Mensagem sobre o tema da façanha dos habitantes de Calais. História e etnologia
Uma antiga crônica francesa conta que durante a Guerra dos Cem Anos, no século XIV, a cidade de Calais foi sitiada pelas tropas do rei inglês Eduardo III e passou fome e severas privações. Exaustos e desesperados, os habitantes estavam prontos para pedir misericórdia ao inimigo, mas ele impôs uma condição impiedosa: os seis cidadãos mais respeitados deveriam vir até ele e se render à sua vontade; e esses seis habitantes de Calais - assim exigia o arrogante inimigo - foram obrigados a deixar a cidade e comparecer perante o rei apenas com camisas de linho, com a cabeça descoberta, com uma corda no pescoço e com as chaves dos portões da cidade em suas mãos. mãos.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais Calais
O cronista francês relata ainda que o burgomestre senhor Jean de Vienne, tendo recebido esta notificação, ordenou Sino tocando chamar os cidadãos para praça do mercado. Ouvindo de seus lábios sobre a demanda dos britânicos, a assembléia ficou em silêncio por um longo tempo, até que seis se ofereceram para ir voluntariamente à morte certa. Gritos e gemidos atravessaram a multidão. Um dos seis, Eustache de Saint-Pierre, era o homem mais rico da cidade, o outro, Jean d'Er, vivia em honra e prosperidade e tinha duas lindas filhas. eram irmãos, também de cidadãos ricos.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais Calais
Não é de surpreender que a história dos "seis de Calais" tenha se tornado uma história popular de "livro didático" na França. Os eventos descritos ocorreram pouco antes do épico heróico de Joana d'Arc e foram associados ao curso da mesma guerra do povo francês contra as tropas estrangeiras que invadiram a França. Os heróis do feito eram representantes da burguesia urbana. Esta circunstância foi especialmente significativo para a glorificação e perpetuação do episódio em Calais. No final do século XIX, a burguesia lembrava com relutância os grandes heróis de seu passado revolucionário - os Marats, Dantons, Robespierres. mesmo em tempos muito antigos, poderia apresentá-lo como portador de virtudes civis gerais, uma imagem de prontidão para o sacrifício e amor à pátria.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais Calais
A ideia de comemorar a façanha de seis cidadãos erigindo um monumento na praça principal da cidade partiu do município de Calais. Pretendeu-se erguer uma estátua, antes, de cariz alegórico, destinada a recordar um acontecimento antigo ocorrido na cidade.
Auguste Rodin, tendo recebido esta encomenda em 1884, criou um grupo de seis figuras. Ele rejeitou a ideia de uma imagem "coletiva" ou simbólica, voltando-se para a verdadeira imagem do evento e sua real atores. "Cidadãos de Calais" acabou por ser um novo tipo de monumento multifigurado, novo não só na sua construção composicional, mas também na própria compreensão da imagem monumental.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais Calais
Rodin trabalhou em seus "Cidadãos de Calais" em uma época em que a escultura francesa era quase completamente dominada pelo "salão" - arte suave e impensada, nutrida pelos resquícios acadêmicos do classicismo outrora vivo. O monumento ao patriotismo e ao auto-sacrifício cívico foi um evento raro e significativo nessas condições. O tema dos feitos patrióticos exigia uma encarnação monumental, há muito esquecida no cotidiano prosaico da Terceira República e sua arte oficial.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais Calais
Rodin propôs uma solução tão inusitada quanto o próprio conceito de heroísmo cívico era inusitado nesta época de pequenos feitos.
As seis figuras, esculpidas após uma longa busca de estudos preparatórios, representam uma rara experiência na história da escultura monumental na interpretação plástica de um feito como drama de personagens humanos.
O barbudo fixou o olhar pesado no chão. Ele pisa com um passo pesado. Ele não parece ver nada ao seu redor. Entre seis pessoas, tão inesperadamente ligadas umas às outras pelo destino, ele permanece sozinho consigo mesmo. Sua determinação é inabalável, mas ele ainda pergunta - destino? céu? - provavelmente, ele mesmo sobre o significado ou absurdo do que está acontecendo, sobre morte iminente sem culpa alguma, sobre a impossibilidade de mudar esse curso fatal das coisas.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
Um tipo humano diferente, um personagem diferente e um drama diferente são representados pela figura de um citadino mais jovem, segurando a cabeça com as duas mãos. A reflexão profunda e amarga, quase desespero, expressa esse gesto ao primeiro olhar para a figura. Olhando para o rosto curvado, coberto de ambos os lados com as mãos nuas, pode-se ler outra coisa: não o medo de uma pessoa por seu destino pessoal, mas a amarga ansiedade que tomou todo o seu ser nesses momentos de derrota.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
Um tom psicológico ligeiramente diferente é capturado na figura de um homem que pressionou a mão na testa e nos olhos, como se estivesse se defendendo do inevitável e terrível que ameaça a ele e a todos. Um gesto lacônico, altamente vital, fala de um choque entre a fé na vida e a inevitabilidade de uma morte sem sentido, entre o sentimento de autopreservação e o dever de auto-sacrifício - um choque que é veiculado nessa figura, talvez pelo mais meios mesquinhos.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
O quarto herói é mais claramente caracterizado - um homem de meia-idade de cabeça redonda com a chave da cidade na mão. Sua cabeça teimosa está erguida, ele olha para a frente, sua mão segura firmemente uma chave enorme - um símbolo de rendição à misericórdia do vencedor. Este homem está vestindo a mesma camisa larga e comprida de todos os outros, o mesmo cordão no pescoço, mas ele usa as roupas desse prisioneiro como uma batina sacerdotal, e o laço vergonhoso parece fazer parte do traje do clérigo.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
