காவிய வகையைப் பற்றிய செய்தி. காவிய வகைகள்

எழுத்தாளரின் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்த இலக்கியக் கலைக்கு ஏராளமான வழிமுறைகள் உள்ளன. அதே நேரத்தில், படைப்பின் வகை ஆசிரியரின் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதில் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, ஏனெனில் படைப்பின் வகையின் தேர்வு அதன் கட்டமைப்பை தீர்மானிக்கிறது, மொழியின் பயன்பாட்டின் அம்சங்கள், கதாபாத்திரங்களின் படங்களை உருவாக்கும் செயல்முறை, வழங்கப்பட்ட நிகழ்வுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களுக்கு ஆசிரியரின் அணுகுமுறையின் வெளிப்பாடு போன்றவை. இலக்கியத்தில் உள்ள அனைத்து வகையான காவிய வகைகளையும் தொகுதியின் அடிப்படையில் வகைப்படுத்தலாம் மற்றும் பின்வரும் வடிவங்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: பெரிய (நாவல்), நடுத்தர (கதை, சிறுகதை) மற்றும் சிறிய (கதை). இந்த கட்டுரை காவிய வகையின் ஒரு சிறிய வடிவத்தை மட்டுமே கருதுகிறது - ஒரு கதை.

"கதை" என்ற கருத்துக்கு பின்வரும் வரையறையை கொடுக்கலாம்: ஒரு கதை என்பது ஒரு சிறிய உரைநடை (எப்போதாவது கவிதை) வகையாகும், இது ஒரு கதையுடன் தொடர்புடையது, காவிய கதையின் விரிவான வடிவமாகும்.

N. A. Gulyaev (N. A. Gulyaev. இலக்கியத்தின் கோட்பாடு. - எம்., பட்டதாரி பள்ளி, 1985.) "கதை" என்ற கருத்தின் அத்தகைய விளக்கத்தை அளிக்கிறது: கதை-சிறிய காவிய வடிவம். இது ஒரு சிறிய தொகுதியில் வேறுபடுகிறது, இது ஒரு நிகழ்வின் உருவத்தில் கவனம் செலுத்துகிறது, பெரும்பாலும் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில், அவரது பண்புகளில் ஒன்றை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒருதலைப்பட்சம், ஒருதலைப்பட்சம் - பண்புகள்ஒரு வகை சிறுகதை. பொதுவாக, கதை சொல்பவர் ஹீரோ எந்த சூழ்நிலையில் சிறந்தவராக இருக்கிறார் என்பதை ஆராய்வார். கதை பொதுவாக வாழ்க்கையிலிருந்து சில தனிப்பட்ட வழக்குகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஒரு கதை "தனிமைப்படுத்துதல்" (அதற்கு ஒரு ஆரம்பம் மற்றும் முடிவு உள்ளது). வெளிப்படுத்தப்பட்ட நிகழ்வு அல்லது மனித தன்மையின் அம்சங்கள் அதில் முழுமையாக வழங்கப்பட்டுள்ளன. கதைக்கு எழுத்தாளரிடமிருந்து மிகப்பெரிய திறமை தேவைப்படுகிறது, ஒரு சிறிய இடத்தில் நிறைய பொருந்தக்கூடிய திறன். எனவே, சிறிய காவிய வடிவத்தின் அசல் தன்மை, விளக்கக்காட்சி, சுருக்கம், கலை செழுமை ஆகியவற்றின் விதிவிலக்கான சுருக்கத்தில் உள்ளது.

F. M. Golovenchenko "கதை" என்ற கருத்துக்கு பின்வரும் வரையறையை அளிக்கிறது: ஒரு கதை ஒரு சிறியது கதை வேலை, சில பிரகாசமான நிகழ்வுகள், சமூக அல்லது உளவியல் மோதல்கள் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கிறது. காவிய வகையின் இந்த வடிவம் பொதுவாக இலக்கியத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இது வாழ்க்கையில் மிகவும் சுறுசுறுப்பான தலையீட்டை அனுமதிக்கிறது. கதை ஒருவரின் வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது, கதை சொல்லப்படுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தொடங்கி, கதை முடிந்த பிறகும் தொடர்கிறது. வாழ்க்கையின் இந்த காலம் அவசியம் பிரகாசமானதாக இருக்க வேண்டும், அந்த நிலைமைகளின் சிறப்பியல்பு, அந்த சூழல், ஆசிரியர் வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்த விரும்பும் நபர்கள்.

கதை பலவிதமான ஆன்மீக மற்றும் ஆன்மீக சிக்கல்களைத் தொடும். பொது வாழ்க்கை, ஆனால் நடைமுறையில் உள்ளது வகை அம்சங்கள்வாழ்க்கையின் பல பக்க மற்றும் பரந்த படத்தை வழங்குவதற்கான வாய்ப்பை இழந்தது பெரியகாவிய வகையின் வடிவம் (நாவல், கவிதை, கதை). காவிய வகையின் இந்த வடிவம் அத்தகைய வகைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது குணாதிசயங்கள்கதையின் சுருக்கம் மற்றும் தீவிரம், பக்கவாட்டு விலகல்கள் இல்லாதது, மிகச் சுருக்கமான தன்மை, சதித்திட்டத்தின் வேகம், ஒரு அற்புதமான முடிவை நிறைவு செய்தல். வழக்கமாக கதையில் சில கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன, மேலும் அவை ஒவ்வொன்றும் கருத்தியல் மற்றும் கலை வடிவமைப்பைத் தீர்ப்பதற்கான மிக முக்கியமான அம்சங்களில் மட்டுமே விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. கூடுதலாக, காவிய வகையின் பெரிய வடிவங்களில் தேவைப்படும் விவரங்கள் மற்றும் விவரங்கள் அனுமதிக்கப்படாது. இங்குள்ள கதாபாத்திரங்கள் வளர்ச்சியில் கொடுக்கப்படவில்லை: ஒவ்வொரு நபரும் ஏற்கனவே உருவாகி, எந்த ஒரு பக்கத்திலிருந்தும் வெளிப்படுகிறார்; அதே வழியில், நிகழ்வுகள் குறுகிய காலத்தில் வெளிப்படும்.

எஃப்.எம். கோலோவென்சென்கோவின் கூற்றுப்படி, கதைகளை அன்றாட, சாகச, சமூக அல்லது உளவியல் என முன்னணி நோக்கத்தைப் பொறுத்து பிரிக்கலாம். இருப்பினும், பெயரிடப்பட்ட வகைகளில் ஒன்றின் கதைகளைக் கண்டுபிடிப்பது எப்போதும் சாத்தியமில்லை. பெரும்பாலும், உளவியல், சாகசவாதம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் கூறுகள் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. பின்னர் கதையின் தன்மை மேலாதிக்க நோக்கத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

இருப்பினும், இலக்கிய விமர்சனத்தில், கதை மற்ற காவிய வடிவங்களுக்கு எதிரானது. கதை பிரச்சனை என்று ஒன்று உள்ளது. ஒருபுறம், சிறுகதை மற்றும் கதை இரண்டிற்கும் மாறாக, இந்த இரண்டு "எளிய" வகைகளுடனும் தொடர்புபடுத்தும் சாத்தியம், பெயரிடப்பட்ட நடுத்தர வடிவங்களின் ஆதாரங்கள் மற்றும் முன்மாதிரிகளாகக் கருதப்படுகிறது. மறுபுறம், கதையை - கதை மூலம் - நாவலுடன் தொடர்புபடுத்த வேண்டும்.

வகைகளை வேறுபடுத்துவதற்கு பல அளவுகோல்கள் உள்ளன. [டமர்சென்கோவின் இலக்கியக் கோட்பாடு]

1) "சிறிய வடிவம்" ஒரு அளவுகோலாக. ஒருபுறம், உரைகளின் அளவு வேறுபாடு கதை மற்றும் கதையின் வகைகளை வேறுபடுத்துவதற்கான ஒரு உறுதியான அளவுகோலாகும். மேலே உள்ள அளவுகோலுக்கு இணங்க, ஒரு கதையை விட ஒரு கதையை அடையாளம் காண்பது எளிது: இதற்கு, உரையின் அளவைக் குறைவாகக் கருதக்கூடிய எல்லையின் தோராயமான யோசனை போதுமானது. எடுத்துக்காட்டாக, மேற்கத்திய அறிவியல் பாரம்பரியத்தில், உரையின் தொகுதிக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, ஒரு கதையின் வரையறையில் இது வழக்கமாக உள்ளது (இந்த வடிவம் "சிறுகதை", "குர்ஸ்கெஸ்கிச்டே" என்று அழைக்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல) சொற்களின் எண்ணிக்கையைக் குறிக்கும்: "ஒரு குறுகிய யதார்த்தமான கதை" 10,000 வார்த்தைகளுக்கு குறைவாக இருக்க வேண்டும். (ஷா எச். இலக்கியச் சொற்களின் அகராதி. - என். ஒய்., 1972. - பி. 343) உரையின் நீளம் ஒரு முக்கியமான ஆனால் போதுமான அளவுகோல் அல்ல. உரையை அத்தியாயங்களாகப் பிரிப்பது அல்லது அத்தகைய பிரிவு இல்லாததும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும். இந்த தருணம் மிகவும் வெளிப்படையாக உள்ளடக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: நிகழ்வுகள் மற்றும் அத்தியாயங்களின் எண்ணிக்கையுடன். ஆனால் அத்தியாயங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் தொடர்பாக, அளவு அணுகுமுறை மிகவும் வேறுபட்டதாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் தரமான அளவுகோல்களுடன் இணைக்கப்பட வேண்டும். இது உரையின் கூறுகளுக்கு மட்டுமல்ல, வேலைக்கும் வரும்போது. இரண்டு அம்சங்கள் இங்கே தனித்து நிற்கின்றன: படத்தின் "புறநிலை" திட்டம் (வியாழன்பற்றி சித்தரிக்கப்பட்டது: நிகழ்வு, அது நிகழும் இடம் மற்றும் நேரம்) மற்றும் "அகநிலை" திட்டம் (நிகழ்வைச் சித்தரிக்கும் மற்றும் பேச்சு வடிவங்கள்). ஃபிரைட்மேன் என். ஒரு கதையின் செயல்பாடு சிறியதாக இருப்பதால் அல்லது அதன் செயல்பாடு பெரியதாக இருப்பதால், தேர்வு, அளவு அல்லது பார்வை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி தொகுதி குறைக்கப்படுவதால் அது குறுகியதாக இருக்கலாம் என்று சுட்டிக்காட்டுகிறார். (மேற்கோள்: ஸ்மிர்னோவ் I.P. சுருக்கத்தின் அர்த்தம் // ரஷ்ய சிறுகதை: வரலாறு மற்றும் கோட்பாட்டின் சிக்கல்கள்: கட்டுரைகளின் தொகுப்பு. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1993. - பி. 5.)

ஸ்மிர்னோவ் I.P. காட்டியபடி, ஒரு சிறுகதையில் குறைந்தபட்ச நிகழ்வுகள் ஒன்றல்ல, ஆனால் இரண்டு, கலைத்திறன், அது எந்த வகை வடிவத்தை எடுத்தாலும், இணையான தன்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது (சமநிலையில்). (ஸ்மிர்னோவ் ஐபி சுருக்கத்தின் அர்த்தம். - ப. 6) இதே போன்ற கொள்கை கதையிலும் நாவலிலும் உள்ளது. இருப்பினும், "சிறிய வடிவத்திற்கு" வெளியே, முக்கிய "இணை" நிகழ்வுகளுக்கு கூடுதலாக, இந்த இணையான தன்மையை நகலெடுக்கும் அல்லது மாறுபடும் மற்றவை உள்ளன.

பொருள் திட்டத்திற்குஅத்தியாயம் , அதாவது, அதே இடம் மற்றும் செயல்பாட்டின் நேரம் மற்றும் நடிகர்களின் தொகுப்பு ஆகியவை பாதுகாக்கப்பட்ட உரையின் ஒரு பகுதி, நிகழ்வுக்கு கூடுதலாக, அதன் கமிஷனுக்கான இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக நிலைமைகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. இந்த நிலைமைகளின் பகுப்பாய்வு இல்லாமல், செயலின் நிகழ்வு கலவை தெளிவாக இருக்காது என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். Tamarchenko N.D. இன் படி, "சிறிய வடிவத்தில்" உள்ளார்ந்த உள்ளடக்கத்தின் பொருளின் அடிப்படையில் குறைந்தபட்சம் இரண்டு கொள்கைகளைக் கொண்டுள்ளது: இரண்டு இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிகக் கோளங்கள், ஒரு நிகழ்வு நடைபெறும் எல்லைகளில், அதாவது. சொற்பொருள் புலத்தின் எல்லையில் பாத்திரத்தின் இயக்கம். (லோட்மேன் யூ. எம். கட்டமைப்பு கலை உரை. - எம்., 1970. - எஸ். 282) "சிறிய வடிவம்" வெளியே - கதை மற்றும் நாவலில் - அது சாத்தியம் பெரிய அளவுநடவடிக்கை இடங்கள். ஆனால் அவை ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையது சுற்றி உருவாகிறதுமுக்கிய எதிர்க்கட்சி மற்றும் பல்வேறுமாறுபடுகிறது அவரது.

