Vistas kitsch. Kitsch é cultura de massa

O bom do estilo kitsch no interior é que ele é acessível a todos. Para decorar os cômodos da sua casa neste estilo, você não precisa ter nenhum gosto especial, talento artístico, um grande orçamento ou muita experiência em design. Basta compreender a ideia básica de estilo, que é a oposição a tudo o que é clássico, padronizado, artístico, racional e ordinário.

O kitsch parece ridicularizar todos os estilos artísticos e “complexos”, sendo um desenho animado, ele veste o interior cores brilhantes e combina elementos decorativos aparentemente incompatíveis. Mas a questão não se esgota na paleta de cores e na decoração;

Como tudo começou...

Originou-se no final do século XIX, então, kitsch ( kitsch V tradução literal do alemão: “vulgaridade”, “hackwork”, “mau gosto”;) chamavam coisas que são projetadas para imitar antiguidades e itens de luxo nas casas de pessoas ricas. Foi com o advento desta ideia aparentemente simples, de levar cultura para todas as casas, mesmo numa versão tão mais barata, que começou a surgir uma nova direcção de design, que rapidamente se tornou massivamente popular.
A combinação do incongruente tornou-se nova tendência e uma escolha consciente, via de regra, de pessoas criativas e extraordinárias que quisessem e pudessem se dar ao luxo de convidar hóspedes para uma casa onde, em paredes de tijolos brutos, nas proximidades, estão penduradas reproduções de pinturas de Rafael Santi e obras de Andy Warhol, como se é assim que deveria ser, e ácido as cores do sofá e da treliça antiga à la estão a meio metro de distância.

Isso é kitsch?

O kitsch no interior é fácil de identificar precisamente pela mistura estranha e caótica do que absolutamente não deveria estar por perto. Então, se o plástico é bem-vindo e o feito à mão é excluído, tudo é tecido com materiais naturais e não aceita nenhuma forma de modernidade, consiste em coisas envelhecidas em tons pastéis, e as cores vivas vão destruir completamente sua ideia e charme, então kitsch- esta é uma almofada azul bordada à mão sobre uma cadeira de plástico vermelha sob uma pintura de um artista renascentista pendurada em uma parede de troncos...

Com base nisso, é fácil adivinhar que o kitsch praticamente não tem regras rígidas.
Uma espécie de triunfo do mau gosto é o único e definidor conceito para a sua designação.

Características características do estilo

No entanto, mesmo num estilo tão contraditório, várias características inerentes podem ser identificadas:

  1. desarmonia nas cores, formas e materiais do design. Por exemplo, o uso de cores foscas e suaves junto com cores ácidas e intensas; a utilização de móveis clássicos ou padrão aliados a móveis futuristas; madeira ou pedra junto com plástico brilhante.
  2. Na decoração, no mobiliário e na decoração há sinais evidentes de diferentes estilos de interiores.
  3. Coisas em exposição de diferentes idades do muito antigo ao moderno e moderno.
  4. Imitação de tudo o que pode ser imitado - linóleo “mármore”, lustre de vidro “cristal”, sofá de “couro”, na verdade revestido com dermantina, painéis de parede de plástico “madeira”, “pele de animal” artificial, frisos de poliuretano dourado, etc. .

Interior em estilo kitsch - foto

Como o estilo kitsch no interior não possui regras rígidas, você deve confiar apenas em suas próprias preferências na escolha de cores de design, materiais, móveis e decoração. Para entender como seria o seu interior neste estilo, você deve se familiarizar com exemplos prontos.


Os cartazes no teto e todas as cores do arco-íris no design deste interior deixam imediatamente claro a que estilo pertence...
Linóleo tipo parquet, cadeiras multicoloridas, um antigo aparador preto e uma parede coberta de cartazes coloridos - um conjunto completo para uma cozinha kitsch...
Preste atenção nos móveis, há um toque de luxo, mas essas estampas nos estofados deixam logo claro que isso é kitsch!
Uma “lareira” azul, paredes multicoloridas, um espelho numa moldura chique e móveis tão diferentes...
O design kitsch pode ser mais contido...








Pessoas refinadas, estando em uma sala kitsch, provavelmente se sentirão incomodadas; esse estilo, via de regra, é escolhido por indivíduos extraordinários, jovens e entusiastas, que muitas vezes não têm ideia de onde sua imaginação o levará.

Kitsch é um estilo de arquitetura bastante jovem que cria bastante controvérsia em torno de si.