Em contraste com as duas figuras vizinhas - um homem com barba e um que abraçava a cabeça com as mãos - este citadino é retratado imóvel, como se estivesse congelado, antes de dar um passo decisivo. Uma testa inclinada, uma mandíbula ligeiramente saliente, lábios bem comprimidos, um nariz adunco - as grandes características de um rosto áspero e barbeado falam de uma vontade teimosa, talvez fanatismo. Mãos grandes comprimem firmemente uma chave pesada - sinal material da tragédia vivida, e a maior tensão é investida nesse gesto simples e aparentemente passivo, enfatizado pela calma imobilidade da figura.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
A antítese psicológica desta estátua é a figura adjacente de um homem com a mão direita levantada. Se os outros escondem seu protesto no fundo, saem com sua raiva e desespero em si mesmos, então esse morador da cidade carrega seu pensamento e vontade de protesto para o mundo, mais do que para o mundo, - poderes superiores que governa o mundo. Uma mão levantada para o céu em um gesto de indagação e reprovação é um desafio a esses poderes superiores, uma demanda por uma resposta para a ilegalidade e a injustiça que caíram sobre pessoas inocentes, sobre suas vidas, sobre suas esposas e filhos, sobre sua cidade natal. , em sua terra natal.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
O movimento do braço direito, dobrado no cotovelo, destaca nitidamente essa figura. Aqui, no primeiro e última vez, o pensamento de uma pessoa não se limita ao círculo terrestre, mas irrompe para cima, voltando-se para a divindade, além disso, não com um apelo e nem mesmo com um pedido de intervenção, mas com uma reprovação irada. Este gesto lê tanto uma pergunta confusa quanto uma decepção amarga - descrença na própria possibilidade da justiça divina, a própria existência de uma verdade superior. Isso também é evidenciado pela boca entreaberta em uma curva lamentável, e o olhar para baixo, como se discutisse com o gesto da mão. Esse gesto é o mais complexo em sentido e expressão: a “referência” ao céu tem o caráter de um desfecho filosófico de todo o episódio, um desfecho que devolve o conflito dramático à sua verdadeira causa raiz, que está enraizada na própria pessoa e nas relações humanas.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
Ao lado deste homem, de frente para os outros cinco, do lado esquerdo do grupo, está um homem de rosto nobre e severo, com cabelo longo, com os braços abaixados ao longo do corpo e abertos num gesto de interrogação e dúvida. Se um personagem anterior, aquele que levantou a mão, além do céu, é endereçado a um de seus associados, então é a esse vizinho. Não é ele o primeiro que respondeu às palavras do burgomestre e agora se dirige aos seus companheiros que partilham o seu apelo e o seu destino, com uma confirmação silenciosa da inevitabilidade decisão?
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. Fragmento de 1884-1888
Trágico em "Cidadãos de Calais" vai muito além do enredo da história sobre as façanhas dos patriotas franceses do século XIV. Mundo interior povo da Idade Média feudal é dotado de traços da modernidade de Rodin, contradições e dúvidas, mais característicos de uma pessoa final do XIX séculos. Junto com a tragédia do dever e do auto-sacrifício, os heróis de Rodin também experimentam outra tragédia - a tragédia da solidão, insuperável mesmo em um momento em que, ao que parece, tudo o que é pessoal é dominado pelo público. E embora todos os seis deste trágico grupo estejam unidos por uma única vontade e seu comportamento seja ditado pelo mesmo imperativo categórico do dever público, cada um deles permanece imerso em seu bem fechado paz de espírito. Sacrificando suas vidas, o povo de Rodin permanece, mesmo nesses momentos de alta ascensão moral, "sozinho consigo mesmo".
O individualismo, que tentou formas diferentes apresente-se como base filosófica Criatividade artística, deixou sua marca na busca por Rodin. É nesse sentido que se pode falar do impacto da decadência do final do século XIX em sua obra.
O grupo é desprovido de um pedestal ou pedestal comum - todas as figuras, de acordo com o plano do escultor, tinham que ficar diretamente no chão, crescer dele. A intenção do escultor nesta parte foi violada quando o monumento foi erguido no local em 1895: a pedido do município de Calais e apesar das objeções de Rodin, as figuras foram elevadas a um pedestal alto especialmente construído. Um pedaço da praça da cidade - o local de um incidente de longa data - é a arena da ação escultórica.
Também não há fundo arquitetônico geral do monumento, como o pilão em frente ao qual os voluntários do Ryd Marseillaise marcham em campanha. O pano de fundo para os "Cidadãos de Calais" é apenas o ar, apenas o espaço livre, legível nas lacunas entre as figuras, nas lacunas formadas pelos movimentos das mãos, as voltas das cabeças, as vestes. Este "fundo" envolve cada figura, forçando o espectador a olhar atentamente não tanto para o grupo como um todo, mas para cada escultura separadamente.
É muito instrutivo continuar a comparação do grupo escultórico de Rodin com a Marselhesa de Rud - grupo escultórico Arco do Triunfo na Place des Stars em Paris. Essa comparação é tanto mais apropriada porque ambas as obras, separadas por um intervalo de cinquenta anos, estão próximas uma da outra em seu tema; Além disso, em ambos os casos este tema é expresso composição escultural do mesmo número de figuras.
O destino dos voluntários de Ryud é claro - afinal, é mostrado ali mesmo: é ela, a Liberdade alada, que os lidera em uma campanha, os inspira, os convoca a lutar por um objetivo comum. O destino dos seis cidadãos de Calais é um destino sombrio que paira sobre eles; esse destino exige sacrifício pelo sacrifício, é insensatamente cruel, como o próprio capricho de um senhor feudal que faz reféns de uma cidade indefesa.
É por isso que os olhos dos voluntários da campanha estão tão abertos e claros, seu passo é tão seguro, o ritmo desta procissão é tão elevado e medido, as figuras dos cidadãos da cidade de Calais caminhando para o acampamento dos inimigo são tão insensivelmente estáticos, internamente constrangidos.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais Calais
O escultor organiza essas figuras não mais em um esquadrão compacto e unido que passa na frente do espectador, mas na forma de um grupo discordante de estátuas separadas. Este grupo não possui fachada frontal própria, requer muitos pontos de vista. Além disso, a composição do grupo não permite ver todas as seis estátuas ao mesmo tempo; pelo menos um deles é obscurecido por uma figura vizinha.