கூடுதலாக, ஒவ்வொரு அத்தியாயத்தின் அகநிலைத் திட்டம் ஒரு குறிப்பிட்ட சிக்கலான பேச்சு வடிவங்களால் உருவாக்கப்பட்டது, இது எப்போதும் இரண்டு துருவங்களைக் கொண்டுள்ளது: சித்தரிக்கும் பொருளின் பேச்சு (கதையாளர் அல்லது கதை சொல்பவர்) மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு. இந்த வழக்கில், எபிசோட்களின் எண்ணிக்கை ஆசிரியர் என்பதை தீர்மானிக்கிறதுவிகிதம் மாறுபடும் முக்கிய கருத்துக்கள்:பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் சித்தரிக்கிறது (வெளி மற்றும் உள்), அதாவது பைனரி யோசனை உணரப்பட்டதா. இவ்வாறு, ஜே. வான் டெர் எங் "சிறிய வடிவ" கட்டமைப்பின் அனைத்து அம்சங்களுக்கும் பைனரிட்டி யோசனையை விரிவுபடுத்த முயன்றார். "செயல், பண்புகள் மற்றும் சூழல்" ஆகியவற்றின் நோக்கங்களின் "மாறுபாடு தொடர்" என்று அழைக்கப்படும் இரண்டு குறுக்கு வெட்டு கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது என்று அவர் கூறுகிறார்: "ஒருங்கிணைந்த" மற்றும் "சிதறல்". (வான் டெர் எங் ஜே. சிறுகதையின் கலை. கதை கட்டுமானத்தின் அடிப்படைக் கொள்கையாக மாறுபாடு தொடர்களின் உருவாக்கம் // ரஷ்ய சிறுகதை: வரலாறு மற்றும் கோட்பாட்டின் சிக்கல்கள்

மேற்கூறியவற்றின் அடிப்படையில், சிறிய வடிவத்தின் பிரத்தியேகங்களை பின்வருமாறு வரையறுக்கலாம்: கலை முழுமையின் முக்கிய அம்சங்களில் பைனரி கொள்கையை செயல்படுத்த உரையின் அளவு போதுமானது - இடம்-நேரம் மற்றும் சதித்திட்டத்தின் அமைப்பில். அகநிலை அமைப்பு பேச்சின் கலவை வடிவங்களில் உருவானது. அதே நேரத்தில், இந்த கொள்கை எல்லா இடங்களிலும் ஒரே மாறுபாட்டில் செயல்படுத்தப்படுகிறது என்ற பொருளில் அளவு குறைவாக உள்ளது.

"சிறிய வடிவம்" என்ற மற்றொரு கருத்தையும் சுட்டிக்காட்ட வேண்டும். அளவுகோல்களின்படி, இந்த கருத்து கேள்வியை ஒதுக்கி வைக்கிறதுசிறுகதைகளுக்கும் சிறுகதைகளுக்கும் இடையிலான கட்டமைப்பு வேறுபாடுகள் . "கதை" என்ற கருத்தின் தற்போதைய வரையறைகள் அதை சிறுகதையிலிருந்து தெளிவாக வேறுபடுத்தவில்லை, அல்லது இந்த வேறுபாடு கதையுடன் கதையின் வெளிப்படையான அல்லது மறைமுகமான ஒருங்கிணைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வில்பர்ட் ஜி. (வான் சாச்வோர்டெபுச் டெர் லிட்டரேட்டூர்) "கதை" என்ற கருத்துக்கு பின்வரும் வரையறையை அளிக்கிறது: "... ஒரு சிறப்பு வகை, ஒரு சிறு கதை, ஒரு கட்டுரை மற்றும் ஒரு சிறுகதை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான ஒரு குறுகிய காவிய உரைநடை இடைநிலை வடிவம், நோக்கத்துடன் வகைப்படுத்தப்படும். , நேரியல், சுருக்கமான மற்றும் நனவான கலவை தவிர்க்க முடியாத தீர்வை இலக்காகக் கொண்டது (இறுதி வரை கணக்கிடப்படுகிறது), இது குலுக்கல் அல்லது வாழ்க்கையில் அழிவைக் கொண்டுவருவது அல்லது வெளியேறும் நோக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது. ஷா எச். (இலக்கிய விதிமுறைகளின் அகராதி. பி. 343) மூலம் இதே போன்ற வரையறை கொடுக்கப்பட்டுள்ளது: "ஒரு கதையில், ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையில் ஒரு பாத்திரத்தின் மீது கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. ... வியத்தகு மோதல் - எதிர்க்கும் சக்திகளின் மோதல் - எந்த கதையின் மையத்திலும் உள்ளது. ஒரு கதை ஒரு சிறுகதைக்கு ஒத்ததாக இருக்கும் மற்றொரு வரையறை V. Kozhinov இல் காணலாம் (கதை // இலக்கிய விதிமுறைகளின் அகராதி. - எம்., 1974. - பி. 309 - 310): "ஒரு நாவலும் கதையும் வேறுபடுகின்றன. ஒரு கூர்மையான, தனித்துவமான வெளிப்படுத்தப்பட்ட கதைக்களம், பதட்டமான செயல் (சிறுகதை) மற்றும் மாறாக, இயற்கையாகவே வளரும் சதி (கதை) கொண்ட ஒரு காவிய அமைதியான கதை"). அதே நிலைகளில் இருந்து, Sierowinski S. (Slownik terminow litreackich. - Wroclaw, 1966. - S. 177) "கதை" என்ற கருத்தை கருதுகிறார்: " காவிய வேலைசிறிய அளவு, இது சிறுகதையில் இருந்து இசையமைப்புகளின் அதிக பரவல் மற்றும் தன்னிச்சையாக வேறுபடுகிறது. ஆனால், கதையோடும் சிறுகதையோடும் இப்படி ஒருங்கிணைவது இயல்பாகவே கதையை "சிறு வடிவம்" தாண்டி அகற்றுவதற்கு இட்டுச் செல்கிறது - சிறுகதையைப் போல் அல்லாமல், இது உரையின் தொகுதியின் "விரிவாக்கத்தை" வெளிப்படுத்துகிறது. கட்டுக்கதை அல்லாத கூறுகள்": "இந்த விஷயத்தில் கதை, கதையின் அதிக ஆசிரியர் சுதந்திரத்தை அனுமதிக்கிறது, விளக்கமான, இனவியல், உளவியல், அகநிலை-மதிப்பீட்டு கூறுகளின் விரிவாக்கம் ... "(நினோவ் ஏ. கதை // KLE. T.6. - நெடுவரிசை 190 - 193) எனவே, கதையின் வகைப் பிரத்தியேகங்களைப் புரிந்து கொள்ள, சிறுகதையை எதிர்க்க வேண்டும், அதே நேரத்தில் "சிறிய வடிவத்தில்" இருக்க வேண்டும். தற்போது, ​​இந்த பிரச்சனைக்கு தீர்வு இல்லை, இருப்பினும் இந்த கேள்வி நீண்ட காலமாக K. Locks இன் கட்டுரையில் எழுப்பப்பட்டது: "மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய நாவல் ... ஒரு திடமான இலக்கிய வகையாக இருந்தாலும் ... இதைப் பற்றி கூற முடியாது " கதை". … இந்த அனைத்து பரிசீலனைகளும் "கதை" என்ற வார்த்தையின் வரையறையை அதன் கோட்பாட்டு ரீதியாகவும் சுருக்கமாகவும் நிறுவப்பட்ட வகையிலிருந்து அல்ல, மாறாக ஒரு பொதுவான முறையில் இருந்து தொடங்குவதற்கு நம்மை கட்டாயப்படுத்துகிறது.கதையின் சிறப்பு தொனி, ஒரு "கதை"யின் அம்சங்களைக் கொடுக்கிறது. ... கதைசொல்லலின் தொனி முன்வைக்கிறது ... கண்டிப்பான உண்மைத்தன்மை, பொருளாதாரம் (சில சமயங்களில் உணர்வுடன் கணக்கிடப்பட்டது) காட்சி வழிமுறைகள், சொல்லப்பட்டவற்றின் முக்கிய சாரத்தை உடனடியாக தயாரித்தல். கதை, மாறாக, மெதுவான டோனலிட்டியின் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துகிறது - இவை அனைத்தும் விரிவான உந்துதல், பக்க பாகங்கள் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன, மேலும் அதன் சாராம்சத்தை கதையின் அனைத்து புள்ளிகளிலும் கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியான பதற்றத்துடன் விநியோகிக்க முடியும். அம்சங்கள்கதை. அதன் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய அளவு, அவர்கள் அடையாளங்களில் ஒன்றாக சட்டப்பூர்வமாக்க முயன்றனர், இந்த அடிப்படை பண்புகள் முற்றிலும் காரணமாகும். (லாக்ஸ் கே. கதை // இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம். இலக்கிய சொற்களின் அகராதி: 2 தொகுதிகளில் - T. 1. - Stlb. 693 - 695) இருப்பினும், இந்த வேலையில் உரைநடை "சிறிய வடிவத்தின்" பொதுவான அம்சங்களை அடையாளம் காண்பதிலும் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது; கதையின் பதற்றத்தின் மையம் எந்த வகையிலும் பதற்றத்தின் நாவல் மையத்திலிருந்து பிரிக்கப்படவில்லை.

படைப்பின் அளவைத் தவிர, படைப்பின் வடிவத்தை தீர்மானிப்பதில் கலைப் பணிகள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. நாவல் அன்றாட சூழ்நிலையின் ஒரு புதிய பார்வையை உருவாக்குகிறது, ஆனால் அதிலிருந்து பாடங்கள் ஒருபோதும் கற்றுக் கொள்ளப்படவில்லை (ஒரு கதையிலிருந்து). முக்கிய கதையிலிருந்து பிரிக்கப்பட்ட இறுதி நிகழ்வில் கதையின் சதித்திட்டத்தின் உச்சரிப்பு மறுபரிசீலனை, முழு கதைக்கும் கற்பித்தல் அர்த்தத்தை அளிக்கிறது. இந்த அம்சம் கதையில் உவமை கூறுகளின் பயன்பாட்டிலிருந்து எழுகிறது - மைய நிகழ்வின் முடிவுகளின் இறுதி மறுபரிசீலனை - சோதனைகள், அவற்றின் மதிப்பீடு. ஒரு விதியாக, கதையின் இறுதி அர்த்தமானது, சொல்லப்பட்ட எல்லாவற்றிற்கும் "விளக்கமான" விளக்கம் மற்றும் உலகளாவிய சட்டத்திலிருந்து தற்காலிக விலகல் மற்றும் அதனுடன் உள் இணைவதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு என அதன் "உவமை" கருத்துக்கு இடையேயான வாசகரின் விருப்பத்தின் திறந்த சூழ்நிலையாகும். . இத்தகைய இருமை மற்றும் முழுமையற்ற தன்மை பொதுவாக கதையின் சொற்பொருள் கட்டமைப்பை ஒரு வகையாக வகைப்படுத்துகிறது.

வகை என்பது ஒரு வகை இலக்கியப் படைப்பு. காவியம், பாடல் வரிகள் உள்ளன, நாடக வகைகள். லிரோபிக் வகைகளும் வேறுபடுகின்றன. வகைகளும் தொகுதி மூலம் பெரிய (ரம் மற்றும் காவிய நாவல் உட்பட), நடுத்தர ("நடுத்தர அளவு" இலக்கியப் படைப்புகள் - நாவல்கள் மற்றும் கவிதைகள்), சிறிய (கதை, சிறுகதை, கட்டுரை) என பிரிக்கப்படுகின்றன. அவற்றில் வகைகள் மற்றும் கருப்பொருள் பிரிவுகள் உள்ளன: சாகச நாவல், உளவியல் நாவல், உணர்ச்சி, தத்துவம் போன்றவை. முக்கிய பிரிவு இலக்கிய வகைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அட்டவணையில் உள்ள இலக்கிய வகைகளை உங்கள் கவனத்திற்கு முன்வைக்கிறோம்.

வகைகளின் கருப்பொருள் பிரிவு நிபந்தனைக்குட்பட்டது. தலைப்பு அடிப்படையில் வகைகளின் கடுமையான வகைப்பாடு இல்லை. உதாரணமாக, அவர்கள் பாடல் வரிகளின் வகை-கருப்பொருள் பன்முகத்தன்மையைப் பற்றி பேசினால், அவர்கள் பொதுவாக காதல், தத்துவம், இயற்கை பாடல் வரிகளை தனிமைப்படுத்துகிறார்கள். ஆனால், நீங்கள் புரிந்து கொண்டபடி, இந்த தொகுப்பால் பல்வேறு பாடல் வரிகள் தீர்ந்துவிடவில்லை.

