ஜார்ஜ் ஹேண்டல் பற்றி, "தி ஃபேட் ஆஃப் எ இசையமைப்பாளர்" (ஏ. குர்ட்ஸ்மேன்)

இசை வரலாற்றில், மிகவும் அற்புதமான, பலனளிக்கும், உலகிற்கு ஒரு முழு விண்மீனைக் கொடுக்கும் சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள், அது 18 ஆம் நூற்றாண்டு. சரியாக இந்த நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், இசை முன்னுதாரணங்களில் மாற்றம் ஏற்பட்டது: பரோக் சகாப்தம் கிளாசிக்ஸால் மாற்றப்பட்டது. கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதிகள் ஹெய்டன், மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன்; ஆனால் பரோக் சகாப்தம், மனித இனத்தின் மிகப் பெரிய இசைக்கலைஞருடன் சேர்ந்து, ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டலின் பிரம்மாண்டமான (அனைத்து வகைகளிலும்) உருவத்தால் முடிசூட்டப்பட்டது. இன்று நான் அவருடைய வாழ்க்கையையும் பணியையும் பற்றி கொஞ்சம் சொல்ல விரும்புகிறேன்; முதலில், இசையைக் கேட்போம் - அவரது "வெற்றிகளில்" ஒன்று; 1749 இல் எழுதப்பட்ட பட்டாசு இசை என்று அழைக்கப்படும் முதல் இயக்கம்.

இது ஹேண்டலின் பட்டாசு இசையின் முதல் பகுதியின் ஒரு பகுதியாகும் - புனிதமான திருவிழா இசை, இது பெரிய சதுரங்களில், திறந்த வெளியில் நிகழ்த்தப்படுகிறது மற்றும் வானவேடிக்கைகளுடன் உள்ளது.

ஹாண்டல் நம் காலத்தில் வாழ்ந்திருந்தால், அவர் இசையமைப்பார் மற்றும் திரைப்படங்களுக்கு இசை எழுதுவார் - மேலும் இவை மிகவும் பிரமாண்டமான மற்றும் கம்பீரமான இசை மற்றும் மிக உயர்ந்த தரமான, சிறந்த மற்றும் மிகவும் பிரபலமான ஒலிப்பதிவுகளாக இருக்கும். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் "வெகுஜன" கலை என்று அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், ஹாண்டலின் இசை பொதுமக்களின் மிகச்சிறந்ததாகும், மேலும் அவரே அவரது சகாப்தத்தின் மிகப்பெரிய ஷோமேன் ஆவார். ஹேண்டலின் மேதை அவரது காலத்தின் முழு இசை பின்னணியையும், அனைத்து கிளிச்களையும், ஒரு இசை "தயாரிப்பு" "உற்பத்தி" செய்வதற்கான அனைத்து நுட்பங்களையும் உள்வாங்கினார். ஹேண்டலை பாக் உடன் ஒப்பிடுவது சுவாரஸ்யமானது. பாக் தனது படைப்பாற்றலை நற்செய்தி, லூத்தரன் திருச்சபையின் வழிபாட்டு வாழ்க்கை மற்றும் அவரது ஆன்மாவின் சில ஆழ்நிலைகளிலிருந்து வரைந்தால், இந்த உள்ளடக்கத்திற்கு இடமளிக்காத இசை வடிவங்களைத் துண்டித்துவிட்டால் (எடுத்துக்காட்டாக, பாக் ஓபராக்களை எழுதவில்லை), பின்னர் ஹேண்டல் தற்காலிக கலாச்சாரத்தின் செயல்முறைக்கு மிகவும் உணர்திறன் இருந்தது- பொது வாழ்க்கை, சகாப்தத்திற்கு நன்கு தெரிந்த ஒலிகளில் அதைக் கைப்பற்றுதல். ஆனால் இது அதன் காலத்தின் இசை பிரதிபலிப்பு மட்டுமல்ல - இல்லையெனில் இன்று ஹாண்டலை யாரும் நினைவில் வைத்திருக்க மாட்டார்கள். அவரது சிறந்த படைப்பாற்றலால், ஹேண்டல் பொது, சாதாரண மற்றும் அன்றாட கலைகளை கண்டிப்பான, கம்பீரமான மற்றும் முழு இரத்தம் கொண்ட இசையாக உருக்கினார், நித்திய, பரலோக நல்லிணக்கத்தின் பிரதிபலிப்பையும், கடவுளின் பிரபஞ்சத்தின் அசைக்க முடியாத அடித்தளங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட தொடுதலையும் சுமந்தார். ஹேண்டலின் இசை ஆழமானது, மகிழ்ச்சியானது மற்றும் ஆரோக்கியமானது; அது அதன் நேரத்தையும் அதன் அழகியல் சூழலையும் கடந்துவிட்டது மற்றும் எல்லா காலங்களிலும் அனைத்து மக்களினதும் விலைமதிப்பற்ற பாரம்பரியமாக மாறியுள்ளது.

ஆனால் முதல் விஷயங்கள் முதலில். ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் பிப்ரவரி 23, 1685 அன்று சாக்சன் நகரில் ஹாலேவில் பிறந்தார். (ஒரு மாதத்திற்கும் குறைவான காலப்பகுதியில், ஹாலேவிலிருந்து நூறு கிலோமீட்டருக்கும் குறைவான தூரத்தில், ஐசெனாச்சில், ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் பிறப்பார். இந்த இரண்டு மேதைகளும் எப்போதும் நெருக்கமாக இருந்தார்கள், இருப்பினும் அவர்கள் நேரில் சந்திக்க முடியவில்லை.) ஹாலே தான், ஒருவர். கை, பக்திவாதத்தின் மையம், லூத்தரனிசத்தில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் தனித்துவமான ஆன்மீக இயக்கம், சமூக வாழ்க்கையின் மிகவும் கடுமையான பியூரிட்டன் ஒழுங்குமுறையின் அம்சங்களில் ஒன்று - குறிப்பாக, Pietists அனைத்து பொழுதுபோக்குகளையும், எந்த தேவாலயமற்ற இசையையும் திட்டினர். ஓபரா, இதன் கீழ் விழுந்தது. மறுபுறம், ஹாலே வலுவான குடிமை மரபுகளைக் கொண்ட ஒரு நகரம், ஒரு பல்கலைக்கழகம், மற்றும் ஒரு பல்கலைக்கழகம் இருக்கும் இடத்தில், சுயராஜ்யம் உள்ளது. சுதந்திரத்தை விரும்பும் ஆவி. கூடுதலாக, இது ஒரு மிக அழகான நகரம் - இது இன்றுவரை அதன் பழைய தோற்றத்தில் பெரும்பாலும் பாதுகாக்கப்படுகிறது, இன்று அது பெரிய பிரச்சினைகளை அனுபவித்து வருகிறது ... ஆனால் நிகழ்காலத்தில் இருந்து, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதிக்கு வருவோம். .

ஹேண்டலின் குடும்பம், பாக்ஸைப் போலல்லாமல், இசை சார்ந்தது அல்ல. அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், " நடுத்தரம், நடுத்தரவர்க்கம்" ஜார்ஜ் என்று பெயரிடப்பட்ட ஹாண்டலின் தந்தை ஏற்கனவே ஒரு வயதான மனிதர்; ஒரு விதவை ஆனார், அவர் 1683 இல் இரண்டாவது திருமணத்தில் நுழைந்தார் - இந்த திருமணத்திலிருந்து இரண்டாவது மகன் எங்கள் ஹீரோ. அவர் பிறந்த நேரத்தில், அவரது தந்தைக்கு 63 வயது - ஏற்கனவே மிகவும் மரியாதைக்குரிய வயது. ஜார்ஜ் தி எல்டர் நிலைக்கு உயர்ந்தார் உயர் பதவிபிராண்டன்பர்க் எலெக்டரின் வாலட் மற்றும் தனிப்பட்ட மருத்துவர் (அறுவை சிகிச்சை நிபுணர்) (ஹாலே பிராண்டன்பர்க் இளவரசருக்குக் கீழ்ப்பட்டவர்) மற்றும் அவர் மிகவும் செல்வந்தராக இருந்தார் - சாட்சியமாக சொந்த வீடுகைப்பிடி; இது முற்றிலும் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது, இப்போது ஒரு அற்புதமான ஹேண்டல் அருங்காட்சியகம் உள்ளது. ஹாண்டலின் தாயார், டோரோதியா, ஒரு போதகரின் மகள்: அவர் ஒரு கனிவான, புத்திசாலி மற்றும் அன்பான பெண் மற்றும் பைபிளை நன்கு அறிந்திருந்தார். ஹேண்டல் அவளுடன் மிகவும் இணைந்திருந்தார், அவர் ஹாலை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, அவர் அவளைப் பார்க்க ஒவ்வொரு வாய்ப்பையும் பயன்படுத்திக் கொண்டார், அவர் தொடர்ந்து அவளுக்கும் அவரது இரண்டு சகோதரிகளுக்கும் பணம் அனுப்பினார் என்ற உண்மையைக் குறிப்பிடவில்லை.

சிறந்த இசையமைப்பாளர்களைப் பற்றி பேசும்போது நான் சொல்லும் அடுத்த சொற்றொடர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு முழுமையான கிளிஷே - ஆனால் அப்படி இருந்தால் நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும். எனவே - மிகவும் இருந்து ஆரம்ப ஆண்டுகளில்சிறிய ஜார்ஜ் இசையை விட எதிலும் ஆர்வம் காட்டவில்லை: அவரது பொம்மைகள் டிரம்ஸ், ட்ரம்பெட்ஸ், புல்லாங்குழல் போன்றவை. பழைய ஹாண்டல் தனது மகனின் இசை ஆர்வத்தைக் கண்டு மிகவும் மகிழ்ச்சியடையவில்லை. அவர் இசைக்கு எதிராக எதுவும் இல்லை, ஓய்வு நேரத்தை செலவிட இது ஒரு இனிமையான வழியாகும் - ஆனால் அதற்கு மேல் எதுவும் இல்லை; இசை அவரது மகனின் தொழிலாக மாறுவது கேள்விக்குறியாக இருந்தது. இதற்கிடையில், சிறுவன் வளர்ந்து வருகிறான், இசையைக் கற்றுக்கொள்வதைத் தவிர வேறு எதையும் விரும்பவில்லை. ஆனால் குடும்பத்தின் முடிவு வேறுபட்டது: நீதித்துறை எதிர்கால தொழில்ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக். இருப்பினும், தந்தை எந்த வகையிலும் ஒரு உள்நாட்டு கொடுங்கோலன் இல்லை: அவர் தனது ஓய்வு நேரத்தில், சிறுவனை கதீட்ரல் அமைப்பாளரான ஃபிரெட்ரிக் வில்ஹெல்ம் சச்சாவுடன் இசை படிக்க அனுமதித்தார். கடவுளின் பரிசுத்த தாய், இது இன்றுவரை ஹாலேயின் பிரதான சதுக்கத்தின் மேல் கோபுரமாக உள்ளது. ஹாண்டல் இந்த தேவாலயத்தில் ஞானஸ்நானம் பெற்றார், அங்கு அவர் இசை பயின்றார்; இப்போது ஹாண்டலுடன் சாச்சாவ் படித்த ஒரு உறுப்பு உள்ளது.

Tsachau ஒரு சிறந்த ஆசிரியர் மற்றும் மிகவும் திறமையான இசையமைப்பாளர். அவர், உண்மையில், ஹேண்டலின் ஒரே ஆசிரியராக இருந்தார், மேலும் அவரை தொழில் ரீதியாக மட்டுமல்ல, மனித ரீதியாகவும் மிகவும் பாதித்தார்; ஹேண்டல் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருக்காக அன்பான உணர்வுகளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். படிப்பது துரதிர்ஷ்டவசமானது அல்ல; சாச்சவ் கற்பித்தலை ஆக்கப்பூர்வமாக அணுகினார் மற்றும் அவர் கையாளும் திறமையை நன்கு அறிந்திருந்தார். அவர் மட்டும் இதை அறிந்திருக்கவில்லை. ஒருமுறை சிறுவன் விளையாடுவதைக் கேட்ட சாக்சென்-வெய்சென்ஃபெல்ஸின் டியூக் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், அவர் தனது தந்தை சிறிய இசைக்கலைஞருக்கு தனிப்பட்ட உதவித்தொகையை வழங்க பரிந்துரைத்தார், இதனால் அவர் தொழில் ரீதியாக இசையைப் படிக்க முடியும். ஆனால் என் தந்தை அதைப் பற்றி கேட்க விரும்பவில்லை. 1696 ஆம் ஆண்டில், அதாவது ஜார்ஜுக்கு 11 வயதாக இருந்தபோது, ஹாண்டல் இவ்வளவு முன்னேற்றம் அடைந்துவிட்டதாகவும், அவருக்குக் கற்பிக்க எதுவும் இல்லை என்றும் ஜச்சாவ் அறிவித்தார். ஹேண்டலின் பெயர் பிரபலமடையத் தொடங்கியது: எடுத்துக்காட்டாக, பிராண்டன்பர்க்கின் வாக்காளர் சிறுவனை பேர்லினில் உள்ள இடத்திற்கு வரவழைத்தார். அவரது தந்தை தயக்கத்துடன் அவரை தனது முதலாளியிடம் அழைத்துச் செல்ல வேண்டியிருந்தது. இத்தாலியில் படிக்க ஜார்ஜை தனது சொந்த செலவில் அனுப்ப வாக்காளர் முன்வந்தார் - ஆனால் பழைய ஹேண்டல் இதை தனது முழு பலத்துடன் எதிர்த்தார், மேலும் வாக்காளர் பின்வாங்கினார். (மேலும் அடைப்புக்குறிக்குள், அந்தக் காலத்தின் பழக்கவழக்கங்களைக் கவனிப்போம்: நீதிமன்ற மருத்துவர் தனது இளவரசருடன் முரண்படத் துணிகிறார் - மற்றும் ஒன்றுமில்லை.)

சிறிய இசைக்கலைஞருக்கு இவ்வளவு கவனமும் அபிமானமும் இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை. 13–15 வயதில் அவர் எழுதிய இசையைக் கேட்போம். ஜி மைனரில் ட்ரையோ சொனாட்டாவின் மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது அசைவுகள்.

சரி, எல்லாவற்றையும் நீங்களே கேட்கிறீர்கள் - அத்தகைய இசையால் மகிழ்ச்சியடைய முடியாது.

எனவே, ஹேண்டல்ஸ் ஹாலேவுக்குத் திரும்பினார், மகன் ஒரு வழக்கமான பள்ளியில் தனது கல்வியைத் தொடர்ந்தார். ஆனால் தந்தை நீண்ட காலமாக அவரை இந்த வழியில் பாதிக்கவில்லை. வாழ்க்கை பாதைஇசையமைப்பாளர்: அவர் பிப்ரவரி 11, 1697 இல் இறந்தார் (எங்கள் ஹேண்டலுக்கு 13 வயது). ஹேண்டல் விடுதலையானார். இருப்பினும், மரியாதை உணர்வுடன், அவர் பள்ளியில் இருந்து வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்றார், ஆனால் 1702 இல் தனது 17 வயதில் காலி பல்கலைக்கழகத்தில் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார், அதே நேரத்தில் இசையை விடாமுயற்சியுடன் படித்தார்.

இந்த நேரத்தில் அது ஏற்கனவே உருவானது படைப்பு முறைஹேண்டல் மற்றும் அவரது இசையின் முக்கிய அம்சங்கள். வலுவான நீர் அழுத்தத்துடன் நீங்கள் ஒரு குழாயைத் திறந்தீர்கள் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். நீரோடை மடுவைத் தாக்குகிறது, தன்னைச் சுற்றி ஏராளமாக தெறிக்கிறது மற்றும் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் வெள்ளத்தில் மூழ்கடிக்கிறது - இது ஹேண்டலின் இசை. ஹேண்டல் வழக்கத்திற்கு மாறாக விரைவாக எழுதினார், எந்த சிந்தனையும் இல்லாமல், அவர் ஏற்கனவே எழுதப்பட்ட விஷயங்களுக்கு திரும்பவில்லை (தவிர கடைசி காலம்உங்கள் வாழ்க்கை) அதை செயலாக்க அல்லது மேம்படுத்த. மொஸார்ட்டும் ஷூபர்ட்டும் ஏறக்குறைய ஒரே மாதிரியாக இயற்றினார்கள் என்று சொல்ல வேண்டும்; பாக், ஹெய்டன் மற்றும் பீத்தோவன், மாறாக, கடினமாக உழைத்தனர் இசை பொருள். ஆனால் மொஸார்ட் மற்றும் ஷூபர்ட்டுடன் ஒப்பிடுகையில் கூட, ஹேண்டலின் படைப்பு முறை சிறப்பு வாய்ந்தது. தொடர்ச்சியான நீரோட்டத்தில் அவரிடமிருந்து இசை கொட்டியது, அவர் தொடர்ந்து அதில் மூழ்கினார். இந்த நீரோடையின் ஆதாரம், இந்த ஊற்று நீரோடை, நிச்சயமாக, சில ரகசிய பரலோக வாசஸ்தலங்களில் இருந்தது, அங்கு இருப்பதன் மகிழ்ச்சி, இருப்பின் நல்ல சக்தி, நன்மை, நல்லிணக்கம் மற்றும் அழகு ஆகியவை உருவாக்கப்படுகின்றன. மகிழ்ச்சியும் ஆற்றலும், ஒருவேளை, ஹேண்டலின் முக்கிய விஷயங்கள். அதே நேரத்தில், உண்மையில், குறிப்புகள் இனி முக்கியமில்லை - நான் கலவை நுட்பத்தையே குறிக்கிறேன்.

ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட கதாபாத்திரம், அதாவது வாசிலிசா தி வைஸ் என்பது உங்களுக்குத் தெரியும், ஹேண்டல் எனக்குப் போல் தெரிகிறது. அவள் ஒரு ஸ்லீவில் அனைத்து வகையான எஞ்சிய பொருட்களையும் அடைத்து, குவளைகளில் மீதமுள்ள மதுவை மற்றொரு ஸ்லீவில் ஊற்றினாள் - பின்னர் ஒரு திறந்தவெளிக்கு வெளியே சென்று, ஒரு ஸ்லீவை அசைத்து, ஒரு முறை - இடதுபுறம் ஸ்வான்ஸ் கொண்ட ஏரி, மற்றொன்று. ஸ்லீவ் - ஒருமுறை, வலப்புறம் தீட்டப்பட்ட மேசைகள், உணவு நிரம்பியவை... ஹாண்டலும் அப்படித்தான். அவர் தனது சகாப்தத்தின் அனைத்து இசை முத்திரைகள், அனைத்து நுட்பங்கள் மற்றும் இசையமைப்பு நுட்பங்களுடன் தனது சட்டைகளை நிரப்பினார், களத்திற்குச் சென்றார், அவரது பெரிய கைகளை அசைத்தார் - இங்கே உங்களிடம் ஓபராக்கள், சொற்பொழிவுகள், கச்சேரிகள், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் புனிதமான மற்றும் சடங்குகள் உள்ளன. இசை, எல்லாம் உடனடியாக தோன்றும், தயாராக உள்ளது. நிச்சயமாக, இதன் காரணமாக, ஹேண்டலின் இசையில் ஒரு குறிப்பிட்ட... அநாகரீகம் இருக்கிறது என்று நான் கூறுவேன் - ஆனால் எந்த அளவுக்கு “கௌத்னஸ்” இருந்தாலும், அவருடைய இசையில் நிரம்பி வழியும் ஆற்றலுக்கு இடமளிக்க முடியாது என்று நினைக்கிறேன். ஆதாரமற்றதாக இருக்கக்கூடாது என்பதற்காக, பி பிளாட் மேஜரில் (ஒப். 6, எண். 7) கான்செர்டோ க்ரோஸ்ஸோவிலிருந்து ஃபியூகேவைக் கேட்போம். பொதுவாக, இதுபோன்ற தலைப்புகளில் இசை எழுதப்படுவதில்லை - மெல்லிசை ஒரே மாதிரியான குறிப்பைக் கொண்டிருக்க முடியாது. மேலும் இதுபோன்ற தலைப்புகளில் ஃபியூக்ஸ் எழுதுவது என்பது பாலிஃபோனியில் மோசமான மதிப்பெண் பெறுவதாகும்... ஆனால் ஹாண்டல் இதைப் பற்றி அதிகம் கவலைப்படுவதில்லை. அவர், வாசிலிசா தி வைஸைப் போல, கைகளை அசைக்கிறார் - மேலும் இந்த அசாதாரண கருப்பொருளை அசாதாரண வலிமை மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் நிரப்புகிறார், கட்டுப்பாடற்ற ஆற்றலைப் பொழிகிறார்.

ஆனால், நிச்சயமாக, ஹேண்டலின் இசை இந்த மாறும் பக்கத்திற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. சக்திவாய்ந்த மற்றும் கட்டுப்பாடற்ற ஆற்றல் மட்டுமல்ல, ஆழம், ஞானம் மற்றும் உள் சிந்தனையின் உயரங்களும் ஹேண்டலுக்குக் கிடைத்தன - இங்கே அவர் தனது வேகமான மற்றும் வேகமான விஷயங்களைப் போலவே முற்றிலும் இயற்கையாகவும் இணக்கமாகவும் இருந்தார். அதே கச்சேரியில் இருந்து அடுத்த இயக்கத்தைக் கேட்போம் - சிந்தனை மற்றும் சோகமான லார்கோ.

ஹேண்டலின் வேலையைப் பற்றி பேசுகையில், அதை ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் உடன் ஒப்பிடுவதைத் தவிர்க்க முடியாது. பொதுவாக, பாக் இசை அதிக கவனம் செலுத்துகிறது, மிகவும் நுட்பமானது மற்றும் செம்மையானது; இது மிகவும் சிக்கலானது, மிகவும் கற்றது, மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்டது, அதிக உயரடுக்கு, இசைக்கு அப்பாற்பட்ட மத மற்றும் கணித இடைக்கால "குறிப்புகள்" மூலம் நிறைவுற்றது. இது பெரும்பாலும் பாக்ஸின் வேலையை உணர கடினமாக்குகிறது. ஹேண்டலின் இசை எளிமையானது, மிகவும் திறந்தது, மிகவும் பரவலானது, நான் சொல்வேன் - மிகவும் கூர்மையாகவும் நேரடியாகவும் அழகாக இருக்கிறது, அதனால்தான் இது உணர்வில் அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. ஆனால், நிச்சயமாக, இது அவற்றில் ஒன்று சிறந்தது மற்றும் உயர்ந்தது, மற்றொன்று மோசமானது மற்றும் குறைவானது என்று அர்த்தமல்ல. இருப்பினும், அவர்களின், பேசுவதற்கு, "பிராந்தியங்கள்" சிறிய அளவில் ஒன்றுடன் ஒன்று இருந்தது. பாக் முதன்மையாக புனித மற்றும் தேவாலய இசைத் துறையில், அறிவியல் பாலிஃபோனிக் படைப்பாற்றல் துறையில் பணியாற்றினார்; ஹேண்டல் - ஜனநாயக வகைகளில்: ஓபரா, ஓரடோரியோ - பாக், அவரது உள் அமைப்பு காரணமாக, எந்த மனநிலையையும் கொண்டிருக்கவில்லை. பாக் ஒரு வெளிப்படையான உள்முக சிந்தனையாளர் மற்றும் சிந்தனையாளர், இலக்கு பார்வையாளர்கள்அவர்களில் மத, மிகவும் "தனிப்பட்ட" நிபுணர்கள் மற்றும் அறிவுஜீவிகள். ஹேண்டல் ஒரு புறம்போக்கு மற்றும் ட்ரிப்யூன், சமூகத்தை, அனைத்து மனித இனத்தையும் ஈர்க்கிறார். அவரது அறிக்கை அறியப்படுவது ஒன்றும் இல்லை, இது பொதுவாக பரோக் சகாப்தத்திற்கு பொதுவானதல்ல.