François Auguste René Rodin (1840-1917) Cidadãos de Calais. 1884-1888 Les Bourgeois de Calais
É por isso que não existe tal fotografia do monumento a Rodin, que mostraria todos os seis heróis. A cada novo ponto surgem novas correlações de figuras, várias lacunas entre elas. Essa silhueta intermitente e ritmo igualmente intermitente reforçam a impressão da complexidade contraditória do que está acontecendo.
D.E.ARKIN. Imagens de arquitetura e imagens de escultura. 1990
Século 14 A Guerra dos Cem Anos está acontecendo. As tropas do rei inglês estão sitiando sem sucesso a cidade francesa de Calais há vários meses.
Finalmente, os britânicos se oferecem para dar a eles seis dos mais eminentes e ricos cidadãos, e somente nessas condições eles concordam em perdoar a cidade e seus habitantes. Eustache de Saint-Pierre, um homem rico e nobre, é o primeiro a se voluntariar para ir para a morte.
A história da criação do monumento
Após 500 anos, a prefeitura de Calais decidiu erigir um monumento ao seu heróico conterrâneo, e em 1885. virou-se para Rodin, então já um conhecido escultor.O mestre se interessou pelo assunto, principalmente quando leu que Saint-Pierre não estava sozinho, mais cinco pessoas foram com ele para a morte. Por que eles decidiram erigir um monumento a apenas um?
Rodin vai trabalhar. Sua tarefa era difícil. Como transmitir em pedra condição psicológica e a grandeza do espírito das pessoas que vão para a morte por causa de sua cidade natal?
O escultor decidiu prescindir de um pedestal, para que o grupo quase em tamanho natural não se elevasse acima dos que os cercavam, e os heróis fariam seu caminho da cruz como era em vida. Rodin esforçou-se para expor os números tanto quanto possível. O corpo, que expressa os movimentos da alma, há muito ocupou o mestre. E ele também estava interessado na estreita relação das figuras. Escultura (escultura) - ver Artes visuais, em que as obras forma volumétrica. Os trabalhos são realizados a partir de materiais sólidos (pedra, metal, madeira, osso) ou plástico (argila, cera). 
olho interior Rodin Eu vi todos eles: dois irmãos, um dos quais, despedindo-se, levanta o braço dobrado no cotovelo; um jovem cheio de saudade e desespero; severo em sua determinação do morador da cidade, cujas mãos estão apertando as chaves da cidade. E o velho Saint-Pierre, cujo espírito ainda é indomável, curvando a cabeça diante do destino.
Dentro de seis meses após o início do trabalho Rodin enviou o esboço finalizado para Calais. Todos os cidadãos nobres se reuniram para discutir o assunto. Eles ficaram ofendidos e indignados. Eles não gostaram da ideia.
Eles não gostaram da composição de seis figuras. Eles não gostaram linguagem artística Rodin. Eles não gostaram de nada. Além disso, alguns jornais parisienses se manifestaram contra o mestre e seu projeto.
Mas Rodin se recusou categoricamente a mudar qualquer coisa. Ele sempre acreditou que a verdadeira arte requer coragem. Felizmente, sua ideia foi apoiada pelo prefeito de Calais. No entanto, a resistência dos habitantes da cidade não foi quebrada. Começou uma disputa pelo pedestal. Além disso, de repente ficou claro que a cidade não tinha fundos para fabricar seis figuras de bronze. Além disso, não há dinheiro nem para sua instalação.
Rodin concordou com qualquer quantia que a Prefeitura de Calais pudesse pagar. Mas os “pais da cidade” também não ficaram satisfeitos com isso.
longo caminho para casa
Ano após ano passa. No canto do velho estábulo "Cidadãos de Calais" esperando que seu destino seja decidido. Muitas pessoas famosas se levantam para defender as criações de Rodin. artistas franceses, escritores e figuras públicas. O conflito está se tornando nacional.5 anos após a conclusão da obra, é realizado um sorteio, cujo objetivo é arrecadar dinheiro para a fundição e instalação do monumento. O bilhete custa apenas 1 franco. Você pode ganhar relógios, sabonetes e até chinelos. Finalmente o dinheiro é recolhido. "Cidadãos de Calais" ir para sua cidade natal.
A escultura imediatamente se tornou famosa. Artigos e livros foram escritos sobre ela, pessoas de toda a França vieram vê-la. Em maio de 1924, após a morte do artista, a composição foi instalada em um pedestal muito baixo onde ele queria Rodin- no centro da praça em frente à antiga Câmara Municipal.
"Cidadãos de Calais"
Entre pessoas e máquinas, eles são como uma visão revivida do passado. Você olha para seus gestos angulares, passos pesados, para os rostos em que raiva, excitação e abnegação - eles estão ao nosso lado. Unidos por uma vontade comum, em nome do dever, sofrendo dolorosamente, caminham entre nós. Um pouco sobre o autor
Auguste Rodin (1840-1917) - o grande escultor francês do final do século 19 - início do século 20, um dos criadores dos princípios da escultura moderna. Sua obra é uma síntese de realismo, romantismo, impressionismo e simbolismo. O menino nasceu na família de um oficial mesquinho. Ele estudou bem, gostava de literatura e arte. eu desenhei com primeira infância. Embora esboços e esboços juvenis falem do grande talento de Rodin, ele foi recusado três vezes para ser admitido na Escola Superior de Arte. O que ele não tinha que fazer para ganhar dinheiro! Caster, copiador, decorador, ajudante de escultor... Acumulou conhecimentos e habilidades, e à noite desenhava na natureza.Em 1870 por 120 francos por ano Rodin alugou um antigo estábulo e montou uma oficina lá. Mesmo assim, o escultor acreditava que nunca se deve ter medo de expressar o que sente, mesmo que contrarie a opinião da maioria. 
