Ang mga pagpipinta ng artist na si Yuri Mikhailovich Neprintsev (1909-1996) ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang hindi pangkaraniwang tumpak at matingkad na mga larawan, mga kwentong pang-araw-araw, tema ng militar. Ang mayamang karanasan ng pintor ay sumisipsip sa hindi malilimutang mga taon ng pag-aaral sa akademya, ang memorya ng mga front-line na kalsada at kinubkob na Leningrad, ang kapaligiran mapayapang buhay. Marahil ang pinaka sikat na pagpipinta Neprintsev ay tinatawag na "Pahinga pagkatapos ng labanan."

Ang hitsura ng sentral na karakter ay kahawig bayaning pampanitikan A. Tvardovsky - Vasily Terkin. Ang larawang ito ay kawili-wili din sa ibang mga artista, tulad nina O. Vereisky at I. Bruni. Ang mga guhit ni O. Vereisky ay mahusay na naglalarawan ng tula na "Vasily Terkin" at nakakuha ng napakalaking katanyagan. Maraming mga artist at sculptor ang nagsimulang tumuon sa imahe na nilikha ni Vereisky.

Ang kapalaran ng canvas ni Yuri Neprintsev ay kawili-wili: muling nilikha niya ang kanyang pagpipinta ng tatlong beses, sa unang pagkakataon na ibinigay ang orihinal sa pinuno ng Tsino na si Mao Zedong, ang isa pang bersyon ay pinalamutian ang Georgievsky Hall ng Moscow Kremlin, ang huli ay kasama sa koleksyon ng ang State Tretyakov Gallery.

Basahin ang sanaysay ni N. Shubina tungkol sa buhay ni Yuri Mikhailovich Neprintsev at ang kapalaran ng kanyang kahanga-hangang pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan."

N. SHUBINA

Y. Neprintsev "Magpahinga pagkatapos ng labanan"

Ang pagbabasa ng mga artikulo tungkol sa artist na ito, madalas mong makita ang parirala: ang pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan" ay isinulat batay sa tula na "Vasily Terkin" ni A. Tvardovsky. At kahit na ang pangalawang pangalan ng sikat na pagpipinta ay inuulit ang pamagat ng isang kahanga-hangang tula, ang mga motibo sa paglikha ng canvas ay tila hindi masyadong halata. Sa halip, ang mga tiyak na totoong pangyayari, ang kapalaran sa harap, na sumunod pagkaraan ng mga taon, ang tugon ng artist sa memorya ng digmaan ay naging dahilan ng paglikha ng larawan.

Sa mga memoir ni Yuri Mikhailovich Neprintsev, nalaman namin na ang memorya ng tao ay limitado, malayo sa lahat ng nananatili dito - tanging ang pinaka matingkad na mga impression at mga larawan ... Kasunod ng mental na tingin ng artist ay lumingon sa nakaraan, maikling binabalangkas namin ang mga pangunahing milestone ng kanyang landas.

People's Artist ng USSR Yu.M. Ipinanganak si Neprintsev noong 1909 sa Tiflis. Pinalaki sa pamilya ng isang arkitekto at nakakaramdam ng pagkahilig sa sining, umalis siya patungong Leningrad noong 1925 at pumasok sa studio ng V. E. Savinsky. Pagkatapos ang hindi malilimutang mga taon ng pag-aaral sa faculty ng pagpipinta ng All-Russian Academy of Arts, mentorship ng natitirang guro na I.I. Brodsky, postgraduate studies sa ilalim ng gabay ni B.V. Ioganson.

"Ang lahat ay hindi pangkaraniwang nasasabik," paggunita ni Neprintsev sa araw na iyon. "Naaalala ko ang mga lumang koridor ng institute ... Ang mga guro, nagtapos na mga mag-aaral, mga mag-aaral ay nagtipon sa mga grupo at tinalakay ang mga kaganapan. Ang isang tiyak na pagkalito ay nasa isip ng marami: kung paano mabuhay, kung ano ang gagawin, ano ang iyong lugar sa bagong, buhay militar? Sa tingin ko ito ang mga tanong para sa lahat. Nagpasya ang karamihan: dapat tayong mag-sign up bilang mga boluntaryo. Nag-enrol ako kasama ng iba pa, ngunit ipinadala ako upang magkaila.”

Kasama ang isang team ng mga camouflage artist, naglakbay ang artist sa mga linya ng pagtatanggol- ang kaaway ay sumugod sa Leningrad. Pagkatapos ay sumailalim siya sa masinsinang pagsasanay, na gumawa ng isang napakabilis na "karera" mula sa isang ordinaryong sundalo hanggang sa isang kumander. Pagkatapos siya mismo ay nagsimulang makitungo sa mga recruit. Halimbawa, tinuruan niya sila ng mga diskarte sa pakikipaglaban ng bayonet. Matapos ang isang kurso sa muling pagsasanay para sa mga kumander ng Baltic Fleet - ito ay sa taglamig sa pagtatapos ng ika-41 - tinanggap ni Neprintsev ang isang platun at pumunta sa harap bilang bahagi ng ika-13 na kumpanya ng pagmamartsa.

Dito nagsimula ang talambuhay ng pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan" (o "Vasily Terkin") nang direkta. Siyempre, hindi pa nababasa ng artista ang mga tula ni Tvardovsky: ang mga unang kabanata nito ay nagsimulang mai-publish lamang noong 1942. Ngunit ang kumander ng platun na si Neprintsev ay nakilala na ang mga hinaharap na bayani ng canvas sa kanyang mahirap na kampanya. Ang tema ay tahasang umusbong mula sa iba't ibang karanasan, obserbasyon, pang-araw-araw na kaganapan sa harap. Mga impression na naipon mula sa unang araw. nang lumakad ang artista kasama ang kanyang platun 25 kilometro mula sa isang mapayapang paghinto ng Leningrad tram hanggang sa mga trenches kung saan kinakailangan upang labanan ang kaaway.

Sinabi ni Yuri Mikhailovich nang may pananabik kung paano nagsimula ang kanyang pangunahing larawan:

"We were going fabulous kagubatan ng taglamig, ngunit naubos ang order mula sa kampanya. Panghuli ang utos: "Huminto." Para sa akin, isang purong naninirahan sa lunsod, ang kagubatan na ito na nababalutan ng niyebe, hindi nagalaw na niyebe, ay gusot lamang kung saan nakaupo ang mga pagod na sundalo, mga paws ng mga puno ng fir na may mga layer ng snow na tahimik na nahulog, ang larawang ito ay nanatiling hindi malilimutan. At katahimikan. espesyal na katahimikan kagubatan ng taglamig. Pagod na mga taong nakaupo sa niyebe: may nagtutuwid ng tela, may gumugulong ng sigarilyong gawa sa shag, may gumagapang ng cracker o isang piraso ng asukal. Ang larawang ito, tila, ay nagtago sa aking memorya sa loob ng mahabang panahon at pagkaraan lamang, pagkatapos ng digmaan, ito ay muling lumitaw, na naging pangunahing bahagi ng larawang "Magpahinga pagkatapos ng labanan."

Sa katunayan, nakikita natin sa foreground ng komposisyon ang maluwag na niyebe sa gilid ng kagubatan at ang mga balangkas ng kagubatan na ito sa di kalayuan, kasama ang mga nakakagambalang silhouette ng mga frozen na tangke. Ang eksena sa paghinto ay ipinakita sa lahat ng kanyang pang-araw-araw, katangiang kadalian, init at katapatan ng komunikasyon sa pagitan ng mga taong nagpapahinga pagkatapos ng isang mahirap na labanan.

