Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

Aschenputtel
Ballett in drei Akten
Libretto nach dem gleichnamigen Märchen von C. Perrault N. Volkov. Choreograf R. Zakharov.
Uraufführung: Moskau, Bolschoi-Theater, 21. November 1945. Uraufführung in Leningrad: Opern- und Balletttheater, benannt nach S-M. Kirow, 8. April 1946. Choreograf K. Sergeev.

Charaktere:
Aschenputtel. Aschenputtels Vater. Aschenputtels Stiefmutter. Krivlyak und Zlyuk, Schwestern. Prinz. Feengroßmutter. Frühling, Sommer, Herbst, Winter – Feen der Jahreszeiten. Feenhafte Trauzeuginnen. Tanzmeister. Kavaliere. Die Kollegen des Prinzen. Ausländische Prinzessinnen.
Zeremonienmeister, Schneiderinnen, Friseure. Zwerge. Vögel, Heuschrecken. Schneeflocken. Arapchata, Äthiopier. Musiker, Orchesterkünstler.

Ein Zimmer im reichen Haus von Aschenputtels Vater. Es wird dunkel.
Zwei Mädchen besticken einen Seidenschal. Das sind Krivlyaka und Zlyuka, Aschenputtels Stiefschwestern. Stiefmutter mag Aschenputtel nicht und lässt sie alles alleine machen
einfache Hausarbeiten erledigen. Und jetzt unterhalten sich Krivlyak und Zlyuk beim Sticken, ihre Stiefmutter sitzt neben ihnen und bewundert sie, und Aschenputtel wie immer
sitzt allein in einiger Entfernung am Kamin.
Doch die Stickerei hält nicht lange – es kommt zum Streit zwischen den Schwestern um einen Schal. Um dem Einhalt zu gebieten, schneidet die Stiefmutter den Schal in zwei Hälften. Schwestern,
Tanzend necken sie das stille Aschenputtel. Die Stiefmutter freut sich über den Tanz ihrer Töchter.
Aschenputtels rückgratloser Vater sieht das alles traurig mit, aber wie kann er seiner geliebten, mittellosen Tochter helfen?
Der Sonnenuntergang verblasst vor dem Fenster. Alle gehen. Aschenputtel bleibt allein. Sie geht ihrer gewohnten Arbeit nach – dem Aufräumen des Zimmers. Hier liegt der Schal, den die Schwestern fallen gelassen haben. Aschenputtel hebt es auf und probiert es an – sie möchte sich unbedingt verkleiden! - und wirbelt fröhlich mit ihm. Als Aschenputtel sich selbst im Spiegel sieht, bleibt sie stehen.
Wenn sie nur elegante Kleider tragen könnte wie ihre Schwestern ... Aber wer würde sie für sie nähen? Aschenputtel erinnerte sich an ihre Mutter. Zitternd zieht Aschenputtel den Vorhang zurück, der das Porträt des Verstorbenen verdeckt und das Porträt ihrer Stiefmutter mit Taft bedeckt, und blickt traurig in ihr geliebtes Gesicht.
Der Vater kommt schüchtern herein. Er hat Angst, als er ein geschlossenes Porträt seiner mürrischen Frau sieht. Aschenputtel klammert sich an ihren Vater: Sie vermisst die Zuneigung so sehr! Aber nur der Vater will
streicheln ihre Tochter, als Krivlyaka und Zlyuka an der Tür erscheinen, gefolgt von ihrer Stiefmutter. Ihre Wut ist bereits bereit, auf die Köpfe ihres Mannes und ihrer Stieftochter zu fallen
Plötzlich betritt unbemerkt eine alte Frau den Raum. Sie bittet um Almosen. Die Stiefmutter und die Schwestern wenden sich von ihr ab und nur Aschenputtel gibt dem Bettler ein Stück
brot Nachdem sie sich bei dem freundlichen Mädchen bedankt hat, verschwindet die alte Frau ebenso unbemerkt, wie sie aufgetaucht ist.
Die Türen schwingen auf und Hutmacherinnen, Schneiderinnen und Friseure stürmen in den Raum. Die ganze Familie wird zu einem Ball mit dem Prinzen ins Schloss eingeladen. Es ist Zeit, sich anzuziehen!
Der Tanzmeister mit der Geige fordert die Wiederholung des erlernten Tanzes und der Verbeugungen. Endlich ist alles in Ordnung. Es werden luxuriöse Kleider angezogen, prächtige Kleider angefertigt
Frisuren - Sie können gehen.
Das Haus ist leer. Aschenputtel bleibt mit ihren traurigen Gedanken allein. Sie taucht in eine Traumwelt ein und träumt von einem Ball in einem Palast. Unbekannt, woher
Die Feengroßmutter erscheint. Sie verpflichtet sich, Aschenputtels Wunsch zu erfüllen, den Ball zu besuchen.
Aschenputtel blickte traurig auf ihr altes Kleid und die abgenutzten Schuhe und plötzlich standen vor ihr ein Paar wunderbar glänzende Schuhe.
Der Raum wird mit magischem Licht erleuchtet. Auf Befehl der alten Frau kommen die Feen der Jahreszeiten, um Aschenputtel für den Ball einzukleiden. Fairy Spring brachte sie
blassrosa Stoff, Sommerfee – Girlanden aus duftenden Rosen, Herbstfee – goldener Umhang, Winterfee – Diamanten aus Schneeflocken. Erscheinen und
Feen-Trauzeuginnen, die Aschenputtel dabei helfen, sich in wunderschöne Kleider zu kleiden. Die Feen-Großmutter bringt Aschenputtel zur alten Uhr und sagt das genau
Um Mitternacht erscheinen aus ihnen Zwerge, die sie vor der Zeit warnen, nach Hause zurückzukehren. Pünktlich um Mitternacht muss sie den Ball verlassen, sonst wird sie wieder zu einer schmutzigen Sauerei.
Es war, als wäre die Wand von Aschenputtels Haus geschmolzen: In der Ferne leuchteten die Fenster des Palastes auf, in dem der Prinz einen Ball gab. Eine vergoldete Kutsche erwartet Aschenputtel. Froh
Das Mädchen steigt hinein und geht zum Palast.
Ein prächtiger Ball im Schloss. Bei einem würdevollen Hoftanz leisten die Gäste wichtige Leistungen. Unter ihnen sind der Vater und die Stiefmutter von Aschenputtel, Krivlyak und Zlyuk. Der Prinz selbst
NEIN. Die Zeremonienmeister warten gespannt auf seine Ankunft. Und endlich ist er hier. Er ist fröhlich, sein gebräuntes Gesicht ist lebhaft, seine Locken fallen ihm über die Schultern.
Der Prinz rennt schnell die Stufen des Throns hinauf und bietet an, mit dem Tanz zu beginnen.
In diesem Moment erscheint Aschenputtel. Sie ist so schön, dass alle Blicke auf sie gerichtet sind. Der Tanz wird unterbrochen. Der verzauberte Prinz kann seinen Blick nicht von ihr lassen. Aber er selbst erobert mit seiner Schönheit und Männlichkeit das Herz des Mädchens.
Aschenputtel fühlt sich im Palast leicht und frei. Sie geht auf die Schwestern zu, die die Flecken in ihrem prächtigen Outfit nicht erkennen.
Bei all dem Spaß und Tanz vergisst das glückliche Aschenputtel völlig die Zeit. Doch plötzlich tauchen Zwerge auf. „Es ist Zeit, Aschenputtel!“ - Erinnere sie an die Antike
betrachten. „Es ist Zeit!“ - Das Pendel klopft unaufhaltsam und Aschenputtel rennt kopfüber aus dem Palast. Mitternacht schlägt. Aschenputtel rennt die breite weiße Treppe entlang und verlässt den Palast. In ihrer Eile verliert sie ihren Schuh. Es bleibt keine Zeit, es abzuholen. Wie ein Wirbelwind stürmt der Prinz Aschenputtel hinterher. Wo ist der schöne Fremde? Finde sie, finde sie um jeden Preis! Plötzlich fällt ein Mondstrahl direkt auf den Schuh. Der Prinz hebt es auf und drückt es freudig an sein Herz; Dank diesem Schuh findet er vielleicht den, in den er sich auf den ersten Blick verliebt hat.
Der Prinz hat die Ruhe verloren und verlangt, den Besitzer des Schuhs ausfindig zu machen. Zu ihm wurden die besten Schuhmacher gerufen. Er befiehlt, den Meister zu finden, der es geschaffen hat
Schuh, aber niemand kann dem Prinzen sagen, wer ihn gemacht hat. Der Prinz beschließt, sich selbst auf die Suche nach dem Fremden zu machen.
Ein Prinz reist um die ganze Welt. Er trifft viele Schönheiten. Aber in keinem von ihnen kann er auch nur eine entfernte Ähnlichkeit mit dem Mädchen finden,
der sein Herz eroberte. Enttäuscht und traurig kehrt der Prinz in seine Heimatstadt zurück.
Aschenputtels Zimmer. Sie schläft und drückt ihren restlichen Schuh an ihre Brust. Ein Sonnenstrahl, der durch das Fenster fällt, weckt das Mädchen. Blick auf den Schuh,
Sie erinnert sich sofort an die wundervollen Ereignisse des denkwürdigen Abends, und wieder erscheinen der Ball, die goldene Kutsche, die feenhafte Großmutter und der hübsche Prinz vor ihr.
Eine Menschenmenge rennt die Straße entlang. Alles ist in Aufruhr. Der Prinz nähert sich. Er ist immer noch auf der Suche nach dem Mädchen, das beim Hofball ihren Schuh verloren hat. Hier ist der Prinz selbst, erschöpft von einer langen und erfolglosen Suche, aber dennoch entschlossen und unermüdlich. Ist hier ein Flüchtling? Die Schwestern und die Stiefmutter verneigen sich schmeichelhaft vor dem Prinzen; sie versuchen, den ihnen gegebenen Schuh anzuprobieren, aber vergebens: Er ist zu klein und passt keinem von beiden. Der Blick des Prinzen
fällt versehentlich auf Aschenputtel, die bescheiden am Kamin steht. Plötzlich fällt hinter Aschenputtels Mieder ein Schuh hervor – genau derselbe, in dem der Prinz ihn gefunden hat
Palastgarten. Vor Überraschung und Erstaunen bringen die Stiefmutter und die Schwestern kein Wort hervor.
Nachtigallnacht. Aschenputtel und der Prinz haben sich gefunden. Unter dem Duft der Blumen begleiten sie das große, helle und freudige Glück der gegenseitigen Liebe.

