Qual a diferença entre mesa de estilo gótico e românico. Resumo: Os estilos românico e gótico são os dominantes arquitetônicos da cultura europeia

O texto da obra é postado sem imagens e fórmulas.
Versão completa o trabalho está disponível na aba "Arquivos de Trabalho" em formato PDF

Introdução

Gosto da matéria história! Também me interessei pelo tema que estudamos este ano: “Castelo do Cavaleiro”. eu tenho um problema problema: Queria saber mais sobre este tema e decidi realizar uma investigação sobre o tema: “Características comparativas das catedrais românicas e góticas”.

Por que para mim relevante exatamente este tópico?

Em primeiro lugar, a era medieval sempre me fascinou.

Em segundo lugar, os estilos românico e gótico despertaram na minha alma um sentimento de admiração por algo misterioso, misterioso e grandioso.

Em terceiro lugar, a maioria das catedrais góticas e igrejas românicas estão sob protecção do Estado como propriedade da UNESCO.

Alvo trabalho: realizar uma análise comparativa de catedrais nos estilos românico e gótico.

Para atingir este objetivo, é necessário resolver o seguinte tarefas:

1. Descreva as catedrais românicas.

2. Escreva uma descrição das catedrais de estilo gótico.

3. Realizar uma análise comparativa de catedrais dos estilos gótico e românico.

Hipótese pesquisa: as catedrais dos estilos românico e gótico apresentam características não apenas semelhantes, mas também distintivas.

Um objeto pesquisa - história geral, Idade Média.

Item pesquisa - catedrais de estilo românico e gótico.

Durante nosso trabalho usamos o seguinte técnicas pesquisa, como análise, comparação, sistematização e generalização das informações recebidas.

Para uma análise comparativa das catedrais dos estilos românico e gótico, foram identificadas: critério:

Por estrutura o trabalho é composto por uma introdução, uma parte principal, incluindo três capítulos, uma conclusão, uma lista de fontes utilizadas e aplicações.

Capítulo 1. Características das catedrais românicas

“Estilo romano(de lat. romano- Romano) é um estilo artístico que dominou a Europa Ocidental nos séculos XI-XII, uma das etapas mais importantes no desenvolvimento da arte medieval europeia. Ele se expressou mais plenamente na arquitetura” (1, p.14).

o papel principal no estilo românico foi dedicado à dura arquitetura de fortalezas: complexos monásticos, igrejas, castelos. “As principais construções deste período eram o templo-fortaleza e o castelo-fortaleza, situados em locais elevados, dominando a área” (3, p.4).

O estilo românico caracteriza-se pela solidez, severidade e falta de babados, bem como pela severidade do seu aspecto. A arquitetura românica é famosa pelos seus pesados ​​castelos e templos, mais parecidos com fortaleza inexpugnável no espírito da Idade Média. “O interior de estilo românico mostra mais força do que graça” (2, p. 11). Todos os elementos do interior criam uma sensação de simplicidade e peso, com uma quase total ausência de decorações decorativas nos quartos.

O estilo românico distingue-se por grossas paredes maciças, janelas estreitas e torres altas. Durante os períodos de conflitos civis, as igrejas românicas podiam resistir ao cerco e servir de refúgio durante a guerra. Os castelos dos cavaleiros foram construídos em locais elevados, convenientes para proteção do inimigo, e então cercados por altos muros e um fosso.

“O principal elemento da composição de um mosteiro ou castelo é a torre - a torre de menagem. Ao seu redor localizavam-se os demais edifícios, constituídos por formas geométricas simples - cubos, prismas, cilindros."

Por isso, Durante o estudo, foram identificadas as seguintes características características Características das fortalezas de estilo românico:

    Linhas:

    Forma:

    Projetos:

    Janela:

    Portas:

A arquitetura românica utiliza vários Materiais de construção. No período inicial, não apenas edifícios residenciais, mas também mosteiros e igrejas foram construídos em madeira, mas na Idade Média a pedra tornou-se o principal material de construção. No início foi utilizado apenas na construção de templos e fortalezas e, posteriormente, em edifícios de carácter secular.

Os monumentos mais famosos do estilo românico:

- “Catedrais Kaiser em Speyer, Worms e Mainz na Alemanha;

Catedral de Libmurg na Alemanha;

Catedral de Pisa e parcialmente a famosa Torre Inclinada de Pisa na Itália;

Abadia Maria Laach na Alemanha;

Igreja de S. Jacob em Regensburgo;

Igrejas românicas em Val de Boi;

Catedral de Speyer (alemão: Speyerer Dom, nome completo: alemão: Kaiser- und Mariendom zu Speyer) é uma grande catedral na cidade de Speyer, na Alemanha.

Catedral de Pisa e em parte a famosa Torre Inclinada de Pisa, na Itália.

Igreja de S. Jacob (alemão: die irische Benediktinerklosterkirche St. Jakob und St. Gertrud) - basílica românica em Regensburg."

Capítulo 2. Características das fortalezas de estilo gótico

"Estilo gótico(do italiano. gótico. - Gótico, do nome da tribo alemã Godos) - estilo artístico que foi a etapa final no desenvolvimento da arte medieval nos países ocidentais, centrais e parcialmente da Europa Oriental em XIII - Séculos XIV. O termo “gótico” foi introduzido no Renascimento como uma designação depreciativa para toda a arte medieval considerada “bárbara” (6, p. 37).

O estilo gótico manifestou-se principalmente na arquitetura de templos, catedrais, igrejas e mosteiros. “Desenvolveu-se com base na arquitetura românica, ou mais precisamente, na Borgonha. Em contraste com o estilo românico com os seus arcos redondos, paredes maciças e pequenas janelas, o estilo gótico é caracterizado por arcos com topos pontiagudos, torres e colunas estreitas e altas, uma fachada ricamente decorada com detalhes esculpidos (vypergi, tímpanos, arquivoltas) e janelas de lanceta com vitrais multicoloridos. Todos os elementos de estilo enfatizam a verticalidade” (3, p.46).

A arquitetura gótica espalhou-se pela Europa Ocidental e continuou a desenvolver-se até ao século XVI. Com o advento do Renascimento, o gótico começou a perder importância. O estilo gótico manifestou-se melhor na arquitetura de catedrais, templos e mosteiros. “O gótico abrange diversas obras de arte: pintura, afresco, vitral, escultura, miniaturas de livros e muitas outras. Mas, como já foi referido, são as catedrais medievais da Europa que demonstram plenamente toda a beleza e grandeza do estilo gótico” (2, p. 34). O estilo gótico é caracterizado por torres estreitas e altas, arcos pontiagudos, colunas, vitrais multicoloridos e uma fachada ricamente decorada. Uma parte integrante da arte gótica é a escultura. "Figuras sombrias de gárgulas e criaturas míticas serviu como uma decoração particularmente comum nas paredes. A combinação de vitrais brilhando com todas as cores do arco-íris, padrões magníficos e esculturas de figuras em pedra criam um conjunto inimitável.” Exatamente para Castelos góticos tchecos incluem alguns dos castelos mais famosos não só da República Checa, mas de toda a Europa, os antigos castelos reais de Karlštejn e Křivoklát, localizados na Boémia Central, perto de Praga.

Por isso, características Fortalezas de estilo gótico

    Cores predominantes e da moda: amarelo, vermelho, azul;

    Linhas de estilo gótico:

    Forma:

    Elementos interiores característicos:

    Projetos de estilo gótico:

    Janela:

    Portas:

Os monumentos mais famosos do estilo gótico:

1. Na França:

- “Catedral de Chartres, séculos XII-XIV.

Catedral de Reims, 1211-1330, onde os reis franceses foram coroados.

Conselho de Amiens, 1218-1268.

Catedral de Notre Dame, 1163 - século XIV.

Catedral de Bourges, 1194

2. Na Alemanha:

Catedral de Colônia, 1248 - século XIX.

Catedral de Münster em Ulm, 1377-1543" (nº 6). .

3. Na Inglaterra:

- “Catedral em Canterbury séculos XII-XIV, templo principal reino da inglaterra

Catedral da Abadia de Westminster séculos XII-XIV. em Londres

Catedral de Salisbury, 1220-1266.

Catedral de Exeter, 1050

Catedral de Lincoln, século XI.

Catedral em Gloucester séculos XI-XIV" (nº 6).

4. Na República Checa:

- “A Catedral de São Vito (1344-1929)” (nº 6).

Capítulo 3. Análise comparativa das catedrais românicas e românicas

Estilos góticos.

Estilo romano

estilo gótico

Cores predominantes

Marrom, verde, branco

Amarelo, vermelho, azul

Semicircular, reto, horizontal e vertical

Lanceta, formando uma abóbada de dois arcos que se cruzam, com nervuras repetindo linhas

Retangular, cilíndrico

Arcos pontiagudos transformando-se em pilares

Elementos interiores característicos

desenho geométrico ou floral; corredores com vigas expostas no teto e suportes no centro

Os corredores são altos, estreitos e longos, ou largos com suportes no centro

Construções

pedra, maciça, de paredes grossas; paredes rebocadas de madeira com esqueleto visível

moldura, aberturas, pedra; arcos pontiagudos alongados para cima; desenhos de esqueleto enfatizados

Por isso, comparando catedrais românicas e góticas , você pode fazer o seguinte conclusões:

Então, vemos uma diferença quase completa entre os estilos românico e gótico. A única semelhança era a presença de um esqueleto enfatizado das estruturas.

Conclusão

Para uma análise comparativa das catedrais dos estilos gótico e românico, foram identificadas: critério: cores, linhas, formas, elementos de interior e design.

O estudo identificou a seguinte característica Características das catedrais românicas:

    Cores predominantes e da moda: marrom, vermelho, verde, branco;

    Linhas: cano, semicircular, reto, horizontal e vertical;

    Forma: retangular, cilíndrico;

    Elementos interiores característicos: friso semicircular, repetindo padrão geométrico ou floral; corredores com vigas expostas e suportes centrais;

    Projetos: pedra, maciça, de paredes grossas; madeira rebocada com esqueleto visível;

    Janela: retangular, pequeno, em casas de pedra - em arco;

    Portas: prancha, retangular, maciça.

Características Catedrais de estilo gótico aço as seguintes características:

    Cores predominantes e da moda: amarelo, vermelho, azul;

    Linhas de estilo gótico: lanceta, formando uma abóbada de dois arcos que se cruzam, com nervuras repetindo linhas;

    Forma: planta retangular do edifício; arcos pontiagudos transformando-se em pilares;

    Elementos interiores característicos: Abóbada em leque com suportes ou tecto em caixotões e painéis de parede em madeira; ornamento complexo foliar; os corredores são altos, estreitos e compridos, ou largos com apoios no centro;

    Projetos de estilo gótico: moldura, aberturas, pedra; arcos pontiagudos alongados para cima; esqueleto enfatizado de estruturas;

    Janela: alongado para cima, muitas vezes com vitrais multicoloridos; Às vezes há janelas decorativas redondas no topo do edifício;

    Portas: arcos pontiagudos de portas; as portas são com painéis de carvalho.

Por isso, comparando catedrais dos estilos românico e gótico, podemos fazer o seguinte conclusões:

    Nos estilos românico e gótico prevaleciam cores completamente diferentes: se no românico havia o castanho, o verde e o branco, no gótico as cores principais eram o amarelo, o vermelho e o azul.

    O estilo românico era caracterizado por linhas semicirculares, retas, horizontais e verticais. Em contraste, no estilo gótico as linhas eram pontiagudas, formando uma abóbada de dois arcos que se cruzam, repetindo nervuras.

    Se o estilo românico era caracterizado por formas retangulares e cilíndricas, o estilo gótico era caracterizado por arcos pontiagudos que se transformavam em pilares.

    Os elementos característicos do interior em estilo românico eram padrões geométricos ou florais, corredores com vigas abertas no teto e suportes no centro. Em contraste, no estilo gótico os corredores eram altos, estreitos e longos, ou largos com pilares no centro.

    Se no estilo românico as estruturas eram de pedra, maciças, de paredes grossas, bem como de madeira, rebocadas, com esqueleto visível das paredes, então no românico eram emolduradas, vazadas, de pedra, alongadas para cima, arcos pontiagudos, um esqueleto enfatizado das estruturas.

A finalidade e os objetivos do trabalho foram plenamente alcançados. A hipótese colocada no início da obra foi parcialmente confirmada: as catedrais dos estilos românico e gótico apresentam características distintivas. A única semelhança era a presença de um esqueleto enfatizado das estruturas.

Os materiais de pesquisa podem ser utilizados em aulas de história, cultura artística mundial e atividades extracurriculares.

