Sonatas para piano de Beethoven com títulos. As obras mais famosas de Beethoven Beethoven sua lista de obras das mais famosas

O gênero sonata ocupa um lugar muito importante na obra de L. Beethoven. Sua forma clássica evolui e se transforma em romântica. Seus primeiros trabalhos podem ser chamados de legado dos clássicos vienenses Haydn e Mozart, mas em seus trabalhos maduros a música é completamente irreconhecível.

Com o tempo, as imagens das sonatas de Beethoven passam completamente dos problemas externos para experiências subjetivas, diálogos internos de uma pessoa consigo mesma.

Muitos acreditam que a novidade da música de Beethoven está associada à programática, ou seja, dotar cada obra de uma imagem ou enredo específico. Algumas de suas sonatas têm título. Porém, foi o autor quem deu apenas um nome: a Sonata nº 26 tem como epígrafe uma pequena observação - “Lebe wohl”. Cada uma das partes também tem um nome romântico: “Adeus”, “Separação”, “Encontro”.

As demais sonatas foram intituladas já em processo de reconhecimento e com crescimento de popularidade. Esses nomes foram inventados por amigos, editores e simplesmente fãs de criatividade. Cada um correspondia ao clima e às associações que surgiam durante a imersão nesta música.

Não há enredo como tal nos ciclos de sonatas de Beethoven, mas o autor às vezes era tão claramente capaz de criar uma tensão dramática, subordinada a uma ideia semântica, e transmitia a palavra tão claramente com a ajuda de frases e agógicas que os enredos se sugeriam. Mas ele próprio pensava mais filosoficamente do que em termos de enredo.

Sonata nº 8 “Patética”

Um de trabalhos iniciais– A Sonata nº 8 é chamada de “Patética”. O nome “Grande Patético” foi dado pelo próprio Beethoven, mas não foi indicado no manuscrito. Este trabalho tornou-se uma espécie de resultado de seus primeiros trabalhos. Imagens heroico-dramáticas corajosas eram claramente evidentes aqui. O compositor de 28 anos, que já começava a ter problemas auditivos e via tudo com cores trágicas, inevitavelmente começou a encarar a vida filosoficamente. Brilhante música de teatro a sonata, especialmente seu primeiro movimento, tornou-se objeto de discussão e controvérsia por nada menos que estreia de ópera.

A novidade da música também residia nos nítidos contrastes, confrontos e lutas entre as partes e, ao mesmo tempo, na penetração mútua e na criação de unidade e desenvolvimento proposital. O nome justifica-se plenamente, especialmente porque o final marca um desafio ao destino.

Sonata nº 14 “Luar”

Cheio de beleza lírica, amado por muitos, “ Sonata ao Luar“, foi escrito durante o período trágico da vida de Beethoven: o colapso das esperanças de um futuro feliz com sua amada e as primeiras manifestações de uma doença inexorável. Esta é verdadeiramente a confissão do compositor e a sua obra mais sincera. Seu nome bonito Sonata nº 14 recebida de Ludwig Relstab, um famoso crítico. Isso aconteceu após a morte de Beethoven.

Em busca de novas ideias para o ciclo sonata, Beethoven afasta-se do esquema composicional tradicional e assume a forma de uma sonata de fantasia. Ao quebrar as fronteiras da forma clássica, Beethoven desafia assim os cânones que restringem a sua obra e a sua vida.

Sonata nº 15 “Pastoral”

A Sonata nº 15 foi chamada de “Grande Sonata” pelo autor, mas o editor de Hamburgo A. Krantz deu-lhe um nome diferente - “Pastoral”. Não é muito conhecido por ele, mas corresponde totalmente ao caráter e ao clima da música. Cores pastéis calmantes, imagens líricas e melancólicas contidas da obra nos falam sobre o estado harmonioso em que Beethoven se encontrava no momento de escrevê-la. O próprio autor adorou esta sonata e tocou-a com frequência.

Sonata nº 21 “Aurora”

A Sonata nº 21, chamada “Aurora”, foi escrita nos mesmos anos que a maior realização do compositor, a Sinfonia Eróica. A deusa do amanhecer tornou-se a musa desta composição. Imagens do despertar da natureza e motivos líricos simbolizam o renascimento espiritual, um humor otimista e uma onda de força. Esta é uma das raras obras de Beethoven onde há alegria, poder de afirmação da vida e luz. Romain Rolland chamou esta obra de “A Sonata Branca”. Os motivos folclóricos e o ritmo da dança folclórica também indicam a proximidade desta música com a natureza.

Sonata nº 23 “Appassionata”

O título “Appassionata” para a sonata nº 23 também não foi dado pelo autor, mas pela editora Kranz. O próprio Beethoven tinha em mente a ideia de coragem e heroísmo humanos, a predominância da razão e da vontade, incorporada em A Tempestade de Shakespeare. O nome, vindo da palavra “paixão”, é muito apropriado em relação à estrutura figurativa desta música. Esta obra absorveu todo o poder dramático e pressão heróica que se acumularam na alma do compositor. A sonata está cheia de espírito rebelde, ideias de resistência e luta obstinada. Aquela sinfonia perfeita que foi revelada na Sinfonia Heroica está brilhantemente incorporada nesta sonata.

Sonata nº 26 “Adeus, Separação, Retorno”

A Sonata nº 26, como já foi dito, é a única obra verdadeiramente programática do ciclo. Sua estrutura “Adeus, Separação, Retorno” é como vida útil, onde os amantes se reencontram após a separação. A sonata foi dedicada à saída do arquiduque Rodolfo, amigo e aluno do compositor, de Viena. Quase todos os amigos de Beethoven partiram com ele.

Sonata nº 29 “Hammerklavier”

Uma das últimas do ciclo, a Sonata nº 29, é chamada de “Hammerklavier”. Esta música foi escrita para um novo instrumento de martelo criado na época. Por alguma razão, esse nome foi atribuído apenas à sonata 29, embora a observação de Hammerklavier apareça nos manuscritos de todas as suas sonatas posteriores.

Fogo de Vesta (Vestas Feuer, libreto de E. Schikaneder, 1ª cena, 1803)
Fidelio (libreto de I. Sonleitner e G. F. Treitschke baseado no enredo da peça “Leonora, ou Amor Conjugal” de Buyi, 1ª edição intitulada Leonora, op. 72, 1803-05, encenada sob o título Fidelio, ou Amor Conjugal, Fidelio, oder die eheliche Liebe, 1805, Theatre an der Wien, Viena; 2ª edição, com acréscimo da Abertura Leonora nº 3, op. 72, 1806, encenada em 1806, ibid.; 3ª edição, op. 72, 1814, entregue em 1814, Tribunal Nacional Teatro de ópera, Viena)

balés

música para o Ballet do Cavaleiro (Musik zum Ritterballett, 8 números, WoO 1, 1790-91)
As Obras de Prometeu (Die Geschopfe des Prometheus, roteiro de S. Viganò, op. 43, 1800-01, encenado em 1801, National Court Opera, Viena)