Kiel Anna

Abstrakte Arbeit

Herunterladen:

Vorschau:

Abgeschlossen von: Kiel Anna

Einführung………………

1. Kreative Biografie S. Prokofjewa………………

2. Die Entstehungsgeschichte des Balletts „Aschenputtel“……………….

2.1. Zusammenfassung Ballett…………….

3. Fazit…………………..

Referenzen……………………………………………………

Einführung

Aschenputtel – Ballett von Sergej Prokofjew (Opus 87). Libretto von Nikolai Wolkow nach der gleichnamigen Erzählung von Charles Perrault. Die Musik zum Ballett entstand zwischen 1940 und 1944. Die Choreografie des Balletts hatte viele Auflagen.

Es sind auch andere Ballette zur gleichen Handlung bekannt: „Cinderella“ – Aschenputtel des Komponisten F. Sora (Produktionen: 1822 – London, 1823 – Paris, Choreograf für beide Produktionen Albert, 1824 – Moskau, Choreograf F. Gullen-Sor, Übertragung von Alberts Inszenierung) und „Cinderella“ des Komponisten B.A. Fitingof-Shel (Premiere am 17. Dezember 1893 im Mariinsky-Theater, St. Petersburg, Choreografen: M. Petipa, E. Cecchetti und L. Ivanov).

Prokofjews Aschenputtel wurde am 21. November 1945 uraufgeführt Bolschoi-Theater. Sein Regisseur war Rostislav Zakharov und die Titelrolle wurde von den Ballerinas Olga Lepeshinskaya, Galina Ulanova und Raisa Struchkova gespielt.

Die berühmte Geschichte von Charles Perrault handelt von einer unglücklichen Waise, die von ihrer Stiefmutter und ihren beiden Töchtern tyrannisiert wird. Dann geht sie auf einen Ball, verliert ihren Schuh und findet ihre Liebe. Diese Geschichte gilt als das beliebteste Märchen aller Zeiten. Schließlich klassische Märchen Altern Sie nicht, denn sie stimmen jetzt mit unserem Leben überein.

1. Kreative Biographie von S. Prokofjew

Sergej Sergejewitsch Prokofjew (1891-1953) - Sowjetischer Komponist, Pianist, Dirigent. Volkskünstler RSFSR (1947). Ab 1902 studierte er Komposition bei R. M. Gliere. Ab 1904 studierte er am St. Petersburger Konservatorium bei N. A. Rimsky-Korsakov (Instrumentierung), A. K. Lyadov (Komposition), J. Vitol (musiktheoretische Disziplinen), A. N. Esipova (Klavier), N. N. Tcherepnina (Dirigieren); schloss sein Studium als Komponist (1909) und Pianist (1914) ab. Während seines Studiums am Konservatorium begann er, Konzerte zu geben. In den Jahren 1918–33 lebte er im Ausland; tourte erfolgreich in Europa und Amerika. 1927, 1929 und 1932 unternahm er Konzertreisen in die UdSSR.

