Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Hoje apresento a sua atenção uma entrevista muito ampla e rica em informações. Inesperadamente para mim, não foi apenas grande, mas gigantesco. Mas ainda não se atreveram a dividi-lo em duas partes - o formato de uma postagem é mais conveniente. Se para você o conceito de “ Arte chinesa" e "u-sin" não são familiares, aconselho você a ler o artigo anterior - no qual você encontrará muito informação útil, fotos e vídeos. Bom, se você já leu, recomendo não perder essa entrevista. Então prepare uma xícara de um bom chá verde ou café, ou qualquer outra bebida, sente-se e leia.

Caminhando: Andrey, por favor me diga o que você achou interessante na pintura wu-shin, por que você está fazendo isso? O que esta pintura lhe dá e por que esta técnica em particular, por que não outra técnica?

ASCH: Esta é uma questão interessante. Para mim, a pintura wu-shin é, antes de tudo, um guia no caminho do desenvolvimento espiritual. Para mim, esta é uma prática de autodesenvolvimento, antes de tudo, e só então - uma espécie de autoexpressão ou técnica artística. A pintura de Wu Xing contém uma demonstração vívida dos princípios da filosofia taoísta e budista.

Aqui é importante compreender a diferença entre a prática real de desenvolvimento e a simples autoexpressão. A auto-expressão é simplesmente colocar tudo o que está dentro ou fora em uma folha de papel. A prática é um trabalho constante sobre si mesmo, sobre as próprias limitações, sobre os próprios movimentos e própria visão. Se a auto-expressão for dirigida para fora, então a prática será sempre para dentro.

Caminhada: Mas e o ensino, já que tem foco externo?

ASCH: Bom, depende do ponto de percepção, porque formalmente a pintura também é voltada para fora. A prática do autodesenvolvimento pode ser qualquer coisa: ensino, negócios, relacionamentos pessoais e muito mais. O principal é fixar corretamente o ponto de percepção.

Caminhando: Você pode nos contar mais sobre como os princípios do Taoísmo e do Budismo são incorporados nesta arte?

ASCH: Vamos começar com os taoístas. O princípio básico é a chamada “não ação” (无为 wu-wei) e seguindo caminho natural. Wuwei é claramente demonstrado desenhando “a partir de um ponto”, quando você aplica um ponto pela primeira vez e, com um mínimo de modificações, transforma-o em um objeto. Na pintura Xing não há esboços. O desenho é formado com pinceladas e manchas rápidas. Assim, você nunca sabe exatamente o que acontecerá no final. Ao desenhar dessa forma, você entende que não há possibilidade de estragar o desenho, pois qualquer mancha inesperada pode se encaixar organicamente na integridade do desenho, se você seguir a naturalidade e não impor muito de sua autoria ao desenho. Assim, verifica-se que não é o autor quem cria o desenho, mas o desenho ajuda o autor a dar o próximo passo no autodesenvolvimento.

Este tipo de desenho é muito útil para aumentar a flexibilidade da mente e do corpo. Se uma pessoa leva a pintura wuxing a sério, novos horizontes de vida certamente começarão a se abrir diante dela, porque ela começará a ver mais. Devemos compreender que a raiz da insatisfação com a vida geralmente é precisamente o excesso de rigidez e rigidez em julgamentos, pensamentos e ações. Depois que você começar a trabalhar na flexibilidade de sua mente e corpo, sua vida começará a mudar. A pintura de Wu Xing é uma dessas práticas.

Caminhando: e o Budismo?

ASCH:É tudo uma questão de desapego aqui. Qualquer pessoa que pratique a pintura wuxing deve se esforçar, por todos os meios, para se libertar dos apegos. Em primeiro lugar, apego aos resultados do seu trabalho. Eu até fiz uma prática tão interessante uma vez. Primeiro você trabalha muito tempo em uma pintura e depois a queima. Ao mesmo tempo, o mais importante é saber inicialmente que você irá queimá-lo mais tarde. Em suma, é importante compreender que não é o resultado artístico que importa, mas as descobertas internas que o artista fez ao pintar o quadro.

Você também não deve se apegar ao seu próprio estilo, pelo contrário, deve estar constantemente em busca de novidades. Aqui, aliás, há uma diferença gigantesca com a psicologia de um artista comum, para quem nada é mais importante do que seu próprio estilo.
Na verdade, ligar as pinceladas aos 5 elementos do wuxing, como qualquer cânone artístico, é tudo o que um artista que pratica wuxing deve eventualmente descartar em busca daquela verdade que não pode ser expressa em palavras.

Caminhada: Anúncios dedicados à pintura wu-shin afirmam que esta técnica tem um efeito arte-terapêutico. Do que exatamente estamos falando?

