Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

FABLE,- isang maikli, kadalasang patula, nakaka-moral na kwento.

Ang mga bayani ng mga pabula ay maaaring hindi lamang mga tao, kundi pati na rin mga hayop, halaman, mga bagay na pinagkalooban ng ilang mga katangian ng tao. Ang salaysay ng pabula ay alegoriko, na, gayunpaman, ay hindi sumasalungat sa pagiging moral nito. Ang pagiging moral ng pabula ay binibigyang-diin ng katotohanan na sa simula o sa wakas ay karaniwang nabubuo ang isang moral - isang aral para sa kapakanan kung saan isinulat ang pabula.

Ang mga unang pabula ay kilala noong unang panahon. Ito ay pinaniniwalaan na ang mga unang sinaunang Griyego na fabulista ay sina Hesiod (huli sa ika-9–8 siglo BC) at Stesichorus (ika-6 na siglo BC) Sinaunang mundo alam ang maraming pabula, hindi para sa wala na ang pag-uuri ay natupad na sa sinaunang Greece iba't ibang gawa ganitong genre. Tila sila ay binubuo sa iba't ibang lugar sa paligid ng Mediterranean. Ang pinakakaraniwang variant ay sybaritic fables (nagmula sa lungsod ng Sybaris), kung saan kumilos ang mga tao, at ang mga pabula ni Aesop, na ang mga bayani ay mga hayop.

Ang Aesop (kalagitnaan ng ika-6 na siglo BC) ay ang pinakatanyag na sinaunang fabulist, na ang mga gawa ay naging mga klasiko at paulit-ulit na isinalin sa mga wika ng mundo. Ang kanilang mga kuwento ay nagsilbing batayan para sa gawain ng maraming manunulat ng mga sumunod na panahon. Si Aesop ay isang semi-legendary na tao, tungkol sa kung saan ang kanyang buhay ay maraming mga kuwento na pinaghalong katotohanan at kathang-isip. Ayon sa kaugalian, ang tinubuang-bayan nito ay tinatawag na Phrygia, isang rehiyon sa Asia Minor. Ito ay pinaniniwalaan na siya ay isang alipin na dumaan mula sa isang panginoon patungo sa isa pang ilang beses at dumanas ng maraming kasawian.

Maraming mga kuwento tungkol sa kanyang relasyon sa kanyang master na si Iadmon, na marami sa mga ito ay kahawig ng mga pabula. Bilang karagdagan, mayroong isang kuwento tungkol sa pagkamatay ni Aesop, na hindi makatarungang inakusahan ng pagnanakaw ng isang mahalagang sisidlan sa templo ng Delphic at binato para dito. Pagkaraan ng ilang panahon, ang kanyang kawalang-kasalanan ay naitatag at ang mga inapo ni Iadmon ay binayaran pa nga ng kabayaran para sa pagkamatay ng kanilang alipin. Nakikita ng mga siyentipiko ang mga dayandang sa kuwentong ito makasaysayang katotohanan. Malinaw, ang mga pari ng Apollo sa Delphi sa una ay laban sa pagkalat ng mga pabula, ngunit pagkatapos ay kinilala ang karapatan ng mga gawang ito na umiral.

Ang mga pabula ni Aesop ay isinulat sa prosa, nakakatawa, malinaw at simple. Ang mga gawa ng aliping Frigiano o yaong iniuugnay sa kanya ay pinagsama-sama sa mga koleksiyon na tinatawag Mga Pabula ni Aesop. Ang mga ito ay kinopya, pinag-aralan sa mga paaralan, at natutunan sa pamamagitan ng puso. Ang mga pabula ni Aesop ay naging isa sa mga pinaka mga tanyag na gawa sa sinaunang mundo. Ang kanilang mga kuwento ay nakaimpluwensya sa Syrian, Armenian, Arabic, Jewish, at Indian literature.

Ito ay sa pangalan ng Greek fabulist na ang konsepto ng "Aesopian language" ay nauugnay, na nagsimulang malawakang ginagamit sa Russia mula sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ang wikang Aesopian ay ginamit ng mga may-akda na gustong itago ang kanilang mga ideya mula sa censorship, ngunit sa parehong oras ay ihatid ang mga ito sa mga mambabasa sa isang medyo naa-access at naiintindihan na anyo.

Noong ika-2 siglo. AD Ang sinaunang makatang Griyego na si Babrius ang unang nagsalin ng mga pabula ni Aesop sa taludtod. Mula sa panahong ito, ang mga pabula ay umiral pangunahin sa anyong patula.

Ang gawain ng sinaunang makatang Romano na si Phaedrus (c. 15 BC – c. 70 AD) ay may malaking kahalagahan para sa pagbuo ng genre ng pabula. Si Phaedrus ay isang alipin at pagkatapos ay isang malayang tao ni Emperador Augustus at nabuhay noong kasagsagan ng panitikang Latin. May-ari siya ng 5 libro Mga Pabula ni Aesop, nakasulat sa iambic meter. Sa kanyang mga unang aklat, si Phaedrus ay higit na sumunod sa mga tradisyonal na plot ng Aesop, ngunit pagkatapos ay nagsimulang lumikha ng higit pa independiyenteng mga gawa, gumamit ng materyal na hindi karaniwan para sa mga fabulista noong panahong iyon, gaya ng mga anekdota.

