ஷிஷ்கின் இவான் இவனோவிச் தலைப்புகளுடன் பணிபுரிகிறார். ஷிஷ்கினின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் (1832-1898) ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஓவியர்களில் ஒருவர், வண்ண உணர்வு, விவரங்களின் அன்பு மற்றும் நிழல்கள் மற்றும் வடிவங்களின் நுட்பமான நுணுக்கங்களைக் கவனிக்கும் திறன் ஆகியவற்றால் பிரபலமானவர். அவர் "காட்டின் ராஜா" மற்றும் "இயற்கையின் பாடகர்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் இந்த கலைஞரின் படைப்புகளில் தோப்புகள், புல்வெளிகள், பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் ஆறுகள் அவற்றின் அனைத்து விவேகமான சிறப்பிலும் தோன்றும். எங்கள் கட்டுரையில் மாஸ்டரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் பற்றிய பெயர்கள் மற்றும் கதைகள் கொண்ட புகைப்படங்கள் உள்ளன!

"பைனரி. வியாட்கா மாகாணத்தில் மாஸ்ட் காடு" (1872)

1870கள் ஓவியரின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கியமான காலகட்டம் - அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அக்வாஃபோர்ட்ஸ் வட்டத்தில் சேர்ந்தார் (உலோகத்தில் அமிலத்துடன் வேலைப்பாடு செய்த கைவினைஞர்கள்), ஏராளமான கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார், சக ஊழியர்கள் மற்றும் கலைகளின் புரவலர்களுடன் தொடர்பு கொண்டார், மேலும் 1873 இல் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் I. ஷிஷ்கினுக்கு பட்டப் பேராசிரியராக விருது வழங்கியது.

மத்தியில் சிறந்த படைப்புகள்அந்த ஆண்டுகளில் மாஸ்டர்கள் - இது ஒரு கம்பீரமான காட்டைக் காட்டும் கேன்வாஸ். ராட்சத பைன்களின் முட்கள் (கப்பல் மாஸ்ட்களுக்கு 50-70 மீ உயரமுள்ள டிரங்குகள் தேவை) முன்புறத்தில் ஒரு பகுதி, பாறை சரிவுகள் மற்றும் ஆழமற்ற நீரோடையின் அடிப்பகுதியை வெளிப்படுத்துகிறது. அதன் இருண்ட, ஃபெருஜினஸ் நீர் சிற்றலைகளால் மூடப்பட்டிருக்கும், அதில் சூரியனின் கதிர்கள் தங்க பிரகாசங்களுடன் விளையாடுகின்றன. தனிமையான பறவையின் நிழல் தெரியும் மேகங்கள், மரங்களின் இலைகள் மற்றும் ஊசிகள், அவற்றின் பட்டை மற்றும் வேர்கள், புல், மணல் மற்றும் கற்பாறைகள் - அனைத்து விவரங்களும் சமமாக விரிவாகவும் துல்லியமாகவும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.

120*165.5 செமீ அளவுள்ள இந்த ஓவியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கலை ஊக்குவிப்புக்கான சங்கம் நடத்திய போட்டியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. விமர்சகர் வி.வி. ஸ்டாசோவ் இதை "ஹீரோக்களுக்கான நிலப்பரப்பு" என்று அழைத்தார், மேலும் ஓவியர் ஐ.என். மிக அற்புதமான வேலைரஷ்ய பள்ளி". பின்னர், குழுவை கலை சேகரிப்பாளர் பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ் வாங்கினார்.

ஓவியம் "பைன் காடு. மாஸ்ட் காடுவி வியாட்கா மாகாணம்" கேன்வாஸ், எண்ணெய். 120*165.5 செ.மீ., ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

"ரை" (1878)

டாடர்ஸ்தான் குடியரசின் பழமையான குடியிருப்புகளில் ஒன்றான எலபுகா என்ற சிறிய நகரத்தில் ஓவியர் பிறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, சிறுவன் சுற்றி பரவியிருக்கும் அற்புதமான நிலப்பரப்புகளைப் பாராட்டினான் - பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரங்கள், அதன் கிளைகள் சூடான பிற்பகலில் குளிர்ச்சியைக் கொடுத்தன, காமா மற்றும் டோய்மா நதிகளின் அழகிய சரிவுகள், வளமான வயல்வெளிகள். இந்த பேனலில் இந்த துறைகளில் ஒன்றை அவர் கைப்பற்றினார்!

கேன்வாஸ் 1878 இல் நடந்த IV பயண கண்காட்சியின் மையக் காட்சிப் பொருட்களில் ஒன்றாகும். இதற்குப் பிறகு உடனடியாக, கலை சேகரிப்பாளர் பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ் அதை வாங்கினார்.

நிலப்பரப்பைப் போற்றும் வகையில், பார்வையாளர் முதலில் பின்னணியில் உள்ள வலிமைமிக்க பைன் மரங்களை கவனிக்கிறார் - மாஸ்டர் கவனமாக அவற்றின் அடர்த்தியான கிரீடங்கள், சிக்கலான முறுக்கப்பட்ட, முடிச்சு டிரங்குகள், பெருமையுடன் உயர்த்தப்பட்ட டாப்ஸ் ஆகியவற்றை வரைந்தார். அவர்களுக்குக் கீழே கம்பு ஒரு தங்க கம்பளம் அலைகிறது - இன்னும் சில நாட்கள், மற்றும் ஊற்றப்பட்ட காதுகள் அறுவடை செய்பவர்களின் அரிவாள்களின் கீழ் குனிந்துவிடும், ஆனால் இப்போது அவை சூரியனின் கதிர்களின் கீழ் அமைதியாக சலசலக்கின்றன. இருப்பினும், பிரகாசமான ஒளி ஒரு புயல் அந்தி மூலம் மாற்றப்பட உள்ளது - கனமான மேகங்கள் அடிவானத்தில் ஏற்கனவே குவிந்துள்ளன. பதட்டமான அமைதியும் அமைதியும் சுற்றி ஆட்சி செய்தபோது, அருகிவரும் புயலின் முன்னறிவிப்பை கலைஞர் மீண்டும் உருவாக்கினார். வேகமாக விழுங்கும் ஒரு பாதி வளர்ந்த நாட்டுப் பாதையில் பளிச்சிடுகிறது - அவற்றின் நிழல்கள் புல் மற்றும் பூக்களில் கறுப்புத் தாக்குதலால் விழும்.

பின்னணியில் உள்ள வாடிய மரம் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையின் பனோரமாவுடன் முரண்படுகிறது. இந்த வழியில் மாஸ்டர் கலவையைப் பன்முகப்படுத்த முயன்றார் என்று சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் வாதிடுகின்றனர், மற்றவர்கள் வரைதல் ஷிஷ்கினின் அனுபவங்களைக் குறிக்கிறது என்பதில் உறுதியாக உள்ளனர் - அவரது மூத்த மகன் விளாடிமிர் 1873 இல் இறந்தார், அவரது மனைவி எவ்ஜீனியா 1874 இல் இறந்தார், மற்றும் அவரது இரண்டு வயது குழந்தை கான்ஸ்டான்டின் 1785 இல் இறந்தார்.

ஓவியம் "கம்பு". கேன்வாஸ், எண்ணெய். 107*187 செமீ ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

"காடு" (1880கள்)

அனைத்தும் மிக விரிவான விரிவாக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன - நிலப்பரப்பு உயிர்ப்பிக்கப் போவது போல் தெரிகிறது. இத்தகைய நம்பகத்தன்மையை அடைய எண்ணற்ற ஓவியங்கள் உதவின - மொத்தத்தில், ஓவியர் பென்சில், கரி மற்றும் சாங்குயின் (கயோலின் மற்றும் இரும்பு ஆக்சைடிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்புப் பொருள்) ஆகியவற்றில் 10 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட வரைபடங்களை உருவாக்கினார். கலைஞர் ஒவ்வொரு கேன்வாஸுக்கும் ஓவியங்களை உருவாக்கினார், இது விதிவிலக்கல்ல!