தனது தொழில் வாழ்க்கையின் உச்சத்தில், ஆங்கிலேய நீதிமன்றத்தின் உயர்மட்ட அரசவைத் தலைவருடனான உரையாடலில், ஹாண்டல் கூறினார்: “என் ஆண்டவரே, நான் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியை மட்டுமே கொடுத்தால் நான் எரிச்சலடைவேன். அவர்களை சிறந்தவர்களாக மாற்றுவதே எனது குறிக்கோள்...” இது பீத்தோவனின் உலகக் கண்ணோட்டம். ஹெய்டன் தனது இசையால் மக்களை ஆறுதல்படுத்த விரும்புவதாக வெளிப்படுத்தும் தருணங்களில் எழுதினாலும், ஹேடன் மற்றும் மொஸார்ட் இன்னும் தங்களுக்கு நேரடியான தார்மீக மற்றும் கல்வி இலக்குகளை அமைக்கவில்லை என்று வைத்துக்கொள்வோம். பரலோக மற்றும் பூமிக்குரிய நல்லிணக்கத்தின் காட்சியாகவும், கைவினைத்திறன் மூலம் படைப்பாளரைப் புகழ்வதற்காகவும் அவை முந்தைய இசை முன்னுதாரணத்தில் இருந்தன. நிச்சயமாக, பாக் இசையின் மேம்படுத்தும் நோக்கத்திற்கும் அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்தார் (அவரது வார்த்தைகளை நினைவில் வையுங்கள்: "இசை இறைவனைப் புகழ்ந்து ஒருவரின் அண்டை வீட்டாரை மேம்படுத்த வேண்டும், இதற்கு வெளியே எதுவும் தீயவரிடமிருந்து வந்தது"); ஆனால், நிச்சயமாக, ஹேண்டல் போல "போஸ்டர்" இல்லை. அதே நேரத்தில், ஹேண்டலின் இசை, "கரடுமுரடான", சுவரொட்டி மற்றும் வெளிப்புறமானது என்று ஒருவர் நினைக்கக்கூடாது. நாம் இப்போது கேள்விப்பட்டதைப் போல, ஆழமான, தூய்மையான மற்றும் மிக நெருக்கமான அம்சங்களை அவர் அணுகினார் இசை கலை- அவர் மட்டுமே அவற்றை பாக் விட சற்றே வித்தியாசமாக வெளிப்படுத்தினார்.

ஹேண்டலின் வாழ்க்கை வரலாற்றிற்கு வருவோம். 1702 இல் ஹேண்டல் தனது சொந்த ஊரான ஹாலே பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார் என்ற உண்மையை நாங்கள் தீர்த்துக் கொண்டோம். ஆனால் அவர் அங்கு படிக்கவில்லை. பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்த ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, அவர் ஹாலேயில் உள்ள நீதிமன்ற கதீட்ரலின் அமைப்பாளராக ஆனார். குடும்பம் இதை இனி எதிர்க்கவில்லை - விதவை-தாய் மற்றும் இரண்டு சகோதரிகளுக்கு நிதி உதவி செய்வது அவசியம்; தந்தையின் மறைவால் குடும்ப வருமானம் மிகவும் சொற்பமாகிவிட்டது. இருப்பினும், ஹாண்டலின் ஆன்மாவின் கொந்தளிப்பு மற்றும் அகலம் அவரை ஒருவருக்கு அடிபணிந்து பல ஆண்டுகளாக ஒரே இடத்தில் உட்கார அனுமதிக்கவில்லை. சுய-உணர்தலுக்கான தாகம், சூரியனில் ஒரு தகுதியான இடத்தை வெல்ல வேண்டும் என்ற ஆசை, இறுதியில், நிறைய பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும் என்ற ஆசை அவரது சொந்த ஊரில் ஒரு சாதாரண அமைப்பாளர் நிலையில் நிறைவேறவில்லை. எனவே, ஹேண்டல், ஒரு வருடம் கதீட்ரலில் நேர்மையாக பணியாற்றினார் - மற்றும் ஒப்பந்தம் ஆரம்பத்தில் ஒரு வருடத்திற்கு முடிக்கப்பட்டது, பின்னர் காலவரையற்றது - தனது ஒப்பந்தத்தை புதுப்பிக்கவில்லை, ராஜினாமா செய்தார். அவருக்கு முன் கேள்வி எழுந்தது: எங்கு செல்வது, எப்படி வேலை செய்வது? ஹாம்பர்க் நகரத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து உடனடியாக அங்கு சென்றான் ஹேண்டல்.

ஹேண்டலின் தேர்வு ஆச்சரியமல்ல. அப்போது ஜெர்மனி ஆக்கிரமித்திருந்த ஹாம்பர்க் சிறப்பு இடம். இது ஒரு சுதந்திர நகரம், அதாவது முந்நூறு ஜெர்மன் அதிபர்களுக்கு மத்தியில் குடியரசுத் தீவு. அனைத்து வர்த்தக வழிகளும் ஒன்றிணைந்த பணக்கார ஹன்சிடிக் நகரம் வடக்கு ஐரோப்பா, அனைத்து விதங்களிலும் தனித்து நின்றது - சிவில் மற்றும் கலாச்சாரம். அந்த நேரத்தில் ஜெர்மனியில் நடந்த ஒரே தேசிய பொது நிகழ்வு இங்கே. ஓபரா தியேட்டர். அந்த நேரத்தில் ஓபரா, பேசுவதற்கு, "முக்கிய விஷயம்" என்று சொல்ல வேண்டும். இசை வகைமற்றும் அனைத்து வகையான பொதுமக்களுக்கான முக்கிய பொழுதுபோக்கு - இப்போது சினிமா போன்றது. பிரபலமான மற்றும் விரும்பப்பட்ட இசையமைப்பாளராக மாற, ஓபராக்களை எழுத வேண்டியது அவசியம். ஹேண்டல் தனக்காக இந்த இலக்கை சரியாக நிர்ணயித்தார். நிச்சயமாக, இந்த இலக்கை உடனடியாக அடைவது சாத்தியமில்லை: முதலில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையை வெல்வது அவசியம் இசை உலகம்ஹாம்பர்க், மற்றும், இறுதியில், நிறைய கற்றுக் கொள்ளுங்கள், ஓபரா ஹவுஸ் எவ்வாறு செயல்படுகிறது, இதே ஓபராக்களை எவ்வாறு எழுதுவது போன்றவற்றைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

1703 இல் ஹாம்பர்க்கிற்கு வந்த ஹேண்டல் இசையைக் கற்பிப்பதன் மூலம் தொடங்கினார். பாடங்கள் நன்றாகச் செலுத்தப்பட்டன, மேலும், இது தேவையான மற்றும் பயனுள்ள தொடர்புகளை உருவாக்க ஹேண்டலுக்கு உதவியது. ஆனால் ஹேண்டலின் முக்கிய விஷயம், நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹாம்பர்க் ஓபரா. ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிச்சுக்கு ஒரு ஓபரா இசைக்குழுவில் வயலின் வாசிக்கும் வேலை கிடைத்தது. அவர் ஒரு கடற்பாசி போன்ற அனைத்து இசை மற்றும் நாடக நுட்பங்களையும் உள்வாங்கினார், மேலும் அவர் ஹாம்பர்க்கிற்கு வந்த ஒன்றரை ஆண்டுகளுக்குள் தனது முதல் ஓபரா அல்மிராவை எழுதினார்.

ஹேண்டலின் விருப்பங்களைப் பற்றி இங்கே சொல்ல வேண்டியது அவசியம் ஓபரா இசையமைப்பாளர், இது அவரது முதல் ஓபராவில் ஏற்கனவே வெளிப்பட்டது. அக்கால ஓபராக்கள் இரண்டு வகைகளாக இருந்தன - செரியா மற்றும் பஃபா. ஓபராஸ் சீரியஸ், அதாவது, "தீவிரமானது" எப்போதும் கடுமையான பாடங்களில் எழுதப்பட்டுள்ளது - புராண, பண்டைய மற்றும் வரலாற்று. பஃபா ஓபராக்கள் நகைச்சுவையானவை, "சில்லி", எனவே பேசுவதற்கு, மிகவும் பொதுவான மக்கள், மிகவும் ஜனநாயகம், நீங்கள் விரும்பினால். அடுத்த தலைமுறையின் இசையமைப்பாளர்கள் - க்ளக் மற்றும் குறிப்பாக மொஸார்ட் போன்ற ஓபரா வகையின் சீர்திருத்தவாதி அல்ல ஹேண்டல். பாக் போலவே, ஹாண்டல் சகாப்தம் அவருக்கு வழங்கிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினார். ஆனால் அக்கால வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பரவலான வடிவத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, ஹாண்டல் வேண்டுமென்றே ஓபரா சீரியா, தீவிரமான மற்றும் உன்னதமான பாடங்களுக்கு தன்னை மட்டுப்படுத்திக் கொண்டார். அவர் ஒருபோதும் மோசமான நகைச்சுவை அல்லது குறைந்தபட்சம் சில விழுமிய யோசனைகளைக் கொண்டிராத கதைகளுக்குச் சாய்வதில்லை.

எனவே, ஹாண்டலின் முதல் ஓபரா அல்மிரா, காஸ்டிலின் ராணி. ஓபரா மிகவும் முட்டாள்தனமானது, நீளமானது, மிக நீளமானது, ஜேர்மனியில் குறுக்கிடப்பட்ட மோட்லி எண்களைக் கொண்டது மற்றும் இத்தாலிய, மிகவும் குழப்பமான சதித்திட்டத்துடன். ஆனால் அவள் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றாள். இதன் மூலம் ஈர்க்கப்பட்ட ஹேண்டல், ஒரு மாதத்திற்குள், இன்னும் நீண்ட ஓபராவை இன்னும் முட்டாள்தனமான கதையுடன் எழுதினார், நீரோ, அது மோசமாக தோல்வியடைந்தது. இந்த தோல்வி ஹேண்டலின் ஹாம்பர்க் காலத்தின் முடிவைக் குறித்தது. அவர் இன்னும் ஒன்றரை ஆண்டுகள் ஹாம்பர்க்கில் இருந்தார், ஆனால் அவரது வாழ்க்கையில் இந்த நிலை தீர்ந்துவிட்டது: அவர் தன்னால் முடிந்த அனைத்தையும் கற்றுக்கொண்டார். ஹாம்பர்க்கில், நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹேண்டல் பல பயனுள்ள நண்பர்களைப் பெற்றார், இது அவருக்கு இத்தாலிக்குச் செல்ல வாய்ப்பளித்தது, அங்கு அவர் 1706 இல் புளோரண்டைன் இளவரசர் ஜியான் காஸ்டன் மெடிசியின் அழைப்பின் பேரில் சென்றார்.

எனவே, 1706 கோடையில், ஹேண்டல் புளோரன்ஸ் வந்தார். புளோரன்ஸ் மற்றும் பல ஆண்டுகளாக அதை ஆட்சி செய்த புத்திசாலித்தனமான மெடிசி வம்சம் வீழ்ச்சியடைந்த காலத்தை அனுபவித்து வந்தது. டஸ்கனி டியூக், ஜியான் காஸ்டோன் மற்றும் அவரது மூத்த சகோதரர் பெர்னாண்டோ, கோசிமோ III ஆகியோரின் தந்தை, அதிகரித்த பக்தி மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டார். குறிப்பாக, அவர் தனது குடிமக்கள் மீது கடுமையான வரிகளை விதித்தார், அதனால் நகர தேவாலயங்கள், மடங்கள் மற்றும் புனித நிறுவனங்கள் எதுவும் தேவையில்லை; டியூக் டொனாடெல்லோ, செல்லினி மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிற்பங்களை உடலின் சில பகுதிகளை மறைக்க உத்தரவிட்டார், மேலும் நகரத்தில் உள்ள சிலைகள் ஆடை அணிந்து நின்றன; விசாரணைக்கு மகத்தான சக்தி இருந்தது, எனவே ஹாண்டல், அவர் ஒரு கடுமையான மத சூழலில் இருந்து வந்த போதிலும், டியூக்கின் மத உணர்வுகளை கவனக்குறைவாக எப்படி புண்படுத்தக்கூடாது என்பதைப் பற்றி தொடர்ந்து சிந்திக்க வேண்டியிருந்தது. அவர் டூகல் அரண்மனையில் நேரடியாக குடியேறினார் - மேலும் அவர் மிகவும் நல்ல நிலையில் இல்லை என்று ஹாண்டல் மிக விரைவாக உணர்ந்தார்.

அவர் டியூக்கால் அன்புடன் வரவேற்கப்பட்டார் மற்றும் அவரது கெளரவ விருந்தினராகக் கருதப்பட்டாலும், ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் என்ற முறையில் அவர் சந்தேகத்திற்கிடமான மேற்பார்வையில் இருந்தார். பிரச்சனையின் மறுபக்கம் ஹாண்டலை அழைத்த இளவரசர் கியான் காஸ்டோன். அவர் அதிகமாகக் குடித்தார், நடுவில் குதிரையிலிருந்து கீழே விழுந்தார் பட்டப்பகலில்அனைத்து நேர்மையான மக்களுடன்; அடிக்கடி ஒரு பயங்கரமான மனச்சோர்வு அவருக்கு வந்தது, அதனால் அவர் தவறான மனச்சோர்வுக்கு ஆளானார் மற்றும் சந்திரனைப் பார்த்து இரவுகளைக் கழித்தார். ஹேண்டல் கிளேவியர் விளையாடியதன் மூலம் அவரை மகிழ்வித்து ஆறுதல்படுத்த வேண்டியிருந்தது - துரதிர்ஷ்டவசமான இளவரசருக்கு நிவாரணம் கிடைத்தது இதுதான். உண்மையில், ஹாண்டல் அத்தகைய "ஆறுதல் தரும்" இசையை எழுதவும் இசைக்கவும் முடியும் - அதன் உதாரணத்தை நாம் இப்போது கேட்போம். க்ளேவியருக்கான டி மைனரில் சூட் எண். 11ல் இருந்து அலெமண்டே.

வெளிப்படையாக, டஸ்கன் நீதிமன்றத்தில் ஹேண்டல் முற்றிலும் தாங்க முடியாததாக உணர்ந்தார் - மேலும், சூழ்நிலைகளைப் பயன்படுத்தி, அவர் உண்மையில் புளோரன்ஸிலிருந்து வெனிஸுக்கு தப்பி ஓடினார். ஆனால் அவர் தனியாக தப்பிக்கவில்லை - இங்கே நாம் ஹேண்டலின் வாழ்க்கையில் ஒரே ஒழுக்கக்கேடான செயலை எதிர்கொள்கிறோம். இங்கே, நிச்சயமாக, இளைஞர்கள் குற்றம் சாட்ட வேண்டும், ஆனால், நான் நினைக்கிறேன், அது மட்டுமல்ல, மெடிசி குடும்பத்தின் முற்றிலும் ஊழல் நிறைந்த சூழ்நிலையும், கூடுதலாக, காசிமோ III இன் விசாரணை மதத்துடன் சுவையானது. ஹாண்டல் பாடகர் விட்டோரியா டர்கினியுடன் வெனிஸுக்கு தப்பி ஓடினார். அவள் ஹேண்டலை விட வயதானவள், “லா பாம்பாச்சே”, அதாவது “வெடிகுண்டு” என்ற புனைப்பெயரைக் கொண்டிருந்தாள். வலுவான குரல்மற்றும் மாறாக வளைந்த உருவாக்கம். ஹாண்டலின் வாழ்க்கையில் இதுபோன்ற கதைகள் மீண்டும் நடக்கவில்லை என்ற உண்மையை ஆராயும்போது, தொடக்கக்காரர் காதல் உறவுஒரு பாடகர் இருந்தார்; பெரும்பாலும் இங்கே ஒரு மயக்கியாக நடித்தது ஹேண்டல் அல்ல. இளமையில் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் மிகவும் அழகாக இருந்தார் என்று சொல்ல வேண்டும்.

எனவே அவர்கள் வெனிஸ் நோக்கிச் சென்றனர். அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில், ஒழுக்கத்தின் அடிப்படையில் இது மிகவும் சுதந்திரமான நகரமாக இருந்தது - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் ஆம்ஸ்டர்டாம் போன்றது. கிறிஸ்மஸுக்குப் பிறகு தொடங்கிய வெனிஸ் கார்னிவல், ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து, குறிப்பாக வடக்கு ஐரோப்பிய நாடுகளில் இருந்து, தெற்கை விட ஒழுக்கங்கள் கடுமையாக இருந்த உன்னத வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகளையும், செல்வந்தர்களையும் ஈர்த்தது. திருவிழாவின் மறைவின் கீழ், பல சுதந்திரங்கள் சாத்தியமாக இருந்தன - உதாரணமாக, ஒரு பெண் தனது கணவர் அல்லது நெருங்கிய உறவினருடன் மட்டுமே பொதுவில் தோன்ற வேண்டும் என்று அக்கால பழக்கவழக்கங்கள் தேவைப்பட்டன; திருவிழா அதன் முக்கிய பண்பு - முகமூடிகள் - இது மற்றும் பிற கண்ணியம் ஆகிய இரண்டையும் கடந்து செல்வதை சாத்தியமாக்கியது. ஆனால் ஹேண்டலுக்கு - இங்கே நாம் அவரை ஒதுக்கி வைக்கிறோம் காதல் சாகச- கார்னிவல் முதன்மையாக இசையை வாசிப்பதற்கான முடிவற்ற சாத்தியங்களுக்கு மதிப்புமிக்கதாக இருந்தது. இரவும் பகலும் இசை ஒலித்தது; இப்போது அவர்கள் சொல்வது போல், "கச்சேரி அரங்குகள்" அனைவருக்கும் வழங்கப்பட்டன, மேலும் ஐரோப்பா முழுவதிலுமிருந்து வந்த இசைக்கலைஞர்கள் தங்களுக்குள்ளும், சாத்தியமான முதலாளிகளுடனும் பயனுள்ள மற்றும் முக்கியமான தொடர்புகளை உருவாக்க முடியும்.

மிகவும் திறமையான கிளேவியர் வீரராக ஹேண்டலின் புகழ் ஏற்கனவே இத்தாலியில் ஊடுருவி விட்டது என்று சொல்ல வேண்டும்; அவர் வெனிஸில் தங்கியிருப்பது இந்த புகழை வலுப்படுத்தியது மற்றும் விரிவுபடுத்தியது. இங்கே ஹாண்டல் டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டியை சந்தித்தார், ஒரு குறிப்பிடத்தக்கவர் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டியின் மகன். இது இப்படி நடந்தது: மேலே குறிப்பிட்ட கார்னிவல் “கச்சேரி மேடைகளில்” ஹேண்டல் - எதிர்பார்த்தபடி, முகமூடி அணிந்து - ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்தார். டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி, ஒரு சிறந்த அறிவாளி மற்றும் இந்த கலையின் மாஸ்டர், பார்வையாளர்களிடையே இருந்தார், மேலும் ஹேண்டல் பல நாடகங்களை நிகழ்த்திய பிறகு, ஸ்கார்லட்டி அங்கிருந்த அனைவரிடமும் கூறினார்: "இந்த ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் ஒரு பிரபலமான சாக்ஸனைத் தவிர வேறு எதுவும் இருக்க முடியாது" (இத்தாலியில் ஹேண்டல் என்று அழைக்கப்பட்டார். அது சரி: சாக்சன்). ஹார்ப்சிகார்டில் நிகழ்த்தப்பட்ட இரண்டு பகுதிகளைக் கேட்போம் - மேலும் ஹாண்டலின் கிளேவியர் கலை இத்தாலிய கேட்போர் மீது ஏற்படுத்திய தோற்றத்தைப் பற்றிய சில யோசனைகளைப் பெறலாம். எனவே, எஃப் மேஜரில் சூட் எண். 2ல் இருந்து அலெக்ரோ மற்றும் ஃபியூக்.

ஸ்கார்லட்டியும் ஹாண்டலும் நண்பர்களானார்கள் - பொதுவான இசை ஆர்வங்களுக்கு மேலதிகமாக, அவர்கள் ஒரே வயதுடையவர்கள் மற்றும் பொதுவாக மிகவும் கலகலப்பான இளைஞர்கள். ஸ்கார்லட்டி தனது நாட்களின் இறுதி வரை ஹேண்டலின் உற்சாகமான நினைவாற்றலைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவர் குறிப்பிடப்படும் ஒவ்வொரு முறையும், ஸ்கார்லட்டி தனது நண்பரை மகிழ்ச்சியுடன் நினைவு கூர்ந்தார் - ஆனால் அதே நேரத்தில் அவருக்கு ஒரு எபிபானி இருந்தது. சிலுவையின் அடையாளம். இதற்கு காரணம் ஹேண்டலின் பொருத்தமற்ற கலையுடன் தொடர்புடைய சில வதந்திகளாக இருக்கலாம். நான் வரலாற்று ஆதாரங்களை தருகிறேன் - அது ஹாண்டல் இசைக்கப்படும் போது அல்ல, அதிகாரப்பூர்வமாக இசையை இசைப்பது பற்றி பேசுகிறது - உதாரணமாக, ஒரு கச்சேரியில்; அந்த சூழ்நிலைகளில் நீங்கள் வரும்போது, கொஞ்சம் விளையாடி விட்டு - வருகைகள், கூட்டங்கள், விருந்துகள் போன்றவற்றின் போது சொல்லுங்கள்.