Nagawa ng may-akda na magbigay ng isang indibidwal na larawan ng bawat isa sa higit sa dalawampung itinatanghal na mga character. Ang mga sundalo sa puting camouflage coat, earflaps ng sundalo, helmet, tank helmet ay tumpak na nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na pustura, ekspresyon ng mukha, kilos, tiyak na sukat at emosyonal na intonasyon ng pakikilahok sa isang karaniwang masayang pag-uusap. Ang gitnang pangkat ng mga mandirigma na matatagpuan sa malapit na paligid ng pangunahing tagapagsalaysay, halos simetriko na mga grupo ng mga nakatayong pigura sa kanan at kaliwa, mga indibidwal na pigura ng isang matandang sundalo na nakayuko sa isang bowler na sumbrero na may kutsara, isang mandirigma na may helmet na humihitit ng sigarilyo , isang manlalaban na naka-overcoat na nagtatanggal ng duffel bag - ang lahat ng mga karakter ay nagkakaisa hindi lamang malinaw na pinag-isipang komposisyon, kundi pati na rin, bilang ito ay, ang pinaka nakakaaliw na paksa ng pag-uusap.

Ang karunungan sa komposisyon, kagalingan ng portraiture, maingat na pagpili ng mga detalye, ang kakayahang magbigay ng integridad, karaniwang mood sa larawan ng iba pang mga sundalo ay ginagawa itong isang detalyadong pictorial narrative, na unti-unti mong "pinakikinggan", na may pagtaas ng interes. Ang piping monologo ng pangunahing tauhan ay biglang naging matunog, pisikal na nahahawakan. Hindi namin alam kung ano ang eksaktong sinasabi niya sa kanyang mga kasama sentral na karakter at sa kung ano ang remarks kanyang kapatid-sundalo pasayahin siya up, ngunit sigasig, tuso, malusog na katatawanan ng hindi nagmamadali, makatas, nagpapahayag na pananalita ay halata. Hindi sinasadyang naalala ng isa ang isang saknong mula sa Terkin:

Nakatingin sila sa bibig ng joker.
Ang salita ay sabik na nahuli.
Masarap kapag may nagsisinungaling
Masaya at mapaghamong.

Kapansin-pansin na ang mga linyang ito ay kinuha mula sa isang kabanata na tinawag ni Tvardovsky na "On a Rest." Tila, ang puso ng pintor at ang tainga ng makata ay sensitibong tumugon sa utos na "Huminto" na nais sa kampanya ng nakakapagod na sundalo. At ang kanilang obserbasyon, talas ng paningin, matiyagang atensyon sa buhay at front-line na gawain ng isang simpleng sundalo ay naging posible na lumikha ng mismong eksena sa pagpipinta at tula, na maaaring tawaging "Pahinga pagkatapos ng labanan", at sa madaling sabi: "Nakahinto".

Si Yuri Neprintsev, tulad ni Alexander Tvardovsky, ay nakilala ang kanyang Terkin nang maraming beses sa makapal na mga kaganapan sa harap. Mayroong ganoong mga sundalo na marunong magpasaya, magpasaya sa kanilang mga kasama sa mahirap na sandali na may magandang biro, isang matalas na salita, na sinabi sa pamamagitan ng isang nakatiklop na kuwento sa oras. At sa mga usaping militar, nagpakita sila ng isang halimbawa ng tunay na katapangan, pagiging maparaan, at kawalang-kilos.

talaga katutubong katangian larawang nakalarawan at ang bayani ng tula ay natiyak ang isang matibay na pagsasama ng pagpipinta at paglikha ng panitikan. Hindi sinasadya na sa loob ng maraming taon ang mga linya ng tula ni Tvardovsky at ang mga nakikitang tampok ng mga bayani ng canvas ni Neprintsev ay hindi mapaghihiwalay sa aklat-aralin sa paaralan. Talagang mayroon silang isang karaniwang kapalaran, nakasisigla na tagumpay - sila ay naging pangunahing mga gawa ng artista at makata.

Isinulat ni Alexander Trifonovich Tvardovsky ang "The House by the Road", "Beyond the Distance - the Distance", "By the Right of Memory", ngunit katutubong alaala naayos sa tabi ng kanyang pangalan, una sa lahat, ang pangalan ng minamahal na bayani - Vasily Terkin. Si Yuri Mikhailovich Neprintsev ay kilala bilang isang ilustrador, may-akda ng easel etchings "Mga Kuwento tungkol sa Leningraders", tagalikha ng mga kuwadro na "Native land", "Baltic people", "Here the soldiers are coming" ... At ito ang painting na "Magpahinga pagkatapos ang labanan” na nagbigay sa kanya ng malawak na pagkilala.

Muli, nakumbinsi ito sa amin na ang canvas ay ipininta hindi batay sa tula ni Tvardovsky, ngunit sa parehong paraan tulad ni Vasily Terkin, "batay sa buhay mismo, isa. kawili-wiling katotohanan, na buong pagmamalaking sinipi ng artist:

Kadalasan ang madla ay "kinikilala" sa kanilang sarili o sa kanilang mga kaibigan, mga kamag-anak sa mga bayani ng larawan na "Magpahinga pagkatapos ng labanan." Sumulat sila sa akin: “Saan mo nakita ang aking kapatid (o anak)? Walang mga sulat mula sa kanya, nawala siya. Mangyaring sabihin sa akin kung ano ang alam mo tungkol sa kanya." Ang pagiging tunay, pagdurusa at ang papel na ginampanan ng pagpipinta na ito sa aking buhay, ito ay mahal sa akin ...

Ito ay mahal din sa amin - na sa ilang henerasyon ng mga manonood na ipinanganak pagkatapos ng digmaan - kasama ang taos-pusong kuwento tungkol sa isang simpleng taong Sobyet, isang bayani ng Great Patriotic War!

Panitikan

Shubina N. Reprintsev Yu. Magpahinga pagkatapos ng laban / Batang artista. - 1988. - Hindi. 5. - P.16-17.

Magpahinga pagkatapos ng laban (1951)

