Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa pamamagitan ng pagmumuni-muni sa kung ano ang dapat na isang tao at kung ano ang dapat na binubuo ng tunay na kaligayahan ng tao, ang unang apat na kabanata ay sikolohikal na naghahanda sa mambabasa para sa isang pulong kay Gavrila Afanasyevich Obolt-Obolduev. Sa kabanata na "Ang May-ari ng Lupa," na nagbabalik sa pagbuo ng balangkas sa iskema ng pagsasalaysay na binalangkas ng "Prologue," sa matinding kaibahan sa mataas na moral na mithiin ng mga tao (ang imahe ni Yermil), ang buhay ng isa sa mga iyon. na naging mga nayon ng Russia sa Razutovo at Neelovo, ay hindi nagbigay ng hininga sa isang magsasaka ("Nedykhanyev Uyezd"), nakita sa kanya ang isang nagtatrabaho na hayop, isang "kabayo."

Tulad ng naaalala natin, nasa 40s na, ang may-ari ng lupa at ang magsasaka ay nagpakita kay Nekrasov bilang dalawang polar na dami, mga antagonist, na ang mga interes ay hindi magkatugma. Sa "Who Lives Well in Rus'," ipinaglaban niya ang may-ari ng lupa at magsasaka na si Rus' laban sa isa't isa at, sa kanyang awtorisadong kalooban, pinilit si Obolt na "aminin" sa mga magsasaka, pag-usapan ang kanyang buhay, isumite ito sa paghatol ng mga tao.

Ang satirically iginuhit na imahe ng isang may-ari ng lupa - isang mahilig sa hound hunting - ay tumatakbo sa maraming mga gawa ni Nekrasov noong 40s (ang vaudeville na "Hindi Mo Maitatago ang Isang Awl sa Isang Sako...", "The Moneylender", ang mga tula " Hound Hunt", "Motherland"). Matagal nang itinatag na ang imahe ng "malungkot na ignoramus" sa "Inang Bayan" ay bumalik sa tunay na pagkatao ng ama ng makata. Si Alexey Sergeevich Nekrasov ay isang napaka tipikal at makulay na pigura ng panahon ng serfdom, at ang mga mananaliksik (A.V. Popov, V.A. Arkhipov, A.F. Tarasov) ay lalong nauunawaan ang mga tampok ng kanyang hitsura sa maramot, madilim, bastos na bayani ng "Hound Hunt" " , at sa imahe ni Gavrila Afanasyevich Obolt-Obolduev. Si Bolta ay may pagkakatulad kay A.S. Nekrasov ang paraan ng kamao sa pakikitungo sa mga serf, isang hilig sa pangangaso, at marangal na ambisyon. Ngunit, tulad ng alam mo, ang uri ay hindi kailanman katumbas ng prototype. Si Obolt-Obolduev ay isang may-ari ng lupa, isang imahe na pinagsasama-sama ang mga katangiang naobserbahan ni Nekrasov hindi lamang sa kanyang ama, kundi pati na rin sa iba pang mga may-ari ng lupain sa panahon ng post-reform.

Ang imahe ng Obolt ay iginuhit ng satirically. Tinutukoy nito ang pagpili ng may-akda ng apelyido ng bayani, ang mga tampok ng kanyang mga katangian ng larawan, ang kahulugan at tono ng kuwento ng may-ari ng lupa. Ang gawa ng may-akda sa pangalan ng bayani ay lubhang kawili-wili. Sa lalawigan ng Vladimir mayroong mga may-ari ng lupa, ang mga Abolduev at ang mga Obolduev. Sa panahon ni Nekrasov, ang salitang "stun" ay nangangahulugang: "mangmang, walang pakundangan, blockhead." Ang satirical shade na ito sa totoong apelyido ng isang matandang marangal na pamilya ay nakakuha ng atensyon ni Nekrasov. At pagkatapos ay ang makata, na muling gumagamit ng aktwal na mga apelyido ng mga maharlikang Yaroslavl, ay tinanggap ang apelyido ng Obolduev na may karagdagang satirical na kahulugan: Brykovo-Obolduev (= isang blockhead na may galit), Dolgovo-Obalduev (= isang wasak na blockhead) at, sa wakas, na-modelo pagkatapos ng tunay na dobleng apelyido - Obolt-Obolduev (= double blockhead, para sa "blockhead" ay isang kasingkahulugan para sa salita “blockhead”).

Ang imahe ng may-ari ng lupa na si Gavrila Afanasyevich Obolt-Obolduev ay itinayo ng may-akda sa pagtukoy ng patuloy na pagkakaiba-iba sa pagitan ng iniisip ng bayani tungkol sa kanyang sarili, kung ano ang kahulugan na inilalagay niya sa kanyang mga salita, at ang impresyon na ginawa niya at ng kanyang kuwento sa mga tagapakinig - mga lalaki at ang mambabasa. At ang impresyon na ito ng kawalang-halaga, kawalang-halaga, kasiyahan, pagmamayabang at katawa-tawa ng bayani ay nilikha ng mga unang linya na naglalarawan sa hitsura ni Obolt. "Ang ilang bilog na ginoo ay nagpakita sa harap ng mga gumagala. / Bigote, pot-bellied," "mapulapula. / Kahanga-hanga, matipuno.” Sa kanyang bibig ay wala siyang tabako, ngunit isang "sigarilyo"; Sa kontekstong ito, ang pagbanggit ng "magigiting na mga panlilinlang" ay nagkakaroon ng isang balintuna na konotasyon, lalo na dahil ang bayani ay malinaw na hindi isang matapang na dosena: nang makita niya ang mga lalaki, siya ay "nabigla" at "naglabas ng isang pistola"

At ang anim na bariles na bariles

Dinala niya ito sa mga gumagala:

- Huwag gumalaw! Kung lumipat ka,

Mga magnanakaw! mga magnanakaw!

Ilalagay ko ito sa lugar!..

Ang palaban na kaduwagan ni Obolt ay labis na hindi nagkakasundo sa mga intensiyon ng mga naghahanap ng katotohanan kung kaya't ito ay hindi sinasadya na nagiging sanhi ng kanilang pagtawa.

Nakakatawa ang usapan. Nakakatuwa kapag pinag-uusapan niya ang mga kalungkutan tungkol sa "mga pagsasamantala" ng kanyang mga ninuno, na nilibang ang empress sa mga oso, sinubukang sunugin ang Moscow at pagnakawan ang kabang-yaman, nang ipinagmamalaki niya ang tungkol sa kanyang "puno ng pamilya." Nakakatuwa kapag, nalilimutan ang tungkol sa "salamin ng sherry", "paglukso mula sa karpet ng Persia", sa harap ng pitong matalas na tagamasid, sa kasabikan ng pangangaso, iwinagayway ang kanyang mga braso, tumalon, sumigaw sa isang ligaw na boses "Hoy ! hoo-hoo! a-tu!”, iniimagine na nilalason niya ang isang soro.

Ngunit ang Obolt-Obolduev ay hindi lamang nakakatawa sa mga lalaki. Ang panloob na poot at kawalan ng tiwala ng may-ari ng lupa ay kitang-kita sa bawat salita, sa bawat pananalita ng mga gumagala. Hindi sila naniniwala sa salitang "tapat, marangal", sinasalungat ito sa salitang "Kristiyano", dahil ang salita

Noblesse sa pang-aabuso,

Sa isang tulak at suntok,

Ito ay kasuklam-suklam para sa isang magsasaka na nagsisimula nang mapagtanto ang kanyang mga karapatang pantao at sibil.

Ang palitan ng mga pahayag sa pagitan ng may-ari ng lupa at ng mga magsasaka ay nagpapakita ng kapwa paghamak at pangungutya, na hindi maganda nakatago sa Obolt:

Umupo kayo, MGA GENTLEMEN!...

Mangyaring maupo, MAMAMAYAN! —

nakatago sa palihim na kabalintunaan - sa mga lalaki. Sa ironic na mga pahayag, inilalantad nila ang kahangalan ng pagmamataas ng klase ni Obolt:

Puti ng buto, itim ng buto,

At tingnan mo, ibang-iba sila...

Sinusuri nila ang "mga pagsasamantala" ng kanyang mga ninuno:

Medyo marami sa kanila ang nakakaloka

Mga bastos at ngayon...

Ayon sa salawikain "ang mansanas ay hindi nahuhulog sa malayo sa puno", si Gavrilo Afanasyevich mismo ay tinasa:

At para kang mansanas

Aalis ka ba sa punong iyon?

Ang nakatago, ngunit paminsan-minsan ay umuusbong na poot ng mga magsasaka sa may-ari ng lupa ay nabibigyang-katwiran ng buong kahulugan ng kanyang kuwento tungkol sa malayang buhay sa mga panahon bago ang reporma, nang ang mga may-ari ng lupa sa Rus ay namuhay "tulad ni Kristo sa dibdib."

Ang batayan ng pakiramdam ng kaligayahan sa buhay para kay Obolt ay ang kamalayan ng pagmamay-ari ng ari-arian: "iyong mga nayon," "iyong mga kagubatan," "iyong mga bukid," "iyong mga matabang turkey," "iyong makatas na likor," "iyong mga aktor, musika. , " bawat damo ay bumubulong ng salitang " iyo." Ang kasiya-siyang pagdagit na ito sa kaligayahan ng isang tao ay hindi lamang maliit kung ihahambing sa "pag-aalala" ng mga naghahanap ng katotohanan, ngunit ito ay walang katapusan na mapang-uyam, dahil ito ay iginiit "mula sa isang posisyon ng lakas":

Walang kontradiksyon sa sinuman,

Maaawa ako sa sinumang gusto ko,

Ipapatupad ko kung sino man ang gusto ko.

At kahit na agad na sinubukan ni Obolt na ipakita ang kanyang relasyon sa mga serf sa patriarchal at idyllic tones (magkasamang mga panalangin sa manor house, ang pagdiriwang ni Kristo sa Pasko ng Pagkabuhay), ang mga lalaki, na hindi naniniwala sa isang salita sa kanya, ironically iniisip:

Ibinagsak mo sila sa isang taya, o ano?

Nagdadasal sa bahay ng manor?

Sa harap ng mga taong pinipilit ang kanilang sarili mula sa hindi masusukat na paggawa ("ang pusod ng magsasaka ay pumuputok"), buong pagmamayabang idineklara ni Obolt ang kanyang kawalan ng kakayahan at ayaw na magtrabaho, ang kanyang paghamak sa trabaho:

Mga marangal na klase

Hindi tayo natutong magtrabaho...

Naninigarilyo ako sa langit ng Diyos...

Ngunit ang "dibdib ng may-ari ng lupa" ay huminga ng "malaya at madali" sa mga panahon ng serfdom, hanggang sa "naputol ang dakilang kadena"... Sa sandali ng pakikipagpulong sa mga naghahanap ng katotohanan, si Obolt-Obolduev ay napuno ng kapaitan:

At napunta ang lahat! tapos na ang lahat!

Chu! Kamatayan!..

...Sa pamamagitan ng buhay ayon sa mga may-ari ng lupa

Tumatawag sila!..

Napansin ni Gavrila Afanasyevich ang mga pagbabagong naganap sa pampublikong buhay Russia. Ito ay ang paghina ng ekonomiya ng may-ari ng lupa (“ang mga lupain ay inililipat,” “ang magandang bahay ng may-ari ng lupa ay binuwag ng ladrilyo,” “ang mga bukid ay hindi natapos,” ang palakol ng “magnanakaw” ng magsasaka ay tumutunog sa kagubatan ng asyenda. ), ito rin ang paglago ng burges na entrepreneurship (“mga bahay-inuman ay sumisibol”). Ngunit higit sa lahat, si Obolt-Obolduev ay nagagalit sa mga lalaking walang katulad na paggalang, na "naglalaro ng mga kalokohan" sa mga kagubatan ng mga may-ari ng lupa, o mas masahol pa - bumangon sila upang mag-alsa. Nakikita ng may-ari ng lupa ang mga pagbabagong ito na may isang pakiramdam ng mapait na poot, dahil nauugnay ang mga ito sa pagkawasak ng patriarchal na may-ari ng lupa na si Rus', na napakamahal sa kanyang puso.

Sa lahat ng katiyakan ng satirical na pangkulay ng imahe, si Obolt, gayunpaman, ay hindi isang maskara, ngunit isang buhay na tao. Hindi inaalis ng may-akda ang kanyang kuwento ng subjective lyricism. Si Gavrila Afanasyevich ay halos inspiradong nagpinta ng mga larawan ng pangangaso ng aso, buhay pampamilya"mga marangal na pugad" Sa kanyang talumpati, lumilitaw ang mga larawan ng kalikasang Ruso, lumilitaw ang mataas na bokabularyo at liriko na mga imahe:

Oh ina, oh tinubuang-bayan!

Hindi tayo nalulungkot sa ating sarili,

Naaawa ako sa iyo, mahal.

Inulit ni Obolt ang mga salita nang dalawang beses: "Hindi kami nalulungkot sa ating sarili." Siya, sa pagkabigo ng kanyang damdamin, marahil ay talagang naniniwala na siya ay malungkot hindi tungkol sa kanyang sarili, ngunit tungkol sa kapalaran ng kanyang tinubuang-bayan. Ngunit napakadalas sa talumpati ng may-ari ng lupa ang mga panghalip na "Ako" at "akin" ay narinig upang ang isang tao ay maniwala kahit isang minuto sa kanyang anak na pagmamahal sa Inang Bayan. Si Oboltu-Obolduev ay mapait para sa kanyang sarili, siya ay umiiyak dahil ang sirang tanikala ng serfdom ay tumama rin sa kanya, ang reporma ay nagpahayag ng simula ng katapusan ng mga may-ari ng lupa.