Lista de fontes usadas

1. Zaretskaya D.M., Smirnova V.V. "Antologia sobre a cultura artística mundial." - M., 1997

2. Knyazhitsky A.I., Khurumov S.Yu. “Arte Mundial”. - M., 2008

3. Rapatskaya L.A. “Arte Mundial”. - M., 2007

4. Estilo gótico de arquitetura/revolution.allbest.ru/construction/00021965_0.html

5. Estilo de arquitetura Romanov/smallbay.ru/architec041.html

6. Estilos de arquitetura/znanija.com/task/931781

7. Estilo de arquitetura Romanovsky e Gótico/ homy.com.ua/article/romanskij-stil

Apêndice nº 1

ESTILOS ARQUITETÔNICOS ROMANESCO E GÓTICO:

CARACTERÍSTICAS COMPARATIVAS

INTRODUÇÃO 4

CARACTERÍSTICAS DO ESTILO ROMANO 6

^ CARACTERÍSTICAS DA ARQUITETURA GÓTICA 10

ESTILOS ROMANESCO E GÓTICO - UNIDADE E CONTRADIÇÃO 18

Apêndice 24

Resolvi conhecer mais detalhadamente esse tema utilizando exemplos de catedrais construídas nesses estilos e que agradam ao olhar humano até os dias atuais.

^ O objeto de estudo é a história geral, a Idade Média.

O tema da pesquisa é a arte medieval europeia, obras-primas da arquitetura românica e gótica.

O objetivo é sistematizar, generalizar e ampliar o conhecimento sobre os estilos artísticos românico e gótico nas suas características comparativas, explorando as mais famosas e significativas catedrais românicas e góticas.

busca, seleção, sistematização de material sobre temas selecionados;

caracterizar as características da arquitetura românica e gótica;

conheça as mais destacadas catedrais românicas e góticas da França, Alemanha, Inglaterra, Itália;

conhecer a influência do estilo românico no estilo gótico;

determinar o lugar e o papel destes estilos na história;

estudar as obras artísticas de poetas e escritores (lendas, contos) dedicados a este tema;

crie uma apresentação em computador usando Power Point para ilustrar os pontos do projeto.

^ Métodos de pesquisa: descrição, comparação, Análise abrangente fontes, sistematização e generalização das informações recebidas.

Hipótese: o estilo gótico surgiu através da evolução da arquitetura românica e significou a sua transição para uma nova e superior fase de desenvolvimento.

O estilo românico dominou a Europa Ocidental nos séculos X e XII. (em vários locais - no século XIII), uma das etapas mais importantes no desenvolvimento da arte medieval europeia. O principal tipo de arte do estilo românico é a arquitetura, principalmente a igreja.

O estilo românico desenvolveu-se na época da fragmentação feudal e, portanto, a finalidade funcional da arquitetura românica é a defesa. O lema do estilo românico, “A minha casa é a minha fortaleza”, determinava igualmente as características arquitectónicas dos edifícios seculares e religiosos e correspondia ao modo de vida da sociedade da Europa Ocidental da época.

A formação da arquitetura românica foi facilitada pelo grande papel dos mosteiros como centros de peregrinação e centros de cultura, disseminadores de formas artísticas comuns. As primeiras oficinas com especialistas de diversos perfis, necessárias à construção de um templo ou catedral, surgiram nos mosteiros. As primeiras cooperativas de construção eram monásticas. A sua secularização começou no final do período românico, quando começou a construção de cidades em toda a Europa.

O estilo gótico é um estilo artístico que foi a fase final no desenvolvimento da arte medieval na Europa Ocidental, Central e parcialmente Oriental (entre meados do século XII e os séculos XV-XVI). O gótico desenvolveu-se em países dominados pela Igreja Católica e, sob os seus auspícios, os fundamentos feudais-eclesiásticos foram preservados na ideologia e na cultura da era gótica.

A catedral ocupou um lugar especial na arte gótica - o maior exemplo da síntese de arquitetura, escultura e pintura.

O gótico refletiu mudanças dramáticas na estrutura da sociedade medieval. A catedral gótica é de interesse indiscutível. A Catedral de Notre Dame, a Catedral de Colônia, a Catedral de São Vito e outras encantam com sua grandiosidade e beleza e são consideradas verdadeiras pérolas da arquitetura gótica.

O significado prático reside no facto de os materiais do projecto poderem ser utilizados nas aulas do MHC e nas actividades extracurriculares.

^ CARACTERÍSTICAS DO ESTILO ROMANO

O estilo românico (do latim romanus - romano) desenvolveu-se na arte da Europa Ocidental dos séculos X-XII, uma das etapas mais importantes no desenvolvimento da arte medieval europeia.

O estilo românico rejeitou completamente os cânones e formas proporcionais da arquitetura antiga e o seu inerente arsenal de meios ornamentais e decorativos. O pouco que restou dos detalhes arquitetônicos de origem antiga foi extremamente transformado e rugoso.

O termo “estilo românico” surgiu no início do século XIX, quando se estabeleceu uma ligação entre a arquitetura dos séculos XI e XII com a arquitetura romana antiga. Em geral, o termo é condicional e reflete apenas um lado, e não o principal, do art. No entanto, ele passou a ser de uso geral. O principal tipo de arte do estilo românico é a arquitetura, principalmente a igreja (templo de pedra, complexos monásticos). O seu desenvolvimento esteve associado à construção monumental que começou na Europa Ocidental durante a formação e prosperidade dos estados feudais, ao renascimento da atividade económica e ao novo crescimento da cultura e da arte. A arquitetura monumental da Europa Ocidental originou-se na arte povos bárbaros. Tais são, por exemplo, o túmulo de Teodorico em Ravenna (526-530), edifícios da igreja do final da era carolíngia - capela da corte Carlos Magno em Aachen (795-805), a igreja em Gernrode do período otoniano com a sua integridade plástica de grandes massas (segunda metade do século X). Combinando elementos clássicos e bárbaros, caracterizados pela grandiosidade austera, preparou a formação do estilo românico, que posteriormente se desenvolveu propositalmente ao longo de dois séculos.

A arquitetura românica desenvolveu-se como resultado da combinação de formas originais locais e bizantinas. Foi o estágio inicial no desenvolvimento da arquitetura da Europa Ocidental. Novos tipos de edifícios foram identificados - um castelo feudal, fortificações urbanas, grandes igrejas urbanas, catedrais. Surgiu também um novo tipo de edifício residencial urbano.

A severidade e o poder das estruturas românicas foram gerados por preocupações com a sua resistência. Os construtores limitaram-se a formas simples e maciças de pedra, que impressionam pela sua potência, resistência interna, aliadas à calma externa.

O principal material de construção da arquitetura românica era a pedra. O processo mais complexo foi o desenvolvimento de soluções de planejamento racionais e rítmicas para uma enorme estrutura de pedra lugares de adoração. O sistema de abóbadas e os suportes de pedra que as sustentam evoluíram. O processo prosseguiu de forma diferente em várias escolas de arquitectura em França, Alemanha, Itália e outros países.

Os edifícios da igreja, principalmente monásticos, que sobreviveram dessa época são do tipo basílica. Eles têm o formato de uma cruz latina. São edifícios maciços de pedra, com janelas estreitas e pequenas em grossas paredes oblongas com colunas atarracadas no interior, separando as naves principal e lateral uma da outra.

As igrejas e catedrais românicas têm predominantemente três naves: a nave central do lado oriental termina em abside semicircular. A natureza dos tectos está a mudar: as treliças de madeira desaparecem, são substituídas por uma abóbada de pedra, primeiro semicircular, depois em cruz. Torres maciças tornam-se um elemento característico do exterior. A entrada é decorada com um portal (do latim “porta” - porta), recortado na espessura das paredes com arcos semicirculares reduzidos em perspectiva.

Uma tarefa importante da arte da construção românica foi a transformação de uma basílica com teto plano de madeira em abóbada. No início, a abóbada cobria os pequenos vãos das naves laterais e absides, posteriormente as naves principais também passaram a ser cobertas pela abóbada. A espessura da abóbada era por vezes bastante significativa, pelo que as paredes e pilares foram concebidos com espessura e uma grande margem de segurança. Devido à necessidade de grandes espaços cobertos e ao desenvolvimento de ideias técnicas construtivas, a construção de abóbadas e paredes inicialmente pesadas começou a ser gradualmente aligeirada.

Uma abóbada permite abranger espaços maiores do que vigas de madeira. A mais simples em forma e desenho é a abóbada cilíndrica, que, sem afastar as paredes, as pressiona por cima com um peso enorme e, portanto, requer paredes especialmente maciças. Esta abóbada é mais adequada para cobrir salas de vão curto, mas era frequentemente utilizada na nave principal - na França, nas regiões de Provença e Auvergne (Catedral de Notre-Dame du Port em Clermont). Mais tarde, a forma semicircular do arco da abóbada foi substituída por uma forma pontiaguda. Assim, a nave da Catedral de Otyun (início do século XII) é coberta por uma abóbada pontiaguda com os chamados arcos de borda.

A base para os novos tipos de abóbadas foi a antiga abóbada romana em cruz recta sobre uma sala de planta quadrada, obtida pela intersecção de dois semicilindros. As cargas decorrentes deste arco são distribuídas ao longo das nervuras diagonais, e delas são transferidas para quatro apoios nos cantos do espaço a ser coberto. Inicialmente, as nervuras que surgiam na intersecção dos semicilindros desempenhavam o papel de arcos - circulavam, o que permitia iluminar toda a estrutura (Catedral de Santo Estêvão em Caná, 1064 - 1077; a igreja do mosteiro em Lorsch - o primeiro completamente coberto por abóbadas de basílica).

Uma estrutura arquitetônica típica do românico costuma ser encontrada com formas geométricas regulares que se destacam, ângulos agudos e perceptíveis, um desenho externo modesto, o próprio edifício combina perfeitamente com o resto do edifício, as paredes são majestosas e maciças, as janelas são pequenas, e grandes portais embutidos. A principal característica do estilo românico é considerada uma abóbada de pedra.

Os edifícios mais comuns da época são templos-fortalezas. A característica arquitetônica dominante da época era a torre - a torre de menagem. Ao seu redor, assim como ao centro, estão outros edifícios, também feitos em formas geométricas regulares: cilindro, prisma, etc.

Os monumentos mais famosos do estilo românico:

Catedrais Kaiser em Speyer, Worms e Mainz na Alemanha;

Catedral de Libmurg na Alemanha;

Catedral de Pisa e parcialmente a famosa Torre Inclinada de Pisa na Itália;

Abadia Maria Laach na Alemanha;

Igreja de S. Jacob em Regensburgo;

Igrejas românicas em Val de Boi.

Catedral de Speyer (alemão: Speyerer Dom, nome completo: alemão: Kaiser- und Mariendom zu Speyer) é uma grande catedral na cidade de Speyer, na Alemanha. A maior igreja românica sobrevivente, Patrimônio Mundial da UNESCO desde 1981.

Construído em 1030-1061 pelos Sacro Imperadores Romanos. A construção foi iniciada pelo Kaiser Conrado II, depois continuada por seu filho Henrique III e concluída por seu neto Henrique IV, sob quem ocorreu a consagração da catedral. Naquela época, cerca de 500 pessoas viviam em Speyer, e a Catedral de Speyer era um dos maiores edifícios do mundo. Tinha um significado político em particular, uma vez que o seu tamanho simbolizava o poder do Kaiser.

^ Catedral de Pisa e parcialmente a famosa Torre Inclinada de Pisa, na Itália. A Torre Inclinada de Pisa faz parte do conjunto da catedral da cidade de Santa Maria Maggiore em Pisa. A torre é a torre sineira da catedral e fica ao lado do seu canto nordeste.

^ Igreja de S. Jacob's (alemão: die irische Benediktinerklosterkirche St. Jakob und St. Gertrud) é uma basílica românica em Regensburg. A igreja pertencia originalmente a uma abadia beneditina irlandesa, fundada em 1070; a sua construção remonta a 1175-1180.

A igreja é um belo exemplo da arquitetura românica: uma basílica de três naves com três absides, torres a nascente e um transepto a poente. A galeria onde está instalado o órgão percorre as três naves do transepto.

A nave central é separada das naves laterais por pilares cilíndricos de alvenaria (não colunas monolíticas), cujos capitéis são belos exemplares de alta escultura românica, representando homens, leões, águias e crocodilos, podendo ter significado alegórico. Os cantos das bases dos pilares são decorados com cabeças de animais menos nobres, incluindo porcos, cães, burros e abutres.

Sob o arco da abside central estão três esculturas de madeira final do século XII, que juntos formam a cena da crucificação.

CARACTERÍSTICAS DA ARQUITETURA GÓTICA

O gótico é um período de desenvolvimento da arte medieval, abrangendo quase todas as áreas cultura material e desenvolveu-se na Europa Ocidental, Central e parcialmente Oriental entre os séculos XII e XV. O gótico substituiu o estilo românico, deslocando-o gradativamente. Embora o termo "estilo gótico" seja mais frequentemente aplicado a estruturas arquitetônicas, o gótico também abrange escultura, pintura, miniaturas de livros, trajes, ornamentos, etc.

O estilo gótico originou-se no século XII no norte da França; no século XIII, espalhou-se pelo território da moderna Alemanha, Áustria, República Tcheca, Espanha e Inglaterra. O gótico penetrou na Itália mais tarde, com grande dificuldade e forte transformação, o que levou ao surgimento do “gótico italiano”. No final do século XIV, a Europa foi varrida pelos chamados. gótico internacional. O gótico penetrou mais tarde nos países da Europa de Leste e lá permaneceu um pouco mais - até ao século XVI.

