Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Arte chinesa Pintura chinesa -
uma parte importante
tradicional
cultura chinesa E
tesouro inestimável
da nação chinesa, ela
tem uma longa história e
tradições gloriosas V
áreas do mundo
artes
chinês
pintura também é chamada
chinês tradicional
pintura. Tradicional
Arte chinesa
remonta ao período Neolítico,
cerca de oito mil anos
voltar. Encontrado em
cerâmica colorida escavada
com desenhado
animais, peixes,
veados e sapos
mostra que durante
Os chineses neolíticos já
comecei a usar pincéis
para desenhar.

Durante a Dinastia Qin e
Han está desenvolvendo
pintura a fresco. Dela
usado para enterros e
também em templos e palácios. COM
desenvolvimento do Budismo no período de 3
até o século VI o templo se desenvolveu
pintura, por exemplo,
Imagens de Buda nas montanhas
cavernas.
Chinês antigo
a pintura era muito diferente
Pintura europeia. Na Europa
amplamente utilizado
possibilidades de cores, sombras e
Na China, os pintores criaram
fotos incríveis do jogo
linhas. A principal coisa que distingue
Pintura chinesa de
Europeu é o desejo
transmitir o “espírito da imagem”, ou como
os chineses dizem “com a ajuda
formas para expressar humor.

Chinês antigo
pintura, como em outras coisas
moderno, conhecia dois
estilo principal: "gong bi"
(pincel diligente) e “se e”
(expressão de uma ideia).
Princípios chineses
pinturas são
admirando a natureza como
uma criação perfeita.

Os gêneros da pintura chinesa são bastante diversos: - gêneros animalescos, - gêneros cotidianos, - retrato cerimonial, - miniatura em leques e outros

coisas de casa,
- Pintura de paisagem chinesa.
Não existia na China
natureza morta no habitual
para nós isso significa
objetos estacionários com
Ponto de vista chinês
morto sem dinâmica
movimentos da vida e
tempo.

A pintura chinesa gravita em torno de certas imagens estáveis: um dos objetos favoritos de incorporação estética na pintura é

Arte chinesa
gravita em direção a certos
imagens sustentáveis:
um dos mais
objetos favoritos
estética
encarnações na pintura
é bambu
Em chinês
nas fotos o bambu é
não apenas uma planta, mas
símbolo humano
personagem.

Pintura e caligrafia chinesa

Na China, uso
uma ferramenta e
para pintura e para
caligrafia - pincéis
- conectou essas duas espécies
arte.
Caligrafia (das palavras gregas
κάλλος kallos "beleza" + γραφή
graphẽ "escrever") - visualizar
Artes visuais,
design estético
fonte manuscrita.

O número total de caracteres chineses chega a 80.000 Mas, na realidade, não são utilizados mais de 10 mil caracteres em todos os tipos de textos. chinês

hieróglifos são difíceis para
grafias: cada uma delas
consiste em vários
diabo (de 1 a 52).
Caligrafia é como
pintura e processo
criando um hieróglifo
pincel e tinta semelhante a
processo de criação
pinturas.

"Arte Chinesa"

Apresentação para aula

Por belas-Artes

por 3 anos de escolaridade para crianças de 12 a 15 anos.

no sistema de educação complementar.

Apresentação para uma aula de artes plásticas para o 3º ano de escolaridade para crianças dos 12 aos 15 anos.

Desenvolvido por: Baukina O. V.,

professor de educação complementar.

pintura chinesa

pintura chinesa Uma parte importante da cultura tradicional chinesa e um tesouro inestimável da nação chinesa, tem uma longa história e uma tradição gloriosa no campo das artes mundiais.

remonta ao período Neolítico, há cerca de oito mil anos.

Cerâmicas coloridas com animais pintados, peixes, veados e sapos encontradas em escavações mostram que os chineses já haviam começado a usar pincéis para pintura nesse período.

Arte chinesa

Características da Pintura Chinesa

Arte chinesa E Caligrafia chinesa

estão intimamente relacionados porque ambas as formas de arte usam linhas. Os chineses desenvolveram linhas simples em formas de arte altamente desenvolvidas. As linhas não são usadas apenas para desenhar contornos, mas também para expressar os sentimentos do artista.

Uma grande variedade de linhas é usada.

