அறிமுகம்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் பார்சுனா கலை

பர்சுனாவின் மர்மம்

ரஷ்ய வரலாறு ஓவியம் XVII-XVIII

முடிவுரை

இலக்கியம்

அறிமுகம்

பர்சுனா – http://mech.math.msu.su/~apentus/znaete/images/parsuna.jpgproduct of Russian உருவப்படம் ஓவியம் 16-17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில். "பர்சுனா" என்ற சொல் 1854 ஆம் ஆண்டில் ரஷ்ய ஆராய்ச்சியாளர் I. ஸ்னெகிரேவ் என்பவரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஆரம்பத்தில் அது "நபர்" என்று பொருள்படும், அதாவது ஒரு உருவப்படம் மட்டுமே. பாரம்பரிய பண்டைய ரஷ்ய ஐகான் ஓவியம் மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய மதச்சார்பற்ற ஓவியத்தின் அம்சங்கள் மற்றும் நுட்பங்களை பார்சன் ஒருங்கிணைக்கிறது.

முதல் பார்சன்ஸ், உண்மையானதை சித்தரிக்கிறது வரலாற்று நபர்கள், செயல்திறன் நுட்பம் அல்லது இல்லை உருவ அமைப்புஉண்மையில் ஐகான் ஓவியத்தின் படைப்புகளிலிருந்து வேறுபடவில்லை. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். பார்சன்ஸ் சில நேரங்களில் கேன்வாஸில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்டிருக்கும், சில சமயங்களில் வாழ்க்கையிலிருந்து. பார்சுனா கலை 1760 கள் வரை இருந்தது, மேலும் மாகாண ரஷ்ய நகரங்களில் பர்சுனாக்கள் பின்னர் வரையப்பட்டன.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் பார்சுனா கலை

ஏற்கனவே உள்ளே XI-XIII நூற்றாண்டுகள்கதீட்ரல்களின் சுவர்களில் வரலாற்று நபர்களின் படங்கள் தோன்றும் - கோயில் கட்டுபவர்கள்: இளவரசர் யாரோஸ்லாவ் தி வைஸ் அவரது குடும்பத்தினருடன், இளவரசர் யாரோஸ்லாவ் வெசோலோடோவிச் கோயிலின் மாதிரியை கிறிஸ்துவுக்கு வழங்குகிறார். 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, அரச குடும்பத்தின் வாழும் உறுப்பினர்களின் மிகவும் வழக்கமான படங்களுடன் சின்னங்கள் தோன்றின.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ஐகான்களில் உள்ள உருவப்படங்கள் மனிதனின் தெய்வீகத்திற்கு ஏற்றம் மற்றும் மனிதனுக்கு தெய்வீகத்தின் வம்சாவளியின் குறுக்கு வழியில் தங்களைக் கண்டறிந்தன. ஆர்மரி சேம்பர் ஐகான் ஓவியர்கள், தங்கள் சொந்த அழகியல் நியதிகளை நம்பி, உருவாக்கினர் புதிய வகைமீட்பரின் முகம் கைகளால் உருவாக்கப்படவில்லை, அதன் மனித தோற்றத்தின் உறுதியால் வேறுபடுகிறது. சைமன் உஷாகோவ் 1670 களின் "இரட்சகர் கைகளால் உருவாக்கப்படவில்லை" என்ற படத்தை இந்த திசைக்கான ஒரு திட்டமாகக் கருதலாம்.

நீதிமன்ற கலைஞர்களாக, ஐகான் ஓவியர்கள் "பூமியின் ராஜா" இன் நன்கு அறியப்பட்ட அம்சங்களைத் தவிர்த்து "சொர்க்கத்தின் ராஜா" தோற்றத்தை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை. நமக்குத் தெரிந்த இந்த போக்கின் எஜமானர்களில் பலர் (சைமன் உஷாகோவ், கார்ப் சோலோடரேவ், இவான் ரெஃபுசிட்ஸ்கி) அரச நீதிமன்றத்தின் உருவப்பட ஓவியர்கள், அவர்கள் தங்கள் கட்டுரைகள் மற்றும் மனுக்களில் பெருமையுடன் விவரித்துள்ளனர். அரச உருவப்படங்களின் உருவாக்கம், பின்னர் தேவாலய வரிசைமுறை மற்றும் நீதிமன்ற வட்டங்களின் பிரதிநிதிகளின் உருவப்படங்கள் ரஷ்யாவின் கலாச்சாரத்தில் அடிப்படையில் ஒரு புதிய படியாக மாறியது. 1672 ஆம் ஆண்டில், "தலைப்பு புத்தகம்" உருவாக்கப்பட்டது, இது பல உருவப்பட மினியேச்சர்களை சேகரித்தது. இவை ரஷ்ய ஜார்ஸ், தேசபக்தர்கள் மற்றும் உச்ச பிரபுக்களின் வெளிநாட்டு பிரதிநிதிகள், இறந்த மற்றும் வாழும் (அவை வாழ்க்கையிலிருந்து வரையப்பட்டவை) படங்கள்.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் டென்மார்க்கில் முடிவடைந்த (டென்மார்க் தேசிய அருங்காட்சியகம், கோபன்ஹேகன்) ரஷ்யாவிற்கு கொண்டு வரப்பட்ட இவான் தி டெரிபிலின் புகழ்பெற்ற உருவப்படத்தை முதன்முறையாக ரஷ்ய பார்வையாளர் பார்க்கும் வாய்ப்பு கிடைக்கும். மாநில அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் நுண்கலைகள்(கோபன்ஹேகன்) குதிரை வீரர்களின் நான்கு உருவப்படங்களின் தொடர் வைக்கப்பட்டுள்ளது. மைக்கேல் ஃபெடோரோவிச் மற்றும் அலெக்ஸி மிகைலோவிச் - மற்றும் இரண்டு பழம்பெரும் கிழக்கு ஆட்சியாளர்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் இரண்டு ரஷ்ய ஜார்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் தொடர், 1696 க்குப் பிறகு டென்மார்க்கிற்கு வந்தது; உருவப்படங்கள் முதலில் அரச குன்ஸ்ட்கமேராவைச் சேர்ந்தவை, இது அபூர்வங்கள் மற்றும் ஆர்வங்களின் தொகுப்பாகும். அவர்களில் இருவர் - மிகைல் ஃபெடோரோவிச் மற்றும் அலெக்ஸி மிகைலோவிச் - கண்காட்சியில் வழங்கப்படுகிறார்கள்.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் ஒரு அழகிய உருவப்படம் - 1700 கள் கண்காட்சியின் முக்கிய பகுதியாகும். அழகிய பர்சுனா அதே நேரத்தில் ஆன்மீகத்தின் வாரிசு மற்றும் சித்திர பாரம்பரியம்ரஷ்ய இடைக்காலம் மற்றும் மதச்சார்பற்ற உருவப்படத்தின் மூதாதையர், புதிய யுகத்தின் ஒரு நிகழ்வு.

அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சின் படம் "பெரிய உடையில்" (1670 இன் பிற்பகுதி - 1680 களின் முற்பகுதி, மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்), எல்.கே. நரிஷ்கின் (17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி, மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்), வி. எஃப். லியுட்கின் (1697, மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம் போன்ற பாடப்புத்தக நினைவுச்சின்னங்கள் குறிப்பிடத்தக்கவை. ) மற்றும் பிற. தேசபக்தர் ஜோச்சிம் கார்ப் சோலோடரேவின் (1678, டோபோல்ஸ்க் வரலாற்று மற்றும் கட்டிடக்கலை அருங்காட்சியகம்-ரிசர்வ்) சமீபத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட, விரிவாக ஆராய்ச்சி செய்யப்பட்டு மீட்டெடுக்கப்பட்ட உருவப்படம் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளது. அவர் இருக்கிறார் இந்த நேரத்தில்பர்சன்ஸ் மத்தியில் கையொப்பமிடப்பட்ட மற்றும் தேதியிடப்பட்ட வேலை, பெரும்பாலும் அநாமதேயமானது.

பார்சன்கள் ஒரு அடிப்படையில் தனித்துவமான பொருளைக் குறிக்கின்றன என்றாலும், அவற்றில் சிறப்பு அபூர்வங்களும் உள்ளன. அவற்றில் ஒன்று தேசபக்தர் நிகோனின் (1682, மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்) டஃபெட்டா உருவப்படம். உருவப்படம் பட்டு துணிகள் மற்றும் காகிதத்தின் ஒரு அப்ளிக் ஆகும், மேலும் முகம் மற்றும் கைகள் மட்டுமே வர்ணம் பூசப்பட்டுள்ளன.

புதிய யுகத்தின் கலை கலாச்சாரத்தின் மதிப்புகளை ரஸ் அறிமுகப்படுத்திய காலகட்டத்தில் அரச நீதிமன்றத்தில் பணிபுரிந்த வெளிநாட்டு கலைஞர்களின் உருவப்படங்கள் ரஷ்ய எஜமானர்களுக்கு அவர்கள் பின்பற்ற விரும்பும் மாதிரிகளாக விதிவிலக்கான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. இந்த குழுவில் அழகிய உருவப்படங்கள் 1660 களின் முற்பகுதியில் வரையப்பட்ட மதகுருக்களுடன் தேசபக்தர் நிகோனின் புகழ்பெற்ற உருவப்படம் அதன் சொந்த அரிதான தன்மையைக் கொண்டுள்ளது (மாநில வரலாற்று கட்டிடக்கலை மற்றும் கலை அருங்காட்சியகம் "புதிய ஜெருசலேம்ரஷ்ய மண்ணில் உருவாக்கப்பட்ட 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பகால சித்திர உருவப்படம் இதுவாகும் மதகுருக்களுடனான நிகான் என்பது அந்தக் காலத்தின் ஆணாதிக்க மற்றும் தேவாலய-துறவற பயன்பாட்டின் முழு காட்சி கலைக்களஞ்சியமாகும்.