ASCH: Sim, existe realmente um efeito arte-terapêutico. Essa influência também é notada por psicólogos profissionais, por exemplo, Yulia Zima (https://komninus.livejournal.com/49143.html). Muitos psicólogos adotaram essa técnica. Eu sei que a Associação de Arteterapia de Kiev usa pintura wu-xing em seu trabalho com clientes.

O primeiro nível dessa influência arteterapêutica é que, ao relaxar certas pressões corporais, a pessoa pode se livrar das tensões mentais. Este fato é conhecido pela teoria e prática da psicofísica orientada para o corpo.

O segundo nível é que ao liberar seus movimentos, a pessoa conhece uma nova forma de interagir com a realidade. É aqui que a influência da nossa pintura é muito fácil de compreender e rastrear. Por exemplo, uma pessoa na vida é muito direta e só sabe dar tapas a torto e a direito, mas não está familiarizada com a flexibilidade em princípio ou já esqueceu o que é. Isso geralmente acontece com mulheres que se esqueceram de sua feminilidade. Essa pessoa produzirá apenas golpes retos e fortes de “Madeira”, enquanto golpes flexíveis de “Metal” serão um novo tipo de ação. E se uma pessoa dominar isso, então pode se tornar grande passo avançar.

O terceiro nível é trabalhar com imagens. É aqui que chegamos ao “Jungianismo”. Para entender como trabalhar com imagens, darei um exemplo prático. Sabe-se que a Árvore é uma imagem arquetípica e importante para cada pessoa. O mais interessante é que cada um tem sua própria árvore subconsciente, e o desenho subconsciente de uma árvore pode dizer muito sobre uma pessoa. E se você começar a trabalhar com este símbolo, mostrar a uma pessoa que existem outros tipos de árvores, e conseguir a plasticidade de sua “árvore interior”, você poderá obter resultados muito bons.

Eu me pergunto quanto grande sucesso Esta técnica pode trazer para o campo da terapia real. Meu professor, Maxim Parnakh, é especialista em trabalhar com crianças deficientes. Usando a técnica da Pintura U-Xing, ele frequentemente “tirava” crianças da paralisia cerebral.

Caminhando: A filosofia é mais ou menos clara, mas agora vamos falar de tecnologia. Pelo que me lembro do vídeo, usando o elemento fogo você desenha folhas de bambu. Existe uma contradição aqui? Folhas verdes vivas e de repente o elemento Fogo?

ASCH: Usando a técnica do Fogo, você pode desenhar não apenas folhas, mas também peixes, pássaros, pétalas de flores e muito mais. Porque isto é assim? A pergunta parece simples, mas a resposta é um pouco mais profunda do que parece. Wu Xing, traduzido do chinês, ainda não é cinco elementos, mas cinco movimentos; o hieróglifo “xing” é traduzido, antes de tudo, como movimento. Portanto, se falarmos de wu-sing, então este será o mundo das energias, porque a energia é uma medida de movimento. Os cinco “elementos” do wu-shin são as cinco qualidades do movimento. Compreender este facto implica metamorfoses muito interessantes na compreensão do mundo. Escrevo sobre isso com alguns detalhes neste artigo sobre wu-shin: https://komninus.livejournal.com/39986.html

O fogo é um movimento fugaz e explosivo. Se for fraco, será como o vôo de uma borboleta; se for forte, será como a explosão de uma bomba. E atraem consigo tudo o que é dotado de uma natureza passageira. Nas plantas as folhas são as mais móveis, caem no outono e crescem na primavera, balançam com o vento, mudando constantemente de direção, mas o tronco de uma árvore não é dotado dessa dinâmica, é muito mais estático e sólido.
Muitas flores são pintadas com o mesmo movimento de “fogo” para enfatizar a fugacidade e o brilho de sua vida. Peixes e pássaros são iguais em natureza; são as criaturas mais esquivas do mundo. A transferência dessa fugacidade ocorre por meio de um movimento rápido do punho, pois essa parte da mão é capaz de realizar os movimentos mais rápidos.

Caminhando: Que material você usa para pintar? O papel é claro, mas o que mais? Tinta, Tinta, guache, tintas aquarela? Se materiais diferentes– você poderia me dizer qual é a diferença ao trabalhar com cada um deles? Você não associa tintas com wuxin? Preciso usar pincéis e tintas especiais para pintar? Quais exatamente?

ASCH: Ao responder essas perguntas, sempre lembro que wuxing é metafísica, ou seja, está acima da forma. Portanto, a pintura wu-shin pode ser feita usando qualquer coisa e sobre qualquer coisa. Quanto mais faço isso, mais convencido fico da correção da minha opinião. Outra coisa é que você poderá desenhar com traços rápidos
Pincéis chineses para caligrafia. Será mais “chinês” e muito mais fácil de aprender. E assim, em geral: liberdade total.