Ang mga gawa ng parehong Aesop at Phaedrus ay paulit-ulit na kinopya at muling isinalaysay noong Middle Ages, kung saan maraming mga koleksyon ng kanilang mga pabula ang dumating sa atin.

Malaking impluwensya sa panitikan sa daigdig Ang mga pabula sa Oriental ay nagkaroon din ng epekto, na pangunahing nilikha noong ika-3–4 na siglo. AD sa India, isang koleksyon sa Sanskrit Panchatantra. Pinangalanan ng tradisyon ang may-akda ng aklat na ito bilang ang pantas na si Vishnusharman, na sumulat nito para sa pagtuturo mga maharlikang anak. Mga hayop na kumikilos Panchatantra, kumakatawan sa iba't-ibang katangian ng tao. Ipinapalagay na sa pamamagitan ng mga mapupuntahang halimbawa, dapat na ipabatid ni Vishnusharman sa mga prinsipe ang buhay ng iba't ibang bahagi ng lipunan at sa iba't ibang sitwasyon na nangyayari sa maraming tao.

Panchatantra kumalat nang malawak sa buong lugar silangang mundo. Ito ay isinalin sa Persian, Arabic at iba pang mga oriental na wika. Ang partikular na kahalagahan ay ang mga pagsasalin ng Persian (6th century AD) at Arabic (8th century AD), na naging isang independent book. Kalila at Dimna, ipinangalan sa dalawang jackal na aktibo sa unang kabanata. Ang Arabic na bersyon ng aklat ay dumating sa Europa salamat sa pagsasalin nito noong ika-11 siglo. sa Griyego. SA bersyon ng Greek tinawag ang libro Stefanite at Ikhnilat- iyon ay, ang Pathfinder at ang Nakoronahan. Ito ay hindi isang ganap na tumpak na pagsasalin ng mga Arabic na pangalan na Kalila at Dimna.

Ang tekstong Griyego ay tumagos sa mga bansa sa Silangang Europa sa pamamagitan ng Byzantium, at, sa partikular, ay kilala sa sinaunang Rus'. Noong ika-13 siglo Kalila at Dimna ay isinalin sa Espanyol at Hebrew, at nang maglaon sa Latin at Aleman, noong ika-16 na siglo. – sa Ingles at Pranses. Ang mga plot ng Indian fables ay nakilala sa mga Europeo at paulit-ulit na ginagamit ng mga fabulista sa modernong panahon. Sa paligid ng 1270 John ng Capua isinalin ang Hebrew bersyon Panchatantras sa Latin, at salamat sa kanyang aklat Gabay para sa buhay ng tao Nakilala ng mga Europeo ang maraming pabula sa silangan.

Mula noong ika-16 na siglo ang mga pabula ay ginawa at inilathala sa lahat ng wikang Kanlurang Europa. Sa France, ang mga koleksyon ng Gilles Corrozet ay nai-publish (1542). Guillaume Odan (1547) at iba pa.Sa Germany - Hans Sachs, Erasmus Albert at Burkhart Waldis. Sa Italya, sumulat si Gabriele Faerno ng mga pabula sa Latin, at sumulat si G.M. Verdizzotti sa Italyano (1570).

Siyempre, ang pinakasikat sa Western European fabulists ay si Jean de La Fontaine (1621–1695). Ginugol ng makatang Pranses na ito ang halos buong buhay niya sa Paris, sinasamantala ang mga pakinabang na ibinigay sa kanya ng mga maharlikang maharlika. Noong unang panahon si La Fontaine ay isang matalik na kaibigan ng mga repormador panitikang Pranses- mga manunulat ng dulang sina Moliere at Racine at makata at teorista na si Boileau, na walang alinlangang nakaimpluwensya sa kanyang mga pananaw sa panitikan.

Sa kabila ng kanyang katanyagan sa mga lupon ng korte, si La Fontaine ay hindi kailanman nakakuha ng access sa korte, dahil si Louis 14 ay naiirita sa kanyang pagiging walang pakialam at ganap na pagpapabaya sa parehong mga responsibilidad sa opisyal at pamilya. Bilang karagdagan, ang unang patron ni La Fontaine ay ang surintendent ng pananalapi, si Nicolas Fouquet, at ang kahihiyan na nangyari sa pinakamakapangyarihang ministrong ito ay nagpahamak sa makata sa mata ng hari. Ang opinyon ng soberanya ay humadlang din sa opisyal na pagkilala sa La Fontaine - siya ay nahalal na miyembro ng French Academy lamang sa pagtatapos ng kanyang buhay, noong 1684.

