Ano ang kahulugan ng pabula. Pabula bilang isang genre ng pampanitikan at mga katangiang katangian nito

FABLE,- isang maikli, kadalasang patula, nakaka-moral na kwento.

Ang mga bayani ng mga pabula ay maaaring hindi lamang mga tao, kundi pati na rin mga hayop, halaman, mga bagay na pinagkalooban ng ilang mga katangian ng tao. Ang salaysay ng pabula ay alegoriko, na, gayunpaman, ay hindi sumasalungat sa pagiging moral nito. Ang pag-moralize ng pabula ay binibigyang-diin ng katotohanan na ang moralidad ay karaniwang nabubuo sa simula o wakas - isang aral kung saan isinulat ang pabula.

Ang mga unang pabula ay kilala noong unang panahon. Ito ay pinaniniwalaan na ang unang sinaunang Griyego na mga fabulista ay sina Hesiod (huli sa ika-9-8 siglo BC) at Stesichorus (ika-6 na siglo BC) Sinaunang mundo alam ang maraming mga pabula, ito ay hindi para sa wala na sa sinaunang Greece isang pag-uuri ay natupad iba't ibang gawa ng ganitong genre. Tila, ang mga ito ay binubuo sa iba't ibang lugar sa Mediterranean. Ang pinakakaraniwang variant ay ang Sybarite fables (nagmula sa lungsod ng Sybaris), kung saan kumilos ang mga tao, at Aesopian fables, na ang mga bayani ay mga hayop.

Ang Aesop (kalagitnaan ng ika-6 na siglo BC) ay ang pinakatanyag na sinaunang fabulist, na ang mga gawa ay naging mga klasiko at paulit-ulit na isinalin sa mga wika ng mundo. Ang kanilang mga balangkas ay nagsilbing batayan para sa gawain ng maraming manunulat ng mga sumunod na panahon. Ang Aesop ay isang semi-legendary na personalidad, tungkol sa kung saan ang buhay ay maraming mga kuwento na pinaghalong katotohanan at kathang-isip. Ang Frigia, isang rehiyon sa Asia Minor, ay tradisyonal na tinatawag na tinubuang-bayan nito. Ito ay pinaniniwalaan na siya ay isang alipin na lumipat mula sa isang may-ari patungo sa isa pa nang maraming beses at dumanas ng maraming mga kasawian.

Mayroong maraming mga kuwento tungkol sa kanyang relasyon sa may-ari na si Iadmon, na marami sa mga ito, sa turn, ay kahawig ng mga pabula. Bilang karagdagan, mayroong isang kuwento tungkol sa pagkamatay ni Aesop, na hindi makatarungang inakusahan ng pagnanakaw ng isang mahalagang sisidlan sa templo ng Delphic at binato ito. Pagkaraan ng ilang panahon, ang kanyang kawalang-kasalanan ay naitatag at ang mga inapo ni Iadmon ay binayaran pa nga ng kabayaran para sa pagkamatay ng kanilang alipin. Nakikita ng mga siyentipiko ang mga dayandang sa kuwentong ito makasaysayang katotohanan. Malinaw, ang mga pari ng Apollo sa Delphi sa una ay laban sa pagkalat ng mga pabula, ngunit pagkatapos ay kinilala ang karapatan ng mga gawang ito na umiral.

Ang mga pabula ni Aesop ay isinulat sa prosa, nakakatawa, malinaw at simple. Ang mga gawa ng isang aliping Frigiano o iniuugnay sa kanya ay pinagsama-sama sa mga koleksyon na tinatawag na Aesopian pabula. Sila ay kinopya, pinag-aralan sa mga paaralan, natutunan ng puso. Ang mga pabula ni Aesop ay naging isa sa mga pinaka mga tanyag na gawa sa sinaunang mundo. Ang kanilang mga kuwento ay nakaimpluwensya sa Syrian, Armenian, Arabic, Jewish, Indian literature.

Ito ay sa pangalan ng Greek fabulist na ang konsepto ng "Aesopian language" ay nauugnay, na nagsimulang malawakang ginagamit sa Russia mula sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang wikang Aesopian ay ginamit ng mga may-akda na gustong itago ang kanilang mga ideya mula sa censorship, ngunit sa parehong oras ay ihatid ang mga ito sa mga mambabasa sa isang medyo naa-access at naiintindihan na anyo.

Noong ika-2 siglo AD Ang sinaunang makatang Griyego na si Babriy ang unang nagsalin ng mga pabula ni Aesop sa taludtod. Mula noon, ang mga pabula ay umiral na pangunahin sa anyong patula.

Ang malaking kahalagahan para sa pagbuo ng genre ng pabula ay ang gawain ng sinaunang makatang Romano na si Phaedrus (c. 15 BC - c. 70 AD). Si Phaedrus ay isang alipin at pagkatapos ay isang malayang tao ni Emperador Augustus at nabuhay sa kasagsagan ng panitikang Latin. May-ari siya ng 5 libro Mga pabula ni Aesop nakasulat sa iambic meter. Sa kanyang mga unang aklat, karamihan ay sinundan ni Phaedrus ang tradisyonal na mga paksang Aesopian, ngunit pagkatapos ay nagsimulang lumikha ng higit pa independiyenteng mga gawa, upang gumamit ng materyal na hindi karaniwan para sa mga fabulista noon, gaya ng, halimbawa, mga anekdota.

Ang mga gawa ng parehong Aesop at Phaedrus ay paulit-ulit na kinopya at muling isinalaysay noong Middle Ages, kung saan maraming mga koleksyon kasama ang kanilang mga pabula ang dumating sa atin.

Malaking impluwensya sa panitikan sa daigdig Ang mga pabula sa Oriental ay isinalin din, na pangunahing nilikha noong ika-3–4 na siglo. AD sa India koleksyon sa Sanskrit Panchatantra. Pinangalanan ng tradisyon ang pantas na si Vishnusharman bilang may-akda ng aklat na ito, na sumulat nito para sa pagtuturo mga maharlikang anak. Mga hayop na kumikilos Panchatantre, kumakatawan sa iba't-ibang katangian ng tao. Ipinapalagay na sa mga halimbawang naa-access, dapat ipabatid ni Vishnusharman sa mga prinsipe ang buhay ng iba't ibang strata ng lipunan at sa iba't ibang sitwasyon na nahuhulog sa maraming tao.