Sabe-se que o wu-sing está associado às cores - a madeira, por exemplo, é turquesa, o fogo é escarlate, etc. Alguns praticantes modernos, por exemplo, Jun Yuan Qigong, usam a cromoterapia Wu Xing. Pessoalmente, sou um defensor da consciência, em vez de seguir estupidamente a opinião de outra pessoa. Sobre experiência pessoal Ainda não identifiquei conexões objetivas entre um e outro. Pessoalmente, parece-me que aqui, exatamente, tudo funciona ao contrário. Uma pessoa primeiro se convence de que turquesa e o fígado estão de alguma forma conectados, e então aplica esse tipo de auto-hipnose.

A conexão entre wu-xing e o esquema de cores da imagem é muito possível, mas então precisamos adotar uma abordagem mais abrangente da questão. Por exemplo, as pinturas de Gauguin são repletas de contrastes de frio e calor, o que desperta uma verdadeira fervura de emoções no coração de quem vê, pois o contraste de tons frios e quentes é a energia do “Fogo”. Mas monocromático pintura japonesa sumi-e muitas vezes evoca uma sensação de calma ou mesmo tristeza e, portanto, tal contraste entre escuridão e luz pode ser atribuído à energia “Metal”, etc.

Caminhando: Qual paleta você mais gosta de trabalhar, monocromática ou colorida?

ASCH: Honestamente, sou totalmente a favor da diversidade. Como mencionado acima, na pintura wu-shin o artista não tem a tarefa de criar seu próprio estilo. O estilo, como qualquer outra forma, parece vir de fora, paralelamente às tarefas que este momento estão de pé. Entre meus trabalhos você encontra tanto coloridos quanto monocromáticos. EM Ultimamente Estou mais inclinado à pintura monocromática, mas creio que isso também é temporário.

Caminhando: Qual estilo de pintura chinesa mais te atrai? Por exemplo, estou cercado por montanhas e águas e não tenho nenhum interesse por pássaros. Eu me pergunto se alguma conclusão pode ser tirada disso? Afinal, também existem 5 estilos.

ASCH: Ah, bem, não sei se vale a pena tirar alguma conclusão aqui. Como você sabe, apenas um psicólogo amador se esforça para diagnosticar todos ao mesmo tempo. Claro que existem 5 estilos, é verdade, mas existe uma classificação diferente. Novamente, não se trata da forma, mas do movimento do olho na imagem. Como o olhar se move, como ele se move de objeto em objeto, isso é muito importante.
Também adoro paisagens cheias de neblina e montanhas. Meus artistas chineses favoritos são Ma Yuan e Xia Gui, que viveram durante a Dinastia Song.

Caminhando: É verdade que qualquer pessoa pode aprender a desenhar?

ASCH: Sim, é verdade. A pintura Wu-shin é uma técnica na qual, em apenas 2 meses, você consegue obter resultados muito bom nível, mesmo que você tenha começado do zero absoluto. O fato é que as técnicas acadêmicas modernas, tanto chinesas quanto europeias, estão frequentemente saturadas de detalhes que são absolutamente desnecessários para uma pessoa no primeiro estágio. E conhecendo a estrutura da psique moderna, podemos dizer com segurança que elas complicam mais a pessoa do que a libertam. A pintura Wu-shin dá a própria essência, sem reviravoltas, por isso aprender a pintar do zero nesta técnica é muito fácil.

Muitas vezes as pessoas pensam que para aprender a desenhar é necessário algum talento especial. Isto é completamente falso. Nos últimos anos, formei mais de mil alunos. As estatísticas mostram que a única coisa que você precisa para ter sucesso nesta área é ter uma intenção clara de aprender e trabalhar duro consigo mesmo. Os dois principais obstáculos são a preguiça e a impotência intelectual. A preguiça e a impotência intelectual se complementam e criam justamente aquele círculo vicioso do qual 90% não conseguem sair: não quero, não quero, não posso... A impotência intelectual é especialmente perigosa para o homem, porque é seguido por impotência real.

Caminhando: Por que, tendo se aprofundado na essência da pintura de Wu Xing, você pinta no estilo chinês, e não no seu estilo pessoal, por exemplo? Um russo também pode ter uma visão de mundo chinesa?

ASCH: Interesse Pergunte. Na verdade, numa primeira fase, o estilo chinês foi interessante para mim na medida em que. Você pode ver meu primeiras pinturas, A China muitas vezes não tem nada a ver com isso.