நீங்கள் இலக்கியக் கோட்பாட்டைப் படிக்கத் தொடங்கினால், வகைகளின் குழுக்களில் தேர்ச்சி பெறுவது மதிப்பு:

  • காவியம், அதாவது உரைநடை வகைகள் (காவிய நாவல், நாவல், கதை, சிறுகதை, சிறுகதை, உவமை, விசித்திரக் கதை);
  • பாடல் வரிகள், அதாவது கவிதை வகைகள் (பாடல் கவிதை, எலிஜி, செய்தி, ஓட், எபிகிராம், எபிடாஃப்),
  • நாடகம் - நாடக வகைகள் (நகைச்சுவை, சோகம், நாடகம், சோகம்),
  • பாடல் காவியம் (பாலாட், கவிதை).

அட்டவணையில் இலக்கிய வகைகள்

காவிய வகைகள்

  • காவிய நாவல்

    காவிய நாவல்- ஒரு படத்துடன் ஒரு நாவல் நாட்டுப்புற வாழ்க்கைதிருப்புமுனைகளில் வரலாற்று காலங்கள். டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி", " அமைதியான டான்» ஷோலோகோவ்.

  • நாவல்

    நாவல்- ஒரு நபரின் உருவாக்கம் மற்றும் வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் உள்ள பல சிக்கல் வேலை. நாவலில் உள்ள செயல் வெளிப்புற அல்லது நிறைவுற்றது உள் மோதல்கள். பொருள் அடிப்படையில், உள்ளன: வரலாற்று, நையாண்டி, அற்புதமான, தத்துவம், முதலியன. கட்டமைப்பின் மூலம்: வசனத்தில் ஒரு நாவல், ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவல் போன்றவை.

  • கதை

    கதை- நடுத்தர ஒரு காவிய வேலை அல்லது பெரிய வடிவம், நிகழ்வுகளை அவற்றின் இயற்கையான வரிசையில் ஒரு விவரிப்பு வடிவில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. நாவலைப் போலல்லாமல், P. இல் பொருள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது, கூர்மையான சதி இல்லை, கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளின் நீல பகுப்பாய்வு இல்லை. பி. உலகளாவிய வரலாற்று இயல்புடைய பணிகளை முன்வைக்கவில்லை.

  • கதை

    கதை- சிறிய காவிய வடிவம், சிறிய வேலைகுறைந்த எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களுடன். R. பெரும்பாலும் ஒரு பிரச்சனையை முன்வைக்கிறது அல்லது ஒரு நிகழ்வை விவரிக்கிறது. சிறுகதை எதிர்பாராத முடிவில் ஆர்.

  • உவமை

    உவமை- உருவக வடிவத்தில் தார்மீக போதனை. ஒரு உவமை ஒரு கட்டுக்கதையிலிருந்து வேறுபட்டது, அது மனித வாழ்க்கையிலிருந்து அதன் கலைப் பொருளைப் பெறுகிறது. உதாரணம்: நற்செய்தி உவமைகள், நீதியுள்ள நிலத்தின் உவமை, "அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தில் லூக்கா சொன்னது.


பாடல் வகைகள்

  • பாடல் கவிதை

    பாடல் கவிதை- ஆசிரியரின் சார்பாக அல்லது ஒரு கற்பனையான பாடல் நாயகன் சார்பாக எழுதப்பட்ட பாடல் வரிகளின் ஒரு சிறிய வடிவம். பாடல் ஹீரோவின் உள் உலகின் விளக்கம், அவரது உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள்.

  • எலிஜி

    எலிஜி- சோகமும் சோகமும் நிறைந்த ஒரு கவிதை. ஒரு விதியாக, எலிஜிஸின் உள்ளடக்கம் தத்துவ பிரதிபலிப்புகள், சோகமான பிரதிபலிப்புகள், துக்கம்.

  • செய்தி

    செய்தி- ஒரு நபருக்கு எழுதப்பட்ட கவிதை கடிதம். செய்தியின் உள்ளடக்கத்தின்படி, நட்பு, பாடல், நையாண்டி போன்றவை இருக்கலாம். ஒரு நபர் அல்லது மக்கள் குழுவிற்கு உரையாற்றப்பட்டது.

  • எபிகிராம்

    எபிகிராம்- ஒரு குறிப்பிட்ட நபரை கேலி செய்யும் கவிதை. புத்திசாலித்தனம் மற்றும் சுருக்கம் ஆகியவை சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்.

  • ஓ ஆமாம்

    ஓ ஆமாம்- ஒரு கவிதை, பாணியின் தனித்தன்மை மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் விழுமியத்தால் வேறுபடுகிறது. வசனத்தில் பாராட்டு.

  • சொனட்

    சொனட்- ஒரு திடமான கவிதை வடிவம், பொதுவாக 14 வசனங்கள் (வரிகள்): 2 குவாட்ரெயின்கள்-குவாட்ரைன்கள் (2 ரைம்களுக்கு) மற்றும் 2 மூன்று-வரி டெர்செட்கள்


நாடக வகைகள்

  • நகைச்சுவை

    நகைச்சுவை- ஒரு வகை நாடகத்தில் கதாபாத்திரங்கள், சூழ்நிலைகள் மற்றும் செயல்கள் வேடிக்கையான வடிவங்களில் வழங்கப்படுகின்றன அல்லது காமிக் மூலம் தூண்டப்படுகின்றன. நையாண்டி நகைச்சுவைகள் (“அண்டர்க்ரோத்”, “இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்”), உயர் (“வே ஃப்ரம் விட்”) மற்றும் பாடல் வரிகள் (“தி செர்ரி பழத்தோட்டம்”) உள்ளன.

  • சோகம்

    சோகம்- சமரசமற்ற வாழ்க்கை மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு படைப்பு, ஹீரோக்களின் துன்பம் மற்றும் மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட் நாடகம்.

  • நாடகம்

    நாடகம்- ஒரு கூர்மையான மோதலைக் கொண்ட ஒரு நாடகம், இது சோகத்தைப் போலல்லாமல், மிகவும் உயர்ந்தது அல்ல, மிகவும் சாதாரணமானது, சாதாரணமானது மற்றும் எப்படியாவது தீர்க்கப்பட்டது. நாடகம் பழங்காலப் பொருட்களைக் காட்டிலும் நவீனத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் சூழ்நிலைகளுக்கு எதிராக கலகம் செய்த ஒரு புதிய ஹீரோவை நிறுவுகிறது.


பாடல் காவிய வகைகள்

(காவியத்திற்கும் பாடல் வரிக்கும் இடைப்பட்ட)

  • கவிதை

    கவிதை- சராசரி பாடல்-காவிய வடிவம், ஒரு சதி-கதை அமைப்புடன் ஒரு படைப்பு, இதில் ஒன்றல்ல, ஆனால் முழு அனுபவங்களும் பொதிந்துள்ளன. அம்சங்கள்: ஒரு விரிவான சதி இருப்பு மற்றும் அதே நேரத்தில் நெருக்கமான கவனம் உள் உலகம்பாடல் வரிகள் ஹீரோ - அல்லது ஏராளமான பாடல் வரிகள். "இறந்த ஆத்மாக்கள்" கவிதை என்.வி. கோகோல்

  • பாலாட்

    பாலாட்- ஒரு சராசரி பாடல்-காவிய வடிவம், ஒரு அசாதாரண, பதட்டமான கதைக்களம் கொண்ட ஒரு படைப்பு. இது வசனத்தில் ஒரு கதை. அதில் சொல்லப்பட்ட கதை கவிதை வடிவம், வரலாற்று, புராண அல்லது வீர பாத்திரம். பாலாட்டின் சதி பொதுவாக நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து கடன் வாங்கப்படுகிறது. பாலாட்ஸ் "ஸ்வெட்லானா", "லியுட்மிலா" வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி


கதை என்பது இலக்கிய மற்றும் கலை வடிவமைப்பில் எழுதப்பட்ட தகவல்களின் பெரிய இலக்கிய வடிவமாகும். வாய்வழி மறுபரிசீலனைகளை பதிவு செய்யும் போது, ​​​​கதை எழுதப்பட்ட இலக்கியத்தில் ஒரு சுயாதீன வகையாக தனித்து நின்றது.

ஒரு காவிய வகையாக கதை

கதையின் தனித்துவமான அம்சங்கள் சிறிய எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள், சிறிய உள்ளடக்கம், ஒரு கதைக்களம். கதை நிகழ்வுகளில் பின்னிப்பிணைப்பைக் கொண்டிருக்கவில்லை மற்றும் கலை வண்ணங்களின் பன்முகத்தன்மையைக் கொண்டிருக்க முடியாது.

எனவே, கதை ஒரு கதைப் படைப்பாகும், இது ஒரு சிறிய தொகுதி, சிறிய எண்ணிக்கையிலான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட நிகழ்வுகளின் குறுகிய கால அளவு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த வகை காவிய வகையானது வாய்வழி மறுசொல்லலின் நாட்டுப்புற வகைகளுக்கு, உருவகங்கள் மற்றும் உவமைகளுக்கு செல்கிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில், கட்டுரைகளுக்கும் கதைகளுக்கும் இடையிலான வேறுபாடு இன்னும் வரையறுக்கப்படவில்லை, ஆனால் காலப்போக்கில், கதை சதித்திட்டத்தின் மோதலால் கட்டுரையிலிருந்து வேறுபடுத்தத் தொடங்கியது. "பெரிய வடிவங்கள்" கதைக்கும் "சிறிய வடிவங்கள்" கதைக்கும் வித்தியாசம் உள்ளது, ஆனால் இந்த வேறுபாடு பெரும்பாலும் தன்னிச்சையாக உள்ளது.

நாவலின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் கண்டறியப்பட்ட கதைகள் உள்ளன, மேலும் ஒரு கதைக்களத்துடன் சிறிய அளவிலான படைப்புகளும் உள்ளன, அவை இன்னும் நாவல் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் ஒரு கதை அல்ல, எல்லா அறிகுறிகளும் இந்த வகை வகையை சுட்டிக்காட்டுகின்றன. .

நாவல் ஒரு காவிய வகையாக

சிறுகதை என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட வகை சிறுகதை என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். ஆனால் இன்னும், ஒரு சிறுகதையின் வரையறை ஒரு வகையான சிறிய உரைநடைப் படைப்பாகத் தெரிகிறது. சிறுகதை சதித்திட்டத்தில் உள்ள கதையிலிருந்து வேறுபடுகிறது, இது பெரும்பாலும் கூர்மையாகவும் மையநோக்கியாகவும் இருக்கும், கலவை மற்றும் தொகுதியின் தீவிரத்தில்.

நாவல் பெரும்பாலும் ஒரு நிகழ்வின் மூலம் கடுமையான பிரச்சனை அல்லது கேள்வியை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு இலக்கிய வகையின் எடுத்துக்காட்டு, மறுமலர்ச்சியின் போது சிறுகதை எழுந்தது - மிகவும் பிரபலமான உதாரணம் போக்காசியோவின் டெகாமரோன். காலப்போக்கில், சிறுகதை முரண்பாடான மற்றும் அசாதாரண சம்பவங்களை சித்தரிக்கத் தொடங்கியது.

சிறுகதையின் உச்சம், ஒரு வகையாக, ரொமாண்டிசிசத்தின் காலமாக கருதப்படுகிறது. பிரபல எழுத்தாளர்கள்பி. மெரிமி, இ.டி.ஏ. ஹாஃப்மேன், கோகோல் சிறுகதைகளை எழுதினார், அதன் மைய வரி பழக்கமான அன்றாட வாழ்க்கையின் தோற்றத்தை அழிப்பதாகும்.

விதியின் நிகழ்வுகள் மற்றும் ஒரு நபருடன் விதியின் விளையாட்டை சித்தரிக்கும் நாவல்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றின. O. ஹென்றி, S. Zweig, A. Chekhov, I. Bunin போன்ற எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் சிறுகதை வகைக்கு கணிசமான கவனம் செலுத்தினர்.

ஒரு காவிய வகையாக கதை

அத்தகைய உரைநடை வகை, ஒரு கதையாக, கதைக்கும் நாவலுக்கும் இடைப்பட்ட இடம். ஆரம்பத்தில், இந்த கதை எந்தவொரு உண்மையான, வரலாற்று நிகழ்வுகளையும் ("தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்", "தி டேல் ஆஃப் தி பேட்டில் ஆஃப் தி கல்கா") பற்றிய விவரிப்புக்கான ஆதாரமாக இருந்தது, ஆனால் பின்னர் அது இயற்கையான வாழ்க்கைப் போக்கை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கான ஒரு தனி வகையாக மாறியது.