Noong 1951 sa taglagas na eksibisyon Mga artista sa Leningrad Ang mga manonood ay nakatayong walang ginagawa sa harap ng larawang ito nang mahabang panahon. Ngumiti sila, tumawa, tinalakay ang mga karakter ng mga karakter, inaprubahan ang gawain sa pangkalahatan at detalyado. Ang pagtatasa ay lubos na nagkakaisa: “Pambihirang mabuti. Basta. Sa pag-iisip."
Sa katunayan, ang pagpipinta ni Yu. M. Neprintsev na "Magpahinga pagkatapos ng labanan" ay naging kahanga-hangang gawain, isang makatotohanan at patula na kuwento tungkol sa mga sundalong Sobyet - mga manggagawa sa digmaan.
Paano at bakit ko pinili ang paksang ito? Marahil imposibleng sabihin na pinili ko ito. Ito ay ipinanganak mula sa buhay mismo, mula sa lahat ng aking naranasan, naramdaman, naobserbahan sa mga taon ng digmaan, mula sa maraming mga pulong sa harap ng linya, mula sa iba't ibang mga kaganapan na aking nasaksihan o nakilahok, "paggunita ng artista.
Para sa kanya, isang kumander ng platun sa harapan ng Leningrad noong Great Patriotic War, ito ay isang alaala ng kanyang mga kasama sa armas. At ito ay tiyak na magiging isang kuwento tungkol sa kagandahan ng isang lalaking Sobyet na, nang walang magarbong mga parirala at malakas na salita, ay tumayo para sa pagtatanggol sa Inang-bayan at tinupad ang kanyang tungkulin sa mahirap na pang-araw-araw na buhay ng militar.
Ang pagpipinta na "Rest after the battle" ay kabilang sa genre na ipinanganak mismo ng buhay kasama ang pagiging kumplikado at pagkakaiba-iba nito - ang genre ng militar. Hindi puro "mapayapa" pang-araw-araw na genre, ngunit hindi sa labanan sa tuwirang interpretasyong militar nito. Ito ay isang hukbo na ipinakita hindi sa labanan, ngunit sa pamamahinga; mga sundalo, hindi puro militar, ngunit malalim na katangian ng mapayapang mga tao, na, kung kinakailangan, ay humawak ng sandata kung saan pinoprotektahan nila ang pinakamahalagang bagay sa mundo: kapayapaan, trabaho, mga tao, tahanan at ang kanilang buong Inang-bayan ng Sobyet. Kaya't ang pagiging simple ng isang napaka-pinong napiling motif ay agad na nakatulong sa artist na makuha ang tamang tono at, sa isang tila pribadong kaso, magbunyag ng malalim at makabuluhang nilalaman.
...Sa wakas, magpahinga pagkatapos ng labanan. Huminto. Usok ng sundalo. Ang pangkalahatang atensyon ay nakuha ni Vasya Terkin, isang dating sundalo, isang taong mapagbiro at isang masayang kasama. Pinalibutan siya ng mga nakikipag-away niyang kaibigan sa isang makapal na singsing. Dahan-dahang ibinulong ang kanyang sigarilyo, may kaaya-ayang pinag-uusapan si Terkin sa mga infantrymen, scouts at maging sa mga tanker na lumapit sa "reyna ng mga bukid". Gaya ng kahit sinong magaling na storyteller, halos seryoso si Terkin, sa sulok lang ng bibig at sa kislap ng mga mata ay may pilyong ngiti ang nakatago. Sa pamamagitan ng isang nagpapahayag na kilos, binibigyang-diin ng tagapagsalaysay ang ilan kawili-wiling detalye. Mga tagapakinig - lahat ng atensyon. Ang ilan ay nakikinig, nagtatago ng isang may pag-aalinlangan na ngiti, ang iba ay halos hindi mapigilan na tumawa, ang iba ay sabik na sabik sa bawat salita, ang ikaapat ay tumawa nang hindi mapigilan, ang ikalima ... Walang paraan upang ilarawan ang lahat ng mga gradasyon ng pagtawa na nahuli at ipinarating ng artista. Si Terkin mismo ay ngumiti, ngunit kahit na sa isang masayang sandali - isang detalye ng katangian - hindi niya nakalimutan na maingat na ilagay ang rifle na may puwit sa daliri ng kanyang boot. At heto siya sa harap namin, sa bilog ng mga sundalo, isang simple, masayahin at kaakit-akit na tao.
"Sa mga taon ng digmaan, maraming beses kong nakilala ang mga buhay na Terkins, na alam kung paano sa mahihirap na oras upang magsaya, pasayahin ang kanilang mga kasama sa isang biro, isang matalas na salita, at sa mga gawa ay nagpakita ng isang halimbawa ng tunay na katapangan, pagiging maparaan at kabayanihan. . Kaya lumabas mga katangiang katangian iba't ibang tao, mula sa maraming mga pulong sa harap, nabuo ang aking ideya ni Vasily Terkin, isang simpleng taong Sobyet, isang bayani ng Great Patriotic War, "sabi ng may-akda mismo tungkol sa proseso ng pagiging imahe ng pangunahing katangian ng kanyang larawan.
Mahalaga na ang larawan ni Neprintsev, kapwa sa karakter nito, sa balangkas, at sa mga larawan ng mga karakter, ay malapit na sumasalamin sa tula ni A. T. Tvardovsky "Vasily Terkin", na lumitaw sa mga pahina ng Pravda sa mahirap na taon ng 1942. Hindi sinasadya na ang pangalawang pangalan ng pagpipinta na ibinigay sa kanya ng madla ay "Vasily Terkin": ang imahe na nilikha ng makata na inextricably pinagsama sa imahe na lumitaw sa canvas ng pintor. At nangyari ito dahil nakita ng dalawang artista ang kanilang bida sa gitna totoong tao, ang kanilang mga kontemporaryo, na kilala sa parehong kapalaran ng militar. Terkin - sino siya? Let's be honest: Ito ay isang lalaki lamang sa kanyang sarili. Siya ay ordinaryo. Gayunpaman, ang lalaki kahit na kung saan. Isang lalaking ganyan Sa bawat kumpanya ay laging may, Oo, at sa bawat platun.
Sa pangkalahatang istraktura ng larawan, ang Terkin ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng ilang pormal na aparato, hindi sa pamamagitan ng liwanag o kulay, ngunit sa pamamagitan ng isang lugar sa bilog ng mga mandirigma at isang maliwanag. sikolohikal na katangian. Ngunit si Terkin - isang mahusay na mandirigma, isang masayang kasama, isang paborito ng kanyang mga kasama - ay hindi lamang ang pangunahing karakter sa larawan. Walang mga menor de edad, at higit pang mga kalabisan na mga character sa loob nito, dahil ang bawat sundalo ay kawili-wili sa kanyang sariling paraan at kailangan sa larawan bilang isang kinakailangang bahagi nito. Bawat isa sa mga tagapakinig ni Terkin ay maliwanag indibidwal na karakter. Narito ang batang lalaki sa kanan ng Terkin - natatakot siyang makaligtaan ang salita ng tagapagsalaysay. Ang economic foreman, mismong isang taong may karanasan, komportableng nakaupo sa ari-arian ng kumpanya, mabait na ngumiti sa pamamagitan ng kanyang bigote, Ang sundalo na may duffel bag sa kanyang mga balikat, tumatawa nang hindi mapigilan, hinawakan ang kanyang pisngi gamit ang kanyang kamay (ang figure na ito ay nagsusuot ng mga tampok na self-portrait) . Nakatayo sa tabi kasama niya, isang chubby guy in a cap that was dashingly shifted to one side broke into a smile: he appreciates the story of his comrade. "Noong nakaraan - isang manggagawa, isang miyembro ng Komsomol, isang paborito ng mga batang babae, ang unang lalaki sa pabrika, siya ay matapang, maparaan, mahusay na nakikipaglaban, siya mismo ay hindi masasabing mas masahol pa kaysa kay Terkin. Gayunpaman, nakikinig siya sa kanya, kahit na medyo condescending, ngunit sumuko pa rin sa kagandahan ng kuwento, "sabi ni Neprintsev tungkol sa kanya. Itinulak ng isang manlalaban na naka-camouflage na may machine gun ang kanyang sumbrero sa kanyang noo at nagkakamot sa kanyang ulo. Ang kawal na may hawak na bakal ay nagpapanatili ng kalmadong ekspresyon, ngunit hindi rin siya nawawalan ng salita. Sumama sa kwento ni Terkin ang kanyang kapitbahay na may masiglang kilos. Ang isang matandang sundalo na nakaupo sa likod ng foreman, isang kalahok sa maraming digmaan, ay malamang na pumunta sa harap bilang isang boluntaryo: sa mahirap na oras ng kanyang sariling lupain, hindi niya maiwasang pumunta sa digmaan. Ang pagkakaroon ng maraming nakita at natutunan sa buhay, siya ay isang pang-ekonomiya at makatwirang tao: kinuha ang pagkakataon, nakikitungo siya sa pagpapanatili ng sumbrero ng bowler ng isang sundalo nang may gana, na hindi pumipigil sa kanya na makinig nang mabait at mapagpakumbaba sa mga biro ng mga kabataan. na akma para sa kanyang mga anak.