para coro e solistas com orquestra

oratório Cristo no Monte das Oliveiras (Christus am Olberge, palavras de F. K. Huber, op. 85, 1802-03)
Missa em dó maior (op. 86, 1807)
Missa Solene (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
cantatas
Sobre a morte de Joseph II (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., palavras de S. A. Averdonk, WoO 87, 1790)
Sobre a entrada no reinado de Leopoldo II (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, palavras de S. A. Averdonk, WoO 88, 1790)
Um momento glorioso (Der glorreiche Augenblick, letra de A. Weissenbach, op. 136, 1814), Mar Calmo e Vela Feliz (Meeresstille und gluckliche Fahrt, letra de J. W. Goethe, op. 112, 1814-1815)
árias
A tentação de um beijo (Prufung des Kussens, WoO 89, por volta de 1790), Laughing with the Girls (Mit MadeIn sich vertragen, letra de J. W. Goethe.WoO 90, por volta de 1790), duas árias para o Singspiel - The Beautiful Shoemaker (Die Schone Schueterin, WoO 91, 1796);
cenas e árias
Primeiro amor (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), Oh, traidor (Ah, perfido, op. 65, 1796), Não, não se preocupe (Não, non turbati, letra de P. Metastasio, WoO 92a, 1801 -1802);
terceto
Tremor, impiedade (Tremate, empitremate, palavras de Bettoni, op. 116, 1801-1802);
dueto
Nos dias de sua felicidade, lembre-se de mim (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, palavras de P. Metastasio, WoO 93, 1802);
músicas para coro e orquestra
Em homenagem aos mais serenos aliados (Chor auf die verbundeten Fursten, letra de K. Bernard, WoO 95, 1814), Union Song (Bundeslied, letra de J. W. Goethe, op. 122, 1797; revisado 1822-1824), refrão de uma performance festiva - Consagração da Casa (Die Weihe des Hauses, letra de K. Meisl, WoO 98, 1822), Canção Sacrificial (Opferlied, letra de F. Mattisson, op. 121, 1824), etc.;

para orquestra sinfônica

9 sinfonias: Nº 1 (Dó-dur, op. 21, 1799-1800), Nº 2 (Ré-dur, op. 36, 1800-1802), Nº 3 (Es-dur, Eroica, op. 55 , 1802-1804), Nº 4 (B-dur, op. 60, 1806), Nº 5 (C-moll, op. 67, 1804-1808), Nº 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808), Nº 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), Nº 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), Nº 9 (ré menor, op. .125, com refrão final com a letra da ode "To Joy" de Schiller, 1817 e 1822-1823); A Vitória de Wellington, ou a Batalha de Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, originalmente escrita para mecânica instrumento musical panharmonicon por I. N. Melzel, op. 91, 1813);
aberturas
ao balé-Criações de Prometeu (op. 43, 1800-1801), à tragédia "Coriolanus" de Collin (C-moll, op. 62, 1807), Leonora nº 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora nº 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora nº 3 (C-dur, op. 72, 1806), à ópera "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), à tragédia "Egmont" de Goethe (F-moll, op. 84, 1809-1810), à peça “As Ruínas de Atenas” de Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), à peça “King Stephen” de Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811), Name Day (Zur Namensfeier, C-dur, op. 115, 1814), Consagração da Casa (Die Weihe des Hauses, C-dur, letra por K. Meisl, op. 124, 1822); danças - 12 minuetos (WoO 7, 1795), 12 danças alemãs (WoO 8, 1795), 6 minuetos (WoO 10, 1795), 12 minuetos (WoO 12, 1799), 12 danças alemãs (WoO 13, por volta de 1800), 12 danças country (WoO 14, 1800-1801), 12 ecosaises (WoO 16, por volta de 1806?), Minueto de felicitações (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
para um instrumento com orquestra
concerto para violino (C-dur, trecho, WoO 5, 1790-1792), rondó para piano (B-dur, WoO 6, por volta de 1795);5 concertos para piano: No. 1796; revisado em 1798), nº 2 (B-dur, op. 19, 1ª edição 1794-1795; 2ª edição 1798), nº 3 (C-moll, op. 37, 1800), nº 4 (G- dur, op. 58, 1805-1806), nº 5 (Es-dur, op. 73, 1808-1809), concerto para violino (Ré-dur, op. 61, 1806);
para conjunto de instrumentos e orquestra
Concerto Triplo para piano, violino e violoncelo (Dó maior, op. 56, 1803-1804);

para banda de metais

4 marchas (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 e WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonesa (R-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecosais (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), etc.;

para conjunto de instrumentos

octeto para 2 oboés, 2 clarinetes, 2 trompas e 2 fagotes (Es-dur, op. 103, 1792), rondó (Es-dur para a mesma composição, WoO 25, 1792), 11 danças Mödling (para 7 sopros e cordas instrumentos, WoO 17, 1819), septeto para violino, viola, violoncelo, contrabaixo, clarinete, trompa e fagote (Es-dur, op. 20, 1799-1800), sexteto para 2 clarinetes, 2 trompas e 2 fagotes (Es - dur, op. 71, 1796), sexteto para quarteto de cordas e 2 trompas (Es-dur, op. 81b, 1794 ou início de 1795), 3 quintetos de cordas (Es-dur, op. 4, reformulado a partir do octeto para instrumentos de sopro op. 103, 1795-1796; Dó maior, op. 29, 1800-1801; Dó menor, op. 104, rearranjado do trio de piano op. 1 no. 3, 1817), quinteto para piano, oboé, clarinete, fagote e chifres (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 quartetos de cordas: No. -dur, e-moll, C-dur, dedicado a A. K. Razumovsky, op. 59, 1805-1806), No. 95, 1810), nº 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), nº 13 (B-dur, op. 130, 1825-1826), nº 14 (cis-moll, op. 131). , 1825-1826), nº 15 (A-moll, op. 132, 1825), nº 16 (F-dur, op. 135, 1826); Grande fuga para cordas. quarteto (B-dur, op. 133, originalmente concebido como a parte final do quarteto op. 130, 1825), 3 quartetos para piano, violino, viola e violoncelo (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), trio para piano, violino e violoncelo (Es-dur, WoO 38, por volta de 1790-1791; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur, op. 70, 1808; B-dur, op. 97, 1811; B-dur, WoO 39, 1812); 14 variações para trio de piano (Es-dur, op. 44, 1803?), trio para piano, clarinete e violoncelo (B-dur, op. 11, 1798), trio para piano, flauta e fagote (G-dur, WoO 37, entre 1786-87 e 1790), trio para violino, viola e violoncelo (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), serenata para a mesma composição (Ré-dur, op. 8, 1796-1797), serenata para flauta, violino e viola (Ré-dur, op. 25, 1795-1796), trio para 2 oboés e trompa inglesa (C-dur , op. 87, 1794), variações para 2 oboés e trompa inglesa sobre o tema da canção “Give me your hand, my life” da ópera “Don Giovanni” de Mozart (C-dur, WoO 28, 1796-1797 ), etc.;

conjuntos para dois instrumentos

para piano e violino: 10 sonatas - nº 1, 2, 3 (Ré-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), nº 4 (A-moll, op. 23, 1800 -1801), Nº 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), Nº 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), Nº 9 (A-dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), Nº 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 variações sobre um tema da ópera Le nozze di Figaro de Mozart (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 danças alemãs (WoO 42, 1795 ou 1796) ; para piano e violoncelo - 5 sonatas: Nº 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), Nº 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), Nº 4 e 5 (Dó-dur, Ré maior, op. 102, 1815); 12 variações sobre um tema da ópera " flauta mágica"Mozart (F-dur, op. 66, cerca de 1798), 12 variações sobre um tema do oratório Judas Maccabeus de Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variações (Es-dur, sobre um tema do ópera "A Flauta Mágica" de Mozart (Es-dur, WoO 46, 1801), etc.; para piano e trompa - sonata (F-dur, op. 17, 1800); dueto para 2 flautas (G-dur, WoO 26, 1792), dueto para viola e violoncelo (Es-dur, WoO 32, por volta de 1795-1798), 3 duetos para clarinete e fagote (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, antes de 1792), etc.;

