ரஷ்ய கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களது. சுய-கற்பித்த கலைஞர் ரஷ்ய இயற்கையின் யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகளை வரைகிறார், அவை சிறந்த ஷிஷ்கினின் ஓவியங்களை நினைவூட்டுகின்றன.
ரஷ்ய ஓவியம் உலகத்திலிருந்து சரியாக வேறுபடுத்தப்படுகிறது கலை கலைகள். உண்மை என்னவென்றால், பதினேழாம் நூற்றாண்டு வரை, உள்நாட்டு ஓவியம் பிரத்தியேகமாக தொடர்புடையது மத தீம். சீர்திருத்த ஜார், பீட்டர் தி கிரேட் ஆட்சிக்கு வந்தவுடன் நிலைமை மாறியது. அவரது சீர்திருத்தங்களுக்கு நன்றி, ரஷ்ய எஜமானர்கள் மதச்சார்பற்ற ஓவியத்தில் ஈடுபடத் தொடங்கினர், மேலும் ஐகான் ஓவியம் ஒரு தனி திசையாக பிரிக்கப்பட்டது. பதினேழாம் நூற்றாண்டு சைமன் உஷாகோவ் மற்றும் ஜோசப் விளாடிமிரோவ் போன்ற கலைஞர்களின் காலம். பின்னர், ரஷ்ய மொழியில் கலை உலகம்உருவப்படம் பிறந்து விரைவில் பிரபலமடைந்தது. பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில், முதல் கலைஞர்கள் தோன்றினர் உருவப்படம் ஓவியம்நிலப்பரப்புக்கு. குளிர்கால பனோரமாக்களுக்கு கலைஞர்களின் உச்சரிக்கப்படும் அனுதாபம் கவனிக்கத்தக்கது. பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு அன்றாட ஓவியம் தோன்றியதற்காக நினைவுகூரப்பட்டது. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில், ரஷ்யாவில் மூன்று இயக்கங்கள் பிரபலமடைந்தன: காதல், யதார்த்தவாதம் மற்றும் கிளாசிக். முன்பு போலவே, ரஷ்ய கலைஞர்கள் தொடர்ந்து திரும்பினர் உருவப்பட வகை. அப்போதுதான் ஓ. கிப்ரென்ஸ்கி மற்றும் வி. ட்ரோபினின் ஆகியோரின் உலகப் புகழ்பெற்ற உருவப்படங்களும் சுய உருவப்படங்களும் தோன்றின. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், கலைஞர்கள் தங்கள் ஒடுக்கப்பட்ட நிலையில் சாதாரண ரஷ்ய மக்களை அதிகளவில் சித்தரித்தனர். இந்த காலகட்டத்தின் ஓவியத்தின் மைய இயக்கமாக யதார்த்தவாதம் மாறுகிறது. உண்மையான, நிஜ வாழ்க்கையை மட்டுமே சித்தரிக்கும் பயணக் கலைஞர்கள் தோன்றினர். சரி, இருபதாம் நூற்றாண்டு, நிச்சயமாக, அவாண்ட்-கார்ட். அக்கால கலைஞர்கள் ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள தங்களைப் பின்பற்றுபவர்களை கணிசமாக பாதித்தனர். அவர்களின் ஓவியங்கள் சுருக்கக் கலையின் முன்னோடிகளாக அமைந்தன. ரஷ்ய ஓவியம் மிகப்பெரியது அற்புதமான உலகம் திறமையான கலைஞர்கள்தங்கள் படைப்புகளால் ரஷ்யாவை மகிமைப்படுத்தியவர்கள்
எல்லா நேரங்களிலும் கலைஞர்களின் தலைவிதி, பெரும்பாலும், எப்போதும் சிரமங்கள் மற்றும் துன்பங்கள், சாதகமற்ற தன்மை மற்றும் நிராகரிப்பு ஆகியவற்றால் நிரப்பப்படுகிறது. ஆனால் உண்மையான படைப்பாளிகளால் மட்டுமே வாழ்க்கையின் அனைத்து இடர்பாடுகளையும் கடந்து வெற்றியை அடைய முடிந்தது. அதனால் நீண்ட ஆண்டுகள்நமது சமகாலத்தவர் உலக அங்கீகாரத்திற்கு முட்கள் வழியாக செல்ல வேண்டியிருந்தது, சுய-கற்பித்த கலைஞர் செர்ஜி பாசோவ்.