Minsan ay isinulat ni Marx na "ang sangkatauhan ay tumatawa na nagpaalam sa nakaraan nito, sa mga hindi na ginagamit na anyo ng buhay." Ang Obolt ay tiyak na naglalaman ng mga hindi na ginagamit na anyo ng buhay kung saan ang Russia ay nagpaalam. At kahit na si Gavrila Afanasyevich ay dumaranas ng mahihirap na sandali, ang kanyang subjective na drama ay hindi isang layunin na makasaysayang drama. At si Nekrasov, na ang tingin ay nakadirekta sa Russia ng hinaharap, ay nagtuturo ng pagtawa na mahiwalay sa mga multo ng nakaraan, na pinaglilingkuran ng satirical at nakakatawang pangkulay ng kabanata na "The Landdowner".

Ang pagsumite ng iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay madali. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Na-post sa http://www.allbest.ru/

Ministri ng Edukasyon ng Russian Federation

Transbaikal State Humanitarian and Pedagogical University na pinangalanang N.G. Chernyshevsky

Faculty of Philology

Departamento ng Panitikan

TRABAHO NG KURSO

"Ang pamamaraan ng paglalantad sa sarili ng mga bayani sa mga komedya ng D.I.

Chita - 2011

Plan

Panimula

Kabanata 1. Ang paraan upang mapahusay ang satirical at accusatory pathos gamit ang halimbawa ng comedy na "Brigadier"

1.1 Ang pangunahing ideya ng komedya na "Brigadier"

1.2 Ang panunuya ni Fonvizin sa komedya na "Brigadier"

Kabanata 2. Ang komedya na "Nedorosl" ay isang obra maestra ng Russian drama noong ika-18 siglo

2.1 Mga problemang makikita sa komedya ni Fonvizin na "The Minor"

2.2 Inobasyon ng komedya na "Minor"

2.3 Konstruksyon at artistikong istilo ng komedya na "Minor"

2.4 Mga katangian ng pagsasalita mga bayani ng komedya na "Minor"

2.5 Ang panunuya ni Fonvizin sa komedya na "Minor"

Konklusyon

Mga sanggunian

Panimula

Ang ikalabing walong siglo ay nag-iwan ng maraming kapansin-pansin na mga pangalan sa kasaysayan ng panitikang Ruso. Ngunit kung kinakailangan na pangalanan ang isang manunulat, kung saan ang lalim ng pag-unawa sa mga moral ng kanyang panahon sa kanyang mga gawa ay magiging katumbas ng lakas ng loob at kasanayan sa paglalantad ng mga bisyo ng naghaharing uri, kung gayon una sa lahat ay dapat banggitin ng isa si Denis Ivanovich Fonvizin. (1745-1792), isang mahusay na manunulat ng dula at prosa.

Ang taludtod ni Fonvizin ay puno ng komiks na puwersa; ang kanyang maluwag at malayang stanza na may pinakintab na aphorism, philosophical acuity, at banayad na paglalarawan ng mga karakter ay nagpapaalala hindi lamang sa mga pabula ni Krylov at mga epigram ni Pushkin, kundi pati na rin sa walang kamatayang komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit." Sinabi ni Belinsky na ang "Mensahe" ni Fonvizin "ay mabubuhay sa lahat ng makakapal na tula ng panahong iyon."

Bumaba si Fonvizin sa kasaysayan ng panitikang Ruso bilang may-akda ng mga komedya na "Nedorosl" at "Brigadier". Ito ang pinakamagandang bagay na nilikha ng manunulat. Ang regalo ng isang satirist ay pinagsama sa kanya sa ugali ng isang ipinanganak na publicist. Kahit na si Empress Catherine II ay natakot sa mapang-uyam na panunuya ni Fonvizin. Ang hindi maunahang artistikong kasanayan ni Fonvizin, na napansin ng kanyang mga kapanahon, ay namamangha pa rin sa atin.

Ang pagiging isa sa mga pinakakilalang figure ng educational humanism sa Russia XVIII siglo, isinama ni Fonvizin sa kanyang gawain ang pagtaas ng pambansang kamalayan na nagmarka sa panahong ito. Sa malawak na bansa na nagising sa mga reporma ni Peter, ang pinakamahusay na mga kinatawan ng maharlikang Ruso ay naging mga tagapagsalita para sa nabagong kamalayan sa sarili. Fonvizin perceived ang mga ideya ng paliwanag humanismo lalo na keenly na may sakit sa kanyang puso napagmasdan niya ang moral na pagkawasak ng bahagi ng kanyang klase. Si Fonvizin mismo ay nanirahan sa mahigpit na pagkakahawak ng mga ideya tungkol sa mataas na moral na tungkulin ng isang maharlika. Sa paglimot ng mga maharlika sa kanilang tungkulin sa lipunan, nakita niya ang sanhi ng lahat ng kasamaan sa publiko: “Nagkataon na naglibot ako sa aking lupain, nakita ko sa kung ano ang inilagay ng karamihan sa mga may pangalan ng isang maharlika ang mga ito na naglilingkod, o, higit pa, ay nagsasagawa ng mga posisyon sa serbisyo dahil sila ay sumakay ng isang pares na nakita ko ang maraming iba na agad na nagbitiw sa sandaling sila ay nakakuha ng karapatang mag-harness ng apat salita, nakakita ako ng mga aliping maharlika, at iyon ang nawasak ng aking puso." Ito ang isinulat ni Fonvizin noong 1783 sa isang liham sa may-akda ng "Facts and Fables," iyon ay, kay Empress Catherine II mismo.

Si Fonvizin ay naging kasangkot sa buhay pampanitikan ng Russia sa isang oras na hinikayat ni Catherine II ang interes sa mga ideya ng European Enlightenment: sa una ay nakipag-flirt siya sa mga French enlighteners - Voltaire, Diderot, D'Alembert Ngunit sa lalong madaling panahon ay walang natitira ng liberalismo ni Catherine.

Sa pamamagitan ng kalooban ng mga pangyayari, natagpuan ni Fonvizin ang kanyang sarili sa kapal ng panloob na pakikibaka sa pulitika na sumiklab sa korte. Sa pakikibaka na ito, binigyan ng napakatalino malikhaing kakayahan at sa kanyang matalas na pagmamasid, pinalitan ni Fonvizin ang isang satirical na manunulat na tumuligsa sa katiwalian at kawalan ng batas sa mga korte, ang kababaan ng moral na katangian ng mga maharlika na malapit sa trono at paboritismo na hinimok ng pinakamataas na awtoridad.

N.I. Novikov kasama ang kanyang mga satirical magazine na "Drone" at "Zhivopiets", Fonvizin kasama ang kanyang mga pahayag sa journalistic at ang walang kamatayang "Nedorosl" at, sa wakas, A. N. Radishchev kasama ang sikat na "Journey from St. Petersburg to Moscow" - ito ang mga milestone sa pagbuo ng tradisyon ng pinaka-radikal na linyang Russian noble Enlightenment, at hindi nagkataon na ang bawat isa sa tatlong natatanging manunulat ng panahon ay inuusig ng pamahalaan. Sa mga aktibidad ng mga manunulat na ito, ang mga kinakailangan para sa unang alon ng anti-autokratikong kilusang pagpapalaya, na kalaunan ay tinawag na yugto sa pag-unlad ng marangal na rebolusyonaryong kaisipan, ay tumanda.

Paksa nito gawaing kurso- "Ang pamamaraan ng paglalantad sa sarili ng mga bayani sa mga komedya ng D.I.

Ang layunin at layunin ng aming trabaho ay upang masubaybayan sa mga gawa ni D.I Fonvizin kung gaano kahusay ang may-akda, gamit ang pamamaraan ng paglalantad sa sarili ng mga character, ay lumilikha ng isang bilang ng mga nagpapahayag na mga uri ng satirical.

Para sa pag-aaral, kukuha kami ng dalawa sa pinakasikat na komedya ni D.I. Fonvizin - "The Brigadier" at "The Minor".

Kabanata 1. Ang paraan upang palakasin ang satirical at accusatory pathosgamit ang halimbawa ng komedya na "Brigadier"

1.1 Ang pangunahing ideya ng komedya na "Brigadier"

Ang mga satirical at dramatikong tagumpay ni Fonvizin ay malapit na konektado sa kanyang mga aktibidad sa lipunan at pampulitika "Ang buhay ay nagtuturo lamang sa mga nag-aaral nito," isinulat ni V. Klyuchevsky, at siya ay ganap na tama. Ang unang buhay ay nagtuturo sa atin, pagkatapos ay nagtuturo tayo sa iba.

Ang tunay na pagkilala sa kanyang dramatikong talento ay dumating sa Fonvizin sa paglikha ng komedya na "The Brigadier" noong 1768-1769 Ito ang resulta ng paghahanap para sa orihinal na komedya ng Russia na nabuhay ang mga miyembro ng bilog ng Elagin, at sa parehong oras ay dinala. bago, malalim na makabagong mga prinsipyo ng dramatikong sining sa pangkalahatan. Ipinahayag sa France, sa theoretical treatises ng D. Diderot, ang mga prinsipyong ito ay nag-ambag sa rapprochement ng teatro sa katotohanan.

Mula sa sandaling tumaas ang kurtina, natagpuan ng manonood ang kanyang sarili na nalubog sa isang kapaligiran na namangha sa realidad ng buhay. Sa isang mapayapang larawan ng kaginhawaan sa bahay, ang lahat ay makabuluhan at sa parehong oras ang lahat ay natural - ang rustikong dekorasyon ng silid, ang mga damit ng mga character, ang kanilang mga aktibidad, at maging ang mga indibidwal na katangian ng pag-uugali. Ang lahat ng ito ay tumutugma sa mga magagandang inobasyon ng Diderot theater.

Ngunit mayroong isang makabuluhang punto na naghiwalay sa mga malikhaing posisyon ng dalawang manunulat ng dula. Ang teorya ng teatro ni Diderot, na isinilang sa bisperas ng rebolusyong burges ng Pransya, ay sumasalamin sa mga panlasa at hinihingi ng ikatlong uri na manonood, na nagpapatunay sa sarili nitong paraan ng kahalagahan ng karaniwang tao, ang mga mga mithiing moral, na nabuo sa pamamagitan ng katamtamang paraan ng pamumuhay ng isang simpleng manggagawa. Ito ay isang makabagong hakbang, na nangangailangan ng rebisyon ng maraming tradisyonal, na dating kinikilala bilang hindi matitinag, mga ideya tungkol sa paggana ng teatro at ang mga hangganan ng kasiningan.

Si Fonvizin, natural, ay hindi makasunod sa programa ng mga dula ni Diderot sa kadahilanang ang mga salungatan sa moral ng dramaturhiya ni Diderot ay hindi suportado ng mga tunay na kondisyon ng buhay panlipunang Ruso iba pang mga gawain. Ang sentro ng grabidad ng mga isyu sa ideolohiya sa komedya ni Fonvizin ay lumipat sa isang satirical at accusatory plane.

Isang retiradong Brigadier ang dumating sa bahay ng Advisor kasama ang kanyang asawa at anak na si Ivan, na pinakasalan ng kanyang mga magulang sa anak ng may-ari na si Sophia. Si Sophia mismo ay nagmamahal sa mahirap na maharlika na si Dobrolyubov, ngunit walang sinuman ang isinasaalang-alang ang kanyang damdamin. “Kaya kung pagpapalain ng Diyos, ang kasal ay sa ikadalawampu’t anim”—nagsisimula ang dula sa mga salitang ito mula sa ama ni Sophia.

Ang lahat ng mga karakter sa "The Brigadier" ay mga maharlikang Ruso Sa katamtaman, pang-araw-araw na kapaligiran ng buhay ng Central Moscow, ang personalidad ng bawat karakter ay lumilitaw na parang unti-unti sa mga pag-uusap. Unti-unti, mula sa aksyon hanggang sa aksyon, ang mga espirituwal na interes ng mga karakter ay inihayag mula sa iba't ibang panig, at hakbang-hakbang ang pagka-orihinal ng mga masining na solusyon na natagpuan ni Fonvizin sa kanyang makabagong dula.

Ang salungatan sa pagitan ng isang banal, matalinong batang babae at isang hangal na lalaking ikakasal, tradisyonal para sa genre ng komedya, ay kumplikado ng isang pangyayari. Bumisita siya kamakailan sa Paris at puno ng paghamak sa lahat ng bagay na nakapaligid sa kanya sa bahay, kasama ang kanyang mga magulang. "Ang sinumang nakapunta na sa Paris," ang pagtatapat niya, "ay may karapatan, kapag nagsasalita tungkol sa mga Ruso, na huwag isama ang kanyang sarili at ang bilang ng mga iyon, dahil naging mas Pranses na siya kaysa Ruso." Ang pananalita ni Ivan ay puno ng mga salitang Pranses na binibigkas nang naaangkop at hindi naaangkop mga nobelang romansa at nababaliw sa lahat ng French.

Ang walang katotohanang pag-uugali ng bagong-minted na "Parisian" at ng Konsehal, na natutuwa sa kanya, ay nagmumungkahi na ang batayan ng ideolohikal na plano sa komedya ay ang pagtuligsa sa Gallomania. With their empty talk and newfangled mannerisms, parang kinakalaban nila ang mga magulang ni Ivan at ang Advisor, na matalino sa karanasan sa buhay. Gayunpaman, ang paglaban sa gallomania ay bahagi lamang ng programang accusatory na nagpapakain sa mga satirical na kalunos-lunos ng "The Brigadier".

