// / Ang kasaysayan ng paglikha ng tula ni Akhmatova na "Requiem"

Ang tula ay isa sa pinakamakapangyarihang gawa ng makata, na isinulat sa pagitan ng 1935 at 1940. Ngunit hindi inilathala ni Akhmatova ang kanyang gawain, nabuhay ito sa mga puso at kaluluwa ng mga taong malapit at mahal sa kanya, kabisado nila ang mga salita at agad na sinunog ang mga manuskrito. Mayroong maraming mga dahilan para sa pagsasabwatan; si Akhmatova ay palaging natatakot na ang mga aparato sa pakikinig ay maaaring mai-install sa kanyang bahay. Samakatuwid, gumana ang "Requiem". sa mahabang panahon sa mga listahan ng samizdat. Bukod dito, naghiganti ang mga awtoridad kay Akhmatova para sa kanyang asawang si Gumilyov. Sa hinala ng mga awtoridad, siya ay hinatulan at binaril.

Ang gawain ay unang nai-publish noong 1962. Ang unang publikasyon ng "Requiem" ay naganap noong 1988, ito ay 22 taon pagkatapos ng pagkamatay ng makata. Ang pangunahing gawain sa tula ay isinagawa noong 1938-1940 noong 1963, una itong dumating sa ibang bansa.

Ang tula ay batay sa mga totoong katotohanan: noong Oktubre 22, 1935, ang mag-aaral na si Lev Nikolaevich Gumilyov ay inaresto at inakusahan ng pakikilahok sa isang grupo ng terorista. Napagtanto ni Akhmatova ang mga kasunod na pag-aresto bilang paghihiganti mula sa mga awtoridad para sa katotohanan na si Lev ay anak ni Gumilyov. Sa ikatlong pagkakataon, hinatulan ng kamatayan ang anak, ngunit sa lalong madaling panahon ang parusa ay napalitan ng pagkatapon.

Kung pag-uusapan ang istruktura ng tula, masasabi nating ito ay muling nililikha anyong musikal requiem. Mayroong kumpirmasyon na si Akhmatova ay inspirasyon ng musika ni Mozart. Makikita mo kung gaano katumpak at banayad ang pagkakaugnay ng balangkas ng musika at pampanitikan sa antas ng pinakamaliit na detalye.

Dagdag pa rito, ang istruktura ng tula ay kahawig din ng istruktura ng akda ni Mozart. Ang tula ni Anna Akhmatova ay karaniwang binubuo din ng 12 mga seksyon, kabilang ang isang paunang salita at pagpapakilala. Ito ay isang uri ng chain ng mga detalye at motif.

Ang parehong mga saloobin ay madalas na nag-iiba sa teksto, na nagiging mga leitmotif. Ang mga pangunahing motif at mga imahe ay malapit na magkakaugnay sa buong gawain;

Ang paunang salita at epigraph ay minarkahan noong 1957 at 1961. Sa paunang salita, pinagtutuunan ng pansin ng makata kakila-kilabot na mga taon Yezhovshchina, noong kinailangan niyang tumayo sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad. Ito ay isang kakila-kilabot na panahon kapag ang tao ay walang ibig sabihin.

Sa pagpapakilala, lumilitaw ang imahe ng Apocalypse, na kasama ng liriko na pangunahing tauhang babae sa buong "Requiem" (ang mga bituin ng kamatayan ay nakatayo sa itaas namin).

Ang tula ni Akhmatova ay dumaan sa mahabang paglalakbay bago ito nailathala. Ang makata ay nagtiwala lamang sa kanyang mga pinakamalapit na tao na magbasa ng akda, kaya ang gawain ay hindi naa-access sa lahat. Ngunit ang kahalagahan nito para sa panitikang Ruso ay kahanga-hanga. Sa trabaho, pinag-uusapan ng makata ang tungkol sa pangkalahatang imahe ng mga ina na naghihintay para sa kanilang mga anak na lalaki. May kaugnayan din ito ngayon.

Ang tula ay hindi malinaw na natanggap sa ibang bansa, dahil si Anna Akhmatova ay itinuturing na isang banayad na liriko na may likas na bahagi ng romantikismo, walang nag-isip na maaari siyang magbukas sa kabilang panig. Ang "Requiem" ay isang tula na nagsasabi tungkol sa sakit, kalupitan, pagmamahal ng ina, ito ay nagpapakita ng kalituhan, pagdurusa sa isip at iba pang magkahalong damdamin.

Si Anna Andreevna Akhmatova ay isang sikat na makata, tagasalin at kritiko sa panitikan. Ang pinakamaliwanag na kinatawan ng Silver Age ng tula ng Russia. Dalawang beses na hinirang si Anna Andreevna para sa Nobel Prize sa Literatura: noong 1965 at 1966.

Ang hinaharap na makata ay ipinanganak noong Hunyo 23, 1889 sa nayon ng Bolshoy Fontan malapit sa Odessa. Siya ang pangatlong anak sa anim na anak sa pamilya ng nobleman na sina Andrei Antonovich Gorenko at Inna Erazmovna Stogova. Noong 1990, si A.A. Gorenko ay hinirang na maglingkod bilang isang collegiate assessor, at ang pamilya ay lumipat sa Tsarskoe Selo. Nag-aral si Anna Gorenko sa Mariinsky gymnasium ng kababaihan. Sa edad na 16, lumipat si Anna kasama ang kanyang ina sa Evpatoria, at pagkatapos ay sa Kyiv, kung saan pumasok siya sa gymnasium at dumalo sa departamento ng batas ng Higher Women's Courses.

Isinulat ng batang babae ang kanyang unang tula sa edad na 11, at kahit na noon ay naging malinaw sa kanya na ito ay isang panghabambuhay na pag-ibig. Itinuring ng ama na ang hilig ng kanyang anak na babae sa pagsusulat ay isang kahihiyan sa pangalan ng pamilya, kaya sa edad na 17, pumili si Anna ng ibang apelyido - Akhmatova, na pag-aari ng kanyang lola sa tuhod.

Ang tula na "Maraming makintab na singsing sa kanyang kamay ..." ay inilathala noong 1907 ni Nikolai Gumilyov sa lingguhang Sirius sa Paris, kung saan siya nagtrabaho noong panahong iyon. Nagsimula ang kanilang kakilala sa Tsarskoe Selo at pinananatili sa pamamagitan ng sulat. Noong 1910, sa nayon ng Nikolaevskaya Slobodka malapit sa Kiev, nagpakasal ang mag-asawa. Sa pagbabalik sa St. Petersburg, bumagsak si Akhmatova sa buhay ng malikhaing bohemia noong panahong iyon. Sa mga unang panahon ng kanyang malikhaing aktibidad, siya ay isang tagasunod ng Acmeism. Ang mga tagalikha ng kilusan ay sina Nikolai Gumilyov at Sergei Gorodetsky. Ang mga Acmeist ay nagtaguyod ng pag-alis mula sa simbolismo sa panitikan, at upang bumaling sa objectivity at materyalidad ng mga imahe, ang katumpakan ng mga salita at ang mga detalye ng mga paksa. Ang unang koleksyon ng mga gawa ni Akhmatova, "Evening," na inilathala noong 1912, ay naging pundasyon para sa pagbuo ng mga prinsipyo ng Acmeism. Noong 1914, isang koleksyon ng mga tula, "Rosary Beads," ay nai-publish, na muling nai-print nang maraming beses hanggang 1923.

Noong Oktubre 1, 1912, ipinanganak ang nag-iisang anak ni Anna Akhmatova na si Lev Nikolaevich Gumilev. Nabuhay siya halos buong pagkabata kasama ang kanyang lola na si A.I. Gumileva. Ang kanyang relasyon sa kanyang ina ay mahirap sa iba't ibang dahilan. Nang magboluntaryo si Nikolai Gumilev para sa harapan noong 1914, lumipat si Anna Andreevna at ang kanyang anak sa ari-arian ng pamilya ng kanyang asawa sa lalawigan ng Tver. Ang koleksyon na "White Flock" na nakasulat doon ay nai-publish noong 1917.

Naghiwalay sina Gumilyov at Akhmatova noong 1918; Sa parehong taon ay pinakasalan niya si V.S. Shileiko. Ang taong 1921 ay napuno ng mga kaganapan at drama, nakipaghiwalay si Akhmatova kay Shileiko noong tag-araw ng 1921. Si Nikolai Gumilyov ay naaresto sa hinala ng pakikilahok sa isang pagsasabwatan, at pagkalipas ng ilang linggo ay binaril siya. Kasabay nito, dalawang hard-won na libro ng makata ang nai-publish: "The Plantain" at "Anno Domini MCMXXI" ("Sa Taon ng Panginoon 1921").

Mula noong kalagitnaan ng 20s, ang kanyang mga bagong gawa ay hindi na nai-publish, at paminsan-minsan lamang ang mga lumang gawa ay muling nai-publish. Si Anna Akhmatova ay nagsimulang manirahan sa isang sibil na kasal kasama si Nikolai Punin. Noong 1933, naganap ang unang pag-aresto kay Punin at sa kanyang anak. Sa kabuuan, may 4 sa kanila si Lev Gumilev, noong 1935, 1938, 1949. Sa kabuuan, gumugol siya ng halos 10 taon sa pagkabihag. Noong 1938 nakipaghiwalay siya kay Punin. Malaki ang ginawa ni Akhmatova upang palayain ang kanyang asawa at anak - ginamit niya ang kanyang mga koneksyon at umapela sa pamumuno ng bansa. Ang tulang "Requiem" ay naglalarawan sa lahat ng mga paghihirap ng mga kababaihan na pinilit na matalo ang mga hangganan ng mga bilangguan at mga kampo, at magdusa mula sa kamangmangan sa kapalaran ng mga mahal sa buhay. Tinanggap siya sa Union mga manunulat ng Sobyet noong 1939, ngunit noong 1946 ay pinatalsik ito mula sa Unyon sa pamamagitan ng isang espesyal na Resolusyon.

Kailan ginawa ang Dakila Digmaang Makabayan, si Akhmatova ay nasa Leningrad, mula sa kung saan siya ay inilikas sa Moscow, pagkatapos ay sa Tashkent. Ibinalik sa hilagang kabisera siya noong 1944. Noong 1951 siya ay naibalik sa Unyon ng mga Manunulat, at noong 1955 ay binigyan siya ng isang bahay sa Komarovo mula sa Literary Fund. Noong dekada 60, nakatanggap ng pangalawang hangin ang kanyang trabaho: noong 1962 natapos niya ang "Tula na Walang Bayani," na tumagal ng 22 taon upang makumpleto; noong 1964 natanggap niya ang prestihiyosong premyong pampanitikan sa Italya na "Etna-Taormina"; naging nominado ng Nobel Prize, nakatanggap ng doctorate mula sa Oxford noong 1965, at inilathala ang koleksyon na "The Running of Time."

Dahil sa mga problema sa kalusugan noong 1966, lumipat si Anna Andreevna sa isang cardiological sanatorium sa Domodedovo, naabutan siya ng kamatayan doon noong Marso 5, 1966.

Ang makata ay inilibing sa sementeryo ng Komarovskoye malapit sa Leningrad. Ang monumento sa kanya ay itinayo ni Lev Gumilyov kasama ang kanyang mga mag-aaral - isang pag-install ng isang pader na bato, malapit sa kung saan naghihintay ang mag-ina ng balita tungkol sa pamilya.

Napakadali

Si Anna Andreevna Akhmatova ay isa sa mga pinakadakilang makata ng ika-20 siglo. Ang daming pinagdaanan ni Anna Andreevna para makita at marinig ang kanyang trabaho. Una, hindi pagkilala sa ama, pangalawa, pagbabawal ng gobyerno, pangatlo, hindi madaling personal na buhay.

Sa isang mainit na araw ng tag-araw sa Odessa, o sa halip noong Hunyo 11, 1889, ipinanganak ang isang pambihirang batang babae na may espesyal na pagnanais para sa buhay. Isang likas na malakas na personalidad na may mabait na kaluluwa, mula pagkabata alam na niya na hindi magiging madali ang kanyang buhay. Sa pinakamahirap na panahon para sa sinumang tinedyer (16 taong gulang), naghiwalay ang kanyang mga magulang. Wala ring iniwan na bakas ang love drama. Kasunod nito, nais ni Anna Andreevna na magpakamatay.

Nag-aral si Anna Akhmatova sa dalawang gymnasium, una sa Tsarskoye Selo natanggap niya ang kanyang edukasyon sa Mariinsky Gymnasium, ngunit nagtapos mula sa Kyiv Fundukleevsky Gymnasium.

Sa ika-22 taon lamang ng buhay ng makata, nakita ng mundo ang kanyang mga gawa. Noong 1912, ang kanyang unang libro, ang Evening, ay nai-publish, ngunit, sa kasamaang-palad, ito ay nagdusa maraming batikos. Noong 1914, nai-publish ang koleksyon na "Rosary Beads". Ngunit ang tula na "Requiem" (1935-1940), na nakatuon sa kanyang anak na si Lev Gumilyov, ay nagdala ng pinakadakilang katanyagan.

Sa edad na 77, ang buhay ng tunay na dakilang babaeng makata na si Anna Andreevna Akhmatova (Gumileva) ay pinutol sa Domodedovo sanatorium (rehiyon ng Moscow).

Akhmatova - Talambuhay

Ang pinakadakilang makatang Ruso noong ika-20 siglo, si Anna Akhmatova, ipinanganak na si Anna Andreevna Gorenko, ay ipinanganak noong Hunyo 23, 1889, malapit sa Odessa. Hindi nagtagal, inilipat ng kanyang ama ang buong pamilya sa Tsarskoye Selo malapit sa St. Petersburg. Dito pumasok ang batang babae sa Mariinsky Gymnasium, kung saan nag-aral siya hanggang sa diborsyo ng kanyang mga magulang noong 1905. Ipinagpatuloy ni Anna ang kanyang pag-aaral sa Kyiv, at pagkatapos ay bumalik sa St. Petersburg upang magtapos ng mga kursong pampanitikan.

Isinulat ni Anna ang kanyang unang tula sa edad na 11. Pinili ng makata ang pseudonym ng kanyang lola sa tuhod ng Tatar at sinimulang pirmahan ang kanyang sarili na "Anna Andreevna Akhmatova."

Noong 1910 nagpakasal si Anna sikat na makata Si Nikolai Gumilyov, na nakilala ko sa Tsarskoe Selo. Pagkalipas ng dalawang taon, ipinanganak ang kanilang anak na si Lev, ang nag-iisang anak ng makata.

Noong 1912, ang debut na koleksyon ng mga tula ni Akhmatova, "Evening," ay nai-publish, na puno ng mga karanasan sa pag-ibig, na ginawa siyang isang kulto na pigura sa mga intelihente ng St. Pagkalipas ng dalawang taon, ang pangalawang koleksyon ng mga tula, "Ang Rosaryo," ay inilathala, na nakakuha ng higit na katanyagan. Ang ikatlong koleksyon ng mga tula ni Akhmatova, "The White Flock," na inilathala noong 1917, ay napuno ng diwa ng Unang Digmaang Pandaigdig at mga rebolusyonaryong panahon.

Bagama't napuno ng propesyonal na tagumpay ang buhay ni Anna, bumagsak ang unyon ng kanyang pamilya kay Gumilov. Noong 1918, naghiwalay sina Akhmatova at Gumilev. Kasunod nito, ang makata ay nagkaroon ng dalawa pang kasal - kasama ang makata na si V. Shileiko at kritiko ng sining na si N. Punin, ngunit wala ni isa sa kanila ang matatawag na masaya.

