Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang ballet ng Pranses at Ruso ay nagpayaman sa bawat isa nang higit sa isang beses. Kaya't ang Pranses na koreograpo na si Roland Petit ay itinuturing ang kanyang sarili na "tagapagmana" ng mga tradisyon ng "Russian Ballet" ni S. Diaghilev.

Si Roland Petit ay ipinanganak noong 1924. Ang kanyang ama ay may-ari ng isang kainan - ang kanyang anak ay nagkaroon pa ng pagkakataon na magtrabaho doon, at sa paglaon sa memorya nito ay nagtanghal siya ng isang koreograpikong numero na may tray, ngunit ang kanyang ina ay direktang nauugnay sa ballet art: itinatag niya ang kumpanya ng Repetto, na gumagawa ng mga damit at sapatos para sa ballet. Sa edad na 9, idineklara ng bata na aalis siya ng bahay kung hindi siya papayagang mag-aral ng ballet. Ang pagkakaroon ng matagumpay na nakapasa sa pagsusulit sa Paris Opera School, nag-aral siya doon kasama sina S. Lifar at G. Rico, makalipas ang isang taon nagsimula siyang gumanap sa mimance sa mga pagtatanghal ng opera.

Pagkatapos ng graduation noong 1940, naging corps de ballet dancer si Roland Petit sa Paris Opera, pagkaraan ng isang taon ay napili siya bilang partner ni M. Burg, at kalaunan ay nagbigay siya ng mga ballet evening kasama si J. Charra. Sa mga gabing ito, maliit na bilang ang ginaganap sa koreograpia ni J. Sharr, ngunit dito ipinakita ni R. Petit ang kanyang unang obra - Ski Jumping. Noong 1943, ginampanan niya ang solong bahagi sa ballet na "Love the Enchantress", ngunit sa kanya mas maraming degree nagsasangkot ng mga aktibidad ng koreograpo.

Matapos umalis sa teatro noong 1940, ang 20-taong-gulang na si R. Petit, salamat sa suporta sa pananalapi ng kanyang ama, ay nagtanghal ng ballet na "Comedians" sa Theater of the Champs Elysees. Ang tagumpay ay lumampas sa lahat ng inaasahan - na naging posible upang lumikha ng kanilang sariling tropa, na tinatawag na Champs Elysees Ballet. Ito ay tumagal lamang ng pitong taon (naglaro nakamamatay na papel hindi pagkakasundo sa administrasyon ng teatro), ngunit maraming mga pagtatanghal ang itinanghal: "Ang Kabataan at Kamatayan" sa musika at iba pang mga gawa ni R. Petit mismo, mga produksyon ng iba pang mga koreograpo noong panahong iyon, mga sipi mula sa mga klasikong ballet- "Sylph", "Sleeping Beauty", "".

Nang ang "Ballet of the Champs-Elysées" ay hindi na umiral, nilikha ni R. Petit ang "Ballet of Paris". Kasama sa bagong tropa si Margot Fonteyn - siya ang gumanap ng isa sa mga pangunahing tungkulin sa ballet sa musika ni J. Francais "The Girl in the Night" (si R. Petit mismo ang sumayaw sa kabilang pangunahing bahagi), at noong 1948 siya. sumayaw sa ballet na "Carmen" sa musika ni J. Bizet sa London.

Ang talento ni Roland Petit ay pinahahalagahan hindi lamang sa mga tagahanga ng ballet, kundi pati na rin sa Hollywood. Noong 1952, sa pelikulang musikal na "Hans Christian Andersen", ginampanan niya ang papel ng Prinsipe mula sa fairy tale na "The Little Mermaid", at noong 1955, bilang isang koreograpo, lumahok siya sa paglikha ng mga pelikulang "The Crystal. Tsinelas" na hango sa fairy tale na "Cinderella" at - kasama ang mananayaw na si F. Aster - "Long-legged daddy."

Ngunit sapat na ang karanasan ni Roland Petit upang lumikha ng isang multi-act na ballet. At nilikha niya ang naturang produksyon noong 1959, na kinuha bilang batayan ng drama ng E. Rostand "Cyrano de Bergerac". Pagkalipas ng isang taon, ang ballet na ito ay kinunan kasama ng tatlong iba pang mga produkto ng koreograpo - "Carmen", "Diamond Eater" at "Pagluluksa sa loob ng 24 na oras" - lahat ng mga ballet na ito ay kasama sa pelikula ni Terence Young na "Isa, dalawa, tatlo, apat. , o itim na pampitis" . Sa tatlo sa kanila, ang koreograpo mismo ang gumanap ng mga pangunahing tungkulin - Cyrano de Bergerac, Jose at ang Nobyo.

Noong 1965, itinanghal ni Roland Petit ang ballet na "Cathedral Notre Dame ng Paris» sa musika ni M. Jarre. Sa lahat mga artista ang choreographer ay nag-iwan ng apat na pangunahing, na ang bawat isa ay naglalaman ng isang tiyak kolektibong imahe: Esmeralda - kadalisayan, Claude Frollo - meanness, Phoebus - espirituwal na kawalan ng laman sa isang magandang "shell", Quasimodo - ang kaluluwa ng isang anghel sa isang pangit na katawan (R. Petit mismo ang gumanap sa papel na ito). Kasama ng mga bayani na ito, mayroong isang walang mukha na pulutong sa ballet, na may pantay na kadalian ay maaaring parehong makaligtas at pumatay ... Ang susunod na gawain ay isang ballet na itinanghal sa London " Nawala ang langit”, paglalahad ng tema ng pakikibaka ng mga makatang kaisipan sa kaluluwa ng tao na may magaspang likas na pakiramdam. Nakita ito ng ilang kritiko bilang "isang sculptural abstraction of sex". Parang napaka unexpected huling eksena, kung saan ang isang babae ay nagdadalamhati sa nawawalang kadalisayan - siya ay kahawig ng isang baligtad na pieta ... Sina Margot Fonteyn at Rudolf Nureyev ay sumayaw sa pagtatanghal na ito.

Sa pamumuno sa Ballet de Marseille noong 1972, si Roland Petit ay naging batayan pagganap ng ballet... mga tula ni V. V. Mayakovsky. Sa balete na ito na tinatawag na "Light the Stars" siya mismo ang gumaganap nangungunang papel kung saan inahit niya ang kanyang ulo. AT sa susunod na taon nakikipagtulungan siya kay Maya Plisetskaya - sumasayaw siya sa kanyang ballet na "The Sick Rose". Noong 1978 ay itinanghal niya para kay Mikhail Baryshnikov ang ballet " reyna ng Spades”, at sa parehong oras - isang ballet tungkol kay Charlie Chaplin. Ang koreograpo ay personal na nakilala ang mahusay na aktor na ito, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ay natanggap niya ang pahintulot ng anak ng aktor na lumikha ng naturang produksyon.

Matapos ang 26 na taon ng pagdidirekta sa Marseille Ballet, umalis si R. Petit sa tropa dahil sa isang salungatan sa administrasyon at pinagbawalan pa ang kanyang mga ballet na itanghal. AT maagang XXI siglo, nakikipagtulungan siya sa Bolshoi Theater sa Moscow: "Passacaglia" sa musika ng A. Webern, "The Queen of Spades" sa musika ng P. I. Tchaikovsky, ay itinanghal sa Russia at ang kanyang "Notre Dame Cathedral". Malaking interes ibinunyag mula sa publiko ang programang "sinasabi ni Roland Petit", na ipinakita sa Bolshoi Theater sa Bagong yugto noong 2004: Si Nikolai Tsiskaridze, Lucia Lakkara at Ilze Liepa ay gumanap ng mga sipi mula sa kanyang mga ballet, at ang koreograpo mismo ay nagsalita tungkol sa kanyang buhay.