கேன்வாஸில் செய்யப்பட்ட பேனல் அளவு 83*110 செ.மீ எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள். ஒரு பாதுகாக்கப்பட்ட காட்டின் ஒதுங்கிய மூலையை ஓவியர் கைப்பற்றினார் - ஒரு சிறிய விளிம்பு, மென்மையான மதியம் சூரியனால் ஒளிரும், பின்னணியில் உள்ள ஊடுருவ முடியாத புதர்களுடன் வேறுபடுகிறது. பழைய தளிர் மரங்கள் அவற்றின் பெரிய, கூர்மையான பாதங்களை விரித்து, சிறிய ஊசிகளால் முறுக்குகின்றன, கப்பல் பைன்கள் தூரத்தில் உயர்ந்து மெல்லிய பிர்ச் டிரங்குகள் வெண்மையாக மாறும். தரையில், புல் மற்றும் பாசியின் மென்மையான கம்பளத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும், லைச்சன் படர்ந்த மரத்தின் டிரங்குகள் தெரியும் - அவை காற்றால் விழுந்ததா அல்லது மரம் வெட்டுபவரின் கைகளில் ஒரு கோடாரியா என்பதை மட்டுமே யூகிக்க முடியும்.

"காடு" ஓவியம். கேன்வாஸ், எண்ணெய். 83*110 செமீ எகடெரின்பர்க் அருங்காட்சியகம் நுண்கலைகள்

"ஓக் குரோவ்" (1887)

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் இந்த பெரிய அளவிலான கேன்வாஸில் (125*193 செ.மீ.) கிட்டத்தட்ட மூன்று தசாப்தங்களாக பணியாற்றினார், அதில் தனது திரட்டப்பட்ட அனுபவத்தை அதில் இணைத்தார். மேலும், கலைஞர் வாழ்க்கையிலிருந்து வண்ணம் தீட்டவில்லை என்றாலும், அவர் ஏற்கனவே இருக்கும் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு உருவாக்கினார் கூட்டு படம்- தோப்பு நம்பமுடியாத அளவிற்கு உயிருடன் மற்றும் உண்மையானது. சிறிய ஸ்ட்ரோக்குகளின் வடிவமானது, நீங்கள் உள்ளிட விரும்பும் மிகப்பெரிய, வண்ணமயமான படத்தை உருவாக்குகிறது.

சித்தரிக்கப்பட்ட ஓக் மரங்கள் தெளிவாக நூற்றுக்கணக்கான ஆண்டுகள் பழமையானவை - அவற்றின் பட்டை முறைகேடுகள் மற்றும் விரிசல்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், மேலும் சில கிளைகள் காய்ந்துவிட்டன, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், மரங்கள் பசுமையாகவும் பசுமையாகவும் இருக்கின்றன. அவற்றின் வேர்களில் உள்ள தாவரங்கள் மரகதம், ஆலிவ், வெளிர் பச்சை நிற டோன்களுடன் பளபளக்கின்றன, மேலும் சில இடங்களில் பெரிய கிரானைட் கற்பாறைகள் தண்டுகளின் இடைவெளியில் இருந்து நீண்டு செல்கின்றன. ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மாஸ்டர் ஒளி மற்றும் நிழல்களின் விளையாட்டை வெளிப்படுத்த முடிந்தது - ஒளி சிறப்பம்சங்கள் பசுமையாக படபடக்கிறது, சுருக்கப்பட்ட டிரங்குகளில் மினுமினுப்புகிறது மற்றும் தரையில் சீராக சறுக்குகிறது.

இப்போது குழு கியேவ் ரஷ்ய கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

"ஓக் தோப்பு" ஓவியம். கேன்வாஸ், எண்ணெய். ரஷ்ய கலையின் கியேவ் அருங்காட்சியகம் 125*193 செ.மீ

"காலை ஒரு பைன் காட்டில்" (1889)

இந்த ஓவியம், ரியலிசம் வகையைச் சார்ந்தது, அதன் புகழ் மரணதண்டனை முறைக்கு மட்டுமல்ல, அதன் சொந்தத்திற்கும் கடமைப்பட்டுள்ளது. அசாதாரண கதை. முதலாவதாக, அதற்கு இரண்டு ஆசிரியர்கள் உள்ளனர்: கலைஞர் ஷிஷ்கின் ஒரு காடுகளின் நிலப்பரப்பை வரைந்தார், மேலும் அவரது நண்பர், கான்ஸ்டான்டின் அப்பல்லோனோவிச் சாவிட்ஸ்கி, ஒரு தாய் கரடியின் மேற்பார்வையில் மூன்று குட்டிகள் மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடுவதை சித்தரித்தார். இருப்பினும், வேலையை வாங்கிய பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ், பெரும்பாலான வேலைகளை இவான் இவனோவிச் மேற்கொண்டார் என்று உறுதியாக நம்பினார். மற்ற விமர்சகர்களும் இதே கருத்தை வெளிப்படுத்தினர் - விலங்குகள் இல்லாமல், பாதுகாக்கப்பட்ட காட்டின் பனோரமா மிகவும் கண்கவர் தோற்றமளிக்கும் என்று அவர்கள் வாதிட்டனர். எனவே, புரவலர் இரண்டாவது ஓவியரின் கையொப்பத்தை கேன்வாஸிலிருந்து அழித்தார்.

மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். குழு ஒரு பிரபலமான கலைப் பொருளாக மாறியது - இது ஐனெம் தொழிற்சாலையால் தயாரிக்கப்பட்ட “பியர் கிளப்ஃபுட்” இனிப்புகளின் போர்வையில் வைக்கப்பட்டது. அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சிக்குப் பிறகும் இனிப்புகள் மறைந்துவிடவில்லை - அவை உற்பத்தியில் தொடர்ந்து தயாரிக்கப்பட்டு, "சிவப்பு அக்டோபர்" என மறுபெயரிடப்பட்டது.

அன்று இந்த நேரத்தில்தலைசிறந்த படைப்பு தனி அறைட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி. இந்த சேமிப்பு முறை அதன் காரணமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது பெரிய அளவுகள்- 139*213 செ.மீ.

ஓவியம் "காலை தேவதாரு வனம்" கேன்வாஸ், எண்ணெய். 139*213 செ.மீ., ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

"குளிர்காலம்" (1890)

I. I. ஷிஷ்கின் எப்போதுமே பருவங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகளின் சுழற்சியை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், மேலும் இந்த ஓவியம் (126 * 204 செ.மீ), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் பார்வையில், இது கண்டிப்பானது, அமைதியானது, கிட்டத்தட்ட கிராஃபிக் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் உன்னிப்பாகப் பாருங்கள் - மேலும் நீங்கள் பலவிதமான வண்ணங்களையும் வடிவங்களையும் கண்டுபிடிப்பீர்கள், ஒரு பனி நாளின் அமைதியை, அதன் புனிதமான அழகை உணருவீர்கள்.

முன்புறத்தில் உள்ள துப்புரவுப் பகுதி புயலால் உடைந்த தண்டுகள் மற்றும் கிளைகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. சில சிறிய கிறிஸ்துமஸ் மரங்கள் மட்டுமே தப்பிப்பிழைத்தன - அவற்றின் ஊசிகள், புதர்களின் கிளைகள் போன்றவை, பிரகாசமான உறைபனி படிகங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். தொலைவில் உயரமான பைன்கள் வளரும், அதன் பட்டை டெரகோட்டா மற்றும் சிவப்பு நிற டோன்களில் மின்னும். முழு நிலப்பரப்பும் சூரிய அஸ்தமனக் கதிர்களின் லேசான இளஞ்சிவப்பு மூட்டத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும். இருப்பினும், கேன்வாஸின் முக்கிய நன்மை பனி மூடியின் நிவாரணம் ஆகும் - மாஸ்டர் அதன் தளர்வான மேற்பரப்பைக் காட்ட முடிந்தது, துளைகள் மற்றும் மேடுகளுடன்.