Traduzido do alemão, kitsch é mau gosto e, curiosamente, é justamente isso que é inerente a esse estilo. Em geral, isto é uma paródia de um desejo excessivo de enfatizar a própria riqueza, um jogo de anti-design. É mais comum no uso cotidiano como elemento da cultura de massa, podendo ser atribuído a uma manifestação de primitivismo. Na maioria das vezes, os fãs do kitsch são pessoas saturadas de riqueza ou, pelo contrário, excessivamente pobres.

Esta tendência arquitetônica é baseada em uma combinação de coisas incompatíveis, uma zombaria de gosto, tradições artísticas. Este é um tipo de protesto que nega todas as conquistas anteriores. O kitsch se caracteriza pela utilização de elementos de diferentes estilos, que à primeira vista parecem incompatíveis, grande quantidade de acessórios, cores chamativas e diversos bens de consumo. Um exemplo de kitsch é a combinação em um interior de móveis antigos e acessórios modernos e baratos, uma lareira antiga e lâmpadas eletrônicas, venezianas e persianas nas janelas. O esquema de cores neste estilo merece atenção especial. Combinar os tons, materiais e modelagens mais inesperados parece cativante e de mau gosto.

O kitsch existia ativamente na era da URSS, cujos resquícios podemos encontrar com frequência agora. O produto mais popular daquela época era o tapete. Durante a perestroika, foi associado à prosperidade e ao auge da elegância. Ainda não é fácil para alguns cidadãos desfazer-se deste acessório hoje em dia. Não importa quão paradoxal possa parecer, em todas as sociedades há e haverá pessoas que estão ansiosas por quebrar os padrões existentes e ver os rostos perplexos daqueles que os rodeiam.

Dependendo da manifestação deste estilo no interior, existem 3 tipos principais: kitsch pseudo luxuoso, kitsch lumpen e kitsch de designer.

A ideia geral do estilo pseudoluxuoso é o desejo de parecer “caro”, de criar um interior luxuoso, usando itens de luxo falsos, não materiais naturais. A razão para isso é o desconhecimento e a incapacidade de combinar estilos e itens de interior, e a sala lembra mais um armazém de tudo o que há de “melhor”.

O kitsch Lumpen está representado no interior de pessoas cujos recursos são limitados, mas a vontade de melhorar sua casa é extremamente grande. Um exemplo marcante é a presença de um sofá novo e de uma cadeira velha, uma cômoda antiga convertida em uma nova, paredes pintadas descuidadamente. Essas pessoas são mais emocionais, com um grão de protesto na alma.

O kitsch também se destaca como forma de arte. Designers famosos e talentosos desenvolvem projetos especialmente neste estilo para evocar emoções especiais de ironia e negação, para criar a chamada “arte pela arte”.

O kitsch é especialmente característico dos adolescentes, cujos gostos ainda não foram formados e estão sob influência, bem como das pessoas ricas, mas sem gosto. O kitsch é escolhido deliberadamente por pessoas que querem chocar e ser individuais em tudo. São eles que não permitem que esse estilo morra.

Extravagância em harmonia com o mau gosto, uma combinação de exotismo e niilismo, cores vivas e intensidade das formas externas. É assim que podemos caracterizar o estilo kitsch - um dos mais jovens e brilhantes. Como criar um interior neste estilo? Quais elementos decorativos podem ser usados? O que é necessário para criar um visual kitsch moderno?

Origem do estilo

A etimologia da palavra “kitsch” é bastante controversa. Existem pelo menos três versões de sua origem. Segundo a primeira, esta palavra vem do jargão musical alemão: kitsch - "hackeamento". A segunda opção é o aparecimento do substantivo “kitsch” do verbo alemão verdadeiro , que significa “tornar mais barato”. Outra versão - origem do inglês para a cozinha - “para a cozinha”, o que significava itens de mau gosto que não cabiam em um “quarto decente”.

De qualquer forma, a palavra “kitsch” tem conotações negativas. Portanto, é comum utilizá-lo como o oposto de um bom design.

História do estilo kitsch

As opiniões também divergem sobre quando o estilo kitsch foi introduzido no interior das casas. Alguns designers afirmam que isso aconteceu no final XIX século, outros acreditam que esse estilo entrou nas casas apenas na primeira metade XX século. Aliás, existe a opinião de que o kitsch sempre existiu e, portanto, é errado limitá-lo a um período de tempo.

Direções kitsch

Os especialistas dividem esse estilo excêntrico em três áreas principais:

1. Kitsch de Lumpen. Essa direção surgiu graças à pobreza! A desolação de tais salas é diluída com cores vivas, tons ricos e acessórios incomuns. Características: cores ácidas, graffiti, sinais de trânsito e até cabines telefônicas!

