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Na noite de 30 de novembro, faleceu o diretor e roteirista de cinema cult Eldar Ryazanov. Ele tinha 88 anos. Durante sua carreira cinematográfica, fez cerca de 30 filmes, quase todos sucessos de bilheteria. Reunimos para você uma seleção de dez filmes de Ryazanov que você definitivamente deveria assistir, caso ainda não o tenha feito. Ou reconsidere.

"Caso de amor no trabalho"

A tragicomédia em duas partes foi criada por Eldar Ryazanov na Mosfilm em 1977 e se tornou líder de bilheteria no ano seguinte, 1978. Os personagens principais são a diretora do Instituto de Estatística Lyudmila Kalugina, uma mulher solteira na casa dos trinta, e Anatoly Novoseltsev, seu subordinado, um homem de quarenta anos que cria dois filhos. Um novo funcionário da instituição (Yuri Samokhvalov, deputado de Kalugina e amigo do instituto de Novoseltsev) decide avançar com o projeto a todo custo. escada de carreira camarada, convidando-o, tímido e indeciso, a dar em cima do patrão... A neve nas árvores de folhagem verde, que está no filme, caiu em Moscou em 18 de setembro de 1976. Tal cena não foi planejada, mas Ryazanov decidiu não perder o capricho da natureza e por isso prolongou o filme em três minutos e meio.

"Garagem"

A ação se passa no final dos anos 70 em uma organização fictícia - o Instituto de Pesquisa para a Proteção dos Animais contra ambiente" Segundo a história, integrantes da cooperativa de garagens “Fauna”, organizada por funcionários do instituto, se reuniram para uma reunião para reduzir o número de garagens - no território onde a construção está em andamento, a via expressa deverá passar em breve. Os participantes deverão escolher quatro funcionários que não receberão garagem... A vista das garagens em construção no início do filme foi filmada na 2ª Mosfilmovsky Lane (casas 18 e 22), e aparência edifício do Instituto de Pesquisa para a Proteção dos Animais do Meio Ambiente - no endereço: st. Petrovka, 14. O filme satírico foi lançado em 1979.

"Estação para dois"

Em uma colônia correcional de trabalho na Sibéria, ocorre uma verificação noturna, durante a qual o músico Platon Ryabinin é informado de que sua esposa chegou para vê-lo e também recebe ordem de ir à oficina local comprar um acordeão. Ele pode não sair para um encontro, mas não se recusará a cumprir as ordens de seus superiores... Ryazanov foi o primeiro a filmar a cena final, onde os personagens principais correm pelo campo em direção à colônia. Segundo Lyudmila Gurchenko, que atuou como principal papel feminino, as filmagens aconteceram em algum lugar em Lyubertsy a 28 graus abaixo de zero. O papel da colônia onde Ryabinin cumpre pena foi desempenhado pela colônia correcional juvenil Ikshansky, na vila de Novoye Grishino, distrito de Dmitrovsky, região de Moscou. O filme participou da programação oficial da competição do Festival de Cinema de Cannes de 1983.

"Ironia do Destino ou Aproveite seu Banho"

O mais famoso filme da televisão soviética, rodado por Ryazanov em 1975 - há muitos anos que assistimos a esta tragicomédia na véspera de Ano Novo. Doutora Zhenya Lukashin, a tradição de beber vodca no balneário na passagem de ano, a professora Nadya Sheveleva, painéis típicos com os mesmos móveis, mulheres que não tiram os chapéus de inverno dentro de casa, a poesia de Bella Akhmadulina e a voz encantadora dos jovens Alla Pugacheva - tudo isso vem daqui. O papel de Zhenya Lukashin no filme poderia ter sido interpretado por Andrei Mironov, mas era impossível dizer que ele não teve sucesso com as mulheres - ninguém teria acreditado. Eldar Ryazanov desempenhou um dos papéis episódicos de seu filme - um passageiro de um avião sobre o qual cai o adormecido Zhenya Lukashin.

"Velhos Ladrões"

Esta comédia foi filmada por Ryazanov na Mosfilm em 1971. O idoso investigador Myachikov, junto com seu melhor amigo, o engenheiro Vorobyov, decidiu organizar o “crime do século” para provar aos seus superiores sua idoneidade profissional e não ser enviado para a aposentadoria... A maioria cenas de rua O filme foi rodado em Lviv. Um observador atento verá conjuntos arquitetônicos na Praça Rynok, Arsenal Real, Câmara Municipal de Lviv, Torre da Pólvora, Catedral Latina. A escadaria do museu foi filmada no departamento de jornalismo da Universidade Estadual de Moscou. A pintura de Rembrandt "Retrato homem jovem com gola de renda”, que é sequestrada pelos personagens da foto, está guardada em l'Hermitage.