Namatay ang choreographer noong 2011. Si Roland Petit ay nagtanghal ng humigit-kumulang 150 ballet - inangkin pa niya na siya ay "mas prolific kaysa kay Pablo Picasso." Para sa kanyang trabaho, ang choreographer ay paulit-ulit na iginawad parangal ng estado. Sa bahay, noong 1974, iginawad siya sa Order of the Legion of Honor, at para sa ballet na The Queen of Spades siya ay iginawad. Gantimpala ng Estado Pederasyon ng Russia.

Mga Panahon ng Musika

Roland Petit (fr. Roland Petit, Enero 13, 1924, Willemomble, Seine - Saint-Denis - Hulyo 10, 2011, Geneva) - Pranses na mananayaw at koreograpo, isa sa mga kinikilalang klasiko ng ika-20 siglong ballet.

Si Roland Petit ay pamilyar sa ballet mula pagkabata. Ang kanyang ina na si Roz Repetto ay lumikha ng kumpanya ng dancewear at footwear na Repetto. Si Tatay ay may-ari ng kainan. Nag-aral si Roland sa ballet school Paris Opera Gustave Rico at Serge Lifar. Matapos makapagtapos noong 1940, tinanggap siya sa corps de ballet ng Grand Opera.

Noong 1945, kasama ang parehong mga batang mananayaw ng Paris Opera na nilahukan niya Mga gabi ng sayaw Teatro ni Sarah Bernard. Ang taon na ito ay ang taon ng pagbubukas ng kanyang sariling tropa na "Ballet des Champs-Elysées" kasama si Jeanine Sharra at sa suporta nina Jean Cocteau, Boris Kokhno at Christian Berard, kung saan binigyan siya ng posisyon ng koreograpo. Noong 1946 itinanghal niya ang ballet na Youth and Death para sa mag-asawang Jean Babilé at Nathalie Flippart (scenario ni Jean Cocteau, musika ni J. S. Bach). Ang pagtatanghal na ito ay isang klasikong pag-aari ng ballet art.

Noong 1948, umalis si Roland sa tropa at nagpasyang lumikha bagong team sa Marigny Theater - "The Ballet of Paris". Noong 1949, para sa kanyang prima ballerina na si Rene (Zizi), itinanghal ni Jeanmer ang kahanga-hangang ballet na Carmen. Ang premiere sa London ay nagdala ng isang nakamamanghang tagumpay, pagkatapos ay inanyayahan ang ballerina sa Hollywood, na sinundan ni Petit. Dito siya nagtatrabaho bilang isang koreograpo at bilang isang mananayaw.

Kasama si Jeanmer at noong 1952, nakibahagi siya sa paggawa ng pelikula ng film-musical na "Hans Christian Andersen" (Prince sa episode na "The Little Mermaid"). At noong 1955, dalawang pelikula kasama ang kanyang choreography ang inilabas: The Crystal Slipper with Leslie Caron and Daddy Long Legs with Fred Astaire.

Noong 1954, pinakasalan ni Petit si Zizi Zhanmer. Naging dancer at film actress din ang anak nilang si Valentina.

Noong 1960, pinamunuan ng direktor na si Terence Young ang ballet film na One, Two, Three, Four, o Black Stockings, na kinabibilangan ng apat sa mga ballet ni Petit: Carmen, The Adventuress, Cyrano de Bergerac at The Day of Mourning. . Ang mga miyembro nito ay sina René Jeanmer, Cyd Charisse, Moira Shearer at Hans van Manen. Si Petya ay may tatlong pangunahing tungkulin sa kanyang sariling koreograpia: Don Jose, Groom at Cyrano.

Noong 1965, sa Paris Opera, nagtanghal siya ng ballet sa musika ni Maurice Jarre Notre Dame de Paris. Ang mga pangunahing tungkulin sa unang palabas ay ginampanan ni Claire Motte (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonfu (Phoebus). Ang koreograpo mismo ay gumanap ng papel na Quasimodo.

Noong 1973, para kay Roland Petit, isang miniature na "The Death of the Rose" ang itinanghal sa musika ni Mahler.

Noong 1972 nilikha niya ang Marseille Ballet. Si Petit ang pinuno nito sa loob ng 26 na taon. Ang unang pagtatanghal dito ay ang ballet na "Pink Floyd", ito ay ipinakita sa Marseille stadium at sa Paris Sports Palace. Sina Dominique Calfuni at Denis Gagnot ay nagniningning dito.

Nagawa ni Roland Petit na magtanghal ng higit sa limampung ballet at numero para sa mga mananayaw ng world ballet. Ang kanyang mga obra maestra ay puno ng istilo at teknikal, at kamangha-mangha ang iba't ibang paghahanap ng ballet. Interesado siya sa avant-garde sa isang banda at realismo sa kabilang banda. Nakatrabaho niya ang Martial Rice, Jean Tinguely at Niki de Saint Phalle. Nakipagtulungan sa fashion designer na si Yves Saint Laurent (mga costume para sa ballet na "Notre Dame Cathedral" at mga numerong "Death of the Rose"), mang-aawit at kompositor na si Serge Gainsbourg, sculptor Baldacchini, mga artist na sina Jean Carzu at Max Ernst. Ang libretto para sa Petit ay isinulat nina Georges Simenon, Jacques Prevert at Jean Anouille. Ang musika para sa kanyang mga ballet ay isinulat nina Henri Dutilleux at Maurice Jarre.

Si Roland Petit ay namuhay ng maliwanag at malikhaing buhay, namatay sa edad na 87.

Pagkilala at parangal

Opisyal ng National Order of Merit in Literature and Arts (1965)

Knight of the Order of the Legion of Honor (1974)

Laureate ng pangunahing Pambansang Gantimpala France sa Literatura at Art (1975)

Laureate ng State Prize ng Russian Federation para sa pagtatanghal ng ballet na The Queen of Spades sa Bolshoi Theater (2001)

Mga pagtatanghal, mga mag-aaral at mga bahagi, atbp.

• Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
• Guernica / Guernica 1945
• Kabataan at Kamatayan / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
• Wandering comedians / Les forains (1948)
• Carmen / Carmen (1949)
• Balabile / Ballabile (1950)
• Wolf / Le loup (1953)
• Notre Dame Cathedral / Notre-Dame de Paris (1965)
• Paradise Lost / Paradise Lost (1967)
• Kraanerg / Kraanerg (1969)
• Ang pagkamatay ng isang rosas / La rose malade (1973)
• Proust, o Interruptions of the Heart / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
• Coppélia / Coppélia (1975)
• Fantastic symphony / Symphonie phantastique (1975)
• The Queen of Spades / La Dame de pique (1978)
• Ang Phantom ng Opera
• Les amours de Frantz (1981)
• Ang Asul na Anghel / Ang Asul na Anghel (1985)
• Clavigo / Clavigo (1999)
• Mga Paraan ng Paglikha / Les chemins de la creation (2004)

Mga Produksyon sa Russia

• Notre Dame Cathedral - Leningrad Opera at Ballet Theatre. Kirov (1978)
• Carmen - Mariinskii Opera House (1998)
• Kabataan at Kamatayan - Mariinsky Theater (1998)
• The Queen of Spades - Bolshoi Theater (2001)
• Notre Dame Cathedral - Bolshoi Theater (2003)
• Kabataan at Kamatayan - Bolshoi Theater (2010)
• Coppelia - Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Theater (2012)

Mga alaala

J'ai dansé sur les flots (1993, pagsasalin sa Russian 2008)

"Kung tatanungin nila ako kung saan ka nanggaling, kung sino ang nagmamana, sasabihin ko: Diaghilev. Napakahalaga sa akin ng mga prinsipyo nito: tunay, malakas na musika at mga dekorasyon na nauugnay sa koreograpia,” sabi ng sikat na French choreographer na si Roland Petit.