Embora o estilo gótico tenha surgido no processo de desenvolvimento da arquitetura românica, em contraste com ele e a subsequente arquitetura do Renascimento, Barroco e Classicismo, é o único estilo que criou um sistema de formas completamente único e uma nova compreensão da organização de espaço e composição volumétrica. O nome “Gótico” não reflete corretamente a essência deste estilo. Durante a Renascença, foi um nome irônico inventado pela crítica de arte italiana para o estilo criativo que surgiu ao norte dos Alpes. Na França, esse estilo recebeu o nome mais preciso de “estilo ogivat” (estilo pontiagudo).

A palavra vem do italiano. gótico - incomum, bárbaro - (Goten - bárbaros), e foi usado pela primeira vez como palavrão. Pela primeira vez, o conceito no sentido moderno foi utilizado por Giorgio Vasari para separar o Renascimento da Idade Média. O gótico completou o desenvolvimento da arte medieval europeia, surgindo com base nas conquistas da cultura românica, e no Renascimento (Renascimento) a arte da Idade Média foi considerada “bárbara”. A arte gótica tinha propósito de culto e tema religioso. Abordou o mais alto poderes divinos, eternidade, cosmovisão cristã.

O estilo gótico manifestou-se principalmente na arquitetura de templos, catedrais, igrejas e mosteiros. Desenvolveu-se com base na arquitetura românica, ou mais precisamente, na Borgonha. Em contraste com o estilo românico com os seus arcos redondos, paredes maciças e pequenas janelas, o estilo gótico é caracterizado por arcos pontiagudos, torres e colunas estreitas e altas, uma fachada ricamente decorada com detalhes esculpidos (wimperes, tímpanos, arquivoltas) e multi- janelas de lanceta com vitrais coloridos. Todos os elementos de estilo enfatizam a verticalidade.

Na arquitetura gótica, existem 3 estágios de desenvolvimento: inicial, maduro (alto gótico) e tardio.

Quase toda a arquitetura das catedrais góticas se deve a uma invenção principal da época - uma nova estrutura, que torna essas catedrais facilmente reconhecíveis.

O gótico desenvolveu-se em países dominados pela Igreja Católica e, sob os seus auspícios, os fundamentos feudais-eclesiásticos foram preservados na ideologia e na cultura da era gótica. A arte gótica permaneceu predominantemente de propósito de culto e de tema religioso: estava correlacionada com a eternidade, com forças irracionais “superiores”. O gótico é caracterizado por um tipo de pensamento simbólico-alegórico e uma linguagem artística convencional. A catedral ocupou um lugar especial na arte gótica - o maior exemplo da síntese de arquitetura, escultura e pintura (principalmente vitrais). O espaço da catedral, incomensurável com o homem, o verticalismo das suas torres e abóbadas, a subordinação da escultura aos ritmos arquitectónicos dinâmicos e o brilho multicolorido dos vitrais tiveram um forte impacto emocional nos fiéis.

O estilo gótico utilizou uma variedade de materiais de construção. As residências e dependências geralmente eram construídas em madeira. Muitos edifícios significativos de natureza secular e eclesiástica também foram construídos com o mesmo material.

Em áreas com escassez de pedra, desenvolveu-se a construção de tijolos (Lombardia, Norte da Alemanha, Polónia). Aqui foram produzidos tijolos moldados para assentamento de postes perfilados, janelas e rosáceas (janelas redondas). Mas o material principal, mais característico do gótico, era a pedra talhada e o entulho. A alvenaria de entulho, via de regra, principalmente em interiores, era rebocada. A pedra na arquitetura gótica era usada tanto para criar estruturas quanto para decoração decorativa. Simultaneamente à construção do edifício, foram realizadas obras de decoração com uma decoração complexa e rica.

Os construtores góticos trabalhavam com a pedra de maneira diferente dos artesãos antigos, que criavam cuidadosamente enormes blocos de pedra para construir estruturas muitas vezes colossais. Os pedreiros medievais, com a sua extraordinária imaginação e instinto estático, construíram com ousadia edifícios de grande área e altura, que, no processo de desenvolvimento gótico, se tornaram tão leves quanto possível, transformando-se essencialmente em estruturas de moldura. Neste caso, são utilizadas pedras processadas relativamente pequenas. Este sistema de moldura e o seu componente extremamente importante - a abóbada nervurada - constituem a essência da arte da construção gótica.

As abóbadas nervuradas, construídas por artesãos locais em calcário de grão fino, eram leves e duráveis. As costelas eram feitas de pedras em forma de cunha. Na intersecção das costelas no ponto superior havia uma “fechadura” de quatro lados. Ao utilizar materiais leves, por exemplo, giz e calcário, na alvenaria da abóbada, a espessura da abóbada mesmo para grandes vãos era relativamente pequena - 30 - 40 cm.

A abóbada gótica é muito mais perfeita que a maciça e pesada românica. No sistema de abóbada há uma divisão clara de esforços nas nervuras e na remoção da folha. No desenvolvimento da abóbada cruzada, o elemento mais antigo é a cofragem. A nervura na intersecção das superfícies das abóbadas apareceu posteriormente, o que mudou completamente a essência do teto abobadado.

Os traços característicos do estilo gótico são a verticalidade da composição, os arcos pontiagudos, um complexo sistema de moldura de suportes e uma abóbada nervurada. A vantagem da utilização de nervuras é que a abóbada pode ser maior, reduzindo assim as cargas dela decorrentes.

A absorção destas cargas pelo sistema de contrafortes permitiu tornar as paredes mais finas. A vontade de minimizar a solidez da estrutura fez com que, com a introdução da moldura, a parede deixasse de ser um elemento portante e passasse a ser apenas um preenchimento entre os pilares portantes. Como resultado da sua variabilidade, a abóbada pontiaguda era estruturalmente superior à abóbada semicircular em muitos aspectos. A maciça alvenaria de pedra da abóbada no início da Idade Média deu lugar a estruturas de pedra perfuradas, cujos suportes e colunas enfaticamente verticais transferem cargas estáticas reunidas em feixe para as fundações.

Com o desenvolvimento do estilo gótico, o espaço gótico muda significativamente. Se diverso em suas manifestações arquitetura românica regiões individuais da Europa desenvolveram-se de maneiras diferentes, as novas possibilidades do estilo gótico são determinadas por uma escola, de onde novas ideias criativas, com a ajuda das ordens monásticas dos cistercienses e dominicanos e dos artéis de construção que trabalham para eles, se espalharam para todas as áreas acessíveis.

Até o início do século XIV predominava a forma basílica. Com o tempo, principalmente nas cidades, a forma de hall tornou-se a mais comum, cujas naves de tamanhos iguais se fundiam em um único espaço. Junto com os mistérios da igreja, festivais folclóricos, reuniões municipais, apresentações teatrais eram realizadas em grandes instalações religiosas e ali era realizado comércio.

O desenvolvimento das cidades levou ao surgimento de novos tipos de estruturas. Na praça do mercado surgiram edifícios para a Câmara Municipal, oficinas e guildas, foram necessários edifícios para o comércio de carnes e têxteis, armazéns e casas comerciais. Arsenais, estaleiros de construção, escolas e hospitais foram erguidos. Mas, acima de tudo, os habitantes da cidade defenderam a si mesmos e às suas propriedades dos vizinhos concorrentes e dos ataques dos senhores feudais, construindo muros e torres ao redor da cidade.

O gótico originou-se no norte da França (Ile-de-France) em meados do século XII e atingiu seu apogeu na primeira metade do século XIII. As catedrais góticas de pedra receberam sua forma clássica na França. Em regra, trata-se de basílicas de três e cinco naves com nave-transepto transversal e coro semicircular (“ambulatório”), às quais contíguam capelas radiais (“coroa de capelas”). Seu interior alto e espaçoso é iluminado pelo brilho colorido dos vitrais. A impressão de movimento incontrolável para cima e em direção ao altar é criada por fileiras de pilares delgados, pela poderosa ascensão de arcos pontiagudos e pelo ritmo acelerado das arcadas da galeria superior (trifório). Graças ao contraste das naves principais altas e laterais semi-escuras, surge uma riqueza pitoresca de aspectos e uma sensação de infinito do espaço. A base estrutural da catedral é uma moldura de pilares (no gótico maduro - um monte de colunas) e arcos pontiagudos apoiados neles. A estrutura do edifício é constituída por células rectangulares (gramas), delimitadas por 4 pilares e 4 arcos, que, juntamente com nervuras arqueadas, formam o esqueleto de uma abóbada cruzada preenchida por pequenas abóbadas leves - cofragens. O impulso lateral do arco da nave principal é transmitido com o auxílio de arcos de sustentação (contrafortes) aos pilares externos - contrafortes. As paredes, libertas da carga, são recortadas por janelas em arco nos espaços entre os pilares. Neutralizar a expansão da abóbada através da deslocação dos principais elementos estruturais para o exterior permitiu criar uma sensação de leveza e liberdade espacial no interior. As fachadas ocidentais de duas torres das catedrais francesas com três portais de “perspectiva” e uma janela redonda estampada (“rosa”) no centro combinam aspiração ascendente com um claro equilíbrio de divisões. As fachadas apresentam arcos pontiagudos e ricos detalhes arquitetônicos, plásticos e decorativos. As estátuas nas consolas em frente às colunas dos portais e na sua galeria superior em arco, os relevos nos rodapés e tímpanos dos portais, bem como nos capitéis das colunas formam um sistema de enredo integral, que inclui personagens e episódios das Sagradas Escrituras, imagens alegóricas. Melhores trabalhos Escultura gótica - as estátuas das fachadas das catedrais de Chartres, Reims, Amiens, Estrasburgo estão imbuídas de beleza espiritual, sinceridade e nobreza de sentimentos. A decoração é organizada ritmicamente e estritamente subordinada às divisões arquitetônicas da fachada, que determinavam a tectônica e as proporções harmoniosas das estátuas, a solenidade de suas poses e gestos.

O sistema de moldura gótica estabelecido apareceu na igreja da abadia de Saint-Denis (1137-1144). O gótico inicial também inclui catedrais em Laon, Paris e Chartres. As grandiosas catedrais góticas maduras de Reims e Amiens, bem como a capela Sainte-Chapelle em Paris (1243 - 1248) com numerosos vitrais, distinguem-se pela riqueza do ritmo, perfeição da composição arquitetônica e decoração escultórica. Desde meados do século XIII, majestosas catedrais foram construídas em antigas países europeus- na Alemanha (em Colônia), Holanda (em Utrecht), Espanha (em Burgos, 1221 - 1599), Grã-Bretanha (Abadia de Westminster em Londres), Suécia (em Uppsala), República Tcheca (coro e transepto de São Vito Catedral de Praga), onde as técnicas de construção gótica receberam uma interpretação local única. Os Cruzados trouxeram os princípios góticos para Rodes, Chipre e Síria.

No final do século XIII - início do século XIV. A construção de catedrais na França vivia uma crise: as formas arquitetônicas tornavam-se mais secas, a decoração era mais abundante, as estátuas recebiam a mesma curvatura em S enfatizada e características de cortesão. Desde o século XIV, as igrejas municipais e monásticas, as capelas dos castelos e palácios adquiriram grande importância. O gótico tardio (“flamejante”) é caracterizado por um padrão caprichoso de aberturas de janelas que lembram chamas (a Igreja de Saint-Maclou em Rouen). Na arquitetura urbana secular, foram utilizadas principalmente composições góticas e técnicas decorativas. As prefeituras com decorações luxuosas, muitas vezes com uma torre, foram construídas na praça principal das cidades (câmara municipal de Saint-Quentin, 1351-1509). Os castelos foram transformados em palácios majestosos com rica decoração interior (o complexo do palácio papal em Avignon), e foram construídas mansões (“hotéis”) de cidadãos ricos.

No gótico tardio, os altares escultóricos nos interiores generalizaram-se, combinando esculturas de madeira pintadas e douradas e pinturas a têmpera sobre tábuas de madeira. Surgiu uma nova estrutura emocional de imagens, caracterizada por uma expressão dramática (muitas vezes exaltada), especialmente nas cenas do sofrimento de Cristo e dos santos, transmitida com veracidade impiedosa. Surgiram pinturas sobre temas seculares (no palácio papal de Avignon, séculos XIV-XV). Nas miniaturas (livros de horas) havia o desejo da humanidade espiritualizada das imagens, da transferência de espaço e volume. Os melhores exemplos da arte decorativa gótica francesa incluem pequenas esculturas de marfim, relicários de prata, esmalte de Limoges, tapeçarias e móveis esculpidos.