Apenas uma obra permaneceu daquela época, a famosa "O Homem do Nariz Quebrado" Já era genuíno Rodin, pela abordagem, pelos princípios de execução, pela expressividade.
Um por um eles apareceram trabalhos maravilhosos: « Idade do Bronze”, “Homem que Anda”, estátua de João Batista, “Chamado às Armas”. Mas o mestre não conseguiu o reconhecimento oficial.
Apenas dois anos depois Rodin recebeu sua primeira encomenda estadual: a execução das portas principais do Museu de Paris Artes decorativas. Mais alguns anos se passaram.
Escultor no auge de seus poderes criativos. Imortais já criados "Três Sombras", "Cariátide", "Eva", famoso "Pensador". Uma ordem é recebida da prefeitura de Calais ...
Ver obra-prima imortal Rodin, você não precisa ir para Calais. Hoje há um museu no centro de Paris famoso escultor. Cada uma das estátuas mantidas aqui é uma obra de arte excepcional, única.
Em um dos cantos do jardim, ao longo do qual últimos anos vida que o artista adorava percorrer, você é recebido por um grupo familiar. "Cidadãos de Calais", fundido em bronze com o dinheiro de Rodin, vá direto para você pelo caminho entre as árvores. Tocam a alma e são lembrados por muito tempo.
ATENÇÃO! Com qualquer uso dos materiais do site, um link ativo para
Em 1845, o município de Calais desejou construir um monumento. Tratava-se do monumento a Eustache de Saint-Pierre, um dos cidadãos mais ricos e famosos da cidade.
Em 1347 Calais caiu após um longo cerco. O rei inglês Eduardo III prometeu poupar os habitantes da cidade, limitando-se à expulsão total, se seis eminentes cidadãos lhe entregassem as chaves da cidade, aparecendo no acampamento inglês descalço e despido, com uma corda à volta do pescoço. O primeiro a se voluntariar para ir à execução foi um idoso, Eustache de Saint-Pierre. Seguindo-o, em meio à dor nacional, mais cinco cidadãos o seguiram.
Eduardo III queria executá-los, mas a rainha, natural de Flandres, ajoelhou-se diante dele e implorou perdão por seus compatriotas.
Inicialmente, o monumento foi encomendado a um grande escultor francês David Anzhersky. Esboços foram feitos. David apresentou um projeto no estilo de monumentos aos imperadores romanos, uma espécie de estilização heróica. Mas não foi possível fundir a estátua: a princípio não havia dinheiro suficiente e depois outros eventos aconteceram. Então David de Anzhers morreu.
Em 1884, o município de Calais aproximou-se de Rodin. O tema fascinou o artista, que se propôs a perpetuar todos os seis participantes do memorável evento, captado pelo cronista da Guerra dos Cem Anos Froissart.
Rodin retratou as vicissitudes desse evento com tal poder de experiência direta que apenas uma testemunha ocular pode experimentar.
Este não foi apenas o dom da visão histórica. Na memória de Rodin, como da maioria dos franceses, as lembranças de 1871, a coragem dos freelancers, os massacres das autoridades alemãs com reféns e as execuções dos heróis da Comuna de Paris ainda estavam frescas.
Ainda no início do trabalho, Rodin observou: “A ideia me parece absolutamente original - tanto do ponto de vista da arquitetura quanto do ponto de vista da escultura. No entanto, tal é o enredo em si, que é heróico em si mesmo e implica um conjunto de seis figuras unidas por um destino comum, emoções comuns e expressão comum.
Gradualmente, as considerações gerais adquirem contornos cada vez mais específicos. Como escreve A. Romm: “O tema de Rodin é o auto-sacrifício, o martírio voluntário. Na arte dos séculos anteriores, tais imagens não podem ser listadas. Rodin pela primeira vez revelou este tema em um aspecto profundamente humano e com uma veracidade implacável. Mostrou a luta de um senso de dever com o medo da morte, angústia mental pessoas condenadas. Dois (Andrier d "Andre e Jean de Fiennes) sucumbiram ao desespero e horror - cobrindo os rostos com as palmas das mãos, eles se curvaram quase até o chão. Mas estes fracos de espírito, reminiscentes de "Shadows" de "Hell's Gates", são apenas um pano de fundo psicológico que destaca o motivo do heroísmo. sinfonia musical, tecido aqui dois vários temas com variações psicológicas complexas. O homem com a chave (Jean d'Er) endireitou-se orgulhosamente, sua postura é cheia de dignidade, apesar da roupa humilhante e da corda do carrasco, seu rosto mostra indignação e determinação contidas. Ele mal carrega a chave - símbolo de rendição, como uma carga pesada.
Eustache de Saint-Pierre caminhando ao lado dele, pensativo, curvado pela velhice, sacrifica o resto de seus dias sem arrependimentos indevidos. Sua reconciliação, desapego da vida, desencadeou a luta espiritual de uma pessoa com uma chave, através de uma calma artificial. Este é um casal heróico. Ambos superaram o medo da morte, reconciliados com seu destino. Eles estão fechados em si mesmos, separados dos mais fracos, viraram as costas para eles. Mas aqui está o terceiro par (os irmãos Wissan), personificando um heroísmo mais efetivo. Eles apelam para os retardatários e os fracos. Um levantou a mão como um orador. Naquilo hora da morte eles encontram força e as palavras certas para persuasão e encorajamento. Em seus rostos - em vez da determinação sombria do casal anterior - iluminação ascética, clareza de espírito.
Assim, tendo delimitado seus heróis de acordo com o grau de prontidão para um feito e morte, Rodin desdobrou todo um drama psicológico em seu desenvolvimento consistente. Ele criou claro personagens individuais cuja essência se revela nesses momentos decisivos e trágicos.
E aqui está o que ele escreveu sobre o trabalho de Rodin em Cidadãos de Calais de Rilke: “Gestos surgiram em seu cérebro, gestos de renúncia a tudo, gestos de despedida, gestos de distanciamento, gestos, gestos e gestos. Ele os colecionou, memorizou, selecionou. Centenas de heróis lotaram sua imaginação, e ele fez seis deles.