para piano 2 mãos

sonatas:
3 sonatas para piano (Es-dur, F-moll, D-dur, chamadas Kurfurstenonaten, WoO 47, 1782-1783), Sonata fácil (excerto, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 sonatas privadas ( F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 sonatas para piano
Nº 1, 2, 3 (F-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), Nº 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), Nº 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), nº 8 (C-moll. Patético, op. 13, 1798-1799), nº 9 e 10 (E- dur, G-dur, op. 14, 1798-1799), nº 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), nº 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), nº 13 (Es-dur, "Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", o chamado "Moonlight", op. . 27 No. 2, 1801), No. 15 (D -dur, chamado "Pastoral", op. 28, 1801), No. , op. 31, 1801-1803), nº 19 e 20 (G-moll, G-dur, op. 49, 1795-1796, concluído em 1798), nº 21 (C-dur, o chamado “ Aurora”, op. 53, 1803-1804), nº 22 (F-dur, op. 54, 1804), nº 23 (F-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), nº. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op. 79, 1809), No. (e-moll, op. 90, 1814), nº 28 (A-dur, op. 101, 1816), nº 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), nº 30 (E- dur, op. 109, 1820), nº 31 (As-dur, op. 110, 1821), nº 32 (c-moll, op. 111, 1821-1822);
variações para piano:
9 variações sobre o tema da marcha de E. K. Dresler (C-moll, WoO 63, 1782), 6 variações leves sobre o tema da canção suíça (F-dur, WoO 64, cerca de 1790), 24 variações sobre o tema de a arieta "Venni Amore" de Righini (Ré-dur, WoO 65, 1790), 12 variações sobre o tema do minueto do balé "La Nozze perturbato" de Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variações sobre o tema da arietta "Es war einmal ein alter Mann" do Singspiel "Chapeuzinho Vermelho" ("Das rote Karrchen" de Dittersdorf, A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 variações de um tema da ópera "The Miller's Wife" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 variações sobre o tema de um dueto da mesma ópera (G-dur, WoO 70, 1795) ), 12 variações sobre o tema da dança russa do balé "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" de P. Vranitsky, A-dur, WoO 71, 1796), 8 variações sobre o tema da ópera "Richard the Lionheart " de Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variações sobre um tema da ópera "Falstaff" de A. Salieri (B-dur, WoO 73, 1799), 6 variações sobre seu próprio tema (G -dur, WoO 77, 1800), 6 variações (F-dur, op. 34, 1802), 15 variações com fuga sobre um tema do balé "As Criações de Prometeu" (Es-dur, op. 35, 1802), 7 variações sobre um tema Canção inglesa"God save the King" (C-dur.WoO 78, 1803), 5 variações sobre o tema da canção inglesa "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variações sobre seu próprio tema (C- moll, WoO 80, 1806), 33 variações sobre um tema de valsa de A. Diabelli (C-dur, op. 120, 1819-1823), 6 variações para piano ou com acompanhamento de flauta ou violino sobre 5 temas escoceses e um austríaco músicas folk(op. 105, 1817-1818), 10 variações sobre temas de 2 canções folclóricas tirolesas, 6 escocesas, ucranianas e russas (op. 107, 1817-1818), etc.;
bagatelas para piano:
7 bagatelas (op. 33, 1782-1802), 11 bagatelas (op. 119, 1800-1804 e 1820-1822), 6 bagatelas (op. 126, 1823-1824);
Rondo para piano:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, no. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 no. 2, 1798- 1800), Rondo Capriccio - Fury over a Lost Penny (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, entre 1795 e 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), etc. para piano;
para piano 4 mãos
sonata (Ré maior, op. 6, 1796-1797), 3 marchas (op. 45, 1802, 1803), 8 variações sobre um tema de F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), canção com 6 variações sobre o poema "Tudo está em seus pensamentos" de Goethe ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 e 1803-1804), etc.;

para órgão

fuga (Ré maior, WoO 31, 1783), 2 prelúdios (op. 39, 1789);

para voz e piano

canções, incluindo: Meus dias são tirados (Que le temps me dure, letra de J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 canções (op. 52, antes de 1796, entre elas: May Song - Mailied, letra de J. W. Goethe; Molly's Farewell - Mollys Аb-schied, letra de G. A. Burger; Love - Die Liebe, letra de G. E. Lessing; Marmot-Marmotte, letra de J. W. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, letra de G. A. Burger), 4 ariettas e um dueto (Nos. 2-5, letra de P. Metastasio, op. 82, 1790-1809), Adelaide (letra de F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), 6 canções por cl. H. F. Gellert (op. 48, 1803), Sede de encontro (Sehnsucht, letra de J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 canções (op. 75, no. 3-4-antes de 1800, não. No. 1, 2, 5, 6 - 1809, entre eles: baseado na letra de J. V. Goethe - Song of the Minions - Mignon, Novo amor, vida nova - Neue Liebe, neues Leben, Canção sobre uma pulga - de Goethe -), Para um amado distante (An die ferne Geliebte, ciclo de 6 canções baseado em letra de A. Eiteles, op. 98, 1816), Homem justo(Der Mann von Wort, ed. por FA Kleinschmid, op. 99, 1816), etc .; para voz e vozes com coro e piano - The Free Man (Der freie Mann, letra de G. Pfeffel, WoO 117, 1ª versão 1791-1792, revisada em 1795), Punch-lied, WoO 111, por volta de 1790), O dear groves , Ó liberdade inestimável (Ó cuidado salve, O saga felice liberta, letra de P. Metastasio, WoO 119, 1795), etc .; para coro e vozes desacompanhadas - incluindo 24 duetos, terzetto e quarteto em italiano. textos, prem. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), canção dos monges do drama de Schiller (WoO 104, 1817), mais de 40 cânones (WoO 159-198); arr. adv. canções - 26 folk galês. canções (WoO 155, No. 15-1812, No. 25-1814, o resto - 1810), 12 Irish Nar. canções (WoO 154, 1810-1813), 25 Irish Nar. canções (WoO 152, 1810-1813), 20 Irish Nar. canções (WoO 153, No. 6-13 em 1814-1815, o resto em 1810-1813), 25 scotl. adv. canções (op. 108, 1817-1818), 12 escoceses. adv. canções (WoO 156, 1817-1818), 12 canções nações diferentes(WoO 157, 1814-1815), 24 canções de diferentes povos, incluindo 3 russas, ucranianas (WoO 158, coleção compilada em 1815-1816); música para drama performances - Goethe (abertura e 9 números, op. 84, 1809-1810, espanhol 1810, National Court Opera House, Viena), Kotzebue (abertura e 8 números, op. 113, 1811, espanhol 1812 na abertura do teatro alemão. em Pest), Kotzebue (abertura e 9 números, op. 117, 1811, ensaio 1812, Josephstadttheater, Viena), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2b, 1813), etc.

A. MÚSICA INSTRUMENTAL

I. Obras sinfônicas

1. Sinfonias: 1ª - Dó maior op. 21; 2º - Ré maior op. 36; 3º (“Heroico”) - Mi bemol maior op. 55; 4º - Si bemol maior op. 60; 5º - Dó menor op. 67; 6º (“Pastoral”) - Fá maior op. 68; 7º - Uma operação importante. 92; 8º - Fá maior op. 93; 9º (“Coral”) - Ré menor op. 125.

2. Aberturas: “Prometheus” (do op. 43); "Coriolano" op. 62; "Leonora I" op. 138; “Leonora II” op. 72a; “Leonora III” op. 72a; “Fidélio” (“Leonora IV”) op. 72b; "Egmont" (op. 84); “As Ruínas de Atenas” (op. 113); "Rei Estêvão" (a partir de 114); Op. "Aniversário". 115; “Consagração da Casa” op. 124.