இயற்கையின் அழகான மூலைகளை விட ஒரு நபருக்கு நெருக்கமாகவும் அன்பாகவும் இருப்பது எது? சொந்த நிலம். நாம் எங்கிருந்தாலும், ஒரு ஆழ்நிலை மட்டத்தில் நம் முழு ஆன்மாவுடன் அவர்களுக்காக பாடுபடுகிறோம். வெளிப்படையாக இதனால்தான் ஓவியர்களின் படைப்புகளில் உள்ள நிலப்பரப்புகள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பார்வையாளரின் இதயத் துடிப்பையும் மிகவும் தொடுகின்றன. அதனால்தான் கடந்து சென்ற செர்ஜி பாசோவின் படைப்புகள் கலை பார்வை, அவர் தனது படைப்பின் ஒவ்வொரு சதுர சென்டிமீட்டரையும் பாடல் வரிகளால் ஊக்கப்படுத்தி ஊக்கப்படுத்தினார்.
கலைஞரைப் பற்றி கொஞ்சம்
செர்ஜி பாசோவ் (பிறப்பு 1964) யோஷ்கர்-ஓலா நகரத்திலிருந்து வந்தவர். ஒரு குழந்தையாக, அவர் மிகவும் ஆர்வமுள்ள மற்றும் ஆர்வமுள்ள குழந்தையாக இருந்தார், அவர் ஒரு பைலட் ஆக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், மேலும் விமானங்கள் மட்டுமல்ல, வரைவதில் சிறந்தவர். அவர் வளர்ந்ததும், விமானப் போக்குவரத்துக்கு ஆதரவாக ஒரு தேர்வு செய்தார் - அவர் கசான் ஏவியேஷன் நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார். ஆனால் பறப்பது செர்ஜியின் விதி அல்ல - அவரது உடல்நிலை அவரை வீழ்த்தியது, மேலும் மருத்துவ வாரியம் அதை திட்டவட்டமாக வீட்டோ செய்தது.
பின்னர் பாசோவ் விமான பொறியாளர் பதவிக்கு ஒப்புக் கொள்ள வேண்டியிருந்தது. அவரது ஓய்வு நேரத்தில் அவர் ஓவியத்தில் தீவிரமாக ஈடுபடத் தொடங்கினார். ஆனால் அவரது சிறந்த இயற்கை திறமை இருந்தபோதிலும், வருங்கால கலைஞருக்கு கல்வி அறிவு மற்றும் கைவினைத்திறனில் தொழில்முறை திறன்கள் சற்று குறைவாகவே இருந்தன.
ஒரு நாள் அவர் தனது விதியை தீவிரமாக மாற்ற முடிவு செய்தார்: செர்ஜி ஒரு பொறியாளராக தனது வாழ்க்கையை முடித்துக்கொண்டு செபோக்சரி “ஹட்கிராஃப்” க்கு ஆவணங்களை சமர்ப்பித்தார். இருப்பினும், சேர்க்கைக் குழுவின் பிரதிநிதிகள், விண்ணப்பதாரர் பாசோவின் அசாதாரண கலைத் திறமையை அங்கீகரித்தாலும், அவரது ஆவணங்களை ஏற்கவில்லை. முன்வைக்கப்பட்ட வாதம் அந்தக் காலத்திற்கு மிகவும் கட்டாயமானது: “நாங்கள் பட்டதாரிகளை மட்டுமே ஏற்றுக்கொள்கிறோம் கலை பள்ளிகள்» . ஆர்வமுள்ள கலைஞருக்கு ஓவியத்தின் அடிப்படைகள் மற்றும் அதன் கல்விப் பகுதி இரண்டையும் சுயாதீனமாக தேர்ச்சி பெறுவதைத் தவிர வேறு வழியில்லை, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த மேதைகளின் படைப்புகள் மூலம் ஓவியத்தின் ரகசியங்களைக் கற்றுக்கொண்டார்.
ஆகவே, பழைய நாட்களில் அவர்கள் சொன்னது போல் அவர் சுயமாக கற்பிக்கப்பட்டவராக இருந்தார் - கடவுளிடமிருந்து உண்மையிலேயே ஒரு கலைப் பரிசைப் பெற்ற ஒரு "நகெட்". மேலும் உண்மையைச் சொல்வதென்றால், அத்தகைய எஜமானர்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக ரஷ்யாவில் கடினமான நேரத்தை அனுபவித்திருக்கிறார்கள். எனவே செர்ஜி விதியால் மிகவும் கெட்டுப்போகவில்லை. எனவே, 90 களில், பசோவ் கசானில் உள்ள கேலரிகளுடன் மட்டுமே ஒத்துழைக்க வேண்டியிருந்தது, ஏனெனில் கல்வி மற்றும் புகழ்பெற்ற பெயர் இல்லாத ஒரு மாஸ்டருடன் மாஸ்கோ சமாளிக்க விரும்பவில்லை.