2. Kitsch pseudo-luxuoso: uma combinação de riqueza e falta de gosto. As ideias incríveis do novo rico encontram sua concretização nesta opção de design. Uma sala kitsch pode combinar colunas gregas pintadas em cores neon, molduras douradas e cadeiras de plástico.

3. Kitsch de designer: uma paródia de estilo competente. Somente designers profissionais podem criar kitsch em uma casa, e um olhar deixará claro que isso está ridicularizando características específicas do estilo. O principal é não levar isso ao absurdo.

Características principais

As principais características desse estilo que o diferenciam de outras tendências são a vulgaridade, materiais baratos, móveis baratos, itens retrô. Podemos dizer que o kitsch é uma mistura de clássicos, futurismo e country. Os elementos decorativos devem ser selecionados de forma a chocar e expressar a posição do dono da casa e a sua atitude perante a vida.

O estilo permite combinar materiais de acabamento completamente diferentes: veludo e plástico, peles e peças cromadas coexistem neste espaço. Ao mesmo tempo, todos os elementos do estilo são paródias de mau gosto dos clássicos, capazes de produzir um efeito momentâneo.

Para quem é adequado?

O estilo kitsch se distingue pela extravagância e, portanto, combina com pessoas corajosas que pensam fora da caixa. Outros simplesmente não conseguirão viver em um interior tão claro e incomum. Ao escolher o kitsch, a pessoa nega os clássicos, preferindo o pós-modernismo a eles. Originais que adoram chocar o público são capazes disso.

Teto

Ao decorar uma casa no estilo kitsch, é importante lembrar uma regra básica: existe total liberdade e rejeição de todas as regras! A opção ideal para tal interior é um tecto falso. Esta solução tornará o ambiente mais volumoso. A escolha da cor depende apenas da imaginação do designer. Roxo ou verde, azul ou vermelho - a atmosfera deste estilo permite experiências vibrantes. Você pode diluir cores brilhantes usando impressão de fotos. Uma variedade de amuletos, apanhadores de sonhos e pingentes que precisam ser fixados no teto vão ajudar a trazer ainda mais cores ao interior.

Paredes

O estilo kitsch no design de interiores oferece opções muito extravagantes para paredes. Eles podem ser revestidos com laminado, revestidos com azulejos brilhantes com padrões abstratos ou pintados com graffiti. Outra decisão ousada é uma combinação do incongruente: papel de parede e painéis de parede do tipo clássico, mosaicos sofisticados e 3 D -papel de parede, glitter e plástico.

Chão

Madeira e cerâmica, mármore e linóleo - não há restrições de revestimento! O piso pode ser do mesmo material ou combinar harmoniosamente ilhas de diferentes revestimentos. Para o estilo kitsch, é adequada a imitação de tábuas não aplainadas, repletas de ornamentos extravagantes. O carpete desempenha um papel especial nessa sala - ele simplesmente deve ser tão claro e grande quanto possível. A presença de uma pilha longa também é importante: travesseiros podem ser colocados nesse tapete.

Espectro de cores

As cores básicas nas quais o kitsch pode ser criado são bastante agressivas: verde claro, rosa, vermelho, roxo. Além disso, você pode usar as combinações mais ridículas. Por exemplo, limão combinado com verde brilhante, azul fosco com roxo brilhante. Quanto mais forte for o contraste, melhor! Não há restrições aqui. E para criar kitsch você vai precisar de douramento: pode ser usado em qualquer quantidade.

Janelas e portas

As janelas góticas são perfeitas para o estilo kitsch. É melhor usar uma combinação de cortinas de veludo luxuosas com persianas brilhantes. Recomenda-se colocar plantas artificiais nos peitoris das janelas. As portas mais simples servem: para realçar o estilo, basta decorá-las com reproduções de pinturas ou pintá-las com grafites.

Mobília

O design kitsch é uma paródia não só vida linda, mas também à pobreza gritante. O interior inclui móveis de aterro, cortinas de polietileno e divisórias feitas à mão (por exemplo, a partir de restos de tubos de plástico).

Distingue-se pelo kitsch e pela presença de móveis claros. A superfície escura das paredes será diluída com cadeiras nas cores rosa, laranja e verde, e armários em todos os tons do arco-íris. Para uma sala iluminada, móveis em ricos tons escuros são ideais: pântano, marrom ou azul escuro.