ப்ரீபிரஜென்ஸ்காயா தொடரின் பெயரால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட நினைவுச்சின்னங்களின் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட வளாகம் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது. பீட்டர் I தனது புதிய ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி அரண்மனைக்காக நியமித்த உருவப்படங்களின் ஒரு குழு இதில் அடங்கும். தொடரின் உருவாக்கம் 1692-1700 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது, மேலும் படைப்பாற்றல் ஆயுதக் கூடத்தின் அறியப்படாத ரஷ்ய எஜமானர்களுக்குக் காரணம். தொடரின் முக்கிய மையத்தின் கதாபாத்திரங்கள் பீட்டர் I ஆல் உருவாக்கப்பட்ட நையாண்டி நிறுவனமான "தி மோஸ்ட் டிங்க்கன், ஆடம்பரமான கவுன்சில் ஆஃப் தி ஆல்-ஜோக்கிங் பிரின்ஸ்-போப்பின்" பங்கேற்பாளர்கள். "கதீட்ரல்" உறுப்பினர்கள் உன்னத மக்களைக் கொண்டிருந்தனர். ஜார்ஸின் உள் வட்டத்தைச் சேர்ந்த குடும்பங்கள். தூய பர்சுனாவுடன் ஒப்பிடுகையில், தொடரின் உருவப்படங்கள் அதிக உணர்ச்சி மற்றும் முக தளர்வு, அழகிய தன்மை மற்றும் பிற ஆன்மீகக் கட்டணம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. அவற்றில் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக் ஓவியத்தில் கோரமான நீரோட்டத்துடன் ஒரு தொடர்பைக் காணலாம். ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த குழுவை பர்சுனா என்று அழைப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஆனால் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பர்சுனாவின் மரபுகளைப் பற்றி மட்டுமே பேசுகிறார்கள்.

பர்சுனாவின் மர்மம்

ஐகான் ஓவியத்தின் பாரம்பரியத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பெரிய பார்சுனா "சார் ஃபியோடர் அலெக்ஸீவிச்சின் உருவப்படம்" (1686, மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்) இல் ஒரு விசித்திரமான இரட்டைத்தன்மை இயல்பாகவே உள்ளது. இளையராஜாவின் முகம் முப்பரிமாணமாக வரையப்பட்டுள்ளது, மேலும் ஆடைகள் மற்றும் கார்ட்டூச்கள் தட்டையாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. ராஜாவின் தெய்வீக சக்தி அவரது தலையைச் சுற்றி ஒளிவட்டம் மற்றும் மேல் கைகளால் உருவாக்கப்படாத இரட்சகரின் உருவம் ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. பயமுறுத்தும், திறமையற்ற பார்சுன்களில் ஒரு சிறப்பு வசீகரம் உள்ளது, அவர்களில் காலத்தின் அடையாளத்தைக் காண்கிறோம்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்யாவில் மதச்சார்பற்ற போக்குகள் தீவிரமடைந்து, ஐரோப்பிய சுவைகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களில் தீவிர ஆர்வம் தோன்றியபோது, ​​கலைஞர்கள் மேற்கு ஐரோப்பிய அனுபவத்திற்கு திரும்பத் தொடங்கினர். அத்தகைய சூழ்நிலையில், உருவப்படத்தைத் தேடும்போது, ​​​​பார்சுனாவின் தோற்றம் மிகவும் இயல்பானது.

"பர்சுனா" (ஒரு சிதைந்த "நபர்") லத்தீன் மொழியில் இருந்து "நபர்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, "மனிதன்" (ஹோமோ) அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை - "ராஜா", "பிரபு", "தூதர்" - கருத்துக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது. பாலினம். பார்சன்ஸ் - உட்புறத்தில் உள்ள மதச்சார்பற்ற சடங்கு உருவப்படங்கள் - கௌரவத்தின் அடையாளமாக கருதப்பட்டன. ரஷ்ய பிரபுக்கள் ஊடுருவி வரும் புதிய கலாச்சார போக்குகளுக்கு ஏற்ப தேவைப்பட்டனர் பாரம்பரிய வடிவங்கள்வீட்டு வாழ்க்கை முறை. பர்சுனா, பிரபுத்துவ-போயர் சூழலில் பயிரிடப்பட்ட புனிதமான நீதிமன்ற ஆசாரத்தின் சடங்கு சடங்குகளுக்கும், மாதிரியின் உயர் நிலையை நிரூபிப்பதற்காகவும் மிகவும் பொருத்தமானது. பார்சுன்கள் கவித்துவ பேனெஜிரிக்ஸுடன் ஒப்பிடப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

பர்சன், முதலில், சித்தரிக்கப்பட்ட நபர் ஒரு உயர் பதவியைச் சேர்ந்தவர் என்பதை வலியுறுத்தினார். ஹீரோக்கள் பசுமையான உடையில் மற்றும் பணக்கார உட்புறங்களில் தோன்றுகிறார்கள். அவற்றில் தனிப்பட்ட மற்றும் தனிப்பட்டவை கிட்டத்தட்ட வெளிப்படுத்தப்படவில்லை.

பார்சுனில் உள்ள முக்கிய விஷயம் எப்பொழுதும் வர்க்க விதிமுறைகளுக்கு அடிபணிவதாகும்: கதாபாத்திரங்களில் மிகவும் முக்கியத்துவம் மற்றும் திணிப்பு உள்ளது. கலைஞர்களின் கவனம் முகத்தில் அல்ல, ஆனால் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் போஸ், பணக்கார விவரங்கள், பாகங்கள், கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸ் படங்கள் மற்றும் கல்வெட்டுகள் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது. முதன்முறையாக, ரஷ்யாவில் மதச்சார்பற்ற கலையின் முதல் வகையைப் பற்றிய முழுமையான மற்றும் மாறுபட்ட புரிதல் - பர்சுனா, அதன் தோற்றம், மாற்றங்கள் - பெரிய அளவிலான, கல்வி மற்றும் கண்கவர் கண்காட்சி "ரஷியன்" மூலம் வழங்கப்படுகிறது. வரலாற்று உருவப்படம். பர்சுனாவின் வயது." 14 ரஷ்ய மற்றும் டேனிஷ் அருங்காட்சியகங்களிலிருந்து நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகள் (சின்னங்கள், ஓவியங்கள், பார்சன்கள், முக எம்பிராய்டரி, நாணயங்கள், பதக்கங்கள், மினியேச்சர்கள், வேலைப்பாடுகள்) 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்யாவில் உருவப்படக் கலை எவ்வாறு வித்தியாசமாக இருந்தது என்பதைக் காட்டுகிறது. சகாப்தத்தின் வரலாற்று நபர்களின் சுவாரஸ்யமான கேலரியை இங்கே காணலாம். இந்த மர்மமான பார்சன்கள் என்ன உருவாக்கப்பட்டது என்ற பெயரில் அது அவ்வளவு முக்கியமல்ல. அவை இன்னும் காலத்தின் விலைமதிப்பற்ற சான்றுகள். ஆரம்பகால கண்காட்சிகளில் ஒன்று தோள்பட்டை நீளமுள்ள "இவான் தி டெரிபிள் உருவப்படம்" தேசிய அருங்காட்சியகம்டென்மார்க் (1630) - ஒரு இருண்ட அவுட்லைன் மற்றும் முகத்தின் பொதுவான விளக்கம் ஆகியவற்றால் எல்லையில் இருக்கும் வெளிப்படையான கண்கள் மற்றும் புருவங்களால் தாக்கப்படுகிறார்.

ஐகான்-பெயின்டிங் சூழலில்தான் ஆர்மரி சேம்பரின் எஜமானர்கள் மனிதனைப் பற்றிய புதிய புரிதலை உருவாக்கினர். புகழ்பெற்ற மாஸ்கோ எஜமானர்களான சைமன் உஷாகோவ் மற்றும் ஜோசப் விளாடிமிரோவ் ஆகியோரிடமிருந்து கலை தேவைகள்ஐகானுக்கும் ராஜா அல்லது ஆளுநரின் உருவப்படத்திற்கும் சமச்சீர். உஷாகோவ் பொருள், உடல் உணர்வு, புனிதர்களின் உருவங்களில் பூமிக்குரிய உணர்வு ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த முடிந்தது: அவர் ஐகான் மரபுகளை இணைத்தார். ஒரு யதார்த்தமான முறையில்புதிய வழிகளைப் பயன்படுத்துதல். கைகளால் உருவாக்கப்படாத இரட்சகரின் உருவம், அதன் முகம் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை மாடலிங் மூலம் வரையப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட மனித தோற்றத்துடன் ஒரு சின்னமாகவும் உருவப்படமாகவும் உள்ளது. இப்படித்தான் மனிதனுக்கு தெய்வீகம் இறங்கியது. அரச ஐகான் ஓவியர்கள் அரச நீதிமன்றத்தின் உருவப்பட ஓவியர்கள், சின்னங்கள் மற்றும் உருவப்படங்களை உருவாக்கினர். மற்றும் அசாதாரண வழிவெளிப்பாடு பார்சன்களின் விசித்திரமான கவர்ச்சியை மேலும் அதிகரிக்கிறது. கூரையிலிருந்து தொங்கும் உருவப்படங்கள் வெளிப்படையான கண்ணாடி பின்னணியில் வழங்கப்படுகின்றன, இதன் மூலம் செங்கல் வேலை தெரியும். சிவப்பு துணியால் மூடப்பட்ட கோபுரங்களில், மன்னர்கள், தேசபக்தர்கள் மற்றும் பிரபுக்கள் சில நேரங்களில் புனிதர்களின் முறையில் தோன்றுவார்கள் (ராஜா சாலமன் உருவத்தில் இளவரசி சோபியா). அரை நீளமான "அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சின் உருவப்படம்" (1680 கள், மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்) மிகவும் நன்றாக உள்ளது. ராஜா ஒரு முறையான உடையில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், முத்துக்கள் மற்றும் விலையுயர்ந்த கற்களால் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்டார், ரோமங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட உயர் தொப்பி அணிந்துள்ளார். ஆரம்பகால பார்சன்களை விட முகம் மிகவும் உண்மையாக விளக்கப்படுகிறது. எல்லாமே உணர்ச்சிகரமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. "வி. எஃப். லியுட்கின் உருவப்படம்" (1697, மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகம்) போன்ற உயர் பதவியை வகிக்கும் நபரின் முக்கியத்துவத்தை பார்வையாளர் உணர்கிறார்.