ஓவியம் "குளிர்காலம்". கேன்வாஸ், எண்ணெய். 126*204 செ.மீ. செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

"காட்டு வடக்கில்..." (1891)

ஓவியரின் படைப்பில் முதிர்ந்த காலம் (1880-1898) அவரது திறமைகளின் செழிப்பால் மட்டுமல்ல, அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட இழப்புகளாலும் குறிக்கப்பட்டது. 1881 ஆம் ஆண்டில், அவரது இரண்டாவது மனைவி ஓல்கா இறந்தார், மேலும் அவரது மகள் லிடியா மெரி-ஹோவியில் (பின்லாந்து) தனது கணவரின் தோட்டத்திற்கு சென்றார். அங்குதான் I. ஷிஷ்கின் இந்த குளிர்கால நிலப்பரப்பை (161 * 118 செ.மீ.) உருவாக்கினார், இப்போது தேசிய அருங்காட்சியகம் "கீவ் ஆர்ட் கேலரியில்" அமைந்துள்ளது.

இந்த வேலை முதலில் கவிஞர் எம்.யூ லெர்மொண்டோவின் ஐம்பதாவது ஆண்டு நினைவு நாளில் வெளியிடப்பட்டது. படத்தின் விளக்கம் அதே பெயரில் உள்ள கவிதையின் செய்தியை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு வெற்றுப் பாறையில் வளரும் ஒரு தனிமையான பைன் மரம், உறுப்புகளின் வீச்சுகளின் கீழ் வளைக்காமல், காற்று மற்றும் உறைபனிகளை தைரியமாக எதிர்த்துப் போராடுகிறது. செம்மையான பாறைகள், கூர்மையான சிகரங்கள் மற்றும் மயக்கம் தரும் சிகரங்களின் பின்னணியில், சிறிய பனிக்கட்டிகளின் உடையில் மரம் கிட்டத்தட்ட அழகாகத் தெரிகிறது - அதே அமைதியற்ற ஆத்மாவை சந்திக்கக்கூடிய மகிழ்ச்சியான, கருணைமிக்க உலகத்தை அது கனவு காண்கிறது.

காட்டு வடக்கில்... கேன்வாஸில் எண்ணெய். 161*118 செ.மீ. தேசிய அருங்காட்சியகம்ரஷ்ய கலை, கியேவ்

"பைன் காடு" (1895)

கலைஞரின் குறிக்கோள், அவர் நண்பர்களுக்கு மீண்டும் மீண்டும் எழுதியது, "எல்லா இயற்கையும், உயிருடன் மற்றும் ஆன்மீகம், கேன்வாஸ்களில் இருந்து பார்க்க வேண்டும்!" அத்தகைய விளைவுக்காக, ஷிஷ்கின் தொடர்ந்து மேலும் மேலும் புதிய எழுத்து நுட்பங்களைக் கண்டுபிடித்தார் - அவற்றில் பல இந்த யதார்த்தமான பேனலில் (128 * 195 செ.மீ) பயன்படுத்தப்படுகின்றன. எனவே, முன்புறம் சிறிய, மென்மையான பக்கவாதம் உதவியுடன் உருவாக்கப்படுகிறது, இதன் டோன்கள் ஒருவருக்கொருவர் சீராக பாய்கின்றன, ஆனால் தூரத்தில் உள்ள மரங்கள் பரந்த, பரந்த தூரிகை இயக்கங்களுடன் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. ஒரு கடினமான வண்ணப்பூச்சு, பட்டை, இலைகள், தரை மற்றும் தூசி ஆகியவற்றின் அமைப்பை நன்கு மிதித்த சாலையில் பின்பற்றுகிறது.

நாம் ஒவ்வொருவரும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஓவியர் இவான் ஷிஷ்கினை குறைந்தபட்சம் மேலோட்டமாக அறிந்திருக்கிறோம். சோவியத் காலத்தில், உரிமையாளர்கள் தங்கள் வீடுகளின் சுவர்களை பத்திரிகைகளிலிருந்து கிழித்த கலைஞரின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம் மூலம் அலங்கரிக்க விரும்பினர்.

கூடுதலாக, சிலருக்கு அற்புதமான மிட்டாய்கள் நினைவில் இல்லை, அவற்றின் ரேப்பர்கள் புகழ்பெற்ற கரடி குட்டிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டன. தேவதாரு வனம்.

ஓவியம் பற்றிய சிறிதளவு புரிதல் உள்ளவர்களுக்கு ஷிஷ்கின் ரஷ்ய மட்டுமல்ல, உலக நுண்கலை வரலாற்றிலும் ஒரு பெரிய நபர் என்பதை அறிவார்கள்.

இயற்கையின் அழகை மகிமைப்படுத்துவதற்கான அவரது நம்பமுடியாத திறன் அனைத்து நிலப்பரப்பு ரசிகர்களையும் வியக்க வைக்கிறது, மேலும் இயற்கையின் நுட்பமான நிலைகளை தனது கேன்வாஸ்களில் திறமையாக வெளிப்படுத்தும் மாஸ்டரின் திறன் உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களை உண்மையிலேயே மகிழ்விக்கிறது.

அறிமுகம் 10 ஷிஷ்கினின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்புகைப்படங்களுடன் அசல் படைப்புகள், பெயர்கள் மற்றும் விளக்கங்கள்.

10. குர்சுஃப் அருகில் இருந்து

சன்னி கிரிமியா எப்போதும் ஓவியர்களை ஈர்த்தது - அவர்கள் புதிய கலை உணர்வுகள், புதிய வண்ணங்களைப் பின்தொடர்வதற்காக அங்கு வந்தனர்.

தீபகற்பத்தில், இயற்கையானது உண்மையில் முரண்பாடுகளுடன் தெறிக்கிறது: இது கூர்மையானது மற்றும் தெளிவற்றது, ஒளிரும் மற்றும் வண்ணமயமானது அல்ல, நினைவுச்சின்னம் மற்றும் குறைந்தபட்சம்.

ஷிஷ்கின் பொதுவான சோதனைக்கு அடிபணிந்தார், 1870 களின் இறுதியில் அவர் கிரிமியாவில் வேலைக்குச் சென்றார்.

கலைஞர் தனது தனிப்பட்ட கண்காட்சியில் 1880 இல் "குர்சுஃப் புறநகரில் இருந்து" நிலப்பரப்பைக் காட்டினார்.அந்த நேரத்தில், இத்தகைய கண்காட்சிகள் பரவலாக பிரபலமாக இருந்தன, மேலும் இது கலை உலகில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது.

9. வன விரிவாக்கங்கள்

இந்த ஓவியம் 1884 இல் வரையப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தின் ஷிஷ்கினின் படைப்புகள் அவற்றின் சிறப்பு ஆழம் மற்றும் அற்புதமான சக்தியால் வேறுபடுகின்றன..

பறவையின் பார்வையில் இருந்து வரையப்பட்ட படம், அதன் கலவை விசையில் அசல். ஆப்டிகல் மையத்தில் நீங்கள் ஒரு சிறிய குளத்தைக் காணலாம், இது ஓரளவிற்கு இயற்கையின் பிரகாசத்தை குறிக்கிறது, சூரியனுடன் நிறைவுற்றது.

கண்ணாடி போன்ற, பளபளப்பான நீரின் மேற்பரப்பு அழகான கோடை வானத்தைப் பிரதிபலிக்கிறது என்பது பார்வையாளருக்கு தெளிவாகிறது, ஆனால் இந்த கவர்ச்சியான ஒளி, மரத்தின் உச்சியில் உள்ள ஒளியின் மின்னலுடன் இணைந்து, படத்தின் சூழலை ஒருவிதத்தில் நிரப்புகிறது. அற்புதமான ஒளி.