Ang lahat ng ito ay hindi nakabawas sa impluwensya ni La Fontaine sa pagbuo ng genre ng pabula. Ang kanyang mga gawa ay unang nai-publish noong 1668 sa ilalim ng pamagat Aesop's Fables, isinalin sa taludtod ni M. de La Fontaine. Nang maglaon, dinagdagan at pinalawak ng may-akda ang publikasyong ito. Ang kanyang huling panghabambuhay na bersyon, na lumabas noong 1694, ay binubuo ng 12 aklat. Sa kanilang maagang mga gawa Sinundan ni La Fontaine ang mga pakana ni Aesop, na aktuwal na isinalaysay sa taludtod ang mga moral na pabula ng Griyegong may-akda. Unti-unti na siyang nadedevelop bagong diskarte. Ang pagtuturo ng moral ay hindi ang kanyang pangunahing layunin. Higit na mahalaga para sa kanya na ipahayag ang kanyang sariling damdamin o mood. Kaya naman ang marami liriko digressions at pilosopikal na pagninilay sa kanyang mga pabula. Ipinakita ng La Fontaine ang lahat ng posibleng pagkakaiba-iba ng mga uri ng tao at mga sitwasyon sa buhay, habang iniiwasan ang direktang moralisasyon at mas pinipiling hindi lumingon sa nakapagpapatibay, ngunit sa nakakatawa o nakakaantig na mga paksa. Mahusay na utos ng wika, mahusay na pagbabalanse sa pagitan ng paglalarawan ng isang pangkalahatang uri ng tao at ang paglalarawan ng katangian ng isang partikular na hayop, pagkakaiba-iba mga anyong patula- lahat ng ito ay nagsisiguro ng maraming siglong katanyagan para sa mga pabula ni La Fontaine.

Sa Inglatera, si R. L. Estrange ay nagsulat ng limang daang pabula na tuluyan, na inilathala noong 1692. Noong 1727, naglathala si D. Gay ng limampung pabula sa taludtod, karamihan ay may orihinal na mga balangkas. Ang mga pabula na katulad ng mga polyeto ay lumitaw din dito, kadalasang kumakatawan sa pampulitikang panunuya. Sa Germany, nagtrabaho si G.E. Lessing sa genre ng pabula, ang kanyang koleksyon ng mga pabula na may panimulang artikulo Magsaliksik tungkol sa pabula nakakita ng liwanag noong 1759.

Maraming pabula ang nilikha sa panitikang Ruso - lalo na noong ika-18 - unang kalahati ng ika-19 na siglo, bagaman medyebal na Rus' ay kilala at minamahal tulad ng mga nabanggit sa itaas Stefanite at Ikhnilat, at mga pabula ni Aesop. Ito ay kilala na sa ika-17 siglo. Sa Russia, binasa nila ang talambuhay ni Aesop, na naglalaman ng maraming masalimuot na anekdota at sinamahan ng mga guhit. Noong ika-18 siglo Ang talambuhay na ito ay nai-publish na sa anyo ng isang sikat na naka-print na libro.

Gayunpaman, ang tunay na pag-unlad ng genre ng pabula ay nangyari, natural, sa panahon ng post-Petrine. Ang unang manunulat noong ika-18 siglo na sumulat ng anim na imitasyon ni Aesop ay si Antiochus Cantemir (1708–1744). Kasabay nito, inilathala ni V.K. Trediakovsky (1703–1769). Ilang Aesopian pabula para sa pag-eksperimento sa mga hexameter. Pagkatapos ng Kantemir at Trediakovsky, ang pabula ay naging isa sa mga paboritong genre ng mga makata noong ika-18 siglo. Maraming pabula ang isinulat ni A.P. Sumarokov (1718–1777), na tinawag silang pabula-parables. Sa kabuuan, lumikha siya ng 334 pabula, na ang ilan ay isang libreng pagsasalin ng La Fontaine, ngunit karamihan ay orihinal na mga gawa. Si Sumarokov, tulad ni Lafontaine, ay nagtulak sa mga hangganan ng tradisyon ng pabula, na ginawa ang kanyang mga gawa sa buhay na pang-araw-araw na mga eksena at bumuo para sa kanila ng isang bagong anyo para sa panitikang Ruso - libreng taludtod na nilikha batay sa iambic varietal. Ang mga pabula ni Sumarokov ay nakikilala sa pamamagitan ng sinasadyang kagaspangan ng wika, dahil, alinsunod sa klasikong hierarchy, ang pabula ay kabilang sa isang mababang genre, at, samakatuwid, ay nangangailangan ng naaangkop na bokabularyo.