Musik von Prokofjew, dem größten Komponisten des 20. Jahrhunderts. — verkörpert ein harmonisches und freudiges Lebensgefühl, erfüllt vom Geist aktiver Energie. Es ist inhaltlich vielfältig und vereint Epos und Lyrik, Drama und Humor, Charakterisierung und Psychologie. Prokofjews Werk war fest mit den Traditionen der Vergangenheit verbunden und sprengte die Grenzen Musikalische Kunst im Bereich Sprache, Inhalt, Ausdrucksmittel, ein fortschrittliches und innovatives Phänomen der Moderne.

Oper und Ballett-Kreativität Prokofjew, deckend weiter Kreis unkonventionelle Handlungen, neue Prinzipien und Techniken Musikalische Dramaturgie, gehört zu den reformistischen Errungenschaften des Musiktheaters (zusammen mit S. P. Diaghilev, V. E. Meyerhold, A. Ya. Tairov). Bereits in Opern der 1910-1920er Jahre. („Der Spieler“, „Die Liebe zu drei Orangen“, „ Feuerengel") Merkmale entstanden kreative Methode Prokofjew – Spannung und Kontinuität der musikalischen und dramatischen Entwicklung, Lyrik gepaart mit scharfsinniger Charakterisierung, Flexibilität und Genauigkeit der Gesangsrezitation. Von „Der Spieler“ und „Feuerengel“, die die Traditionen der russischen Rezitativoper (A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky) weiterentwickelten, reichen die Fäden bis zur Oper „Semyon Kotko“ – einem Volksdrama über Ereignisse Bürgerkrieg und die militärische Intervention von 1918–20 in der Ukraine, bei der die Deklamation durch nationale Volkslieder bereichert wird.

Die Erfahrung in der Arbeit an nationalen historischen und heroischen Themen im Genre der Filmmusik (der Film „Alexander Newski“, „Iwan der Schreckliche“, in Zusammenarbeit mit dem Regisseur S. M. Eisenstein). großen Einflussüber den Stil des Komponisten (Durchdringung der Techniken des Filmdramas in die Musik) und bereitete das patriotische Opernepos „Krieg und Frieden“ vor. Eigenschaften Volksmusikdramen, darunter umfangreiche Volks- und Kampfszenen mit einer großen Rolle des Chores, verschmolzen mit Traditionen lyrische Oper— die Psychologie von Rezitativszenen, entwickelten Arien und Ensembles. Sowohl darin als auch darin die letzte Oper— „The Tale of a Real Man“ (wo authentische Volksmelodien verwendet werden) verkörperte am deutlichsten die Verbindung zwischen Prokofjews Stil und dem Russischen Musikalische Folklore charakteristisch für die meisten seiner Werke. Die Oper „Verlobung im Kloster“ vervollständigte Prokofjews Suche auf dem Gebiet der modernen komischen Oper.

Handlung und Genrevielfalt zeichnet Prokofjews Ballette der 20er – frühen 30er Jahre aus. („Das Märchen vom Narren...“, „Sprung aus Stahl“, „Verlorener Sohn“, „Am Dnjepr“). Prokofjews Ballette der 2. Hälfte der 30er – Anfang der 50er Jahre. („Romeo und Julia“, „Aschenputtel“, „Das Märchen von der steinernen Blume“) in die Sowjetunion gebracht Balletttheater Weltruhm. Der Reichtum von Shakespeares Bildern von Romeo und Julia, die Tiefe tragischer Konflikt bestimmt die Breite symphonische Entwicklung im Ballett, innovative Interpretation von Choreografie und Musik, Konvexität musikalische Eigenschaften. In Fortführung der Traditionen der Ballette von P. I. Tschaikowsky schuf Prokofjew moderne Ballette klassische Designs Genre.

Prokofjews Leistungen in anderen Genrebereichen sind nicht weniger bedeutend. Dies sind vor allem seine 7 Sinfonien, die auf einzigartige Weise die Traditionen des epischen und lyrischen Genresymphonismus synthetisieren und weiterentwickeln. Die 1. Sinfonie verkörpert ursprünglich die Züge von Haydns Symphonie, die 2. Sinfonie (2-stimmig) verbindet dramatische Spannung und Strenge mit der Schönheit des russischen Gesangs, der einer erfinderischen Variationsentwicklung unterzogen wird. Eng verwandt mit Theaterkreativität lyrisch-dramatischer 3. Teil (thematisches Thema von „Feuerengel“) und lyrisch-genrematischer 4. Teil („ Verlorener Sohn") Sinfonien. Episch, intensiv moderne Inhalte Die 5. (laut Prokofjew „eine Symphonie der Größe des menschlichen Geistes“) und die lyrisch-dramatische 6. Symphonie sind von den Ereignissen der Großen inspiriert Vaterländischer Krieg 1941-45. Der musikalische und figurative Aufbau der lyrisch-kontemplativen, aufgeklärten 7. Sinfonie zeichnet sich durch Klarheit und Harmonie aus.

Der ursprüngliche Stil von Prokofjews Klavierwerken (9 Sonaten und 5 Konzerte, Zyklen) mit seiner perkussiven Interpretation des Instruments und der Brechung frühklassizistischer Strukturtechniken spielte eine bedeutende Rolle bei der Herausbildung des neuen Pianismus in der Musik des 20. Jahrhunderts . Prokofjews Musik, die auf der ganzen Welt enorme Popularität erlangte, hatte einen erheblichen Einfluss auf die Arbeit vieler sowjetischer und ausländischer Komponisten.

„Aschenputtel“ gehört zu den Größten kreativer Erfolg Komponist. Und gleichzeitig nimmt es unter ihnen einen besonderen Platz ein.

Das Ballett wurde bereits von S. Prokofjew geschrieben reifer Meister. Der Komponist selbst schrieb über sein neues Ballett: „Es war mir sehr wichtig, dass das Ballett „Aschenputtel“ am tanzbarsten war, dass die Tänze aus der Handlungsskizze hervorgingen, abwechslungsreich waren und die Balletttänzer ausreichend Gelegenheit dazu hatten tanzen und zeigen ihre Kunst.“

2. Die Entstehungsgeschichte des Balletts „Aschenputtel“

Die Idee zum Ballett hatte Prokofjew im Winter 1940. Im Sommer 1943 wurde „Aschenputtel“ in Perm, wo damals das Kirow-Theater betrieben wurde, in enger Zusammenarbeit mit dem Librettisten N. Volkov und dem Choreografen K. Sergeev fertiggestellt.