Ang pagkakamag-anak ni Ivan sa lahat ng iba pang mga karakter ay ipinahayag ng manunulat ng dula sa unang yugto, kung saan nagsasalita sila tungkol sa mga panganib ng gramatika: ang bawat isa sa kanila ay isinasaalang-alang ang pag-aaral ng gramatika na hindi ito nagdaragdag ng anuman sa kakayahang makamit ang mga ranggo at kayamanan.

Ang bagong hanay ng mga paghahayag na ito, na inilalantad ang mga intelektwal na abot-tanaw ng mga pangunahing tauhan ng komedya, ay humahantong sa amin sa pag-unawa sa pangunahing ideya ng dula. Sa isang kapaligiran kung saan naghahari ang mental na kawalang-interes at kawalan ng espirituwalidad, sumasali kulturang Europeo lumalabas na isang masamang karikatura ng kaliwanagan. Ang moral squalor ni Ivan, na ipinagmamalaki ng kanyang paghamak sa kanyang mga kababayan, ay tumutugma sa espirituwal na kapangitan ng iba, dahil ang kanilang moral at paraan ng pag-iisip ay, sa esensya, tulad ng base.

At ang mahalaga ay sa komedya ang ideyang ito ay ipinahayag hindi deklaratibo, ngunit sa pamamagitan ng paraan ng sikolohikal na pagsisiwalat ng sarili ng mga karakter. Kung mas maaga ang mga gawain ng comedic satire ay naisip pangunahin sa mga tuntunin ng pagdadala ng isang personified na bisyo sa entablado, halimbawa, "kuripot," "masamang dila," "pagyayabang," ngayon, sa ilalim ng panulat ni Fonvizin, ang nilalaman ng mga bisyo ay konkreto sa lipunan. Ang satirical bombast ng "comedy of characters" ni Sumarokov ay nagbibigay daan sa isang nakakatawang pag-aaral ng mga ugali ng lipunan. At ito ang pangunahing kahulugan ng "Brigadier" ni Fonvizin.

Natagpuan ang Fonvizin kawili-wiling paraan pagpapalakas ng satirical at accusatory pathos ng comedy. Sa "The Brigadier" ang pang-araw-araw na pagiging tunay ng mga katangian ng portrait ng mga character ay nagiging isang nakakatawang caricatured na kakatwa. Ang komedya ng aksyon ay tumataas mula sa bawat eksena dahil sa isang dynamic na kaleidoscope ng magkakaugnay na mga yugto ng pag-ibig. Ang bulgar na pang-aakit sa sekular na paraan ng gallomaniac na si Ivan at ang Tagapayo ay nagbibigay daan sa mapagkunwari na panliligaw ng Tagapayo para sa hindi maintindihang Brigadier, at pagkatapos ay ang Brigadier mismo ay bumagsak sa puso ng Tagapayo ng diretsong kawal. Ang tunggalian sa pagitan ng mag-ama ay nagbabanta na mauwi sa isang awayan, at isang pangkalahatang paghahayag lamang ang nagpapakalma sa lahat ng malas na “magmamahalan.”

Ang tagumpay ng "Brigadier" ay naglagay sa Fonvizin sa pinaka mga sikat na manunulat sa kanyang panahon, ang pinuno ng kampo ng edukasyon ng panitikan ng Russia noong 1760s, N.I. Novikov, ay pinuri ang bagong komedya ng batang may-akda sa kanyang satirical magazine na "Drone". Sa pakikipagtulungan kay Novikov, sa wakas ay tinukoy ni Fonvizin ang kanyang lugar sa panitikan bilang isang satirist at publicist.

1.2 Ang panunuya ni Fonvizin sa komedya na "Brigadier"

Ang pangungutya ni Fonvizin ay nakadirekta kapwa sa mga tao at sa kanilang wika, ito ay maliwanag na sa kanyang unang bahagi ng "Brigadier", kung saan ang ignorante at bastos na foreman at foreman sa kanilang mga archaic na kasabihan, at ang kanilang hangal na Frenchized na anak na si Ivanushka at ang cutesy fashionable adviser, higit pa rito , mahusay niyang ginagamit ang kanilang dila bilang kasangkapan satirical na katangian. Ngunit nais ng playwright na gumanap, iyon ay, gawin ang kanyang mga buhay na kontemporaryo at ang kanilang tunay na kalikasan na kumilos at magsalita sa entablado. sinasalitang wika. At nasa "Brigadier" na siya ay ganap na nagtagumpay.

Ang napaliwanagan na boss at patron ng Fonvizin, Count N.I. Panin, pagkatapos basahin ang isang komedya sa korte ng Tsarevich Pavel Petrovich, tama ang sinabi sa may-akda: "Alam mo nang mabuti ang aming mga moral, dahil ang Brigadier ay iyong kamag-anak sa lahat... Ito ay ang unang komedya sa ating moral.”

Ang teatro ng klasisismo, kung saan naghari ang pseudo-historical na trahedya sa taludtod at mga panggagaya ng Ruso dito, ang mga makabagong ideya ni Fonvizin na manunulat ng dula, bukod pa rito, ang satire ay itinuturing na pinakamababang uri ng panitikan. Alam ng manunulat ang bagong Russia at naunawaan ang likas na katangian ng teatro bilang isang pampublikong panoorin sa kanyang mga kaibigan; pinakamahusay na aktor noong panahong iyon, sina F.G. Volkov at I.A. Si Fonvizin mismo ay nagkaroon ng isang pambihirang regalo bilang isang artista at mambabasa. Samakatuwid ang napakalaking tagumpay ng kanyang unang komedya, "Ang Brigadier," na binasa ng may-akda sa Empress, Tsarevich Pavel Petrovich at maraming mga maharlika at itinanghal sa teatro ng korte.

Isang kaakit-akit, mabilis na pagbuo ng balangkas, matalas na pananalita, matapang na mga sitwasyon sa komiks, indibidwal na sinasalitang wika ng mga karakter, isang mabisyo na pangungutya sa maharlikang Ruso, panlilibak sa mga bunga ng French enlightenment - lahat ng ito ay bago at kaakit-akit at sa parehong oras pamilyar. , makikilala ng mga tagapakinig at manonood ng “The Brigadier” " Inatake ng batang Fonvizin ang marangal na lipunan at ang mga bisyo nito, ang mga bunga ng kalahating kaliwanagan, ang ulser ng kamangmangan at pagkaalipin na tumama sa isipan at kaluluwa ng mga tao. Ipinakita niya ang madilim na kaharian na ito bilang isang muog ng matinding paniniil, araw-araw na kalupitan, imoralidad at kawalan ng kultura. Ang teatro bilang isang paraan ng panlipunang pampublikong pangungutya ay nangangailangan ng mga karakter at wika na naiintindihan ng madla, matalas kasalukuyang mga problema, nakikilalang mga banggaan.

Kabanata 2. Ang komedya na "Nedorosl" - isang obra maestra ng drama ng Russia noong ika-18 siglo

2.1 Mga problemang makikita sa komedya ni Fonvizin na "The Minor"

Ang komedya na "Nedorosl" ay sumisipsip ng lahat ng karanasan na naipon ni Fonvizin, at sa mga tuntunin ng lalim ng mga isyung ideolohikal, ang katapangan at pagka-orihinal ng mga solusyon sa artistikong natagpuan, ito ay nananatiling isang hindi maunahang obra maestra ng Russian drama noong ika-18 siglo.

Si Fonvizin ay nararapat na itinuturing na lumikha ng sosyo-politikal na komedya ng Russia. Ang kanyang tanyag na dula na "The Minor" ay naging sentro ng mga bisyo ng Prostakov, "ang kasamaan ng mga karapat-dapat na bunga," na tinuligsa ng manunulat ng dula sa kanyang katangian na paninirang-puri, panunuya, at kabalintunaan.

Ang "Minor" ay isang multi-themed na gawain. Narito ang mga tanong ay itinaas tungkol sa hindi matitinag na katuparan ng "mga tungkulin" ng bawat mamamayan, tungkol sa likas na katangian ng mga relasyon sa pamilya sa kontemporaryong Russia ng may-akda, tungkol sa sistema ng pagpapalaki at edukasyon. Ngunit ang mga pangunahing, walang alinlangan, ay ang mga problema ng serfdom at kapangyarihan ng estado.

Sa pinakaunang pagkilos ay makikita natin ang ating sarili sa isang kapaligiran ng paniniil ng may-ari ng lupa. Tinahi ni Trishka ang caftan ni Mitrofan "medyo mahusay," ngunit hindi ito nagligtas sa kanya mula sa pagagalitan at paghampas. Ang matandang yaya na si Mitrofana Eremeevna ay labis na nakatuon sa kanyang mga panginoon, ngunit tumatanggap mula sa kanila ng "limang rubles sa isang taon at limang sampal sa isang araw." Nagagalit si Prostakova sa katotohanan na ang serf girl na si Palashka, na nagkasakit, ay nakahiga doon "na parang siya ay marangal." Ang pagiging arbitraryo ng mga may-ari ng lupa ay humantong sa ganap na paghihirap ng mga magsasaka. “Dahil kinuha namin ang lahat ng mayroon ang mga magsasaka, wala na kaming maibabalik. Napakalaking sakuna!” - reklamo ni Prostakova. Ngunit alam ng mga may-ari ng lupa na sila ay protektado ng buong sistema ng kapangyarihan ng estado. Ang istrukturang panlipunan ng Russia ang nagbigay-daan sa mga Prostakov at Skotinin na itapon ang kanilang mga ari-arian sa kanilang sariling paraan.

Sa buong komedya, binibigyang diin ni Fonvizin ang "bestial" na kakanyahan ni Prostakova at ng kanyang kapatid. Kahit na iniisip ni Vralman na, na nakatira kasama ang mga Prostakov, siya ay "isang diwata na may mga kabayo." Ang Mitrofan ay hindi magiging mas mahusay. Hindi basta-basta inilalantad ng may-akda ang kanyang "kaalaman" sa mga agham at ang kanyang pag-aatubili na matutong manlibak. Nakita ni Fonvizin na ang parehong malupit na may-ari ng serf ay nakatira sa loob niya.

Ang isang malaking impluwensya sa pagbuo ng mga tao tulad ng Mitrofan, ayon sa may-akda, ay hindi lamang ang pangkalahatang sitwasyon sa marangal na ari-arian, kundi pati na rin ang pinagtibay na sistema ng edukasyon at pagpapalaki. Ang edukasyon ng mga batang maharlika ay isinagawa ng mga ignorante na dayuhan. Ano ang matututuhan ni Mitrofan mula sa kutsero na si Vralman? Maaari bang maging gulugod ng estado ang gayong mga maharlika?

Ang grupo ng mga positibong bayani sa dula ay kinakatawan ng mga larawan nina Pravdin, Starodum, Milon at Sophia. Para sa isang manunulat ng panahon ng klasisismo, napakahalaga hindi lamang upang ipakita ang mga bisyo sa lipunan, kundi pati na rin upang matukoy ang ideal na dapat pagsikapan ng isa. Sa isang banda, tinuligsa ni Fonvizin ang kaayusan ng estado, sa kabilang banda, ang may-akda ay nagbibigay ng isang uri ng pagtuturo kung ano ang dapat na maging isang pinuno at lipunan. Ipinapaliwanag ni Starodum ang mga makabayang pananaw ng pinakamagandang bahagi ng maharlika at nagpapahayag ng mga paksang pampulitikang kaisipan. Sa pamamagitan ng pagpapakilala sa dula ng eksena ng pag-agaw ni Prostakova sa mga karapatan ng kanyang panginoon, iminungkahi ni Fonvizin sa madla at sa gobyerno ang isa sa mga posibleng paraan upang sugpuin ang pagiging arbitraryo ng mga may-ari ng lupa. Tandaan natin na ang hakbang na ito ng manunulat ay sinalubong ng hindi pagsang-ayon ni Catherine II, na direktang nagparamdam nito sa manunulat. Hindi naiwasang makita ng Empress sa komedya na "The Minor" ang isang matalas na pangungutya sa mga pinakakakila-kilabot na bisyo ng imperyo.

Ang akusatory pathos ng "Undergrowth" ay pinapakain ng dalawang makapangyarihang mapagkukunan, na pantay na natunaw sa istraktura dramatikong aksyon. Ang pangungutya at pamamahayag ay pilay.

Ang mapanirang at walang awa na pangungutya ay pumupuno sa lahat ng mga eksena na naglalarawan sa paraan ng pamumuhay ng pamilyang Prostakova. Sa mga eksena ng pagtuturo ni Mitrofan, sa mga paghahayag ng kanyang tiyuhin tungkol sa kanyang pag-ibig sa mga baboy, sa kasakiman at arbitrariness ng maybahay ng bahay, ang mundo ng mga Prostakov at Skotinins ay nahayag sa lahat ng kapangitan ng kanilang espirituwal na kapahamakan.

Ang parehong mapangwasak na hatol sa mundong ito ay binibigkas ng grupo ng mga positibong maharlika na naroroon sa entablado, kaibahan sa pagiging hayop ng mga magulang ni Mitrofan. Ang mga diyalogo sa pagitan ng Starodum at Pravdin, na tumatalakay sa malalalim, kung minsan ay may kaugnayan sa estado, ay mga madamdaming pahayag sa pamamahayag na sumasalamin sa posisyon ng may-akda. Ang kalunos-lunos ng mga talumpati nina Starodum at Pravdin ay gumaganap din ng isang akusatory function, ngunit dito ang pagkakalantad ay sumasama sa pagpapatunay ng mga positibong mithiin ng may-akda mismo.