Eles podem ser retos ou curvos, duros ou macios, grossos ou finos, claros ou escuros, e a tinta pode estar seca ou fluida.

O uso de linhas e traços é um dos elementos que conferem à pintura chinesa qualidades únicas.

Pintura tradicional chinesa

é uma combinação de várias artes em uma imagem - poesia, caligrafia, pintura, gravura e impressão. Nos tempos antigos, a maioria dos artistas eram poetas e mestres da caligrafia.

Para chinês “Pintura na poesia e poesia na pintura” foi um dos critérios belos trabalhos arte.

Inscrições e impressões de selos ajudaram a explicar as ideias e estados de espírito do artista, bem como adicionar beleza decorativa à pintura. China .

Na pintura da China antiga

os artistas frequentemente representavam pinheiros, bambus e ameixeiras.

Quando foram feitas inscrições em tais desenhos - “comportamento exemplar e nobreza de caráter”, então as qualidades das pessoas foram atribuídas a essas plantas e elas foram chamadas a incorporá-las.

Todos artes chinesas- poesia, caligrafia, pintura, gravura e impressão - complementam-se e enriquecem-se.

Estilos de pintura chinesa

Acessível expressão artística, a pintura tradicional chinesa pode ser dividida em

estilo de pintura complexo, estilo de pintura liberal,

e liberal complexo.

Estilo complexo- a imagem é desenhada e pintada de forma organizada e organizada, o estilo de pintura complexo é usado extremamente maneira refinada letras para escrever objetos

Uma combinação de poesia, caligrafia e impressão

na pintura chinesa

A pintura chinesa mostra a união perfeita entre poesia, caligrafia, pintura e impressão. Normalmente, muitos artistas chineses também são poetas e calígrafos. Eles costumam adicionar um poema à sua pintura e carimbos de vários selos depois de concluída.

A combinação destas quatro artes na pintura chinesa torna as pinturas mais perfeitas e bonitas, e um verdadeiro conhecedor terá verdadeiro prazer ao contemplar a pintura chinesa.

Mestres da Pintura Chinesa

Qi Baishi (1864 - 1957)

é um dos artistas chineses mais famosos do nosso tempo. Foi um artista versátil, escreveu poesia, foi entalhador, calígrafo e também se interessou pela pintura.

Durante por longos anos prática, Qi encontrou seu próprio estilo pessoal e especial. Ele foi capaz de retratar o mesmo tema em qualquer estilo. As suas obras distinguem-se pelo facto de num só quadro poder combinar vários estilos e métodos de pintura.

Através de muitos anos de prática, Qi Baishi Encontrei meu próprio estilo especial e pessoal.

Ele foi capaz de retratar o mesmo tema em qualquer estilo. As suas obras distinguem-se pelo facto de num só quadro poder combinar vários estilos e métodos de pintura.

Arte chinesa. O que é necessário?

A pintura chinesa é diferente da pintura ocidental .

Os pintores chineses usam um pincel, um bastão de tinta, papel de arroz e uma pedra de tinta para pintar um quadro - tudo isso é necessário na pintura chinesa.

Papel de arroz (papel Xuan) Possui uma textura bonita para que o pincel com tinta se mova livremente sobre ele, fazendo com que os traços flutuem da sombra para a luz.

Gêneros de pintura chinesa

Os seguintes gêneros e estilos são diferenciados na pintura chinesa:

gênero paisagem (“montanhas-água”)

gênero retrato(existem várias categorias),

imagem de pássaros, insetos e plantas (“flores de pássaros”)

gênero animalesco .

Deve-se acrescentar também que na pintura tradicional chinesa símbolos como o pássaro fênix e o dragão são muito populares.

Estilos de pintura chinesa: Wu Xing e Guohua.

Pintura Wu Xing

Uma das técnicas mais eficazes para aprender a desenhar.

Uma pessoa que começa a se envolver nesta arte desfruta verdadeiramente da consciência de suas capacidades interiores.

Este é um sistema de 5 elementos primários:

madeira, fogo, terra, água e metal.

Cada elemento corresponde a 5 traços; com a ajuda deles, o artista pinta suas pinturas, transmitindo a essência do objeto, e não a forma.