கதையின் ஒரு அம்சம் என்னவென்றால், அதன் சதித்திட்டத்தின் மையத்தில் எப்போதும் உள்ளது முக்கிய கதாபாத்திரம்மற்றும் அவரது வாழ்க்கை அவரது ஆளுமை மற்றும் அவரது விதியின் பாதையின் வெளிப்பாடு ஆகும். கடுமையான யதார்த்தம் வெளிப்படும் நிகழ்வுகளின் வரிசையால் கதை வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

அத்தகைய தீம் அத்தகைய காவிய வகைக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. A. புஷ்கின் எழுதிய "The Stationmaster" பிரபலமான கதைகள், " பாவம் லிசா" என். கரம்சின், ஐ. புனின் எழுதிய "தி லைஃப் ஆஃப் ஆர்செனியேவ்", ஏ. செக்கோவ் எழுதிய "தி ஸ்டெப்பி".

கதையில் கலை விவரம் மதிப்பு

எழுத்தாளரின் நோக்கத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துவதற்கும், ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் பொருளைப் பற்றிய முழுமையான புரிதலுக்கும், ஒரு கலை விவரம் மிகவும் முக்கியமானது. இது உள்துறை, நிலப்பரப்பு அல்லது உருவப்படத்தின் விவரமாக இருக்கலாம், முக்கிய புள்ளிஇங்கே எழுத்தாளர் இந்த விவரத்தை வலியுறுத்துகிறார், இதன் மூலம் வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்.

சிலவற்றை முன்னிலைப்படுத்த இது ஒரு வழியாகும் உளவியல் பண்புவேலையின் சிறப்பியல்பு முக்கிய பாத்திரம் அல்லது மனநிலை. கலை விவரத்தின் முக்கிய பங்கு அது மட்டுமே பல கதை விவரங்களை மாற்றும் என்பதில் உள்ளது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. இவ்வாறு, படைப்பின் ஆசிரியர் சூழ்நிலை அல்லது நபருக்கு தனது அணுகுமுறையை வலியுறுத்துகிறார்.

உங்கள் படிப்புக்கு உதவி வேண்டுமா?

முந்தைய தலைப்பு: ஓ'ஹென்றியின் கடைசி இலை: கலைஞர் மற்றும் கலையின் நோக்கம் பற்றிய பிரதிபலிப்புகள்
அடுத்த தலைப்பு:   கிரிலோவின் கட்டுக்கதைகள்: "காகம் மற்றும் நரி", "காக்கா மற்றும் சேவல்", "ஓநாய் மற்றும் ஆட்டுக்குட்டி" போன்றவை.

கதையின் வகையின் அம்சங்கள் :

  1. சிறிய அளவு.
  2. விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் குறுகிய காலம்.
  3. ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான ஹீரோக்கள்.
  4. கதைக்கு ஒரு சதி மற்றும் கலவை உள்ளது.
  5. கதையில் சித்தரிக்கப்படுவது உண்மையாகத் தெரிகிறது, நிஜ வாழ்க்கைக்கு ஒத்திருக்கிறது.
  6. கதையில் ஒழுக்கம் இல்லை.

சதி- அத்தியாயங்களின் சங்கிலி, நிகழ்வுகள்.

சதி கூறுகள் :

  1. நேரிடுவது- பின்னணி, முக்கிய கதைக்களத்தின் வளர்ச்சியின் தொடக்கத்திற்கு முன்னர் நிலவிய கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளின் சித்தரிப்பு.
  2. லேசான கயிறு- முக்கிய கதைக்களத்தின் வளர்ச்சிக்கான தொடக்க புள்ளி, முக்கிய மோதல்.
  3. நடவடிக்கையின் வளர்ச்சி- சதி மற்றும் க்ளைமாக்ஸ் இடையே சதி பகுதியாக.
  4. உச்சநிலை - மிக உயர்ந்த புள்ளிநடவடிக்கையின் வளர்ச்சி, இறுதி கண்டனத்திற்கு முன் மோதலின் பதற்றம்.
  5. கண்டனம்- சதி முடித்தல், மோதலின் தீர்வு (அல்லது அழித்தல்).

கலவை- இணைப்பு, எபிசோடுகள் உட்பட வேலையின் வெவ்வேறு பகுதிகளை நறுக்குதல் (சதி அல்லாத அனைத்தும்).

கலவை கூறுகள் :

  1. உருவப்படம்- ஹீரோவின் தோற்றத்தின் விளக்கம்.
  2. நிலப்பரப்பு- இயற்கையின் விளக்கம்.
  3. மோனோலாக்- ஒரு ஹீரோவின் பேச்சு.
  4. உரையாடல்- இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு.
  5. ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல்- மதிப்பீடு, கருத்து, படைப்பின் ஆசிரியரால் செய்யப்பட்ட கவனிப்பு.

"பெஜின் புல்வெளி" கதையிலிருந்து கலவை கூறுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள்

நிலப்பரப்பு

இது ஒரு அழகான ஜூலை நாள், அந்த நாட்களில் ஒன்று வானிலை நீண்ட காலமாக நிலைத்திருக்கும் போது மட்டுமே நடக்கும். அதிகாலை முதல் வானம் தெளிவாக உள்ளது; விடியல்நெருப்பால் எரிவதில்லை: அது மென்மையான வெட்கத்துடன் பரவுகிறது. சூரியன் - உமிழும் இல்லை, சூடாக இல்லை, ஒரு புழுக்கமான வறட்சியின் போது, ​​மந்தமான ஊதா இல்லை, புயலுக்கு முன், ஆனால் பிரகாசமான மற்றும் வரவேற்கத்தக்க கதிரியக்க - ஒரு குறுகிய மற்றும் நீண்ட மேகத்தின் கீழ் அமைதியாக உயர்ந்து, புதிதாக பிரகாசிக்கிறது மற்றும் அதன் ஊதா மூடுபனிக்குள் மூழ்குகிறது. நீட்டப்பட்ட மேகத்தின் மேல், மெல்லிய விளிம்பில் பாம்புகள் மின்னும்; அவர்களின் புத்திசாலித்தனம் போலி வெள்ளியின் பிரகாசம் போன்றது ... ஆனால் இங்கே மீண்டும் விளையாடும் கதிர்கள் பாய்ந்தன, - மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் மற்றும் கம்பீரமாக, கழற்றுவது போல், வலிமைமிக்க ஒளி எழுகிறது. நண்பகலில் பொதுவாக பல வட்டமான உயரமான மேகங்கள், தங்க சாம்பல், மென்மையான வெள்ளை விளிம்புகளுடன் தோன்றும். முடிவில்லாமல் நிரம்பி வழியும் நதியில் சிதறிய தீவுகளைப் போல, ஆழமான வெளிப்படையான நீல நிற சட்டைகளுடன், அவை அசைவதில்லை; மேலும், வானத்தை நோக்கி, அவை நகர்கின்றன, கூட்டம், அவற்றுக்கிடையேயான நீலத்தை இனி பார்க்க முடியாது; ஆனால் அவையே வானத்தைப் போல நீலமானவை: அவை அனைத்தும் ஒளி மற்றும் அரவணைப்புடன் ஊடுருவுகின்றன. வானத்தின் நிறம், ஒளி, வெளிர் இளஞ்சிவப்பு, நாள் முழுவதும் மாறாது, சுற்றிலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும்; எங்கும் இருட்டுவதில்லை, இடியுடன் கூடிய மழை தடிமனாக இல்லை; சில இடங்களில் தவிர நீல நிற கோடுகள் மேலிருந்து கீழாக நீள்கின்றன: பின்னர் அரிதாகவே குறிப்பிடத்தக்க மழை பெய்யும். மாலையில், இந்த மேகங்கள் மறைந்துவிடும்; அவற்றில் கடைசியானது, கறுப்பு மற்றும் காலவரையற்ற புகை போல, அஸ்தமன சூரியனுக்கு எதிராக ரோஜா பஃப்ஸில் விழுகிறது; அது அமைதியாக வானத்தில் ஏறியது போல் அமைதியாக அமைந்த இடத்தில், ஒரு கருஞ்சிவப்பு பிரகாசம் இருண்ட பூமியின் மீது சிறிது நேரம் நிற்கிறது, மேலும், கவனமாக ஏந்தப்பட்ட மெழுகுவர்த்தியைப் போல அமைதியாக சிமிட்டும், மாலை நட்சத்திரம் அதன் மீது ஒளிரும். அத்தகைய நாட்களில் வண்ணங்கள் அனைத்தும் மென்மையாக்கப்படுகின்றன; ஒளி, ஆனால் பிரகாசமாக இல்லை; எல்லாமே சில தொடுகின்ற சாந்தத்தின் முத்திரையைத் தாங்கி நிற்கின்றன. அத்தகைய நாட்களில் வெப்பம் சில நேரங்களில் மிகவும் வலுவாக இருக்கும், சில நேரங்களில் வயல்களின் சரிவுகளில் கூட "மிதக்கும்"; ஆனால் காற்று சிதறி, திரட்டப்பட்ட வெப்பத்தைத் தள்ளுகிறது, மற்றும் சூறாவளி - சுழற்சிகள் - நிலையான வானிலையின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத அடையாளம் - விளை நிலத்தின் வழியாக சாலைகள் வழியாக உயர்ந்த வெள்ளை தூண்கள் போல நடக்கின்றன. வறண்ட மற்றும் சுத்தமான காற்றில் அது புழு, சுருக்கப்பட்ட கம்பு, பக்வீட் வாசனை; இரவுக்கு ஒரு மணி நேரத்திற்கு முன்பு கூட நீங்கள் ஈரமாக உணரவில்லை. தானியங்களை அறுவடை செய்வதற்கு அத்தகைய வானிலையை விவசாயி விரும்புகிறார் ...

உருவப்படம்

முதல், மூத்தவர், ஃபெத்யா, நீங்கள் பதினான்கு ஆண்டுகள் கொடுப்பீர்கள். அவர் ஒரு மெல்லிய பையன், அழகான மற்றும் மெல்லிய, சற்று சிறிய அம்சங்கள், சுருள் மஞ்சள் நிற முடி, பிரகாசமான கண்கள் மற்றும் நிலையான அரை மகிழ்ச்சியான, அரை சிதறிய புன்னகை. எல்லா அறிகுறிகளிலும், அவர் ஒரு பணக்கார குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர் மற்றும் தேவைக்காக அல்ல, ஆனால் வேடிக்கைக்காக மட்டுமே களத்தில் இறங்கினார். அவர் மஞ்சள் நிற பார்டர் கொண்ட வண்ணமயமான காட்டன் சட்டை அணிந்திருந்தார்; ஒரு சிறிய புதிய கோட், ஒரு ஸ்லெட்ஜ்ஹாமரில் அணிந்து, அவரது குறுகிய கோட் ஹேங்கரில் சிறிதும் ஓய்வெடுக்கவில்லை; ஒரு புறா பெல்ட்டில் இருந்து ஒரு சீப்பு தொங்கியது. அவரது தாழ்வான பூட்ஸ் அவரது பூட்ஸ் போன்றது, அவரது தந்தையின் பூட்ஸ் அல்ல.

