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Doces em uma nova embalagem

Como costuma acontecer no circo, muito foi feito “sobre rodas”. Os figurinos foram entregues na noite anterior à estreia e os atores foram se acostumando com eles à medida que avançavam. Além disso, alguns são praticantes de truques com cavalos - no sentido literal.

Yulia Piskunova, figurinista, teve apenas duas semanas para confeccionar os looks – desde a compra dos tecidos até o produto final. Além disso, a forma como uma pessoa se veste na arena às vezes determina sua vida ao realizar manobras.

- Mas circos são circos. Não somos estranhos a isso. Correu tudo bem, sem “bloqueios”, afirma o diretor do circo, também autor do roteiro e diretor do conto de fadas, Anatoly Marchevsky. – Abandonamos deliberadamente todos os Teletubbies. Temos a nossa própria cultura e a incorporamos na arena à nossa maneira, à maneira do circo. Nesta literatura maravilhosa Mais de uma geração foi criada.

Para conectar a trama, o roteirista teve que substituir a maravilha literária por uma de circo. Por exemplo, surge outra maravilha de Guidon, que encantou o czar Saltan - “ou um peixe ou um pássaro” - um pinguim. Quando questionado se Anatoly Marchevsky tem medo de críticas por ser muito livre com os clássicos, ele respondeu:

- Pessoal, o tempo não pára. O principal é preservar a ideia e transmiti-la corretamente ao espectador de forma acessível e interessante.

Programa educativo para o Papai Noel

Na versão de Pushkin, como se sabe, não há indícios de Ano Novo e Natal. Mas a apresentação não poderia ter acontecido sem Father Frost e a Donzela da Neve. E eles, claro, apareceram logo no início da apresentação. A Donzela da Neve decidiu dar ao avô um enorme volume de contos de fadas dos clássicos da literatura russa, mas ficou surpresa ao saber que seu parente não sabia ler. Tive que realizar um trabalho educativo com ele, que terminou com total sucesso.

Tendo colhido os frutos da iluminação e dominado rapidamente o livro, Father Frost generosamente compartilhou seu conhecimento com o público.

O circo é fundamentalmente diferente de outras formas de arte. Se no teatro e no cinema o diretor seleciona os atores para a produção, no circo é o contrário: dependendo da programação disponível, um roteiro é escrito. Portanto, em “O Conto do Czar Saltan” havia muitos habitantes marinhos: morsas, leões marinhos, pinguins... Porém, todos eles foram úteis se lembrarmos que toda a ação se passa “no mar-oceano”, começando com a execução bárbara dos dois personagens principais, abandonados nas profundezas das águas. A cena comovente do massacre da mãe e do bebê obrigou os filhos a permanecerem em silêncio por um tempo e repassarem na memória todos os casos de desobediência aos pais. O barril foi empurrado de uma altura bastante grande para a arena, que a essa altura já havia se transformado no fundo do mar com a ajuda de efeitos de luz e fumaça. A propósito, a luz e o som bem encenados desempenharam um papel significativo no sucesso da apresentação.

“Este é um milagre no mundo...”

Todos os “animais desconhecidos” cabem na trama, já que na cidade do Príncipe Guidon não poderia deixar de haver todo tipo de maravilhas. O esquilo, porém, não mastigou as cascas douradas, mas as crianças tinham algo para olhar.

Os pinguins de óculos não podiam fazer nada na arena para chamar a atenção do público. O andar chapliniano desses pássaros de fraque já está pronto ato de circo. Mesmo assim, sob o comando da treinadora Galina Maykhrovskaya, eles subiram em icebergs artificiais e rolaram habilmente para fora deles. Os pequenos espectadores que abriam a boca não faziam ideia de que estavam vendo os únicos pinguins treinados do mundo.