Esse recurso dá a todos a oportunidade de aprender a desenhar do zero. à medida que há libertação da percepção estereotipada do mundo, surge uma visão criativa.

Pintura Guohua .

Na pintura de Guohua Utilizam-se tintas à base de tinta e água, a pintura é feita em papel ou seda. Guohua tem espírito próximo da caligrafia. Para aplicar tintas são utilizados pincéis feitos de bambu e pêlos de animais domésticos ou silvestres (coelho, cabra, esquilo, veado, etc.).

Parte prática trabalho passo a passo

Exercício: Experimente desenhar essas galinhas engraçadas.

Literatura

Pintura Chinesa - Pintura Chinesa http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/

Wikipédia https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0 %B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C

Pintura chinesa, fotos https://www.google.ru/webhp?tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1 %81%D0%BA%D0%B0%D1%8F+%D0%B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C

O Nascimento da Pintura Chinesa

• a tradição atribui a criação da pintura chinesa a quatro pais fundadores:
• Gu Kaizhi (344 - 406)
• Lu Tanwei (meados do século V)
• Zhang Sengyao (cerca de 500 - cerca de 550)
• Wu Daozi (680 - 740)
• No entanto, como resultado da investigação arqueológica, os cientistas de hoje adiam o nascimento da pintura chinesa 1000 anos antes, para a era dos estados beligerantes de Zhang Guo.

Principais gêneros da pintura chinesa

• Gênero de pintura vegetal, em particular pintura de bambu. O fundador da pintura em bambu foi Wen Tong.
• Pintura de Flores e Pássaros.
• Cenário de montanha (山水, Shan Shui, ou seja "montanhas e águas").
• Gênero animalesco (翎毛. Ling Mao. aqueles. "emplumados e peludos").
• Gênero retrato

Gu Kaizhi: seis leis - "bucha"

• Shen - espiritualidade,
• Tianqu - naturalidade,
• Goutu - composição pintura,
• Gusyan é a base constante, ou seja, a estrutura do trabalho,
• Mose - seguindo tradição, monumentos antigos,
• Yunbi- alta tecnologia letras com tinta e pincel

Artista-imperador

• Zhu Zhanji(1398-1435) - Imperador da China da Dinastia Ming. Ele sucedeu seu pai Zhu Gaochi no trono. Seu lema era "Proclamação da Virtude"

Um pagode é um tipo de monumento budista monumental edifício religioso, originado na Índia

• O budismo penetrou na China durante o reinado do imperador Han Mindi (58 - 75), em 68 foi construído o primeiro templo budista - Baimasy (em Luoyang), e na era dos Três Reinos (220 - 265) - o primeiro pagode

Formas de pagode

• Os pagodes na China vêm em uma ampla variedade de formatos - quadrados, hexagonais, octogonais, geralmente com um número par de cantos e vários níveis. Material de construção Eles são usados ​​​​por madeira, tijolo, pedra, azulejos e ferro. Pelo seu design, parecem torres ou pavilhões com numerosas cornijas

Livros de bambu

• Desde o início do primeiro milênio AC. e. Os chineses começaram a usar ripas de bambu para escrever. Cada uma dessas tabuinhas continha aproximadamente quarenta hieróglifos (palavras). As pranchas foram amarradas em uma corda e conectadas em feixes

• No século III. AC e. Os chineses começaram a usar seda para escrever
• Eles pintaram sobre seda com tintas naturais usando um pincel especial, cuja invenção é creditada Myn Tian Yu

Invenção do papel

• A grande invenção foi fabricação de papel, cuja produção começou em 105 DC. Foi cozido de casca de árvore, trapos, cânhamo. O autor desta maior descoberta da história da humanidade foi um oficial Cai Lun. Na mesma época, o rímel foi criado

Hieróglifos

• EM chinês número em dicionários hieróglifosàs vezes chega a 70 mil

Símbolo de felicidade

• O símbolo da felicidade na China antiga era o morcego.
• Cinco morcegos significou muitas bênçãos felizes, especialmente longevidade, riqueza, saúde, bom comportamento e morte natural

Ótimo chinês parede

• A construção da primeira parede começou no século III aC. e. durante o reinado do imperador Qin Shi Huangdi para proteger o estado dos ataques do povo nômade Xiongnu. Um quinto da então população do país, ou seja, cerca de um milhão de pessoas, participou da construção
• O comprimento da parede com todos os ramais é de 8 mil 851 quilômetros e 800 metros
• O comprimento da parede de ponta a ponta é de dois mil e quinhentos quilômetros
• Largura Grande Muralha 5-8 metros e altura de 6,6 metros (em algumas áreas a altura chega a 10 metros)

Poesia de Tao Yuan Ming

“No mundo, a vida humana não tem raízes profundas.