Panchatantra kumalat nang malawak sa buong lugar Silangang mundo. Ito ay isinalin sa Persian, Arabic at iba pang mga oriental na wika. Ang partikular na kahalagahan ay ang mga pagsasalin ng Persian (ika-6 na siglo AD) at Arabic (ika-8 siglo AD), na naging isang malayang aklat. Kalila at Dimna, ipinangalan sa pangalan ng dalawang jackal na aktibo sa unang kabanata. Ang Arabic na bersyon ng aklat ay dumating sa Europa sa pamamagitan ng pagsasalin nito noong ika-11 siglo. sa Griyego. SA bersyon ng Greek tinawag ang libro Stefanit at Ikhnilat- iyon ay, ang Pathfinder at ang Nakoronahan. Ito ay hindi isang ganap na tumpak na pagsasalin ng mga Arabic na pangalan na Kalila at Dimna.

Ang tekstong Griyego sa pamamagitan ng Byzantium ay tumagos sa mga bansa sa Silangang Europa, at, sa partikular, ay kilala sa sinaunang Rus'. Noong ika-13 siglo Kalila at Dimna ay isinalin sa Espanyol at Hebrew, nang maglaon sa Latin at Aleman, noong ika-16 na siglo. – sa Ingles at Pranses. Ang mga plot ng Indian fables ay nakilala sa mga Europeo at paulit-ulit na ginagamit ng mga fabulista sa modernong panahon. Sa paligid ng 1270 John ng Capua isinalin ang Hebrew bersyon Panchatantras sa Latin, at salamat sa kanyang aklat Gabay para sa buhay ng tao Nakilala ng mga Europeo ang maraming pabula sa silangan.

Mula noong ika-16 na siglo ang mga pabula ay ginawa at inilathala sa lahat ng wikang Kanlurang Europa. Sa France, ang mga koleksyon ng Gilles Corrozet (1542) ay nai-publish. Guillaume Audan (1547) at iba pa. Sa Germany, Hans Sachs, Erasmus Albert at Burchart Waldis. Sa Italya, sumulat si Gabriele Faerno ng mga pabula sa Latin, G.M. Verdicotti - sa Italyano (1570).

Walang alinlangan, ang pinakasikat sa Western European fabulist ay si Jean de La Fontaine (1621-1695). Ginugol ng makatang Pranses na ito ang halos buong buhay niya sa Paris, tinatamasa ang mga pakinabang na ibinigay sa kanya ng mga maharlikang maharlika. Noong unang panahon si Lafontaine ay isang matalik na kaibigan ng mga repormador. panitikang Pranses- ang mga manunulat ng dulang sina Molière at Racine at ang makata at teorista na si Boileau, na walang alinlangang nakaimpluwensya sa kanyang mga pananaw sa panitikan.

Sa kabila ng kanyang katanyagan sa mga lupon ng korte, si La Fontaine ay hindi kailanman nakakuha ng access sa korte, dahil si Louis 14 ay naiinis sa kanyang pagiging walang pakialam at ganap na pagwawalang-bahala para sa parehong mga responsibilidad sa opisyal at pamilya. Bilang karagdagan, ang unang patron ng Lafontaine ay si Nicolas Fouquet, ang surintendent ng pananalapi, at ang kahihiyan na nangyari sa makapangyarihang ministrong ito ay nasira ang makata sa mga mata ng hari. Ang opinyon ng soberanya ay pumigil din sa opisyal na pagkilala sa La Fontaine - siya ay nahalal na miyembro ng French Academy lamang sa pagtatapos ng kanyang buhay, noong 1684.

Ang lahat ng ito ay hindi nakabawas sa impluwensyang ginawa ni La Fontaine sa pagbuo ng genre ng pabula. Ang kanyang mga gawa ay unang nai-publish noong 1668 sa ilalim ng pamagat Mga Pabula ni Aesop, Isinulat sa Talata ni M. de La Fontaine. Nang maglaon, dinagdagan at pinalawak ng may-akda ang edisyong ito. Ang kanyang huling panghabambuhay na bersyon, na lumabas noong 1694, ay binubuo ng 12 aklat. Sa kanilang maagang mga gawa Sinundan ni Lafontaine ang mga pakana ni Aesop, na talagang muling nagsalaysay sa taludtod ng mga pabula na nagbibigay moral ng Griyegong may-akda. Unti-unti, na-develop siya bagong diskarte. Ang pagtuturo ay hindi ang kanyang pangunahing layunin. Higit na mas mahalaga para sa kanya ay upang ipahayag ang kanyang sariling mga damdamin o moods. Kaya naman ang marami mga digression at pilosopikal na pagninilay sa kanyang mga pabula. Ipinakita ni Lafontaine ang lahat ng posibleng pagkakaiba-iba ng mga uri ng tao at mga sitwasyon sa buhay, habang iniiwasan ang direktang moralisasyon at mas pinipiling hindi lumingon sa nakapagpapatibay, ngunit sa mga nakakatuwang o nakakaantig na mga kuwento. Kahusayan ng wika, mahusay na pagbabalanse sa pagitan ng paglalarawan ng isang pangkalahatang uri ng tao at pagtukoy sa katangian ng isang partikular na hayop, pagkakaiba-iba mga anyong patula- ang lahat ng ito ay nagbigay sa mga pabula ni La Fontaine na may mga siglong gulang na katanyagan.

Sa Inglatera, si R. L "Estrange ay nagsulat ng limang daang pabula ng prosa, na inilathala noong 1692. Noong 1727, naglathala si D. Gay ng limampung pabula sa taludtod, karamihan sa mga orihinal na balangkas. Ang mga pabula na katulad ng isang polyeto ay lumitaw dito, bilang panuntunan, na kumakatawan sa pampulitikang panunuya. Sa Germany, nagtrabaho si G.E. Lessing sa genre ng pabula, ang kanyang koleksyon ng mga pabula na may panimulang artikulo Pag-aralan ang pabula nakakita ng liwanag noong 1759.

Maraming pabula ang nilikha sa panitikang Ruso - lalo na noong ika-18 - unang kalahati ng ika-19 na siglo, bagaman sa medyebal na Rus' ay kilala at minamahal tulad ng nabanggit sa itaas Stefanit at Ikhnilat at mga pabula ni Aesop. Ito ay kilala na sa ika-17 siglo. sa Russia, binasa nila ang talambuhay ni Aesop, na naglalaman ng maraming masalimuot na anekdota at sinamahan ng mga ilustrasyon. Noong ika-18 siglo ang talambuhay na ito ay nailathala na sa anyo ng isang aklat na lubok.