ஆனால், அவர்கள் சொல்வது போல், தண்ணீர் கற்களை அணிந்துகொள்கிறது, மேலும் சிறிது சிறிதாக மூலதனமும் திறமையான ஓவியருக்கு சமர்ப்பிக்கப்பட்டது. 1998 முதல், செர்ஜியின் ஓவியங்கள் சர்வதேச மாஸ்கோ நிலையங்களில் தோன்றத் தொடங்கின. வெளிநாட்டு கலை ஆர்வலர்கள் மற்றும் ஆர்வலர்களிடமிருந்து ஆர்டர்கள் வர நீண்ட காலம் இல்லை. பின்னர் கலைஞருக்கு புகழ் மற்றும் உலக அங்கீகாரம் வந்தது.
ஒரு சுய-கற்பித்த கலைஞரின் வேலையில் பாடல் மற்றும் மிகை யதார்த்தவாதம்
கலைஞரின் கேன்வாஸ்களில் சரியான நேரத்தில் உறைந்திருக்கும் இயற்கையின் கம்பீரமான சொந்த ரஷ்ய மூலைகளால் சிலர் அலட்சியமாக உள்ளனர். மேலும் பாசோவ் பாரம்பரிய கிளாசிக்ஸில் ஒவ்வொரு படைப்புக்கும் அடித்தளம் அமைக்கிறார் இயற்கை ஓவியம் 19 ஆம் நூற்றாண்டு. மேலும் அவர் அதிக சூரிய ஒளி மற்றும் இணக்கமான கலவையை சேர்க்கிறார் வண்ண வரம்புகாற்றில், அத்துடன் கம்பீரமான ரஷ்ய இயற்கையின் அசாதாரண அழகைப் பற்றிய சிந்தனை மற்றும் உணர்விலிருந்து எழும் அமைதியான மகிழ்ச்சி.
கடந்த இருபது ஆண்டுகளில், செர்ஜி பாசோவ் பல கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றுள்ளார். அவர் சர்வதேச கலை நிதியம் மற்றும் கலைஞர்களின் தொழில்முறை சங்கத்தின் உறுப்பினராக உள்ளார். அவர் சுயமாக கற்றுக்கொண்டவர் மற்றும் இல்லாமல் ஒரு கலைஞராக இருக்கிறார் என்பதற்காக எவரும் எஜமானரை நிந்திக்கவில்லை புகழ்பெற்ற பெயர்.
பல பார்வையாளர்கள் மாஸ்டரின் படைப்புகளை பிரபல இயற்கை ஓவியர் இவான் ஷிஷ்கின் படைப்புகளுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள். செர்ஜி தன்னைப் பற்றி பேசுகிறார்: "நான் ஒரு மாரி, யோஷ்கர்-ஓலாவில் பிறந்தேன், என் குழந்தைப் பருவத்தை கிராமத்தில் என் பாட்டியுடன் கழித்தேன். 30-50 மீட்டர் ஆழத்தில் செங்குத்தான கரைகள் கொண்ட பல ஏரிகள் உள்ளன. நாளின் எந்த நேரத்திலும் எங்கள் ஏரிகளைப் பற்றி நீங்கள் எழுதலாம், அவை எப்போதும் புதியதாக இருக்கும். இயற்கையில் இது எப்போதும் இப்படித்தான் இருக்கும்: இது நிலையானது மற்றும் உடனடியாக மாறக்கூடியது. அவளைப் பற்றிய நுட்பமான ஒன்று மற்றும் காவியம் இரண்டையும் நான் விரும்புகிறேன்...”
ஓவியர் தனது ஒவ்வொரு கேன்வாஸையும் ஆன்மீகமயமாக்கி, அதில் உள்ள அசாதாரண சக்தியைப் பற்றி பாடினார் இயற்கை பேரழிவு. படத்தை கவனமாகப் பார்த்து, உங்கள் உணர்வுகளைக் கேட்பதன் மூலம், இலைகள் காற்றில் எப்படி அசைகின்றன, கிரிக்கெட்டின் விசில் மற்றும் வெட்டுக்கிளியின் கீச்சொலி, நதியின் தெறிப்பு மற்றும் உங்கள் வாசனை உணர்வைக் கூட நீங்கள் கவனிக்கலாம். பைன் காடுகளின் நுட்பமான ஊசியிலை வாசனையைப் பிடிக்கவும்.
அவரது ஓவியத்தை முழுமையாக கவிதை என்று அழைக்கலாம், அங்கு கலைஞர் ஊக்கமளித்து மிகுந்த அன்புடன் ஒவ்வொரு மரத்தையும், புல்லின் ஒவ்வொரு பிளேட்டையும் நுட்பமான பாடல் வரிகளுடன், முழு படத்தையும் இணக்கமான ஒலிக்கு அடிபணியச் செய்தார்.
ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நான் ஓவியரின் மிக யதார்த்தமான ஓவியப் பாணியைப் பாராட்டுகிறேன். மிக நுணுக்கமான விவரங்கள் மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த பார்வையாளரைக் கூட மகிழ்விக்கின்றன. மேலும் கலைஞர் தனது ஓவியங்களில் உள்ள அனைத்து பருவங்களையும் நாளின் எல்லா நேரங்களையும் திறமையாக பிரதிபலிக்கிறார், இயற்கையான சுழற்சி நேர மாற்றங்களுடன் தொடர்புடைய அனைத்து நுணுக்கங்களையும் குறிப்பிடுகிறார்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய நிலப்பரப்பு கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் தேர்வு கீழே உள்ளது. பொலெனோவ், ரெபின், லெவிடன் மற்றும் பிற பழைய எஜமானர்கள். குயின்ட்ஜியுடன் ஆரம்பிக்கலாம். நான் அவருடைய ரசிகனாக இருந்ததில்லை, ஆனால் இது மிகவும் அருமை, IMHO.
Arkhip Kuindzhi, "Crimea.Sea". 1898
Arkhip Kuindzhi ஒரு பொன்டிக் கிரேக்கம் மற்றும், அவர்கள் சொல்வது போல், ஒரு சுய-உருவாக்கப்பட்ட மனிதர். மரியுபோலைச் சேர்ந்த ஒரு ஏழை ஷூ தயாரிப்பாளரின் மகன் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் மாணவராக மாற முயன்றார், ஆனால் தோல்வியுற்றார். ஆர்மீனியன் கிரேக்கருக்கு உதவவில்லை. பின்னர் குயிண்ட்ஷி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார், அங்கு மூன்றாவது முயற்சியில் அவர் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார். மேலும் அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், அவர் ஒரு பேராசிரியராகவும், முக்கிய ஆதரவாளராகவும் ஆனார். 1904 ஆம் ஆண்டில், குயின்ட்ஜி தனது சொந்த அகாடமிக்கு 100,000 ரூபிள் நன்கொடையாக வழங்கினார் (நாட்டின் சராசரி சம்பளம் ஆண்டுக்கு 300-400 ஆகும்).
குயின்ட்ஜியைப் போலல்லாமல், இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் வியாட்காவைச் சேர்ந்த ஒரு வணிகரின் மகன், மேலும், அவரது தந்தை, ஒரு வணிகர், அவரது மகனின் பொழுதுபோக்கிற்கு எல்லா வழிகளிலும் பங்களித்தார். ஆனால் அப்பா அப்பா, உங்களுக்கும் திறமை தேவை. ஷிஷ்கின் ஒரு இயற்கை மேதையாக மாறினார். கீழே அவரது அழகிய ஓவியம் "பைன் ஆன் தி சாண்ட்". கோடை!
இவான் ஷிஷ்கின். "மணலில் பைன்." 1884
ஷிஷ்கினிலிருந்து அதிகமான பைன் மரங்கள்.
இவான் ஷிஷ்கின். "செஸ்ட்ரோரெட்ஸ்கி போர்". 1896
மற்றும் ஓக்ஸ் கூட.
இவான் ஷிஷ்கின். "ஓக் தோப்பு". 1887
மரத்தின் தண்டுகளில் நிழல்கள் எவ்வாறு வரையப்படுகின்றன என்பதைக் கவனியுங்கள். இது "கருப்பு சதுரம்" அல்ல :)
இது ஃபியோடர் வாசிலீவ், “கிராமம்” (1869). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மற்றொரு சிறந்த இயற்கை ஓவியர், அவர் 23 வயதில் (!) காசநோயால் இறந்தார். கீழே உள்ள படத்தில், நிச்சயமாக, அப்பட்டமான பேரழிவு மற்றும் வளர்ச்சியடையாத சாலை நெட்வொர்க் உள்ளது, ஆனால் ஒட்டுமொத்த நிலப்பரப்பு அழகாக இருக்கிறது. கசிந்த கூரைகள், துவைக்கப்பட்ட சாலைகள் மற்றும் ஆங்காங்கே தூக்கி எறியப்பட்ட மரக் கட்டைகள் கொண்ட குடிசைகள் கோடை வெயிலில் குளிக்கும் இயற்கையின் பார்வையைக் கெடுக்காது.
ஃபெடோர் வாசிலீவ். "கிராமம்". 1869
இலியா ரெபின். "அப்ராம்ட்செவோவில் உள்ள பாலத்தில்." 1879.
இது அப்போதைய தன்னலக்குழு மாமண்டோவின் டச்சா பகுதியில் உள்ள ஒரு நிலப்பரப்பாகும், அவருடன் ரெபின் கோடையில் தங்கியிருந்தார். பொலெனோவ், வாஸ்நெட்சோவ், செரோவ், கொரோவின் ஆகியோரும் இருந்தனர். ரஷ்யாவில் உள்ள பணக்காரர்களின் வில்லாக்களை இப்போது யார் பார்வையிடுகிறார்கள்? ... மூலம், பெண் என்ன ஆடை அணிந்துள்ளார் கவனம் செலுத்த. அவள்தான் காட்டில் நடக்கச் சென்றாள்.