Siya ay ipinanganak noong Enero 13, 1924 sa Paris, ang anak ng isang maliit na may-ari ng bistro. Maaga akong naging interesado sa pagsasayaw. “Sa edad na siyam, sinabi ko na aalis ako ng bahay at hindi na babalik kung hindi nila ako pinapunta sa ballet,” paggunita niya. Sa payo ng isa sa mga bisita sa bistro, dinala ang bata sa pagsusulit sa Paris Opera School. Napaglabanan niya ang kumpetisyon, na labis na ikinagulat niya - ang mga guro ay tumingin lamang sa pisikal na data ng bata. At mula sa edad na sampung siya ay gumanap na sa mimance sa mga opera ni Wagner, sa Faust ni Gounod.

“Noong panahon na iyon ay walang mahigpit na panuntunan na nagbabawal sa mga bata na magtrabaho, at wala kaming binabayaran. Kaya mula sa edad na sampung ako ay natulog pagkatapos ng hatinggabi. Pagkatapos ay bumangon siya nang maaga - ginawa ang kanyang takdang-aralin at, na may knapsack sa likod niya, naglakad ng dalawa o tatlong kilometro sa buong Paris patungo sa paaralan sa de Hall, kung saan matatagpuan ang aming cafe, patungo sa Opera. kabayanihan! Ngunit ako, upang sumayaw, ay handa na maglakad buong gabi sa paglalakad, "sabi ni Petit. Sa parehong paaralan, nag-aral si Rene Jeanmer, na tinawag ng kanyang mga kaibigan na Zizi. Naging magkaibigan ang mga bagets.

Noong siya ay labindalawang taong gulang, ang kanyang ina na Italyano, si Rose Repetto, ay humiwalay sa kanyang asawa at umalis sa Paris, kaya si Roland at ang kanyang nakababatang kapatid na si Claude ay pinalaki ng kanilang ama na si Edmond Petit. Sa hinaharap, paulit-ulit na nag-subsidize si Edmond Petit mga pagtatanghal sa teatro anak.

Noong 1940, natapos ni Roland Petit ang kanyang pag-aaral at tinanggap sa corps de ballet ng Paris Opera. Labing-anim lang siya. At noong Mayo 3, 1941, ang sikat na mananayaw na si Marcel Burga ay nagbigay ng isang konsiyerto sa Salle Pleyel at pinili ang isang labing pitong taong gulang na bagong dating bilang kanyang kapareha. Pagkatapos, si Petit, kasama si Jeanine Sharra, na kalaunan ay isang sikat na mananayaw at koreograpo, ay nagbigay ng ilang magkasanib na gabi ng ballet. Ang kanilang repertoire ay binubuo ng mga maliliit na ballet, concert miniatures at pas de deux choreographed nina Serge Lifar, Petit at Charr. Sa una ng mga gabing ito, ipinakita ni Petit ang kanyang una pagtatanghal ng sarili- numero ng konsiyerto na "Spring Jump". At sa simula ng 1943, nang si Petit ay isa pa ring mananayaw ng corps de ballet, ang direktor ng Paris Opera na si Serge Lifar, ay ipinagkatiwala sa kanya ang isang malaking solong bahagi sa ballet na "Love the Enchantress" sa musika ni Manuel de Falla.

Ngunit hindi nanatili si Petit sa Opera - umalis siya noong siya ay dalawampung taong gulang, noong Nobyembre 1944. Nagpasya siyang maging koreograpo at ipinuhunan ang lahat ng pera ng kanyang ama sa kanyang unang ballet na "Comedians". Ang debut ay naganap sa Champs-Elysées Theater at lubos na matagumpay - ito ay kung paano nakuha ni Petya ang kanyang sariling grupo na "Champs Elysees Ballet". Ang batayan ng repertoire ay ang mga paggawa ng Petit, ngunit ang tropa ay gumanap din ng mga pagtatanghal ng iba pang mga kontemporaryong may-akda at mga fragment ng mga ballet " Swan Lake”, “Sleeping Beauty”, “Sylph”. Noong Hunyo 25, 1946, naganap ang premiere ng ballet na "The Youth and Death" ni Roland Petit batay sa script ni Jean Cocteau sa musika ni J. - S. Bach. Ngunit sa pagtatapos ng 1947, ang Champs-Elysées Ballet ay nagwakas sa pagkakaroon nito dahil sa mga hindi pagkakasundo na lumitaw sa pagitan ng koreograpo at ng administrasyon ng Champs Elysees Theatre.

Noong Mayo 1948, lumikha si Petit ng isang bagong tropa, ang Ballet de Paris. Kasama sa tropa, bukod sa iba pa, sina Jeanine Sharra at Zizi Zhanmer, pati na rin ang bituin ng English ballet na si Margot Fontaine. Noong Mayo 21, 1948, ang balete ni Petit na "Girls of the Night" sa musika ni J. Francais kasama sina Fontaine at Petit sa mga pangunahing tungkulin ay ipinakita sa Marigny Theater. Ang batang koreograpo ay unti-unting nakakuha ng katanyagan, at noong Pebrero 21, 1949, ang premiere ng ballet na Carmen sa musika ni J. Bizet kasama sina Roland Petit at Zizi Jeanmer sa mga pangunahing tungkulin ay naganap sa Prince's Theatre sa London. Ang pagtatanghal ay ginanap nang walang pagkaantala sa loob ng apat na buwan sa London, dalawa sa Paris at tatlong buwan sa USA, nang maglaon ay paulit-ulit itong ipinagpatuloy sa iba't ibang yugto ng mundo.

Agad na pinahahalagahan ng mga propesyonal sa Hollywood ang talento ni Petya. Inimbitahan siya ng sikat na mananayaw na si Fred Astaire na mag-collaborate sa pelikulang Uncle Long Legs. May espesyal na papel ang Hollywood sa relasyon nina Roland Petit at Zizi Zhanmer. Sa oras na iyon, marami silang nagtutulungan, ngunit patuloy na nagtatalo at nag-aaway. Isang magandang araw, lumipad si Zhanmer sa Hollywood ng ilang oras para patunayan sa kaibigan kung ano ang kaya niya para sa kanya. Nang bumalik si Petya mula sa Amerika, nagpakasal sila. Ito ay noong 1954. At noong Oktubre 1955, ipinanganak ang kanilang anak na babae na si Valentina-Rose-Arlette Petit.

Palagi akong naniniwala na ang pinakamahalagang bagay sa buhay ay gawin ang gusto mo. At upang ang mga taong nakapaligid sa akin, kung kanino ako nagtatrabaho, ay handang lumipat kasama ko sa parehong direksyon. At, marahil, upang ang kanilang pag-usisa ay likas sa akin, - minsang sinabi ni Roland Petit. At hindi niya ipinagkait sa sarili niya ang anuman! Nang magkaroon siya ng ideya ng isang ballet batay sa pagpipinta na "Guernica" ni Pablo Picasso, pumunta siya sa Picasso mismo at nagawang maakit siya sa ideya nang labis na ang mahusay na artista ay gumawa ng mga costume para sa ballet.

Oras na para itanghal sa wakas ang unang malaking multi-act ballet. Pinili ni Petit ang isang medyo kumplikadong plot - ang romantikong drama ni Edmond Rostand na Cyrano de Bergerac. Ang premiere ay naganap noong Abril 17, 1959.

