Cinco ícones bizantinos que valem a pena visitar na Galeria Tretyakov. Obras-primas da arte bizantina são exibidas na Galeria Tretyakov

O ano cruzado da Rússia e da Grécia termina projeto cultural, que começa hoje na Galeria Tretyakov - a exposição “Obras-primas da Arte Bizantina”. Monumentos únicos dos séculos X-XV, coletados em museus gregos e coleções particulares. Os visitantes poderão imaginar a história grande império, para traçar a influência mútua das tradições da arte cristã oriental e ocidental.

Artefatos do desaparecido Império Bizantino. O mais cedo - cruz da igreja Século X. Contemporâneo do Batismo da Rus'. No centro há outro metal, não o original. A inserção apareceu quando uma relíquia, um pedaço da Santa Cruz, foi arrancada daqui.

“Você e eu vemos as duas mãos do grande mártir, que são elevadas a Cristo. E aqui sua figura é claramente visível, volumosa. Quase parece sair da superfície do ícone, do plano do ícone para nós, para aqueles que rezam”, diz a curadora da exposição, Elena Saenkova.

O curador da exposição está no ícone “volumétrico” - estes surgiram no século XIII, após a chegada dos cruzados. Dois mundos cristãos colidiram: Ocidental e Oriental. A técnica de escultura, as vestes e até o escudo aos pés de São Jorge são europeus, e a técnica de pintura é bizantina

E estas não são todas as surpresas dos mestres bizantinos. Ícones frente e verso são uma raridade. Por exemplo, este, do final do século XIV, representa a crucificação de Cristo de um lado e a Mãe de Deus do outro. Tais ícones também são chamados de processionais, ou seja, participavam de cultos religiosos, celebrações, procissões religiosas. Mas o mais interessante é que os historiadores da arte sugerem que dentro do templo eles estavam localizados de uma forma especial. Um lado estava de frente para os adoradores, isto é, aqui. E o outro lado - dentro do altar, voltado para o clero.

As bordas secas, as cores perdidas em alguns lugares e, em alguns lugares, os rostos dos santos deliberadamente arrancados são mais chocantes do que as imagens restauradas. Esses ícones respiram o tempo, vivem em cada fenda, apesar de todos os conquistadores de Bizâncio.

“Quando os turcos tomaram Constantinopla, começaram a destruir a decoração das igrejas, a desfigurar ícones: arrancaram os olhos e os rostos dos santos”, diz Fedra Kalafati, funcionária do Museu Bizantino e Cristão.

As 18 exposições exclusivas vieram de museus e coleções particulares da Grécia. Esta visita é uma visita de retorno: no outono de 2016, foi realizada em Atenas uma exposição de ícones russos. O ano cruzado Rússia-Grécia já terminou no calendário, mas na verdade está encerrando agora.

O manuscrito evangélico do século XIV encontra-se num cenário precioso, com ricas miniaturas, texto perfeitamente preservado e notas nas margens. A base é pele de bezerro da melhor qualidade.

Perto está um “ar” ainda menos familiar - uma capa bordada para os Santos Dons. Foi usado durante a Liturgia. A julgar pelo padrão, serviram vinho. Até os fios mantêm o brilho dos mestres bizantinos, pois os corantes foram criados a partir de pigmentos naturais. O cinábrio é vermelho, o lápis-lazúli é azul, o ocre é laranja. A paleta é pequena, mas com que habilidade os artistas a manejaram.

“Olhar para esses ícones é um grande prazer para os olhos, porque esta é a melhor pintura, o melhor trabalho com tinta, com cor, com ouro”, diz a diretora da Galeria Estatal Tretyakov, Zelfira Tregulova.

E também - detalhes. Parece que esta é uma imagem canônica da Mãe de Deus com o Menino, mas com que humanidade e brincadeira a sandália desliza de um dos pés de Cristo.