வாசிலி பொலெனோவ். " கோல்டன் இலையுதிர் காலம்" 1893
வாசிலி பொலெனோவின் தோட்டத்திற்கு அடுத்ததாக தருசாவுக்கு அருகிலுள்ள ஓகா நதி. நில உரிமையாளரின் நன்மைகள் குறித்து: ஒரு கலைஞருக்கு தனது சொந்த தோட்டம் இருக்கும்போது அது இன்னும் நல்லது, அங்கு அவர் இயற்கையில் நடக்க முடியும்.
"கோல்டன் இலையுதிர் காலம்" இன் மற்றொரு பதிப்பு இங்கே. ஆசிரியர் - இலியா செமனோவிச் ஆஸ்ட்ரூகோவ், 1887 ஆஸ்ட்ரூகோவ் ஒரு பல்துறை நபர், மாஸ்கோ வணிகர், கலைஞர், சேகரிப்பாளர், ட்ரெட்டியாகோவின் நண்பர். அவர் தேயிலை அதிபர்களின் போட்கின் குடும்பத்தின் பிரதிநிதிகளில் ஒருவரை மணந்தார், ஓவியங்கள் மற்றும் சின்னங்களை வாங்குவதற்கு நிறைய பணம் செலவிட்டார், மேலும் தனது சொந்த அருங்காட்சியகத்தை வைத்திருந்தார்.
1918 ஆம் ஆண்டில், இந்த அருங்காட்சியகம் போல்ஷிவிக்குகளால் தேசியமயமாக்கப்பட்டது. இருப்பினும், ஆஸ்ட்ரூகோவ் தனக்குத் தீங்கு விளைவிக்கவில்லை, அவர் அருங்காட்சியகத்தின் "வாழ்நாள் பாதுகாவலராக" நியமிக்கப்பட்டார், மேலும் இவை அனைத்தும் அமைந்துள்ள ட்ரூப்னிகோவ் லேனில் உள்ள மாளிகையை விட்டு வெளியேறினார். இப்போது அது "I.S. Ostroukhov பெயரிடப்பட்ட ஐகானோகிராபி மற்றும் ஓவியத்தின் அருங்காட்சியகம்" என்று அறியப்படுகிறது. அந்த மனிதன் அதிர்ஷ்டசாலி என்று நீங்கள் கூறலாம். 1929 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரூகோவ் இறந்தார், அருங்காட்சியகம் கலைக்கப்பட்டது, கண்காட்சிகள் மற்ற இடங்களுக்கு விநியோகிக்கப்பட்டன, மாளிகைகளில் ஒரு வகுப்புவாத அபார்ட்மெண்ட் அமைக்கப்பட்டது, பின்னர் ஒரு கிளை இலக்கிய அருங்காட்சியகம். Ilya Ostroukhov அவர்கள் சொல்வது போல், "ஒரு படத்தின் கலைஞர்", ஆனால் என்ன ஒருவர்!
இலியா ஆஸ்ட்ரூகோவ். "தங்க இலையுதிர் காலம்". 1887
மற்றொரு பிரபலமான இயற்கை ஓவியர் மிகைல் க்லோட் ("செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பாலத்தின் மீது குதிரைகள்" இருப்பவரின் மருமகன்). ஓவியம் "நண்பகலில் வன தூரம்", 1878. ஏகாதிபத்தியம் மற்றும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சகிப்புத்தன்மையின் நன்மைகள் பற்றி: க்ளோட் குடும்பத்தின் மூதாதையர்கள், பால்டிக் மாநிலங்களைச் சேர்ந்த ஜெர்மன் பேரன்கள், ரஷ்யாவிற்கு எதிராகப் போரிட்டனர். வடக்குப் போர். ஆனால் அதற்குப் பிறகு அவை ஒருங்கிணைக்கப்பட்டன ரஷ்ய சமூகம். அதாவது, புதிய ஃபாதர்லேண்டிற்கு உண்மையுள்ள சேவைக்கு ஈடாக, பாரன்கள் தங்கள் லாட்வியன் மற்றும் எஸ்டோனிய பண்ணை தொழிலாளர்கள் மீது தொடர்ந்து அழுகலை பரப்புவதற்கான உரிமையை விட்டுவிட்டனர். இது, நிச்சயமாக, லாட்வியன் ரைபிள்மேன்களின் வடிவத்தில் சில சிக்கல்களை (1917 இல்) உருவாக்கியது, ஆனால் Klodt, Alexy II மற்றும் Admiral Ivan Fedorovich Kruzenshtern ஆகியோர் ரஷ்யாவில் தோன்றினர்.