Noong 1921, dalawang koleksyon na "Plantain" at "Anno Domini" ang nai-publish, na hindi nagustuhan ng mga awtoridad ng Bolshevik. Mula 1924 hanggang 1940, ang pag-print ng mga tula ni Akhmatova ay itinigil. Pinaliwanag niya ang panahong ito ng kanyang buhay, na puno ng kawalan ng pag-asa at kahirapan, sa pamamagitan ng pag-aaral ng talambuhay at pagsasalin ni Pushkin. Noong 1938, ang anak ni Akhmatova na si Lev Gumilev ay inaresto at ipinadala sa isang kampo. Ang sakit mula sa kalungkutan na naranasan at ang masakit na kapaligiran ng panunupil ay nagresulta sa tulang "Requiem," na nai-publish sa ibang bansa pagkatapos lamang ng 1960.

Noong 1962, ang makata ay hinirang para sa Nobel Prize ayon sa panitikan. Nakatanggap din siya ng Italian literary prize at honorary doctorate mula sa Oxford University.

Namatay si Anna Andreevna noong Marso 5, 1966 dahil sa atake sa puso. Siya ay inilibing sa nayon ng Komarovo malapit sa St. Petersburg.

Talambuhay ayon sa mga petsa at kawili-wiling mga katotohanan. Ang pinakamahalaga.

Iba pang talambuhay:

• Kuprin Alexander Ivanovich

  Noong Setyembre 7, 1870, sa araw na ito ipinanganak ang kahanga-hangang manunulat na si Alexander Ivanovich Kuprin. Kaagad pagkatapos ng kapanganakan, naiwan siyang walang ama, na namatay sa isang kakila-kilabot na sakit. Pagkatapos ng 4 na taon

• Karl Marx

  Karl Heinrich Marx (1818 - 1883) - tanyag na ekonomista at pilosopo noong ika-19 na siglo. Pangunahing kilala ang mundo bilang may-akda ng klasikong gawaing pang-ekonomiyang pampulitika na "Capital" at iba pang mga gawaing pilosopikal at pampulitika

• Joan ng Arc

  Sumiklab ang digmaan sa Europa sa pagitan ng England at France. Sa panahon ng Hundred Years' War, ipinanganak ang tagapagligtas ng kaharian ng Pransya, si Joan of Arc.

• Anton Ivanovich Denikin

  Si Anton Denikin ay ipinanganak noong 1872 sa paligid ng Wloclawek sa ngayon ay Poland sa isang mahirap na pamilya ng isang retiradong militar.

• Maikling talambuhay ni Kosta Khetagurov

  Si Kosta Khetagurov ay isang mahuhusay na makata, publicist, playwright, sculptor, at pintor. Siya ay itinuturing na tagapagtatag ng panitikan sa magandang Ossetia. Ang mga gawa ng makata ay nakatanggap ng pagkilala sa buong mundo at naisalin sa maraming wika.

Anna Andreevna Akhmatova (Gorenko)

(1889 - 1966)

Ang isa sa mga pinaka-mahuhusay na makata ng Panahon ng Pilak, si Anna Akhmatova, ay nabuhay ng isang mahaba, kaganapan sa buhay. mga highlight, kaya mga trahedya na pangyayari buhay. Tatlong beses siyang ikinasal, ngunit hindi nakaranas ng kaligayahan sa anumang kasal. Nasaksihan niya ang dalawang digmaang pandaigdig, kung saan ang bawat isa ay nakaranas siya ng isang hindi pa naganap na malikhaing pagsulong. Nagkaroon siya ng isang mahirap na relasyon sa kanyang anak, na naging isang pampulitikang repressant, at hanggang sa katapusan ng buhay ng makata ay naniniwala siya na pinili niya ang pagkamalikhain kaysa sa pag-ibig sa kanya...

Anna Andreevna Gorenko (tulad ng tunay na pangalan poetess) ay ipinanganak noong Hunyo 11 (Hunyo 23, lumang istilo) 1889 sa Odessa. Ang kanyang ama, si Andrei Antonovich Gorenko, ay isang retiradong kapitan ng pangalawang ranggo, na, pagkatapos ng kanyang serbisyo sa hukbong-dagat, ay tumanggap ng ranggo ng collegiate assessor. Ang ina ng makata, si Inna Stogova, ay isang matalino, mahusay na nabasa na babae na nakipagkaibigan sa mga kinatawan ng creative elite ng Odessa. Gayunpaman, si Akhmatova ay walang mga alaala sa pagkabata ng "perlas sa tabi ng dagat" - noong siya ay isang taong gulang, ang pamilyang Gorenko ay lumipat sa Tsarskoe Selo malapit sa St.Dito si Akhmatova ay naging isang mag-aaral sa Mariinsky Gymnasium, ngunit gumugol tuwing tag-araw malapit sa Sevastopol. "Ang una kong impresyon ay Tsarskoye Selo," isinulat niya sa isang tala sa ibang pagkakataon na autobiographical, "ang berde, mamasa-masa na karilagan ng mga parke, ang pastulan kung saan ako dinala ng aking yaya, ang hippodrome kung saan ang mga maliliit na magkakaibang kabayo ay tumatakbo, ang lumang istasyon ng tren at iba pa. na kalaunan ay kasama sa "Ode to Tsarskoye Selo" "".

Mula sa pagkabata, tinuruan si Anna ng wikang Pranses at etika sa lipunan, na pamilyar sa sinumang batang babae mula sa isang matalinong pamilya. Natanggap ni Anna ang kanyang edukasyon sa Tsarskoye Selo women's gymnasium, kung saan nakilala niya ang kanyang unang asawa na si Nikolai Gumilyov at isinulat ang kanyang mga unang tula. Nakilala si Anna sa isa sa mga gala gabi sa gymnasium, si Gumilyov ay nabighani sa kanya at mula noon ang marupok na batang babae na may maitim na buhok ay naging palaging muse ng kanyang trabaho.

Binubuo ni Akhmatova ang kanyang unang tula sa edad na 11 at pagkatapos nito ay nagsimula siyang aktibong mapabuti sa sining ng versification. Itinuring ng ama ng makata na walang kabuluhan ang aktibidad na ito, kaya ipinagbawal niya sa kanya na lagdaan ang kanyang mga nilikha gamit ang apelyido na Gorenko. Pagkatapos ay kinuha ni Anna ang pangalan ng pagkadalaga ng kanyang lola - Akhmatova. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon ang kanyang ama ay ganap na tumigil sa pag-impluwensya sa kanyang trabaho - ang kanyang mga magulang ay naghiwalay, at si Anna at ang kanyang ina ay lumipat muna sa Yevpatoria, pagkatapos ay sa Kyiv, kung saan mula 1908 hanggang 1910 ang makata ay nag-aral sa Kyiv Women's Gymnasium. Noong 1910, pinakasalan ni Akhmatova ang kanyang matagal nang tagahanga na si Gumilyov. Si Nikolai Stepanovich, na isang medyo kilalang personalidad sa mga poetic circle, ay nag-ambag sa paglalathala ng mga tula ng kanyang asawa. Ang estilo ng maagang mga eksperimento sa patula ni Akhmatova ay makabuluhang naimpluwensyahan ng kanyang kakilala sa prosa ni K. Hamsun, ang tula ng V. Ya. Ginugol ni Akhmatova ang kanyang hanimun sa Paris, pagkatapos ay lumipat sa St. Petersburg at mula 1910 hanggang 1916 ay nanirahan pangunahin sa Tsarskoe Selo. Nag-aral siya sa Higher Historical and Literary Courses ng N.P.

Ang mga unang tula ni Akhmatova ay nagsimulang mai-publish sa iba't ibang mga publikasyon noong 1911, at noong 1912 ang kanyang unang buong koleksyon ng mga tula, "Gabi," ay nai-publish. Noong 1912, ipinanganak ni Anna ang isang anak na lalaki, si Lev, at noong 1914 ay dumating sa kanya ang katanyagan - natanggap ang koleksyon na "Rosary Beads" magandang review mga kritiko, si Akhmatova ay nagsimulang ituring na isang naka-istilong makata. Sa oras na iyon, ang pagtangkilik ni Gumilyov ay hindi na kailangan, at ang hindi pagkakasundo ay naganap sa pagitan ng mga mag-asawa. Noong 1918, hiniwalayan ni Akhmatova si Gumilev at pinakasalan ang makata at siyentipiko na si Vladimir Shileiko. Gayunpaman, ang kasal na ito ay maikli ang buhay - noong 1922, hiniwalayan siya ng makata, upang makalipas ang anim na buwan ay pakasalan niya ang kritiko ng sining na si Nikolai Punin. Kabalintunaan: Kasunod na aarestuhin si Punin halos kasabay ng anak ni Akhmatova na si Lev, ngunit palalayain si Punin, at mapupunta si Lev sa bilangguan. Ang unang asawa ni Akhmatova, si Nikolai Gumilev, ay patay na sa oras na iyon: siya ay babarilin noong Agosto 1921.

Ang kanyang mga liriko ay naging malapit hindi lamang sa "mga mag-aaral na babae sa pag-ibig," bilang ironically nabanggit ni Akhmatova. Kabilang sa kanyang mga masigasig na tagahanga ay ang mga makata na pumapasok pa lamang sa panitikan - M. I. Tsvetaeva, B. L. Pasternak. Ang A. A. Blok at V. Ya ay tumugon nang mas reserba, ngunit inaprubahan pa rin ang Akhmatova. Sa mga taong ito, si Akhmatova ay naging isang paboritong modelo para sa maraming mga artista at ang tatanggap ng maraming mga mala-tula na dedikasyon. Ang kanyang imahe ay unti-unting nagiging isang mahalagang simbolo ng tula ng St. Petersburg noong panahon ng Acmeism. Sa panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig, hindi idinagdag ni Akhmatova ang kanyang tinig sa mga tinig ng mga makata na nagbahagi ng opisyal na patriotikong kalunos-lunos, ngunit tumugon siya nang may sakit sa mga trahedya sa panahon ng digmaan ("Hulyo 1914", "Panalangin", atbp.). Ang koleksyon na "The White Flock", na inilathala noong Setyembre 1917, ay hindi gaanong matagumpay gaya ng mga naunang aklat. Ngunit ang mga bagong intonasyon ng malungkot na kataimtiman, pagiging madasalin, at isang sobrang personal na simula ay sinira ang karaniwang stereotype ng tula ni Akhmatova na nabuo sa mambabasa ng kanyang mga unang tula. Ang mga pagbabagong ito ay nakuha ni O. E. Mandelstam, na binanggit: "Ang tinig ng pagtalikod ay lumalakas at lumalakas sa mga tula ni Akhmatova, at sa kasalukuyan ang kanyang mga tula ay malapit nang maging isa sa mga simbolo ng kadakilaan ng Russia." Pagkatapos Rebolusyong Oktubre Hindi iniwan ni Akhmatova ang kanyang tinubuang-bayan, nanatili sa "kanyang bingi at makasalanang lupain." Sa mga tula ng mga taong ito (ang mga koleksyon na "Plantain" at "Anno Domini MCMXXI", parehong mula 1921), ang kalungkutan tungkol sa kapalaran ng katutubong bansa ay sumasama sa tema ng paghiwalay mula sa walang kabuluhan ng mundo, ang mga motibo ng "mahusay. pag-ibig sa lupa" ay binibigyang kulay ng mood ng mystical expectation ng "groom", at ang pag-unawa sa pagkamalikhain habang ang banal na biyaya ay nagbibigay inspirasyon sa mga pagmumuni-muni sa salitang patula at ang bokasyon ng makata at inilipat sila sa "walang hanggan" na eroplano.

Ang huling nai-publish na koleksyon ni Anna Andreevna ay nagsimula noong 1924. Pagkatapos nito, ang kanyang tula ay nakuha ng pansin ng NKVD bilang "provocative at anti-communist." Ang makata ay nahihirapan sa kawalan ng kakayahang mag-publish, nagsusulat siya ng maraming "sa mesa", ang mga motibo ng kanyang tula ay nagbabago mula sa romantiko hanggang sa sosyal. Matapos ang pag-aresto sa kanyang asawa at anak na lalaki, nagsimulang magtrabaho si Akhmatova sa tula na "Requiem". Ang "fuel" para sa creative frenzy ay nakakapagod na pag-aalala tungkol sa mga mahal sa buhay. Ang makata ay lubos na naunawaan na sa ilalim ng kasalukuyang pamahalaan ang paglikha na ito ay hindi kailanman makikita ang liwanag ng araw, at upang kahit papaano ay ipaalala sa mga mambabasa ang kanyang sarili, si Akhmatova ay nagsusulat ng isang bilang ng mga "sterile" na tula mula sa punto ng view ng ideolohiya, na, magkasama. na may censored na mga lumang tula, bumubuo sa koleksyon na "Out of Six books", na inilathala noong 1940.

Lahat ng Pangalawa digmaang pandaigdig Si Akhmatova ay gumugol ng oras sa likuran, sa Tashkent. Halos kaagad pagkatapos ng pagbagsak ng Berlin, bumalik ang makata sa Moscow. Gayunpaman, doon ay hindi na siya itinuturing na isang "naka-istilong" makata: noong 1946, ang kanyang trabaho ay pinuna sa isang pulong ng Unyon ng mga Manunulat, at si Akhmatova ay pinatalsik sa Unyon ng mga Manunulat. Sa lalong madaling panahon isa pang suntok ang bumagsak kay Anna Andreevna: ang pangalawang pag-aresto kay Lev Gumilyov. Sa pangalawang pagkakataon, ang anak ng makata ay sinentensiyahan ng sampung taon sa mga kampo. Sa lahat ng oras na ito, sinubukan ni Akhmatova na paalisin siya, nagsulat ng mga kahilingan sa Politburo, ngunit walang nakinig sa kanila. Si Lev Gumilyov mismo, na walang alam tungkol sa mga pagsisikap ng kanyang ina, ay nagpasya na hindi siya gumawa ng sapat na pagsisikap upang tulungan siya, kaya pagkatapos ng kanyang paglaya ay lumayo siya sa kanya.

Noong 1951, naibalik si Akhmatova sa Union of Soviet Writers at unti-unti siyang bumalik sa aktibong malikhaing gawain. Noong 1964 siya ay iginawad sa prestihiyosong Italyano premyong pampanitikan"Etna-Torina" at pinahihintulutan siyang matanggap ito, dahil lumipas na ang mga oras ng kabuuang panunupil, at si Akhmatova ay hindi na itinuturing na isang anti-komunistang makata. Noong 1958 ang koleksyon na "Mga Tula" ay nai-publish, noong 1965 - "The Running of Time". Pagkatapos, noong 1965, isang taon bago ang kanyang kamatayan, si Akhmatova ay nakatanggap ng isang titulo ng doktor mula sa Oxford University.

Ang tuktok ng pagkamalikhain ni Akhmatova ay ang malaking liriko-epiko na "Tula na Walang Bayani" (1940-62). Trahedya na plano ng pagpapakamatay batang makata umaalingawngaw ang tema ng nalalapit na pagbagsak ng lumang mundo; Ang tula ay nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan ng matalinghagang nilalaman, pagpipino ng mga salita, ritmo, at tunog.

Sa pagsasalita tungkol kay Anna Andreevna, hindi mabibigo ang isang tao na banggitin ang mga alaala ng mga taong nakakakilala sa kanya. Sa mga kuwentong ito ay nararamdaman mo ang buong panloob na mundo ni Akhmatova. Inaanyayahan ka naming sumabak sa mundo ng mga alaala ni K.I. Chukovsky:

"Kilala ko si Anna Andreevna Akhmatova mula noong 1912. Payat, payat, mukhang isang mahiyain na labinlimang taong gulang na batang babae, hindi niya iniwan ang kanyang asawa, ang batang makata na si N.S.