Passado em Museu Histórico, já falamos, e agora é a vez de outra - “Obras-primas de Bizâncio”.
Não é por acaso que esta exposição se realiza na Galeria Tretyakov, junto às salas da exposição permanente de arte russa antiga dos séculos XI-XVII. É impossível não superestimar a influência que a arte bizantina teve na cultura antiga Rússia'. A exposição dá-nos a oportunidade não só de ver obras-primas da arte bizantina, mas também de traçar paralelos e ver as características das obras de artistas russos e gregos, e isso é muito importante para Visualizador russo, já que a nossa história e a história do grande Império Bizantino entrelaçados para sempre.

Você já pensou qual foi exatamente o ímpeto para o desenvolvimento da arte russa antiga? Por que estamos tão interessados ​​na cidade de Istambul? Por que vemos tantas coisas familiares aos nossos olhos e alma nas antigas e legais igrejas e mosteiros da Grécia? O que conectou tão estreitamente a Rússia e a Grécia? A resposta é simples. Esta é a arte bizantina.
Bizâncio teve uma enorme influência em tudo arte mundial, mas isso ainda é sentido especialmente na Rússia.
Após o batismo da Rus' pelo Príncipe Vladimir, pintores de ícones, padres e arquitetos gregos vieram até nós. Basta lembrar o Metropolita Cipriano ou Teófano, o Grego.

Sob a influência da tradição bizantina, a cultura eclesial da Rus' foi formada. A decoração externa e o design de interiores foram marcados pelas conquistas da época romana. Uma das principais artes transferidas de Bizâncio foi o mosaico.

A pintura de ícones em estilo bizantino foi a principal forma de arte na Rússia até o século XVI, quando foi suplantada pela pintura secular. As principais obras foram criadas por artistas dos principados Vladimir-Suzdal e Novgorod. Os princípios básicos são espiritualidade, expressividade, sacralidade.

Na Galeria Tretyakov, a exposição permanente contém verdadeiras pérolas da pintura de ícones. A sua singularidade foi especialmente notada pelos especialistas gregos que prepararam e abriram a exposição.

As comunicações económicas e espirituais com Bizâncio cessaram após a conquista da Rus' pelos mongóis-tártaros. Contudo, profundamente conexões culturais já foram estabelecidos e hoje nós, descendentes dos russos, somos herdeiros de uma civilização antiga.

Na exposição na Galeria Tretyakov em Lavrushinsky Lane, dezoito verdadeiras obras-primas da cultura artística de Bizâncio, provenientes dos fundos de museus e coleções particulares da Grécia, serão apresentadas à nossa atenção pela primeira vez.


Ressurreição de São Lázaro, século XII. Veja como todos os detalhes estão escritos com elegância!

Um verdadeiro artefato! Escultura em madeira de São Jorge, o Vitorioso. História interessante neste trabalho. Por ordem de quem foi feito? Qual foi a experiência do cliente? Tudo isso pode ser conferido na exposição. Enquanto isso, você pode apenas admirar as cores e admirar.

A Mãe de Deus está olhando para nós. Há tanta dor e triste compreensão em seus olhos.

E neste ícone vemos não apenas cores luxuosas, mas também rostos de santos estragados por algo pontiagudo. Por que o ícone foi danificado? Eles lhe dirão se você vier para Lavrushinsky.

Todos os pintores de ícones procuraram perpetuar a imagem da Mãe de Deus. Cada vez que congelamos diante desses ícones. Quantas vezes paramos o nosso olhar para pequenos detalhes? Mas esse é o ponto. Vejam com que ternura a mãe segura a mão de seu divino bebê.

Acontece assim, e provavelmente acontece com você também - você espera algo incomum de um evento, você entra com tal humor que tocará em algo bonito ou pelo menos interessante. Foi o que aconteceu comigo com a exposição “Obras-primas de Bizâncio”, artigo sobre o qual li no site Arnamic Inform e fiquei impressionado.