Na Alemanha, o apogeu do gótico remonta a meados do século XIII (coro ocidental da catedral de Naumburg). As igrejas salões apareceram aqui cedo (Elisabethkirche em Marburg, 1235-1283); no sudoeste desenvolveu-se uma espécie de catedral de torre única (em Freiburg em Breisgau, Ulm); foram construídas igrejas de tijolos (o mosteiro de Corin, 1275-1334; Marienkirche em Lübeck), nas quais a simplicidade de planos, volumes e estruturas se combinava com alvenarias estampadas, utilização de tijolos vidrados e figurados. Os edifícios seculares de pedra, tijolo e enxaimel (portões da cidade, câmaras municipais, oficinas e armazéns, salões de dança) são diversos em tipo, composição e decoração. A escultura das catedrais (em Bamberg, Magdeburg, Naumburg) distingue-se pela concretude e monumentalidade das imagens e pela poderosa expressão plástica. O gótico alemão tardio (final do século XIV ao início do século XVI) produziu exemplos brilhantes de igrejas-salão (Annenkirche em Annaberg-Buchholz, 1499-1525) e salões palacianos (Albrechtsburg em Meissen) com padrões de abóbadas complexos. A escultura e a pintura de altares atingiram seu auge. O estilo gótico também se difundiu na Áustria (a parte gótica da Catedral de Santo Estêvão em Viena) e na Suíça (a Catedral de Berna).

A glória do gótico holandês foi trazida pelas torres das catedrais de Antuérpia e Mechelen, mas especialmente pelos edifícios civis ricamente decorados (fileiras de tecidos em Ypres, 1200-1304, Bruges; prefeituras em Bruxelas, Leuven).

Na Grã-Bretanha, os pré-requisitos para o gótico surgiram mais cedo do que no continente europeu, mas o seu desenvolvimento, interrompido por convulsões históricas internas, foi lento. As catedrais inglesas, principalmente os mosteiros, costumam ter um volume baixo e alongado com uma extremidade retangular do coro e uma torre acima da cruz central. A estrita simplicidade geométrica dos volumes é, por assim dizer, compensada pela riqueza e complexidade dos padrões da fachada e das abóbadas. De acordo com as formas de decoração, distinguem-se os estilos: inicial (“lanceolado”; Catedral de Salisbury), “decorado” (próximo ao gótico “flamejante” (Catedral de Exeter, entre 1275-1375)) e “perpendicular”, caracterizado por um fracionário ritmo de verticais nas paredes e janelas e intricada tecelagem de nervuras nas abóbadas e tetos (King's College Chapel, Cambridge, 1446-1515). O florescimento de miniaturas de livros ingleses, esculturas em alabastro e madeira e bordados está associado ao gótico. As influências do gótico de tijolo inglês, francês e alemão influenciaram a arquitetura gótica da Noruega (Catedral em Trondheim, partes góticas - 1180-1320), Dinamarca (Catedral de São Canuto em Odense), Suécia (igreja em Vadstena, 1369-1430) .

Na Espanha, extensas catedrais urbanas (em Sevilha) geralmente tinham paredes claramente divididas em camadas e pequenas janelas. O interior foi dividido em dois por uma imagem de altar (retablo) com escultura e pintura. A arquitetura gótica da Catalunha e do sul da Espanha foi influenciada pela arte mourisca (catedral gótica tardia de uma nave em Girona, 1325-1607). Grandes salões abobadados foram criados em edifícios seculares (a bolsa de Palma, na ilha de Maiorca, 1426 - 1451). No século 16, os desenhos góticos foram transferidos para as colônias espanholas na América.

Na Itália nos séculos XIII-XIV. Elementos góticos foram incluídos na arquitetura românica das igrejas. As abóbadas e a decoração gótica Lancet foram combinadas com a natureza estática das massas arquitetónicas, a clareza proporcional dos interiores espaçosos e o revestimento de mármore policromado das fachadas e interiores (a Catedral de Siena, a Igreja de Santa Maria Novella em Florença). O goticismo na Itália se manifestou mais claramente na engenharia civil - prefeituras (Palazzo Publico em Siena, Palazzo del Podesta em Florença) e palácios (Palácio Ducal em Veneza). A sua decoração áspera (em Siena, Florença) ou elegante (em Veneza) contrastava com a alvenaria monolítica das paredes. A influência do gótico veneziano influenciou a arquitetura da Dalmácia (Croácia), Grécia, Creta e Chipre.

Os edifícios góticos na Europa Oriental são frequentemente caracterizados por características de fortaleza, laconicismo e severidade externa de formas, contrastando com a decoração elegante de janelas, torres e portais. Na Hungria, o estilo gótico se espalhou no final dos séculos XIII-XV. (Igreja de São Miguel em Sopron, castelo em Visegrad). O apogeu do gótico tcheco remonta aos séculos XIV e XV. (Catedral de São Vito e Ponte Carlos em Praga, igreja salão de Santa Bárbara em Kut na Hora, igrejas salão no Sul da Boêmia). O gótico também se espalhou pela Eslováquia, Eslovênia e Transilvânia. Na Polónia, o gótico desenvolveu-se nos séculos XIII-XV. As guerras com a Ordem Teutônica estimularam a construção de fortalezas e o desenvolvimento das cidades contribuiu para o florescimento da arquitetura secular (prefeitura em Toruń, fortificações da cidade com barbacãs em Cracóvia e Varsóvia (Universidade Jaguelônica em Cracóvia). No sul da Polônia, igrejas foram construídas de pedra e tijolo (Igreja da Virgem Maria em Cracóvia ), no norte - feito de tijolo (Igreja da Virgem Maria em Gdansk) Na Letônia, a transição para o gótico ocorreu nos séculos 13 a 14 (Igreja Dome em Riga ; castelo em Cesis, séculos 13 a 16). No sul da Estônia, no século 14. igrejas góticas de tijolos foram construídas (Igreja Jaani em Tartu). A aparência gótica de Tallinn foi determinada nos séculos 14 a 15 (Vyshgorod e a parte burguesa da cidade com a Câmara Municipal, Igreja Oleviste). Os primeiros monumentos góticos da Lituânia datam dos séculos XIV - XV (o castelo em Trakai) Nos séculos XV - XVI, a Igreja Onos em Vilnius e a Casa Perkuno em Kaunas recebeu uma rica decoração de tijolos.

Os monumentos mais famosos do estilo gótico.

Catedral de Chartres, séculos XII-XIV.

Catedral de Reims, 1211-1330, onde os reis franceses foram coroados.

Conselho de Amiens, 1218-1268.

Catedral de Notre Dame, 1163 - século XIV.

Catedral de Bourges, 1194

Alemanha

Catedral de Colônia, 1248 - século XIX.

Catedral de Münster em Ulm, 1377-1543.

Catedral de Canterbury séculos XII-XIV, o principal templo do reino inglês

Catedral da Abadia de Westminster séculos XII-XIV. em Londres

Catedral de Salisbury 1220-1266

Catedral de Exeter 1050

Catedral de Lincoln, século XI.

Catedral nos séculos XI-XIV de Gloucester.

Arquitetura gótica de Praga

Catedral de São Vito (1344-1929)

É difícil encontrar palavras adequadas para descrever as impressões da catedral gótica. Eles são altos e se estendem em direção ao céu com infinitas flechas de torres e torreões, wimpergs, frascos, arcos pontiagudos. As paredes não são sentidas, é como se não existissem. Arcos, galerias, torres, algumas plataformas com arcadas, janelas enormes, cada vez mais longe - um jogo infinitamente complexo e aberto de formas abertas. E todo este espaço é habitado - a catedral é habitada tanto por dentro como por fora por uma massa de esculturas. Ocupam não só portais e galerias, mas também podem ser encontrados nos telhados, nas cornijas, sob as abóbadas das capelas, nas escadas em caracol, aparecendo nos canos de esgoto, nas consolas. Numa palavra, a catedral gótica é um mundo inteiro. Ele realmente absorveu o mundo de uma cidade medieval.

ESTILOS ROMANESCO E GÓTICO - UNIDADE E CONTRADIÇÃO

ESTILO ROMANO

Cores predominantes e da moda: marrom, vermelho, verde, branco.

^ Linhas: barril, semicircular, reta, horizontal e vertical.

Forma: retangular, cilíndrica.

Elementos característicos do interior: friso semicircular repetindo padrão geométrico ou floral; corredores com vigas expostas e suportes no centro.

Estruturas: pedra, maciça, de paredes espessas; madeira rebocada com esqueleto visível.

Janelas: retangulares, pequenas, nas casas de pedra - em arco.

Portas: de tábua retangular com dobradiças maciças, fechadura e ferrolho.

^ ESTILO GÓTICO

Cores predominantes e da moda: amarelo, vermelho, azul.

Linhas: pontiagudas, formando uma abóbada de dois arcos que se cruzam, nervuradas repetindo linhas na decoração das casas.

Formato: retangular em planta; arcos pontiagudos transformando-se em pilares.

^ Elementos característicos do interior: abóbada em leque com suportes ou caixotões e painéis de parede em madeira na decoração dos apartamentos; ornamento complexo foliar; os corredores são altos, estreitos e longos, ou largos com apoios no centro.

Estruturas: moldura, aberturas, pedra; arcos pontiagudos alongados para cima; enfatizou o esqueleto das estruturas.

^ Janelas: alongadas para cima, muitas vezes com vitrais multicoloridos; Às vezes há janelas decorativas redondas no topo do edifício.

Portas: arcos pontiagudos e nervurados das portas; as portas são com painéis de carvalho.

As buscas criativas dos arquitetos góticos concentraram-se na criação de uma grandiosa catedral urbana, que ao mesmo tempo atendesse às exigências da igreja, elevasse o prestígio do reino francês, glorificasse os reis franceses, encarnasse o fortalecimento e o florescimento de uma nova cultura urbana. , expressando as esperanças e aspirações mais sublimes e ousadas do século. A aparência da catedral gótica causa uma impressão profunda. Eleva-se sobre a cidade como um enorme e magnífico navio. A cada camada da fachada oeste - portais, janelas, galerias escultóricas e balaustradas - aumenta um poderoso movimento ascendente de formas arquitetônicas. Jogada para o céu, a catedral não domina com sua massa a fervilhante cidade abaixo, mas se eleva e se eleva acima dela.

O desenvolvimento do estilo gótico na Ile-de-France é impressionante pela sua velocidade, unidade e determinação. A experiência acumulada pelos mestres franceses na segunda metade do século XII e o carácter experimental da construção gótica inicial permitiram criar os mais brilhantes e perfeitos exemplares do gótico da primeira metade do século XIII. A ousadia das aspirações, a coragem criativa e o poder do impulso espiritual acompanharam seus criadores ao longo da existência do estilo gótico. As testemunhas dos primeiros passos da arquitetura gótica não ficaram indiferentes ao surgimento de um novo estilo.

Os documentos históricos e literários da segunda metade do século XII são ricos em comentários de contemporâneos sobre novos gostos na arquitetura e na arte. As opiniões sobre o estilo emergente foram então divididas. Como qualquer inovação, o gótico foi condenado por alguns e apreciado por outros. No entanto, todos os contemporâneos concordaram em uma coisa - a notável novidade do estilo gótico, diferente de tudo que existia antes.

Embora as maiores igrejas românicas pudessem competir com sucesso com as catedrais góticas no tamanho e na grandeza do espaço interno, as testemunhas do surgimento do gótico viram imediatamente nele uma inovação significativa, um novo estilo artístico e tentaram determinar as suas características estilísticas. A rigidez e o isolamento das estátuas românicas foram substituídos pela mobilidade das figuras, pelo seu apelo entre si e para o espectador.

O Abade Suger cita as principais diferenças entre a nova igreja gótica da Abadia de Saint-Denis e a antiga basílica românica:

espacialidade (o coro é “enobrecido pela beleza do comprimento e da largura”);

verticalismo (a parede da nave central “sobe de repente”);

saturação de luz (“a luz incrível e infinita das janelas mais sagradas”).

Gervásio de Cantuária, comparando o antigo edifício românico com a nova catedral gótica em construção, nota a diferença entre as duas estruturas:

a nobreza das formas do novo edifício;

um aumento significativo no comprimento dos pilares (mantendo a espessura anterior), ou seja, na altura do templo;

a sutileza da nova obra talhada e esculpida em comparação com a despretensão do desenho escultórico anterior;

as abóbadas são dotadas de nervuras (arcuatae) e pedras angulares;

“uma abóbada de pedra e tufo leve”, e não “um teto de madeira, decorado com excelentes pinturas”;

a maior altura do novo edifício é apenas a altura das janelas.

A descrição de Gervásio indica que os contemporâneos foram capazes de julgar de maneira razoável e sutil as mudanças que ocorriam na arquitetura e na arte e imaginaram qual era a diferença entre os estilos antigo e novo, e estavam inclinados a contrastá-los.

Um investigador moderno não pode deixar de notar os laços mais estreitos que ligam o gótico a todo o desenvolvimento anterior da arte medieval e, sobretudo, a sua estreita relação com a arte da época românica. Todos os dois séculos de experiência românica na construção e decoração de igrejas e o estabelecimento completo do majestoso sistema de pensamento artístico românico foram necessários para o surgimento do estilo gótico.