Iyon ang panahon ng kanyang mga unang tula at pambihirang, hindi inaasahang maingay na tagumpay. Lumipas ang dalawa o tatlong taon, at sa kanyang mga mata, sa kanyang postura, at sa kanyang pakikitungo sa mga tao, isa ang pinakamahalagang katangian kanyang pagkatao: kamahalan. Hindi pagmamataas, hindi pagmamataas, hindi pagmamataas, ngunit sa halip ay "royal" na kamahalan, isang napakalaking mahalagang hakbang, isang hindi masisira na pakiramdam ng paggalang sa sarili, para sa mataas na misyon ng isa bilang isang manunulat.

Taun-taon ay nagiging mas maharlika siya. Wala siyang pakialam dito; Sa buong kalahating siglo na magkakilala kami, wala akong matandaan na kahit isang pagmamakaawa, nakakainggit, maliit o nakakaawang ngiti sa kanyang mukha. Nang tumingin ako sa kanya, lagi kong naaalala ang isang bagay mula kay Nekrasov:

Mayroong mga kababaihan sa mga nayon ng Russia

Sa kalmadong kahalagahan ng mga mukha,

Sa magandang lakas sa paggalaw,

Sa lakad, sa hitsura ng mga reyna...

Siya ay ganap na wala ng anumang pakiramdam ng pagmamay-ari. Hindi niya mahal o itinatago ang mga bagay, at nakipaghiwalay sa kanila nang nakakagulat na madali. Siya ay isang walang tirahan na lagalag at hindi pinahahalagahan ang pag-aari sa isang lawak na kusang-loob niyang pinalaya ang kanyang sarili mula dito bilang mula sa isang pasanin. Alam ng kanyang malalapit na kaibigan na kung bibigyan siya ng isang uri ng, halimbawa, bihirang ukit o brotse, sa isang araw o dalawa ay ibibigay niya ang mga regalong ito sa iba. Kahit na sa kanyang kabataan, sa mga taon ng kanyang maikling "kaunlaran," nabuhay siya nang walang malalaking aparador at mga kahon ng drawer, madalas kahit na walang mesa.

Walang ginhawa sa paligid niya, at wala akong matandaan na panahon sa kanyang buhay kung kailan matatawag na komportable ang kapaligiran sa paligid niya.

Ang mismong mga salitang "ambiance", "coziness", "comfort" ay organikong dayuhan sa kanya - kapwa sa buhay at sa tula na kanyang nilikha. Parehong sa buhay at sa tula, si Akhmatova ay madalas na walang tirahan... Ito ay nakagawian na kahirapan, na hindi man lang niya sinubukang alisin.

Maging ang mga libro, maliban sa mga paborito niya, ibinigay niya sa iba pagkatapos basahin ang mga ito. Tanging si Pushkin, ang Bibliya, Dante, Shakespeare, Dostoevsky ang kanyang palaging mga kausap. At madalas niyang dinadala ang mga aklat na ito - una o ang isa pa - sa kalsada. Ang natitirang mga libro, na kasama niya, ay nawala...

Isa siya sa pinakamahuhusay na nabasang makata sa kanyang panahon. Ayaw kong mag-aksaya ng oras sa pagbabasa ng mga kahindik-hindik na naka-istilong bagay na sinisigawan ng mga kritiko ng magasin at pahayagan. Ngunit ilang beses niyang binasa at binasa ang bawat paborito niyang libro, paulit-ulit na binabalikan ito.

Kapag iniwan mo ang aklat ni Akhmatova, biglang, sa mga malungkot na pahina tungkol sa paghihiwalay, tungkol sa pagkaulila, tungkol sa kawalan ng tirahan, nakatagpo ka ng mga tula na kumukumbinsi sa amin na sa buhay at tula nitong "walang tirahan na gumagala" ay mayroong isang Tahanan na nagsilbi sa kanya sa lahat. beses bilang tapat at nagliligtas na kanlungan.

Ang Bahay na ito ay ang tinubuang-bayan, ang katutubong lupain ng Russia. Mula sa isang murang edad, ibinigay niya ang lahat ng kanyang pinakamaliwanag na damdamin sa Bahay na ito, na ganap na nahayag nang ito ay sumailalim sa isang hindi makataong pag-atake ng mga Nazi. Ang kanyang mga pananakot na linya, malalim na naaayon sa popular na katapangan at popular na galit, ay nagsimulang lumabas sa press.

Si Anna Akhmatova ay isang master ng makasaysayang pagpipinta. Ang kahulugan ay kakaiba, napakalayo mula sa mga nakaraang pagtatasa ng kanyang kakayahan. Ang kahulugan na ito ay halos hindi lumitaw kahit isang beses sa mga libro, artikulo at pagsusuri na nakatuon sa kanya - sa lahat ng malawak na panitikan tungkol sa kanya.

Ang kanyang mga imahe ay hindi kailanman nabuhay sa kanilang sarili sariling buhay, ngunit palaging nagsisilbing ipakita ang liriko na karanasan ng makata, ang kanyang mga kagalakan, kalungkutan at pagkabalisa. Ipinahayag niya ang lahat ng damdaming ito sa ilang salita at may pagpipigil. Ang ilang halos hindi kapansin-pansin na mikroskopiko na imahe ay puspos ng napakahusay na emosyon na nag-iisa nitong pinalitan ang dose-dosenang mga kalunus-lunos na linya.

Anuman ang isinulat niya tungkol sa mga nakaraang taon, sa kanyang mga tula ay palaging may patuloy na pag-iisip tungkol sa makasaysayang tadhana ang bansa kung saan siya ay konektado sa lahat ng mga ugat ng kanyang pagkatao.

Noong si Anna Andreevna ay asawa ni Gumilyov, pareho silang mahilig kay Nekrasov, na mahal nila mula pagkabata. Inilapat nila ang mga tula ni Nekrasov sa lahat ng okasyon sa kanilang buhay. Naging paborito nila ito larong pampanitikan. Isang araw, nang si Gumilyov ay nakaupo sa mesa sa umaga at masigasig na nagtatrabaho sa umaga, si Anna Andreevna ay nakahiga pa rin sa kama. Mapanlait niyang sinabi sa kanya sa mga salita ni Nekrasov:

Ang puting araw ay bumagsak sa kabisera,

Natutulog ng matamis batang asawa,

Isa lamang masipag, maputlang asawa

Hindi siya natutulog, wala siyang oras para matulog.

Sinagot siya ni Anna Andreevna ng parehong quote:

Sa isang pulang unan

First degree nakahiga si Anna.

Mayroong ilang mga tao kung kanino siya ay partikular na "nakakatawa," gaya ng gusto niyang sabihin. Ito ay sina Osip Mandelstam at Mikhail Leonidovich Lozinsky - ang kanyang mga kasama, ang kanyang mga pinakamalapit....

Ang karakter ni Akhmatova ay naglalaman ng maraming magkakaibang mga katangian na hindi umaangkop sa isa o isa pang pinasimple na pamamaraan. Ang kanyang mayaman, kumplikadong personalidad ay puno ng mga katangian na bihirang pinagsama sa isang tao.

Ang "malungkot at katamtamang kadakilaan" ni Akhmatova ay ang kanyang hindi maiaalis na kalidad. Siya ay nanatiling maringal palagi at saanman, sa lahat ng okasyon ng buhay - kapwa sa maliit na usapan, at sa matalik na pakikipag-usap sa mga kaibigan, at sa ilalim ng mga suntok ng isang mabangis na kapalaran - "kahit na ngayon sa tanso, sa isang pedestal, sa isang medalya"!

Bago ang Akhmatova, alam ng kasaysayan ang maraming babaeng makata, ngunit siya lamang ang naging boses ng babae sa kanyang panahon, isang babaeng makata ng walang hanggan, unibersal na kahalagahan.

Siya, tulad ng walang iba, ay nagawang ihayag ang pinakamahalagang kalaliman ng panloob na mundo, mga karanasan, estado at mood ng isang babae. Upang makamit ang nakamamanghang sikolohikal na panghihikayat, gumagamit siya ng isang malawak at laconic na masining na aparato ng isang detalye ng pagsasabi, na nagiging isang "tanda ng problema" para sa mambabasa na natagpuan ni Akhmatova ang gayong "mga palatandaan" sa pang-araw-araw na mundo, na hindi inaasahan para sa tradisyonal na tula. Ang mga ito ay maaaring mga bahagi ng pananamit (sombrero, belo, guwantes, singsing, atbp.), muwebles (mesa, kama, atbp.), balahibo, kandila, panahon, natural na phenomena (langit, dagat, buhangin, ulan, baha, atbp. ) atbp.), amoy at tunog ng nakapaligid, nakikilalang mundo. Itinatag ni Akhmatova ang "mga karapatang sibil" ng "hindi patula" na pang-araw-araw na katotohanan sa mataas na tula ng damdamin. Ang paggamit ng mga naturang detalye ay hindi binabawasan, "pinagbabatayan" o binabalewala ang tradisyonal na matataas na tema. Sa kabaligtaran, ang lalim ng damdamin at kaisipan ng liriko na pangunahing tauhang babae ay tumatanggap ng karagdagang artistikong panghihikayat at halos nakikitang pagiging tunay. Maraming mga laconic na detalye ng Akhmatova ang artista ay hindi lamang nag-concentrate ng isang buong hanay ng mga karanasan, ngunit naging pangkalahatang tinatanggap na mga formula at aphorism na nagpapahayag ng estado ng kaluluwa ng isang tao. Ito ay isinusuot din kaliwang kamay"ang guwantes sa kanang kamay", at ang kasabihan na "Ang minamahal ay laging may napakaraming kahilingan! // Ang nahulog sa pag-ibig ay walang kahilingan", at marami pa. Pagninilay-nilay sa gawa ng isang makata, ipinakilala ni Akhmatova kulturang patula isa pang napakatalino na formula.

Nagbibigay pugay si Akhmatova sa mataas na unibersal na papel ng pag-ibig, ang kakayahang magbigay ng inspirasyon sa mga nagmamahal. Kapag ang mga tao ay nahulog sa ilalim ng kapangyarihan ng damdaming ito, sila ay nalulugod sa pinakamaliit na pang-araw-araw na mga detalye na nakikita ng mapagmahal na mga mata: mga puno ng linden, mga bulaklak na kama, madilim na mga eskinita, mga kalye, atbp. matalim na sigaw ng isang uwak" baguhin ang kanilang emosyonal na kulay na itim na kalangitan, // At sa kailaliman ng eskinita, ang arko ng crypt," sila rin ay naging magkakaibang mga palatandaan ng pag-ibig sa konteksto ni Akhmatov. Ang pag-ibig ay nagpapatalas ng pakiramdam ng pagpindot:

Kung tutuusin, mas malaki ang mga bituin.

Iba kasi ang amoy ng mga halamang gamot,

Mga damo sa taglagas.

(Ang pag-ibig ay nananaig nang pandaraya...)

Gayunpaman, ang tula ng pag-ibig ni Akhmatova ay, una sa lahat, ang mga liriko ng isang breakup, ang pagtatapos ng isang relasyon o ang pagkawala ng damdamin. Halos palaging ang kanyang tula ng pag-ibig ay isang kuwento tungkol sa huling pagkikita (“Awit huling pagkikita") o tungkol sa isang paliwanag ng paalam, isang uri ng liriko na ikalimang yugto ng drama." Kahit na sa mga tula batay sa mga imahe at mga plot ng kultura ng mundo, mas gusto ni Akhmatova na tugunan ang sitwasyon ng denouement, tulad ng, halimbawa, sa mga tula tungkol kay Dido at Cleopatra Ngunit ang kanyang mga estado ng paghihiwalay ay nakakagulat na magkakaibang at komprehensibo: ito ay isang cool na pakiramdam (. para sa kanya, para sa kanya, pareho), at hindi pagkakaunawaan, at tukso, at pagkakamali, at trahedya na pag-ibig makata. Sa isang salita, ang lahat ng sikolohikal na aspeto ng paghihiwalay ay nakapaloob sa mga liriko ni Akhmatov.

Hindi nagkataon lamang na nasubaybayan ni Mandelstam ang mga pinagmulan ng kanyang akda hindi sa tula, ngunit sa sikolohikal. tuluyan XIX siglo "Dinala ni Akhmatova sa Russian lyricism ang lahat ng napakalaking kumplikado at sikolohikal na kayamanan ng nobelang Ruso noong ikalabinsiyam na siglo. Walang Akhmatova kung hindi sina Tolstoy at Anna Korenena, Turgenev kasama ang The Noble Nest, lahat ng Dostoevsky at bahagyang kahit si Leskov... Ang kanyang patula ay nabuo niya ang isang anyo, matalas at militar, na may mata sa psychotic prosa.

Si Akhmatova ang nagawang bigyan ng tama ang pag-ibig boses babae" (“Tinuruan ko ang mga babae na magsalita,” ngumiti siya sa epigram na “Could Bice...”) at isinama sa mga liriko ang mga ideya ng kababaihan tungkol sa ideal ng pagkalalaki, na kasalukuyan, ayon sa mga kontemporaryo, isang rich palette ng “male charms” - mga bagay at tinutugunan ng damdamin ng kababaihan.

Namatay si Anna Andreevna Akhmatova noong Marso 5, 1966 sa Domodedovo malapit sa Moscow.

Ang mga pangunahing tagumpay ni Akhmatova

1912 - koleksyon ng mga tula na "Gabi"

1914-1923 – serye mga koleksyon ng tula"Rosary", na binubuo ng 9 na edisyon.

1917 - koleksyon ng "White Flock".

1922 - koleksyon "Anno Domini MCMXXI".

1935-1940 - pagsulat ng tulang "Requiem"; unang publikasyon - 1963, Tel Aviv.

1940 - koleksyon "Mula sa Anim na Aklat".

1961 – koleksyon ng mga piling tula, 1909-1960.

1965 - ang huling panghabambuhay na koleksyon, "The Running of Time."

Mga pangunahing petsa ng talambuhay ni Akhmatova

1900-1905 - nag-aaral sa Tsarskoye Selo girls' gymnasium.

1906 - lumipat sa Kyiv.

1910 - kasal kay N. Gumilov.

Marso 1912 - paglabas ng unang koleksyon na "Gabi".

1914 - paglalathala ng pangalawang koleksyon na "Rosary Beads".

1918 - diborsyo mula kay N. Gumilyov, kasal kay V. Shileiko.

1922 – kasal kay N. Punin.

1935 - lumipat sa Moscow dahil sa pag-aresto sa kanyang anak.

1940 - paglalathala ng koleksyon na "Mula sa Anim na Aklat".

Mayo 1943 - paglalathala ng isang koleksyon ng mga tula sa Tashkent.

Tag-init 1945 - lumipat sa Leningrad.

Nobyembre 1949 - muling pag-aresto kay Lev Gumilyov.

Mayo 1951 - muling pagbabalik sa Unyon ng mga Manunulat.

Disyembre 1964 - nakatanggap ng Etna-Torina Prize

Mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay ni Akhmatova

Sa kabuuan nito mulat na buhay Si Akhmatova ay nag-iingat ng isang talaarawan, ang mga sipi mula sa kung saan ay nai-publish noong 1973. Sa bisperas ng kanyang kamatayan, sa pagtulog, isinulat ng makata na ikinalulungkot niya na ang kanyang Bibliya ay wala dito, sa cardiological sanatorium. Tila, si Anna Andreevna ay may presentiment na ang kanyang thread buhay sa lupa malapit na itong masira.

