Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஹானோர் டி பால்சாக் - பிரபல பிரெஞ்சு நாவலாசிரியர், மே 20, 1799 இல் டூர்ஸில் பிறந்தார், ஆகஸ்ட் 18, 1850 அன்று பாரிஸில் இறந்தார். ஐந்து வயதில் அவர் டூர்ஸில் உள்ள ஆரம்பப் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், மேலும் 7 வயதில் அவர் வெண்டோம் ஜேசுட் கல்லூரியில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் 7 ஆண்டுகள் தங்கினார். 1814 ஆம் ஆண்டில், பால்சாக் தனது பெற்றோருடன் பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது கல்வியை முடித்தார் - முதலில் தனியார் உறைவிடப் பள்ளிகளில், பின்னர் சோர்போன், அங்கு நான் விரிவுரைகளை ஆர்வத்துடன் கேட்டேன் குய்சோட், கசின், வில்லெமன். அதே சமயம், தன்னை நோட்டரி ஆக்க நினைத்த தந்தையை மகிழ்விக்க சட்டம் படித்தார்.

ஹானோர் டி பால்சாக். டாகுரோடைப் 1842

முதலில் இலக்கிய அனுபவம்"குரோம்வெல்" வசனத்தில் பால்சாக்கிற்கு ஒரு சோகம் இருந்தது, அது அவருக்கு நிறைய வேலை செலவழித்தது, ஆனால் பயனற்றதாக மாறியது. இந்த முதல் தோல்விக்குப் பிறகு, அவர் சோகத்தை கைவிட்டு நாவலை எடுத்தார். பொருள் தேவையின் தூண்டுதலால், அவர் மிகவும் மோசமான நாவல்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக எழுதத் தொடங்கினார், அதை அவர் பல்வேறு வெளியீட்டாளர்களுக்கு பல நூறு பிராங்குகளுக்கு விற்றார். ஒரு துண்டு ரொட்டிக்கான அத்தகைய வேலை அவருக்கு மிகவும் சுமையாக இருந்தது. வறுமையில் இருந்து விரைவாக வெளியேற வேண்டும் என்ற ஆசை அவரை பல வணிக நிறுவனங்களில் ஈடுபடுத்தியது, அது அவருக்கு முழுமையான அழிவில் முடிந்தது. அவர் 50,000 பிராங்குகளுக்கு மேல் கடனாக (1828) வணிகத்தை கலைக்க வேண்டியிருந்தது. அதைத் தொடர்ந்து, வட்டி மற்றும் பிற பண இழப்புகளைச் செலுத்த புதிய கடன்களுக்கு நன்றி, அவரது கடன்களின் அளவு பல்வேறு ஏற்ற இறக்கங்களுடன் அதிகரித்தது, மேலும் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவற்றின் சுமையின் கீழ் வாடினார்; இறப்பதற்கு சற்று முன்புதான் அவர் தனது கடன்களிலிருந்து விடுபட முடிந்தது. 1820 களின் முற்பகுதியில், பால்சாக் மேடம் டி பெர்னிஸை சந்தித்து நெருங்கிய நண்பர்களானார். இந்த பெண் மிகவும் கடினமான போராட்டம், கஷ்டம் மற்றும் நிச்சயமற்ற ஆண்டுகளில் அவரது இளமை பருவத்தின் கனிவான மேதையாக தோன்றினார். அவரது சொந்த ஒப்புதலின் மூலம், அவரது குணாதிசயங்கள் மற்றும் அவரது திறமையின் வளர்ச்சி ஆகிய இரண்டிலும் அவர் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

பால்சாக்கின் முதல் நாவல், இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் அவரை மற்ற ஆர்வமுள்ள எழுத்தாளர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்தியது, "தி பிசியாலஜி ஆஃப் மேரேஜ்" (1829). அப்போதிருந்து, அவரது புகழ் தொடர்ந்து வளர்ந்து வருகிறது. அவரது கருவுறுதல் மற்றும் அயராத ஆற்றல் உண்மையிலேயே ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அதே ஆண்டில் அவர் மேலும் 4 நாவல்களை வெளியிட்டார், அடுத்தது - 11 ("ஒரு முப்பது வயது பெண்"; "கோப்செக்", "ஷாக்ரீன் தோல்", முதலியன); 1831 - 8 இல், "நாட்டு மருத்துவர்" உட்பட. இப்போது அவர் முன்பை விட அதிகமாக வேலை செய்கிறார், அசாதாரண கவனத்துடன் தனது படைப்புகளை முடிக்கிறார், அவர் பல முறை எழுதியதை மீண்டும் செய்கிறார்.

மேதைகள் மற்றும் வில்லன்கள். ஹானர் டி பால்சாக்

பால்சாக் ஒரு அரசியல்வாதியின் பாத்திரத்தால் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை மயக்கமடைந்தார். அவரது அரசியல் பார்வையில் அவர் கண்டிப்பானவர் சட்டவாதி. 1832 ஆம் ஆண்டில், அவர் அங்கூலேமில் துணை வேட்பாளராகத் தனது வேட்புமனுவை முன்வைத்தார், மேலும் இந்தச் சந்தர்ப்பத்தில் ஒரு தனிப்பட்ட கடிதத்தில் பின்வரும் திட்டத்தை வெளிப்படுத்தினார்: "சகாக்களின் இல்லத்தைத் தவிர அனைத்து பிரபுக்களின் அழிவு; ரோமில் இருந்து மதகுருமார்களை பிரித்தல்; பிரான்சின் இயற்கை எல்லைகள்; முழு நடுத்தர வர்க்க சமத்துவம்; உண்மையான சிறப்பின் அங்கீகாரம்; செலவு சேமிப்பு; சிறந்த வரி விநியோகம் மூலம் வருவாய் அதிகரிப்பு; அனைவருக்கும் கல்வி."

தேர்தலில் தோல்வியுற்றதால், புது ஆர்வத்துடன் இலக்கியத்தில் ஈடுபட்டார். 1832 11 புதிய நாவல்கள் வெளியிடப்பட்டன, மற்றவற்றுடன்: "லூயிஸ் லம்பேர்ட்", "தி அபாண்டன்ட் வுமன்", "கர்னல் சாபர்ட்". 1833 இன் தொடக்கத்தில், பால்சாக் கவுண்டஸ் ஹன்ஸ்காவுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் நுழைந்தார். இந்த கடிதத்திலிருந்து 17 ஆண்டுகள் நீடித்த ஒரு காதல் எழுந்தது மற்றும் நாவலாசிரியர் இறப்பதற்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு திருமணத்தில் முடிந்தது. இந்த நாவலின் நினைவுச்சின்னம் பால்சாக்கிலிருந்து மேடம் கன்ஸ்காயாவுக்கு எழுதிய கடிதங்களின் ஒரு பெரிய தொகுதியாகும், பின்னர் "அந்நியாசிக்கு கடிதங்கள்" என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது. இந்த 17 ஆண்டுகளில், பால்சாக் அயராது தொடர்ந்து பணியாற்றினார், மேலும் நாவல்கள் தவிர, பத்திரிகைகளில் பல்வேறு கட்டுரைகளை எழுதினார். 1835 இல் அவர் "பாரிஸ் குரோனிக்கிள்" பத்திரிகையை வெளியிடத் தொடங்கினார்; இந்த வெளியீடு ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக நீடித்தது மற்றும் அதன் விளைவாக அவருக்கு 50,000 பிராங்குகளின் நிகர பற்றாக்குறையை கொண்டு வந்தது.

1833 முதல் 1838 வரை, பால்சாக் 26 கதைகள் மற்றும் நாவல்களை வெளியிட்டார், அவற்றில் "யூஜெனி கிராண்டே", "பெரே கோரியட்", "செராஃபைட்", "லிலி ஆஃப் தி வேலி", "லாஸ்ட் மாயைகள்", "சீசர் பிரோட்டோ". 1838 இல் அவர் மீண்டும் பல மாதங்களுக்கு பாரிஸை விட்டு வெளியேறினார், இந்த முறை வணிக நோக்கங்களுக்காக. உடனடியாக அவரை வளப்படுத்தக்கூடிய ஒரு புத்திசாலித்தனமான நிறுவனத்தை அவர் கனவு காண்கிறார்; அவர் சார்டினியாவுக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் ரோமானிய ஆட்சியின் போது அறியப்பட்ட வெள்ளி சுரங்கங்களைச் சுரண்ட திட்டமிட்டார். மிகவும் புத்திசாலியான தொழிலதிபர் தனது யோசனையைப் பயன்படுத்தி, அவரது வழியைத் தடுத்ததால், இந்த நிறுவனம் தோல்வியில் முடிகிறது.

1843 வரை, பால்சாக் பாரிஸில் அல்லது பாரிஸுக்கு அருகிலுள்ள அவரது தோட்டமான லெஸ் ஜார்டிஸில் தொடர்ந்து வாழ்ந்தார், அதை அவர் 1839 இல் வாங்கி அவருக்கு ஒரு புதிய ஆதாரமாக மாற்றினார். நிலையான செலவுகள். ஆகஸ்ட் 1843 இல், பால்சாக் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு 2 மாதங்கள் சென்றார், அந்த நேரத்தில் திருமதி கன்ஸ்கயா இருந்தார் (அவரது கணவர் உக்ரைனில் விரிவான தோட்டங்களை வைத்திருந்தார்). 1845 மற்றும் 1846 இல் அவர் இத்தாலிக்கு இரண்டு முறை பயணம் செய்தார், அங்கு அவளும் அவளுடைய மகளும் குளிர்காலத்தை கழித்தனர். அவசர வேலைகள் மற்றும் பல்வேறு அவசர கடமைகள் அவரை பாரிஸுக்குத் திரும்பும்படி கட்டாயப்படுத்தியது, மேலும் அவரது அனைத்து முயற்சிகளும் இறுதியாக அவரது கடன்களை செலுத்துவதையும் அவரது விவகாரங்களை ஒழுங்கமைப்பதையும் நோக்கமாகக் கொண்டிருந்தன, அது இல்லாமல் அவரால் சாதிக்க முடியவில்லை. நேசத்துக்குரிய கனவுஎன் வாழ்நாள் முழுவதும் - நான் விரும்பும் பெண்ணை திருமணம் செய்ய. ஓரளவு வெற்றியும் பெற்றார். பால்சாக் 1847 - 1848 குளிர்காலத்தை ரஷ்யாவில், பெர்டிச்சேவுக்கு அருகிலுள்ள கவுண்டெஸ் கான்ஸ்காயா தோட்டத்தில் கழித்தார், ஆனால் பிப்ரவரி புரட்சிக்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, நிதி விவகாரங்கள் அவரை பாரிஸுக்கு அழைத்தன. இருப்பினும், அவர் அரசியல் இயக்கத்திற்கு முற்றிலும் அந்நியமாக இருந்தார், 1848 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் மீண்டும் ரஷ்யாவிற்குச் சென்றார்.

1849 - 1847 இல், பால்சாக்கின் 28 புதிய நாவல்கள் அச்சில் வெளிவந்தன ("உர்சுலா மிரு", "நாட்டுப் பாதிரியார்", "ஏழை உறவினர்கள்", "கசின் போன்ஸ்" போன்றவை). 1848 ஆம் ஆண்டு முதல், அவர் சிறிது வேலை செய்து, புதிதாக எதையும் வெளியிடவில்லை. ரஷ்யாவுக்கான இரண்டாவது பயணம் அவருக்கு ஆபத்தானதாக மாறியது. அவரது உடல் “அதிகப்படியான வேலையால் சோர்ந்து போனது; இது ஒரு சளி சேர்ந்து, இதயம் மற்றும் நுரையீரலைத் தாக்கி, நீண்ட, நீடித்த நோயாக மாறியது. கடுமையான தட்பவெப்ப நிலையும் அவர் மீது மோசமான விளைவை ஏற்படுத்தியது மற்றும் அவரது மீட்புக்கு இடையூறாக இருந்தது. இந்த நிலை, தற்காலிக மேம்பாடுகளுடன், 1850 வசந்த காலம் வரை நீடித்தது. மார்ச் 14 அன்று, கவுண்டஸ் கன்ஸ்காயாவின் பால்சாக்கின் திருமணம் இறுதியாக பெர்டிசேவில் நடந்தது. ஏப்ரல் மாதத்தில், தம்பதியினர் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறி பாரிஸுக்குச் சென்றனர், அங்கு அவர்கள் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பால்சாக் வாங்கிய ஒரு சிறிய ஹோட்டலில் குடியேறினர் மற்றும் கலை ஆடம்பரத்துடன் அலங்கரிக்கப்பட்டனர். இருப்பினும், நாவலாசிரியரின் உடல்நிலை மோசமடைந்தது, இறுதியாக ஆகஸ்ட் 18, 1850 அன்று கடுமையான 34 மணிநேர வேதனைக்குப் பிறகு, அவர் இறந்தார்.

இலக்கியத்தில் பால்சாக்கின் முக்கியத்துவம் மிகப் பெரியது: அவர் நாவலின் நோக்கத்தை விரிவுபடுத்தினார் மற்றும் முக்கிய நிறுவனர்களில் ஒருவராக இருந்தார். யதார்த்தமானமற்றும் இயற்கையான இயக்கங்கள், அவருக்கு புதிய பாதைகளைக் காட்டின, அதை அவர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை பல வழிகளில் பின்பற்றினார். அவரது அடிப்படை பார்வை முற்றிலும் இயற்கையானது: அவர் ஒவ்வொரு நிகழ்வையும் சில நிபந்தனைகள், ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலின் விளைவாகவும் தொடர்பு கொள்ளவும் பார்க்கிறார். இதன்படி, பால்சாக்கின் நாவல்கள் தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்பு மட்டுமல்ல, முழு நவீன சமுதாயத்தையும் ஆளும் முக்கிய சக்திகளைக் கொண்ட ஒரு படம்: வாழ்க்கையின் ஆசீர்வாதங்களின் பொதுவான நாட்டம், இலாபத்திற்கான தாகம், மரியாதை, பதவி உலகம், பெரிய மற்றும் சிறிய உணர்வுகளின் பல்வேறு போராட்டங்களுடன். அதே நேரத்தில், இந்த இயக்கத்தின் திரைக்குப் பின்னால் உள்ள முழு பக்கத்தையும் அவர் தனது அன்றாட வாழ்க்கையில் மிகச்சிறிய விவரங்களில் வாசகருக்கு வெளிப்படுத்துகிறார், இது அவரது புத்தகங்களுக்கு எரியும் யதார்த்தத்தின் தன்மையை அளிக்கிறது. கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கும் போது, ​​அவர் ஒரு முக்கிய, முக்கிய பண்பை முன்னிலைப்படுத்துகிறார். ஃபேயின் வரையறையின்படி, பால்சாக்கைப் பொறுத்தவரை, ஒவ்வொரு நபரும் "மனம் மற்றும் உறுப்புகளால் சேவை செய்யப்படும் மற்றும் சூழ்நிலைகளால் எதிர்க்கப்படும் ஒருவித ஆர்வத்தைத் தவிர வேறில்லை." இதற்கு நன்றி, அவரது ஹீரோக்கள் அசாதாரண நிவாரணத்தையும் பிரகாசத்தையும் பெறுகிறார்கள், மேலும் அவர்களில் பலர் மோலியரின் ஹீரோக்களைப் போலவே வீட்டுப் பெயர்களாக மாறினர்: இதனால், கிராண்டே கஞ்சத்தனத்திற்கும், கோரியட் தந்தையின் அன்பிற்கும் ஒத்ததாக மாறினார். அருமையான இடம்அவரது நாவல்களில் பெண்கள் இடம்பெற்றுள்ளனர். அவரது இரக்கமற்ற யதார்த்தவாதத்துடன், அவர் எப்போதும் ஒரு பெண்ணை ஒரு பீடத்தில் வைக்கிறார், அவள் எப்போதும் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு மேலே நிற்கிறாள், ஒரு ஆணின் சுயநலத்திற்கு பலியாகிறாள். அவருக்கு பிடித்த வகை 30-40 வயதுடைய ஒரு பெண் ("பால்சாக் வயது").

பால்சாக்கின் முழுப் படைப்புகளும் 1842 இல் பொதுத் தலைப்பின் கீழ் அவராலேயே வெளியிடப்பட்டன. மனித நகைச்சுவை ", ஒரு முன்னுரையுடன் அவர் தனது பணியை பின்வருமாறு வரையறுக்கிறார்: "ஒரு வரலாற்றைக் கொடுப்பது மற்றும் அதே நேரத்தில் சமூகத்தின் விமர்சனம், அதன் தீமைகள் பற்றிய விசாரணை மற்றும் அதன் தொடக்கங்களைக் கருத்தில் கொள்வது." பால்சாக்கை முதன்முதலில் ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்த்தவர்களில் ஒருவர் சிறந்த தஸ்தாயெவ்ஸ்கி (கடின உழைப்புக்கு முன் செய்யப்பட்ட "யூஜீனியா கிராண்டே" இன் மொழிபெயர்ப்பு).

(மற்ற பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் பற்றிய கட்டுரைகளுக்கு, கட்டுரை உரைக்கு கீழே உள்ள "மேலும் தலைப்பில்" தொகுதியைப் பார்க்கவும்.)

நவீன சமுதாயத்தில் பணத்தின் பங்கு - முக்கிய தலைப்புபால்சாக்கின் படைப்புகளில்.

தி ஹ்யூமன் காமெடியை உருவாக்குவதில், அந்த நேரத்தில் இலக்கியத்தில் இன்னும் அறியப்படாத ஒரு பணியை பால்சாக் அமைத்துக் கொண்டார். அவர் உண்மைத்தன்மை மற்றும் சமகால பிரான்சின் இரக்கமற்ற நிகழ்ச்சிக்காக பாடுபட்டார், அவரது சமகாலத்தவர்களின் உண்மையான, உண்மையான வாழ்க்கையின் ஒரு நிகழ்ச்சி.

அவரது படைப்புகளில் கேட்கப்பட்ட பல கருப்பொருள்களில் ஒன்று, மக்கள் மீது பணத்தின் அழிவு சக்தியின் கருப்பொருள், தங்கத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் ஆன்மா படிப்படியாக சீரழிவு. இது குறிப்பாக இரண்டில் தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது பிரபலமான படைப்புகள் Balzac - "Gobsek" மற்றும் "Eugenia Grande".

பால்சாக்கின் படைப்புகள் நம் காலத்தில் பிரபலத்தை இழக்கவில்லை. அவை இளம் வாசகர்கள் மற்றும் வயதானவர்களிடையே பிரபலமாக உள்ளன, அவர்கள் மனித ஆன்மாவைப் புரிந்துகொள்ளும் கலையை அவரது படைப்புகளிலிருந்து வரைந்து, வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் புரிந்து கொள்ள முற்படுகிறார்கள். இந்த மக்களுக்கு, பால்சாக்கின் புத்தகங்கள் வாழ்க்கை அனுபவத்தின் உண்மையான களஞ்சியமாகும்.

கடனாளி கோப்செக் பணத்தின் சக்தியின் உருவம். தங்கத்தின் மீதான காதல் மற்றும் செழுமைப்படுத்துவதற்கான தாகம் அவனில் உள்ள அனைத்து மனித உணர்வுகளையும் கொன்று மற்ற எல்லா கொள்கைகளையும் மூழ்கடிக்கின்றன.

அவர் பாடுபடும் ஒரே விஷயம் மேலும் மேலும் செல்வத்தைப் பெற வேண்டும். மில்லியன் கணக்கானவர்களை வைத்திருக்கும் ஒரு மனிதன் வறுமையில் வாடுகிறான், பில்கள் வசூல் செய்கிறான், வண்டியை வாடகைக்கு எடுக்காமல் நடக்க விரும்புகிறான் என்பது அபத்தமானது. ஆனால் இந்த நடவடிக்கைகள் கூட குறைந்தபட்சம் ஒரு சிறிய பணத்தை சேமிக்கும் விருப்பத்தால் மட்டுமே தீர்மானிக்கப்படுகின்றன: வறுமையில் வாழும், கோப்செக் தனது மில்லியன்களுடன் 7 பிராங்குகளை வரியாக செலுத்துகிறார்.