அகலமான ஸ்லீவ்கள் மற்றும் உயரமான கையுறைகளுடன் நீல நிற கஃப்டானில் முழு நீள உருவம் வலது கைவாளின் முனையில் சாய்ந்து, இடதுபுறம் தனது ஆடைகளின் ஓரத்தை பிடித்தான். அவருடைய சுயமரியாதையும், தன்னம்பிக்கையும் நன்றாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. முகத்தின் பிளாஸ்டிக் குணாதிசயங்களின் எளிமை மற்றும் சுருக்கம் ஆகியவை இணைக்கப்பட்டுள்ளன வெட்டு மாடலிங்பொருள்கள் மற்றும் துணிகளின் அமைப்பை வெளிப்படுத்தும் திறன். ஆனால் இன்னும், முந்தைய பார்சன்களைப் போலவே, பாகங்கள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.

தேவாலயத்தை இழிவுபடுத்தும் நோக்கத்துடன் 1694 ஆம் ஆண்டில் பீட்டர் I ஆல் உருவாக்கப்பட்ட “அதிக குடிகாரன் கவுன்சில் ஆஃப் தி ஆல்-ஜெஸ்டிங் பிரின்ஸ்-போப்பின்” பங்கேற்பாளர்களின் புகழ்பெற்ற உருமாற்றத் தொடரின் உருவப்படங்கள் குறிப்பாக வலுவானவை மற்றும் சக்திவாய்ந்தவை. ஓவியங்கள் இடைக்காலம் மற்றும் புதிய யுகத்தின் தொடக்கத்தில் படைப்பு தேடல்கள், குணநலன்கள் மற்றும் ஒரு நபரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை வெளிப்படுத்தின. கலைஞர்கள் ஏற்கனவே இசையமைப்பைப் பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்கியுள்ளனர்.

"கதீட்ரல்" உறுப்பினர்கள் - உன்னத குடும்பங்களின் பிரதிநிதிகள் - முகமூடி அணிவகுப்பு மற்றும் கோமாளி திருவிழாக்களில் பங்கேற்றனர். ஓவியங்கள் பண்டைய ரஸின் பாரம்பரிய வாழ்க்கை முறையைத் தைரியமாக கேலி செய்கின்றன, நையாண்டி கதாபாத்திரங்கள் வலுவான உணர்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளன, ஆனால் அத்தகைய கோரமான தன்மை சாதாரணமானது அல்ல. ப்ரீபிரஜென்ஸ்காயா தொடரின் உருவப்படங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டவர்கள் கேலி செய்பவர்களாகக் கருதப்பட்டனர், ஆனால் கதாபாத்திரங்களின் பெயர்களின் ஆராய்ச்சி மற்றும் தெளிவுபடுத்தலுக்குப் பிறகு, உருவப்படங்கள் பிரபலமான ரஷ்ய குடும்பங்களின் பிரதிநிதிகளை சித்தரித்தன: அப்ராஸ்கின்ஸ், நரிஷ்கின்ஸ் ... பீட்டரின் கூட்டாளிகள். "யாகோவ் துர்கனேவின் உருவப்படம்" (1695) ஆளுமையின் தீவிர நிர்வாணத்தில் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது. ஒரு வயதான மனிதனின் சோர்வுற்ற முகம். அவரது சோகமான கண்களில், பார்வையாளரை நிலைநிறுத்தியது, அவரது முக அம்சங்களில், கசப்பான முகமூடியால் சிதைந்தது போல் ஏதோ ஒரு சோகம் இருக்கிறது. மேலும் அவரது விதி சோகமானது. "கதீட்ரலில்" இளம் பீட்டரின் முதல் தோழர்களில் ஒருவருக்கு "பழைய போர்வீரன் மற்றும் கியேவ் கர்னல்" என்ற பட்டம் இருந்தது. பீட்டரின் வேடிக்கையான துருப்புக்களின் சூழ்ச்சிகளில் அவர் ஒரு நிறுவனத்திற்கு கட்டளையிட்டார். ஆனால் 1694 முதல் அவர் கோமாளி விழாக்களில் விளையாடத் தொடங்கினார், மேலும் பீட்டரின் கேளிக்கைகள் கொடூரமானவை மற்றும் இயற்கையில் காட்டுத்தனமானவை. அவரது பகடி மற்றும் அவதூறான திருமணத்திற்குப் பிறகு, துர்கனேவ் இறந்தார்.

ப்ரீபிரஜென்ஸ்காயா தொடரின் அசாதாரண உருவப்படங்கள், இதில் ஐகான் ஓவியம் மற்றும் பார்சுன்களின் மரபுகள் மேற்கு ஐரோப்பிய கலையின் கோரமான வரியுடன் இணைக்கப்பட்டன, ரஷ்ய உருவப்படத்தில் மேலும் வளர்ச்சியைப் பெறவில்லை, இது வேறு பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தது.

ரஷ்ய ஓவியத்தின் வரலாறு XVII-XVIII

18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலையின் வரலாறு ஒரு திருப்புமுனைக்கு உட்பட்டது. பழைய ரஷ்ய கலை புதிய "ஐரோப்பிய" கலையால் மாற்றப்பட்டது. உருவப்படம் ஓவியத்திற்கு வழிவகுத்தது. பீட்டர் I மாணவர்களைப் புரிந்துகொள்ள வெளிநாடுகளுக்கு அனுப்புகிறார் ஐரோப்பிய கலைஅவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர் - செதுக்குபவர் அலெக்ஸி சுபோவ் மற்றும் உருவப்பட ஓவியர் இவான் நிகிடின் - ரஷ்ய யதார்த்தமான கலைக்கு அடித்தளம் அமைத்தனர். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ரஷ்ய ஓவியத்திற்கு தீர்க்கமானதாக இருந்தது. இந்த காலம்தான் பழங்காலத்தை மாற்றுவதற்கு ஒப்புதல் அளித்தது கலை மரபுகள். வெளிநாட்டில் இருந்து வந்தவர்கள் மிகப்பெரிய எஜமானர்கள்ரஷ்யாவில் அனைத்து வகையான கலைகளின் வளர்ச்சியில் முக்கியமானது.

பழைய ரஷ்ய பாணியில் ஐகான் ஓவியத்தின் வளர்ச்சி நிறுத்தப்பட்டது, புதிய தேவாலய ஓவியம் புதிய தேவாலய கட்டிடக்கலைக்கு அடிபணிந்தது. சின்னங்கள் அவற்றின் பாணியை இழந்துவிட்டன: அவை வெறும் ஓவியங்களாக மாறிவிட்டன மத கருப்பொருள்கள். இந்த நேரத்தில், பீட்டரின் "ஓய்வூதியம் பெறுவோர்" பலர் வெளிநாட்டில் படித்த பிறகு ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினர். வெளிநாட்டில் அவர்கள் "உருவப்படம்" மற்றும் "வரலாற்று" ஓவியம் படித்தனர்.

உருவ மொழி மட்டுமல்ல, முழு உருவ அமைப்பும் மாறியது. கலைஞரின் இலக்குகள் மற்றும் இடம் பொது வாழ்க்கைநாடுகள். புதிய வகைகள் உருவாக்கப்பட்டன, குறிப்பாக உருவப்படத்திற்கு சாதகமான சூழ்நிலைகள் எழுந்தன. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்யாவில் "பார்சுன்" (நபர்) சித்தரிக்கும் ஆர்வம் ஏற்கனவே எழுந்தது. பர்சுனாவின் சித்திர மொழி பெரும்பாலும் வழக்கமானது: உருவம், கிட்டத்தட்ட பின்னணியுடன் ஒன்றிணைந்து, தட்டையாக விளக்கப்பட்டது, வண்ணங்களின் வரம்பு இருண்டது. கலைஞர் இன்னும் முக அம்சங்களைப் பார்க்கவும், கேன்வாஸில் உருவப்படத்தைப் படம்பிடிக்கவும் வெளிப்படுத்தவும் கற்றுக்கொள்கிறார், மேலும் அவரது தோற்றத்தின் மூலம் ஒரு நபரைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறார். பார்சுன் மரபுகள் சில காலம் வாழும். உருவப்படம் XVIIIநூற்றாண்டு, நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை.

அதே நேரத்தில், உடன் ஆரம்ப XVIIIநூற்றாண்டு, உருவப்படங்களின் புதிய வடிவங்கள் உருவாகி வருகின்றன. ஒரு நபரின் உருவத்திற்கு தைரியமான, அழகிய முடிவுகள் தேவை. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் கலையின் பூக்கள் முழுமையின் எழுச்சியுடன் ஒத்துப்போனது தேசிய கலாச்சாரம், Lomonosov, Novikov, Sumarokov, Radishchev பெயர்களால் குறிப்பிடப்படுகின்றன. பீட்டர் தி கிரேட் காலத்திலிருந்து தொடங்கி, அறிவொளியின் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ் ரஷ்ய கலாச்சாரம் வளர்ந்தது, மேலும் உருவப்படக் கலை ஒரு புதிய இலட்சியத்தின் உருவகமாக மாறியது. மனித ஆளுமை, இது ரஷ்ய சமுதாயத்தின் முற்போக்கான வட்டங்களில் எழுந்தது.