Ele os formou nus, cada um individualmente, em toda a expressividade eloquente de corpos trêmulos de frio e excitação, em toda a grandeza de sua decisão.
Ele criou a figura de um velho com braços angulosos e impotentes e dotou-o de um andar pesado e arrastado, o andar eterno dos velhos, e uma expressão de fadiga no rosto. Ele criou um homem para carregar a chave. Nele, neste homem, as reservas da vida seriam suficientes para outro longos anos mas agora eles estão todos espremidos nesses súbitos últimas horas. Seus lábios estão comprimidos, suas mãos cravadas na chave. Ele estava orgulhoso de sua força, e agora ferve em vão nele.
Ele criou um homem que abraçava a cabeça caída com as duas mãos, como se para reunir seus pensamentos, para ficar sozinho consigo mesmo por mais um momento. Ele formou os dois irmãos. Um deles ainda está olhando para trás, o outro abaixa a cabeça com determinação submissa, como se já a estivesse expondo ao carrasco.
E criou o gesto vacilante e incerto de "um homem caminhando pela vida". Ele está andando, ele já está andando, mas mais uma vez ele se vira, dizendo adeus não à cidade, não aos citadinos que choram, nem mesmo aos que caminham ao seu lado, mas a si mesmo. Dele mão direita sobe, dobra, trava, a palma da mão se abre e parece soltar alguma coisa... Isso é adeus...
Esta estátua, colocada em um antigo jardim escuro, poderia se tornar um monumento para todos os mortos prematuros. Rodin deu vida a cada um dos homens que iam para a morte, dotando-os dos últimos gestos desta vida.
Em julho de 1885, o escultor envia sua segunda e última versão (um terço do tamanho) para Calais. No entanto, o cliente não gostou de suas idéias. “Não era assim que imaginávamos nossos famosos concidadãos indo para o acampamento do rei inglês”, escreveram membros do comitê ao escultor sem esconder sua decepção. “Suas poses lamentáveis ofendem nossos sentimentos mais sagrados. Muito a desejar em termos de elegância e silhueta. O artista deveria ter lisonjeado o chão sob os pés de seus heróis e, sobretudo, se livrado da monotonia e secura da silhueta, dotando seus personagens de diferentes alturas... Também não podemos deixar de chamar a atenção para o fato de Eustache de Saint-Pierre está vestido com um manto de matéria grosseira em vez da roupa leve de que fala a história. Somos forçados a insistir que o Sr. Rodin mude a aparência de seus personagens e a silhueta de todo o grupo.
Artigos devastadores contra Rodin também foram publicados por alguns jornais metropolitanos. O escultor não tem medo de entrar em discussão com seus adversários: “Como as cabeças devem formar uma pirâmide?... Mas isso é simplesmente a academia me impondo seus dogmas aqui. Fui e continuo sendo um oponente direto desse princípio, que dominou nossa época desde o início do século, mas que é contrário às grandes épocas anteriores da arte ... Os críticos do jornal "Patriota de Calais" obviamente acreditam que Eustache de Saint-Pierre está diante do rei inglês. Mas não! Ele sai da cidade e desce para o acampamento. É isso que dá movimento ao grupo. Eustache é o primeiro a partir, e para suas falas é preciso que ele seja o que é.
Rodin se recusa a mudar qualquer coisa em sua composição. Ele teve sorte - o prefeito de Calais está do seu lado, embora os adversários não tenham baixado as armas.
O escultor continua a trabalhar e na primavera de 1889 completa todo o grupo. Aqui fica completamente claro que a cidade não tem dinheiro para fundir o bronze. Enquanto isso, o grupo ocupa muito espaço na oficina e precisa ser transferido para o antigo estábulo. Assim, no canto do antigo estábulo, os "Cidadãos de Calais" ainda esperam que seu destino seja decidido. Membros do município sugerem que Rodin se limite a uma figura de Eustache de Saint-Pierre. O conflito está gradualmente se movendo além de Calais.
Em dezembro de 1894, o Ministério do Interior francês toma uma decisão extraordinária: como a cidade de Calais não tem dinheiro, permitir uma loteria nacional. Todo o dinheiro - em favor da composição sofredora.
Quarenta e cinco mil bilhetes foram emitidos ao preço de um franco. No entanto, os ingressos venderam mal. O Ministério das Artes não teve escolha senão acrescentar cinco mil trezentos e cinquenta francos próprios. "Cidadãos de Calais" obtêm a mesma cidadania.
Mais de dez anos após a conclusão do contrato em 3 de junho de 1895, Rodin senta-se no pódio destinado aos convidados. A exigência do escultor de instalar um grupo em frente ao antigo prédio da prefeitura foi rejeitada. O monumento foi erguido na Praça Richelieu, próximo ao novo parque. Além disso, os “Cidadãos de Calais” ficam em um pedestal, o que mata uma das principais ideias do escultor: não deixar os heróis morrerem congelados em bronze.
Chega um momento solene. A tela que cobre a estátua cai. Para sua alegria, Rodin vê os rostos do público mudarem, e a praça fica cheia de gente. O escultor vê os olhos se aquecendo. Com respeito e orgulho, as pessoas olham para seus heróis, não, para seus heróis, para seus concidadãos.
O monumento Rodin imediatamente se tornou famoso. Muito tem sido escrito sobre os cidadãos de Calais. Pessoas de toda a França vieram ver a criação do grande escultor.
"Cidadãos de Calais" até o outono de 1914 ficava na Place Richelieu. Durante a Primeira Guerra Mundial, um fragmento de um projétil alemão atingiu Eustache de Saint-Pierre na perna. Eles decidiram remover a estátua da praça. Em março de 1915, ela foi colocada em carros e levada para a prefeitura, onde a estátua foi mantida até o fim das hostilidades.