"Ziguezague da sorte"

EM cidade provincial O estúdio fotográfico Sovremennik funciona. O fotógrafo Volodya Oreshnikov ganha um empréstimo de 10 mil rublos e planeja comprar a câmera com que sempre sonhou. O problema é que ele gastou 20 rublos para comprar o título do fundo de ajuda mútua, onde todos os seus colegas colocavam dinheiro. Estes últimos estão levando Volodya a julgamento: em sua opinião, os ganhos deveriam ser divididos entre todos que pagavam contribuições regularmente... Os críticos chamaram o filme de uma sátira incomparável sobre ganância, “inveja feminina”, “insignificância humana”, “beleza e feiura”. .” A comédia foi filmada na Mosfilm em 1968.

"Cuidado com o carro"

A trama foi baseada na lenda de um homem que roubava carros de subornadores, os vendia e transferia o dinheiro para orfanatos. Aqui está o que o diretor escreveu sobre este filme: “Queríamos fazer uma comédia triste sobre boa pessoa, o que parece anormal, mas na verdade é mais normal do que muitos outros. Este homem é uma criança grande e sincera. Seus olhos estão bem abertos para o mundo, suas reações são espontâneas, suas palavras são simplórias e seus centros restritivos não interferem em seus impulsos sinceros. Demos a ele o sobrenome Detochkin.” A comédia foi filmada por Eldar Ryazanov na Mosfilm em 1966.

"Aventuras incríveis de italianos na Rússia"

A comédia de aventura conjunta soviético-italiana foi filmada em 1973 por Eldar Ryazanov e Franco Prosperi. Na União, o filme foi assistido por cerca de 50 milhões de telespectadores no primeiro ano de lançamento. A trama é a seguinte: uma emigrante russa morreu em um hospital de Roma aos 93 anos. Antes de sua morte, ela conseguiu contar à neta Olga sobre 9 bilhões de liras italianas escondidas em Leningrado. O segredo foi ouvido pelos serventes Antonio e Giuseppe, o médico, outro paciente e o mafioso Rosario Agro. No avião a caminho da Rússia, todos se encontram e começa a bufonaria, cujo título provisório era “Espaguete em Russo”.

"Balada de Hussardos"

A ação se passa em 1812. O tenente hussardo Dmitry Rzhevsky vem ver o major aposentado Azarov. Ele está noivo da sobrinha de Azarov, chamada Shurochka, e a priori não está feliz com um futuro encontro com sua noiva, acreditando que ela é uma garota fofa. Porém, Shurochka é excelente na sela, sabe brincar como um hussardo e manejar uma espada... Dizem que o protótipo de Shurochka Azarova é uma donzela de cavalaria Guerra Patriótica 1812 Nadezhda Durova. Larisa Golubkina estreou em seu papel no filme. E Ryazanov filmou a comédia na Mosfilm em 1962.

"Noite de Carnaval"

“Carnival Night” tornou-se o líder da distribuição de filmes soviéticos em 1956. Na história, os funcionários da Casa da Cultura se preparam para um carnaval fantasiado de Ano Novo. O camarada Ogurtsov, diretor interino do Palácio da Cultura, não aprova programa de entretenimento noites com dança, atos de circo e palhaços, substituindo-a por uma apresentação de um professor astrônomo e música clássica. Mas os trabalhadores do centro cultural não concordam com o programa árido e sério. Papel principal O filme é interpretado pela jovem Lyudmila Gurchenko (seu segundo papel no cinema). Por uma trágica coincidência, o intérprete de um dos papéis principais deste filme de Ano Novo, Yuri Belov, morreu na véspera de Ano Novo, em 31 de dezembro de 1991.

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Foto de Eldar Ryazanov: Instagram

O diretor de cinema Eldar Ryazanov morreu em Moscou aos 89 anos. Ele tem cerca de 30 filmes em seu currículo, incluindo alguns conhecidos como “Cuidado com o carro”, “A ironia do destino ou aproveite seu banho”, “Romance de escritório”, “Garagem”, etc.

"Ironia do destino ou aproveite seu banho!" - um dos filmes soviéticos mais populares. Com “A Ironia do Destino”, a obra de Ryazanov deu início a um período de filmes que combinavam o cômico e o sério, que se aproximavam do melodrama e até da tragicomédia. O filme foi rodado entre fevereiro e março de 1975 e praticamente não havia neve. Bolas de algodão de farmácia, papel picado e outros materiais eram usados ​​​​como neve. No filme, Nadya é professora de russo, mas em vez de dizer “esqueci de colocar meu vestido festivo”, ela diz “esqueci de colocar meu vestido festivo”.