படைப்பின் காவிய அளவு அதன் வடிவமைப்பால் மட்டுமல்ல, நம்பமுடியாத நுணுக்கமாக எழுதப்பட்ட விவரங்களாலும் வழங்கப்படுகிறது, இது தத்துவ பிரதிபலிப்பைத் தூண்டுகிறது.

8. ஒரு பிர்ச் காட்டில் ஸ்ட்ரீம்

கேன்வாஸ் நம்பமுடியாத அழகான பிர்ச் காடுகளை சித்தரிக்கிறது. மாஸ்டெட் பிர்ச்கள், வானத்தை எட்டுவது போல், அவை அவற்றின் அரச ஆடம்பரத்தாலும் அமைதியாலும் வசீகரிக்கின்றன. எங்கு பார்த்தாலும் வேப்பமரங்களைத்தான் பார்க்கிறோம்.

மேலும், ஒவ்வொரு படமும் மட்டுமல்ல நிலப்பரப்பின் மேதையால் அதிகபட்சமாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அது இயற்கையில் தனிப்பட்டது. இங்கே, ஒவ்வொரு மரமும் மற்றவர்களைப் போலல்லாமல் அதன் தனித்துவமான தன்மை மற்றும் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

7. கிராம முற்றம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களின் பிற்பகுதியில் ஷிஷ்கின் இந்த ஓவியத்தை உருவாக்கினார். இங்கே பார்வையாளருக்கு அக்கால விவசாயிகளின் முற்றத்தின் படம் வழங்கப்படுகிறது.

வலது மூலையில் மாஸ்டர் ஒரு பதிவு வீட்டின் மூலையை சித்தரிக்கிறார். ஷிஷ்கின், புகைப்படக் கலைஞரின் விவரங்களுடன், ஒரு பொதுவான கிராமக் குடிசையின் அமைப்பைத் தெரிவிக்கிறார்.

கலவையின் இயக்கவியல் நம்மை ஒரு சிறிய திறப்புக்கு அழைத்துச் செல்கிறது, மூடிய வாயிலுடன் நெருக்கமாக தெரியும். இவ்வாறு, ஷிஷ்கின் முடிவில்லாத ரஷ்ய புலத்தின் ஒரு பகுதியை நமக்குக் காட்டுகிறார்.

இந்த நிலப்பரப்பை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்று சீரழிவின் படம் விவசாய வாழ்க்கை . கலைஞர் கால்நடைகளின் ஒரு உருவத்தை கூட வரையவில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது. உரிமையாளர்கள் தங்கள் வீட்டை விட்டு வெளியேறியதாகத் தெரிகிறது.

6. தேனீ வளர்ப்பு

அவரது முழுவதும் ஷிஷ்கின் படைப்பு பாதைஇயற்கையை முடிந்தவரை ஆழமாக புரிந்து கொள்ள முயற்சித்தது மட்டுமல்ல ஒரு நபருக்கும் அவளுக்கும் இடையிலான உறவின் தன்மையை ஆராயுங்கள்.

உலகப் புகழ்பெற்ற ஓவியம் "காட்டில் தேனீ வளர்ப்பு" இந்த தலைப்பில் ஓவியத்தின் மாஸ்டர் ஆர்வத்தை நமக்கு நிரூபிக்கிறது.

ஒரு தேனீ வளர்ப்பில் தேன் சேகரிக்கும் விவசாயி மீண்டும் ஒருமுறை தகவல்தொடர்புகளை வெளிப்படுத்த ஒரு சிறந்த யோசனை சாதாரண மக்கள்இயற்கையுடன்.

ஒரு சாதாரண விவசாயியின் வாழ்க்கையில் நிகழும் நுட்பமான செயல்முறைகளைப் பற்றிய கலைஞரின் ஆழமான புரிதலை இந்த ஓவியம் பிரதிபலிக்கிறது, அவர் காடு மற்றும் அவருக்கு உணவளிக்கும் வயல் இரண்டையும் இறுக்கமாக இணைக்கிறார்.

5. கம்பு

இந்த புகழ்பெற்ற ஓவியத்தில், ஷிஷ்கின் ரஷ்ய ஓவியப் பள்ளியின் இரண்டு முக்கிய வண்ணங்களை இணைத்தார்: நீலம் மற்றும் தங்கம். இந்த வரம்பு பெரும்பாலும் ஐகான் ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இதிலிருந்து இந்த படைப்பில் கலைஞர் ரஷ்ய நிலப்பரப்பை தெய்வீக இயல்புக்கு இணையாக வைக்கிறார் என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்.

நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும் குறியீட்டு பொருள்பைன் மரங்கள், சகிப்புத்தன்மை, வாழ்க்கையின் வலிமை மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மையைக் குறிக்கின்றன. இந்த படத்தில் உள்ள மரங்கள் இப்படி செயல்படுகின்றன காவிய நாயகர்கள்கம்பு வயலைப் பாதுகாக்கிறது.

வாடிய மரம் அவர்களின் ஒட்டுமொத்த குழுமத்தில் ஒரு முரண்பாடு போல் தெரிகிறது. பெரும்பாலும், ஷிஷ்கின் தனது சிக்கலான மன நிலையைக் குறிக்க விரும்பினார், அதில் அவர் கேன்வாஸை உருவாக்குவதில் பணிபுரிந்தார், ஏனென்றால் ஓவியம் உருவாவதற்கு சற்று முன்பு, கலைஞர் அவருக்கு (தந்தை, மனைவி மற்றும் இரண்டு குழந்தைகள்) அன்பானவர்களை இழந்தார்.

4. அறுவடை

இது ஒன்று ஆரம்ப வேலைகள்எஜமானர்கள், பார்வையாளருக்கு முடிவில்லாத ரஷ்ய நிலங்களின் பரந்த விரிவாக்கத்தைக் காட்டுகிறது, தானியங்கள் நிறைந்தவை, இது புதிய ஓவியரை மிகவும் மகிழ்வித்தது.

உடன் ஷிஷ்கின் நுணுக்கமான விவரங்களில் ஸ்பைக்லெட்டுகளை வரைகிறது. பல மேகங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட சன்னி வானம், வயல் மற்றும் அருகிலுள்ள குடியேற்றத்தின் தங்கத்துடன் வேறுபடுகிறது, அங்கு எதிர்பார்த்தபடி, மிக உயரமான கட்டிடம் உள்ளது.

3. Dusseldorf சுற்றி பார்க்கவும்

இந்த படம் உண்மையில் ஒளி மற்றும் காற்றுடன் நிறைவுற்றது. அவளைப் பார்த்தால் இதை நீங்கள் தெளிவாக உணரலாம் வனவிலங்குகள், அதன் மந்திரம் மற்றும் உண்மை.

என்பதை இங்கே தெளிவாகக் காணலாம் ஷிஷ்கின் இந்த எளிய மற்றும் விவேகமான அழகுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார்ஏதோ ரகசியத்தை மறைப்பது போல.

ஓவியர் படத்தின் அனைத்து விவரங்களையும் உன்னிப்பாக எழுதுகிறார். கேன்வாஸின் வலது பக்கம் வரவிருக்கும் இடியுடன் கூடிய மழையின் முழுமையான உணர்வைத் தருகிறது. இங்கே ஷிஷ்கின் சூரியனின் கதிர்களைத் தடுக்கும் ஒரு இருண்ட மேகத்தை சித்தரிக்கிறார்.

டோனல் செறிவூட்டலின் மாறுபாட்டுடன் மாஸ்டர் திறமையாக விளையாடுகிறார், கேன்வாஸில் வானிலை மாற்றங்களை அற்புதமான துல்லியத்துடன் தெரிவிக்கிறார்.

