, na ginanap ni Mikhail Davidovich Aleksandrovich, tenor. Ang musika ni Glinka ay gumagawa ng parehong impresyon sa amin gaya ng tula ni Pushkin. Siya ay nakakabighani sa kanyang pambihirang kagandahan at tula, natutuwa sa kadakilaan ng pag-iisip at matalinong kalinawan ng pagpapahayag. Malapit din si Glinka kay Pushkin sa kanyang maliwanag, maayos na pang-unawa sa mundo. Sa kanyang musika, pinag-uusapan niya kung gaano kaganda ang isang tao, kung gaano kahanga-hanga ang mga pinakamahusay na impulses ng kanyang kaluluwa - sa kabayanihan, debosyon sa amang-bayan, pagiging hindi makasarili, pagkakaibigan, pag-ibig.
Symphonic music "Kamarinskaya" (1848) - isang symphonic overture-fantasy sa mga tema ng Russian P. I. Tchaikovsky na "sa "Kamarinskaya", tulad ng isang oak sa isang acorn, ang buong Russian symphonic na paaralan ay nakapaloob. Paano mo naiintindihan ang kahulugan ng mga salitang ito ng kompositor? Ipaliwanag ang iyong sagot.
Ang symphonic music na "Aragonese Jota" (1845), "Night in Madrid" (1851) ay mga overture na nilikha sa ilalim ng impresyon ng isang paglalakbay sa Espanya, isang matingkad na halimbawa ng sagisag ng mga Spanish folk motif sa musika. JOTA - Espanyol katutubong sayaw; gumanap sa isang mabilis na tempo, masigla, masigla, na sinasabayan ng pagtugtog ng gitara, mandolin, at pag-click ng mga castanets
Ang kapanganakan ng Russian pambansang opera Inilatag ni Glinka ang pundasyon para sa dalawang direksyon ng Russian opera: 1. Folk musical drama - "Life for the Tsar" (sa panahon ng Sobyet tinawag itong “Ivan Susanin”), 1836. Anong mga pangyayari ang bayani ni Ivan Susanin? Natukoy ang pangkalahatang tono ng opera namamatay na mga salita Ivan Susanin mula sa tula ni K. F. Ryleev: Siya na Russian sa puso, masaya at matapang, At masayang namatay para sa isang makatarungang dahilan!
"Buhay para sa Tsar" (sa panahon ng Sobyet ay tinawag itong "Ivan Susanin"), 1836. Si Ivan Susanin, magsasaka ng nayon ng Domnina Antonida, ang kanyang anak na babae na si Vanya, Di totoong anak Susanina Bogdan Sobinin, militiaman, nobya ni Antonida na mandirigmang Ruso na Polish na mensahero na si Sigismund, Hari ng Poland Mga koro ng mga magsasaka at kababaihang magsasaka, mga militia, mga babaeng Polish, mga kabalyero; ballet ng Polish mga ginoo at panenkas Lokasyon: ang nayon ng Domnino, Poland, Moscow (sa epilogue). Panahon ng panahon: 1612-1613. Shalyapin F.I. - sa papel ni Ivan Susanin.
Ang Aria ni Susanin Ginawa ni Fyodor Ivanovich Chaliapin (1873 - 1938) Nadama nila ang katotohanan! Ikaw, bukang-liwayway, mabilis na sumikat, dali-daling pumasok, maghatid sa oras ng kaligtasan! Ikaw ay babangon, aking bukang-liwayway! Titingnan ko ang iyong mukha, sa huling bukang-liwayway. Dumating na ang oras ko! Panginoon, huwag mo akong iwan sa aking pangangailangan! Bitter ang kapalaran ko! Isang kakila-kilabot na kapanglawan ang pumasok sa aking dibdib, ang kalungkutan ay nagpapahirap sa aking puso... Gaano kahirap ang mamatay sa pagpapahirap... Darating ka, aking bukang-liwayway! Titingnan ko ang iyong mukha, huling beses Titingnan ko... Dumating na ang oras ko! Sa mapait na oras na iyon! Sa ganyan kakila-kilabot na oras! Panginoon, palakasin mo ako, palakasin mo ako! Ang aking mapait na oras, ang aking kakila-kilabot na oras, ang aking oras ng kamatayan! Palakasin mo ako! Aking mortal, ang oras ng aking kamatayan! Palakasin mo ako! Paano nagawa ng mahusay na mang-aawit na lumikha ng isang larawang puno ng drama at kalungkutan?