Ang susunod na hakbang sa pagbuo ng mga pabula ng Russia ay ang gawain ni I.I. Khemnitser (1745–1784). Isinalin din niya ang mga gawa ng La Fontaine at ng German fabulist na si Gellert. Bilang karagdagan, lumikha siya ng marami sa kanyang sariling mga pabula, na unang inilathala nang hindi nagpapakilala noong 1779 sa ilalim ng pamagat. Pabula at kwentong engkanto NN sa taludtod. Ang pangalan ng may-akda ay ginawang publiko pagkatapos ng kanyang kamatayan, nang ang aklat ay unang nai-publish noong 1799 Mga pabula at kwento ng I.I. Khemnitser. Sinundan pa rin ni Chemnitzer ang mga estetika ng klasisismo, ngunit unti-unti siyang lumayo sa tradisyonal na moralisasyon ng mga pabula at, sa diwa na umunlad sa ikalawang kalahati ng ika-18 siglo. sentimentalismo, nagsumikap na maging sensitibo at balintuna sa kanyang mga sinulat. Kasunod ni Sumarokov, gumamit siya ng magkahalong taludtod, na itinuturing na pinakaangkop para sa mga komposisyon ng komiks.

Ang mga pabula ni I.I. Dmitriev (1760–1837), kahit na mas mababa sa sining sa mga gawa ni Sumarokov o Khemnitser, ay higit na makabago, lalo na sa kanilang wika. Si Dmitriev, isang sentimentalist na makata, ay isang malapit na kaibigan ni Karamzin at ibinahagi ang kanyang mga pananaw sa pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia. Lahat ng apatnapu sa kanyang mga pabula ay isinulat noong 1803–1804, nang ang reporma sa wika ni Karamzin ay namumunga na. Lumayo si Dmitriev mula sa klasikong dibisyon ng mga genre sa mataas at mababa at hinahangad na bumuo ng isang bagong diskarte. Sa kanyang opinyon, isang single wikang pampanitikan, na maaaring gamitin sa isang gawa ng anumang genre. Kaya naman sa kanyang mga pabula ay gumamit siya ng sekular kolokyal na pananalita, na noong panahong iyon ay isang pambihirang pagbabago. Naniniwala si A.S. Pushkin na "lahat ng kanyang mga pabula ay hindi katumbas ng isang magandang pabula ni Krylov," gayunpaman, ang repormistang katangian ng mga gawa ni Dmitriev ay lubos na nakaimpluwensya sa mga sumunod na fabulista. Ang kanyang mga gawa ay napakapopular. Ayon sa isa sa kanyang mga kontemporaryo, "binuksan niya ang mga pintuan ng mga pabula sa napaliwanagan, edukadong mga lipunan, na nakikilala sa pamamagitan ng panlasa at wika." Sila ay hindi gaanong sikat sa pagliko ng ika-18 at ika-19 na siglo. pabula ni A.E. Izmailov (1779–1831), na sumulat sa ibang istilo. Karamihan sa kanyang mga pabula ay mga eksena sa genre. Ang kanilang mga bayani ay mga opisyal, mangangalakal, karaniwang tao.

Lahat ng fabulist noong ika-18–19 na siglo. nalampasan ni I.A. Krylov (1768–1844). Ang mga pabula ni Krylov ay nakasulat nang malinaw at tumpak katutubong wika, maakit sa kanilang mga imahe at sorpresa. Sa kabila ng katotohanang isinalin ni Krylov ang Aesop at La Fontaine, karamihan sa kanyang mga gawa ay ganap na orihinal. Ang mga larawan ng mga pabula ni Krylov ay naging napakapopular na marami sa kanila ay matagal nang naging mga pangalan ng sambahayan. Ang ilan sa kanyang mga pabula ay isinulat para sa isang kadahilanan o iba pa, na nauugnay sa isang tiyak na pampulitika o panlipunang kaganapan, ngunit matagal nang lumampas sa saklaw ng mga gawa "sa paksa ng araw."

Simula sa gitna - ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. ang genre ng pabula ay nagiging bihira, kapwa sa Russia at sa Kanlurang Europa. Mga kwentong moral at balintuna, mga larawang alegoriko, isang moral na nagtatapos sa kuwento - lahat ng mga tampok na ito ng genre ng pabula ay nagsisimulang magmukhang lipas na. Ang mga satirical at didactic na gawa ay may ganap na magkakaibang anyo.

Ang mga satirical na makata ng Sobyet, halimbawa, si Demyan Bedny o S.V. Mikhalkov, ay sinubukang buhayin ang genre ng pabula. Sa Italya, ang tanyag na makata na si Trilussa (1871–1950) ay lumikha ng mga pabula sa modernong diyalektong Romano. Ang ilang mga may-akda ay bumubuo ng mga pabula o gumawa muli ng mga kilalang plot ng pabula sa ibang paraan.

Tamara Eidelman

Ang pagkakakilala ng isang tao sa isang pabula ay nangyayari sa paaralan. Dito tayo unang magsisimulang unawain ito malalim na kahulugan, gumuhit ng mga unang konklusyon mula sa aming nabasa at subukang gawin ang tamang bagay, bagaman hindi ito palaging gumagana. Ngayon ay susubukan nating alamin kung ano ito at alamin kung ano ang anyo ng pananalita ng pabula.