ஒரு அடக்கமான, தெளிவற்ற வாழ்க்கையை நடத்துவதால், அவர் யாருக்கும் தீங்கு விளைவிப்பதில்லை, எதிலும் தலையிடுவதில்லை என்று தோன்றுகிறது. ஆனால் உதவிக்காக அவரிடம் திரும்பும் அந்த சிலருடன், அவர் மிகவும் இரக்கமற்றவர், அவர்களின் எல்லா வேண்டுகோள்களுக்கும் செவிடாக இருக்கிறார், அவர் ஒரு நபரை விட ஒருவித ஆத்மா இல்லாத இயந்திரத்தை ஒத்திருக்கிறார். கோப்செக் எந்த நபருடனும் நெருங்கி பழக முயற்சிக்கவில்லை, அவருக்கு நண்பர்கள் இல்லை, அவர் சந்திக்கும் ஒரே நபர்கள் அவரது தொழில்முறை பங்காளிகள். அவருக்கு ஒரு வாரிசு, ஒரு மருமகள் இருப்பதை அவர் அறிந்திருக்கிறார், ஆனால் அவளைக் கண்டுபிடிக்க முற்படவில்லை. அவர் அவளைப் பற்றி எதுவும் தெரிந்து கொள்ள விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் அவள் அவனது வாரிசு, மற்றும் கோப்செக்கிற்கு வாரிசுகளைப் பற்றி சிந்திக்க கடினமாக உள்ளது, ஏனென்றால் அவன் ஒருநாள் இறந்து அவனுடைய செல்வத்தைப் பிரிந்துவிடுவான் என்ற உண்மையை அவனால் புரிந்து கொள்ள முடியாது.

கோப்செக் தனது வாழ்க்கை ஆற்றலை முடிந்தவரை குறைவாக செலவழிக்க பாடுபடுகிறார், அதனால்தான் அவர் கவலைப்படுவதில்லை, மக்களிடம் அனுதாபம் காட்டுவதில்லை, அவரைச் சுற்றியுள்ள எல்லாவற்றிலும் எப்போதும் அலட்சியமாக இருக்கிறார்.

தங்கம் மட்டுமே உலகை ஆள்கிறது என்பதில் கோப்செக் உறுதியாக இருக்கிறார். இருப்பினும், ஆசிரியர் அவருக்கு சில நேர்மறையான தனிப்பட்ட குணங்களையும் கொடுக்கிறார். கோப்செக் ஒரு புத்திசாலி, கவனிப்பு, நுண்ணறிவு மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள நபர். கோப்செக்கின் பல தீர்ப்புகளில் ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை நாம் காண்கிறோம். எனவே, ஒரு முதலாளித்துவத்தை விட ஒரு பிரபுத்துவம் சிறந்தவர் அல்ல என்று அவர் நம்புகிறார், ஆனால் அவர் ஒழுக்கம் மற்றும் நல்லொழுக்கம் என்ற போர்வையில் தனது தீமைகளை மறைக்கிறார். அவர் அவர்களை கொடூரமாக பழிவாங்குகிறார், அவர்கள் மீது தனது அதிகாரத்தை அனுபவிக்கிறார், அவர்கள் தங்கள் கட்டணங்களை செலுத்த முடியாதபோது அவர்கள் தனக்கு முன்பாக முணுமுணுப்பதைப் பார்க்கிறார்.

தங்கத்தின் சக்தியின் உருவகமாக மாறி, கோப்செக் தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் பரிதாபமாகவும் கேலிக்குரியவராகவும் மாறுகிறார்: திரட்டப்பட்ட உணவு மற்றும் விலையுயர்ந்த கலைப் பொருட்கள் சரக்கறைக்குள் அழுகுகின்றன, மேலும் அவர் ஒவ்வொரு பைசாவிற்கும் வணிகர்களுடன் பேரம் பேசுகிறார், அவர்களுக்கு விலை கொடுக்கவில்லை. . நெருப்பிடம் ஒரு பெரிய தங்கக் குவியலைப் பார்த்து, கோப்செக் இறக்கிறார்.

பாப்பா கிராண்டே ஒரு கையடக்கமான "நல்ல பையன்", அவனது மூக்கில் நகரும் பம்ப், கோப்செக்கைப் போல மர்மமான மற்றும் அற்புதமான உருவம் இல்லை. அவரது வாழ்க்கை வரலாறு மிகவும் பொதுவானது: புரட்சியின் சிக்கலான ஆண்டுகளில் தனக்கென ஒரு செல்வத்தை ஈட்டியதன் மூலம், கிராண்டே சவுமூரில் மிகவும் பிரபலமான குடிமக்களில் ஒருவரானார். அவரது செல்வத்தின் உண்மையான அளவு நகரத்தில் யாருக்கும் தெரியாது, மேலும் அவரது செல்வம் நகரத்தில் வசிப்பவர்கள் அனைவருக்கும் பெருமை சேர்க்கிறது. இருப்பினும், பணக்காரர் கிராண்டே அவரது வெளிப்புற நல்ல இயல்பு மற்றும் மென்மையால் வேறுபடுகிறார். தனக்கும், தன் குடும்பத்துக்கும் கூடுதல் சர்க்கரை, மாவு, விறகு என வருந்துகிறான்.

இதையெல்லாம் மீறி, அவர் தனது மனைவியையும் மகளையும் தனது சொந்த வழியில் நேசிக்கிறார், அவர் கோப்செக்கைப் போல தனிமையில் இல்லை, அவருக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அறிமுகமான வட்டம் உள்ளது, அவர்கள் அவ்வப்போது அவரைச் சந்தித்து நல்ல உறவைப் பேணுகிறார்கள். ஆனால் இன்னும், அவரது அதிகப்படியான கஞ்சத்தனம் காரணமாக, கிராண்டே தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் செயல்களில் அனைத்து நம்பிக்கையையும் இழக்கிறார், அவர் தனது செலவில் பணம் சம்பாதிக்கும் முயற்சிகளை மட்டுமே பார்க்கிறார். அவர் தனது சகோதரனை நேசிப்பதாகவும், அவரது மரியாதையில் அக்கறை காட்டுவதாகவும் மட்டுமே நடிக்கிறார், ஆனால் உண்மையில் அவர் அவருக்கு நன்மை பயக்கும் ஒன்றை மட்டுமே செய்கிறார். அவர் நானெட்டை நேசிக்கிறார், ஆனால் வெட்கமின்றி அவளது இரக்கத்தையும் பக்தியையும் பயன்படுத்திக் கொள்கிறார், இரக்கமின்றி அவளை சுரண்டுகிறார்.

பணத்திற்கான அவரது பேரார்வம் அவரை முற்றிலும் மனிதாபிமானமற்றதாக ஆக்குகிறது: அவர் தனது சொத்தைப் பிரிப்பதற்கான சாத்தியக்கூறு காரணமாக தனது மனைவியின் மரணத்திற்கு பயப்படுகிறார்.

தன் மகளின் எல்லையற்ற நம்பிக்கையைப் பயன்படுத்தி, பரம்பரையைத் துறக்க அவளை வற்புறுத்துகிறான். அவர் தனது மனைவியையும் மகளையும் தனது சொத்தின் ஒரு பகுதியாக உணர்கிறார், எனவே எவ்ஜீனியா தனது தங்கத்தை தானே அப்புறப்படுத்தத் துணிந்ததால் அவர் அதிர்ச்சியடைந்தார். கிராண்டே தங்கம் இல்லாமல் வாழ முடியாது, இரவில் அவள் அடிக்கடி தனது அலுவலகத்தில் மறைத்து வைத்திருக்கும் செல்வத்தை எண்ணுகிறாள். கிராண்டேவின் தீராத பேராசை குறிப்பாக அவரது மரணத்தின் காட்சியில் அருவருப்பானது: இறக்கும் போது, ​​அவர் பாதிரியாரின் கைகளில் இருந்து ஒரு கில்டட் சிலுவையைப் பறிக்கிறார்.

14. பால்சாக்கின் படைப்புகளில் பணத்தின் தீம் மற்றும் ஒரு கஞ்சனின் உருவம்: "கோப்செக்", "யூஜீனியா கிராண்டே", முதலியன.

பணத்தின் சக்தியின் கருப்பொருள் பால்சாக்கின் படைப்புகளில் முக்கியமானது மற்றும் தி ஹ்யூமன் காமெடியில் சிவப்பு நூல் போல ஓடுகிறது.

"கோப்செக்" 1830 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் தனியார் வாழ்க்கையின் காட்சிகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. இது ஒரு சிறு நாவல். இது ஒரு சட்டத்துடன் தொடங்குகிறது - பாழடைந்த விஸ்கவுண்டெஸ் டி கிரான்லியர் ஒரு காலத்தில் வழக்கறிஞர் டெர்வில்லால் உதவினார், இப்போது அவரது மகளுக்கு எர்னஸ்ட் டி ரெஸ்டோவை திருமணம் செய்து கொள்ள உதவ விரும்புகிறார் (கவுண்டஸ் டி ரெஸ்டோவின் மகன், அவரது தாயால் அழிக்கப்பட்டார், ஆனால் மறுநாள், படி டெர்வில்லுக்கு, பரம்பரை உரிமைகளில் நுழைவது ஏற்கனவே பணத்தின் சக்தியின் கருப்பொருள்: ஒரு பெண் தான் விரும்பும் இளைஞனை திருமணம் செய்ய முடியாது, ஏனென்றால் அவனிடம் 2 மில்லியன் இல்லை, அவன் செய்தால், அவளுக்கு பல போட்டியாளர்கள் இருப்பார்கள்). டெர்வில்லே விஸ்கவுண்டஸ் மற்றும் அவரது மகளிடம் கோப்செக்கின் கதையைச் சொல்கிறார். முக்கிய கதாபாத்திரம் புதிய பிரான்சின் ஆட்சியாளர்களில் ஒருவர். ஒரு வலுவான, விதிவிலக்கான ஆளுமை, கோப்செக் உள்நாட்டில் முரண்பட்டவர். "இரண்டு உயிரினங்கள் அவனில் வாழ்கின்றன: ஒரு கஞ்சன் மற்றும் ஒரு தத்துவவாதி, ஒரு மோசமான உயிரினம் மற்றும் ஒரு உன்னதமான ஒன்று" என்று வழக்கறிஞர் டெர்வில் அவரைப் பற்றி கூறுகிறார்.

கோப்செக்கின் படம்- கிட்டத்தட்ட காதல். சொல்லும் குடும்பப்பெயர்: Gobsek என்பது பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து "guzzler" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. வாடிக்கையாளர்கள் கடைசியாக அவரிடம் திரும்புவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால் அவர் மிகவும் நம்பமுடியாத பில்களைக் கூட கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறார், ஆனால் அவர்களிடமிருந்து நரக வட்டியை எடுத்துக்கொள்கிறார் (50, 100, 500. நட்பின் காரணமாக, அவர் 12% கொடுக்கலாம், இது, கருத்து, சிறந்த தகுதிகள் மற்றும் உயர்ந்த ஒழுக்கத்திற்காக மட்டுமே). தோற்றம்: " நிலவு முகம், முக அம்சங்கள், சலனமற்ற, செயலற்ற, டாலிராண்டைப் போலவே, அவை வெண்கலத்திலிருந்து வார்க்கப்பட்டதாகத் தோன்றியது. சிறிய மற்றும் மஞ்சள் நிற கண்கள், ஃபெரெட்டின் கண்களைப் போல, கிட்டத்தட்ட கண் இமைகள் இல்லாமல், பிரகாசமான ஒளியைத் தாங்க முடியவில்லை." அவரது வயது ஒரு மர்மம், அவரது கடந்த காலம் அதிகம் அறியப்படவில்லை (அவரது இளமை பருவத்தில் அவர் ஒரு கப்பலில் பயணம் செய்து உலகின் பெரும்பாலான நாடுகளுக்குச் சென்றார் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள்), அவருக்கு ஒரு பெரிய ஆர்வம் உள்ளது - பணம் கொடுக்கும் சக்திக்காக. இந்த அம்சங்கள் கோப்செக்கை ஒரு காதல் ஹீரோவாகக் கருத அனுமதிக்கின்றன. Balzac இந்தப் படத்திற்காக 20க்கும் மேற்பட்ட உருவகங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்: ஒரு மேன்-பில், ஒரு ஆட்டோமேட்டன், ஒரு தங்க சிலை. முக்கிய உருவகம், கோப்செக்கின் லீட்மோடிஃப், "சமையலறையில் ஒரு வாத்து கொல்லப்படும்போது அமைதியானது." மிஸ்டர். கிராண்டெட்டைப் போலவே (கீழே பார்க்கவும்), கோப்செக் மிகவும் பணக்காரர் என்றாலும், வறுமையில் வாழ்கிறார். Gobsek தனது சொந்த கவிதை மற்றும் செல்வத்தின் தத்துவம்: தங்கம் உலகை ஆளுகிறது.

ஏனெனில் அவரை தீயவர் என்று அழைக்க முடியாது நேர்மையான மக்கள்அவரை ஏமாற்ற முயற்சிக்காமல் அவரிடம் வந்தவர், அவர் உதவுகிறார். அவர்களில் இரண்டு பேர் மட்டுமே இருந்தனர்: டெர்வில் மற்றும் கவுண்ட் டி ரெஸ்டோ. ஆனால் அவர் அவர்களிடமிருந்து மிரட்டி ஒரு சதவீதத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார், இதை மிக எளிமையாக விளக்குகிறார். நண்பர்களைக் கூட எதிரிகளாக மாற்றக்கூடிய நன்றியுணர்வின் உணர்வுடன் அவர்களது உறவு பிணைக்கப்படுவதை அவர் விரும்பவில்லை.

கோப்செக்கின் உருவம் இலட்சியமானது, அவர் வெளிப்படையானவர், மேலும் கோரமானதை நோக்கி ஈர்க்கிறார். அவர் நடைமுறையில் ஓரினச்சேர்க்கையாளர் (அவர் பாராட்டினாலும் பெண்மை அழகு), உணர்வுகளுக்கு அப்பாற்பட்டது. அவர் மற்றவர்களின் உணர்ச்சிகளின் மீது மட்டுமே அதிகாரத்தை அனுபவிக்கிறார்: “மற்றவர்களின் மனசாட்சியை வாங்கும் அளவுக்கு நான் பணக்காரன். வாழ்க்கை என்பது பணத்தால் இயக்கப்படும் ஒரு இயந்திரம்."

அவர் ஒரு உண்மையான கஞ்சனைப் போல இறந்துவிடுகிறார் - தனியாக, அவரது கஞ்சத்தனம் அற்புதமான வரம்புகளை அடைகிறது. அவர் தனது கடனாளிகளிடமிருந்து உணவு உட்பட பரிசுகளை ஏற்றுக்கொள்கிறார், அவற்றை மறுவிற்பனை செய்ய முயற்சிக்கிறார். எல்லா இடங்களிலும் பைத்தியக்காரத்தனமான பதுக்கல்களின் தடயங்கள் உள்ளன. புத்தகங்களிலிருந்து பணம் விழுகிறது. இந்த கஞ்சத்தனத்தின் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், முதியவர், சிறந்த இடம் இல்லாததால், நெருப்பிடம் சாம்பலில் புதைக்கப்பட்ட தங்கக் குவியல்.

பால்சாக் ஆரம்பத்தில் காதல் இயக்கத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் இருந்தார், ஆனால் கோப்செக்கின் படம் கதைசொல்லி - திரு. டெர்வில்லின் உதவியுடன் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் காதல் மிகைப்படுத்தல் புறநிலைப்படுத்தப்பட்டது, ஆசிரியர் அதிலிருந்து அகற்றப்படுகிறார்.

"எவ்ஜீனியா கிராண்டே""இரண்டாவது பாணி" (மறுபடியும், ஒப்பீடுகள் மற்றும் தற்செயல் நிகழ்வுகள்) நாவல்களுக்கு சொந்தமானது, "மாகாண வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இது பணத்தின் சக்தியின் கருப்பொருளை உருவாக்குகிறது மற்றும் கஞ்சன் - பெலிக்ஸ் கிராண்டே, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தந்தை. யூஜெனியின் குணாதிசயத்தை விவரிப்பதற்கான பாதை அவளது சுற்றுப்புறத்துடன் தொடங்குகிறது: வீடு, அவளுடைய தந்தை கிராண்டேயின் வரலாறு மற்றும் அவரது செல்வம். அவரது கஞ்சத்தனம், மோனோமேனியா - இவை அனைத்தும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தன்மை மற்றும் விதியை பாதித்தன. அவரது கஞ்சத்தனம் வெளிப்படும் சிறிய விஷயங்கள்: அவர் சர்க்கரை, விறகுகளில் சேமிக்கிறார், குத்தகைதாரர்களின் உணவு இருப்புகளைப் பயன்படுத்துகிறார், தனது நிலத்தில் விளையும் மோசமான பொருட்களை மட்டுமே உட்கொள்கிறார், காலை உணவாக 2 முட்டைகளை ஆடம்பரமாகக் கருதுகிறார், எவ்ஜீனியாவுக்கு பழையவற்றைக் கொடுக்கிறார். பிறந்தநாள் விலையுயர்ந்த நாணயங்கள், ஆனால் அவள் அவற்றைச் செலவழிக்காமல், ஒரு ஏழை, பாழடைந்த வீட்டில் வசிக்கிறாள், அவள் அற்புதமான பணக்காரராக இருந்தாலும் தொடர்ந்து உறுதிசெய்கிறாள். கோப்செக்கைப் போலல்லாமல், தந்தை கிராண்டே செல்வத்தைக் குவிப்பதில் முற்றிலும் கொள்கையற்றவர்: அவர் அண்டை ஒயின் தயாரிப்பாளர்களுடன் ஒப்பந்தத்தை மீறுகிறார், மற்றவர்களுக்கு முன் அதிக விலைக்கு மதுவை விற்றார், மேலும் விலை வீழ்ச்சியைப் பயன்படுத்தி தனது சகோதரனின் அழிவிலிருந்து எவ்வாறு பயனடைவது என்பது கூட தெரியும். பில்கள்.

இந்த நாவல், ஆழ்ந்த உணர்வுகள் இல்லாதது போல் தெரிகிறது, உண்மையில் இந்த உணர்வுகளை காதல் கோளத்திலிருந்து சந்தைக்கு மாற்றுகிறது. நாவலின் முக்கிய நடவடிக்கை தந்தை கிராண்டேவின் பரிவர்த்தனைகள், அவர் பணம் குவித்தல். உணர்ச்சிகள் பணத்தில் உணரப்படுகின்றன, மேலும் பணத்திற்காகவும் வாங்கப்படுகின்றன.

யு தந்தை கிராண்டே- அவரது மதிப்புகள், உலகத்தைப் பற்றிய பார்வைகள், அவரை ஒரு கஞ்சன் என்று வகைப்படுத்துகிறது. அவரைப் பொறுத்தவரை, மோசமான விஷயம் அவரது தந்தையின் இழப்பு அல்ல, ஆனால் அவரது அதிர்ஷ்டத்தை இழந்தது. சார்லஸ் கிராண்டட் தனது தந்தையின் தற்கொலையால் ஏன் மிகவும் வருத்தப்படுகிறார், அவர் பாழடைந்தார் என்ற உண்மையைப் பற்றி அவரால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. அவரைப் பொறுத்தவரை, திவால், வேண்டுமென்றே அல்லது தற்செயலாக, பூமியில் மிகவும் பயங்கரமான பாவம்: “திவாலாவது என்பது ஒரு நபரை இழிவுபடுத்தக்கூடிய அனைத்து செயல்களிலும் மிகவும் வெட்கக்கேடான செயலைச் செய்வதாகும். உடன் கொள்ளையன் உயர் சாலை- மற்றும் அவர் ஒரு திவாலான கடனாளியை விட சிறந்தவர்: கொள்ளைக்காரன் உங்களைத் தாக்குகிறான், நீங்கள் உங்களைப் பாதுகாத்துக் கொள்ளலாம், குறைந்தபட்சம் அவர் தனது தலையை பணயம் வைக்கிறார், ஆனால் அவர்..."

பாப்பா கிராண்டே ஒரு கஞ்சன், கஞ்சன், மோனோமேனியம் மற்றும் லட்சியவாதியின் உன்னதமான படம். அதன் முக்கிய யோசனை தங்கத்தை வைத்திருப்பது, அதை உடல் ரீதியாக உணர வேண்டும். அவரது மனைவி இறந்ததும், அவர் தனது அனைத்து மென்மையையும் காட்ட முயற்சிக்கும்போது, ​​​​அவர் போர்வையில் தங்க நாணயங்களை வீசுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. அவரது மரணத்திற்கு முன், ஒரு குறியீட்டு சைகை - அவர் தங்க சிலுவையை முத்தமிடவில்லை, ஆனால் அதைப் பிடிக்க முயற்சிக்கிறார். தங்கத்தின் மீதான அன்பிலிருந்து சர்வாதிகாரத்தின் ஆவி வளர்கிறது. "ஸ்டிங்கி நைட்" போன்ற அவரது பண ஆசைக்கு கூடுதலாக, அவரது மற்றொரு அம்சம் தந்திரமானது, இது அவரது தோற்றத்தில் கூட வெளிப்படுகிறது: தந்தை கிராண்டே சில தந்திரங்களைத் திட்டமிடும்போது சிறிது நகர்ந்த நரம்புகளுடன் அவரது மூக்கில் ஒரு பம்ப்.