மோனோலாக்

அது எப்படி. நான் என் சகோதரர் அவ்டியுஷ்கா, மற்றும் ஃபியோடர் மிகீவ்ஸ்கி, மற்றும் இவாஷ்கா கோசி, மற்றும் க்ராஸ்னி ஹோல்மியின் மற்றொரு இவாஷ்கா, மற்றும் இவாஷ்கா சுகோருகோவ் ஆகியோருடன் கூட, அங்கே மற்ற குழந்தைகளும் இருக்க வேண்டியிருந்தது; நாங்கள் பத்து பேர் இருந்தோம் - முழு மாற்றமும் இருப்பதால்; ஆனால் நாங்கள் ரோலர்-ரோலரில் இரவைக் கழிக்க வேண்டியிருந்தது, அதாவது, நாங்கள் செய்ய வேண்டியதில்லை, ஆனால் மேற்பார்வையாளரான நசரோவ் அதைத் தடை செய்தார்; கூறுகிறார்: "என்ன, நீங்கள் வீட்டிற்கு செல்ல வேண்டும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்; நாளை நிறைய வேலை இருக்கிறது, எனவே நீங்கள் வீட்டிற்கு செல்ல வேண்டாம். எனவே நாங்கள் ஒன்றாகத் தங்கினோம், ஒன்றாகப் படுத்துக் கொண்டோம், அவ்த்யுஷ்கா சொல்லத் தொடங்கினார், அவர்கள் சொல்கிறார்கள், நண்பர்களே, பிரவுனி எப்படி வரும்? ஆனால் நாங்கள் கீழே படுத்திருந்தோம், அவர் சக்கரத்துடன் மேலே வந்தார். நாம் கேட்கிறோம்: அவர் நடக்கிறார், அவருக்கு கீழ் பலகைகள் வளைந்து விரிசல்; இங்கே அவர் எங்கள் தலை வழியாக சென்றார்; தண்ணீர் திடீரென்று சக்கரத்துடன் சலசலக்கிறது, சலசலக்கிறது; தட்டுகிறது, சக்கரத்தை தட்டுகிறது, சுழல்கிறது; ஆனால் அரண்மனையில் உள்ள ஸ்க்ரீன் சேவர்கள் குறைக்கப்பட்டுள்ளன. நாங்கள் ஆச்சரியப்படுகிறோம்: யார் அவர்களை வளர்த்தார்கள், தண்ணீர் சென்றது; ஆனால் சக்கரம் திரும்பியது, திரும்பியது, அது செய்தது. அவர் மீண்டும் மாடி வாசலுக்குச் சென்று படிக்கட்டுகளில் இறங்கத் தொடங்கினார், அந்த வழியில் அவர் அவசரப்படாதது போல் கீழ்ப்படிந்தார்; அவருக்குக் கீழே உள்ள படிகள் கூட அப்படி முனகுகின்றன ... சரி, அவர் எங்கள் வீட்டு வாசலுக்கு வந்தார், காத்திருந்தார், காத்திருந்தார் - கதவு திடீரென்று பறந்தது. நாங்கள் பீதியடைந்தோம், நாங்கள் பார்த்தோம் - எதுவும் இல்லை ... திடீரென்று, ஒரு வாட்டில் வடிவம் அசைந்தது, உயர்ந்தது, நனைந்தது, யாரோ அதைக் கழுவுவது போல் காற்றில் தோன்றியது, மீண்டும் அந்த இடத்தில் தோன்றியது. பின்னர், மற்றொரு வாட்டில், கொக்கி நகத்திலிருந்து கழற்றி மீண்டும் நகத்தின் மீது எடுக்கப்பட்டது; யாரோ ஒருவர் வாசலுக்குச் சென்று திடீரென்று இருமல் வருவது போல் இருந்தது, அவர் எப்படி மூச்சுத் திணறினார், ஒருவித ஆடுகளைப் போல, ஆனால் மிகவும் சத்தமாக ... நாங்கள் அனைவரும் ஒரு குவியலாக கீழே விழுந்தோம், ஒருவருக்கொருவர் கீழ் ஊர்ந்து சென்றோம் ... ஓ, நாங்கள் எவ்வளவு பயந்தோம். அந்த நேரத்தில் இருந்தன!

வகைகள் பொதுவான காரணங்களால் உருவாக்கப்படுகின்றன என்பதாலும், அவை தொடர்புகொள்வதாலும், ஒருவருக்கொருவர் இருப்பதாலும், அதே நேரத்தில் ஒருவருக்கொருவர் போட்டியிடுவதாலும் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பை உருவாக்குகின்றன.

முக்கிய காவிய வகைகள்:

காவியம் (காவியக் கவிதை) -சிறந்த தேசிய வரலாற்று நிகழ்வுகள் பற்றி வசனம் அல்லது உரைநடையில் ஒரு விரிவான கதை. காவியக் கவிதை, காவியம், பாடல்இலக்கியத்தின் ஆரம்பகால இலக்கியத்திற்கு முந்தைய கட்டங்களில் எழுந்த நாட்டுப்புற காவியத்தின் முக்கிய வகைகளுக்கு பெயரிடுவது வழக்கம் (எடுத்துக்காட்டாக, தி சாங் ஆஃப் ரோலண்ட், தி சாங் ஆஃப் சைட் பார்க்கவும்). காவியமானது மிக முக்கியமான (ஹெகலின் படி - "கணிசமான") நிகழ்வுகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் மோதல்களை சித்தரித்தது: இயற்கையின் சக்திகளின் மோதல்கள், புராண ரீதியாக நாட்டுப்புற கற்பனையால் உணரப்பட்டது, அல்லது பழங்குடியினர் மற்றும் மக்களின் இராணுவ மோதல்கள். பண்டைய மற்றும் இடைக்கால இதிகாசங்கள் பெரிய கவிதைப் படைப்புகளாக இருந்தன, அவை ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய புராண மற்றும் இதிகாசக் கதைகளை இணைப்பதன் மூலம் அல்லது மைய நிகழ்வின் (வளர்ச்சி) விரிவடைவதன் மூலம் எழுந்தன (உதாரணமாக, ஹோமரின் இலியாட் மற்றும் ஒடிஸியை ஒப்பிடுக).

கதை- வாய்வழி நாட்டுப்புற கவிதையின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்று, ஒரு காவியம், பெரும்பாலும் மாயாஜால, சாகச அல்லது அன்றாட இயல்புடைய உரைநடை, கற்பனை அமைப்புடன். மற்ற வகையான வாய்வழி உரைநடை அல்லது படைப்புகளில் இருந்து புனைகதை ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, ஒரு விசித்திரக் கதை. கதைசொல்லி அதை முன்வைப்பதில் வேறுபடுகிறது, மேலும் கேட்போர் அதை முதன்மையாக ஒரு கவிதை புனைகதை, கற்பனையின் நாடகமாக உணர்கிறார்கள். ஒரு இலக்கிய விசித்திரக் கதை இனி ஒரு தயாரிப்பு அல்ல நாட்டுப்புற கலை, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட எழுத்தாளரின் வேலை, அவர் தனது கதையில் உருவக மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் தொல்பொருள்களைப் பயன்படுத்துகிறார். நாட்டுப்புறக் கதை("த டேல் ஆஃப் தி கோல்டன் காக்கரெல்", "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்" - ஏ.எஸ். புஷ்கின்) அல்லது உருவாக்குதல் புதிய மாடல், சில அற்புதமான தந்திரங்கள்-செயல்பாடுகளின் அடிப்படையில் (V.Ya. Propp படி). எடுத்துக்காட்டாக, M.E இல் "அதிசய மாற்றத்தின்" நுட்பத்தை ஒப்பிடுக. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் "காட்டு நில உரிமையாளர்".

நாவல்- ஒரு சிறந்த வடிவத்தின் ஒரு காவியப் படைப்பு, இதில் ஒரு தனிநபரின் தலைவிதியை சுற்றுச்சூழலுடனான வெளிப்புற மற்றும் உள் மோதல்களில், அவரது சுய உணர்வு மற்றும் தன்மையை உருவாக்குவது குறித்து கதை கவனம் செலுத்துகிறது. நாவல் நவீன காலத்தின் காவியம். தனிமனிதனும் நாட்டுப்புற ஆன்மாவும் பிரிக்க முடியாத நாட்டுப்புறக் காவியத்தைப் போலல்லாமல், ஒரு தனிநபரின் தார்மீக சுதந்திரம், அவனது சுய உணர்வு மற்றும் சுய உறுதிப்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கான சூழ்நிலைகள் உருவாகத் தொடங்கும் போது, ​​நாவல் வரலாற்று ரீதியாக எழுகிறது மற்றும் உருவாகிறது. மற்றும் பழைய உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த விதிமுறைகளின் தார்மீக மறுப்பு. தனிநபரின் வாழ்க்கையும் சமூகத்தின் வாழ்க்கையும் நாவலில் ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமாக தோன்றும், ஆனால், ஒரு விதியாக, கொள்கைகளை எதிர்க்கிறது. ஒரு பொதுவான நாவல் சூழ்நிலை என்பது இயற்கை மற்றும் சமூகத் தேவையுடன் தார்மீக மற்றும் மனித (தனிப்பட்ட) ஹீரோவின் மோதல். மனிதனுக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான உறவின் தன்மை தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருக்கும் நவீன காலங்களில் நாவல் உருவாகி வருவதால், அதன் வடிவம் அடிப்படையில் "திறந்ததாக" இருக்கும்: முக்கிய சூழ்நிலை ஒவ்வொரு முறையும் உறுதியான வரலாற்று உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டு பல்வேறு பொதிந்துள்ளது. வகைவகைகள்(பிகாரெஸ்க், சமூக ரீதியாக-உள்நாட்டு, வரலாற்று, சாகசம்நாவல், முதலியன).

நாவலின் உச்சம், அதாவது அவருடைய சமூக-உளவியல்யதார்த்தத்தின் சகாப்தத்தில் பல்வேறு நிகழ்கிறது. சிக்கலான மோதல் தொடர்புகளில் கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களின் உருவாக்கம் காட்டுவது, பல யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்கள் இந்த கதாபாத்திரங்களின் உருவாக்கம் மற்றும் மாற்றம் இரண்டையும் சில தேசிய வரலாற்று நிலைமைகளில் கண்டறிந்தனர், எனவே சித்தரிக்கப்பட்ட காலங்கள் மற்றும் நாடுகளின் பொது வாழ்க்கையின் பரந்த பகுதிகளை உள்ளடக்கியது - அவர்களின் சிவில், ஆன்மீக, உள்நாட்டு உறவுகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள். (புஷ்கின் எழுதிய "யூஜின் ஒன்ஜின்", பால்சாக்கின் "ஃபாதர் கோரியட்", டிக்கன்ஸின் "ஹார்ட் டைம்ஸ்"). இத்தகைய நாவல்கள் பெரும்பாலும் கிளைத்தவையாக, கதைக்களத்தில் பல நேரியல் மற்றும் தொகுதியில் நினைவுச்சின்னமாக இருந்தன (பால்சாக்கின் "லாஸ்ட் மாயைகள்", " குளிர் வீடு" டிக்கன்ஸ், "அன்னா கரேனினா" எல்.என். டால்ஸ்டாய், தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ் எழுதிய எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி), மற்றும் சில சமயங்களில் சுழற்சிகளாகவும் இணைந்து (" மனித நகைச்சுவை» பால்சாக்).

காவிய நாவல்- வகை அமைப்புகளை இணைக்கும் ஒரு கதை வகை காவியங்கள்தேசிய வரலாற்று முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நிகழ்வுகள் மற்றும் நன்மைகள் மற்றும் வகை அமைப்புகளில் - சமூகத்தை உருவாக்குவதில் அவள் ஆர்வத்துடன் நாவல், ஒரு தனிநபரின் குணாதிசயத்தை தனது சொந்த வாழ்க்கையிலும் உலகத்துடனான அவளது உள் முரண்பாடுகள் மற்றும் வெளிப்புற மோதல்களிலும் உருவகப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டது (cf.: எல்.என். டோல்டோயின் “போர் மற்றும் அமைதி”, எம்.ஏ. ஷோலோகோவ் எழுதிய “அமைதியான பாயும் டான்”) .

கதை- நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் இடையில் ஒரு நடுத்தர நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ள ஒரு நடுத்தர அளவிலான கதை வகை. அன்றாட வாழ்க்கை, பழக்கவழக்கங்கள் போன்றவற்றின் படங்களின் குறைவான முழுமை மற்றும் அகலத்தில் இது நாவலில் இருந்து வேறுபடுகிறது, மேலும் கதையிலிருந்து அதிக சிக்கலான தன்மையில் வேறுபடுகிறது. வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய மரபில், கால கதை, முக்கியமாக ரஷ்ய இலக்கியப் படைப்புகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், பண்டைய ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில், இந்த சொல் உச்சரிக்கப்படும் வெளிப்பாடு இல்லாத உரைநடை படைப்புகளைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது. கலை பேச்சு("பட்டு எழுதிய ரியாசானின் அழிவின் கதை"). ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டில், கால நாவல், கதைஒரு சிறிய தொகுதியின் காவியப் படைப்பு என்று அழைக்கத் தொடங்கியது. வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி இந்த வேறுபாட்டிற்கு ஒரு பொதுவான வரையறை கொடுக்கிறார்: அவர் அழைக்கிறார் கதை"ஒரு துண்டு துண்டான ... நாவல்," ஒரு நாவலில் இருந்து கிழித்த அத்தியாயம். படிப்படியாக, ஒரு நிலையான தத்துவார்த்த யோசனை உருவாக்கப்பட்டது: கதை- சிறிய வடிவம் காவிய உரைநடை, கதை- அதன் சராசரி வடிவம், நாவல்- பெரிய. அது இன்றுவரை நிலவுகிறது.

கதை- ஒரு ஹீரோவின் (அல்லது பல ஹீரோக்களின்) வாழ்க்கையிலிருந்து சில அத்தியாயங்கள் அல்லது தொடர் அத்தியாயங்களை சித்தரிக்கும் ஒரு சிறிய காவிய (பொதுவாக உரைநடை) படைப்பு. கதை ஒரு இலக்கிய வகையாக 18-19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுந்தது, சிறுகதைக்கு நேர்மாறாக, இது முன்னோக்கி கொண்டு வரப்பட்ட கதைக்களம் அல்ல, ஆனால் கதையின் வாய்மொழி அமைப்பு, இது இருப்பதைக் குறிக்கிறது. விவரமான குணாதிசயங்கள், பெரும்பாலும் கதை சொல்பவரின் உணர்வின் மூலம் ஒளிவிலகல், விவரங்களின் விகிதத்தில் அதிகரிப்பு கலை இடம்படைப்புகள், லீட்மோடிஃப்களின் இருப்பு போன்றவை.