Prokofjew folgt in diesem Werk den besten Traditionen der russischen Ballettmusik, die Partitur von „Aschenputtel“ zeichnet sich durch authentische Tanzbarkeit und Melodie aus, klassische Ballettformen werden mit dem für russische Ballette so charakteristischen „Walzerelement“ kombiniert. Aber das Wichtigste ist, dass Prokofjew sich bemühte, die Themen so menschlich wie möglich darzustellen altes Märchen. „Ich sehe Aschenputtel selbst nicht nur als Märchenfigur, sondern auch als lebendigen Menschen, der uns fühlt, erlebt und begeistert“, schrieb die Komponistin.

Zufällig sah sie im denkwürdigen Jahr 1945 das Bühnenlicht in Moskau auf der Bühne des Bolschoi-Theaters. Wie festliches Feuerwerk Dieser Auftritt, der den Triumph der Gerechtigkeit und des Humanismus über das Böse und den Hass verherrlichte, wurde als Sieg wahrgenommen. Und es wurde im großen Stil und mit beispielloser Großzügigkeit inszeniert... Die Produktion wurde von R. Zakharov durchgeführt.

Fünf Monate nach der Moskauer Premiere im April 1946 wurde „Aschenputtel“ im Leningrader Theater aufgeführt. S. M. Kirova (Choreograf K. Sergeev).

„Aschenputtel“ zeichnet sich durch Intimität, Transparenz, erstaunliche Zartheit und Weichheit der Farben aus. Das Ballett besticht durch seine subtile, herzliche Lyrik und fesselnde Aufrichtigkeit. musikalische Sprache, filigrane Verarbeitungsdetails.

Die Musik von „Cinderella“ besticht durch die Schönheit der Melodien; sie ist menschlich und erhaben.

Bei einer Diskussion über die Premiere des Balletts im Jahr 1945 berühmter Regisseur A. Tairov sagte: „Cinderella“ ist eines dieser Werke, die, sobald sie geboren sind, sofort zu Klassikern werden.“

Prokofjew ist reich innere Welt Aschenputtel ist unerschöpflich. Als die Komponistin in ihr Herz blickte, bewunderte sie die immer geheimnisvolle und immer natürliche, ewige, aber jedes Mal einzigartige Geburt der Liebe.

Ballett kann nicht nur von einer armen und freundlichen kleinen Frau erzählen, die zur Prinzessin wurde. Der Inhalt von Prokofjews Musik ist umfassender als eine einfältige Parabel. Dies wurde durch eine Neuinterpretation von Prokofjews „Aschenputtel“ im Jahr 1964 in Nowosibirsk bestätigt, die vom damals beginnenden Choreografen Oleg Winogradow vorgeschlagen wurde. Der Debütant ging nicht den Weg einer illustrativen und erbaulichen choreografischen Nacherzählung und schuf, gestützt auf die Erfahrung der Dramaturgie von E. Schwartz, eine moderne und poetische Version des Märchens. Aus der Parabel über belohnte Tugend und bestrafte Laster ist eine Reflexion über Schönheit und Hässlichkeit, Talent und Mittelmäßigkeit, Spiritualität und innere Leere geworden.

2.1. Kurze Zusammenfassung des Balletts

Akt eins

Im Haus der bösen Stiefmutter probiert sie selbst mit ihren beiden Töchtern Khudyshka und Kubyshka einen Schal an. Aschenputtel erscheint. Sie erinnert sich an sie verstorbene Mutter. Versucht Trost bei seinem Vater zu finden, steht aber völlig unter seinem Einfluss neue Frau. Eine Bettlerin kommt ins Haus. Die Schwestern verjagen sie, aber Aschenputtel lädt die alte Dame heimlich zum Ausruhen ein und füttert sie. Die Stiefmutter und die Schwestern bereiten sich auf den Aufbruch zum königlichen Ball vor. Sie probieren neue Outfits an. Die Tanzlehrerin gibt den tollpatschigen Schwestern ihre letzte Unterrichtsstunde vor dem Ball. Schließlich gehen die Stiefmutter und die Schwestern. Aschenputtel bleibt allein. Sie träumt von einem Ball und tanzt alleine. Die Bettlerin kehrt zurück. Plötzlich verwandelt sie sich – das ist die Fee, die Aschenputtel für sie belohnen wird gütiges Herz. Mit Hilfe der Feen der Jahreszeiten bereitet sich Aschenputtel auf den Ball vor. Die einzige Bedingung ist, dass sie um Mitternacht dort abreisen muss.

Zweiter Akt

Der königliche Ball im Palast ist in vollem Gange. Damen und Herren tanzen. Die Stiefmutter kommt mit ihren Schwestern. Die Schwestern fallen durch ihre Ungeschicklichkeit auf. Der Prinz erscheint. Die Gäste tanzen Mazurka. Feierliche Musik begleitet die Ankunft eines mysteriösen Fremden. Das ist Aschenputtel. Der Prinz bewundert sie und lädt sie zum Tanzen ein (großer Walzer). Die Schwestern versuchen, die Aufmerksamkeit des Prinzen zu erregen (Duett mit Orangen), aber ohne Erfolg. Der Prinz verlässt Aschenputtel nicht. Sie merken nicht, wie die Zeit vergeht. Plötzlich wird die romantische Walzer-Coda durch das Schlagen der Uhr unterbrochen. Es ist Mitternacht. Aschenputtel rennt weg, nachdem sie ihren Glasschuh verloren hat, den der Prinz aufhebt.

Dritter Akt

Der Prinz ist verzweifelt. Mit Hilfe von Schuhmachern probierte er den Schuh für alle Damen im Königreich an, doch er passte niemandem. Der Prinz begibt sich auf die Suche nach einem Fremden in ferne Länder, doch ohne Erfolg. Und im Haus ihrer Stiefmutter ist Aschenputtel immer noch mit der Hausarbeit beschäftigt und erinnert sich an den Ball. Plötzlich kommt der Prinz. Er verlangt, dass alle Frauen den Schuh anprobieren. Doch vergeblich versuchen die Schwestern und dann die Stiefmutter, den Schuh anzuziehen – er ist ihnen hoffnungslos zu klein. Als der Prinz Aschenputtel bemerkt, bietet er ihr an, den Schuh ebenfalls anzuprobieren. Aschenputtel weigert sich, doch dann fällt ihr der zweite Schuh aus der Tasche. Der Prinz schaut dem Mädchen ins Gesicht – das ist seine Geliebte. Jetzt wird sie nichts mehr trennen.

3. Fazit

Das Märchen von Charles Perrault ist zu einem der beliebtesten Themen geworden choreografische Kunst. Im Laufe der Jahre haben sich in verschiedenen Theatern auf der ganzen Welt herausragende Choreografen der Musik von S. Prokofjew und dem Märchen von Charles Perrault zugewandt und neue choreografische Lösungen gefunden.