கோப்செக்கைப் போலவே, அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் அவரது கஞ்சத்தனம் வலிமிகுந்த பண்புகளைப் பெறுகிறது. கோப்செக்கைப் போலல்லாமல், மரணத்தின் தருணத்தில் கூட ஒரு நல்ல மனநிலையைப் பேணுகிறார், இந்த மனிதன் தனது மனதை இழக்கிறான். அவர் தொடர்ந்து தனது அலுவலகத்திற்கு விரைகிறார், தனது மகளை பணப் பைகளை நகர்த்தச் செய்கிறார், மேலும் "அவர்கள் இருக்கிறார்களா?"

பணத்தின் பலம் நாவலில் பிரதானமானது. பணம் எல்லாவற்றையும் ஆளுகிறது: இது ஒரு இளம் பெண்ணின் தலைவிதியில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. எல்லாவற்றையும் மிதிக்கிறார்கள் தார்மீக மதிப்புகள்நபர். பெலிக்ஸ் கிராண்டே தனது சகோதரனின் இரங்கல் செய்தியில் லாபத்தை கணக்கிடுகிறார். Evgenia ஒரு பணக்கார வாரிசாக மட்டுமே ஆண்களுக்கு சுவாரஸ்யமானது. அவள் நாணயங்களை சார்லஸிடம் கொடுத்ததால், அவளுடைய தந்தை அவளை கிட்டத்தட்ட சபித்தார், மேலும் அவளுடைய தாயார் இதனால் பதட்டமான அதிர்ச்சியால் இறந்தார். யூஜினியா மற்றும் சார்லஸின் உண்மையான நிச்சயதார்த்தம் கூட பொருள் மதிப்புகளின் பரிமாற்றமாகும் (தங்கப் பெட்டிக்கான தங்க நாணயங்கள்). சார்லஸ் வசதிக்காக திருமணம் செய்துகொள்கிறார், மேலும் அவர் எவ்ஜீனியாவைச் சந்திக்கும் போது, ​​அவர் அவளை ஒரு பணக்கார மணமகளாக உணர்கிறார், இருப்பினும், அவரது வாழ்க்கை முறையைப் பொறுத்து, அவர் ஏழை என்ற முடிவுக்கு வருகிறார். எவ்ஜீனியாவின் திருமணமும் ஒரு வர்த்தக ஒப்பந்தமாகும்;

15. பால்சாக்கின் "யூஜெனி கிராண்டே" நாவலில் பாத்திரம் மற்றும் சூழல்.

"யூஜெனி கிராண்டே" (1833) பால்சாக்கின் படைப்புகளில் ஒரு உண்மையான யதார்த்தமான கட்டமாகும். எளிமையான சூழ்நிலையில் அடங்கிய நாடகம் இது. அவரது இரண்டு முக்கியமான குணங்கள் தோன்றின: கவனிப்பு மற்றும் தெளிவுத்திறன், திறமை - நிகழ்வுகள் மற்றும் செயல்களின் காரணங்களை சித்தரிப்பது, கலைஞரின் பார்வைக்கு அணுகக்கூடியது. 19 மில்லியன் பிராங்குகள் இருந்தபோதிலும், தனிமைக்கு ஆளான ஒரு பெண்ணின் தலைவிதி நாவலின் மையத்தில் உள்ளது, மேலும் அவரது "அச்சு நிற வாழ்க்கை" இந்த படைப்பு "இதுவரை நான் உருவாக்கியதைப் போன்றது அல்ல" அவர் குறிப்பிடுகிறார்: "கலையில் முழுமையான உண்மையின் வெற்றி இங்கே முடிந்தது: இங்கே நாடகம் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் எளிய சூழ்நிலைகளில் உள்ளது." புதிய நாவலில் சித்தரிக்கும் பொருள் முதலாளித்துவ அன்றாட வாழ்க்கை அதன் வெளிப்புறமாக குறிப்பிட முடியாத போக்கில் உள்ளது. காட்சியானது வழக்கமான பிரெஞ்சு மாகாண நகரமான சௌமூர் ஆகும். கதாப்பாத்திரங்கள் சௌமூர் நகரவாசிகள், அவர்களின் நலன்கள் அன்றாட கவலைகள், சிறு சண்டைகள், வதந்திகள் மற்றும் தங்கத்தைப் பின்தொடர்தல் ஆகியவற்றின் குறுகிய வட்டத்திற்கு மட்டுமே. தூய்மையின் வழிபாட்டு முறை இங்கு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. "பாப்பா கிராண்டே" இன் பல மில்லியன் டாலர் செல்வத்தின் வாரிசான நாவலின் கதாநாயகி யூஜெனியின் கைக்காகப் போராடும் நகரத்தின் இரண்டு புகழ்பெற்ற குடும்பங்களுக்கு இடையிலான போட்டியின் விளக்கம் இதில் உள்ளது. வாழ்க்கை, அதன் மோசமான ஏகபோகத்தில், யூஜினியாவின் சோகத்தின் பின்னணியாக, ஒரு புதிய வகை சோகமாக மாறுகிறது - “முதலாளித்துவ... விஷம் இல்லாமல், குத்துச்சண்டை இல்லாமல், இரத்தம் இல்லாமல், ஆனால் நடந்த அனைத்து நாடகங்களையும் விட கொடூரமான கதாபாத்திரங்களுக்கு Atrides இன் புகழ்பெற்ற குடும்பத்தில்."

IN பாத்திரம் Eugenia Grande Balzac ஒரு பெண்ணின் அன்பான மற்றும் தன் காதலியை உண்மையாக வைத்திருக்கும் திறனைக் காட்டினார். இது கிட்டத்தட்ட சரியான பாத்திரம். ஆனால் நாவல் யதார்த்தமானது, நவீன வாழ்க்கையை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான நுட்பங்களின் அமைப்பு. அவளுடைய மகிழ்ச்சி ஒருபோதும் நிறைவேறவில்லை, இதற்குக் காரணம் பெலிக்ஸ் கிராண்டேவின் சர்வவல்லமை அல்ல, ஆனால் உலகில் பணம் மற்றும் பதவியின் பெயரில் தனது இளமைக் காதலைக் காட்டிக் கொடுத்த சார்லஸ் தானே. இவ்வாறு, யூஜீனியாவுக்கு விரோதமான சக்திகள் இறுதியில் பால்சாக்கின் கதாநாயகியை வென்றன, அவள் இயற்கையால் அவள் விரும்பியதை இழக்கிறாள். ஒரு தனிமையான, ஏமாற்றமடைந்த பெண்ணின் தீம், அவளது காதல் மாயைகளின் இழப்பு.

நாவலின் அமைப்பு "இரண்டாவது முறையில்" உள்ளது. ஒரு தீம், ஒரு மோதல், சில கதாபாத்திரங்கள். இது அன்றாட வாழ்வில் தொடங்கும் நாவல், தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் காவியம். பால்சாக் மாகாண வாழ்க்கையை அறிந்திருந்தார். அவர் சலிப்பைக் காட்டினார், அன்றாட நிகழ்வுகள். ஆனால் இன்னும் ஏதாவது சூழலில் வைக்கப்படுகிறது, விஷயங்கள் - இது புதன், இது ஹீரோக்களின் குணாதிசயங்களைத் தீர்மானிக்கும் சிறிய விவரங்கள் ஹீரோக்களின் குணாதிசயங்களை வெளிப்படுத்த உதவுகின்றன: தந்தை, சர்க்கரையைச் சேமிப்பது, சார்லஸ் கிராண்டட்டின் கதவைத் தட்டுவது, மாகாண பார்வையாளர்கள் தட்டுவதைப் போலல்லாமல், தலைவர் க்ரூசோட், அவரை அழிக்க முயற்சிக்கிறார். குடும்பப்பெயர், யார் கையெழுத்திடுகிறார் "K. டி போன்ஃபோன்”, அவர் சமீபத்தில் டி போன்ஃபோன் தோட்டத்தை வாங்கியதிலிருந்து. எவ்ஜீனியாவின் பாத்திரத்திற்கான பாதை அவளைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் பற்றிய விளக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு பழைய வீடு, தந்தை கிராண்டே மற்றும் அவரது செல்வத்தின் வரலாறு, குடும்பத்தைப் பற்றிய துல்லியமான தகவல்கள், இரண்டு குலங்களுக்கிடையில் அவள் கைக்கான போராட்டம் - க்ரூசோட்ஸ் மற்றும் டி கிராசின்ஸ். நாவல் உருவாவதற்கு தந்தை ஒரு முக்கிய காரணியாக இருக்கிறார்: பெலிக்ஸ் கிராண்டேவின் கஞ்சத்தனம் மற்றும் மோனோமேனியா, யூஜீனியா சமர்ப்பிக்கும் அவரது சக்தி, பின்னர் அவரது தன்மையை தீர்மானிக்கிறது, தந்தையின் அலட்சியத்தின் கஞ்சத்தனமும் முகமூடியும் அவளுக்கு அனுப்பப்படுகிறது. அத்தகைய வலுவான வடிவத்தில் இல்லை என்றாலும். பெரிய பிரெஞ்சு புரட்சியின் போது சவுமூர் மில்லியனர் (முன்னர் ஒரு எளிய கூப்பர்) அவரது நல்வாழ்வின் அடித்தளத்தை அமைத்தார், இது மதகுருமார்கள் மற்றும் பிரபுக்களிடமிருந்து குடியரசால் அபகரிக்கப்பட்ட பணக்கார நிலங்களின் உரிமையை அவருக்கு அணுகியது. நெப்போலியன் காலத்தில், கிராண்டே நகரத்தின் மேயராக ஆனார், மேலும் இந்த பதவியைப் பயன்படுத்தி "சிறந்த" ரயில்வே» அவர்களின் உடைமைகளுக்கு, அதன் மூலம் அவர்களின் மதிப்பு அதிகரிக்கும். முன்னாள் கூப்பர் ஏற்கனவே மிஸ்டர் கிராண்டே என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் பெற்றார். மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தின் நிலைமைகள் அவரது நல்வாழ்வின் வளர்ச்சியைத் தடுக்கவில்லை - இந்த நேரத்தில் அவர் தனது செல்வத்தை இரட்டிப்பாக்கினார். சவுமூர் முதலாளித்துவம் அந்த நேரத்தில் பிரான்சின் பொதுவானது. முன்னாள் எளிய கூப்பரான கிராண்டே, புரட்சியின் ஆண்டுகளில் தனது செல்வத்தின் அடித்தளத்தை அமைத்தார், இது அவருக்கு பணக்கார நிலத்தின் உரிமையை அணுகியது. நெப்போலியன் காலத்தில், கிராண்டே நகரத்தின் மேயரானார், மேலும் இந்த பதவியைப் பயன்படுத்தி தனது உடைமைகளுக்கு ஒரு "உயர்ந்த சாலையை" உருவாக்கினார், அதன் மூலம் அவற்றின் மதிப்பை அதிகரித்தார். முன்னாள் கூப்பர் ஏற்கனவே மிஸ்டர் கிராண்டே என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் பெற்றார். மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தின் நிலைமைகள் அவரது நல்வாழ்வின் வளர்ச்சியைத் தடுக்காது - அவர் தனது செல்வத்தை இரட்டிப்பாக்குகிறார். சவுமூர் முதலாளித்துவம் அந்த நேரத்தில் பிரான்சின் பொதுவானது. கிராண்டே நிகழ்வின் "வேர்கள்" கண்டுபிடிப்பில்தான் வரலாற்றுவாதம் அதன் அனைத்து முதிர்ச்சியிலும் வெளிப்படுகிறது. கலை சிந்தனைபால்சாக், இது அவரது யதார்த்தவாதத்தின் எப்போதும் அதிகரித்து வரும் ஆழத்தை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது.

வாசகர்கள் எதிர்பார்க்கும் சாகசமும் அன்பும் காணாமல் போய்விட்டது. சாகசங்களுக்குப் பதிலாக, மக்களின் கதைகள் உள்ளன: கிராண்டே மற்றும் சார்லஸின் செறிவூட்டலின் கதை, ஒரு காதல் வரிக்கு பதிலாக, தந்தை கிராண்டேவைக் கையாள்கிறது.

எவ்ஜீனியாவின் படம். அவள் துறவற குணமும் துன்பம் தரும் திறனும் உடையவள். அவளின் மற்றொரு சிறப்பியல்பு, வாழ்க்கையைப் பற்றிய அறியாமை, குறிப்பாக நாவலின் ஆரம்பத்தில். எவ்வளவு பணம் நிறைய, எவ்வளவு சிறியது என்று அவளுக்குத் தெரியாது. அவள் எவ்வளவு பணக்காரி என்று அவளது தந்தை சொல்லவில்லை. யூஜீனியா, தங்கத்தின் மீது அலட்சியம், உயர்ந்த ஆன்மீகம் மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கான இயற்கை ஆசை ஆகியவற்றுடன், தந்தை கிராண்டேவுடன் மோதலுக்கு வரத் துணிகிறார். வியத்தகு மோதலின் தோற்றம் சார்லஸ் மீதான கதாநாயகியின் வளர்ந்து வரும் காதலில் உள்ளது. சார்லியானுக்கான சண்டையில், அவர் அரிய துணிச்சலைக் காட்டுகிறார், மீண்டும் "சிறிய உண்மைகளில்" வெளிப்பட்டார் (அவரது தந்தையிடமிருந்து ரகசியமாக, அவர் சார்லஸுக்கு இரண்டாவது காலை உணவை ஊட்டுகிறார், கூடுதல் சர்க்கரை துண்டுகளை அவருக்குக் கொண்டு வந்தார், நெருப்பிடம் கொளுத்துகிறார், ஆனால் அது கூடாது. , மிக முக்கியமாக, அவருக்கு நாணயங்களின் தொகுப்பைக் கொடுக்கிறது, இருப்பினும் அவற்றை அப்புறப்படுத்த அவருக்கு உரிமை இல்லை). கிராண்டேவைப் பொறுத்தவரை, "பிச்சைக்காரன்" சார்லஸுடன் யூஜெனியின் திருமணம் சாத்தியமற்றது, மேலும் அவர் தனது மருமகனை இந்தியாவிற்கு மிதக்கவிட்டு, நாண்டெஸுக்குச் செல்வதற்காக பணம் செலுத்துகிறார். இருப்பினும், பிரிந்தாலும், எவ்ஜீனியா தான் தேர்ந்தெடுத்தவருக்கு உண்மையாக இருக்கிறார். அவளுடைய மகிழ்ச்சி ஒருபோதும் நிறைவேறவில்லை என்றால், இதற்குக் காரணம் பெலிக்ஸ் கிராண்டேவின் சர்வவல்லமை அல்ல, ஆனால் உலகில் பணம் மற்றும் பதவியின் பெயரில் தனது இளமைக் காதலைக் காட்டிக் கொடுத்த சார்லஸ் தானே. இவ்வாறு, யூஜீனியாவுக்கு விரோதமான சக்திகள் இறுதியில் பால்சாக்கின் கதாநாயகியை வென்றன, அவள் இயற்கையால் அவள் விரும்பியதை இழக்கிறாள்.

இறுதித் தொடுதல்: சார்லஸால் காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டு, காதலுடன் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தையும் இழந்த நிலையில், தன் தந்தையின் கட்டளையை நிறைவேற்றுவது போல், நாவலின் முடிவில் உள்நிலையில் பேரழிவிற்குள்ளான யூஜெனி தொடர்ந்து இருக்கிறார்: “எட்டு லட்சம் லிவர்ஸ் வருமானம் இருந்தாலும், ஏழை யூஜெனி கிராண்டே முன்பு எப்படி வாழ்ந்தாரோ அதே வழியில் தான் அவள் இன்னும் வாழ்கிறாள், அவளுடைய தந்தை அவளை அனுமதித்த அந்த நாட்களில் மட்டுமே அவள் அறையில் அடுப்பைப் பற்றவைக்கிறாள்... எப்போதும் அவள் அம்மா உடையணிந்த மாதிரியே உடையணிந்தாள். சவுமூர் வீடு, சூரியன் இல்லாமல், வெப்பம் இல்லாமல், தொடர்ந்து நிழலில் மூடப்பட்டு, மனச்சோர்வினால் நிரம்பியது - அவளுடைய வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பு. அவள் தன் வருமானத்தை கவனமாகச் சேகரிக்கிறாள், ஒருவேளை, அவளுடைய செல்வத்தை உன்னதமாகப் பயன்படுத்தி அவதூறுகளை மறுக்கவில்லை என்றால், அவள் ஒரு பதுக்கல்காரனாகத் தோன்றலாம் ... அவளுடைய ஆன்மாவின் மகத்துவம் அவளது வளர்ப்பு மற்றும் திறன்களால் அவளில் புகுத்தப்பட்ட அற்பத்தனத்தை மறைக்கிறது. அவள் வாழ்க்கையின் முதல் காலம். இந்த பெண்ணின் கதை இதுதான் - உலகத்தின் நடுவில் ஒரு பெண், ஒரு மனைவி மற்றும் தாயின் மகத்துவத்திற்காக உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் கணவனையோ, குழந்தைகளையோ அல்லது குடும்பத்தையோ பெறாத ஒரு பெண்.

16. "Père Goriot" மற்றும் "Lost Illusions" நாவல்களின் சதி மற்றும் கலவை: ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகள்.

இரண்டு நாவல்களும்

கலவை.

லாஸ்ட் மாயைகளில், சதி லூசியனில் என்ன நடக்கிறது என்பது நேர்கோட்டில் உருவாகிறது. பிரிண்டிங் ஹவுஸுடன் தொடங்குங்கள் - பின்னர் அனைத்து திருப்பங்களும் திருப்பங்களும்

1. "Père Goriot"

கலவை:அதன் கலவை தெரிகிறது நேரியல், நாள்பட்ட. உண்மையாக நிறைய பின்னணிக் கதைகள் உள்ளன, அவை மிகவும் இயல்பானவை, ஒரு கதாபாத்திரம் மற்றொன்றைப் பற்றி எதையாவது கற்றுக்கொள்வது போல.. இந்த தொடர்பு இரகசியங்கள் மற்றும் சூழ்ச்சிகளின் ஒரு பொறிமுறையாகும் - Vautrin, Rastignac, காட்டிக்கொடுப்பு - இது நாளுக்கு நாள் ஒரு நாளாகத் தெரிகிறது. இருப்பினும், இது சமூக வாழ்வின் பரந்த சித்திரத்தை வழங்கும் நாவல்.

பால்சாக் தேவையை எதிர்கொண்டார் பாரம்பரிய நாவலின் கவிதைகளின் மாற்றம், இது வழக்கமாக காலநிலை நேரியல் கலவையின் கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நாவல் அறிவுறுத்துகிறது புதிய வகைஉடன் புதுமையான நடவடிக்கை உச்சரிக்கப்படும் வியத்தகு ஆரம்பம்.

சதி:

பால்சாக் நன்கு அறியப்பட்ட சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் (கிட்டத்தட்ட கிங் லியரின் ஷேக்ஸ்பியர் கதை), ஆனால் அதை ஒரு தனித்துவமான முறையில் விளக்குகிறார்.

பால்சாக்கின் படைப்புப் பதிவுகளில், "சிந்தனைகள், சதிகள், துண்டுகள்" என்ற தலைப்பில், ஒரு சிறிய பதிவு உள்ளது. ஓவியம்: “முதியவர் - ஒரு குடும்பம் தங்கும் வீடு - 600 பிராங்குகள் வாடகை - தனது மகள்களுக்காக எல்லாவற்றையும் இழக்கிறார், அவர்கள் இருவருக்கும் 50,000 பிராங்குகள் வருமானம் உள்ளது; நாயைப் போல இறக்கிறது."இந்த ஓவியத்தில், கோரியட்டின் எல்லையற்ற தந்தையின் அன்பின் கதையை நீங்கள் எளிதாக அடையாளம் காணலாம், அவருடைய மகள்களால் இழிவுபடுத்தப்பட்டது.

ஒரு தந்தை தனது குழந்தைகளுக்கான எல்லையற்ற, தியாக அன்பை இந்த நாவல் காட்டுகிறது, அது பரஸ்பரம் இல்லை. அது இறுதியில் கோரியட்டைக் கொன்றது.