Aqui estão alguns exemplos:

Na pintura em aquarela, a qualidade dos materiais é fator importante. É por isso que testo diferentes pincéis, tintas e papéis de vez em quando.

Há muito tempo sou viciado em pincéis chineses para pintura e caligrafia, por isso raramente compro pincéis tradicionais de “esquilo” - eles são muito macios e mal montados. Mas como meus alunos me perguntaram, decidi comprar uma nova escova de esquilo. De repente a qualidade melhorou e pode ser recomendado?.. Escolhi o mais decente disponível na Leonardo - pincel nº 10 da Gamma. Quando colado, ele fica lindamente reunido em uma ponta fina. O preço é bastante acessível, 278 rublos.

Vamos comparar este pincel com um chinês semelhante feito de lã de ovelha.

É assim que ficam os pincéis depois de enxaguados e secos. O chinês continua em forma.

Ao trabalhar, as deficiências da montagem da escova de esquilo da Gamma tornam-se óbvias. Após a primeira pincelada, os pelos do pincel divergem e a ponta fina não pode mais ser recolhida... Para a próxima pincelada uniforme, o pincel deverá ser alisado para que fique com um formato uniforme. Mas um pincel macio chinês do mesmo tamanho e formato mantém seu formato perfeitamente. E ela é mais agradável no trabalho.

Se você achatar um pouco o pincel, fica claro por que isso acontece. Vejam que “corte de cabelo” uniforme a escova chinesa tem, e que cabelos caóticos, e até com ganchos, a escova Gamma tem:

É por isso que o esquilo entra forma pura Faz muito tempo que não trabalho. E muitas pessoas me perguntam o que há de especial nos pincéis tradicionais chineses e onde comprar pincéis reais e de alta qualidade? Já escrevi sobre isso - falei sobre meus pincéis.

E aqui está uma agradável surpresa. Após esta publicação, a empresa Blue Phoenix entrou em contato comigo e me pediu para testar seus pincéis, até que ponto eles são adequados para pintar com aquarela? Tiramos o chapéu para o profissionalismo desses caras! Os pincéis foram enviados rapidamente, em embalagens de alta qualidade. Agora posso ter certeza de que esta loja é confiável!

Então, aqui estão os resultados dos testes dos pincéis que me foram enviados.

A qualidade de todos os pincéis é excelente. Excelentemente montado. Se sair algum fiapo, são 3-4 fios de cabelo logo no início do uso.

No entanto, é preciso entender que esses pincéis foram criados para pintura e caligrafia tradicional chinesa, por isso são específicos. O comprimento mais incomum do cabo e o equilíbrio do pincel. É impossível segurar esses pincéis próximos às cerdas, como você costuma segurar uma caneta. Tradicionalmente, essas escovas são seguradas pelo centro ou pela ponta do cabo. Isso dá liberdade de movimento e um belo golpe. Exatamente o que se espera. Até que ponto esses pincéis podem substituir os habituais pincéis de aquarela?

Pincel de contorno duro 1503.

Comprimento do cabo 20 cm, comprimento do pincel 1,5 cm, diâmetro na base do pincel 0,3 cm Composição: cabelo de lebre.

Mas linhas caligráficas - cravos são muito fáceis de fazer para ela. Para escrever pequenos hieróglifos, acho muito bom. No entanto, é improvável que seja adequado para trabalhar com aquarelas.

Escova dura 2005.

Comprimento do cabo 22 cm, comprimento do pincel 2 cm, diâmetro na base do pincel 0,5 cm Composição: pêlo de lobo de alta qualidade.

Bastante macio, algo entre esquilo e kolonka. Você pode fazer pequenos preenchimentos. Bom para desenhar folhas. Proporciona uma pincelada lindamente modelada com uma ponta fina.

Escova dura 3609

Comprimento do cabo 23 cm, comprimento do pincel 3,6 cm, diâmetro na base do pincel 0,9 cm Composição: lã de cauda de lobo e lã de ovelha com uma pequena adição de sintéticos.

Ótimo pincel! Coluna analógica. Uma ampla gama de ações - desde preenchimentos grandes (até formato A4) até linhas finas. É perfeitamente montado, elástico, retém bem a água e a libera. Muito agradável de trabalhar! Podemos dizer que este pincel universal é o meu preferido de todos os apresentados. É um pincel de qualidade para iniciantes - fácil de usar, de comportamento previsível e confortável na mão.

Escova combinada 3808.

Comprimento do cabo 24 cm, comprimento do pincel 3,8 cm, diâmetro na base do pincel 0,8 cm Composição: lã de ovelha de alta qualidade e pêlo de lobo.

É esse pincel que aparece acima em comparação com o esquilo.