Gayunpaman, ang tunay na pag-unlad ng genre ng pabula ay naganap, siyempre, sa panahon ng post-Petrine. Ang unang manunulat noong ika-18 siglo na sumulat ng anim na imitasyon ng Aesop ay ang Antioch Cantemir (1708–1744). Kasabay nito, inilathala ni V.K. Trediakovsky (1703–1769). Ilang Aesopian pabula para sa pag-eksperimento sa mga hexameter. Pagkatapos ng Kantemir at Trediakovsky, ang pabula ay naging isa sa mga paboritong genre ng mga makata noong ika-18 siglo. Maraming pabula ang isinulat ni A.P. Sumarokov (1718–1777), na tinawag silang pabula-parables. Sa kabuuan, lumikha siya ng 334 pabula, na ang ilan ay isang libreng pagsasalin ng La Fontaine, ngunit karamihan ay orihinal na mga gawa. Si Sumarokov, tulad ni La Fontaine, ay nagtulak sa mga hangganan ng tradisyon ng pabula, na ginawa ang kanyang mga gawa sa buhay na pang-araw-araw na mga eksena at pagbuo ng isang bagong anyo para sa kanila para sa panitikang Ruso - libreng taludtod, na nilikha batay sa iambic na multi-footed. Ang mga pabula ni Sumarokov ay nakikilala sa pamamagitan ng sinasadyang kabastusan ng wika, dahil, alinsunod sa klasikong hierarchy, ang pabula ay kabilang sa isang mababang genre, at, samakatuwid, ay nangangailangan ng naaangkop na bokabularyo.

Ang susunod na hakbang sa pagbuo ng pabula ng Russia ay ang gawain ni I.I. Khemnitser (1745–1784). Isinalin din niya ang mga gawa ni Lafontaine at ng German fabulist na si Gellert. Bilang karagdagan, lumikha siya ng marami sa kanyang sariling mga pabula, na unang inilathala nang hindi nagpapakilala noong 1779 sa ilalim ng pamagat. Pabula at kwentong engkanto NN sa taludtod. Ang pangalan ng may-akda ay ginawang publiko pagkatapos ng kanyang kamatayan, nang ang aklat ay unang nai-publish noong 1799 Mga pabula at kwento ng I.I. Khemnitser. Si Khemnitzer ay sumunod pa rin sa aesthetics ng classicism, ngunit unti-unti siyang umalis mula sa tradisyonal na pabula na moralizing at, sa diwa ng binuo sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. sentimentalismo, nagsumikap na maging sensitibo at balintuna sa kanyang mga sinulat. Kasunod ni Sumarokov, gumamit siya ng iba't ibang mga taludtod, na itinuturing na pinaka-angkop para sa mga sinulat na komiks.

Ang mga pabula ni I.I. Dmitriev (1760–1837), kahit na mas mababa sa sining sa mga gawa ni Sumarokov o Khemnitzer, ay higit na makabago, lalo na sa kanilang wika. Si Dmitriev, isang sentimentalist na makata, ay isang malapit na kaibigan ni Karamzin at ibinahagi ang kanyang mga pananaw sa pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia. Ang lahat ng apatnapu sa kanyang mga pabula ay isinulat noong 1803-1804, nang ang reporma ni Karamzin sa wika ay may nakikitang resulta. Lumayo si Dmitriev mula sa klasikong dibisyon ng mga genre sa mataas at mababa at hinahangad na bumuo ng isang bagong diskarte. Sa kanyang opinyon, isang single wikang pampanitikan, na maaaring gamitin sa isang gawa ng anumang genre. Kaya naman sa kanyang mga pabula ay gumamit siya ng sekular kolokyal na pananalita, na noong panahong iyon ay isang pambihirang pagbabago. Naniniwala si A.S. Pushkin na "lahat ng kanyang mga pabula ay hindi katumbas ng isang magandang pabula ni Krylov," gayunpaman, ang repormistang katangian ng mga gawa ni Dmitriev ay lubos na nakaimpluwensya sa mga sumunod na fabulista. Ang kanyang mga gawa ay napakapopular. Ayon sa isa sa kanyang mga kontemporaryo, "binuksan niya ang mga pintuan sa mga pabula sa mga napaliwanagan, edukadong lipunan, na nakikilala sa pamamagitan ng panlasa at wika." Sila ay hindi gaanong sikat sa pagliko ng ika-18 at ika-19 na siglo. pabula ni A.E. Izmailov (1779–1831), na sumulat na sa ibang istilo. Karamihan sa kanyang mga pabula ay mga eksena sa genre. Ang kanilang mga bayani ay mga opisyal, mangangalakal, karaniwang tao.

Lahat ng fabulist noong ika-18-19 na siglo. nilampasan ang I.A. Krylov (1768–1844). Ang mga pabula ni Krylov ay nakasulat nang maliwanag at mahusay ang layunin katutubong wika, maakit sa kanilang mga imahe at sorpresa. Sa kabila ng katotohanang isinalin ni Krylov ang Aesop at La Fontaine, karamihan sa kanyang mga gawa ay ganap na orihinal. Ang mga larawan ng mga pabula ni Krylovsky ay naging napakapopular na marami sa kanila ay matagal nang naging karaniwang pangngalan. Ang ilan sa kanyang mga pabula ay isinulat para sa isang kadahilanan o iba pa, na nauugnay sa isang tiyak na pampulitika o panlipunang kaganapan, ngunit matagal nang lumampas sa saklaw ng mga gawa "sa paksa ng araw."

Simula sa gitna - ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. ang genre ng pabula ay nagiging hindi gaanong karaniwan, kapwa sa Russia at sa Kanlurang Europa. Nagtuturo at balintuna na mga salaysay, mga larawang alegoriko, isang moral na nagtatapos sa kuwento - ang lahat ng mga tampok na ito ng genre ng pabula ay nagsisimulang magmukhang lipas na sa panahon. Ang mga satirical at didactic na gawa ay may ganap na magkakaibang anyo.

Ang mga satirical na makata ng Sobyet, halimbawa, si Demyan Bedny o S.V. Mikhalkov, ay sinubukang buhayin ang genre ng pabula. Sa Italya, ang tanyag na makata na si Trilussa (1871–1950) ay lumikha ng mga pabula sa modernong diyalektong Romano. Ang ilang mga may-akda ay bumubuo ng mga pabula o gumawa muli ng mga kilalang plot ng pabula sa ibang paraan.