“Noite de Carnaval” é o primeiro filme de Eldar Ryazanov, lançado nas telas dos cinemas, e o segundo papel de Lyudmila Gurchenko (após sua estreia no filme “O Caminho da Verdade”). O filme se tornou líder na distribuição de filmes soviéticos em 1956, com um número total de ingressos vendidos de 48,64 milhões. Por uma trágica coincidência, o intérprete de um dos papéis principais de um dos filmes mais "de Ano Novo", Yuri Belov, morreu na véspera de Ano Novo - 31 de dezembro de 1991.

"Balada de Hussardos" - Soviética Longa metragem-filme de comédia, encenado no estúdio de cinema da Ordem de Lenin de Moscou "Mosfilm" em 1962 por Eldar Ryazanov baseado na peça "A Long Time Ago" de Alexander Gladkov. Estreia no cinema da atriz Larisa Golubkina. O filme foi rodado especificamente para o 150º aniversário da Batalha de Borodino. Durante as filmagens do filme, foi utilizada uma pequena parte dos figurinos feitos para Guerra e Paz.

“Cuidado com o Carro” é um longa-metragem soviético produzido no estúdio Mosfilm em 1966 por Eldar Ryazanov. A comédia lírica tornou-se a primeira colaboração entre Eldar Ryazanov e o dramaturgo Emil Braginsky. Como o diretor lembrou mais tarde, o enredo foi baseado em uma “lenda itinerante” daqueles anos - sobre um homem que roubava carros de pessoas que viviam de renda não merecida (recebedores de suborno, especuladores, saqueadores de propriedades socialistas, etc.), os vendia, e transferiu o dinheiro para orfanatos. Ryazanov e Braginsky ouviram esta história em cidades diferentes- em Moscou, Leningrado, Odessa; Querendo ouvir em primeira mão, contactaram várias agências de aplicação da lei, mas descobriu-se que a história era inteiramente fictícia: “É que as pessoas inventaram uma lenda sobre o mundo moderno. ladrão nobre- Robin Hood, no qual ele expressou ilusões."

“As Incríveis Aventuras dos Italianos na Rússia” é um filme de comédia e aventura soviético-italiano do gênero pastelão, filmado em 1973 pelos diretores Eldar Ryazanov e Franco Prosperi. Após a aprovação da Lei da Informação, recebeu classificação 12+ (para telespectadores maiores de 12 anos). Na URSS, o filme foi assistido por cerca de 50 milhões de telespectadores no primeiro ano de lançamento. Para filmar a explosão de um posto de gasolina, o artista Mikhail Bogdanov ergueu um posto de gasolina que não era diferente do real. Como resultado, muitos carros chegaram para reabastecer.

"Office Romance" - longa-metragem soviético, tragicomédia lírica em dois episódios dirigidos por Eldar Ryazanov. Os atores do filme foram selecionados muito rapidamente, já que Ryazanov ainda tinha algum tipo de “reserva” após testes de tela em seus outros filmes: Svetlana Nemolyaeva fez o teste para o papel de Nadya no filme “A Ironia do Destino, ou Aproveite seu Banho! ”, no qual ela também estava entre os candidatos aos papéis de Oleg Basilashvili (supostamente interpretaria Ippolita, mas na véspera das filmagens seu pai morreu) e Alisa Freindlikh (que também fez o teste nos filmes de Ryazanov “The Hussar Ballad” e “Zigzag da Fortuna”). A aparição de Andrei Myagkov e Liya Akhedzhakova em “Office Romance” também está relacionada com “A Ironia do Destino”. Segundo Ryazanov, a cena da “festa romântica” de Kalugina e Novoseltsev em sua casa é uma improvisação excepcional desses dois atores, interpretada em nível superior. Também foi improvisada a cena da “proposta de racionalização” de Novoseltsev a Kalugina na celebração de Samokhvalov.

“Dê-me um livro de reclamações” é um longa-metragem soviético produzido no estúdio Mosfilm em 1964. O filme apresenta o famoso trio de atores: Vitsin, Nikulin, Morgunov. Eles interpretam trabalhadores de loja que gostam de beber e se comportar mal (Covarde, Burro e Experiente). E tudo isso acontece com eles no restaurante Dandelion. No filme, os personagens cantam a música “Sai, Tatyana...” ao som da música mexicana “Cielito Lindo”.