Sa "Tula na Walang Bayani" ni Akhmatova mayroong mga linya: " malinaw na boses: Handa na ako sa kamatayan." Ang mga salitang ito ay tunog sa buhay: ang mga ito ay sinalita ng kaibigan at kasamahan ni Akhmatova Panahon ng Pilak Osip Mandelstam, nang siya at ang makata ay lumakad sa Tverskoy Boulevard.

Matapos ang pag-aresto kay Lev Gumilyov, si Akhmatova, kasama ang daan-daang iba pang mga ina, ay nagpunta sa kilalang bilangguan ng Kresty. Isang araw, isa sa mga babae, na pagod sa pag-asa, nang makita ang makata at nakilala siya, ay nagtanong, "Maaari mo bang ilarawan ITO?" Sumagot si Akhmatova sa pagsang-ayon at pagkatapos ng insidenteng ito ay nagsimula siyang magtrabaho sa Requiem.

Bago siya namatay, si Akhmatova ay naging malapit sa kanyang anak na si Lev, na sa loob ng maraming taon nagkikimkim ng hindi nararapat na sama ng loob sa kanya. Matapos ang pagkamatay ng makata, si Lev Nikolaevich ay nakibahagi sa pagtatayo ng monumento kasama ang kanyang mga mag-aaral (Lev Gumilev ay isang doktor sa Leningrad University). Walang sapat na materyal, at ang kulay-abo na doktor, kasama ang mga estudyante, ay gumala-gala sa mga lansangan sa paghahanap ng mga bato.

Panitikan:

Vilenkin. V. "Sa isang daan at unang salamin." M. 1987.

Zhimursky. V. "Ang Gawain ni Anna Akhmatova." L. 1973.

Malyukova. L.N. "A. Akhmatova: Panahon, Pagkatao, Pagkamalikhain." ed. "Tagaronskaya Pravda". 1996.

Ministri ng Edukasyon ng RSFSR. Vladimir State Pedagogical Institute na pinangalanan. P.I. Lebedev - Polyansky. "Mga paraan at anyo ng pagsusuri ng isang gawa ng sining." Vladimir. 1991.

Pavlovsky. A.I. "Anna Akhmatova, buhay at trabaho." Moscow, "Enlightenment" 1991.

Textbook para sa pangkalahatang edukasyon mga institusyong pang-edukasyon"Literatura ng Russia ng 20th Century" para sa grade 11, na-edit ni V.V Agenosov, bahagi 1, M: "Drofa", 1997.

Ekhenbaum. B. "Anna Akhmatova. Karanasan sa pagsusuri." L. 1960.

Aplikasyon

DEPARTMENT OF EDUCATION

MUNICIPAL EDUCATIONAL INSTITUTION "SAKMARA SECONDARY SCHOOL".

______________________________________________________________

Abstract

Paksa: “Ang mga pangunahing panahon ng pagkamalikhain

Anna Akhmatova"

Alexandra Viktorovna,

mag-aaral sa ika-11 baitang

Superbisor:

Utarbaeva

Vera Ortanovna

I. Panimula "Mga Tula ng Babae" ni Anna Akhmatova. ________________3

II. Ang mga pangunahing panahon ng pagkamalikhain ni Anna Akhmatova.

1. Ang matagumpay na pagpasok ni Akhmatova sa panitikan - ang unang yugto

kanyang pagkamalikhain. _____________________________________________________5

2. Ang ikalawang panahon ng pagkamalikhain - ang post-rebolusyonaryong dalawampung taon.10

3. “The Third Glory” ni Akhmatova.________________________________18

III. Konklusyon. Ang koneksyon ng tula ni Akhmatova sa oras, sa kanyang buhay

tao________________________________________________________________20

IV. Bibliograpiya ________________________________________________21

ako. "Mga Tula ng Babae" ni Anna Akhmatova.

Ang tula ni Anna Akhmatova ay "panula ng kababaihan." Sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo - sa bisperas ng dakilang rebolusyon, sa isang panahon na nagulat sa dalawang digmaang pandaigdig, marahil ang pinaka makabuluhang tula ng "kababaihan" sa lahat ng panitikan sa mundo noong panahong iyon ay lumitaw sa Russia - ang tula ni Anna Akhmatova. Ang pinakamalapit na pagkakatulad na lumitaw sa kanyang mga unang kritiko ay ang sinaunang Greek love singer na si Sappho: ang Russian Sappho ay madalas na tinatawag na batang Anna Akhmatova.

Ang espirituwal na enerhiya ay naipon sa paglipas ng mga siglo kaluluwang babae nakatanggap ng outlet sa rebolusyonaryong panahon sa Russia, sa tula ng isang babae na ipinanganak noong 1889 sa ilalim ng mababang pangalan ni Anna Gorenko at sa ilalim ng pangalan ni Anna Akhmatova, na nakakuha ng unibersal na pagkilala sa loob ng limampung taon ng gawaing patula, na ngayon ay isinalin sa lahat ng mga pangunahing wika sa mundo.

Bago ang Akhmatova, ang mga lyrics ng pag-ibig ay hysterical o malabo, mystical at ecstatic. Mula rito, kumalat sa buhay ang isang istilo ng pag-ibig na may mga halftones, omissions, aestheticized at madalas na hindi natural. Ito ay pinadali rin ng tinatawag na dekadenteng prosa.

Matapos ang mga unang aklat ng Akhmatov, nagsimulang magmahal ang mga tao "sa paraang Akhmatovian." At hindi lang babae. Mayroong katibayan na madalas na sinipi ni Mayakovsky ang mga tula ni Akhmatova at binabasa ito sa kanyang mga mahal sa buhay. Gayunpaman, nang maglaon, sa init ng kontrobersya, binanggit niya ang mga ito nang may panunuya. Ang sitwasyong ito ay may papel sa katotohanan na si Akhmatova ay nahiwalay sa kanyang henerasyon sa loob ng mahabang panahon, dahil ang awtoridad ni Mayakovsky sa panahon ng pre-war ay hindi mapag-aalinlanganan.

Lubos na pinahahalagahan ni Anna Andreevna ang talento ni Mayakovsky. Sa ikasampung anibersaryo ng kanyang kamatayan, isinulat niya ang tula na "Mayakovsky noong 1913," kung saan naalala niya ang "kanyang mabagyong kaarawan."

Parang lahat ng nahawakan mo

Hindi na katulad ng dati

Ang iyong sinira ay nawasak,

Ang bawat salita ay naglalaman ng isang pangungusap. Tila pinatawad niya si Mayakovsky.

Marami ang naisulat tungkol kay Anna Akhmatova at sa kanyang mga tula sa mga gawa ng mga nangungunang siyentipiko sa ating bansa. Nais kong ipahayag ang mga salita ng paggalang at pagmamahal para sa mahusay na talento ni Anna Andreevna, at alalahanin ang mga yugto ng kanyang malikhaing landas.

Ang iba't ibang mga materyales, na pinagsama-sama, ay nagpinta ng isang imahe ng isang tao at isang makata na pumukaw ng damdamin ng pasasalamat at paggalang. Kaya sa "Mga Tala tungkol kay Anna Akhmatova" ipinakita sa amin ni Lydia Chukovskaya sa mga pahina ng kanyang talaarawan ang isang sikat at inabandona, malakas at walang magawang babae - isang estatwa ng kalungkutan, pagkaulila, pagmamataas, katapangan.

Sa panimulang artikulo sa aklat na "Anna Akhmatova: Ako ang iyong boses ..." Si David Samoilov, isang kontemporaryo ng makata, ay naghahatid ng kanyang mga impresyon sa kanyang mga pagpupulong kay Anna Andreevna at nagpapakita ng mahahalagang milestone sa kanyang malikhaing landas.

Ang malikhaing landas ni Anna Akhmatova, ang mga tampok ng kanyang talento, at ang kanyang papel sa pagbuo ng tula ng Russia noong ikadalawampu siglo ay inilarawan sa aklat na "Anna Akhmatova: Buhay at Pagkamalikhain",

II. Ang mga pangunahing panahon ng pagkamalikhain ni Anna Akhmatova.

1. Ang matagumpay na pagpasok ni Akhmatova sa panitikan ay ang unang yugto ng kanyang trabaho.

Ang pagpasok ni Anna Akhmatova sa panitikan ay

biglaan at nanalo. Marahil ang kanyang asawang si Nikolai Gumilev, na pinakasalan niya noong 1910, ay alam ang tungkol sa kanyang maagang pagbuo.

Si Akhmatova ay halos hindi dumaan sa paaralan ng panitikan na pag-aprentis, hindi bababa sa isa na magaganap sa harap ng mga mata ng mga guro - isang kapalaran na kahit na ang pinakadakilang mga makata ay hindi maiiwasan - at agad na lumitaw sa panitikan bilang isang ganap na may sapat na gulang na makata. . Kahit na ang daan sa unahan ay mahaba at mahirap. Ang kanyang unang mga tula sa Russia ay lumitaw noong 1911 sa magazine na "Apollo", at nang sumunod na taon ang koleksyon ng tula na "Evening" ay nai-publish.

Halos kaagad, si Akhmatova ay nagkakaisang niraranggo ng mga kritiko sa mga pinakadakilang makatang Ruso. Maya-maya, ang kanyang pangalan ay lalong inihambing sa pangalan ni Blok mismo at na-highlight ni Blok mismo, at pagkaraan ng mga sampung taon, isa sa mga kritiko ang sumulat na si Akhmatova "pagkatapos ng kamatayan ni Blok, walang alinlangan, ay nangunguna sa mga makatang Ruso." Kasabay nito, dapat nating aminin na pagkatapos ng kamatayan ni Blok, ang muse ni Akhmatova ay kailangang maging balo, dahil si Blok ay gumanap ng isang "malaking papel" sa kapalaran ng panitikan ni Akhmatova. Ito ay kinumpirma ng kanyang mga tula na direktang naka-address kay Blok. Ngunit ang punto ay hindi lamang sa kanila, sa mga "personal" na tula na ito. Halos ang buong mundo ng maaga ni Akhmatova, at sa maraming paraan mamaya, ang liriko na tula ay konektado kay Blok.

At kung mamamatay ako, sino ang mamamatay

Isusulat niya ang aking mga tula sa iyo,

Sino ang tutulong na maging mga ringer

Mga salitang hindi pa binibigkas.

Sa mga aklat na ibinigay kay Akhmatova, isinulat lamang ni Blok ang "Akhmatova - Blok": katumbas ng katumbas. Bago pa man ilabas ang "Evening," isinulat ni Blok na nag-aalala siya tungkol sa mga tula ni Anna Akhmatova at na "habang lumakad sila, mas mabuti."

Di-nagtagal pagkatapos ng paglabas ng "Gabi" (1912), ang mapagmasid na si Korney Ivanovich Chukovsky ay nabanggit sa kanya ang isang katangian ng "kadakilaan," ang royalty na wala kung saan walang kahit isang memorya ni Anna Andreevna. Ito ba ang kamahalan ay resulta ng kanyang hindi inaasahang at maingay na katanyagan? Talagang masasabi nating hindi. Si Akhmatova ay hindi walang malasakit sa katanyagan, at hindi siya nagkunwaring walang malasakit. Siya ay independyente sa katanyagan. Sa katunayan, kahit na sa pinakamadilim na taon ng pagkakakulong sa apartment sa Leningrad (mga dalawampung taon!), Nang walang nakarinig tungkol sa kanya, at sa iba pang mga taon ng panunuya, kalapastanganan, pagbabanta at pag-asa ng kamatayan, hindi nawala sa kanya ang kadakilaan ng kanyang hitsura.

Si Anna Akhmatova ay nagsimulang maunawaan nang maaga na dapat mo lamang isulat ang mga tula na kung hindi mo isusulat, mamamatay ka. Kung wala itong nakagapos na obligasyon ay mayroon at hindi maaaring maging tula. At gayundin, upang ang makata ay makiramay sa mga tao, kailangan niyang dumaan sa poste ng kanyang kawalan ng pag-asa at disyerto ng kanyang sariling kalungkutan, matutong malampasan ito nang mag-isa.

Ang karakter, talento, at kapalaran ng isang tao ay hinuhubog sa kabataan. Ang kabataan ni Akhmatova ay maaraw.

At lumaki ako sa pattern na katahimikan,

Sa isang cool na nursery ng batang siglo.

Ngunit sa ganitong pattern na katahimikan ng Tsarskoe Selo at sa nakasisilaw na asul ng sinaunang Chersonesus, ang mga trahedya ay sumunod sa kanya nang walang humpay.

At ang Muse ay naging bingi at bulag,

Ang butil ay nabulok sa lupa,

Kaya't muli, tulad ng isang Phoenix mula sa abo,

Tumaas ang asul sa hangin.

At siya ay nagrebelde at kinuha muli ang kanyang gawain. At kaya sa buong buhay ko. Ano ang nangyari sa kanya! At ang pagkamatay ng mga kapatid na babae mula sa pagkonsumo, at siya mismo ay dumudugo sa lalamunan, at mga personal na trahedya. Dalawang rebolusyon, dalawang kakila-kilabot na digmaan.

Matapos ang paglalathala ng kanyang pangalawang libro, "The Rosary" (1914), hula ni Osip Mandelstam: "Ang kanyang tula ay malapit nang maging isa sa mga simbolo ng kadakilaan ng Russia." Maaaring ito ay tila kabalintunaan noon. Ngunit kung paano eksaktong ito ay nagkatotoo!

Nakita ni Mandelstam ang kadakilaan sa mismong kalikasan ng taludtod ni Akhmatova, sa patula mismo, sa "maharlikang salita." "Gabi", "Rosary" at "White Flock" - Ang mga unang libro ni Akhmatova ay pinagsama-samang kinilala bilang mga libro lyrics ng pag-ibig. Ang kanyang inobasyon bilang isang pintor sa simula ay tiyak na lumitaw sa tradisyonal na walang hanggan, paulit-ulit at tila pinatugtog na tema hanggang sa dulo.

Ang pagiging bago ng mga liriko ng pag-ibig ni Akhmatova ay nakakuha ng mata ng kanyang mga kontemporaryo "halos mula sa kanyang mga unang tula, na inilathala sa Apollo," ngunit, sa kasamaang-palad, ang mabigat na bandila ng Acmeism kung saan nakatayo ang batang makata, sa loob ng mahabang panahon ay tila tinatakpan ang kanyang totoo. , orihinal sa mata ng maraming hitsura Ang Acmeism, isang kilusang patula, ay nagsimulang magkaroon ng hugis noong 1910, iyon ay, sa parehong oras noong nagsimula siyang mag-publish ng kanyang mga unang tula. Ang mga tagapagtatag ng Acmeism ay sina N. Gumilyov at S. Gorodetsky, sinamahan din sila nina O. Mandelstam at V. Narbut, M. Zenkevich at iba pang mga makata na nagpahayag ng pangangailangan para sa isang bahagyang pagtanggi sa ilan sa mga utos ng "tradisyonal" na simbolismo . Itinakda ng mga Acmeist ang kanilang sarili ang layunin ng reporma sa simbolismo. Ang unang kondisyon ng acmeistic na sining ay hindi mistisismo: ang mundo ay dapat na lumitaw kung ano ito - nakikita, materyal, makalaman, buhay at mortal, makulay at tunog, iyon ay, kahinahunan at isang malusog na makatotohanang pagtingin sa mundo; ang isang salita ay dapat mangahulugan kung ano ang ibig sabihin nito sa isang tunay na wika totoong tao: tiyak na mga bagay at tiyak na katangian.