Das Hauptthema von Charles Perraults Märchen – das Thema Gerechtigkeit und Liebe – fand in den Herzen vieler Generationen von Künstlern und Choreografen Anklang und wurde bei Zuschauern und Zuhörern beliebt.

Die Aufführung basiert auf S. Prokofjews Epigraph: „Schuhe machen nur dann Sinn, wenn sie ein Paar sind.“ Das gilt auch für die Menschen. Jeder Mensch hat seine eigene Vorstellung von Glück, aber wenn diese Vorstellungen übereinstimmen, dann sagen wir: „Zwei Stiefel passen zusammen.“ Sie müssen nur keine Angst haben und hineingehen fabelhafte Reise durch das magische Land deiner Träume – und deine Hälfte, dein Partner, wird bestimmt gefunden.

Es ist unmöglich, sich nicht zu erkennen, denn in den Händen Ihrer Hälfte wird sich wahrscheinlich ein geträumter Kristallschuh befinden, ein Zwilling Ihres Kristallschuhs. Und wenn Schuhe vereint sind, dann sind auch Herzen vereint. Dabei spielt es keine Rolle, wer der Besitzer des Schuhs ist – ein armes Mädchen oder ein edler Adliger. Wenn zwei Menschen die gleichen Vorstellungen vom Glück haben, werden sie sich definitiv ineinander verlieben. Und Liebe kennt bekanntlich keine Barrieren.

Referenzen

1. http://ru.wikipedia.org

2. http://www.classicalballet.ru/ballets/cinderel/libretto/

3. N. Boyarchikov, M. Bolshakova „Ein paar Worte zu S. Prokofjews Ballett „Aschenputtel“

Ballett in 2 Akten.
Dauer: 1 Stunde 50 Minuten, mit einer Pause.

Komponist: Sergej Prokofjew
Choreographie: Sofia Gaidukova-Golovkina
Basierend auf der gleichnamigen Erzählung von Charles Perrault.

Über Ballett

Die Uraufführung des Balletts „Aschenputtel“ von S. Prokofjew nach dem gleichnamigen Märchen von Charles Perrault fand am 21. November 1945 auf der Bühne des Bolschoi-Theaters statt. Dies ist eine Aufführung über den Sieg der kindlichen, naiven Reinheit, die sich den Umständen unterwirft, über die Täuschung, Bosheit und Gier der umgebenden Gesellschaft. Die Sanftmut und Freundlichkeit der armen Stieftochter hat es verdient höchste Auszeichnung. Die Künstler werden dem Betrachter helfen, zumindest für einen Moment zu glauben, dass dies möglich ist. Der magische Tanz der Feen, die lustige Absurdität der Schwestern und der Stiefmutter, die ungewöhnlich schönen romantischen Duette von Aschenputtel und dem Prinzen – die Aufführung wird die Stimmung von Erwachsenen und Kindern heben.

Libretto

Prolog:
Feen, angeführt von Aschenputtels Patin, erscheinen vor dem Publikum. Sie führen den Zuschauer in ein Märchen ein, das mit einem Happy End endet – der Prinz findet sein Aschenputtel.

Akt I:

Bild 1:
Ein Zimmer im Familienhaus von Aschenputtel. Zwei Schwestern und die Stiefmutter schimpfen mit Aschenputtel, weil es den Kamin nicht angezündet hat, machen ihrem Vater Vorwürfe wegen der schlechten Erziehung seiner Tochter und streiten sich untereinander. Der unglückliche Vater nimmt sie mit und lässt Aschenputtel allein. Sie räumt auf, greift zum Besen und erledigt fröhlich ihre üblichen Hausarbeiten. Das Zimmer ist sauber, der Kamin brennt. Doch die bösen Schwestern kehren zurück und zerstreuen das von Aschenputtel mitgebrachte Reisig. Triumphierend rennen sie davon. Aschenputtel weint.

Mäuse tauchen auf, sie sammeln Reisig, legen es in einen Korb und verstecken sich hinter einem Stuhl. Aschenputtel hört auf zu weinen, schaut sich um – was für ein Wunder! Alles ist sauber. Wer hat das getan? Mäuse rennen aus ihrem Versteck. Aschenputtel hat Angst, aber die Mäuse sind so lustig und freundlich. Das Mädchen bedankt sich bei den ehrenamtlichen Helfern.
Aschenputtels Vater, der Förster, betritt das Zimmer. Er beklagt seine schreckliches Leben. Seine Tochter versucht ihn zu trösten. Er setzt sie auf einen Stuhl. Der Vater sieht, dass Aschenputtel schlecht gekleidet ist und keine Schuhe trägt. Er holt ein Paar Holzschuhe heraus, die einst Aschenputtels Mutter gehörten. Das Mädchen probiert Schuhe an, doch dann schreit ihre Stiefmutter: „Oh, er erinnert sich verstorbene Ehefrau, und liebt Aschenputtel mehr als andere Töchter.“ Sie fasst sich ans Herz und fällt in Ohnmacht. Der Förster entführt seine Frau.
Der Ball nähert sich. Die empörten Schwestern und die Stiefmutter rennen ins Zimmer und verlangen, sie anzuziehen. Aschenputtel bringt Kleider mit, die sie selbst genäht hat. Die Dreifaltigkeit ist begeistert. Doch bei der Auswahl der Outfits beginnen die Schwestern erneut zu streiten. Der Stiefmutter und dem Vater fällt es schwer, sie zu trennen. Der Freund des Prinzen erscheint – der Gesellschaftstanzmanager. Er gibt den Termin des bevorstehenden Balls im königlichen Palast bekannt. Stiefmutter bittet ihn, seine Töchter zu unterrichten gute Manieren und bietet ihm Geld an. Der Unterricht hat begonnen, aber die ungeschickten Schüler können nicht mit dem Lehrer mithalten, sie stolpern und fallen. Nur Aschenputtel erledigt seine Aufgaben einwandfrei. Er applaudiert bewundernd, aber seine Stiefmutter nimmt sein Geld und zwingt ihn, nur ihre Töchter zu unterrichten. Viel Erfolg Die Faulen verstehen es nicht, die Stiefmutter weigert sich zu zahlen und die Lehrerin geht empört. Die Stiefmutter und ihre Schwestern schnappen sich elegante Kleider und rennen davon.
Der Vater schleicht ins Zimmer. Er trägt ein wunderschönes Leibchen und einen Hut. Aschenputtel richtet seine Kleidung, denn das ist auch ihre Aufgabe. Der Vater verneigt sich vor seiner Tochter. Er spielt den Prinzen, sie spielt die Prinzessin. Sie tanzen einen Walzer. Aschenputtel ist traurig, weil sie nicht zum Ball geht. Ihr Vater tröstet sie. Aschenputtel weiß lange nicht, wie man trauert. Sie setzt ihr und ihrem Vater Kupferpfannen auf den Kopf, als wären es Kronen. Das Spiel Prinz und Prinzessin geht weiter. Aber böse Stiefmutter ergreift die Hand ihres Mannes und zieht ihn mit sich.
Aschenputtel ist allein. Die Patin erscheint und strahlt einen magischen Glanz aus – das ist die Fee aus ihrem Traum. Sie bringt ihr bei, zusammen mit ihrem Gefolge zu tanzen – den Feen der Jahreszeiten (Frühling, Sommer, Herbst und Winter). Mit der Hilfe des Bösen Feenzwerg, Die Patin sagt voraus, dass die Magie verschwinden wird, sobald 12 zuschlägt – Aschenputtels wunderschönes Outfit wird sich in ein alltägliches verwandeln. Die Fee schenkt ihrer Patentochter Schuhe und ein Kleid und schickt sie zum Ball.