3. Música para palco: “Knight’s Ballet”; "Criações de Prometeu" op. 43, balé; "Egmont", música para o drama op. de Goethe. 84; "As Ruínas de Atenas", música para a peça op. de Kotzebue. 113; "King Stephen", música para a peça op. de Kotzebue. 117; "Marcha Triunfal" para o drama "Tarpeia" de Kuffner.

4. Danças para orquestra: 12 minuetos, 12 danças alemãs, 12 danças sertanejas. Minueto de felicitações.

II. Música militar

Marchas: Ré maior, Fá maior, Dó maior; duas marchas para o carrossel; polonesa; Ecossez.

III. Obras para solista e orquestra

1. Concertos para piano: Mi bemol maior, Ré maior (um movimento); 1º concerto em Dó maior op. 15; 2º - Si bemol maior op. 19; 3º - Dó menor op. 37; 4º - Sol maior op. 58; 5º - Mi bemol maior op. 73; fantasia para piano, coro e orquestra em dó menor op. 80.

2. Outros concertos e peças para solistas e orquestra: concertos para violino em Dó maior (inacabado) e Ré maior op. 61; dois romances para violino e orquestra: Sol maior op. 40 e Fá maior op. 50; concerto triplo para piano solo (“concerto”), violino e violoncelo. Rondo em Si bemol maior para piano, com orquestra.

4. Conjuntos de câmara

1. Sonatas: para violino e piano: 1ª - Ré maior; 2º - Lá maior; 3º - Mi bemol maior (três sonatas op. 12); 4º - Uma operação menor. 23; 5º - Fá maior op. 24; 6º - Lá maior; 7º - Dó menor; 8º - Sol maior (três sonatas op. 30); 9º (“Kreutzerova”) - Uma operação importante. 47; 10º - Sol maior op. 96. Para violoncelo e piano: 1º - Fá maior; 2º - Sol menor (duas sonatas op. 5); 3º - Uma operação importante. 60; 4º - Dó maior; 5º - Ré maior (duas sonatas op. 102). Para trompa e piano: sonata em Fá maior op. 17.

2. Quartetos de cordas: 1º - Fá maior; 2º - Sol maior; 3º - Ré maior; 4º - Dó menor; 5º - Lá maior; 6º - Si bemol maior (seis quartetos op. 18); 7º - Fá maior; 8º - Mi menor; 9º - Dó maior (três quartetos Razumovsky op. 59); 10º - Mi bemol maior op. 74 (“Harpa”); 11º - Fá menor op. 95 (“Sério”); 12º - Mi bemol maior op. 127; 13º - Si bemol maior op. 130; 14º - Dó sustenido menor op. 131; 15º - Uma operação menor. 132; 16º - Fá maior op. 135. Grande Fuga em Si bemol maior op. 133.

3. Trio para cordas, mixados e para instrumentos de sopro. Violino, viola, violoncelo: Mi bemol maior op. 3; Dó maior, Ré maior, Dó menor (trios de três cordas op. 9); Serenata em Ré maior op. 8. Para flauta, violino, viola: serenata op. 25; trio para dois oboés e cor inglês - Dó maior op. 78.

4. F.-p. trio (ph.-p., violino, violoncelo): Mi bemol maior, Sol maior, Dó menor (on. 1); Ré maior, Mi bemol maior (op. 70); Si bemol maior (op. 97); trio para piano, clarinete e violoncelo (op. 11).

5. Quintetos de cordas (dois violinos, duas violas, violoncelo): Mi bemol maior op. 4; Dó maior op. 29; Dó menor op. 104; Fuga em Ré maior op. 137.

6. Outros conjuntos: sexteto para dois clarinetes, duas trompas, dois fagotes - Mi bemol maior op. 71; marcha para a mesma composição; Septeto para violino, viola, violoncelo, contrabaixo, clarinete, trompa e fagote - Mi bemol maior op. 20; sexteto para dois violinos, viola, violoncelo e duas trompas - Mi bemol maior op. 816; Octeto para dois oboés, dois clarinetes, duas trompas e dois fagotes - Mi bemol maior op. 108; rondino para a mesma composição; três duetos para clarinete e fagote; três quartetos (“iguais”) para quatro trombones; seis danças rurais (“ländlers”) para dois violinos e contrabaixo; três f.-p. quarteto (ph.-p., violino, viola e violoncelo) - Mi bemol maior, Ré maior, Dó maior; f.-p. quinteto (piano, oboé, clarinete, trompa, fagote) op. 16; uma série de variações e outras peças para diferentes composições.

V. Obras de piano

1. Sonatas: 6 sonatas juvenis: Mi bemol maior, Fá menor, Ré maior, Dó maior, Dó maior e Fá maior (duas sonatas “pequenas”). Sonatas de Viena: 1º. - Fá menor; 2º - Lá maior, 3º - Dó maior (três sonatas op. 2); 4º - Mi bemol maior op. 7; 5º - Dó menor; 6º - Lá maior; 7º - Ré maior (três sonatas op. 10); 8º (“Patética”) - Dó menor op. 13; 9º - Mi maior; 10º - Sol maior (duas sonatas op. 14); 11º - Mi maior op. 22; 12º (com marcha fúnebre) - Uma op bemol maior. 26; 13º - Mi bemol maior; 14ª (“Moonlight”) - Dó sustenido menor (duas “sonatas de fantasia” op. 27); 15 (“Pastoral”) - Ré maior op. 28; 16º - Sol maior; 17ª (com recitativo) - Ré menor; 18º - Mi bemol maior (3 sonatas op. 31); 19º - Sol menor; 20º - Sol maior (duas sonatas op. 49); 21º - Dó maior (“Aurora>”) op. 53; 22º - Fá maior op. 54; 23º - Fá menor (“Appassionata”) op. 57; 24º - Fá sustenido maior op. 78; 25º - Sol maior op. 79; 26º - Mi bemol maior (“Adeus, separação, retorno”) op. 81a; 27º - Mi menor op. 90; 28º - Uma grande operação. 101; 29º - Si bemol maior (“Sonata para piano de martelo” op. 106); 30º - Mi maior op. 109; 31º - Uma operação plana maior. POR; 32º - Dó menor op. 111.

Para f.-p. 4 mãos: sonata em Ré maior op. 6.

2. Variações: na marcha de Dressler (9); sobre o próprio tema em Fá maior (6) op. 34; com fuga em Mi bemol maior (15) op. 35; sobre tema próprio em Ré maior (6) - op. 76; à valsa em dó maior de Diabelli (33) op. 120;.Vieni amore" em Ré maior (24); “Es war einmab (13); Quant"e piu bella” em Lá maior (9); “Nel cor piu” em Sol maior (6); Dó maior (12); Lá maior (12); para uma canção suíça ( 6) Fá maior; (o mesmo para harpa); “Une fievre brulante” em Dó maior (8); “La stessa” em Si bemol maior (10); “Kind, willst du” em Fá maior (7); “Tandeln und Scherzens em Fá maior (8); sobre seu próprio tema em Sol maior (6); sobre o hino inglês em Dó maior (7); “Rule Britanias in D major (5); sobre seu próprio tema em Dó menor (32). ); “Ich hab" ein kleines Hutchen” em Si bemol maior (8) 4 mãos; Tema de Waldstein - Dó maior; “Ich denke Dein” em Ré maior.

3. Outras obras: Bagatelas: op. 33 (7), op. 119 (9) op. 126(6). Rondo: Dó maior e Sol maior (ambos op. 51), Sol maior op. 129 (“Moeda Perdida”); Uma importante. Danças: allemande em lá maior; duas valsas em Mi bemol maior e Ré maior; dois ecosses em Mi bemol maior e Sol maior; seis ecossistemas; seis minuetos; minueto em mi bemol maior; seis latifundiários; Polonaise em dó maior.