எனவே: “ஹார்ப்சிகார்டை நெருங்கி, திரு. ஹேண்டல் அதில் அமர்ந்து, தனது தொப்பியை தனது கையின் கீழ் பிடித்து, மிகவும் இருண்ட தோற்றத்துடன், இசைக்கருவியை வாசித்தார், இதனால் அனைவரும் ஆச்சரியப்பட்டு ஆச்சரியப்பட்டனர். ஆனால் அவர் ஒரு சாக்சன், எனவே, ஒரு லூத்தரன் என்பதால், அவரது கலை மந்திரத்தின் பழம் அல்லது பிசாசின் சூழ்ச்சிகள் என்று அவரது கேட்போர் கிசுகிசுக்கத் தொடங்கினர், மேலும் முழு புள்ளியும் அவர் தனது கீழ் வைத்திருந்த தொப்பியில் இருந்தது. கை. "நான்," இந்த நினைவுக் குறிப்பின் ஆசிரியர் மேலும் எழுதுகிறார் ஜெர்மன் மொழி- அமைதியாக திரு ஹாண்டலை அணுகி, ஜேர்மன் மொழியில் அவரிடம் சொன்னார், அதனால் அங்கு இருந்த இத்தாலியர்கள் எதையும் புரிந்து கொள்ள மாட்டார்கள், அவர்கள் "சிக்னோர் விர்ச்சுவோஸோ" பற்றி என்ன கருத்தை வைத்திருக்கிறார்கள். ஹேண்டல் சிரித்தார், மீண்டும் விளையாடத் தொடங்கினார், மேலும், தற்செயலாக, தனது தொப்பியை அக்குள் இருந்து தரையில் இறக்கிவிட்டு, ஹார்ப்சிகார்டில் மிகவும் வசதியாக உட்கார்ந்து, முன்பை விட சிறப்பாகவும் சிறப்பாகவும் விளையாடத் தொடங்கினார். நிச்சயமாக, அத்தகைய வதந்திகளின் நினைவகம், ஹாண்டலைக் குறிப்பிடும் போதெல்லாம் டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி தன்னைக் கடந்து செல்லத் தூண்டும். ஆனால் இதற்குக் காரணம் கடவுளின் அசாதாரண பரிசைப் பற்றிய பயபக்தியான ஆச்சரியம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, இது ஹேண்டலின் வேலையில் ஏராளமாக வெளிப்பட்டது.

இங்கே நாம் அவரது பாத்திரத்தின் முக்கிய பண்புகளைப் பற்றி பேச வேண்டும். ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்தில், முக்கிய விஷயம் கவனிக்கத்தக்கது - மிகவும் வலுவான விருப்பம், அதே நேரத்தில் மோதல் இல்லாதது: அவர் ஒரு இசைக்கலைஞராக மாற விரும்பினார் - மேலும் அவரது தந்தையுடன் சண்டையிடாமல் ஒருவராக ஆனார். ஹேண்டல் முதன்மையாக மிகவும் சுதந்திரமான மற்றும் சுதந்திரமான நபராக உருவாக்கப்பட்டது. எல்லாவற்றையும் விட, அவர் சுதந்திரத்தை மதிக்கிறார், இப்போது அவர்கள் சொல்வது போல், முற்றிலும் தன்னிறைவு பெற்றவர். அந்த நேரத்தில் தெளிவாக வெளிப்பட்ட அவரது பாத்திரத்தின் மற்றொரு பண்பு என்னவென்றால், ஹாண்டல் எப்படியாவது தன்னை நோக்கி இதயங்களை வெல்ல முடிந்தது. உண்மையில், அவர், குறிப்பாக பல ஆண்டுகளாக, மிகவும் இருண்டவராகவும், பின்வாங்கப்பட்டவராகவும், ஜேர்மன் வழியில் சற்று கடுமையானவராகவும், அதிக மென்மையானவராகவும் இல்லாமல், ஒரு விசித்திரமான, மீண்டும் ஜெர்மன், சற்றே சிக்கலான நகைச்சுவை உணர்வுடன் இருந்தார். எல்லா வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளிலும் (பாடகர் விட்டோரியா தர்குவினியுடன் கதையைத் தவிர) அவர் தனது சுதந்திரத்தையும் சுதந்திரத்தையும் தனது கண்ணின் இமை போல பாதுகாத்தார், சில சமயங்களில் அவர் மிகவும் கடுமையாக, அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், “அவரைப் பாதுகாத்தார். எல்லைகள்."

பொதுவாக பற்றி உள் உலகம்ஹேண்டலுக்கு கிட்டத்தட்ட எந்த ஆதாரமும் இல்லை - இது சில வரலாற்று ஆவணங்களை இழந்ததன் விளைவு அல்ல, ஆனால் இசையமைப்பாளரின் நனவான முயற்சிகளின் பலன், யாரையும் அவரை நெருங்க விடக்கூடாது. இவை அனைத்தையும் கொண்டு, அத்தகைய மூடிய மற்றும் தன்னிறைவு பெற்ற நபர் வழக்கத்திற்கு மாறாக வசீகரமாக இருந்தார், உடனடியாக பாச உணர்வைத் தூண்டினார். எல்லோரும் ஹாண்டலை நேசித்தார்கள், அவரைப் பார்க்க வருமாறு அவரை அழைக்க மிக உயர்ந்த மக்கள் அவருடன் போட்டியிட்டனர், எனவே ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக்கிற்கு இத்தாலியிலோ அல்லது இங்கிலாந்திலோ வீடு மற்றும் உணவில் எந்தப் பிரச்சினையும் இல்லை. அவரது இளமையில், நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹேண்டல் மிகவும் அழகாக இருந்தார்; அவரது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில், அவர் மிகவும் பணக்காரராக வளர்ந்தார் என்று சொல்லலாம். ஒரு காலத்தில், ஹேண்டல் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பினார், மேலும் ஹாம்பர்க்கில் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். ஆனால் மணமகளின் குடும்பங்கள் அவரை மறுத்துவிட்டன: ஒரு இசைக்கலைஞர் வரவில்லை. அதைத் தொடர்ந்து, இத்தாலியில் இருந்து ஹாம்பர்க் வழியாக ஹேண்டல் சென்றபோது, இந்த இரண்டு பெண்களில் ஒருவர் அவரைத் தேடி, "அவள் ஒப்புக்கொள்கிறாள்" என்று கூறினார் - ஹேண்டல் ஏற்கனவே பிரபலமடைந்து பணம் வைத்திருந்தார். ஆனால் அவர் அவளுக்கு உலர்ந்த முறையில் பதிலளித்தார்: "மேடம், நேரம் வீணாகிவிட்டது." அதனால் அவர் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை. இவரது மனைவி இசை.

எனவே, வெனிஸில், ஹாண்டல் விரைவாகச் சந்தித்து, மிக உயர்ந்த மதகுருமார்கள் உட்பட ரோமானிய பிரபுக்களுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார் - இது அவருக்கு 1707 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் ரோமுக்கு வர வாய்ப்பளித்தது. ஜனவரி 14, 1707 தேதியிட்ட ஒரு ஆவணப் பதிவு, ரோமில் ஹேண்டலின் முதல் நடிப்பைப் பற்றிய ஒரு ஆவணப் பதிவு பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது: "ஒரு சாக்சன், ஒரு சிறந்த ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் மற்றும் இசையமைப்பாளர், நகரத்திற்கு வந்தார். இன்று அவர் லேட்டரனோவில் உள்ள செயின்ட் ஜியோவானி பேராலயத்தில் தனது கலையை அதன் அனைத்து சிறப்புடனும் காட்சிப்படுத்தினார், அங்கு கூடியிருந்த அனைவரையும் மிகுந்த வியப்பிலும் மகிழ்ச்சியிலும் ஆழ்த்தினார். ஆச்சரியமும் மகிழ்ச்சியும் ஹாண்டலின் திறமையால் மட்டுமல்ல, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது முரண்பாடான திறமை மற்றும் அவரது இசையின் ஆழம் ஆகியவற்றால் ஏற்பட்டது. A மைனரில் Fugue என்ற உறுப்புக் கேட்போம். ஹேண்டலின் இசையின் இந்த குணங்களை மிகச்சரியாக விளக்கும் இந்த ஃபியூக், ஒரு தசாப்தத்திற்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டாலும், அதன் அசல் வடிவத்தில் லேட்டரன் பசிலிக்காவின் வளைவுகளின் கீழ் ஒலித்திருக்கலாம் என்று நான் நினைக்கிறேன்.

எனவே, ரோம். ரோமில் உள்ள பணக்காரர்களில் ஒருவரான மார்க்விஸ் பிரான்செஸ்கோ மரியா ரஸ்போலி இசையமைப்பாளர் நித்திய நகரத்திற்கு அழைக்கப்பட்டார். இசையமைப்பாளர் வசித்த மார்க்விஸின் அரண்மனை ஒன்றில் ஹேண்டலுக்கு தங்குமிடம் வழங்கப்பட்டது சிறப்பு விருந்தினர். அவர் தனது சொந்த வண்டியை வைத்திருந்தார், அவருக்கு ஒரு வேலைக்காரன் நியமிக்கப்பட்டார், மேலும் அவரது அனைத்து செலவுகளும் எந்த தடையும் இல்லாமல் செலுத்தப்பட்டன - குறிப்பாக மேஜை. இத்தாலியில் ஹேண்டலின் புகழ்பெற்ற, பேசுவதற்கு, "பலவீனம்" ஏற்கனவே தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்: அவர் நன்றாக சாப்பிடவும் நிறைய சாப்பிடவும் விரும்பினார். இது அவரை நமது தேசிய வரலாற்றின் தன்மையை ஒத்திருக்கிறது - இவான் ஆண்ட்ரீவிச் கிரைலோவ். மூலம், அவர்களுக்கு இடையே வெளிப்படையான இணையை வரையலாம்: இருவரும் இளங்கலை, இருவரும் தனிப்பட்ட சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரத்தை மதிக்கும் மிகவும் ஒதுக்கப்பட்ட மக்கள், இருவரும் 74 வயது வரை வாழ்ந்தனர், இருவரும் பெரும் பெருந்தீனிகள். இருப்பினும், எஞ்சியிருப்பவர்களால் தீர்மானிக்கப்பட வேண்டும் என்று சொல்ல வேண்டும் வரலாற்று ஆவணங்கள், ஹாண்டலுக்கும் க்ரைலோவுக்கும் இடையே உணவுப் போட்டி நடத்தப்பட்டிருந்தால், எங்கள் சிறந்த கற்பனையாளர் வெற்றி பெற்றிருப்பார்.

எனவே, ஹேண்டல் எல்லாவற்றிற்கும் முழுமையாக வழங்கப்பட்டது; ஆனால் அவரது நிலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட இருமை இருந்தது. அவர் இசையமைப்பாளர் அல்லது நடத்துனராக மார்க்விஸ் ருஸ்போலியின் சேவையில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை, மேலும் முறையாக ஒரு இலவச கலைஞரின் நிலையில் இருந்தார். முதலில் ஹாண்டல் இதையெல்லாம் சுமக்கவில்லை; கார்னுகோபியாவிலிருந்து இசை அவனிடமிருந்து கொட்டியது. ஆனால் நேரம் கடந்துவிட்டது, இசையமைப்பாளர் ஏற்கனவே இத்தாலியில் மிகவும் வசதியாக இருந்தார், ஆனால் அவருக்கு நிலையான இடம் வழங்கப்படவில்லை, மேலும் இத்தாலிய வட்டம் அவரை ஒரு குறிப்பிட்ட வரம்பிற்கு அப்பால் அனுமதிக்கவில்லை: அவர் ஒரு "அன்புள்ள விருந்தினர்", ஆர்டர் செய்ய எழுதினார், மற்றும் வேறொன்றும் இல்லை. வர்க்க சமத்துவமின்மை, ஹேண்டலின் "அதிகப்படியான ஜேர்மன்" மற்றும் புராட்டஸ்டன்டிசம் ஆகியவற்றால் ஏற்பட்ட தூரம், அவரது இத்தாலிய ஆதரவாளர்களுடனான உறவுகளை குளிர்விக்க வழிவகுத்தது. ஹாண்டல் கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாற முன்வந்தார் என்று சொல்ல வேண்டும், ஆனால் அவர் மறுத்துவிட்டார், வறண்ட முறையில் குறிப்பிட்டார்: நான் எந்த நம்பிக்கையில் பிறந்தேன், அதில் நான் இறந்துவிடுவேன்.

இவை அனைத்தும் ரோமிலிருந்து வெனிஸுக்கு ஹாண்டல் செல்ல வழிவகுத்தது - அங்கே, இறுதியாக, அவர் விரும்பியதைப் பெற்றார்: ஜான் கிறிசோஸ்டமின் பெயரிடப்பட்ட தியேட்டரில், புதிதாக எழுதப்பட்ட ஓபரா "அக்ரிப்பினா" பெரும் வெற்றியுடன் அரங்கேற்றப்பட்டது. இங்கிலாந்து உட்பட எல்லா இடங்களிலிருந்தும் இசை ஆர்வலர்கள் ஹாண்டலை அழைக்க போட்டி போடும் அளவுக்கு வெற்றி கிடைத்தது. ஹான்டலை அழைத்தவர்களில் ஒருவர் டியூக் எர்ன்ஸ்ட், ஹனோவர் தேர்வாளரின் சகோதரர். ஹேண்டல் அவரது வாய்ப்பை ஏற்றுக்கொண்டார் மற்றும் ஜூன் 16, 1710 அன்று ஹனோவேரியன் நீதிமன்றத்தின் நீதிமன்ற நடத்துனரானார். இருப்பினும், அவர் உடனடியாக தேர்வாளரிடம் விடுப்பு கேட்டு இங்கிலாந்து புறப்பட்டார்.

அவர் இங்கிலாந்தில் அதை விரும்பினார். இது மிகவும் ஜனநாயகமானது மற்றும் சுதந்திர நாடுஇசை தொழில் முனைவோர் உட்பட அனைத்து வகையான வருமானம் மற்றும் தொழில்முனைவுக்கான மகத்தான வாய்ப்புகளுடன் ஐரோப்பா. ஹேண்டல், தனது முழு ஆற்றலுடனும், ஆங்கில இசை மற்றும் நாடக சூழலில் தன்னை அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ளத் தொடங்கினார் - ஏற்கனவே பிப்ரவரி 24, 1711 அன்று, லண்டனில் தோன்றிய ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவரது ஓபரா ரினால்டோவின் முதல் காட்சி நடந்தது. இது ஒரு மகத்தான, ஒருவித அசாதாரண வெற்றியாகும். ஹேண்டலின் இசையின் ஆற்றலும் ஆற்றலும் அனைவரையும் வியப்பில் ஆழ்த்தியது. இங்கே கேளுங்கள் - ஓபரா ரினால்டோவின் அணிவகுப்பு.

ஓபரா ராணி அன்னேவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, அவர் தனது சாதகமான கவனத்தை ஹேண்டலுக்குத் திருப்பினார் - அவளுக்குப் பிறகு, நிச்சயமாக, முழு நீதிமன்றமும். ஹேண்டல் உடனடியாக அனைவரையும் கவர்ந்தார், அவரைப் பார்வையிட அழைக்க ஒருவருக்கொருவர் போட்டியிட்ட அனைத்து பிரபுக்களுடன் பழகினார் - எனவே இசையமைப்பாளர், இத்தாலியைப் போலவே, ஒரு அபார்ட்மெண்ட் மற்றும் போர்டில் எந்த பிரச்சனையும் இல்லை. அவர் பர்லிங்டன் ஏர்லுடன் அல்லது சாண்டோஸ் பிரபுவுடன் - குறிப்பாக நீண்ட காலம் வாழ்ந்தார். இந்த நேரத்தில் ஹேண்டல் பல ஓபராக்களை எழுதினார், ஆனால் ராணிக்காக எழுதப்பட்ட அவரது படைப்புகள் - Ode on Her Birthday மற்றும் Utrecht Te Deum - குறிப்பாக பிரபலமானவை. இந்த படைப்புகளுக்கு இசையமைப்பாளர் நிறைய பணம் மற்றும் 200 பவுண்டுகள் ராணியிடமிருந்து ஒரு சிறப்பு வாழ்நாள் ஓய்வூதியத்தைப் பெற்றார் - அந்த நேரத்தில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க தொகை. அவ்வப்போது, ஹேண்டல் ஹனோவரில் தோன்ற வேண்டியிருந்தது, ஆனால் அவர் அங்கு தனது கடமைகளை முற்றிலுமாக புறக்கணித்தார், மீண்டும் மீண்டும் விடுப்பு கேட்டார், இறுதியில் ஒரு நாள் அவர் விடுமுறையில் இருந்து திரும்பவில்லை. எனவே அனைத்தும் ஆகஸ்ட் 1, 1714 வரை இழுத்துச் செல்லப்பட்டன. இந்த நாளில் ராணி அன்னே இறந்தார் - மற்றும் ஓ! விதியின் முரண்பாடு! அடுத்த நாளே பாராளுமன்றத்தால் ராஜாவாக அறிவிக்கப்பட்ட அவரது நெருங்கிய வாரிசு வேறு யாருமல்ல, ஹாண்டலின் முதலாளியான ஹனோவர் டியூக் தான். அவர் ஜார்ஜ் I ஆக ஆங்கிலேய அரியணை ஏறினார்.

ஹேண்டலுக்கு, இது மிகவும் விரும்பத்தகாத சூழ்நிலை என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். ஆனால் எல்லாச் சூழலையும் தனக்குச் சாதகமாக மாற்றியவர் இப்படிப்பட்டவர். ஜார்ஜ் I இசையை நேசித்தார் - இறுதியில் அவரது வழிதவறிய ஊழியரை மன்னித்தார். இது நடந்த சூழ்நிலைகள் பின்வருமாறு (நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் இதை ஒரு புராணக்கதை என்று கருதுகின்றனர், ஆனால் இது மிகவும் மோசமானது அழகான புராணக்கதை) எனவே தேம்ஸில் ஒரு இசை மாலையை ஹேண்டல் ஏற்பாடு செய்தார். ஒரு மாலை வேளையில், ராஜா தனது வழக்கம் போல் தண்ணீரில் நடந்து கொண்டிருந்தபோது, அரச படகு மலர்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட மூன்று படகுகளால் சூழப்பட்டது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவைக் கொண்டிருந்தது, எதிர்பாராத விதமாக தேம்ஸ் நதியின் கிளை நதிகளில் இருந்து புறப்பட்டது. ஹாண்டல் சிறப்பாக இசையமைத்த இசை ஒலிக்கத் தொடங்கியது, முதலில் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா, பின்னர் மற்றொன்று, மூன்றாவது, அல்லது ஒரே நேரத்தில். அது இருட்டாகிவிட்டது, அரச படகு சுற்றி வட்டமிடும் படகுகள் விளக்குகளால் ஒளிரச் செய்யப்பட்டன, இசை பாய்ந்து தண்ணீரின் மேல் பாய்ந்தது ... ராஜா முற்றிலும் மகிழ்ச்சியடைந்தார் - மற்றும் ஹேண்டல் மன்னிக்கப்பட்டார். "மியூசிக் ஆன் த வாட்டர்" என்பதிலிருந்து ஒரு பகுதி இங்கே உள்ளது.

எனவே, இங்கிலாந்தில் ஹேண்டல். ராஜாவுடன் நல்லிணக்கத்துடன் தொடர்புடைய சிக்கல்களுக்குப் பிறகு, அவர் டியூக் சாண்டோஸின் நாட்டு தோட்டங்களில் வசிக்கிறார், அவருக்காக கீதங்களை இயற்றுகிறார் - சங்கீதங்களின் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஆன்மீக கான்டாட்டாக்கள் - மற்றும் பொதுவாக அவரது நீதிமன்றத்திற்கு இசையை வழங்குகிறார். ஒரு சதி அடிப்படையிலான அவரது அற்புதமான மேய்ச்சல் கிரேக்க புராணம்"ஆசிஸ் மற்றும் கலாட்டியா". உள்ளடக்கம்: கலாட்டியா ஒரு நெரீட், கடல் தெய்வமான நெரியஸின் மகள். பயங்கரமான சிசிலியன் சைக்ளோப்ஸ் பாலிபீமஸ் அவளை காதலிக்கிறாள், அவள், அவனை நிராகரித்து, ஆசிஸை (வனக் கடவுளின் மகன் பான்) காதலிக்கிறாள். பாலிபீமஸ் ஆசிஸை வழிமறித்து ஒரு பெரிய பாறையை அவன் மீது எறிந்தார், இதனால் அவரை நசுக்கினார், அதன் பிறகு கலாட்டியா தனது முன்னாள் துரதிர்ஷ்டவசமான காதலனை அழகான வெளிப்படையான நதியாக மாற்றினார். ஹாண்டல் தனது படைப்புகளுக்கு தீவிரமான பாடங்களை மட்டுமே தேர்ந்தெடுத்தார் என்று நான் ஏற்கனவே கூறியுள்ளேன்; ஆனால் "Acis மற்றும் Galatea" என்பது ஆங்கிலத்தில் உள்ள இந்த தீவிரத்தன்மையை அபத்தத்துடன் எவ்வாறு முழுமையாக இணைக்க முடியும் என்பதற்கான சான்றாகும். பயன்பாட்டின் உண்மையிலேயே சிறப்பானது வெளிப்பட்டது புராண சதி, முறையாக அனுசரிக்கப்பட்டது; ஆனால் அடிப்படையில் அபத்தமான சதி ஹேண்டலின் விசித்திரமான, ஜேர்மன் அரைக்கும் மற்றும் அதே நேரத்தில் மறைக்கப்பட்ட நகைச்சுவைக்கு வழிவகுக்கிறது. பாலிஃபீமஸ் எப்படி தனது காதலை நிம்ஃப் கலாட்டியாவிடம் ஒப்புக்கொள்கிறார் என்பதைக் கேளுங்கள். அவர் அவளிடம் பாடுகிறார்: "நீ என் பெர்ரி, நீ என் செர்ரி" மற்றும் இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் வழக்கமான பிற முட்டாள்தனம் - மேலும் ஹாண்டல் இந்த வார்த்தைகளை இசையில் அமைக்கும் தீவிரம் ஒரு சிறந்த நகைச்சுவை விளைவை உருவாக்குகிறது.

1719 இல் தொடங்குகிறது புதிய நிலைஹேண்டலின் வாழ்க்கையில். ராஜா, அவருக்கு ஆதரவைத் திருப்பி, புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட “ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்” இன் இயக்குநராக அவரை நியமிக்கிறார் - மேலும் ஹாண்டல் முற்றிலும் காய்ச்சலடைந்த வேலையில் தலைகுனிந்தார். அவருடைய அற்புதமான மகிமையின் நேரம் வந்துவிட்டது. அவர் ஓபராக்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக எழுதுகிறார், பாடகர்கள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா வீரர்களைத் தேடி ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்கிறார், மேலும் அவர் அனைத்து செயல்முறைகளையும் நிர்வகிக்கிறார் - இசை மட்டுமல்ல, நிர்வாகமும். பல லண்டன் ஓபரா ஹவுஸ், குறிப்பாக இத்தாலிய குழுவின் கடுமையான போட்டியை எதிர்கொண்டு இவை அனைத்தும் நடக்கின்றன. ஹேண்டல் அசாதாரண வெற்றியைப் பெறுகிறார், பின்னர் ஒரு படுதோல்வி அடைகிறார், அதன்படி, அவர் பணக்காரர் ஆகிறார் அல்லது உடைந்து போகிறார் - அவரது வாழ்க்கையின் இந்தப் பக்கமும் அவருக்கு மிகவும் முக்கியமானது. அவர் விருந்தினர்களுடன் வாழ்வதை நிறுத்திவிட்டு, புரூக் தெருவில் தனக்கென ஒரு வீட்டை வாடகைக்கு எடுத்தார், அதில் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இளங்கலையாக வாழ்ந்தார்.