Itong mga kakaiba, mapagmahal sa buhay, masayahin at seryosong mga tao, malakas sa pakikipagkaibigan sa harap, ay nagpapakilala sa mga taong Sobyet na mapagmahal sa kapayapaan na bumangon upang labanan ang pasismo. Kakila-kilabot para sa kaaway, sa isang sandali ng pahinga sa kanilang gitna sila ay nakakagulat na mabait na tao, iba't ibang edad, karanasan sa buhay, pananaw sa buhay. Para sa lahat ng kanilang pagkakaiba, ang mga taong inilalarawan sa larawan ay mga optimista at pag-ibig sa buhay. Sa pagpapakita ng sikolohikal na pagkakaiba-iba at kayamanan ng mga damdamin at karanasan ng isang tao - isa sa mga pinakadakilang tagumpay ng artist. "Nais kong ibigay ang lahat ng nasa larawan nang simple tulad ng sa buhay, at sa parehong oras ay kasing kumplikado sa pagkakaiba-iba. sikolohikal na estado mga tao," isinulat ni Neprintsev.
Matagumpay na nalutas ng artist ang pangunahing gawain - upang maihatid ang isang pakiramdam ng pagiging tunay ng inilalarawan, pinakamataas na sigla at katotohanan. Ang lahat ay nag-aambag dito - kapwa ang malambot na ilaw sa gabi, at ang kalmado na hanay ng mga kulay, at ang katamtamang tanawin, at ang napaka-natural, sa unang sulyap, ganap na "random" na komposisyon ng canvas, at ang pinakamaliit na detalye mga kuwadro na gawa.
Habang nagtatrabaho sa mga sketch ng komposisyon, iniwan ni Neprintsev ang mga orihinal na solusyon: ang contrasting solar lighting ay pinalitan ng malambot, mahinahon na liwanag na hindi nakakagambala sa pansin mula sa pangunahing bagay - ang gayong pag-iilaw ay naging posible upang mas tumpak na maihatid ang mga ekspresyon ng mukha; isang pangkat ng mga sundalo, na binubuo ng labindalawa o labintatlong tao, sa gitna nito ay Terkin, ay lumago sa dalawampu't limang tao. Nangyari ito dahil gusto ng artist na ipakita sa manonood bilang nakakumbinsi hangga't maaari ng isang malaki, malakas, palakaibigan na koponan, na bubuo ng maraming mahuhusay na indibidwal. Sa halip na ang paunang desisyon ng eksena - isang kalahating bilog ng mga sundalo ang lumingon sa manonood, itinayo ng artist ang grupo sa isang bilog at bahagyang pahilis sa lalim, mula kaliwa hanggang kanan, na lumikha ng mas maraming espasyo at nagbigay ng higit na pagiging natural sa eksena, bilang kung aksidenteng naagaw sa buhay.
Ang pagpapalit ng bilang ng mga numero, na tumutukoy sa eksena, muling idinagdag ni Neprintsev ang kinakailangan mga artista, sa parehong oras resolutely (“ngunit atubili,” inamin ng artist) na nag-aalis ng matagumpay sa kanilang sarili, mga kawili-wiling pictorial at plastic na mga imahe na "hindi gumana" para sa larawan sa kabuuan. Kaya nawala sa kaliwang sulok ng larawan ang sugatang sundalo at ang nars na nakabenda sa kanya. Walang mga dagdag sa mga bayani ng pagpipinta ni Neprintsev, ang lahat ng mga mandirigma ay nakatira sa canvas.
Sa pagtingin sa pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan", naiintindihan mo na maingat na pinag-aralan ni Neprintsev ang mga klasiko ng aming pagpipinta. Marami siyang natutunan mula sa kanila, at marahil higit pa sa sinuman kay Repin. Sa katunayan, ang "Pahinga pagkatapos ng labanan" ay may maraming mga tampok na ginagawa itong nauugnay sa sikat na pagpipinta I. E. Repin "Ang Cossacks ay sumulat ng isang liham sa Turkish Sultan." Una sa lahat, ito ay maliwanag na makasagisag na katangian ng mga character sa larawan. Pangalawa, ang kanyang compositional construction ay kasing-isip at kumplikado na tila simple at random sa unang tingin. Mahusay na pinagsama ni Neprintsev ang maraming aktor sa paligid ng isang bayani, pinagsama niya ang pormal na sentro ng komposisyon sa sentro ng semantiko, inihayag ang balangkas, na nagpapakita ng reaksyon ng bawat karakter sa isang aksyon na nakakaapekto sa lahat. Ang mga bayani ng "Magpahinga pagkatapos ng laban" ay ipinapakita na parang ang manonood, na pumasok sa bilog ng mga mandirigma, ang kanyang sarili ay naging kalahok sa eksenang ito at maaaring obserbahan ang bawat isa sa mga kalahok nito. Ang pulang bahagi ng lagayan ay walang kapansin-pansing binibigyang-diin ang papel ni Terkin bilang gitnang pigura, na binuo sa paligid ng bilog ng komposisyon. Sa harapan - bahagyang lumipat ang mga tao sa lalim. Sila ang pangunahing, ngunit hindi lamang ang elemento ng larawan. Ang tanawin ay pumapasok dito bilang isang kinakailangang bahagi, na organikong pinagsama sa iba.
Ang artista ay nagtrabaho sa Pahinga pagkatapos ng Labanan sa loob ng tatlong taon (1949-1951). Mga mandirigma na kasama niya sa pagsulat mga dating myembro mga digmaan, na kusang-loob na nag-pose para sa larawan, aktibo at aktibong lumahok sa gawain ng artist na may payo at komento, mga kuwento at mga alaala ng buhay sa harap. Ang lahat ng mga sketch ng landscape ay ginawa sa rehiyon ng Zelenogorsk malapit sa Leningrad. Ang tanawin sa larawan ay hindi lamang ang background ng aksyon, ngunit isa sa mga pangunahing elemento ng komposisyon. Hindi marangya at hindi malago, kilala sa bawat taong Ruso, ang ordinaryong tanawin ng Central Russia, ito ay tunay na katamtaman, liriko at puno ng espirituwal na init na ibinibigay ng kalikasang Ruso sa isang tao.
Ang kahulugan ng pagpipinta ni Neprintsev ay hindi lamang kumpleto, maliwanag na gawain sining sosyalistang realismo, ngunit din sa katotohanan na ito ay nalutas sa isang panimula na naiibang paraan mula sa maraming magarbong seremonyal na mga canvases ng mga taong iyon. Nasa katotohanan nito ang kapangyarihan ng isang tipikal na kababalaghan, hindi karaniwang simple at konkretong ibinunyag. At sa konkretong ito ng isang partikular na katotohanan ay namamalagi ang isang malaking generalisasyon ng isang pangunahing mahalagang nilalaman.
At kahit na ang artist parehong mas maaga at mamaya ay bumaling sa tema ng militar("Ang Huling Granada", "Uminom, Anak, Uminom", atbp.), Wala kahit saan niya ibinunyag ang kanyang plano nang may kalaliman at panghihikayat, tulad ng nagawa niya sa pelikulang "Magpahinga pagkatapos ng labanan".
"Mahal na mahal ko ang aking mga bayani at sinubukan ko sa lahat ng posibleng paraan upang maiparating ang pagmamahal na ito sa kanila at sa manonood," paggunita ng artist.
Ang pangalan ng Terkin, na nilikha ni A. T. Tvardovsky, maliwanag na nakapaloob sa mga graphic ni O. G. Vereisky, at sa pagpipinta ni Neprintsev, ay naging isang simbolo ng pangalan, nakakuha ng isang nominal na kahulugan. Si Terkin ay isang kabayanihan at simple, "banal at makasalanang Russian miracle man", isang sundalong Sobyet, isang anak ng Russia.
Inilarawan ang paraan ng paglikha ng kanyang pagpipinta sa artikulong "Paano ako nagtrabaho sa pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan", binigyang-diin ni Neprintsev na kailangan niyang "tama na piliin at ilapat nang eksakto ang mga paraan ng pagpapahayag na lubos na magbubunyag ng ideolohikal na kakanyahan ng larawan.” Ang mga paraan na ito ay katapatan katotohanan sa buhay, malalim na sikolohiya, kumplikadong pagiging simple pagbuo ng komposisyon- nahanap niya sa arsenal ng makatotohanang sining. Ito ang sikreto ng epekto ng kanyang mga painting sa manonood. Sa parehong - sa kanyang malalim na makabayan na nilalaman, sa kayamanan ng mga obserbasyon sa buhay, sa kabutihang-loob ng kaluluwa, sa katapatan ng pakiramdam - ang dahilan para sa walang hanggang pagmamahal ng madla para sa maliwanag na canvas na ito ng isa sa pinakasikat na Sobyet. mga artista.