Ang kapanganakan ng pambansang opera ng Russia 2. Fairytale opera, epic opera - "Ruslan at Lyudmila", 1842 (nakasulat sa balangkas tula ng parehong pangalan A. S. Pushkin) Ilya Repin. Mikhail Ivanovich Glinka sa panahon ng komposisyon ng opera Ruslan at Lyudmila. 1887 Itakda ang disenyo Act III opera "Ruslan at Lyudmila" ni A. Roller. 1840s
Ang kahalagahan ng gawain ng M. I. Glinka Sa pangkalahatan, ang makasaysayang papel ng M. I. Glinka ay siya: 1. Naging tagapagtatag ng Russian Klasikong musika; 2. Napatunayan na ang kanyang sarili ang pinakamaliwanag na innovator at tagatuklas ng mga bagong landas sa pag-unlad ng domestic kultura ng musika; 3. Summarized ang nakaraang pananaliksik at synthesized ang mga tradisyon ng Western European musikal kultura at ang mga tampok ng Russian katutubong sining.
Takdang-Aralin 1. Ang kasaysayan ng paglikha ng epikong fairy tale opera na "Ruslan at Lyudmila" 2. Ang himig ni Glinka bilang awit ng Russia 3. Sanaysay "Ang Kasaysayan ng Russia at ang pagmuni-muni nito sa mga gawa ni M. I. Glinka"
Ang tema ng Espanyol ay paulit-ulit na nakakuha ng atensyon ng mga kompositor ng Europa. Binuo nila ito sa mga gawa ng iba't ibang genre at sa ilang mga kaso ay pinamamahalaan nila hindi lamang upang mapanatili ang pagka-orihinal ng pambansang karakter, ngunit kahit na upang asahan ang mga paghahanap ng mga kompositor ng Espanyol at tulungan silang makahanap ng mga bagong landas. Sa madaling salita, sa ibang bansa sila ay sumulat hindi lamang tungkol sa Espanya, kundi pati na rin para sa Espanya. Ito ay kung paano nilikha ang European musical Spanish studies. Sa mga Espanyol mga genre ng alamat nakipag-ugnayan ang mga kompositor iba't-ibang bansa. Noong ika-17 siglo, isinulat ni Corelli ang mga variation ng violin na "La folia" sa isang tema ng Espanyol, na pagkatapos ay ginawa ng maraming kompositor, kabilang sina Liszt at Rachmaninoff. Ang "La folia" ni Corelli ay hindi lamang isang namumukod-tanging gawa na nagpapanatili ng katanyagan nito hanggang ngayon, ngunit isa rin sa mga pundasyon ng European musical Spanish studies. Sa batayan na ito ay nilikha pinakamahusay na mga pahina European musical Spanish studies. Ang mga ito ay isinulat nina Glinka at Liszt, Bizet, Debussy at Ravel, Rimsky-Korsakov at Chabrier, Schumann at Wolf. Ang listahan ng mga pangalang ito ay nagsasalita para sa sarili nito, naaalala ang mga gawa na kilala sa bawat mahilig sa musika at nagpapakilala sa mundo ng mga imahe ng Espanya, para sa karamihan ay romantiko, puno ng kagandahan at tula, nakakabighani sa ningning ng kanilang ugali.
Lahat sila ay natagpuan sa Espanya ang isang buhay na pinagmumulan ng malikhaing pagbabago; musikal na alamat Ang Espanya sa kanilang mga gawa, tulad ng, halimbawa, ay nangyari sa mga pag-uutos ni Glinka. Ang kakulangan ng mga direktang impresyon ay nabayaran sa pamamagitan ng pakikipag-usap sa mga musikero na Espanyol, lalo na sa mga performer na gumanap sa maraming bansa. Para kay Debussy mahalagang pinagmulan dumating sa mga konsiyerto World's Fair 1889 sa Paris, kung saan si Rimsky-Korsakov ay isang masigasig na bisita. Ang mga ekskursiyon sa larangan ng Espanyol ay lalo na madalas sa mga kompositor mula sa Russia at France.