Ano ang pabula

Bago natin malaman kung ano ang anyo ng pananalita ng pabula, alamin natin kung ano ito. Ang pabula ay isang maikling kwento na isinulat sa paraang nagbibigay moral. kanya mga artista ay mga hayop at walang buhay na mga bagay. Minsan ang mga tao ang pangunahing tauhan ng pabula. Maaari itong nasa anyong patula o nakasulat sa tuluyan.

Anong anyo ng pananalita ang pabula? Malalaman natin ang tungkol dito sa ibang pagkakataon, ngunit ngayon ay pag-usapan natin ang istraktura nito. Ang isang pabula ay binubuo ng dalawang bahagi - isang salaysay at isang konklusyon, na itinuturing na tiyak na payo, tuntunin o tagubilin na "nakalakip" sa salaysay. Ang ganitong konklusyon ay karaniwang matatagpuan sa dulo ng gawain, ngunit maaari ding ibigay sa simula ng sanaysay. Ang ilang mga may-akda ay nagpapakita rin nito sa anyo mga huling salita isa sa mga tauhan sa fairy tale. Ngunit kahit paano subukan ng mambabasa na makita ang konklusyon sa isang hiwalay na nakasulat na linya, hindi niya magagawa ito, dahil nakasulat ito sa isang nakatagong anyo, bilang isang bagay na may kaugnayan sa ibinigay na mga kaganapan at pag-uusap. Samakatuwid, sa tanong na: - maaari mong sagutin na ito ay isang makatwiran at nakapagtuturo na konklusyon.

anyo ng talumpating pabula

Sa patuloy na pag-aaral nito, pag-isipan natin ang susunod na tanong. Ano ang anyo ng pananalita ng pabula? Kadalasan, ang mga may-akda ng akda ay bumaling sa alegorya at direktang pagsasalita. Ngunit mayroon ding mga gawa sa genre ng didactic na tula, sa isang maikling salaysay na anyo. Ngunit ito ay dapat na isang akda na kumpleto sa balangkas at napapailalim sa alegorikal na interpretasyon. Talagang may moralidad na nakatalukbong.

Ang mga pabula ni Krylov ay orihinal. Ang manunulat na Ruso, siyempre, ay umasa sa mga gawa ng kanyang mga nauna - Aesop, Phaedrus, La Fontaine. Gayunpaman, hindi niya sinubukang gayahin ang kanilang mga gawa o isalin ang mga ito, ngunit lumikha ng sarili niyang orihinal na pabula. Bilang isang patakaran, gumamit siya ng direktang pagsasalita at alegorya, mga diyalogo.

Mga sikat na fabulista

Dumating sa atin ang pabula mula sa panahon ng Sinaunang Greece. Mula dito alam natin ang mga pangalan tulad ng Aesop (ang pinakadakilang may-akda ng unang panahon), ang pangalawang pinakadakilang fabulist - Phaedrus. Siya ang may-akda hindi lamang sa kanya sariling komposisyon, ngunit kasangkot din sa mga pagsasalin at adaptasyon ng mga gawa ni Aesop. SA Sinaunang Roma Alam nina Avian at Neckam kung ano ang isang pabula. Sa Middle Ages, ang mga may-akda tulad ng Steingevel, Nick Pergamen, B. Paprocki, at maraming iba pang mga may-akda ay nakikibahagi sa pagsulat ng mga fairy tale na may nakapagtuturo na konklusyon. Si Jean La Fontaine (ikalabimpitong siglo) ay naging tanyag din sa kanyang mga gawa sa ganitong genre.

Pabula sa panitikang Ruso

Noong ika-15 at ika-16 na siglo sa Russia, ang mga pabula na nagmula sa Silangan sa pamamagitan ng Byzantium ay naging matagumpay. Bagaman bago pa man ang oras na ito, ang mga mambabasa ay nakabuo na ng ilang opinyon tungkol sa kung ano ito. Maya-maya, nagsimulang pag-aralan ng mga tao ang mga gawa ni Aesop, at noong 1731 ay sumulat pa si Cantemir ng anim na pabula. Totoo, sa ito ay kapansin-pansin niyang ginaya ang mga gawa ng sinaunang may-akda ng Greek, ngunit ang mga gawa ni Cantemir ay maaaring ituring na Ruso.

Khemnitser, Sumarokov, Trediakovsky, Dmitriev ay nagtrabaho nang husto upang lumikha ng kanilang sarili at isalin ang mga dayuhang pabula. SA panahon ng Sobyet Lalo na sikat ang mga gawa ni Demyan Bedny, Mikhalkov, at Glibov.