Curiosamente, a geada dos Urais não agrada os habitantes das latitudes meridionais. Acontece que eles vêm da África e a temperatura do ar mais confortável para eles é de mais quinze graus. E, em geral, como disse Galina Maykhrovskaya, seus alunos são bastante exigentes. Eles ignoram a anchova do Mar Negro, servem espadilha do Báltico ou, em casos extremos, espadilha do Cáspio. Temos que carregar a piscina com eles e nos preparar para isso água salgada, compre fertilizantes especiais na Inglaterra. Se não gostarem de alguma coisa, podem usar seu bico poderoso.

O czar Saltan ficou surpreso

Um clássico artista de circo russo que lembra os tempos das grandes tendas e das apresentações de rua é o urso. E, claro, isso não poderia ter acontecido sem ele. Distinguiu-se por voar muito tempo no ar, agarrando-se tenazmente à âncora de um navio de notórios mercadores, que de vez em quando navegam entre Saltan e Guidon e funcionam como meio móvel de comunicação.

Gatos e cachorros também faziam coisas completamente estranhas para eles. ambiente familiar exercícios. Os "pequenos tigres" saltaram destemidamente através de anéis de fogo e os poodles jogaram vôlei com os espectadores. O papagaio pedalava abnegadamente em sua própria bicicleta, e somente a destreza dos treinadores não lhe permitiu partir para sua pátria histórica.

Os convidados estrangeiros, os narizes americanos, mostraram milagres de destreza. Os índios maias, em raros momentos de bom humor, os chamam de forma mais carinhosa - quati.

Quando, no decorrer da trama, foi necessário punir um canalha, um canguru com luvas de boxe vermelhas se ofereceu para fazê-lo. Porém, a convidada australiana quase não usou as mãos (desculpe, as patas dianteiras), mas continuou tentando acertar o homem com um golpe insidioso com as duas pernas simultaneamente de baixo para cima. A cauda serviu de fulcro no momento da execução. Foi provavelmente uma das acrobacias mais perigosas para uma pessoa naquele dia.

A performance foi interativa. De vez em quando, os heróis consultavam o público em situações difíceis. No caso do canguru, por exemplo, a decisão de punir o mensageiro com más notícias foi tomada pelas crianças. E surpreendentemente por unanimidade, como se estivesse na Duma do Estado.

Trinta e três heróis estavam de fato em escamas douradas em chamas. Eles estavam em menor número protótipos literários, mas eles eram superiores em habilidades de cavalaria. Uma pirâmide humana de três andares a todo galope, um capotamento sob a barriga de um cavalo e outros truques semelhantes impressionaram não só os pequenos espectadores, mas também seus pais.

Ganso hipnotizado

Os atores de teatro não foram convidados, então os atores de circo tiveram que se tornar artistas dramáticos, até mesmo os cuidadores de animais experimentaram o papel de boiardos. No entanto, palhaço famoso May (Evgeny Maykhrovsky), que tem 78 anos, acabou interpretando um bobo da corte na famosa adaptação cinematográfica O conto de fadas de Pushkin. E numa apresentação de circo, entre outras coisas, ele hipnotizou um ganso vivo.

Como convém a um conto de fadas russo, a apresentação terminou bem. "Eu estava lá; querido, bebeu cerveja - e apenas molhou o bigode.”

“The Tale of Tsar Saltan” será exibido até 8 de janeiro inclusive. Os ingressos são vendidos apenas na bilheteria do circo e estão vendendo como pão quente, então você deve se apressar e comprá-los.

Seja sempre menino e divirta-se! Amanhã o Teatro Juvenil Altai receberá a estreia da peça “Meu Pai - Pedro Pan" Foi dirigido pelo jovem diretor polonês Beniamin Kots. Há poucos minutos terminou um ensaio aberto da produção no palco do MTA.

No verão, o diretor Beniamin Kots, de 29 anos, participou de laboratório criativo, que funcionou no site do Teatro Juvenil Altai. Ele encenou a peça “Meu pai é Peter Pan”. Mas então foi apenas um esboço da performance. Eles começaram a preparar uma produção completa aqui em setembro. Personagem principal diz ao filho que ele é o único herói de conto de fadas-Peter Pan. Justificando-se assim perante a criança por seu eterno atraso e outras ofensas frívolas de um adulto.