அந்தக் காலத்தின் மிகப் பெரிய எஜமானர்கள் - ஆன்ட்ரோபோவ் மற்றும் அர்குனோவ், நுட்பங்களை சுயாதீனமாக தேர்ச்சி பெற்றனர் உருவப்படம் கலை. வெளிநாட்டினரைப் போலல்லாமல், அவர்கள் இயற்கையின் மேலோட்டமான உணர்வைக் கடக்க முயன்றனர் மற்றும் ஆற்றல், வெளிப்பாடு மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்கள் நிறைந்த படைப்புகளை உருவாக்கினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மேலும் வளர்ச்சிஅறிவொளியின் கருத்துக்கள் மனிதனின் நோக்கம் பற்றிய உயர்ந்த கருத்தை தீர்மானித்தது மற்றும் கலையை மனிதநேய உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பியது. பிரபல கலைஞர்கள்அந்த நேரத்தில் - எஃப். ரோகோடோவ், டி. லெவிட்ஸ்கி மற்றும் வி. போரோவிகோவ்ஸ்கி ஆகியோர் உருவப்படக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர்.

முடிவுரை

இந்த வேலையின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், பார்சுனாவை தனிமையில் காட்டாமல், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் பிற நிகழ்வுகள் மற்றும் போக்குகள் தொடர்பாக, ஒரு நபரின் உருவத்தைப் பற்றிய புதிய புரிதலுடன் ஒரு வழி அல்லது வேறு இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அடையாள மொழியில்மற்றும் கலை பொருள்புதிய நேரம்.

பிற்பகுதியில் இடைக்கால கலை சூழலில் உருவப்படத்தின் பிறப்பு மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் முக்கியமான நிகழ்வு ஆகும். ஒரே நேரத்தில் வெளிப்பாடு பரந்த எல்லைபார்சன் மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் உள்ள சின்னங்கள் முதல் முறையாக பார்வையாளருக்கு நேரடி ஒப்பீடுகளுக்கான பயனுள்ள வாய்ப்பை வழங்கும்.

ரஷ்ய கலையில் பார்சுனா என்பது ஒரு ஐகானில் இருந்து மதச்சார்பற்ற உருவப்படத்திற்கு ஒரு இடைநிலை கட்டமாகும்.

ரஷ்யாவில் பணிபுரியும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு எஜமானர்களால் செய்யப்பட்ட படைப்புகள் தொடர்பாக பார்சுனாவின் கலை மிகவும் முக்கியமானது.

இலக்கியம்

1. க்னெடிச் பி. பி. உலக வரலாறுகலைகள் - எம்.: சோவ்ரெமெனிக், 2008.

2. 13-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஐரோப்பிய ஓவியம்: கலைக்களஞ்சியம். சொற்கள் /ரஸ். acad. கலை,

3. கலை வரலாறு: பாடநூல். கலை மாணவர்களுக்கான கையேடு. பள்ளி மற்றும் பள்ளிகள் / ஆசிரியர்: A. A. வோரோட்னிகோவ், O. D. கோர்ஷ்கோவோஸ், O. A. எர்கினா. -மின்ஸ்க்: நாங்கள் பொய் சொல்வோம். எழுத்தாளர், 2007.

4. கம்மிங் ஆர். கலைஞர்கள்: 50 பிரபல ஓவியர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை. -லண்டன்; எம்.: டார்லிங் கிண்டர்ஸ்லி: ஸ்லோவோ, 2007.

5. சுவர்களுக்கு உள்ளேயும் வெளியேயும் உள்ள உலகம்: உட்புறம் மற்றும் நிலப்பரப்பு ஐரோப்பிய ஓவியம் 15-20 நூற்றாண்டுகள்/I. E. டானிலோவா; ரோஸ். நிலை மனிதாபிமானம் பல்கலைக்கழகம், உயர்நிலை நிறுவனம் மனிதாபிமானம் ஆராய்ச்சி -எம்.: RSUH, 2007.

6. அறிவியல் - ஆராய்ச்சி இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியரி அண்ட் ஹிஸ்டரி ஆஃப் இமேஜ். கலைகள்; எல். எஸ். அலேஷினா, டி. எஸ். வோரோனினா, என். யூ. எடிட்டோரியல் போர்டு: வி.வி. வான்ஸ்லோவ் மற்றும் பலர்.: ஆர்ட்: நோட்டா.

7. கலைக்களஞ்சிய அகராதிஓவியம்: இடைக்காலம் முதல் இன்று வரை மேற்கத்திய ஓவியம்: டிரான்ஸ். fr இலிருந்து. /எட். ரஸ். பாதை N. பால். -எம்.: டெர்ரா, 2005.

பர்சுனா- - (லத்தீன் ஆளுமையிலிருந்து - நபர், நபர்) என்பது 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்படத்தின் படைப்புகளுக்கான வழக்கமான பெயர். உண்மையான வரலாற்று நபர்களை சித்தரித்த முதல் பார்சன்கள், ஐகான் ஓவியத்தின் படைப்புகளிலிருந்து மரணதண்டனை நுட்பத்திலோ அல்லது உருவ அமைப்பிலோ வேறுபடவில்லை (ஜார் ஃபியோடர் இவனோவிச்சின் உருவப்படம், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி). 17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில், பர்சுனாவின் வளர்ச்சி 2 திசைகளில் சென்றது - ஐகானோகிராஃபிக் கொள்கையின் (அம்சங்கள்) இன்னும் பெரிய வலுவூட்டல் உண்மையான பாத்திரம்அவரது புனித புரவலரின் முகத்தின் சிறந்த திட்டத்தில் கரைந்து போவதாகத் தோன்றியது) மற்றும், ரஷ்யா, உக்ரைன், லிதுவேனியாவில் பணிபுரியும் வெளிநாட்டு கலைஞர்களின் செல்வாக்கு இல்லாமல், அவர்கள் படிப்படியாக மேற்கு ஐரோப்பிய ஓவியத்தின் நுட்பங்களை ஒருங்கிணைத்து, மாற்ற முயன்றனர். தனிப்பட்ட பண்புகள்மாதிரிகள், அளவீட்டு வடிவங்கள். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில், பார்சன்ஸ் சில நேரங்களில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் கேன்வாஸில் வரைந்தார், சில சமயங்களில் வாழ்க்கையிலிருந்து. ஒரு விதியாக, ஆர்மரி சேம்பர் - எஸ்.எஃப். உஷாகோவ், ஐ. மாக்சிமோவ், ஐ.ஏ. பெஸ்மின், ஜி. ஓடோல்ஸ்கி, எம்.ஐ. சோக்லோகோவ் மற்றும் பிற ஓவியர்களால் பார்சன்கள் உருவாக்கப்பட்டன. ஆஸ்ட்ரோக்ஸ்கி, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி).

பர்சுனா

- (லத்தீன் ஆளுமையிலிருந்து - ஆளுமை, முகம்) 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்படத்தின் படைப்புகளுக்கான வழக்கமான பெயர். உண்மையான வரலாற்று நபர்களை சித்தரித்த முதல் பார்சன்கள், ஐகான் ஓவியத்தின் படைப்புகளிலிருந்து மரணதண்டனை நுட்பத்திலோ அல்லது உருவ அமைப்பிலோ வேறுபடவில்லை (ஜார் ஃபியோடர் இவனோவிச்சின் உருவப்படம், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி). 17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில், பர்சுனாவின் வளர்ச்சி 2 திசைகளில் சென்றது - ஐகானோகிராஃபிக் கொள்கையின் இன்னும் பெரிய வலுவூட்டல் (ஒரு உண்மையான பாத்திரத்தின் அம்சங்கள் அவரது புனித புரவலரின் முகத்தின் சிறந்த வெளிப்புறத்தில் கரைந்து போவதாகத் தோன்றியது) மற்றும், ரஷ்யா, உக்ரைன், லிதுவேனியாவில் பணிபுரியும் வெளிநாட்டு கலைஞர்களின் செல்வாக்கு இல்லாமல், அவர்கள் படிப்படியாக மேற்கு ஐரோப்பிய ஓவியத்தின் நுட்பங்களை ஏற்றுக்கொண்டனர், மாதிரியின் தனிப்பட்ட பண்புகள் மற்றும் வடிவங்களின் அளவை வெளிப்படுத்த முயன்றனர். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில், பார்சன்ஸ் சில நேரங்களில் கேன்வாஸில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரைந்தார், சில சமயங்களில் வாழ்க்கையிலிருந்து. ஒரு விதியாக, ஆர்மரி சேம்பர் - எஸ்.எஃப். உஷாகோவ், ஐ. மாக்சிமோவ், ஐ.ஏ. பெஸ்மின், ஜி. ஓடோல்ஸ்கி, எம்.ஐ. சோக்லோகோவ் மற்றும் பிற ஓவியர்களால் பார்சன்கள் உருவாக்கப்பட்டன. ஆஸ்ட்ரோக்ஸ்கி, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி).

இந்த வார்த்தைகளின் லெக்சிகல், நேரடியான அல்லது அடையாள அர்த்தத்தை அறிய நீங்கள் ஆர்வமாக இருக்கலாம்:

ஸ்கெட்ச்புக் என்பது ஒரு சிறிய (மர) பெட்டியாகும்...
நகைக் கலை - (ஜெர்மன் ஜுவெல்லில் இருந்து மாணிக்கம்), உற்பத்தி...
ஆர்ட் நோவியோ - (ஜெர்மன் ஜுஜெண்டிலிருந்து - "இளைஞர்கள்"). உடையின் பெயர்...
யமடோ-இ, பள்ளி ஜப்பானிய ஓவியம். 1112 நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது. ...
மடோனா ஆஃப் தி ராக்ஸ் - ("மடோனா இன் தி கிரோட்டோ"). லியோனார்டோ டா வின்சி, 1508, ...
மற்றும் செக்கோ - (இத்தாலியன் ஒரு செக்கோ - உலர்), பல்வேறு...