மிகைல் க்ளோட். "நண்பகலில் காட்டு தூரம்." 1878
மற்றொரு வன நிலப்பரப்பு மற்றும் மீண்டும் ஒரு பெண் நடைபயிற்சி. ரெபின் வெள்ளை நிறத்தில் இருந்தது, இங்கே - கருப்பு நிறத்தில்.
ஐசக் லெவிடன். "இலையுதிர் நாள். சோகோல்னிகி." 1879
1879 ஆம் ஆண்டு மாஸ்கோவிலிருந்து யூதராக வெளியேற்றப்பட்ட பின்னர் 19 வயதான லெவிடனால் இந்த ஓவியம் வரையப்பட்டது. “101 வது கிலோமீட்டரில்” அமர்ந்து ஏக்கம் நிறைந்த மனநிலையில் இருந்த கலைஞர் சோகோல்னிகி கலாச்சாரம் மற்றும் பொழுதுபோக்கு பூங்காவை நினைவிலிருந்து வரைந்தார். ட்ரெட்டியாகோவ் படத்தை விரும்பினார், மேலும் பொதுமக்கள் முதல் முறையாக லெவிடனைப் பற்றி அறிந்து கொண்டனர்.
மூலம், லெவிடன் விரைவில் மாஸ்கோவிற்கு திரும்பினார். ஆனால் 1892 இல் அவர்கள் மீண்டும் வெளியேற்றப்பட்டனர், மூன்று மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர்கள் மீண்டும் திரும்பினர். 1892 இல் மாஸ்கோவிலிருந்து யூதர்களை வெளியேற்றுவது ஆளுநரின் தலைமையில் நடந்தது என்பதன் மூலம் கடைசி ஜிக்ஜாக் விளக்கப்பட்டது - கிராண்ட் டியூக்செர்ஜி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், நிக்கோலஸ் II இன் மாமா. பல ரோமானோவ்களைப் போலவே, இளவரசர் ஓவியங்களின் முக்கிய சேகரிப்பாளராக இருந்தார். அவர் லெவிடனை மாஸ்கோவிலிருந்து வெளியேற்றினார் என்பது தெரிந்ததும். சரி, சுருக்கமாக, அதிகாரிகள் சலுகைகளை வழங்கினர்.
மூலம், இளவரசர் தனது மருமகன் இரண்டாம் நிக்கோலஸ் உடன் நட்புறவில் இல்லை. சிறந்த உறவுகள், அவரை மென்மையான இதயம் கொண்டவராகவும், முடியாட்சியைப் பாதுகாக்க முடியாதவராகவும் கருதினார். 1905 ஆம் ஆண்டில், சமூகப் புரட்சிகரப் போர் அமைப்பின் உறுப்பினரான இவான் கல்யாவ் வீசிய குண்டால் இளவரசர் துண்டு துண்டாகக் கிழிந்தார்.
ஐசக் லெவிடன். "தங்க இலையுதிர் காலம்". 1895
இப்போது - உண்மையில், லெவிடனுக்கு வரையக் கற்றுக் கொடுத்தவர்: அலெக்ஸி சவ்ராசோவ், குளிர்கால நிலப்பரப்புகளின் மாஸ்டர், ஆசிரியர், அலைந்து திரிபவர். ஓவியம் அழைக்கப்படுகிறது: "குளிர்கால நிலப்பரப்பு" (1880-90). நடுத்தர மண்டலத்தில் குளிர்கால வானத்தின் வண்ணங்கள் அற்புதமாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. மாலை வானம், பெரும்பாலும்.
சவ்ரசோவ் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி, மோசமான காலகட்டத்தில் எழுதிய படம் இருண்டது. அவர் குடும்பத்தை விட்டு வெளியேறியபோது, அதிகமாக குடித்துவிட்டு பிச்சைக்காரர் ஆனார். கலைஞர் மாஸ்கோவின் அடிப்பகுதியான சேரி மாவட்டமான கிட்ரோவ்காவில் வசிப்பவராக ஆனார். ஒரு நாள் அவரும் நிகோலாய் நெவ்ரேவும் (பிரபலமான குற்றஞ்சாட்டப்பட்ட ஓவியமான “பேரம்” எழுதியவர், அங்கு ஒரு ஜென்டில்மேன் ஒரு செர்ஃப் பெண்ணை இன்னொருவருக்கு விற்கிறார்), சவ்ரசோவுக்குச் சென்று அவரை உணவகத்திற்கு அழைக்க முடிவு செய்ததை கிலியாரோவ்ஸ்கி நினைவு கூர்ந்தார். அவர்கள் பார்த்தது அவர்களை பயமுறுத்தியது. " முதியவர் முழுவதுமாக குடித்து இறந்தார்... அந்த ஏழையை நினைத்து பரிதாபப்படுகிறேன். நீங்கள் அதை அணிந்தால், அவர் அதை மீண்டும் குடித்துவிடுவார் ... "
அலெக்ஸி சவ்ரசோவ். "குளிர்கால நிலப்பரப்பு". 1880-90
நிச்சயமாக, ஒரு நிலப்பரப்பு இருக்கும் இடத்தில், கிரிஷிட்ஸ்கி உள்ளது. ஓவியம் "லேண்ட்ஸ்கேப்" (1895). இது ஆண்டின் மந்தமான நேரம், மோசமான வானிலை, ஆனால் உங்கள் கண்களை அதிலிருந்து எடுக்க முடியாது. அவர் ஒரு பெரிய மாஸ்டர். பின்னர், இந்த ஓவியங்களில் ஒன்றிற்கு, பொறாமை கொண்டவர்கள் (எதிர்கால "சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் எஜமானர்கள்") கலைஞருக்கு எதிராக அவதூறு பரப்புவார்கள் மற்றும் நியாயமற்ற முறையில் அவர் திருட்டு என்று குற்றம் சாட்டுவார்கள். கான்ஸ்டான்டின் கிரிஜிட்ஸ்கி, துன்புறுத்தலைத் தாங்க முடியாமல், தனது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் குடியிருப்பில் தூக்கிட்டு தற்கொலை செய்து கொண்டார்.