Ang unang bahagi ng gawain ng makata sa panlabas ay medyo madaling umaangkop sa balangkas ng Acmeism: sa mga tula na "Gabi" at "Rosary" madali mong mahanap ang objectivity at kalinawan ng balangkas na sina N. Gumilev, S. Gorodetsky, M. Kuzmin at iba pa.

Sa paglalarawan ng materyal, materyal na kapaligiran, na konektado sa pamamagitan ng isang panahunan at hindi natuklasang koneksyon sa malalim na pagbubula ng pakiramdam sa ilalim ng lupa, si Innokenty Annensky, na itinuturing ni Anna Akhmatova na kanyang guro, ay isang mahusay na master. Si Annensky ay isang pambihirang makata, na nag-mature nang mag-isa sa ilang ng patula na panahon, mahimalang nakabuo ng taludtod bago ang henerasyon ni Blok at naging, bilang ito ay, ang kanyang nakababatang kontemporaryo, dahil ang kanyang unang libro ay huli na nai-publish noong 1904, at ang kanyang pangalawa - ang sikat na "Cypress Casket" noong 1910, isang taon pagkatapos ng kanyang kamatayan na may-akda. Para kay Akhmatova, ang "The Cypress Casket" ay isang tunay na pagkabigla, at tinago nito ang kanyang trabaho ng mahaba, malakas na malikhaing impulses na bumalik sa maraming taon.

Sa pamamagitan ng isang kakaibang pagkakataon ng kapalaran, ang dalawang makata na ito ay huminga sa hangin ng Tsarskoye Selo, kung saan si Annensky ang direktor ng gymnasium. Siya ang nangunguna sa mga bagong paaralan, hindi kilala at walang malay.

...Sino ang tagapagbalita, ang tanda,

Naawa ako sa lahat, nakahinga ako ng mahina sa lahat -

Ito ang sasabihin ni Akhmatova sa kanyang tula na "Guro". Ang mga makata ay kadalasang natututo hindi mula sa mga nauna, ngunit mula sa mga nauna. Kasunod ng kanyang espirituwal na forerunner na si Annensky, iginagalang ni Akhmatova ang buong nakaraang mayamang mundo ng kultura ng tao. Kaya si Pushkin ay isang dambana para sa kanya, isang walang katapusang pinagmumulan ng malikhaing kagalakan at inspirasyon. Dinala niya ang pag-ibig na ito sa buong buhay niya, hindi natatakot kahit na sa madilim na ligaw ng kritisismo sa panitikan, sumulat siya ng mga artikulo: " Ang Huling Kuwento Pushkin (tungkol sa "The Golden Cockerel")", "Tungkol sa "Stone Guest" ni Pushkin, at iba pang kilalang mga gawa ni Akhmatova the Pushkin scholar. Ang kanyang mga tula na nakatuon kay Tsarskoe Selo at Pushkin ay napuno ng espesyal na kulay ng damdamin, na kung saan ay pinakamahusay na tinatawag na pag-ibig - hindi, gayunpaman, ang medyo abstract na isa na sa isang magalang na distansya ay sinamahan ng posthumous na katanyagan ng mga kilalang tao, ngunit isang napakasigla, kagyat na isa. , na kung saan ay mayroon ding takot, at inis, at hinanakit, at maging ang paninibugho...

Minsan ay kinanta ni Pushkin ang mga papuri ng sikat na Tsarskoe Selo statue-fountain, niluluwalhati ito magpakailanman:

Ibinagsak ng dalaga ang urn na may tubig at nabasag ito sa bangin.

Malungkot na nakaupo ang birhen, walang ginagawa na may hawak na tipak.

Himala! Ang tubig ay hindi matutuyo, bumubuhos mula sa sirang urn;

Ang Birhen, sa itaas ng walang hanggang batis, ay nakaupong malungkot magpakailanman!

Sumagot si Akhmatova sa kanyang "estatwa ng Tsarskoe Selo" na iritado at inis:

At paano ko siya mapapatawad

Ang saya ng iyong papuri, minamahal...

Tingnan mo, masaya siyang malungkot

Napaka eleganteng hubad.

Hindi nang walang paghihiganti, pinatunayan niya kay Pushkin na nagkamali siya sa pagkakita sa nakasisilaw na kagandahang ito na may hubad na mga balikat ng ilang malungkot na dalaga. Ang kanyang walang hanggang kalungkutan ay matagal nang lumipas, at siya ay lihim na nagagalak sa nakakainggit at masayang babaeng tadhana na ipinagkaloob sa kanya ng salita at pangalan ni Pushkin...

Ang pag-unlad ng mundo ni Pushkin ay nagpatuloy sa buong buhay niya. At, marahil, higit sa lahat, ang unibersalismo ni Pushkin, na ang pandaigdigang pagtugon na isinulat ni Dostoevsky, ay tumugon sa diwa ng pagkamalikhain ni Akhmatova!

Ang batang kritiko at makata na si N.V. ay prescient na sumulat sa isang artikulo noong 1915 na ang tema ng pag-ibig sa mga gawa ni Akhmatova ay mas malawak at mas makabuluhan kaysa sa tradisyonal na balangkas nito. Nedobrovo. Siya, sa katunayan, ang nag-iisang naunawaan sa harap ng iba ang tunay na sukat ng tula ni Akhmatova, na itinuro na ang natatanging katangian ng pagkatao ng makata ay hindi kahinaan at pagkasira, tulad ng karaniwang pinaniniwalaan, ngunit, sa kabaligtaran, pambihirang paghahangad. Sa mga tula ni Akhmatova nakita niya ang " liriko kaluluwa sa halip na matigas kaysa masyadong malambot, sa halip malupit kaysa sa nakakaiyak, at malinaw na nangingibabaw sa halip na inaapi.” Naniniwala si Akhmatova na ito ay N.V. Nahulaan at naunawaan ni Nedobrovo ang kanyang buong malikhaing landas sa hinaharap.

Sa kasamaang palad, maliban sa N.V. Hindi maganda, hindi lubusang naunawaan ang pagpuna sa mga taong iyon ang tunay na dahilan kanyang mga inobasyon.

Kaya, ang mga libro tungkol kay Anna Akhmatova na inilathala noong twenties, ang isa ni V. Vinogradov, ang isa naman ni B. Eikhenbaum, halos hindi inihayag sa mambabasa ang tula ni Akhmatova bilang isang kababalaghan ng sining. Nilapitan ni V. Vinogradov ang mga tula ni Akhmatova bilang isang uri ng "indibidwal na sistema ng linguistic na paraan." Sa esensya, ang natutunang lingguwistika ay walang gaanong interes sa tiyak na pamumuhay at malalim na dramatikong kapalaran ng isang mapagmahal at naghihirap na tao na nagkukumpisal sa tula.

Ang aklat ni B. Eikhenbaum, kung ihahambing sa gawain ni V. Vinogradov, siyempre, ay nagbigay sa mambabasa ng higit pang mga pagkakataon upang bumuo ng isang ideya ng Akhmatova - isang artista at isang tao. Ang pinakamahalaga at, marahil, ang pinaka-kagiliw-giliw na pag-iisip ng B. Eikhenbaum ay ang pagsasaalang-alang sa "romantisismo" ng mga liriko ni Akhmatova, na ang bawat aklat ng kanyang mga tula ay kumakatawan, kumbaga, liriko na nobela, na mayroon din nito puno ng pamilya makatotohanang prosa ng Russia.

Si Vasily Gippus (1918) ay nagsulat din nang kawili-wili tungkol sa "romantisismo" ng mga liriko ni Akhmatova:

"Nakikita ko ang susi sa tagumpay at impluwensya ni Akhmatova (at ang kanyang mga dayandang ay lumitaw na sa mga tula) at sa parehong oras ang layunin ng kahalagahan ng kanyang mga liriko ay pinalitan ng mga liriko na ito ang patay o natutulog na anyo ng nobela. Ang pangangailangan para sa isang nobela ay isang malinaw na kagyat na pangangailangan. Ngunit ang nobela sa mga naunang anyo nito, ang nobela, tulad ng isang umaagos at mataas na tubig na ilog, ay nagsimulang mangyari nang hindi gaanong madalas at nagsimulang mapalitan ng matulin na batis ("maikling kuwento"), at pagkatapos ay ng mga instant geyser. Sa ganitong uri ng sining, sa liriko na miniature na nobela, sa tula ng "geysers," nakamit ni Anna Akhmatova ang mahusay na karunungan. Narito ang isang nobela:

Gaya ng idinidikta ng simpleng kagandahang-loob,

Lumapit siya sa akin at ngumiti.

Half-affectionate, kalahating tamad

Hinawakan niya ang kamay niya ng halik.

At misteryosong sinaunang mukha

Nakatingin sa akin ang mga mata,

Sampung taon ng pagyeyelo at pagsigaw.

Lahat ng gabi kong walang tulog

Inilagay ko ito sa isang tahimik na salita

At walang kabuluhan ang sinabi ko.

Umalis ka. At nagsimula na naman

Ang aking kaluluwa ay parehong walang laman at malinaw.

Pagkalito.

Tapos na ang nobela, tinapos ni V. Gippus ang kanyang mga obserbasyon: "Ang trahedya ng sampung taon ay sinabi sa isang maikling pangyayari, sa isang kilos, tingin, salita..."

Ang kanyang tula na "Mayroon akong boses" ay nararapat na ituring na isang uri ng buod ng landas na nilakbay ni Akhmatova bago ang rebolusyon. Siya ay tumawag nang aliw…”, na isinulat noong 1917 at itinuro laban sa mga taong, sa mga panahon ng matinding pagsubok, ay malapit nang iwanan ang kanilang sariling bayan:

Sinabi niya: "Halika rito,

Iwanan ang iyong lupain na bingi at makasalanan,

Iwanan ang Russia magpakailanman.

Huhugasan ko ang dugo mula sa iyong mga kamay,

Aalisin ko ang itim na kahihiyan sa aking puso,

Tatakpan ko ito ng bagong pangalan

Ang sakit ng pagkatalo at hinanakit."

Ngunit walang malasakit at kalmado

Tinakpan ko ang aking mga tainga gamit ang aking mga kamay,

Kaya na sa pagsasalita na ito ay hindi karapat-dapat

Ang nagdadalamhating espiritu ay hindi nadungisan.

Ang tula na ito ay agad na gumuhit ng isang malinaw na linya sa pagitan ng mga emigrante, higit sa lahat "panlabas", iyon ay, ang mga aktwal na umalis sa Russia pagkatapos ng Oktubre, pati na rin ang "panloob", na hindi umalis para sa ilang kadahilanan, ngunit mabangis na pagalit sa Russia, na pumasok. ang ibang paraan.

Sa tulang “I had a voice. Siya ay tumawag nang aliw...” Si Akhmatova ay mahalagang (sa unang pagkakataon) ay kumilos bilang isang madamdaming makatang sibiko ng makabayang tunog. Ang mahigpit, masigla, biblikal na anyo ng tula, na pumipilit sa isa na alalahanin ang mga propeta-mga mangangaral, at ang mismong kilos ng pagpapaalis mula sa templo - lahat ng bagay sa kasong ito ay nakakagulat na proporsyonal sa kanyang maharlika at malupit na panahon, na nagsisimula ng isang bagong panahon .

Mahal na mahal ni A. Blok ang tulang ito at alam ito ng puso. Sinabi niya: "Tama si Akhmatova. Ito ay isang hindi marangal na pananalita na tumakas mula sa rebolusyong Ruso ay isang kahihiyan.

Sa tulang ito ay walang pag-unawa dito, walang pagtanggap sa rebolusyon tulad ni Blok at Mayakovsky, ngunit ang tinig ng intelihente na iyon na dumaan sa pagdurusa, nag-alinlangan, naghanap, tinanggihan, natagpuan at ginawa ang pangunahing pagpili nito ay sapat na tunog sa loob nito: nanatili sa bansa nito, kasama ng iyong mga tao.

Naturally, ang tula ni Akhmatova "Mayroon akong boses. Siya ay tumawag nang aliw ..." ay natanggap ng isang tiyak na bahagi ng mga intelihente na may matinding pangangati - sa halos parehong paraan tulad ng natanggap ng tula ni A. Blok na "The Twelve". Ito ang tugatog, ang pinakamataas na puntong naabot ng makata sa unang panahon ng kanyang buhay.

2. Ang ikalawang panahon ng pagkamalikhain - post-rebolusyonaryo

ikadalawampung anibersaryo.

Ang mga liriko ng ikalawang panahon ng buhay ni Akhmatova - ang post-rebolusyonaryong dalawampung taon - ay patuloy na lumalawak,

sumisipsip ng mga bago at bagong lugar na dati ay hindi katangian nito, at nobelang romansa, nang walang tigil sa pagiging nangingibabaw, gayunpaman ay sinakop lamang ang isa sa mga mala-tula na teritoryo dito. Gayunpaman, ang pagkawalang-kilos ng pang-unawa ng mambabasa ay napakahusay na si Akhmatova, kahit na sa mga taong ito, nang siya ay bumaling sa sibil, pilosopiko at pamamahayag na mga liriko, ay nakita ng karamihan ng eksklusibo bilang isang artista ng pag-ibig. Ngunit ito ay malayo sa kaso.

Sa pinakadulo simula ng ikalawang yugto, dalawang libro ni Akhmatova ang nai-publish - "The Plantain" at "Anno Domini". Nagsilbi silang pangunahing paksa ng mga talakayan at mga pagtatalo tungkol sa gawain ni Akhmatova at ang pagiging angkop nito para sa mga mambabasa ng Sobyet. Ang tanong ay lumitaw tulad nito: ang pagiging nasa Komsomol, hindi banggitin ang mga ranggo ng partido, ay katugma sa pagbabasa ng mga "marangal" na tula ni Akhmatova?

Isang kahanga-hangang babae ang nagsalita bilang pagtatanggol kay Akhmatova - isang rebolusyonaryo, diplomat, may-akda ng maraming mga gawa na nakatuon sa ideya ng pagkakapantay-pantay ng kababaihan A.M. Kollontai. Ang kritiko na si G. Lelevich ay tumutol sa kanya. Ang kanyang artikulo ay isa sa pinakamasakit at hindi patas sa maraming panitikan tungkol sa Akhmatova. Buong-buo niyang binura ang anumang kahulugan ng kanyang mga liriko, maliban sa kontra-rebolusyonaryo, at sa maraming paraan, sa kasamaang-palad, natukoy ang tono at istilo ng mga kritikal na talumpati noon sa makata.

Sa kanyang mga talaarawan, isinulat ni Akhmatova: "Pagkatapos ng aking mga gabi sa Moscow (tagsibol 1924), isang desisyon ang ginawa upang ihinto ang aking aktibidad sa panitikan. Tumigil sila sa paglalathala sa akin sa mga magasin at almanac at hindi na nila ako iniimbitahan sa mga gabing pampanitikan. Nakilala ko si M. Shaginyan sa Nevsky. Sinabi niya: "Napakaimportanteng tao ka: mayroong isang utos ng Komite Sentral tungkol sa iyo (1925): huwag arestuhin, ngunit huwag mag-publish." Ang ikalawang Resolusyon ng Komite Sentral ay inilabas noong 1946, nang napagpasyahan din na huwag arestuhin, ngunit huwag i-publish.