Ele se espalhará como poeira leve sobre a estrada...

Eu quero uma coisa - não conhecer a velhice,

Para que meus parentes se reúnam sob o mesmo teto,

Cada um dos meus filhos e netos está com pressa de ajudar uns aos outros...”

“Pintura da China” - Os artistas chineses não transmitiam tanto os contornos das montanhas. Existem muitos símbolos, muitas vezes incompreensíveis para os europeus. Li Qingzhao. Pintura de paisagem. Poeta famoso e pintor do século VIII. Wang Wei. Natureza. O retrato de Li Bo é uma imagem-símbolo generalizada. Arte chinesa. Ma Yuan. A pintura medieval chinesa atingiu um pico brilhante.

"Cultura artística da China Antiga" - Império Celestial. Mestres. Confúcio. Cultura artística China antiga. O que, segundo Confúcio, é um meio de educação. O cemitério mais longo. Acreditava-se que tudo o que uma pessoa teve durante a vida, ela deveria ter após a morte. Orquestra tradicional chinesa antiga. palavra chinesa. Caminho.

"Grande Teatro da China" - Grande Teatro China (Pérola na Água). Opiniões. O menor dos três salão de teatro totalmente forrado por dentro com seda: listras vermelhas, roxas e flores laranja. Cúpula do teatro. A enorme cúpula é revestida por dentro com painéis de mogno brasileiro, e o piso é revestido com lajes de mármore branco, amarelo e cinza, extraídas de 22 províncias chinesas.

"Arquitetura da China Antiga" - Yangtze. China antiga. Cada cidade chinesa. Pagodes. Alimentação fluvial. Cidade Proibida. Engrenagens e estrada. Território. Um edifício que sempre esteve sozinho. Rio Amarelo. A grande Muralha da China. Terraços redondos do altar. Arquitetura. Arte paisagística. Templos de Pequim. Chinês antigo. Rio Amarelo. Dayanta.

"Teatro Chinês" - Teatro Iyansky. Tornando-se artes teatrais China. Ópera de Pequim. Tradicional Teatro chinês. Cabines. Apresentações de Tang. Yuju. Jogo de sombras. A ascensão do drama zaju. Teatro Kunshan. Chuanju. Teatro da China. Teatro de marionetes.

“Mitos da China” - na mitologia chinesa, o primeiro ancestral, o produto das forças vivificantes do universo, yin e yang. Nova. 2. Deus da guerra e da riqueza? Guandi. Perguntas: Pangu. Huangdi. 3. Quantos Basyans alcançaram a imortalidade? deus da guerra, deus da riqueza e também patrono dos funcionários. Yu se tornou o primeiro imperador da mítica dinastia Xia. Chan E.

São 10 apresentações no total

Diapositivo 1

Diapositivo 2

Existem discrepâncias quanto à origem desta arte. A própria tradição atribui a criação da pintura chinesa a quatro pais fundadores: Gu Kaizhi (chinês: 顧愷之) (344 - 406), Lu Tanwei (chinês: 陆探微, meados do século V), Zhang Sengyao (c. 500 - c. 550) e Wu Daozi (chinês: 吴道子, 680 - 740), que viveu do século V ao VIII dC.

Diapositivo 3

Segundo representante famoso“pintura de intelectuais”, o famoso pintor paisagista Guo Xi no seu tratado “Sobre a Pintura”, considera a pintura única retrato psicológico o autor, enfatizando alto significado personalidade e nobreza do artista. O artista enfatiza especialmente a necessidade de perfeição da personalidade do mestre. Considera a poesia outro aspecto importante de uma obra de pintura, citando uma frase de autor desconhecido: “Poesia é pintura sem forma; pintura é poesia tomada de forma.”