1727 இல், ஹாண்டல் ஆங்கிலேயக் குடியுரிமையைப் பெற்றார். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முப்பதுகளில், அவர் ஏற்கனவே முற்றிலும் முதிர்ந்த நபராக இருந்தார்: வெளிப்புறமாக உயரமான மற்றும் பயங்கரமான கொழுப்பு, மிகவும் ஒதுக்கப்பட்டவர், யாரையும் அவரை நெருங்க விடவில்லை. அவரது பொழுதுபோக்குகளில், நல்ல ஓவியங்களை சேகரிப்பதில் ஆர்வம் அறியப்படுகிறது - அவர் ரபேலின் பல ஓவியங்களை வைத்திருந்தார்; அதே போல் கவர்ச்சியான தாவரங்கள் மீது ஒரு காதல் - அவர் ஒரு சிறிய பசுமை இல்லம் இருந்தது. அவரது நட்பு வட்டம் மிகவும் குறுகியதாக இருந்தது: ஹாலில் உள்ள உறவினர்கள் (அவரது தாயார் 1730 இல் இறந்தார், மேலும் அவரது சகோதரிகளில் ஒருவர் கூட), அவருடன் அவர் கடிதப் பரிமாற்றம் செய்து தொடர்ந்து அவர்களுக்கு பணம் அனுப்பினார், இசையமைப்பாளர் டெலிமேன் மற்றும், பல டஜன் மக்கள். ஆனால் அவர்களுக்கு, ஹேண்டல் ஒரு உன்னதமான, விசுவாசமான மற்றும் நம்பகமான நண்பராக இருந்தார். நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹேண்டல் நன்றாக சாப்பிட விரும்பினார். உணவகத்திற்கு வந்த அவர், மூன்று முறை உணவை ஆர்டர் செய்தார், மற்றும் பணியாளர் அவரிடம் கேட்டபோது: "மிஸ்டர் ஹேண்டல், உங்கள் நிறுவனம் எங்கே?" - அவர் இருட்டாக பதிலளித்தார்: "நான் என் சொந்த நிறுவனம்" - எல்லாவற்றையும் சாப்பிட்டேன். ஆங்கில செய்தித்தாள்கள், நிச்சயமாக, இதை கேலி செய்து, வெளியிடுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, இந்த வகையான எபிகிராம்கள்:

இரத்தம் தோய்ந்த வறுத்த மாட்டிறைச்சியை சாப்பிட்டுவிட்டு,
எங்கள் ஹேண்டல் கர்த்தரைப் புகழ்ந்து மகிமைப்படுத்துகிறது.

அவர் ஆங்கிலம், இத்தாலியன், ஜெர்மன் மற்றும் ஒரு பயங்கரமான கலவையைப் பேசினார் பிரெஞ்சு. அவர் தொழில் ரீதியாக எரிச்சலையும் கோபத்தையும் வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டவர் - ஆனால் இது குறிப்பிட்ட வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்லவில்லை, ஆனால் இது லண்டன் செய்தித்தாள்களில் உடனடியாக வெளிவந்த நிகழ்வுகளுக்கு போதுமான உணவை வழங்கியது. செய்தித்தாள்கள், அவரை (அதே போல் வேறு யாரையும் விடவில்லை) என்று சொல்ல வேண்டும்: அவரைப் பற்றிய பல கேலிச்சித்திரங்கள் உள்ளன, முக்கியமாக அவரது தடிமன் மற்றும் கோபத்தின் வெளிப்பாடுகள் என்ற தலைப்பில். இங்கே சில உதாரணங்கள். ஹேண்டலின் கடமைகளில் ராஜாவின் குழந்தைகளுக்கு இசை கற்பிப்பதும் அடங்கும். இனிமையான மற்றும் அழகான இளவரசி அண்ணா தனது ஆசிரியரை மிகவும் நேசித்தார், மேலும் அவர் கிட்டத்தட்ட தந்தைவழி பாசத்துடன் அவளுக்கு பதிலளித்தார் - இது அவர்களின் நிலைப்பாட்டில் உள்ள வேறுபாட்டைக் கருத்தில் கொண்டு நிச்சயமாக சாத்தியமாகும். எனவே, இளவரசி ஹேண்டலின் ஒத்திகையில் கலந்து கொள்ள அனுமதிக்கப்பட்டார். அவள், நிச்சயமாக, தன் பரிவாரங்களுடன் வந்தாள்; அவள் ஸ்டால்களில் அமர்ந்தாள், அவளுடைய காத்திருப்புப் பெண்கள் அவளுக்குப் பின்னால் இருந்தனர், நிச்சயமாக, கிசுகிசுக்க ஆரம்பித்தாள், சிரித்தாள், பேச ஆரம்பித்தாள். க்ளாவியரில் கண்டக்டரைப் போல் அமர்ந்திருந்த ஹேண்டல், முதலில் அவர்கள் மீது ஆவேசமான பார்வையை வீசினார். பின்னர் அது ஒரு தக்காளி போன்ற வண்ணப்பூச்சுடன் நிரப்பப்பட்டது. பின்னர் அவர் தனது மூச்சுக்கு கீழே ஆங்கிலம்-ஜெர்மன்-இத்தாலிய-பிரெஞ்சு சாபங்களை முணுமுணுக்கத் தொடங்கினார்.

பின்னர் இளவரசி, காத்திருக்கும் பெண்களின் பக்கம் திரும்பி, "ஹஷ், ஹஷ், மிஸ்டர் ஹாண்டல் கோபமாக இருக்கிறார்" என்றார். சில நேரம் எல்லாம் மௌனம் கலைந்தது... - இதோ உயிர் பிழைத்த கதை. ஒத்திகை ஒன்றில், பாடகர் இசையமைக்கவில்லை. ஹாண்டல் ஆர்கெஸ்ட்ராவை நிறுத்தி அவளைக் கண்டித்தார். பாடகர் அதை தொடர்ந்து போலி செய்தார். ஹேண்டல் கோபமாக வளரத் தொடங்கினார் மற்றும் மிகவும் வலுவான வகையில் மற்றொரு கருத்தை தெரிவித்தார். பொய்மை நிற்கவில்லை. ஹாண்டல் மீண்டும் இசைக்குழுவை நிறுத்திவிட்டு, "நீங்கள் மீண்டும் இசைக்கு வெளியே பாடினால், நான் உங்களை ஜன்னலுக்கு வெளியே தூக்கி எறிந்துவிடுவேன்" என்று கூறினார். இருப்பினும், இந்த அச்சுறுத்தலும் உதவவில்லை. பின்னர் பெரிய ஹேண்டல் சிறிய பாடகியைப் பிடித்து ஜன்னலுக்கு இழுத்துச் சென்றார். அனைவரும் உறைந்தனர். ஹாண்டல் பாடகரை ஜன்னல் ஓரத்தில் வைத்தார்... யாரும் கவனிக்காதபடி, அவர் அவளைப் பார்த்து சிரித்து சிரித்தார், அதன் பிறகு அவர் ஜன்னலிலிருந்து அவளை அழைத்துச் சென்று திரும்ப அழைத்துச் சென்றார். இதற்குப் பிறகு, பாடகர் முற்றிலும் பாடத் தொடங்கினார் - ஒருவேளை அரியோடாண்டே என்ற ஓபராவிலிருந்து இந்த அழகான ஏரியா. இது பொறாமையின் காட்சி, நான் சதித்திட்டத்தை கோடிட்டுக் காட்ட மாட்டேன்.

ஏரியாவின் வார்த்தைகள் பின்வருமாறு: "நீங்கள், தீயவர், அவருடைய கைகளில் இருக்கிறீர்கள், / ஆனால் நான், துரோகம் செய்தேன், உங்கள் தவறு மூலம் மரணத்தின் கைகளுக்குச் செல்கிறேன்." இசை, நீங்கள் கேட்டது போல், ஆழ்ந்த உணர்வு நிறைந்தது.

எனவே, ஹாண்டல் விஷயங்களில் தடிமனாக இருக்கிறார். 1728 ஆம் ஆண்டில், நிதி சிக்கல்கள் காரணமாக, அவரது ஓபரா ஹவுஸ் மூடப்பட்டது - அது இத்தாலிய போட்டியைத் தாங்க முடியவில்லை. இசையமைப்பாளருக்கு இது ஒரு கடினமான நேரம்; அவர் உருவாக்க முயற்சித்தார் புதிய தியேட்டர், இத்தாலிக்கு பலமுறை பயணம் செய்து, பாடகர்களை நியமித்தார். இந்த பிரச்சனைகள் மற்றும் அசாதாரண மன அழுத்தம் சோகத்திற்கு வழிவகுத்தது: ஏப்ரல் 30, 1737 அன்று, ஹாண்டல் பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார். உடலின் வலது பாதி முழுவதும் செயலிழந்தது. இன்று இது மிகவும் கடுமையான நோய்; அந்த நேரத்தில், உங்களுக்கு தெரியும், அது ஒரு மரண தண்டனை, குறிப்பாக ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு. ஆனால் ஹேண்டலுக்கு அல்ல. ஆச்சனில் உள்ள குணப்படுத்தும் தண்ணீருக்கு அழைத்துச் செல்ல அவர் உத்தரவிட்டார் - மேலும் ஒரு அதிசயம் உண்மையில் நடந்தது. மருத்துவர்களின் அனைத்து அறிவுறுத்தல்களையும் மீறி, அவர் பரிந்துரைக்கப்பட்டதை விட ஒவ்வொரு நாளும் மூன்று மடங்கு அதிக நேரத்தை சூடான குளியல் செய்தார் - ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு அவர் குணமடைந்தார். நிச்சயமாக, ஹேண்டல் தனது விருப்பத்தை ஒரு முஷ்டியில் சேகரித்தார் - ஆனால் அது மட்டுமல்ல என்று நான் நினைக்கிறேன்.

நான் இப்போது பேசும் ஒரு சூழ்நிலையால் ஆராயும்போது, ஹேன்டெல் கடவுளிடம் தீவிரமாக ஜெபித்தார் - கர்த்தர் அவரைக் குணப்படுத்தினார். மேலும் சூழ்நிலை பின்வருமாறு: அவர் குணமடைந்த பிறகு, ஹாண்டல் ஓபராக்களை இயற்றுவதை முற்றிலுமாக நிறுத்திவிட்டு, தனது மேதைகளை உரையாசிரியர்கள் எழுதுவதற்கு மாற்றினார். பைபிள் கதைகள். நிச்சயமாக, கூட இருந்தன வெளிப்புற காரணங்கள்- நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹாண்டலின் ஓபரா நிறுவனங்கள் இத்தாலியர்களுடனும், வளர்ந்து வரும் புதிய ஓபரா கலையுடனும் போட்டியைத் தாங்க முடியவில்லை. சொற்பொழிவுகளும் அப்படித்தான் கச்சேரி வகை, இதற்கு அளவிட முடியாத அளவிற்கு குறைவான செலவுகள் தேவைப்பட்டது மற்றும் இதில் ஹேண்டலுக்கு போட்டியாளர்கள் இல்லை. ஆனால் இன்னும், உள், மத காரணங்களும் இங்கு ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தன என்று நான் நினைக்கிறேன்.

Handel, நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், மிகவும் இருந்தது ஒரு மூடிய நபர், மற்றும் குறிப்பாக தனது மதத்தை ஒருபோதும் காட்டவில்லை இறுதி நாட்கள்அவரது வாழ்க்கையில் அது எப்படியோ குறிப்பாகத் தொடும் வகையில் வெளிச்சத்திற்கு வந்தது; ஆனால் இங்கே, அவரது பணியின் இந்த திருப்புமுனையில், அவர் ஆழ்ந்த ஆன்மீக அனுபவங்கள் இல்லாமல் இல்லை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ஹாண்டல் முன்பு சொற்பொழிவுகளை எழுதியிருந்தார் - ஆனால் மிகக் குறைவு; பின்னர் அவருடைய பேனாவின் அடியில் இருந்து ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வெளியே வர ஆரம்பித்தனர் இசை விளக்கப்படங்கள்உண்மையில் முழு பைபிள்; அனைத்து பழைய ஏற்பாடுஹேண்டலின் சொற்பொழிவால் கவரப்பட்டார். ஜோசப், யோசுவா, எகிப்தில் இஸ்ரேல், டெபோரா, சாம்சன், எஸ்தர், சவுல், சாலமன், யூதா மக்காபி - இவை சில பெயர்கள். ஹேண்டல் தனது மேதையின் அனைத்து செல்வங்களையும், அவரது திறமை அனைத்தையும் இந்த பிரம்மாண்டமான இசை கேன்வாஸ்களில் வைத்தார். "எகிப்தில் இஸ்ரேல்" என்ற சொற்பொழிவின் ஒரு பகுதியைக் கேட்போம் - எகிப்து இருளில் மூழ்கியிருக்கும் இடம், அதைப் பற்றி பாடகர்கள் பாடுகிறார்கள்.

நீங்கள் கேட்பது போல், இந்த இருள் எகிப்தில் இறங்குவதை இசை மிகவும் தெளிவாக சித்தரிக்கிறது.

குணமடைந்த பிறகு, ஹாண்டல் தனது சுறுசுறுப்பான இசை-உற்பத்தி வாழ்க்கை முறையைத் தொடர்கிறார், எழுத்து, சொற்பொழிவுகள் தவிர, பல இசை மற்றும் பல ஓபராக்கள் - ஆனால் எல்லாம் கடினம். 1741 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் ஹேண்டல் தனது கடைசி ஓபரா, டீடாமிட் எழுதினார்; இது அவரது 44 வது ஓபரா - அது இனி வெற்றிபெறவில்லை. ஹேண்டலுக்கு போதுமான நுண்ணறிவும் உள்ளுணர்வும் இருந்தது, அவருடைய இயக்கப் பணி முடிவுக்கு வந்துவிட்டது, அவருடையது ஓபரா இசைமிகவும் பழமையானது, தீவிரமானது மற்றும் பொதுமக்களுக்கு ஆழமானது, இது பாடுவதில் மகிழ்ச்சியைக் கோரியது மற்றும் ஹேண்டலின் தீவிர நாடகக் கருத்துக்களில் மூழ்க விரும்பவில்லை. ஆனால் இந்த உணர்தல் இசையமைப்பாளரை ஆழ்ந்த படைப்பு நெருக்கடியில் மூழ்கடித்தது. இந்த வற்றாத குழாய், திறந்திருக்கும், மற்றும் ஒரு புயல் ஓடை, திடீரென்று தண்ணீர் வெளியேறியது போல் இருந்தது ... ஹேண்டலுக்கு, இது தாங்க முடியாதது, அவர் கடுமையான மன அழுத்தத்தில் விழுந்தார், இங்கிலாந்தை விட்டு வெளியேறுவது பற்றி கூட நினைத்தார். என்றென்றும். 1741 கோடைக்காலம் அவரது வாழ்க்கையின் இருண்ட காலம் - ஆனால் பின்னர் விடுதலை வந்தது. ஹாண்டலின் நண்பர், சார்லஸ் ஜெனின்ஸ், ஒரு நற்செய்தி சதித்திட்டத்தில் "மேசியா" என்ற சொற்பொழிவின் லிப்ரெட்டோவை ஹாண்டலுக்கு எழுதி வழங்கினார் - மற்றும் இசையமைப்பாளர் திடீரென்று தீப்பிடித்தார்: மூன்று வாரங்களில், ஒருவித காய்ச்சலில் இருப்பது போல், தூக்கத்திற்கும் உணவுக்கும் இடையூறு இல்லாமல். , அவர் தனது மிகவும் பிரபலமான படைப்பை எழுதினார். அதன் பிறகு அவர் மனச்சோர்விலிருந்து வெளியே வந்தார்: தண்ணீர் மீண்டும் மிகுதியாக பாய்ந்தது. - "மேசியா" என்ற சொற்பொழிவிற்கான வெளிப்பாடு.

கடவுளுக்கு நன்றி செலுத்தும் வகையில், "மெசியா"வின் எந்தவொரு நடிப்பிலிருந்தும் ராயல்டிகள் தொண்டு நிறுவனங்களுக்கு மட்டுமே செல்லும் என்று ஹேண்டல் முடிவு செய்தார்.

1741 டிசம்பரில் டப்ளினில் ஒரடோரியோ திரையிடப்பட்டது. ஹேண்டலின் மற்றொரு அம்சம் இந்த பிரீமியருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அதைப் பற்றி நான் இப்போது உங்களுக்குச் சொல்கிறேன். உண்மை என்னவென்றால், இசையமைப்பாளரை கௌரவிக்க விரும்பும் டப்லைனர்கள், சுவரொட்டிகளில் அச்சிட்டனர்: "டாக்டர் ஹாண்டலின் இசை." இதைப் பற்றி அறிந்ததும், ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் கோபமடைந்தார்: அவர் அனைத்து சுவரொட்டிகளையும் கிழித்து புதியவற்றை இடுகையிட உத்தரவிட்டார், அதில் "மிஸ்டர் ஹேண்டலின் இசை" என்று எழுதப்பட்டிருக்கும். "நான் உங்கள் மருத்துவர் அல்ல!" அவன் கத்தினான். "நான் வெறும் ஹேண்டல்!"

மேலும் இது மிகவும் சிறப்பியல்பு. சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் ஹேண்டல் அனைத்து மரியாதைகள், பட்டங்கள் மற்றும் விருதுகளை நிராகரித்தார். அவர் அரச குழந்தைகளின் ஆசிரியராக இருந்தார், அவர் "சார்" பட்டத்திற்கு தகுதியானவர் - ஆனால் அவர் அதை ஏற்கவில்லை (எப்படியோ சர்கள் எல்டன் ஜான் மற்றும் பால் மெக்கார்ட்னி உடனடியாக நினைவுக்கு வருகிறார்கள்). ஆங்கில செய்தித்தாள்கள் கூட கார்ட்டூன்களை வெளியிட்டன: கொழுத்த ஹேண்டல் ஆத்திரத்தில் அனைத்து விதமான உத்தரவுகளையும் டிப்ளோமாக்களையும் மிதிக்கிறார்... உண்மையில், சுதந்திரம், சுதந்திரம் மற்றும் தன்னிறைவு அவருக்கு எவ்வளவு முக்கியம்! பணத்திற்கும் இது பொருந்தும்: அவரது சிறந்த நாட்களில், ஹேண்டல் நிறைய சம்பாதித்தார் - ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் பெரிய அளவில் வாழவில்லை, மாறாக அற்பமாக வாழ்ந்தார். இசைக்கருவிகள், புத்தகங்கள் மற்றும் தாள் இசை, ஓவியங்கள், கவர்ச்சியான பூக்கள் மற்றும், நிச்சயமாக, உணவு தவிர, அவருக்கு சிறப்பு செலவுகள் எதுவும் இல்லை. அவர் ஆடம்பரத்துடன் தன்னைச் சூழ்ந்து கொள்ளலாம், இறுதியாக வாங்கலாம் சொந்த வீடு- அவனிடம் இவை எதுவும் இல்லை. ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, அவர் தனது நாட்கள் முடியும் வரை மிகவும் எளிமையான சூழலில் வாடகை வீட்டில் வசித்து வந்தார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் ஒரு பதுக்கல்காரர் அல்ல: அவர் விளம்பரம் செய்யாமல், தொண்டுக்காக நிறைய பணம் செலவிட்டார். இவை அனைத்தும், நிச்சயமாக, அவரது நேர்மையான லூத்தரன் மதத்தை பிரதிபலித்தது, நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், அவர் மிகவும் ஆழமாக மறைத்து வைத்திருந்தார், அவர் பலருக்கு மதத்தின் மீது அலட்சியமாகத் தோன்றினார்.

மேசியாவின் முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, ஹாண்டலின் விவகாரங்கள் மீண்டும் மேம்படத் தொடங்கின. அவர் தனது வாழ்நாளில் மிகப்பெரிய புகழைப் பெற்றார் - அவர் மிகவும் தனித்துவமான முறையில் நடத்தினார். இங்கே நாம் கொஞ்சம் பின்னோக்கிச் செல்ல வேண்டும். 1738 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள வோக்ஸ்ஹால் கார்டனில் ஹேண்டலுக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைக்க வேண்டியது அவசியம். இந்த பொது இடத்தில் அவர்கள் அனைத்து பிரபலமான ஆங்கில குடிமக்களுக்கும் நினைவுச்சின்னங்களை அமைத்ததால் இது அவசியம். ஹாண்டல் ஏற்கனவே பத்து வருடங்களாக ஆங்கிலேய குடிமகனாக இருந்ததால், அவருக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைக்க முடிவு செய்தனர். நினைவுச்சின்னம் சம்பிரதாயமாக இருக்க வேண்டும், அதாவது, ஒரு இசைக்கலைஞர் சித்தரிக்கப்படுவதால், அது ஒரு பாடல், குறிப்புகள், பாடும் தேவதைகள் போன்றவற்றை சித்தரிக்க வேண்டும். இதற்கெல்லாம் என்ன வந்தது? இந்த நினைவுச்சின்னத்தை இணையத்தில் தேடுங்கள், சிற்பி ரூபிலியாக்கின் வேலை. நிச்சயமாக, ஹேண்டலின் தூண்டுதலின் பேரில், ரூபிலியாக் பின்வருவனவற்றை செதுக்கினார் சடங்கு உருவப்படம்: ஹேண்டல், ஒரு நைட்கேப் அணிந்து, வெறும் காலில் செருப்புகளை அணிந்து, ஒரு நாற்காலியில் அமர்ந்திருக்கிறார். அவரது கைகளில் அதே கட்டாய லைர் உள்ளது, ஆனால் அவர் அதை மிகவும் சாதாரணமாக பிடித்து, சோம்பேறித்தனமாக இரண்டு விரல்களால் சரங்களைப் பறிக்கிறார். ஹேண்டலின் காலடியில் இசைக்கருவிகள் சிதறிக்கிடக்கின்றன, தரையில் கிடந்த குறிப்புகளில் தேவதை ஏதோ எழுதுகிறார். - ஹாண்டல் எப்படி எல்லா மரியாதைகளையும் நடத்தினார் என்பதற்கு இது ஒரு அற்புதமான எடுத்துக்காட்டு.

எனவே, 1741 - 1751 தசாப்தம் அவரது வாழ்க்கையில் மென்மையான மற்றும் அமைதியானதாக இருக்கலாம். ஹேண்டல் நிறைய வேலை செய்கிறார், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக சொற்பொழிவுகளை எழுதுகிறார், பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவுடன் அவற்றைப் பயிற்சி செய்கிறார், கச்சேரிகளை நடத்துகிறார், அக்கால பாரம்பரியத்தின் படி, இந்த சொற்பொழிவு கச்சேரிகளில் இடைவேளையின் போது, பொதுமக்களுக்கு உறுப்பு வாசிப்பார். இசைக்குழு. ஆனால் 1751 இல் அவருக்கு ஒரு புதிய துரதிர்ஷ்டம் ஏற்பட்டது. வெளிப்படையாக, அவர் இரண்டாவது மைக்ரோ ஸ்ட்ரோக்கால் பாதிக்கப்பட்டார், மேலும் ஹேண்டல் தனது பார்வையை மிக விரைவாகவும் கூர்மையாகவும் இழக்கத் தொடங்கினார். டாக்டர் டெய்லர் - 1750 இல் பாக் மீது தோல்வியுற்ற அறுவை சிகிச்சை செய்தவர் - அறுவை சிகிச்சை செய்தார், ஆனால் அது உதவவில்லை. 1752 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஹேண்டல் முற்றிலும் பார்வையற்றவராக இருந்தார். அதே நேரத்தில், அவர், நிச்சயமாக, இசை எழுதும் வாய்ப்பை இழந்தார் - இது அவருக்கு மிகப்பெரிய சோகம்.