நாவல்- ஒரு சிறிய கதை வகை, கதையுடன் ஒப்பிடத்தக்கது (இது சில நேரங்களில் அவர்களின் அடையாளத்தை உருவாக்குகிறது), ஆனால் தோற்றம், வரலாறு மற்றும் கட்டமைப்பில் அதிலிருந்து வேறுபட்டது. இந்த நாவல் ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு, எதிர்பாராத நிகழ்வு அல்லது "கேட்படாத சம்பவம்" (Goethe) ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வழக்கை "வளர்ப்பது", சிறுகதை சதித்திட்டத்தின் மையத்தை உச்சத்திற்கு வெளிப்படுத்துகிறது - மையமான மாறுபாடுகள், ஒரு நிகழ்வின் மையமாக வாழ்க்கைப் பொருளைக் குறைக்கிறது. கதையைப் போலல்லாமல், சிறுகதை என்பது அதன் தூய்மையான வடிவத்தில் சதித்திட்டத்தின் கலை ஆகும், இது பண்டைய காலங்களில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் முதன்மையாக மனித இருப்பு (எஸ். சிரோட்வென்ஸ்கி) செயலில் உள்ளது. சூழ்நிலைக்கு மாறான கருத்துக்கள் மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான திடீர் மாற்றங்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட நாவலான சதி பொதுவாக ஒரு எதிர்பாராத கண்டனத்துடன் முடிவடைகிறது.

சிறப்புக் கட்டுரை- ஒரு சிறிய கதை வகை, கதையின் அளவு மற்றும் முறையான உள்ளடக்க அமைப்பு. இருப்பினும், கட்டுரையின் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை அம்சம் ஆவணப்படமாகும். கட்டுரை எழுதுபவரின் கவனம் சிவில் மற்றும் சிவில் பிரச்சினைகளில் உள்ளது மன உறுதி"சுற்றுச்சூழல்" (பொதுவாக குறிப்பிட்ட தனிநபர்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளில் பொதிந்துள்ளது), அதாவது, "தார்மீக-விளக்க" சிக்கல்கள் (ஜி.என். போஸ்பெலோவ்). வரலாற்றில் கட்டுரை எழுதும் காலம் தேசிய இலக்கியம்சமூகத்தில், சமூக உறவுகளின் நெருக்கடி அல்லது ஒரு புதிய வாழ்க்கை முறையின் தோற்றம் தொடர்பாக, "தார்மீக விளக்க" ஆர்வங்கள் கூர்மையாக அதிகரிக்கும் போது எழுகிறது. கட்டுரை இலக்கியம் பொதுவாக புனைகதை மற்றும் பத்திரிகையின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது.

முக்கிய பாடல் வகைகள்:

ஓ ஆமாம் -வகை பாடல் கவிதைஅடிப்படையில் இலக்குமகிமைப்படுத்தல் நிறுவுதல், சமூக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நபர்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் பாராட்டு. இது ஒரு விதியாக, ஒரு குறிப்பிட்ட புனிதமான சந்தர்ப்பத்தில் (போரில் வெற்றி, ஆட்சியாளரின் சிம்மாசனத்தில் நுழைவது போன்றவை) எழுதப்பட்டுள்ளது, எனவே அதன் ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவகத்தின் சொல்லாட்சி மற்றும் பரிதாபகரமான தன்மை. ஓடா, போலல்லாமல் மாட்ரிகல்(ஒரு தனிப்பட்ட நபருக்கு உரையாற்றப்பட்ட ஒரு பாராட்டுக் கவிதை), அதன் பணி அதிகாரங்களை மகிமைப்படுத்துவது மட்டுமல்ல, சில சமூக மதிப்புகளை உறுதிப்படுத்துவது, அதன் உருவகம் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட பொருளாகும். ஆசிரியர் அதை ஒரு வகையான சமூக இலட்சியமாக விளக்குகிறார், இது ஒரு நியாயமான உலக ஒழுங்கு, நியாயமான சமூக சட்டங்கள் மற்றும் வரலாற்றின் முற்போக்கான இயக்கத்திற்கு உத்தரவாதம் அளிக்கிறது. எனவே பாடல் அனுபவத்தின் படத்தில் திருத்தியமைப்பின் உறுப்பு. எனவே, ஓட் டிடாக்டிக்காக மிகவும் பாராட்டுக்குரியது அல்ல. கிளாசிக் சகாப்தத்தில் ஓட் செழித்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல (இந்த வகையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள் எம்.வி. லோமோனோசோவ் எழுதிய “எலிசபெத் பெட்ரோவ்னாவின் சிம்மாசனத்தில் சேரும் நாளில்”; ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின் எழுதிய “ஃபெலிட்சா”). ஒடிக் பொருள் மெட்டாபிசிகல் கொள்கைகளாக இருக்கும் போது (அல்லது சுருக்கமான கருத்துக்கள்), ஓட் ஒரு கூடுதல் சமூக, தத்துவ தன்மையைப் பெறுகிறது (ஓட் "கடவுள்", "பிரின்ஸ் மெஷ்செர்ஸ்கியின் மரணத்தில்" ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின்).

பாராட்டுக்கான இலக்கு நிறுவல் ஓட் மற்றும் அருகில் உள்ளது சங்கீதம், ஆனால் சங்கீதம்ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆளுமை சக்திக்கு (கடவுள், பாதுகாப்பு, நிலை) உரையாற்றப்படுகிறது. துதிபாடல் அதன் செயல்பாட்டு அமைப்பிலும், அதாவது பாடுவதற்கான அமைப்பிலும் ஓடோவிலிருந்து வேறுபடுகிறது. பின்வரும் வகையான கீதங்கள் உள்ளன - அரசு, புரட்சிகர, இராணுவம், மதம்.

செய்தி- இது ஒரு குறிப்பிட்ட உண்மையான முகவரிக்காக (ஒற்றை அல்லது கூட்டு) வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு கவிதைப் படைப்பாகும், இது கவிதையின் உரையில் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளது, ஆசிரியருக்கு பொருத்தமான ஒன்று அல்லது மற்றொரு தலைப்பில் முகவரியுடன் ஒரு "நேர்காணல்" நிறுவலாக உள்ளது. (உரையாடலின் பொருள் நிருபர்களின் உறவு, அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு பார்வைகள், தத்துவ, அழகியல், சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகள்).

செய்தியின் முகவரி நேரடியாக (வெளிப்படையாக) - தலைப்பில், பெயரளவு முகவரியில், அதே போல் மறைமுகமாக (மறைமுகமாக) கொடுக்கப்படலாம். இரண்டாவது வழக்கில், அதன் ஒரு அறிகுறி படைப்பின் மிகவும் கலை அமைப்பில் உள்ளது மற்றும் முறையீடுகள், கேள்விகள், முறையீடுகள், கோரிக்கைகள் போன்றவற்றின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அத்துடன் தனிப்பட்ட மற்றும் விசித்திரமான முகவரியாளரின் நோக்கம் கொண்ட அறிமுகம் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது; கவிதையில் சித்தரிக்கப்பட்ட சூழ்நிலை.

நிருபர்களின் கடிதப் பரிமாற்றம் அந்த உரையாடலை உருவாக்குகிறது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட புறநிலைக் கொள்கையை பாடல் அனுபவத்தின் கோளத்தில் அறிமுகப்படுத்துகிறது - மற்றொரு நபரின் அறிகுறி மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் சாத்தியமான காரணிகள், அவருடன் தொடர்புடைய இலக்கிய நடைமுறை, பொது நிலை, அணுகுமுறைகளை. எந்தவொரு கவிதை மரபுத்தன்மையுடனும் (முதன்மையாக படைப்பின் கலை அமைப்பில் ஆசிரியர் மற்றும் முகவரிக்குக் கூறப்படும் பாத்திரங்களின் வழக்கமான தன்மை), இந்த வகையானது மேற்பூச்சு வாழ்க்கையின் (மற்றும் சில சமயங்களில் தற்காலிகமான) ஆர்வங்களின் கோளத்தில் நேரடியாக வெளியேறுவதைத் திறக்கிறது. இருவருக்கும் இன்றியமையாத பிரச்சினைகளில் ஒரு உண்மையான நபருடன் மற்றொருவரின் கலை எபிஸ்டோலரி தொடர்பு நிலை.

ஒரு வகையாக செய்தியானது முகவரியுடன் உரையாடலுக்கான அமைப்பால் துல்லியமாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இது அதன் அச்சுக்கலை மற்றும் பிற தொடர்புடைய வகைகளிலிருந்து வேறுபட்டது, இது குறிப்பிட்ட முகவரிகளையும் அனுமதிக்கிறது, ஆனால் அவற்றின் சொந்த நோக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது அவற்றை ஒரு வகையாக வகைப்படுத்துகிறது. நிருப வகையின் உச்சம் ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தத்தில் அனுசரிக்கப்படுகிறது (cf.: P. Vyazemsky எழுதிய "பாகுபாடான கவிஞருக்கு"; "Gnedich க்கு ஒரு கடிதத்திலிருந்து", "Yazikov", "To Chaadaev" A. புஷ்கின்) .

எலிஜி (கிரேக்க மொழியில் இருந்து elegeia - இரங்கல் பாடல் ) - பாடல் கவிதையின் ஒரு வகை, சோகமான உள்ளடக்கத்தின் கவிதை. நவீன ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய கவிதைகளில், இது நெருக்கமான அணுகுமுறை, ஏமாற்றத்தின் நோக்கங்கள், மகிழ்ச்சியற்ற காதல், தனிமை, மரணம் மற்றும் பூமிக்குரிய இருப்பின் பலவீனம் போன்ற நிலையான அம்சங்களின் தொகுப்பை வரையறுக்கும் உள்நோக்க அணுகுமுறைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கிளாசிக் வகைஉணர்வுவாதம் மற்றும் காதல்வாதம் (cf.: A.S. புஷ்கின் எழுதிய "எலிஜி").

ஐடில்(கிரேக்க மொழியில் இருந்து eidýllion) - in பண்டைய இலக்கியம்ஆயர் (மேய்ப்பனின்) கவிதை வகை, இது ஆர்வத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது அன்றாட வாழ்க்கைசாதாரண மக்கள், நெருக்கமான உணர்வுகளுக்கு, இயற்கை; சித்தரிப்பு வேண்டுமென்றே கலையற்றது மற்றும் அழுத்தமாக சமூகமற்றது. உணர்ச்சி மற்றும் காதல் இலக்கியத்தில், இயற்கையுடன் ஒற்றுமையுடன் அமைதியான வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் ஒரு சிறிய கவிதை, அதே நேரத்தில் ஆசிரியர் அல்லது ஹீரோவின் உள் நிலைக்கு முக்கிய கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

எபிகிராம்- ஒரு நையாண்டி அல்லது தத்துவ-தியான கவிதை "ஒரு சந்தர்ப்பத்தில்", தனித்துவமான அம்சங்கள்அவை அதன் தோற்றத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன (எபிகிராமின் அசல் பொருள் ஏதோவொன்றின் கல்வெட்டு), இது விளக்கக்காட்சியின் லேபிடாரிட்டி, ஒரு எபிகிராமடிக் பொருளின் மூலம் அனுபவத்தின் படத்தின் பழமொழி மற்றும் சூழ்நிலை நிபந்தனைகளை தீர்மானிக்கிறது (கவுண்ட். ஏ.எஸ். புஷ்கின் கவுண்ட் வொரொன்ட்சோவ் பற்றிய எபிகிராம் : "ஹாஃப்-மை லார்ட், வணிகர்..." அல்லது அக்மடோவாவின் எபிகிராம் "டான்டேவைப் போல் பைஸ் உருவாக்க முடியுமா...").

எபிகிராம் வகைக்கு மரபணு ரீதியாக நெருக்கமானது கல்வெட்டு(cf.: A. அக்மடோவாவின் "புத்தகத்தில் உள்ள கல்வெட்டு"; "A.A. பிளாக்கின் உருவப்படத்திற்கு", In. Annensky எழுதிய "தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் உருவப்படத்திற்கு") மற்றும் கல்வெட்டு(எபிடாஃப்). ஒப்பிடு: "A. Bely நினைவாக கவிதைகள்".

பாடல்- முதலில் ஒரு நாட்டுப்புற வகை, அதன் பரந்த அர்த்தத்தில் பாடப்பட்ட அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது, ஒரே நேரத்தில் சொற்கள் மற்றும் மெல்லிசைக்கு உட்பட்டது; ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில் - ஒரு சிறிய கவிதை பாடல் வகை, இது அனைத்து மக்களிடையேயும் உள்ளது மற்றும் இசை மற்றும் வாய்மொழி கட்டுமானத்தின் எளிமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது இசைக்கு செயல்திறன் அமைப்பதன் காரணமாக.