Beniamin Kots, diretor da peça “Meu pai é Peter Pan”:

A questão do crescimento - o crescimento de um homem, o crescimento de uma pessoa em geral, e a oportunidade de abandonar algumas fantasias infantis, alegrias infantis sobre a responsabilidade e o mundo adulto.

A estreia da peça “My Dad is Peter Pan” acontecerá nos dias 19 e 20 de outubro. Todos os ingressos para as exibições de estreia estão esgotados.

“Evening Barnaul”: ensaios para uma peça de um diretor polonês estão em andamento no Teatro Juvenil de Altai

No Teatro Juvenil de Altai estão em andamento os ensaios da peça “Meu Pai - Peter Pan” (12+), encenada pelo diretor Beniamin Kots (Polônia) baseada na peça do jovem dramaturgo Keren Klimowski.

No ano passado esta peça obteve uma vitória incondicional em vários concursos de teatro e neste verão de acordo com os resultados do laboratório de nova direção e dramaturgia moderna“#Insight”, que aconteceu no MTA com a participação de alunos de mestrado da Escola de Teatro de Arte de Moscou, liderou a votação e foi recomendado para produção. E já em setembro, Benjamin Kots, que o apresentou, regressou a Barnaul para transformar o esboço de laboratório numa performance completa.

Mesmo durante o laboratório, foram expressas opiniões de que a peça de Keren Klimovsky foi um sucesso indubitável e um presente para teatro moderno, pronto para conversar seriamente com seu público sobre família, amor e responsabilidade. Além disso, esse material causou uma grande polêmica, que foi conduzida principalmente em torno do personagem principal e seu polêmico ato no final, mas mérito artístico A peça e sua entrada nos dias atuais foram reconhecidas por todos.

Segundo o enredo da peça, o pai - um ator desempregado - diz ao filho que ele é o mesmo Peter Pan - o herói do conto de fadas infantil favorito, o mesmo menino eterno que sabe voar. É por isso que às vezes ele se atrasa, falta ou se esquece de trocar a roupa do filho para a escola. Esta história é um jogo de pai e filho, ficção e verdade, conto de fadas e realidade que vai longe demais.

“Aqueles que dizem que não existe um bom drama moderno para crianças e adolescentes estão profundamente enganados”, disse então o chefe do laboratório, Viktor Ryzhakov. diretor de teatro, professor, diretor artístico Centro com o nome de Vs. Meyerhold, diretor do curso da departamento de atuação Escola de Teatro de Arte de Moscou. – Existem autores, peças, heróis, anti-heróis e diretores que sabem se conectar com essa talentosa dramaturgia moderna linguagem comum. Uma dessas peças é “Meu pai é Peter Pan”.

A peça descreve esta performance como uma “tragédia mágica”.

O diretor Beniamin Kots (Polônia), o designer de produção Alexey Silaev (São Petersburgo), o designer de iluminação Emil Avramenko (Moscou), o compositor e designer de som Alexey Vostrikov (São Petersburgo) participaram da produção. Personagens e artistas: Narrador - Andrey Vorobyov, Menino - Roman Chistyakov, Pai - Vladimir Kuligin, Mãe - Anastasia Loskutova, Professora - Yulia Yuryeva.

A estreia da peça “My Dad is Peter Pan” acontecerá nos dias 19 e 20 de outubro no palco de câmara Teatro Juvenil de Altai (Avenida Kalinina, 2).

Natália Katrenko

“Farol em Barnaul”: que tipo de nova performance será apresentada aos residentes de Barnaul no Teatro Juvenil de Altai?

Neste verão, no Altai Youth Theatre, o diretor Beniamin Kots apresentou um esboço da peça “My Dad - Peter Pan” no laboratório criativo “VMYSLE”. E agora o esboço se transformou em uma performance real.