ஆனால் அவரது விருப்பமும் சுயக்கட்டுப்பாடும் அவரை தளர்ச்சியடைய அனுமதிக்கவில்லை. அவர், மிகுந்த சிரமத்துடன், தன்னை ஒன்றாக இணைத்துக்கொண்டு, முடிந்தவரை, அத்தகைய நிலையில் தனது வாழ்க்கையை ஏற்பாடு செய்ய முயன்றார். - ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமையும் அவர் தனது வீட்டிற்கு அருகிலுள்ள தேவாலயத்திற்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் கிட்டத்தட்ட முழு சேவையையும் முழங்காலில் செலவிடுகிறார். அவரது செயலாளருடன் சேர்ந்து, அவர் தனது படைப்புகளைத் திருத்துகிறார் மற்றும் அவற்றில் சில திருத்தங்களைச் செய்கிறார். அவர் இன்னும் தனது சொற்பொழிவுகளின் நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்கிறார் மற்றும் இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் தொடர்ந்து உறுப்பு வாசிப்பார் - மேம்படுத்துதல், விளையாடுதல், நிச்சயமாக, கண்மூடித்தனமாக. அது ஒரு மனதைத் தொடும் மற்றும் சோகமான காட்சியாக இருந்தது. ஷாஃப்டெஸ்பரி கவுண்டஸ் எழுதிய கடிதத்திலிருந்து: “70 வயதான பார்வையற்ற முதியவரை கைகளால் உறுப்புக்கு அழைத்துச் சென்றபோது, வழக்கத்தின்படி பார்வையாளர்களை நோக்கி திரும்பியபோது என்னால் வலியால் அழுவதைத் தவிர்க்க முடியவில்லை. அவர் தலைவணங்க முடியும்." ஹேண்டல் உறுப்பில் அமர்ந்தார் - மற்றும் அவரது மேம்பாடுகளைக் கேட்டு முழு மண்டபமும் உறைந்தது. ஆர்கெஸ்ட்ராவைப் பொறுத்தவரை, தனித்தனி பகுதிகளின் கட்டமைப்பு மட்டுமே எழுதப்பட்டது, அதாவது, பத்திகள், ரிட்டோர்னெல்லோஸ் மற்றும் இசையமைப்பாளர் எல்லாவற்றையும் கண்மூடித்தனமாக மேம்படுத்தினர். பின்னர் பதிவுசெய்து, ஒரு தொகுப்பைத் தொகுத்தனர் உறுப்பு கச்சேரிகள், இவை அவருடைய சமீபத்திய படைப்புகள். கான்செர்டோ ஓப்பில் இருந்து இரண்டு இயக்கங்களைக் கேட்போம். 7 எண் 1, ஒன்று ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையுடன், மற்றொன்று தனி உறுப்புடன்.

1759 ஆம் ஆண்டு நோன்பின் போது, மரணம் நெருங்கி வருவதை ஹேண்டல் உணர்ந்தார். அவர் உயிலின் இறுதிப் பதிப்பை வரைந்தார், தேவையான அனைத்து உத்தரவுகளையும் செய்தார், நண்பர்களிடம் விடைபெற்றார், அதன் பிறகு இனி தொந்தரவு செய்ய வேண்டாம், தனியாக இருக்குமாறு கேட்டுக் கொண்டார். அதே நேரத்தில், அவர் கூறினார்: "எனது கடவுள் மற்றும் இரட்சகருடன் உயிர்த்தெழுதல் நாளைக் காண நான் தனியாக இருந்து இறக்க விரும்புகிறேன்." அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரிடமிருந்து அத்தகைய ஆழ்ந்த நம்பிக்கையின் வெளிப்பாட்டை யாரும் கேட்டதில்லை. அவருடைய ஆசை நிறைவேறியது. புனித வெள்ளி இரவு அவர் முற்றிலும் தனியாக இறந்தார். புனித சனிக்கிழமைஏப்ரல் 14, 1759. ஹேண்டல் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

வாசகர்களின் நன்கொடைகளால் பிரவ்மீர் 15 ஆண்டுகளாக இயங்கி வருகிறது. உயர்தர பொருட்களை உற்பத்தி செய்ய, பத்திரிகையாளர்கள், புகைப்படக்காரர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் வேலைக்கு நீங்கள் பணம் செலுத்த வேண்டும். உங்கள் உதவி மற்றும் ஆதரவு இல்லாமல் நாங்கள் செய்ய முடியாது.

வழக்கமான நன்கொடைக்கு பதிவு செய்து பிரவ்மிருக்கு ஆதரவளிக்கவும். 50, 100, 200 ரூபிள் - அதனால் பிரவ்மிர் தொடர்கிறது. மேலும் வேகத்தைக் குறைக்க மாட்டோம் என்று உறுதியளிக்கிறோம்!

“அரசே, நான் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தால் நான் கோபப்படுவேன். அவர்களை சிறந்தவர்களாக மாற்றுவதே எனது குறிக்கோள்"
ஜி. ஹேண்டல்

ஒரு வசந்த நாள் 1745 மூடுபனி தெருக்கள் லண்டன்திடீரென்று மலர்ந்தது பிரகாசமான வண்ணங்கள், மகிழ்ச்சியான ஆச்சரியங்கள், இசை மற்றும் பாடுதல் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்டது. ஆங்கிலேய வீரர்கள், தங்கள் தாயகத்தை பாதுகாத்து, வெற்றியுடன் தாயகம் திரும்பினர்.நகரின் பல்வேறு பகுதிகளில், அதே இன்னிசை, குறிப்பாக இந்த நாட்களில், அவ்வப்போது மின்னியது. அது " தொண்டர்களின் கீதம்" அதன் ஆசிரியர் ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் - அவரது வீட்டின் பால்கனியில் நின்று, அனைத்து லண்டன்வாசிகளும் உணர்ந்த உற்சாகத்தால் மூழ்கி, வெற்றியாளர்களை வாழ்த்தினர். அவரது புத்திசாலித்தனமான, வலுவான விருப்பமுள்ள முகம் வலிமையும் தைரியமும் நிறைந்தது. அந்த நேரத்தில், பக்தியும் அன்பும் பழைய பிரபல இசையமைப்பாளரை மகிழ்ச்சியான மக்களுடன் இணைத்தன.

இறுதியாக, சத்தத்தில் சோர்வாக, ஹாண்டல் அறைக்குள் நுழைந்து அவருக்குப் பின்னால் பால்கனி கதவை மூடினார். அவர் ஒரு வசதியான, மென்மையான நாற்காலியில் மூழ்கி, கண்களை மூடினார். இப்போது அவன் இதயத்தில் அமைதியும் அமைதியும் ஆட்சி செய்தன. மெல்ல மெல்ல நினைவுகள் அவனை ஆட்கொண்டன.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை ஒரு அற்புதமான நாடக நாடகத்தை ஒத்திருந்தது. ஒருவேளை இது பல நாடகங்களுக்கு அடிப்படையாக இருக்கலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதில் மிகவும் பன்முகத்தன்மையும் பிரகாசமும் இருந்தது!

லிட்டில் ஹாண்டலின் இசை மீதான காதல் மிக ஆரம்பத்திலேயே வெளிப்பட்டது. அவர் தனது ஆயாவின் பாடலைப் பின்பற்றத் தொடங்கியபோது அவர் தனது முதல் வார்த்தைகளை உச்சரிக்கக் கற்றுக்கொண்டார். பொம்மைகளில், அவர் எக்காளங்கள், டிரம்ஸ் மற்றும் புல்லாங்குழல் ஆகியவற்றால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். அவர் அவற்றை விளையாட முயற்சித்தது மட்டுமல்லாமல், மற்ற குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து ஒரு முழு இசைக்குழுவை உருவாக்கினார்.

முதலில், பெரியவர்கள் குழந்தையின் இசை ஆர்வத்தில் கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் பின்னர் சிறுவனின் தந்தை, நீதிமன்ற அறுவை சிகிச்சை நிபுணர், கவலைப்பட்டார். பெருமிதமும் லட்சியமும் கொண்ட அவர் தனது மகனை சுதந்திரமான, பணக்கார குடிமகனாக பார்க்க விரும்பினார். எனவே, அவர் தனது ஜார்ஜ் ஒரு வழக்கறிஞர் ஆக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். அந்த நாட்களில் ஒரு இசைக்கலைஞரின் தொழில் மரியாதைக்குரியதாக கருதப்படவில்லை, ஏனென்றால் கலை மதச்சார்பற்ற பிரபுக்களின் பொழுதுபோக்கிற்காக மட்டுமே சேவை செய்தது.

- வீட்டிலிருந்து அனைத்து கருவிகளையும் அகற்று!- கன்று ஈன்றது வீட்டிற்கு உத்தரவிட்டது.

இருப்பினும், ஆறு வயது இசைக்கலைஞர் தனது தந்தையைப் போலவே பிடிவாதமான தன்மையைக் கொண்டிருந்தார். ஜார்ஜின் தாய், தன் மகனை மிகவும் நேசித்தார், அவருக்கு உதவ முயன்றார். பின்னர் ஒரு நாள், அவரது தந்தையிடமிருந்து ரகசியமாக, வீட்டின் மாடியில் ஒரு சிறிய கிளாவிச்சார்ட் நிறுவப்பட்டது. அது கிட்டத்தட்ட ஒரு பொம்மை கருவியாக இருந்தது. அவரது மங்கலான ஒலிகள்வீட்டின் தடித்த சுவர்கள் வழியாக ஊடுருவவில்லை. பையன் மகிழ்ச்சியாக இருந்தான். எல்லோரும் தூங்கியதும், அவர் மாடிக்குச் சென்றார், இங்கே, மெழுகுவர்த்தியின் மெல்லிய வெளிச்சத்தில், அவர் கிளாவிச்சார்டில் நீண்ட நேரம் செலவிட்டார்.

தேவாலயத்தில், ஜார்ஜ் கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் கோரல்களின் சத்தத்தை கவனமாகக் கேட்டார். உறுப்புடன் கூடிய பாடகர் பாடுவது அவருக்கு கம்பீரமாகவும் அழகாகவும் தோன்றியது. குவிமாடத்தின் கீழ் அமைந்துள்ள மர்மமான கருவி, தவிர்க்கமுடியாமல் சைகை செய்தது. நிச்சயமாக, சிறுவன் அதை விளையாட கற்றுக்கொள்ள ஒரு வழியைக் கண்டுபிடித்தான். மேலும் நகரத்தின் தெருக்களில், எப்பொழுதும் பாடல்களின் எளிய மெல்லிசைகள் கேட்கப்பட்டன. இசை எல்லா இடங்களிலும் ஒலித்தது, எதிர்கால இசையமைப்பாளர் புதிய பதிவுகளை ஆர்வத்துடன் உள்வாங்கினார்.

ஒரு நாள் வயதான ஹேண்டல் ஊருக்கு செல்ல முடிவு செய்தார் வெய்சென்ஃபெல்ஸ் சாக்சனி பிரபுவின் நீதிமன்றத்தில் பணிப்பெண்ணாக இருந்த அவரது மூத்த மகனைப் பார்க்க. இங்கு பணியாற்றினார் சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள்அந்த நேரத்தில், டியூக் கலையை மிகவும் நேசித்தது மட்டுமல்லாமல், அதில் நன்கு அறிந்தவர். ஜார்ஜ் தனது தந்தையை தன்னுடன் அழைத்துச் செல்லும்படி தீவிரமாகக் கேட்டார், ஆனால் அவர் அதைப் பற்றி எதுவும் கேட்க விரும்பவில்லை.

புறப்படும் நாளில், பயணத்திற்குத் தயாரான வண்டி நின்றிருந்த முற்றத்தில் ஜார்ஜ் நழுவி பின்னால் அமர்ந்தார். நகரம் மிகவும் பின்தங்கியபோது, அவர் சாலையில் குதித்து, பயிற்சியாளரின் அருகில் ஓடி, கவனிக்கப்பட முயன்றார். மகனைப் பார்த்த அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் வண்டியை நிறுத்தி குழந்தையைத் தூக்கிக் கொண்டு போனார்.

"சரி, நீங்கள் இங்கே இருந்தால், நாங்கள் உங்களை அழைத்துச் செல்ல வேண்டும்." இருப்பினும், ஒருவேளை, நீங்கள் கீழ்ப்படியாததால் சாலையின் நடுவில் விடப்பட்டிருக்க வேண்டும்- அவன் சொன்னான்.

பயணிகள் நகரத்திற்கு வந்ததும், சிறுவன், தனியாக இருந்தவுடன், உறுப்பு நின்ற தேவாலயத்திற்கு ஓடினான். இந்த கருவி அவர்கள் ஹாலேயில் வைத்திருந்த கருவியிலிருந்து வேறுபட்டது. அதை முயற்சிக்க ஆர்வமாக, ஜார்ஜ் சில வளையங்களைத் தாக்கினார்.

- யார் அங்கே?- அவர் பின்னால் ஒரு நட்புக் குரலைக் கேட்டார், திரும்பிப் பார்த்தார், ஒரு வயதான மனிதரைப் பார்த்தார், அவர் நீதிமன்ற அமைப்பாளராக இருந்தார். அவரது தோற்றம் பயமாக இல்லை என்று தோன்றியது, மேலும், தைரியமாக, ஜார்ஜ் கேட்டார்:

- நானே இசையமைத்ததை நான் விளையாடலாமா?

- சரி, கேட்போம், - ஆர்கனிஸ்ட் பதிலளித்து அவருக்கு அருகில் அமர்ந்தார்.

ஜார்ஜ் சாவியின் மீது கைகளை வைத்தார், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, தொட்டு, எளிமையான எண்ணம் கொண்ட மெல்லிசைகள் தோன்றின. பழைய இசைக்கலைஞரின் கண்கள் ஒளிர்ந்தன.

- இன்று நீங்கள் அனைவருக்கும் மற்றும் டியூக்கிற்காக நீங்கள் விரும்பியதை விளையாடலாம், அவர் பரிந்துரைத்தார்.

மாலையில், சேவை முடிந்ததும், உறுப்பு மீண்டும் திடீரென ஒலித்தது. இப்போது நிகழ்த்தப்பட்ட கோரலின் கருப்பொருளில் ஒரு புனிதமான மேம்பாடு பாய்ந்தது. அனைவரும் விருப்பமில்லாமல் தலையை உயர்த்தினார்கள். பழைய அமைப்பினரைப் போலவே, திருச்சபையினர் ஆச்சரியப்பட்டனர்.

- இதை விளையாடுவது யார்?- உறுப்பின் ஒலிகள் நின்றவுடன் டியூக் கூச்சலிட்டார். ஆனால் யாரும் அவருக்கு பதில் சொல்லவில்லை. மேலே ஏதோ சத்தம் கேட்டது, பிறகு அமைதியாகி விட்டது. பின்னர் டியூக் மேலாளரை தனது இடத்திற்கு அழைத்தார்.

- எங்கள் தேவாலயத்தில் என்ன வகையான பேய் குடியேறியுள்ளது? நான் இதற்கு முன்பு இதுபோன்ற எதையும் கேள்விப்பட்டதில்லை.

ஆர்கன் வாசித்தது யார் என்பதை மேலாளர் ஏற்கனவே யூகித்துவிட்டார். குனிந்து, அதே நேரத்தில் இந்த எதிர்பாராத சம்பவம் ஏதேனும் சிக்கலை ஏற்படுத்துமா என்று அவரது முகத்தில் உள்ள முகபாவனையை ஆராய முயன்றார், அவர் தனது தந்தை மற்றும் அவரது தம்பியின் வருகையைப் பற்றி டியூக்கிடம் கூறினார்.

- அவற்றை என்னிடம் கொண்டு வாருங்கள்- டியூக் உத்தரவிட்டார்.

ஏழு வயது ஜார்ஜ், தனது தந்தையின் கையை இறுக்கமாகப் பிடித்துக்கொண்டு, பெருமையுடன் அவரைப் பார்க்கிறார், பின்னர் ஒரு நேர்த்தியான உடையில் முக்கியமான மனிதரைப் பார்க்கிறார். அவர்கள் மிகவும் சீரியஸாக பேசுகிறார்கள், எல்லாமே அவரைப் பற்றியது. சிறுவன் ஒரு இசைக்கலைஞராக வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறான் என்பதையும், ஜார்ஜின் தந்தைக்கு அது பிடிக்கவில்லை என்பதையும் டியூக்கிற்கு ஏற்கனவே தெரியும்.

- நிச்சயமாக, பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளின் தலைவிதியைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்கள்"," டியூக் கருணையுடன் குறிப்பிடுகிறார், " ஆனால் அப்படிப்பட்ட ஒரு மேதையை உலகை இழக்கச் செய்வது குற்றம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. சிறுவனுக்கு நாம் தீவிரமாக இசை கற்பிக்க வேண்டும்.

நீதிமன்ற அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் மற்றும் டியூக் இருவரும் அத்தகைய அறிவுரை ஒரு உத்தரவுக்கு சமம் என்பதையும், பெருமைமிக்க தந்தை சரணடைய வேண்டும் என்பதையும் நன்கு அறிவார்கள். இருப்பினும் பழைய ஹேண்டல் குறிப்பிடத் துணிகிறார்:

- தனது மகனின் திறமைகளை மிகவும் பாராட்டிய உமது பெருமானின் கருணையால் நான் எல்லையற்ற மகிழ்ச்சி அடைகிறேன், ஆனால் இன்னும் இசை மட்டுமே நுண்கலைமற்றும் இனிமையான பொழுதுபோக்கு.

ஆனால் டியூக் அறுவை சிகிச்சை நிபுணரின் வார்த்தைகளை ஏற்கவில்லை.

- மீண்டும் வந்து நீங்கள் கற்றுக்கொண்டதைக் காட்டுங்கள்., பையனிடம் கூறுகிறார்.

இந்த உரையாடல் ஹேண்டலின் தலைவிதியை தீர்மானித்தது. இப்போதும் எப்போதும் அவரது வாழ்க்கை கலைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

ஜார்ஜ் ஒரு அற்புதமான ஆசிரியர் மற்றும் இசையமைப்பாளருடன் படிக்கத் தொடங்கினார் ஃபிரெட்ரிக் வில்ஹெல்ம் சச்சாவ்விரைவில் ஒரு திறமையான இசைக்கலைஞராக அவரது சொந்த ஊரில் அங்கீகாரம் பெற்றார்.

இருப்பினும், புதிய அறிவின் தாகம் அவரை ஹாலேவை விட்டு வெளியேறத் தூண்டியது. பதினெட்டு வயது சிறுவனாக, ஜெர்மனியின் மிகப்பெரிய நகரங்களில் ஒன்றில் தோன்றினான் - ஹாம்பர்க் .

வெற்றி அவரைத் தொடர்ந்தது. ஹாம்பர்க் ஓபரா ஹவுஸின் கதவுகள் இளம் இசைக்கலைஞருக்கு பரந்த அளவில் திறக்கப்பட்டன. ஜார்ஜ் இசைக்குழுவில் வயலின் கலைஞராக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.

அந்த இளைஞன் தனது ஓய்வு நேரத்தை இசையமைப்பதற்காக அர்ப்பணித்தார், தயாரிப்பிற்காக தனது முதல் ஓபராவைத் தயாரித்தார். அரச விதியின் மாறுபாடுகள் அல்லது காஸ்டிலின் ராணி அல்மிரா " அவளுக்குப் பிறகு ஒன்றரை மாதங்கள் வெற்றிகரமான மரணதண்டனைஹாண்டல் பின்வரும் ஓபராவை தியேட்டர் நிர்வாகத்திற்கு வழங்கினார் - " நீரோ ».

ஆனால் விரைவில் ஹாம்பர்க் தியேட்டரின் சுவர்கள் தனக்கு மிகவும் சிறியதாகிவிட்டதாக ஜார்ஜ் உணர்ந்தார். அவர் இங்கே தன்னால் முடிந்த அனைத்தையும் கற்றுக்கொண்டார், இப்போது இசையமைப்பாளர் ஓபராவின் தாயகத்திற்கு ஈர்க்கப்பட்டார் - இத்தாலி.

தியேட்டர் சீசன் 1709 - 1710 வெனிஸ் ஹேண்டலின் ஓபராவுடன் திறக்கப்பட்டது " அக்ரிப்பினா " அவரது இசையின் மகத்துவம் வெனிசியர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. " கேட்பவர்கள் பைத்தியக்காரர்கள் என்று தவறாக நினைக்கலாம்"- இந்த நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொண்டவர்களில் ஒருவர் கூறினார்.- சத்தம் போட்டு கூச்சலிட்டனர் “அன்புள்ள சாக்சன் வாழ்க!»

அந்த நேரத்தில், ஹேண்டல் ஏற்கனவே புகழ் பெற்றது மட்டுமல்ல அற்புதமான இசையமைப்பாளர், ஆனால் ஒரு மீறமுடியாத மேம்பாட்டாளராகவும். ஒருமுறை வெனிஸில் நடந்த திருவிழாவில், பிரபல கலைஞன் மற்றும் இசையமைப்பாளர் முன்னிலையில் அவர், அலங்காரம் செய்து மாறுவேடமிட்டு விளையாடினார். டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி. கேள்விப்படாத சக்தி மற்றும் மேம்பாட்டின் புத்திசாலித்தனத்தால் அதிர்ச்சியடைந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் உடனடியாக கலைஞரை அடையாளம் கண்டுகொண்டார். " இது பிரபலமான சாக்சன் அல்லது பிசாசு தானே!- அவர் கூச்சலிட்டார்.

ஆனால் பின்னர் சோதனைகள் வந்தன. ஹாண்டல் ஒரு டைட்டனைப் போல அவர்களுடன் சண்டையிட்டார், ஆனால் வெற்றி இப்போது அரிதாகவே அவருக்கு வந்தது. அவர் குடிபெயர்ந்தபோது அது தொடங்கியது இங்கிலாந்து . எல்லாமே ஹாண்டலுக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்ததாகத் தோன்றியது: அரச நீதிமன்றம், தேவாலயம் மற்றும் பொது மக்களுக்கும் கூட நெருக்கமானவர்கள். அவரது ஓபராக்களை யாரும் கேட்க விரும்பவில்லை. " அவை இத்தாலிய மொழியில் உள்ளன, இசை இத்தாலிய மொழியில் உள்ளது. தேசிய கலையை வளர்க்க வேண்டும்", என்று அந்தக் காலத்தின் முன்னணி மக்கள் சொன்னார்கள். ஹாண்டல் தலைமையிலான தியேட்டர் பல முறை தோல்வியடைந்தது, இசையமைப்பாளர் திவாலானார். விரக்தியைக் கடந்து, மீண்டும் தொடங்குவதற்கான வலிமையைக் கண்டார். ஆனால் இறுதியில் நான் கைவிட வேண்டியிருந்தது.

ஹேண்டல் ஒரு புதிய வகையின் படைப்புகளை உருவாக்குவதில் தனது கவனத்தை செலுத்தினார் - சொற்பொழிவுகள். மேலும் இந்த படைப்புகள் தான் அவருக்கு அழியாத தன்மையை தந்தது.