Se falamos de materiais, então é melhor não usar móveis de madeira no interior de um apartamento ou casa - é mais adequado para um café. Na sala ou no quarto das crianças, deve-se usar mesas de plástico transparentes. Você pode decorá-los com vasos coloridos com flores artificiais. Caberá perfeitamente neste com imitação de douramento. Aliás, não deve ser apenas incomum, mas também o mais funcional possível. Outra característica: os itens devem ser tamanhos diferentes. Uma mesa de vidro e o aparador antigo da vovó podem coexistir em um único cômodo.

Iluminação

Não há unidade no kitsch. É melhor combinar várias fontes - lustres clássicos, arandelas ou até velas em candelabros podem ser colocados ao lado de lanternas de papel. É importante que a luz seja forte o suficiente - cada detalhe deve ser claramente visível.

Acessórios

O estilo kitsch prevê um excesso de elementos românticos: peluches, laços, babados de guipura, flores artificiais. Em geral, deve haver o máximo de decoração possível! Entre os elementos característicos do kitsch estão pinturas coloridas, vasos chamativos e de mau gosto e luminárias de chão multicoloridas. O esquema de cores não é o principal aqui: o objetivo do kitsch é a desarmonia. Um apartamento em estilo kitsch foi projetado para criar o efeito de uma casa luxuosa. Para isso, são utilizados tapetes coloridos nas paredes, lustres de cristal, pseudocolunas douradas de espuma plástica, fontes caseiras e enormes vasos de chão.

Atenção especial deve ser dada ao carpete: deve ser grande, macio e o mais brilhante possível. O melhor é adquirir um produto que tenha várias cores, pois cabe em absolutamente qualquer ambiente, ao mesmo tempo que confere aos móveis e acessórios um aspecto completamente diferente. É importante ressaltar também que o tapete deve ter pelo longo, pois muitas vezes as crianças brincam nele ou os adultos sentam nele (aliás, pequenas almofadas são colocadas no chão para esse fim).

Estilo kitsch em roupas

Para os amantes de soluções brilhantes e extraordinárias, uma imagem neste estilo desafiador será perfeita. Tal como no design, aqui é necessário combinar o que, à primeira vista, não se combina. Ao criar esse visual, o mau gosto deve se tornar uma escolha consciente. O kitsch entrou na moda no início do século passado, mas seu apogeu foi nas décadas de 70 e 90. Que fashionista não usava leggings justas, tops de lantejoulas e minissaias ousadas naquela época? Agora o kitsch desacelerou um pouco, mas ainda permite que garotas extraordinárias mostrem sua individualidade!

kitsch(Alemão: Kitsch), kitsch é um termo que denota um dos fenômenos da cultura de massa, sinônimo de pseudoarte, em que a atenção principal é dada à extravagância da aparência e ao volume de seus elementos. Particularmente difundido em várias formas decoração doméstica padronizada. Como elemento da cultura de massa, é o ponto de máximo afastamento dos valores estéticos elementares e, ao mesmo tempo, uma das manifestações mais agressivas das tendências de primitivização e vulgarização da arte popular.

Como a palavra passou a ser usada em resposta ao grande volume de trabalhos artísticos que surgiram no século XIX, nos quais as qualidades estéticas eram confundidas com sentimentalismo exagerado ou melodrama, o kitsch está mais intimamente associado à arte que é sentimental, enjoativa ou piegas, mas a palavra pode ser aplicada a qualquer tipo de arte defeituosa por razões semelhantes. Independentemente de ser sentimental, vistoso, pomposo ou criativo, o kitsch é chamado de palhaçada que imita a aparência da arte. Costuma-se dizer que o kitsch depende apenas da repetição de convenções e padrões e carece da criatividade e autenticidade demonstradas pelo verdadeira arte. O kitsch é mecânico e funciona de acordo com fórmulas. O kitsch é uma experiência substituta e sentimentos falsos. O kitsch muda de acordo com o estilo, mas permanece sempre igual a si mesmo. O kitsch é a personificação de tudo o que não é essencial vida moderna» Clement Greenberg, Vanguarda e Kitsch, 1939

“Kitsch é a negação absoluta da merda, literalmente e figurativamente palavras; o kitsch exclui de seu campo de visão tudo o que é inerentemente inaceitável na existência humana” Milan Kundera, “A Insustentável Leveza do Ser”, 1984 (traduzido por Nina Shulgina)

“O kitsch é uma forma apaixonada de expressão em todos os níveis, não um servo de ideias. E, ao mesmo tempo, está ligado tanto à religião quanto à verdade. No kitsch, o artesanato é o critério decisivo de qualidade... O kitsch serve a própria vida e apela ao indivíduo" Odd Nerdrum, "Kitsch - escolha difícil", 1998 O kitsch é um produto da revolução industrial, que urbanizou as massas da Europa Ocidental e da América e criou o que é chamado de alfabetização universal.