மனிதநேயம் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம், அதன் எண்ணங்கள் மற்றும் அனுபவங்களைப் பிடிக்க முயன்றது. பாறை ஓவியங்கள் முழுக்க முழுக்க ஓவியங்களாக மாறுவதற்கு நீண்ட காலம் எடுத்தது. இடைக்காலத்தில், உருவப்படம் முதன்மையாக புனிதர்களின் முகங்களை சித்தரிப்பதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது - உருவப்படம். 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து கலைஞர்கள் உண்மையான நபர்களின் உருவப்படங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினர்: அரசியல், சமூக மற்றும் கலாச்சார பிரமுகர்கள். இந்த வகை கலை "பர்சுனா" என்று அழைக்கப்பட்டது (படைப்புகளின் புகைப்படங்கள் கீழே வழங்கப்பட்டுள்ளன). இந்த வகை உருவப்படம் ரஷ்ய, பெலாரஷ்யன் மற்றும் உக்ரேனிய கலாச்சாரத்தில் பரவலாகிவிட்டது.

பர்சுனா - அது என்ன?

இந்த பெயர் சிதைந்ததால் அதன் பெயரைப் பெற்றது லத்தீன் சொல்ஆளுமை - "ஆளுமை". அதைத்தான் அந்தக் காலத்தில் அழைத்தார்கள் உருவப்படம் படங்கள்ஐரோப்பாவில். பர்சுனா என்பது 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய, உக்ரேனிய மற்றும் பெலாரஷ்ய உருவப்படங்களின் படைப்புகளுக்கான பொதுவான பெயர், இது ஐகானோகிராஃபியை மிகவும் யதார்த்தமான விளக்கத்துடன் இணைக்கிறது. இது ரஷ்ய இராச்சியத்தில் பரவலான உருவப்படத்தின் ஆரம்ப மற்றும் ஓரளவிற்கு பழமையான வகையாகும். பர்சுனா என்பது இன்னும் பலவற்றின் அசல் ஒத்த சொல் நவீன கருத்து"உருவப்படம்", நுட்பம், பாணி மற்றும் எழுதும் நேரம் ஆகியவற்றைப் பொருட்படுத்தாமல்.

காலத்தின் தோற்றம்

1851 ஆம் ஆண்டில், "ரஷ்ய அரசின் பழங்கால பொருட்கள்" வெளியீடு வெளியிடப்பட்டது, இதில் பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. புத்தகத்தின் நான்காவது பகுதி I.M. Snegirev என்பவரால் தொகுக்கப்பட்டது, அவர் முதல் முறையாக ரஷ்ய உருவப்படத்தின் வரலாற்றில் இருக்கும் அனைத்து பொருட்களையும் சுருக்கமாகக் கூற முயன்றார். பர்சுனா என்றால் என்ன என்பதை முதலில் குறிப்பிட்டது இந்த ஆசிரியர்தான் என்று நம்பப்படுகிறது. இருப்பினும், எப்படி அறிவியல் சொல்இந்த வார்த்தை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் S. "உருவப்படம் ரஷ்ய மொழியில் வெளியிடப்பட்ட பிறகுதான் பரவலாகியது. கலை XVIIநூற்றாண்டு." பர்சுனா என்பது 16-17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் உருவான ஒரு ஆரம்ப ஈசல் உருவப்படம் என்பதை அவர் வலியுறுத்தினார்.

வகையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்

ரஷ்ய வரலாற்றில் பர்சுனா எழுந்தது, இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டம் மாற்றங்களுக்கு உள்ளாகத் தொடங்கியது, இது புதிய தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது. கலை இலட்சியங்கள். இதில் வேலை என்று நம்பப்படுகிறது கலை இயக்கம்ஆர்மரி சேம்பர் ஓவியர்களால் உருவாக்கப்பட்டது - உஷாகோவ் எஸ்.எஃப்., ஓடோல்ஸ்கி ஜி., பெஸ்மின் ஐ.ஏ., மக்ஸிமோவ் ஐ., சோக்லோகோவ் எம்.ஐ. இருப்பினும், இந்த கலைப் படைப்புகள், ஒரு விதியாக, அவற்றின் படைப்பாளர்களால் கையொப்பமிடப்படவில்லை, எனவே சில படைப்புகளின் படைப்பாற்றலை உறுதிப்படுத்த முடியாது. அத்தகைய உருவப்படம் வரைந்த தேதி எங்கும் குறிப்பிடப்படவில்லை, இது படைப்பின் காலவரிசை வரிசையை நிறுவ கடினமாக உள்ளது.

பர்சுனா என்பது மேற்கு ஐரோப்பியப் பள்ளியின் தாக்கத்தால் எழுந்த ஓவியம். எழுதும் முறையும் பாணியும் பிரகாசமான மற்றும் மாறுபட்ட வண்ணங்களில் தெரிவிக்கப்படுகின்றன, ஆனால் ஐகானோகிராஃபிக் மரபுகள் இன்னும் மதிக்கப்படுகின்றன. பொதுவாக, பார்சன்கள் பொருள் மற்றும் தொழில்நுட்பம் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஆகிய இரண்டிலும் பன்முகத்தன்மை கொண்டவை. இருப்பினும், அவை கேன்வாஸில் படங்களை உருவாக்க அதிகளவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. உருவப்படம் மிகவும் நிபந்தனையுடன் தெரிவிக்கப்படுகிறது; சில பண்புக்கூறுகள் அல்லது கையொப்பங்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இதன் மூலம் சரியாக யார் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள் என்பதை தீர்மானிக்க முடியும்.

லெவ் லிஃப்ஷிட்ஸ், டாக்டர் ஆஃப் ஆர்ட் ஹிஸ்டரி, குறிப்பிட்டது போல, பார்சன்களின் ஆசிரியர்கள் சித்தரிக்கப்படும் நபரின் முக அம்சங்கள் அல்லது மனநிலையை துல்லியமாக தெரிவிக்க முயற்சிக்கவில்லை, அவர்கள் ஒரு உருவத்தின் ஸ்டென்சில் விளக்கக்காட்சியின் தெளிவான நியதிகளைக் கவனிக்க முயன்றனர் மாதிரியின் தரவரிசை அல்லது தரத்திற்கு - தூதர், கவர்னர், இளவரசர், பாயார். பர்சுனா என்றால் என்ன என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, அந்தக் காலத்தின் உருவப்படங்களைப் பாருங்கள்.

வகைகள்

அந்த சகாப்தத்தின் உருவப்பட ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளை எப்படியாவது ஒழுங்கமைக்க, நவீன கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் ஆளுமைகள் மற்றும் ஓவிய நுட்பங்களின் அடிப்படையில் பின்வரும் வகை பார்சுன்களை அடையாளம் கண்டுள்ளனர்:

போர்டில் டெம்பரா, கல்லறை ஓவியங்கள் இவனோவிச், அலெக்ஸி மிகைலோவிச்);

உயர்மட்ட நபர்களின் படங்கள்: இளவரசர்கள், பிரபுக்கள், ஸ்டோல்னிக்ஸ் (லியுட்கின், ரெப்னின் கேலரி, நரிஷ்கின்);

தேவாலய படிநிலைகளின் படங்கள் (ஜோக்கிம், நிகான்);

- "பர்சன்" ஐகான்.

"சித்திரமான" ("பார்சுன்") ஐகான்

இந்த வகை புனிதர்களின் படங்களை உள்ளடக்கியது, இதற்காக கலைஞர் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினார் (குறைந்தபட்சம் வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளில்). அத்தகைய சின்னங்களை உருவாக்கும் நுட்பம் கிளாசிக்கல் ஐரோப்பியருக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக உள்ளது. "Parsun" சின்னங்கள் ஓவியத்தின் இடைநிலை காலத்தைச் சேர்ந்தவை. அந்த நேரத்தில் புனிதர்களின் முகங்களை சித்தரிக்க பாரம்பரிய எண்ணெய் ஓவியத்தின் இரண்டு முக்கிய நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன:

இருண்ட ப்ரைமரைப் பயன்படுத்தி கேன்வாஸில் வரைதல்;

லைட் ப்ரைமரைப் பயன்படுத்தி ஒரு மர அடித்தளத்தில் வேலை செய்யுங்கள்.