Somente em 1919, dois anos após a morte de Rodin, os "Cidadãos de Calais" voltaram à praça.
E em maio de 1924, o sonho do mestre se tornou realidade. O monumento é finalmente colocado em um pedestal na praça central da cidade em frente à prefeitura.
Abrimos uma exposição de Rodin em Petropavlovka. Trouxeram esculturas e desenhos. Embora eu estivesse em seu museu em Paris três vezes, fui novamente. Na minha primeira visita ao museu, tive duas impressões para as quais eu não estava preparada. O fato de Rodin ser um escultor brilhante pode ser entendido a partir de nossas obras de l'Hermitage. Não havia nada de novo aqui.
Um grande número atingiu trabalho preparatório. Sempre que você vê uma obra-prima, parece que ele mesmo nasceu assim. E no museu havia muitas opções e ficou claro - um trabalho infernal. Aproximação gradual, cortando esse notório supérfluo não de uma pedra, mas de muitas opções laterais.
E o público também se divertiu muito, não foi menos interessante ver as pessoas assistindo. Dois estavam ao lado de uma escultura: uma garota acariciava as pernas da estátua, um jovem observava suas mãos, um sorriso sobrenatural em seus lábios traía seu movimento subconsciente de pensamentos.
É curioso ver esculturas conhecidas em um cenário inusitado. Cidadãos de Calais ficam temporariamente na frente de Petropavlovka. Balzac, não muito longe de Pedro, o Grande, com os joelhos enxugados, sobre o qual já se sentou toda a humanidade turista esclarecida.
Escrever sobre "Cidadãos de Calais" não tem sentido depois de Rainer Maria Rilke, que esteve por algum tempo ao lado de Rodin. Se alguém penetrou na essência de sua obra, foi ele, na minha opinião.
Por isso, vou dar-lhe a palavra.
... Rodin sempre descobriu o poder de elevar o passado ao duradouro, quando enredos ou imagens históricas desejavam ser incorporados em sua arte, mas, talvez. Os cidadãos de Calais são superiores. A trama aqui se limitou a algumas linhas dos anais de Froissart - a história de como Eduardo III, rei da Inglaterra, sitiou a cidade de Calais, como ele não quis perdoar a cidade, já assustada pela fome, como, finalmente, o rei concordou em recuar se seis dos cidadãos mais respeitados traíssem em suas mãos, "para fazer com eles o que bem entender". E exigiu que seis cidadãos saíssem da cidade, de cabeça descoberta, vestindo apenas camisas, com um laço no pescoço, com as chaves da cidade e da fortaleza nas mãos. E o cronista conta o que aconteceu na cidade, conta como o burgomestre, senhor Jean de Vienne, mandou tocar os sinos e os cidadãos se reuniram na praça do mercado. Depois de ouvir a terrível mensagem, eles ficaram em silêncio e esperaram. Mas heróis já apareceram entre eles, os escolhidos, que sentem em si um chamado para morrer. Aqui, através das palavras do cronista, irrompem os gritos e soluços da multidão. Ele próprio parece estar agitado, e por algum tempo sua caneta treme. Mas ele recupera o controle de si mesmo. Ele chama quatro heróis pelo nome, ele esqueceu dois nomes.
De um o cronista diz que era o cidadão mais rico, do outro que gozava de riqueza e honra e que "tinha duas filhas, duas lindas moças", do terceiro só sabe que era rico e dono e herdeiro, e sobre o quarto, que ele é o irmão do terceiro. O cronista conta como eles se despiram, amarraram laços no pescoço e partiram em viagem com as chaves da cidade e da fortaleza. Ele conta como chegaram ao acampamento real, descreve com que severidade o rei os recebeu e como o carrasco já estava atrás deles, quando o soberano, atendendo aos apelos da rainha, lhes deu vida. “Ele obedeceu à esposa”, diz Froissart, “pois ela estava dolorosamente grávida”. A crônica não contém mais nada.
No entanto, para Rodin havia muito material. Ele imediatamente sentiu que havia um momento nesta história em que algo grande havia acontecido, algo atemporal e sem nome, algo independente e simples. Ele concentrou toda a sua atenção no momento de sair. Ele viu como essas pessoas começaram sua procissão; Senti como cada um deles tinha novamente toda a sua vida, como cada um estava aqui com seu passado, pronto para levá-lo para longe da cidade velha. Seis pessoas apareceram na frente de Rodin e nenhuma se parecia com a outra; apenas dois irmãos, talvez, tivessem alguma semelhança.
Mas cada um tomou uma decisão à sua maneira e viveu esta última hora à sua maneira, honrando-a com a alma, sofrendo-a com o corpo, atado à vida. E então Rodin não viu mais as imagens. Gestos surgiram em sua memória - gestos de recusa, despedida, renúncia.
Gestos atrás de gestos. Ele os recolheu. Ele os moldou. Eles jorraram para ele das profundezas de seu conhecimento.
Em sua lembrança, era como se uma centena de heróis se levantassem e corressem para o auto-sacrifício. E ele pegou todos os cem e fez seis deles. Ele os esculpiu nus, cada um separadamente, com toda a franqueza dos corpos arrepiantes. Acima do crescimento humano. Soluções em tamanho real.
Rodin criou um velho com as mãos penduradas em juntas desarticuladas, dotou-o de um passo pesado e arrastado, um andar decrépito desgastado e uma expressão de fadiga escorrendo até a barba.
Rodin criou um homem carregando as chaves. Ainda haveria vida suficiente nele por muitos anos, e tudo isso foi espremido em sua súbita hora final. Ele mal consegue suportar. Seus lábios estão comprimidos, suas mãos cravadas nas teclas. Ele acrescentou fogo à sua força, e isso queima nele, em sua perseverança.
Rodin criou um homem apoiando a cabeça caída com as duas mãos - como se para reunir coragem, ficar sozinho por mais um momento.
Rodin criou os dois irmãos, dos quais um ainda está olhando para trás, enquanto o outro já está resoluta e humildemente abaixando a cabeça, como se estivesse se traindo ao carrasco.