Ang canvas na "Magpahinga pagkatapos ng labanan" ay batay sa tula na "Vasily Terkin". Sa totoo lang, pagkatapos basahin ng artist ang tula na ito, dumating siya sa konklusyon na magsusulat siya ng isang kahanga-hangang canvas sa isang tema ng militar.

Sa likod ng mga bayani ng larawang ito, makikita ang isang malambot na kagubatan, na nakasuot ng damit na nalalatagan ng niyebe. Marahil ito ay taglamig noong nakaraang taon digmaan bago ang Dakilang Tagumpay. Sa canvas na ito, ipinakita ng artist ang militar na nagkampo sa isang gilid ng taglamig na natatakpan ng niyebe sa likuran ng isang kagubatan ng taglamig. Ang lahat ng mga sundalo ay magkakasama, ngunit bawat isa sa kanila ay gumagawa ng kanyang sariling bagay - kumakain sila, naninigarilyo, nakikinig sa isa sa kanila na nagsasabi. kawili-wiling mga kuwento kanilang mga kasama.

Sa pagtingin sa mga mukha ng mga karakter, naiintindihan mo na ang pag-uusap ay tungkol sa isang bagay na masaya, dahil sila ay masaya at tumatawa. Mukha silang kalmado, nakakarelaks, dahil hindi ka maaaring palaging nasa suspense. Sinubukan ng mga taong ito na huwag isipin ang digmaan nang hindi bababa sa ilang oras, at pagkatapos ng oras na ito, muli silang pumasok sa labanan at nakamit ang mga bagong tagumpay. Kung titingnan ang mga taong ito, hindi makapaniwala na maraming beses na silang naging one on one na may kamatayan. Ipinagtanggol nila hindi lamang ang kanilang sarili, kundi pati na rin ang kanilang sariling bayan. Ngunit ito ay isang lugar doon, at ngayon ito ay ganap na naiibang mga tao. Pumasok na sila sa sandaling ito masayahin, puno ng lakas at positibong emosyon.

Tila, ipininta ng artista ang mga pangunahing tauhan na nakangiti at walang pakialam, dahil gusto niyang ipakita na gaano man ito kahirap at kalupit sa labanan, mayroon silang ordinaryong damdamin ng tao na hindi maintindihan ng kaaway.

Ang canvas na ito ay nagsisilbing paalala ng malupit at kakila-kilabot na iyon, na tumagal ng higit sa isang daan buhay ng tao, digmaan. Gayunpaman, sa pagtingin sa canvas na ito, walang pakiramdam ng awa, ngunit sa kabila nito, may pagmamalaki sa gayong mga mandirigma tulad ng mga taong ipininta sa canvas. Nais kong maniwala na ang lahat ng mga bayani na inilalarawan sa larawan ay nakaligtas.

Para sa ningning ng canvas, ang artist ay gumagamit ng magaan, puting pintura, sa tulong kung saan mayroong isang pakiramdam ng isang matagumpay na pagkumpleto ng labanan. Ang canvas na ito ay naghahatid ng optimismo at pagmamahal sa buhay. Sa kabila ng katotohanang may dilim mga scheme ng kulay, ngunit ang tagumpay ay napanalunan sa pamamagitan ng pagtitiwala, sa isang malinaw na hinaharap.

Ilang mga kawili-wiling sanaysay

• Ang imahe at katangian ni Padre Bazarov (Vasily) sa nobelang Ama at Anak ng Turgenev

  Ang pangalan ng ama ni Evgeny Bazarov ay Vasily Ivanovich. Dati siyang doktor. Marahil, pagkatapos ng propesyon na ito, napanatili niya ang mataas na kadaliang kumilos at kasipagan. Sa oras ng pagsulat, siya ay animnapung taong gulang. Hanggang ngayon, ginagamot niya ang mga taong nayon sa bahay.

• Ryukhin sa nobelang The Master and Margarita image and characterization essay

  Sa nobela ni Bulgakov na "The Master and Margarita" mayroong maraming mga kinatawan ng MASSOLIT: mga manunulat, manunulat at makata. Ang isa sa mga kalahok nito ay isang Alexander Ryukhin.

• Ano ang kaligayahan sa pag-unawa kay Matrena Timofeevna sa tula To Nekrasov's essay

  Tula ni A.N. Nekrasov "Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Russia" ay isinulat sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang gawain ay nilikha sa panahon na kasabay ng pag-aalis ng serfdom sa Russia.

• Pagsusuri ng fairy tale ni Zhukovsky Tungkol kay Tsar Berendey

  Ipinaalala ng fairy tale na ito ang pelikulang "Barbara-beauty ...". Ito ay kinukunan lamang batay sa gawa ni Zhukovsky. Ang fairy tale, sa katunayan, ay may napakahabang pamagat, kung saan halos mauunawaan ng isa ang balangkas.

• Mga bayani ng kwentong Khor at Kalinich Turgenev

  Ang mga bayani ng gawaing "Khor at Kalinich" ay mga ordinaryong tao mula sa uri ng magsasaka. Inilalantad ang imahe ng bawat isa, inilulubog ng may-akda ang mambabasa sa isang uri ng mundo kung saan kakaiba ang pananaw sa mundo ng isang indibidwal.

Komposisyon batay sa pagpipinta: Yu. M. Neprintseva "Magpahinga pagkatapos ng labanan."
Dumaan si Neprincev sa digmaan, ngunit walang makakagulat sa kanya. Tila naranasan na niya ang lahat. Biglang nahagip ng kanyang mata ang isang tula ni Tvardovsky, na malinaw na naghatid ng buhay ng isang simpleng sundalo. Ang gawain ay napakamakatotohanan na sa harap ng mga mata ng artist na si Vasily Terkin ay lumitaw na parang buhay.
Sa kanyang canvas, inilalarawan ni Neprintsev ang mga sundalo na nanirahan upang magpahinga. May sinasabi ang isang sundalo, ang isa naman ay naninigarilyo. Sa pangkalahatan, lahat ay abala sa kani-kanilang mga gawain, ngunit lahat sila ay pinag-isa ng pagmamahal sa Inang Bayan. Ang mga ito ay kalmado, masayahin, kaya hindi ka makapaniwala na ang mga taong ito ay tumingin lamang sa kamatayan sa mga mata.
Sa likod ng mga sundalo ay tumataas ang isang maringal na lungsod na humanga sa imahinasyon sa saklaw nito. Ang lungsod na ito ay kumikilos sa sarili nito, tumatawag sa mga tao sa tagumpay. Kaagad na nagiging malinaw na ang mga tao ay nakikipaglaban para sa kanilang kalayaan, para sa kalayaan ng kanilang sariling lupain. Ang mga tao ay ipinapakita na napakasaya, halos walang pakialam, hindi nagkataon. Ipinagtatanggol nila ang katotohanan, na tila hindi naaabot ng kaaway.
Upang bigyan ng solemnidad ang larawan, gumamit ang may-akda ng mga puting kulay, na nagbibigay ng pag-asa para sa isang masayang resulta ng labanan. Nagustuhan ko ang larawang ito nang may optimismo at pagiging masayahin. Bagama't may mga madilim na kulay sa canvas, kadalisayan at pananampalataya sa isang mas maliwanag na panalo sa hinaharap.