Tamara Eidelman

Ang pagkakakilala ng isang tao sa isang pabula ay nagaganap sa paaralan. Dito natin ito unang sisimulan upang maunawaan ito. malalim na kahulugan, gumuhit ng mga unang konklusyon mula sa aming nabasa at subukang gawin ang tamang bagay, bagaman hindi ito palaging gumagana. Ngayon ay susubukan nating alamin kung ano ito at alamin kung ano ang anyo ng pananalita ng pabula.

Ano ang pabula

Bago natin alamin kung ano ang anyo ng pananalita ng isang pabula, alamin natin kung ano ito. Ang pabula ay isang fairy tale na may maliit na sukat, na isinulat sa paraang moral. kanya mga artista ay mga hayop at walang buhay na mga bagay. Minsan ang pangunahing tauhan ng pabula ay mga tao. Maaaring sa taludtod o sa tuluyan.

Anong anyo ng pananalita ang pabula? Malalaman natin ang tungkol dito sa ibang pagkakataon, ngunit ngayon ay pag-usapan natin ang istraktura nito. Ang isang pabula ay binubuo ng dalawang bahagi - isang salaysay at isang konklusyon, na itinuturing na isang tiyak na payo, tuntunin o tagubilin na "nakalakip" sa salaysay. Ang ganitong konklusyon ay karaniwang matatagpuan sa dulo ng trabaho, ngunit maaari ring isumite sa simula ng trabaho. Ang ilang mga may-akda ay nagpapakita nito sa anyo pangwakas na pananalita isa sa mga tauhan sa kwento. Ngunit kahit anong pilit ng mambabasa na makita ang konklusyon sa isang hiwalay na nakasulat na linya, hindi niya ito magagawa, dahil ito ay nakasulat sa isang nakatagong anyo, bilang isang bagay na may kaugnayan sa mga kaganapan at pag-uusap na binanggit. Samakatuwid, ang tanong na: - ay masasagot na ito ay isang makatwiran at nakapagtuturo na konklusyon.

anyo ng talumpating pabula

Sa patuloy na pag-aaral nito, tumuon tayo sa susunod na tanong. Ano ang anyo ng pananalita ng pabula? Kadalasan, ang mga may-akda ng akda ay bumaling sa alegorya at direktang pagsasalita. Ngunit mayroon ding mga gawa sa genre ng didactic na tula, sa isang maikling salaysay na anyo. Ngunit ito ay dapat na isang akda na kumpleto sa balangkas at napapailalim sa alegorikal na interpretasyon. Kailangang mayroong moralidad na natatakpan.

Ang mga pabula ni Krylov ay orihinal. Ang manunulat na Ruso, siyempre, ay umasa sa gawain ng kanyang mga nauna - Aesop, Phaedrus, La Fontaine. Gayunpaman, hindi niya sinubukang tularan ang kanilang mga gawa, upang isalin ang mga ito, ngunit lumikha ng kanyang sariling orihinal na pabula. Bilang isang patakaran, gumamit siya ng direktang pagsasalita at alegorya, mga diyalogo.

Mga sikat na fabulista

Ang pabula ay dumating sa atin mula sa panahon ng Sinaunang Greece. Mula dito alam natin ang mga pangalan tulad ng Aesop (ang pinakadakilang may-akda ng unang panahon), ang pangalawang pinakamalaking fabulist - Phaedrus. Siya ang may-akda hindi lamang sa kanya sariling komposisyon, ngunit nakikibahagi din sa mga pagsasalin at pagbabago ng mga gawa ni Aesop. SA Sinaunang Roma kung ano ang isang pabula ay alam ni Avian at Neckam. Sa Middle Ages, ang mga may-akda tulad ng Shteingevel, Nick Pergamen, B. Paprotsky, at maraming iba pang mga may-akda ay nakikibahagi sa pagsulat ng mga fairy tale na may nakapagtuturo na konklusyon. Si Jean La Fontaine (ikalabimpitong siglo) ay naging tanyag sa kanyang mga gawa sa ganitong genre.

Pabula sa panitikang Ruso

Noong ika-15 at ika-16 na siglo, ang mga pabula na nagmula sa Silangan sa pamamagitan ng Byzantium ay matagumpay sa Russia. Bagama't hanggang sa panahong ito, ang mga mambabasa ay nakabuo na ng ilang opinyon tungkol sa kung ano ito. Maya-maya, nagsimulang pag-aralan ng mga tao ang mga gawa ni Aesop, at noong 1731 ay sumulat pa si Cantemir ng anim na pabula. Totoo, sa ito ay kapansin-pansin niyang ginaya ang mga gawa ng sinaunang may-akda ng Greek, ngunit ang mga gawa ng Kantemir ay maaaring ituring na Ruso.

Khemnitzer, Sumarokov, Trediakovsky, Dmitriev ay nagtrabaho nang husto sa paglikha ng kanilang sarili at mga pagsasalin ng mga dayuhang pabula. SA panahon ng Sobyet lalo na sikat ang mga gawa ni Demyan Bedny, Mikhalkov, Glibov.

Well, ang pinakasikat na Russian fabulist ay at nananatiling Ivan Andreevich Krylov. Ang kasagsagan ng kanyang trabaho ay dumating sa pagliko ng ikalabinwalo at ikalabinsiyam na siglo. Ang mga bayani ng mga gawa ay kadalasang mga hayop at walang buhay na mga bagay. Sila ay kumikilos tulad ng mga tao, ngunit sa pamamagitan ng kanilang pag-uugali ay kinukutya nila ang mga bisyo ng kalikasan ng tao. Maraming mga hayop ang kumakatawan sa ilang uri ng katangian ng karakter. Halimbawa, ang isang fox ay sumisimbolo sa tuso, isang leon - tapang, isang gansa - katangahan, isang kuwago - karunungan, isang liyebre - duwag, at iba pa. Ang orihinal, napakatalino at perpektong pabula ni Krylov ay isinalin sa maraming wikang European at Eastern. Ang fabulist mismo ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng genre at panitikan sa pangkalahatan sa Russia. Marahil dahil sa kanyang eskultura, bukod sa iba pa mga kilalang personalidad kinuha ang lugar nito sa monumento na "Millennium of Russia" noong sinaunang siyudad- Veliky Novgorod.