Akt II:
Super Vorhang. Vor diesem Hintergrund stürmen Gäste zum Ball: der Prinz von Spanien, der Prinz von China, der Prinz von Tschukotka.

Bild 1.
Ballsaal königlicher Palast. Gäste und Höflinge tanzen die Mazurka. Alles wird vom Gesellschaftstanzdirektor geleitet. Drei Fürsten befreundeter Mächte betreten den Saal: Spanien, China, Tschukotka. Alle Damen versuchen, qualifizierten Junggesellen zu gefallen. Doch dann erscheint der Prinz selbst. Er ist jung und schön. Auch die Stiefmutter und die Schwestern kommen in Begleitung des Familienvaters zum Ball. Der als Henker verkleidete Minister für Witze und Unterhaltung erschreckt das Trio mit einer Axt. Der Gesellschaftstanzdirektor kündigt erneut die Mazurka an, aber... sie ertönt magische Musik, fantastische Lichtströme, eine goldene Kutsche fliegt in die Halle. Aus ihr geht eine wunderschöne Prinzessin hervor – das ist Aschenputtel. Der Prinz ist verzaubert. Der Tanzdirektor kündigt einen Walzer an. Der Prinz ist verlegen, der Direktor selbst beginnt den Tanz mit der Prinzessin und übergibt sie behutsam seiner Schülerin.
Der Spanier, der Chinese und der Prinz von Tschukotka tanzen mit der Prinzessin. Alle Gäste sind in romantischer Stimmung. Aschenputtel bleibt für einen kurzen Moment allein im Flur. Ihr Vater kommt ihr entgegen. Er verbeugt sich, ohne seine Tochter zu erkennen. Aschenputtel erklärt Papa lachend, dass sie es sei, aber verwandelt. Der Vater glaubte schließlich an ein Wunder. Er ist rundum zufrieden. In diesem Moment betritt der Prinz die Halle und der Vater zieht sich mit einer tiefen Verbeugung zurück. Der Spanier, die Chinesen und der Prinz von Tschukotka schenken Aschenputtel einen spanischen Umhang, ein chinesisches Gewand und Tschukotka-Pelze. Der Gesellschaftstanzmanager fordert Aschenputtel zum Tanzen auf. Der Prinz bewundert sie und führt sie aus dem Saal, als als Reaktion darauf ausländische Prinzen, die in die geheimnisvolle Prinzessin verliebt sind, ihren Tanz beginnen. Geeignete Junggesellen werden von Aschenputtels Schwestern und Stiefmutter regelrecht angegriffen. Die „Bräutigams“ ziehen sich entsetzt zurück, und die „Bräute“ schnappen sich den Umhang, das Gewand und die Pelze, die auf dem Thron liegen, und stürmen hinter ihnen her.
Aschenputtel ist allein im Palastsaal. Sie untersucht sich selbst im Spiegel und glaubt nicht, dass sie es ist, die sich darin widerspiegelt. Der Prinz, der schon lange nach dem geheimnisvollen Fremden sucht, berührt ihre Hand. Beide sind glücklich. Der Prinz bietet Aschenputtel seine Hand, sein Herz und seine Krone. Die Fantasie reißt Liebende mit Zaubergarten. Feen tanzen mit Aschenputtel und dem Prinzen Walzer, umgeben von fantastischen Damen in Krinolinen. Plötzlich rennt der zwölfte Monat – der Dezember – in die Halle. Er hat eine Uhr in seinen Händen. Bis Mitternacht sind es nur noch wenige Minuten.
Der Prinz setzt seinen Glückstanz fort. Aschenputtel rennt weg. Feen umkreisen den Prinzen und die Uhr beginnt zu schlagen. Der Prinz macht sich auf die Suche nach der geheimnisvollen Prinzessin. Zwölf Monate erscheinen. Pferde verwandeln sich vor unseren Augen in Mäuse. Aschenputtel trägt wieder ihr Bettlerkleid. An einem Fuß trägt sie einen Kristallschuh, den anderen hat sie verloren. Aschenputtel eilt zur Kutsche, doch diese verwandelt sich in einen Kürbis. Der Prinz erkennt in dem bedauernswerten Bettler seine Prinzessin nicht. Aschenputtel rennt weg. Der Prinz hält immer noch den Kristallschuh in seinen Händen. Der Prinz bemerkt, dass seine Stiefmutter und seine Schwestern zusammen mit den ausländischen Prinzen aus dem Palast rennen. Der Prinz erkennt sie von hinten nicht, zumal sie einen spanischen Umhang, ein chinesisches Gewand und Tschuktschenpelze tragen. Der Prinz beschließt, dass Aschenputtel eine von ihnen sein könnte.

Bild 2.

Das Zimmer des Prinzen im Palast. Der verliebte und unglückliche Prinz versucht, seine Geliebte zu finden. Er beginnt seine Reise nach verschiedene Ecken Sweta.
In Spanien wird er von einer leidenschaftlichen Spanierin empfangen, die umgeben von ihrem Gefolge tanzt. Die Tanzlehrerin ist niedergeschlagen und glaubt, sie sei Aschenputtel. Aber der Schuh passt nicht. Sie stürmen weiter, die Liebe trägt den Prinzen gen Osten.
Beim Anblick der atemberaubenden orientalischen Schönheiten verliert der Tanzlehrer völlig den Kopf. Sie tanzen zur bezaubernden Flöte, und der Prinz glaubt, dass das Mädchen in der Mitte seine Geliebte sei, doch er versucht vergeblich, den Pantoffel anzuziehen. .Der Tanzlehrer schlägt vor, nach Russland zu gehen. Russische Mädchen rasen wie ein Wirbelwind vorbei, aber auch hier ist niemand unter ihnen. Die Suche geht weiter.

Bild 3.