Os arquitectos góticos seguiram a planta do edifício da igreja e o diagrama das suas divisões internas desenvolvido na época românica e, com base na tradição iconográfica românica, cresceu um harmonioso sistema iconográfico do século XIII. Na verdade, mesmo a comparação mais superficial dos princípios artísticos básicos das épocas gótica e românica mostra a complexidade das suas relações entre si.

O gótico desenvolveu-se a partir do estilo românico, mas contrariou-o a cada passo, apresentando um sistema próprio de pensamento arquitectónico e artístico. Portanto, não é surpreendente que o gótico tenha surgido e um novo estilo se desenvolvido no território da Ile-de-France. Não só as razões políticas e económicas mais importantes desempenharam aqui um papel, mas também o facto de Ile-de-France ser um dos elos mais fracos na cadeia de escolas de arquitectura românica. No século XII, esta foi uma das poucas áreas onde o estilo românico não se concretizou e não se consolidou completamente, e onde as formas arquitectónicas arcaicas continuaram a resistir: simples coberturas planas de madeira, poderosos pilares quadrados, fechamento estático do interior espaço. A fraqueza das tradições românicas da Ile-de-France permitiu que o estilo jovem se fortalecesse e se desenvolvesse rapidamente numa atmosfera de exploração criativa, livre do poder opressivo das antigas ideias artísticas arraigadas.

Se a arquitectura românica se baseava em ideias antigas sobre as leis da construção e a relação dos elementos estruturais numa estrutura arquitectónica, adjacentes à tradição construtiva romana, então a era gótica oferece uma nova solução arquitectónica e cria um novo sistema construtivo que quebra velhas ideias sobre as capacidades técnicas da arquitetura e segue sua própria lógica arquitetônica.

As catedrais góticas não são apenas altas, mas também muito compridas: por exemplo, Chartres tem 130 metros de comprimento e o transepto tem 64 metros, e para contorná-lo é preciso caminhar pelo menos meio quilômetro. E de cada ponto a catedral parece nova. Ao contrário da igreja românica com as suas formas claras e facilmente visíveis, a catedral gótica é vasta, muitas vezes assimétrica e até heterogénea nas suas partes: cada uma das suas fachadas com portal próprio é individual.

A Catedral de Notre Dame está localizada no centro da capital francesa, na Ile de la Cité. Notre Dame de Paris - localizada no local onde anteriormente ficava a Basílica de Santo Estêvão. A catedral entrelaça intrinsecamente vários estilos e imagens arquitectónicas: Românico (com a sua solidez), Gótico (dando espaço e simplicidade ao edifício).

CONCLUSÃO

No desenvolvimento da arquitetura europeia do início da Idade Média, distinguem-se dois períodos e dois estilos: românico (séculos XI-XII) e gótico (séculos XIII-XV). A segunda destas duas fases - a gótica - surgiu através da evolução da arquitectura românica e significou a sua transição para uma nova e superior fase de desenvolvimento.

Tanto a arquitetura românica como a gótica desenvolveram-se essencialmente sob as mesmas condições sócio-históricas. Em princípio, as técnicas composicionais também eram comuns. A principal diferença entre estes estilos era que o românico era caracterizado por estruturas particularmente maciças, enquanto as estruturas góticas adquiriam um carácter mais avançado e leve em várias estruturas.

Todos os dois séculos de experiência românica na construção e decoração de igrejas e o estabelecimento completo do majestoso sistema de pensamento artístico românico foram necessários para o surgimento do estilo gótico.

O gótico desenvolveu-se a partir do estilo românico, mas contrariou-o a cada passo, apresentando um sistema próprio de pensamento arquitectónico e artístico.

As opiniões sobre o estilo gótico foram então divididas. Como qualquer inovação, o gótico foi condenado por alguns e apreciado por outros. No entanto, todos os contemporâneos concordaram em uma coisa - a notável novidade do estilo gótico, diferente de tudo que existia antes.

Uma comparação dos princípios artísticos básicos das épocas gótica e românica mostra a complexidade das suas relações entre si.

Se a arquitectura românica se baseava em ideias antigas sobre as leis da construção e a relação dos elementos estruturais numa estrutura arquitectónica, adjacentes à tradição construtiva romana, então a era gótica oferece uma nova solução arquitectónica e cria um novo sistema construtivo que quebra velhas ideias sobre as capacidades técnicas da arquitetura e segue sua própria lógica arquitetônica.

A arrojada e complexa estrutura da catedral gótica, encarnando o triunfo da ousada engenharia humana, permitiu superar a solidez dos edifícios românicos, iluminar as paredes e abóbadas e criar uma unidade dinâmica do espaço interno. No gótico há um enriquecimento e uma complicação da síntese das artes, uma expansão do sistema de tramas, que refletia as ideias medievais sobre o mundo.

Livros usados

Vorotnikov A.A. Literatura e arte. - Manual: Colheita LLP, 1996.

Zaretskaya D.M., Smirnova V.V. Leitor sobre a cultura artística mundial. - M.: Centro editorial e de comércio de livros A3, 1997.

Knyazhitsky A.I., Khurumov S.Yu. Arte Mundial. - M.: Centro de Intelecto, 2008.

Rapatskaya L.A. Arte Mundial. - M.: Centro de Publicações Humanitárias VLADOS, 2007.

Arquitetura de estilo românico. Arte românica.

http://smallbay.ru/architec041.html

Estilo gótico de arquitetura. http://revolution.allbest.ru/construction/00021965_0.html

Aplicativo

Estilo romano

estilo gótico

Apêndice nº 1

Estilo romano

Abadia Maria Laach na Alemanha

Apêndice nº 2

Catedral Kaiser em Worms, Alemanha

Apêndice nº.

estilo gótico

Catedral de Notre Dame

Apêndice nº 4

Catedral de Speyer

Apêndice nº 5

Vitrais da Catedral de Colônia, Alemanha

Apêndice nº 6

A arquitectura medieval no seu desenvolvimento passou por duas fases sucessivas: o período inicial do estilo românico (séculos VI-XII) e o período tardio do estilo gótico (séculos XII-XV).

O período inicial do feudalismo é caracterizado pela fragmentação de terras e guerras internas entre senhores feudais. Essas condições se refletem na arquitetura. São escolhidos locais para construção que sejam estrategicamente convenientes. Os edifícios atendem a propósitos de defesa; paredes e abóbadas são maciças, aberturas de luz lembram lacunas, edifícios são coroados com torres de vigia.

Estes sinais do estilo românico são encontrados em edifícios do período do início do feudalismo em todos os países europeus.

Arroz. trinta.

O estilo românico baseou-se na utilização da experiência e de elementos da arquitectura romana em pedra, daí o seu nome, surgido no século XIX.

Os traços característicos da arquitetura românica, além das paredes maciças, eram os arcos semicirculares e as abóbadas cilíndricas ou cruzadas. Para suportar tal massa de pedra, eram necessárias colunas muito grossas, que às vezes eram substituídas por poderosos pilares em forma de cruz ou octogonais - pilares. Os capitéis românicos apresentavam formas geométricas simples e eram muitas vezes decorados, contrariando a lógica construtiva, com imagens em relevo esculpidas.

Arroz. 31.

Surgiu uma síntese única de escultura e arquitetura. A escultura era parte integrante do design dos portais das catedrais. O sermão em pedra é frequentemente referido como escultura nas catedrais românicas. As imagens de personagens sagrados congeladas em pedra não tinham menos poder de influência que a palavra.

Muitos monumentos da arquitetura românica foram preservados em toda a Europa Ocidental. Igrejas enormes, austeras e majestosas em cidades e mosteiros estavam localizadas umas das outras, à distância do toque dos sinos. Muitas vezes tiveram que funcionar como fortaleza para toda a população da cidade ou freguesia.

Os senhores feudais tinham uma verdadeira fortaleza na sua casa do castelo, rodeada por um fosso profundo com água, rodeada por altos muros com torres e pontes levadiças que conduziam ao portão.

A fortaleza é a imagem que nasce do olhar para os monumentos da arquitectura românica, imagem que carrega uma sensação de estabilidade e inviolabilidade.

Arroz. 32.

Arroz. 33.

Arroz. 34.

Os arquitetos da Rus medieval criaram variantes do estilo românico que incorporavam formulários nacionais e tradições. O estilo românico é encontrado na arquitetura de Novgorod e Pskov dos séculos XII a XIV.

Arroz. 35.

Arroz. 36.

Gótico (do italiano gótico, literalmente gótico, do nome da tribo alemã Gótico), estilo gótico, estilo artístico, que foi a etapa final no desenvolvimento da arte medieval na Europa Ocidental, Central e parcialmente Oriental (entre meados do século XII e séculos XV-XVI). O termo "G." foi introduzido pelos humanistas italianos da Renascença como uma designação pejorativa para toda a arte medieval considerada “bárbara”.

Ao contrário do estilo gótico românico, caracteriza-se pelas formas alongadas de grandes edifícios públicos (catedrais, câmaras municipais), que se elevam acima dos restantes edifícios da cidade.

As fundações da igreja feudal foram preservadas na ideologia e na cultura da época; A Grécia desenvolveu-se em áreas dominadas pela Igreja Católica e sob os seus auspícios. A arte gótica permaneceu predominantemente de propósito de culto e de tema religioso: estava correlacionada com a eternidade, com forças irracionais “superiores”.

O tipo principal na era georgiana foi a catedral como o maior exemplo da síntese de arquitetura, escultura e pintura (representada na Geórgia principalmente por vitrais). O enorme espaço da catedral, incomensurável com o homem, a corrida para o céu das suas torres e abóbadas, a subordinação das estátuas aos ritmos arquitetónicos dinâmicos, o brilho surreal dos vitrais tiveram um forte impacto emocional nos fiéis.

O planejamento urbano e a arquitetura civil começaram a se desenvolver intensamente (edifícios residenciais, prefeituras, guildas, galerias comerciais, armazéns, torres urbanas - “befroy”, etc.). Foram tomando forma conjuntos arquitetônicos urbanos, que incluíam edifícios religiosos e seculares, fortificações, pontes e poços. A praça principal da cidade era repleta de casas com arcadas, comércio e armazéns nos pisos inferiores. Normalmente, ruas radiais irradiavam da praça; fachadas estreitas de edifícios residenciais de 2 a 5 andares com frontões altos ladeavam as ruas e aterros. A construção de fortificações foi melhorada: as cidades foram cercadas por poderosas muralhas, as torres de passagem foram ricamente decoradas; Os castelos de reis e senhores feudais perderam gradualmente a sua aparência inacessível e transformaram-se em complexos complexos de fortalezas, palácios e locais de culto. No centro da cidade, dominando os seus edifícios, existia uma catedral ou castelo.

A arrojada e complexa estrutura da catedral, surgida na época G., permitiu superar a inércia e a solidez dos edifícios românicos, iluminar as paredes e abóbadas, criar uma unidade dinâmica de células espaciais e ampliar significativamente o interior. A catedral tornou-se o centro da vida da cidade (muitas vezes acomodava toda a população da cidade). Junto com os serviços divinos, debates teológicos eram realizados nas catedrais, jogos de mistérios e reuniões de cidadãos aconteciam. O conteúdo ideológico e artístico da catedral é complexo, multifacetado e sintético: foi pensada como uma espécie de corpo de conhecimento (na época predominantemente teológico), um símbolo do Universo; toda a estrutura artística da catedral, combinando grandeza solene com dinâmica apaixonada, abundância e variedade infinita de motivos plásticos com um estrito sistema hierárquico de sua subordinação, expressava não apenas as ideias de hierarquia social geradas pelo sistema feudal, o poder das forças divinas sobre o homem, mas também a crescente autoconsciência das cidades, os esforços criativos do coletivo, espiritualizando as massas de pedra.

Arroz. 37.

Arroz. 38.

Arroz. 39.

Arroz. 40. Fragmento de um vitral de uma catedral gótica

Arroz. 41. Interior de uma catedral gótica

Arroz. 42.

Arroz. 43.

Arroz. 44.

Arroz. 45.

Arroz. 46. Evolução do interior de um templo gótico. 1. Gótico primitivo. França (Catedral de Notre Dame). 2. Gótico maduro. França (Catedral de Reims). 3. Gótico tardio. Inglaterra ("estilo decorado"; Abadia de Guisborough). 4. "Gótico Perpendicular". Inglaterra (Catedral de Winchester).

Arroz. 47.

Arroz. 48.

Sistema de arcobotantes e contrafortes. As catedrais e igrejas românicas utilizavam habitualmente uma abóbada de berço, que era sustentada por paredes maciças e grossas, o que inevitavelmente conduzia à diminuição da volumetria do edifício e criava dificuldades adicionais durante a construção, sem falar no facto de esta predeterminar o pequeno número de janelas e seu tamanho modesto. Com o advento da abóbada cruzada, sistema de colunas, arcobotantes e contrafortes, as catedrais adquiriram a aparência de enormes estruturas fantásticas com aberturas.

Arroz. 49.