“Estação para Dois” é um filme melodramático soviético de 1982 dirigido por Eldar Ryazanov. Os papéis principais foram desempenhados por Oleg Basilashvili e Lyudmila Gurchenko. Membro do funcionário programa competitivo Festival de Cinema de Cannes 1983. O primeiro a ser filmado cena final, onde os personagens principais correm pelo campo em direção à colônia. Segundo Lyudmila Gurchenko, as filmagens ocorreram “em algum lugar de Lyubertsy” a 28 graus abaixo de zero. O filme utiliza fragmentos das canções “Apple Trees in Blossom” de E. Martynov, “Farewell” de A. Celentano, “Antique Clock” de R. Pauls, “Moscow - Odessa” de V. Vysotsky com o conjunto Melodiya sob o direção de G. Garanyan e outros.

"Romance cruel" é um longa-metragem soviético dirigido por Eldar Ryazanov, filmado em 1984 baseado na peça "Dowry" de Alexander Ostrovsky. A terceira adaptação cinematográfica soviética da peça. O papel principal foi desempenhado por Larisa Guzeeva, para quem este filme se tornou sua estreia no cinema. "Romance Cruel" é uma tentativa de Eldar Ryazanov de ir além do gênero comédia. Apesar do sucesso do público, o filme provocou uma irada repreensão da crítica literária e teatral, que acusou seus criadores de vulgarizar a peça original e zombar dos clássicos russos.

© Assessoria de Imprensa Inter

No dia 18 de novembro, o famoso diretor Eldar Ryazanov completaria 91 anos. Centenas de milhões de pessoas o amam pelos filmes "Cuidado com o Carro", "As Incríveis Aventuras dos Italianos", "Melodia Esquecida para Flauta" e pela exibição de "A Ironia do Destino" no dia anterior Véspera de Ano Novo tornou-se uma tradição há muitos anos. Na véspera do aniversário do diretor, o canal Inter TV exibirá 4 filmes rodados por Ryazanov. No dia 17 de novembro, às 8h45, assista “A Balada do Hussardo”, às 10h45 - o filme “Garota do Endereço Base”, às 12h30 - “Dê-me um livro de reclamações”, e às 14h10 - “Cuidado com o Carro”.

Nós coletamos o máximo citações brilhantes Eldar Ryazanov e os heróis de seus filmes.

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: melhores citações © Assessoria de Imprensa Inter

Regras de vida de Eldar Ryazanov:

• Onde há humor, há verdade.
• Não existem períodos sem importância na vida.
• Aqueles que criticam constantemente a nossa geração parecem ter esquecido quem os criou.
• As crianças não podem ser moeda de troca para os políticos.
• Quando pessoas tímidas perdem a paciência, você deve tomar cuidado com elas.
• Para que todos saibam, basta contar a apenas uma pessoa.
• As pessoas estão divididas entre aquelas que vivem para se aposentar e as demais.
• Há coisas que não deveriam trazer lucro monetário. Porque trazem um lucro diferente - não material, mas espiritual. Não pode ser medido com nenhum dinheiro.
• Vejo com desespero como conceitos como imagem artística, ideia, simpatia, misericórdia, espiritualidade. E tendo evaporado do cinema, desaparecem da consciência das pessoas.
• O que me tocou nos anos cinquenta, sessenta, setenta e oitenta também tocou um grande número de pessoas, a maioria. Hoje há cada vez menos pessoas como eu. Fellini disse nos anos 80: “Meu espectador já está morto”. Esta é a terrível verdade.

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Assessoria de Imprensa Inter

Regras de vida dos heróis de Ryazanov:

• Não gosto de brincar e não deixo as pessoas fazerem isso.
• Não aceitaremos Baba Yaga de fora - vamos criá-lo em nossa equipe.
• Camaradas! Existe uma maneira divertida de conhecer Ano Novo! Devemos passar a passagem de ano para que ninguém possa dizer nada.
• Se uma pessoa se tornou moralmente corrupta, você precisa dizer isso diretamente, e não rir, você sabe. ("Noite de Carnaval")
• Que coisa nojenta é esse seu peixe gelatinoso!
• Você não pode se ofender com a verdade, mesmo que seja amarga. ("A Ironia do Destino")

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Assessoria de Imprensa Inter

• Parar! Não levante as mãos! Você não vai lavá-los pelo resto da vida!
• Se uma mulher com tais características externas luta pela verdade, provavelmente não é casada. ("Garagem")
• Cem gramas não é torneira: se você puxar, não para! ("Estação para dois").

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Assessoria de Imprensa Inter

Peito para frente!