Pagpinta ni Yu. M. Neprintsev "Magpahinga pagkatapos ng labanan".
Sa sining, madalas na nangyayari na ang mga tema na kinuha bilang batayan ng mga gawa ng iba't ibang mga may-akda ay nagsalubong, nagpapayaman sa isa't isa, na lumilikha ng isang bagong magandang paglikha sa synthesis. Nangyari ito sa tula ni N. Za & Olotsky na "Portrait" ("Love the painting, poets") at sa pagpipinta ni Rokotov na "Portrait of Struyskaya", opera ni Dmitri Dmitrievich Shostakovich na "Katerina Izmailova", na isinulat batay sa kuwento ni Leskov na "Lady Macbeth Distrito ng Mtsensk", Ang pagpipinta ni Neprintsev na "Magpahinga pagkatapos ng labanan", na umaalingawngaw sa tula na "Vasily Terkin" ni A. T. Tvardovsky. Nakasandal sa isang puno ng pino, Hindi pinapatawad ang shag, Sa digmaan tungkol sa digmaan, si Terkin ay nagsasalita. Ang sentro ng larawan, inookupahan ng mga mandirigma, itinatampok ang matingkad na pulang supot sa mga kamay ng tagapagsalaysay. Masayang sinasabi ng manlalaban ang mga naroroon. Naaalala ko ang "mga pag-uusap sa pulitika" ni Terkin - "huwag mawalan ng loob", nang magbiro siya, na nagpapataas ng diwa ng mga mga mandirigma. Ang isang seryosong tagapagsalaysay ay nagpapasaya sa mga nakapaligid sa kanya sa pamamagitan ng isang biro. Ito ay malinaw na nakikita sa larawan ni Neprintsev. Malamang, ang mga sundalo ay umalis sa labanan: ang isa ay nagugutom at kumakain, ang iba ay naninigarilyo o nakikinig lamang nang tahimik, iniisip ang kanilang sariling.Ang digmaan ay isang kahila-hilakbot na bagay, ngunit hindi ka maaaring patuloy na magdalamhati kahit na sa harap, ito ay masyadong mabigat sa puso. Ang mga dramatikong kaganapan, araw-araw na pagkatalo ay mahirap maranasan ng mga tao. At kapag ang maikling minuto ng pahinga ay nawala, ang mga tao ay maaaring huminahon, magalak sa katotohanang sila ay nanatiling buhay, ibinalik ang isa pang pulgada ng kanilang lupain. Ang mga nakapaligid sa kanila ay tumigil saglit, magpahinga at magpatuloy. ang Kanluran upang ibalik ang ibinigay na may dugo at kasing hirap ibalik. Gayunpaman, ano ang dapat isipin, mga kapatid, Kailangan nating magmadali upang talunin ang Aleman. Iyon lang ang dapat iulat sa iyo ni Terkin sa maikling salita... Ngayon seryoso, ngayon nakakatuwa, Hindi mahalaga kung ito ay ulan o niyebe, - Sa labanan, pasulong, sa matinding apoy Siya ay pumunta, banal at makasalanan. Lalaking milagrong Ruso. Sa diwa ng larawan, sa mood ng mga mandirigma, malinaw na ito ang panahon ng mabilis na opensiba ng Pulang Hukbo. Mahirap mawalan ng mga kaibigan at mahal sa buhay, ngunit sa mga taong nagkaroon madamdaming pagnanasa malapit nang ilabas katutubong lupain mula sa mga kaaway na walang humpay na sumalakay sa Russia. Nagawa ni Neprintsev na lumikha piraso ng sining, na sumasalamin sa optimismo at patriotikong sigasig ng mga tagapagtanggol ng Inang Bayan, bagaman mahirap ang mga panahon. Ngayon ang canvas na ito ay may pang-edukasyon, makasaysayang kahulugan: ang bukas na mukha ng mga mandirigma, maikling minuto ng pahinga, ang kakayahang magsaya sa maliit na kagalakan na nahulog sa kanilang kapalaran.