Ibuod

Kaya, nalaman namin ang pabula, kung paano ito nangyari, kung saan sila nakatira at kung ano ang tawag sa mga tagalikha ng genre na ito. Nalaman namin kung sino ang pinakamahusay na fabulist sa mundo at pinag-aralan namin ang mga tampok ng kanilang mga gawa. Alam din natin kung ano ang istruktura ng obra maestra na ito at kung ano ang itinuturo nito. Ngayon alam ng mambabasa kung ano ang sasabihin, na natanggap ang gawain: "Buksan ang konsepto ng isang pabula." Ang anyo ng pananalita at ang espesyal na wika ng mga akdang ito ay hindi mag-iiwan ng sinuman na walang malasakit.

Ang paglitaw ng pabula bilang isang genre ay nagsimula noong ika-5 siglo BC, at ang aliping Aesop (VI-V na siglo BC) ay itinuturing na lumikha nito, na hindi nakapagpahayag ng kanyang mga saloobin sa ibang paraan. Ang alegorikong anyo ng pagpapahayag ng kaisipan ng isang tao ay tinawag na "wika ng Aesopian". Sa paligid lamang ng ika-2 siglo BC. e. nagsimulang isulat ang mga pabula, kasama na ang mga pabula ni Aesop. Noong sinaunang panahon, ang sikat na fabulist ay ang sinaunang makatang Romano na si Horace (65–8 BC).

Sa panitikan ng XVII-XVIII na siglo mga antigong kwento ay naproseso na.

Noong ika-17 siglo, muling binuhay ng manunulat na Pranses na si La Fontaine (1621–1695) ang genre ng pabula. Marami sa mga pabula ni Jean de La Fontaine ay batay sa balangkas ng mga pabula ni Aesop. Ngunit ang French fabulist, gamit ang balangkas ng isang sinaunang pabula, ay lumilikha ng isang bagong pabula. Hindi tulad ng mga sinaunang may-akda, siya ay sumasalamin, naglalarawan, naiintindihan kung ano ang nangyayari sa mundo, at hindi mahigpit na nagtuturo sa mambabasa. Higit na nakatuon si Lafontaine sa damdamin ng kanyang mga karakter kaysa sa moralisasyon at pangungutya.

Noong ika-18 siglong Alemanya, ang makata na si Lessing (1729–1781) ay bumaling sa genre ng pabula. Tulad ni Aesop, nagsusulat siya ng mga pabula sa prosa. Sa makatang Pranses Ang pabula ni La Fontaine ay isang kaaya-ayang maikling kuwento, pinalamutian nang sagana, "isang mala-tula na laruan." Ito ay, sa mga salita ng pabula ni Lessing, isang pana ng pangangaso, napakagandang inukit na nawala ang orihinal na layunin nito, na naging palamuti ng sala. Lessing announces digmaang pampanitikan Lafontaine: "Ang salaysay sa pabula," isinulat niya, "...dapat isiksik sa sukdulan na posible; pagkaitan ng lahat ng mga palamuti at mga pigura, dapat itong makuntento sa kalinawan lamang" ("Abhandlungen uber die Fabel" - Mga Diskurso sa ang pabula, 1759).

Sa panitikang Ruso, ang mga pundasyon ng pambansang tradisyon ng pabula ay inilatag ni A.P. Sumarokov (1717–1777). Ang kanyang patula na motto ay ang mga katagang: "Hangga't hindi ako kumukupas sa kakapusan o kamatayan, hindi ako titigil sa pagsusulat laban sa mga bisyo ...". Ang mga pabula ni I.A. Krylov (1769–1844), na sumisipsip ng karanasan ng dalawa't kalahating millennia, ay naging tuktok sa pag-unlad ng genre. Bilang karagdagan, mayroong mga ironic, parodic na pabula ng Kozma Prutkov (A.K. Tolstoy at ang Zhemchuzhnikov brothers), mga rebolusyonaryong pabula ni Demyan Bedny. Ang makatang Sobyet na si Sergei Mikhalkov, na kilala ng mga batang mambabasa bilang may-akda ng "Uncle Styopa", ay muling binuhay ang genre ng pabula, natagpuan ang kanyang sariling kawili-wiling istilo ng modernong pabula.

Ang isa sa mga tampok ng pabula ay alegorya: sa pamamagitan ng mga kondisyong imahe, isang tiyak panlipunang kababalaghan. Kaya, sa likod ng imahe ni Leo, ang mga katangian ng despotismo, kalupitan, kawalang-katarungan ay madalas na nahulaan. Ang fox ay kasingkahulugan ng tuso, kasinungalingan at panlilinlang.

Dapat pansinin na ganito katangian ng pabula:
a) moralidad;
b) alegoriko (alegoriko) na kahulugan;
c) ang tipikal ng inilarawan na sitwasyon;
d) mga character-character;
e) panlilibak sa mga bisyo at pagkukulang ng tao.