Diversos: fantasia em Sol menor op. 77; Prelúdio em Fá menor; “Andante Favorito” em Fá maior; “Para Eliza” em lá menor; “Divertido e triste”; “O Último Pensamento Musical”; Alegreto em dó menor; folha do álbum de Piringer. Cadenza para f.-p. concertos. Em 4 mãos: três marchas em Dó maior, Mi bemol maior e Ré maior op. 45.

VI. Para bandolim

Sonata; adágio.

B. MÚSICA VOCAL (E ÓPERA)

1. "Fidélio". Ópera em 2 atos, op. 72. Três edições.

2. Missas: 1ª - Dó maior op. 86; 2º (“Solene”) - Ré maior op. 123.

3. Coros: “Mar calmo e viagem feliz” op. 112; refrão final de “Consagração da Casa”; "Sábios Fundadores"; "Canção da União" op. 122; cantata "Momento Glorioso" op. 136; "Renascimento da Alemanha"; "Está terminado"; 2 cantatas imperiais.

4. Arranjos de canções folclóricas: vinte e cinco op escoceses. 108; vinte e cinco irlandeses; vinte irlandeses; doze irlandeses; vinte e seis galeses; doze diferentes - canções inglesas, escocesas, irlandesas, italianas, etc.

5. Árias e conjuntos individuais: palco italiano e ária “Oh, traidor!” op. 65; "Canção Sacrificial" op. 1216 (duas edições); duas árias para baixo e orquestra; duas árias para o singspiel de Umlauf "The Beautiful Shoemaker"; ária “Primeiro Amor” (italiano); "Canção de despedida" para 3 vozes masculinas e etc.

6. Cânones: “Nos braços do amor”; "Ta-ta-ta"; “O sofrimento em poucas palavras” (duas opções); "Diga diga"; “Aprenda a ficar em silêncio”; "Feliz Ano Novo"; "Hoffmann"; “Ah, Tobius!”; “Em primeiro lugar Tobias”; "Brauchle... Linke"; “Pedro era uma rocha”; “Bernard era um santo”; "Beijar você"; “Homem, seja nobre”; "Amizade"; “Seja alegre”; “Todo mundo erra, mas cada um à sua maneira”; "Deveria ser"; “Doutor, feche o portão para que a morte não chegue”, etc.

7. Canções com acompanhamento f.-p.: “To Hope” (Tidge) - duas opções: op. 32 e op. 94; "Adelaide" (Matisson) op. 46; seis canções de Goethe op. 48; oito músicas op. 52; seis canções (Gellert, Galm, Reissig) op. 75; quatro ariettas italianas e um dueto (Metastasio) op. 82; três canções (Goethe) op. 83; “A felicidade da amizade”, op. 88; “Para um amado distante” (Eiteles) op. 98; “Um Homem Honesto” (Kleinschmidt) op. 99; “Merkenstein” (Ruprecht) - duas versões da op. 100; “O Beijo” (Weisse) op. 128; cerca de quarenta músicas com letras vários autores sem designação de opus.

balés

para coro e solistas com orquestra

para orquestra sinfônica

9 sinfonias: Nº 1 (Dó-dur, op. 21, 1799-1800), Nº 2 (Ré-dur, op. 36, 1800-1802), Nº 3 (Es-dur, Eroica, op. 55 , 1802-1804), Nº 4 (B-dur, op. 60, 1806), Nº 5 (C-moll, op. 67, 1804-1808), Nº 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808), Nº 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), Nº 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), Nº 9 (ré menor, op. .125, com refrão final com a letra da ode "To Joy" de Schiller, 1817 e 1822-1823); A Vitória de Wellington, ou a Batalha de Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, originalmente escrita para o instrumento musical mecânico panharmonicon por I. N. Melzel, op. 91, 1813);
aberturas
ao balé-Criações de Prometeu (op. 43, 1800-1801), à tragédia "Coriolanus" de Collin (C-moll, op. 62, 1807), Leonora nº 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora nº 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora nº 3 (C-dur, op. 72, 1806), à ópera "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), à tragédia "Egmont" de Goethe (F-moll, op. 84, 1809-1810), à peça “As Ruínas de Atenas” de Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), à peça “King Stephen” de Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811), Name Day (Zur Namensfeier, C-dur, op. 115, 1814), Consagração da Casa (Die Weihe des Hauses, C-dur, letra por K. Meisl, op. 124, 1822); danças - 12 minuetos (WoO 7, 1795), 12 danças alemãs (WoO 8, 1795), 6 minuetos (WoO 10, 1795), 12 minuetos (WoO 12, 1799), 12 danças alemãs (WoO 13, por volta de 1800), 12 danças country (WoO 14, 1800-1801), 12 ecosaises (WoO 16, por volta de 1806?), Minueto de felicitações (Gratulations-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
para um instrumento com orquestra
concerto para violino (C-dur, trecho, WoO 5, 1790-1792), rondó para piano (B-dur, WoO 6, por volta de 1795);5 concertos para piano: No. 1796; revisado em 1798), nº 2 (B-dur, op. 19, 1ª edição 1794-1795; 2ª edição 1798), nº 3 (C-moll, op. 37, 1800), nº 4 (G- dur, op. 58, 1805-1806), nº 5 (Es-dur, op. 73, 1808-1809), concerto para violino (Ré-dur, op. 61, 1806);
para conjunto de instrumentos e orquestra
Concerto Triplo para piano, violino e violoncelo (Dó maior, op. 56, 1803-1804);

para banda de metais

4 marchas (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 e WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonesa (R-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecosais (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), etc.;

para conjunto de instrumentos

conjuntos para dois instrumentos

para piano e violino: 10 sonatas - nº 1, 2, 3 (Ré-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), nº 4 (A-moll, op. 23, 1800 -1801), Nº 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), Nº 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), Nº 9 (A-dur, Kreutzerova, op. 47, 1802-1803), Nº 10 (G-dur, op. 96, 1812); 12 variações sobre um tema da ópera Le nozze di Figaro de Mozart (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 danças alemãs (WoO 42, 1795 ou 1796) ; para piano e violoncelo - 5 sonatas: Nº 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), Nº 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), Nº 4 e 5 (Dó-dur, Ré maior, op. 102, 1815); 12 variações sobre um tema da ópera "A Flauta Mágica" de Mozart (F-dur, op. 66, cerca de 1798), 12 variações sobre um tema do oratório "Judas Macabeu" de Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variações (Es -dur, sobre um tema da ópera "A Flauta Mágica" de Mozart (Es-dur, WoO 46, 1801), etc.; para piano e trompa - sonata (F-dur, op. 17, 1800); dueto para 2 flautas (G -dur, WoO 26, 1792), dueto para viola e violoncelo (Es-dur, WoO 32, cerca de 1795-1798), 3 duetos para clarinete e fagote (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, antes de 1792) etc.;