பர்சுனா ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியத்தின் முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்பட்ட வகையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. கலாச்சார விஞ்ஞானிகள் இன்னும் நிறைய சாதிக்க வேண்டும் சுவாரஸ்யமான கண்டுபிடிப்புகள்இந்த பகுதியில்.

lat இருந்து. ஆளுமை - ஆளுமை, முகம்), ஐகான் மற்றும் இடையே மாற்றம் உலகியல் வேலைஇடைக்காலத்தில் (17 ஆம் நூற்றாண்டு) ரஷ்ய கலையில் உருவான உருவப்படம். முதல் பார்சன்கள் ஐகான் ஓவியத்தின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டன. மாஸ்கோ கிரெம்ளின் ஆர்க்காங்கல் கதீட்ரலில் உள்ள இளவரசரின் சர்கோபகஸில் வைக்கப்பட்டுள்ள இளவரசர் எம்.வி. ஸ்கோபின்-ஷுயிஸ்கியின் (17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவது) கல்லறை உருவப்படம் பழமையான ஒன்றாகும். ஆர்மரி சேம்பர் (எஸ்.எஃப். உஷாகோவ், ஐ. மாக்சிமோவ், ஐ. ஏ. பெஸ்மின், வி. போஸ்னான்ஸ்கி, ஜி. ஓடோல்ஸ்கி, எம்.ஐ. சோக்லோகோவ், முதலியன) ஓவியர்களாலும், ரஷ்யாவில் பணிபுரியும் மேற்கு ஐரோப்பிய எஜமானர்களாலும் பெரும்பாலான பார்சன்கள் உருவாக்கப்பட்டன. உஷாகோவின் கூற்றுப்படி, பார்சுனா பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார், "நினைவின் வாழ்க்கை, ஒரு காலத்தில் வாழ்ந்தவர்களின் நினைவகம், கடந்த காலத்தின் சாட்சியம், நல்லொழுக்கத்தின் பிரசங்கம், சக்தியின் வெளிப்பாடு, இறந்தவர்களின் மறுமலர்ச்சி, புகழ் மற்றும் மகிமை, அழியாமை, வாழ்பவர்களைப் பின்பற்றுவதற்கான உற்சாகம், கடந்த காலச் செயல்களின் நினைவூட்டல்.

இரண்டாம் பாதியில். 17 ஆம் நூற்றாண்டு பர்சுனா அதன் உச்சத்தை அனுபவித்து வருகிறது, இது ரஷ்யாவிற்குள் தனிமங்கள் பெருகிய முறையில் தீவிரமாக ஊடுருவலுடன் தொடர்புடையது. மேற்கு ஐரோப்பிய கலாச்சாரம்மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனித ஆளுமையில் ஆர்வம் அதிகரித்தது. ஏமாற்றுபவன். 17 ஆம் நூற்றாண்டு - பாயர்-இளவரசர் உருவப்படத்தின் மிகப்பெரிய விநியோக நேரம். படங்களின் சுவாரஸ்யமும், பர்சுனாவின் சித்திர மொழியின் அலங்காரமும் அக்கால நீதிமன்ற கலாச்சாரத்தின் அற்புதமான தன்மைக்கு ஒத்திருந்தது. பணிப்பெண் ஜி.பி. கோடுனோவ் (1686) மற்றும் வி.எஃப். லியுட்கின் (1697) ஆகியோரின் உருவப்படங்கள் "வாழ்க்கையிலிருந்து" (வாழ்க்கையிலிருந்து) வரையப்பட்டுள்ளன. இந்த நேரத்தில் பார்சன் படங்களில் உள்ள போஸ்களின் விறைப்பு, வண்ணத்தின் தட்டையான தன்மை மற்றும் ஆடைகளின் அலங்கார வடிவங்கள் சில நேரங்களில் கடுமையான உளவியலுடன் ("இளவரசர் ஏ. பி. ரெப்னின்") இணைக்கப்படுகின்றன.

பீட்டரின் சீர்திருத்தங்களின் சகாப்தத்தில், பர்சுனா அதன் மேலாதிக்க முக்கியத்துவத்தை இழக்கிறது. இருப்பினும், முன்னணியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்ட நிலையில், அது ரஷ்ய கலையில் மற்றொரு நூற்றாண்டு வரை தொடர்ந்து உள்ளது, கலை கலாச்சாரத்தின் மாகாண அடுக்குகளுக்கு படிப்படியாக பின்வாங்குகிறது. பார்சுனா மரபுகளின் எதிரொலிகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர்களின் வேலைகளில் தொடர்ந்து உணரப்பட்டன. (I. N. Nikitina, I. Ya. Vishnyakova, A. P. Antropova).

ஒரு கலை நிகழ்வாக பார்சுனா ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் மட்டுமல்ல, உக்ரைன், போலந்து, பல்கேரியா மற்றும் மத்திய கிழக்கு நாடுகளிலும் ஒவ்வொரு பிராந்தியத்திலும் அதன் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது.

பர்சுனா(சிதைக்கப்பட்ட lat. ஆளுமை- "ஆளுமை", "நபர்") - ரஷ்ய இராச்சியத்தில் உருவப்படத்தின் ஆரம்பகால "பழமையான" வகையாகும், அதன் சித்திர வழிகளில் ஐகான் ஓவியம் சார்ந்தது.

முதலில் நவீன கருத்துக்கு ஒத்ததாக இருந்தது உருவப்படம்பாணி, பட நுட்பம், இடம் மற்றும் எழுதும் நேரம் ஆகியவற்றைப் பொருட்படுத்தாமல், "ஆளுமை" என்ற வார்த்தையின் சிதைவு, இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மதச்சார்பற்ற உருவப்படங்களை விவரிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

கால

1851 ஆம் ஆண்டில், "ரஷ்ய அரசின் பழங்காலப் பொருட்கள்" இன் சிறந்த விளக்கப்பட பதிப்பு வெளியிடப்பட்டது. இந்த பதிப்பின் IV பகுதியில், I. M. Snegirev தொகுத்த ஒரு கட்டுரை உள்ளது, இது ரஷ்ய உருவப்படத்தின் வரலாற்றில் பொருட்களை சுருக்கமாகக் கூறுவதற்கான முதல் முயற்சியாகும். E. S. Ovchinnikova இன் கூற்றுப்படி, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் உருவப்படங்களைப் பற்றி பேசுகையில், இந்த கட்டுரையில் ஸ்னேகிரேவ் தான் "பர்சுனா" என்ற வார்த்தையை அறிவியல் புழக்கத்தில் அறிமுகப்படுத்தினார். விஞ்ஞான புழக்கத்தில் அறிமுகப்படுத்தியவர் ஈ.எஸ். ஓவ்சின்னிகோவா என்று சொல்வது நியாயமானது இந்த கால, பின்னர் ரஷ்ய கலை பற்றிய இலக்கியங்களில் ஆரம்பகால ரஷ்ய உருவப்படங்களைக் குறிக்க பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பண்பு

பர்சுனா ரஷ்ய வரலாற்றின் இடைக்கால காலகட்டத்தில், இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மாற்றம் மற்றும் புதிய கலை இலட்சியங்களை உருவாக்கும் போது தோன்றுகிறது. முதல் ரஷ்ய பார்சன்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மாஸ்கோ கிரெம்ளின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தின் கைவினைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்டது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், பர்சுனா பெரும்பாலும் எண்ணெய் ஓவியம் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி கேன்வாஸில் வரையப்பட்டது, இருப்பினும் மரணதண்டனை முறையில் ஐகானோகிராஃபிக் மரபுகள் இருந்தன.

ரஷ்ய பார்சுனா 14-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் உக்ரேனிய, பெலாரஷ்யன், போலந்து, லிதுவேனியன் உருவப்படங்களின் படைப்புகளுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது, இது பெரும்பாலும் பார்சுனா என்றும் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

பார்சுனில், உருவப்படம் மிகவும் நிபந்தனையுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரை அடையாளம் காண பெரும்பாலும் கையொப்பம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கலை வரலாற்றின் மருத்துவர் லெவ் லிஃப்ஷிட்ஸ் குறிப்பிடுகிறார்: "பார்சன்களை உருவாக்கியவர்கள், ஒரு விதியாக, சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் தனித்துவமான பண்புகளை வெளிப்படுத்த முற்படவில்லை, ஆனால் துல்லியமாக தொடர்புபடுத்த வேண்டியிருந்தது. அச்சிடப்பட்ட அம்சங்கள்ரேங்க் அல்லது ரேங்க் - பாயார், பணிப்பெண், கவர்னர், தூதர் - போன்ற ஒரு உருவத்தின் பிரதிநிதித்துவத்தின் வடிவ மற்றும் மாறாத திட்டத்துடன் முகங்கள். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் "யதார்த்தமான" ஐரோப்பிய உருவப்படத்தைப் போலல்லாமல், ஐகானில் உள்ளதைப் போல, பார்சுனில் உள்ள மனிதன் தனக்கு சொந்தமானவன் அல்ல, அவன் கால ஓட்டத்திலிருந்து என்றென்றும் அகற்றப்படுகிறான், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவனது முகம் திரும்பவில்லை. கடவுள், ஆனால் உண்மைக்கு."

வகைகள்

இன்று, பர்சுனு, அவர்கள் மீது சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஆளுமைகள் மற்றும் ஓவிய நுட்பங்களின் அடிப்படையில், பின்வரும் வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

• கல்லறை ஓவியங்கள், போர்டில் டெம்பரா(ஸ்கோபின்-ஷுயிஸ்கி, ஃபியோடர் இவனோவிச், ஃபியோடர் அலெக்ஸீவிச், முதலியன)
• கேன்வாஸில் எண்ணெயில் பார்சன்ஸ்:
  • அரசர்களின் உருவத்துடன்(அலெக்ஸி மிகைலோவிச், ஃபியோடர் அலெக்ஸீவிச், இவான் அலெக்ஸீவிச், முதலியன)
  • இளவரசர்கள், ஸ்டோல்னிக்ஸ், பிரபுக்கள் போன்றவர்களின் உருவங்களுடன்.(ரெப்னின் கேலரி, நரிஷ்கின், லியுட்கின், முதலியன)
  • தேவாலய படிநிலைகளின் உருவத்துடன்(நிகான், ஜோகிம்)

ரஷ்யாவின் ஃபியோடர் I (பர்சுனா, 1630கள், மாஸ்கோ வரலாற்று அருங்காட்சியகம்).jpg

ஃபெடோர் இவனோவிச்

ரஷ்யாவின் அலெக்சிஸ் I (1670-1680கள், GIM).jpg

அலெக்ஸி மிகைலோவிச்

Ivan borisovich repnin.jpg

Patriarx Nikon.jpg இன் உருவப்படம்

முதலில், "சின்னமான" பார்சன்களின் குழுவைக் குறிப்பிடுவோம் - ஜார்ஸ் இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் ஃபியோடர் இவனோவிச் மற்றும் இளவரசர் எம்.வி. இந்த குழுவை ஈ.எஸ். ஓவ்சின்னிகோவா தனது "ரஷ்ய மொழியில் உருவப்படம்" என்ற தலைப்பில் அடையாளம் காட்டினார் கலை XVIIIவி." கேன்வாஸில் பார்சுனாவிற்கு, ரஷ்ய அல்லது வெளிநாட்டு மாஸ்டருக்கு அதன் பண்பு முக்கியமானது. ரஷ்ய பார்சுனாவின் ஆய்வு கலை வரலாற்றாசிரியர்கள், வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் மீட்டெடுப்பாளர்களின் ஒருங்கிணைந்த முயற்சிகள் தேவை. அனைத்து முறைகளையும் இணைந்து பயன்படுத்துவதன் மூலம் மட்டுமே ரஷ்ய கலையின் இன்னும் அதிகம் படிக்கப்படாத இந்த பகுதியில் புதிய முடிவுகளைக் கொண்டு வர முடியும்.