E Rodin criou o gesto vago de um homem que "passa pela vida". Gustave Geffroy o chamava exatamente assim: "transeunte". Ele já está andando, mas ainda se vira, não olhando para a cidade, nem para o choro e nem para aqueles que caminham com ele. Ele se volta para si mesmo. Sua mão direita sobe, dobra, balança: a mão se abre, como se soltasse um pássaro. Este é um adeus à felicidade insatisfeita, desconhecida, ao infortúnio que agora espera em vão, a pessoas que moram em algum lugar e podem um dia se deparar, com todas as possibilidades de amanhã e depois de amanhã, com a morte que parecia tão distante, suave e quieto no final de um longo, longo tempo.
Esta imagem, na reclusão de um velho jardim sombrio, poderia ser um memorial para todos aqueles que morreram jovens.
Assim Rodin deu vida a cada uma dessas pessoas no último gesto de sua Vida.
A princípio, parece que Rodin apenas os uniu. Ele lhes deu o mesmo traje - uma camisa e um laço, colocou-os um ao lado do outro, em duas filas: três na primeira fila, já andando, e outros, virados para a direita, atrás, como se estivessem prestes a se juntar. O local destinado ao monumento era o mercado de Calais: foi a partir daí que a dolorosa procissão começou no devido tempo. É onde eles deveriam estar agora. imagens silenciosas, ligeiramente elevado por uma saliência baixa acima da vida cotidiana, como se eles ainda tivessem um resultado terrível por toda a eternidade.
Em Calais, eles não concordaram com um pedestal baixo, pois isso era contrário à tradição. E Rodin sugeriu outro lugar para o monumento. Que construam, exigiu, uma torre quadrangular de paredes simples e lavradas, uma casa de dois andares de altura, junto ao mar, e ali erguerão seis cidadãos sozinhos ao vento e ao céu. Poderia prever-se que esta proposta seria rejeitada. No entanto, correspondia à essência do trabalho. Se alguém tentasse aceitá-lo, teria uma oportunidade incomparável de admirar a coesão desse grupo, composto por seis figuras separadas e, no entanto, não inferiores em solidariedade interna a um único objeto isolado. E, ao mesmo tempo, as figuras não se tocavam - elas ficavam próximas umas das outras como as últimas árvores de uma floresta caída, e estavam unidas apenas pelo ar, que participa delas de maneira especial. Percorrendo esse grupo, era impossível não se espantar com a pureza, os grandes gestos surgiam da rebentação dos contornos - subiam, paravam e caíam no monólito, como estandartes a meio mastro. Tudo estava claro e definido. Não há espaço para o acaso. Como todas as composições da obra de Rodin, esta era fechada em si mesma - um mundo especial, um todo, cheio de vida, que circula sem transbordar.
Eu vi esta escultura pela primeira vez há quase 12 anos, não me chocou e não ficou na minha memória. Apenas o rosto de um homem com uma chave, e mesmo assim de uma fotografia.
Mais naquela época, fiquei chocado com o trabalho de Rodin, como tal.
Cada coisa ou fenômeno tem um lado interno e um lado externo - se você não conhece o interno, não aceitará toda a profundidade do externo. Nesta escultura, além do talento do escultor, há a história dos cidadãos da cidade de Calais - você precisa conhecê-la.
Cidadãos de Calais
Svetlana Obukhova
Outono de 1347. Há dez anos existe uma guerra entre a França e a Inglaterra, que mais tarde será chamada de Cem Anos. Os britânicos já capturaram a maior parte das terras francesas e agora cercaram a cidade portuária de Calais...
O cerco durou muitos meses. As pessoas defenderam bravamente sua cidade, mas suas forças estavam se esgotando, os suprimentos de comida estavam derretendo. E mais terrível que a fome era o tormento da desesperança, estava claro para todos: um pouco mais, e a cidade, deixada sem ajuda, cairia.
Que seis dos mais eminentes cidadãos da cidade saiam dos muros de Calais e se apresentem diante do vencedor - apenas de camisa, descalços, com a cabeça descoberta, com cordas em volta do pescoço e com as chaves da cidade nas mãos, deixe eles aceitam a morte e, em seguida, prometem ao rei dos ingleses Eduardo III que todos os outros terão vida.
As pessoas reunidas na praça do mercado ouviram condenadamente as palavras do burgomestre: algum dos nobres concordaria em morrer por eles? O silêncio pairava sobre a praça sempre barulhenta...
Mas Eustache de Saint-Pierre, o mais antigo e distinto habitante de Calais, deu um passo à frente. Seguiram-se mais cinco: Jean d'Here, os irmãos Jean e Pierre de Wissan, depois Andried Andre e Jean di Fienne. Cumprindo as exigências humilhantes de Eduardo, eles tiraram suas roupas e sapatos, ficando com camisas compridas, amarraram uma corda no pescoço, sinal de escravidão e desgraça, e se dirigiram lentamente para os portões da cidade...
Edward manteve sua promessa - seis cidadãos eminentes salvaram a cidade.
Cinco séculos depois, em 1884, poucos famoso escultor Auguste Rodin recebeu uma ordem das autoridades de Calais para um monumento a Eustache de Saint-Pierre. Mas, admirando a façanha de pessoas que decidiram se sacrificar para salvar sua cidade natal, Rodin não pôde deixar de contar sobre os cinco restantes. Quatro anos depois, ele apresentou seus "Cidadãos de Calais" aos clientes. A escultura era tão realista e profundamente verdadeira que a princípio foi abandonada... Apenas sete anos depois, o monumento ainda era moldado em bronze.
Seis figuras humanas para sempre congelados em seu primeiro passo para a morte por causa da vida dos outros. Mas não são pessoas, mas forças que crescem e lutam em uma pessoa quando ela dá esse passo.
Atrás de todos - Andried Andre e Jean di Fienne. Eles querem tanto viver! Eles têm tanto medo da morte que cobrem o rosto com as mãos - só para não ver. O próprio desespero assumiu uma forma humana aqui.