V.A. Zhukovsky sa artikulong "Sa pabula at pabula ni Krylov" ay itinuro apat na pangunahing katangian ng pabula.
Una tampok na pabula - katangian ng karakter, kung paano naiiba ang isang hayop mula sa iba: "Ang mga hayop ay kumakatawan sa isang tao sa loob nito, ngunit ang isang tao sa ilang mga aspeto lamang, na may ilang mga pag-aari, at ang bawat hayop, na may kasama nito ng sarili nitong hindi maiaalis na permanenteng katangian, ay, sa pagsasabi, handa- ginawa at nilinaw para sa lahat ang isang imahe ng parehong tao at isang karakter na pag-aari niya. Gumagawa ka ng isang lobo na gawa - Nakikita ko ang isang uhaw sa dugo na mandaragit; dalhin ang isang soro sa entablado - Nakakakita ako ng isang mambobola o isang manlilinlang ... ". Kaya, ang Asno ay nagpapakilala sa katangahan, ang Baboy - kamangmangan, ang Elephant - katamaran, ang Dragonfly - kawalang-galang. Ayon kay Zhukovsky, ang gawain ng pabula ay tulungan ang mambabasa simpleng halimbawa harapin ang mahihirap na sitwasyon sa buhay
Pangalawa Ang tampok ng pabula, isinulat ni Zhukovsky, ay ang "paglilipat ng imahinasyon ng mambabasa sa bagong pangarap na mundo, binibigyan mo siya ng kasiyahang ihambing ang kathang-isip sa umiiral na (na ang una ay nagsisilbing pagkakahawig), at ang kasiyahan ng paghahambing ay ginagawang kaakit-akit ang moralidad mismo. kasama ang mga karakter.
Pangatlo katangian ng pabula moral lesson , moralidad, pagkondena negatibong kalidad karakter. "May pabula moral lesson na iyong ibinibigay sa tao sa tulong ng mga baka at mga bagay na walang buhay; pagpapakita sa kanya bilang isang halimbawa ng mga nilalang na kakaiba sa kanya sa likas na katangian at ganap na dayuhan sa kanya, ikaw iligtas ang kanyang walang kabuluhan, pinipilit mo siyang husgahan nang walang kinikilingan, at hindi niya sinasadyang binibigkas ang isang matinding sentensiya sa kanyang sarili," isinulat ni Zhukovsky.
Pang-apat tampok - sa halip na mga tao sa pabula, mga bagay at hayop ang kumikilos. “Sa stage na nakasanayan na nating makita kumikilos bilang tao, inilalabas mo sa pamamagitan ng kapangyarihan ng tula ang gayong mga likha na mahalagang inalis dito sa pamamagitan ng likas na katangian, kahima-himala, tulad ng kaaya-aya para sa atin tulad ng sa epikong tula ang pagkilos ng mga supernatural na puwersa, espiritu, sylph, gnome at iba pa. Ang kapansin-pansin ng mga mapaghimala ay ipinapahayag sa isang tiyak na paraan sa moralidad na nakatago sa ilalim nito ng makata; at ang mambabasa, upang maabot ang moralidad na ito, ay sumasang-ayon na tanggapin ang napakahimala bilang natural.

Sa tulang Ruso, nabuo ang isang pabula na libreng taludtod, na naghahatid ng mga intonasyon ng isang tahimik at tusong kuwento.

Ang mga philologist noong ika-19 na siglo ay matagal nang abala sa kontrobersya tungkol sa priyoridad ng pabula ng Greek o Indian. Ngayon ay maaaring ituring na halos tiyak na ang karaniwang pinagmumulan ng materyal ng pabula ng Greek at Indian ay ang pabula ng Sumero-Babylonian.

Sinaunang panahon

panitikang Griyego

Bago ang pabula ay naging isang malayang genre ng pampanitikan, dumaan ito sa yugto ng isang nakapagtuturo na halimbawa o parabula sa pagbuo nito, at pagkatapos ay alamat. Dalawang specimen lamang ang nakaligtas mula sa pinakamaagang yugto. Ito ang mga sikat na αινος ng Odysseus (Od. XIV, 457-506) at ang dalawang talinghaga na pinagpalitan nina Teucer at Menelaus sa Ayante ni Sophocles (v. 1142-1158).

Ang nangingibabaw na anyo ng pabula sa bibig, na tumutugma sa ikalawang yugto ng pag-unlad ng genre, nakita natin sa unang pagkakataon sa panitikang Griyego sa Hesiod. Ito ang tanyag na talinghaga (αινος) tungkol sa ruwisenyor at lawin (“Mga Trabaho at Araw”, 202-212), na tinutugunan sa malupit at hindi makatarungang mga pinuno. Sa talinghaga ni Hesiod, natutugunan na natin ang lahat ng mga palatandaan ng genre ng pabula: mga karakter ng hayop, aksyon sa labas ng oras at espasyo, mapang-akit na moralidad sa bibig ng isang lawin.

Tulang Griyego noong ika-7-6 na siglo. BC e. kilala lamang sa mahirap na mga sipi; ang ilan sa mga talatang ito sa magkakahiwalay na mga larawan ay umaalingawngaw sa mga pakana ng pabula na nakilala sa ibang pagkakataon. Ito ay nagpapahintulot sa amin na igiit na ang mga pangunahing plot ng pabula ng klasikal na repertoire ay nabuo na sa panahong ito sa katutubong sining. Sa isa sa kanyang mga tula, binanggit ni Archilochus (ref. 88-95 B) ang isang “parabula” tungkol sa kung paano nasaktan ng agila ang isang soro at pinarusahan ito ng mga diyos; sa isa pang tula (ref. 81-83 B) nagsalaysay siya ng "parabula" tungkol sa isang soro at isang unggoy. Ibinigay ni Aristotle kay Stesichorus ang isang talumpati sa mga mamamayan ng Himera na may pabula tungkol sa kabayo at usa kaugnay ng banta ng paniniil ni Falaris (Retorika, II, 20, 1393b). Ang talinghaga ng Carian tungkol sa mangingisda at octopus, ayon kay Diogenian, ay ginamit ni Simonides ng Ceos at Timocreon. Ang kathang-isip na anyo ay lilitaw nang malinaw sa hindi kilalang scolius tungkol sa ahas at kanser na ibinigay ni Athenaeus (XV, 695a).

panitikang Griyego klasikal na panahon umaasa na sa matatag na tradisyon ng pabula sa bibig. Ipinakilala ni Herodotus ang pabula sa historiography: Itinuro ni Cyrus ang mga Ionian na huli nang sumunod sa pamamagitan ng isang “pabula” (logos) tungkol sa isang mangingisda-flute player (I, 141). Ginamit ni Aeschylus ang pabula sa trahedya: isang sipi ang napanatili na nagbabalangkas sa "maluwalhating pabula ng Libya" (logo) tungkol sa isang agila na tinamaan ng palaso na may mga balahibo ng agila. Sa Aristophanes, si Pisfeter, sa isang pakikipag-usap sa mga ibon, ay mahusay na nakipagtalo sa mga pabula ni Aesop tungkol sa isang lark na naglibing sa kanyang ama sa kanyang sariling ulo ("Mga Ibon", 471-476) at tungkol sa isang soro na nasaktan ng isang agila ("Mga Ibon", 651 -653), at si Trigey ay tumutukoy sa isang pabula sa isang paliwanag ng kanyang paglipad sa isang dung beetle (" The World", 129-130), at ang buong huling bahagi ng komedya na "Wasps" ay binuo sa paglalaro ng mga pabula na hindi naaangkop na ginamit. ni Philokleon.