Talvez tenha funcionado a associação com a exposição “Obras-primas do Vaticano” que acontecia ao mesmo tempo na Galeria Tretyakov, tão promovida que era impossível comprar bilhetes muito antes do fim.

Seja como for, nos reunimos. De vez em quando visitamos a Galeria Tretyakov, por isso as peças das exposições permanentes nos são familiares. Fomos especificamente ver “Obras-primas de Bizâncio”.

A exposição está localizada na sala 38.

Você pode, passando pelos vários corredores que o precedem, olhar as pinturas de seus artistas favoritos, acenando para eles, como se cumprimentasse bons amigos. Repin, Surikov, Perov, Ivanov, Vrubel, Kuindzhi, Vereshchagin - todos no lugar.

E aqui estão “Obras-primas de Bizâncio”. Vamos ver…

A exposição inclui um total de 18 peças representando obras de arte bizantina e pós-bizantina, trazidas como parte de um intercâmbio cultural de museus e coleções particulares da Grécia.

Ícones, katsei, ares, cópias da Bíblia - tudo isso deveria mostrar a unidade da cultura russa e bizantina. E identificar objetos de culto bizantinos como fonte de inspiração para os mestres russos.

Embora em geral eu tenha uma atitude equilibrada em relação à pintura de ícones, sem reverência, houve peças na exposição que capturaram minha imaginação.

Esta não é nem mesmo uma imagem esculpida em madeira do Grande Mártir Jorge do século 13 de Atenas (ele está à esquerda na foto, o jovem está olhando para ele atentamente) - ícones já esculpidos e esculpidos esculturas de madeira Já vi o suficiente enquanto viajava pelo mundo.

Os ícones frente e verso me surpreenderam. Havia dois deles. Um “par” com a imagem do mesmo Grande Mártir Jorge com cenas de sua vida de um lado, e as Grandes Mártires Marina e Irina do outro. A segunda é com imagens da Mãe de Deus com o Menino de diferentes lados e da Crucificação do outro lado.

A peça mais antiga da exposição é considerada uma cruz processional do século X, criada durante o reinado da dinastia macedônia.

Nele estão gravadas imagens de Jesus Cristo, a Mãe de Deus, e de alguns santos.

Em geral, as peças expostas na exposição “Obras-primas de Bizâncio”, sim, inspiram respeito... Mas não experimentei nenhum choque cultural.

Repito, não sou um especialista ou conhecedor da pintura de templos. Os enredos pareciam familiares para mim. Sim, dei uma olhada. Você pode tentar sentir a “poeira dos séculos” ao olhar as imagens, mas não dá certo.

Para ser sincero, a exposição deixou-me indiferente. Aparentemente o meu nível cultural não está suficientemente desenvolvido.

Lamento não ter conseguido transmitir e transmitir a vocês, queridos leitores, o belo e o sublime que os organizadores da exposição provavelmente esperavam evocar. Eu sugiro que você vá e veja por si mesmo. A exposição durará aproximadamente até 9 de abril, salvo prorrogação, como acontece. É melhor se você formar sua própria impressão.

Anjo. Fragmento do ícone “Grande Mártir Jorge, com cenas de sua vida. Grandes Mártires Marina e Irina (?).” Ícone de dois lados. Século XIII. Madeira, escultura, têmpera. Museu Bizantino e Cristão, Atenas. Foto cortesia do serviço de imprensa da Galeria Tretyakov.