கோரியட் வசிக்கும் போர்டிங் ஹவுஸுடன் கதை தொடங்குகிறது. போர்டிங் ஹவுஸில் உள்ள அனைவருக்கும் அவரைத் தெரியும், அவரை மிகவும் இரக்கமற்ற முறையில் நடத்துகிறார்கள், மேலும் அவரை "Père Goriot" என்று அழைப்பதில்லை. அவருடன் சேர்ந்து, இளம் ரஸ்டிக்னாக்கும் உறைவிடத்தில் வசிக்கிறார், அவர் விதியின் விருப்பத்தால், கோரியட்டின் சோகமான விதியைக் கற்றுக்கொள்கிறார். அவர் ஒரு சிறிய வியாபாரி என்று மாறிவிடும், அவர் ஒரு பெரிய செல்வத்தை குவித்தார், ஆனால் அதை அவரது அபிமான மகள்கள் மீது வீணடித்தார் (ரஸ்டிக்னாக் அவர்களில் ஒருவரின் காதலராக மாறுகிறார்), மேலும் அவர்கள், தங்கள் தந்தையிடமிருந்து தங்களால் முடிந்த அனைத்தையும் கசக்கிவிட்டு, கைவிடப்பட்டனர். அவரை. இது உன்னதமான மற்றும் பணக்கார மருமகன்களின் விஷயம் அல்ல, ஆனால் மகள்களே, உயர் சமூகத்தில் நுழைந்து, தங்கள் தந்தையால் வெட்கப்படத் தொடங்கினர். கோரியட் இறக்கும் போது கூட, மகள்கள் வந்து தங்கள் தந்தைக்கு உதவவில்லை. இறுதி ஊர்வலத்திலும் அவர்கள் வரவில்லை. இந்த கதை இளம் ராஸ்டிக்னாக்கிற்கு உந்துதலாக அமைந்தது, அவர் பாரிஸ் மற்றும் அதன் குடிமக்களை எல்லா விலையிலும் கைப்பற்ற முடிவு செய்தார்.

ஒற்றுமைகள்: இந்த இரண்டு படைப்புகளும் பால்சாக்கின் "மனித நகைச்சுவை" பகுதியாகும். ஒரு சூழல், தோராயமாக ஒரு சமூகம், மற்றும்!!! ஒரு நபர் இந்த சமூகத்தை எதிர்கொள்கிறார், உண்மையில், அவரது சில மாயைகள், அப்பாவித்தனம் மற்றும் நன்மை மீதான நம்பிக்கையை இழக்கிறார் (நாம் அதே உணர்வில் தொடர்கிறோம்).

19. ராஸ்டிக்னாக்கின் படம் மற்றும் பால்சாக்கின் "மனித நகைச்சுவை" இல் அவரது இடம்.

"சி.கே" இல் ராஸ்டிக்னாக்கின் படம் - தனிப்பட்ட நல்வாழ்வை வென்ற ஒரு இளைஞனின் படம். அவரது பாதை மிகவும் நிலையான மற்றும் நிலையான ஏற்றத்தின் பாதையாகும். மாயைகளின் இழப்பு, அது ஏற்பட்டால், ஒப்பீட்டளவில் வலியின்றி நிறைவேற்றப்படுகிறது.

IN "பெரே கோரியட்"ராஸ்டிக்னாக் இன்னும் நல்லதை நம்புகிறார் மற்றும் அவரது தூய்மையைப் பற்றி பெருமிதம் கொள்கிறார். என் வாழ்க்கை "லில்லி போல தூய்மையானது." அவர் உன்னதமான பிரபுத்துவ வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர், ஒரு தொழிலை உருவாக்கவும் சட்டப் பள்ளியில் சேரவும் பாரிஸுக்கு வருகிறார். அவர் தனது கடைசி பணத்துடன் மேடம் வேக்கின் போர்டிங் ஹவுஸில் வசிக்கிறார். அவர் விஸ்கவுண்டெஸ் டி பியூசண்ட்ஸ் வரவேற்புரையை அணுகலாம். சமூக அந்தஸ்தின் அடிப்படையில், அவர் ஏழை. ரஸ்டிக்னாக்கின் வாழ்க்கை அனுபவம் இரண்டு உலகங்களின் மோதலைக் கொண்டுள்ளது (குற்றவாளி வவுட்ரின் மற்றும் விஸ்கவுண்டஸ்). Rastignac Vautrin மற்றும் அவரது கருத்துக்களை உயர்குடி சமூகத்திற்கு மேலே கருதுகிறார், அங்கு குற்றங்கள் சிறியவை. "யாருக்கும் நேர்மை தேவையில்லை," என்கிறார் Vautrin. "நீங்கள் எதிர்பார்க்கும் குளிர், நீங்கள் மேலும் செல்வீர்கள்." அதன் இடைநிலை நிலை அந்த நேரத்திற்கு பொதுவானது. தனது கடைசிப் பணத்தில் ஏழை கோரியட்டுக்கு இறுதிச் சடங்கை ஏற்பாடு செய்கிறார்.

அவர் தனது நிலைமை மோசமாக இருப்பதையும், எங்கும் வழிநடத்த மாட்டான் என்பதையும், அவர் நேர்மையை தியாகம் செய்ய வேண்டும், தனது பெருமையின் மீது துப்ப வேண்டும் மற்றும் மோசமானதை நாட வேண்டும் என்பதை அவர் விரைவில் உணர்ந்தார்.

நாவலில் "வங்கியாளர் மாளிகை" Rastignac இன் முதல் வணிக வெற்றிகளைப் பற்றி கூறுகிறது. அவரது எஜமானி டெல்ஃபினின் கணவர், கோரியட்டின் மகள் பரோன் டி நியூசிங்கனின் உதவியைப் பயன்படுத்தி, அவர் பங்குகளில் புத்திசாலித்தனமாக விளையாடுவதன் மூலம் தனது அதிர்ஷ்டத்தை சம்பாதிக்கிறார். அவர் ஒரு உன்னதமான சந்தர்ப்பவாதி.

IN "ஷகிரீன் தோல்" - புதிய நிலை Rastignac இன் பரிணாமம். இங்கே அவர் ஏற்கனவே ஒரு அனுபவமிக்க மூலோபாயவாதி, அவர் அனைத்து மாயைகளுக்கும் நீண்ட காலமாக விடைபெற்றார். இது ஒரு அப்பட்டமான இழிந்தவர், அவர் பொய் சொல்லவும் கபடமாக இருக்கவும் கற்றுக்கொண்டார். அவர் ஒரு உன்னதமான சந்தர்ப்பவாதி. செழிக்க, அவர் ரபேலுக்கு கற்பிக்கிறார், நீங்கள் முன்னோக்கி ஏறி அனைத்து தார்மீகக் கொள்கைகளையும் தியாகம் செய்ய வேண்டும்.

ரஸ்டிக்னாக் என்பது இளைஞர்களின் இராணுவத்தின் பிரதிநிதி, அவர் வெளிப்படையான குற்றத்தின் பாதையை அல்ல, ஆனால் சட்டரீதியான குற்றத்தின் மூலம் மேற்கொள்ளப்படும் தழுவல் பாதையை பின்பற்றினார். நிதிக் கொள்கை கொள்ளை. அவர் முதலாளித்துவ சிம்மாசனத்திற்கு ஏற்ப மாற்ற முயற்சிக்கிறார்.

20. "Père Goriot" நாவலில் உள்ள படங்களின் முக்கிய மோதல் மற்றும் ஏற்பாடு.

நாவல் கடந்த நூற்றாண்டின் சமூகத்தின் கலை வரலாற்றின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும். பால்சாக்கின் படைப்புக் குறிப்புகளில், "எண்ணங்கள், சதிகள், துண்டுகள்" என்ற தலைப்பில், ஒரு சிறிய ஓவியம் உள்ளது: "முதியவர் - ஒரு குடும்பம் தங்கும் வீடு - 600 பிராங்குகள் வாடகை - தனது மகள்களுக்காக எல்லாவற்றையும் இழக்கிறார், அவர்கள் இருவரும் 50,000 பிராங்குகள் வருமானம்; நாயைப் போல இறக்கிறது." இந்த ஓவியத்தில், கோரியட்டின் எல்லையற்ற தந்தையின் அன்பின் கதையை நீங்கள் எளிதாக அடையாளம் காணலாம், அவருடைய மகள்களால் இழிவுபடுத்தப்பட்டது.

தந்தை கோரியட்டின் உருவம், நிச்சயமாக, நாவலில் முக்கியமானது இல்லையென்றால், குறைந்தபட்சம் முக்கியமான ஒன்று, ஏனெனில் முழு கதைக்களமும் அவரது மகள்கள் மீதான அவரது அன்பின் கதையைக் கொண்டுள்ளது.

பால்சாக் அவரை மேடம் வாக்கரின் வீட்டில் உள்ள அனைத்து "ஃப்ரீலோடர்களில்" கடைசியாக விவரிக்கிறார். பால்சாக் எழுதுகிறார் “...பள்ளிகளிலும், ஊழல் வட்டங்களிலும், இங்கேயும், பதினெட்டு ஒட்டுண்ணிகள் மத்தியில், ஒரு கேவலமான, ஒதுக்கப்பட்ட உயிரினமாக, ஒரு பலிகடாவாக மாறியது, அதன் மீது ஏளன மழை பொழிந்தது (...) அடுத்து, பால்சாக் கதையை விவரிக்கிறார். போர்டிங் ஹவுஸில் உள்ள கோரியட்டின் - அவர் எப்படி அங்கு தோன்றினார், அவர் எப்படி அதிக விலையுயர்ந்த அறையை படமாக்கினார் மற்றும் "திரு கோரியட்" ஆனார். பால்சாக் மேலும் எழுதுகிறார்: "இருப்பினும், அவரது தீமைகள் அல்லது நடத்தை எவ்வளவு மோசமானதாக இருந்தாலும், அவர் மீதான விரோதம் அவரை வெளியேற்றும் அளவிற்கு செல்லவில்லை: அவர் தங்கும் வீட்டிற்கு பணம் செலுத்தினார். மேலும், அவரிடமிருந்து ஒரு நன்மையும் இருந்தது: எல்லோரும், அவரை கேலி செய்தல் அல்லது கொடுமைப்படுத்துதல், தங்கள் நல்ல அல்லது கெட்ட மனநிலையை வெளிப்படுத்தினர். இவ்வாறு, அனைத்து போர்டிங் ஹவுஸ் குடியிருப்பாளர்களும் தந்தை கோரியட்டை எவ்வாறு நடத்தினார்கள் என்பதையும் அவருடனான அவர்களின் தொடர்பு எப்படி இருந்தது என்பதையும் நாங்கள் காண்கிறோம். ஃபாதர் கோரியட் மீதான குடியிருப்பாளர்களின் அணுகுமுறை பற்றி பால்சாக் மேலும் எழுதுகையில், "அவர் சிலருக்கு வெறுப்பையும், சிலருக்கு பரிதாபத்தையும் தூண்டினார்."

மேலும், தந்தை கோரியட்டின் உருவம் அவரது மகள்களான அனஸ்டாசி மற்றும் யூஜின் மீதான அவரது அணுகுமுறையின் மூலம் வெளிப்படுகிறது. ஏற்கனவே அவரது செயல்களின் விளக்கத்தின் மூலம், அவர் தனது மகள்களை எவ்வளவு நேசிக்கிறார், அவர்களுக்காக எல்லாவற்றையும் தியாகம் செய்ய அவர் தயாராக இருக்கிறார், அவர்கள் அவரை நேசிப்பதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் அவரைப் பாராட்டவில்லை என்பது தெளிவாகிறது. அதே நேரத்தில், கோரியட், தனது மகள்கள் மீதான தனது எல்லையற்ற அன்பின் பின்னால், தன்னைப் பற்றிய இந்த குறிப்பிட்ட அலட்சியத்தைக் காணவில்லை, அவர்கள் அவரை மதிக்கவில்லை என்று உணரவில்லை என்று முதலில் வாசகருக்குத் தோன்றுகிறது - அவர் தொடர்ந்து ஒருவித விளக்கத்தைக் காண்கிறார். அவர்களின் நடத்தை, அவர் தனது கண்களின் மூலையில் இருந்து திருப்தி அடைகிறார், அவர் தனது மகள் ஒரு வண்டியில் அவரைக் கடந்து செல்வதைக் காண்கிறார்; அவர்கள் அவரைப் பற்றி வெட்கப்படுவதை அவர் கவனிக்கவில்லை, அதில் கவனம் செலுத்தவில்லை. இருப்பினும், என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய தனது பார்வையை பால்சாக் கொடுக்கிறார் - அதாவது, வெளிப்புறமாக கோரியட் தனது மகள்கள் எவ்வாறு நடந்துகொள்கிறார்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்துவதாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் உள்ளே “... ஏழையின் இதயம் இரத்தப்போக்கு இருந்தது. தன் மகள்கள் தன்னைப் பற்றி வெட்கப்படுவதைக் கண்டார், அவர்கள் தங்கள் கணவர்களை நேசிப்பதால், அவர் அவர்களின் மருமகன்களுக்குத் தடையாக இருக்கிறார் (...) முதியவர் தன்னைத் தியாகம் செய்தார், அதனால்தான் அவர் ஒரு தந்தை; அவர் தங்கள் வீடுகளிலிருந்து தன்னை வெளியேற்றினார், மகள்கள் மகிழ்ச்சியடைந்தனர்; இதை கவனித்த அவர், தான் செய்தது சரி என்று உணர்ந்தார் (...) இந்த தந்தை எல்லாவற்றையும் கொடுத்தார். மகள்கள் எலுமிச்சையை பிழிந்து தெருவில் எறிந்தனர்.

நிச்சயமாக, வாசகர் கோரியட் மீது பரிதாபப்படுகிறார்; தந்தை கோரியட் தனது மகள்களை மிகவும் நேசித்தார், அவர் இருந்த நிலை கூட - பெரும்பாலும், துல்லியமாக அவர்களால் - அவர் சகித்துக்கொண்டார், தனது மகள்கள் மகிழ்ச்சியாக இருப்பார்கள் என்று மட்டுமே கனவு கண்டார். “தனது மகள்களை தேவதைகளுக்கு சமமாக்குவதன் மூலம், ஏழை தோழர் அவர்களைத் தனக்கு மேலாக உயர்த்திக் கொண்டார்; அவர் அவர்களால் அனுபவித்த தீமையைக் கூட அவர் நேசித்தார், ”என்று பால்சாக் தனது மகள்களை கோரியட் எவ்வாறு வளர்த்தார் என்பதைப் பற்றி எழுதுகிறார்.

அதே நேரத்தில், கோரியட், தனது மகள்கள் தன்னை நியாயமற்றதாகவும் தவறாகவும் நடத்துகிறார்கள் என்பதை உணர்ந்து, பின்வருமாறு கூறுகிறார்: “இரு மகள்களும் என்னை மிகவும் நேசிக்கிறார்கள். ஒரு தந்தையாக நான் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன். ஆனால் இரண்டு மருமகன்கள் என்னுடன் மோசமாக நடந்து கொண்டார்கள். அவரது மகள்களை விட அவர் மீது பழி »

இறக்கும் போது, ​​​​அவரது மகள்கள் யாரும் அவரிடம் வராதபோது, ​​​​அவர் இறந்து கொண்டிருப்பதை இருவரும் அறிந்திருந்தாலும், சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியைப் பார்க்கும்போது வாசகர் சிந்திக்கும் அனைத்தையும் கோரியட் சத்தமாக கூறுகிறார். “அவர்கள் இருவருக்கும் கல் இதயங்கள் உள்ளன. அவர்கள் என்னை நேசிப்பதற்காக நான் அவர்களை மிகவும் நேசித்தேன், ”என்று கோரியட் தனது மகள்களைப் பற்றி கூறுகிறார். அவர் தன்னை ஒப்புக்கொள்ள விரும்பாதது இதுதான்: “என் பாவத்திற்கு நான் முற்றிலும் பரிகாரம் செய்தேன் - என் அதிகப்படியான அன்பு. என் உணர்வுக்கு அவர்கள் கொடூரமாக திருப்பிக் கொடுத்தார்கள் - மரணதண்டனை செய்பவர்களைப் போல, அவர்கள் என் உடலை பிஞ்சர்களால் கிழித்தார்கள் (...) அவர்கள் என்னை நேசிக்கவில்லை, என்னை ஒருபோதும் நேசித்ததில்லை! (...) நான் மிகவும் முட்டாள். எல்லோருடைய தந்தையும் தங்கள் தந்தையைப் போலவே இருப்பதாக அவர்கள் கற்பனை செய்கிறார்கள். நீங்கள் எப்போதும் உங்களை மதிப்புடன் வைத்திருக்க வேண்டும்."

“தந்தைகளை காலால் மிதித்துவிட்டால், தாய்நாடு அழிந்துவிடும். தெளிவாக உள்ளது. சமூகம், முழு உலகமும் தந்தையால் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, குழந்தைகள் தங்கள் தந்தையை நேசிப்பதை நிறுத்தினால் எல்லாம் சரிந்துவிடும், ”என்று கோரியட் கூறுகிறார், இதன் மூலம், என் கருத்துப்படி, வேலையின் முக்கிய யோசனைகளில் ஒன்றைக் கூறுகிறேன்.

13. பால்சாக்கின் "மனித நகைச்சுவை" கருத்து மற்றும் அமைப்பு.

1. கருத்து. 1834 ஆம் ஆண்டில், பால்சாக் பல தொகுதி படைப்பை உருவாக்கும் யோசனையை உருவாக்கினார், இது பிரான்சின் கலை வரலாறு மற்றும் கலைத் தத்துவமாக மாறியது. ஆரம்பத்தில், அவர் அதை "அறநெறிகளின் ஆய்வுகள்" என்று அழைக்க விரும்பினார், பின்னர், 40 களில், அவர் இந்த பெரிய வேலையை அழைக்க முடிவு செய்தார். ஒரு மனித நகைச்சுவை”, டான்டேயின் “டிவைன் காமெடி” உடன் ஒப்புமை. இந்த சகாப்தத்தில் உள்ளார்ந்த நகைச்சுவையை வலியுறுத்துவதே பணி, ஆனால் அதே நேரத்தில் அதன் ஹீரோக்களுக்கு மனிதாபிமானத்தை மறுக்கக்கூடாது. செக்கா 150 படைப்புகளை உள்ளடக்கியதாக கருதப்பட்டது, அவற்றில் 92 எழுதப்பட்டவை, பால்சாக்கின் முதல், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது பழக்கவழக்கங்களின் படைப்புகள். புதிய படைப்புகளை எழுதுவது மட்டுமல்லாமல், பழையவற்றை கணிசமாக மறுவேலை செய்வதும் அவசியம், இதனால் அவை திட்டத்துடன் ஒத்துப்போகின்றன. "Chka" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ள படைப்புகள் பின்வரும் அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தன:

ü பல கதைக்களங்கள் மற்றும் வியத்தகு கட்டுமானத்தின் கலவை;

ü மாறுபாடு மற்றும் ஒத்திசைவு;

ü Leitmotifs;

ü பணத்தின் சக்தியின் தீம் (மனித நகைச்சுவையின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பிரிவுகளிலும்);

ü சகாப்தத்தின் முக்கிய மோதல் மனிதனுக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான போராட்டம்;

ü பொருள் வெளிப்பாடுகள் மூலம் அவரது பாத்திரங்களை புறநிலையாகக் காட்டுகிறது;

ü சிறிய விஷயங்களில் கவனம் செலுத்துகிறது - உண்மையான யதார்த்தமான எழுத்தாளரின் பாதை;

ü கதாபாத்திரங்களில் உள்ள வழக்கமான மற்றும் தனிப்பட்டவை இயங்கியல் ரீதியாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. நாவல்களில் கதைக்களத்தின் இயக்கத்தை தீர்மானிக்கும் சூழ்நிலைகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் ஆகிய இரண்டிற்கும் பொதுவான வகை பொருந்தும்.

ü சைக்லைசேஷன் ("Chka" இன் ஹீரோ ஒரு உயிருள்ள நபராகக் கருதப்படுகிறார், அவரைப் பற்றி இன்னும் அதிகமாகக் கூறலாம். உதாரணமாக, "Père Goriot" தவிர, "Shagreen Skin", "The Banker's House of Nucingen" மற்றும் அரிதாகவே ராஸ்டிக்னாக் தோன்றுகிறார். "இழந்த மாயைகளில்" ஒளிரும்).