O princípio básico da estrutura é o seguinte: a abóbada já não assenta nas paredes (como nos edifícios românicos), agora a pressão da abóbada cruzada é transferida por arcos e nervuras para as colunas (pilares), e o impulso lateral é percebido por arcobotantes e contrafortes. Além disso, o gótico utilizou consistentemente uma forma pontiaguda nas abóbadas, o que também reduziu o seu impulso lateral, permitindo que uma parte significativa da pressão da abóbada fosse direcionada para o suporte. Arcos pontiagudos, que se tornaram cada vez mais alongados e pontiagudos à medida que a arquitetura gótica se desenvolvia, expressavam a ideia principal da arquitetura gótica - a ideia do templo aspirando para cima. Muitas vezes, no lugar do suporte do arcobotante, um pináculo foi colocado no contraforte.

Pináculos são torres encimadas por pináculos pontiagudos, muitas vezes com significado estrutural. Poderiam ter sido simplesmente elementos decorativos e já no período gótico maduro participaram ativamente na criação da imagem da catedral.

Arroz. 50.

Arroz. 51.

Arroz. 52.

Arroz. 53. Vitral da Catedral de Colônia

Arroz. 54. Portão principal da catedral de Colônia

Arroz. 55.

Quase sempre eram construídas duas fileiras de arcobotantes. A segunda camada, superior, destinava-se a suportar as coberturas, que se tornaram mais íngremes com o tempo e, portanto, mais pesadas. A segunda camada de arcobotantes também neutralizou o vento que pressionava o telhado.

Pelo facto de o vão possível da abóbada determinar a largura da nave central e, consequentemente, a capacidade da catedral, o que foi importante para a época em que a catedral era um dos principais centros da vida da cidade, juntamente com a cidade corredores. Esta inovação permitiu aliviar bastante a estrutura devido à redistribuição das cargas, e as paredes transformaram-se em simples fácil“concha”, a sua espessura já não afectava a capacidade de carga global do edifício, o que permitiu a realização de muitas janelas e a pintura mural, na ausência de paredes, deu lugar à arte e escultura em vitrais.

Arroz. 56.

O desenvolvimento do estilo gótico foi facilitado por duas grandes forças sociais - o clero católico e as classes emergentes de burgueses comerciais e artesanais. A arquitetura das catedrais góticas reflete de forma única as aspirações de ambas as forças. Por um lado, a igreja apelou à renúncia a tudo o que é terreno. Daí a desmaterialização da pedra, a sua transformação num fantástico padrão rendado, o misterioso crepúsculo de enormes salões, para evocar o êxtase religioso entre os paroquianos. Por outro lado, a ousadia do projeto de engenharia, as finas torres abertas que se estendem para o céu, o desenho leve e ordenado das abóbadas e grupos de colunas serviram de monumento orgulhoso aos próprios construtores, à magnífica habilidade dos pedreiros. , escultores e pintores.

Introdução

A Idade Média (Idade Média) é um período histórico que separou a antiguidade (ou seja, a antiguidade greco-romana) do seu “renascimento” nos séculos XV-XVI. O mapa político da Idade Média representava os estados dos Visigodos, Lombardos, Francos, Ostrogodos, etc.

Durante muito tempo, a atitude em relação à Idade Média foi exclusivamente negativa: a sua arte foi considerada rude pelo não cumprimento das normas de uma forma clássica ideal, a sua cultura foi considerada primitiva. O domínio da cosmovisão religiosa nesta época foi percebido como o domínio “reacionário” da Igreja.

A cultura da Europa Ocidental tem uma ligação estreita com a religião; isso está próximo da arte popular; simbolismo; pinturas e esculturas que decoram templos medievais, bem como arquitetura.

A arte da Idade Média da Europa Ocidental divide-se em três fases: pré-românica (séculos VI-X), românica (séculos XI-XII) e gótica (séculos XIII-XV). Neste teste falaremos sobre os estilos Românico e Gótico, nomeadamente arquitetura.

Durante a era gótica, muitas catedrais foram construídas - altas, com janelas alongadas decoradas com vitrais. Tal foi o caso de Notre Dame de Paris (Catedral de Notre Dame) na França. E não só foi, ainda está ativo e é o coração espiritual de Paris. Esta maravilhosa catedral será discutida com mais detalhes no quarto parágrafo.

“Um dos meus principais objetivos é inspirar na nação o amor pela nossa arquitetura”, escreveu V. Hugo no prefácio do romance homônimo “Notre Dame de Paris”. Descobriremos quais outros escritores se inspiraram nesta bela Catedral de Paris no quinto parágrafo.

Estilos românico e gótico na arquitetura

Como mencionado acima, os estilos românico e gótico pertencem à Idade Média. O estilo românico refere-se à arte da Europa Ocidental e Central dos séculos X-XII. (em vários países até o século XIII), quando o domínio da ideologia religiosa feudal era mais completo. O nome do estilo vem do nome latino da cidade de Roma (Roma), já que o estilo tem origem em áreas que antigamente faziam parte do Império Romano. A arquitectura românica é um desenvolvimento da anterior, cujas origens residem na antiguidade cristã e, consequentemente, na arquitectura romana.

No início do século XI. Em primeiro lugar, nas zonas adjacentes ao Mar Mediterrâneo surgem os primeiros edifícios românicos. Estes monumentos mais antigos apresentam uma alvenaria característica de grandes pedras toscamente talhadas. As fachadas dos edifícios eram frequentemente decoradas com relevos planos e “falsas” arcadas cegas. O papel principal no estilo românico foi dado à arquitetura austera, tipo fortaleza, maciça estruturas de pedra Geralmente eram erguidos em locais elevados e dominavam a área. O aspecto dos edifícios românicos distinguia-se pela integridade monolítica e pela força solene: o edifício era constituído por volumes simples e bem definidos, realçados por divisões uniformes; a força e a espessura das paredes foram reforçadas por estreitas aberturas de janelas, portais escalonados e torres impressionantes. As mesmas características de solidez são características dos edifícios dos templos, que eram cobertos por pinturas murais - afrescos - por dentro e relevos de cores vivas por fora. A pintura e a escultura românicas caracterizam-se por uma imagem bidimensional plana, formas generalizadas, violação de proporções na representação das figuras, falta de semelhança do retrato com o original e intensa expressividade espiritual. As imagens são repletas de severidade, muitas vezes extremamente ingênuas.

O castelo do cavaleiro, o conjunto do mosteiro e a igreja são os principais tipos de edifícios românicos que sobreviveram até aos nossos dias. Exemplos típicos de arquitetura românica são: Catedral de Notre Dame em Poitiers, catedrais em Toulouse, Orcinval, Velez, Arne (França), catedrais em Oxford, Winchester, Norwich (Inglaterra), Stanager (Noruega), Luida (Suécia), a igreja do mosteiro Maria Lach (Alemanha). Existem monumentos de estilo românico na Áustria, nos países escandinavos, na Polónia, na Hungria e noutros países.

No final do século XII. o estilo românico dá lugar ao gótico (da palavra italiana gotico - gótico, em homenagem ao nome da tribo alemã godos).

O estilo gótico é diferente do seu antecessor; Este é um estilo que criou um sistema completamente diferente de formas, organização do espaço e composição volumétrica. A era gótica coincidiu com a formação e desenvolvimento dos centros urbanos durante a Idade Média Clássica. Os primeiros edifícios do templo de estilo gótico, que serviram de modelo para as construções posteriores, caracterizam-se por colunas altas e delgadas, reunidas como em cachos e abertas sobre uma abóbada de pedra. A planta geral do templo gótico baseia-se na forma de uma cruz latina (Fig. 1). Por fora e por dentro, as catedrais eram decoradas com estátuas, relevos, vitrais e pinturas, enfatizando o traço mais característico do estilo gótico - a aspiração ascendente. Estas foram as catedrais góticas de Paris, Chartres, Bourges, Beauvais, Amiens, Reims (França).

As catedrais da Inglaterra eram um pouco diferentes, caracterizadas por um grande comprimento e uma peculiar intersecção de arcos pontiagudos das abóbadas. Os exemplos mais marcantes do estilo gótico na Inglaterra são a Abadia de Westminster em Londres, as catedrais de Salisbury, York, Canterbury, etc.

A transição do românico para o gótico na Alemanha foi mais lenta do que na França e na Inglaterra. Isto explica a presença de um grande número de edifícios de estilo eclético. A falta de pedra de construção, especialmente nas regiões do norte da Alemanha, deu origem ao tijolo gótico, que se espalhou rapidamente por toda a Europa. A primeira igreja gótica de tijolos foi a igreja de Lübeck (século XIII).

No século XIV. surge nova tecnologia- gótico flamejante, que se caracterizava por decorar o edifício com rendas de pedra, ou seja, as mais finas esculturas em pedra. Obras-primas do gótico flamejante incluem as catedrais das cidades de Amber, Amiens, Alason, Conches, Corby (França).

Alvo: apresentar aos colegas as características da cultura medieval usando o exemplo dos estilos românico e gótico na arte.

Na Idade Média, novos estilos e tendências na arquitetura começaram a aparecer e a se desenvolver de forma muito ativa.

Estilo românico (do latim romanus - romano)- um estilo artístico que dominou a Europa Ocidental (e também afetou alguns países da Europa de Leste) nos séculos XI-XII (em alguns locais do século XIII), uma das etapas mais importantes no desenvolvimento da arte medieval europeia. Ele se expressou mais plenamente na arquitetura.

O papel principal no estilo românico foi atribuído à dura arquitetura de fortalezas: complexos monásticos, igrejas, castelos.

Os edifícios românicos caracterizam-se por uma combinação de uma silhueta arquitectónica clara e uma decoração exterior lacónica - o edifício sempre se integrou harmoniosamente na natureza envolvente e, por isso, parecia especialmente durável e sólido. Isso foi facilitado por paredes maciças com aberturas de janelas estreitas e portais rebaixados em degraus. Tais paredes tinham um propósito defensivo.

Os principais edifícios deste período foram o templo-fortaleza e o castelo-fortaleza. O principal elemento da composição de um mosteiro ou castelo é a torre - a torre de menagem. Ao seu redor ficavam os demais edifícios, compostos por formas geométricas simples - cubos, prismas, cilindros.

Características da arquitetura da catedral românica:

A planta baseia-se numa basílica cristã primitiva, ou seja, numa organização longitudinal do espaço

Ampliação do coro ou altar oriental do templo

Aumentando a altura do templo

Substituição de tectos em caixotões (cassete) por abóbadas de pedra nas maiores catedrais. As abóbadas eram de vários tipos: caixa, cruz, muitas vezes cilíndricas, planas sobre vigas (típicas da arquitetura românica italiana).

Abóbadas pesadas exigiam paredes e colunas poderosas

O motivo principal do interior são os arcos semicirculares

Simplicidade racional do design, composto por células quadradas individuais - gramíneas.

A escultura românica atingiu o seu apogeu em 1100, obedecendo, tal como a pintura românica, a motivos arquitetónicos. Foi utilizado principalmente na decoração externa de catedrais. Os relevos situavam-se mais frequentemente na fachada poente, onde se situavam à volta dos portais ou colocados ao longo da superfície da fachada, em arquivoltas e capitéis. As figuras no meio do tímpano deveriam ser maiores que as dos cantos. Nos frisos adquiriram proporções achatadas, enquanto nos pilares e colunas de sustentação adquiriram proporções alongadas. Ao retratar temas religiosos, os artistas românicos não procuraram criar uma ilusão mundo real. Sua principal tarefa era criar uma imagem simbólica do universo em toda a sua grandeza. Além disso, a escultura românica tinha a função de lembrar Deus aos crentes, a decoração escultórica surpreende pela abundância de criaturas fantásticas e distingue-se pela expressão e ecos de ideias pagãs. A escultura românica transmitia emoção, confusão de imagens, tragédia de sentimentos, desapego de tudo o que é terreno.

Atenção especial foi dada à decoração escultórica da fachada ocidental e da entrada do templo. Acima do portal principal em perspectiva havia geralmente um tímpano em relevo representando uma cena Último Julgamento Além do tímpano, os relevos da fachada eram decorados com arquivoltas, colunas e portais, nos quais estavam representados apóstolos, profetas e reis do Antigo Testamento.

Os exemplos existentes de pintura românica incluem decoração monumentos arquitetônicos, como colunas com padrões abstratos, além de decorações de parede com imagens de tecidos pendurados. Composições pictóricas, em particular cenas narrativas baseadas em histórias bíblicas e das vidas dos santos, também foram retratados nas amplas superfícies das paredes. Nestas composições, que seguem em grande parte a pintura e os mosaicos bizantinos, as figuras são estilizadas e planas, de modo que são percebidas mais como símbolos do que como representações realistas. O mosaico, assim como a pintura, era essencialmente uma técnica bizantina e foi amplamente utilizado no projeto arquitetônico das igrejas românicas italianas, especialmente na Basílica de São Marcos (Veneza) e nas igrejas sicilianas de Cefalu e Montreal.

gótico- um período no desenvolvimento da arte medieval na Europa Ocidental, Central e parcialmente Oriental, dos séculos XII a XV-XVI. O gótico substituiu o estilo românico, deslocando-o gradativamente. O termo "gótico" é mais frequentemente aplicado a estilo famoso estruturas arquitetônicas que podem ser brevemente descritas como “intimidadoramente majestosas”. Mas o gótico cobre quase todas as obras Artes visuais deste período: escultura, pintura, miniaturas de livros, vitrais, afrescos e muitos outros.