O pincel é macio, mas elástico. Análogo boa qualidade proteínas. Bom para preenchimentos até formato A3. Assim como o pincel de esquilo, requer uma boa quantidade de água, mas o pincel é bem construído e pode produzir um belo traço com ponta fina. O cabo do pincel parecia um pouco grosso - não é muito confortável para mim.

Escova dura 3909.

Comprimento do cabo 22 cm, comprimento do pincel 3,9 cm, diâmetro na base do pincel 0,9 cm Composição: cerdas de cavalo, pele de guaxinim.

Pilha longa elástica. Um excelente pincel para pintar folhas de bambu... Em aquarela será útil para artistas que trabalham em grandes formatos(A3 e maiores), mas não para preenchimentos, mas para traços dinâmicos grandes e pequenos. A cerda alongada lida bem com linhas finas e cria um traço muito bonito no formato de uma folha de bambu com uma ponta fina e graciosa.

Escova dura 4810.

Comprimento do cabo 23 cm, comprimento do pincel 4,8 cm, diâmetro na base do pincel 1 cm Composição: crina de cavalo de alta qualidade, lã de porco e uma pequena quantidade de lã de ovelha.

Cerdas elásticas estendidas. Este é um pincel estranho para nós - é semelhante a um pincel linear, mas apenas muito grosso. Ou seja, como um linear, é difícil de controlar - sua ponta vive sua própria vida. Será bom para artesãos que valorizam Pintura aquarela dinâmica e espontaneidade dos golpes. Pode fazer preenchimentos nos formatos A4-A3. Mas, em geral, esse pincel é para trabalhos mais magistrais.

A busca pelo desconhecido que está no fundo de nossa alma, o potencial inexplorado, o desejo de autoexpressão e autodesenvolvimento espiritual levam muitos a dominar a pintura wu-shin. Esta é uma oportunidade única de trabalhar consigo mesmo, de desenvolver certas qualidades de vida através da arte.

Sistema Wu Xing- a base para muitas práticas relacionadas com a China (directas e indirectas). Os itens a seguir são baseados no princípio wu-xing:

• Calendário tradicional chinês;
• Sistema Feng Shui;
• astrologia chinesa;
• Práticas corporais de Zhong Yuan Qigong e yoga taoísta;
• Estilo interno do Wushu Xingyiquan;
• Medicina tradicional chinesa e muito, muito mais.

Wu-shin- este é um sistema que chegou até nós desde os tempos antigos, quando ainda não existia escrita. O conhecimento foi transmitido de geração em geração em símbolos significativos, como a cruz e a estrela. O que esses símbolos descrevem? Em primeiro lugar, a natureza, mas não só a natureza.

Wu Xing é traduzido do chinês como “5 movimentos”, mas muitas vezes você pode encontrar o nome europeu “5 elementos”, o que não corresponde exatamente à essência do próprio sistema. Esses elementos têm nomes:

• árvore mu
• fogo "huo"
• terra "tu",
• metal "jin"
• Água Shui.

A pintura de Wu Xing é baseada no movimento. O primeiro dos 6 princípios da pintura tradicional chinesa afirma: “Qi rima com o nascimento do movimento”. Qi- esta é a energia vital que nos preenche. O caractere "Qi" também é frequentemente traduzido como respiração. Trabalhando no gênero da pintura wu-shin, o artista deve conectar o ritmo de sua respiração e movimento:

• O movimento ativo, a aceleração do golpe devem estar sempre associados à expiração;
• Faça uma pausa ou diminua a velocidade - inspire.

Assim, cada um dos 5 movimentos wu-xing tem seu próprio ritmo respiratório. A chave da técnica de pintura wuxing é o movimento. Afinal, se procurarmos o significado do hieróglifo “pecado” no dicionário, a primeira coisa que veremos é “movimento”.

1. Para um artista de pintura wu-xing, a maior importância é pegar usando algum tipo de movimento do pincel característica única de energia e condição de um determinado objeto, de um determinado fenômeno. Por exemplo: um pássaro, um animal, é rápido, então na maioria dos casos é melhor desenhá-lo com movimentos fugazes.
2. A seguir, o artista já se depara com a tarefa combinar a forma do traço e a forma do objeto. É nesta fase que o artista terá muitas descobertas relacionadas com o facto de na natureza existir uma certa ligação entre a forma de um objecto, a energia do objecto e a energia do próprio artista.