Seios? Você me lisonjeia, Vera.

Todo mundo te elogia!

• Está tudo quieto, só o texugo não está dormindo. Ele pendurou as orelhas nos galhos e dançou silenciosamente.

E o circo?

Já tenho circo suficiente na minha vida.

Você não é apenas um mentiroso, um covarde e um atrevido, você também é um lutador!

Sim, sou um biscoito duro!

("Caso de amor no trabalho")

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Assessoria de Imprensa Inter

• Você tem que se casar com um órfão.
• Eles vão te ferrar, mas não roube!
• O homem, como nenhuma outra criatura viva, adora criar dificuldades adicionais para si mesmo.
• Ouça, eu me diverti muito. eu tenho que me colocar Posição horizontal. ("Cuidado com o carro")

Como não poderia deixar de ser de um grande comediante, os filmes de Eldar Ryazanov são tão engraçados quanto tristes. Não é por acaso que o diretor intitulou seus próprios livros sobre cinema: “The Sad Face of Comedy” e “Funny Sad Stories”. Através do humor e das letras, o diretor caminha para o drama e até para a tragédia. Os resultados podem ser vistos nas imagens dos personagens excêntricos de seus filmes conflitos eternos interno e mundo exterior, e as tramas cômicas levam os heróis à necessidade de reconsiderar valores ou a perguntas retóricas sobre a vida. Curiosamente, Ryazanov tornou-se comediante quase contra sua vontade - o clássico do gênero humorístico do modelo stalinista, Ivan Pyryev, literalmente forçou (e apenas na quarta tentativa) o jovem diretor a assumir “Noite de Carnaval”. É verdade que é improvável que Pyryev, cujos heróis não conheciam o desânimo, pudesse ter imaginado que o seu “sucessor” acrescentaria notas de melancolia intelectual ao género de afirmação da vida.

No entanto, os filmes de Ryazanov não são apenas comédias, mas também contos de fadas. O diretor é justamente chamado de “o criador do folclore soviético”. Junto com seu colaborador regular, o roteirista Emil Braginsky, Ryazanov regularmente pegava histórias e imagens da vida, depois dava-lhes a forma de enredos estáveis ​​​​e, finalmente, decorava-os generosamente com elementos de romance e lirismo (o espaço de ação é poetizado, e um feliz o final aguarda os heróis). Graças a esta abordagem, na intersecção entre realidade e ficção, o cinema de Ryazanov refletia arquétipos soviéticos e russos reconhecíveis: intelectuais, empregados menores, burocratas, sem-abrigo, “novos russos”. A realidade cotidiana nos filmes do diretor é reconhecível e ao mesmo tempo idealizada, e esta é provavelmente a razão da constante demanda por seus filmes entre o maior público.

Excentricidade e sátira social

Os elementos de comédia interligados presentes em todos os filmes de Ryazanov são a excentricidade e a sátira. O diretor recorria regularmente a uma representação paródica da realidade, tentando assim ridicularizar a ordem existente. Igor Ilyinsky é extenso em “ noite de carnaval", o que cria uma caricatura do burocrata e, assim, ridiculariza a tendência de regulação mesquinha por parte do Estado vida pública. A premissa de "" é grotesca - o herói se encontra no mesmo apartamento que o seu, só que em uma cidade diferente. Ao mesmo tempo, a crítica sócio-política também é óbvia - uma sátira às tradições soviéticas de planejamento urbano e, em geral, formal, desdém estados para as pessoas. Em “Garagem”, uma convulsão bastante convencional serve de razão para reconstruir o esquema de funcionamento do totalitarismo, onde as condições confortáveis ​​de existência para alguns são inseparáveis ​​da violação de outros. Deve-se notar, no entanto, que melhores trabalhos Ryazanov - aqueles onde a excentricidade não é exacerbada ao extremo, e a sátira social é expressa não na linguagem literal, mas na linguagem esópica. Começando com “Forgotten Melody for Flute”, esses elementos são expressos mais claramente. O resultado é conhecido por todos - com o advento dessa inclinação melhores filmes os diretores foram deixados para trás.