para piano 2 mãos

sonatas:
3 sonatas para piano (Es-dur, F-moll, D-dur, chamadas Kurfurstenonaten, WoO 47, 1782-1783), Sonata fácil (excerto, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 sonatas privadas ( F-dur, WoO 50, 1788-1790);
32 sonatas para piano
Nº 1, 2, 3 (F-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), Nº 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), Nº 5, 6, 7 (c -moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), nº 8 (C-moll. Patético, op. 13, 1798-1799), nº 9 e 10 (E- dur, G-dur, op. 14, 1798-1799), nº 11 (B-dur, op. 22, 1799-1800), nº 12 (As-dur, op. 26, 1800-1801), nº 13 (Es-dur, "Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", o chamado "Moonlight", op. . 27 No. 2, 1801), No. 15 (D -dur, chamado "Pastoral", op. 28, 1801), No. , op. 31, 1801-1803), nº 19 e 20 (G-moll, G-dur, op. 49, 1795-1796, concluído em 1798), nº 21 (C-dur, o chamado “ Aurora”, op. 53, 1803-1804), nº 22 (F-dur, op. 54, 1804), nº 23 (F-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), nº. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op. 79, 1809), No. (e-moll, op. 90, 1814), nº 28 (A-dur, op. 101, 1816), nº 29 (B-dur, op. 106, 1817-1818), nº 30 (E- dur, op. 109, 1820), nº 31 (As-dur, op. 110, 1821), nº 32 (c-moll, op. 111, 1821-1822);
variações para piano:
9 variações sobre o tema da marcha de E. K. Dresler (C-moll, WoO 63, 1782), 6 variações leves sobre o tema da canção suíça (F-dur, WoO 64, cerca de 1790), 24 variações sobre o tema de a arieta "Venni Amore" de Righini (Ré-dur, WoO 65, 1790), 12 variações sobre o tema do minueto do balé "La Nozze perturbato" de Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variações sobre o tema da arietta "Es war einmal ein alter Mann" do Singspiel "Chapeuzinho Vermelho" ("Das rote Karrchen" de Dittersdorf, A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 variações de um tema da ópera "The Miller's Wife" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 variações sobre o tema de um dueto da mesma ópera (G-dur, WoO 70, 1795) ), 12 variações sobre o tema da dança russa do balé "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" de P. Vranitsky, A-dur, WoO 71, 1796), 8 variações sobre o tema da ópera "Richard the Lionheart " de Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variações sobre um tema da ópera "Falstaff" de A. Salieri (B-dur, WoO 73, 1799), 6 variações sobre seu próprio tema (G -dur, WoO 77, 1800), 6 variações (F-dur, op. 34, 1802), 15 variações com fuga sobre um tema do balé "As Criações de Prometeu" (Es-dur, op. 35, 1802), 7 variações sobre o tema da canção inglesa "God save the King" (C-dur. WoO 78, 1803), 5 variações sobre o tema da canção inglesa "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variações sobre tema próprio (dó menor, WoO 80, 1806), 33 variações sobre tema de valsa de A. Diabelli (dó maior, op. 120, 1819-1823), 6 variações para piano ou com acompanhamento de flauta ou violino em 5 temas de canções folclóricas escocesas e uma austríaca (op. 105, 1817-1818), 10 variações sobre temas de 2 canções folclóricas tirolesas, 6 escocesas, ucranianas e russas (op. 107, 1817-1818), etc. .;
bagatelas para piano:
7 bagatelas (op. 33, 1782-1802), 11 bagatelas (op. 119, 1800-1804 e 1820-1822), 6 bagatelas (op. 126, 1823-1824);
Rondo para piano:
C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op. 51, no. 1, 1796-1797), G-dur (op. 51 no. 2, 1798- 1800), Rondo Capriccio - Fury over a Lost Penny (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, entre 1795 e 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), etc. para piano;
para piano 4 mãos
sonata (Ré maior, op. 6, 1796-1797), 3 marchas (op. 45, 1802, 1803), 8 variações sobre um tema de F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), canção com 6 variações sobre o poema "Tudo está em seus pensamentos" de Goethe ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 e 1803-1804), etc.;

para órgão

fuga (Ré maior, WoO 31, 1783), 2 prelúdios (op. 39, 1789);

para voz e piano

canções, incluindo: Meus dias são tirados (Que le temps me dure, letra de J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 canções (op. 52, antes de 1796, entre elas: May Song - Mailied, letra de J. W. Goethe; Molly's Farewell - Mollys Аb-schied, letra de G. A. Burger; Love - Die Liebe, letra de G. E. Lessing; Marmot-Marmotte, letra de J. W. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, letra de G. A. Burger), 4 ariettas e um dueto (Nos. 2-5, letra de P. Metastasio, op. 82, 1790-1809), Adelaide (letra de F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), 6 canções por cl. H. F. Gellert (op. 48, 1803), Sede de encontro (Sehnsucht, letra de J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 canções (op. 75, no. 3-4-antes de 1800, não. No. 1, 2, 5, 6 - 1809, entre eles: baseado nas palavras de J. V. Goethe - Canção dos Minions - Mignon, Novo amor, nova vida - Neue Liebe, neues Leben, Canção sobre uma pulga - de Goethe -), K, um amado distante (An die ferne Geliebte, um ciclo de 6 canções baseado na letra de A. Eiteles, op. 98, 1816), An Honest Man (Der Mann von Wort, editado por F. A. Kleinschmid, op. 99, 1816) e etc.; para voz e vozes com coro e piano - The Free Man (Der freie Mann, letra de G. Pfeffel, WoO 117, 1ª versão 1791-1792, revisada em 1795), Punch-lied, WoO 111, por volta de 1790), O dear groves , Ó liberdade inestimável (Ó cuidado salve, O saga felice liberta, letra de P. Metastasio, WoO 119, 1795), etc .; para coro e vozes desacompanhadas - incluindo 24 duetos, terzetto e quarteto em italiano. textos, prem. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), canção dos monges do drama de Schiller (WoO 104, 1817), mais de 40 cânones (WoO 159-198); arr. adv. canções - 26 folk galês. canções (WoO 155, No. 15-1812, No. 25-1814, o resto - 1810), 12 Irish Nar. canções (WoO 154, 1810-1813), 25 Irish Nar. canções (WoO 152, 1810-1813), 20 Irish Nar. canções (WoO 153, No. 6-13 em 1814-1815, o resto em 1810-1813), 25 scotl. adv. canções (op. 108, 1817-1818), 12 escoceses. adv. canções (WoO 156, 1817-1818), 12 canções de diferentes povos (WoO 157, 1814-1815), 24 canções de diferentes povos, incluindo 3 russas, ucranianas (WoO 158, coleção compilada em 1815-1816); música para drama performances - Goethe (abertura e 9 números, op. 84, 1809-1810, espanhol 1810, National Court Opera House, Viena), Kotzebue (abertura e 8 números, op. 113, 1811, espanhol 1812 na abertura do teatro alemão. em Pest), Kotzebue (abertura e 9 números, op. 117, 1811, ensaio 1812, Josephstadttheater, Viena), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2b, 1813), etc.

Mas voltemos ao compositor Beethoven. Toda a variedade de sentimentos que experimentou nesse período se refletiu em suas obras. Atividade ativa, paixão, sede de paz e humildade - esses sentimentos opostos entram em contato harmoniosamente nas obras escritas nesse período difícil para Beethoven.

Não posso dizer que o sofrimento de uma pessoa contribui para a sua emancipação criativa, mas julgue por si mesmo: Terceiro concerto de piano dó menor, op. 37 (1800); Sonata Como maior, op. 26 com marcha fúnebre e “Sonata como uma fantasia” (“Sonata ao Luar”, aliás, foi dedicada a Julieta Guicciardi) (1802); sonata emocional e impulsiva em ré menor com recitativo, op. 31 (1802); Sonata “Kreutzer” para violino e piano (1803) e uma série de outras obras. Eles são lindos!

Agora, anos depois, avaliando e analisando toda a vida do grande compositor, podemos dizer que ele conseguiu escapar, preservar a vida e a sanidade, graças à mesma música. Beethoven simplesmente não teve tempo de morrer. A vida para ele sempre foi uma luta, com suas vitórias e derrotas, e ele continuou lutando, não poderia fazer de outra forma.