Yu. M. Neprintsev "Magpahinga pagkatapos ng labanan."
Noong taglamig ng 1942, sa isang front-line dugout, halos hindi naiilawan ng isang pansamantalang lampara, ang artist na si Yuri Mikhailovich Neprintsev ay unang nakilala ang tula ni A. T. Tvardovsky na "Vasily Terkin". Binasa ng isa sa mga mandirigma ang tula nang malakas, at nakita ni Neprintsev kung paano lumiwanag ang puro mukha ng mga sundalo, kung paano, nakalimutan ang pagkapagod, tumawa sila habang nakikinig sa kamangha-manghang gawaing ito.
Ano ang dakilang kapangyarihan epekto ng tula? Bakit napakalapit at mahal ng imahe ni Vasily Terkin sa puso ng bawat mandirigma? Pinag-isipan na ito ng artista.
Binasa muli ni Neprintsev ang tula nang maraming beses at kumbinsido na ang kanyang bayani ay hindi isang uri ng pambihirang kalikasan, ngunit isang ordinaryong tao, kung saan ang imahe ay ipinahayag ng may-akda ang lahat ng pinakamahusay, dalisay at maliwanag na likas sa mga taong Sobyet.
Isang masayang kapwa at isang taong mapagbiro, na marunong pasayahin ang kanyang mga kasama sa mahihirap na oras, pasayahin sila sa isang biro, isang matalas na salita, si Terkin ay nagpapakita ng pagiging maparaan at katapangan sa labanan. Ang ganitong mga buhay na "Terkins" sa mga kalsada ng digmaan ay matatagpuan sa lahat ng dako.
Ang malaking sigla ng imaheng nilikha ng makata ang sikreto ng kanyang alindog. Kaya naman si Vasily Terkin ay agad na naging isa sa mga paboritong bayani ng bayan.
Nabihag ng kamangha-manghang, malalim na makatotohanang imaheng ito, si Neprintsev ay hindi maaaring humiwalay sa kanya sa loob ng maraming taon.
"Nabuhay siya sa aking isipan," isinulat ng artist nang maglaon, "nag-iipon ng mga bagong tampok, pinayaman ang kanyang sarili ng mga bagong detalye upang maging pangunahing karakter ng larawan."
Ngunit ang ideya ng larawan ay hindi ipinanganak kaagad. Ang artista ay dumaan sa isang mahaba, puno ng trabaho at pag-iisip na landas bago siya nagsimulang magpinta ng pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan."
Noong 1947, pininturahan ni Neprintsev ang pagpipinta na "Hello, Leningrad!" Nakatuon sa mga bayani sa submarino na bumalik sa kanilang sariling lungsod. Ang kabayanihan na pagtatanggol ng Sevastopol ay nakatuon sa kanyang susunod na pagpipinta - "Ang Huling Granada". Noong 1949, ang isa pang pagpipinta ni Neprintsev, si Lisa Chaikina, ay lumitaw sa eksibisyon.
Ang lahat ng mga kuwadro na ito ay nasasakop sa isang layunin, pinagsama ng isang ideya - upang luwalhatiin ang mga kahanga-hangang katangian ng taong Sobyet. Ngunit hinihingi ang kanyang sarili, ang artista ay hindi nasiyahan sa kanyang nilikha. Nais kong makahanap ng ilang bago, matapat na solusyon sa buhay sa paglalarawan espirituwal na katangian mga taong Sobyet, upang ibuod ang kanilang mga impresyon sa mga kaganapan sa mga taon ng digmaan, upang lumikha ng isang gawain na malinaw na maghahayag ng kadakilaan kabayanihan na gawa Mga taong Sobyet sa Digmaang Patriotiko.
"Gusto ko," isinulat ng artist, "na ilarawan ang mga mandirigma hukbong Sobyet hindi sa sandali ng pagtupad ng anumang mga kabayanihan, kapag lahat lakas ng kaisipan ang mga tao ay tense sa limitasyon, ipakita sa kanila hindi sa usok ng labanan, ngunit sa isang simpleng pang-araw-araw na kapaligiran, sa isang sandali ng maikling pahinga.
Ito ay kung paano ipinanganak ang ideya ng isang pagpipinta. Ang mga alaala ng mga taon ng digmaan ay nakakatulong na tukuyin ang balangkas nito: isang pangkat ng mga mandirigma, sa isang maikling pahinga sa pagitan ng mga labanan, ay matatagpuan sa isang mala-niyebe na parang at nakikinig sa isang masayang mananalaysay. Sa mga unang sketch, ang pangkalahatang katangian ng hinaharap na larawan ay nakabalangkas na. Ang grupo ay matatagpuan sa kalahating bilog, lumiko patungo sa manonood, at binubuo lamang ng 12-13 katao. Ang pigura ng Terkin ay inilagay sa gitna ng komposisyon at naka-highlight sa kulay. Ang mga figure na matatagpuan sa mga gilid ng apoy ay pormal na balanse ang komposisyon.
Nagkaroon ng maraming malayo, may kondisyon sa desisyong ito. Ang maliit na sukat ng grupo ay nagbigay sa buong eksena ng katangian ng pagkakataon at hindi lumikha ng impresyon ng isang malakas, palakaibigan na pangkat ng mga tao.
Samakatuwid, sa mga kasunod na sketch, pinapataas ni Neprincev ang bilang ng mga tao at inaayos ang mga ito nang natural. Bida Ang Terkin ay inilipat ng artist mula sa gitna hanggang sa kanan, ang grupo ay itinayo nang pahilis mula kaliwa hanggang kanan. Salamat dito, tumataas ang espasyo, nakabalangkas ang lalim nito.
Ang manonood ay tumigil na maging saksi lamang sa eksenang ito, siya ay nagiging, parang isang kalahok dito, ay naging kasangkot sa bilog ng mga mandirigma na nakikinig sa Terkin.
Upang magbigay ng higit pang pagiging tunay at sigla sa buong larawan, tumanggi si Neprintsev solar lighting, dahil ang mga nakamamanghang contrast ng liwanag at anino ay maaaring magpakilala ng mga elemento ng theatrical convention sa larawan, na labis na iniiwasan ng artist. malambot na diffused light araw ng taglamig naging posible upang mas ganap at malinaw na ihayag ang pagkakaiba-iba ng mga mukha at ang kanilang mga ekspresyon.
Ang artista ay nagtrabaho nang mahabang panahon sa mga figure ng mga mandirigma, sa kanilang mga poses, binago ang huli nang maraming beses. Kaya, ang figure ng isang bigote foreman sa isang sheepskin coat pagkatapos lamang mahabang paghahanap naging isang nakaupong manlalaban, at isang matandang sundalo na may bowler na sumbrero sa kanyang mga kamay lamang sa mga huling sketch ang pinalitan ang babaeng nars na binibihisan ang manlalaban.
Ngunit ang pinakamahalagang bagay para sa artist ay ang trabaho sa imahe kapayapaan sa loob mga bayani. "Nais ko," isinulat ni Neprintsev, "na ang manonood ay umibig sa aking mga bayani, madama sila bilang mga buhay at malapit na tao, upang mahanap at makilala niya ang kanyang sariling mga kaibigan sa harap na linya sa larawan."
Naunawaan ng artista na pagkatapos lamang siya ay makakagawa ng mga nakakumbinsi at makatotohanang mga imahe ng mga bayani, kapag sila ay lubos na malinaw sa kanya. Sinimulan ni Neprintsev na maingat na pag-aralan ang mga karakter ng mga mandirigma, ang kanilang paraan ng pagsasalita, pagtawa, mga indibidwal na kilos, gawi, sa madaling salita, nagsimula siyang "masanay" sa mga imahe ng kanyang mga bayani. Dito natulungan siya ng mga impresyon ng mga taon ng digmaan, mga pagpupulong ng labanan, at ang mga alaala ng kanyang mga kasama sa harap. Isang napakahalagang serbisyo ang ibinigay sa kanya ng kanyang mga sketch sa harapan, portrait na mga larawan nakikipag-away na magkakaibigan. Maraming mga sketch ang ginawa mula sa kalikasan, ngunit hindi sila direktang inilipat sa larawan, nang walang paunang pagpipino. Hinanap ng artista, pinili ang mga pinaka-kapansin-pansin na mga tampok ng isang partikular na tao at, sa kabaligtaran, tinanggal ang lahat ng pangalawa, random, nakakasagabal sa pagkakakilanlan ng pangunahing isa. Sinubukan niyang gawing puro indibidwal at tipikal ang bawat larawan.
"Sa aking larawan, nais kong magbigay ng isang kolektibong larawan ng mga taong Sobyet, ang mga sundalo ng mahusay na hukbong nagpapalaya. Ang tunay na bayani ng aking larawan ay ang mga taong Ruso."
Ang bawat karakter sa pananaw ng artista ay may kanya-kanyang sarili kawili-wiling talambuhay. Maaari niyang pag-usapan ang tungkol sa kanila sa isang kamangha-manghang paraan sa loob ng maraming oras, na naghahatid ng pinakamaliit na detalye ng kanilang buhay at kapalaran.
Kaya, halimbawa, sinabi ni Neprintsev na naisip niya ang sundalo na nakaupo sa kanan ng Terkin tulad nito: ang lalaki ay kamakailan lamang na sumali sa hukbo mula sa kolektibong bukid, wala pa siyang karanasan, marahil ay lumahok siya sa labanan sa unang pagkakataon, at natural na takot siya. Ngunit ngayon, buong pagmamahal na nakikinig sa mga kuwento ng isang makaranasang sundalo, nakalimutan niya ang kanyang takot.
Sa likod ni Terkin ay isang bata gwapong lalaki sa isang mabalahibong sumbrero na nakatagilid. "Siya," ang isinulat ng artista, "medyo condescending na nakikinig kay Terkin. Siya mismo ay hindi masasabing mas masahol pa. Bago ang digmaan, siya ay isang bihasang manggagawa sa isang malaking pabrika, isang accordion player, isang baguhan na kalahok, isang paborito ng mga batang babae. ” Marami ang masasabi ng pintor tungkol sa bigote na kapatas na tumatawa sa tuktok ng kanyang mga baga, at tungkol sa matandang sundalo na may bowler na sumbrero at tungkol sa masayang sundalo na nakaupo sa kaliwa ng tagapagsalaysay, at tungkol sa lahat ng iba pang mga karakter...
karamihan mahirap na pagsubok may mga paghahanap para sa hitsura ni Vasily Terkin. Nais iparating ng pintor ang imaheng nabuo sa mga tao, nais niyang makilala kaagad si Terkin, nang walang pirma.
Patuloy na naaalala ni Neprintsev ang mga linya ng tula ni Tvardovsky:
Terkin - sino siya?
Maging tapat tayo:
Isang lalaki lang mismo
Siya ay ordinaryo.
Gayunpaman ang lalaki kahit na kung saan.
Sa bawat kumpanya ay laging may
Oo, at sa bawat platun.
Sa loob ng mahabang panahon, naghahanap si Neprintsev ng isang "live" na Terkin. Hinanap ko kung saan man ako pumunta. Hinanap at hindi nakita. Nakita ko ang mga individual features niya iba't ibang tao, ngunit hindi posible na mahanap ang kanyang bayani bilang siya ay tila sa artist.
Ang Terkin ay dapat na isang pangkalahatang imahe, dapat itong pagsamahin ang mga tampok ng maraming tao. Ang kanyang imahe ay, parang, isang synthesis ng lahat ng pinakamahusay, maliwanag, dalisay, na likas sa mga taong Sobyet. Ang artista ay nagtrabaho nang mahabang panahon sa hitsura ni Terkin, sa ekspresyon ng kanyang mukha, sa kilos ng kanyang mga kamay.
Sa unang mga guhit, inilarawan si Terkin bilang isang batang sundalo na may mabait at palihim na mukha. Hindi niya naramdaman ang kagalingan ng kamay, matalas na talino. Sa isa pang sketch, si Terkin ay masyadong seryoso, balanse, sa pangatlo - wala siyang makamundong karanasan, isang paaralan sa buhay.
Ang mga paghahanap ay nagpatuloy mula sa pagguhit hanggang sa pagguhit, ang mga kilos ay pino, ang pose ay natukoy. Ayon sa kilos ng artista kanang kamay Dapat na bigyang-diin ni Terkina ang ilang matalas, malakas na biro tungkol sa kaaway. Hindi mabilang na mga guhit ang napanatili, kung saan sinubukan ang pinaka magkakaibang mga pagliko ng pigura, pagkiling ng ulo, paggalaw ng kamay, mga indibidwal na kilos - hanggang sa natagpuan ng artist ang isang bagay na nasiyahan sa kanya.
Ang imahe ng Terkin sa larawan ay naging isang makabuluhan, nakakumbinsi at medyo natural na sentro. Ang artist ay gumugol ng maraming oras sa paghahanap ng isang landscape para sa larawan. Naisip niya na ang aksyon ay nagaganap sa isang kalat-kalat na kagubatan na may mga clearing at copses. Sa unang bahagi ng tagsibol, ang niyebe ay hindi pa natutunaw, ngunit bahagyang lumuwag. Nais niyang ihatid ang pambansang tanawin ng Russia.
Ang pagpipinta na "Magpahinga pagkatapos ng labanan" ay ang resulta ng masipag, seryosong trabaho ng artista, nasasabik na pagmamahal sa kanyang mga bayani, malaking paggalang sa kanila.
Ang bawat larawan sa larawan ay isang buong talambuhay. At sa harap ng mata ng isang matanong na manonood ay nagpapasa ng maraming maliwanag na indibidwal na natatanging mga larawan.
Tinukoy ng malalim na sigla ng ideya ang kalinawan at integridad ng komposisyon, ang pagiging simple at pagiging natural ng nakalarawang solusyon. Ang pagpipinta ni Neprintsev ay muling binuhay ang mahirap, puno ng kabayanihan at kalubhaan, kawalan at kahirapan, at sa parehong oras ang kagalakan ng mga tagumpay, ang mga araw ng Great Patriotic War. Iyon ang dahilan kung bakit ito ay palaging magiging mahal sa puso ng mga taong Sobyet, na minamahal ng malawak na masa ng mga mamamayang Sobyet.