Até então, o único mercado para a cultura formal, distinta da cultura popular, era aquele que, além da capacidade de ler e escrever, pudesse ter à sua disposição o lazer e o conforto que sempre andam de mãos dadas com uma determinada cultura. E isso, até certo ponto no passado, estava indissociavelmente ligado à alfabetização. Mas com o advento da alfabetização universal, a capacidade de ler e escrever tornou-se uma habilidade não essencial, algo como a capacidade de dirigir um carro, e deixou de ser uma característica que distinguia as inclinações culturais do indivíduo, uma vez que não era mais a consequência exclusiva do gosto refinado.


Camponeses que se estabeleceram grandes cidades como proletários e pequena burguesia, aprenderam a ler e a escrever para aumentar a sua eficiência, mas não adquiriram o lazer e o conforto necessários para desfrutar da cultura urbana tradicional. Perdendo, porém, o gosto pela cultura popular, cuja base era o campo e a vida rural, e, ao mesmo tempo, descobrindo uma nova capacidade para o tédio, as novas massas urbanas começaram a pressionar a sociedade, exigindo que fossem fornecido com uma colheita única adequada para consumo. Para satisfazer a procura do novo mercado, foi inventado um novo produto - a cultura ersatz, kitsch, destinada a quem, embora permanecesse indiferente e insensível aos valores da cultura genuína, ainda sentia fome espiritual, ansiava pela distração que só a cultura poderia fornecer de um certo tipo. Usando simulacros de cultura genuína desvalorizados, corrompidos e academicizados como matéria-prima, o kitsch acolhe essa insensibilidade e a cultiva. Ela é a fonte dos lucros do kitsch. O kitsch é mecânico e funciona de acordo com fórmulas. O kitsch é uma experiência substituta e sentimentos falsos. O kitsch muda de acordo com o estilo, mas permanece sempre igual a si mesmo. O kitsch é a personificação de tudo o que não é essencial na vida moderna. O kitsch parece não exigir nada dos seus consumidores, exceto dinheiro; nem exige tempo de seus consumidores.

Um pré-requisito para a existência do kitsch, uma condição sem a qual o kitsch seria impossível, é a presença e acessibilidade de uma comunidade próxima e totalmente madura. tradição cultural, as descobertas, aquisições e perfeita autoconsciência que o kitsch utiliza para seus próprios fins. O kitsch toma emprestado dessa tradição cultural técnicas, truques, truques, regras básicas, temas, transforma tudo isso em um determinado sistema e descarta o resto. Poderíamos dizer que o kitsch tira seu sangue desse reservatório de experiência acumulada. Na verdade, é precisamente isso que se quer dizer quando dizem que a arte de massa e a literatura popular os de hoje eram uma vez no passado arte e literatura ousadas e esotéricas. Claro que isso não é verdade. Isto significa que, depois de um tempo suficientemente longo, o novo é saqueado: dele são arrancados novos “deslocamentos”, que depois são diluídos e servidos como kitsch. É evidente que o kitsch é totalmente acadêmico; e, inversamente, tudo que é acadêmico é kitsch. Pois o que se chama de acadêmico, como tal, não tem mais existência independente, transformando-se em uma camisa engomada para o kitsch. Os métodos de produção industrial estão substituindo o artesanato.

Dado que o kitsch pode ser produzido mecanicamente, tornou-se parte integrante do nosso sistema de produção de uma forma que a cultura genuína nunca poderia, excepto em raras ocasiões, ser integrada num sistema de produção. O Kitsch capitaliza enormes investimentos que deveriam produzir retornos proporcionais; também é forçado a expandir-se para apoiar os seus mercados. Embora o kitsch seja, em essência, seu próprio vendedor, foi criado para ele um enorme aparato de vendas, que pressiona todos os membros da sociedade. Armadilhas são armadas até mesmo naqueles cantos que, por assim dizer, são reservas de cultura genuína. Hoje, num país como o nosso, não basta ter disposição para a verdadeira cultura; um homem deve ter uma verdadeira paixão pela cultura real, o que lhe dará forças para resistir às falsificações que o cercam e o pressionam desde o momento em que tiver idade suficiente para ver fotos engraçadas. O kitsch é enganoso. Tem muitos níveis diferentes, e alguns desses níveis são altos o suficiente para serem perigosos para o ingênuo buscador da verdadeira luz. Uma revista como a New Yorker, que é basicamente kitsch de alta qualidade para o comércio de luxo, transforma e dilui uma enorme quantidade de material de vanguarda para suas próprias necessidades. Não pense que qualquer peça kitsch é completamente desprovida de valor. De vez em quando o kitsch produz algo digno, algo que tem um sabor genuinamente nacional e esses exemplos aleatórios e dispersos enganam quem deveria entender melhor o que está acontecendo;