இந்த வேலையின் நோக்கம் மிகவும் முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது " மனித நகைச்சுவைக்கு முன்னுரை”, திட்டம் செயல்படுத்தப்பட்டு 13 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எழுதப்பட்டது. இந்த வேலையின் யோசனை, பால்சாக்கின் கூற்றுப்படி, "பிறந்தது விலங்கு உலகத்துடன் மனிதகுலத்தின் ஒப்பீடு", அதாவது, மாறாத சட்டத்திலிருந்து:" எல்லோரும் தங்களுக்காக, - உயிரினத்தின் ஒற்றுமையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மனித சமூகம், இந்த அர்த்தத்தில், இயற்கையைப் போன்றது: "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமூகம் மனிதனிடமிருந்து, அவர் செயல்படும் சூழலுக்கு ஏற்ப, விலங்கு உலகில் உள்ள பல்வேறு வகையான உயிரினங்களை உருவாக்குகிறது." பஃபன் தனது புத்தகத்தில் முழு விலங்கு உலகத்தையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த முயற்சித்திருந்தால், சமூகத்துடன் அதையே ஏன் செய்ய முயற்சிக்கக்கூடாது, இருப்பினும், இங்கே விளக்கம் மிகவும் விரிவானதாக இருக்கும், மேலும் பெண்களும் ஆண்களும் ஆண் மற்றும் பெண் விலங்குகளிடமிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டவர்கள். பெரும்பாலும் ஒரு பெண் ஆண்களைச் சார்ந்து இல்லை மற்றும் வாழ்க்கையில் ஒரு சுயாதீனமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறாள். கூடுதலாக, விலங்குகளின் பழக்கவழக்கங்களின் விளக்கங்கள் மாறாமல் இருந்தால், நாகரிகத்தின் ஒவ்வொரு கட்டத்திலும் மக்களின் பழக்கவழக்கங்களும் அவற்றின் சூழலும் மாறுகின்றன. இவ்வாறு, பால்சாக் போகிறார் " இருப்பின் மூன்று வடிவங்களைத் தழுவுவது: ஆண்கள், பெண்கள் மற்றும் விஷயங்கள், அதாவது மக்கள் மற்றும் அவர்களின் சிந்தனையின் பொருள் உருவகம் - ஒரு வார்த்தையில், ஒரு நபரையும் வாழ்க்கையையும் சித்தரிக்க».

விலங்கு உலகத்திற்கு கூடுதலாக, "மனித நகைச்சுவை" பற்றிய யோசனை பல வரலாற்று ஆவணங்கள் இருந்ததால் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மனித ஒழுக்கத்தின் வரலாறுஎழுதப்படவில்லை. பால்சாக் சொல்லும் போது இந்தக் கதையை மனதில் வைத்திருக்கிறார்: “உலகின் மிகப் பெரிய நாவலாசிரியர் செழிப்பாக இருக்க, நீங்கள் அதைப் படிக்க வேண்டும். வரலாற்றாசிரியர் தானே பிரஞ்சு சொசைட்டியாக இருக்க வேண்டும்;».

ஆனால் அறநெறிகளின் வரலாற்றை விவரிப்பது மட்டும் அவருடைய பணியாக இருக்கவில்லை. வாசகர்களின் பாராட்டைப் பெற (மற்றும் பால்சாக் இதை எந்த கலைஞரின் குறிக்கோளாகவும் கருதினார்), " இயற்கையின் கொள்கைகளைப் பற்றி சிந்தித்து, மனித சமூகங்கள் எந்த வழிகளில் நித்திய சட்டம், உண்மை மற்றும் அழகு ஆகியவற்றிலிருந்து விலகிச் செல்கின்றன அல்லது அணுகுகின்றன என்பதைக் கண்டறிய வேண்டியது அவசியம்." ஒரு எழுத்தாளர் ஒழுக்கம் மற்றும் அரசியல் விஷயங்களில் வலுவான கருத்துக்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்;

விவரங்களின் உண்மைத்தன்மை.நாவல் "இல்லையென்றால் எந்த அர்த்தமும் இருக்காது விரிவாக உண்மை" Balzac நிலையான, அன்றாட, இரகசிய அல்லது வெளிப்படையான உண்மைகள், அதே போல் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகள், அவற்றின் காரணங்கள் மற்றும் உந்துதல்களுக்கு அதே முக்கியத்துவத்தை இணைக்கிறது, வரலாற்றாசிரியர்கள் இதுவரை மக்களின் சமூக வாழ்க்கையில் நிகழ்வுகளை இணைத்துள்ளனர்.

திட்டத்தை செயல்படுத்த அதிக எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்கள் தேவைப்பட்டன. தி ஹ்யூமன் காமெடியில் இரண்டாயிரத்திற்கும் மேற்பட்டவர்கள் உள்ளனர். அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் தேவையான அனைத்தையும் நாங்கள் அறிவோம்: அவர்களின் தோற்றம், பெற்றோர் (சில நேரங்களில் தொலைதூர மூதாதையர்கள்), உறவினர்கள், நண்பர்கள் மற்றும் எதிரிகள், முந்தைய மற்றும் தற்போதைய வருமானம் மற்றும் தொழில்கள், சரியான முகவரிகள், அடுக்குமாடி அலங்காரங்கள், அலமாரிகளின் உள்ளடக்கங்கள் மற்றும் பெயர்கள் கூட. ஆடைகளை தைக்கும் தையல்காரர்கள். பால்சாக்கின் ஹீரோக்களின் கதை, ஒரு விதியாக, ஒரு குறிப்பிட்ட படைப்பின் முடிவில் முடிவடையாது. மற்ற நாவல்கள், கதைகள், சிறுகதைகள் என்று நகர்ந்து, அவர்கள் கரிமத் துகள்களாக இருக்கும் சமூகம் உயிருடன் இருப்பதால், ஏற்ற தாழ்வுகள், நம்பிக்கைகள் அல்லது ஏமாற்றங்கள், மகிழ்ச்சிகள் அல்லது வேதனைகளை அனுபவித்து வாழ்கிறார்கள். இந்த "திரும்பி வரும்" ஹீரோக்களின் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பது பிரமாண்டமான ஓவியத்தின் துண்டுகளை ஒன்றாக இணைத்து, "மனித நகைச்சுவை"யின் பாலிசிலபிக் ஒற்றுமைக்கு வழிவகுக்கிறது.

2. கட்டமைப்பு.

பால்சாக்கின் பணி 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சின் அறநெறிகளின் வரலாற்றை எழுதுவதாகும் - இந்த சகாப்தத்தின் இரண்டு அல்லது மூவாயிரம் பொதுவான மக்களை சித்தரிப்பது. இத்தகைய திரளான வாழ்க்கைக்கு சில பிரேம்கள் அல்லது "கேலரிகள்" தேவைப்பட்டன. மனித நகைச்சுவையின் முழு அமைப்பும் இங்குதான் இருந்து வருகிறது. இது பிரிக்கப்பட்டுள்ளது 6 பாகங்கள்:

· தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் காட்சிகள்(இதில் அடங்கும் "Père Goriot" -அதன்படி எழுதப்பட்ட முதல் படைப்பு பொது திட்டம்"ChK" , "கோப்செக்"). « இந்தக் காட்சிகள் குழந்தைப் பருவம், இளமை, அவர்களின் மாயையை சித்தரிக்கின்றன»;

· மாகாண வாழ்க்கையின் காட்சிகள் (« எவ்ஜீனியா கிராண்டே"மற்றும் பகுதி" மாயைகளை இழந்தது" - "இரண்டு கவிஞர்கள்"). " முதிர்ந்த வயது, ஆர்வங்கள், கணக்கீடுகள், ஆர்வங்கள் மற்றும் லட்சியம்»;

· பாரிஸ் வாழ்க்கையின் காட்சிகள் (« நியூசிங்கனின் வங்கி வீடு»). « அதீத நன்மையும் தீமையும் ஒரே நேரத்தில் சந்திக்கும் தலைநகரின் பண்புகளால் ஏற்படும் சுவைகள், தீமைகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் அனைத்து கட்டுப்பாடற்ற வெளிப்பாடுகளின் படம்.»;

· அரசியல் வாழ்வின் காட்சிகள். « பலரின் நலன்கள் பிரதிபலிக்கும் ஒரு சிறப்பு வாழ்க்கை, பொதுவான கட்டமைப்பிற்கு வெளியே நடக்கும் ஒரு வாழ்க்கை. ஒரு கொள்கை: மன்னர்கள் மற்றும் அரசியல்வாதிகளுக்கு இரண்டு ஒழுக்கங்கள் உள்ளன: பெரிய மற்றும் சிறிய;

· இராணுவ வாழ்க்கையின் காட்சிகள். « மிகவும் பதற்றமான நிலையில் உள்ள சமூகங்கள், அவற்றின் வழக்கமான நிலையிலிருந்து வெளிப்படுகின்றன. குறைந்தபட்சம் முழுமையான வேலை»;

· கிராமப்புற வாழ்க்கையின் காட்சிகள். « சமூக வாழ்க்கையின் நாடகம். இந்த பிரிவில் தூய்மையான பாத்திரங்கள் மற்றும் ஒழுங்கு, அரசியல் மற்றும் ஒழுக்கத்தின் சிறந்த கொள்கைகளை உணர்தல் காணப்படுகின்றன.».

பாரிஸ் மற்றும் மாகாணங்கள் மக்கள் மட்டுமல்ல, மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளும் பொதுவான படங்களில் வேறுபடுகின்றன. பால்சாக் பிரான்சின் பல்வேறு பகுதிகளைப் பற்றி ஒரு யோசனை கொடுக்க முயன்றார். "நகைச்சுவை" அதன் சொந்த புவியியல், அத்துடன் அதன் சொந்த வம்சாவளி, அதன் சொந்த குடும்பங்கள், அமைப்பு, பாத்திரங்கள் மற்றும் உண்மைகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, அதன் சொந்த ஆயுதக் கூடங்கள், அதன் சொந்த பிரபுக்கள் மற்றும் முதலாளித்துவம், அதன் சொந்த கைவினைஞர்கள் மற்றும் விவசாயிகள், அரசியல்வாதிகள் மற்றும் டான்டிகள், அதன் சொந்த. இராணுவம் - ஒரு வார்த்தையில், உலகம் முழுவதும்.

இந்த ஆறு பிரிவுகளும் மனித நகைச்சுவையின் அடிப்படை. அதன் மேல் இரண்டாம் பகுதி எழுகிறது, இதில் அடங்கும் தத்துவ ஆய்வுகள், அனைத்து நிகழ்வுகளின் சமூக இயந்திரம் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பிரான்சின் பொது மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையை வகைப்படுத்தும் அகங்கார உணர்வுகள் மற்றும் பொருள் நலன்களின் போராட்டத்தில் பால்சாக் இந்த முக்கிய "சமூக இயந்திரத்தை" கண்டுபிடித்தார். (" ஷக்ரீன் தோல்"- தார்மீகக் காட்சிகளை தத்துவ ஆய்வுகளுடன் இணைக்கிறது. ஆசையுடனான சண்டையில் வாழ்க்கை சித்தரிக்கப்படுகிறது, அனைத்து உணர்ச்சிகளின் ஆரம்பம். அருமையான படம்ஷக்ரீன் தோல் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் யதார்த்தமான முறையுடன் முரண்படாது. நாவலில் உள்ள அனைத்து நிகழ்வுகளும் இயற்கையான தற்செயல் சூழ்நிலைகளால் கண்டிப்பாக உந்துதல் பெற்றவை (ஒரு பழங்காலக் கடையை விட்டு வெளியேறிய ரஃபேல், எதிர்பாராத விதமாக டெய்லிஃபரின் வீட்டில் ஒரு "ஆடம்பர விருந்துக்கு" அழைத்துச் செல்லும் நண்பர்களை சந்திக்கிறார்; விருந்தில், ஹீரோ தற்செயலாக ஒரு நோட்டரியைச் சந்திக்கிறார், அவர் இறந்த கோடீஸ்வரரின் வாரிசைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், அவர் ரஃபேல் போன்றவராக மாறுகிறார்). தத்துவத்திற்கு மேல் - பகுப்பாய்வு ஆய்வுகள்(உதாரணமாக, "திருமணத்தின் உடலியல்").

2. ஓ. பால்சாக்கின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள்

2.1 பாப்பா கோப்செக்

சிங்க மேனியுடன் கூடிய இந்த குட்டையான மனிதனின் தோற்றம், குண்டான தன்மையை எளிதில் அணிந்து, ஆற்றலுடன் வெடித்துச் சிதறும் காட்சியை நினைவுக் குறிப்புகள் நமக்கு விட்டுச் சென்றுள்ளன. அவரது தங்க பழுப்பு நிற கண்கள் நன்றாக நினைவில் இருந்தன, "எல்லாவற்றையும் ஒரு வார்த்தை போல தெளிவாக வெளிப்படுத்தியது," "சுவர்கள் மற்றும் இதயம் வழியாக பார்க்கக்கூடிய கண்கள்," "எதற்கு முன் கழுகுகள் தங்கள் கண்களை குறைக்க வேண்டும் ..."

பால்சாக் அங்கீகாரம் தேடும் போது, ​​அவரது சமகாலத்தவர்கள் அவரது படைப்புகள், பல தசாப்தங்கள் மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது சகாப்தத்தின் மிகவும் நம்பகமான மற்றும் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான சான்றாகக் கருதப்படும் என்று சந்தேகிக்கவில்லை. அவரது நண்பர்கள் ஜார்ஜ் சாண்ட் மற்றும் விக்டர் ஹ்யூகோ இதை முதலில் புரிந்துகொள்வார்கள்.

Gobsek - அதாவது "உலர்ந்த உணவை விழுங்குதல்", தோராயமாக மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது - "guzzler". எனவே பால்சாக் தனது கதையை பணியின் செயல்பாட்டில் மறுபெயரிட்டார், இது 1830 இல் "தி டெஞ்சர்ஸ் ஆஃப் டிசிபேஷன்" என்ற தார்மீக தலைப்பைக் கொண்டிருந்தது. குடும்பமோ பாசமோ இல்லாமல் தனியாகவும் ஏழ்மையாகவும் வாழும் ஒரு வயதான கந்துவட்டிக்காரன், திடீரென்று தன்னை நூற்றுக்கணக்கானவர்களின் அதிபதியாக வெளிப்படுத்துகிறான். மனித விதிகள், பாரிஸின் முடிசூடா சில மன்னர்களில் ஒருவர். அவர் தங்கத்தை வைத்திருக்கிறார், எல்லா மனித நாடகங்களுக்கும் பணம்தான் முக்கியம். எத்தனை துரதிர்ஷ்டசாலிகள் அவரிடம் பணம் பிச்சை எடுக்க வருகிறார்கள்: “... காதலிக்கும் இளம்பெண், திவால்நிலையில் இருக்கும் வியாபாரி, மகனின் அக்கிரமங்களை மறைக்க முயலும் தாய், ஒரு ரொட்டித் துண்டு இல்லாத கலைஞன், ஒரு பிரபு. தயக்கமின்றி விழுந்தார்... அதிர்ச்சியடைந்தார்... அவருடைய வார்த்தையின் சக்தியால். Gobsek பயங்கரமான வட்டி விகிதங்களை வசூலிக்கிறது. சில சமயங்களில் அவனால் பாதிக்கப்பட்டவர்கள் பொறுமை இழந்து, அலறினர், பின்னர் அமைதி நிலவியது, "சமையலறையில் வாத்து கொல்வது போல."

கடன் கொடுப்பவரின் படம் பால்சாக்கின் மனிதனைப் பற்றிய கலைப் பார்வையை முழுமையாக வெளிப்படுத்தியது. அவர் ஒரு சமூக வர்க்கம் அல்லது தொழிலின் சாதாரணமான, சராசரி மக்களை சித்தரிக்கவில்லை, ஆனால் அவர்களுக்கு எப்போதும் சிறந்த தனிப்பட்ட குணங்களையும் பிரகாசமான ஆளுமையையும் அளித்தார். கோப்செக் நுண்ணறிவு மற்றும் விவேகமுள்ளவர், ஒரு இராஜதந்திரியைப் போலவே, அவருக்கு ஒரு தத்துவ மனம், இரும்பு விருப்பம் மற்றும் அரிய ஆற்றல் உள்ளது. அவர் செல்வத்தை மட்டும் குவிப்பதில்லை, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், ஆடம்பர வாழ்க்கைக்காக, "மில்லியன் கணக்கானவர்களைத் திருடி, தங்கள் தாயகத்தை விற்கும்" தனது வாடிக்கையாளர்களின், திவாலான, தாழ்த்தப்பட்ட பிரபுக்களின் மதிப்பு அவருக்குத் தெரியும். அவர்களைப் பொறுத்தவரை, அவர் சரியானவர் மற்றும் ஒரு பழிவாங்குபவராக உணர்கிறார்.

கோப்செக்கின் கடந்த காலம் காலனித்துவ இந்தியாவில் பல ஆண்டுகளாக அலைந்து திரிந்ததை உள்ளடக்கியது. அவர் மக்களையும் வாழ்க்கையையும் அறிவார், சமூக பொறிமுறையின் மிக ரகசிய நீரூற்றுகளைப் பார்க்கிறார். ஆனால் பால்சாக்கின் தடிமனான, பளபளக்கும் வண்ணங்கள் அவரை வெளிப்படுத்த உதவுகின்றன. பணத்தின் வக்கிரமான சக்தி கோப்செக்கின் ஆளுமையில் வெளிப்பட்டது: தங்கம் உலகை ஆளுகிறது என்று கற்பனை செய்து, அவர் மனித மகிழ்ச்சிகள்பணம் பறிப்பதற்காக அதை மாற்றினார், அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் பரிதாபகரமான வெறி பிடித்தவராக மாறினார். கஞ்சன் தன் வீட்டில் மறைத்து வைத்துள்ள பல்வேறு மதிப்புமிக்க பொருட்கள் அழுகியதைக் காட்டும் அதிர்ச்சியூட்டும் படத்துடன் கதை முடிகிறது. இந்த குவியல், அழுகும் சுவையான உணவுகள் மற்றும் விலைமதிப்பற்ற கலைப் பொருட்களுடன் கலக்கப்படுகிறது, இது முதலாளித்துவ அமைப்பின் வாழ்க்கை மற்றும் சிந்தனையின் மனிதாபிமானமற்ற கையகப்படுத்துதலின் அழிவு சக்தியின் மகத்தான சின்னமாகும்.

2.2 ரபேல் மற்றும் "ஷாக்ரீன் தோல்"

1831 இல், பால்சாக் தனது சிறு நாவலான ஷாக்ரீன் ஸ்கின் மூலம் இன்னும் பெரிய புகழ் பெற்றார். நீங்கள் அதை அற்புதம் என்று அழைக்க முடியுமா? இந்த வேலையில் ஒரு மந்திர சின்னம் உள்ளது - தோல், அதன் உரிமையாளரின் அனைத்து ஆசைகளையும் நிறைவேற்றுகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஆசையின் வலிமைக்கு ஏற்ப தனது வாழ்க்கையை குறைக்கிறது ... ஒரு தனிமையான மற்றும் ஏழை இளம் விஞ்ஞானி ரபேல் இழந்த கதை பாரிஸின் "பாதையான பாலைவனத்தில்" ஒரு மர்மமான பழங்கால வியாபாரியின் மாயாஜால பரிசால் தற்கொலையின் விளிம்பில் நிறுத்தப்பட்டது, அது அரேபிய விசித்திரக் கதைகளின் கவர்ச்சியைக் கொண்டிருந்தது, அவை அந்த ஆண்டுகளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. அதே நேரத்தில், சிந்தனையும் இதயப்பூர்வமான அரவணைப்பும் நிறைந்த இந்த அற்புதமாக எழுதப்பட்ட கதை, முப்பதுகளில் பிரான்ஸ் பற்றிய உண்மையான உண்மையை வெளிப்படுத்தியது, கொலைகாரர்களுக்கு அதிகாரம் அளித்த ஒரு சமூகத்தின் பாசாங்குத்தனத்தை அம்பலப்படுத்தியது, முடிவில்லாமல் சுயநலம் அதிகரித்து, வறுமை மற்றும் வறண்டு போனது. மனித ஆன்மா.

2.3 யூஜீனியா கிராண்டே

பால்சாக்கின் படைப்புகளில் வாழ்க்கையின் சித்தரிப்பு விரிவடைந்து பன்முகப்படுத்தப்பட்டது. 1833 இல், "யூஜெனி கிராண்டே" இல், பால்சாக் ஒரு மந்தமான மாகாண இருப்பு நாடகத்தைக் கண்டுபிடித்தார். இது ஒரு மிக முக்கியமான கண்டுபிடிப்பு, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய நாவலின் வரலாற்றில் ஒரு முழு புரட்சி: உரைநடை கவிதை. வாழ்க்கையின் பின்னணியில் மாகாண நகரம்சௌமூர் பால்சாக் கஞ்சன் கிராண்டெட்டை சித்தரித்தார் - கோப்செக்கின் அதே இனத்தின் ஒரு வகை, அதே நேரத்தில் அவரிடமிருந்து ஆழமாக வேறுபட்டது, மற்றும் அவரது சாந்தகுணமுள்ள, விடாமுயற்சியுள்ள மகள், அவரது அன்பு மற்றும் வாழ்க்கையை அவரது தந்தை தங்கத்தின் மீதான ஆர்வத்திற்காக தியாகம் செய்தார்.