Um grande número de ideias e projetos encheram a mente de Ludwig, tantos deles que ele teve que trabalhar em vários trabalhos ao mesmo tempo. A Terceira Sinfonia (Sinfonia Eróica) foi criada e, no mesmo período, surgiram esboços para a Quinta Sinfonia e “Appassionata”. Aproxima-se a conclusão dos trabalhos da heróica sinfonia e sonata “Aurora” e Beethoven já começa a trabalhar na ópera “Fidelio” e a finalizar a “Appassionata”. Depois da ópera, o trabalho na Quinta Sinfonia é retomado, mas não por muito tempo, pois ele está escrevendo a Quarta. No período entre 1806-1808 foram publicadas: a Quarta, Quinta e Sexta sinfonias (“Pastoral”), a abertura “Kriolan”, Fantasia para piano, coro e orquestra. Desempenho insano! E cada trabalho subsequente é absolutamente diferente do anterior, todos estão em planos diferentes e cada um deles é brilhante! "Na página de título da Sinfonia Heróica, que deu nome a este período da vida do compositor, a mão de Beethoven escreveu "Buonaparte", e logo abaixo "Luigi van Beethoven". Então, na primavera de 1804, Napoleão era o ídolo de muitas pessoas que esperavam mudanças na ideologia mundial, na ordem mundial, pessoas ansiosas por se livrar do fardo de velhos preconceitos. Bonaparte era a personificação dos ideais republicanos, um herói digno da Sinfonia Eroica. Mas outra ilusão foi dissipada quando Napoleão se proclamou imperador.

Este também é uma pessoa comum! Agora ele pisoteará todos os direitos humanos, seguirá apenas a sua ambição, colocar-se-á acima de todos os outros e tornar-se-á um tirano! – a página de título foi rasgada em pedaços pelo autor. “Eroica” é o novo título da sinfonia.

Depois da Terceira Sinfonia foi publicada a ópera “Fidelio”, única ópera escrita por Beethoven, e uma de suas obras mais queridas, ele disse: “De todos os meus filhos, ela me custou a maior dor no nascimento, ela também me causou a maior dor: “É por isso que ela é mais querida para mim do que os outros”.

Passado esse período, tão rico em sinfonias, sonatas e outras obras, Beethoven nem pensava em descansar. Ele cria o Quinto Concerto para Piano, a Sétima e a Oitava Sinfonias (1812). Ludwig está planejando escrever música para a tragédia “Egmont” de Goethe; ele realmente amava a poesia de seu ídolo, ela se encaixava facilmente na música. Os dois grandes contemporâneos corresponderam-se durante algum tempo e a música de “Egmont” tornou-se uma prova da sua colaboração. Eles até se conheceram uma vez, mas falaremos mais sobre isso depois...

Mas como vive o próprio Beethoven, como foi sua vida em Viena? Apesar de ser bastante popular, de vez em quando apresenta alguns problemas. financeiramente. Em grande parte devido à sua notória independência, mas, parece-me, graças a isso manteve um estilo próprio, que ainda hoje o distingue de outros grandes compositores do mundo. As mudanças também afetaram minha vida pessoal. Em 1799, Ludwig começou a ensinar para duas queridas irmãs Therese e Josephine Brunswick. Até recentemente, acreditava-se que ele estava apaixonado por Teresa, mas já no século XX foram encontradas cartas de Beethoven dessa época, endereçadas a Josephine. Assim relações oficiais cresceu em uma amizade forte e sincera, e a amizade em amor.

Ao mesmo tempo, oferece seus serviços como compositor, escrevendo uma carta à diretoria dos teatros da corte real e imperial, mas eles, por sua vez, nem se preocuparam em responder. Porque é que um profissional com um nome conhecido em toda a velha Europa é obrigado a mendigar um emprego? Mais uma vez você está convencido de que a história sempre anda em espiral... Em outros aspectos, ele mesmo explicou sua situação na mesma carta: “o fio condutor do abaixo-assinado (Beethoven.? Autor) desde tempos imemoriais não foi tanto o aquisição do pão de cada dia, mas muito mais grau - serviço à arte, enobrecimento do gosto e as aspirações de um gênio musical por altos ideais e perfeição... ele foi forçado a lutar com todo tipo de dificuldades e até agora não teve o boa sorte em criar uma posição para si aqui, de acordo com esse desejo de dedicar sua vida exclusivamente à arte...” Isso não é pop! A resposta nunca veio; o próprio Beethoven descreveu a gestão “venerável” de forma muito simples e laconicamente – um bastardo principesco.

Sob o peso de todos esses fracassos, impulsionados pelas circunstâncias, Ludwig decide deixar Viena. Foi aqui que os nossos “queridos” mecenas das artes perceberam o que estavam a perder. O arquiduque Rudolf, o conde Kinsky e o príncipe Lobkowitz em 1809 comprometem-se a pagar ao compositor uma pensão anual e, em troca, ele promete não deixar a Áustria. Mais tarde, será dito sobre esta notória pensão, cuja obrigação foi cumprida apenas pelo arquiduque Rudolf, que trouxe mais problemas do que ajuda a Beethoven. “Sentir-se capaz de uma grande tarefa e não realizá-la, contar com uma vida próspera e ser privado dela por circunstâncias terríveis que não destroem minha necessidade de vida familiar, mas apenas me impedem de organizá-la. Oh, Deus, Deus, tenha piedade do infeliz B.! A necessidade e a solidão acompanham sua vida.

Todos já conhecem a famosa Quinta Sinfonia, é assim que o destino bate à porta. Ela também bateu na porta de Beethoven. As intermináveis guerras napoleónicas, a ocupação secundária de Viena, o êxodo em massa da capital austríaca - no contexto destes acontecimentos, Ludwig tem de trabalhar. Mas mais uma circunstância influenciou o rápido aumento da popularidade de Beethoven e o desenvolvimento da música em geral: a invenção do metrônomo. O nome do famoso inventor mecânico Maelzel ficou para sempre na história graças ao metrônomo. “A Batalha de Vittoria” - um ensaio sobre um caso muito popular tema militar- foi escrito por sugestão do mesmo Mälzel para o dispositivo que projetou. A obra era muito impressionante, era tocada por uma orquestra sinfônica, reforçada por duas bandas militares, diversos aparelhos reproduziam tiros de fuzil e canhão. O enorme sucesso de público elevou Beethoven ao auge da fama de sua vida. O Teatro Imperial de repente se lembra da ópera “Fidelio” de Beethoven, mas a surdez atrapalha muito a regência do autor, pelas costas o maestro Umlauf corrige cuidadosamente os erros... A moda, precisamente a moda, está crescendo para Beethoven. Ele é convidado para apresentações, desculpe, para eventos sociais, naquela época ainda eram recepções. Para crédito do grande compositor, ele ainda prefere um círculo de amigos íntimos em um restaurante modesto. Ali, entre amigos, ele deu asas às emoções, disse tudo o que pensava, sem medo de espiões e informantes. Todos entenderam, o governo austríaco, a religião católica e o imperador. Sua audição foi praticamente perdida, então Ludwig usou “Cadernos de Conversação” especiais nos quais perguntas e respostas eram anotadas. Cerca de 400 desses cadernos chegaram até nós; as entradas neles são mais do que ousadas:

“A nobreza dominante não aprendeu nada!”, “O nosso tempo precisa de mentes poderosas para chicotear estas vis almas humanas!”, “Em cinquenta anos haverá repúblicas por todo o lado. " Beethoven ainda permaneceu ele mesmo. E nesta hora, no mesmo restaurante, na mesa do fundo está sentado um jovem que observa com entusiasmo o seu ídolo, o nome desse homem é Franz Schubert.