Gayunpaman, ang pag-aari ng mga artikulo, na hindi inaasahan at nakalulungkot na pinagsama ang A.M. Kollontai at G. Lelevich - isang ari-arian na mahalagang katangian ng lahat ng mga nagsulat tungkol sa Akhmatova sa mga taong iyon at sa paglaon ay ang huwag pansinin ang sibil na tema na ginawa nito sa pamamagitan ng kanyang mga tula. Siyempre, hindi siya madalas na lumitaw sa makata, ngunit walang nagbanggit nito magandang imahe journalistic verse, gaya ng tula na "Mayroon akong boses." Naaaliw siyang tumawag...” Ngunit hindi nag-iisa ang gawaing ito! Noong 1922, sumulat si Anna Akhmatova ng isang kahanga-hangang tula na "Hindi ako kasama sa mga tumalikod sa lupa ...". Imposibleng hindi makita sa mga gawang ito ang ilang mga posibilidad na buo at napakatalino na naganap sa bandang huli sa "Requiem", sa "Tula na Walang Bayani", sa mga makasaysayang fragment at pilosopikal na liriko na nagtatapos sa "The Running of Time".

Dahil si Akhmatova, pagkatapos ng una, tulad ng sinabi niya, Resolution of the Central Committee, ay hindi mai-publish sa loob ng labing-apat na taon (mula 1925 hanggang 1939), napilitan siyang gumawa ng mga pagsasalin.

Kasabay nito, tila, sa payo ni N. Punin, na pinakasalan niya pagkatapos ni V. Shuleiko, ang arkitektura ng Pushkin's Petersburg. Si N. Punin ay isang kritiko sa sining, isang empleyado ng Russian Museum at, siguro, tinulungan siya ng mga kwalipikadong payo. Ang gawaing ito ay lubos na nabighani kay Akhmatova dahil ito ay konektado kay Pushkin, na ang gawain ay masinsinang pinag-aralan niya sa mga taong ito at nakamit ang gayong tagumpay na nagsimula siyang magtamasa ng malubhang awtoridad sa mga propesyonal na iskolar ng Pushkin.

Para sa pag-unawa sa gawa ni Akhmatova, ang kanyang mga pagsasalin ay hindi rin maliit na kahalagahan, hindi lamang dahil ang mga tula na kanyang isinalin, sa pangkalahatang opinyon, ay naghahatid ng kahulugan at tunog ng orihinal sa Ruso na mambabasa nang wasto, na naging sa parehong oras na mga katotohanan ng Russian. tula, ngunit dahil din, halimbawa, sa mga taon bago ang digmaan, ang mga aktibidad sa pagsasalin ay madalas at sa mahabang panahon ay nahuhulog ang kanyang mala-tula na kamalayan sa malawak na mundo ng internasyonal na tula.

Ang mga pagsasalin sa isang mahalagang lawak ay nag-ambag din sa karagdagang pagpapalawak ng mga hangganan ng kanyang sariling makatang pananaw sa mundo. Salamat sa gawaing ito, muli at muli ay bumangon at pinagtibay nito sariling pagkamalikhain isang pakiramdam ng pagkakamag-anak sa buong nakaraang kulturang multilinggwal. Ang kadakilaan ng estilo, na paulit-ulit na binanggit ng marami na sumulat tungkol sa Akhmatova, ay nagmumula sa isang malaking lawak mula sa kanyang patuloy na pakiramdam ng isang obligadong kapitbahayan na may mahusay na mga artista sa lahat ng panahon at bansa.

Ang 30s ay naging pinakamahirap na pagsubok sa kanyang buhay para kay Akhmatova. Nasaksihan niya ang kakila-kilabot na digmaan na isinagawa ni Stalin at ng kanyang mga alipores laban sa kanilang sariling mga tao. Ang napakalaking panunupil noong 30s, na nahulog sa halos lahat ng mga kaibigan ni Akhmatova at mga taong katulad ng pag-iisip, ay sinira ang tahanan ng kanyang pamilya: una, ang kanyang anak na lalaki, isang estudyante sa Leningrad University, ay inaresto at ipinatapon, at pagkatapos ay ang kanyang asawa, si N.N. Punin. Si Akhmatova mismo ay nabuhay sa lahat ng mga taon na ito sa patuloy na pag-asam ng pag-aresto. Siya ay gumugol, ayon sa kanya, labing pitong buwan sa mahaba at malungkot na pila sa bilangguan upang ibigay ang pakete sa kanyang anak at malaman ang tungkol sa kanyang kapalaran. Sa mata ng mga awtoridad, siya ay isang lubhang hindi mapagkakatiwalaang tao: ang asawa, kahit na diborsiyado, ng "kontra-rebolusyonaryo" na si N. Gumilyov, na binaril noong 1921, ang ina ng naarestong sabwatan na si Lev Gumilyov, at, sa wakas, ang asawa (bagaman diborsiyado din) ng bilanggo na si N. Punin.

Asawa sa libingan, anak sa bilangguan,

Ipagdasal mo ako...

isinulat niya sa “Requiem,” na puno ng kalungkutan at kawalan ng pag-asa.

Hindi maiwasan ni Akhmatova na maunawaan na ang kanyang buhay ay patuloy na nakabitin sa pamamagitan ng isang thread, at tulad ng milyun-milyong iba pang mga tao, na nabigla sa hindi pa naganap na takot, nakinig siya nang may alarma sa anumang katok sa pinto.

OK. Sumulat si Chukovskaya sa kanyang "Mga Tala tungkol kay Anna Akhmatova" na sa ganoong pag-iingat, binasa niya ang kanyang mga tula nang pabulong, at kung minsan ay hindi siya nangahas na bumulong, dahil napakalapit ng piitan. "Sa mga taong iyon," paliwanag ni L. Chukovskaya sa kanyang paunang salita sa "Mga Tala ...", "Nabuhay si Anna Andreevna, na nabighani ng piitan... Si Anna Andreevna, binisita ako, binasa ako ng mga tula mula sa "Requiem", din sa isang bulong, ngunit sa kanyang Fountain House ay hindi man lang siya nangahas na bumulong: biglang, sa gitna ng isang pag-uusap, siya ay tumahimik at, itinuro ang kanyang mga mata sa kisame at dingding, kumuha ng isang piraso ng papel at isang lapis, pagkatapos ay malakas na nagsabi ng isang bagay na sekular: "Gusto mo ba ng tsaa?" o “Napaka-tanned mo,” pagkatapos ay susulat siya ng isang pirasong papel sa mabilisang sulat-kamay at ibibigay ito sa akin. Binasa ko ang mga tula at, nang maisaulo ko ang mga ito, tahimik na ibinalik sa kanya. "Maagang taglagas ngayon," malakas na sabi ni Anna Andreevna at, sa paghampas ng posporo, sinunog ang papel sa ibabaw ng ashtray.

Ito ay isang ritwal: mga kamay, isang posporo, isang ashtray - isang maganda at malungkot na ritwal..."

Dahil sa pagkakaitan ng pagkakataong magsulat, si Akhmatova sa parehong oras—paradoxically—naranasan ang kanyang pinakadakilang pag-angat ng malikhain sa mga taong iyon. Sa kanyang kalungkutan, katapangan, pagmamalaki at malikhaing apoy, nag-iisa siya. Ang parehong kapalaran ay nangyari sa karamihan ng mga artista ng Sobyet, kabilang ang, siyempre, ang kanyang mga pinakamalapit na kaibigan - Mandelstam, Pilnyak, Bulgakov...

Sa buong 30s, nagtrabaho si Akhmatova sa mga tula na bumubuo sa tula na "Requiem", kung saan ang imahe ng Ina at ang pinatay na Anak ay nauugnay sa simbolismo ng ebanghelyo.

Ang mga larawan at motif ng Bibliya ay naging posible upang palawakin ang temporal at spatial na balangkas ng mga gawa nang malawak hangga't maaari upang ipakita na ang mga puwersa ng Kasamaan na nagtagumpay sa bansa ay ganap na nauugnay sa pinakamalaking trahedya ng tao. Hindi isinasaalang-alang ni Akhmatova na ang mga kaguluhang naganap sa bansa ay alinman sa mga pansamantalang paglabag sa batas na madaling maitama, o ang mga maling akala ng mga indibidwal. Pinipilit tayo ng iskala ng Bibliya na sukatin ang mga kaganapan na may pinakamalaking sukat. Kung tutuusin, pinag-uusapan natin ang baluktot na kapalaran ng mga tao, milyun-milyong inosenteng biktima, at apostasya mula sa mga pangunahing unibersal na pamantayang moral.

Siyempre, ang isang makata ng ganitong uri at paraan ng pag-iisip ay tiyak na isang lubhang mapanganib na tao, halos isang ketongin, na mas mabuting mag-ingat hanggang sa siya ay maikulong. At perpektong naunawaan ni Akhmatova ang kanyang pagbubukod sa estado ng piitan:

Hindi ang lira ng magkasintahan

Bibihagin ko ang mga tao -

Ratchet ng Ketongin

Kumakanta sa aking kamay.

At magkakaroon ka ng oras upang manligaw,

At angal at pagmumura.

Tuturuan kitang umiwas

Kayo, mga matatapang, mula sa akin.

Noong 1935, sumulat si Akhmatova ng isang tula kung saan ang tema ng kapalaran ng makata, trahedya at matayog, ay pinagsama sa isang apela sa kapangyarihan:

Bakit mo nilason ang tubig?

At pinaghalo nila ang aking tinapay sa aking dumi?

Bakit ang huling kalayaan

Ginagawa mo ba itong belen?

Dahil nanatili akong tapat

Ang aking malungkot na tinubuang-bayan?

Kaya lang. Walang berdugo at plantsa

Walang makata sa lupa.

Mayroon tayong mga kamiseta ng pagsisisi,

Dapat tayong pumunta at umangal gamit ang isang kandila.

Anong matayog, anong mapait at taimtim na mapagmataas na mga salita - ang mga ito ay nakatayo nang makapal at mabigat, na parang inihagis mula sa metal sa pagsisi sa karahasan at sa alaala ng mga hinaharap na tao. Sa kanyang trabaho noong 30s, talagang nagkaroon ng pag-alis; ang saklaw ng kanyang taludtod ay lumawak nang hindi masukat, na isinasama ang parehong malalaking trahedya - ang pagsiklab ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, at isa pang digmaan, ang isa na pinakawalan ng isang kriminal na pamahalaan laban sa sarili nito mga tao.

Ang pangunahing malikhain at civic na tagumpay ni Akhmatova noong 1930s ay ang kanyang paglikha ng tula na "Requiem," na nakatuon sa mga taon ng "Great Terror."

"Ang Requiem ay binubuo ng sampung tula, isang prosa Preface, na tinatawag na "Instead of a Preface" ni Akhmatova, isang Dedikasyon, isang Panimula at isang dalawang-bahaging Epilogue. Ang "Pagpapako sa Krus" na kasama sa "Requiem" ay binubuo rin ng dalawang bahagi. Bilang karagdagan, ang tula ay pinangungunahan ng isang epigraph mula sa tula na "Kaya't hindi walang kabuluhan na tayo ay nagdusa nang magkasama..." Ang tulang ito ay isinulat noong 1961 bilang isang malayang akda, hindi direktang nauugnay sa "Requiem," ngunit sa katunayan. , sa loob, siyempre, konektado dito.

Gayunpaman, hindi ito isinama ni Akhmatova nang buo sa tula, dahil ang stanza na "Hindi, at hindi sa ilalim ng alien na kalangitan ..." ay mahalaga sa kanya higit sa lahat, dahil matagumpay itong naitakda ang tono para sa buong tula, bilang musikal nito. at semantic key. Nang ang tanong na isama ang "Requiem" sa aklat ay pinagpapasiyahan, marahil ang pangunahing hadlang para sa parehong mga editor at censor ay ang epigraph. Ito ay pinaniniwalaan na ang mga tao ay hindi maaaring nasa ilang uri ng "kasawian" sa ilalim ng kapangyarihan ng Sobyet. Ngunit tinanggihan ni Akhmatova ang panukala ni A. Surkov, na namamahala sa paglalathala ng libro, na tanggalin ang epigraph at tama, dahil siya, na may kapangyarihan ng isang minted formula, ay walang kompromiso na ipinahayag ang pinakadiwa ng kanyang pag-uugali - bilang isang manunulat at isang mamamayan: talagang kasama niya ang mga tao sa kanilang problema at Sa katunayan, hindi siya kailanman humingi ng proteksyon mula sa "mga pakpak ng dayuhan" - kahit noong 30s, o kalaunan, sa mga taon ng masaker ni Zhdanov, lubos niyang naunawaan na kung tatanggapin niya ang epigraph -key, iba pang konsesyon ang hihingin sa kanya. Para sa mga kadahilanang ito, ang "Requiem" ay unang nai-publish lamang 22 taon pagkatapos ng kamatayan ng makata, noong 1988. Nagsalita si Akhmatova tungkol sa mahalagang batayan ng "Requiem" at ang panloob na layunin nito sa isang prosa Prologue, na tinawag niyang "Sa halip na isang Preface":

"Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labing pitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad. Isang araw may "nagpakilala" sa akin. Pagkatapos ay isang babae na may asul na labi na nakatayo sa likuran ko, na, siyempre, ay hindi pa narinig ang aking pangalan sa kanyang buhay, nagising mula sa pagkahilo na katangian nating lahat at tinanong ako sa aking tainga (lahat doon ay nagsalita nang pabulong):

Maaari mo bang ilarawan ito?

At sinabi ko:

Pagkatapos ay parang isang ngiti ang sumilay sa dati niyang mukha."

Sa maliit na piraso ng impormasyong ito, malinaw na lumilitaw ang panahon. Si Akhmatova, na nakatayo sa isang linya ng bilangguan, ay nagsusulat hindi lamang tungkol sa kanyang sarili, ngunit tungkol sa lahat nang sabay-sabay, ay nagsasalita tungkol sa "pamamanhid na katangian nating lahat." Ang paunang salita sa tula, tulad ng epigraph, ay ang pangalawang susi na ito ay tumutulong sa amin na maunawaan na ang tula ay isinulat, tulad ng "Requiem" ni Mozart noong unang panahon, "upang mag-order." Isang babaeng may asul na labi (mula sa gutom at nerbiyos na pagod) ang humihiling nito sa kanya bilang huling pag-asa para sa ilang tagumpay ng katarungan at katotohanan. At kinuha ni Akhmatova sa kanyang sarili ang utos na ito, napakabigat na tungkulin.

Ang "Requiem" ay hindi ginawa nang sabay-sabay, ngunit sa iba't ibang taon. Malamang, si Akhmatova sa una ay halos walang malinaw na ideya ng pagsulat ng isang tula.

Ang mga petsa sa ilalim ng mga tula na bumubuo sa "Requiem" ay naiiba; ang kaso, ang mga araw ng kawalan ng pag-asa...

Kasabay ng “Requiem”, mga tula mula sa “Mga Bungo”, “Bakit mo nilason ang tubig...”, “At hindi naman ako propetisa sa lahat...” at iba pa ang isinulat, na nauugnay sa tula na hindi tuwirang. , ngunit direkta nang direkta, na nagpapahintulot sa amin na tratuhin ang mga ito bilang isang uri ng komentaryong "Requiem". Partikular na malapit dito ay ang "Shards", na parang musical echo, na direktang tumutunog pagkatapos ng mga linya ng tula.

Sa pagsasalita tungkol sa "Requiem", pakikinig sa malupit at masayang-maingay na musika ng pagluluksa nito, pagluluksa sa milyun-milyong inosenteng biktima at sariling malungkot na buhay, hindi maaaring hindi marinig ng isang tao ang mga dayandang ng maraming iba pang mga gawa ng Akhmatova noong panahong iyon. Kaya, halimbawa, ang "Dedikasyon" ay isinulat nang sabay-sabay sa tula na "The Way of All the Earth": mayroon silang isang karaniwang petsa - Marso 1940. Ang tula na "The Way of the Whole Earth" - na may imahe ng isang funeral sleigh sa gitna, na may pag-asa sa kamatayan, na may tunog ng mga kampana ng Kitezh, ay isang tula ng panaghoy, iyon ay, isang uri din ng requiem :

Mahusay na taglamig

Matagal na akong naghihintay

Parang white schema

Tinanggap siya.