Aschenputtels Zimmer. Die Stiefmutter und ihre Töchter kehren vom Ball zurück. Sie zeigen Aschenputtel das chinesische Gewand, den spanischen Umhang und die aus dem Palast gestohlenen Tschuktschenpelze. Nach dem Ballerfolg seiner Tochter begann der Vater, sich wie das Familienoberhaupt zu benehmen. Er nimmt Aschenputtel einen Arm voll Reisig ab und gibt ihn einer der Schwestern. Der Besen geht an jemand anderen. Die Stiefmutter versucht erneut, eine Hysterie vorzutäuschen, doch der Vater erliegt der Täuschung nicht mehr. Der untröstliche Prinz wandert in Begleitung seiner Freunde ins Haus. Als die Schwestern den Kristallschuh in der Hand des Prinzen sehen, greifen sie ihn und probieren ihn der Reihe nach an. Vergeblich. Dann versucht die Stiefmutter, ihren Fuß in den Schuh zu quetschen. Die Unterhaltungsministerin verwandelt sich erneut in eine Henkerin und versucht, ihr Bein mit einer Axt schrumpfen zu lassen. Aschenputtel rennt herein. Sie nimmt den Witz ernst und stoppt den „Henker“. In diesem Moment fällt ihr das zweite aus der Tasche. Glasschuh. Jeder ist erstaunt. Der Prinz vergleicht zwei Kristallpantoffeln und blickt dem armen Mädchen ins Gesicht. Ja, sie ist seine Prinzessin. Mit der Bewegung des Zauberstabs der Fee sieht der Pate des Prinzen die Person, die er liebt.

Epilog.

Der Prinz und Aschenputtel sind glücklich. Es kommt ihnen vor, als würden sie im Himmel schweben. Sie werden von Feen, Sternen und Planeten begleitet.

Aschenputtel Ballett in zwei Akten

Komponist- Sergej Prokofjew (1891-1953)

Libretto: Yuri Vetrov.

Inszenierung und Choreografie : Elena Radtschenko .

Bühnenbild und Kostüme: Sergey Radchenko , Elena Radtschenko .

Geschichte der Aufführung.

Aschenputtel - Ballett reinzweiHandlungenSergej Prokofjew . Librettobasierend auf dem gleichnamigen MärchenCharles Perrault .

Die Musik zum Ballett entstand zwischen 1940 und 1944. „Aschenputtel“ zur Musik von Prokofjew wurde am 21. November erstmals aufgeführt1945 auf der BühneBolschoi-Theater . Regie führteRostislav Sacharow , und die Titelrolle wurde von Ballerinas gespieltOlga Lepeschinskaja , Galina Ulanova UndRaisa Struchkova . Zuvor zur GeschichteAschenputtel Zur Musik wurden Ballette aufgeführtandere Komponisten .

Zusammenfassung

Akt 1 – Szene eins

Zimmer im Haus von Aschenputtels Vater . Aschenputtel sitzt am Kamin und spült das Geschirr ab . Stiefmutter weist ihre Töchter an, einen Schal für sie zu nähen und geht . Die Schwestern beginnen einen Streit und zerreißen den Schalstoff . Sie geben Aschenputtel die Schuld für das, was passiert ist . Stiefmutter macht einen Skandal , das mit dem Auftritt des königlichen Tanzmeisters endet . Er überreicht eine Einladung zum Ball und versucht zu unterrichten Gesellschaftstanz böse Schwestern . Stiefmutter fordert Aschenputtel auf, zu kochen Ballkleider . Die Familie geht zum Ball .

Aschenputtel bleibt allein zurück und träumt traurig von einem königlichen Ball . Plötzlich ist der Raum voller Licht , und die Fee, ihre Patin, erscheint vor Aschenputtel , umgeben von Feen der Jahreszeiten . Sie wird Aschenputtels Wunsch, zum Ball zu gehen, erfüllen und gibt ihr schönes Kleid und Schuhe . Sie warnt Aschenputtel dass sie vor Mitternacht zurück sein muss . Wenn die Uhr Mitternacht schlägt , ihr wunderschönes Kleid wird sich in erbärmliche Ableger verwandeln . Fröhliches Aschenputtel Er traut seinem Glück nicht und geht zum Ball , umgeben von einem Gefolge der Feen der Jahreszeiten .

Szene zwei

Der Königspalast ist voller Gäste . Hofdamen und -herren tanzen . Der junge Prinz tanzt auch und interagiert mit Gästen . Stiefmutter erscheint die ihre Töchter mit dem Prinzen verheiraten will . Der Prinz und die Gäste sind ratlos ihr lächerliches Verhalten beobachten . Plötzlich betritt Aschenputtel die Halle in einem glänzenden Kleid . Der Prinz ist verzaubert , er kann seinen Blick nicht von ihr lassen . Er lädt zum Tanzen ein schöner Fremder . Aschenputtel und der Prinz tanzen ohne jemanden in der Nähe zu bemerken . Doch plötzlich schlägt die Uhr – es ist Mitternacht! Aschenputtel hat es völlig vergessen! Sie rennt weg und verliert ihren Schuh . Der Prinz rennt ihr nach , findet aber nur ihren Schuh .

2 Akt- Erstes Bild

Der Prinz ist verzweifelt . Er möchte den Besitzer des Schuhs finden . Ihm werden Schönheiten gebracht verschiedene Länder und Teile der Welt , aber kein einziger Schuh passt . Der Prinz macht sich auf die Suche nach diesem Mädchen!

Zweites Bild

Aschenputtels Haus . Sie erinnert sich wie sie und der Prinz im Palast tanzten . Erscheinen

Zlyuka und Krivlyak , und prahlen ihr gegenüber mit ihren Eindrücken vom Ball . Dumme Schwestern

kämpfte erneut und fand heraus, wer von ihnen besser war als der andere. Die Stiefmutter versucht sie zu beruhigen . Fanfarenklänge ertönen und der Prinz und sein Gefolge erscheinen im Haus . Traurig bietet er Krivlyak und Zlyuka an, den Schuh anzuprobieren . Natürlich ist der Schuh für sie

klein . Der Prinz geht , doch die Stiefmutter schnappt sich den Schuh und versucht sich mit Hilfe ihrer Töchter hineinzuzwängen . Aschenputtel die den Wahnsinn ihrer Stiefmutter und ihrer Schwestern nicht länger betrachten kann Er lässt den zweiten Schuh fallen . Alle schauen überrascht auf den schmutzigen und schlecht gekleideten Ragamuffin . Aber der Prinz Er erkennt in ihr sofort eine wunderschöne Fremde in einem strahlenden Outfit . Die gute Fee erscheint und bringt Aschenputtels wunderschönes Outfit zurück. . Die Liebenden fanden einander und Händchen haltend Sie streben nach Glück und Liebe .