De 1813 a 1818, Beethoven compôs um pouco e lentamente, mas mesmo aquelas escritas em estado de depressão, suas obras são magníficas. Sonata para piano op. 90, e-moll, duas sonatas para violoncelo, são publicados seus arranjos de canções folclóricas. Não muito, mas durante este período pode-se notar uma mudança na maneira e no estilo de escrita; em nosso tempo é chamado de “estilo tardio” de Beethoven. Vale destacar o ciclo de músicas “To a Distant Beloved”, que é absolutamente original e tem um sopro de novidade. Foi este trabalho que teve uma influência significativa no romance loops vocais Schubert e Schumann. No período de 1816 a 1822 aparecem as últimas cinco sonatas para piano, cuja composição é bastante complexa, assim como a composição dos quartetos posteriores (1824-1826). Ele se desvia das formas clássicas das sonatas, mais uma vez destruindo todas as fronteiras, muito provavelmente devido ao seu humor filosófico e contemplativo.

Como o maior gema usando uma coroa real, a Nona Sinfonia ocupou seu lugar dominante entre as obras do grande Beethoven. Quase 170 anos depois, algo semelhante ainda acontecerá, embora, claro, numa escala diferente; já na década de noventa do século XX, o mesmo lugar na discografia de Freddie Mercury será ocupado pelo seu grande, e já familiar nome, “The Show Tem que continuar". Quem sabe, talvez daqui a alguns séculos, a nossa música moderna dos últimos trinta anos significará para os nossos descendentes o que significa para nós. música clássica Agora.

A Nona Sinfonia foi concebida durante os anos de crise, mas esta ideia começou a ser concretizada apenas em 1822, paralelamente à Missa Solene (Missa solenis). Em 1823, Beethoven terminou a missa e, um ano depois, a sinfonia. Na parte final de sua criação imortal, o autor apresentou um coro e cantores solo, confiando-lhes a letra da ode “To Joy” de Schiller: As pessoas são irmãos entre si! Abraço, milhões! Junte-se à alegria de um!

Para ideias tão grandiosas, uma encarnação igualmente grandiosa foi encontrada na música. A Nona Sinfonia é um desenvolvimento do tema das famosas “Eroica” e Quinta, “Pastoral” e Sétima sinfonias, e da ópera “Fidélio”. Mas ainda é o mais significativo de toda a obra de Beethoven, o mais perfeito em todos os aspectos.

Logo a fama passageira passou, e todos se esqueceram novamente de Ludwig, muitos amigos já haviam deixado Viena há muito tempo, alguns haviam morrido... Onde está o próprio Beethoven? Vamos tentar encontrar o compositor na movimentada capital da Áustria com a ajuda de um de seus contemporâneos.

Parece que o senhor Beethoven mora perto, muitas vezes o vi vir aqui... - O vendedor de arenque apontou para a casa do vizinho.

A casa parece muito miserável, desafiando todas as nossas expectativas. Degraus de pedra, que cheiram a frio e umidade, levam ao terceiro andar, direto para a sala do mestre. Um homem baixo e atarracado com cabelos penteados para trás com muitas mechas grisalhas, um homem com certeza virá ao seu encontro:

“Tenho a infelicidade de ser abandonado por todos os meus amigos e ficar sozinho nesta Viena feia”, dirá ele, depois pedirá para falar alto, pois agora ouve muito mal. Ele fica um pouco envergonhado, por isso fala muito e alto. Ele diz que muitas vezes não se sente bem, não escreve muito... Ele está insatisfeito com tudo, principalmente amaldiçoa a Áustria e Viena.

Estou acorrentado aqui pelas circunstâncias”, dirá ele, batendo no piano com o punho, “mas tudo aqui é nojento e sujo”. Todos, de cima a baixo, são canalhas. Você não pode confiar em ninguém. A música aqui está em completo declínio. O Imperador não faz nada pela arte, e o resto do público se contenta com o que tem... - Quando ele fica em silêncio, sua testa enruga-se e o compositor parece especialmente sombrio, às vezes até assustador.

Beethoven despende muita energia ajudando seu sobrinho, após a morte de seu irmão, ele foi capaz de dar toda a sua necessidade não satisfeita de amor. Mas aqui novamente Ludwig teve que lutar, deixando muita força e saúde no tribunal, onde foram realizadas as audiências sobre a questão da custódia de Karl. A adversária do compositor era a mãe do menino, uma vadia egoísta e indecorosa. O próprio sobrinho não gostou de tudo o que o tio fez por ele, que gastou os recursos obtidos com tanta dificuldade para abafar numerosos histórias escandalosas associado a Karl. À custa dos esforços incríveis dos amigos íntimos de Beethoven, a Nona Sinfonia foi executada em 7 de maio de 1824. Este evento também é notável pelo fato de que nesta época obras espetaculares executadas por virtuosos se tornaram mais populares quando Beethoven, especialmente suas obras período tardio, distinguem-se pela sua profundidade e grandeza. A orquestra foi dirigida por Umlauf. O próprio compositor ficou na ribalta, dando andamentos a cada movimento, embora a essa altura já tivesse perdido completamente a audição. O público ficou encantado, aplausos estrondosos! Os músicos e cantores ficaram chocados com o sucesso da sinfonia, e apenas uma pessoa ficou parada, sem reagir às exclamações entusiasmadas, simplesmente não as ouviu... A sinfonia ainda tocava em sua cabeça. Um jovem cantor chamado Unger correu até o compositor, pegou sua mão e virou-o para o público. Só neste momento ele conseguiu se convencer do sucesso do seu trabalho. A segunda apresentação da Nona Sinfonia decorreu numa sala meio vazia, o que mais uma vez confirmou o gosto, ou melhor, a falta dele, do público da época.

Conclusão

Pouco antes de sua morte, Beethoven vai para um de seus irmãos, Johann. Ludwig empreendeu esta penosa viagem para persuadir Johann a redigir um testamento em favor de seu sobrinho Karl. Não tendo conseguido o resultado desejado, Beethoven enfurecido volta para casa. Esta viagem foi fatal para ele. No caminho de volta, Ludwig pegou um forte resfriado, nunca mais conseguiu se levantar, gastou muita energia e, após vários meses de doença grave, Ludwig van Beethoven morreu. Viena ficou bastante indiferente à sua doença, mas quando a notícia da sua morte se espalhou pela capital, uma multidão chocada de milhares de pessoas acompanhou o grande compositor ao cemitério. Todos Estabelecimentos de ensino estavam fechados naquele dia.

Posfácio

Em 1812, no então famoso balneário tcheco de Teplice, dois grandes criadores de sua época se conheceram, cujos nomes foram escritos em letras douradas na história da arte - Beethoven e Goethe. Numa das vielas, o poeta e compositor conheceu um grupo da nobreza austríaca que cercava a imperatriz. Goethe, tirando o chapéu e afastando-se até a beira da estrada, cumprimentou os “altos” convidados com reverências respeitosas. Beethoven, ao contrário, puxou o chapéu até os olhos e, cruzando as mãos atrás das costas, caminhou rapidamente no meio da multidão da alta sociedade. Seu rosto era severo, sua cabeça erguida. Ele apenas tocou levemente a aba do chapéu.

Depois de passar pelos caminhantes, Beethoven voltou-se para Goethe:

Esperei por você porque o respeito e honro como você merece, mas você demonstrou muita honra a esses senhores. Inflexível na defesa das suas convicções, tanto artísticas como políticas, sem dobrar as costas a ninguém, de cabeça erguida, passou o seu caminho da vida grande compositor Ludwig van Beethoven.

Bibliografia

1. Koenigsberg A., Ludwig van Beethoven. L.: Música, 1970.

2. Klimovitsky A. I. Sobre o processo criativo de Beethoven: Pesquisa – Leningrado: Música, 1979. – 176 pp., III.

3. Khentova S. M. “Sonata ao Luar” de Beethoven. M., “Música”, 1975.–40 p.