Noong 1960, nilikha ni Petit, sa pakikipagtulungan ng direktor na si Terence Young at sa partisipasyon ni Maurice Chevalier, ang pelikulang One, Two, Three, Four, o Black Tights. Kasama sa pelikula ang mga ballet ni Petit na The Diamond Eater, Cyrano de Bergerac, Mourning for 24 Oras at Carmen.

Ang susunod na pangunahing gawain ay "Notre Dame Cathedral" sa entablado ng Opera. Nakita ng madla ang balete na ito noong Disyembre 12, 1965. Nang inanyayahan ang koreograpo sa Paris Opera para sa gawaing ito, inanyayahan din siya sa posisyon ng pinuno ng teatro na ito, ngunit mabilis na umalis sa mahirap na posisyon. Noong Pebrero 23, 1967, itinanghal ni Petit ang ballet Paradise Lost sa Covent Garden Theater sa London, kung saan ang mga pangunahing bahagi ay ginanap nina Margot Fontaine at Rudolf Nureyev.

Kasabay nito, idinagdag ng koreograpo sa kaban ng balete paraan ng pagpapahayag isang bago - mas tiyak, nakita niya ang pagbabagong ito sa "aralin" ng guro na si B. Knyazev, ngunit siya ang unang nahulaan na ilipat ito sa entablado. Nagtanghal si Petit ng pas de deux para sa sikat na mananayaw na si Gehlen Tesmar. Siya ay mas matangkad kaysa sa kanyang kapareha, at ito ay kapansin-pansin. Naalala niya si Knyazev at hiniling na maglagay ng apat na metro kuwadrado ng linoleum sa entablado. Ang mga artista ay sumayaw na nakahiga - at ang ideyang ito ay kinuha ng iba pang mga koreograpo.

Noong 1972, si Petit ay naging direktor ng Marseille Ballet. At saan siya nagsimula?

Matagal bago iyon, nakilala ni Petit sa Moscow ang isang babae na gumanap ng isang espesyal na papel sa kapalaran ni Mayakovsky - Lilya Brik. Pagkatapos ay pinadalhan siya ng isang kaibigan mula sa Amerika ng isang koleksyon ng mga tula ng makata na ito sa wikang Ingles. Binasa ni Petit ang tula at nagpasyang magtanghal ng balete. Sinayaw niya mismo si Mayakovsky - at para sa papel na ito ay inahit niya ang kanyang ulo sa unang pagkakataon. Ang "hairstyle" na ito ay nanatili sa kanya magpakailanman. Ang pagtatanghal ay tinawag na "Light the Stars!".

Noong Enero 12, 1973, naganap ang premiere ng ballet na "The Sick Rose", ang mga pangunahing bahagi nito ay ginanap nina Maya Plisetskaya at Rudy Briand.

Pinahahalagahan ng gobyerno ng Pransya ang mga merito ng koreograpo - noong 1974 siya ay naging isang Knight of the Legion of Honor.

Pagkatapos ay naging interesado si Petit kay Pushkin. Ang resulta ay ang ballet na The Queen of Spades, na itinanghal noong 1978 para kay Mikhail Baryshnikov. At pagkatapos ay naglihi si Petit ng ballet tungkol kay Charlie Chaplin.

Minsan, kasama ang aking asawa at anak na babae, inanyayahan ako sa isang dacha kasama ang mga kaibigan, "paggunita niya. “Kabilang si Charlie Chaplin sa mga bisita. 15 kaming magkasama mga araw na hindi malilimutan. At nang mamatay ang henyong ito noong Disyembre 25, 1977, bumaling ako sa kanyang anak na may kahilingan na payagan akong magtanghal ng balete tungkol sa kanyang dakilang ama. Wala siyang pakialam. Nang matanto ko ang aking ideya, nagustuhan ng anak ni Chaplin ang aking trabaho.

Si Petit ay nagtrabaho nang aktibo at mabunga. Sa parehong 1978, inilipat niya ang kanyang "Notre Dame Cathedral" sa Leningrad, sa Kirov Theatre (ngayon ay ang Mariinsky). Mula sa pangunahing mga gawa kailangan mong tandaan ang ballet na "My Pavlova", ang "personal" na bersyon ng ballet na "Swan Lake", "Clavigo" ayon sa romantikong drama Goethe.

Ang Ballet de Marseilles troupe ay pinamunuan ni Roland Petit sa loob ng 26 na taon. Tapos nagkaroon ng conflict sa administrasyon. Matapos umalis sa teatro, nanirahan si Petit sa Geneva at pinagbawalan ang tropa na ipakita ang kanilang mga pagtatanghal.

Ngunit nagsimula ang pagkakaibigan sa Moscow Bolshoi Theatre. Noong 2001, si Roland Petit ay nagtanghal ng isang programa doon, na binubuo ng dalawang pagtatanghal - "Passacaglia" sa musika ni A. von Webern, na itinanghal niya para sa Paris Opera noong 1994, at ang bagong ballet na "The Queen of Spades" sa musika ng Tchaikovsky. Para sa "The Queen of Spades" Petit sa parehong taon ay iginawad ang State Prize ng Russian Federation.

Noong Pebrero 15, 2003, naganap ang premiere ng ballet ni Roland Petit na Notre Dame de Paris sa Bolshoi Theater.

Noong Oktubre 30 at 31, 2004 sa Moscow, sa Bagong Yugto ng Bolshoi Theater, ipinakita ang programang "Roland Petit tells". Nagsalita si Petit tungkol sa kanyang buhay, at ang mga miyembro ng Suren Jean Vilar troupe na sina Lucia Lacarra, Nikolai Tsiskaridze at Ilze Liepa ay sumayaw ng mga sipi mula sa kanyang mga gawa.

Madalas ulitin ni Petit na mas prolific siya kaysa kay Picasso. Mahirap ihambing ang isang artista at isang koreograpo, ngunit ang isa at kalahating daang ballet ay nagbibigay sa kanya ng karapatang huwag gumawa ng gayong mga paghahambing ...

D. Truskinovskaya

Siya ay naging modernong klasiko. Ang kanyang mga ballet ay sinasayaw sa iba't ibang yugto ng mundo. Sinipi nila siya, matuto mula sa kanyang mga pagtatanghal ...

Noong Hulyo 10, 2011, pumanaw ang Pranses na mananayaw at koreograpo, ang lumikha na nagbago sa kasaysayan ng balete noong ika-20 siglo, si Roland Petit.

Sa edad na 9, noong 1933, pumasok si Roland Petit paaralan ng sayaw Paris Opera. Pagkatapos ng 7 taon, sa edad na 16, pumasok siya sa entablado ng Opera bilang isang corps de ballet dancer. Noong 1943, si Petit ay nasa gitnang baitang ng hierarchy ng ballet - natanggap niya ang ranggo ng soloista, "plot", sa itaas niya - "stars" at "premiers", isang ranggo sa ibaba - "luminaries" at ang unang komposisyon ng corps de ballet. Kalaunan ay isinulat ni Serge Lifar na siya ang nakatuklas kay Petit, na nagbigay sa kanya ng solong bahagi sa ballet na "Love the Enchantress".

Si Nikolai Tsiskaridze ay nagtrabaho kasama si Roland Petit, pinag-uusapan siya:

"Ang Roland Petit ay isa sa mga natitirang kasalukuyang classics. Sa aking opinyon, ito ay isa sa mga pinaka-kawili-wili at pinaka-kaugnay na koreograpo. Napakaswerte niya, dahil siya mismo at ang kanyang kamalayan ay nabuo, tulad ng sinasabi niya mismo, sa kinubkob na Paris, kung saan napilitan ang mga tao, dahil sa katotohanan na walang pagpasok o paglabas sa Paris, upang makisali ng eksklusibo sa sining, kahit papaano sila. kailangang libangin at libangin ang kanilang mga sarili.