Os enormes lucros obtidos pelo kitsch servem de fonte de tentação para a própria vanguarda, cujos representantes nem sempre resistem a esta tentação. Aspirantes a escritores e artistas, sob a pressão do kitsch, modificam seu trabalho, ou mesmo se submetem completamente ao kitsch. E há também casos limítrofes intrigantes, como os livros do popular romancista Simenon, na França, e Steinbeck, nos EUA. Em qualquer caso, o resultado líquido é sempre prejudicial à verdadeira cultura.

O kitsch não se limita às cidades onde nasceu, mas espalha-se pelas interior, varrendo cultura popular. Não mostra kitsch e respeito pelas fronteiras geográficas e culturais nacionais. Outro produto de massa do sistema industrial ocidental, o kitsch faz uma marcha triunfal ao redor do mundo, num império colonial após outro, apagando as diferenças das culturas indígenas e privando essas culturas de adeptos, de modo que agora o kitsch se tornou uma cultura universal, a primeira cultura universal na história. Hoje, os nativos da China, como os índios sul-americanos, os indianos ou os polinésios, começaram a preferir objetos próprios aos arte nacional capas de revistas, calendários com meninas e estampas. Como explicar esta virulência, a contagiosidade do kitsch, o seu apelo irresistível? Naturalmente, o kitsch feito à máquina é mais barato do que os produtos nativos feitos à mão, e isto é facilitado pelo prestígio do Ocidente; mas por que o kitsch é tão mais lucrativo como item de exportação do que Rembrandt? Afinal, ambos podem ser reproduzidos de forma igualmente barata.

No dele último artigo sobre o cinema soviético, publicado na Partisan Review, Dwight MacDonald aponta que nos últimos dez anos o kitsch se tornou Rússia soviética cultura dominante. MacDonald atribui a culpa disto ao regime político, que condena não só pelo facto de o kitsch ser a cultura oficial, mas também pelo facto de o kitsch se ter tornado virtualmente dominante, o mais cultura popular. MacDonald cita o livro de Kurt London, The Seven Soviet Arts: "Talvez a atitude das massas em relação aos estilos da arte antiga e nova ainda dependa essencialmente da natureza da educação que lhes é dada pelos respectivos estados." MacDonald continua este pensamento: “Por que, afinal, deveriam os camponeses ignorantes preferir Repin (o principal expoente do kitsch acadêmico na pintura russa) em vez de Picasso, cuja técnica abstrata tem pelo menos a mesma conexão com sua própria arte primitiva? Arte folclórica? Não, se as massas lotam a Galeria Tretyakov (museu de arte moderna russa - kitsch de Moscou), é principalmente porque foram formadas, programadas de tal forma que fogem do "formalismo" e admiram o "realismo socialista".

Em primeiro lugar, não se trata de escolher entre o simplesmente velho e o simplesmente novo, como Londres parece acreditar, mas de escolher entre o mau, o velho actualizado e o verdadeiramente novo. A alternativa a Picasso não é Michelangelo, mas kitsch. Em segundo lugar, nem na Rússia atrasada nem no Ocidente avançado as massas preferem o kitsch, não simplesmente porque os seus governos as formaram dessa forma. Onde sistemas governamentais a educação tenta mencionar a arte, as pessoas são instadas a respeitar os velhos mestres, não o kitsch; no entanto, as pessoas continuam a pendurar nas suas paredes reproduções de pinturas não de Rembrandt e Michelangelo, mas de Maxfield Parrish ou equivalentes da sua obra. Além disso, como o próprio MacDonald salienta, por volta de 1925, quando o regime soviético incentivou o cinema de vanguarda, as massas russas continuaram a favorecer Filmes de Hollywood. Não, “modelar” não explica o poder do kitsch.