Data de: 8 de fevereiro a 9 de abril de 2017
Lugar: Pista Lavrushinsky, 10, sala 38

Curador: COMER. Saenkova
Museus participantes: Museu Bizantino e Cristão, Museu Benaki, coleção de E. Velimezis - H. Margaritis
Composto: 18 exposições: 12 ícones, 2 manuscritos ilustrados, objetos litúrgicos - cruz processional, ar, 2 katsei

Uma interessante exposição é inaugurada na Galeria Tretyakov. Apresentará obras de arte bizantina e pós-bizantina de museus e coleções particulares da Grécia. São monumentos de finais do século X, que dão uma ideia dos diferentes períodos da arte bizantina. A arte de Bizâncio é um tesouro mundial inestimável, especialmente importante para o desenvolvimento da cultura russa. A exposição “Obras-primas de Bizâncio” está localizada ao lado dos corredores da exposição permanente de arte russa antiga dos séculos XI a XVII, o que permite ao espectador traçar paralelos e ver as características das obras de artistas russos e gregos.

« Na exposição, cada uma das obras é um monumento único de sua época. As exposições oferecem uma oportunidade de apresentar a história da cultura bizantina e traçar a influência mútua das tradições da arte cristã oriental e ocidental. O monumento mais antigo da exposição é uma cruz processional de prata do final do século X com imagens de Cristo, a Mãe de Deus e santos gravados nela.

A arte do século XII é representada pelo ícone “A Ressurreição de Lázaro”, que encarna o estilo sofisticado e refinado de pintura da época. A coleção da Galeria Tretyakov contém o ícone “Nossa Senhora de Vladimir” da mesma época, criado em Constantinopla no primeiro terço do século XII e depois trazido para a Rússia.

Uma das peças mais marcantes da exposição é um relevo com a imagem do Grande Mártir Jorge com cenas de sua vida. Serve como exemplo da interação entre mestres bizantinos e da Europa Ocidental, que lançou as bases para o fenômeno das oficinas dos Cruzados - uma página muito interessante na história do século XIII. A técnica de escultura em madeira com que é feita a figura de São Jorge não é típica da arte bizantina e aparentemente foi emprestada da tradição ocidental, enquanto a magnífica moldura dos selos foi criada de acordo com os cânones da pintura bizantina.

Ícone da “Mãe de Deus e do Menino”, pintado em início do XIII século, presumivelmente por um mestre cipriota, demonstra um caminho diferente de influência mútua arte medieval Leste e oeste. EM cultura artística Durante este período, associado ao renascimento do império e da dinastia Paleóloga, o movimento em direção às tradições antigas foi percebido como uma busca pela identidade cultural de alguém.

O estilo de arte maduro da era Paleóloga pertence à imagem dupla-face “Nossa Senhora Hodegetria, com as Doze Festas”. O trono preparado” no final do século XIV. Este ícone é contemporâneo das obras de Teófanes, o Grego. Ambos os mestres usam o mesmo técnicas artísticas; em particular, as linhas finas que perfuram os rostos da Mãe de Deus e do Menino, simbolizando as energias da luz divina. Esta imagem é obviamente uma cópia do ícone milagroso de Hodegetria em Constantinopla.

Vários objetos falam sobre a riqueza da arte decorativa e aplicada de Bizâncio, incluindo um katsea (incensário) com a imagem dos Grandes Mártires Teodoro e Demétrio e um ar bordado (capa) para os Santos Dons. A técnica dos artistas era particularmente virtuosa, decorando os manuscritos com ornamentos complexos e requintados em capacetes, iniciais e miniaturas com imagens de evangelistas. O nível de sua habilidade é demonstrado por dois códigos do Evangelho - XIII e início do XIV século.

O período pós-bizantino é representado por três ícones de mestres gregos que partiram para Creta após a queda de Constantinopla em 1453. Essas obras nos permitem traçar a síntese de achados criativos Arte europeia e o cânone bizantino tradicional.

bizantino tradição artística esteve nas origens da formação da arte de muitos povos. Desde o início da difusão do Cristianismo em Rússia de Kiev Artistas e arquitetos gregos transmitiram aos mestres russos as habilidades de construção de templos, pintura de afrescos, pintura de ícones, design de livros e arte joalheira. Essa interação cultural continuou por muitos séculos. Do século X ao XV Arte russa passou do aprendizado para alta habilidade, preservando a memória de Bizâncio como fonte de graça, longos anos cultura russa espiritualmente nutrida." - informa a assessoria de imprensa da Galeria Tretyakov.