At sa panahong ito ay nakapasok siya sa kumpanya ang pinakadakilang mga tao, nakilala niya si Jean Cocteau, kasama ang maalamat na sekretarya ni Serge Diaghilev na si Boris Kokhno, na nagbukas ng daan para sa kanya sa bohemian Paris, kung saan nakilala ni Petit ang pinakadakilang mga artista sa panahong iyon, mga aktor, mga taga-disenyo ng set.

Sa ilalim ng impluwensya nina Jean Cocteau at Boris Kokhno, iniwan ni Petit ang tropa ng Paris Opera at itinatag ang kanyang sariling tropa, na tinawag na "Champs Elysées Ballet". Bago iyon, sinimulan na niyang subukang itanghal ang kanyang mga indibidwal na opus sa entablado ng Sarah Bernard Theater - ang lingguhang mga gabi ng ballet ay inayos doon, kung saan ipinakita niya ang kanyang mga unang choreographic opus.

Pagkatapos ay inayos niya ang kanyang tropa, na kinabibilangan ng ilan sa kanyang mga kaklase at kaibigan mula sa Paris Opera. Hindi rin nagtagal ang grupong ito, dahil dahil sa hindi pagkakasundo sa pamunuan ng teatro, napilitang umalis si Petit sa tropa na ito. Maya-maya, muli niyang inayos ang kanyang pagganap at ang kanyang tropa, na tinatawag na "Ballets of Paris".

Roland Petit. Larawan – Agence Bernand

Mula sa aking pananaw, bilang isang mahusay na koreograpo, si Roland Petit ay isinilang noong 1947, nang isuot niya ang isa sa mga pinakadakilang ballet na naitanghal sa mundo - ito ay "Ang Kabataan at Kamatayan", ang libretto para sa pagtatanghal na ito ay ginawa ni Jean Cocteau at sa pangkalahatan, ito ang kanyang ideya, paggawa ng palabas na ito. Mula sa araw na iyon, lumilitaw sa mundo ang isang napakatalino at sikat na koreograpo na si Roland Petit.

Noong 1949, lumilitaw ang kanyang ballet na si Carmen sa London, na sa loob ng tatlong buwan ay pumupunta sa London ng pito, walong beses sa isang linggo, pagkatapos ang pagganap na ito ay lumipat sa Paris, kung saan ito ay tumatakbo sa loob ng dalawang buwan, pagkatapos ay umalis sila patungong New York , kung saan ginagawa rin nila ito. pagganap sa loob ng dalawang buwan. Mula sa araw pagkatapos ng produksyon ng "Carmen" Roland Petit ay nagiging mas makitid internasyonal na bituin. Inaanyayahan siya sa iba't ibang mga sinehan, inilalagay niya ang pagtatanghal na ito at mga kasunod na mga sa iba't ibang mga tropa ng mundo at nakatanggap ng imbitasyon mula sa Hollywood.

Sa huling bahagi ng 50s, natapos siya sa Hollywood, kung saan nagtrabaho siya kasama si Fred Astaire, naglagay ng mga sayaw para sa iba't ibang mga pelikula. Sa partikular, isa sa mga pelikulang ito tungkol kay Hans Christian Andersen, kung saan marami ang mga eksena sa ballet, ang pelikula ay pinagbibidahan ng kanyang magiging asawa na si Rene Zhanmer, na napunta sa kasaysayan sa ilalim ng pangalang Zizi Zhanmer. At marami siyang dinidirekta para sa iba't ibang magagaling na mananayaw sa Hollywood at mga gawa, sabi niya, kasama ang kanyang idolo noong bata pa si Fred Astaire. Sinabi niya, "Ano ang maituturo ko sa iyo, natututo ako mula sa iyo sa buong buhay ko." At sinabi ni Fred Astaire, "hindi, ngunit mag-aaral ako sa iyo ngayon." Ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na pakikipagtulungan, si Roland Petit ay natutunan ng maraming mga bagong bagay para sa kanyang sarili at hindi kailanman iniwan ang kanyang pagmamahal para sa revue.

Nang bumalik siya sa Europa para sa kanyang asawa, si Zizi Zhanmer, lumikha siya ng maraming mga programa, revue para sa iba't ibang at partikular, para sa "Cabaret de Paris", kung saan ang kanyang mga programa ay ganap na itinanghal araw-araw, at si Zizi Zhanmer ang pangunahing bituin. . Lahat ng tanawin at kasuotan para sa kanila ay gawa ni pinakadakilang mga artista tulad ni Roman Tyrtov, na bumaba sa kasaysayan bilang Erte.

Noong 1965, bumalik si Petit sa sikat na tropa ng Paris Opera, kung saan siya nag-aral, kung saan siya nagsimula, at pinamunuan niya ang unang pagtatanghal para sa Paris Opera, kasama si Yves Saint Laurent, na gumagawa ng mga costume. Inilalagay niya ang pagganap na "Notre Dame Cathedral", na may epekto ng isang sumasabog na bomba: ito ay hindi pangkaraniwan sa Paris Opera, kakaunti ang mga tao ang nakakita ng gayong kaplastikan. Karamihan sa naisip ni Roland Petit, hiniram sa kanya ng ibang choreographers. Ito ay napakadaling patunayan: kung titingnan mo ang talambuhay ni Roland, sa anong taon kung ano ang kanyang itinanghal, at anong mga pagbabago ang ipinakilala niya sa pangkalahatan at kung ano ang mga gumagana sa kalaunan ay lumitaw sa buong mundo, kung gayon ito ay malinaw. Sa kabutihang palad, halos lahat ng Roland ay naitala.

Sa oras na inilagay niya ang "Notre Dame Cathedral" ay iniimbitahan siyang maging direktor ng sining, at direktor tropa ng balete Paris Opera, na hindi nagtagal. Dahil hindi siya magkasundo at makahanap wika ng kapwa kasama ang mga bituin. Sinabi niya na hindi siya interesado sa gawaing ito, at kusang-loob niyang iniwan ang mga pader ng Paris Opera sa pangalawang pagkakataon. At hanggang ngayon ay bumalik siya doon, at inilalagay ang kanyang mga pagtatanghal para sa kilalang koponan na ito.

Noong 1972 pumunta siya sa Marseille, kung saan nakatanggap siya ng kumpletong carte blanche. Doon, si Petya ang hari at diyos para sa lahat, ang kanyang kalooban lamang ang natutupad. Sa pangkalahatan, pinangarap niya ang gayong tropa, at nilikha niya ito: ang ballet sa Marseille ay naging pangalawang pinakamahalagang tropa sa France at umiral nang maraming taon. Sa loob ng 26 na taon siya ang direktor ng pangkat na ito. Sa parehong lugar, sa Marseille, nagbukas siya ng isang ballet school sa teatro. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, isang espesyal na gusali ang itinatayo para sa teatro ng ballet. At sa pagtatapos ng ika-20 siglo, iniwan niya ang Marseille magpakailanman, itinigil ang kanyang pagiging direktor at ipinagpatuloy ang kanyang buhay, na nagsagawa ng iba't ibang mga pagtatanghal. Pati na rin ang pagpapanumbalik ng luma, at paglalagay ng mga bago.

Napakaswerte ko, napakaswerte ko, dahil itinanghal niya ang kanyang malaki, huling pagtatanghal para sa akin at para sa akin sa Bolshoi Theater noong 2001, ang ballet na The Queen of Spades. Ito ay kung saan ang aming malikhaing pagkakaibigan at pagkakaibigan lang sa buhay. Para sa akin, ang taong ito ay napakamahal at napaka-interesante sa akin, dahil maaari mong makipag-usap sa kanya sa ganap na anumang paksa. At ito ay palaging kawili-wili.