சொனட்- ஒரு சிறிய (14-வரி) பாடல் வரிகள், இரண்டு ரைம்களுக்கு இரண்டு குவாட்ரெய்ன்கள் (குவாட்ரெயின்கள்) மற்றும் மூன்று ரைம்களுக்கு இரண்டு மூன்று வசனங்கள் (டெர்செட்ஸ்) உள்ளன. சுட்டிக்காட்டப்பட்ட ஸ்ட்ரோஃபிக் அமைப்பைக் கொண்ட ஒரு சொனட் பொதுவாக "இத்தாலியன்" சொனட் என்று அழைக்கப்படுகிறது (இதில் 2 வகையான ரைம் ஏற்பாடு மிகவும் பொதுவானது: அபாப் அபாப் அல்லது அப்பா அப்பா திட்டத்தின் படி குவாட்ரெயின்கள், சிடிசி டிசிடி அல்லது சிடிசி சிடிஇ திட்டத்தின் படி டெர்செட்ஸ்) . "ஷேக்ஸ்பியர்" சொனட், மூன்று குவாட்ரைன்கள் மற்றும் ஒரு இறுதி ஜோடி (abab cdcd efef gg) ஆகியவற்றைக் கொண்டது, மேலும் பரவலானது. சொனட்டின் தெளிவான உள் பிரிவு கருப்பொருளின் இயங்கியல் வளர்ச்சியை வலியுறுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறது: ஏற்கனவே ஆரம்பகால கோட்பாட்டாளர்கள் படிவத்திற்கு மட்டுமல்ல, சொனட்டின் உள்ளடக்கத்திற்கும் "விதிகளை" வழங்கியுள்ளனர் (இடைநிறுத்தங்கள், சரணங்களின் எல்லைகளில் புள்ளிகள் ; ஒரு அர்த்தமுள்ள வார்த்தையும் திரும்பத் திரும்பக் கூறப்படவில்லை; கடைசி வார்த்தை முழுக் கவிதையின் சொற்பொருள் திறவுகோல் மற்றும் பல); நவீன காலங்களில், சொனட்டின் 4 சரணங்களில் கருப்பொருளின் வரிசைப்படுத்தல் "ஆய்வு - ஆய்வறிக்கையின் வளர்ச்சி - எதிர்ப்பு - தொகுப்பு", "தொடக்கம் - வளர்ச்சி - க்ளைமாக்ஸ் - கண்டனம்" போன்ற வரிசையாக ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை விளக்கப்பட்டது.

பாலாட்- ஒரு பாடல் காவியப் படைப்பு, இதன் கதைக்களம் நாட்டுப்புற அல்லது வரலாற்று புராணங்களிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது. இடைக்கால இங்கிலாந்தில், பாலாட் என்பது பொதுவாக வரலாற்று, பழம்பெரும் அல்லது அருமையான கருப்பொருளில் (உதாரணமாக, ராபின் ஹூட் பற்றிய பாலாட்களின் சுழற்சி) கோரஸுடன் கூடிய நாடக உள்ளடக்கம் கொண்ட நாட்டுப்புறக் கதைப் பாடலாகும். ஆங்கிலம் மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் நாட்டுப்புற பாலாட்டுக்கு நெருக்கமான பாலாட், உணர்வுப்பூர்வமான மற்றும் குறிப்பாக காதல் கவிதைகளின் விருப்பமான வகையாக மாறியது (ஆர். பர்ன்ஸ், எஸ். கோல்ரிட்ஜ், டபிள்யூ. பிளேக் - இங்கிலாந்தில், ஜி. பர்கர், எஃப். ஷில்லர், ஜி. ஹெய்ன் - ஜெர்மனியில்). V. Zhukovsky மூலம் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது ("லியுட்மிலா", "லெனோரா" என்பதிலிருந்து பர்கர், "ஸ்வெட்லானா"). பாலாட்களை எழுதியவர் ஏ.எஸ். புஷ்கின் ("தீர்க்கதரிசன ஒலெக்கின் பாடல்", "மணமகன்"), M.Yu. லெர்மொண்டோவ் ("ஏர்ஷிப்"), ஏ.கே. டால்ஸ்டாய் (முக்கியமாக ரஷ்ய வரலாற்றின் தலைப்புகளில்). சோவியத் கவிஞர்கள் என்.எஸ். டிகோனோவ், ஈ.ஜி. பாக்ரிட்ஸ்கி வீர தீம்களைக் கொண்ட பாலாட்களை எழுதியவர்கள்.

இடைக்காலத்திலும் மறுமலர்ச்சியிலும் இதே சொல் முற்றிலும் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது பாடல் வகை, ஒரு நிபந்தனை அல்லது உண்மையான முகவரிக்கு உரையாற்றப்பட்ட "பார்சல்" வடிவத்தில் இறுதிப் போட்டியின் குறிப்பிட்ட வடிவமைப்பு மற்றும் ஒரு பல்லவியின் இருப்பு (ஒவ்வொரு சரணத்தின் கடைசி வரி மற்றும் ஒரு "பார்சல்" ) (cf. "The Ballad of the Ladies of the Past" by F. Villon).

கவிதைஎன்பது வசனத்தில் ஒரு வேலை வெண்கல குதிரைவீரன்» ஏ.எஸ். புஷ்கின், "Mtsyri" M.Yu. லெர்மொண்டோவ், "வாசிலி டெர்கின்" ஏ.டி. Tvardovsky), இது இடையே ஒரு இடைநிலை நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளது காவியம்மற்றும் பாடல் வரிகள். பாடல்-காவியக் கவிதையில், நிகழ்வு சதி, அடிக்கடி அலைந்து திரிந்து வெளிப்படும், ஆசிரியரின் அனுபவத்தின் விளைவாக செயல்படுகிறது, " இறந்த ஆத்மாக்கள்» புத்திசாலித்தனமான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் மற்றும் நையாண்டி ஓவியங்கள்முன்புறத்தில் வானளாவிய கட்டிடங்கள்.

முக்கிய நாடக வகைகள்:

சோகம்- பாத்தோஸ் நிறைந்த நாடக வகை சோக(அடுத்த பகுதியில் சோகமான பாத்தோஸின் வரையறையைப் பார்க்கவும்). சோகம் கடுமையான சமூக-வரலாற்று மோதல்கள், விதியுடன் ஒரு நபரின் மோதல்கள், விதி, வரலாறு போன்றவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது போராட்டத்தின் பதட்டமான வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. வலுவான பாத்திரங்கள்மற்றும் உணர்வுகள். ஒரு சோகமான மோதல் பொதுவாக மனித இருப்பின் அடிப்படைப் பிரச்சினைகளைத் தொடுகிறது மற்றும் கதாநாயகனின் மரணத்தால் தீர்க்கப்படுகிறது (cf.: யூரிபிடஸின் "ஹிப்போலிட்டஸ்", வி. ஷேக்ஸ்பியரின் "ஹேம்லெட்", "மக்பத்"; "போரிஸ் கோடுனோவ்" - ஏ. புஷ்கின்).

நகைச்சுவைநாடக வகை நகைச்சுவைபாத்தோஸ் (அடுத்த பகுதியில் காமிக் பாத்தோஸின் வரையறையைப் பார்க்கவும்). நீண்ட காலமாக, K. ஒரு வேலை, ஒரு துருவ சோகம், ஒரு கட்டாய மகிழ்ச்சியான முடிவைக் குறிக்கிறது. பல கவிதைகளில், கிளாசிசம் வரை (N. Boileau), நகைச்சுவை ஒரு "கீழ்" வகையாக வரையறுக்கப்பட்டது. நகைச்சுவையின் பொருள் "முறையற்றது", சமூக இலட்சியம் அல்லது விதிமுறைக்கு முரணானது. சமூக மற்றும் மனித தீமைகளை கண்டனம் செய்வது நகைச்சுவையின் குறிக்கோள். முதலாவதாக, நகைச்சுவை நடிகர் "முறையற்ற" ஐ அபத்தமான வடிவங்களில் மூடுகிறார்: நகைச்சுவையின் ஹீரோக்கள் உள்நாட்டில் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதவர்கள், சீரற்றவர்கள், அவர்களின் நிலை, நோக்கம் (ஆசிரியரின் இலட்சியம்) ஆகியவற்றுடன் ஒத்துப்போகவில்லை, இதன் காரணமாக அவர்கள் குறைக்கப்பட்ட, அபத்தமான முறையில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். கேலிச்சித்திர வடிவம், உதவியுடன் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது நையாண்டிதந்திரங்கள் ( நகைச்சுவை வகைகள்), போன்றவை முரண், கிண்டல், பகடி, மிகைப்படுத்தல், கோரமான, கேலிக்கூத்துமுதலியன. ஆன்மீக தோல்வி, "தீயத்தன்மை" காமிக் ஹீரோவை சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்திற்கு கீழே வைத்து, அவரை "பேய்த்தனமான வாழ்க்கை" (ஹெகல்)க்குள் தள்ளியது; அவள், உண்மையான சமூக மற்றும் மனித விழுமியங்களுக்கு மாறாக, ஒரு "இலட்சிய எதிர்ப்பு", மற்றும் சிரிப்பை அம்பலப்படுத்தி, அதன் "இலட்சிய", ஆரோக்கியத்தை மேம்படுத்தும் பணியை நிறைவேற்றுகிறாள்.

ஒரு நகைச்சுவை நடவடிக்கையை ஒழுங்கமைக்கும் கொள்கையின்படி, அவை வேறுபடுகின்றன நகைச்சுவைஏற்பாடுகள்ஒரு தந்திரமான, சிக்கலான சூழ்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது (W. ஷேக்ஸ்பியரின் "மிகவும் அடோ அபௌட் நத்திங்"); நகைச்சுவைபாத்திரங்கள்அல்லது அதிகமானவை, தனிப்பட்ட ஹைபர்டிராஃபியின் கேலியின் அடிப்படையில் மனித குணங்கள்அல்லது சமூக தீமைகள் (J.-B. Moliere எழுதிய "Tartuffe"; A.S. Griboyedov எழுதிய "Woe from Wit"); கருத்துகளின் நகைச்சுவைகாலாவதியான அல்லது சாதாரணமான யோசனைகளை கேலி செய்தல் (பி. ஷாவின் "பிக்மேலியன்"). கதாபாத்திர வேறுபாடுகளின் அடிப்படையில் நகைச்சுவை வகை மாற்றம் நகைச்சுவை, எதைப் பொறுத்து நையாண்டி, நகைச்சுவையானநகைச்சுவை மற்றும் சோக நகைச்சுவைகள்.

நாடகம்- அறிவொளி காலத்திலிருந்து நாடகவியலின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்று. இது இனப்பெருக்கம் செய்கிறது அந்தரங்க வாழ்க்கைஒரு நபரின் (சமூக, உளவியல், குடும்பம் மற்றும் அன்றாட அம்சங்களில், முதலியன) கடுமையாக முரண்படுகிறது, ஆனால் சோகங்களைப் போலல்லாமல், சமூகத்துடனான நம்பிக்கையற்ற உறவுகள் அல்லது தன்னுடன் அல்ல (cf.: N.A. Ostorvsky; "இடியுடன் கூடிய மழை"; எம். கார்க்கி).

நாடகத்தின் பொதுவான வகைகளில் ஒன்று இசை நாடகம், இது கூர்மையான சூழ்ச்சியுடன் கூடிய நாடகமாக வரையறுக்கப்படலாம், நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையே கூர்மையான எதிர்ப்பு, மிகைப்படுத்தப்பட்ட உணர்ச்சி (cf.: "குற்றம் இல்லாமல் குற்றவாளி" N.A. Ostrovsky).

சிம்பியோடிக் வகை பாடல் நாடகம், இது இரண்டு வகைகளுக்கு இடையில் ஒரு இடைநிலை நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளது - பாடல் வரிகள்மற்றும் நாடகம்(cf .: A. Blok எழுதிய "The Stranger"; M. Tsvetaeva எழுதிய "Phaedra").

கேள்விகள் மற்றும் பணிகளைக் கட்டுப்படுத்தவும்

    ஒரு வகை என்றால் என்ன? வகைக்கும் பாலினத்திற்கும் என்ன தொடர்பு?

    உங்களுக்கு என்ன காவிய வகைகள் தெரியும்? அவற்றின் முக்கிய அம்சங்களைக் குறிப்பிடவும்.

    சிறப்பியல்புகள் என்ன வகை அம்சங்கள்சோகம், நகைச்சுவை, நாடகம்?

    ஒரு ஓட், ஒரு எலிஜி, ஒரு செய்தியின் சிறப்பியல்பு வகை அம்சங்கள் என்ன?