Todos os valores, na arte e em outros campos, são valores humanos e relativos. E, no entanto, entre a parte iluminada da humanidade, durante séculos, parece haver um acordo geral de que existe boa arte e o que é arte ruim. Os gostos mudaram, mas esta mudança não ultrapassou certos limites; os conhecedores de arte moderna concordam com os japoneses que viveram no século XVIII e consideravam Hokusai um dos maiores artistas naquela época; concordamos até com os antigos egípcios que a arte da Terceira e Quarta Dinastias é muito digna de ser escolhida pela posteridade como modelo a ser imitado. Podemos preferir Giotto a Rafael, mas ainda não negamos que Rafael foi um dos melhores pintores de sua época. Existia um acordo e é, na minha opinião, baseado numa diferença muito permanente entre os valores que só podem ser encontrados na arte e os valores que podem ser encontrados em outras esferas. Através do método racionalizado da ciência e da indústria, o kitsch apagou, na prática, esta distinção.

Vejamos, por exemplo, o que acontece quando um camponês russo ignorante como o mencionado por MacDonald, diante de duas telas, uma de Picasso e outra de Repin, se depara com uma hipotética liberdade de escolha. Na primeira pintura, este camponês vê, digamos, um jogo de linhas, cores e espaços – um jogo que representa uma mulher. Se aceitarmos a suposição de MacDonald, de cuja exatidão estou inclinado a duvidar, então a técnica abstrata lembra parcialmente ao camponês os ícones deixados na aldeia, e o camponês sente uma atração pelo que lhe é familiar. Suporemos até que o camponês tem uma vaga consciência de alguns dos valores da grande arte que os esclarecidos descobrem nas obras de Picasso. Então o camponês volta-se para a tela de Repin e vê uma cena de batalha. O método do artista não é tão familiar. Mas para o camponês isso tem muito pouco significado, pois de repente ele descobre na tela de Repin algo que lhe parece muito mais importante do que os valores que está acostumado a encontrar na pintura de ícones; e o próprio desconhecimento do que se descobre acaba por ser uma das fontes desses valores – reconhecimento vivo, admiração e simpatia. Na pintura de Repin, o camponês reconhece e vê os objetos da mesma forma que os reconhece e vê fora da pintura. Desaparece o fosso entre a arte e a vida, desaparece a necessidade de aceitar as convenções e de dizer a mim mesmo que o ícone representa Cristo porque, segundo o seu desenho, representa Cristo, mesmo que a imagem iconográfica não me lembre muito de uma pessoa. O fato de Repin poder escrever de forma tão realista que as identificações são evidentes, instantâneas e não exigem nenhum esforço do espectador é maravilhoso. O camponês também gosta da riqueza de significados evidentes que descobre na imagem: “ela conta uma história”. Comparadas às pinturas de Repin, as pinturas de Picasso são muito escassas e escassas. Além disso, Repin eleva a realidade e a torna dramática: pôr do sol, explosões de granadas, pessoas correndo e caindo. Não se fala mais em Picasso ou em ícones. Repin é o que o camponês quer, que só quer Repin. No entanto, felizmente para Repin, o camponês russo está protegido dos produtos do capitalismo americano - caso contrário, não teria resistido à capa do Saturday Evening Post criada por Norman Rockwell.

Em última análise, podemos dizer que um espectador culto e desenvolvido extrai de Picasso os mesmos valores que um camponês extrai das pinturas de Repin, pois o que o camponês desfruta nas pinturas de Repin é, em certo sentido, também arte, só que a um preço um pouco inferior. nível e os mesmos instintos motivam um camponês a olhar para pinturas, assim como encorajam um espectador culto a olhar para pinturas. Mas os valores finais que um espectador culturalmente desenvolvido recebe das pinturas de Picasso encontram-se a uma segunda distância, como resultado da reflexão sobre as impressões que permanecem diretamente das pinturas. formas artísticas. Só então aparece o reconhecível, o milagroso e o que evoca a empatia. Estas propriedades estão presentes direta ou explicitamente na pintura de Picasso, mas um observador suficientemente sensível para responder suficientemente às qualidades artísticas deve projetar estas propriedades na pintura de Picasso. Estas propriedades referem-se ao efeito "reflexivo". Por outro lado, em Repin o efeito “reflexivo” já está incluído nas pinturas e é adequado ao prazer do espectador desprovido de reflexão. Onde Picasso pinta as causas, Repin pinta as consequências. Repin digere a arte para o espectador e o alivia do esforço, proporcionando-lhe um atalho para o prazer, evitando o que é necessariamente difícil na verdadeira arte. Repin (ou kitsch) é arte sintética. O mesmo pode ser dito da literatura kitsch: ela proporciona experiências falsas às pessoas insensíveis com muito mais imediatismo do que a literatura séria pode esperar fazer. E Eddie Guest e o índio letras de amor"acabou por ser mais poético do que T. S. Eliot e Shakespeare.