Middle Ages

Ang pangkalahatang paghina ng kultura ng "madilim na panahon" ay pantay na naghulog sa Avian at "Romulus" sa limot, mula sa kung saan sila ay kinuha ng isang bagong muling pagkabuhay ng kulturang medieval noong ika-12 siglo. Mula noong panahong iyon nakita namin sa medyebal panitikang Latin hindi bababa sa 12 rework ng Romulus at hindi bababa sa 8 rework ng Avian.

  • Tila, sa paligid ng ika-11 siglo, isang edisyon na kilala bilang "Nilantov Romulus"(pinangalanan sa philologist na si I.F. Nilant, na unang naglathala ng koleksyong ito sa lungsod) mula sa 50 pabula; Ang Kristiyanismo ng moral ay kapansin-pansin sa mga lugar.
  • Marahil, sa simula ng ika-12 siglo, ang "Nilantov Romulus" ay isinalin sa Ingles at dinagdagan ng maraming mga plot ng bagong pinagmulang European - mga engkanto, alamat, fablio, atbp. - ang may-akda ng resultang koleksyon ay naiugnay sa sikat na hari. Alfred. Ito "English Romulus" hindi napreserba.
  • Gayunpaman, sa huling ikatlo ng ika-12 siglo ito ay isinalin sa taludtod sa Pranses ng Anglo-Norman na makata na si Mary of France (sa ilalim ng pamagat "Izopet") at sa anyong ito ay naging malawak na kilala; at dalawang back-translations sa Latin ang ginawa mula sa koleksyon ni Mary of France.
    • Ito ay, una, ang tinatawag na "Pinalawak na Romulus", isang koleksyon ng 136 na pabula (79 na pabula mula sa Romulus, 57 na bumubuo ng mga bagong plot), na itinakda nang detalyado, magaspang kamangha-manghang istilo; ang koleksyon ay nagsilbing batayan para sa dalawang salin sa Aleman.
    • Pangalawa, ito ang tinatawag na "Robert Romulus"(pagkatapos ng pangalan ng orihinal na publisher, d.), isang koleksyon ng 22 pabula, ipinakita nang maigsi, nang walang anumang kamangha-manghang impluwensya at may pag-angkin sa kagandahan.

Dalawang higit pang patula na kaayusan ang ginawa noong ikalawang kalahati ng ika-12 siglo. Ang parehong mga transkripsyon ay nasa elegiac distich, ngunit naiiba sa istilo.

  • Ang una sa mga ito ay naglalaman ng 60 pabula: ang pagtatanghal ay napakahusay sa retorika, puno ng mga antitheses, anominasyon, paralelismo, atbp. Ang koleksyong ito ay napakapopular hanggang sa Renaissance (higit sa 70 manuskrito, 39 na edisyon lamang noong ika-15 siglo) at isinalin higit sa isang beses sa French, German at Italyano(kabilang sa mga pagsasaling ito ay ang sikat na "Isopetus ng Lyon"). Ang pangalan ng may-akda ay hindi ipinahiwatig; mula noong taon nang isinama ni Isaac Nevelet ang koleksyong ito sa kanyang edisyon ng Mythologia Aesopica, ang pagtatalaga Anonymous Neveleti.
  • Ang ikalawang koleksyon ng mga patula na kaayusan ng "Romulus" ay pinagsama-sama sa ibang pagkakataon; ang may-akda nito ay si Alexander Neckam. Ang kanyang koleksyon ay pinamagatang "Bagong Aesop" at binubuo ng 42 pabula. Si Neckam ay nagsusulat nang mas simple at mas malapit sa orihinal. Sa una, ang koleksyon ni Neckam ay isang tagumpay, ngunit sa lalong madaling panahon ito ay ganap na nalampasan ni Anonymus Neveleti, at ito ay nanatili sa kalabuan hanggang sa ika-19 na siglo.

Ang mga pabula ay hinango mula sa Romulus at ipinasok sa Historical Mirror ni Vincent of Beauvais (XIII century) - ang unang bahagi ng isang malaking medieval encyclopedia sa 82 na aklat. Dito (IV, 2-3), ang may-akda, na umabot sa kanyang presentasyon sa "unang taon ng paghahari ni Cyrus", ay nag-ulat na sa taong ito ang fabulist na si Aesop ay namatay sa Delphi, at sa pagkakataong ito ay nagtakda ng 29 na pabula sa 8 mga kabanata. Ang mga pabula na ito, sabi ng may-akda, ay maaaring matagumpay na magamit sa paghahanda ng mga sermon.

Sa ilang mga manuskrito, ang mga pabula ng "Romulus" ay pinagsama ng tinatawag na fabulae extravagantes - mga pabula na hindi kilalang pinanggalingan, na itinakda sa isang napakapopular na wika, nang detalyado at makulay, at lumalapit sa uri ng kuwento ng hayop.

  • Sa dalawang prosa paraphrase ng Avian, ang isa ay walang pamagat, ang isa ay ipinahiwatig bilang Paumanhin Aviani.
  • Tatlong patula na paraphrase ang pinamagatang "Bagong Avian", ay ginawa sa mga elegiac distich at itinayo noong ika-12 siglo. Ang may-akda ng isa sa mga paraphrase ay tumatawag sa kanyang sarili vates astensis("isang makata mula sa Asti", isang lungsod sa Lombardy). Isa pa ay kay Alexander Neckam.

muling pagsilang

Sa panahon ng Renaissance, pagpapalaganap ng kaalaman Griyego binuksan sa European na mambabasa ang pag-access sa pangunahing mapagkukunan - sa mga pabula ng Griyego ng Aesop. Mula noong taon kung kailan inilathala ng Italian humanist na si Accursius ang unang nakalimbag na edisyon ng mga pabula ni Aesop, nagsimula ang pagbuo ng bagong European pabula.

pabula ng hayop

Ang mga pabula ng hayop ay mga pabula kung saan ang mga hayop (lobo, kuwago, soro) ay kumikilos bilang isang tao. Ang soro ay tuso, ang kuwago ay karunungan. Ang gansa ay itinuturing na hangal, ang leon ay matapang, ang ahas ay tuso. Ang mga katangian ng mga engkanto hayop ay mapagpapalit. Ang mga engkanto na hayop ay kumakatawan sa tiyak katangian ng karakter ng mga tao.

Ang moralisadong likas na agham ng mga sinaunang pabula ng hayop ay kalaunan ay nabuo sa mga koleksyon na kilala sa ilalim ng pamagat na "Physiologist".