Well, ang pinakasikat na Russian fabulist ay at nananatiling Ivan Andreevich Krylov. Ang kasagsagan ng kanyang trabaho ay naganap sa pagliko ng ikalabinwalo at ikalabinsiyam na siglo. Ang mga bayani ng mga gawa ay kadalasang mga hayop at walang buhay na mga bagay. Sila ay kumikilos tulad ng mga tao, ngunit sa kanilang pag-uugali ay kinukutya nila ang mga bisyo ng kalikasan ng tao. Maraming mga hayop ang kumakatawan sa ilang uri ng katangian ng karakter. Halimbawa, ang isang fox ay sumisimbolo sa tuso, isang leon - tapang, isang gansa - katangahan, isang kuwago - karunungan, isang liyebre - duwag, at iba pa. Ang orihinal, mapanlikha at perpektong pabula ni Krylov ay isinalin sa maraming wikang European at Oriental. Ang fabulist mismo ay gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng genre at panitikan sa pangkalahatan sa Russia. Ito marahil ang dahilan kung bakit kasama ang kanyang eskultura mga natatanging personalidad kinuha ang lugar sa "Millennium of Russia" monument sa ang pinakamatandang lungsod- Veliky Novgorod.

Ibuod

Kaya, nalaman namin ang pabula, kung paano ito nangyari, kung saan sila nakatira at kung ano ang tawag sa mga tagalikha ng genre na ito. Nalaman namin kung sino ang pinakamahusay na fabulist sa mundo at pinag-aralan namin ang mga tampok ng kanilang mga gawa. Alam din natin kung ano ang istruktura ng obra maestra na ito at kung ano ang itinuturo nito. Ngayon alam na ng mambabasa kung ano ang sasabihin kapag binigyan ng gawain: "Ipaliwanag ang konsepto ng isang pabula." Ang anyo ng pananalita at ang espesyal na wika ng mga akdang ito ay hindi mag-iiwan ng sinuman na walang malasakit.

Ang paglitaw ng pabula bilang isang genre ay nagsimula noong ika-5 siglo BC, at ang lumikha nito ay itinuturing na alipin na si Aesop (VI–V na siglo BC), na hindi nakapagpahayag ng kanyang mga saloobin sa ibang paraan. Ang alegorikong anyo ng pagpapahayag ng kaisipan ng isang tao ay tinawag na "wika ng Aesopian." Sa paligid lamang ng ika-2 siglo BC. e. nagsimulang isulat ang mga pabula, kasama na ang mga pabula ni Aesop. Noong sinaunang panahon, isang sikat na fabulist ang sinaunang makatang Romano na si Horace (65–8 BC).

Sa panitikan noong ika-17–18 siglo mga antigong kwento ay naproseso na.

Noong ika-17 siglo, muling binuhay ng manunulat na Pranses na si La Fontaine (1621–1695) ang genre ng pabula. Marami sa mga pabula ni Jean de La Fontaine ay batay sa balangkas ng mga pabula ni Aesop. Ngunit ang French fabulist, gamit ang balangkas ng isang sinaunang pabula, ay lumilikha ng isang bagong pabula. Hindi tulad ng mga sinaunang may-akda, siya ay sumasalamin, naglalarawan, naiintindihan kung ano ang nangyayari sa mundo, at hindi mahigpit na nagtuturo sa mambabasa. Higit na nakatuon si Lafontaine sa damdamin ng kanyang mga karakter kaysa sa moralisasyon at pangungutya.

Sa Alemanya noong ika-18 siglo, ang makata na si Lessing (1729–1781) ay bumaling sa genre ng pabula. Tulad ni Aesop, sumusulat siya ng mga pabula sa prosa. U makatang Pranses Ang pabula ni Lafontaine ay isang magandang maikling kuwento, pinalamutian nang sagana, isang "malatulang laruan." Ito ay, sa mga salita ng isa sa mga pabula ni Lessing, isang pana ng pangangaso, na natatakpan ng magagandang mga ukit na nawala ang orihinal na layunin nito, na naging isang dekorasyon sa silid ng guhit. Lessing announces digmaang pampanitikan Lafontaine: "Ang salaysay sa isang pabula," isinulat niya, "... ay dapat i-compress sa sukdulang posible; bawian ng lahat ng mga dekorasyon at mga pigura, dapat itong makuntento sa kalinawan lamang" ("Abhandlungen uber die Fabel" - Mga Diskurso sa isang Pabula, 1759).

Sa panitikang Ruso, ang mga pundasyon ng pambansang tradisyon ng pabula ay inilatag ni A.P. Sumarokov (1717–1777). Ang kanyang patula na motto ay ang mga katagang: “Hanggang sa ako'y kumupas sa kakapusan o kamatayan, hindi ako titigil sa pagsusulat laban sa mga bisyo...”. Ang pinakasikat sa pag-unlad ng genre ay ang mga pabula ni I.A. Krylov (1769–1844), na sumisipsip ng karanasan ng dalawa at kalahating millennia. Bilang karagdagan, mayroong ironic, parody fables ni Kozma Prutkov (A.K. Tolstoy and the Zhemchuzhnikov brothers), revolutionary fables ni Demyan Bedny. Ang makatang Sobyet na si Sergei Mikhalkov, na kilala ng mga batang mambabasa bilang may-akda ng "Uncle Styopa", ay muling binuhay ang genre ng pabula at natagpuan ang kanyang sariling kawili-wiling istilo ng modernong pabula.