Para sociedade moderna Kitsch é, antes de tudo, extravagância. Um elemento semelhante da cultura de massa está associado aos movimentos do pós-modernismo. Eles surgiram como um protesto contra a moda interior geralmente aceita.

Significado do conceito

O kitsch é um fenômeno que pertence a um certo jogo de antidesign. A palavra em si é de origem alemã. Denotado pelas palavras “mau gosto”, “barato”. Era composto por dois verbos que significavam “fazer algo de alguma forma”, “vender algo diferente do que foi encomendado”.

Esse fenômeno é caracterizado pela produção em massa e visa a consciência do consumidor comum que deseja se destacar.

História do estilo

O conceito apareceu pela primeira vez em 1860 (Alemanha). Foi usado para o nome produtos artísticos produzido para consumidores americanos. Eles foram vendidos em vários dias de abertura na Europa a um preço baixo. É justamente pelo custo atrativo que um estilo chamado kitsch se espalhou pelo mundo.

A cultura de massa ficou repleta de objetos de baixo gosto artístico. Ela se tornou a oposição à arte sofisticada e cara. Embora os elementos desse estilo fossem frequentemente executados por mestres em seu ofício, eles eram guiados por um gosto padronizado.

Kitsch são obras de arte inventadas às pressas. Um exemplo seriam souvenirs e todo tipo de estatuetas para o consumidor médio. EM Hora soviética tal tendência foi suprimida de todas as formas possíveis, por ser considerada burguesa. Porém, seus elementos eram tapetes e cristais, cuja presença se tornou um sinal de status social.

Recursos de estilo

Kitsch é estilo moderno, cuja ideia principal é uma zombaria das tradições e gostos artísticos anteriores. A direção nega conquistas anteriores em arquitetura e design. O mau gosto e o não cumprimento dos padrões de cores vêm à tona. Tudo isso chama a atenção pelo brilho, riqueza de peças de interior que não combinam entre si. É disso que se trata o kitsch.

Exemplos de estilo no interior

Há estrelas cintilantes no teto azul brilhante, estuque dourado ao longo da cornija, vasos de flores com palmeiras são colocados ao longo do perímetro das paredes e o chão é pavimentado com azulejos com motivo oriental. Tal interior causa uma impressão provocante, cumprindo assim a sua tarefa principal.

Principais características:

  • combinação de diferentes estilos (country com clássicos);
  • a presença de numerosos acessórios incompatíveis;
  • desarmonia de cores;
  • supersaturação de bens de consumo.

Tipos de kitsch

Dependendo de como o kitsch se manifesta no interior, ele pode ser classificado em um de três grupos. Assim, surge um estilo pseudo-luxuoso quando se deseja combinar tudo em um ambiente ao mesmo tempo. Por exemplo, uma sala com lareira combinada com lâmpadas fluorescentes, cortinas de veludo e vasos de estilo oriental.

O kitsch Lumpen está associado a um baixo padrão de vida e à presença de uma certa criatividade. Seus traços característicos são móveis retirados de diversos conjuntos, uma lâmpada pendurada no teto, paredes pintadas descuidadamente, uma cômoda antiga repintada em cor viva.

O trabalho de designers famosos neste sentido está associado à criação de exposições individuais, cujo objetivo é zombar da cultura de massa e desafiar os seus colegas.

Quem escolhe o kitsch?

O kitsch é um fenômeno bizarro da cultura popular. É algo fashion, momentâneo, espetacular e que chama a atenção. No entanto, não se deve pensar que esse estilo está próximo apenas dos representantes da mente média e filisteu. Pode ser encontrada tanto nas casas dos oligarcas quanto nos quartos dos estudantes.

No primeiro caso, tudo está relacionado com a vontade de exibir as suas capacidades financeiras, sem respeitar as regras básicas do design de interiores. No segundo caso, o kitsch manifesta-se em todo o tipo de tapetes coloridos nas paredes com motivos luminosos, bem como na colocação de muitos postais, lembranças, corações e outros enfeites na parede.

O kitsch é frequentemente encontrado em casas personalidades criativas que não gostam de aderir às regras estabelecidas, considerando isso inaceitável e limitante da liberdade interna. Por exemplo, o kitsch do lumpen descrito anteriormente é inerente aos rebeldes de espírito e aos maximalistas. Pelo desdém pela harmonia eles expressam sua atitude perante a vida.