Ao classificar os traços, movimentos e composição de acordo com o wu-xing, devemos, antes de tudo, seguir as sensações internas e evitar julgamentos severos “da cabeça”. Devemos sempre lembrar que Wu-shin é uma integridade pentadimensional e qualquer objeto dele sempre terá 5 parâmetros. Podemos construir uma excelente analogia com os objetos do espaço tridimensional mais familiar. Todos os objetos em nosso mundo tridimensional possuem três parâmetros básicos (ao longo de três eixos “x”, “y” e “z”): largura, espessura e altura. Não existe nenhum objeto na natureza que seja desprovido de altura, apenas alguns são mais altos e outros mais baixos. O mesmo acontece com a pentadimensionalidade do wu-sin. Não há nenhum movimento que possa ser claramente atribuído ao elemento “Madeira” ou “Fogo”; em qualquer movimento todos os cinco componentes estão inicialmente presentes, apenas alguns são mais pronunciados, enquanto outros são menos.

Ao estudar movimentos, a primeira coisa que você deve prestar atenção é que os movimentos podem ser Yin E Yansky:

• Yin nos movimentos da pintura wu-xing corresponde à suavidade, sutileza, ternura, gradualidade e ação lenta.
• Yang se manifesta através de velocidade, rapidez, nitidez, franqueza e pressão.

Aprimorando-se na arte da pintura chinesa e da pintura wu-hsing, o artista percorre um caminho semelhante ao caminho de um calígrafo na tradição da caligrafia chinesa:

1. Na primeira fase - elaborando os elementos. O calígrafo aperfeiçoa os traços básicos, o artista aprimora os traços básicos.
2. Então o calígrafo começa a formar hieróglifos completos a partir de características individuais, escritos no estilo kai shu prescrito. Nesta fase, o artista compõe objetos completos a partir de pinceladas individuais.
3. O próximo passo do calígrafo é a transição para a escrita cursiva de hieróglifos, onde ele já desenha um hieróglifo em um movimento. E é o mesmo com a pintura wu-shin. Em um determinado estágio, uma pessoa precisa passar para " desenho rápido”, desenhando objetos e imagens em um movimento e já neste movimento holístico redescobre o sistema wu-shin.

Para muitas pessoas, a pintura chinesa e a pintura wu-xing podem se tornar uma excelente técnica para trabalhar a si mesmo, uma técnica para desenvolver certas qualidades de vida. Afinal, se os movimentos de uma pessoa são restringidos e o corpo é escravizado por pinças psicofísicas, é impossível expressar o vôo fugaz de uma borboleta, a beleza sutil de uma folha de grama curvada sobre si mesma ou a sinceridade direta do bambu. Para fazer tal golpe, você precisa mudar a si mesmo. Nesse sentido, podemos falar da pintura wuxing como uma das modalidades de psicoterapia orientada para o corpo.

Por que eles amam tanto a pintura wu-xing?? Esta é uma das técnicas mais eficazes para aprender a desenhar. Dá a todos a oportunidade de aprender a desenhar do zero. Há uma libertação dos modelos, surge o pensamento criativo. A pintura de Wu Xing dá aquela carga de criatividade que tanto falta em nossas vidas. Uma pessoa, tendo começado a praticar esta arte, sente verdadeiro prazer ao perceber suas capacidades interiores.

A pintura Wu-xing tem um profundo influência arteterapêutica. Imagine como uma pessoa dota de certa qualidade o objeto que está desenhando, tentando sentir sua essência. Como resultado, enquanto trabalha nos golpes, ele desenvolve em si mesmo a energia correspondente. Transferir esse conhecimento para a vida torna-a equilibrada e harmoniosa. Uma pessoa combina o que vê com o que pensa e faz.

A razão da eterna juventude desta arte é que a técnica é fácil de aprender, incrivelmente eficaz na aplicação e possui muitos “níveis” de desenvolvimento. O que se sabe ao certo é que já durante o Império Han, há 2 mil anos, a pintura já era parte integrante da cultura chinesa.

Estando “em conjunto” com a arte da caligrafia e as antigas escolas de wushu, a técnica da pintura, tendo passado por centenas de transformações, desenvolve-se hoje de forma dinâmica.

A busca pelo desconhecido que está no fundo de nossa alma, o potencial inexplorado, o desejo de autoexpressão e autodesenvolvimento espiritual levam muitos a dominar a pintura chinesa e a pintura Wu Xing. Esta é uma oportunidade única de trabalhar consigo mesmo, de desenvolver certas qualidades de vida através da arte.

Wu Xing é um sistema de 5 elementos primários – madeira, fogo, terra, metal, água. Toda a visão de mundo é baseada nisso China antiga. Na pintura, cada um deles corresponde a 5 pinceladas específicas, com a ajuda das quais o artista U-Sin pinta os seus quadros.