பாடகர்கள், இசைக்குழு மற்றும் தனிப்பாடல்களுக்காக எழுதப்பட்ட சொற்பொழிவுகள் முன்பு தேவாலயத்தில் மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டன. இவர்களை கச்சேரி மேடைக்கு முதலில் அழைத்து வந்தவர் ஹேண்டல். Handel's oratorios இன் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒடுக்கப்பட்ட மக்கள் தங்கள் விடுதலைக்காக போராடுவது.

ஆனால் இசையமைப்பாளருக்கு எதுவும் உதவவில்லை. அவரைச் சுற்றியிருந்தவர்களின் விரோதமும் கோபமும் எல்லையை எட்டியது. சோர்வுற்ற, அவநம்பிக்கையான இசையமைப்பாளர் என்றென்றும் இங்கிலாந்தை விட்டு வெளியேறத் தயாராக இருந்தார்.

ஆனால் ஒரு அதிசயம் நடந்தது. " தொண்டர்களின் கீதம் "நாட்டிற்கு கடினமான நாட்களில் அவர் எழுதியது மற்றும் போராடி வெற்றிபெற வீரர்களை ஊக்குவிப்பது, சோதனையின் தருணங்களில் மீட்புக்கு வந்தவர்களுக்கு ஆழ்ந்த நன்றி உணர்வைத் தூண்டியது. மற்றும் கம்பீரமான கோரல் ஓவியங்கள் " நிகழ்ச்சிக்கான ஒரடோரியோ "மற்றும்" யூதாஸ் மக்காபி ", வெற்றியாளர்களை மகிமைப்படுத்தியது, இறுதியாக ஆங்கிலேயர்களின் இதயங்களை வென்றது. இப்போதிலிருந்து மற்றும் என்றென்றும், ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் தேசிய ஆங்கில இசையமைப்பாளராக ஆனார்.

பாடலின் ஒலிகள், மீண்டும் தெருவில் இருந்து வெடித்து, தேசிய விடுமுறையை நினைவூட்டியது.

- இல்லை, நான் ஒரு இசைக்கலைஞரின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்ததற்காக நான் வருத்தப்படவில்லை"- ஹாண்டல் நினைத்தார், மீண்டும் மீண்டும் தனது வாழ்க்கையில் நடந்த நிகழ்வுகளை தனது நினைவில் புரட்டிப்பார்த்தார்.- இது என் தலைவிதியாக மட்டுமே இருக்க முடியும்.

இங்கிலாந்தின் தலைநகரம் பறந்தது கவிதை வார்த்தைகள், பெரும் மேதையின் மீது அபிமானம் நிறைந்தது. அவை இசையமைப்பாளரின் நண்பரான கவிஞருக்கு சொந்தமானவை ஸ்மோலெட்:

மீண்டும் ஹாண்டலின் தலை லாரலால் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது,
மேலும் இசை அவரை மந்திரத்தால் மயக்குகிறது.
மகத்தான அமைதியில் எதிரிகள் தோற்கடிக்கப்படுகிறார்கள்,
மீண்டும் நல்லிணக்கம் அவரை வெற்றியுடன் கேட்கிறது.

(எப். ரோசினரின் கவிதையின் மொழிபெயர்ப்பு)

"மேசியா" என்ற சொற்பொழிவு உருவாக்கப்பட்டது ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் 21 நாட்களில். "மெசியா" இன் முதல் நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் தனது முழு கட்டணத்தையும் "கடன் சிறைச்சாலையின் கைதிகளின் சங்கத்திற்கு" வழங்கினார். அதைத் தொடர்ந்து, அதன் செயல்பாட்டின் மூலம் கிடைக்கும் வருமானம் அனைத்தையும் அவர் தொண்டு நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே பயன்படுத்தினார். வருடத்திற்கு ஒருமுறை, கைவிடப்பட்ட குழந்தைகளுக்கான இல்லத்திற்காக ஹாண்டல் ஒரு சொற்பொழிவை நடத்தினார். பார்வையை இழந்த பிறகும், அவர் இந்த மரபைக் கடைப்பிடித்தார். ஹேண்டல் இந்த அனாதை இல்லத்திற்கு மேசியாவின் பதிப்புரிமையை வழங்கினார். ஒரடோரியோ அவர்களுக்கு 6,955 பவுண்டுகள் ஸ்டெர்லிங் கொண்டு வந்தது (அந்த காலங்களில் ஈர்க்கக்கூடிய தொகை). "கைவிடப்பட்ட குழந்தைகளுக்கான தங்குமிடம்", அவரது சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, அதன் அமைப்பு மற்றும் செழிப்புக்கு ஹேண்டலுக்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறது. இசையமைப்பாளர் பொதுவாக தொண்டு நிறுவனங்களுக்கான தாராள மனப்பான்மைக்காக அறியப்பட்டார். அவர் பணக்காரர் அல்ல என்ற போதிலும், அவர் பலரை விட தாராளமாக இருந்தார். அவர் பல தொண்டு கச்சேரிகளை வழங்கினார், அவற்றை வைத்திருப்பதற்கான செலவுகளை செலுத்தினார். ரோமெய்ன் ரோலண்ட் அவரைப் பற்றி எழுதினார்: “அவருக்கு தொண்டு ஒரு உண்மையான நம்பிக்கை. அவர் ஏழைகளில் கடவுளை நேசித்தார்.

ஹாண்டல், பாக் போல், சர்ச் இசைக்கலைஞர் அல்ல. அவர் சொற்பொழிவுகளை எழுதினார், அவை தேவாலயத்தில் அல்ல, ஆனால் மேடையில், தியேட்டரில் நிகழ்த்தப்பட்டன. லண்டன் டெய்லி போஸ்ட்டில் 1739 இல் வெளியிடப்பட்ட அநாமதேய கடிதத்தின் ஆசிரியர் "எகிப்தில் இஸ்ரேல்" பற்றி எழுதினார்: " அத்தகைய நிகழ்ச்சிகளில் கலந்துகொள்வது கடவுளை மதிக்கும் உன்னதமான வழியாகும். ஜெபத்தை ஒளிரச் செய்வது வீடு அல்ல, ஜெபமே வீடு" ஹேண்டல் கூறினார்: " என் இசை என் கேட்போரை மட்டும் மகிழ்வித்திருந்தால் நான் மிகவும் வருந்துவேன்; நான் அவர்களை மேம்படுத்த முயற்சித்தேன்».

ரோமெய்ன் ரோலண்ட் ஹேண்டலைப் பற்றி ஒரு புத்தகத்தில் எழுதினார்: " உலகில் எந்த இசையும் அத்தகைய நம்பிக்கையின் சக்தியை வெளிப்படுத்தவில்லை. நித்தியத்தின் ஆதாரமான கடின ஆன்மாவின் பாறையிலிருந்து மோசேயின் கோலைப் போல, மலைகளைப் பிடுங்குவதும், மலைகளை நகர்த்தும் நம்பிக்கையும் இதுதான். இவை ஓரடோரியோவின் பக்கங்கள், இது உயிர்த்தெழுதலின் அழுகை, இது ஒரு வாழும் அதிசயம், கல்லறையிலிருந்து வரும் லாசரஸ்».

ஹேண்டலுக்கு 66 வயதாக இருந்தபோது, அவர், வீரியமுள்ள, ஆரோக்கியமான, வலிமையான மனிதராக, "Jeuthae" என்ற சொற்பொழிவைத் தொடங்கினார். ஒரே அடியில் 12 நாட்களில் எந்தக் கவலையும் இல்லாமல் முதல் ஆக்ட் எழுதினேன். ஆனால் இசையமைப்பாளர் இரண்டாவது செயலை எழுதத் தொடங்கியபோது, அவர் எதிர்பாராத பார்வை சிக்கல்களை அனுபவிக்கத் தொடங்கினார். அசல் கையெழுத்துப் பிரதி பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது, அதில் இருந்து முதலில் கையெழுத்து எப்படி இருக்கிறது என்பதைக் கண்டுபிடிக்கலாம், பின்னர் குழப்பமடைந்து நடுங்குகிறது. "ஆண்டவரே, உமது வழிகள் எவ்வளவு மர்மமானவை" என்ற இரண்டாவது செயலின் இறுதிக் கோரஸை அவர் எழுதத் தொடங்கியவுடன், அவர் நிறுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர் நன்றாக உணர்ந்தபோது, அவர் வேலைக்குத் திரும்பினார் மற்றும் வார்த்தைகளுடன் இசை எழுதினார்: "எங்கள் மகிழ்ச்சி துன்பமாக மாறும்... பகல் இரவாக மறைந்துவிடும். இருப்பதெல்லாம் நல்லதுதான்.” ஒரு சோகமான தற்செயலாக, பாக் கண் பார்வையை அழித்த அதே மருத்துவரால் ஹேண்டலுக்கு கண் அறுவை சிகிச்சை செய்யப்பட்டது. இந்த முறை அறுவை சிகிச்சை தோல்வியடைந்தது. ஹேண்டல் என்றென்றும் பார்வையற்றவராக இருந்தார்.

அவரது வாழ்க்கையில் ஹேண்டல் மிகவும் இல்லை மத நபர். ஆனால் பார்வை இழப்பு அவரது வழக்கமான சமூக வட்டத்தை இழந்தது, மேலும் அவர் மிகவும் தனிமையாக மாறினார். இந்த சூழ்நிலை அவரை தேவாலயத்திற்கு அழைத்துச் சென்றது. அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி 3 ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர் ஒரு சுறுசுறுப்பான பாரிஷனராக ஆனார்: அவர் அடிக்கடி தேவாலயத்தில் காணப்பட்டார், நேர்மையான, தாழ்மையான பிரார்த்தனையுடன் மண்டியிட்டார்.

ஹேண்டல் கூறினார்: " நான் இறக்க விரும்புகிறேன் புனித வெள்ளிஏனென்றால், என் கடவுளோடும், என் இனிய இறைவனோடும் அவருடைய உயிர்த்தெழுதலின் நாளில் ஒன்றுபடுவேன் என்று நம்புகிறேன்" இசையமைப்பாளர் புனித சனிக்கிழமை, ஏப்ரல் 14, 1759 அன்று இறந்தார்.

மடாதிபதி பீட்டர் (மெஷ்செரினோவ்) ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல் எப்படிப்பட்டவர் என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார். சொற்பொழிவு நடந்தது கலாச்சார மையம்"போக்ரோவ்ஸ்கி கேட்".

இசை வரலாற்றில், மிகச் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் முழு தொகுப்பையும் உலகிற்கு வழங்கிய மிக அற்புதமான மற்றும் பயனுள்ள நூற்றாண்டு, 18 ஆம் நூற்றாண்டு. சரியாக இந்த நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், இசை முன்னுதாரணங்களில் மாற்றம் ஏற்பட்டது: பரோக் சகாப்தம் கிளாசிக்ஸால் மாற்றப்பட்டது. கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதிகள் ஹெய்டன், மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன்; ஆனால் பரோக் சகாப்தம், மனித இனத்தின் மிகப் பெரிய இசைக்கலைஞருடன் சேர்ந்து, ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டலின் பிரம்மாண்டமான (அனைத்து வகைகளிலும்) உருவத்தால் முடிசூட்டப்பட்டது. இன்று நான் அவருடைய வாழ்க்கையையும் பணியையும் பற்றி கொஞ்சம் சொல்ல விரும்புகிறேன்; முதலில், இசையைக் கேட்போம் - அவரது "வெற்றிகளில்" ஒன்று; 1749 இல் எழுதப்பட்ட பட்டாசு இசை என்று அழைக்கப்படும் முதல் இயக்கம்.

ஹேண்டலின் வேலையைப் பற்றி பேசுகையில், அதை ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் உடன் ஒப்பிடுவதைத் தவிர்க்க முடியாது. பொதுவாக, பாக் இசை அதிக கவனம் செலுத்துகிறது, மிகவும் நுட்பமானது மற்றும் செம்மையானது; இது மிகவும் சிக்கலானது, மிகவும் கற்றது, மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்டது, அதிக உயரடுக்கு, இசைக்கு அப்பாற்பட்ட மத மற்றும் கணித இடைக்கால "குறிப்புகள்" மூலம் நிறைவுற்றது. இது பெரும்பாலும் பாக்ஸின் வேலையை உணர கடினமாக்குகிறது. ஹேண்டலின் இசை எளிமையானது, மிகவும் திறந்தது, மிகவும் பரவலானது, நான் சொல்வேன் - மிகவும் கூர்மையாகவும் நேரடியாகவும் அழகாக இருக்கிறது, அதனால்தான் இது உணர்வில் அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. ஆனால், நிச்சயமாக, இது அவற்றில் ஒன்று சிறந்தது மற்றும் உயர்ந்தது, மற்றொன்று மோசமானது மற்றும் குறைவானது என்று அர்த்தமல்ல. இருப்பினும், அவர்களின், பேசுவதற்கு, "பிராந்தியங்கள்" சிறிய அளவில் ஒன்றுடன் ஒன்று இருந்தது. பாக் முதன்மையாக புனித மற்றும் தேவாலய இசைத் துறையில், அறிவியல் பாலிஃபோனிக் படைப்பாற்றல் துறையில் பணியாற்றினார்; ஹேண்டல் - ஜனநாயக வகைகளில்: ஓபரா, ஓரடோரியோ - பாக், அவரது உள் அமைப்பு காரணமாக, எந்த மனநிலையையும் கொண்டிருக்கவில்லை. பாக் ஒரு வெளிப்படையான உள்முக சிந்தனையாளர் மற்றும் சிந்தனையாளர், அதன் இலக்கு பார்வையாளர்கள் மதம், மிகவும் "தனிப்பட்ட" அறிவாளிகள் மற்றும் அறிவுஜீவிகள். ஹேண்டல் ஒரு புறம்போக்கு மற்றும் ட்ரிப்யூன், சமூகத்தை, அனைத்து மனித இனத்தையும் ஈர்க்கிறார். அவரது அறிக்கை அறியப்படுவது ஒன்றும் இல்லை, இது பொதுவாக பரோக் சகாப்தத்திற்கு பொதுவானதல்ல.

தனது தொழில் வாழ்க்கையின் உச்சத்தில், ஆங்கிலேய நீதிமன்றத்தின் உயர்மட்ட அரசவைத் தலைவருடனான உரையாடலில், ஹாண்டல் கூறினார்: “என் ஆண்டவரே, நான் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியை மட்டுமே கொடுத்தால் நான் எரிச்சலடைவேன். அவர்களை சிறந்தவர்களாக மாற்றுவதே எனது குறிக்கோள்...” இது பீத்தோவனின் உலகக் கண்ணோட்டம். ஹெய்டன் தனது இசையால் மக்களை ஆறுதல்படுத்த விரும்புவதாக வெளிப்படுத்தும் தருணங்களில் எழுதினாலும், ஹேடன் மற்றும் மொஸார்ட் இன்னும் தங்களுக்கு நேரடியான தார்மீக மற்றும் கல்வி இலக்குகளை அமைக்கவில்லை என்று வைத்துக்கொள்வோம். பரலோக மற்றும் பூமிக்குரிய நல்லிணக்கத்தின் காட்சியாகவும், கைவினைத்திறன் மூலம் படைப்பாளரைப் புகழ்வதற்காகவும் அவை முந்தைய இசை முன்னுதாரணத்தில் இருந்தன. நிச்சயமாக, பாக் இசையின் மேம்படுத்தும் நோக்கத்திற்கும் அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்தார் (அவரது வார்த்தைகளை நினைவில் வையுங்கள்: "இசை இறைவனைப் புகழ்ந்து ஒருவரின் அண்டை வீட்டாரை மேம்படுத்த வேண்டும், இதற்கு வெளியே எதுவும் தீயவரிடமிருந்து வந்தது"); ஆனால், நிச்சயமாக, ஹேண்டல் போல "போஸ்டர்" இல்லை. அதே நேரத்தில், ஹேண்டலின் இசை, "கரடுமுரடானது" என்று ஒருவர் நினைக்கக்கூடாது. நாம் இப்போது கேள்விப்பட்டதைப் போல, இசைக் கலையின் ஆழமான, தூய்மையான மற்றும் மிகவும் நெருக்கமான அம்சங்களை அவர் அணுகினார் - அவர் மட்டுமே அவற்றை பாக் விட சற்றே வித்தியாசமாக வெளிப்படுத்தினார்.

ஹேண்டலின் வாழ்க்கை வரலாற்றிற்கு வருவோம். 1702 இல் ஹேண்டல் தனது சொந்த ஊரான ஹாலே பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார் என்ற உண்மையை நாங்கள் தீர்த்துக் கொண்டோம். ஆனால் அவர் அங்கு படிக்கவில்லை. பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்த ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, அவர் ஹாலேயில் உள்ள நீதிமன்ற கதீட்ரலின் அமைப்பாளராக ஆனார். குடும்பம் இதை இனி எதிர்க்கவில்லை - விதவை-தாய் மற்றும் இரண்டு சகோதரிகளுக்கு நிதி உதவி செய்வது அவசியம்; தந்தையின் மறைவால் குடும்ப வருமானம் மிகவும் சொற்பமாகிவிட்டது. இருப்பினும், ஹாண்டலின் ஆன்மாவின் கொந்தளிப்பு மற்றும் அகலம் அவரை ஒருவருக்கு அடிபணிந்து பல ஆண்டுகளாக ஒரே இடத்தில் உட்கார அனுமதிக்கவில்லை. சுய-உணர்தலுக்கான தாகம், சூரியனில் ஒரு தகுதியான இடத்தை வெல்ல வேண்டும் என்ற ஆசை, இறுதியில், நிறைய பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும் என்ற ஆசை அவரது சொந்த ஊரில் ஒரு சாதாரண அமைப்பாளர் நிலையில் நிறைவேறவில்லை. எனவே, ஹேண்டல், ஒரு வருடம் கதீட்ரலில் நேர்மையாக பணியாற்றினார் - மற்றும் ஒப்பந்தம் ஆரம்பத்தில் ஒரு வருடத்திற்கு கையொப்பமிடப்பட்டது, பின்னர் காலவரையற்றது - தனது ஒப்பந்தத்தை புதுப்பிக்கவில்லை, ராஜினாமா செய்தார். அவருக்கு முன் கேள்வி எழுந்தது: எங்கு செல்வது, எப்படி வேலை செய்வது? ஹாம்பர்க் நகரத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து உடனடியாக அங்கு சென்றான் ஹேண்டல்.

ஹேண்டலின் தேர்வு ஆச்சரியமல்ல. அன்றைய ஜெர்மனியில் ஹாம்பர்க் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது. இது ஒரு சுதந்திர நகரம் - அதாவது முந்நூறு ஜெர்மன் அதிபர்களுக்கு மத்தியில் ஒரு குடியரசுத் தீவு. வடக்கு ஐரோப்பாவின் அனைத்து வர்த்தக வழிகளும் ஒன்றிணைந்த பணக்கார ஹன்சீடிக் நகரம், அனைத்து வகையிலும் தனித்து நின்றது - சிவில் மற்றும் கலாச்சாரம். அந்த நேரத்தில் ஜெர்மனியில் ஒரே தேசிய ஓபரா ஹவுஸ் இங்கே இருந்தது. அந்த நேரத்தில் ஓபரா, "முக்கிய" இசை வகை மற்றும் அனைத்து வகையான பொதுமக்களுக்கான முக்கிய பொழுதுபோக்கு - இப்போது சினிமாவைப் போலவே இருந்தது என்று சொல்ல வேண்டும். பிரபலமான மற்றும் விரும்பப்பட்ட இசையமைப்பாளராக மாற, ஓபராக்களை எழுத வேண்டியது அவசியம். ஹேண்டல் தனக்காக இந்த இலக்கை சரியாக நிர்ணயித்தார். நிச்சயமாக, இந்த இலக்கை உடனடியாக அடைவது சாத்தியமில்லை: முதலில் ஹாம்பர்க்கின் இசை உலகில் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையைப் பெறுவது அவசியம், இறுதியில், ஓபரா ஹவுஸ் எவ்வாறு இயங்குகிறது, எப்படி எழுதுவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு நிறைய கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். இதே ஓபராக்கள் போன்றவை.

ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளராக ஹேண்டலின் விருப்பங்களைப் பற்றி இங்கே சொல்ல வேண்டியது அவசியம், இது அவரது முதல் ஓபராவில் ஏற்கனவே வெளிப்படுத்தப்பட்டது. அக்கால ஓபராக்கள் இரண்டு வகைகளாக இருந்தன - செரியா மற்றும் பஃபா. ஓபராஸ் சீரியஸ், அதாவது, "தீவிரமானது" எப்போதும் கடுமையான பாடங்களில் எழுதப்பட்டுள்ளது - புராண, பண்டைய மற்றும் வரலாற்று. பஃபா ஓபராக்கள் நகைச்சுவையானவை, "சில்லி", எனவே பேசுவதற்கு, மிகவும் பொதுவான மக்கள், மிகவும் ஜனநாயகம், நீங்கள் விரும்பினால். அடுத்த தலைமுறையின் இசையமைப்பாளர்கள் - க்ளக் மற்றும் குறிப்பாக மொஸார்ட் போன்ற ஓபரா வகையின் சீர்திருத்தவாதி அல்ல ஹேண்டல். பாக் போலவே, ஹாண்டல் சகாப்தம் அவருக்கு வழங்கிய வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினார். ஆனால் அக்கால வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பரவலான வடிவத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து, ஹாண்டல் வேண்டுமென்றே ஓபரா சீரியா, தீவிரமான மற்றும் உன்னதமான பாடங்களுக்கு தன்னை மட்டுப்படுத்திக் கொண்டார். அவர் ஒருபோதும் மோசமான நகைச்சுவை அல்லது குறைந்தபட்சம் சில விழுமிய யோசனைகளைக் கொண்டிராத கதைகளுக்குச் சாய்வதில்லை.

எனவே, ஹாண்டலின் முதல் ஓபரா அல்மிரா, காஸ்டிலின் ராணி. ஓபரா மிகவும் முட்டாள்தனமானது, மிக நீளமானது, மிகவும் குழப்பமான சதித்திட்டத்துடன் ஜேர்மன் மற்றும் இத்தாலிய மொழிகளில் குறுக்கிடப்பட்ட மோட்லி எண்களைக் கொண்டுள்ளது. ஆனால் அவள் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றாள். இதன் மூலம் ஈர்க்கப்பட்ட ஹேண்டல், ஒரு மாதத்திற்குள், இன்னும் நீண்ட ஓபராவை இன்னும் முட்டாள்தனமான கதையுடன் எழுதினார், நீரோ, அது மோசமாக தோல்வியடைந்தது. இந்த தோல்வி ஹேண்டலின் ஹாம்பர்க் காலத்தின் முடிவைக் குறித்தது. அவர் இன்னும் ஒன்றரை ஆண்டுகள் ஹாம்பர்க்கில் இருந்தார், ஆனால் அவரது வாழ்க்கையில் இந்த நிலை தீர்ந்துவிட்டது: அவர் தன்னால் முடிந்த அனைத்தையும் கற்றுக்கொண்டார். ஹாம்பர்க்கில், நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹேண்டல் பல பயனுள்ள நண்பர்களைப் பெற்றார், இது அவருக்கு இத்தாலிக்குச் செல்ல வாய்ப்பளித்தது, அங்கு அவர் 1706 இல் புளோரண்டைன் இளவரசர் ஜியான் காஸ்டன் மெடிசியின் அழைப்பின் பேரில் சென்றார்.