Dalawang problema na lalo na nag-aalala kay Fonvizin ay nasa puso ng "The Minor." Pangunahing ito ang problema ng pagkabulok ng moralidad ng maharlika. Sa mga salita ni Starodum, na galit na tumutuligsa sa mga maharlika, kung saan ang maharlika, maaaring sabihin ng isa, ay "inilibing kasama ng kanilang mga ninuno," sa kanyang iniulat na mga obserbasyon mula sa buhay ng korte, hindi lamang sinabi ni Fonvizin ang pagbaba ng moral na mga pundasyon ng lipunan - hinahanap niya ang mga dahilan ng paghina na ito.

Ang huling pahayag ng Starodum, na nagtatapos sa "Undergrowth": "Narito ang mga bunga ng kasamaan!" - sa konteksto ng mga probisyon ng ideolohikal ng treatise ni Fonvizin, ay nagbibigay sa buong dula ng isang espesyal na tunog pampulitika. Ang walang limitasyong kapangyarihan ng mga may-ari ng lupa sa kanilang mga magsasaka, sa kawalan ng wastong moral na halimbawa sa bahagi ng pinakamataas na awtoridad, ay naging isang mapagkukunan ng arbitrariness, ito ay humantong sa mga maharlika na nakalimutan ang kanilang mga tungkulin at ang mga prinsipyo ng karangalan ng uri, iyon ay, sa ang espirituwal na pagkabulok ng naghaharing uri.

Sa liwanag ng pangkalahatang moral at pampulitikang konsepto ni Fonvizin, ang mga exponent kung saan sa dula ay mga positibong karakter, ang mundo ng mga simpleton at brute ay lumilitaw bilang isang nagbabala na pagsasakatuparan ng tagumpay ng kasamaan.

Ang isa pang problema ng "Minor" ay ang problema sa edukasyon. Malawak na nauunawaan, ang edukasyon sa isipan ng mga nag-iisip noong ika-18 siglo ay itinuturing na pangunahing salik na tumutukoy sa moral na katangian ng isang tao. Sa mga ideya ni Fonvizin, ang problema sa edukasyon ay nakakuha ng pambansang kahalagahan, dahil ang tanging maaasahan, sa kanyang palagay, ang pinagmumulan ng kaligtasan mula sa masamang nagbabantang lipunan-ang espirituwal na pagkasira ng maharlika-ay nag-ugat sa tamang edukasyon.

Ang isang makabuluhang bahagi ng dramatikong aksyon sa "The Minor" ay, sa isang antas o iba pa, ay napapailalim sa mga problema ng edukasyon. Parehong ang mga eksena ng pagtuturo ni Mitrofan at karamihan sa mga moral na turo ni Starodum ay nasa ilalim nito. Ang culminating point sa pagbuo ng temang ito ay walang alinlangan ang eksena ng pagsusuri ni Mitrofon sa Act IV ng comedy. Ang satirical na larawang ito, nakamamatay sa mga tuntunin ng kapangyarihan ng accusatory sarcasm na nakapaloob dito, ay nagsisilbing hatol sa sistema ng edukasyon ng mga simpleton at brute. Ang pagpasa ng hatol na ito ay tinitiyak hindi lamang sa pamamagitan ng pagsisiwalat sa sarili ng kamangmangan ni Mitrofan, kundi pati na rin sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga halimbawa ng ibang pagpapalaki. Ito ay, halimbawa, mga eksena kung saan nakikipag-usap si Starodum kina Sophia at Milon.

fonvizin comedy undergrowth pathos

2.2 Inobasyon ng komedya na "Minor"

Ang komedya na "Minor" ay wastong itinuturing na tuktok ng pagkamalikhain ng Fonvizin at lahat pambansang dramaturhiya siglo XVIII. Habang pinapanatili ang mga koneksyon sa pananaw sa mundo ng klasisismo, ang komedya ay naging isang malalim na makabagong gawain.

Paano tumutugma ang komedya na "The Minor" sa mga probisyon ng klasiko ng Russia? Una sa lahat, pinapanatili ng may-akda ang lahat ng mga palatandaan ng "mababa" na genre. Ang dula ay kinukutya ang mga bisyo (kabastusan, kalupitan, katangahan, kawalan ng edukasyon, kasakiman), na, ayon sa may-akda, ay nangangailangan ng agarang pagtutuwid. Ang problema ng edukasyon ay sentro ng mga ideya ng Enlightenment at ito rin ang pangunahing isa sa komedya ni Fonvizin, na binibigyang-diin ng pangalan nito. (Ang isang menor de edad ay isang batang maharlika, isang tinedyer na nakatanggap ng edukasyon sa tahanan.) Ang wika ng akda ay tumutugma din sa pagtitiyak ng itinatanghal na katotohanan (isa sa mga patakaran ng klasisismo). Halimbawa, ang pagsasalita ni Prostakova: bastos sa pakikipag-usap sa mga katulong ("manloloko," "baka," "tabo ng magnanakaw" - sastre Trishka; "hayop," "layas" - yaya Eremeevna), nagmamalasakit at mapagmahal sa pakikipag-usap sa kanyang anak na si Mitrofanushka ( "siglo mabuhay at matuto, mahal kong kaibigan", "sinta"). Ang "tamang" bookish na wika ay bumubuo ng batayan ng pagsasalita ng mga positibong karakter: sinasalita ito nina Starodum, Pravdin, Milon at Sophia. Kaya, ang pananalita ng mga bayani ay tila hinahati ang mga karakter sa negatibo at positibo (isa sa mga tuntunin ng klasisismo). Ang panuntunan ng tatlong pagkakaisa ay sinusunod din sa komedya. Ang aksyon ng dula ay nagaganap sa ari-arian ni Gng. Prostakova (pagkakaisa ng lugar). Ang pagkakaisa ng panahon ay tila naroroon din. Ang pagkakaisa ng aksyon ay nagpapahiwatig ng pagpapailalim ng aksyon ng dula sa gawain ng may-akda, sa kasong ito - ang solusyon sa problema ng tunay na edukasyon. Sa komedya, ang mga hindi maliwanag na karakter (Prostakova, Skotinin, Prostakov, Mitrofanushka) ay kaibahan sa mga edukadong karakter (Starodum, Sophia, Pravdin, Milon).

Kinukumpleto nito ang pagsunod sa mga tradisyon ng klasisismo.

Ano ang inobasyon ng komedya? Para kay Fonvizin, hindi tulad ng mga klasiko, mahalaga hindi lamang na ibigay ang problema sa edukasyon, ngunit ipakita din kung paano nakakaimpluwensya ang mga pangyayari (kondisyon) sa pagbuo ng pagkatao ng isang indibidwal. Ito ay makabuluhang nakikilala ang komedya mula sa mga gawa ng klasisismo. Sa "Nedorosl" ang mga pundasyon ay inilatag para sa isang makatotohanang pagmuni-muni ng katotohanan sa Russian fiction. Ginawa ng may-akda ang kapaligiran ng paniniil ng may-ari ng lupa, inilalantad ang kasakiman at kalupitan ng mga Prostakov, ang kawalan ng parusa at kamangmangan ng mga Skotinin. Sa kanyang komedya tungkol sa edukasyon, itinaas niya ang problema ng serfdom, ang masasamang impluwensya nito sa kapwa tao at sa mga maharlika.

Hindi tulad ng mga gawa ng klasisismo, kung saan nabuo ang aksyon alinsunod sa solusyon ng isang problema, ang "The Minor" ay isang multi-themed na gawain. Ang mga pangunahing problema nito ay malapit na nauugnay sa bawat isa: ang problema sa edukasyon - sa mga problema ng serfdom at kapangyarihan ng estado. Upang ilantad ang mga bisyo, ang may-akda ay gumagamit ng mga pamamaraan tulad ng pagsasalita ng mga apelyido, paglalantad sa sarili ng mga negatibong karakter, at banayad na kabalintunaan sa bahagi ng mga positibong karakter. Sa bibig ng mga positibong bayani, inilalagay ni Fonvizin ang pagpuna sa "tiwaling panahon," walang ginagawa na mga maharlika at ignorante na mga may-ari ng lupa. Ang tema ng paglilingkod sa amang bayan at ang pagtatagumpay ng katarungan ay ipinahahatid din sa pamamagitan ng mga positibong imahe

Ang karaniwang kahulugan ng apelyido na Starodum (paboritong bayani ni Fonvizin) ay binibigyang diin ang kanyang pangako sa mga mithiin ng lumang, Peter the Great times. Ang mga monologo ni Starodum ay naglalayon (alinsunod sa tradisyon ng klasisismo) na turuan ang mga nasa kapangyarihan, kabilang ang empress.

Kaya, ang saklaw ng realidad sa komedya ay hindi karaniwang malawak kumpara sa mahigpit na mga klasikong gawa.

Makabago rin ang sistema ng mga larawan ng komedya. Ang mga karakter, gayunpaman, ay tradisyonal na nahahati sa positibo at negatibo Ngunit ang Fonvizin ay higit pa sa klasiko, na nagpapakilala ng mga karakter mula sa mas mababang uri sa dula. Ito ay mga serf, alipin (Eremeevna, Trishka, mga guro na sina Kuteikin at Tsyferkin). Ang bago rin ay ang pagtatangka ni Fonvizin na magbigay ng hindi bababa sa isang maikling background mga karakter, upang ipakita ang iba't ibang mga hangganan ng mga karakter ng ilan sa kanila. Kaya, ang masama, malupit na serfwoman na si Prostakova sa finale ay naging isang malungkot na ina, na tinanggihan ng kanyang sariling anak. Pinupukaw pa niya ang aming pakikiramay.

Kitang-kita rin ang inobasyon ni Fonvizin sa paglikha ng pagsasalita ng mga tauhan. Ito ay malinaw na indibidwal at nagsisilbing isang paraan ng pagkilala sa kanila.

Kaya, pormal na sumusunod sa mga alituntunin ng klasisismo, ang komedya ni Fonvizin ay lumalabas na isang malalim na makabagong gawain. Ito ang unang sosyo-politikal na komedya sa entablado ng Russia, at si Fonvizin ang unang manunulat ng dula na nagtanghal hindi ng isang karakter na inireseta ng mga batas ng klasisismo, ngunit isang buhay na imahe ng tao.

2.3 Konstruksyon at artistikong istilo ng komedya na "Minor"

Ang mayamang ideolohikal at pampakay na nilalaman ng komedya na "Minor" ay nakapaloob sa isang mahusay na binuo anyo ng sining. Nagawa ni Fonvizin na lumikha ng magkakaugnay na plano para sa komedya, mahusay na pinagsasama-sama ang mga larawan ng pang-araw-araw na buhay sa pagbubunyag ng mga pananaw ng mga karakter. Sa sobrang pag-iingat at lawak, inilarawan ni Fonvizin hindi lamang ang mga pangunahing tauhan, kundi pati na rin ang mga pangalawang, tulad ni Eremeevna, mga guro at maging ang sastre na si Trishka, na inilalantad sa bawat isa sa kanila ang ilang bagong bahagi ng katotohanan, nang hindi inuulit ang sarili kahit saan.

Ang lahat ng mga bayani ng kanyang komedya ay iginuhit hindi ng isang walang malasakit na nagmumuni-muni sa buhay, kundi ng isang mamamayang manunulat na malinaw na nagpapakita ng kanyang saloobin sa mga taong kanyang inilalarawan. Pinapatay niya ang ilan nang may galit na galit at isang mapang-uyam, nakakapatay na tawa, tinatrato ang iba ng masayang panunuya, at inilalarawan ang iba nang may malaking pakikiramay. Ipinakita ni Fonvizin ang kanyang sarili bilang isang malalim na dalubhasa sa puso at pagkatao ng tao. Mahusay niyang inihayag ang espirituwal na buhay ng mga karakter, ang kanilang saloobin sa mga tao, ang kanilang mga aksyon. Ang parehong layunin ay inihahain sa komedya at mga direksyon sa entablado, i.e. tagubilin ng may-akda sa mga aktor. Halimbawa: "utal-utal dahil sa pagkamahiyain", "naiinis", "natatakot, sa galit", "natutuwa", "walang pasensya", "panginginig at pagbabanta", atbp. Ang mga nasabing pahayag ay balita sa mga dramatikong gawa ng Russia noong ika-18 siglo .

SA artistikong istilo Ang komedya ay nagpapakita ng isang kapansin-pansing pakikibaka sa pagitan ng klasiko at pagiging totoo, iyon ay, ang pagnanais para sa pinaka-makatotohanang paglalarawan ng buhay. Ang una ay malinaw na nasa panig ng pagiging totoo.

Ito ay pangunahing ipinapakita sa paglalarawan ng mga karakter, lalo na sa mga negatibo. Sila ay karaniwang mga kinatawan ng kanilang klase, malawak at sari-sari na ipinapakita. Ang mga ito ay mga buhay na tao, at hindi ang personipikasyon ng anumang isang kalidad, na karaniwan para sa mga gawa ng klasisismo. Kahit na ang mga positibong larawan ay hindi nawawalan ng sigla. At ang Prostakova, Skotinin, lalo na ang Mitrofanushka ay napakahalaga at karaniwan na ang kanilang mga pangalan ay naging mga pangalan ng sambahayan.