இருப்பினும், அவரது இடியுடன் கூடிய மழை இயற்கையில் அச்சுறுத்தலாக இல்லை - இந்த அமைப்பில் அவர் மகிழ்ச்சியின் அடையாளமாகவும் இருக்கிறார். இது மற்றவற்றுடன் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது, மனித உருவங்கள்- வரவிருக்கும் நெருக்கடியிலிருந்து தப்பிக்கும் எண்ணம் மக்களுக்கு இல்லை, அவர்கள் அதை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், தங்களை ஒரு பெரிய, பன்முக உலகத்தின் ஒரு பகுதியாக உணர்கிறார்கள்.

2. மரத்தடியில் மந்தை

1862 முதல் 1865 வரை, ஷிஷ்கின் ஐரோப்பாவில் இருந்தார், அங்கு அவர் படித்தார் மேற்கத்திய ஓவியர்களின் நுட்பம்.

இந்த காலகட்டத்தில், அவர் ஜெர்மனி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் பணிபுரிந்தார், அங்கு அவர் டுசெல்டார்ஃப் பள்ளியின் கலைஞர்களால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். அவர்களிடமிருந்து அவர் நிலப்பரப்புகளை விலங்குகளின் உருவங்களுடன் இணைக்கும் அனுபவத்தை ஏற்றுக்கொண்டார். இந்த நேரத்தில் வரையப்பட்ட புகழ்பெற்ற ஓவியம் "தி ஹார்ட் அண்டர் தி ட்ரீஸ்".

1. ஒரு பைன் காட்டில் காலை

இது அநேகமாக மிக அதிகம் பிரபலமான ஓவியம், பெரிய மாஸ்டரின் தூரிகைக்கு சொந்தமானது. இந்த ஓவியம் நிலப்பரப்பில் விலங்கு விவரங்கள் சேர்க்கப்படுவதால் பரவலாக பிரபலமாக உள்ளது.

"காலை ஒரு பைன் காட்டில்" ஓவியர் கோரோடோம்லியா தீவில் பார்த்த இயற்கையின் நிலையை மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகிறது. இங்கே படம் இருண்டதாக இல்லை அடர்ந்த காடு, மற்றும் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரங்களின் கிளைகளை சூரியனின் கதிர்கள் விறுவிறுப்பாக உடைக்கின்றன.

இந்த ஓவியத்தைப் பார்த்தால் காலை எப்படி வருகிறது என்பதை உணரலாம்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.ஓவியத்தின் யோசனை கலைஞரான சாவிட்ஸ்கிக்கு சொந்தமானது என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது, அவர் இறுதியில் கலைப் படைப்பின் இணை ஆசிரியராக செயல்பட்டார் மற்றும் கரடி குட்டிகளின் உருவங்களை இயற்கையாகவே, ஷிஷ்கினின் ஓவியங்களின் அடிப்படையில் வரைந்தார்.

வேறு என்ன பார்க்க வேண்டும்:

ஷிஷ்கின் கண்காட்சி ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி 2007 இல் நடந்தது மற்றும் பெரிய மாஸ்டர் பிறந்த 175 வது ஆண்டு நிறைவுடன் ஒத்துப்போகிறது (அவரது வாழ்க்கை ஆண்டுகள் 1832-1898). இந்த கண்காட்சி ரஷ்ய ஓவியத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக் படைப்புகளின் முழுமையான தொகுப்பைக் குறிக்கிறது. ஷிஷ்கின் படைப்புகளின் கண்காட்சி கலைஞரின் படைப்பின் உண்மையான முக்கியத்துவத்தைக் காட்டுவதாக இருந்தது, பொதுமக்களின் பாடநூல் புரிதலை விரிவுபடுத்துகிறது.

கண்காட்சி பற்றி மேலும்

மொத்தத்தில், பார்வையாளர்கள் மாஸ்டரின் 200 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைப் பார்க்க முடியும்:

கேலரியின் நிரந்தர கண்காட்சியின் ஒரு பகுதி;
அவரது நிதியிலிருந்து கேன்வாஸ்கள்;
மாஸ்டர் படைப்புகள், நிரந்தரமாக ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன;
தனியார் மற்றும் அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளின் கேன்வாஸ்கள் அயல் நாடுகள்மற்றும் ரஷ்யா.

ஷிஷ்கின் எழுதிய அனைத்து ஓவியங்களையும் காரணமான பெயர்களுடன் பட்டியலிடுவது கடினம் மிகப்பெரிய ஆர்வம்பொதுமக்களிடமிருந்து. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒவ்வொரு கலைஞரின் கேன்வாஸும் அவருடைய ஒரு பகுதியாகும் உள் உலகம், அவரது திறமை மற்றும் அசல் தன்மையின் பிரதிபலிப்பு.

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ரஷ்ய இயல்பை நேசித்தார், அதற்காக அவர் ஒரு பயபக்தியை உணர்ந்தார் என்று கூட சொல்லலாம். ஓவியம் “மதியம். மாஸ்கோவின் சுற்றுப்புறங்கள். பிராட்செவோ" 1866 இல் தோன்றியது. இந்த கேன்வாஸ் பார்வையாளர்களுக்கு வியக்கத்தக்க அசல் தன்மையை சித்தரிக்கிறது, இது ஓவியரின் திறமைக்கு நன்றி, உண்மையிலேயே உயிருடன் தெரிகிறது. படத்தில் உள்ளவர்களின் சித்தரிப்பு இரண்டாம் நிலை முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகத் தெரிகிறது;

1878 ஆம் ஆண்டில், ஷிஷ்கின் புகழ்பெற்ற "ரை" எழுதினார். இந்த பெரிய அளவிலான கேன்வாஸ் கலைஞரின் இயற்கையின் மீதான உண்மையான அன்பை மட்டுமல்ல, ஒரு உண்மையான தத்துவஞானியின் சிந்தனையின் ஆழத்தையும் போற்றுகிறது. சித்தரிக்கப்பட்ட மரங்கள் பண்டைய ரஷ்ய கோயில்கள் அல்லது ராட்சதர்களின் நெடுவரிசைகளை ஒத்திருக்கின்றன, அவை தங்கள் சொந்த நிலத்தின் செல்வத்தை பாதுகாக்கின்றன.

"வைல்ட்ஸ்" ஓவியம் 1881 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது. இந்த ஓவியம் ஓவியரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் பிரதிபலிக்கிறது. இந்த ஓவியம் கலைஞரிடம் இருந்து உலகிற்கு ஒரு வகையான தத்துவ செய்தி. சிலர் இங்கு பிரத்தியேகமாக இருண்ட டோன்களையும் தவிர்க்க முடியாத பேரழிவின் முன்னறிவிப்புகளையும் பார்க்கிறார்கள், மற்றவர்கள் ஒரு புதிய, சிறந்த நாளை எதிர்பார்த்து இயற்கை உறைந்திருப்பதைக் காண்கிறார்கள்.

"காமா" ஓவியம் 1882 இல் தோன்றியது. ரஷ்ய இயல்புக்கான கலைஞரின் அபிமானத்தை இங்கே மீண்டும் தெளிவாகப் படிக்கலாம். வளமான நிலத்தின் மீது ஒரு விசித்திரக் கதை விதானம் போல மர்மமான வானம் இங்கே தோன்றுகிறது, மேலும் தண்ணீர் மிகவும் அழகாக இருக்கிறது, அது உண்மையில் இருந்து எண்ணற்ற தொலைவில் உள்ளது.

1889 இல் வரையப்பட்ட “மார்னிங் இன் எ பைன் ஃபாரஸ்ட்” கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் மண்டபத்தில், இந்த கேன்வாஸ் தொடர்ந்து காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது. படத்தில் உள்ள பைன் காடு நம்பமுடியாத யதார்த்தமானது, சில வழிகளில் நினைவூட்டுகிறது டிஜிட்டல் புகைப்படம், கவனமாக எழுதப்பட்ட விவரங்களுக்கு நன்றி. காட்டில் வசிப்பவர்கள் நான்கு பேர், தங்கள் சொந்த விவகாரங்களில் மும்முரமாக உள்ளனர், குறைவான நம்பத்தகுந்தவர்கள் அல்ல.