A mandala Yin e Yang, composta por gotas brancas e pretas, descreve os padrões da realidade circundante. É esta mandala a chave para a compreensão do wu-sing. Yang, branco, é o princípio celestial, Yin, preto, é o princípio terreno. Yang dá energia e Yin a recebe, transformando a energia qualitativamente. O céu dá chuva, luz, calor, e a Terra absorve e gera tudo isso várias formas vida, como grama, árvores, animais. Na pintura de Wu Xing, a tarefa do artista é transmitir a essência do tema, não a sua forma. E para isso você precisa desenvolver sua percepção do mundo, aprender a ver não com a mente, mas com os olhos.

Andrey Shcherbakov - fundador da escola de pintura chinesa e pintura Wu-Xing, artista, professor - fala neste vídeo sobre os fundamentos da pintura Wu-Xing.

Por que eles amam tanto? Pintura de Wu Xing? Esta é uma das técnicas mais eficazes para aprender a desenhar. Dá a todos a oportunidade de aprender a desenhar do zero. Há uma libertação dos modelos, surge o pensamento criativo. A pintura de Wu Xing dá aquela carga de criatividade que tanto falta em nossas vidas. Uma pessoa, tendo começado a praticar esta arte, sente verdadeiro prazer ao perceber suas capacidades interiores.

A pintura de Wu Xing tem um profundo efeito artístico-terapêutico. Imagine como uma pessoa dá o objeto que desenha certa qualidade, tentando sentir sua essência. Como resultado, enquanto trabalha nos golpes, ele desenvolve em si mesmo a energia correspondente. Transferir esse conhecimento para a vida torna-a equilibrada e harmoniosa. Uma pessoa combina o que vê com o que pensa e faz.

É importante notar que o calendário tradicional chinês, o sistema Feng Shui, a astrologia chinesa, as práticas corporais de Zhong Yuan Qigong e o Yoga Taoísta e o estilo wushu interno “Xingyiquan” são baseados no princípio do wu-xing.

Departamento de Educação da Administração de Yurga, região de Kemerovo

Instituição educacional orçamentária municipal

Instituição educacional pré-escolar orçamentária municipal

“Centro de Desenvolvimento Infantil - Jardim da infância Nº 18 "Teremok"

"Pintura chinesa de Wu-hsing"

Atividade extracurricular usando TIC

para crianças mais velhas idade pré-escolar

Jurga 2015

Área educacional:

Desenvolvimento artístico e estético , desenvolvimento cognitivo , desenvolvimento social e comunicativo , desenvolvimento da fala .

Alvo:

Apresentando às crianças a pintura tradicional chinesa Wu Xing.

Tarefas:

• desenvolver atenção e percepção visual, memória auditiva, pensamento criativo e orientação espacial;
• apresentar a pintura chinesa Wu-hsing;
• ter uma ideia das características do desenho de bambu e pássaros;
• cultivar sentimentos estéticos a partir do contato com a beleza.

Materiais e equipamentos:

Tintas guache, pincéis, água, guardanapos, folhas de álbum, laptop, projetor para exibição da apresentação “Pintura chinesa de Wu-hsing”, centro multimídia para reprodução de gravações de áudio “Música tradicional chinesa”.

Progresso da lição

Educador: Eu sugiro que você faça uma viagem. Me conta, quem já viajou? Em que você viajou?

Respostas das crianças.

Hoje iremos para a China.

Jogo de desenho “Ligue os pontos”:pede-se às crianças que liguem os pontos de 1 a 17. O que você conseguiu?

Crianças: - Avião.

Jogo - viajando de avião.

Vamos brincar de avião? Sim!

E vamos voar!

Vocês são todos asas, eu sou o piloto.

Instruções recebidas -

Vamos começar as acrobacias.Eles são construídos um após o outro.

Voamos na chuva e na tempestade de neve. Uau!

Vemos as costas de alguém. Ah-ah-ah!

Rugido, rugido, o motor ronca.Faça movimentos circulares com as mãos.

Voamos acima das montanhas.As crianças circulam por todo o playground.

Aqui estamos todos caindo.Agache-se sobre um joelho.

Para a nossa passarela!

Bem, nosso vôo acabou.

Adeus, avião. Eles acenam com a mão.

Educador : Aqui estamos com você na China. Aqui conheceremos a pintura chinesa “Wu-hsing”.

Mostrar apresentações. A música tradicional chinesa está tocando.

Educador : Pessoal, sentem-se e olhem para a tela.

Diapositivo nº 1

K.zh.u-sin apareceu nos tempos antigos. É muito único.

Diapositivo nº 2

Wu-shin é um sistema de 5 elementos primários: madeira, fogo, terra, metal, água. Toda a visão de mundo da China antiga é baseada nisso.