Ang isa sa mga tampok ng pabula ay alegorya: sa pamamagitan ng mga kumbensyonal na imahe ay isang tiyak panlipunang kababalaghan. Kaya, sa likod ng imahe ni Leo, ang mga katangian ng despotismo, kalupitan, at kawalang-katarungan ay madalas na nauunawaan. Ang Fox ay kasingkahulugan ng tuso, kasinungalingan at panlilinlang.

Ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight ng ganoon katangian ng pabula:
a) moralidad;
b) alegoriko (alegoriko) na kahulugan;
c) ang tipikal ng sitwasyong inilalarawan;
d) mga karakter;
d) panlilibak sa mga bisyo at pagkukulang ng tao.

V.A. Zhukovsky sa artikulong "Sa pabula at pabula ni Krylov" ay ipinahiwatig apat na pangunahing katangian ng pabula.
Una katangian ng pabula - katangian ng karakter, ang paraan kung saan ang isang hayop ay naiiba sa iba: “Ang mga hayop ay kumakatawan sa isang tao sa loob nito, ngunit ang isang tao lamang sa ilang mga aspeto, na may ilang mga katangian, at ang bawat hayop, na may sarili nitong mahalagang permanenteng katangian, ay, wika nga, handa at malinaw para sa lahat ang imahe ng kapwa tao at ng karakter na pag-aari niya. Pinipilit mong kumilos ang isang lobo - Nakikita ko ang isang uhaw sa dugo na mandaragit; dalhin ang isang soro sa entablado - Nakikita ko ang isang mambobola o isang manlilinlang..." Kaya, ang Asno ay nagpapakilala sa katangahan, ang Baboy - kamangmangan, ang Elephant - kakulitan, at ang Dragonfly - kawalang-galang. Ayon kay Zhukovsky, ang gawain ng pabula ay tulungan ang mambabasa simpleng halimbawa harapin ang mahihirap na sitwasyon sa buhay
Pangalawa Ang kakaiba ng pabula, isinulat ni Zhukovsky, ay ang "paglilipat ng imahinasyon ng mambabasa sa bagong pangarap na mundo, binibigyan mo siya ng kasiyahang ihambing ang kathang-isip sa umiiral (na ang una ay nagsisilbing isang pagkakahawig), at ang kasiyahan ng paghahambing ay ginagawang kaakit-akit ang moralidad mismo." Ibig sabihin, ang mambabasa ay maaaring matagpuan ang kanyang sarili sa isang hindi pamilyar na sitwasyon at isabuhay ito. kasama ang mga bayani.
Pangatlo katangian ng pabula - moral lesson , moralidad, pagkondena negatibong kalidad karakter. "May pabula moral lesson na ibinibigay mo sa tao sa tulong ng mga hayop at mga bagay na walang buhay; pagpapakita sa kanya bilang isang halimbawa ng mga nilalang na kakaiba sa kanya sa kalikasan at ganap na dayuhan sa kanya, ikaw iligtas ang kanyang pagmamataas", pinipilit mo siyang husgahan nang walang kinikilingan, at hindi niya sinasadyang binibigkas ang isang mahigpit na pangungusap sa kanyang sarili," isinulat ni Zhukovsky.
Pang-apat kakaiba - sa halip na mga tao sa pabula, mga bagay at hayop ang kumikilos. “Sa stage na nakasanayan na nating makita taong gumaganap, inilalabas mo sa pamamagitan ng kapangyarihan ng tula ang gayong mga likha na likas na inalis mula rito, isang himala na kasing kaaya-aya para sa atin gaya ng sa isang epikong tula ang pagkilos ng mga supernatural na puwersa, espiritu, sylph, gnome at iba pa. Ang kapansin-pansin ng mga mapaghimala ay ipinapahayag sa ilang paraan sa moralidad na nakatago sa ilalim nito ng makata; at ang mambabasa, upang maabot ang moralidad na ito, ay sumasang-ayon na tanggapin ang kababalaghan mismo bilang natural.”

Sa tulang Ruso, ang pabula na libreng taludtod ay binuo, na naghahatid ng mga intonasyon ng isang nakakarelaks at tusong kuwento.

Ang mga pilologo noong ika-19 na siglo ay matagal nang abala sa debate tungkol sa priyoridad ng pabula ng Greek o Indian. Ngayon ay maaaring isaalang-alang na halos tiyak na ang karaniwang pinagmumulan ng materyal ng mga pabula ng Greek at Indian ay ang pabula ng Sumerian-Babylonian.

Sinaunang panahon

panitikang Griyego

Bago naging isang malayang genre ng panitikan ang pabula, dumaan ito sa yugto ng nakapagtuturo na halimbawa o talinghaga sa pagbuo nito, at pagkatapos ay alamat. Dalawang specimen lamang mula sa pinakalumang yugto ang nakaligtas. Ito ang mga sikat na αινος ng Odysseus (Od. XIV, 457-506) at ang dalawang talinghaga na pinagpalitan nina Teucer at Menelaus sa Ayante ni Sophocles (vv. 1142-1158).