அவர் டியூக்கால் அன்புடன் வரவேற்கப்பட்டார் மற்றும் அவரது கெளரவ விருந்தினராகக் கருதப்பட்டாலும், ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் என்ற முறையில் அவர் சந்தேகத்திற்கிடமான மேற்பார்வையில் இருந்தார். பிரச்சனையின் மறுபக்கம் ஹாண்டலை அழைத்த இளவரசர் கியான் காஸ்டோன். நேர்மையான மக்கள் அனைவர் முன்னிலையிலும் பட்டப்பகலில் குதிரையில் இருந்து விழும் அளவுக்கு அவர் அதிகமாகக் குடித்தார்; அடிக்கடி ஒரு பயங்கரமான மனச்சோர்வு அவருக்கு வந்தது, அதனால் அவர் தவறான மனச்சோர்வுக்கு ஆளானார் மற்றும் சந்திரனைப் பார்த்து இரவுகளைக் கழித்தார். ஹேண்டல் கிளேவியர் விளையாடியதன் மூலம் அவரை மகிழ்வித்து ஆறுதல்படுத்த வேண்டியிருந்தது - துரதிர்ஷ்டவசமான இளவரசருக்கு நிவாரணம் கிடைத்தது இதுதான். உண்மையில், ஹாண்டல் அத்தகைய "ஆறுதல் தரும்" இசையை எழுதவும் இசைக்கவும் முடியும் - அதன் உதாரணத்தை நாம் இப்போது கேட்போம். க்ளேவியருக்கான டி மைனரில் சூட் எண். 11ல் இருந்து அலெமண்டே.

வெளிப்படையாக, டஸ்கன் நீதிமன்றத்தில் ஹேண்டல் முற்றிலும் தாங்க முடியாததாக உணர்ந்தார் - மேலும், சூழ்நிலைகளைப் பயன்படுத்தி, அவர் உண்மையில் புளோரன்ஸிலிருந்து வெனிஸுக்கு தப்பி ஓடினார். ஆனால் அவர் தனியாக தப்பிக்கவில்லை - இங்கே நாம் ஹேண்டலின் வாழ்க்கையில் ஒரே ஒழுக்கக்கேடான செயலை எதிர்கொள்கிறோம். இங்கே, நிச்சயமாக, இளைஞர்கள் குற்றம் சாட்ட வேண்டும், ஆனால், நான் நினைக்கிறேன், அது மட்டுமல்ல, மெடிசி குடும்பத்தின் முற்றிலும் ஊழல் நிறைந்த சூழ்நிலையும், கூடுதலாக, காசிமோ III இன் விசாரணை மதத்துடன் சுவையானது. ஹாண்டல் பாடகர் விட்டோரியா டர்கினியுடன் வெனிஸுக்கு தப்பி ஓடினார். அவள் ஹாண்டலை விட வயதானவள், மேலும் அவளுடைய வலுவான குரல் மற்றும் வளைந்த உடலமைப்பு காரணமாக "லா பாம்பாச்சே", அதாவது "குண்டு" என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றாள். ஹாண்டலின் வாழ்க்கையில் இதுபோன்ற கதைகள் மீண்டும் நடக்கவில்லை என்ற உண்மையின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, காதல் உறவைத் தொடங்கிய பாடகர்தான்; பெரும்பாலும் இங்கே ஒரு மயக்கியாக நடித்தது ஹேண்டல் அல்ல. இளமையில் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் மிகவும் அழகாக இருந்தார் என்று சொல்ல வேண்டும்.

எனவே அவர்கள் வெனிஸ் நோக்கிச் சென்றனர். அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில், ஒழுக்கத்தின் அடிப்படையில் இது மிகவும் சுதந்திரமான நகரமாக இருந்தது - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் ஆம்ஸ்டர்டாம் போன்றது. கிறிஸ்மஸுக்குப் பிறகு தொடங்கிய வெனிஸ் கார்னிவல், ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து, குறிப்பாக வடக்கு ஐரோப்பிய நாடுகளில் இருந்து, தெற்கை விட ஒழுக்கங்கள் கடுமையாக இருந்த உன்னத வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகளையும், செல்வந்தர்களையும் ஈர்த்தது. திருவிழாவின் மறைவின் கீழ், பல சுதந்திரங்கள் சாத்தியமாக இருந்தன - உதாரணமாக, ஒரு பெண் தனது கணவர் அல்லது நெருங்கிய உறவினருடன் மட்டுமே பொதுவில் தோன்ற வேண்டும் என்று அக்கால பழக்கவழக்கங்கள் தேவைப்பட்டன; திருவிழா அதன் முக்கிய பண்பு - முகமூடிகள் - இது மற்றும் பிற கண்ணியம் ஆகிய இரண்டையும் கடந்து செல்வதை சாத்தியமாக்கியது. ஆனால் ஹேண்டலுக்கு - இங்கே நாம் அவரது காதல் விவகாரத்தை ஒதுக்கி வைக்கிறோம் - கார்னிவல் முதன்மையாக இசையை வாசிப்பதற்கான முடிவற்ற சாத்தியங்களுக்கு மதிப்புமிக்கதாக இருந்தது. இரவும் பகலும் இசை ஒலித்தது; இப்போது அவர்கள் சொல்வது போல், "கச்சேரி அரங்குகள்" அனைவருக்கும் வழங்கப்பட்டன, மேலும் ஐரோப்பா முழுவதிலுமிருந்து வந்த இசைக்கலைஞர்கள் தங்களுக்குள்ளும், சாத்தியமான முதலாளிகளுடனும் பயனுள்ள மற்றும் முக்கியமான தொடர்புகளை உருவாக்க முடியும்.

மிகவும் திறமையான கிளேவியர் வீரராக ஹேண்டலின் புகழ் ஏற்கனவே இத்தாலியில் ஊடுருவி விட்டது என்று சொல்ல வேண்டும்; அவர் வெனிஸில் தங்கியிருப்பது இந்த புகழை வலுப்படுத்தியது மற்றும் விரிவுபடுத்தியது. அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டியின் மகனான அற்புதமான இத்தாலிய இசையமைப்பாளரான டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டியை இங்கே ஹாண்டல் சந்தித்தார். இது இப்படி நடந்தது: மேலே குறிப்பிட்ட கார்னிவல் “கச்சேரி மேடைகளில்” ஹேண்டல் - எதிர்பார்த்தபடி, முகமூடி அணிந்து - ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்தார். டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி, ஒரு சிறந்த அறிவாளி மற்றும் இந்த கலையின் மாஸ்டர், பார்வையாளர்களிடையே இருந்தார், மேலும் ஹேண்டல் பல நாடகங்களை நிகழ்த்திய பிறகு, ஸ்கார்லட்டி அங்கிருந்த அனைவரிடமும் கூறினார்: "இந்த ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் ஒரு பிரபலமான சாக்ஸனைத் தவிர வேறு எதுவும் இருக்க முடியாது" (இத்தாலியில் ஹேண்டல் என்று அழைக்கப்பட்டார். அது சரி: சாக்சன்). ஹார்ப்சிகார்டில் நிகழ்த்தப்பட்ட இரண்டு பகுதிகளைக் கேட்போம் - மேலும் ஹாண்டலின் கிளேவியர் கலை இத்தாலிய கேட்போர் மீது ஏற்படுத்திய தோற்றத்தைப் பற்றிய சில யோசனைகளைப் பெறலாம். எனவே, எஃப் மேஜரில் சூட் எண். 2ல் இருந்து அலெக்ரோ மற்றும் ஃபியூக்.

ஸ்கார்லட்டியும் ஹாண்டலும் நண்பர்களானார்கள் - பொதுவான இசை ஆர்வங்களுக்கு மேலதிகமாக, அவர்கள் ஒரே வயதுடையவர்கள் மற்றும் பொதுவாக மிகவும் கலகலப்பான இளைஞர்கள். ஸ்கார்லட்டி தனது நாட்களின் இறுதி வரை ஹேண்டலின் உற்சாகமான நினைவாற்றலைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவர் குறிப்பிடப்படும் போதெல்லாம், ஸ்கார்லட்டி தனது நண்பரை மகிழ்ச்சியுடன் நினைவு கூர்ந்தார் - ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் சிலுவையின் அடையாளத்தை தவறாமல் செய்தார். இதற்கு காரணம் ஹேண்டலின் பொருத்தமற்ற கலையுடன் தொடர்புடைய சில வதந்திகளாக இருக்கலாம். நான் வரலாற்று ஆதாரங்களை தருகிறேன் - அது ஹாண்டல் இசைக்கப்படும் போது அல்ல, அதிகாரப்பூர்வமாக இசையை இசைப்பது பற்றி பேசுகிறது - உதாரணமாக, ஒரு கச்சேரியில்; அந்த சூழ்நிலைகளில் நீங்கள் வரும்போது, கொஞ்சம் விளையாடி விட்டு - வருகைகள், கூட்டங்கள், விருந்துகள் போன்றவற்றின் போது சொல்லுங்கள்.

எனவே: “ஹார்ப்சிகார்டை நெருங்கி, திரு. ஹேண்டல் அதில் அமர்ந்து, தனது தொப்பியை தனது கையின் கீழ் பிடித்து, மிகவும் இருண்ட தோற்றத்துடன், இசைக்கருவியை வாசித்தார், இதனால் அனைவரும் ஆச்சரியப்பட்டு ஆச்சரியப்பட்டனர். ஆனால் அவர் ஒரு சாக்சன், எனவே, ஒரு லூத்தரன் என்பதால், அவரது கலை மந்திரத்தின் பழம் அல்லது பிசாசின் சூழ்ச்சிகள் என்று அவரது கேட்போர் கிசுகிசுக்கத் தொடங்கினர், மேலும் முழு புள்ளியும் அவர் தனது கீழ் வைத்திருந்த தொப்பியில் இருந்தது. கை. ஜேர்மன் மொழி பேசும் இந்த நினைவுக் குறிப்பை எழுதிய நான், அமைதியாக திரு ஹாண்டலை அணுகி ஜெர்மன் மொழியில் சொன்னேன், அதனால் அங்கு இருந்த இத்தாலியர்கள் எதையும் புரிந்து கொள்ள மாட்டார்கள், "Signore Virtuoso" பற்றி அவர்கள் என்ன கருத்தை வைத்திருக்கிறார்கள். ஹேண்டல் சிரித்தார், மீண்டும் விளையாடத் தொடங்கினார், மேலும், தற்செயலாக, தனது தொப்பியை அக்குள் இருந்து தரையில் இறக்கிவிட்டு, ஹார்ப்சிகார்டில் மிகவும் வசதியாக உட்கார்ந்து, முன்பை விட சிறப்பாகவும் சிறப்பாகவும் விளையாடத் தொடங்கினார். நிச்சயமாக, அத்தகைய வதந்திகளின் நினைவகம், ஹாண்டலைக் குறிப்பிடும் போதெல்லாம் டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி தன்னைக் கடந்து செல்லத் தூண்டும். ஆனால் இதற்குக் காரணம் கடவுளின் அசாதாரண பரிசைப் பற்றிய பயபக்தியான ஆச்சரியம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, இது ஹேண்டலின் வேலையில் ஏராளமாக வெளிப்பட்டது.

பொதுவாக, ஹாண்டலின் உள் உலகத்தைப் பற்றி கிட்டத்தட்ட எந்த ஆதாரமும் இல்லை - இது சில வரலாற்று ஆவணங்களை இழந்ததன் விளைவு அல்ல, ஆனால் இசையமைப்பாளரின் நனவான முயற்சிகளின் பலன் அவரை நெருங்க விடக்கூடாது. இவை அனைத்தையும் கொண்டு, அத்தகைய மூடிய மற்றும் தன்னிறைவு பெற்ற நபர் வழக்கத்திற்கு மாறாக வசீகரமாக இருந்தார், உடனடியாக பாச உணர்வைத் தூண்டினார். எல்லோரும் ஹாண்டலை நேசித்தார்கள், அவரைப் பார்க்க வருமாறு அவரை அழைக்க மிக உயர்ந்த மக்கள் அவருடன் போட்டியிட்டனர், எனவே ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக்கிற்கு இத்தாலியிலோ அல்லது இங்கிலாந்திலோ வீடு மற்றும் உணவில் எந்தப் பிரச்சினையும் இல்லை. அவரது இளமையில், நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹேண்டல் மிகவும் அழகாக இருந்தார்; அவரது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில், அவர் மிகவும் பணக்காரராக வளர்ந்தார் என்று சொல்லலாம். ஒரு காலத்தில், ஹேண்டல் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பினார், மேலும் ஹாம்பர்க்கில் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். ஆனால் மணமகளின் குடும்பங்கள் அவரை மறுத்துவிட்டன: ஒரு இசைக்கலைஞர் வரவில்லை. அதைத் தொடர்ந்து, இத்தாலியில் இருந்து ஹாம்பர்க் வழியாக ஹேண்டல் சென்றபோது, இந்த இரண்டு பெண்களில் ஒருவர் அவரைத் தேடி, "அவள் ஒப்புக்கொள்கிறாள்" என்று கூறினார் - ஹேண்டல் ஏற்கனவே பிரபலமடைந்து பணம் வைத்திருந்தார். ஆனால் அவர் அவளுக்கு உலர்ந்த முறையில் பதிலளித்தார்: "மேடம், நேரம் வீணாகிவிட்டது." அதனால் அவர் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை. இவரது மனைவி இசை.

எனவே, ரோம். ரோமில் உள்ள பணக்காரர்களில் ஒருவரான மார்க்விஸ் பிரான்செஸ்கோ மரியா ரஸ்போலி இசையமைப்பாளர் நித்திய நகரத்திற்கு அழைக்கப்பட்டார். இசையமைப்பாளர் ஒரு உன்னத விருந்தினராக வாழ்ந்த மார்க்விஸின் அரண்மனைகளில் ஒன்றில் ஹேண்டலுக்கு தங்குமிடம் வழங்கப்பட்டது. அவர் தனது சொந்த வண்டியை வைத்திருந்தார், அவருக்கு ஒரு வேலைக்காரன் நியமிக்கப்பட்டார், மேலும் அவரது அனைத்து செலவுகளும் எந்த தடையும் இல்லாமல் செலுத்தப்பட்டன - குறிப்பாக மேஜை. இத்தாலியில் ஹேண்டலின் புகழ்பெற்ற, பேசுவதற்கு, "பலவீனம்" ஏற்கனவே தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்: அவர் நன்றாக சாப்பிடவும் நிறைய சாப்பிடவும் விரும்பினார். இது அவரை நமது தேசிய வரலாற்றின் தன்மையை ஒத்திருக்கிறது - இவான் ஆண்ட்ரீவிச் கிரைலோவ். மூலம், அவர்களுக்கு இடையே வெளிப்படையான இணையை வரையலாம்: இருவரும் இளங்கலை, இருவரும் தனிப்பட்ட சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரத்தை மதிக்கும் மிகவும் ஒதுக்கப்பட்ட மக்கள், இருவரும் 74 வயது வரை வாழ்ந்தனர், இருவரும் பெரும் பெருந்தீனிகள். இருப்பினும், எஞ்சியிருக்கும் வரலாற்று ஆவணங்களின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, ஹாண்டலுக்கும் கிரைலோவுக்கும் இடையில் உணவுப் போட்டி நடத்தப்பட்டிருந்தால், எங்கள் சிறந்த கற்பனையாளர் வெற்றி பெற்றிருப்பார்.

அவர் இங்கிலாந்தில் அதை விரும்பினார். இசை தொழில்முனைவு உட்பட அனைத்து வகையான பணம் சம்பாதிப்பதற்கும் தொழில்முனைவு செய்வதற்கும் மகத்தான வாய்ப்புகளைக் கொண்ட ஐரோப்பாவில் இது மிகவும் ஜனநாயக மற்றும் சுதந்திர நாடாக இருந்தது. ஹேண்டல், தனது முழு ஆற்றலுடனும், ஆங்கில இசை மற்றும் நாடக சூழலில் தன்னை அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ளத் தொடங்கினார் - ஏற்கனவே பிப்ரவரி 24, 1711 அன்று, லண்டனில் தோன்றிய ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவரது ஓபரா ரினால்டோவின் முதல் காட்சி நடந்தது. இது ஒரு மகத்தான, ஒருவித அசாதாரண வெற்றியாகும். ஹேண்டலின் இசையின் ஆற்றலும் ஆற்றலும் அனைவரையும் வியப்பில் ஆழ்த்தியது. இங்கே கேளுங்கள் - ஓபரா ரினால்டோவின் அணிவகுப்பு.

ஹேண்டலுக்கு, இது மிகவும் விரும்பத்தகாத சூழ்நிலை என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். ஆனால் எல்லாச் சூழலையும் தனக்குச் சாதகமாக மாற்றியவர் இப்படிப்பட்டவர். ஜார்ஜ் I இசையை நேசித்தார் - இறுதியில் அவரது வழிதவறிய ஊழியரை மன்னித்தார். இது நடந்த சூழ்நிலைகள் பின்வருமாறு (நவீன ஆராய்ச்சியாளர்கள் இதை ஒரு புராணக்கதை என்று நான் சொல்ல வேண்டும், ஆனால் இது ஒரு வலிமிகுந்த அழகான புராணக்கதை). எனவே தேம்ஸில் ஒரு இசை மாலையை ஹேண்டல் ஏற்பாடு செய்தார். ஒரு மாலை வேளையில், ராஜா தனது வழக்கம் போல் தண்ணீரில் நடந்து கொண்டிருந்தபோது, அரச படகு மலர்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட மூன்று படகுகளால் சூழப்பட்டது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவைக் கொண்டிருந்தது, எதிர்பாராத விதமாக தேம்ஸ் நதியின் கிளை நதிகளில் இருந்து புறப்பட்டது. ஹாண்டல் சிறப்பாக இசையமைத்த இசை ஒலிக்கத் தொடங்கியது, முதலில் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா, பின்னர் மற்றொன்று, மூன்றாவது, அல்லது ஒரே நேரத்தில். அது இருட்டாகிவிட்டது, அரச படகு சுற்றி வட்டமிடும் படகுகள் விளக்குகளால் ஒளிரச் செய்யப்பட்டன, இசை பாய்ந்து தண்ணீரின் மேல் பாய்ந்தது ... ராஜா முற்றிலும் மகிழ்ச்சியடைந்தார் - மற்றும் ஹேண்டல் மன்னிக்கப்பட்டார். "மியூசிக் ஆன் த வாட்டர்" என்பதிலிருந்து ஒரு பகுதி இங்கே உள்ளது.

எனவே, இங்கிலாந்தில் ஹேண்டல். ராஜாவுடன் நல்லிணக்கத்துடன் தொடர்புடைய சிக்கல்களுக்குப் பிறகு, அவர் டியூக் சாண்டோஸின் நாட்டு தோட்டங்களில் வசிக்கிறார், அவருக்காக கீதங்களை இயற்றுகிறார் - சங்கீதங்களின் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஆன்மீக கான்டாட்டாக்கள் - மற்றும் பொதுவாக அவரது நீதிமன்றத்திற்கு இசையை வழங்குகிறார். கிரேக்க தொன்மவியலான "Acis and Galatea" இலிருந்து ஒரு சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட அவரது அற்புதமான மேய்ச்சல் இந்த காலத்திற்கு முந்தையது. உள்ளடக்கம்: கலாட்டியா ஒரு நெரீட், கடல் தெய்வமான நெரியஸின் மகள். பயங்கரமான சிசிலியன் சைக்ளோப்ஸ் பாலிபீமஸ் அவளை காதலிக்கிறாள், அவள், அவனை நிராகரித்து, ஆசிஸை (வனக் கடவுளின் மகன் பான்) காதலிக்கிறாள். பாலிபீமஸ் ஆசிஸை வழிமறித்து ஒரு பெரிய பாறையை அவன் மீது எறிந்தார், இதனால் அவரை நசுக்கினார், அதன் பிறகு கலாட்டியா தனது முன்னாள் துரதிர்ஷ்டவசமான காதலனை அழகான வெளிப்படையான நதியாக மாற்றினார். ஹாண்டல் தனது படைப்புகளுக்கு தீவிரமான பாடங்களை மட்டுமே தேர்ந்தெடுத்தார் என்று நான் ஏற்கனவே கூறியுள்ளேன்; ஆனால் "Acis மற்றும் Galatea" என்பது ஆங்கிலத்தில் உள்ள இந்த தீவிரத்தன்மையை அபத்தத்துடன் எவ்வாறு முழுமையாக இணைக்க முடியும் என்பதற்கான சான்றாகும். ஒரு புராண சதித்திட்டத்தைப் பயன்படுத்துவதில் வெளிப்படும் உயரிய தன்மை முறையாகக் கவனிக்கப்படுகிறது; ஆனால் அடிப்படையில் அபத்தமான சதி ஹேண்டலின் விசித்திரமான, ஜேர்மன் அரைக்கும் மற்றும் அதே நேரத்தில் மறைக்கப்பட்ட நகைச்சுவைக்கு வழிவகுக்கிறது. பாலிஃபீமஸ் எப்படி தனது காதலை நிம்ஃப் கலாட்டியாவிடம் ஒப்புக்கொள்கிறார் என்பதைக் கேளுங்கள். அவர் அவளிடம் பாடுகிறார்: "நீ என் பெர்ரி, நீ என் செர்ரி" மற்றும் இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் வழக்கமான பிற முட்டாள்தனம் - மேலும் ஹாண்டல் இந்த வார்த்தைகளை இசையில் அமைக்கும் தீவிரம் ஒரு சிறந்த நகைச்சுவை விளைவை உருவாக்குகிறது.

1719 இல், ஹேண்டலின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்கியது. ராஜா, அவருக்கு ஆதரவைத் திருப்பி, புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட “ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்” இன் இயக்குநராக அவரை நியமிக்கிறார் - மேலும் ஹாண்டல் முற்றிலும் காய்ச்சலடைந்த வேலையில் தலைகுனிந்தார். அவருடைய அற்புதமான மகிமையின் நேரம் வந்துவிட்டது. அவர் ஓபராக்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக எழுதுகிறார், பாடகர்கள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா வீரர்களைத் தேடி ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்கிறார், மேலும் அவர் அனைத்து செயல்முறைகளையும் நிர்வகிக்கிறார் - இசை மட்டுமல்ல, நிர்வாகமும். பல லண்டன் ஓபரா ஹவுஸ், குறிப்பாக இத்தாலிய குழுவின் கடுமையான போட்டியை எதிர்கொண்டு இவை அனைத்தும் நடக்கின்றன. ஹேண்டல் அசாதாரண வெற்றியைப் பெறுகிறார், பின்னர் ஒரு படுதோல்வி அடைகிறார், அதன்படி, அவர் பணக்காரர் ஆகிறார் அல்லது உடைந்து போகிறார் - அவரது வாழ்க்கையின் இந்தப் பக்கமும் அவருக்கு மிகவும் முக்கியமானது. அவர் விருந்தினர்களுடன் வாழ்வதை நிறுத்திவிட்டு, புரூக் தெருவில் தனக்கென ஒரு வீட்டை வாடகைக்கு எடுத்தார், அதில் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இளங்கலையாக வாழ்ந்தார்.