Perto estão mais dois - os irmãos de Wissan. Pierre virou-se bruscamente e, levantando a mão, gritou para ir embora. Eles não têm mais medo e estão prontos para enfrentar a morte com dignidade. Mas mesmo o pensamento da morte lhes causa uma dor insuportável.
À esquerda de Pierre Eustache de Saint-Pierre. Ele já deu o primeiro passo fatal - ele é um homem velho e não tem medo de morrer. Mas o sofrimento e a tristeza pressionam seus ombros outrora fortes, a resignação ao destino o fez curvar a cabeça outrora orgulhosamente erguida.
E só Jean d'Er, sem desviar o olhar, olha para a frente. Em suas mãos está a chave de sua cidade natal. Rugas profundas cruzaram sua testa, seus lábios estão firmemente comprimidos, mas o medo não tem mais poder sobre ele. Ele defendeu sua cidade e ele ganhou.
Quando foram levados a Eduardo, ele imediatamente chamou os carrascos. Mas a jovem rainha, natural de Flandres, ajoelhou-se diante do marido e implorou para poupar seus compatriotas. O rei não podia recusar, porque ela estava esperando um filho dele. Mas mais brilhante do que este milagre é um exemplo de coragem e prontidão para dar a vida para salvar os outros.
As figuras do monumento são quase de tamanho humano. Rodin não fez um pedestal, ele queria que os heróis de Calais não se elevassem acima do povo, mas estivessem sempre entre eles, na mesma praça de onde haviam partido.
Fiquei chocado com essa crônica, abri fotos antigas, fotos - tudo foi visto de uma maneira completamente diferente, estou escrevendo isso sem o menor pathos.
Mais recentemente, discutimos o trabalho de um artista de moda - eu disse que há coisas que você vê e esquece ali mesmo, e há coisas que você lembra quando precisa de apoio.
Eu quis dizer esta escultura de Rodin - quando é difícil para mim, lembro de Jean d'Air, seu olhar determinado, o rosto de uma pessoa que tomou uma decisão e está pronta para seguir em frente de acordo com essa decisão. Ele é muito solidário.
Rua Warenne, 77
Mansão Biron
Construída em 1728 pelos arquitetos Aubert e Gabriel, mudou várias vezes de proprietário. Entre eles estava o marechal Biron, que morou aqui por 35 anos.
No início do século 20, principalmente pessoas de arte alugavam apartamentos aqui - Cocteau, Matisse, Isadora Duncan.
Aqui foi a oficina da escultora Clara Westhoff, que em 1901 se casou com Rainer Maria Rilke, que se tornou o secretário de Auguste Rodin.
O estado comprou a mansão em 1911, época em que Rodin era seu único ocupante.
Através de esforços conjuntos, ele e Rilke conseguiram em 1916 concretizar a ideia de transformar a mansão de Biron em um museu de Rodin, em troca de todas as obras e todas as coleções que pertenciam a Rodin para que ele pudesse ficar lá para o resto de sua vida.
Um portal em forma de meia-lua leva a um grande pátio pavimentado, em ambos os lados há obras de Rodin: O Pensador, Balzac, Cidadãos de Calais, Portas do Inferno ..
Uma das salas do museu é dedicada às obras de Camille Claudel.
(c) R. Alloy "Paris para curiosos"
Visita virtual ao Museu Rodin
O edifício é grande, luminoso, com enormes janelas panorâmicas. Esta escada leva ao segundo andar.
Hall do primeiro andar, aqui começa a visita ao museu.
Mesmo no famoso "Beijo" eu não fiquei tanto tempo em frente a esta escultura - "Torso de Adele". A beleza ideal do corpo feminino, proporções deslumbrantes, um sonho, mas que bumbum, e a cintura.. simplesmente "oh" de admiração :)
Em frente à escultura que tanto amo está a famosa obra de Rodin, que por mais de 10 anos foi chamada de "As Mãos do Senhor" para mim. Quando a vi pela primeira vez, me chamei " Amor eterno"(Eu tinha 19 anos). Na verdade, a obra se chama "A Catedral".
Quando O. Rodin trabalhou na escultura A Catedral a escultura do resto do corpo parecia-lhe simplesmente desnecessária: bastava apenas as mãos unidas, como se estivesse em oração, subindo. Rodin considerava as mãos uma parte do corpo ainda mais expressiva do que o rosto...
O. Renoir "Menina com uma rosa em um chapéu". A cabeça dessa mulher de alguma forma me "enganchou". Assim como todos os outros nesta casa. Foto - "Obra-prima e admirador"
E aqui está o famoso "Beijo". Como Gioconda, livros e artigos separados são dedicados a esta obra de Rodin.
Vista para baixo do segundo andar da mansão.
E finalmente para a rua, para outras obras-primas...
O famoso "Pensador" (e o que não é famoso em Rodin?) foi concebido como parte do complexo monumental "Portões do Inferno", que, aliás, deveria ser colocado no Musée d'Orsay. Mas algo não funcionou.
Portão do Inferno. Fulcanelli está descansando...
A sucessão de gerações...
E algumas palavras sobre Camilla...
Camille Claudel (8/12/1864 - 19/10/1943) - escultora, aluna e amante de Rodin, que em muitas opiniões superou seu professor.
Esta escultura "Wave" é a escultura favorita da minha mãe. Toda vez que ela mesma vai ver, ou me pede para tirar uma foto/filme essa joia para ela sem falta.
Toda vez que minha cidade favorita me dá seus segredos e presentes. Dessa vez o presente foi a escultura "Waltz" de Claudel, que eu ainda não tinha visto.
Que pena que eu não posso mostrar nesta foto o quão firme e gentilmente ele segura mão masculina a cintura do parceiro, com que confiança a cabeça da mulher se inclinou para o peito do homem, como as dobras do vestido espalhadas no turbilhão da valsa .. A escultura está viva, respira e dança ..