Sa kasaysayan ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ay walang isang mahusay na tao, maging ito ay isang artista, isang kompositor, isang aktor, kahit na ilang mga siyentipikong luminary, kung saan hindi makikipagtulungan si Roland Petit, na lumikha ng iba't ibang mga pagtatanghal. Maraming mga kuwento, parehong nakakatawa at malungkot, ngunit salamat sa lahat ng mga ito, ang mga dakilang gawa ay nilikha na umiikot sa mundo.

Si Roland ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang napakahusay na pagiging simple sa mga relasyon, at katatawanan. Kung wala ang dalawang sangkap na ito, hindi maiisip para sa akin. At lahat ng ito ay napakalakas na sinasalamin sa kanyang trabaho. Ang kanyang choreography ay napaka-simple. At madalas, kapag tinitingnan ko ang ilang mga numero na hindi ko pa nakikita noon, palagi akong may nararamdaman: bakit hindi ko ito naisip o ang isang tao sa malapit? Bakit ito simpleng bagay pumasok sa isip niya?

Talagang ayaw niya kapag ni-remake ng mga artista ang teksto o nakikisali sa pagpapaganda. Dahil palagi siyang naglalagay ng hindi lamang isang napaka-simple at napakalinaw na pagguhit, napaka-tumpak na bumabagsak sa mga musikal na accent. Si Petit ay tumpak na nagbibigay ng mga tagubilin ng direktor sa mga artista: sa ano emosyonal na estado dapat itong isagawa, gamit ang kung anong mga ekspresyon ng mukha at kung saan mo makukuha ang emosyon mula sa iyong sarili, at kung saan hindi mo magagawa.

Tanging mga Russian artist ang pinahintulutan niyang mag-improvise sa kanyang koreograpia. Pinahintulutan niya si Maya Plisetskaya na gawin ito, kahit na sa ballet na "Proust, o Perebot of the Heart" para sa kanya, kung saan mayroon din siyang mga dance piece, espesyal na itinalaga niya ito. musikal na sandali kung saan maaari siyang mag-improvise nang eksakto sa paraang ginagawa niya. Salamat sa Diyos naitala ito. Ito ay pareho kay Mikhail Baryshnikov, at kay Rudolf Nureyev, at kasama sina Ekaterina Maksimova at Vladimir Vasiliev, nang anyayahan niya silang isagawa ang kanyang mga pagtatanghal ng The Blue Angel, at ngayon ay masuwerte kami kay Ilze (Ilze Liepa, - ed.), ngunit ang tiwala na ito ay kailangang makuha.

Tumanggi siyang magtrabaho kasama ang maraming mga artista at sa pangkalahatan ay kinikilala na isang napakahirap na tao. Kadalasan, kapag inilalagay niya ang kanyang mga pagtatanghal, nag-utos siya ng musika, lalo na, tulad ng nangyari sa "Notre Dame Cathedral" o sa dulang "Clavigo". Ito ay sa mga kompositor na noong panahong iyon ay napakapopular at may kaugnayan ... Ngunit madalas na si Roland Petit ay lumikha ng mga pagtatanghal sa isang umiiral na symphonic music. At ang kanyang diskarte ay palaging naiiba at indibidwal.

Minsan naglalagay siya ng eksenang walang musika, at pagkatapos ay sinusubukan niyang ilagay ang eksenang ito sa musika. Sa partikular, ang dula na "The Youth and Death" ay itinanghal sa ganitong paraan, kung saan ginagamit ang musika ni Johann Sebastian Bach, at kung saan sa anumang kaso ay hindi niya pinapayagan ang mga artista na tumuon sa mga musikal na accent, sa lahat ng oras na nagpapahiwatig na ang musika tunog sa labas ng kung ano ang nangyayari sa entablado, ito ay isang background na umiiral sa labas ng silid kung saan umiiral ang mga pangunahing tauhan. O, halimbawa, ang dulang "Proust". Pumili siya ng musika mula sa iba't ibang paraan Mga kompositor ng Pranses. Ang mga kompositor ng Pranses, na lumikha nang eksakto sa oras na nabuhay si Marcel Proust.

Nang itanghal namin ang "The Queen of Spades" (ang pagtatanghal na ito ay itinakda sa kalunus-lunos na symphony ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky), pinahintulutan niya ang kanyang sarili na magpalit ng mga bahagi, na, siyempre, ay nagdulot ng napakalaking kawalang-kasiyahan sa lahat. mga kritiko sa musika at mga musikero. Pero maingat siya sa lahat ng musical accent. At sinundan niya kami ng tumpak para matupad namin ito.

Sa una, nang kunin niya ang musika ni Tchaikovsky, kinuha niya ito na ginanap ni Leonard Bernstein. Ginawa ni Bernstein ang symphony na ito nang iba, taliwas sa tradisyon na likas sa pagganap ng Russia. Nang tanungin kung bakit pinili mo si Bernstein sa partikular, sinabi niya na ang mga accent ay mas malinaw dito. Masasabi mong pinapayagan niya ang kanyang sarili sa anumang kalayaan sa musika.

Nang itanghal niya ang ballet na "Carmen" noong 1949 sa musika para sa opera (ito ang unang pagkakataon na kinuha nila ang musika para sa opera na "Carmen", ganap na iginuhit ito, ganap na muling ginawa, at itinanghal ang isang ballet), mayroon ding isang maraming galit na mga artikulo ng mga musicologist at musikero na hindi gustong magtiis, ngunit nabubuhay ang pagtatanghal na ito.

Sa lalong madaling panahon siya ay magiging 60 taong gulang, at nakabukas ang performance hanggang ngayon sa iba't ibang mga sinehan mundo at ito ay isang matunog na tagumpay. So, malamang, hindi hinuhusgahan ang mga nanalo, malamang, tama ang artista.

kultura Balita

Website:

Talambuhay

Roland Petit - anak Rose Repetto, tagapagtatag ng kumpanya ng pagmamanupaktura ng damit at sapatos ng ballet Repetto , at ang may-ari ng kainan (bilang memorya ng kanyang trabaho sa restaurant ng kanyang ama, mamaya maglalagay si Petya ng isang numero na may tray). Nag-aral sa ballet school ng Paris Opera kung saan naroon ang kanyang mga guro Gustave Rico at Serge Lifar. Matapos makapagtapos ng isang taon, siya ay naka-enroll corps de ballet Grand Opera.

Si Roland Petit ang may-akda ng higit sa limampung ballet at numero para sa mga mananayaw sa buong mundo. Mga itinanghal na pagtatanghal para sa pinakamagandang eksena Italy, Germany, England, Canada, Cuba at Russia. Ang kanyang mga opus ay nakikilala sa pamamagitan ng estilista at teknikal na pagkakaiba-iba ng wikang ballet. Nakipagtulungan kapwa sa mga avant-garde artist at mga kinatawan ng New Realism, kabilang sa kanila ang Martial Rice, Jean Tinguely at Niki de Saint Phalle. Nakipagtulungan siya sa fashion designer na si Yves Saint Laurent (mga costume para sa ballet na "Notre Dame Cathedral" at ang mga numerong "Death of the Rose"), mang-aawit at kompositor na si Serge Gainsbourg, iskultor na si Baldacchini, mga artista na sina Jean Carzou at Max Ernst. Ang libretto para sa Petit ay isinulat nina Georges Simenon, Jacques Prevert at Jean Anouilh. Ang musika para sa kanyang mga ballet ay binubuo nina Henri Dutilleux at Maurice Jarre.