  • Gasparov M. L. Sinaunang pampanitikan pabula. - M., 1972.
  • Grintser P. A. Sa tanong ng ugnayan ng sinaunang Indian at sinaunang Griyego na pabula. - Grinzer P. A. Mga piling gawa: Sa 2 tomo - M .: RGGU, 2008. - T. T. 1. Sinaunang panitikan ng India. - S. 345-352.

Mga link

  • // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: Sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang). - St. Petersburg. , 1890-1907.

Wikimedia Foundation. 2010 .

Butenko Anna, mag-aaral sa ika-7 baitang

Proyekto sa panitikan "Fable. Mga tampok at kasaysayan ng genre".

Ang layunin ay pag-aralan at pag-aralan ang mga ito genre ng pampanitikan parang pabula.

Mga Gawain - upang pag-usapan ang kasaysayan at mga tampok ng pabula, ilarawan ang ilang pabula at fabulists.

I-download:

Preview:

Upang gamitin ang preview ng mga presentasyon, lumikha ng isang account para sa iyong sarili ( account) Google at mag-sign in: https://accounts.google.com


Mga slide caption:

Disenyo ng trabaho ng isang 7th grade student "R" GBOU school No. 1354 SWAO Moscow Butenko Anna Basnya. Mga tampok at kasaysayan ng genre. Mga pinuno ng proyekto: Koroleva O.O., guro ng panitikan, Yarinich L.V., guro ng computer science

Layunin at layunin Ang layunin ay pag-aralan at suriin ang ganitong uri ng pampanitikan bilang isang pabula. Mga Gawain - upang sabihin ang tungkol sa kasaysayan at mga tampok ng pabula, upang ilarawan ang ilang pabula at fabulist.

Hypothesis Ang hypothesis ng aking proyekto ay ang pagpapalagay na ang pabula ay isang moderno at medyo popular na genre ng panitikan.

Pabula - patula o tuluyan gawaing pampanitikan moralizing, satirical. Ano ang pabula

Kasama ng mito, ang pabula ay isa sa mga pinakalumang anyo ng pag-iisip at isa sa mga pinakalumang genre ng verbal art. Pinagmulan ng pabula

Ang sinaunang Greek sage na si Aesop, na nabuhay noong ika-6 na siglo BC, ay itinuturing na tagapagtatag ng genre ng pabula. Sinaunang Greece Aesop

Salamat sa Aesop, lumitaw ang ekspresyong "wika ni Aesop" sa pang-araw-araw na buhay. Ang wika ni Aesop, na naiintindihan ng isang sopistikadong mambabasa, ay naging posible upang maiwasan ang pag-uusig ng mga awtoridad at ipahayag ang mga ipinagbabawal na kaisipan gamit ang iba't ibang mga pamamaraan. wikang Aesopian

Noong ika-17 siglo sinaunang genre ay itinaas Pranses na manunulat Jean de La Fontaine France Jean de La Fontaine

Sa Russia, ang pabula ay nagsimulang umunlad lalo na nang mabilis noong ika-18 siglo - sa gawain ni V.K. Trediakovsky, A.P. Sumarokova, V.I. Maykova, I.I. Dmitrieva, I.I. Khemnitser, M.V. Lomonosov. Pabula ng Russia

Ang mga pabula na nilikha ni I.A. Krylov (1769-1844). Maraming mga ekspresyon mula sa mga pabula ni Krylov ang naging may pakpak. I.A. Krylov

Sergey Vlad at Mirovich Mikhalkov manunulat ng Sobyet, makata, fabulist S.V. Mikhalkov 1913-2009

Mga tampok ng genre pabula Ang mga pangunahing katangian ng genre ay salaysay; kathang-isip; pagpapatibay. Ang komposisyon ng pabula ay talagang isang kuwento, isang salaysay; edification, moralizing, i.e. moralidad.

Mga katangian ng genre ng pabula Mga uri ng pabula ayon sa nilalaman at sistema ng mga tauhan sa pabula kung saan kumikilos ang mga hayop o halaman (Aesopian); pabula kung saan kumikilos ang mga tao (sybaritic); pabula kung saan parehong gumagana. mitolohiko

Sa dulo ng pabula ay may maikling konklusyon sa moralizing - ang tinatawag na moralidad. Sa pabula, kinukutya ang mga bisyo ng mga tao. Irony - nakatagong pangungutya, alegorya. Mga tampok ng genre ng pabula

Alegorya Ang alegorya sa pabula ay ang mga pangunahing tauhan ay mga hayop. Wala silang sariling mga pangalan. Sa likod ng kanilang mga pangkalahatang larawan ay nagtatago ang mga tao sa kanilang mga karakter at pagkukulang.

B A C N I I.A. Krylov I.I. Dmitriev ( Maagang XIX siglo) Aesop (VI siglo) Jean de La Fontaine Fabulists Wikang Aesopian Personipikasyon Alegorya (alegorya) Moral Moral na katangian Maikling kwento Kozma Petrovich Prutkov Demyan Bedny (XX siglo) S. Mikhalkov (kontemporaryo) V.K. Trediakovsky, A.D. Kantemir ( kalagitnaan ng ikalabing-walo siglo)

Konklusyon Talagang kailangan natin ng mga pabula. Marami silang common makamundong karunungan. Ito ay hindi lamang nakakatawang mga tala tungkol sa buhay ng mga hayop, halaman, bagay at tao. Bago sa atin ay isang genre ng moralizing, nilikha para sa "pagwawasto ng moral", para sa edukasyon. Ang kanyang layunin ay pangalanan ang isang bisyo, upang turuan ang isang negatibong halimbawa. At samakatuwid sa mga pabula ay palaging may moral - ito ang pangalan ng "konklusyon", na bumubuo sa kakanyahan ng pabula. Karaniwang isinasaad ang moral. Hindi niya kailangang manghula. Ang mga isyung kasangkot sa pabula ay walang hanggan.

Mga Sanggunian Gasparov M. L. Antique literary fable - M., 1972. Grintzer P. A. Fables Wikipedia Gasparov M. L. Antique literary fable - M., 1972. Aesop. Mga utos. Pabula. Talambuhay (isinalin ni Gasparov M.L.). - Rostov-on-Don: Phoenix, 2003. - 288 p. G. N. Ermolenko. Mga tradisyon ng Renaissance sa "Tales" ni J. de La Fontaine. Klassika.ru - mga larawan, talambuhay, teksto mga sikat na tao. Bibliograpiya ng mga gawa ni Sergei Mikhalkov.