Una sa lahat, sa musikang Ruso, para sa mga pahinang Espanyol nito ay nakatanggap ng pagkilala sa buong mundo at isang pagpapakita ng kahanga-hangang tradisyon na inilatag ni Glinka - isang tradisyon ng malalim na paggalang at interes sa pagkamalikhain ng lahat ng mga tao. Ang publiko ng Madrid, Barcelona at iba pang mga lungsod ay mainit na tinanggap ang mga gawa nina Glinka at Rimsky-Korsakov.
Espanyol na sayaw mula sa ballet na "Raymonda" ni Glazunov.
Espanyol na sayaw mula sa ballet " Swan Lake"Tchaikovsky.
Malaki ang kahulugan ng mga marka ni Glinka sa kanyang mga amo. Ang "Aragonese Jota" at "Night in Madrid" ay nilikha sa ilalim ng impresyon ng pakikipagkita sa isang live tradisyon ng alamat— Natanggap ni Glinka ang kanyang mga tema nang direkta mula sa mga katutubong musikero, at ang mismong pagtitiyak ng kanilang pagganap ay nagmungkahi sa kanya ng ilang mga paraan ng pag-unlad. Ito ay wastong naunawaan at pinahahalagahan ng mga kompositor tulad nina Pedrel at Falla. Ang mga kompositor ng Russia ay patuloy na nagpakita ng interes sa Espanya sa hinaharap;
Pambihira ang halimbawa ni Glinka. Ang kompositor ng Russia ay nanirahan sa Espanya nang higit sa dalawang taon, nakipag-usap nang malawakan sa mga tao nito, naging malalim na napuno ng mga kakaiba ng buhay musikal ng bansa, at naging pamilyar sa mga kanta at sayaw sa lokal. iba't ibang lugar hanggang sa Andalusia.
Capriccio sa temang "Aragonese Jota" ni Glinka.
Espanyol na sayaw mula sa pelikulang "The Gadfly" ni Shostakovich.
Batay sa isang komprehensibong pag-aaral ng katutubong buhay at sining, lumitaw ang napakatalino na "Spanish Overtures", na napakalaking kahulugan para sa musika ng parehong bansa - Russia at Spain. Dumating si Glinka sa Espanya, na nakagawa na ng ilang mga gawa sa isang tema ng Espanyol - ito ang kanyang mga romansa batay sa mga salita ni Pushkin, kung saan ang trabaho ay kinakatawan din ang tema ng Espanya sa malapit. kahanga-hangang mga gawa- mula sa mga liriko na tula hanggang sa trahedya na "The Stone Guest". Ang mga tula ni Pushkin ay gumising sa imahinasyon ni Glinka, at siya - bago pa man bumisita sa Espanya - ay nagsulat ng mga makikinang na romansa.
Romansa "Nandito ako, Inezilla"
Spanish overture na "Night in Madrid" ni Glinka.
Espanyol na sayaw mula sa opera na "A Short Life" ni de Falla.
Espanyol na sayaw mula sa ballet na "Don Quixote" ni Minkus.
Mula sa mga pag-iibigan ni Glinka, isang thread na kasunod na pinalawak sa mga pahina ng Espanyol ng Dargomyzhsky, hanggang sa "Don Juan's Serenade" ni Tchaikovsky, romantiko ang kalikasan, na minarkahan ng lalim ng mala-tula na pananaw, na ginagawa silang tunay na mga obra maestra ng Russian vocal lyricism.
"Serenade of Don Juan" ni Tchaikovsky.
Mga Seksyon: Musika
klase: 4
Layunin: upang magturo upang maunawaan ang lalim ng nilalaman at mga tampok ng musikal na wika ng Espanyol musika, upang mahanap katangian ng karakter Espanyol na musika sa mga gawa ng mga kompositor mula sa buong mundo.
- Pang-edukasyon:
Mga materyales at kagamitan para sa aralin: sa pisara mayroong isang poster na may blangko na crossword puzzle, flashcards, kompyuter, projector, screen, piano, presentasyon para sa aralin. Sa mga mesa ng mga estudyante ay may mga kalansing, kutsara, tamburin, at kastanet.
Maaari mong panoorin ang video sa pamamagitan ng pakikipag-ugnay sa may-akda ng artikulo!
Sa panahon ng mga klase
1. Oras ng pag-aayos (slide 2) Annex 1
Pagpasok sa silid-aralan sa ilalim ng "Aragonese Jota" ni M.I. (Pagkapasok, kailangang isali ang estudyante sa sayaw)
2. Pag-uulit ng materyal na sakop at paggawa sa mga bago.
Guro: Hello, guys. Ipaalala sa akin ang tema ng taon.