Sikat artistang sobyet Si Yuri Mikhailovich Neprintsev ay dumaan sa buong Dakila Digmaang Makabayan. Sa mga unang araw ng pinaka-kahila-hilakbot na kaganapan sa buhay ng bansa, lumahok siya sa pagbabalatkayo ng isa sa mga pabrika sa Leningrad. Pagkatapos nito, siya ang kumander ng isang infantry platoon, na nagbabantay sa isa sa mga dibisyon ng artilerya. Ngunit nabigo siyang makilahok sa kahit isang labanan, hindi man lang siya nagpaputok ng armas. Ang kumbinasyon ng mga pangyayari ay nagpahintulot sa kanya na iligtas ang kanyang buhay at ang kanyang talento. Binigyan siya ng kapalaran ng pagkakataon hindi lamang upang matugunan ang mga tunay na bayani, kundi pati na rin upang i-save ang kanilang mga imahe, upang sa ibang pagkakataon, nakapasok na Payapang panahon sabihin sa lahat ang tungkol sa kanilang mga pagsasamantala.

Nang basahin ni Neprintsev ang tula ni Tvardovsky na "Vasily Terkin", natuwa siya sa imahe ng kalaban. Paalala ni Terkin sa kanya mga ordinaryong sundalo na nagsagawa ng mahusay at maliliit na gawa araw-araw at ganap na hindi nakakita ng anumang espesyal dito. Para sa kanila, it's business as usual. Di-nagtagal pagkatapos basahin, nagkaroon ng ideya ang artist na lumikha ng isang canvas na maglalarawan kay Vasily Terkin sa kanyang mga kasamahan.

Ang ganitong larawan sa kalaunan ay naging isang obra na tinatawag na "Rest after the battle", na isinulat noong 1951. Ang trabaho sa canvas ay tumagal mula 1949 hanggang 1951 at naging tanyag ang may-akda sa huli. Ipinakita siya sa main eksibisyon ng sining Unyong Sobyet, na ginanap sa kabisera. Nakatanggap siya ng mataas na papuri mula sa mga manonood at kritiko. Isang taon pagkatapos ng paglikha, natanggap ni Neprintsev ang Stalin Prize para sa pagpipinta na ito. Daan-daang reproductions ang ginawa mula sa canvas, na nagkalat sa buong bansa. Ang pagpipinta na ito ay naging isa sa mga pinakatanyag na pagpipinta ng sining ng Unyong Sobyet.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng paghinto ng mga sundalo sa kagubatan. Ang mga fighters na ipinapakita sa foreground ay masiglang nag-uusap, lahat ay nakangiti, may nagtatawanan. Ito ay malinaw na kamakailan lamang ay natalo nila ang kanilang kalaban at ngayon, na may pakiramdam ng tagumpay at sa mabuting espiritu, sila ay nagpapahinga.

Lahat ng mga sundalo ay nakasuot ng mainit na amerikana ng balat ng tupa. Sa ganitong hindi isang kahila-hilakbot na taglamig ng Russia. Lahat sila ay may mga machine gun sa likod. Sa kabila ng katotohanang ngayon ay nagpapahinga na ang lahat, talagang nakaalerto sila at handang tumayo para sa kanilang sarili at sa kanilang kasama anumang oras. Sa digmaan, hindi ka makakapagpahinga kahit isang minuto. Ang mga tangke ay makikita sa kagubatan sa malapit.

Sa gitna ng karamihan ay ipinapakita ang taong mapagbiro ng kumpanya, kung saan ang ibig sabihin ng artist ay si Vasily Terkin. He is talking animatedly, gesticulating. At ang mga kawal sa paligid ay handang gumulong sa tawanan. Sa kanyang kamay ay may hawak siyang pulang pouch. Dapat ito ay isang regalo para sa isang manliligaw. Ang ganitong mga bagay ay ipinadala ng mga batang babae at asawa sa kanilang mga sundalo sa digmaan, na nagpapatunay ng kanilang debosyon at pagmamahal, sa gayon sinasabi na naghihintay sila sa kanilang pagbabalik.

Ang pangunahing kulay na ginamit sa trabaho ay puti. Lumilikha ito ng isang positibong kalagayan, isang pakiramdam ng kagalakan at kasiyahan, sa kabila ng katotohanan na ang larawan ay naglalarawan ng isang kahila-hilakbot panahon ng digmaan. Ang larawang ito ay nakapagpahatid mahalagang punto, isang sinag ng liwanag sa dilim at malupit na mundo digmaan, na nagpapahintulot sa mga sundalo na paulit-ulit, pagkatapos ng maikling pahinga, na maniwala sa kanilang sarili at magpatuloy upang ipagtanggol ang Inang Bayan. Ang larawang ito ay nagpapaalala sa lahat ng mga manonood na ang Tagumpay ay nakamit nang may lakas, kalusugan, buhay. ordinaryong mga tao na nailalarawan sa pamamagitan ng kagalakan, at pagdurusa, at kabayanihan at takot. Samakatuwid, ang presyo ng Tagumpay na iyon ay hindi maihahambing sa anumang bagay.