கான்ஸ்டான்டின் கிரிஜிட்ஸ்கி. "காட்சி". 1895
சமகால இயற்கைக் கலைஞர்கள் எங்கள் ஆன்லைன் கேலரியின் பக்கங்களில் தங்கள் போர்ட்ஃபோலியோக்களை இடுகையிட்டுள்ளனர். அவர்களின் எண்ணெய் ஓவியங்கள், பற்றிய தகவல்கள் படைப்பு பாதை, வேலை பொருட்கள் மற்றும் பிற தகவல்களைக் காணலாம் தனிப்பட்ட பக்கங்கள்ஆசிரியர்கள். ஓவியர்கள் மற்றும் கலை வாங்குபவர்கள் ஒருவரையொருவர் கண்டுபிடிப்பதை எளிதாக்க நாங்கள் வேலை செய்கிறோம். போர்ட்டலில் ரஷ்ய, அமெரிக்கன், டச்சு, இத்தாலியன், ஸ்பானிஷ், போலந்து, ஜெர்மன் மற்றும் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் உள்ளன. ஆன்லைன் கேலரி வாங்குபவர்கள் பெரிய தொகைகளுடன் நிதி பரிவர்த்தனைகளின் பாதுகாப்பை நம்பலாம்.
முக்கியமானது: வெவ்வேறு ஆசிரியர்களிடமிருந்து ஒரே நேரத்தில் பல ஓவியங்களை ஆர்டர் செய்யலாம். இது நேரத்தை மிச்சப்படுத்தும் மற்றும் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் பாணிகளின் படைப்புகளை உங்கள் சேகரிப்பில் பெற அனுமதிக்கும்.
தயவுசெய்து கவனிக்கவும்: ஓவியங்களின் விநியோகம் கூரியர் சேவைகளால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, எனவே அவற்றின் செயல்பாடுகளில் சாத்தியமான குறைபாடுகளுக்கு தள நிர்வாகம் பொறுப்பேற்காது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், ஓவியங்கள் சட்டமின்றி வழங்கப்படுகின்றன, ஆனால் சில கலைஞர்கள் கேன்வாஸ்களை வடிவமைக்கிறார்கள். விநியோகச் செலவு பார்சல் பயணிக்க வேண்டிய தூரத்தைப் பொறுத்தது என்பதை நாங்கள் உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறோம். கூரியர் சேவைகளில் பணத்தைச் சேமிக்க விரும்பினால், உங்கள் நகரத்தைச் சேர்ந்த ஓவியர்களின் ஓவியங்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்.
ஓவியங்கள் தவிர, கேலரியில் மற்ற கலைப் படைப்புகளும் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன: சிற்பங்கள், சிற்பங்கள், பாடிக், மட்பாண்டங்கள் மற்றும் நகைகள்.
நிதி பரிவர்த்தனைகளின் பாதுகாப்பு
நீங்கள் வாங்க எதிர்பார்க்கிறீர்களா ஒரு பெரிய தொகைஅல்லது ஒரு கலைஞரிடம் ஒரே நேரத்தில் பல இயற்கை காட்சிகளை ஆர்டர் செய்யவா? ஓவியரிடம் ஆர்டர் செய்யும் போது, "பாதுகாப்பான பரிவர்த்தனை" விருப்பம் உள்ளது.