1890 இல் உருவாக்கப்பட்டது, "குளிர்காலம்" என்ற கேன்வாஸ், நடுவில் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு நபர் அனுபவிக்கும் அமைதி மற்றும் அமைதியின் அற்புதமான உணர்வை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. குளிர்கால காடு. அடுத்த நொடியில் நிலப்பரப்பு உயிர்பெற்று காடுகளின் ஒலிகள் தெளிவாகக் கேட்கும் என்று தெரிகிறது.

நிறைய படைப்புகளை சேமிக்கிறது பிரபல கலைஞர். "இன் தி வைல்ட் நார்த்" ஓவியம் கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் நிரந்தரமாக உள்ளது. கேன்வாஸ் 1891 க்கு முந்தையது மற்றும் லெர்மொண்டோவின் கவிதைகளை வெளியிடுவதற்கான விளக்கப்படங்களின் ஒரு பகுதியாகும். உண்மையில், ஓவியத்தின் தலைப்பு கவிஞரின் படைப்புகளில் ஒன்றின் பெயரை உள்ளடக்கியது.

"வன இடங்கள்" (1884) ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் தொடர்ந்து காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த கேன்வாஸ் ரஷ்ய இயற்கையின் சக்தியின் நம்பமுடியாத அளவு மற்றும் மீற முடியாத தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் மண்டபம் நிச்சயமாக அருங்காட்சியகத்தின் அனைத்து விருந்தினர்களாலும் பார்வையிடப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இங்கே சேகரிக்கப்பட்ட சிறந்த ரஷ்ய கலைஞரின் ஓவியங்களின் தொகுப்பு அதன் முழுமையிலும் தனித்துவத்திலும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. கலைஞரின் படைப்பாற்றல் ஓவியம் வரைவதற்கு மட்டுமல்ல, அவர் தொழில்முறை புகைப்படம் எடுப்பதில் ஆர்வம் காட்டினார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் நடந்த கண்காட்சி ஆர்வமுள்ள பொதுமக்களுக்கு எஜமானரின் தனிப்பட்ட பொருட்களைப் பார்க்க வாய்ப்பளித்தது, இது அவரது சொந்த பாணியையும் பிரகாசமான படைப்பு தனித்துவத்தையும் உருவாக்க உதவியது.

ஓவியத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளவர்கள் கூட இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்திருக்கிறார்கள். ஷிஷ்கின் தனது வாழ்நாளில் ரஷ்யாவின் இயல்பை வரைந்ததன் மூலம் புகழ் பெற்றார், அவர் மிகவும் நேசித்தார். சமகாலத்தவர்கள் அவரை "காட்டின் ராஜா" என்று அழைத்தனர், அது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால் ஷிஷ்கினின் படைப்புகளில் வன நிலப்பரப்புகளை சித்தரிக்கும் பல ஓவியங்களைக் காணலாம்.

புகழ்பெற்ற இயற்கை ஓவியரின் ஓவியங்கள் மற்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் குழப்புவது கடினம். ஷிஷ்கினின் கேன்வாஸ்களில் உள்ள இயல்பு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முறையில் காட்டப்பட்டுள்ளது. இயற்கைக் கலைஞர் அதை வரைந்தார் நெருக்கமான, மரங்களின் கரடுமுரடான பட்டை, இலைகளின் பசுமை மற்றும் தரையில் இருந்து வெளியேறும் வேர்கள் ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறது. ஐவாசோவ்ஸ்கி உறுப்புகளின் சக்தியை சித்தரிக்க விரும்பினால், ஷிஷ்கினின் இயல்பு அமைதியாகவும் அமைதியாகவும் தெரிகிறது.

(ஓவியம் "காட்டில் மழை")

கலைஞர் இந்த அமைதியான உணர்வை தனது கேன்வாஸ்கள் மூலம் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார். அவர் இயற்கை நிகழ்வுகளை அடிக்கடி காட்டவில்லை. அவரது ஓவியங்களில் ஒன்று காட்டில் மழையை சித்தரிக்கிறது. இல்லையெனில், இயற்கையானது அசைக்க முடியாததாகவும் கிட்டத்தட்ட நித்தியமாகவும் தெரிகிறது.

(ஓவியம் "காற்றை")

சில கேன்வாஸ்கள் தனிமங்களின் தாக்குதலில் இருந்து தப்பிய பொருட்களை சித்தரிக்கின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, கலைஞரிடம் "காற்று வீழ்ச்சி" என்ற தலைப்பில் பல கேன்வாஸ்கள் உள்ளன. முறிந்த மரங்களின் குவியல்களை விட்டுவிட்டு புயல் கடந்து சென்றது.

(ஓவியம் "வாலம் தீவின் காட்சி")

ஷிஷ்கின் வாலாம் தீவை நேசித்தார். இந்த இடம் அவரது படைப்பாற்றலை ஊக்கப்படுத்தியது, எனவே கலைஞரின் ஓவியங்களில் வாலாமின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் நிலப்பரப்புகளை நீங்கள் காணலாம். இந்த ஓவியங்களில் ஒன்று “வாலம் தீவில் காட்சி”. தீவின் நிலப்பரப்புகளுடன் கூடிய சில கேன்வாஸ்கள் சேர்ந்தவை ஆரம்ப காலம்கலைஞரின் படைப்பாற்றல்.

(ஓவியம் "சூரியனால் ஒளிரும் பைன் மரங்கள்")

ஆரம்பத்தில் இருந்தே ஷிஷ்கின் இயற்கையை சித்தரிக்கும் முறையை முடிவு செய்தார் என்பது கவனிக்கத்தக்கது. அவர் பெரிய அளவிலான பொருட்களை எடுத்துக்கொள்வதில்லை மற்றும் "மூன்று பைன்களில்" கவனம் செலுத்தி முழு காடுகளையும் காட்ட முயற்சிக்கவில்லை.

(ஓவியம் "காட்டுகள்")

(ஓவியம் "கம்பு")

(ஓவியம் "ஓக் தோப்பு")

(ஓவியம் "ஒரு பைன் காட்டில் காலை")

(ஓவியம் "குளிர்காலம்")

ஒன்று சுவாரஸ்யமான ஓவியங்கள்கலைஞர் - "வைல்ட்ஸ்". மனிதனால் தீண்டப்படாத காடுகளின் ஒரு பகுதியை கேன்வாஸ் சித்தரிக்கிறது. இந்த பகுதி அதன் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்கிறது, அதன் நிலம் கூட முற்றிலும் தாவரங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஒரு நபர் இந்த இடத்திற்கு வந்தால், அவர் சில மர்மமான ரஷ்ய விசித்திரக் கதையின் ஹீரோவாக உணருவார். கலைஞர் விவரங்களில் கவனம் செலுத்தினார், காட்டின் ஆழத்தை சித்தரித்தார். அவர் அனைத்து சிறிய விவரங்களையும் அற்புதமான துல்லியத்துடன் தெரிவித்தார். இந்த கேன்வாஸில் நீங்கள் விழுந்த மரத்தையும் காணலாம் - பொங்கி எழும் கூறுகளின் சுவடு.

(ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் இவான் ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் மண்டபம்)

இன்று, ஷிஷ்கினின் பல ஓவியங்கள் புகழ்பெற்ற ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் காணப்படுகின்றன. அவை இன்னும் கலை ஆர்வலர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. ஷிஷ்கின் ரஷ்ய நிலப்பரப்புகளை மட்டும் வரைந்தார். சுவிட்சர்லாந்தின் பார்வைகளால் கலைஞரும் ஈர்க்கப்பட்டார். ஆனால் ரஷ்ய இயல்பு இல்லாமல் சலிப்படைந்ததாக ஷிஷ்கின் ஒப்புக்கொண்டார்.