At sa isang magaan na paragos

Umupo ako ng tahimik...

Pupunta ako sa iyo, mga residente ng Kitezh,

Babalik ako bago sumapit ang gabi.

Sa likod ng sinaunang site

Isang transition...

Ngayon kasama ang babaeng Kitezhan

Walang pupunta

Hindi kapatid o kapitbahay

Hindi ang unang lalaking ikakasal, -

Pine branch lang

Oo, isang maaraw na taludtod,

Ibinaba ng isang pulubi

At pinalaki ko...

Sa huling tahanan

Bigyan mo ako ng kapayapaan.

Imposibleng hindi makita sa tula ang mga elemento ng isang serbisyong pang-alaala, kahit isang paalam na pagluluksa.

Kung ilalagay mo ang magkabilang teksto sa tabi - ang mga tula na "The Way of All the Earth" at "Requiem", hindi maaaring hindi makita ng isang tao ang kanilang malalim na pagkakamag-anak. Sa kasalukuyang mga edisyon, na parang sumusunod sa batas ng panloob na pagkakaisa, ang mga ito ay nakalimbag nang magkatabi; Pinipilit din tayo ng kronolohiya na gawin ito.

Ngunit may pagkakaiba - sa "Requiem" ang isa ay agad na tinamaan ng isang mas malawak na rehistro at ang mismong "tayo" na paunang tinutukoy ang epikong batayan nito:

Ang mga bundok ay yumuko bago ang kalungkutan na ito,

Hindi umaagos ang malaking ilog

At sa likod nila ay "mga butas ng convict"

At mortal melancholy.

Para sa isang tao ang ihip ng hangin ay sariwa,

Para sa isang tao ang paglubog ng araw ay nagbabadya -

Hindi namin alam, pareho kami sa lahat ng dako

Naririnig lang namin ang mapoot na paggiling ng mga susi

Ang mga sandali ng pana-panahong pagbabalik sa "Requiem", na unti-unting nilikha, kung minsan pagkatapos ng mahabang pahinga, ang bawat oras ay tinutukoy ng kanilang sariling mga kadahilanan, ngunit, sa esensya, hindi kailanman - bilang isang plano, tungkulin at layunin - hindi kailanman umalis sa kamalayan. Pagkatapos ng malawak na "Dedikasyon", na naghahayag ng address ng tula, dumating ang "Introduksyon",

tuwirang itinuro sa mga iniluluksa ng mga kababaihan, iyon ay, sa mga umaalis para sa mahirap na paggawa o pagpatay. Dito lumilitaw ang imahe ng isang Lungsod, kung saan walang ganap na dating kagandahan at karilagan;

Nung ngumiti ako

Patay lamang, natutuwa sa kapayapaan,

At nakalawit na parang hindi kailangang palawit

Ang Leningrad ay malapit sa mga bilangguan nito.

At pagkatapos lamang ng "Panimula" ang tiyak na tema ng "Requiem" ay nagsisimulang tumunog - panaghoy para sa Anak:

Inalis ka nila kaninang madaling araw

Sinundan kita na parang dinadala,

Umiiyak ang mga bata sa madilim na silid,

Lumutang ang kandila ng diyosa.

Mayroong malamig na mga icon sa iyong mga labi,

Pawis ng kamatayan sa noo... Huwag kalimutan!

Ako ay magiging katulad ng mga asawang Streltsy,

Umalog sa ilalim ng mga tore ng Kremlin.

Si Akhmatova, tulad ng nakikita natin, ay nagbibigay ng eksena ng pag-aresto at paalam malawak na kahulugan, ibig sabihin hindi lamang ang kanyang paalam sa kanyang anak, ngunit maraming anak na lalaki, ama at kapatid na lalaki sa mga taong kasama niya sa linya ng bilangguan.

Sa ilalim ng tula na "Inalis ka nila sa madaling araw ..." Inilagay ni Akhmatova ang petsa na "Autumn 1935" at ang lugar - "Moscow". Sa oras na ito, lumingon siya kay Stalin na may sulat na humihingi ng tawad sa kanyang anak at asawa.

Pagkatapos, sa "Requiem," lumilitaw ang isang himig nang hindi inaasahan at nakalulungkot, malabo na nakapagpapaalaala sa isang oyayi, na naghahanda ng isa pang motibo, mas kakila-kilabot, ang motibo ng kabaliwan, pagkahibang at kumpletong kahandaan para sa kamatayan o pagpapakamatay:

Nasa pakpak na ang kabaliwan

Ang kalahati ng aking kaluluwa ay natakpan,

At umiinom siya ng maapoy na alak,

At sumenyas sa itim na lambak.

At napagtanto ko na siya

Kailangan kong tanggapin ang tagumpay

Nakikinig sa iyong

Parang nagdedeliryo na ng iba.

Ang "Epilogue" ay binubuo ng dalawang bahagi, una itong ibinalik sa atin sa simula ng tula, muli nating nakikita ang imahe ng isang pila ng bilangguan, at sa pangalawa, panghuling bahagi ay binuo nito ang tema ng Monumento, na kilala sa panitikang Ruso. ayon kina Derzhavin at Pushkin, ngunit hindi kailanman sa Russian o sa panitikan sa mundo, ang gayong hindi pangkaraniwang imahe ay hindi lumitaw tulad ng kay Akhmatova - ang Monumento sa Makata, na nakatayo, ayon sa kanyang kalooban at tipan, sa Prison Wall. Ito ay tunay na monumento sa lahat ng biktima ng panunupil:

At kung sakali man sa bansang ito

Nagpaplano silang magtayo ng monumento para sa akin,

Ibinibigay ko ang aking pahintulot sa tagumpay na ito,

Ngunit sa kondisyon lamang - huwag ilagay ito

Hindi malapit sa dagat kung saan ako ipinanganak:

Ang huling koneksyon sa dagat ay naputol,

ni sa maharlikang hardin sa iniingatang tuod,

Kung saan hinahanap ako ng hindi mapakali na anino,

At dito, kung saan ako nakatayo sa loob ng tatlong daang oras

At kung saan hindi nila binuksan ang bolt para sa akin...

Ang "Requiem" ni Akhmatova ay isang tunay na katutubong gawain, hindi lamang sa diwa na ito ay sumasalamin at nagpahayag ng isang mahusay na trahedya ng bayan, kundi pati na rin sa anyong patula nito, malapit sa mga kwentong bayan. "Habi" mula sa simple, "narinig," tulad ng isinulat ni Akhmatova, mga salita, ipinahayag niya ang kanyang oras at ang nagdurusa na kaluluwa ng mga tao na may mahusay na mala-tula at civic na kapangyarihan.

Ang "Requiem" ay hindi kilala sa 30s o sa mga kasunod na taon, ngunit ito ay walang hanggan na nakuha ang oras nito at ipinakita na ang mga tula ay patuloy na umiral kahit na, ayon kay Akhmatova, ang makata ay nabuhay nang naka-clamp ang kanyang bibig.

Interesado rin ang mga liriko ng militar ni Akhmatova bilang mahalagang detalye ng buhay pampanitikan noong panahong iyon, ang mga paghahanap at pagtuklas noong panahong iyon. Isinulat ng mga kritiko na ang matalik at personal na tema noong mga taon ng digmaan ay nagbigay daan sa makabayang kaguluhan at pagkabalisa para sa kapalaran ng sangkatauhan. Ito ay katangian na ang kanyang mga liriko ng digmaan ay pinangungunahan ng isang malawak at masayang "tayo".

Alam namin kung ano ang nasa timbangan ngayon

At kung ano ang nangyayari ngayon.

Ang oras ng lakas ng loob ay tumama sa aming relo.

At hindi tayo iiwan ng lakas ng loob.

Lakas ng loob.

Ang mga tula ni Akhmatova mula sa pinakadulo ng digmaan ay puno ng maaraw na kagalakan at kagalakan. May tagsibol na halamanan, ang kulog ng masayang paputok, mga bata na itinaas sa araw sa masayang bisig ng ina...

Sa buong taon ng digmaan, kahit na kung minsan ay may mahabang pagkaantala, si Akhmatova ay nagtrabaho sa "Tula na Walang Bayani," na mahalagang isang Tula ng Memorya.

3. "Ikatlong Kaluwalhatian" ni Akhmatova.

Ang "ikatlong kaluwalhatian" ni Akhmatova ay dumating pagkatapos ng kamatayan ni Stalin at tumagal ng sampung taon. (Nakita pa rin ni Anna Andreevna ang simula ng isang bagong hinala sa kanya, na tumagal ng dalawang dekada).

Ito ay hindi lamang kaluwalhatian sa lahat ng Unyon, kundi pati na rin sa dayuhang kaluwalhatian. Ginawaran siya ng Etna-Taormina literary prize sa Italy, at sa England siya ay ginawaran ng honorary doctorate mula sa University of Oxford.

Sa oras na iyon, si Anna Andreevna ay kusang nakipag-usap sa mga batang tula, at marami sa mga kinatawan nito ang bumisita sa kanya at binasa ang kanilang mga tula sa kanya.

Ang kamahalan na nakilala nang maaga sa kanya ng lahat ng nakakilala sa kanya ay pinalakas sa mga taong iyon ng kanyang katandaan. Sa komunikasyon siya ay hindi pangkaraniwang natural at simple. At pinahanga niya ako sa kanyang talino.

Sa huling tula ni Akhmatova, ang pinaka-pare-parehong motif ay paalam sa buong nakaraan, hindi kahit sa buhay, ngunit partikular sa nakaraan: "Sumuko na ako sa itim na nakaraan ...".

Gayunpaman, wala siyang isang mapagpasyang at lahat ng pagtanggi na pahinga sa "unang paraan," tulad ng hilig ni Akhmatova na paniwalaan. Samakatuwid, maaari tayong kumuha ng anumang linya - mula sa maaga o huli na pagkamalikhain, at tiyak na makikilala natin ang boses nito - nahahati, naiiba at makapangyarihan, naharang ng lambing at pagdurusa.

Sa kanyang mga huling liriko, hindi umaasa si Akhmatova sa direktang kahulugan ng salita, ngunit sa panloob na lakas nito, na nasa tula mismo. Naabot niya, sa tulong ng kanyang mga fragment ng witchcraft reticence, sa tulong ng kanyang poetic magic, sa subconscious - sa lugar na iyon na siya mismo ay palaging tinatawag na kaluluwa.

Ang lahat ng mga tula ni Akhmatova ng mga nakaraang taon ay halos magkapareho pareho sa kanilang kahulugan at sa kanilang hitsura sa sirang at kalahating tiyak na mundo ng tao.

Gayunpaman, ang siksik na kadiliman ng kanyang mga huling tula ay hindi pesimistiko: ito ay trahedya. Sa kanyang mga huling tula, lalo na tungkol sa kalikasan, makikita

kagandahan at kagandahan.

Sa mga nagdaang taon, si Akhmatova ay nagtrabaho nang labis: bilang karagdagan sa mga orihinal na tula, marami siyang isinalin, nagsulat ng mga sanaysay ng memoir, naghanda ng isang libro tungkol sa Pushkin... Napapaligiran siya ng parami nang parami ng mga bagong ideya.

Hindi siya nagreklamo tungkol sa kanyang edad. Siya ay nababanat tulad ng isang Tatar, na nagpunta sa araw ng buhay mula sa ilalim ng lahat ng mga guho, sa kabila ng lahat - at nanatili sa sarili.

At pumunta ako kung saan walang kailangan,

Kung saan ang pinakamatamis na kasama ay isang anino lamang,

At ang hangin ay umihip mula sa malalim na hardin,

At sa ilalim ng iyong paa ay isang libingan na hakbang.

Ang kagandahan ng buhay ay patuloy na dinaig ang kadiliman ng kanyang mga huling tula.

Iniwan niya sa amin ang mga tula, kung saan mayroong lahat - ang kadiliman ng buhay, at ang mapurol na suntok ng kapalaran, at kawalan ng pag-asa, at pag-asa, at pasasalamat sa araw, at "ang kagandahan ng isang matamis na buhay."

III. Ang koneksyon ng tula ni Akhmatova sa oras, sa kanyang buhay

mga tao.

Namatay si Anna Andreevna Akhmatova noong Marso 1966. Walang sumipot mula sa pamunuan noon ng Unyon ng mga Manunulat. Siya ay inilibing malapit sa Leningrad sa nayon ng Komarovo sa isang sementeryo kagubatan ng pino. Palaging may mga sariwang bulaklak sa kanyang libingan; Para sa marami ito ay magiging isang pangangailangan.

Ang landas ni Anna Akhmatova ay mahirap at kumplikado. Nagsimula sa Acmeism, ngunit nahanap na niya ang kanyang sarili na mas malawak kaysa sa makitid na direksyon na ito, siya ay dumating sa kurso ng kanyang mahaba at matinding nabubuhay sa pagiging totoo at historisismo. Ang kanyang pangunahing tagumpay at ang kanyang indibidwal na artistikong pagtuklas ay, una sa lahat, lyrics ng pag-ibig. Talagang sumulat siya ng mga bagong pahina sa Aklat ng Pag-ibig. Ang makapangyarihang mga hilig na nagngangalit sa mga miniature ng pag-ibig ni Akhmatova, na na-compress sa punto ng katigasan ng brilyante, ay palaging inilalarawan niya nang may marilag na sikolohikal na lalim at katumpakan.

Sa lahat ng unibersal na sangkatauhan at kawalang-hanggan ng pakiramdam mismo, ipinakita ito ni Akhmatova sa tulong ng mga tunog na tinig ng isang tiyak na oras: intonasyon, kilos, syntax, bokabularyo - lahat ay nagsasabi sa amin tungkol sa ilang tao isang tiyak na araw at oras. Ang masining na katumpakan na ito sa paghatid ng mismong hangin ng panahon, na orihinal na isang katutubong pag-aari ng talento, kung gayon, sa loob ng maraming dekada, ay sinadya at masipag na pinakintab sa antas ng tunay, mulat na historicism na nakakamangha sa lahat ng nagbabasa at, tulad nito ay, muling natuklasan ang yumaong Akhmatova - ang may-akda na " Mga Tula na Walang Bayani" at marami pang ibang mga tula na muling likhain at sinasalubong ang iba't ibang mga makasaysayang panahon na may libreng katumpakan.

Siya ay isang makata: "Hindi ako tumigil sa pagsusulat ng mga tula, Para sa akin ay naglalaman ng aking koneksyon sa oras, sa bagong buhay ng aking mga tao. Nang isulat ko ang mga ito, namuhay ako ayon sa mga ritmo na tumutunog kuwentong kabayanihan aking bansa, masaya ako na nabuhay ako sa mga taong ito at nakakita ng mga kaganapang walang katumbas.

Ang tula ni Akhmatova ay naging hindi lamang isang buhay at umuunlad na kababalaghan, ngunit organikong konektado sa pambansang lupa at pambansang kultura. Nakita natin nang higit sa isang beses na ito ay ang masigasig na damdaming makabayan at kamalayan ng koneksyon ng dugo ng isang tao sa multi-layered na kalawakan pambansang kultura tinulungan ang makata na piliin ang tamang landas sa pinakamahirap at kritikal na taon.

Ang tula ni Anna Akhmatova ay isang mahalagang bahagi ng modernong kultura ng Russia at mundo.

IV. Bibliograpiya

1.Anna Akhmatova / Inedit ni. Na-edit ni N. N. Skatov. Koleksyon cit.: - M., 1990.