Ang mga alituntunin ng klasisismo ay nilalabag din sa mismong pagbuo ng komedya. Ipinagbabawal ng mga panuntunang ito ang paghahalo ng komiks at dramatiko, masayahin at malungkot sa dula. Sa komedya ay dapat itama ang moral sa pagtawa. Sa "The Minor", bilang karagdagan sa nakakatawa (comic), mayroon ding mga dramatikong eksena (drama ni Prostakova sa pagtatapos ng trabaho). Kasama ng mga comic painting, may mga eksenang nagpapakita ng mahihirap na panig ng buhay serf. Bilang karagdagan, ang komedya ay naglalaman ng mga eksena na hindi direktang nauugnay sa pangunahing aksyon (halimbawa, ang eksena kasama si Trishka at marami pang iba), ngunit kailangan sila ng may-akda para sa isang malawak at makatotohanang sketch ng pang-araw-araw na buhay.

Ang wika ng komedya ay napakaliwanag at angkop na ang ilang mga ekspresyon ay dumaan mula dito sa buhay tulad ng mga salawikain: "Kung ayaw kong mag-aral, gusto kong magpakasal"; "Ang kayamanan ay hindi tulong sa isang hangal na anak", "Narito ang mga karapat-dapat na bunga ng kasamaan", atbp.

Ang tagumpay na ito ng realismo sa pinakamahalagang lugar - sa paglalarawan ng isang tao - ay bumubuo ng pinakamahalagang bahagi ng Fonvizin - isang pintor ng mga salita. Ang pagiging totoo sa paglalarawan ng buhay ay malapit na nauugnay sa mga progresibong pananaw ni Fonvizin, sa kanyang pakikibaka laban sa mga pangunahing kasamaan sa kanyang panahon, na malinaw na ipinahayag niya sa komedya na "The Minor."

Ang mga mahahalagang tanong na ibinangon at pinaliwanag ni Fonvizin sa komedya na "The Minor" ay tumutukoy sa malaking kahalagahan nito sa lipunan, lalo na sa kanyang kontemporaryong panahon. Mula sa mga pahina ng komedya, mula sa entablado ng teatro, ang matapang na tinig ng isang nangungunang manunulat ay tumunog, na galit na tinuligsa ang mga ulser at pagkukulang ng buhay noong panahong iyon, at nanawagan para sa isang labanan laban sa kanila. Komedya ang gumuhit tunay na mga kuwadro na gawa buhay; nagpakita ng mga buhay na tao, mabuti at masama, nanawagan sa kanila na tularan ang una at labanan ang huli. Naliwanagan niya ang kamalayan, nilinang ang damdaming sibiko, at nanawagan ng pagkilos.

Ang kahalagahan ng "The Minor" ay mahusay din sa kasaysayan ng pag-unlad ng Russian drama. Ito ay hindi para sa wala na tinawag ni Pushkin ang "The Minor" na isang "folk comedy." Ang komedya ni Fonvizin ay nanatili sa entablado ng teatro hanggang sa kasalukuyan. Ang sigla ng mga imahe, ang tumpak na paglalarawan ng kasaysayan ng mga tao at buhay noong ika-18 siglo, ang natural na sinasalitang wika, ang mahusay na pagbuo ng balangkas - lahat ng ito ay nagpapaliwanag ng matalas na interes na pinupukaw ng komedya sa ating panahon.

Ang "Minor" ni Fonvizin ay ang nagtatag ng Russian (sa mga salita ni Gorky) "acusatory-realistic" comedy, socio-political comedy. Sa pagpapatuloy ng linyang ito, noong ika-19 na siglo, ang mga kahanga-hangang komedya ay lumitaw bilang "Woe from Wit" ni Griboyedov at "The Inspector General" ni Gogol.

2.4 Mga katangian ng pagsasalita ng mga bayani ng komedya na "Minor"

Ang unang bagay na mapapansin mo modernong mambabasa komedya "Minor" - ito ang mga pangalan ng mga karakter. Ang mga apelyido na "nag-uusap" ay agad na nagtatatag ng saloobin ng mambabasa (manonood) sa kanilang mga may-ari. Siya ay tumigil sa pagiging isang mas o hindi gaanong layunin na saksi sa paglalahad ng aksyon na siya sa sikolohikal na paraan ay naging isang kalahok dito. Ang pagkakataong suriin ang mga bayani at ang kanilang mga aksyon ay inalis sa kanya. Sa simula pa lang, mula sa mga pangalan ng mga karakter, sinabi sa mambabasa kung nasaan ang mga negatibong karakter at kung nasaan ang mga positibo. At ang papel ng mambabasa ay bumaba sa makita at maalala ang ideal na dapat pagsikapan ng isa.

Ang mga character ay maaaring nahahati sa tatlong grupo: negatibo (Prostakovs, Mitrofan, Skotinin), positibo (Pravdin, Milon, Sophia, Starodum), kasama sa ikatlong grupo ang lahat ng iba pang mga character - ito ay pangunahing mga tagapaglingkod at guro. Mga negatibong character at ang kanilang mga tagapaglingkod ay may isang karaniwang wikang bernakular. Ang bokabularyo ng mga Skotinin ay pangunahing binubuo ng mga salitang ginagamit sa barnyard. Ito ay mahusay na ipinakita sa pamamagitan ng pagsasalita ni Skotinin - Uncle Mitrofan. Ang lahat ng ito ay puno ng mga salita: baboy, biik, kamalig. Ang ideya ng buhay ay nagsisimula at nagtatapos din sa barnyard. Inihahambing niya ang kanyang buhay sa buhay ng kanyang mga baboy. Halimbawa: "Gusto kong magkaroon ng sarili kong mga biik," "kung mayroon akong... isang espesyal na kamalig para sa bawat baboy, pagkatapos ay maghahanap ako ng maliit para sa aking asawa." At ipinagmamalaki niya ito: "Buweno, magiging anak ako ng baboy kung..." Ang bokabularyo ng kanyang kapatid na si Mrs. Prostakova ay medyo mas magkakaibang dahil sa katotohanan na ang kanyang asawa ay "isang hangal na hindi mabilang" at siya kailangang gawin ang lahat sa kanyang sarili. Ngunit ang mga ugat ni Skotinin ay maliwanag din sa kanyang pananalita. Paboritong sumpa na salita: "baka". Upang ipakita na si Prostakova ay hindi malayo sa kanyang kapatid sa pag-unlad, minsan ay tinatanggihan ni Fonvizin ang kanyang pangunahing lohika. Halimbawa, tulad ng mga parirala: "Dahil kinuha namin ang lahat ng mayroon ang mga magsasaka, hindi na namin mapupunit ang anuman," "Kaya kailangan ba talagang maging tulad ng isang sastre upang makapagtahi ng isang caftan na rin?" At, sa pagbubuo ng mga konklusyon mula sa sinabi, tinapos ni Prostakova ang parirala: "Napakasarap na pangangatwiran."

Ang masasabi lang tungkol sa kanyang asawa ay siya ay isang taong kakaunti ang salita at hindi bumubuka ng kanyang bibig nang walang utos ng kanyang asawa. Ngunit ito ay nagpapakilala sa kanya bilang isang "hindi mabilang na tanga," isang mahinang-loob na asawa na nahulog sa ilalim ng sakong ng kanyang asawa. Si Mitrofanushka ay isa ring taong kakaunti ang mga salita, bagaman hindi katulad ng kanyang ama ay mayroon siyang kalayaan sa pagsasalita. Ang mga ugat ni Skotinin ay ipinakita sa kanyang pagiging imbento ng mga sumpa na salita: "matandang bastard", "garrison rat".

Ang mga lingkod at guro ay may mga katangian sa kanilang pananalita ng mga klase at bahagi ng lipunang kinabibilangan nila. Ang pananalita ni Eremeevna ay patuloy na mga dahilan at pagnanais na masiyahan. Mga Guro: Si Tsyfirkin ay isang retiradong sarhento, si Kuteikin ay isang sexton mula sa Pokrov. At sa kanilang pananalita ay ipinapakita nila ang kanilang pag-aari: ang isa sa militar, ang isa sa mga ministro ng simbahan.

Pagbati:

Kuteikin: "Kapayapaan sa bahay ng Panginoon at maraming tag-araw sa mga bata at sambahayan."

Tsyfirkin: "Nais naming mabuhay ang iyong karangalan ng isang daang taon, oo dalawampu ..."

Nagpaalam:

Kuteikin: "Uutusan mo ba kaming umuwi?"

Tsyfirkin: "Saan tayo pupunta, iyong karangalan?"

Sumusumpa sila:

Kuteikin: "Kahit ngayon bumubulong sila sa akin, kung nagkasala lang ako sa pananaksak sa akin!"

Tsyfirkin: "Hinayaan ko ang aking sarili na kunin ang aking tainga, kung maaari ko lamang sanayin ang parasito na ito na parang isang sundalo!.. Ang ganda!"

Ang lahat ng mga karakter, maliban sa mga positibo, ay may napakakulay at emosyonal na pananalita. Maaaring hindi mo maintindihan ang kahulugan ng mga salita, ngunit ang kahulugan ng sinasabi ay laging malinaw.

Halimbawa:

Sunduin kita diyan

Masyado akong matalim ang hawak ko

Ang pananalita ng mga positibong bayani ay hindi masyadong maliwanag. Lahat silang apat ay kulang ng kolokyal, kolokyal na parirala sa kanilang pananalita. Ito ay isang bookish na pananalita, ang pananalita ng mga edukadong tao noong panahong iyon, na halos hindi nagpapahayag ng mga emosyon. Naiintindihan mo ang kahulugan ng sinasabi mula sa direktang kahulugan ng mga salita. Para sa natitirang mga karakter, ang kahulugan ay maaaring maunawaan sa mismong dinamika ng pananalita.

Halos imposibleng makilala ang pagsasalita ni Milon sa pagsasalita ni Pravdin. Napakahirap ding magsabi ng anuman tungkol kay Sophia base sa kanyang pananalita. Isang edukadong dalaga, gaya ng tawag sa kanya ni Starodum, na sensitibo sa payo at tagubilin ng kanyang pinakamamahal na tiyuhin. Ang talumpati ni Starodum ay ganap na tinutukoy ng katotohanan na inilagay ng may-akda ang kanyang moral na programa sa bibig ng bayaning ito: mga patakaran, mga prinsipyo, mga batas sa moral kung saan dapat mabuhay ang isang "taong banal". Ang mga monologo ni Starodum ay nakabalangkas sa ganitong paraan: Unang nagkuwento si Starodum mula sa kanyang buhay, at pagkatapos ay gumuhit ng moral. Ito ay, halimbawa, ang pag-uusap sa pagitan ng Starodum at Pravdivy. At ang pakikipag-usap ni Starodum kay Sophia ay isang hanay ng mga panuntunan, at "...bawat salita ay iuukit sa puso."

Bilang isang resulta, ito ay lumiliko na ang talumpati negatibong bayani nagpapakilala sa kanyang sarili, at pagsasalita positibong bayani ginamit ng may-akda sa pagpapahayag ng kanyang saloobin. Ang isang tao ay inilalarawan nang tatlong-dimensional, ang isang perpekto ay inilalarawan sa isang eroplano.

2.5 Ang panunuya ni Fonvizin sa komedya na "Minor"

Sa komedya na "The Minor," inilalarawan ni Fonvizin ang mga bisyo ng kanyang kontemporaryong lipunan. Ang kanyang mga bayani ay mga kinatawan ng iba't ibang strata ng lipunan: mga estadista, mga maharlika, mga tagapaglingkod, mga nagpapakilalang guro. Ito ang unang socio-political comedy sa kasaysayan ng Russian drama.

Ang pangunahing karakter ng dula ay si Gng. Prostakova. Pinamamahalaan niya ang sambahayan, binugbog ang kanyang asawa, pinapanatili ang takot sa mga katulong, at pinalaki ang kanyang anak na si Mitrofan. "Ngayon ako ay nagpapagalit, ngayon ako ay lumalaban, at ganoon ang pagkakaisa ng bahay." Walang nangahas na labanan ang kanyang kapangyarihan: "Hindi ba ako makapangyarihan sa aking mga tao." Ngunit mayroon ding mga trahedya na elemento sa imahe ng Prostakova. Ang ignorante at makasarili na "kasuklam-suklam na galit" na ito ay nagmamahal at taos-pusong nagmamalasakit sa kanyang anak. Sa pagtatapos ng dula, tinanggihan ni Mitrofan, siya ay napahiya at nakakaawa:

Ikaw na lang ang natitira sa akin.

Hayaan mo...

Wala akong anak...

Ang imahe ng Mitrofan sa dula ay nauugnay sa ideya ng edukasyon, na napakahalaga para sa panitikan na pang-edukasyon. Si Mitrofan ay isang ignoramus, isang tamad, paborito ng kanyang ina. Nagmana siya ng kayabangan at kabastusan sa kanyang ina. Tinutugunan niya si Eremeevna, na sagradong nakatuon sa kanya: "matandang Khrychovka." Ang pagpapalaki at edukasyon ni Mitrofan ay tumutugma sa "fashion" ng panahong iyon at ang pag-unawa ng kanyang mga magulang. Tinuruan siya ng Pranses ng German Vralman, ang mga eksaktong agham ng retiradong sarhento na Tsyfirkin, na "nag-scraps out ng kaunting aritmetika," at grammar ng seminarista na si Kuteikin, na pinaalis sa "lahat ng pagtuturo." Ang "kaalaman" ni Mitrofanushka sa gramatika, ang kanyang pagnanais na hindi mag-aral, ngunit magpakasal, ay katawa-tawa. Ngunit ang kanyang saloobin kay Eremeevna, ang kanyang kahandaang "kunin ang mga tao para sa ipinagkaloob", ang kanyang pagkakanulo sa kanyang ina ay nagbubunga ng iba't ibang damdamin. Nagiging ignorante at malupit na despot si Mitrofanushka.