Mga Bata: Sa pagitan ng Musika iba't ibang bansa Walang hindi malulutas na mga hangganan sa mundo.
Guro: Anong pambansang sayaw ang ginagawa natin ngayon? Russia, Austria, Bashkortostan? Napakahalaga nito, dahil kailangan nating maglakbay sa mundo ng musika sa bansang ito.
Mga Bata: Hindi, ito ay sayaw mula sa ibang bansa...
Guro: Tutulungan tayo ng crossword puzzle sa paglutas nito - sa patayo ay mababasa mo ang pangalan ng bansang pupuntahan natin ngayon!
(May blangkong crossword puzzle sa pisara, sasagutin ng mga mag-aaral ang mga tanong, at sagutan ito ng estudyante sa pisara)Appendix 2(slide 3)
Mga Bata: España ito! (slide 4)
Guro: Tama - ang ating landas ay patungo sa Espanya. Gusto kong bumalik muli sa musikang sumalubong sa atin ngayon. Maaari mo bang pangalanan ang may-akda nito? Sa France siya ay tinawag na Michel, sa Poland - Pan Mihai, sa Spain - Don Miguel, at sa Russia - "ang nagtatag ng Russian classical music"... Sino ang pinag-uusapan natin?
Mga Bata: Ito ay M.I. (slide5)
Guro: Oo, ito ay M.I. Glinka. Siya ay gumugol ng dalawang taon sa Espanya, at sa pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan, ang symphonic overture na "Aragonese Jota" ay ipinanganak. Si Hota ay sayaw ng espanyol, at ang Aragon ay isang lugar sa Espanya.
(Naglalagay ako ng card sa pisara - OVERTURE)
Guro: Ang ating landas ay patungo sa Espanya. (slide 6)
Guro: Katabi ba ng Russia ang bansang ito?
Mga bata: Hindi, malayo...
Guro: Makakadalaw ba ang lahat sa bansang ito? Itaas ang inyong mga kamay, mga bumisita sa bansang ito?
Mga Bata: Hindi, hindi lahat... malayo at medyo mahal ang biyahe.
Guro: Ngunit hindi mahalaga, dahil maaaring ipakilala sa atin ng musika ang kultura ng mga taong ito! (slide 7)
Guro: Nauna sa atin ang Espanya. Ano siya? Ano ang nakikita mo? Ano ang naririnig mo?
Mga bata: Nakikita namin ang isang magandang gusali, ang dagat, mga musikero, mga mananayaw, mga toro na tumatakbo sa kahabaan ng kalye... Naririnig namin ang tunog ng dagat, musika, ang kalansing ng mga paa ng tumatakbong toro, ang pag-click ng mga takong ng mananayaw...
Guro: Sa harap natin ay isang maliwanag, kakaibang bansa, na matatagpuan sa mga bundok, hinugasan ng mga dagat at karagatan, na may hindi malilimutang arkitektura, puno ng musika, sayawan, at bullfighting. (slide 8)
Guro: Sino ang inilalarawan sa larawan?
Mga bata: P.I. Tchaikovsky.
(Tutugtog ako sa piano ng isang fragment mula sa ballet na "Swan Lake" - "Dance of the Little Swans")
Guro: Pamilyar ka ba sa musikang ito? Kung saan pagganap sa musika nakilala mo na ba siya?
Mga Bata: "Dance of the Little Swans" mula sa ballet na "Swan Lake".
Guro: May bola sa palasyo, si Prinsipe Siegfried ay 18 taong gulang, at bilang parangal sa mahalagang kaganapang ito, ang mga panauhin mula sa iba't ibang bansa sa mundo ay dumating dito, at kabilang sa kanila ang mga panauhin mula sa Espanya. Makinig tayo sa isang fragment mula sa ballet at isipin kung paano nakita ni Tchaikovsky ang mga panauhin mula sa Espanya, at ang likas na katangian ng musika ay makakatulong sa atin dito.
(Pakikinig sa isang fragment mula sa "Spanish Dance")
Guro: Ano ang katangian ng musika? Paano kinakatawan ni Tchaikovsky ang mga Espanyol?