Karamihan sa mga makabuluhang produksyon

• pagtatagpo / Le rendez vous ()
• Guernica / Guernica
• Kabataan at Kamatayan / Le Jeune Homme et la Mort ()
• Mga naglalakbay na komedyante / Les forains ()
• Carmen / carmen ()
• Balabile / Ballabile ()
• lobo / Le loup ()
• Notre Dame Cathedral / Notre-Dame de Paris ()
• Nawala ang langit / nawala ang paraiso ()
• Kraanerg / Kraanerg (1969)
• Ang pagkamatay ng rosas / La rose malade ()
• Proust, o Pagkagambala ng Puso / Proust, ou Les intermittens du coeur ()
• Kamangha-manghang symphony / Symphony fantasy ()
• Reyna ng Spades / La dame de pique ()
• Phantom ng Opera / Le phantomé de l'Opera
• Les amours de Frantz ()
• Asul na anghel / Ang Blue Angel ()
• Clavigo / Clavigo ()
• Mga Paraan ng Paglikha / Les chemins de la creation ()

Mga Ballet ni Roland Petit sa Russia

Mga alaala

• J'ai danse sur les flots( , Rus. per. )

Pagkilala at parangal

Opisyal ng National Order of Merit in Literature and Art (), Chevalier ng Order of the Legion of Honor. (), nagwagi ng pangunahing Pambansang Gantimpala ng Pransya sa larangan ng panitikan at sining (), nagwagi ng State Prize ng Russian Federation para sa pagtatanghal ng isang ballet reyna ng Spades sa Bolshoi Theater () at iba pang mga parangal.

Sumulat ng pagsusuri sa artikulong "Petit, Roland"

Panitikan

• Mannoni G. Roland Petit. Paris: L'Avant-Scene ballet/danse, 1984.
• Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Paris: Somogy; Geneve: Musée d'art et d'histoire; Ville de Geneve: Département des affaires culturelles, 2007.
• Chistyakova V. Roland Petit. Leningrad: Sining, 1977.
• Arkina N. R. Petit Theater // Teatro: magasin. - M., 1974. - No. 11.

Mga Tala

Mga link

• // gitnang bahay aktor, nagtatanghal - Violetta Mainiece, 2001

Roland Petit Sa teatro Rendezvous (1945) Travelling Comedians (1948) Carmen (1949) Youth and Death (1946) kagandahan sa yelo(1953) Lobo (1953) Katedral ng Notre Dame (1965) Kraanerg(1969) Pink Floyd (1972) Death of the Rose (1973) Proust, or Heartbreak (1974) The Arlesian (1974) Coppelia (1975) (1985) Clavigo (1999) Duke Ellington (2001) Ways of Creation (2004) Sa screen Mga tropa Kapaligiran

Isang sipi na nagpapakilala kay Petit, Roland

- Allez, mon ami, [Go, my friend,] - sabi ni Prinsesa Mary. Pinuntahan muli ni Prinsipe Andrei ang kanyang asawa, at naupo sa susunod na silid na naghihintay. May lumabas na babae sa kanyang kwarto na may takot sa mukha at nahiya nang makita si Prinsipe Andrei. Tinakpan niya ang kanyang mukha gamit ang kanyang mga kamay at umupo doon ng ilang minuto. Ang kalunos-lunos at walang magawang daing ng mga hayop ay narinig mula sa likod ng pinto. Tumayo si Prinsipe Andrei, pumunta sa pintuan at nais itong buksan. May humawak sa pinto.
- Hindi mo kaya, hindi mo kaya! sabi ng isang nakakatakot na boses mula doon. Nagsimula na siyang maglakad sa kwarto. Tumigil ang mga hiyawan, ilang segundo pa ang lumipas. Biglang isang kakila-kilabot na hiyawan - hindi ang kanyang sigaw, hindi siya maaaring sumigaw ng ganoon - ang narinig sa susunod na silid. Tumakbo si Prinsipe Andrei sa pintuan; ang sigaw ay tumigil, ang sigaw ng isang bata ay narinig.
“Bakit sila nagdala ng bata doon? Nag-isip si Prince Andrei noong una. anak? Ano?... Bakit may bata? O ito ay isang sanggol? Nang bigla niyang maunawaan ang lahat ng masayang kahulugan ng sigaw na ito, sinakal siya ng mga luha, at, nakasandal sa windowsill gamit ang dalawang kamay, siya ay humikbi, humihikbi, habang ang mga bata ay umiiyak. Bumukas ang pinto. Ang doktor, na nakabalot ang manggas ng shirt, walang amerikana, maputla at nanginginig ang panga, ay lumabas ng silid. Lumingon si Prinsipe Andrei sa kanya, ngunit ang doktor ay tumingin sa kanya nang may pagkataranta at, walang sabi-sabi, dumaan. Ang babae ay tumakbo palabas at, nang makita si Prinsipe Andrei, ay nag-alinlangan sa threshold. Pumasok siya sa kwarto ng asawa. Nakahiga siya sa parehong posisyon kung saan nakita siya nito limang minuto kanina, at ang parehong ekspresyon, sa kabila ng nakatitig na mga mata at pamumutla ng kanyang mga pisngi, ay nasa maganda, parang bata na mukha na may espongha na natatakpan ng itim na buhok.
"Mahal ko kayong lahat at wala akong ginawang masama sa sinuman, at ano ang ginawa ninyo sa akin?" sabi ng kanyang maganda, nakakaawa, patay na mukha. Sa sulok ng silid, isang bagay na maliit at pula ang umungol at sumirit sa mapuputi at nanginginig na mga kamay ni Marya Bogdanovna.

Makalipas ang dalawang oras, si Prinsipe Andrei na may tahimik na hakbang ay pumasok sa opisina ng kanyang ama. Alam na ng matanda ang lahat. Siya ay nakatayo sa mismong pintuan, at sa sandaling ito ay bumukas, ang matanda ay tahimik, na may katandaan, matitigas na mga kamay, na parang vise, na yumakap sa leeg ng kanyang anak at humihikbi na parang bata.

Pagkalipas ng tatlong araw, inilibing ang maliit na prinsesa, at, nagpaalam sa kanya, umakyat si Prinsipe Andrei sa mga hakbang ng kabaong. At sa kabaong ay ang parehong mukha, bagaman nakapikit ang mga mata. "Oh, anong ginawa mo sa akin?" lahat ay sinabi ito, at naramdaman ni Prinsipe Andrei na may isang bagay na nawala sa kanyang kaluluwa, na siya ay nagkasala ng pagkakasala, na hindi niya maitama at hindi makalimutan. Hindi niya kayang umiyak. Pumasok din ang matanda at hinalikan ang kanyang wax pen, na nakahiga at kalmado sa kabila, at ang kanyang mukha ay nagsabi sa kanya: "Ah, ano at bakit mo ginawa ito sa akin?" At galit na tumalikod ang matanda nang makita ang mukha na iyon.

Pagkalipas ng limang araw, nabinyagan ang batang Prinsipe Nikolai Andreevich. Hinawakan ni Mammy ang mga lampin gamit ang kanyang baba, habang pinahiran ng pari ang kulubot na pulang palad at hakbang ng bata ng isang balahibo ng gansa.
Ang ninong, ang lolo, sa takot na mahulog, nanginginig, dinala ang sanggol sa paligid ng isang gusot na font ng lata at ibinigay ito sa ninang, si Prinsesa Marya. Si Prinsipe Andrei, nanginginig sa takot na baka malunod ang bata, ay umupo sa ibang silid, naghihintay sa pagtatapos ng sakramento. Masaya niyang tiningnan ang bata nang buhatin siya ng kanyang yaya, at tumango bilang pagsang-ayon nang ipaalam sa kanya ng yaya na ang wax na may mga buhok na itinapon sa font ay hindi lumubog, ngunit lumutang sa font.