2.Anna Akhmatova / Comp. Itim. Koleksyon op. – M., 1986.

3. Chukovskaya L.K. Mga Tala tungkol kay Anna Akhmatova. Aklat 3. – M., 1989.

5. Pavlovsky. A. I. Anna Akhmatova: Buhay at pagkamalikhain. – M., 1991.

6. Vilenkin. V. Sa isang daan at unang salamin. – M., 1987.

7. Zhirmunsky V. Anna Akhmatova. – L., 1975.

8. Luknitskaya V. Mula sa dalawang libong pagpupulong: isang kuwento tungkol sa isang chronicler. – M., 1987.

Si Anna Akhmatova ay isang natitirang makata ng huling siglo. Sumulat siya ng maraming tula na alam at mahal ng maraming tao, pati na rin ang tula na "Requiem" tungkol sa mga panunupil ni Stalin. Ang kanyang buhay ay napaka-kumplikado, puno ng mga dramatikong kaganapan, tulad ng marami sa ating mga kababayan, na ang kabataan at kapanahunan ay naganap sa mahihirap na taon ng unang kalahati ng ika-20 siglo.

Si Anna Akhmatova (ang tunay na pangalan ng makata ay si Anya Gorenko) ay ipinanganak noong Hunyo 23, ayon sa bagong istilo, 1889. Ang lugar ng kapanganakan ng hinaharap na makata ay Odessa. Noong mga panahong iyon, ang lungsod na ito ay isinasaalang-alang Imperyong Ruso. Nagsimula ang talambuhay ni Akhmatova noong malaking pamilya, ang mga magulang ay may anim na anak sa kabuuan, siya ay ipinanganak na pangatlo. Ang kanyang ama ay isang maharlika, isang naval engineer, at ang ina ni Anya ay malayong nauugnay sa isa pang sikat na makata sa hinaharap -

Natanggap ni Anya ang kanyang pangunahing edukasyon sa bahay, at nagpunta sa gymnasium sa edad na sampu sa Tsarskoe Selo. Napilitan ang pamilya na lumipat dito dahil sa promotion ng ama. Ginugol ng batang babae ang kanyang mga pista opisyal sa tag-init sa Crimea. Gustung-gusto niyang gumala nang walang sapin sa dalampasigan, itapon ang sarili sa dagat nang diretso mula sa bangka, at maglakad nang walang sombrero. Hindi nagtagal ay nagdilim ang kanyang balat, na ikinagulat ng mga lokal na dalaga.

Ang mga impression na natanggap sa dagat ay nagsilbing isang impetus para sa malikhaing inspirasyon batang makata. Isinulat ng batang babae ang kanyang mga unang tula sa edad na labing-isa. Noong 1906, lumipat si Anna sa Kyiv gymnasium, pagkatapos nito ay dumalo siya sa Higher Women's Courses at Literary and Historical Courses. Ang mga unang tula ay nai-publish sa mga domestic magazine noong panahong iyon noong 1911. Pagkaraan ng isang taon, inilathala ang unang aklat, “Gabi. Ito ay mga liriko na tula tungkol sa damdaming pambabae, tungkol sa unang pag-ibig.

Kasunod nito, ang makata mismo ay tatawag sa kanyang unang koleksyon na "mga tula ng isang hangal na babae." Pagkalipas ng dalawang taon, inilathala ang pangalawang koleksyon ng mga tula, "Ang Rosaryo." Ito ay may malaking sirkulasyon at nagdala ng katanyagan sa makata.

Mahalaga! Pinalitan ni Anna ang kanyang tunay na pangalan ng isang pseudonym sa kahilingan ng kanyang ama, na laban sa kanyang anak na babae mga eksperimentong pampanitikan pinahiya ang kanilang pangalan ng pamilya (tulad ng kanyang pinaniniwalaan). Ang pagpili ay nahulog sa pangalan ng dalaga ng aking lola sa tuhod. Ayon sa alamat, nagmula siya sa pamilya ng Tatar Khan Akhmat.

At ito ay para sa pinakamahusay, dahil ang tunay na pangalan ay mas mababa kumpara sa mahiwagang pseudonym na ito. Ang lahat ng mga gawa ni Akhmatova mula noong 1910 ay nai-publish lamang sa ilalim ng pseudonym na ito. Ang kanyang tunay na pangalan ay lumitaw lamang nang ang asawa ng makata na si Nikolai Gumilyov, ay naglathala ng kanyang mga tula sa isang domestic magazine noong 1907. Ngunit dahil hindi kilala ang magasin, kakaunti ang nagbigay pansin sa mga tulang ito noong panahong iyon. Gayunpaman, hinulaan ng kanyang asawa ang mahusay na katanyagan para sa kanya, na kinikilala ang kanyang talento sa patula.

A. Akhmatova

Pagtaas ng kasikatan

Ang talambuhay ng mahusay na makata ayon sa petsa ay inilarawan nang detalyado sa website ng Wikipedia. Nakasaad doon maikling talambuhay Akhmatova mula sa araw ng kapanganakan ni Anna hanggang sa sandali ng kanyang kamatayan, ang kanyang buhay at trabaho ay inilarawan, pati na rin ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa kanyang buhay. Ito ay napakahalaga, dahil para sa marami ang pangalang Akhmatova ay nangangahulugang maliit. At sa site na ito makikita mo ang isang listahan ng mga gawa na gusto mong basahin.

Ang pagpapatuloy ng kwento tungkol sa buhay ni Akhmatova, hindi maaaring hindi pag-usapan ng isa ang tungkol sa kanyang paglalakbay sa Italya, na nagbago sa kanyang kapalaran at makabuluhang naimpluwensyahan ang kanyang karagdagang trabaho. Ang katotohanan ay sa bansang ito nakilala niya ang isang artistang Italyano Amedeo Modigliani. Nag-alay si Anna ng maraming tula sa kanya, at siya naman ay nagpinta ng kanyang mga larawan.

Noong 1917, inilathala ang ikatlong aklat, “The White Flock,” ang sirkulasyon nito ay lumampas sa lahat ng naunang aklat. Ang kanyang kasikatan ay lumago araw-araw. Noong 1921, dalawang koleksiyon ang inilathala nang sabay-sabay: “The Plantain” at “In the Year of the Lord 1921.” Pagkatapos nito ay dumarating ang mahabang paghinto sa paglalathala ng kanyang mga tula. Ang punto ay iyon bagong pamahalaan itinuturing na "anti-Soviet" ang gawain ni Akhmatova at ipinagbawal ito.

Mga tula ni A. Akhmatova

Mahirap na panahon

Mula noong 20s, sinimulan ni Akhmatova na isulat ang kanyang mga tula "sa mesa". Sa kanyang talambuhay, ang mga mahihirap na oras ay dumating sa pagdating ng kapangyarihan ng Sobyet: ang asawa at anak ng makata ay naaresto. Laging mahirap para sa isang ina na panoorin ang kanyang mga anak na nagdurusa. Nag-alala siya nang husto tungkol sa kanyang asawa at anak, at kahit na sila ay pinalaya sa lalong madaling panahon panandalian, ngunit pagkatapos ay inaresto muli ang anak, at sa pagkakataong ito sa mahabang panahon. Ang pinakamahalagang pagdurusa ay darating pa.

Sa madaling sabi, masasabi nating ang kapus-palad na ina ay pumila sa loob ng isang taon at kalahati upang makita ang kanyang anak. Si Lev Gumilyov ay gumugol ng limang taon sa bilangguan, sa lahat ng oras na ito ang kanyang pagod na ina ay nagdusa kasama niya. Sa sandaling nasa linya ay nakilala niya ang isang babae na, kinikilala si Akhmatova sikat na makata, hiniling sa kanya na ilarawan ang lahat ng mga kakila-kilabot na ito sa kanyang trabaho. Kaya ang listahan ng kanyang mga nilikha ay dinagdagan ng tulang "Requiem", na nagsiwalat ang kakila-kilabot na katotohanan tungkol sa mga patakaran ni Stalin.

Siyempre, hindi ito nagustuhan ng mga awtoridad, at ang makata ay pinatalsik mula sa Union of Writers ng USSR. Sa panahon ng digmaan, si Akhmatova ay inilikas sa Tashkent, kung saan siya ay napalaya bagong libro. Noong 1949, muling inaresto ang kanyang anak, at ang talambuhay ni Akhmatova ay muling nakakita ng isang madilim na guhit. Marami siyang hiniling para sa pagpapalaya ng kanyang anak, ang pinakamahalaga ay hindi nawalan ng pag-asa at hindi nawalan ng pag-asa si Anna. Upang mapatahimik ang mga awtoridad, ipinagkanulo pa niya ang kanyang sarili at ang kanyang mga pananaw: sumulat siya ng isang libro ng mga tula na "Glory to the World!" Sa madaling sabi maaari itong ilarawan bilang isang oda kay Stalin.

Interesting! Para sa gayong pagkilos, ang makata ay naibalik sa Unyon ng mga Manunulat, ngunit ito ay may kaunting epekto sa kinalabasan ng kaso: ang kanyang anak ay pinalaya lamang makalipas ang pitong taon. Sa pag-alis, nakipag-away siya sa kanyang ina, sa paniniwalang wala itong nagawa para mapalaya siya. Hanggang sa dulo ng kanilang buhay, nanatiling tense ang kanilang relasyon.

Kapaki-pakinabang na video: mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa talambuhay ni A. Akhmatova

Mga huling taon ng buhay

Noong kalagitnaan ng 50s, nagsimula ang isang maikling puting guhit sa talambuhay ni Akhmatova.

Mga kaganapan sa mga taong iyon ayon sa mga petsa:

• 1954 – paglahok sa kongreso ng Unyon ng mga Manunulat;
• 1958 - paglalathala ng aklat na "Mga Tula";
• 1962 – “Tula na walang Bayani” ay isinulat;
• 1964 - iginawad ang premyo sa Italya;
• 1965 - paglalathala ng aklat na "The Running of Time";
• 1965 - Ginawaran ng honorary doctorate mula sa University of Oxford.

Noong 1966, ang kalusugan ni Akhmatova ay lumala nang malaki, at malapit na kaibigan siya, sikat na artista Sinimulan ni Alexey Batalov na hilingin sa mga matataas na opisyal na ipadala siya sa isang sanatorium malapit sa Moscow. Nakarating siya roon noong Marso, ngunit na-coma pagkalipas ng dalawang araw. Ang buhay ng makata ay pinutol noong umaga ng Marso 5, pagkaraan ng tatlong araw ang kanyang katawan ay dinala sa Leningrad, kung saan naganap ang isang serbisyo ng libing sa St. Nicholas Cathedral.

Inilibing dakilang makata sa sementeryo sa Komarovo, rehiyon ng Leningrad. Isang simpleng krus ang inilagay sa kanyang libingan, ayon sa kanyang kalooban. Ang kanyang memorya ay na-immortalize ng kanyang mga inapo, ang lugar ng kapanganakan ni Akhmatova ay minarkahan ng isang memorial plaque, at ang kalye sa Odessa kung saan siya ipinanganak ay ipinangalan sa kanya. Ang isang planeta at isang bunganga sa Venus ay ipinangalan sa makata. Ang isang monumento ay itinayo sa lugar ng kanyang kamatayan sa isang sanatorium malapit sa Moscow.

Personal na buhay

Si Anna ay ikinasal ng maraming beses. Ang kanyang unang asawa ay ang sikat na makatang Ruso na si Nikolai Gumilev. Nagkakilala sila noong high school pa lang siya at matagal nang nagsusulatan.

Agad na nagustuhan ni Nikolai si Anna, ngunit nakita siya ng batang babae bilang isang kaibigan lamang, wala nang iba pa. Ilang beses niyang hiniling ang kamay niya at tinanggihan siya. Tinawag pa siyang "santo" ng ina ni Anna dahil sa kanyang pasensya.

Minsan, nang si Anna, na nagdurusa sa hindi maligayang pag-ibig para sa isang kakilala, kahit na gustong magpakamatay, iniligtas siya ni Nikolai. Pagkatapos ay natanggap niya ang kanyang pahintulot na mag-alok ng kasal sa ika-100 beses.

Nagpakasal sila noong Abril 1910, at ang pangalan ni Anna, Gorenko, ay napanatili sa panahon ng kasal. Ang bagong kasal ay nagpunta sa isang hanimun sa Paris, pagkatapos ay sa Italya. Dito nakilala ni Anna ang isang lalaking nagpabago sa kanyang kapalaran. Malinaw na hindi siya nagpakasal dahil sa pag-ibig, kundi dahil sa awa. Ang kanyang puso ay hindi okupado, nang bigla niyang nakilala ang isang mahuhusay na Italyano artist na si Amedeo Modigliani.

Isang guwapo, masigasig na binata ang bumihag sa puso ng makata, si Anna ay umibig, at ang kanyang damdamin ay nasuklian. Nagsimula ang isang bagong pag-ikot ng pagkamalikhain, nagsulat siya ng maraming tula. Ilang beses niya itong binisita sa Italy, at matagal silang magkasama. Kung alam ng kanyang asawa ang tungkol dito ay nananatiling isang misteryo. Marahil alam niya, ngunit nanatili siyang tahimik, natatakot na mawala siya.

Mahalaga! Natapos ang pag-iibigan ng dalawang kabataang may talento dahil sa mga kalunos-lunos na pangyayari: Nalaman ni Amedeo na siya ay may sakit na tuberculosis at nagpumilit na putulin ang relasyon. Namatay siya kaagad pagkatapos.

Sa kabila ng katotohanan na ipinanganak ni Akhmatova ang isang anak na lalaki mula kay Gumilyov, naganap ang kanilang diborsyo noong 1918. Sa parehong taon, naging kasangkot siya kay Vladimir Shileiko, isang siyentipiko at makata. Noong 1918 nagpakasal sila, ngunit pagkaraan ng tatlong taon, nakipaghiwalay si Anna sa kanya.

Noong tag-araw ng 1921, nalaman ang tungkol sa pag-aresto at pagpatay kay Gumilyov. Hindi madaling kinuha ni Akhmatova ang balitang ito. Ang lalaking ito ang nakilala ang talento sa kanya at tumulong sa kanya na gawin ang kanyang mga unang hakbang sa pagkamalikhain, kahit na sa lalong madaling panahon ay naabutan niya ang kanyang asawa sa katanyagan.

Noong 1922, pumasok si Anna sa isang sibil na kasal kasama ang kritiko ng sining na si Nikolai Punin. Siya ay nanirahan sa kanya ng medyo mahabang panahon. Nang arestuhin si Nikolai, naghihintay siya sa kanya, na nagpe-petisyon na palayain siya. Ngunit ang unyon na ito ay hindi nakalaan na magtagal - noong 1938 sila ay naghiwalay.

Pagkatapos ay nakilala ng babae ang pathologist na si Garshin. Gusto na niya itong pakasalan, ngunit bago ang kasal ay napanaginipan niya ang kanyang yumaong ina, na nakiusap sa kanya na huwag magpakasal sa isang mangkukulam. Para sa misteryo ni Anna, ang kanyang hindi pangkaraniwang hitsura, at mahusay na intuwisyon, marami ang tumawag sa kanya na isang "mangkukulam," maging ang kanyang unang asawa.

Mayroong isang kilalang tula ni Gumilyov na nakatuon sa kanyang asawa, na tinatawag na "The Witch".

Ang dakilang makata ay namatay na mag-isa, walang asawa, walang anak. Ngunit hindi siya nag-iisa, puno siya ng pagkamalikhain. Bago siya mamatay, ang kanyang huling mga salita ay "Pupunta ako sa araw."