Ang pangunahing pamamaraan para sa paglikha ng mga satirical na karakter sa isang dula ay "zoologization." Sa paghahandang magpakasal, ipinahayag ni Skotinin na gusto niyang magkaroon ng sariling mga biik. Tila kay Vralman na, nakatira kasama ang mga Prostakov, nabuhay siya tulad ng isang "engkanto na may maliliit na kabayo." Kaya, binibigyang diin ng may-akda ang ideya ng "hayop" na mababang lupain ng nakapaligid na mundo.

Ang komedya ng "The Minor" ay hindi lamang na parang nagtitinda sa kalye si Prostakova at naantig sa katakawan ng kanyang anak. May mas malalim na kahulugan ang komedya. Panunuya niyang kinukutya ang kabastusan na gustong magmukhang mabait, kasakiman na nagtatago sa likod ng pagiging bukas-palad, kamangmangan na nagkukunwaring may pinag-aralan. Ayon sa playwright, ang serfdom ay mapanira hindi lamang para sa mga magsasaka, dahil ito ay nagiging masunurin, piping mga alipin, kundi pati na rin para sa mga may-ari ng lupa, na ginagawa silang mga tyrant, tyrant at ignoramus. Ang kalupitan at karahasan ay naging pinaka-maginhawa at pamilyar na sandata para sa mga may-ari ng serf. Samakatuwid, ang unang salpok ni Skotinin, at pagkatapos ng Prostakova, ay pilitin si Sophia na magpakasal. At pagkatapos lamang na mapagtanto na si Sophia ay may malalakas na tagapagtanggol, si Prostakova ay nagsimulang mag-fawn at sinubukang tularan ang tono ng mga marangal na tao. Ngunit ang Prostakova ay may kakayahang magsuot ng maskara ng maharlika sa loob ng mahabang panahon? Nang makita na si Sophia ay dumulas sa kanyang mga kamay, ang may-ari ng lupa ay gumagamit ng karaniwang aksyon - karahasan.

Sa dulo ng komedya hindi lang kami nakakatawa, kundi natatakot din. Ang pinaghalong pagmamataas at pagiging alipin, kabastusan at pagkalito ay ginagawang kaawa-awa si Prostakova na handang-handa na sina Sophia at Starodum na patawarin siya. Ang impunity at permissiveness ay nagturo kay Prostakova sa ideya na walang hindi malulutas na mga hadlang sa harap niya. Nagiging laruan siya ng sarili niyang mga hilig. At walang iniisip pagmamahal ng ina tumalikod sa sarili. Iniwan ni Mitrofan ang kanyang ina sa pinakamahirap na sandali ng kanyang buhay. Hindi niya kailangan ng ina na nawalan ng pera at kapangyarihan. Maghahanap siya ng mga bagong maimpluwensyang parokyano. Ang kanyang parirala: "Umalis ka sa akin, ina, ipinataw ko ang aking sarili..." ay naging popular. Ngunit hindi nito binago ang nakababahalang kahulugan nito, bagkus ay tumindi.

Ang pagdurog, galit-satirical na pagtawa ni Fonvizin, na naglalayon sa pinakakasuklam-suklam na aspeto ng autokratikong serfdom, ay gumaganap ng isang mahusay na malikhaing papel sa mga tadhana sa hinaharap panitikang Ruso.

Sa kabila ng katotohanan na ang genre ng dulang "Minor" ay isang komedya, ang Fonvizin ay hindi limitado sa paglalantad mga bisyo sa lipunan at ang paglikha ng mga satirical character. Ang mga positibong karakter ay hayagang nagpapahayag ng mga pananaw ng isang "tapat" na tao sa marangal na moralidad, mga relasyon sa pamilya at maging sa kaayusang sibil. Ang dramatikong device na ito ay tunay na nagpapahiwatig ng isang rebolusyon sa Russian panitikang pang-edukasyon- mula sa pagpuna sa mga negatibong aspeto ng katotohanan hanggang sa paghahanap ng mga paraan upang baguhin ang umiiral na sistema.

Sinasalamin ang kasalukuyang mga problema ng kanyang panahon, si Fonvizin ay isang mahuhusay na psychologist, palaisip, at artista. Ang kanyang komedya ay may unibersal na kahalagahan, nabubuhay ito sa loob ng maraming siglo at hindi umaalis sa mga yugto ng mga modernong sinehan.

Sa "The Minor," gaya ng sinabi ng unang biographer na si Fonvizin, ang may-akda "ay hindi na nagbibiro, hindi na tumatawa, ngunit nagagalit sa bisyo at binansagan ito nang walang awa, at kahit na ito ay nagpapatawa sa iyo, kung gayon ang pagtawa na binibigyang inspirasyon nito ay hindi. makaabala sa mas malalim at mas panghihinayang mga impression.” Ang object ng panlilibak sa komedya ni Fonvizin ay hindi privacy mga maharlika, at ang kanilang panlipunan, opisyal na mga aktibidad at pagsasagawa ng serfdom.

Hindi nasisiyahan sa pagpapakita lamang ng marangal na "masamang moralidad," sinisikap ng manunulat na ipakita ang mga dahilan nito. Ipinaliwanag ng may-akda ang mga bisyo ng mga tao sa pamamagitan ng kanilang hindi wastong pagpapalaki at siksik na kamangmangan, na ipinakita sa dula sa iba't ibang mga pagpapakita nito.

Ang kakaibang genre ng akda ay nakasalalay sa katotohanang ang “The Minor,” ayon kay G. A. Gukovsky, ay “half comedy, half drama.” Sa katunayan, ang batayan, ang gulugod ng dula ni Fonvizin ay isang klasikong komedya, ngunit ang mga seryoso at kahit na nakakaantig na mga eksena ay ipinakilala dito. Kabilang dito ang pakikipag-usap ni Pravdin kay Starodum, ang nakakaantig at nakapagpapatibay na pag-uusap ni Starodum kina Sophia at Milon. Ang nakakaiyak na drama ay nagmumungkahi ng imahe ng isang marangal na mangatuwiran sa katauhan ni Starodum, gayundin ng "pagdurusa ng birtud" sa katauhan ni Sophia. Pinagsasama rin ng finale ng dula ang nakakaantig at malalim na moralistikong mga prinsipyo.

Nagawa ni D. I. Fonvizin na lumikha ng isang maliwanag, kamangha-manghang totoong larawan moral at panlipunang pagkasira ng maharlika sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang manunulat ng dula ay gumagamit ng lahat ng paraan ng panunuya, tinutuligsa at pinupuna, kinukutya at kinondena, ngunit ang kanyang saloobin sa "marangal" na uri ay malayo sa pananaw ng isang tagalabas: "Nakita ko," isinulat niya, "mula sa pinakakagalang-galang na mga ninuno ng hinamak. mga inapo... Ako ay isang maharlika, at ito ang nagpapunit sa aking puso."

Ang komedya ni Fonvizin ay isang napakahalagang milestone sa kasaysayan ng ating drama. Kasunod nito ay ang "Woe from Wit" ni Griboyedov at "The Inspector General" ni Gogol. "...Namutla ang lahat," isinulat ni Gogol, "bago ang dalawang maliwanag na gawa: bago ang komedya ni Fonvizin na "The Minor" at ang "Woe from Wit" ni Griboedov ... Hindi na sila naglalaman ng magaan na pangungutya sa mga nakakatawang panig ng lipunan, ngunit mga sugat at mga sakit sa ating lipunan... Ang dalawang komedya ay naganap sa dalawang magkaibang panahon.

Isinulat higit sa dalawang daang taon na ang nakalilipas, ang komedya na "The Minor" ay hindi nawala ang kaugnayan nito para sa atin. Ang mga problemang ibinabanta at nalutas ni Fonvizin ay kasing talamak at may kaugnayan ngayon. Ang mga isyu sa edukasyon, paglilingkod sa Ama, at mga prinsipyo sa moral ng isang tao ay malamang na kabilang sa kategorya ng "walang hanggan". At lulutasin sila ng bawat henerasyon sa sarili nitong paraan, ngunit hinding-hindi susuko sa kanila, hindi itatabi ang mga ito bilang hindi mahalaga, hindi na kailangan.

Ang komedya na "Minor" ay hindi lamang kinuha ang nararapat na lugar nito klasikal na panitikan, ngunit pinalitan din ang ginintuang pondo ng teatro ng Russia. Ang kahalagahan nito ay napakalaki sa pagbuo at pagtatatag ng Russian pambansang teatro. Nabanggit na ni Gogol na ang "The Minor," kung saan ang tradisyonal na pag-iibigan ay itinulak nang malayo sa background, ay naglatag ng pundasyon para sa orihinal na Russian genre ng "tunay na panlipunang komedya." Ito ang sikreto ng mahabang yugto ng buhay ng komedya.

Konklusyon

Kung kailangan nating pangalanan ang isang manunulat na ang mga gawa ay matapang na naglantad sa mga bisyo at moral ng naghaharing uri, kung gayon una sa lahat ay tatawagin natin ang D. I. Fonvizin.

Si Denis Ivanovich Fonvizin ay isa sa pinaka mga kilalang tao panitikan noong ika-18 siglo. Ang kanyang pag-ibig sa teatro ay nagsimula sa kanyang kabataan, at ang talento ng hinaharap na manunulat ng dula ay napansin ng kanyang mga guro sa high school. Sa paglipas ng panahon, lumalim ang mga pananaw sa edukasyon ni Fonvizin, at ang kanyang pagnanais na makialam sa kanyang mga gawa sa napakakapal na mga kaganapan sa pampublikong buhay ng Russia ay lumakas.

Pero walang pumasok siglo XVIII Hindi pa ako nakakasulat ng mga drama at prosa nang napakalinaw at organiko katutubong wika, tulad nitong Russified German, na tumpak na tinawag ni Pushkin na "mula sa Per-Russians hanggang sa mga Ruso." Ang pangkalahatang linya ng Russian satire ay nagsisimula kay Fonvizin, na humahantong sa kanyang nakababatang kontemporaryo at karapat-dapat na tagapagmana na si Krylov sa Gogol, Shchedrin at Bulgakov. Ginawa ng playwright na ito ang kanyang social comedy na tunay na folk, pagtawa - ang kanyang pangunahing artista at isang tagapaglantad ng mga pambansang bisyo, at ang teatro ng Russia - ang pulpito kung saan kinalaunan ay hinarap nina Griboyedov at Gogol ang aming mga tagapakinig.

Sinundan ni Fonvizin ang landas ng kaliwanagan na binalangkas ni Lomonosov, ngunit pumili ng isa mula sa kanyang sistema ng "tatlong kalmado" - ang elemento ng buhay na salitang Ruso, na patuloy na sinasalita ng maharlika, lalo na ang probinsyal, klero at edukadong karaniwang tao. Mas tiyak, nilikha ng manunulat ng dula ang wika ng dramang Ruso, wastong nauunawaan ito bilang sining ng mga salita at salamin ng lipunan at tao. Hindi niya itinuring na perpekto at pangwakas ang wikang ito, o ang kanyang mga bayani bilang mga positibong karakter. Bilang isang miyembro ng Russian Academy, ang manunulat ay seryosong nakatuon sa pag-aaral at pagpapabuti ng kanyang kontemporaryong wika.

Ang pagbabasa ng mga komedya na "The Brigadier" at "The Minor", ​​nagsusuri ng mga pahayag sa pagsasalita, sinimulan naming suriin ang mga character sa kanilang sarili sa isang ganap na naiibang paraan. Maaaring mukhang ito ay isang masining na lansihin, ngunit sa katotohanan ay hindi ito ang kaso. Naunawaan lamang ng may-akda na ang epekto ay hindi nakasalalay sa mga kaganapan sa kanilang sarili, ngunit sa kapaligiran kung saan sila nagbubukas. At muli niyang nilikha ang kapaligirang ito sa lahat ng kinakailangang pangangalaga - sa tulong ng mga napakaliit na bagay na iyon, banayad na mga detalye, mga lilim ng intonasyon na pinagkadalubhasaan ni Fonvizin. Ang di-sinasadyang paglalantad sa sarili ng bayani ay inihanda hindi ng lohika ng balangkas, kundi ng lohika ng kanyang buong pag-iral sa daigdig ng burges kasama ang mga interes nito na hindi lalampas sa pangangalunya, na pinalalakas ng tunggalian ng hindi gaanong pagmamataas. Ang poetics ng huling chord ay hindi nagsisilbing entertainment, ngunit bilang isang seryosong artistikong pangkalahatan.

Kaya, ang pamamaraan ng paglalantad sa sarili ng mga bayani sa mga komedya ng D.I Fonvizin ay isang mahusay na napiling pamamaraan ng satirical pathos, na tumutulong sa may-akda na ipakita ang kanyang mga karakter nang mas malinaw at totoo.

Ang isang anak ng kanyang panahon, si Fonvizin, kasama ang lahat ng kanyang hitsura at ang direksyon ng kanyang malikhaing paghahanap, ay kabilang sa bilog ng mga advanced na Ruso noong ika-18 siglo na bumuo ng kampo ng mga enlighteners. Lahat sila ay mga manunulat, at ang kanilang mga gawa ay puno ng kalunos-lunos na pagpapatibay sa mga mithiin ng katarungan at humanismo. Satire at journalism ang kanilang mga sandata. Ang matapang na protesta laban sa mga inhustisya ng autokrasya at galit na mga akusasyon laban sa mga may-ari ng serf ay narinig sa kanilang mga gawa. Ito ang makasaysayang merito ng Russian satire noong ika-18 siglo, isa sa pinaka mga kilalang kinatawan na si Fonvizin.