Humanização: gente pequena e o efeito de identificação

Eldar Ryazanov conseguiu humanizar o cinema soviético. Indo contra a patética tradição heróica da vanguarda revolucionária e do academicismo stalinista, o diretor voltou às telas “ homem pequeno"na pessoa de pobres românticos, de empregados modestos, de intelectuais desafortunados e de Dom Quixotes modernos. Voltando-se para os cânones que se desenvolveram graças a Pushkin e Gogol, Ryazanov esculpiu o retrato de um homem baixo de imagem em imagem. status social, não excepcional na aparência, mas gentil, charmoso à sua maneira e merecedor de sua parcela de felicidade. Como resultado, embora uma parte do público multimilionário de Ryazanov pudesse se associar aos heróis, a outra não podia deixar de simpatizar com eles. O que é interessante é que parcialmente o mesmo se aplica a condicionalmente heróis negativos: vários tipos bandidos, carreiristas, esnobes, burocratas e outros "chorões". Mesmo expondo-os, o diretor procurou encontrar neles algo humano, digno de compreensão e indulgência.

A intimidade e a poesia da cidade

Uma espécie de conflito de espaços permeia toda a obra de Ryazanov. A maior parte da ação de suas pinturas ocorre no cenário do ambiente cotidiano familiar ao espectador: apartamentos padrão, instalações de instituições e institutos de pesquisa, restaurantes, estações de trem e assim por diante. Com vagas limitadas em “A Ironia do Destino”, “Garagem” e “Querida Elena Sergeevna”, o diretor parece enfatizar o estado de falta de liberdade em que encontramos os heróis. De referir que estes espaços são sempre cuidadosamente pensados ​​e preenchidos com objectos metafóricos, que não só servem como sinais eloquentes da sua época, mas também complementam as características dos heróis.

Cena do filme "Office Romance" (1977)

Os espaços claustrofóbicos contrastam com fotos de locações mais raras. Ryazanov é um diretor urbano que conseguiu criar na tela sua própria visão lírica da cidade, seja Lvov, Kostroma, Leningrado ou Moscou. Por exemplo, em “Office Romance”, o diretor e cinegrafista Vladimir Nakhabtsev conseguiu capturar uma poesia especial no ritmo caótico da vida na capital. E fotos de outono de ruas salpicadas com a primeira neve, talvez, ainda continuem funcionando imagem romântica Moscou.

Aforismos

Outro segredo da popularidade dos filmes de Ryazanov é a abundância de falas que saíram instantaneamente da tela para as pessoas. “Existe uma atitude de se divertir comemorando o Ano Novo”; “Você precisa conhecer seu chefe de vista”; “Vão te ferrar, mas não roube”; “Vendi minha terra natal por um carro”; “Meu salário é bom. Pequeno, mas bom” - para cada um dos filmes do diretor existem dezenas de aforismos semelhantes. Eles apareceram de várias maneiras: alguns nasceram em uma mesa, outros foram ouvidos acidentalmente e outros se tornaram atores improvisados. De uma forma ou de outra, eles concentraram de forma concentrada o talento de Ryazanov e seus coautores para capturar e transmitir as características do personagem e as condições que o cercam. Ou seja, o diretor entendeu perfeitamente que uma réplica precisa às vezes pode ser mais vantajosa e informativa do que um episódio inteiro.

Herói Coletivo

Esta característica dos filmes de Ryazanov provavelmente tem raízes na obra de seu mestre, Sergei Eisenstein. Claro, você não encontrará um “protagonista coletivo” na forma radical que está presente em “Battleship Potemkin” em Ryazanov, mas, mesmo assim, a propensão do diretor para composições multifiguradas é óbvia. Por exemplo, já em “Noite de Carnaval” a questão do personagem principal é discutível - embora Lena Krylova-Gurchenko pareça assim para a maioria dos espectadores, o próprio Ryazanov considerava Ogurtsov-Ilyinsky o personagem principal. Em “A Ironia do Destino”, “Office Romance” e “Station for Two” o personagem principal pode ser chamado de par - dois personagens, inicialmente atuando como antagonistas, vão descobrindo cada vez mais semelhanças, tornando-se inseparáveis. Em outros filmes - em "Garage", "Promised Heaven" e "Old Nags" - os limites de um único personagem principal são confusos em meia dúzia de personagens, formando juntos um único retrato de um determinado social ou social. grupo de idade. Ryazanov até chamou os papéis nesses filmes de “protagonistas episódicos”.

Trabalhando com um ator e várias estrelas

No set filme"Garagem" (1979)

Tipo, Ryazanov é um diretor interino, para quem o mais importante é o artista no quadro. O que é compreensível, porque tema central seu trabalho trata do homem e das relações humanas tendo como pano de fundo vicissitudes históricas e circunstâncias sociais específicas. É amplamente sabido que Ryazanov conseguiu fazer amizade com a maioria dos atores. Via de regra, era passo importante antes de começarmos a trabalhar juntos. Ao mesmo tempo, no set, o diretor se destacou pela seriedade e exigência crescente, acreditando que um ator só pode evocar uma resposta do espectador se “entrar completamente na pele do personagem” e ao mesmo tempo “dar dar o melhor de si até o fim, sem se poupar em nada.” No entanto, isso não interferiu na espontaneidade. “Eu realmente adoro essas “piadas” quando são verdadeiramente improvisadas e não planejadas”, disse Ryazanov. Foi assim que nasceram alguns episódios famosos - por exemplo, frase famosa Yuri Yakovlev em “A Ironia do Destino”: “Oh, ela ficou morna!”