நாங்கள் கலைஞர்களையும் வாங்குபவர்களையும் ஒன்றிணைக்கிறோம்
1,500 க்கும் மேற்பட்ட ஓவியர்கள் எங்கள் தளத்துடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள், அவர்களில் பலர் வாடிக்கையாளர்களிடமிருந்து ஆர்டர்களை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள். மற்ற ஆசிரியர்கள் அசல் ஓவியங்கள் அல்லது ஓவியங்களின் ஆயத்த மறுஉற்பத்திகளை வழங்க தயாராக உள்ளனர். கலைப் பொருட்களில் நீங்கள் ஒரு நிலப்பரப்பு, சிற்பம் அல்லது பீங்கான் துண்டு ஆகியவற்றைக் காணலாம், இது சேகரிப்புக்கு மதிப்புமிக்க கூடுதலாக மாறும்.
போர்டல் மற்றும் அதன் திறன்களைப் பற்றி உங்கள் நண்பர்களிடம் சொல்லுங்கள்!
இயற்கை நிலப்பரப்புகள்ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் அவை மனிதனை இயற்கையிலிருந்து பிரிக்கும் மெல்லிய கண்ணுக்குத் தெரியாத கோடுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. ஓவியத்தில் இயற்கையானது உலகத்தை பிரதிபலிக்கிறது, அதில் இயற்கையை ஆதிக்கம் செலுத்துவது மனிதன் அல்ல, ஆனால் இயற்கையானது அவன் மீது ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. வண்ணங்கள் இயற்கையோடு ஒற்றுமை உணர்வுகளை உயர்த்தும் உலகம்.
(அறிவிப்பில்: கிரிமோவ் என்.பி.யின் ஓவியம். "வசந்த மழைக்குப் பிறகு")
ஓவியத்தில் பருவங்கள் சிறப்பு தலைப்புரஷ்ய கலைஞர்களின் இயற்கை ஓவியங்களின் நிலப்பரப்புகளில், பருவகாலங்களுடன் இயற்கையின் தோற்றத்தில் ஏற்படும் மாற்றத்தைப் போல உணர்திறன் எதுவும் இல்லை. பருவத்துடன், இயற்கையின் மனநிலையும் மாறுகிறது, இது ஓவியரின் தூரிகைகள் ஓவியங்களில் எளிதாக வெளிப்படுத்துகின்றன.
அதிகம் சந்திக்கவும் பிரபலமான படைப்புகள்சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர்கள்:
விளக்கக்காட்சி: ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் இயற்கை
வசந்தத்தின் படங்கள்
பிரகாசமான மற்றும் ஒலிக்கும், நீரோடைகளின் முணுமுணுப்பு மற்றும் வரும் பறவைகளின் பாடலுடன், வசந்தம் A. Savrasov, Konchalovsky, Levitan, Yuon, S. A. Vinogradov, A. G. Venetsianov, Ostroukhov ஆகியோரின் ஓவியங்களில் இயற்கையை எழுப்புகிறது.
பிரிவுக்கு...
கோடை படங்கள்
பூக்கும் தோட்டங்கள், வெதுவெதுப்பான மழை மற்றும் சூடான சூரியன், கோடை மிகவும் மெதுவாக நறுமணத்துடன் ஐ. லெவிடன், பிளாஸ்டோவ், பொலெனோவ், வாசிலீவ், ஜெராசிமோவ், ஷிஷ்கின் ஓவியங்களில் பணக்கார நிறங்களில் நறுமணம் வீசுகிறது.
பிரிவுக்கு...
இலையுதிர் காலத்தின் படங்கள்
பெரும்பாலான இலைகளின் சுற்று நடனம் வெவ்வேறு நிழல்கள், லெவிடன், பொலெனோவ், ஜெராசிமோவ், ப்ராட்ஸ்கி, ஜுகோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் ஓவியங்களில் வால்ட்ஸில் இலையுதிர் காலம் சுழல்கிறது.
பிரிவுக்கு...
குளிர்காலத்தின் படங்கள்
களைத்துப்போன பூமியை பனிப் போர்வையால் மூடி, பனிப்புயல் தாலாட்டு, இயற்கையின் உறக்கத்தை கவனமாகப் பாதுகாத்து, பிளாஸ்டோவ், கிரிமோவ், லெவிடன், நிஸ்ஸ்கி, ஐ.ஈ. கிராபர், யுவான், ஷிஷ்கின், குஸ்டோடிவ் ஆகியோரின் ஓவியங்களில் குளிர்காலம்.
பிரிவுக்கு...
இயற்கையின் படங்களின் விளக்கத்தில் பிரபலமான கலைஞர்கள்ஆண்டின் சில நேரங்களில் ரஷ்ய இயற்கையின் நிலப்பரப்பின் நுணுக்கம் மற்றும் அழகின் பிரதிபலிப்பை நீங்கள் காணலாம். இயற்கையைப் போலவே கலைஞரும் கேன்வாஸில் இயற்கையை உணர ஆண்டின் சிறந்த நேரத்தைக் கொண்டிருப்பது சாத்தியமில்லை. பிடித்த நேரம்அனைவருக்கும் ஒரு வருடம் உண்டு.