Em uma exposição única na Galeria Tretyakov os visitantes poderão ver obras de arte bizantina e pós-bizantina de museus e coleções particulares na Grécia. Os monumentos expostos datam de finais do século X - início do XVI séculos e dão uma ideia dos diferentes períodos da arte bizantina e dos diferentes centros artísticos.

Na exposição, cada uma das obras é um monumento único de sua época. As exposições oferecem uma oportunidade de apresentar a história da cultura bizantina e traçar a influência mútua das tradições da arte cristã oriental e ocidental. O monumento mais antigo da exposição é uma cruz processional de prata do final do século X com imagens de Cristo, a Mãe de Deus e santos gravados nela.

Grande Mártir George, com cenas de sua vida. Grandes Mártires Marina e Irina. Ícone de dois lados. Século XIII.

Uma das peças mais marcantes da exposição - relevo com a imagem do Grande Mártir Jorge com cenas de sua vida. Serve como exemplo da interação entre mestres bizantinos e da Europa Ocidental, que lançou as bases para o fenômeno das oficinas dos Cruzados - uma página muito interessante na história do século XIII. A técnica de escultura em madeira com que é feita a figura de São Jorge não é típica da arte bizantina e aparentemente foi emprestada da tradição ocidental, enquanto a magnífica moldura dos selos foi criada de acordo com os cânones da pintura bizantina.

A Ressurreição de Lázaro. Século XII.

Arte do século XII representada por um ícone« Ressuscitando Lázaro» , incorporando o estilo sofisticado e refinado de pintura desta época. A coleção da Galeria Tretyakov contém o ícone “Nossa Senhora de Vladimir” da mesma época, criado em Constantinopla no primeiro terço do século XII e depois trazido para a Rússia.

A Virgem e o Menino. Século XIII.

Ícone« Virgem e o Menino» , escrito no século XIII, presumivelmente por um mestre cipriota, demonstra outra forma de influência mútua entre a arte medieval do Oriente e do Ocidente. Na cultura artística deste período, associada ao renascimento do império e da dinastia Paleóloga, o movimento em direcção às tradições antigas foi percebido como uma procura da identidade cultural.

Anjo. Fragmento de um ícone« Grande Mártir George, com cenas de sua vida. Grandes Mártires Marina e Irina» . Ícone de dois lados. Século XIII.

Ícone« Nossa Senhora Hodegetria, boas doze festas. O trono preparado» Século XIV é evidência visível último apogeu A cultura bizantina no século XIV é notável. Este ícone é contemporâneo das obras de Teófanes, o Grego. Ambos os artistas utilizam as mesmas técnicas artísticas; em particular, as linhas finas que perfuram os rostos da Mãe de Deus e do Menino, simbolizando as energias da luz divina. A imagem de “Nossa Senhora Hodegetria...” é uma lista com os famosos ícone milagroso Hodegetria do mosteiro Odigon em Constantinopla.

Cruz processional. Final do século X.

Sobre a riqueza das artes decorativas e aplicadas de Bizâncio vários itens são contados, incluindo um katsea (incensário) com a imagem dos Grandes Mártires Teodoro e Demétrio e um ar bordado (capa) nos Santos Dons. Os manuscritos apresentados - códices evangélicos (século XIII e por volta de 1300) - apresentam ao espectador o fenômeno do livro medieval, que não era apenas um portador de certas informações, mas um organismo complexo que incluía, junto com o texto, miniaturas e elementos de decoração decorativa. A técnica dos artistas que criaram ornamentos complexos e requintados em capacetes, iniciais e miniaturas com imagens de evangelistas foi particularmente virtuosa.