Segundo Beniamin, esta é uma história sobre como preservar a criança que existe dentro de você e se tornar responsável. A apresentação estreia nos dias 19 e 20 de outubro. O pôster diz “tragédia mágica”. O que novo desempenho eles vão mostrar isso ao povo de Barnaul? Os convidados - o diretor da peça Beniamin Kots e o ator do MTA Andrei Vorobyov - contarão a história.

Professor Associado do Departamento de Discurso Cênico do GITIS e VGIK melhorou as qualificações dos artistas do Teatro Juvenil de Altai

A professora associada do Departamento de Fala Cênica do GITIS e VGIK Irina Avtushenko ministrou master classes “Desenvolvimento da expressividade da fala-voz” no Teatro Juvenil de Altai. A formação avançada de artistas tornou-se possível graças a uma bolsa do Sindicato dos Trabalhadores do Teatro da Rússia e ao apoio do Ministério da Cultura Federação Russa. O teatro foi vencedor do concurso de bolsas para implantação de projetos criativos, dirigido a crianças e adolescentes.

Irina Avtushenko apresentou à trupe um novo método de trabalho com voz e texto. “Os artistas estudaram em cidades diferentes, praticado escolas diferentes, então cada um tem seu próprio método de trabalhar sua voz. Do total de exercícios, eles levam em consideração aqueles que gostam e que são eficazes para eles. Quanto à cultura ortoépica geral, gostaria que todos soassem no mesmo estilo, para que não haja inconsistência de fala”, afirma o especialista.

Durante as master classes, muito tempo foi gasto na cultura da pronúncia ao subir ao palco com um microfone. A professora de fala observou que esse dispositivo aumenta todos os problemas associados à dicção, à pronúncia descuidada de consoantes e à introdução de detritos sonoros (soluços, estalos, excesso de saliva e assim por diante): “O microfone requer plasticidade vocal especial, diversidade de entonação. Se o espectador for atacado apenas pelo som, pelo som metálico, a própria natureza do teatro se perde - expressividade entoacional, nuances, meios-tons, sombras. Aqui, é claro, é necessária uma técnica sonora especial.”

O especialista acrescenta que master classes para a trupe devem ser realizadas com a maior freqüência possível. “Reunir-se com professores de artistas adultos é muito útil. Eles voltam para a faculdade, atualizam suas habilidades e se livram de seus clichês. Aprender é sempre a descoberta de novas possibilidades, é um avanço. Claro, isto renova o teatro, dá-lhe nova energia. Seria muito legal se fosse possível convidar um professor de fala diretamente para os ensaios de uma determinada apresentação. Haveria algum discurso interessante meio de expressão, o que melhorará a qualidade do desempenho. Existem exemplos de tais tandems. O mesmo Lev Dodin e Valery Galendeev no Academic Maly teatro dramático– Teatro da Europa em São Petersburgo. Sempre vemos o resultado quando um professor de fala está presente durante a criação de uma performance”, acrescenta Irina Avtushenko.

O líder das master classes observa que os participantes das aulas demonstraram ser curiosos, eficientes e interessados ​​no seu desenvolvimento profissional. “É bom que haja muitos jovens no teatro, que também tenham participado de master classes. Alunos do Instituto de Cultura e crianças da escola ateliê de teatro veem que ser artista é um trabalho cotidiano, é um aprimoramento constante. Quando assistem como atores adultos, já tendo passado escola de teatro, eles ainda estão engajados com entusiasmo na formação, como facilmente descartam a experiência e estão prontos para mergulhar em coisas novas, isso os prepara para uma existência adequada na profissão.”

Uma exibição beneficente da peça aconteceu no Teatro Juvenil de Altai

Em 13 de outubro, o Teatro Juvenil de Altai recebeu espectadores especiais - cerca de cem alunos dos centros de assistência de Barnaul para órfãos e crianças deixadas sem cuidados parentais, o centro de reabilitação social Solnyshko para menores e o internato psiconeurológico de Pavlovsk vieram ao teatro.