O estilo gótico originou-se em meados do século XII no norte da França; no século XIII, espalhou-se pelo território da moderna Alemanha, Áustria, República Tcheca, Espanha e Inglaterra. O gótico penetrou na Itália mais tarde, com grande dificuldade e forte transformação, o que levou ao surgimento do “gótico italiano”. No final do século XIV, a Europa foi varrida pelo chamado Gótico Internacional. O gótico penetrou mais tarde nos países da Europa de Leste e lá permaneceu um pouco mais - até ao século XVI.

O termo "neogótico" é aplicado a edifícios e obras de arte que contêm elementos góticos característicos, mas foram criados durante o período eclético (meados do século XIX) e posteriormente.

No início do século XIX, o termo "romance gótico" passou a significar gênero literário a era do romantismo - literatura de mistério e horror (a ação de tais obras muitas vezes acontecia em castelos ou mosteiros “góticos”). Na década de 1980, o termo "gótico" começou a ser usado para se referir ao gênero musical(“rock gótico”), e depois a subcultura que se formou em torno dele (“subcultura gótica”).

A palavra vem do italiano. gótico - incomum, bárbaro - (Goten - bárbaros; este estilo não tem nada a ver com os godos históricos), e foi usado pela primeira vez como palavrão. Pela primeira vez, o conceito no sentido moderno foi utilizado por Giorgio Vasari para separar o Renascimento da Idade Média. O gótico completou o desenvolvimento da arte medieval europeia, surgindo com base nas conquistas da cultura românica, e no Renascimento (Renascimento) a arte da Idade Média foi considerada “bárbara”. A arte gótica tinha propósito de culto e tema religioso. Abordou os mais elevados poderes divinos, a eternidade e a cosmovisão cristã. Existem góticos precoces, maduros e tardios.

O estilo gótico manifestou-se principalmente na arquitetura de templos, catedrais, igrejas e mosteiros. Desenvolveu-se com base na arquitetura românica, ou mais precisamente, na Borgonha. Em contraste com o estilo românico, com os seus arcos redondos, paredes maciças e pequenas janelas, o estilo gótico é caracterizado por arcos pontiagudos, torres e colunas estreitas e altas, uma fachada ricamente decorada com detalhes esculpidos (vimpergi, tímpanos, arquivoltas) e multi janelas de lanceta com vitrais coloridos. Todos os elementos de estilo enfatizam a verticalidade.

A igreja do mosteiro de Saint-Denis, projetada pelo Abade Suger, é considerada a primeira estrutura arquitetônica gótica. Durante a sua construção foram removidos muitos suportes e paredes internas, e a igreja adquiriu um aspecto mais gracioso em comparação com as “fortalezas de Deus” românicas. Na maioria dos casos, a capela Sainte-Chapelle em Paris foi tomada como modelo.

De Ile-de-France (França) Gótico estilo arquitetônico espalhou-se pela Europa Ocidental, Central e Meridional - pela Alemanha, Inglaterra, etc. Na Itália, não dominou por muito tempo e, como “estilo bárbaro”, rapidamente deu lugar ao Renascimento; e como veio da Alemanha, ainda é chamado de “stile tedesco” - estilo alemão.

Na arquitectura gótica existem 3 fases de desenvolvimento: inicial, madura (alto gótico) e tardia (gótico flamejante, cujas variantes foram também os estilos manuelino (em Portugal) e isabelino (em Castela).

Com o advento do Renascimento ao norte e oeste dos Alpes, no início do século XVI, o estilo gótico perdeu importância.

Quase toda a arquitetura das catedrais góticas se deve a uma invenção principal da época - uma nova estrutura que torna essas catedrais facilmente reconhecíveis.

Traços característicos dos estilos românico e gótico:

Período românico
Cores predominantes e da moda: marrom, vermelho, verde, branco;
Linhas: barril, semicircular, reta, horizontal e vertical;
Formato: retangular, cilíndrico;
Elementos característicos do interior: friso semicircular repetindo padrão geométrico ou floral; corredores com vigas expostas e suportes centrais;
Estruturas: pedra, maciça, de paredes espessas; madeira rebocada com esqueleto visível;
Janelas: retangulares, pequenas, em casas de pedra - em arco;
Portas: tábua, retangular com dobradiças maciças, fechadura e ferrolho

gótico
Cores predominantes e da moda: amarelo, vermelho, azul;
Linhas de estilo gótico: pontiagudas, formando uma abóbada de dois arcos que se cruzam, nervuradas repetindo linhas;
Formato: retangular em planta; arcos pontiagudos transformando-se em pilares;
Elementos interiores característicos: Abóbada em leque com suportes ou tecto em caixotões e painéis de parede em madeira; ornamento complexo foliar; os corredores são altos, estreitos e compridos, ou largos com apoios no centro;
Estruturas de estilo gótico: moldura, aberturas, pedra; arcos pontiagudos alongados para cima; esqueleto enfatizado de estruturas;
Janelas: alongadas para cima, muitas vezes com vitrais multicoloridos; Às vezes há janelas decorativas redondas no topo do edifício;
Portas: arcos pontiagudos e nervurados das portas; portas com painéis de carvalho

Com base nisso, é importante destacar que com toda a variedade de meios artísticos e características estilísticas, a arte da Idade Média possui traços característicos comuns:

Caráter religioso (a Igreja Cristã é a única coisa que uniu os reinos díspares da Europa Ocidental ao longo da história medieval);

Síntese Vários tipos a arte, onde o lugar de destaque foi dado à arquitetura;

O foco da linguagem artística na convenção, no simbolismo e no pequeno realismo associado à visão de mundo da época, em que a fé, a espiritualidade e a beleza celestial eram prioridades estáveis;

Início emocional, psicologismo, destinado a transmitir a intensidade do sentimento religioso, o drama das tramas individuais;

Nacionalidade, porque na Idade Média o povo era criador e espectador: obras de arte eram criadas pelas mãos de artesãos populares, eram erguidas igrejas nas quais rezavam numerosos paroquianos. Utilizada pela Igreja para fins ideológicos, a arte religiosa devia ser acessível e compreensível para todos os crentes;

Impessoalidade (segundo os ensinamentos da igreja, a mão do mestre é dirigida pela vontade de Deus, cujo instrumento era considerado o arquiteto, lapidador, pintor, joalheiro, vitralista, etc., os nomes dos os mestres que deixaram ao mundo obras-primas da arte medieval são praticamente desconhecidos).

Por isso, A Idade Média na Europa Ocidental foi uma época de intensa vida espiritual, de busca complexa e difícil de construções ideológicas que pudessem sintetizar a experiência histórica e o conhecimento dos milênios anteriores. Nesta época, as pessoas puderam trilhar um novo caminho de desenvolvimento cultural, diferente do que conheciam em épocas anteriores. Tentando conciliar fé e razão, construindo uma imagem do mundo com base nos conhecimentos de que dispõe e com a ajuda do dogmatismo cristão, a cultura da Idade Média criou novos estilos artísticos, um novo modo de vida urbano, um novo economia e preparou a consciência das pessoas para o uso de dispositivos mecânicos e tecnologia.

/ Estilos românico e gótico

românico

Emergência

Este nome apareceu apenas por volta de 1820, mas determina isso com bastante precisão até meados do século XIII. Elementos da arquitetura romana antiga foram fortemente sentidos.

Características históricas

O período românico na Europa ocorreu durante o reinado do sistema feudal, cuja base era a agricultura. Inicialmente, todas as terras pertenciam ao rei, ele as distribuía entre seus vassalos, e estes, por sua vez, distribuíam-nas aos camponeses para cultivo. Pelo uso da terra, todos eram obrigados a pagar impostos e cumprir o serviço militar. Os camponeses ligados à terra apoiavam os senhores, que por sua vez serviam nas tropas do rei. Assim surgiu uma complexa relação interdependente entre senhores e camponeses, estando os camponeses na base da escala social.

Como cada senhor feudal procurava expandir as suas posses, conflitos e guerras eram travados quase constantemente. Como resultado, o poder real central perdeu sua posição, o que levou à fragmentação dos Estados. As aspirações expansionistas foram expressas de forma especialmente clara nas Cruzadas e na escravização do Oriente Eslavo.

Recursos de construção

A arquitetura românica utiliza uma variedade de materiais de construção. No período inicial, não apenas edifícios residenciais, mas também mosteiros e igrejas foram construídos em madeira, mas na Idade Média a pedra tornou-se o principal material de construção. No início foi utilizado apenas na construção de templos e fortalezas e, posteriormente, em edifícios de carácter secular. O calcário de fácil processamento, cujos depósitos se localizavam em zonas ao longo do Loire, devido à sua relativa leveza, permitiu cobrir pequenos vãos com abóbadas sem a construção de andaimes volumosos. Também foi utilizado para alvenarias ornamentais de paredes externas.

Na Itália havia muito mármore, que era especialmente usado para revestimento de paredes. O mármore multicolorido em tons claros e escuros, utilizado em diversas combinações espetaculares, torna-se um traço característico da arquitetura românica italiana.

A pedra era talhada em blocos, a partir dos quais se fazia a chamada alvenaria de tábuas, ou em entulho, própria para o assentamento de paredes quando era necessário reforçar estruturas revestidas externamente com lajes e blocos de pedra lapidada. Ao contrário da antiguidade, na Idade Média eram utilizadas pedras menores, mais fáceis de obter na pedreira e entregar no canteiro de obras.

Onde faltava pedra, usava-se tijolo, um pouco mais grosso e mais curto do que o usado hoje. O tijolo daquela época era geralmente muito duro, fortemente disparado. Os edifícios de tijolos do período românico sobrevivem principalmente na Itália, França, Alemanha e Inglaterra.

Traços de caráter

Uma tarefa importante da arte da construção românica foi a transformação de uma basílica com teto plano de madeira em abóbada. No início, a abóbada cobria os pequenos vãos das naves laterais e absides, posteriormente as naves principais também passaram a ser cobertas pela abóbada. A espessura da abóbada era por vezes bastante significativa, pelo que as paredes e pilares foram concebidos com espessura e uma grande margem de segurança. Devido à necessidade de grandes espaços cobertos e ao desenvolvimento de ideias técnicas construtivas, a construção de abóbadas e paredes inicialmente pesadas começou a ser gradualmente aligeirada.

Uma abóbada permite abranger espaços maiores do que vigas de madeira. A mais simples em forma e desenho é a abóbada cilíndrica, que, sem afastar as paredes, as pressiona por cima com um peso enorme e, portanto, requer paredes especialmente maciças. Esta abóbada é mais adequada para cobrir salas de vão curto, mas era frequentemente utilizada na nave principal - na França, nas regiões de Provença e Auvergne (Catedral de Notre-Dame du Port em Clermont). Mais tarde, a forma semicircular do arco da abóbada foi substituída por uma forma pontiaguda. Assim, a nave da Catedral de Otyun (início do século XII) é coberta por uma abóbada pontiaguda com os chamados arcos de borda.

A base para os novos tipos de abóbadas foi a antiga abóbada romana em cruz recta sobre uma sala de planta quadrada, obtida pela intersecção de dois semicilindros. As cargas decorrentes deste arco são distribuídas ao longo das nervuras diagonais, e delas são transferidas para quatro apoios nos cantos do espaço a ser coberto. Inicialmente, as nervuras que surgiam na intersecção dos semicilindros desempenhavam o papel de arcos - circulavam, o que permitia iluminar toda a estrutura (Catedral de Santo Estêvão em Caná, 1064 - 1077; a igreja do mosteiro em Lorsch - o primeiro completamente coberto com abóbadas de basílica)

Se você aumentar tanto a altura da abóbada que a curva de interseção diagonal passa de elíptica para semicircular, você pode obter a chamada abóbada cruzada elevada.

As abóbadas eram na maioria das vezes de alvenaria maciça, o que, como dissemos, exigia a construção de maciços pilares. Assim, o pilar compósito românico constituiu um grande avanço: foram acrescentadas semicolunas ao pilar principal, sobre o qual assentavam os arcos de borda, e como resultado, a expansão do arco foi reduzida. Uma conquista estrutural significativa foi a distribuição da carga da abóbada em vários pontos específicos devido à ligação rígida dos arcos transversais, nervuras e pilares. A nervura e o arco de borda tornam-se a moldura da abóbada, e o pilar torna-se a moldura da parede.

Posteriormente, os arcos e costelas finais (bochechas) foram dispostos primeiro. Este projeto é chamado de abóbada cruzada com nervuras. No apogeu do estilo românico, esta abóbada foi elevada e o seu arco diagonal adquiriu forma pontiaguda (Igreja da Santíssima Trindade em Caná, 1062 - 1066).