எழுத்தாளரின் அரசியல் பார்வைகள் தனித்துவமான முறையில் வளர்ந்தன. அவரது பத்திரிகையில், அவர் தன்னை அரச அதிகாரத்தின் ஆதரவாளராக அறிவித்தார் (கூடுதலாக, ஒரு சட்டவாதி) மற்றும் பண்டைய பிரபுத்துவம். ஒரு கலைஞரின் இத்தகைய சுயநிர்ணயம், சமூக அநீதியை மறுக்கும் சக்திவாய்ந்த குற்றச்சாட்டை தனக்குள்ளேயே சுமந்துகொண்டு, தனது நூற்றாண்டின் சாதனைகள் பலவற்றால் இழுத்துச் செல்லப்பட்ட ஒரு சிந்தனையாளர், விசித்திரமாகவும் முரண்பாடாகவும் தோன்றியிருக்க வேண்டும். ஆனால் பால்சாக்கின் முடியாட்சியை வரலாற்று ரீதியாக விளக்க முடியும். இது முதன்மையாக முதலாளித்துவத்தின் அதிகாரத்தின் மீதான அவரது வெறுப்பால் கட்டளையிடப்பட்டது; அதனுடன் ஒப்பிடுகையில், பண்டைய பிரபுக்கள் கலாச்சாரம், நைட்லி மரியாதை மற்றும் கடமையின் மரபுகளின் நன்மைகளைக் கொண்டிருந்தனர். மேலும் உறுதியான அரச அதிகாரம், எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி, பிரான்சுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் பரவலான சுயநல நலன்களைத் தடுத்து, பொது நலனுக்காக தேசத்தை ஒன்றிணைக்க முடியும். உழைக்கும் மக்கள் மீது பால்சாக்கின் ஆழ்ந்த மரியாதை மற்றும் அனுதாபம் இருந்தபோதிலும், பல படங்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஒட்டுமொத்த மக்கள், அவரது கருத்துப்படி, கவனிப்பு தேவைப்படும் ஒரு செயலற்ற, துன்பகரமான மக்கள். எல்.என். டால்ஸ்டாய், உண்மையான திறமையின் சொத்தைப் பற்றி சரியாக எழுதினார்; அவர் திறமையை ஒரு கலைஞரின் "அசாதாரண ஒளி" என்று கருதினார், அவரது சூழலின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் இருந்து "தனியாக நிற்க" உதவினார்.

திறமையின் சிறப்பியல்பு அழியாத தன்மையாகும், மேலும் எஃப். ஏங்கெல்ஸ் குறிப்பிட்டது போல் பால்சாக், "தனது அன்புக்குரிய பிரபுக்களின்" மதிப்பை அறிந்திருந்தார் மற்றும் கசப்பான முரண்பாட்டுடன் கூர்மையாக நையாண்டியாக விவரித்தார். தற்போதைய சமூகத்திற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்பவர்களே மிகவும் உன்னதமான மற்றும் வீரமிக்க நபர்கள் என்பதை அவர் தெளிவாகக் கண்டார். சமூக நீதி. காலப்போக்கில், அவர் "லாஸ்ட் மாயைகள்" நாவலை எழுதுவார், அங்கு அவர் ஊழல் நிறைந்த பாரிசியன் பத்திரிகையாளர்களுக்கு அடுத்ததாக, எதிர்காலத்திற்காக உழைக்கும் இளைஞர்களின் சமூகத்தை சித்தரிப்பார், மேலும் அவர்களில் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானவர் வீரமிக்க குடியரசுக் கட்சியின் மைக்கேல் கிரெட்டியன் ஆவார். 1832 பாரிசியன் எழுச்சியில் தடுப்பணையில் இறந்தார். ஏங்கெல்ஸ் தனது சொந்த அரசியல் தப்பெண்ணங்களுக்கு மேலாக உயரும் இந்த திறனை "யதார்த்தவாதத்தின் மிகப்பெரிய வெற்றிகளில் ஒன்று" மற்றும் "பழைய பால்சாக்கின் மிகப்பெரிய பண்புகளில் ஒன்று" என்று அழைக்கிறார்.

கலைத் தெளிவுத்திறன் பால்சாக்கை விட்டுச் செல்வதைத் தெளிவான சித்தரிப்புக்கு இட்டுச் சென்றது வரலாற்று காட்சிபெருந்தன்மை; எதுவும் இல்லை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள்மேற்கில் நூற்றாண்டு, பால்சாக்கை விட முதலாளித்துவத்தின் மீது மிகவும் மோசமான மற்றும் சிறந்த நியாயமான தீர்ப்பை உச்சரிக்கவில்லை. மேலும் அவரது எதிரிகளோ அல்லது நண்பர்களோ அவரது சட்டபூர்வமான தன்மையை பெரிதாக எடுத்துக் கொள்ளாததில் ஆச்சரியமில்லை.

3. "மனித நகைச்சுவை"

பால்சாக்கின் படைப்புத் திட்டங்கள் வளர்ந்தன, அதே நேரத்தில் இன்னும் உறுதியான வடிவத்தை எடுத்தன. ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தும், மேலும் அவர் மீண்டும் எழுதக்கூடிய அனைத்தும், ஒரு வகையான ஒருங்கிணைந்த "நூற்றாண்டின் உருவப்படம்" என்று அவரால் பார்க்கப்பட்டது. பிரான்ஸ் முழுவதும் இங்கே வெளிப்படுத்தப்பட வேண்டும் - சகாப்தத்தின் அனைத்து முக்கிய முரண்பாடுகள் மற்றும் மோதல்கள், அனைத்து மனித வகைகள், வகுப்புகள், தொழில்கள். ஒரு பெரிய மொசைக் பனோரமாவில் ஒரு தலைநகரம், ஒரு மாகாணம் மற்றும் ஒரு கிராமம் இருக்கும், இங்கே அமைச்சர்கள், விஞ்ஞானிகள், வழக்கறிஞர்கள், வணிகர்கள், விவசாயிகள் உள்ளனர். பால்சாக் உணர்ச்சிகளின் தீவிரப் போராட்டத்தை வரைந்தார், அடிப்படை இலக்குகளில் முதலாளித்துவ சமூகத்தில் வீணடிக்கப்படும் விலைமதிப்பற்ற மனித ஆற்றலின் கதை; அறநெறிக்கு எதிரான குற்றங்களின் வரலாறு, சட்டத்தால் வழக்குத் தொடரப்படவில்லை, ஆனால் ஆயிரக்கணக்கான உயிர்களைக் கொன்றது. நாற்பதுகளின் முற்பகுதியில், ஆசிரியர் இந்த கட்டிடத்தை "தி ஹ்யூமன் காமெடி" என்று அழைத்தார், அதன் மூன்று முக்கிய பிரிவுகளை வரையறுத்தார்: "எட்யூட்ஸ் ஆன் மோரல்ஸ்", "தத்துவ ஆய்வுகள்" மற்றும் "அனலிட்டிகல் எட்யூட்ஸ்." "ஒழுக்கங்கள் பற்றிய ஆய்வுகள்" பால்சாக்கால் தனியார், மாகாண, பாரிசியன், இராணுவம், அரசியல் மற்றும் கிராம வாழ்க்கையின் காட்சிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டன. இவ்வாறு, பால்சாக்கின் தனிப்பட்ட படைப்புகள் சமூக வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களையும் உள்ளடக்கிய ஒரு பிரமாண்டமான காவியமாக ஒன்றிணைந்தன.

இந்த இணையற்ற வளாகத்தில் கலை வேலைபாடுஒரே எழுத்துகள் வெவ்வேறு அலகுகளில் பல முறை தோன்றும். ஆனால் வாழ்க்கை மற்றும் நிகழ்வுகளின் நேரடியான காலவரிசை தொடர்ச்சி இல்லை, நிலைமை மிகவும் சிக்கலானது. ஒரே நபர் தனது வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு தருணங்களில் மற்றும் வெவ்வேறு கட்டங்களில் முக்கிய கதாபாத்திரமாகவோ அல்லது இரண்டாம் பாத்திரமாகவோ தோன்றுகிறார். இது ஒரு அத்தியாயத்தில் தோன்றும், பின்பு பின்னணியில் கடந்து, பின்னணியை உருவாக்குகிறது அல்லது செயலின் சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது, பின்னர் பலரின் பார்வையில் தோன்றும், வெவ்வேறு நபர்கள்அவரைப் பற்றிய அவர்களின் கருத்துக்களில் அவையே பிரதிபலிக்கின்றன. இது தற்போதைய நேரத்தில் பாத்திரத்தின் அசாதாரணமான பல்துறை வெளிச்சத்தை அடைகிறது, குணாதிசயத்தின் நிவாரணம்; அவரது ஆன்மா மற்றும் வாழ்க்கையின் மறைக்கப்பட்ட மூலைகள், அவரது ஆசைகள் மற்றும் சாத்தியக்கூறுகள் முன்னிலைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஒரு நபர் எப்போதும் பிற நபர்களுடன், சமூகத்துடனான உறவுகளில் தோன்றுகிறார், அது அவர் மீது தீர்க்கமான செல்வாக்கைக் கொண்டுள்ளது. பால்சாக் கண்டுபிடித்த "கதாப்பாத்திரங்கள் திரும்பும்" நுட்பம் உயர் கலை மற்றும் கல்வி விளைவை அளிக்கிறது.

பால்சாக்கின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைசிறந்த படைப்புகளில் "Père Goriot" நாவல் அடங்கும், இது அவரது வழக்கமான கற்பனைக்கு எட்டாத வேகத்திலும் வேலையின் தீவிரத்திலும் உருவாக்கப்பட்டது. நாவல் ஒப்பீட்டளவில் சிறியது, ஆனால் பால்சாக்கின் அனைத்து படைப்புகளிலும் உள்ளார்ந்த மிக உயர்ந்த நாடகம், தீவிரமான போராட்டத்தில் தீர்க்கப்படும் மோதல்களின் செழுமை மற்றும் தீவிரம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. கதையின் உற்சாகமான தொனி நாவலின் ஒருங்கிணைந்த அம்சங்களில் ஒன்றாகும், இது வாசகரை வசீகரிக்கும் மற்றும் ஹீரோக்களின் துன்பங்கள், அவர்களின் விதிகளின் மாறுபாடுகள் மற்றும் அவர்களின் உள் வளர்ச்சிக்கு அவரை அறிமுகப்படுத்துகிறது.

கோரியட் முதலாளித்துவ கிங் லியர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்; உண்மையில் அதே நிலைமை இங்கே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது; ஆனால் ராஜா அல்ல, ஆனால் முன்னாள் வெர்மிசெல்லி வணிகர், தனது இரண்டு மகள்களையும் மரியாதையுடன் திருமணம் செய்து, அவர்களுக்கிடையே தனது முழு செல்வத்தையும் பிரித்து, பின்னர் அவர்களுக்கு மிகையாகிறார். நீடித்த தார்மீக வேதனையையும், ஏமாற்றத்தின் வேதனையையும், தந்தைவழி அன்பையும் அனுபவித்த கோரியோ, அனைவராலும் கைவிடப்பட்ட வைக்கோலில் இறந்துவிடுகிறார். ஷேக்ஸ்பியருடன் பால்சாக் பகிர்ந்துகொள்வது உணர்ச்சிகளின் ஆற்றல் மற்றும் மோதல்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் பொதுவான அளவு.

ஆனால் பால்சாக்கின் கலை புதியது, அது புதிய காலத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது. இந்த நாவலில் கோரியட்டின் கடந்த கால நினைவுகள் உள்ளன, புரட்சி மற்றும் பஞ்சத்தின் ஆண்டுகளில் தானிய ஊகங்கள் மூலம் பெறப்பட்ட செல்வம்; மேடம் போகின் போர்டிங் ஹவுஸ் அதன் வண்ணமயமான ஒட்டுண்ணிகளுடன் உள்ளது (அத்தகைய போர்டிங் ஹவுஸ் வன்முறை அரசியல் எழுச்சிகளுக்குப் பிறகு தோன்றியது மற்றும் பெரும்பாலும் அனைத்து வகையான சமூகக் கேடுகளுக்கும் தங்குமிடம் வழங்கியது). ஒரு இளம் பிரபுவின் பொதுவான உருவமான யூஜின் ராஸ்டிக்னாக்கின் உருவம், தன்னுடன் ஒரு குறுகிய போராட்டத்திற்குப் பிறகு, பணம் மற்றும் சமூகத்தில் வெற்றிக்காக தனது தார்மீக நிலைகளை சரணடைகிறது, இது நவீன காலத்திற்கு சொந்தமானது.

Rastignac மற்றும் Bianchon என்ற இரண்டு மாணவர்களுக்கிடையேயான உரையாடலில், முதலில் பிரபலமாகிவிட்ட கேள்வியைக் கேட்கிறார்: தொலைதூர சீனாவில் ஒரு பழைய மாண்டரின் ஒரு நபரை இவ்வளவு விலைக்கு வாங்க முடியும் என்றால், நாங்கள் ஒப்புக்கொள்கிறோமா இல்லையா? இந்த கேள்வி (நிச்சயமாக, குறியீட்டு) ஒரு தார்மீக சங்கடத்தை முன்வைக்கிறது: மற்றொரு நபரின் துரதிர்ஷ்டத்தில் ஒருவரின் மகிழ்ச்சியை உருவாக்க அனுமதிக்கப்படுமா 1 . Bianchon மறுக்கிறார். சிறிது நேரம் கழித்து, பாரிசியன் உலகில் அனுபவத்தைப் பெற்ற ராஸ்டிக்னாக், தனது டேன்ஜரின் "ஏற்கனவே மூச்சுத்திணறல்" என்று கூறுவார் ...

நாவலில் வரும் கோரியட்டின் வரியானது ராஸ்டிக்னாக்கின் வரியுடன் நெருங்கிய தொடர்புடையது, ஏனெனில் இருவரும் ஒரே பரிதாபமான உறைவிடத்தில் வசிப்பதால் மட்டுமல்ல, ரஸ்டிக்னாக் முதியவரின் மகள்கள் இருவரையும் வாழ்க்கை அறைகளில் சந்தித்து அவர்களைப் படித்து இளையவரை கருவியாக்க முடிவு செய்தார். அவரது தொழில் வாழ்க்கை. ராஸ்டிக்னாக் மற்றும் கோரியட்டுக்கு இடையிலான இந்த சதித் தொடர்பை விட முக்கியமானது நாவலின் தார்மீக சிக்கல்களின் அடிப்படையில் அவர்களின் தொடர்பு: மகள்களின் கொடூரமான நன்றியின்மை, கோரியட்டின் தனிமை மற்றும் அவரது மரணத்தின் அனைத்து கசப்புகளும் ராஸ்டிக்னாக்கிற்கு ஒரு பொருள் பாடமாக அமைகின்றன. அவரது மறு கல்வியின் செயல்முறை - இது உயர் சமூகத்தில் தன்னலமற்ற உணர்வின் வெகுமதி. Vautrin சொல்வது சரிதான், குறைந்த பட்சம் அவர் ஒரு நயவஞ்சகராக இல்லை...

தப்பியோடிய குற்றவாளி ஜாக் கொலின், அதே மேடம் வாக்கருடன் வவுட்ரின் என்ற பெயரில் வசிக்கிறார், 3 மற்றும் கோப்செக் போன்ற பெரிய அளவிலான உருவம் கொண்டவர். பிசாசு ஆற்றல் மற்றும் நுண்ணறிவு ஆகியவற்றைக் கொண்ட அவர், சமூகத்தின் உயர்மட்டத்தில் உள்ளவர்கள் - அரசியல்வாதிகள், நிதியாளர்கள், சமூக அழகிகள் - கடின உழைப்பாளி உலகம் போன்ற அதே கொள்ளைச் சட்டங்களின்படி வாழ்கிறார்கள் என்பதை அவர் மிகச்சரியாகப் பார்க்கிறார் மற்றும் மாணவர்களிடம் நசுக்கினார். தார்மீக ரீதியாக, இரு உலகங்களும் ஒருவருக்கொருவர் மதிப்புமிக்கவை.

யூஜினின் நேர்த்தியான உறவினரான விஸ்கவுண்டெஸ் டி பாசான்ட், கசப்பான அனுபவத்தின் அடிப்படையில், "இந்த சூறாவளி வாட்ரின்" போன்றதையே அவருக்குக் கற்பிக்கிறார்: "இரக்கமின்றி தாக்குங்கள், அவர்கள் உங்களுக்கு பயப்படுவார்கள் ... ஆண்களையும் பெண்களையும் மாறி மாறி குதிரைகளாகப் பாருங்கள் ஒவ்வொரு ஸ்டேஷனிலும் உன்னை இறக்க அனுமதித்தார்கள்..."

இவ்வாறு, நாவலில் உள்ள அனைத்தும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. சமூகத்தின் சித்திரம், ஆழமாக நகரும் விதத்தில் வரையப்பட்டு, அதன் உள்ளுணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. "Père Goriot" காதல் கதை (காதல் வரி Rastignac மற்றும் Dolphins முக்கிய சதி உருவாக்கும் உறுப்பு அல்ல); இதில் ரகசியங்கள், ஆச்சரியங்கள், தந்திரமாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட குற்றங்கள் உள்ளன, ஆனால் இது ஒரு சாகச நாவல் அல்ல என்பது தெளிவாகிறது. அதன் அனைத்து கூறுகளும் ராஸ்டிக்னாக்கின் "கல்வி" என்ற கருப்பொருளால் ஒன்றுபட்டுள்ளன: கோரியட் மற்றும் அவரது மகள்களின் நடத்தை, வாட்ரினின் செயல்பாடுகள், போசினின் தலைவிதி, போர்டிங் ஹவுஸின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை அறைகளின் வாழ்க்கை. "Père Goriot" என்பது பிரெஞ்சுப் புரட்சியால் உழப்பட்ட ஒரு சமூகத்தைப் பற்றிய நாவல், அதில் முதலாளித்துவ ஆவியின் முதன்மையைப் பற்றியது, கசப்பான உண்மை நிறைந்த நாவல். நேர்த்தியான மேற்பரப்பிற்குப் பின்னால் உள்ள விஷயங்களின் அடிப்பகுதியைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு ஆராய்ச்சியாளரின் கோபம் மற்றும் அச்சமின்மை ஆகியவற்றால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். "உலகம் ஒரு புதைகுழி." "நான் நரகத்தில் இருக்கிறேன், அதில் நிலைத்திருப்பேன்" என்று தனது விருப்பத்தை எடுத்த ராஸ்டிக்னாக் அறிவிக்கிறார்.

பால்சாக் வாசகர்களைக் கவர்ந்தார். ஆயினும்கூட, முதலாளித்துவ பத்திரிகைகள் ஜார்ஜ் சாண்ட் அவர்களை அழைத்தது போல் "ஷாக்ரீன் ஸ்கின்", "யூஜெனி கிராண்டட்", "பெரே கோரியட்", இந்த "அழியாத புத்தகங்கள்" ஆகியவற்றின் ஆசிரியரைத் தொடர்ந்து தாக்கின. மிக எளிதாக அவர்கள் அவரை நம்பமுடியாத தன்மை மற்றும் ஒழுக்கக்கேடு என்று குற்றம் சாட்டினர். முதலாவதாக, நவீன வாழ்க்கையின் பொதுவான சூழ்நிலைகளை அவர் மிகவும் தனித்துவமான, முழுமையான மற்றும் முழுமையான வெளிப்பாட்டைக் கொடுத்தார். கலையில் யதார்த்தத்தின் விரிவாக்கம் மற்றும் ஒடுக்கம் ஒரு அழகியல் விதி என்று அவர் கருதினார். "இழந்த மாயைகள்" என்ற நாவலில், எழுத்தாளர் டி'ஆர்டெஸ், "கலை என்றால் என்ன?" என்பது அவரது ஹீரோக்களின் ஒழுக்கக்கேடுகளின் அடிப்படையில் அமைந்தது ஆசிரியர் தானே.