Diapositivo 4

Desde a época do artista Wang Wei (século VIII), muitos “artistas intelectuais” têm dado preferência à pintura monocromática a tinta em vez de flores, acreditando que: “Entre os modos de um pintor, a tinta simples é superior a todos. Ele revelará a essência da natureza, completará a obra do criador.” Foi durante este período que surgiram os principais géneros da pintura chinesa: O género da pintura vegetal, em particular a pintura de bambu. O fundador da pintura em bambu foi Wen Tong.

Diapositivo 5

Desde o nascimento da pintura chinesa em seda e papel no século V dC. e. Muitos autores tentaram teorizar a pintura. O primeiro de todos, talvez, foi Gu Kaizhi, por sugestão de cuja sugestão foram formuladas seis leis - “loofa”: Shenqi - espiritualidade, Tianqu - naturalidade, Goutu - a composição de uma pintura, Guxiang - uma base constante, ou seja, a estrutura da obra, Mose - seguindo a tradição, monumentos antigos, Yunbi - alta técnica de escrita com tinta e pincel.

Diapositivo 6

Pintura chinesa após a era Song Os períodos das dinastias Tang e Song são considerados a época de maior florescimento da cultura chinesa. O mesmo pode ser dito da pintura chinesa. Ao longo das dinastias Yuan, Ming e Qing subsequentes, os artistas foram guiados por amostras do período Song. Ao contrário dos artistas Tang e Song, os pintores das épocas subsequentes não se esforçaram para criar novos estilos, mas, pelo contrário, imitaram de todas as maneiras possíveis os estilos de épocas passadas. E eles muitas vezes faziam isso muito bom nível, como os artistas da Dinastia Mongol Yuan, que se seguiu à era Song.

Diapositivo 7

chinês pintura XVIII– Séculos XX. A era da mudança. Os séculos 16 a 17 se transformaram em uma era para a China Grandes mudanças e não apenas por causa da conquista Manchu. Com o início da era colonial, a China começou a ser cada vez mais sujeita a influência cultural Europeus. Um reflexo deste facto foi a transformação da pintura chinesa. Um dos artistas chineses mais interessantes da era Qing é Giuseppe Castiglione (1688 - 1766), um monge jesuíta italiano, missionário, artista da corte e arquiteto na China. Foi este homem quem se tornou o primeiro artista a combinar as tradições chinesas e europeias no seu desenho.

Diapositivo 8

Os séculos XIX e XX tornaram-se um grande teste de força para a China. A China entrou numa era de mudanças numa escala nunca antes vista. EM durante o século XIX século, a China perdeu 2 guerras do ópio para os colonialistas europeus e sofreu uma devastação significativa por parte dos europeus. Em 1894-1895, a China perdeu a guerra para o Japão e foi dividida em zonas de influência entre os impérios coloniais europeus (incluindo a Rússia), os EUA e o Japão.

Diapositivo 9

Contudo, a personalidade mais marcante da pintura chinesa do século XX foi sem dúvida Qi Baishi (1864 - 1957), que combinou duas características biográficas até então incompatíveis para um artista chinês era um adepto da “pintura de intelectuais” e ao mesmo tempo; veio de uma família camponesa pobre. Qi Baishi também recebeu amplo reconhecimento no Ocidente, em 1955 foi premiado prêmio internacional Mira.

Simbolismo na pintura chinesa A pintura chinesa também se caracteriza por uma linguagem de imagens extremamente elegante. Muitas vezes, ao retratar algo, um artista chinês coloca um certo subtexto no desenho. Algumas imagens são particularmente comuns, por exemplo, quatro plantas nobres: orquídea, bambu, crisântemo, ameixa meihua. Além disso, cada uma dessas plantas se correlaciona com certa qualidade personagem. A orquídea é delicada e sofisticada, associada à ternura do início da primavera. O bambu é um símbolo de caráter inflexível, um verdadeiro homem de elevadas qualidades morais (Xun Tzu). O crisântemo é lindo, casto e modesto, a personificação do triunfo do outono. A floração da ameixa selvagem meihua está associada à pureza de pensamentos e à resistência às adversidades do destino. Nos temas vegetais também se encontram outros simbolismos: por exemplo, ao pintar uma flor de lótus, o artista fala de uma pessoa que manteve a pureza de pensamentos e a sabedoria, vivendo em um fluxo de problemas cotidianos.