Para cobrir as naves laterais, em vez da abóbada cruzada, utilizavam-se por vezes abóbadas semicilíndricas, muito utilizadas na engenharia civil. Os desenhos românicos são, antes de mais, uma abóbada nervurada elevada, um arco pontiagudo e a supressão dos impulsos laterais oblíquos das abóbadas por um sistema de suportes. Eles criam a base para o estilo gótico subsequente na arquitetura.

Tipos de estruturas

Um papel significativo no surgimento e especialmente na difusão da arte românica foi desempenhado pelas ordens monásticas que surgiram em grande número naquela época, especialmente a ordem beneditina, fundada no século VI. em Monte Cassino, e a ordem cisterciense, que surgiu 100 anos depois. Para estas encomendas, as equipas de construção construíram uma estrutura após a outra em toda a Europa, acumulando cada vez mais experiência.

Os mosteiros, juntamente com as igrejas românicas, monásticas ou catedrais, paroquiais ou fortificadas, foram um importante parte integral vida pública durante o período românico. Eles eram uma organização política e econômica poderosa que influenciou o desenvolvimento de todas as áreas da cultura. Um exemplo é o Mosteiro de Cluny. No final do século XI. em Cluny foi modelado após a Basílica de St. Pedro, em Roma, foi construída uma nova igreja monástica, que era uma enorme basílica de cinco naves com 130 m de comprimento, cuja nave central foi ousadamente coberta por uma abóbada de 28 metros de altura, que, no entanto, ruiu após a conclusão da construção.

As decisões de planeamento dos mosteiros basearam-se em esquemas universais, mas adaptados às condições locais e às necessidades específicas das diferentes ordens monásticas, o que conduziu, sem dúvida, ao enriquecimento da paleta de construtores.

Na arquitetura românica, existiam dois tipos principais de composição de edifícios religiosos. São edifícios longitudinais, por vezes muito simples, de forma rectangular com abside anexa ao lado nascente, ou basílicas; edifícios redondos e centrados com absides regularmente espaçadas são mais raros.

O desenvolvimento da arquitectura românica caracteriza-se por alterações na organização do espaço interno e da volumetria em geral, especialmente nos edifícios mais significativos da época - a basílica. A par da organização basílica do espaço, é utilizado um novo tipo de espaço românico com naves idênticas ou espaço de salão, especialmente popular na Alemanha, Espanha e nas regiões francesas entre os rios Loire e Garonne.

Nos edifícios mais maduros da época o espaço interno é complicado por absides de naves transversais e o coro possui uma galeria com sistema de capelas radiais por exemplo na França e sul da Inglaterra(Catedral de Norwich, 1096 - 1150).

O espaço interno dos templos é formado pela conexão de blocos espaciais separados, na maioria dos casos quadrados. Tal sistema é um sinal importante de uma nova compreensão da organização do espaço interno.

O grau de impacto dos espaços da basílica sobre o visitante dependia em grande parte da natureza das paredes e do método de cobertura. Eles usavam um teto plano, geralmente uma viga, ou abóbadas cilíndricas, às vezes transversais, bem como cúpulas em velas. No entanto, o que mais correspondeu à compreensão então da organização do espaço interno foi uma abóbada cruzada sem nervuras, que enriqueceu o interior e o dinamizou sem perturbar o carácter longitudinal do edifício.

A planta românica assenta em relações geométricas simples. A nave lateral tem metade da largura da nave principal e portanto para cada quadrado da planta da nave principal existem dois elementos das naves laterais. Entre os dois pilares carregados pela abóbada da nave principal e as abóbadas da nave lateral, deverá existir um pilar que suporte apenas a carga das abóbadas da nave lateral. Naturalmente, ele pode ser mais magro. A alternância de postes maciços e mais finos poderia criar um ritmo rico, mas o desejo de eliminar diferenças nos tamanhos dos postes era mais forte: ao usar uma abóbada de seis partes, quando todos os postes estavam carregados uniformemente, eles eram feitos do mesmo grossura. Aumentar o número de suportes idênticos cria a impressão de um espaço interno mais longo.

A abside apresenta uma rica decoração, muitas vezes decorada com arcos “cegos”, por vezes dispostos em vários níveis. A divisão horizontal da nave principal é formada por um arco e um cinturão de estreitas janelas altas. O interior é decorado com pinturas e enriquecido com sobreposições nas paredes, “pás”, projeções perfiladas, colunas e pilares arquitetonicamente trabalhados.

A coluna mantém a clássica divisão em três partes. A superfície do tronco da coluna nem sempre é lisa, muitas vezes o tronco é coberto de ornamentos. O capitel, de formato inicialmente muito simples (em forma de pirâmide invertida ou cubo), vai sendo gradualmente enriquecido com diversos motivos vegetalistas, imagens de animais e figuras.

Os pilares, assim como as colunas, têm uma divisão em três partes: base, tronco e capitel. No período inicial ainda são muito maciços, e posteriormente são aclarados pela alteração das proporções e pelo tratamento da superfície dissecada. As colunas são usadas onde a abóbada tem vão curto ou altura baixa em criptas subterrâneas ou em janelas quando várias aberturas estreitas são combinadas em um grupo.

O aspecto da igreja românica corresponde ao seu desenho interior. Trata-se de uma arquitectura de blocos simples mas moldados, por vezes de dimensões consideráveis, com pequenas janelas. As janelas foram estreitadas não só por razões estruturais, mas porque começaram a ser envidraçadas apenas no período gótico.

Da simples combinação de volumes surgiram diversas composições. A posição dominante é ocupada pelo volume da nave principal com ábside semicircular, com uma ou mais naves transversais. Diferentes tipos de torres são colocadas de diferentes maneiras, normalmente a parte inferior delas é instalada na fachada, e a terceira, quatro ou octogonal, fica acima da intersecção das naves principal e transversal. A maior atenção é dada à fachada poente, decorada com detalhes arquitetônicos, e muitas vezes um portal com relevo escultórico. Tal como as janelas, o portal, devido à grande espessura das paredes, é formado por saliências, em cujos cantos se instalam colunas e por vezes esculturas complexas. A parte da parede acima do lintel da porta e abaixo do arco do portal é chamada de tímpano e muitas vezes é decorada com ricos relevos. A parte superior da fachada é dividida por friso de arcadas, lâminas e arcadas cegas. Menos atenção foi dada às fachadas laterais. A altura das igrejas românicas aumenta à medida que o estilo se desenvolve, de modo que a altura da nave principal desde o chão até ao salto da abóbada atinge normalmente o dobro da largura da nave.

Desenvolvimento de assentamentos urbanos. As primeiras cidades do sul e oeste da Europa surgiram no local de antigos acampamentos militares romanos, que eram redutos militares e centros administrativos. Eles tinham uma base de planejamento regular. Vários deles existiam no início da Idade Média, mas nesse período transformaram-se em centros comerciais, o que foi pré-determinado pela sua localização no cruzamento das estradas principais.

As primeiras cidades feudais europeias que tinham um esquema de planejamento em desenvolvimento natural (Paris, Nuremberg, Frankfurt am Main, Praga) eram caracterizadas por edifícios residenciais fortemente fortificados. No centro da cidade, edifícios residenciais de senhores feudais foram erguidos em forma de fortalezas ou torres de fortaleza.

gótico

O surgimento do estilo gótico

Nos séculos XI e XII. Como resultado do desenvolvimento de métodos de cultivo da terra na Europa Central, os rendimentos aumentaram. Neste sentido, parte da população rural passou a especializar-se na produção e comércio artesanal, libertando-se da influência dos senhores feudais e criando comunas independentes. Assim, surgiu uma nova classe dentro da sociedade feudal - a burguesia urbana, cujo poder se baseava na propriedade móvel, principalmente no dinheiro. Esta classe tornou-se o motor do progresso económico e cultural.

Características históricas do estilo gótico

A construção generalizada começou nas cidades, originando-se no norte da França. O novo estilo arquitetônico foi chamado de gótico. Este nome foi proposto no século XV. Teóricos da arte italianos, que assim expressaram a sua atitude em relação à arquitetura bárbara da Europa Ocidental e Central que lhes parecia.

Embora o gótico tenha surgido no processo de desenvolvimento da arquitetura românica, em contraste com ela e a arquitetura subsequente do Renascimento, do Barroco e do Classicismo, é o único estilo que criou um sistema de formas completamente único e uma nova compreensão da organização do espaço e composição volumétrica. O nome “Gótico” não reflete corretamente a essência deste estilo. Durante a Renascença, foi um nome irônico inventado pela crítica de arte italiana para o estilo criativo que surgiu ao norte dos Alpes. Na França, esse estilo recebeu o nome mais preciso de “Style ogivat” (estilo pontiagudo).

Características construtivas do estilo gótico

O estilo gótico utilizou uma variedade de materiais de construção. As residências e dependências geralmente eram construídas em madeira. Muitos edifícios significativos de natureza secular e eclesiástica também foram construídos com o mesmo material.

Em áreas com escassez de pedra, desenvolveu-se a construção de tijolos (Lombardia, norte da Alemanha, Polónia). Aqui foram produzidos tijolos moldados para assentamento de postes perfilados, janelas e rosáceas (janelas redondas). Mas o material principal, mais característico do gótico, era a pedra talhada e o entulho. A alvenaria de entulho, via de regra, principalmente em interiores, era rebocada. A pedra na arquitetura gótica era usada tanto para criar estruturas quanto para decoração decorativa. Simultaneamente à construção do edifício, foram realizadas obras de decoração com uma decoração complexa e rica.

Os construtores góticos trabalhavam com a pedra de maneira diferente dos artesãos antigos, que criavam cuidadosamente enormes blocos de pedra para construir estruturas muitas vezes colossais. Os pedreiros medievais, com a sua extraordinária imaginação e instinto estático, construíram com ousadia edifícios de grande área e altura, que, no processo de desenvolvimento gótico, se tornaram tão leves quanto possível, transformando-se essencialmente em estruturas de moldura. Neste caso, são utilizadas pedras processadas relativamente pequenas. Este sistema de moldura e o seu componente extremamente importante - a abóbada nervurada - constituem a essência da arte da construção gótica.

As abóbadas nervuradas, construídas por artesãos locais em calcário de grão fino, eram leves e duráveis. As costelas eram feitas de pedras em forma de cunha. Na intersecção das costelas no ponto superior havia uma “fechadura” de quatro lados. Ao utilizar materiais leves, como giz e calcário, na alvenaria da abóbada, a espessura da abóbada mesmo para grandes vãos era relativamente pequena - 30 - 40 cm.

A abóbada gótica é muito mais perfeita que a maciça e pesada românica. No sistema de abóbada há uma divisão clara de esforços nas nervuras e na remoção da folha. No desenvolvimento da abóbada cruzada, o elemento mais antigo é a cofragem. A nervura na intersecção das superfícies das abóbadas apareceu posteriormente, o que mudou completamente a essência do teto abobadado.

Características características do estilo gótico

Os traços característicos do estilo gótico são a verticalidade da composição, os arcos pontiagudos, um complexo sistema de moldura de suportes e uma abóbada nervurada. A vantagem da utilização de nervuras é que a abóbada pode ser maior, reduzindo assim as cargas dela decorrentes.

A absorção destas cargas pelo sistema de contrafortes permitiu tornar as paredes mais finas. A vontade de minimizar a solidez da estrutura fez com que, com a introdução da moldura, a parede deixasse de ser um elemento portante e passasse a ser apenas um preenchimento entre os pilares portantes. Como resultado da sua variabilidade, a abóbada pontiaguda era estruturalmente superior à abóbada semicircular em muitos aspectos. A maciça alvenaria de pedra da abóbada no início da Idade Média deu lugar a estruturas de pedra perfuradas, cujos suportes e colunas enfaticamente verticais transferem cargas estáticas reunidas em feixe para as fundações.

Com o desenvolvimento do estilo gótico, o espaço gótico muda significativamente. Se a arquitectura românica de cada região da Europa, diversa nas suas manifestações, se desenvolveu de diferentes formas, as novas possibilidades do estilo gótico são determinadas por uma escola, de onde nascem novas ideias criativas, com a ajuda das ordens monásticas dos cistercienses e Os dominicanos e os artistas da construção que trabalham para eles espalharam-se por todas as áreas acessíveis.

Já no período românico tardio, na primeira metade do século XII, surgiram elementos do novo estilo gótico na região da Ile de France. Desta região do norte da França, onde a escola românica ficou para trás no desenvolvimento e onde a influência das tradições antigas não se afetou diretamente, emanou um novo e poderoso impulso, abrindo caminho para a rica arte gótica. Da França, o gótico se espalha para os países vizinhos; no século XII. aparece na Inglaterra e, no século seguinte, na Alemanha, Itália e Espanha.

Até o início do século XIV. A forma basílica predominou. Com o tempo, principalmente nas cidades, a forma de hall tornou-se a mais comum, cujas naves de tamanhos iguais se fundiam em um único espaço. Junto com os mistérios da igreja, festivais folclóricos, reuniões municipais, apresentações teatrais eram realizadas em grandes instalações religiosas e ali era realizado comércio.