Mga Bata: Ang likas na katangian ng musika ay mahigpit, mapagpasyahan, mapagmataas, tunog ng castanets. Ang mga Kastila ni Tchaikovsky ay mapagmataas, mapagmahal sa kalayaan, mahilig makipagdigma, ngunit sa parehong oras ay may pakiramdam ng dignidad.
Guro: Anong ibig sabihin pagpapahayag ng musika ginamit ni Tchaikovsky?
Mga Bata: Biglang ritmo, malakas na dynamics, biglaan, malinaw na paghahatid ng boses, sayaw na sinamahan ng pagmamartsa.
Guro: Sumasang-ayon ako sa iyo, ang musika ay maliwanag, mainitin ang ulo, maindayog, pinagsasama ang sayaw at pagmamartsa, at binibigyang-diin ng mga castanets ang espesyal nitong lasa, Espanyol.
(Pagpapakita ng mga castanet)
(Ang isang card ay nakakabit sa board - BALLET)
Guro: Ang aming pagpupulong ay nagpapatuloy sa isang video fragment, maging maingat. (slide 9)
Teacher: Saan tayo?
Mga bata: Sa teatro.
Guro: Aling teatro? Ano ang ginagawa ng mga bayani?
Mga Bata: Kumakanta.
Teacher: Anong klaseng performance ito?
Mga Bata: Ito ay isang opera.
Guro: Anong mga vocal number ang narinig mo?
Mga bata: Solo at koro.
Guro: Sino siya, ang pangunahing tauhan?
Mga bata: Hitano.
Guro: Ano siya? Ano ang kanyang karakter?
Mga Bata: Mayabang, matikas, barumbado, matapang.
Guro: Sa paanong paraan ito nakamit - MELODY o RHYTHM?
Mga Bata: Unang maririnig mo ang RHYTHM!
Guro: Ano siya? Nagmartsa o sumasayaw?
Mga Bata: Matalas, malutong, marunong sumayaw.
Guro: Aawitin ko ang simula ng aria, at markahan mo ang ritmo.
(Binamarkahan ng mga bata ang ritmo, humuhuni ako)
Guro: Bago sa amin ay isang mapagmataas na kagandahan na may isang makapangyarihang regalo, ang kakayahang paibigin ka sa unang tingin, marami siyang tagahanga. Sino kaya ang mananalo sa puso niya? (slide 10)
Guro: Sino ito?
Mga bata: Toreador.
Guro: Ano ang kanyang katangian?
Mga Bata: Matapang, Matapang, Walang takot.
Guro: Anong musika ang maaaring magpakilala sa ating bayani? Kanta? Sayaw? Marso?
Mga bata: Marso. Guro: Ano ang ritmo? Dynamics? Tumataas ba o bumababa ang melody?
Guro: Makinig tayo sa isang eksena mula sa opera, kung saan ang pangunahing tauhan ay magiging isang bullfighter, ngunit KUNG SIYA LANG ITO - sasabihin sa iyo ng mga boses ng mga gumaganap.
(slide 10. Tunog ng “Toreador’s Aria”)
Mga Bata: Toreadora, Hora at Carmen!
Guro: Narinig ba natin ang martsa sa musika na dapat nating gawin? Matalim, malinaw na ritmo? Nanalo ba siya sa laban na ito?
Mga bata: Oo. Siya ay isang panalo!
Guro: Ano sa palagay mo, ang kompositor ng kung aling bansa ang sumulat ng opera na ito - Russia, France, Spain?
Mga bata: Spain! (slide 11)
(Nag-post ako ng card sa board - OPERA)
Ang sumusunod na video ay nagpapakita sa amin ng gawain ng kompositor ng Russia noong ika-20 siglo na si R. Shchedrin. (slide 12)
Guro: Iminumungkahi kong makinig ka sa isang fragment mula sa kanyang ballet na "Carmen Suite". Ano ang suite? (Mga sagot ng mga bata) Ganap na tama, ang suite ay isang serye ng iba't ibang sayaw na pinagsama ng isang balangkas. Tumingin at makinig nang mabuti, at pagkatapos ay sagutin ang tanong - hindi ka ba pamilyar sa musika? (slide 13)
Mga bata: Kilala kita! Ito ay musika mula sa opera ni Bizet!