Diapositivo nº 3

A mandala Yin-Yang, composta por gotas brancas e pretas, descreve os padrões da realidade circundante. É esta mandala a chave para a compreensão do Wu-sing. Yang, branco é o princípio celestial, Yin - preto - o princípio terreno.

Yang dá energia e Yin a recebe, transformando a energia qualitativamente. O céu dá chuva, luz, calor, e a Terra absorve tudo isso e dá origem a diversas formas de vida, como grama, árvores, animais.

Na pintura de Wu Xing, a tarefa do artista é transmitir a essência do objeto, e não a sua forma. Para fazer isso, precisamos aprender a ver não com a mente, mas com os olhos.

Slide nº 4 (traços)

A pintura Wu-shin é uma pintura de 5 traços.

Madeira e Fogo - movimentos fortes e rápidos (Yang masculino)

Metal e Água – o movimento é lento e sutil ( feminino Yin)

O golpe da Terra é a base de todos os 5.

Diapositivo nº 7

A madeira é um toque de franqueza, franqueza. Empurrando o movimento de ponto a ponto (movimentos de ombro)

Diapositivo nº 8

Fogo - um golpe de luz, um vôo de fantasia (o pulso em forma de barco se move)

Diapositivo nº 9

Na Terra - um traço disforme, pressione o pincel

Diapositivo nº 10

Metal - linhas alongadas. Calmo, suave (movimento do cotovelo)

Diapositivo nº 11

Água - esfregue, gire, torça (movimentos dos dedos)

Slide nº 12 (conclusão)

A filosofia dos 5 elementos primários do wu-xing é a base de toda a cultura chinesa. O mais importante é aprender a sentir o pincel e fazer as pinceladas que você precisa. A pincelada é a base, vem das pinceladas caligráficas.

Minuto físico:

Estamos caminhando pela estrada. As crianças estão caminhando

O caminho é longo, nossa casa é longe.

Está um dia quente, vamos sentar na sombra.

Sentaremos sob o bambu. Sentar-se

Deitaremos debaixo do bambu. Deitar-se

Vamos deitar e descansar.

Slide nº 13 (bambu)

Hoje vamos desenhar uma planta de bambu.

Slide nº 14 (equipamento)

Diapositivo nº 15

Ao representar o bambu, ele geralmente é pintado em monocromático.

Colocamos tinta preta no pincel.

Diapositivo nº 16

Desenhe uma haste de bambu. Simplesmente colocamos as cerdas do pincel contra o papel e simplesmente empurramos com o olhar. linha pontilhada, linha de ponto…….., ultrapassando o limite. Cada parte do caule deve ser reta, a distância entre os nós deve ser a mesma. Mergulhe a ponta do pincel em um pouco de tinta e marque um nó no tronco.

Slide nº 17 (folhas frontais)

As folhas são fogo. Vamos torcer nosso pulso. Tocamos com a ponta, depois com o pincel inteiro e finalizamos com a ponta. Preste atenção na localização das folhas. Mergulhe o pincel na tinta preta e aplique as folhas frontais (para criar um leque). Cada folha é um toque de papel. Quantos golpes, tantas folhas.

Slide nº 18 (troncos secundários)

Mergulhe o pincel na água e verifique a cor na paleta. Desenhe os troncos secundários de bambu. Primeiro plano - cores escuras quanto mais longe, mais brilhante é.

Slide nº 19 (folhas secundárias)

Pintamos as folhas de fundo com tinta diluída.

Slide nº 20 (galhos finos)

Usando a ponta do pincel, adicione galhos finos. Os galhos de bambu são batidos com uma fonte, o ritmo é importante. Não se esqueça composição geral. E o bambu está pronto.

Slide nº 21 (conversa sobre calibre)

Imagine que você está dentro de uma pintura. Conte-nos o que está acontecendo ao seu redor? O que você acha que esse pássaro está fazendo aqui?

Desenhe você mesmo.

Slide nº 22 (pássaro)

Sugiro começar a desenhar com o bico e os olhos. A partir deles a plumagem é construída e quadro geral emplumado

Slide nº 23 (resultado)

Bom trabalho! Você desenhou bem o bambu. Vamos admirar nossos trabalhos.

Educador: É hora de nós, crianças, retornarmos à Rússia, ao nosso jardim de infância. Digamos palavras mágicas: “Um, dois, três – vire-se e encontre-se na Rússia.”

As crianças dizem palavras mágicas.

Reflexão.
A professora pede às crianças que escolham um doce:

Pessoal, se vocês gostaram de tudo hoje e acham que deu tudo certo para vocês, levem alguns doces cor amarela, se você acha que não gostou muito – vermelho, e se a viagem não lhe trouxe nenhum prazer – azul.

As crianças escolhem doces.