தலைப்பு 5 க்கு. இலக்கியப் பணிஉள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையில்

ஒரு கலைப் படைப்பின் உள்ளடக்கம்- இது அர்த்தங்களின் தொகுப்பாகும், இது படைப்பின் அர்த்தங்களின் முழுமையான அமைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. கருத்துக்கள் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும் பொருள்மற்றும் உள்ளடக்கம்சில நேரங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது வெவ்வேறு அர்த்தங்கள். பொருளும் ஒன்றே ஒத்த தொடர், உள்ளடக்கமாக, ஆனால் "பொருள்" என்ற கருத்து பரந்ததாக உள்ளது, ஏனெனில் உள்ளடக்கமானது முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகக் கருதப்படுகிறது. நூலாசிரியர்உரையில் முதலீடு செய்கிறது, மேலும் பொருள் என்பது எப்போது உருவாகும் முக்கியத்துவங்களின் சிக்கலான தன்மையைக் குறிக்கும் வகையாகும் உணர்தல்வேலை செய்கிறது. எனவே, படைப்பின் பொருள் மாறலாம் - வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார பரிணாம வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில், உலகின் தத்துவப் படத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தின் விளைவாக, முதலியன.

யோசனைவேலைகள் (அல்லது முக்கியமான கருத்துவேலை) என்பது படைப்பின் உள்ளடக்க சாரத்தின் கருத்தியல் வெளிப்பாடாகும்.

தலைப்புபடைப்புகள் கலை அர்த்தத்தின் மிக முக்கியமான கூறுகள், இவை அனைத்தும் ஆசிரியரின் ஆர்வம், புரிதல் மற்றும் மதிப்பீடு, உலகின் கலை புரிதலின் கோளம், ஆசிரியரின் மதிப்புகளின் அமைப்புக்கு ஏற்ப படைப்பில் வழங்கப்படுகின்றன. . ஒரு தலைப்பின் மிகவும் பொதுவான சூத்திரம் ஒரு கருத்து என்று அழைக்கப்படுகிறது. இவ்வாறு, தீம் என்பது படைப்பில் வழங்கப்பட்ட கலை புரிதலின் கோளம். இது ஒரு உலகம் அல்லது வெளிப்புற அல்லது உள் இருப்பின் ஒரு துண்டு மட்டுமல்ல, ஆனால் ஒரு துண்டு, அச்சியல் ரீதியாக தனிமைப்படுத்தப்பட்டு, ஆசிரியரால் வலியுறுத்தப்படுகிறது - அவரது மதிப்புகளின் அமைப்புக்கு ஏற்ப. கலைக் கருப்பொருள்கள் சில கொள்கைகளின் கலவையாகும்:

ஆன்டாலஜிக்கல் மற்றும் மானுடவியல் உலகளாவிய;

தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை உலகளாவிய;

உள்ளூர் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வுகள்;

நிகழ்வுகள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கைஅவர்களின் சுய மதிப்பில்;

பிரதிபலிப்பு-படைப்பு நிகழ்வுகள்.

வேலையின் சிக்கல்கள்- இந்த சிக்கலானது பொருத்தமானது குறிப்பிடத்தக்க தலைப்புகள்ஆசிரியருக்கு, அதற்கான தீர்வு எப்படியாவது படைப்பில் கருதப்படுகிறது.

வகை யோசனைகள்ஆசிரியரின் உலகக் கண்ணோட்டத்துடனான உறவின் அடிப்படையில் படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை வகைப்படுத்துகிறது, இது ஆசிரியரின் பொதுமைப்படுத்தல்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் கலவையாகும். யோசனையின் கருத்தை இரண்டு அர்த்தங்களில் பயன்படுத்தலாம். முதலாவதாக, யோசனை பொருள்களின் புத்திசாலித்தனமான சாரம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது பொருள் இருப்பு வரம்புகளுக்கு அப்பாற்பட்டது (இது யோசனையின் "பிளாட்டோனிக்" புரிதல்). இரண்டாவதாக, இந்த யோசனை பெரும்பாலும் அகநிலை அனுபவத்தின் கோளத்துடன், "தனிப்பட்ட" அறிவுடன் தொடர்புடையது. இலக்கியத்தில், யோசனை என்ற சொல் இரு அர்த்தங்களிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. படைப்பில் உள்ள கலை யோசனையானது சில வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் ஆசிரியரின் நேரடி விளக்கம் மற்றும் மதிப்பீடு மற்றும் அதன் ஒருமைப்பாட்டுடன் உலகின் தத்துவ பார்வையின் உருவகம், ஆசிரியரின் ஆன்மீக சுய வெளிப்பாடு ஆகியவற்றுடன் இணைந்துள்ளது. கலை யோசனைகள்விஞ்ஞானிகளிடமிருந்து வேறுபடுகின்றன, அவை எப்போதும் உணர்ச்சி நிறத்தில் உள்ளன, ஆனால் கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் பொதுமைப்படுத்தல்கள் பெரும்பாலும் பிற்கால விஞ்ஞான உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு முந்தியவை. இருப்பினும், அடிக்கடி உள்ளே கலை வேலைபாடுசமூக அனுபவத்தில் நீண்டகாலமாக நிறுவப்பட்ட கருத்துக்கள் மற்றும் உண்மைகள் உள்ளன.

ஒரு படைப்பின் அர்த்தமுள்ள ஒற்றுமை ஒரு வகை இல்லாமல் சிந்திக்க முடியாதது பாத்தோஸ், இது ஆசிரியரின் "அச்சுவியலை" வெளிப்படுத்துகிறது. பாத்தோஸ்- இது ஆசிரியரின் முறை, அவர் விவரிக்கும் விஷயத்தைப் பற்றிய ஆசிரியரின் உணர்ச்சி மற்றும் மதிப்பீட்டு கருத்து, ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சித் தொனியில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த ஆசிரியரின் மனப்பான்மை (வெளிப்படையாக உணர்வுபூர்வமாக அல்லது வேலையில் மறைமுகமாக வெளிப்பட்டது) அழைக்கப்படுகிறது சமகால இலக்கியம்ஆசிரியரின் உணர்ச்சி(வி.இ. கலிசேவ்), கலைத்திறன் முறை(N. Fry, V.I. Tyupa) (லத்தீன் முறையிலிருந்து - அளவீடு, முறை, படம்). இருப்பினும், பாரம்பரிய இலக்கிய விமர்சனத்தில், பாத்தோஸ் என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது (கிரேக்க பாத்தோஸிலிருந்து - துன்பம் (நோயியல், பாத்தோஸ்), பேரார்வம்).

பாத்தோஸின் வகைகள் ஒருபுறம், ஆசிரியரின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன், மறுபுறம், அவரது அச்சியல் நிலையுடன், அதாவது, சரியான (இலட்சியம்) மற்றும் முறையற்ற (எதிர்மறை) பற்றிய ஆசிரியரின் கருத்துக்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன. அதே சமயம், பாத்தோஸைத் தீர்மானிக்கும்போது, ​​ஹீரோவுக்கும் உலகத்துக்கும் இடையிலான உறவையோ, ஹீரோ செயல்படும் வாழ்க்கைச் சூழலையோ கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்.

மையத்தில் அழகற்ற பாத்தோஸ்வாழ்க்கையின் இணக்கமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான கருத்து உள்ளது. உலகம் சரியாக அமைக்கப்பட்டிருக்கிறது மற்றும் ஹீரோ உள்ளே இருக்கிறார் நல்லிணக்கம்உடன் உலகம்.

எலிஜியாக் பாத்தோஸ்தனிப்பட்ட நபரின் உள் தனிமையால் ஏற்படும் வேலையின் சோகமான மற்றும் மந்தமான தொனியை பரிந்துரைக்கிறது. எனவே உள் வாழ்க்கையின் நிலையின் உள்ளார்ந்த மதிப்பிற்கான நோக்கங்கள். உலகில் தனிமையின் நிலை, தனிமை, இருப்பதன் ரகசியங்களைப் புரிந்துகொள்வது, விரைவான நேரத்தைப் பற்றிய வருத்தம், வாழ்க்கையின் இறுதித்தன்மை, இளமைக் காலம் மற்றும் மரணத்தின் அணுகுமுறை. என்ற கேள்வி அதன் ரகசியம் பற்றி. தியான தர்க்கம், பிரதிபலிப்பு.

சோக பாத்தோஸ்உலகளாவிய கரையாத இருத்தலியல்-ஆன்டாலஜிக்கல் முரண்பாடுகளுடன் தொடர்புடையது. உலகம் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது சரியாக இல்லை, மற்றும் ஹீரோ உலகம் அல்லது விதிக்கு எதிராக கலகம் செய்த ஒரு நபர்.

மையத்தில் வியத்தகு பாத்தோஸ்இணக்கமாக யோசனை உள்ளது ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட உலகம்இதில் தனிநபர்கள் உலகின் சில அம்சங்களுடன் மற்றும் பிற நபர்களுடன் முரண்படுகிறார்கள். இந்த விஷயத்தில் ஆளுமை உலக ஒழுங்கை எதிர்க்கவில்லை, ஆனால் மற்றொரு "நான்".

வீரம் பாத்தோஸ்- இது வீரம் மற்றும் மனித விருப்பம் மற்றும் வலிமையின் மகிமையுடன் தொடர்புடைய ஆசிரியரின் ஒரு வகை உணர்ச்சி. உலகம் சரியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அது ஆபத்தில் உள்ளது, முழு உலக ஒழுங்கும் சரிந்து வருகிறது, ஹீரோ, அவரைக் காப்பாற்றுகிறார், "முழு உலகத்திலிருந்து" தன்னை வேறுபடுத்திக் கொள்ளாமல், அவரது நலன்களுக்காக செயல்படுகிறார்.

பின்வரும் மூன்று வகையான பாத்தோஸ் அடிப்படையாக கொண்டது நகைச்சுவை அல்லதுவேடிக்கையான ஆரம்பம். அவற்றின் சாராம்சம் மற்றும் தனித்தன்மையை அடையாளம் காண்பது வரையறையை உள்ளடக்கியது நகைச்சுவைஒரு அழகியல் வகையாக.

நகைச்சுவைகார்னிவல்-அமெச்சூர் சிரிப்புக்கு (எம். பக்தின்) செல்கிறது. கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் போக்கில், பல வகையான நகைச்சுவைகள் தனிமைப்படுத்தப்படுகின்றன: முரண், நகைச்சுவை, நையாண்டிதொடர்புடைய வகை பாத்தோஸின் அடிப்படை. காமிக் இதயத்தில் எப்போதும் ஒரு முரண்பாடு உள்ளது, இது பொருட்களின் அளவு (கேலிச்சித்திரம்), அற்புதமான சேர்க்கைகள் (கோரமான) மற்றும் தொலைதூர கருத்துகளின் ஒருங்கிணைப்பு (கூர்மை) ஆகியவற்றில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது.

நையாண்டி பாத்தோஸ்- இது பாத்தோஸ், இது ஆசிரியருக்கு தீயதாகத் தோன்றும் நிகழ்வுகளின் கேலிக்கூத்தலை நிர்மூலமாக்குகிறது. அதே நேரத்தில், நையாண்டியின் சக்தி நையாண்டி செய்பவர் எடுக்கும் நிலைப்பாட்டின் சமூக முக்கியத்துவத்தையும், நையாண்டி முறைகளின் செயல்திறனையும் (கிண்டல், கோரமான, மிகைப்படுத்தல், கேலிக்கூத்து, பகடி போன்றவை) சார்ந்துள்ளது.

நகைச்சுவையான பாத்தோஸ்கேலி மற்றும் அனுதாபம், வெளிப்புறமாக நகைச்சுவையான விளக்கம் மற்றும் கேலிக்குரியதாகத் தோன்றுவதில் உள் ஈடுபாடு ஆகிய இரண்டையும் பரிந்துரைக்கிறது. நகைச்சுவை அடிப்படையிலான படைப்புகளில் பாத்தோஸ்நகைச்சுவை என்ற போர்வையில் சிரிப்பு விஷயத்திற்கு ஒரு தீவிரமான அணுகுமுறை உள்ளது, இது நிகழ்வின் சாரத்தின் முழுமையான காட்சியை வழங்குகிறது.

முரண்பாடாக பாத்தோஸ்சிரிப்பை பரிந்துரைக்கிறது, இது அந்நியப்படுத்தும்-கேலி செய்யும் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், இது ஏளனத்தையும் மறுப்பையும் முன்னிறுத்துகிறது, ஒப்புதல் மற்றும் ஒப்புதல் வடிவில் ஆடை அணிந்ததாக பாசாங்கு செய்கிறது. இந்த வகையான பாத்தோஸ் உருவகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அறிக்கையின் உண்மையான பொருள் வாய்மொழி அர்த்தத்திற்கு நேர்மாறாக இருக்கும்போது. முரண் பாத்தோஸ்