Guro: Ganap na tama - ito ang himig ng "Carmen's Aria" mula sa opera ni J. Bizet! Oo, isinulat ni Shchedrin ang kanyang ballet gamit ang musika ng isang kompositor na Pranses, ngunit para sa kompositor ng Sobyet ang tema ng Espanya ay natagpuan ng ibang pagmuni-muni sa balete, na inilalantad sa amin ang mundo ng musikang Espanyol sa symphonic music At klasikal na sayaw. Guys, tandaan ang ritmo ng aria mga instrumentong percussion, at kakantahin ko ang himig, at pagkatapos ay magpapalit tayo ng mga tungkulin, kakantahin mo ang himig sa pantig na “le”, at tutugtugin ko ang ritmo sa piano.
(Pinapansin ng mga bata ang ritmo at pagkatapos ay kantahin ang isang fragment ng aria)
(May card sa board - SUITE) (slide 14)
Guro: Alam mo ba ang pangalang ito? Sino ang ipinapakita sa larawan?
Mga Bata: Ito ang lumikha ng Bashkir State Academic Folk Dance Ensemble Faizi Gaskarov!
Guro: Ito sikat na grupo naglakbay sa maraming bansa sa buong mundo kasama ang kanyang mga konsyerto, at ang repertoire ng grupong ito ay kinabibilangan ng maraming sayaw mula sa iba't ibang bansa sa mundo at, siyempre, Espanya. Panoorin natin ang dance suite na “Andalusian Evenings” at mag-plunge sa kapaligiran ng totoong sayaw na Espanyol.
(slide 15. Video clip ng sayaw na “Andalusian Evenings”)
Guro: Guys, anong mga galaw ang ginawa ng mga mananayaw?
Mga bata: Palakpakan, stomp, ang mga babae ay gumanap ng makinis ngunit malinaw na paggalaw gamit ang kanilang mga kamay, ang mga babae ay may mga kastanet sa kanilang mga kamay...
Guro: Hindi ba ang mga paggalaw na ito ay katulad ng ginawa namin kasama mo sa "Aragonese Jota"?
Mga Bata: Katulad!
3. Paglalahat: (slide 16)
(Sumasagot ang mga bata sa mga tanong na nakasulat sa screen.)
Guro: Guys, kailangan lang nating malaman ang paksa ng aralin ngayon. Sino ang makakagawa nito? Narinig mo na ba ang musika ng Spain ngayon? Nakilala na ba natin ang musika ng mga kompositor na Espanyol? (Hindi) Anong musika ng mga kompositor ang nakatulong sa atin sa pagbisita sa Espanya?
Mga Bata: Hindi namin narinig ang musika ng mga kompositor na Espanyol, ngunit tinulungan kami ng musika ng mga kompositor na Ruso - Glinka, Tchaikovsky, Shchedrin, pati na rin ang Pranses na si J. Bizet - mga kompositor na lumikha ng kanilang mga gawa batay sa katutubong musika ng Espanyol.
Guro: Alin? mga genre ng musika Ginamit ba ng mga kompositor ang musikang katutubong Espanyol?
Mga Bata: Sa overture, sa ballet, sa opera, sa suite.
Guro: Ang paksa ng aming aralin: "Musika ng Espanya sa mga gawa ng mga kompositor at kompositor ng Russia mula sa ibang mga bansa sa mundo."
Guro: "Kung ang bawat kaibigan sa isang bilog ay nag-uunat ng kanyang kamay sa isa't isa...
Ang mga bata ay nagbabasa ng mga tula kasama ang guro: "Iyan ay makikita sa pamamagitan ng porthole, ang pagkakaibigan ay ang ekwador..."
(Pagganap ng kantang "Friendship", grupong "Barbariki" na musika ni V. Ososhnik)
Guro: Guys, bakit sa palagay ninyo iminungkahi kong tapusin ang aralin sa awit na ito?
Mga Bata: Dahil ito ay tungkol sa pagkakaibigan!
Guro: Oo, kung walang KAIBIGAN sa pagitan ng mga tao, hindi tayo makakalampas ng mga hangganan! (slide17)
Tema ng kalahating taon: Walang hindi malulutas na mga hangganan sa pagitan ng musika ng iba't ibang bansa sa mundo!
Guro: Salamat sa iyong trabaho sa klase!
Takdang aralin
Maghanap ng impormasyon tungkol sa mga kompositor sa Spain, dahil ang susunod nating pagpupulong ay ilalaan sa kanila.
paalam na!
(Lumabas sa musika ng "Castile No. 7" ni I. Albeniz.)