Considerando que a carreira cinematográfica de Ryazanov durou mais de meio século, vale ressaltar que seus filmes contaram com melhores papéis dezenas das maiores estrelas de cinema de várias épocas cinematográficas. Nos anos 50 - Nikolai Rybnikov e Yuri Belov, no “degelo” dos anos 60 - Oleg Borisov e Innokenty Smoktunovsky, nos “estagnados” anos 70-80 - Andrei Myagkov e Andrei Mironov, Alisa Freindlikh e Larisa Guzeeva, Nikita Mikhalkov e Oleg Basilashvili, durante a perestroika - Leonid Filatov e Marina Neyolova. Ryazanov fez sua estreia com Sergei Yursky e Anatoly Papanov, Lyudmila Gurchenko e Larisa Golubkina. Veteranos da tela, estrelas dos anos 20 e 30 Igor Ilyinsky, Erast Garin e Nikolai Kryuchkov, encontraram um segundo fôlego com ele. Ele também revelou o potencial dramático dos comediantes Yuri Nikulin, Evgeny Leonov e Evgeny Evstigneev. Finalmente, participantes permanentes Suas pinturas incluíam artistas característicos como Liya Akhedzhakova, Valentin Gaft, Yuri Yakovlev, Georgy Burkov e Svetlana Nemolyaeva. Não é incrível como é grande a concentração de nomes icônicos na biografia de apenas um diretor?

Camafeu

Continuando com o tema da atuação, vamos relembrar Ryazanov. Começando com “Dê-me um livro de reclamações”, o diretor frequentemente aparecia no quadro de seus próprios filmes em papéis microscópicos e, via de regra, sem palavras. Algumas dessas participações especiais nada mais são do que piadas internas. Outros são simbólicos: por exemplo, em “Querida Elena Sergeevna” Ryazanov aparece na forma de um vizinho exigindo que os adolescentes parem de fazer barulho - é assim que o diretor fala diretamente sobre seu conflito com a geração mais jovem. O terceiro tipo de participação especial tem uma função significativa no enredo. Assim, em “Garagem”, o herói de Ryazanov, que dormiu durante todas as intrigas, acaba por ser o próprio “sortudo” que é excluído da cooperativa por sorteio. Mas talvez a participação mais famosa do diretor seja em “A Ironia do Destino”, onde ele aparece por alguns segundos como companheiro de viagem de Zhenya Lukashin.

Canções e música

Um elemento integrante do cinema de Ryazanov são as canções. Foi o que aconteceu com Carnival Night, que foi, na verdade, um musical que deu continuidade à tradição dos filmes de Grigory Alexandrov e Ivan Pyryev - mais cedo ou mais tarde os personagens começam a cantar. A musicalidade é justificada pelo enredo: os personagens participam de uma ação cênica ou, ao encontrar um violão no canto, tentam expressar seus pensamentos mais íntimos por meio da música. O número de sucessos que saíram dos filmes de Ryazanov está na casa das dezenas: o hino de Ano Novo “Cinco Minutos” de “Noite de Carnaval”, “Valsa de Detochkin” de “Cuidado com o Carro”, “Isso é o que acontece comigo” de “A Ironia do Destino”, “A natureza não tem mau tempo" de " Romance de escritório", "Não tenha medo de mudar sua vida" de "Estação para Dois" e muitos outros. Aqui Ryazanov encontrou co-autores famosos: Anatoly Lepin, Andrei Petrov e Mikael Tariverdiev - compositores inclinados especificamente à forma musical. Petrov colaborou com Ryazanov por mais tempo - quase quarenta anos em quatorze filmes. O segredo de uma união tão duradoura, presumivelmente, reside na entonação lírica especial e num certo grau de ilustratividade, que se adequava idealmente ao cinema de Ryazanov.