Ang pakikilahok ni Rostov sa tunggalian sa pagitan ng Dolokhov at Bezukhov ay pinatahimik sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng lumang bilang, at si Rostov, sa halip na ma-demote, tulad ng inaasahan niya, ay hinirang na adjutant sa gobernador heneral ng Moscow. Bilang isang resulta, hindi siya maaaring pumunta sa nayon kasama ang buong pamilya, ngunit nanatili sa kanya bagong posisyon buong tag-araw sa Moscow. Si Dolokhov ay nakabawi, at si Rostov ay naging lalong palakaibigan sa kanya sa oras na ito ng kanyang paggaling. Si Dolokhov ay nagkasakit sa kanyang ina, na madamdamin at magiliw na nagmamahal sa kanya. Ang matandang Marya Ivanovna, na umibig kay Rostov para sa kanyang pakikipagkaibigan kay Fedya, ay madalas na nakikipag-usap sa kanya tungkol sa kanyang anak.
"Oo, bilangin, siya ay napakarangal at dalisay sa kaluluwa," madalas niyang sinasabi, "para sa ating kasalukuyang, tiwaling mundo. Walang may gusto sa birtud, tinutusok nito ang mata ng lahat. Well, sabihin mo sa akin, Count, ito ba ay makatarungan, totoo ba ito sa panig ni Bezukhov? At si Fedya, sa kanyang maharlika, ay minahal siya, at ngayon ay wala siyang sinabing masama tungkol sa kanya. Sa St. Petersburg, ang mga kalokohang ito kasama ang quarterly ay nagbibiro doon, dahil ginawa nila ito nang magkasama? Buweno, wala kay Bezukhov, ngunit tiniis ni Fedya ang lahat sa kanyang mga balikat! Kung tutuusin, ano ang tiniis niya! Sabihin na nating ibinalik nila, pero bakit hindi ibalik? Sa palagay ko ay walang gaanong magigiting na lalaki at anak ng amang bayan na tulad niya. Well ngayon - ang tunggalian na ito! May sense of honor ba ang mga taong ito! Alam na siya ay nag-iisang anak na lalaki, hamunin siya sa isang tunggalian at shoot nang direkta! Buti na lang naawa ang Diyos sa atin. At para ano? Well, sino sa ating panahon ang walang intriga? Well, kung sobrang nagseselos siya? Naiintindihan ko, kasi bago pa niya maiparamdam, kung hindi ay nagpatuloy ang taon. At mabuti, hinamon niya siya sa isang tunggalian, sa paniniwalang hindi lalaban si Fedya, dahil may utang siya sa kanya. Anong katangahan! Nakakadiri yan! Alam kong naiintindihan mo si Fedya, mahal kong Konde, kaya mahal kita ng aking kaluluwa, maniwala ka sa akin. Ilang tao ang nakakaintindi sa kanya. Ito ay napakataas, makalangit na kaluluwa!
Si Dolokhov mismo ay madalas, sa panahon ng kanyang pagbawi, ay nagsalita kay Rostov ng mga salitang hindi inaasahan mula sa kanya. - Itinuturing nila akong isang masamang tao, alam ko, - dati niyang sinasabi, - at hayaan sila. Ayokong makilala ang sinuman maliban sa mga mahal ko; ngunit ang mahal ko, mahal ko siya upang ibigay ko ang aking buhay, at ibibigay ko ang iba sa lahat kung tatayo sila sa daan. Mayroon akong isang sinasamba, napakahalagang ina, dalawa o tatlong kaibigan, kasama ka, at binibigyang-pansin ko ang iba hangga't sila ay kapaki-pakinabang o nakakapinsala. At halos lahat ay nakakasama, lalo na ang mga babae. Oo, aking kaluluwa, - patuloy niya, - Nakilala ko ang mga lalaking mapagmahal, marangal, mataas; ngunit ang mga babae, maliban sa mga tiwaling nilalang - mga kondesa o kusinero, pareho pa rin - hindi ko pa nakikilala. Hindi ko pa nakikilala ang makalangit na kadalisayan, debosyon, na hinahanap ko sa isang babae. Kung nakahanap ako ng ganyang babae, ibibigay ko ang buhay ko para sa kanya. At ang mga ito!…” Gumawa siya ng mapang-asar na kilos. – At naniniwala ka ba sa akin, kung pinahahalagahan ko pa rin ang buhay, pinahahalagahan ko lamang ito dahil umaasa pa rin akong makatagpo ako ng isang makalangit na nilalang na bubuhayin, dadalisayin at itataas. Pero hindi mo naiintindihan.
"Hindi, naiintindihan ko nang mabuti," sagot ni Rostov, na nasa ilalim ng impluwensya ng kanyang bagong kaibigan.

Noong taglagas, bumalik ang pamilya Rostov sa Moscow. Sa simula ng taglamig, bumalik din si Denisov at huminto sa Rostovs. Ang unang pagkakataon na ito ng taglamig ng 1806, na ginugol ni Nikolai Rostov sa Moscow, ay isa sa pinakamasaya at pinaka masaya para sa kanya at para sa kanyang buong pamilya. Naakit ni Nikolai ang maraming kabataan sa bahay ng kanyang mga magulang. Si Vera ay dalawampung taong gulang, isang magandang babae; Si Sonya ay isang labing-anim na taong gulang na batang babae sa lahat ng kagandahan ng isang bagong blossomed na bulaklak; Si Natasha ay kalahating binibini, kalahating babae, minsan nakakatawang bata, minsan mapang-akit.
Sa oras na iyon, ang ilang espesyal na kapaligiran ng pag-ibig ay lumitaw sa bahay ng mga Rostov, tulad ng nangyayari sa isang bahay kung saan may mga napakabait at napakabata na mga batang babae. Ang bawat kabataang lalaki na pumunta sa bahay ng mga Rostov, tinitingnan ang mga kabataang ito, natatanggap, para sa ilang kadahilanan (marahil ang kanilang kaligayahan) na nakangiti, mga mukha ng batang babae, sa buhay na buhay na pagmamadali, nakikinig sa hindi naaayon, ngunit mapagmahal sa lahat, handa para sa anumang bagay, puno ng pag-asa, daldal ng mga kabataan ng isang babae, nakikinig sa mga hindi pantay na tunog na ito, ngayon ay umaawit, ngayon ay musika, nakaranas ng parehong pakiramdam ng kahandaan para sa pag-ibig at pag-asa ng kaligayahan na naranasan mismo ng mga kabataan ng Rostov house.
Kabilang sa mga kabataan na ipinakilala ni Rostov, ay isa sa mga una - Dolokhov, na nagustuhan ng lahat sa bahay, maliban kay Natasha. Para kay Dolokhov, halos makipag-away siya sa kanyang kapatid. Iginiit niya na siya masamang tao na sa isang tunggalian kay Bezukhov, tama si Pierre, at si Dolokhov ang dapat sisihin, na siya ay hindi kasiya-siya at hindi natural.
"Wala akong maintindihan," sigaw ni Natasha na may matigas na kalooban sa sarili, "galit siya at walang damdamin. Well, pagkatapos ng lahat, mahal ko ang iyong Denisov, siya ay isang carouser, at iyon lang, ngunit mahal ko pa rin siya, kaya naiintindihan ko. Hindi ko alam kung paano sasabihin sa iyo; Planado niya lahat, at ayoko. Denisova…
"Buweno, ibang bagay si Denisov," sagot ni Nikolai, na ipinaramdam na kahit si Denisov ay walang halaga kung ikukumpara kay Dolokhov, "kailangan mong maunawaan kung anong uri ng kaluluwa ang mayroon itong Dolokhov, kailangan mong makita siya kasama ang kanyang ina, ito ay isang puso!
“I don’t know about that, pero nahihiya ako sa kanya. At alam mo bang nainlove siya kay Sonya?