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின்(13.01.1832-8.03.1898), - பிரபல ரஷ்ய இயற்கைக் கலைஞர். மொபைல் பார்ட்னர்ஷிப்பின் நிறுவனர்களில் ஒருவர் கலை கண்காட்சிகள். யதார்த்தமான மற்றும் "உருவப்படம்" நிலப்பரப்புகளின் நிறுவனர்.

கலைஞர் ரஷ்யாவின் விரிவாக்கங்களில் நிறைய பயணம் செய்தார், அதன் இயல்பின் அம்சங்களைப் படித்தார். அவரது "கலை உறுப்பு" காடு, முக்கியமாக வடக்கு, அதன் தளிர், பைன், பிர்ச் மற்றும் ஓக் மரங்கள். ஷிஷ்கின் தனது தாய்நாட்டின் மீது முடிவில்லாத அன்பால் ஈர்க்கப்பட்டார், ஷிஷ்கின் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அதன் அசாதாரண அழகைப் பாடினார், ரஷ்ய இயற்கையின் சிறப்பு, கம்பீரமான உணர்வை வெளிப்படுத்தினார்.

மிகவும் பிரபலமான ஷிஷ்கின் ஓவியங்கள்: “காடு வெட்டுதல்” (1867), “கம்பு” (1878), “தட்டையான பள்ளத்தாக்கு மத்தியில்...” (1883), “காடு தூரங்கள்” (1884), “சூரியனால் ஒளிரும் பைன்கள்” (1886), “காலை பைன் காட்டில்” (1889), “ஓக் க்ரோவ்” (1887), “வாலம் தீவில் காண்க”, “ கப்பல் தோப்பு” (1898).

இவான் கிராம்ஸ்கோய் (1837-1887). இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் என்ற கலைஞரின் உருவப்படம்.1873

ஷிஷ்கின் வாழ்க்கை வரலாறு

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் செழிப்பு பெரும்பாலும் இயற்கைக் கலைஞர்களின் அற்புதமான விண்மீன் தோற்றத்துடன் தொடர்புடையது. இங்கே பெயர் எதுவாக இருந்தாலும் புதிய பக்கம்ரஷ்ய நிலப்பரப்பு துறையில்: அலெக்ஸி சவ்ராசோவ், ஃபியோடர் வாசிலீவ், வாசிலி பொலெனோவ், இவான் ஷிஷ்கின், ஐசக் லெவிடன், ஆர்க்கிப் குயிண்ட்ஷி. அவர்களில், இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ஒரு தனித்துவமான நபராக இருந்தார்.

அதன் புகழ் - நிலப்பரப்பு வகையின் அனைத்து வெளித்தோற்றத்தில் சமூக நடுநிலைமை இருந்தாலும் - உண்மையிலேயே பழம்பெரும். இந்த விஷயத்தில், வெளிப்படையாக, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் காவிய-வீர மரபுகளுடன் கலைஞரின் படைப்பாற்றலின் கவிதை கூறுகளின் உள் உறவு, அவரது கலையில் உள்ளார்ந்த தேசிய உணர்வின் திறந்த தன்மை மற்றும் வலிமை ஆகியவை முக்கியம். அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில், இவான் ஷிஷ்கின் தனது ஆல்பத்தில் எழுதினார் " ஒரு இயற்கை ஓவியருக்கு மிக முக்கியமான விஷயம், இயற்கையை விடாமுயற்சியுடன் படிப்பதாகும்"அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், ஷிஷ்கின் இந்தக் கொள்கையை ஒருபோதும் காட்டிக் கொடுக்கவில்லை. அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், மேஸ்ட்ரோ தனது மாணவர்களிடம் இயற்கையின் இன்னும் புரிந்துகொள்ளப்படாத மர்மங்கள், எதிர்காலம் மலரும் பற்றி பேசினார். இயற்கை ஓவியம்ரஷ்யாவில், ஏனெனில், அவர் நம்பியபடி, " ரஷ்யா ஒரு நிலப்பரப்பு நாடு".

இவான் ஷிஷ்கினின் படைப்பாற்றலின் ஒற்றைக் கருத்து இப்படித்தான் உருவானது, அதன் ஒருமைப்பாடு மற்றும் கரிம இயல்பு காரணமாக, அவருக்கு இவ்வளவு பெரிய வாய்ப்பு கிடைத்தது. பொது ஏற்றுக்கொள்ளல். கலைஞரின் படைப்பாற்றல் மற்றும் அவரது கலை ஆகியவற்றின் பிரிக்க முடியாத தன்மை அவரது சமகாலத்தவர்களைக் கவர்ந்தது. அவர் "வன ஹீரோ-கலைஞர்", "காட்டின் ராஜா" என்றும் அழைக்கப்பட்டார், உண்மையில் மரம் மற்றும் காடுகளின் வழிபாடு இவான் ஷிஷ்கினில் மிக உயர்ந்த அளவிற்கு உள்ளார்ந்ததாக இருந்தது. கலைஞர் அதில் முடிவற்ற பல்வேறு வடிவங்களைக் கண்டார், இயற்கையின் அழியாத தன்மையின் உருவகம், தாய்நாட்டின் உணர்வின் பொருள்மயமாக்கல். ரஷ்ய கலையில் நிலப்பரப்பை அத்தகைய "விஞ்ஞான வழியில்" அறிந்த எந்த கலைஞரும் இல்லை (இவான் கிராம்ஸ்கோய்). Ivan Kramskoy துல்லியமாக மிகவும் சாரத்தை குறிப்பிட்டார் படைப்பு முறைஷிஷ்கின், கலை, அறிவாற்றல், அழகியல் செயல்பாடுகள் இயற்கையாகவே "இயற்கை", அறிவியல் ஆராய்ச்சி செயல்பாடுகளுடன் இணைந்த ஒரு முறை. ஆனால் அத்தகைய கலவையானது சில செலவுகள் மற்றும் இழப்புகளுக்கு வழிவகுக்கும் என்பதை நாம் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும், இது முதன்மையாக நிறத்தின் போதுமான வளர்ச்சியை உள்ளடக்கியது. கலை அமைப்புகலைஞர். ஆனால் இவான் ஷிஷ்கினைப் பொறுத்தவரை, அறிவின் பாத்தோஸ், துல்லியமாக அதன் சக்தி, நோக்கம் மற்றும் புறநிலை உண்மைக்கு நன்றி, பெரும்பாலும் பணக்கார அடையாள திறனைப் பெற்றது மற்றும் கணிசமான உணர்ச்சி பதற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. புறநிலைப்படுத்துவதற்கான அவரது விருப்பம், தனிப்பட்ட மற்றும் சீரற்ற எல்லாவற்றிலிருந்தும் இயற்கையைப் பற்றிய அவரது கருத்தை அழிக்க வழிவகுத்தது, ஷிஷ்கினின் ஓவியங்கள் கலைஞரின் அடிப்படை தனிப்பட்ட நிலைப்பாட்டின் நிரல் சான்றாகக் கருதப்பட்டன, எனவே அவை பார்வையாளரை அலட்சியமாக விடவில்லை.