Mga sanggunian

1. Vetlovskaya V.A. Satire sa panitikang Ruso. M., Edukasyon, 1985.

2. Vyazemsky L. A. Fon-Vizin. St. Petersburg, 2009, p. 244.

3. Gorshkov A. I. Kasaysayan ng Ruso wikang pampanitikan. M.: graduate School, - 1969.

4. Zhukov D.A., Pushkarev L.N. Mga manunulat na Ruso noong ika-18 siglo. M., 1972.

5. Talasalitaan sa kasaysayan. siglo XVIII. M., 1996. Artikulo "Fonvizin".

6. Kasaysayan ng panitikang Ruso noong ika-18 siglo. / Ed. A.N. - M., 1970.

7. Klyuchevsky V.O. Mga larawang pampanitikan. M., 1991. Kabanata tungkol sa "The Minor" ni Fonvizin.

8. Maikling pampanitikan encyclopedia/ ed. Surkova A.A. - M., 2010.

9. Lukin. V. I. at Elchaninov B. E. Mga gawa at pagsasalin, St. Petersburg, 1968.

11. Makogonenko G.P. Denis Fonvizin. Malikhaing landas. M.-L., 1961.

12. Nikolaev D.N. Pagkamalikhain ng D.I. M., Fiction, 1970.

13. Pigarev K.V. Pagkamalikhain ng Fonvizin. M., 1954.

14. Panitikang Ruso noong ika-18 siglo. 1700-1775 / Mambabasa. - M.: Edukasyon, 1979.

15. Sakharov V.I. Russian Freemasonry sa mga portrait. M., 2004. Kabanata “The Way Up”.

16. Skatov N.N. Panitikang Ruso sa unang kalahati ng ika-18 siglo // Panitikan sa paaralan. - 2009. - No. 1.

17. Strichek A. Denis Fonvizin. Russia ng Enlightenment. M., 1994.

18. Timofeev A.I. Diksyunaryo ng mga terminong pampanitikan. - M., 1974.

19. Mga Paborito ni Fonvizin D.I. - M., 1983. - P. 5-22.

20. Khoruzhenko K.M. Kulturolohiya. Encyclopedic Dictionary. - Rostov-on-Don, 2010.

21. Reader ng mga kritikal na materyales: Russian literature ng ika-18 siglo / Comp. L.Yu.Alieva, T.V.Torkunova. - M, 1998.

Na-post sa Allbest.ru

Mga katulad na dokumento

"Nedorosl" bilang ang unang Russian socio-political comedy. Isang satirical na paglalarawan ng mundo ng mga Prostakov at Skotinin sa komedya ni Fonvizin na "The Minor." Mga larawan ng Prostakovs at Taras Skotinin. Mga katangian ng imahe ng Mitrofanushka sa komedya ni Fonvizin.

abstract, idinagdag 05/28/2010


Repasuhin ang gawain ni Fonvizin, ang may-akda ng matalas na satirical at journalistic na mga gawa na nakadirekta laban sa autocratic serfdom policy ni Catherine II. Pagsusuri ng komedya na "The Brigadier", na nagtaas ng tanong ng pangangailangan na baguhin ang sistema ng edukasyon.

pagsubok, idinagdag noong 03/31/2010


Pangkalahatang katangian, pagtukoy sa mga katangian ng tradisyon at pagbabago sa sistema ng mga tauhan sa komedya ni D.I. Fonvizin "Menor de edad". Pagsusuri at kahalagahan ng mga imahe ng pang-araw-araw na bayani, na isinasaalang-alang ang mga pamamaraan ng kanilang paglikha: Prostakovs, Skotinin, Mitrofan at iba pang mga menor de edad.

course work, idinagdag 05/04/2010


Ang buhay at malikhaing landas ng comedy author na si D.I. Fonvizina. Ang simula ng isang malikhaing landas bilang isang makata. Pagsusuri ng mga pabula ni Fonvizin at ang komedya na "Minor". Ang pinakamalaking kinatawan ng sentimentalismo ng Russia na si N.M. Karamzin at ang kanyang pinakamahusay na kuwento "Poor Liza".

pagsubok, idinagdag noong 03/10/2009


Ang kasaysayan ng paglikha ng komedya ni Fonvizin na "The Minor". Pagsasaalang-alang sa eksena kasama ang sastre na si Trishka. Pagkilala sa mga panloob na katangian, pangangailangan at kagustuhan ng mga pangunahing tauhan. Ang problema sa pagtuturo ng isang tunay na mamamayan; hanapin ang pinakamahalaga sa lipunan at tao.

pagtatanghal, idinagdag noong 03/28/2014


Talambuhay at malikhaing aktibidad ang dakilang manunulat na Ruso na si Denis Ivanovich Fonvizin. Ang kasaysayan ng paglikha ng obra maestra na komedya ng ika-18 siglo na "The Minor", kung saan inihayag ng may-akda ang mga problema ng moral na katiwalian ng maharlika at ang mga problema sa edukasyon.

malikhaing gawain, idinagdag noong 09/28/2011


Isang obra maestra ng drama ng Russia noong ika-18 siglo, na nagpapakita ng problema ng pagkabulok ng moralidad ng maharlika at ang problema ng edukasyon. Sinasabi sa amin ni Fonvizin: pinalaki ng pamilya, una sa lahat. Ang mga bata ay nagmana mula sa kanilang mga magulang hindi lamang mga gene, kundi pati na rin ang mga mithiin, gawi,

sanaysay, idinagdag noong 12/17/2004


Ang pananaw ng komiks sa aesthetics ng Enlightenment at sa Russian XVIII panitikan siglo. Kontrobersya N.I. Novikova kasama si Catherine II sa layunin ng satire, isang babaeng Ruso sa kanyang mga magasin sa pamamagitan ng prisma ng komiks. Ang mga moral at karakter ng kababaihan sa mga komedya ng D.I. Fonvizina.

thesis, idinagdag noong 02/13/2011


Sa diskarte sa komedya na "The Inspector General": ang pamilya at araw-araw na pag-play na "Kasal". Aesthetics at poetics ng comedy N.V. Gogol "Ang Inspektor Heneral". Kasaysayan ng paglikha, pagbabago, pag-unlad ng salungatan at pangunahing motibo. Ang pakikibaka sa paligid ng komedya na "The Inspector General". Gogol sa kahalagahan ng teatro at komedya.

course work, idinagdag 07/25/2012


Ang kahalagahan ng gawain ni Aristophanes sa konteksto ng panitikan sa daigdig. Ang pandaigdigang programang pampulitika ng Lysistrata upang magkaisa ang lahat ng mga tao. Pag-aaral ng mga kaganapan sa komedya na "Women at the Thesmophoria". Isang pagtingin sa mga babaeng uri ng sinaunang Greek na komedyante.

Ang tugatog ng pagkamalikhain N.A. Ang tula ni Nekrasov na "Who Lives Well in Rus'." Sa buong buhay niya, pinangalagaan ni Nekrasov ang ideya ng isang gawain na magiging aklat ng mga tao, iyon ay, isang aklat na "kapaki-pakinabang, naiintindihan ng mga tao at totoo," na sumasalamin sa pinakamahalagang aspeto ng kanyang buhay. Ibinigay ni Nekrasov ang tula sa loob ng maraming taon buhay, na inilalagay dito ang lahat ng impormasyon tungkol sa mga taong Ruso, na naipon, tulad ng sinabi ng makata, "sa salita" sa loob ng dalawampung taon. Ang matinding karamdaman at kamatayan ay nakagambala sa gawain ni Nekrasov, ngunit ang nagawa niyang likhain ay naglalagay ng tula na "Who Lives Well in Rus'" sa isang par sa mga pinaka-kahanga-hangang likha ng panitikang Ruso.

Sa lahat ng iba't ibang uri na inilalarawan sa tula, ang pangunahing tauhan nito ay ang mga tao. “Ang mga tao ay napalaya na. Ngunit masaya ba ang mga tao? - ang pangunahing tanong na ito, na nag-aalala sa makata sa buong buhay niya, ay tumayo sa harap niya kapag lumilikha ng tula. Totoong naglalarawan ng masakit na sitwasyon ng mga tao sa post-reform Russia, ipinuna at nilutas ni Nekrasov ang pinakamahahalagang tanong sa kanyang panahon: sino ang dapat sisihin sa kalungkutan ng mga tao, ano ang dapat gawin upang maging malaya at masaya ang mga tao? Ang reporma noong 1861 ay hindi nagpabuti sa kalagayan ng mga tao, at hindi walang dahilan na sinasabi ng mga magsasaka tungkol dito:

Magaling ka, royal letter,

Oo, hindi ka nagsusulat tungkol sa amin...

Ilang bilog na ginoo;

May bigote, mala-pot-bellied,

May tabako sa bibig...

Ang maliliit na panlapi na tradisyonal sa katutubong tula dito ay nagpapahusay sa ironic na tunog ng kuwento at binibigyang-diin ang kawalang-halaga ng "bilog" na maliit na tao. Siya ay nagsasalita nang may pagmamalaki tungkol sa sinaunang panahon ng kanyang pamilya. Naaalala ng may-ari ng lupa ang mga lumang pinagpalang panahon, nang "hindi lamang mga Ruso, kundi ang kalikasan ng Russia mismo ang sumuko sa amin." Ang pag-alala sa kanyang buhay sa ilalim ng pagkaalipin - "tulad ni Kristo sa kanyang dibdib," buong pagmamalaki niyang sinabi:

Dati kasi napapaligiran ka

Nag-iisa, tulad ng araw sa langit,

Ang iyong mga nayon ay mahinhin,

Makapal ang iyong kagubatan,

Ang iyong mga patlang ay nasa paligid!

Pinakain at pinainom ng mga residente ng "mahinhin na nayon" ang panginoon, na ibinigay sa kanilang trabaho ang kanyang ligaw na buhay, "mga pista opisyal, hindi isang araw, hindi dalawa - sa isang buwan," at siya, na may walang limitasyong kapangyarihan, ay nagtatag ng kanyang sariling mga batas:

Maaawa ako sa sinumang gusto ko,

Ipapatupad ko kung sino man ang gusto ko.

Naalala ng may-ari ng lupa na si Obolt-Obolduvv ang kanyang makalangit na buhay: mga mararangyang kapistahan, matabang pabo, makatas na alak, kanyang sariling mga aktor at "isang buong regiment ng mga tagapaglingkod." Ayon sa may-ari ng lupa, ang mga magsasaka mula sa lahat ng dako ay nagdala sa kanila ng "boluntaryong mga regalo." Ngayon ang lahat ay nahulog sa pagkabulok - "ang marangal na uri ay tila lahat ay nagtago at namatay!" Ang mga manor na bahay ay ginutay-gutay sa mga brick, ang mga hardin ay pinuputol, ang mga troso ay ninakaw:

Ang mga patlang ay hindi natapos,

Ang mga pananim ay hindi itinanim,

Walang bakas ng order!

Binabati ng mga magsasaka ang mapagmataas na kuwento ni Obolt-Obolduev tungkol sa sinaunang panahon ng kanyang pamilya na may tahasang panunuya. Siya mismo ay mabuti para sa wala. Ang kabalintunaan ni Nekrasov ay sumasalamin sa partikular na puwersa nang pilitin niya si Obolt-Obolduev na aminin ang kanyang ganap na kawalan ng kakayahan na magtrabaho:

Pinausukan ko ang langit ng Diyos,

Nakasuot siya ng royal livery.

Sinayang ang kaban ng bayan

At naisip kong mamuhay nang ganito magpakailanman...

Ang mga magsasaka ay nakikiramay sa may-ari ng lupa at iniisip sa kanilang sarili:

Naputol ang dakilang tanikala,

Ito ay napunit at naputol:

Isang paraan para sa panginoon,

Walang pakialam ang iba!..

Ang mahinang pag-iisip na "huling anak" na si Prinsipe Utyatin ay nagbubunga ng paghamak. Ang mismong pamagat ng kabanata na "Huling Isa" ay may malalim na kahulugan. Ito ay tungkol sa hindi lamang tungkol kay Prinsipe Utyatin, kundi tungkol din sa huling may-ari ng lupa-serf. Sa harap natin ay isang may-ari ng alipin na nawalan ng pag-iisip, at kakaunti na ang natitira sa sangkatauhan maging sa kanyang hitsura:

Tuka ng ilong na parang lawin

Ang bigote ay kulay abo at mahaba

At iba't ibang mga mata:

Ang isang malusog ay kumikinang,

At ang kaliwa ay maulap, maulap,

Parang de lata!