Der Komponist konzentriert sich auf Aschenputtel, dem die besten Seiten des Balletts gewidmet sind. Reinheit und Poesie strahlen bereits aus der kurzen Orchestereinleitung aus, in der mehrere naives Thema Die Heldin und ihr Traum vom Glück erblühen fesselnd (das Thema der Schlussapotheose). Die Intromusik ist in ihrer Harmonisierung und Orchestrierung einfach und entspricht durchaus der Natur der Melodie. Dies ist das Reich klarer romantischer Texte, die den Grundcharakter des Balletts definieren. Aschenputtel wird in anderen Episoden des Balletts ebenso romantisch, mit gleichbleibender Eleganz und Anmut dargestellt. Den Höhepunkt ihrer Partie bildet ein Duett mit dem Prinzen (zweiter Akt), das durch den Fluss einer lyrischen Melodie besticht, die hier Züge heller Begeisterung annimmt. Eine schöne, ruhig fließende Melodie wird von voll klingender Harmonie unterstützt. Für Prokofjew reichen zwei oder drei Windungen der Melodie, unerwartete Registervergleiche – und gewöhnliche Akkorde in C-Dur erhalten eine besondere Klangtiefe, eine Art Leuchtkraft, perfekt kombiniert mit dem Aussehen der Helden – Aschenputtel und der Prinz – Träger eines reinen und erhabenen Traums.

Ein Wirklichkeit gewordener Traum blüht auch in der Musik des abschließenden Amoroso auf, das auf dem zweiten Thema der Einleitung aufbaut. Es wächst zu einem Dithyrambus für das Gefühl der Liebe, eine sanfte Melodie erklingt vor dem Hintergrund sanfter Akkordfigurationen, alles ist in einer märchenhaft-romantischen Brechung gegeben. Die Kraft der poetischen Inspiration, die auch in Perraults Erzählung steckt, wird in der Musik wieder lebendig; Sie verherrlicht die Schönheit großer menschlicher Gefühle.

Das musikalische Porträt von Aschenputtel beinhaltet auch rein tänzerische Elemente. So tanzt Aschenputtel im ersten Akt eine Gavotte, von der Fragmente erstmals in der Tanzstundenszene auftauchen. Es stellte sich heraus, dass ihre bösen Schwestern nur dazu fähig waren, einzelne Schritte ungeschickt nachzuahmen. Und nur für Aschenputtel erklingt die Gavotte-Musik, die ihren Tanz begleitet, vollständig. Aschenputtel tanzt und Walzer in der Aufbruchszene zum Ball, die den ersten Akt abschließt, auf dem Ball und in der Schlussapotheose. Aschenputtels erster Walzer ist voller poetischer Reize, die mit Worten nicht zu beschreiben sind.

Prokofjew folgt der russischen Tradition, die in seiner geliebten „Walzer-Fantasie“ von Glinka so deutlich zum Ausdruck kommt. Die Verwandtschaft ist nicht nur in der Eleganz der Melodie zu spüren, sondern auch in der Ausdruckskraft des Echos, das mit der Walzermelodie in einem melodischen Duett verschmilzt. Man kann hier einige Ähnlichkeiten mit dem ersten Walzer aus „Krieg und Frieden“ finden, der ebenfalls in den Dunst romantischer Träume gehüllt ist. Derselbe Walzer erscheint, in leicht variierter Form, in der Coda des zweiten Akts, der fantastischen Musik der schlagenden Uhr vorangestellt.

Es gibt noch andere Walzer im Ballett. In der Szene erklingt der Hofball, bei dem üblicherweise ein Divertissement „Teilnehmerumzug“ inszeniert wird. Im Gegensatz zu vielen ähnlichen Walzer-Vergnügungen hat Prokofjews Musik jedoch eine starke lyrische Note, die mit dem Thema des Balletts und dem Auftreten seiner Heldin verbunden ist. Noch deutlicher ist es im „Slow Waltz“ (Der Prinz und Aschenputtel in einem wunderbaren Garten) zu hören. Die sanfte Farbgebung von Des-Dur, die sanften Bewegungen der Melodie, die Transparenz der Orchestrierung – alles wird genutzt, um ein Bild wolkenlosen Glücks zu zeichnen.

Die breite Entwicklung der Walzerrhythmen lässt „Aschenputtel“ dem Erbe russischer choreografischer Klassiker ähneln, vor allem den Balletten von Tschaikowsky und Glasunow. IN letzten Jahren Im Laufe seines Lebens entwickelte Prokofjew ein großes Interesse für den Walzer, der in vielen seiner Werke erklingt. Er schuf sogar eine Konzertsuite, die Walzer aus verschiedenen Werken vereint.

Im Ballett sind drei Ebenen deutlich zu unterscheiden: die Schwestern und die Stiefmutter mit ihrem Egoismus und ihrer spirituellen Leere; Aschenputtel, die den idealen Traum vom Glück verkörpert; Fee und andere Märchenfiguren und überführt die Handlung in den Bereich der Fantasie. Jeder dieser Pläne wird vom Komponisten auf helle und originelle Weise verkörpert.

Eigenartig ist beispielsweise das Leitmotiv von Aschenputtels Schutzpatronin, der Bettelfee, der Hauptantriebskraft wunderbarer Ereignisse: nur eine Kette von Trillern, erst langsam, leicht schwankend, dann schnell. Zur Nummer beste seiten Das Ballett umfasst auch Musik, die das Erscheinen der Feen im Frühling, Sommer, Herbst und Winter darstellt. Die für einen Choreografen so wichtige Betonung des Rhythmus wird hier mit einer für einen Musiker attraktiven Feinheit der Gestaltung kombiniert. Prokofjew findet ein genaues Maß für das Verhältnis zweier Elemente.

Die Frühlingsfee erscheint in einer schnellen Tarantella und dann in einer noch lebhafteren zweiteiligen Sequenz, die an die Charakterisierung des Mädchens Julia erinnert. Die Sommerfee zeichnet sich durch eine ruhige Melodie im 12/V-Takt aus, die in der mittleren Episode an Breite gewinnt; Dies ist ein Bild eines schwülen Tages, eines blauen Himmels und eines üppig grünen Waldes. Etwas unerwartet verkörperte sich die Herbstfee in den kapriziösen Umrissen des Allegro moderato. Und schließlich erscheint die Winterfee in einer düsteren, etwas melancholischen Erscheinung.

Der Komponist verwendet einfache Mittel: chromatische Bewegungen innerhalb der kleinen Terz, fallende Tonleitern, die übliche Modulationsfolge - As - C - As. Aber wie in anderen ähnlichen Fällen erhält es dank witziger Vergleiche und Intonationsbiegungen, die dem melodischen Muster so viel Anmut verleihen, einen frischen Klang.