"பார்சுன்" ("சித்திரமானது") ஐகான்

"பார்சுன்" ("சித்திரமான") சின்னங்கள், வண்ணமயமான அடுக்குகளில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் பயன்படுத்தப்பட்டவை, மேலும் சித்திர விவரங்களை உருவாக்கும் நுட்பம் "கிளாசிக்கல்" ஐரோப்பிய நுட்பங்களில் ஒன்றிற்கு நெருக்கமாக உள்ளது.

"பார்சுன்" ("சித்திரமான") சின்னங்களில் இடைநிலை காலத்தின் சின்னங்கள் அடங்கும், இதில் ஓவியம் கிளாசிக்கல் எண்ணெய் ஓவியத்தின் இரண்டு முக்கிய நுட்பங்களுக்கு காரணமாக இருக்கலாம்:

மேலும் பார்க்கவும்

"பர்சுனா" கட்டுரை பற்றி விமர்சனம் எழுதவும்

குறிப்புகள்

இலக்கியம்

• 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஓவியத்தில் உருவப்படம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு. ஆல்பம். / ஆசிரியர்-தொகுப்பாளர் ஏ.பி. ஸ்டெர்லிகோவ். - எம்., கோஸ்னாக், 1985. - 152 பக்., உடம்பு.
• ரஷ்ய வரலாற்று உருவப்படம். பர்சுனா எம். சகாப்தம், 2004.
• ரஷ்ய வரலாற்று உருவப்படம். பார்சுனாவின் சகாப்தம். மாநாட்டு பொருட்கள். எம்., 2006
• 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலையில் ஓவ்சினிகோவா ஈ.எஸ். உருவப்படம். எம்., 1955.
• மொர்ட்வினோவா எஸ்.பி. பர்சுனா, அதன் மரபுகள் மற்றும் தோற்றம். டிஸ். ஒரு வேட்பாளர் பட்டத்திற்கு. கலை வரலாறு எம்.: இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட் ஸ்டடீஸ், 1985.
• Sviatukha O.P. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உருவப்படங்களில் எதேச்சதிகார சக்தியின் பிரதிநிதித்துவம். வரலாற்று அறிவியலின் வேட்பாளர் பட்டத்திற்கான ஆய்வுக் கட்டுரை; தூர கிழக்கு மாநிலம் பல்கலைக்கழகம், 2001
• கிராபார் ஐ., உஸ்பென்ஸ்கி ஏ. "மாஸ்கோவில் வெளிநாட்டு ஓவியர்கள்" // ரஷ்ய கலையின் வரலாறு. ஐ.ஈ.கிராபர் திருத்தியுள்ளார். டி.6,-எம்., 1913
• கோமாஷ்கோ என்.ஐ.. ஓவியர் போக்டன் சால்டனோவ் சூழலில் கலை வாழ்க்கை 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் மாஸ்கோ) // பண்டைய ரஷ்யா. இடைக்கால ஆய்வுகளின் கேள்விகள். 2003, எண். 2 (12), ப. 44 - 54.
• தேசபக்தர் நிகோனின் பார்சுனாவின் ஆராய்ச்சி மற்றும் மறுசீரமைப்பு., எம்., 2006
• Bryusova V. G. சைமன் உஷாகோவ் மற்றும் அவரது நேரம் // GMMK: பொருட்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சி. தொகுதி. 7. ரஷ்யன் கலை கலாச்சாரம் XVII நூற்றாண்டு. எம்., 1991:9-19
• செர்னயா எல்.ஏ. இடைக்காலத்திலிருந்து நவீன காலத்திற்கு மாறிய காலத்தின் ரஷ்ய கலாச்சாரம். - எம்.: மொழிகள் ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம், 1999
• ஐ.எல். புசேவா-டேவிடோவா

இணைப்புகள்

• மாநில வரலாற்று அருங்காட்சியகத்தில் பார்சன் ஓவியக் கண்காட்சி பற்றி.
• . அறிக்கையின் சுருக்கங்கள்.
• ஐகான் ஓவியத்தின் விளக்கப்பட அகராதி.

பர்சுனைக் குறிப்பிடும் பகுதி

கோசாக்ஸைப் பார்த்த முதல் பிரெஞ்சுக்காரரிடமிருந்து ஒரு அவநம்பிக்கையான, பயமுறுத்தும் அழுகை - மற்றும் முகாமில் இருந்த அனைவரும், ஆடையின்றி மற்றும் தூக்கத்தில், தங்கள் பீரங்கிகள், துப்பாக்கிகள், குதிரைகள் ஆகியவற்றைக் கைவிட்டு எங்கும் ஓடினார்கள்.
கோசாக்ஸ் பிரெஞ்சுக்காரர்களைப் பின்தொடர்ந்திருந்தால், அவர்களுக்குப் பின்னால் மற்றும் சுற்றியுள்ளவற்றைக் கவனிக்காமல், அவர்கள் முராத் மற்றும் அங்குள்ள அனைத்தையும் எடுத்திருப்பார்கள். முதலாளிகள் இதை விரும்பினர். ஆனால் கோசாக்ஸ் கொள்ளை மற்றும் கைதிகளுக்கு வரும்போது அவர்களின் இடத்திலிருந்து நகர்த்துவது சாத்தியமில்லை. யாரும் கட்டளைகளைக் கேட்கவில்லை. ஆயிரத்து ஐநூறு கைதிகள், முப்பத்தெட்டு துப்பாக்கிகள், பதாகைகள் மற்றும், மிக முக்கியமாக கோசாக்ஸ், குதிரைகள், சேணங்கள், போர்வைகள் மற்றும் பல்வேறு பொருட்கள். இதையெல்லாம் சமாளிக்க வேண்டியிருந்தது, கைதிகள் மற்றும் துப்பாக்கிகள் கைப்பற்றப்பட வேண்டும், கொள்ளைப் பொருட்களைப் பிரிக்க வேண்டும், கூச்சலிட வேண்டும், தங்களுக்குள் சண்டையிட வேண்டும்: கோசாக்ஸ் இதையெல்லாம் செய்தார்கள்.
பிரெஞ்சுக்காரர்கள், இனி பின்தொடரப்படவில்லை, படிப்படியாக தங்கள் உணர்வுகளுக்கு வரத் தொடங்கினர், அணிகளில் கூடி சுடத் தொடங்கினர். ஆர்லோவ் டெனிசோவ் அனைத்து நெடுவரிசைகளையும் எதிர்பார்த்தார், மேலும் முன்னேறவில்லை.
இதற்கிடையில், மனோபாவத்தின்படி: “டை எர்ஸ்டே கொலோன் மார்ஷியர்ட்” [முதல் நெடுவரிசை வருகிறது (ஜெர்மன்)], முதலியன, பென்னிக்சனால் கட்டளையிடப்பட்ட மற்றும் டோலின் கட்டுப்பாட்டில் உள்ள தாமதமான நெடுவரிசைகளின் காலாட்படை துருப்புக்கள், அவர்கள் செய்ய வேண்டியபடி புறப்பட்டனர் மற்றும், எப்பொழுதும் நடப்பது போல், எங்காவது வந்து சேர்ந்தார், ஆனால் அவர்கள் நியமிக்கப்பட்ட இடத்திற்கு அல்ல. எப்பொழுதும் நடப்பது போல், மகிழ்ச்சியுடன் வெளியே சென்ற மக்கள் நிறுத்தத் தொடங்கினர்; அதிருப்தி கேட்டது, ஒரு குழப்ப உணர்வு கேட்கப்பட்டது, நாங்கள் எங்கோ திரும்பி சென்றோம். கத்தும், கோபமும், தகராறும், தகராறும், காலதாமதமும், யாரையோ திட்டித் திட்டி, கடைசியில், அனைவரும் கைவிட்டு வேறு எங்கோ சென்றுவிட்டனர். "நாங்கள் எங்காவது வருவோம்!" உண்மையில், அவர்கள் வந்தார்கள், ஆனால் சரியான இடத்திற்கு வரவில்லை, சிலர் அங்கு சென்றனர், ஆனால் அவர்கள் மிகவும் தாமதமாக வந்ததால் எந்த பலனும் இல்லாமல், அவர்கள் மீது சுடப்பட்டது. இந்த போரில் ஆஸ்டர்லிட்ஸில் வெய்ரோதராக நடித்த டோல், இடத்திலிருந்து இடத்திற்கு விடாமுயற்சியுடன் ஓடினார், எல்லா இடங்களிலும் எல்லாவற்றையும் டாப்ஸி-டர்வியாகக் கண்டார். எனவே அவர் காட்டில் பாகோவூட்டின் படையை நோக்கிச் சென்றார், அது ஏற்கனவே பகல் வெளிச்சமாக இருந்தபோது, ​​​​இந்தப் படை நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, ஓர்லோவ் டெனிசோவுடன் இருந்திருக்க வேண்டும். உற்சாகமாக, தோல்வியால் வருத்தமடைந்து, இதற்கு யாரோ காரணம் என்று நம்பிய டோல், கார்ப்ஸ் கமாண்டரை நோக்கிச் சென்று, இதற்காக அவரை சுட வேண்டும் என்று கடுமையாக நிந்திக்கத் தொடங்கினார். ஒரு வயதான, போர்க்குணமிக்க, அமைதியான ஜெனரலான பாகோவட், எல்லா நிறுத்தங்கள், குழப்பங்கள், முரண்பாடுகள் ஆகியவற்றால் சோர்வடைந்தார், அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தும் வகையில், அவரது தன்மைக்கு முற்றிலும் மாறாக, கோபத்தில் பறந்து டோலியாவிடம் விரும்பத்தகாத விஷயங்களைச் சொன்னார்.
"நான் யாரிடமிருந்தும் பாடம் எடுக்க விரும்பவில்லை, ஆனால் யாரையும் விட மோசமாக என் வீரர்களுடன் எப்படி இறக்க வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும்," என்று அவர் ஒரு பிரிவாக முன்னோக்கிச் சென்றார்.
பிரெஞ்ச் ஷாட்களின் கீழ் களத்தில் இறங்கிய உற்சாகமான மற்றும் துணிச்சலான பாகோவட், இப்போது இந்த விஷயத்தில் அவர் நுழைந்தது பயனுள்ளதா அல்லது பயனற்றதா என்பதை உணராமல், ஒரு பிரிவாக, நேராகச் சென்று தனது படைகளை ஷாட்களின் கீழ் வழிநடத்தினார். ஆபத்து, பீரங்கி குண்டுகள், தோட்டாக்கள் அவனுடைய கோபமான மனநிலையில் சரியாக இருந்தது. முதல் தோட்டாக்களில் ஒன்று அவரைக் கொன்றது, அடுத்த தோட்டாக்கள் பல வீரர்களைக் கொன்றன. மேலும் அவரது பிரிவு பலன் இல்லாமல் தீயில் சில காலம் நின்றது.