Pinag-uusapan ni Mayor Vlas ang may-ari ng lupa na si Utyatin. Sinabi niya na ang kanilang may-ari ng lupa ay "espesyal" - "sa buong buhay niya ay kakaiba siya, nagloloko, at biglang may kumulog." Nang malaman niya ang tungkol sa pag-aalis ng serfdom, sa una ay hindi siya naniwala, at pagkatapos ay nagkasakit siya mula sa kalungkutan - ang kaliwang kalahati ng kanyang katawan ay paralisado. Ang mga tagapagmana, na natatakot na siya ay bawian sila ng kanilang mana, ay nagsimulang magpakasawa sa kanya sa lahat ng bagay. Nang bumuti ang pakiramdam ng matanda, sinabi sa kanya na ang mga lalaki ay inutusang ibalik sa may-ari ng lupa. Natuwa ang matanda at nag-utos na ihain ang isang panalangin at ang mga kampana ay tumunog. Simula noon, ang mga magsasaka ay nagsimulang maglaro: magpanggap na ang serfdom ay hindi inalis. Ang lumang order ay bumalik sa ari-arian: ang prinsipe ay nagbibigay ng mga hangal na utos, nagbigay ng mga utos, nagbigay ng utos na pakasalan ang isang balo na pitumpung taong gulang sa kanyang kapitbahay na si Gavril, na kakatapos lamang ng anim na taong gulang. Pinagtatawanan ng mga magsasaka ang prinsipe sa likuran niya. Isang tao lamang, si Agap Petrov, ang ayaw sumunod sa lumang utos, at nang mahuli siya ng kanyang may-ari ng lupa na nagnanakaw ng troso, sinabi niya kay Utyatin ang lahat nang direkta, na tinawag siyang tanga. Nakuha ni Ducky ang pangalawang suntok. Ang matandang panginoon ay hindi na makalakad - siya ay nakaupo sa isang upuan sa balkonahe. Ngunit ipinakita pa rin niya ang kanyang marangal na kayabangan. Pagkatapos ng masaganang pagkain, namatay si Utyatin. Ang huli ay hindi lamang nakakatakot, ngunit nakakatawa din. Kung tutuusin, pinagkaitan na siya ng dating kapangyarihan sa mga kaluluwang magsasaka. Sumang-ayon lamang ang mga magsasaka na "maglaro ng mga serf" hanggang sa mamatay ang "huling anak". Tama ang hindi nababagong tao na si Agap Petrov nang ihayag niya ang katotohanan kay Prinsipe Utyatin:

...Ikaw ang huli! Sa pamamagitan ng biyaya

Ang katangahan nating magsasaka

Ngayon ikaw ang namumuno

At bukas susunod tayo

Sipa - at tapos na ang bola!

Sa pagtatalo sa pagitan ng mga lalaki tungkol sa "na namumuhay nang masaya at malaya sa Rus'," ang unang kalaban para sa titulong masaya ay ang may-ari ng lupa. Ang makata ng rebolusyonaryong pakikibaka, na masakit na nakaranas ng pagsunod ng mga tao, ang kanilang kadiliman at kapighatian, ay nagpasya na tingnan ang kaligayahan ng mga may-ari ng lupa sa pamamagitan ng mga mata ng mga aliping magsasaka mismo.

Narito ang larawan ng unang may-ari ng lupa:

... bilog,

May bigote, mala-pot-bellied,

May tabako sa bibig.

...namumula,

Marangal, nakatanim,

Animnapung taong gulang;

Ang bigote ay kulay abo, mahaba,

Magaling...

Ang bilog at mala-rosas na pisngi na si Obolt-Obolduev, na tinapos ang kanyang story-memoir na may masasakit na hikbi, ay hindi naman nakakapinsala sa lahat ng kanyang pagiging nakakatawa. Sa kabanata na "Ang May-ari ng Lupa," ang may-akda ng tula ay nagawang satirikong ipakita ang matapang na kasanayan ng marangal na despot na ito. Kasabay nito, inilantad ni Obolt-Obolduev ang kanyang sarili hindi lamang sa sandali ng pagsisisi tungkol sa mga araw na lumipas, nang "malayang huminga ang dibdib ng may-ari ng lupa at madali": ... Maaawa ako sa sinumang gusto ko,

Ipapatupad ko kung sino man ang gusto ko.

Batas ang aking hangarin!

Pulis ko ang kamao!

Ang suntok ay kumikinang,

Nakakasira ng ngipin ang suntok.

Pindutin ang cheekbone!..

Si Obolt-Obolduev ay hindi gaanong nakakatakot sa kanyang masigasig na walang katotohanan na pose ng isang patriot na nagmamalasakit sa hinaharap ng Russia.

Hindi tayo nalulungkot sa ating sarili,

Ikinalulungkot namin na ikaw, Nanay Rus',

Nawala sa kasiyahan

Ang iyong kabalyero, mahilig makipagdigma,

Maringal na tanawin!

Ang Russia ay hindi dayuhan.

Ang aming damdamin ay maselan,

Proud kami!

Mga marangal na klase

Hindi kami natututo kung paano magtrabaho.

May masama tayong opisyal

At hindi siya magwawalis ng sahig...

Malinaw na kamangmangan, paglustay, kawalan ng pag-iisip, kawalang-hanggan ng damdamin ni Obolt-Obolduev, ang kanyang kakayahang mabuhay lamang sa paggawa ng iba laban sa backdrop ng usapan tungkol sa mga benepisyo para sa Russia, na "ang mga bukid ay hindi natapos, ang mga pananim ay hindi naihasik, walang bahid ng kaayusan!”, hayaan ang mga magsasaka na gumawa ng mapanuksong konklusyon:

Naputol ang dakilang tanikala,

Ito ay napunit at naputol:

Isang paraan para sa panginoon,

Walang pakialam ang iba!..

Hindi gaanong nagpapahayag ang imahe ng isa pang may-ari ng lupa na may parehong "nagsasalita" na apelyido - Prince Utyatin-Last One. Ang saloobin ng may-akda ng tula sa karakter na ito ay nararamdaman na sa karikatura na paglalarawan ng kanyang hitsura:

Tuka ng ilong na parang lawin

Ang bigote ay kulay abo at mahaba

At - iba't ibang mga mata:

Ang isang malusog ay kumikinang,

At ang kaliwa ay maulap, maulap,

Parang de lata!

Ang mismong pamagat ng kabanata tungkol sa wala sa isip na matandang may-ari ng lupa ay simboliko rin - "Ang Huli." Itinanghal sa tula na may matinding panunuya, ang panginoon, na "naging kakaiba at nagloloko sa buong buhay niya," ay handang tanggapin sa pananampalataya at para sa kanyang sariling kasiyahan ang pagganap na ginagawa ng kanyang mga dating alipin para sa kanya para sa isang gantimpala. Ang mismong ideya ng anumang repormang magsasaka ay lampas sa ulo ni Utyatin na ang kanyang mga kamag-anak at tagapagmana ay hindi nahihirapang tiyakin sa kanya na "inutusan ang mga may-ari ng lupa na ibalik ang mga magsasaka." Iyon ang dahilan kung bakit ang mga salita ng alkalde ay parang matamis na musika para sa kanya, na napapansin nang hindi nalalaman ang kanilang sarkastikong diwa:

Ito ay nakatadhana para sa iyo

Mag-ingat sa mga hangal na magsasaka

At kailangan nating magtrabaho, sumunod,

Manalangin para sa mga ginoo!

Ngayon ang order ay bago,

At nagloloko pa siya...

Ano ang mga huling tunay na ligaw na utos nitong "hangal na may-ari ng lupa", na pinagtatawanan ng mga tao: "ipakasal kay Gavrila Zhokhov ang balo na si Terentyeva, ayusin muli ang kubo, upang sila ay manirahan dito, maging mabunga at mamuno ang buwis!", habang "ang balo na iyon - sa ilalim ng pitumpu, at ang lalaking ikakasal ay anim na taong gulang!"; ang isang bingi-piping hangal ay hinirang na bantay ng ari-arian ng may-ari ng lupa; Inutusan ang mga pastol na patahimikin ang mga baka upang hindi nila magising ang panginoon sa kanilang pag-ungol.

Ngunit hindi sa lahat ng mga hangal na tagapagmana ni Prinsipe Utyatin ang walang kahihiyang nanlinlang sa mga magsasaka, na pinagkaitan sila ng mga parang tubig na ipinangako sa kanila. Kaya, sa esensya, walang nagbabago sa pagitan ng mga maharlika at magsasaka: ang ilan ay may kapangyarihan at kayamanan, ang iba ay walang iba kundi ang kahirapan at kawalan ng batas.

Sa kabanata na "Savely, ang bayani ng Banal na Ruso" mayroong isang imahe ng isa pang may-ari ng lupa-serf-may-ari, ang malupit na Shalashnikov, "gumagamit ng puwersang militar" na sumasakop sa mga magsasaka, nangingikil ng upa mula sa kanila:

Mahusay na napunit si Shalashnikov.

Sa paghusga sa kuwento tungkol sa kanya, ang hindi makataong hayop na ito ng isang may-ari ng lupa ay wala nang magagawa pa. Iyon ang dahilan kung bakit "Hindi ako nakakuha ng ganoong kalaking kita."

Sa pagtingin kay Obolt-Obolduev, Prinsipe Utyatin, at ang matigas na puso na si Shalashnikov, nauunawaan ng mambabasa na kung posible ang kaligayahan sa Rus', wala lamang itong "banal na biyaya" na mga ginoo na hindi nais na mahati sa pagkaalipin ng may-ari ng lupa na si Rus. '.

Ang satirical na kalikasan ng tula na "Who Lives Well in Rus'" ay kinumpirma ng simbolikong larawan ng isang walang laman na ari-arian ng manor, na inaalis ng mga lingkod ang ladrilyo sa pamamagitan ng ladrilyo. Ito ay kaayon ng ideya ng may-akda na ang iba't ibang "huling-ipinanganak" na inilalarawan sa tula ay nabubuhay sa kanilang mga araw, tulad ng, ayon kay Nekrasov, ang autokratikong istraktura ng Russia, na nagsilang ng mga may-ari ng alipin, ay nabubuhay din. labas ng mga araw nito.

Sa paghahanap ng kaligayahan, ang mga bayani ng tula na "Who Lives Well in Rus'" una sa lahat ay bumaling sa mga kinatawan ng mas mataas na klase: ang maharlika at ang klero. Sa kalsada ay nakasalubong nila ang isang may-ari ng lupa mula sa isang kalapit na nayon, na pinag-uusapan ang kanyang buhay. Ito ay kung paano lumilitaw ang imahe ng Obolt-Obolduev sa tula na "Who Lives Well in Rus'" ni Nekrasov, at ang imaheng ito ay malayo sa hindi malabo.

Ang mismong kahulugan ng apelyido Obolta-Obolduev ay nagsasabi sa mambabasa kung anong uri ng tao ang taong ito. "A fool - an ignoramus, an uncouth person, a blockhead" - ito ang interpretasyon ng salitang ito na ibinigay ni Dahl sa kanyang diksyunaryo. Ginamit bilang isang wastong pangalan, perpektong inihahatid nito ang saloobin ng mga magsasaka sa post-repormang Rus' patungo sa mga may-ari ng lupa. Si Obolt-Obolduev mismo sa kanyang tanong na "Ano ang pinag-aralan ko?" hindi direktang kinukumpirma ang tama ng kanyang apelyido. Nagtataka na hindi ito inimbento ni Nekrasov, ngunit kinuha ito mula sa mga aklat ng genealogical ng lalawigan ng Vladimir.

Ang may-ari ng lupa na si Obolt-Obolduev ay nagbubunga ng magkahalong impresyon. “Mapulapula at mabilog”, may “magiting na asal”, na mahilig tumawa, hindi siya kamukha masamang tao. Ang kanyang walang muwang na pagmamataas sa kanyang paglusong mula sa Tatar Obolduev ay maaari lamang pukawin ang isang magandang-loob na ngiti. Mas gusto niya mismo na tratuhin ang mga magsasaka tulad ng kanyang ama: "Mas naakit ko ang mga puso nang may pagmamahal."

Naaalala niya nang may kapaitan ang mga nakalipas na panahon, nang sa mga pista opisyal ay ibinahagi niya si Kristo sa mga magsasaka, na kinikilala sila bilang isa. malaking pamilya, “kapatid” ay nakipag-usap sa mga lalaking bumalik mula sa trabaho at may inosenteng pag-usisa na naghihintay sa kanilang mga regalo: alak, jam at isda. Si Obolduev ay walang tiyak na katangiang patula sa kanyang karakter. Ang kanyang paglalarawan sa mga oras na ang may-ari ng lupa ay ang tanging panginoon ng kanyang lupain ay puno ng taos-pusong paghanga sa kagandahan ng lupain ng Russia. Mga lawa, lupang taniman, reserbang parang, makapal na kagubatan, ang nasusukat na buhay ng mga ari-arian ng mga may-ari ng lupa at ang walang pigil na lakas ng pangangaso ng aso, "knightly, primordial Russian fun" - ito ang kumikislap sa harap ng mga mata ng mambabasa sa panahon ng kuwento ni Obolt-Obolduev. Ang kanyang kapaitan ay lubos na taos-puso: lubos niyang nauunawaan na ang mga lumang araw ay hindi na babalik, at hindi niya pinagsisihan ang kanyang nawalang kapangyarihan bilang ang nawalang kadakilaan ng Rus'.

Sa pamamagitan ng buhay ayon sa mga may-ari ng lupa
Tumatawag sila!.. Oh, life is wide!
Paumanhin, paalam magpakailanman!

Ganito ang bulalas ng may-ari ng lupa kapag may narinig siyang tugtog sa malayo. Masasabi natin na sa tula na "Who Lives Well in Rus'" Obolt-Obolduev ay lumilitaw bilang isang trahedya na bayani.

Ngunit sa parehong oras, hindi hinayaan ni Nekrasov na kalimutan ang tungkol sa kabilang panig buhay ng may-ari ng lupa: ang kanilang kaligayahan ay binayaran ng backbreaking na paggawa ng magsasaka. Hindi kataka-takang ang mga lalaki ay nakikinig sa pagbubuhos ng may-ari ng lupa nang may ngiti, nagpapalitan ng mga tingin. Sa katunayan, sapat na upang alalahanin ang paglalarawan ng payat na Yakim Nagoy para sa "pot-bellied" na ginoo na tumigil sa pagpukaw ng pakikiramay. At dito ang imahe ng partikular na Obolduev ay nagiging isang satirical, kolektibong imahe may-ari ng lupa sa pangkalahatan. Ang may-ari ng lupa na ito ay nakasanayan na mamuhay sa kapinsalaan ng iba: "siya ay nagkalat sa kabang-yaman ng mga tao."