வாண்டரர்களின் முதல் கண்காட்சிகளில் காட்டப்பட்ட இவான் ஷிஷ்கின் ஓவியங்கள், கல்விப் பள்ளியின் இறந்த பிடிவாதத்தை எதிர்க்கும் புதிய ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் வெளிப்பாடுகளாக உணரப்பட்டன. "சோஸ்னோவி போர்" (1872) என்பது கலைஞரே வளர்ந்த காமா காடுகளின் "உருவப்படம்" ஆகும். பொதுவான சூத்திரத்திலும் சிறிய விவரங்களிலும் ஆழமான உண்மையுள்ள ஒரு உருவப்படம், அதன் கட்டமைப்பில் புனிதமான ஒரு உருவப்படம், ஒரு குறிப்பிட்ட பார்வையாளர் தூரம் தேவைப்படுகிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் பொருள் தொடர்பாக வெளிப்படையாக தனிப்பட்டது. ஷிஷ்கினின் படைப்புகளை வகைப்படுத்தும்போது, அவற்றின் பிரிக்க முடியாத கலை ஒருமைப்பாடு வெளிப்படுகிறது, ஒரு தரம் மற்றொன்று இல்லாமல் இல்லை. எனவே, அவரது கேன்வாஸ்களில் வலிமையான கப்பல் காடுகளின் பின்னணியில் பட்டாம்பூச்சிகள் படபடக்கவில்லை, அல்லது பைன் காட்டில் தேன் கூடு உள்ள மரத்தை கரடிகள் மோகத்துடன் பார்க்கவில்லை, அல்லது கம்பு என்ற தங்கக் கடலைத் தட்டி பயபக்தியுடன் வர்ணம் பூசப்பட்ட காட்டுப் பூக்கள் இல்லை. முரண்பாடாக பார்க்க வேண்டாம். இது சித்தரிப்பதற்கு சாத்தியமான அனைத்து அவதாரங்களின் முழுமையிலும் இயற்கையின் ஒரு ஒற்றை வாழ்க்கை உலகம். இவான் ஷிஷ்கின் நிலப்பரப்பின் நிலையான மதிப்புகளை அடையாளம் கண்டு பிடிக்க முயன்றார். அவர் படங்களை உருவாக்கினார், அதில் இயற்கையானது கிட்டத்தட்ட முழுமையான அளவிற்கு தன்னை வெளிப்படுத்தியது. அவரது படைப்புகளின் கம்பீரமான அமைப்பு, முதன்மையாக பொருளிலிருந்து பெறப்பட்டது, பெரும்பாலும் சிறிய மற்றும் பெரிய, இடைக்கால மற்றும் நித்தியத்தின் நிலையான தொடர்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

கலைஞரின் கேன்வாஸ்கள் சக்திவாய்ந்த செங்குத்துகள் மற்றும் கிடைமட்டங்களின் சிறப்பியல்பு கலவையுடன் ரஷ்ய நிலப்பரப்பின் அடிப்படை குணங்களை சொற்பொழிவாக வெளிப்படுத்துகின்றன, மேலும் பூமி மற்றும் வானத்தின் வெகுஜனங்களின் அமைதியான இணக்கம். கோளம் கலை உருவகம்எனவே, யதார்த்தமான நம்பகமான சித்திர முறையில் கொடுக்கப்பட்டால், அது கிட்டத்தட்ட குறியீட்டு அந்தஸ்தைப் பெறுகிறது. தாய்நாட்டின் உருவத்தை “ரை” (1878) என்ற ஓவியத்தில் படிக்கலாம், அங்கு, உலகம் இருப்பின் அடிப்படை “முதன்மை கூறுகளாக” (பழம் தாங்கும் நிலம், அதைத் தழுவும் வானம் மற்றும் மனிதன்) குறைக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. ) மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒரு முழுமையான முறையில் வழங்கப்படுகிறது. "பிளாட் பள்ளத்தாக்கு மத்தியில் ..." கேன்வாஸில் மாபெரும் ஓக் மரம் அழகாகவும் வீரமாகவும் இருக்கிறது, பூமியின் தாவர சக்தியை தன்னுள் குவிக்கிறது. இது நித்திய "வாழ்க்கை மரம்", போர் மற்றும் அமைதியிலிருந்து இளவரசர் ஆண்ட்ரி வோல்கோன்ஸ்கியின் பழைய ஓக் அல்லது பிரபலமான பாடலின் முன்மாதிரியுடன் சுதந்திரமாக தொடர்புடையது. படத்தின் எல்லைகளின் இத்தகைய இயக்கம் அதன் தெளிவற்ற தன்மையிலிருந்து வரவில்லை, மாறாக அதே ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட "ஆரம்பநிலை" என்பதிலிருந்து வந்தது, இது படத்தை ஒரு யதார்த்தமான அடையாளமாக விளக்குவதை சாத்தியமாக்குகிறது.

மியாசோடோவ் கிரிகோரி. முதல் அச்சு. I.I இன் உருவப்படம் ஷிஷ்கினா 1891 187x123.

ஷிஷ்கினுக்கு தன்னிறைவான இயற்கை ஓவியத்தில் விருப்பம் இல்லை, அவர் இயற்கையின் காட்டு, பழமையான அழகால் வசீகரிக்கப்படவில்லை - கலைஞரின் ஓவியங்களில் அது எப்போதும் மக்கள் உலகத்துடன், உயிரினங்களின் உலகத்துடன் தொடர்பு கொள்கிறது, இது நினைவுகூரப்படுகிறது. ஒரு சாலையின் மையக்கருத்து, அல்லது வெட்டப்பட்ட மரத்தால், அல்லது ஒரு வனக்காவலரின் உருவம், போன்றவற்றால், இது கலைஞரின் முறையின் அதிகப்படியான பகுப்பாய்வுக் கூர்மைக்கு ஒரு சலுகையாக இருக்கலாம், அவர் நிலப்பரப்பை "புதுப்பிக்க" முயன்றார். பாரம்பரிய வெளிப்புற வழிமுறைகள், குறிப்பாக கேன்வாஸ்களின் வண்ண செயலாக்கம், ஒரு விதியாக, கொடுக்கப்பட்டது கடைசி இடம்படிவங்களை கவனமாக கிராஃபிக் மற்றும் டோனல் விரிவாக்கத்திற்குப் பிறகு. இருந்தாலும் பிரபலமான வெற்றிகள்நிறம் மற்றும் பரிமாற்றத் துறையில் ஷிஷ்கின் ஒளி-காற்று சூழல்(மற்றும் அவை "நண்பகல்", 1868; "பிளாட் பள்ளத்தாக்கு மத்தியில்...", 1883; "வன தூரங்கள்", 1884; "சூரியனால் ஒளிரும் பைன்கள்"*, 1886 போன்ற ஓவியங்களில் தெளிவாகத் தெரியும், இந்த மதிப்புகள் அவரது திறன்கள் படைப்பு முறைக்கு அப்பாற்பட்டது மற்றும் "நினைவுச்சின்னம்" நிலப்பரப்பு, "நினைவுச்சின்னம்" நிலப்பரப்பு பற்றிய அவரது கலைக் கருத்துக்கு விருப்பமானது. எனவே, அநேகமாக, அவர் இந்த பணிகளிலிருந்து விடுபட்ட இடத்தில் - தூய கிராபிக்ஸ், வேலைப்பாடு ஆகியவற்றில், கலைஞர் மிகவும் உறுதியான முடிவுகளை அடைந்தார். அவரது ஏராளமான செதுக்கல்கள் கலைநயமிக்க திறமையால் வேறுபடுத்தப்பட்டு மகத்தான வெற்றியைப் பெற்றன. ஷிஷ்கினின் திறமை, திறமையின் நிலைக்கு கூட கொண்டு வரப்பட்டது, கலை உண்மையுடன் ஒருபோதும் முரண்படவில்லை. ஒரு அறியப்படாத சமகால விமர்சகர் தனது கண்காட்சியைப் பற்றி துல்லியமாக கூறினார்: "சதியின் இயல்பான கவிதையை செயற்கையாக உயர்த்தக்கூடிய அனைத்தையும் ஷிஷ்கின் கவனமாகவும் வேண்டுமென்றே தவிர்க்கிறார்." அவரது கலையின் "பொருள்" என்பது தாய்நாட்டின் உருவம், ரஷ்ய இயல்பு, அவர் தனது படைப்புகளில் முழுமையாக பொதிந்தார். சக்திவாய்ந்த சக்திகள், மறையாத மற்றும் ennobling அழகு.

பொருளின் ஆதாரம்: புத்தகத்தில் உள்ள கட்டுரை " கலை நாட்காட்டி. 1982."

கம்பு