Compulsão por trabalho

Eldar Ryazanov é frequentemente chamado de diretor feliz. Claro, ele praticamente não conheceu nenhum tempo de inatividade, tendo rodado vinte e cinco longas-metragens ao longo de meio século (isso além de trabalhar na televisão, atividade literária e poesia). Ao mesmo tempo, Ryazanov, como todos os seus colegas, enfrentou as delícias da produção cinematográfica soviética: censura, intervenção estatal no processo criativo e até proibições (“Man from Nowhere” por muito tempo coloque na prateleira). A razão para tal desempenho invejável é, presumivelmente, simples. E ela não só tem sucesso estável de bilheteria e status de mestre, mas também até certo ponto facilitou o lançamento de novos projetos. O próprio Ryazanov explicou a sua capacidade de trabalhar com a saúde e a incapacidade de não criar: “Quando faço filmes, simplesmente não tenho tempo para ficar doente. Assim que o filme termina, doenças e enfermidades começam a surgir por todas as fendas. Portanto, para mim – esta é uma receita só para mim – preciso trabalhar o tempo todo.”

No dia 18 de novembro, o famoso diretor Eldar Ryazanov completaria 91 anos. Centenas de milhões de pessoas o amam por seus filmes “Cuidado com o Carro”, “As Incríveis Aventuras dos Italianos”, “Melodia Esquecida para a Flauta” e a exibição de “A Ironia do Destino” na véspera de Ano Novo tornou-se uma tradição de muitos anos. Na véspera do aniversário do diretor, o canal Inter TV exibirá 4 filmes rodados por Ryazanov.

No dia 17 de novembro, às 8h45, assista “A Balada do Hussardo”, às 10h45 - o filme “Garota do Endereço Base”, às 12h30 - “Dê-me um Livro de Reclamações”, e às 14h10 - “Cuidado com o Carro”.

Reunimos as citações mais marcantes de Eldar Ryazanov e dos heróis de seus filmes.

Regras de vida de Eldar Ryazanov

- Onde há humor, há verdade.
— Não existem períodos sem importância na vida.
“Aqueles que criticam constantemente a nossa geração parecem ter esquecido quem os criou.”
“As crianças não podem ser moeda de troca para os políticos.”
—Quando pessoas tímidas perdem a paciência, você deve tomar cuidado com elas.
“Para que todos saibam, basta contar a apenas uma pessoa.”
— As pessoas estão divididas entre aquelas que vivem para se aposentar e as demais.
— Há coisas que não deveriam trazer lucro monetário. Porque trazem um tipo diferente de lucro - não material, mas espiritual. Não pode ser medido com nenhum dinheiro.
“Vejo com desespero como conceitos como imagem artística, ideia, simpatia, misericórdia, espiritualidade estão desaparecendo do nosso cinema. E tendo evaporado do cinema, desaparecem da consciência das pessoas.
- O que me tocou nos anos cinquenta, sessenta, setenta e oitenta - tocou também um grande número de pessoas, a maioria. Hoje há cada vez menos pessoas como eu. Fellini disse nos anos 80: “Meu espectador já está morto”. Esta é a terrível verdade.

Regras de vida para os heróis de Ryazanov

- Eu não gosto de brincar e não deixo as pessoas
— Não vamos levar Baba Yaga de fora - vamos criá-lo em nossa equipe
- Camaradas! Tenha uma maneira divertida de comemorar o Ano Novo! Devemos passar o réveillon para que ninguém possa dizer nada
“Se uma pessoa se tornou moralmente corrupta, você precisa dizer isso diretamente, e não rir, você sabe.”
("Noite de Carnaval")

- Que coisa nojenta é esse seu peixe gelatinoso!
“Você não pode se ofender com a verdade, mesmo que seja amarga.”
("A Ironia do Destino")

- Parar! Não levante as mãos! Você não vai lavá-los pelo resto da vida!
- Se uma mulher com esses dados externos luta pela verdade, provavelmente não é casada.
("Garagem")

— Cem gramas não é torneira: se puxar, não para!
(“Estação para dois”)
- Peito para frente!
- Seios? Você me lisonjeia, Vera.
- Todo mundo te elogia!

Está tudo quieto, só o texugo não está dormindo.
Ele pendurou as orelhas nos galhos e dançou silenciosamente.

- E o circo?
“Já tenho circo suficiente na minha vida.”

- Você não é apenas um mentiroso, um covarde e um atrevido, mas também um lutador!
- Sim, sou um osso duro de roer!
("Caso de amor no trabalho")

- Você precisa se casar com um órfão.
- Eles vão te ferrar, mas não roube!
— O homem, mais do que qualquer outra criatura viva, adora criar dificuldades adicionais para si mesmo
- Escute, eu me diverti muito. Eu tenho que me colocar na horizontal
("Cuidado com o carro")