பால்சாக் நீண்ட காலமாக ஒரு நாள் குறைவாக இருந்தார், அவருடைய திட்டங்களை நிறைவேற்ற போதுமான வாழ்க்கை இல்லை. அவரது சகோதரி லாராவுக்கு, அவரது நண்பருக்கு, ஈ. கன்ஸ்காயாவுக்கு அவர் எழுதிய கடிதங்களிலிருந்து, எப்போதும் புதுப்பித்துக்கொண்டிருக்கும் உழைப்பின் படம் வெளிவருகிறது, பெரும்பாலும் பதினெட்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட மணிநேரம் ஒரு நாள், இரவும் பகலும், ஷட்டர்கள் மற்றும் மெழுகுவர்த்திகள் மூடப்பட்டிருக்கும்; "பனிச்சரிவுக்கு எதிரான போராட்டம்" என்பதைத் தவிர, வாழ்க்கையிலிருந்து மற்ற அனைத்தையும் வெளியேற்றும் உழைப்பு, திட்டங்களைப் பெருக்கும். அவர் ஒரே நேரத்தில் பல படைப்புகளை எழுதுகிறார் மற்றும் எண்ணற்ற சான்றுகளைத் திருத்துகிறார். அவர் தன்னை "ஒரு யோசனை மற்றும் ஒரு காரணத்தின் கைதி, கடன் வழங்குபவர்களைப் போல தவிர்க்கமுடியாதவர்" என்று அழைக்கிறார். "யோசனைகளை செயலாக்குவது, வடிவத்தையும் வண்ணத்தையும் கொடுப்பது என்றால் என்ன என்பதை அவர்கள் அறிந்திருந்தால், அது எவ்வளவு சோர்வாக இருக்கும்!" "எரியும் இரவுகள் மற்ற எரியும் இரவுகளால் மாற்றப்படுகின்றன, பிரதிபலிப்பு நாட்கள் புதிய பிரதிபலிப்பு நாட்களால் மாற்றப்படுகின்றன, நீங்கள் எழுதுவதில் இருந்து திட்டங்களுக்கு, திட்டங்களிலிருந்து எழுதுவதற்குச் செல்கிறீர்கள்." அதிக உழைப்பால் பைத்தியம் பிடிக்கும் என்று பயப்படுகிறார். உழவன், கொத்தனார் மற்றும் ஒரு ஃபவுண்டரி தொழிலாளியுடன் தன்னை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்பது போலவே இந்த ஒப்பீடு அவரது கடிதப் பரிமாற்றத்தில் பலமுறை தோன்றுகிறது. அதிக வேலை சுமை, தைரியம், பின்வாங்காத உறுதி, வெற்றிக்கான நம்பிக்கை பற்றிய குறிப்புகள் போன்ற புகார்கள் அவரது கடிதங்களில் அடிக்கடி கேட்கப்படுகின்றன. ரொட்டி அல்லது பூட்ஸ் இல்லாமல் பிரச்சாரத்தை நடத்தும் குடியரசுக் கட்சியின் ஜெனரலுக்கு அவர் தன்னை ஒப்பிடுகிறார் (பிரெஞ்சு புரட்சியின் இராணுவ வரலாற்றில் சமீபத்திய நிகழ்வுகளால் பரிந்துரைக்கப்பட்ட படம்). படைப்பாற்றலின் முதல் விதியாக உழைப்பைப் பிரதிபலிக்கும் "கசின் பெட்டே" நாவலில், "நிலச்சரிவில் புதைக்கப்பட்ட சுரங்கத் தொழிலாளியைப் போல" வேலை செய்ய கலைஞரை அவர் கட்டாயப்படுத்துகிறார்.

அவர் விரும்பியதை விட மிகக் குறைவாகவே, பிரான்ஸ் அல்லது வெளிநாடுகளில் ரஷ்யா உட்பட பயணம் செய்ய அனுமதித்தார். பால்சாக் ஒரு குடும்பம், ஒரு வீடு வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். ஒரு நாள் அவர்கள் ரஷ்யாவிலிருந்து "அந்நியன்" என்ற கையொப்பத்துடன் ஒரு கடிதத்தைக் கொண்டு வந்தனர் - அவரது கவனத்தை ஈர்த்த அவரது படைப்புகளுக்கான பதில், பின்னர் ஒரு அறிமுகம் பின்பற்றப்பட்டது. அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் கியேவ் மாகாணத்தில் உள்ள அவரது தோட்டத்திற்கு கடிதம் எழுதிய பெண், போலந்து கவுண்டஸ் எவெலினா கன்ஸ்காயாவிடம் சென்றார், அவருடன் அவர் தனது விதியை இணைக்க விரும்பினார். அவள், ஒரு பணக்கார நில உரிமையாளர், அவனுடைய கடன்கள் மற்றும் உறுதியற்ற தன்மைக்கு பயந்தாள். அவள் கடிதம் எழுதிய பதினெட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவன் இறந்த ஆண்டில் அவளுடன் திருமணம் நடந்தது. பால்சாக் நாவலை தனது "முக்கிய" வகையாகக் கருதினார் - பெரிய மற்றும் இலவசம் இலக்கிய வடிவம், அதன் திறன்கள் அவரது திட்டங்களுக்கு நன்கு ஒத்துப்போனது: சிக்கலான வரைய மக்கள் தொடர்புகள்பல ஹீரோக்களுக்கு இடையில், வரலாற்றின் போக்கைப் பிரதிபலிக்க... அதே நேரத்தில், அவர் அடிக்கடி "சிறிய வகைக்கு" திரும்பினார் - ஒரு கதை (நாவல்), ஒரு நாவலின் கூறுகளைக் கொண்ட கதை; வி வகை பன்முகத்தன்மைஅவரது திறமையின் பல்துறை பாதிக்கப்பட்டது. ஒரு கதையில் சில ஹீரோக்கள் உள்ளனர், பொதுவாக ஒரே ஒரு வரி மட்டுமே இருக்கும், ஆனால் ஒரு சிறிய வடிவம் அதன் நன்மைகளைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு சிறிய அளவிலான வேலை, திறமையான உள்ளடக்கத்துடன், வெளிப்பாட்டின் செறிவுக்கு பங்களிக்கும்.

பால்சாக்கின் கதைகள் மற்றும் கதைகள் எப்போதும் பெரிய அளவில் இருக்கும்: ஒருவரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் ஒரு சம்பவம் அல்லது ஒரு தொடர் நிகழ்வுகளுக்குப் பின்னால், அவர்களின் ஆழமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட வேர்களுக்கு நன்றி, இந்த ஒரு நபரின் வாழ்க்கையைத் தாண்டிய யதார்த்தத்தின் ஒரு முக்கிய பக்கம் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது (உதாரணமாக, "கோப்செக்" இல்). கதைகளில் பால்சாக் "சமூக மருத்துவத்தின் மருத்துவர்" மற்றும் சிறந்த இதய நிபுணராக இருக்கிறார்.

“கர்னல் சாபர்ட்” (1832) கதையில், இந்த நடவடிக்கை ஒரு அசாதாரண சூழ்நிலையிலிருந்து வளர்கிறது: போரில் கொல்லப்பட்டு புதைக்கப்பட்டதாகக் கருதப்பட்ட ஒரு மனிதன், பலத்த காயமடைந்து, அதிசயமாக ஒரு வெகுஜன கல்லறையிலிருந்து வெளியேறி எட்டு நீண்ட காலம் கழித்தார். காயங்கள் மற்றும் நோய்களின் காரணமாக ஏழை மற்றும் அடையாளம் காண முடியாத அவர் பல ஆண்டுகளாக, சமூகத்தின் அதிகாரத்துவ இயந்திரம் அவரை உயிருடன் இருப்பதாக அதிகாரப்பூர்வமாக அங்கீகரித்தது ...

பால்சாக்கிடம் சமூகம் மற்றும் சகாப்தம் பற்றிய பகுப்பாய்விற்கு தொடர்பில்லாத கதைகள் எதுவும் இல்லை. உணர்ச்சிகளின் அவநம்பிக்கையான போராட்டம், ஹீரோக்களின் வாழ்க்கைப் பாதைகள், ஆச்சரியங்கள் மற்றும் மாறுபாடுகள் நிறைந்த, சோகமான மன நெருக்கடிகள் கண்டிப்பாக உண்மையுள்ள வரலாற்று சூழ்நிலைகளிலிருந்து வளர்கின்றன. "கர்னல் சாபர்ட்" இல், செயல்பாட்டின் வளர்ச்சியானது, நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் பிரான்சின் கடினமான சூழ்நிலை மற்றும் நாட்டில் அரசியல் ஆட்சிகளின் மாற்றத்தால் நேரடியாக பாதிக்கப்படுகிறது. சாபர்ட், புகலிடத்தின் ஒரு மாணவர், செல்வமோ சலுகைகளோ இல்லாத, நேரடியான மற்றும் இயல்பிலேயே உன்னதமான, அவரது தனிப்பட்ட துணிச்சலுக்காக நெப்போலியனிடமிருந்து பட்டத்தையும் பட்டத்தையும் பெற்றார். நெப்போலியன் பேரரசராக இருந்த காலத்தில், 1807ல் நடந்த போரில் அவர் இறந்துவிட்டதாகக் கருதப்பட்டார். சாபர்ட்டின் மனைவி, தனக்குப் பயனாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும், பழைய பிரபுத்துவக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒருவரை இரண்டாவது முறையாக திருமணம் செய்து கொண்டார் - அரசியல் சூழ்நிலைஅத்தகைய கலவையான தொழிற்சங்கத்தை ஆதரித்தது. ஆனால் பேரரசு போர்பன் மறுசீரமைப்பிற்கு வழிவகுத்தது, மேலும் ரோஸின் இரண்டாவது கணவர் சாபர்ட் தனது திருமணத்திற்கு ரகசியமாக வருந்தத் தொடங்கினார், அது இப்போது அவரது வாழ்க்கைக்குத் தடையாக இருந்தது. இவ்வாறு, அனைத்து வரலாற்று செயல்முறைஒரு திருமணமான தம்பதியினரின் தலைவிதியின் மாறுபாடுகளில் நாட்டில் நம் முன் செல்கிறது. உங்கள் மகிழ்ச்சியில் ஒட்டிக்கொண்டது முன்னாள் மனைவிஷபேரா, கவுண்டஸ், விலங்கு அகங்காரத்துடன் அவரை அடையாளம் காண மறுத்துவிட்டார் - அவள் அவனை மீண்டும் கல்லறைக்குள் தள்ளினாள். ஆனால், அவள் இருந்தபோதிலும், ஒரு திறமையான வழக்கறிஞரின் ஆதரவுடன் (இது டெர்வில், கோப்செக்கிலிருந்து எங்களுக்கு நன்கு தெரிந்தவர்), சாபர்ட் இறுதியாக எல்லாவற்றையும் பெற்றார். தேவையான ஆவணங்கள். பின்னர் அவரது மனைவி யுக்தியை மாற்றினார். தன் மீதான காதலை இன்னும் தக்கவைத்துக்கொண்ட தன் கணவனின் உணர்வுகளில் விளையாடி, ஒரு திறமையான நடிகையாக நடித்து, வீர முயற்சியின் விலையாக அவன் மீட்டெடுத்த அனைத்தையும், தன் மகிழ்ச்சிக்காக - தானாக முன்வந்து விட்டுக்கொடுக்க அவனை வற்புறுத்தினாள். அவளோடும் சமூகத்தோடும் சண்டை.

ஆனால் வாய்ப்பு சாபெர்ட்டுக்கு அவளுடைய எல்லா அடிப்படைத்தனத்தையும் வெளிப்படுத்தியது: அவளுடைய இலக்கை அடைந்த பிறகு, நிச்சயமாக, அவள் அவனை இழக்க முடிவு செய்தாள். நல்ல பெயர், அவதூறு சொல்லவும், பைத்தியக்கார இல்லத்தில் அடைக்கவும் தயாராக இருந்தேன்.

அதிர்ச்சியடைந்த அவர் மறுக்கிறார் - அவர் முன்பு விரும்பியது போல் இனி அன்பினால் அல்ல, ஆனால் அவள் மற்றும் பொதுவான பொய் இரண்டின் அவமதிப்பால் - சொத்து மட்டுமல்ல, சமூகத்தில் அவனுடைய இடம் மற்றும் அவனது பெயரும் கூட. பெயரிடப்படாத நாடோடியாக, அவர் கீழே மூழ்குகிறார்.

எதிர்பாராத சோகமான விளைவு இதனால் தீர்ந்துவிடவில்லை (பால்சாக்கின் கதையில் உள்ளார்ந்த நாடகத்தின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு இங்கே). முழு இருபது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஆல்ம்ஹவுஸில் வசிப்பவர்களிடையே வெளிப்படையாக மனவளர்ச்சி குன்றிய சாபர்ட்டை டெர்வில் கண்டுபிடித்தார். ஆனால் பழைய போர்வீரனின் மனம் மற்றும் தேசபக்தி உணர்வுகள் இரண்டும் உயிருடன் இருப்பதாக மாறிவிடும். அவர் ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட்டைப் போல பைத்தியக்காரத்தனத்தின் முகமூடியை அணிந்துள்ளார், இது சுற்றுச்சூழலை அதன் மிருகத்தனமான ஒழுக்கங்களுடன் நிராகரிக்கும் வடிவமாகும். இந்த சூழலை அவனால் தோற்கடிக்க முடியவில்லை, ஆனால் அது அவனுடைய ஆவியை தோற்கடிக்கவில்லை.

“என்ன விதி! உங்கள் குழந்தைப் பருவத்தை ஒரு புகலிடத்தில் கழிக்கவும், முதியோருக்கான ஆல்ம்ஹவுஸில் இறக்கவும், இடையில் நெப்போலியன் ஐரோப்பாவையும் எகிப்தையும் கைப்பற்ற உதவுங்கள். கதையின் முடிவில், இரண்டு அனுபவம் வாய்ந்த வழக்கறிஞர்கள் சாபர்ட்டின் கதை, அசாதாரணமானதாகத் தோன்றினாலும், உண்மையில் பொதுவானது என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறார்கள்: "டெஸ்ரோச்ஸில் பணிபுரியும் போது இதையெல்லாம் நான் ஏற்கனவே பார்த்திருக்கிறேன் ..."

சாபர்ட்டின் ஆன்மீக வளைந்துகொடுக்காத தன்மை மற்றும் தார்மீக உணர்வைக் கடைப்பிடிப்பது "மனித நகைச்சுவை" கலை உலகின் சிறப்பியல்பு. இந்த உலகம் பணம் கொடுப்பவர்கள், தொழில் செய்பவர்கள், வங்கியாளர்கள், குற்றவாளிகள், குளிர் இதயம் கொண்ட புத்திசாலித்தனமான அகங்காரவாதிகள் போன்ற கூட்டங்களால் நிரம்பியுள்ளது. ஆனால் மற்ற துருவமும் அதில் முழுமையாக குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது: யூஜெனி கிராண்டட், சாபர்ட், மைக்கேல் கிரெட்டியன் மற்றும் டி'ஆர்டெசாவின் முழு காமன்வெல்த், வழக்கறிஞர் டெர்வில்லே (அவரைப் பற்றி அவரது உயர் சமூக வாடிக்கையாளர் முரண்பாடாக கூறுகிறார்: "நீங்கள் எதையும் சாதிக்க மாட்டீர்கள், ஆனால் நீங்கள் செய்வீர்கள். மகிழ்ச்சியான மற்றும் சிறந்த மனிதர்களாக இருங்கள்”) பால்சாக்கின் நாவல்களில், தன்னலமற்ற தேடுபவர்கள் சுயநலமின்றி தங்கள் கருத்துக்களைப் பின்தொடர்கிறார்கள்: விஞ்ஞானிகள், கலைஞர்கள், கண்டுபிடிப்பாளர்கள் "கர்னல் சாபர்ட்" கதையில், டெர்வில் ஒரு அற்புதமான எளிய கவனிப்பை வெளிப்படுத்துகிறார்: நல்லொழுக்கத்தின் பண்புகளில் ஒன்று இல்லை. ஒரு உரிமையாளராக இருங்கள்.

4. தொகுப்பின் தொடர்ச்சியாக "நாத்திகர் மாஸ்"

பால்சாக் எப்போதுமே அவர் சித்தரிக்க மேற்கொள்ளும் யதார்த்தத்தின் பகுதியை பரந்த அளவில் பார்க்கிறார், மேலும் அவரது ஒவ்வொரு படைப்பும் பல கருப்பொருள்கள் மற்றும் பல சிக்கல்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இக்கதையிலும் அப்படித்தான் இருக்கிறது, அங்கு மூன்று பேர்தான் இருக்கிறார்கள் நடிகர்கள்: பிரபல அறுவைசிகிச்சை நிபுணர் டெஸ்ப்ளேன்ஸ், பல்சாக்கின் பல படைப்புகளில் தோன்றிய மருத்துவர் பியான்சோன் மற்றும் ஆவர்க்னே மாகாணத்தைச் சேர்ந்த தொழிலாளி போர்ஜஸ். முரண்பாடான குணாதிசயங்களின் வியக்கத்தக்க கலகலப்பான கலவையில் கட்டப்பட்ட டெஸ்ப்ளின் (இந்த பாத்திரம் ஒரு உயிருள்ள முன்மாதிரி, அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் டுபுய்ட்ரென்) ஒரு குணாதிசயத்தை வரைந்து, மேதைக்கும் திறமைக்கும் இடையிலான வேறுபாடு, அறிவின் உலகளாவிய தன்மை மற்றும் பார்வையின் அகலம் பற்றிய கேள்வியை ஆசிரியர் எழுப்பினார். மற்றும் ஒரு நிபுணருக்கு ஒரு தத்துவ மனதின் முக்கியத்துவம். பால்சாக் தனது சதித்திட்டங்களின் கவர்ச்சியைப் பற்றி தொடர்ந்து அக்கறை கொண்டிருந்தார், மேலும் இந்த நடவடிக்கை மர்மத்தை வெளிப்படுத்துவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது: நம்பிக்கையுள்ள நாத்திகரான டெஸ்ப்ளின் ஏன் தேவாலயத்தில் செல்கிறார்? ஆனால் ஒரு கவர்ச்சிகரமான சதி ஒருபோதும் ஒரு முடிவாக இருக்காது; அவரது கடந்த காலத்தை டெஸ்ப்லைனின் கணக்கு மூலம் மர்மம் தெளிவுபடுத்துகிறது.

அவருக்கு கடினமான ஆண்டுகள் படிப்பு இருந்தது; ஏழ்மையிலும் தனிமையிலும் ஆதரவின்றி அழிந்து போகும் இளம் திறமையின் கருப்பொருள் தி ஹ்யூமன் காமெடியில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பால்சாக்கிற்கு நெருக்கமானது. "The Atheist's Mass" இல், அவரது ஆசிரியரின் உதவியாளராகவும் நண்பராகவும் ஆன பியான்சோனின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் இது மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. பால்சாக்கின் உள்ளார்ந்த உணர்வின் தவிர்க்கமுடியாத சக்தியுடன், "உயர் சமூகத்தின் ஒவ்வொரு அடியிலும் சந்திக்கும்" பணக்கார சாதாரணமானவர்களின் சுயநலத்தைப் பற்றி அற்ப பக்கங்கள் எழுதப்பட்டன, அவை திறமையையும் வாழ்க்கையையும் மிதிக்கும் "பிக்மிகளின் இராணுவம்" பற்றி. ஏழை. அவனது ஒரே நண்பன் ஒரு எளிய தண்ணீர் கேரியராக மாறினான், அவன் ஒரு ஏழை மாணவனின் மனித மதிப்பை அவனது இதயத்தில் புரிந்துகொண்டு, தன்னலமின்றி, நுட்பமாக உதவி செய்து, அவனது படிப்பை முடிக்கவும், அவனது டிப்ளமோவைப் பாதுகாக்கவும் அவனுக்கு வாய்ப்பளித்தான். பிரபல அறுவை சிகிச்சை நிபுணர், உணர்ச்சியிலிருந்து மேலும் இருக்க முடியாது, பல தசாப்தங்களாக தனது பெயரிடப்பட்ட தந்தைக்கு "இன்று வரை எரியும் நெருப்பைப் போல" உணர்ச்சிமிக்க நன்றியைத் தெரிவித்தார். அவரை நினைவுகூரும் வகையில், மறைந்த போர்ஜஸைப் போன்று இருக்கும் வேறு எந்தத் தொழிலாளியின் உதவிக்கும் விரைந்து செல்ல டெஸ்ப்ளேன்ஸ் தயாராக இருக்கிறார்.