Primeiro, o destacamento sócio-pedagógico de jovens voluntários “Spectrum” do Centro Infantil e Juvenil da cidade de Barnaul ministrou master classes sobre papel-plástico para o público. Em seguida, no pequeno salão, foi apresentado às crianças o conto de fadas “Havia um Bonde”. Foi encenado pelo Artista Homenageado da Rússia Vladimir Filimonov em conjunto com o MTA School-Studio.

O Teatro Juvenil de Altai realiza regularmente esses eventos. Na temporada passada, os pupilos da filial regional de Altai do Fundo Russo para a Infância foram repetidamente convidados para apresentações. Além disso, pelo terceiro ano, está em andamento a campanha “Bom Espectador” - qualquer morador da cidade pode comprar ingresso para o espetáculo repertório infantil e deixe na caixa registradora. Este evento de caridade permite que crianças que realmente querem ir ao teatro, mas por vários motivos não podem fazê-lo, realizem o seu sonho.

“Katun 24”: o que o diretor polonês encena no Teatro Juvenil de Altai?

O Altai Youth Theatre está trabalhando na peça “My Dad – Peter Pan”. Diretor de palco história incomum– Benjamim Kotz. Há vários anos, mudou-se da Polónia para a Rússia para estudar artes cênicas. O que aconteceu - veja na entrevista.

Na arena Circo de Yekaterinburg Os heróis dos contos de fadas de Pushkin ganharam vida. O czar Saltan, o príncipe Guidon e... pinguins treinados surpreenderão o público. Os ursos subirão sob a cúpula.

Czar Saltan, Príncipe Guidon e um tecelão com cozinheiro - personagens dos contos de fadas de Pushkin ganham vida na arena do Circo de Yekaterinburg. A história contada pelo poeta em versos agora é mostrada na linguagem do circo.

Em vez do esquilo mastigador de nozes do conto de fadas sobre o czar Saltan, na arena estão os únicos pinguins treinados do mundo. 7 pássaros considerados desajeitados hoje mostram disciplina exemplar.

Para evitar que os animais sentissem desconforto em constante movimento, foi equipada para eles uma piscina de água salgada.

É muito difícil para nós criarmos essas condições quando nos deslocamos, porque mantemos uma piscina, temos filtros de água, adicionamos sal e concentramos”, explicou Galina Maykhrovskaya, treinadora de pinguins.

O conto de fadas do Ano Novo foi encenado pelo diretor do Circo de Yekaterinburg, Anatoly Marchevsky.

Abandonamos deliberadamente todos os tipos de Teletubbies e Pokémon e podemos decidir à nossa maneira, de uma forma moderna, de uma forma circense. Existem clássicos e eles não desaparecerão de nossas vidas”, disse Anatoly Marchevsky, diretor do Circo de Yekaterinburg, Artista do Povo RF.

Há também um bobo da corte na história do circo. Ele é interpretado por Mai, o Palhaço. Há mais de meio século, ele desempenhou esse papel em um filme soviético sobre o czar Saltan.

Era um conto de fadas sobre o czar Saltan há 51 anos, e o fato de eu ter acabado no mesmo conto de fadas para o mesmo papel é, claro, uma coincidência incrível. “Fiquei muito feliz por poder voltar à minha juventude”, compartilhou Evgeny Maykhrovsky, palhaço May, Artista do Povo da Federação Russa/

Junto com os pinguins e o bobo da corte, acrobatas e trapezistas celebram o Ano Novo na arena. Eles são acompanhados por gatos, narizes e papagaios treinados, além de um urso. O destemido pé torto sobe sob a cúpula. Mesmo 33 heróis não permitem que o público expire. Dzhigits realizam acrobacias que fazem seu coração bater mais forte.

Os primeiros espectadores gostaram do conto de fadas do circo:

Quando os cavalos rastejam assim, é ótimo! Nós realmente gostamos Clima de Natal aparece, mágica!

Os figurinos são muito alegres e coloridos, gostamos muito deles.