இரத்தம் தோய்ந்த வறுத்த மாட்டிறைச்சியை சாப்பிட்டுவிட்டு,
எங்கள் ஹேண்டல் கர்த்தரைப் புகழ்ந்து மகிமைப்படுத்துகிறது.

அவர் ஆங்கிலம், இத்தாலியன், ஜெர்மன் மற்றும் பிரஞ்சு மொழிகளின் பயங்கரமான கலவையைப் பேசினார். அவர் தொழில் ரீதியாக எரிச்சலையும் கோபத்தையும் வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டவர் - ஆனால் இது குறிப்பிட்ட வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்லவில்லை, ஆனால் இது லண்டன் செய்தித்தாள்களில் உடனடியாக வெளிவந்த நிகழ்வுகளுக்கு போதுமான உணவை வழங்கியது. செய்தித்தாள்கள், அவரை (அதே போல் வேறு யாரையும் விடவில்லை) என்று சொல்ல வேண்டும்: அவரைப் பற்றிய பல கேலிச்சித்திரங்கள் உள்ளன, முக்கியமாக அவரது தடிமன் மற்றும் கோபத்தின் வெளிப்பாடுகள் என்ற தலைப்பில். இங்கே சில உதாரணங்கள். ஹேண்டலின் கடமைகளில் ராஜாவின் குழந்தைகளுக்கு இசை கற்பிப்பதும் அடங்கும். இனிமையான மற்றும் அழகான இளவரசி அண்ணா தனது ஆசிரியரை மிகவும் நேசித்தார், மேலும் அவர் கிட்டத்தட்ட தந்தைவழி பாசத்துடன் அவளுக்கு பதிலளித்தார் - இது அவர்களின் நிலைப்பாட்டில் உள்ள வேறுபாட்டைக் கருத்தில் கொண்டு நிச்சயமாக சாத்தியமாகும். எனவே, இளவரசி ஹேண்டலின் ஒத்திகையில் கலந்து கொள்ள அனுமதிக்கப்பட்டார். அவள், நிச்சயமாக, தன் பரிவாரங்களுடன் வந்தாள்; அவள் ஸ்டால்களில் அமர்ந்தாள், அவளுடைய காத்திருப்புப் பெண்கள் அவளுக்குப் பின்னால் இருந்தனர், நிச்சயமாக, கிசுகிசுக்க ஆரம்பித்தாள், சிரித்தாள், பேச ஆரம்பித்தாள். க்ளாவியரில் கண்டக்டரைப் போல் அமர்ந்திருந்த ஹேண்டல், முதலில் அவர்கள் மீது ஆவேசமான பார்வையை வீசினார். பின்னர் அது ஒரு தக்காளி போன்ற வண்ணப்பூச்சுடன் நிரப்பப்பட்டது. பின்னர் அவர் தனது மூச்சுக்கு கீழே ஆங்கிலம்-ஜெர்மன்-இத்தாலிய-பிரெஞ்சு சாபங்களை முணுமுணுக்கத் தொடங்கினார். பின்னர் இளவரசி, காத்திருக்கும் பெண்களின் பக்கம் திரும்பி, "ஹஷ், ஹஷ், மிஸ்டர் ஹாண்டல் கோபமாக இருக்கிறார்" என்றார். சிறிது நேரம் எல்லாம் அமைதியாக இருந்தது...

எஞ்சியிருக்கும் மற்றொரு கதை இங்கே. ஒத்திகை ஒன்றில், பாடகர் இசையமைக்கவில்லை. ஹாண்டல் ஆர்கெஸ்ட்ராவை நிறுத்தி அவளைக் கண்டித்தார். பாடகர் அதை தொடர்ந்து போலி செய்தார். ஹேண்டல் கோபமாக வளரத் தொடங்கினார் மற்றும் மிகவும் வலுவான வகையில் மற்றொரு கருத்தை தெரிவித்தார். பொய்மை நிற்கவில்லை. ஹாண்டல் மீண்டும் இசைக்குழுவை நிறுத்திவிட்டு, "நீங்கள் மீண்டும் இசைக்கு வெளியே பாடினால், நான் உங்களை ஜன்னலுக்கு வெளியே தூக்கி எறிந்துவிடுவேன்" என்று கூறினார். இருப்பினும், இந்த அச்சுறுத்தலும் உதவவில்லை. பின்னர் பெரிய ஹேண்டல் சிறிய பாடகியைப் பிடித்து ஜன்னலுக்கு இழுத்துச் சென்றார். அனைவரும் உறைந்தனர். ஹாண்டல் பாடகரை ஜன்னல் ஓரத்தில் வைத்தார்... யாரும் கவனிக்காதபடி, அவர் அவளைப் பார்த்து சிரித்து சிரித்தார், அதன் பிறகு அவர் ஜன்னலிலிருந்து அவளை அழைத்துச் சென்று திரும்ப அழைத்துச் சென்றார். இதற்குப் பிறகு, பாடகர் முற்றிலும் பாடத் தொடங்கினார் - ஒருவேளை அரியோடாண்டே என்ற ஓபராவிலிருந்து இந்த அழகான ஏரியா. இது பொறாமையின் காட்சி, நான் சதித்திட்டத்தை கோடிட்டுக் காட்ட மாட்டேன்.

எனவே, ஹாண்டல் விஷயங்களில் தடிமனாக இருக்கிறார். 1728 ஆம் ஆண்டில், நிதி சிக்கல்கள் காரணமாக, அவரது ஓபரா ஹவுஸ் மூடப்பட்டது - அது இத்தாலிய போட்டியைத் தாங்க முடியவில்லை. இசையமைப்பாளருக்கு இது ஒரு கடினமான நேரம்; அவர் ஒரு புதிய தியேட்டரை உருவாக்க முயன்றார், மேலும் மீண்டும் மீண்டும் இத்தாலிக்குச் சென்று பாடகர்களை நியமித்தார். இந்த பிரச்சனைகள் மற்றும் அசாதாரண மன அழுத்தம் சோகத்திற்கு வழிவகுத்தது: ஏப்ரல் 30, 1737 அன்று, ஹாண்டல் பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார். உடலின் வலது பாதி முழுவதும் செயலிழந்தது. இன்று இது மிகவும் கடுமையான நோய்; அந்த நேரத்தில், உங்களுக்கு தெரியும், அது ஒரு மரண தண்டனை, குறிப்பாக ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு. ஆனால் ஹேண்டலுக்கு அல்ல. ஆச்சனில் உள்ள குணப்படுத்தும் தண்ணீருக்கு அழைத்துச் செல்ல அவர் உத்தரவிட்டார் - மேலும் ஒரு அதிசயம் உண்மையில் நடந்தது. மருத்துவர்களின் அனைத்து அறிவுறுத்தல்களையும் மீறி, அவர் பரிந்துரைக்கப்பட்டதை விட ஒவ்வொரு நாளும் மூன்று மடங்கு அதிக நேரத்தை சூடான குளியல் செய்தார் - ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு அவர் குணமடைந்தார். நிச்சயமாக, ஹேண்டல் தனது விருப்பத்தை ஒரு முஷ்டியில் சேகரித்தார் - ஆனால் அது மட்டுமல்ல என்று நான் நினைக்கிறேன்.

நான் இப்போது பேசும் ஒரு சூழ்நிலையால் ஆராயும்போது, ஹேன்டெல் கடவுளிடம் தீவிரமாக ஜெபித்தார் - கர்த்தர் அவரைக் குணப்படுத்தினார். சூழ்நிலை பின்வருமாறு: அவர் குணமடைந்த பிறகு, ஹாண்டல் ஓபராக்களை இயற்றுவதை முற்றிலுமாக நிறுத்திவிட்டு, விவிலியப் பாடங்களில் சொற்பொழிவுகளை எழுதுவதற்கு தனது மேதைகளை மாற்றினார். நிச்சயமாக, இதற்கு வெளிப்புற காரணங்கள் இருந்தன - நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஹாண்டலின் ஓபரா நிறுவனங்கள் இத்தாலியர்களுடனும் வளர்ந்து வரும் புதிய ஓபரா கலையுடனும் போட்டியைத் தாங்க முடியவில்லை. மேலும் ஆரடோரியோஸ் என்பது ஒரு கச்சேரி வகையாகும், இது அளவிட முடியாத அளவிற்கு குறைவான செலவு தேவைப்படும் மற்றும் இதில் ஹேண்டலுக்கு போட்டியாளர்கள் இல்லை. ஆனால் இன்னும், உள், மத காரணங்களும் இங்கு ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தன என்று நான் நினைக்கிறேன்.

ஹேண்டல், நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், மிகவும் தனிப்பட்ட நபர், அதிலும் அவர் தனது மதப்பற்றைக் காட்டவில்லை, அவருடைய வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்களில் மட்டும் அது எப்படியோ குறிப்பாகத் தொடும் வகையில் வெளிச்சத்திற்கு வந்தது; ஆனால் இங்கே, அவரது பணியின் இந்த திருப்புமுனையில், அவர் ஆழ்ந்த ஆன்மீக அனுபவங்கள் இல்லாமல் இல்லை என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ஹாண்டல் முன்பு சொற்பொழிவுகளை எழுதியிருந்தார் - ஆனால் மிகக் குறைவு; பின்னர், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, முழு பைபிளின் இசை விளக்கங்கள் அவரது பேனாவிலிருந்து தோன்ற ஆரம்பித்தன; முழு பழைய ஏற்பாடும் ஹாண்டலின் சொற்பொழிவில் மூழ்கியது. ஜோசப், யோசுவா, எகிப்தில் இஸ்ரேல், டெபோரா, சாம்சன், எஸ்தர், சவுல், சாலமன், யூதா மக்காபி - இவை சில பெயர்கள். ஹேண்டல் தனது மேதையின் அனைத்து செல்வங்களையும், அவரது திறமை அனைத்தையும் இந்த பிரம்மாண்டமான இசை கேன்வாஸ்களில் வைத்தார். "எகிப்தில் இஸ்ரேல்" என்ற சொற்பொழிவின் ஒரு பகுதியைக் கேட்போம் - எகிப்து இருளில் மூழ்கியிருக்கும் இடம், அதைப் பற்றி பாடகர்கள் பாடுகிறார்கள்.

குணமடைந்த பிறகு, ஹாண்டல் தனது சுறுசுறுப்பான இசை-உற்பத்தி வாழ்க்கை முறையைத் தொடர்கிறார், எழுத்து, சொற்பொழிவுகள் தவிர, பல இசை மற்றும் பல ஓபராக்கள் - ஆனால் எல்லாம் கடினம். 1741 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் ஹேண்டல் தனது கடைசி ஓபரா, டீடாமிட் எழுதினார்; இது அவரது 44 வது ஓபரா - அது இனி வெற்றிபெறவில்லை. ஹாண்டலுக்குப் போதுமான புத்திசாலித்தனமும் உள்ளுணர்வும் இருந்தது, அவருடைய ஓபராடிக் படைப்பாற்றல் முடிவுக்கு வந்துவிட்டது, அவருடைய இசை நாடகம் மிகவும் தொன்மையானதாகவும், தீவிரமானதாகவும், பொதுமக்களுக்கு ஆழமாகவும் மாறிவிட்டது, இது பாடுவதில் மகிழ்ச்சியைக் கோரியது மற்றும் ஹாண்டலின் தீவிர நாடகத்தில் மூழ்க விரும்பவில்லை. கருத்துக்கள். ஆனால் இந்த உணர்தல் இசையமைப்பாளரை ஆழ்ந்த படைப்பு நெருக்கடியில் மூழ்கடித்தது. இந்த வற்றாத குழாய், திறந்திருக்கும், மற்றும் ஒரு புயல் ஓடை, திடீரென்று தண்ணீர் வெளியேறியது போல் இருந்தது ... ஹேண்டலுக்கு, இது தாங்க முடியாதது, அவர் கடுமையான மன அழுத்தத்தில் விழுந்தார், இங்கிலாந்தை விட்டு வெளியேறுவது பற்றி கூட நினைத்தார். என்றென்றும். 1741 கோடைக்காலம் அவரது வாழ்க்கையின் இருண்ட காலம் - ஆனால் பின்னர் விடுதலை வந்தது. ஹாண்டலின் நண்பர், சார்லஸ் ஜெனின்ஸ், ஒரு நற்செய்தி சதித்திட்டத்தில் "மேசியா" என்ற சொற்பொழிவின் லிப்ரெட்டோவை ஹாண்டலுக்கு எழுதி வழங்கினார் - மற்றும் இசையமைப்பாளர் திடீரென்று தீப்பிடித்தார்: மூன்று வாரங்களில், ஒருவித காய்ச்சலில் இருப்பது போல், தூக்கத்திற்கும் உணவுக்கும் இடையூறு இல்லாமல். , அவர் தனது மிகவும் பிரபலமான படைப்பை எழுதினார். அதன் பிறகு அவர் மனச்சோர்விலிருந்து வெளியே வந்தார்: தண்ணீர் மீண்டும் மிகுதியாக பாய்ந்தது. - "மேசியா" என்ற சொற்பொழிவிற்கான வெளிப்பாடு.

மேலும் இது மிகவும் சிறப்பியல்பு. சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் ஹேண்டல் அனைத்து மரியாதைகள், பட்டங்கள் மற்றும் விருதுகளை நிராகரித்தார். அவர் அரச குழந்தைகளின் ஆசிரியராக இருந்தார், அவர் "சார்" பட்டத்திற்கு தகுதியானவர் - ஆனால் அவர் அதை ஏற்கவில்லை (எப்படியோ சர்கள் எல்டன் ஜான் மற்றும் பால் மெக்கார்ட்னி உடனடியாக நினைவுக்கு வருகிறார்கள்). ஆங்கில செய்தித்தாள்கள் கூட கார்ட்டூன்களை வெளியிட்டன: கொழுத்த ஹேண்டல் ஆத்திரத்தில் அனைத்து விதமான உத்தரவுகளையும் டிப்ளோமாக்களையும் மிதிக்கிறார்... உண்மையில், சுதந்திரம், சுதந்திரம் மற்றும் தன்னிறைவு அவருக்கு எவ்வளவு முக்கியம்! பணத்திற்கும் இது பொருந்தும்: அவரது சிறந்த நாட்களில், ஹேண்டல் நிறைய சம்பாதித்தார் - ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் பெரிய அளவில் வாழவில்லை, மாறாக அற்பமாக வாழ்ந்தார். இசைக்கருவிகள், புத்தகங்கள் மற்றும் தாள் இசை, ஓவியங்கள், கவர்ச்சியான பூக்கள் மற்றும், நிச்சயமாக, உணவு தவிர, அவருக்கு சிறப்பு செலவுகள் எதுவும் இல்லை. அவர் ஆடம்பரத்துடன் தன்னைச் சூழ்ந்து கொள்ளலாம், இறுதியாக தனது சொந்த வீட்டை வாங்கலாம் - அவரிடம் இவை எதுவும் இல்லை. ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, அவர் தனது நாட்கள் முடியும் வரை மிகவும் எளிமையான சூழலில் வாடகை வீட்டில் வசித்து வந்தார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் ஒரு பதுக்கல்காரர் அல்ல: அவர் விளம்பரம் செய்யாமல், தொண்டுக்காக நிறைய பணம் செலவிட்டார். இவை அனைத்தும், நிச்சயமாக, அவரது நேர்மையான லூத்தரன் மதத்தை பிரதிபலித்தது, நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், அவர் மிகவும் ஆழமாக மறைத்து வைத்திருந்தார், அவர் பலருக்கு மதத்தின் மீது அலட்சியமாகத் தோன்றினார்.

மேசியாவின் முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, ஹாண்டலின் விவகாரங்கள் மீண்டும் மேம்படத் தொடங்கின. அவர் தனது வாழ்நாளில் மிகப்பெரிய புகழைப் பெற்றார் - அவர் மிகவும் தனித்துவமான முறையில் நடத்தினார். இங்கே நாம் கொஞ்சம் பின்னோக்கிச் செல்ல வேண்டும். 1738 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள வோக்ஸ்ஹால் கார்டனில் ஹேண்டலுக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைக்க வேண்டியது அவசியம். இந்த பொது இடத்தில் அவர்கள் அனைத்து பிரபலமான ஆங்கில குடிமக்களுக்கும் நினைவுச்சின்னங்களை அமைத்ததால் இது அவசியம். ஹாண்டல் ஏற்கனவே பத்து வருடங்களாக ஆங்கிலேய குடிமகனாக இருந்ததால், அவருக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை அமைக்க முடிவு செய்தனர். நினைவுச்சின்னம் சம்பிரதாயமாக இருக்க வேண்டும், அதாவது, ஒரு இசைக்கலைஞர் சித்தரிக்கப்படுவதால், அது அவசியம் ஒரு பாடல், குறிப்புகள், பாடும் தேவதைகள் போன்றவற்றை சித்தரிக்க வேண்டும். இதற்கெல்லாம் என்ன வந்தது? இந்த நினைவுச்சின்னத்தை இணையத்தில் தேடுங்கள், சிற்பி ரூபிலியாக்கின் வேலை. நிச்சயமாக, ஹேண்டலின் தூண்டுதலின் பேரில், ரூபிலியாக் பின்வரும் சடங்கு உருவப்படத்தை செதுக்கினார்: ஹேண்டல், ஒரு நைட்கேப் மற்றும் அவரது வெறும் காலில் செருப்புகளுடன், ஒரு நாற்காலியில் உட்கார்ந்து இருக்கிறார். அவரது கைகளில் அதே கட்டாய லைர் உள்ளது, ஆனால் அவர் அதை மிகவும் சாதாரணமாக பிடித்து, சோம்பேறித்தனமாக இரண்டு விரல்களால் சரங்களைப் பறிக்கிறார். ஹேண்டலின் காலடியில் இசைக்கருவிகள் சிதறிக்கிடக்கின்றன, தரையில் கிடந்த குறிப்புகளில் தேவதை ஏதோ எழுதுகிறார். - ஹாண்டல் எப்படி எல்லா மரியாதைகளையும் நடத்தினார் என்பதற்கு இது ஒரு அற்புதமான எடுத்துக்காட்டு.

ஆனால் அவரது விருப்பமும் சுயக்கட்டுப்பாடும் அவரை தளர்ச்சியடைய அனுமதிக்கவில்லை. அவர், மிகுந்த சிரமத்துடன், தன்னை ஒன்றாக இணைத்துக்கொண்டு, முடிந்தவரை, அத்தகைய நிலையில் தனது வாழ்க்கையை ஏற்பாடு செய்ய முயன்றார். - ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமையும் அவர் தனது வீட்டிற்கு அருகிலுள்ள தேவாலயத்திற்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் கிட்டத்தட்ட முழு சேவையையும் முழங்காலில் செலவிடுகிறார். அவரது செயலாளருடன் சேர்ந்து, அவர் தனது படைப்புகளைத் திருத்துகிறார் மற்றும் அவற்றில் சில திருத்தங்களைச் செய்கிறார். அவர் இன்னும் தனது சொற்பொழிவுகளின் நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்கிறார் மற்றும் இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் தொடர்ந்து உறுப்பு வாசிப்பார் - மேம்படுத்துதல், விளையாடுதல், நிச்சயமாக, கண்மூடித்தனமாக. அது ஒரு மனதைத் தொடும் மற்றும் சோகமான காட்சியாக இருந்தது. ஷாஃப்டெஸ்பரி கவுண்டஸ் எழுதிய கடிதத்திலிருந்து: “70 வயதான பார்வையற்ற முதியவரை கைகளால் உறுப்புக்கு அழைத்துச் சென்றபோது, வழக்கத்தின்படி பார்வையாளர்களை நோக்கி திரும்பியபோது என்னால் வலியால் அழுவதைத் தவிர்க்க முடியவில்லை. அவர் தலைவணங்க முடியும்." ஹேண்டல் உறுப்பில் அமர்ந்தார் - மற்றும் அவரது மேம்பாடுகளைக் கேட்டு முழு மண்டபமும் உறைந்தது. ஆர்கெஸ்ட்ராவைப் பொறுத்தவரை, தனித்தனி பகுதிகளின் கட்டமைப்பு மட்டுமே எழுதப்பட்டது, அதாவது, பத்திகள், ரிட்டோர்னெல்லோஸ் மற்றும் இசையமைப்பாளர் எல்லாவற்றையும் கண்மூடித்தனமாக மேம்படுத்தினர். பின்னர் பதிவுசெய்யப்பட்டது, அவர்கள் அவரது மிக சமீபத்திய இசையமைப்புகளான உறுப்பு கச்சேரிகளின் தொகுப்பை தொகுத்தனர். கான்செர்டோ ஓப்பில் இருந்து இரண்டு இயக்கங்களைக் கேட்போம். 7 எண் 1, ஒன்று ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையுடன், மற்றொன்று தனி உறுப்புடன்.

1759 ஆம் ஆண்டு நோன்பின் போது, மரணம் நெருங்கி வருவதை ஹேண்டல் உணர்ந்தார். அவர் உயிலின் இறுதிப் பதிப்பை வரைந்தார், தேவையான அனைத்து உத்தரவுகளையும் செய்தார், நண்பர்களிடம் விடைபெற்றார், அதன் பிறகு இனி தொந்தரவு செய்ய வேண்டாம், தனியாக இருக்குமாறு கேட்டுக் கொண்டார். அதே நேரத்தில், அவர் கூறினார்: "நான் தனியாக இருக்க விரும்புகிறேன் மற்றும் புனித வெள்ளி அன்று இறக்க விரும்புகிறேன், அதனால் நான் என் கடவுள் மற்றும் இரட்சகருடன் உயிர்த்தெழுதல் நாளைக் காண முடியும்." அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரிடமிருந்து அத்தகைய ஆழ்ந்த நம்பிக்கையின் வெளிப்பாட்டை யாரும் கேட்டதில்லை. அவருடைய ஆசை நிறைவேறியது. புனித வெள்ளி முதல் புனித சனிக்கிழமை வரை, ஏப்ரல் 14, 1759 இரவு அவர் முற்றிலும் தனியாக இறந்தார். ஹேண்டல் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஹேண்டலின் நண்பரும் சமகாலத்தவருமான எழுத்தாளரும் இசையமைப்பாளருமான சார்லஸ் பர்னி எழுதினார்: “ஹேண்டல் ஒரு பெரிய, அடர்த்தியான மற்றும் கனமான மனிதர். அவரது முகபாவனை பொதுவாக இருண்டதாக இருந்தது, ஆனால் அவர் புன்னகைத்தபோது, அவர் கருப்பு மேகங்களை உடைத்து சூரிய ஒளியின் கதிர் போல் தோன்றினார், மேலும் அவரது முழு தோற்றமும் மகிழ்ச்சி, கண்ணியம் மற்றும் ஆன்மீக மகத்துவம் நிறைந்ததாக மாறியது. - இந்த கதிர் இன்னும் ஒளிர்கிறது மற்றும் எப்போதும் நம் வாழ்க்கையை ஒளிரச் செய்யும்.