பால்சாக்கின் மதிப்புகளை மதிப்பிடுவதற்கு, பியான்சோனின் உருவமும் முக்கியமானது - "நேரடி, மரியாதை விஷயங்களில் எந்த சமரசமும் செய்ய இயலாது" ("பெரே கோரியட்" இல் "மாண்டரின் கொல்ல" மறுத்தவர்). அவர் ஒரு அற்புதமான தோழர், ஒரு தைரியமான மனிதர் மற்றும், ஒன்றாக அது எளிதானதுஇன்பத்தை வெறுக்காத ஒரு ஆவி, ஆனால் அதன் இச்சைகளையும் உணர்ச்சிகளையும் "இடைவிடாத உழைப்பின் வரம்புகளுக்குள்" "மூடியது". இவ்வாறு, ஒரு சிறுகதையில், அதன் ஆசிரியரின் அனைத்து படைப்புகளின் மனிதநேயத்தின் பண்பு முழுமையாக பொதிந்துள்ளது.

பால்சாக் கலையின் சிக்கல்களைப் பற்றி ஆழமாகச் சிந்தித்து கலைஞர்களைப் பற்றி பல கதைகளை எழுதினார். "தெரியாத தலைசிறந்த படைப்பை" முழுத் தொடரின் முத்து என்று அழைப்பது நியாயமாக இருக்கும்.

இந்தக் கதைக்கு சொந்தம் உண்டு அற்புதமான கதை. இது 1831 இல் வெளியிடப்பட்டது, பின்னர் முழுமையாக திருத்தப்பட்டு 1837 இல் மட்டுமே அதன் இறுதி வடிவத்தை எடுத்தது, பால்சாக்கின் படைப்பு அனுபவத்தை உள்ளடக்கியது, அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே "கோப்செக்", "கர்னல் சாபர்ட்", "யூஜெனி கிராண்டே", "பெரே கோரியட்" ஆகியவற்றின் ஆசிரியர் ஆவார். , "முழுமையைத் தேடு." "தெரியாத தலைசிறந்த படைப்பு" என்பது கலையின் பாதைகளைப் பற்றிய ஒரு கதை, சிந்தனையில் மிகவும் பணக்காரமானது (இது "தத்துவ ஆய்வுகள்" என்ற பிரிவில் ஆசிரியரால் வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது); எண்ணம் வாழும், புலப்படும் படங்கள் மற்றும் ஒரு அற்புதமான சதி உள்ளடங்கியது. நடவடிக்கை 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நடைபெறுகிறது; எதையும் போல குறிப்பிடத்தக்க வேலைதொலைதூர கடந்த காலத்திலிருந்து, கதை நிகழ்காலத்துடன் தெளிவாக எதிரொலிக்கிறது.

புரிந்து கொண்ட மர்ம ஓவியர் ஆழமான இரகசியங்கள்திறமை, படத்தை உருவாக்கியது அழகான பெண், அது கலைக்கும் இயற்கைக்கும் இடையே உள்ள கோட்டை மங்கலாக்கும் அளவுக்கு சரியானது. பின்னர், அதே கலைஞர், தவறான பாதையில் சென்று, தனது ஓவியத்தை பாழாக்கினார், தன்னை கவனிக்காமல் அதை கோடுகள் மற்றும் வண்ணங்களின் குழப்பமாக மாற்றினார். இதை உணர்ந்த அவர் தற்கொலை செய்து கொண்டார்.

அவரது வெற்றியின் ரகசியம் என்ன? மேலும் விபத்துக்கான காரணம் என்ன?

ஃப்ரென்ஹோஃபரின் வாயில், போர்பஸின் ஓவியத்தை அவர் தனது தோழர்களுக்கு ஒரு அறிவுறுத்தலாக சரிசெய்தபோது, ​​சிறந்த கலை பற்றிய எண்ணங்கள் பிரபலமான வாய்மொழி சூத்திரங்களுக்கு வழிவகுத்தன. “கலையின் பணி இயற்கையை நகலெடுப்பது அல்ல, அதை வெளிப்படுத்துவது! நீங்கள் ஒரு பரிதாபகரமான நகலெடுப்பவர் அல்ல, ஆனால் ஒரு கவிஞர்! ஒரு பெண்ணின் கையின் எளிய பிளாஸ்டர் வார்ப்பை (நடிகர் பொய்யாகத் தெரியவில்லை) ஒரு கலைஞரால் செய்யப்பட்ட அதே கையின் உருவத்துடன் ஒப்பிடுவதன் மூலம் இந்த யோசனை மேலும் விளக்கப்படுகிறது: நடிகர்கள் “ஒரு சடலத்தின் கை, மற்றும் நீங்கள் ஒரு சிற்பியிடம் திரும்ப வேண்டும், அவர் சரியான நகலை வழங்காமல், இயக்கத்தையும் வாழ்க்கையையும் வெளிப்படுத்துவார்." கலையின் சாராம்சத்தையும் உண்மையையும், அதன் மந்திர சக்தியையும் சிறப்பாக கற்பனை செய்வது சாத்தியமில்லை. ஒரு கைவினைஞர் நடிகர்களை எடுப்பது போல, கலைஞர் விஷயங்களின் மேற்பரப்பில் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. "பதிவு! சுவாரசியம்! ஆனால் அவை வாழ்க்கையின் விபத்துக்கள் மட்டுமே, வாழ்க்கையே அல்ல! முகபாவனையின் ஆதாரங்கள் கடந்த கால வாழ்நாளில் உள்ளன. இதன் பொருள் கலைஞர் தனது மாதிரியை உத்வேகத்துடன் ஆராய்கிறார். ஃப்ரென்ஹோஃபர் ஆயிரம் முறை சொல்வது சரிதான்: அவர் ஒரு பரிதாபகரமான நகலெடுப்பவர் அல்ல.

கலைஞர் ஃப்ரென்ஹோஃபர் ஒரு கற்பனையான நபர். கலைஞர்கள் நிக்கோலஸ் பௌசின் (1594-1665) மற்றும் பிரான்ஸ் போர்பஸ் (1569-1622) ஆகியோர் வரலாற்று நபர்கள், குறிப்பிடப்பட்ட "Frenhofer's Teacher" Mabuse (Jan Gossaert). பால்சாக் தனது புனைகதைக்கான குறிப்பு புள்ளிகளை நிஜத்தில் திறமையாக கண்டுபிடித்தார். கலைஞர் தனது மாதிரியை உத்வேகத்துடன் ஆராய்கிறார். ஓவியத்தில் காற்று மற்றும் ஒளியின் பங்கை அவர் குறிப்பாகப் பிரதிபலிக்கிறார் - அவர் பொருள்களின் திடமான வெளிப்புறத்தை உடைத்து, "ஒளி மற்றும் சூடான அண்டர்டோன்களின் மூடுபனியை" உருவாக்குகிறார், இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் கண்டுபிடிப்புகளை தீர்க்கதரிசனமாக எதிர்பார்க்கிறார்.

Frenhofer ஒரு முட்டுச்சந்திற்கு இட்டுச் சென்ற பிறகு என்ன நடந்தது? இந்தக் கேள்விக்கு பதில் சொல்வது எளிதல்ல, குறிப்பாக ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட காரணங்கள் இருப்பதால். பால்சாக், வழக்கம் போல், பிரச்சனையை "விரிவாக" பார்க்கிறார், அதன் பல வேர்கள் மற்றும் பக்கங்கள் உட்பட.

அகநிலை உணர்வுகளை ஏமாற்றுவதற்கு எதிரான தெளிவான எச்சரிக்கை; ஒரு படைப்பாற்றல் நபர், தனது யோசனையால், முழுமையான முழுமைக்கான தாகத்தில், கவனிக்கப்படாமல், தனது வேலையைப் பற்றிய சரியான தீர்ப்பை இழக்க நேரிடும், அதன் மதிப்பு, அதன் நோக்கத்திற்கான அதன் பொருத்தம். படைப்பாற்றல் உளவியலின் சிக்கலான பகுதிக்குள் ஆசிரியர் ஊடுருவினார். போர்பஸின் வாயால், பால்சாக் கலைஞரை உடனடியாகத் தனிமைப்படுத்துவதற்கு எதிராக எச்சரிக்கிறார். படைப்பு வேலை: "கலைஞர்கள் தங்கள் கைகளில் ஒரு தூரிகையுடன் மட்டுமே நியாயப்படுத்த வேண்டும்." நிச்சயமாக, உளவியல் ஆய்வின் உள்ளடக்கம் இதனால் தீர்ந்துவிடவில்லை. வற்றாதது என்று சொன்னால் அது மிகையாகாது. இந்த அர்த்தத்தில், இது லியோனார்டோ டா வின்சியின் உலகப் புகழ்பெற்ற ஓவியமான லா ஜியோகோண்டாவை ஒத்திருக்கிறது, ”இந்த ஓவியத்தைப் போலவே, இது தனக்குள் மர்மமான ஒன்றைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. ஆனால் இதைப் புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் ஓவியம் மற்றும் அதன் வரலாற்றைப் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். இப்போதைக்கு, கதையின் ஆழம் மற்றும் தீர்க்கதரிசன சக்திக்கு ஆதரவாக மற்ற ஆதாரங்களை வழங்குவதற்கு நம்மை கட்டுப்படுத்துவோம். எங்கள் காலத்தில், ஸ்டீபன் ஸ்வேக் எழுதினார்: "கலையின் மிக நெருக்கமான ரகசியம், முழுமைக்கான ஆசை, மிகவும் கொடூரமான விகிதாச்சாரத்திற்கு முன் எப்போதும் இல்லை என்று கலைஞர்கள் உணர்கிறார்கள்." பிரபல ஓவியர் பால் செசான் ஃப்ரென்ஹோஃபரின் ஆளுமையில் மிகுந்த உற்சாகத்துடன் தன்னை அடையாளம் கண்டுகொண்டார். பாப்லோ பிக்காசோ, பிரபல கலைஞர் XX நூற்றாண்டு, ஒரு சிறுகதைக்கு எண்பது விளக்கப்படங்களை உருவாக்கியது.

இந்த கதையின் விதி முன்னோடியில்லாதது. எண்ணற்ற கட்டுரைகள் தவிர, பிரஞ்சு மற்றும் ஆங்கிலத்தில் அவரைப் பற்றி சிறப்பு புத்தகங்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன. "தெரியாத தலைசிறந்த படைப்பில்" ஆர்வம் காலப்போக்கில் அதிகரிக்கிறது, கலை உருவாகிறது.

இந்த புத்தகம் அடங்கும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள்முப்பதுகளின் பால்சாக். எழுத்தாளரின் வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தத்தில், மனித நகைச்சுவை தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது. நாவல்களின் அளவு அதிகரித்தது, யதார்த்தத்தின் புதிய அம்சங்களை உள்ளடக்கியது, கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் பெருகிய முறையில் பல மற்றும் சிக்கலான தொடர்புகளை உறுதிப்படுத்துகிறது. குறைந்த பட்சம் மிக முக்கியமானவற்றை பெயரிடுவோம்: "இழந்த மாயைகள்", "இருண்ட விவகாரம்", "ஒரு இளங்கலை வாழ்க்கை", "கசின் பெட்டா", "கசின் போன்ஸ்" முடிந்துவிட்டது.

முடிவுரை

பால்சாக்கிற்கு ஐம்பத்தொரு வயதாகியிருந்தபோது, ​​மரணம் அவரது பணியில் குறுக்கிடப்பட்டது. அவரது கட்டுரைகளில் பல திட்டங்கள், துண்டுகள் மற்றும் புதிய தலைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, ஆராய்ச்சியாளர்களில் ஒருவர் சரியாக பரிந்துரைத்தார்: இந்த அசாதாரணமான செழிப்பான எழுத்தாளர் எவ்வளவு காலம் வாழ்ந்தாலும், தி ஹ்யூமன் காமெடி இன்னும் முடிந்திருக்காது, ஏனென்றால் திட்டங்கள் செயல்படுத்தப்பட்டதால், புதியவை. தோன்றும். சமூகத்தின் வாழ்க்கைக்கு முடிவே இல்லை என்பது போல அதற்கு முடிவே இருக்காது.

பால்சாக் ஆகஸ்ட் 19, 1850 இல் இறந்தார். அவரது கல்லறைக்கு மேல், லெஸ் மிசரபிள்ஸின் ஆசிரியரான விக்டர் ஹ்யூகோ தீர்க்கதரிசன வார்த்தைகளைச் சொன்னார்: “... அவர் விரும்பினாலும் விரும்பாவிட்டாலும், அவர் ஒப்புக்கொண்டாலும் இல்லாவிட்டாலும், இந்த பெரிய மற்றும் முன்னோடியில்லாத வேலைபுரட்சிகர எழுத்தாளர்களின் வலுவான இனத்தைச் சேர்ந்தவர்... பால்சாக் நவீன சமுதாயத்தின் மீது ஒரு பிடியைக் கொண்டுள்ளார். அவனுடைய ஸ்கால்பெல் ஆன்மா, இதயம், மூளை... என்று ஒவ்வொருவரும் தங்களுக்குள் சுமந்துகொண்டிருக்கும் படுகுழிக்குள் ஊடுருவிச் செல்கிறது. எனவே பால்சாக், மோலியரை மனச்சோர்வு மற்றும் தவறான நடத்தைக்கு இட்டுச் சென்ற இந்த பயங்கரமான உழைப்புக்குப் பிறகு - ரூசோ, சிரித்து பிரகாசமாக வெளியே வருகிறார்.

பால்சாக்கை மேலோட்டமாக, வியத்தகு நிகழ்வுகளை மாற்றும் அளவில் படிக்கலாம். இந்த விஷயத்திலும் அவர் நிறைய கொடுக்கிறார். நீங்கள் மேலும் மேலும் சிந்தனையுடன் படிக்கலாம், அதே நேரத்தில் மனித விஞ்ஞானி, நம்பகமான வரலாற்றாசிரியர், "சமூக மருத்துவத்தின் மருத்துவர்" ஆகியவற்றைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கிறீர்கள். அப்படியானால் பால்சாக் எளிதில் படிக்கக்கூடியவர் அல்ல. ஆனால் அவர் முழு அளவில் வெகுமதி அளிக்கிறார்.

நூல் பட்டியல்

1. பால்சாக் ஓ. சேகரிப்பு. ஒப். 24 தொகுதிகளில் - எம்.: லெனின்கிராட் ஸ்டேட் யுனிவர்சிட்டி பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1960.

2. Grigorieva E.Ya., Gorbacheva E.Yu. பிரெஞ்சு இலக்கியம். – எம்.: இன்ஃப்ரா-எம், 2009. – 560 பக்.

3. பால்சாக் ஓ. கோப்செக். தந்தை கோரியட். எவ்ஜீனியா கிராண்டே. அறியப்படாத தலைசிறந்த படைப்பு. – எம்.: பஸ்டர்ட், 2007. – 656 பக்.

4. Zhirmunskaya N.A. பரோக்கிலிருந்து ரொமாண்டிசம் வரை: பிரஞ்சு பற்றிய கட்டுரைகள் மற்றும் ஜெர்மன் இலக்கியம். - எம்.: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் மொழியியல் பீடம். – செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: 2001. – 464 பக்.

5. டால்ஸ்டாய் எல்.என். முழு சேகரிப்பு ஒப். 30 தொகுதிகளில், 30 தொகுதிகள் - M.: GIHL. 1951.

6. Maurois A. இலக்கிய உருவப்படங்கள். – எம்.: முன்னேற்றம், 1970. – 455 பக்.

7. அவரது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளில் பால்சாக். – எம்.: கற்பனை, 1986. – 559 பக்.

8. Zweig St. பால்சாக். – எம்.: இளம் காவலர், 1961. – 768 பக்.

9. ஹ்யூகோ வி. சேகரிப்பு. ஒப். 15 தொகுதிகளில் T. 15 – M.: - 1956.

Balzac O. சேகரிப்பு. ஒப். 24 தொகுதிகளில் - எம்.: லெனின்கிராட் ஸ்டேட் யுனிவர்சிட்டி பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1960.

Grigorieva E.Ya., Gorbacheva E.Yu. பிரெஞ்சு இலக்கியம். – எம்.: இன்ஃப்ரா-எம், 2009. – 560 பக்.

பால்சாக் ஓ. கோப்செக். தந்தை கோரியட். எவ்ஜீனியா கிராண்டே. அறியப்படாத தலைசிறந்த படைப்பு. – எம்.: பஸ்டர்ட், 2007. – 656 பக்.

Zhirmunskaya N.A. பரோக்கிலிருந்து ரொமாண்டிசம் வரை: பிரெஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன் இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள். - எம்.: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் மொழியியல் பீடம். – செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: 2001. – 464 பக்.

டால்ஸ்டாய் எல்.என். முழு சேகரிப்பு ஒப். 30 தொகுதிகளில், 30 தொகுதிகள் - M.: GIHL. 1951.

மௌரோயிஸ் ஏ. இலக்கிய உருவப்படங்கள். – எம்.: முன்னேற்றம், 1970. – 455 பக்.

அவரது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளில் பால்சாக். – எம்.: புனைகதை, 1986. – 559 பக்.

ஸ்வீக் செயின்ட். பால்சாக். – எம்.: இளம் காவலர், 1961. – 768 பக்.

ஹ்யூகோ வி. சேகரிப்பு ஒப். 15 தொகுதிகளில் T. 15 – M.: - 1956.

அவரது தொழிலை முற்றிலும் நேசித்தார். அறிவியலுக்கான அச்சில் ஃப்ளூபர்ட்டின் இந்த பக்தி அவரது மகனுக்கு அனுப்பப்பட்டது. குஸ்டாவ் ஃப்ளூபெர்ட்டின் கல்வி மற்றும் அவரது உண்மையான கலைக்களஞ்சிய அறிவைக் கண்டு சமகாலத்தவர்கள் வியப்படைந்தனர். ரூவன் லைசியத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் பாரிஸ் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார், ஆனால் 1844 இல் வளர்ந்த ஒரு நரம்பு நோய் அவரது படிப்பை குறுக்கிட கட்டாயப்படுத்தியது. எனது தந்தை ரூவெனுக்கு அருகிலுள்ள குரோசெட் என்ற சிறிய தோட்டத்தை வாங்கினார்.

அவர் சகோதரத்துவத்தின் கெளரவ உறுப்பினராக இருந்தார் மற்றும் அவரால் நியமிக்கப்பட்ட பல படைப்புகளை முடித்தார்: செயின்ட் ஜான் தேவாலயத்தில் உள்ள தேவாலயத்திற்கான கறை படிந்த கண்ணாடி, பலிபீடத்தின் ஓவியம் மற்றும் கில்டிங், சிலுவையில் அறையப்பட்ட சதித்திட்டத்துடன் ஒரு ஓவியம், முதலியன. பாஷ் பேய் உயிரினங்களால் நிரப்பப்பட்ட படைப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவர், அவரது கால பாரம்பரியத்திலிருந்து விதிவிலக்கான சுதந்திரத்தைக் காட்டுகிறார். இருப்பினும், இந்த ஓவியம் 15வது...

அவரது முழு தோற்றம்: அவரது இருண்ட முகம், பெரிய பிரகாசமான கண்கள், அவரது திறந்த தன்மை மற்றும் கருணை, அவரது தீவிரம் மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய தன்மை, அவரது எதிர்வினைகளின் தன்னிச்சையான தன்மை ஆகியவை அவரை அசாதாரணமாக நிற்க வைத்தன. கவிதையில் அவரது முதல் படிகளிலிருந்து, போரிஸ் பாஸ்டெர்னக் ஒரு சிறப்பு கையெழுத்தைக் கண்டுபிடித்தார். அவருக்கு சொந்த அமைப்பு உள்ளது கலை பொருள்மற்றும் நுட்பங்கள். வாசகர் பாஸ்டெர்னக்கின் கவிதைகளுடன் பழக வேண்டியிருந்தது, அவர் அவற்றுடன் பழக வேண்டியிருந்தது. இதில் அதிகம்...

அவர் மகர் அலெக்ஸீவிச்சை "பூக்கள் கொண்ட மஞ்சள் துணியால்" செய்யப்பட்ட ஒரு உடுப்பை உருவாக்குகிறார். எனவே, என் கருத்துப்படி, F.M இன் படைப்புகளில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் நிறங்கள். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி: மஞ்சள், சிவப்பு, இளஞ்சிவப்பு, பச்சை, கருப்பு. II எல்.என். டால்ஸ்டாய் பல எழுத்தாளர்களைப் போலவே, லெவ் நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாய் ஹீரோக்களின் ஆழமான படங்களை உருவாக்க தனது படைப்புகளில் வண்ண ஓவியத்தின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார். இல்லை...