இதற்கிடையில், மற்றொரு நெடுவரிசை பிரெஞ்சுக்காரர்களை முன்னால் இருந்து தாக்க வேண்டும், ஆனால் குதுசோவ் இந்த நெடுவரிசையுடன் இருந்தார். தன் விருப்பத்திற்கு எதிராகத் தொடங்கிய இந்தப் போரில் குழப்பத்தைத் தவிர வேறெதுவும் வராது என்பதை அவர் நன்கு அறிந்திருந்தார், மேலும் அவர் தனது சக்திக்குட்பட்டவரை அவர் துருப்புக்களை தடுத்து நிறுத்தினார். அவன் நகரவில்லை.
குதுசோவ் தனது சாம்பல் குதிரையில் அமைதியாக சவாரி செய்தார், தாக்குவதற்கான திட்டங்களுக்கு சோம்பேறித்தனமாக பதிலளித்தார்.
"நீங்கள் அனைவரும் தாக்குவதைப் பற்றியவர்கள், ஆனால் சிக்கலான சூழ்ச்சிகளை எப்படி செய்வது என்று எங்களுக்குத் தெரியாது என்பதை நீங்கள் பார்க்கவில்லை," என்று அவர் மிலோராடோவிச்சிடம் கூறினார், அவர் முன்னோக்கிச் செல்லச் சொன்னார்.
"காலையில் முராத்தை எப்படி உயிருடன் அழைத்துச் செல்வது மற்றும் சரியான நேரத்தில் அந்த இடத்திற்கு வருவது எப்படி என்று அவர்களுக்குத் தெரியவில்லை: இப்போது எதுவும் செய்ய முடியாது!" - அவர் மற்றவருக்கு பதிலளித்தார்.
கோசாக்ஸின் அறிக்கையின்படி, பிரெஞ்சுக்காரர்களின் பின்புறத்தில், முன்பு யாரும் இல்லை, இப்போது துருவங்களின் இரண்டு பட்டாலியன்கள் உள்ளன என்று குதுசோவ் தெரிவிக்கப்பட்டபோது, ​​அவர் எர்மோலோவைத் திரும்பிப் பார்த்தார் (அவர் நேற்று முதல் அவருடன் பேசவில்லை. )
- அவர்கள் ஒரு தாக்குதலைக் கேட்கிறார்கள், அவர்கள் வழங்குகிறார்கள் பல்வேறு திட்டங்கள், ஆனால் நீங்கள் வியாபாரத்தில் இறங்கியவுடன், எதுவும் தயாராக இல்லை, முன்னறிவிக்கப்பட்ட எதிரி தனது நடவடிக்கைகளை எடுக்கிறார்.
இந்த வார்த்தைகளைக் கேட்ட எர்மோலோவ் கண்களைச் சுருக்கி லேசாகச் சிரித்தார். புயல் தனக்காக கடந்துவிட்டது என்பதையும், குதுசோவ் இந்த குறிப்பிற்கு தன்னை மட்டுப்படுத்துவார் என்பதையும் அவர் உணர்ந்தார்.
"அவர் என் செலவில் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்," எர்மோலோவ் அமைதியாக கூறினார், அவருக்கு அருகில் நின்று கொண்டிருந்த ரேவ்ஸ்கியை முழங்காலில் அசைத்தார்.
இதற்குப் பிறகு, எர்மோலோவ் குதுசோவுக்கு முன்னேறி மரியாதையுடன் அறிக்கை செய்தார்:
- நேரம் இழக்கவில்லை, உங்கள் ஆண்டவர், எதிரி விடவில்லை. தாக்குதலுக்கு உத்தரவிட்டால் என்ன செய்வது? இல்லையெனில் காவலர்கள் புகையைக் கூட பார்க்க மாட்டார்கள்.
குதுசோவ் எதுவும் பேசவில்லை, ஆனால் முராட்டின் துருப்புக்கள் பின்வாங்குவதாக அவருக்குத் தெரிவிக்கப்பட்டபோது, ​​அவர் தாக்குதலை நடத்த உத்தரவிட்டார்; ஆனால் ஒவ்வொரு நூறு படிகளையும் முக்கால் மணி நேரம் நிறுத்தினார்.
முழுப் போரும் ஓர்லோவ் டெனிசோவின் கோசாக்ஸ் செய்ததை மட்டுமே கொண்டிருந்தது; மீதமுள்ள துருப்புக்கள் பல நூறு பேரை மட்டும் வீணாக இழந்தன.
இந்த போரின் விளைவாக, குதுசோவ் ஒரு வைர அடையாளத்தைப் பெற்றார், பென்னிக்சனும் வைரங்கள் மற்றும் ஒரு லட்சம் ரூபிள் பெற்றார், மற்றவர்கள், அவர்களின் தரவரிசைகளின்படி, நிறைய இனிமையான விஷயங்களைப் பெற்றனர், மேலும் இந்த போருக்குப் பிறகு தலைமையகத்தில் புதிய இயக்கங்கள் கூட செய்யப்பட்டன.
"இப்படித்தான் நாங்கள் எப்போதும் விஷயங்களைச் செய்கிறோம், எல்லாமே மேலோட்டமானவை!" - டருட்டினோ போருக்குப் பிறகு ரஷ்ய அதிகாரிகளும் ஜெனரல்களும் சொன்னார்கள், - இப்போது அவர்கள் சொல்வது போலவே, யாரோ ஒரு முட்டாள் இதை உள்ளே செய்வது போல் உணர்கிறோம், ஆனால் நாங்கள் அதை அவ்வாறு செய்ய மாட்டோம். ஆனால் இப்படிச் சொல்பவர்களுக்கு தாங்கள் பேசும் விஷயம் தெரியவில்லை அல்லது வேண்டுமென்றே தங்களைத் தாங்களே ஏமாற்றிக் கொள்கிறார்கள். ஒவ்வொரு போரும் - Tarutino, Borodino, Austerlitz - அதன் மேலாளர்கள் நோக்கம் போல் மேற்கொள்ளப்படவில்லை. இது ஒரு அத்தியாவசிய நிபந்தனை.
எண்ணற்ற சுதந்திர சக்திகள் (ஒரு போரின் போது ஒரு நபர் சுதந்திரமாக எங்கும் இல்லை, அது வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு விஷயம்) போரின் திசையை பாதிக்கிறது, மேலும் இந்த திசையை ஒருபோதும் முன்கூட்டியே அறிய முடியாது மற்றும் திசையுடன் ஒருபோதும் ஒத்துப்போவதில்லை. ஏதேனும் ஒரு சக்தியின்.
பல, ஒரே நேரத்தில் மற்றும் பலவிதமாக இயக்கப்பட்ட சக்திகள் சில உடலில் செயல்பட்டால், இந்த உடலின் இயக்கத்தின் திசை எந்த சக்திகளுடனும் ஒத்துப்போக முடியாது; மற்றும் எப்பொழுதும் சராசரி, குறுகிய திசை இருக்கும், இயக்கவியலில் என்ன சக்திகளின் இணையான வரைபடத்தின் மூலைவிட்டத்தால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.
வரலாற்றாசிரியர்களின், குறிப்பாக பிரெஞ்சுக்காரர்களின் விளக்கங்களில், அவர்களின் போர்கள் மற்றும் போர்கள் முன்கூட்டியே ஒரு குறிப்பிட்ட திட்டத்தின்படி மேற்கொள்ளப்படுவதைக் கண்டால், இதிலிருந்து நாம் எடுக்கக்கூடிய ஒரே முடிவு இந்த விளக்கங்கள் உண்மையல்ல.