Natagpuan namin ang itinatag na anyo ng pabula sa bibig, na tumutugma sa ikalawang yugto ng pag-unlad ng genre, sa unang pagkakataon sa panitikang Griyego sa Hesiod. Ito ang tanyag na talinghaga (αινος) tungkol sa ruwisenyor at lawin (“Mga Trabaho at Araw”, 202-212), na tinutugunan sa malupit at hindi makatarungang mga pinuno. Sa talinghaga ni Hesiod ay nakatagpo na natin ang lahat ng mga palatandaan ng genre ng pabula: mga karakter ng hayop, aksyon sa labas ng oras at espasyo, mapang-akit na moralidad sa bibig ng isang lawin.

Tulang Griyego VII-VI siglo. BC e. kilala lamang sa kakaunting mga fragment; Ang ilan sa mga sipi na ito sa mga indibidwal na larawan ay umaalingawngaw sa kalaunan ay kilalang mga plot ng pabula. Ito ay nagpapahintulot sa amin na igiit na ang mga pangunahing plot ng pabula ng klasikal na repertoire ay nabuo na sa panahong ito sa katutubong sining. Sa isa sa kanyang mga tula, binanggit ni Archilochus (rep. 88-95 B) ang isang "talinhaga" tungkol sa kung paano nasaktan ng agila ang isang soro at pinarusahan ito ng mga diyos; sa isa pang tula (ref. 81-83 B) nagsalaysay siya ng “parabula” tungkol sa isang soro at unggoy. Kinilala ni Aristotle si Stesichorus sa pagsasalita sa mga mamamayan ng Himera gamit ang pabula ng kabayo at ang stag kaugnay ng banta ng paniniil ni Phalaris (Retorika, II, 20, 1393b). Ang "Talinghaga ng Carian" tungkol sa mangingisda at octopus, ayon kay Diogenian, ay ginamit ni Simonides ng Keos at Timocreon. Ang anyo ng pabula ay lumilitaw din nang malinaw sa hindi kilalang scolia tungkol sa ahas at kanser, na binanggit ni Athenaeus (XV, 695a).

panitikang Griyego klasikal na panahon umaasa na sa isang matatag na tradisyon ng mga pabula sa bibig. Ipinakilala ni Herodotus ang pabula sa historiography: sa kanya itinuro ni Cyrus ang mga Ionian na huli nang nagsumite ng "pabula" (logos) tungkol sa mangingisda-flutist (I, 141). Ginamit ni Aeschylus ang pabula sa trahedya: isang sipi ang napanatili na naglalahad ng "maluwalhating pabula ng Libya" (mga logo) tungkol sa isang agila na tinamaan ng palaso na may mga balahibo ng agila. Sa Aristophanes, si Pistheter, sa isang pakikipag-usap sa mga ibon, ay mahusay na nakikipagtalo sa mga pabula ni Aesop tungkol sa lark na naglibing sa kanyang ama sa kanyang sariling ulo ("Mga Ibon", 471-476) at tungkol sa fox na nasaktan ng agila ("Mga Ibon", 651-653), at tinutukoy ni Trigaeus ang pabula sa isang paliwanag ng kanyang paglipad sa isang dung beetle (“World”, 129-130), at ang buong huling bahagi ng comedy na “Wasps” ay binuo sa paglalaro ng mga pabula na hindi naaangkop. ni Philocleon.

Middle Ages

Ang pangkalahatang paghina ng kultura ng "madilim na panahon" ay pantay na nagbunsod sa Avian at Romulus sa limot, mula sa kung saan sila ay nakuhang muli ng isang bagong muling pagkabuhay ng kulturang medieval noong ika-12 siglo. Mula sa oras na ito ay makikita natin sa medyebal panitikang Latin hindi bababa sa 12 rework ng Romulus at hindi bababa sa 8 rework ng Avian.

• Tila, noong mga ika-11 siglo ay lumitaw ang isang edisyon na kilala bilang "Nilantov Romulus"(pinangalanan sa philologist na si I.F. Nilant, na unang naglathala ng koleksyong ito sa lungsod) ng 50 pabula; Sa ilang lugar ay kapansin-pansin ang Kristiyanisasyon ng moralidad.
• Marahil, sa simula ng ika-12 siglo, ang "Nilantov Romulus" ay isinalin sa Ingles at dinagdagan ng maraming paksa ng modernong pinagmulan ng Europa - mga engkanto, alamat, fabliaux, atbp. - ang may-akda ng nagresultang koleksyon ay naiugnay sa sikat na Hari. Alfred. Ito "English Romulus" hindi napreserba.
• Gayunpaman, sa huling ikatlo ng ika-12 siglo ito ay isinalin sa taludtod sa Pranses ng Anglo-Norman na makata na si Mary of France (sa ilalim ng pamagat "Isopet") at sa anyong ito ay naging malawak na kilala; at mula sa koleksyon ni Mary of France dalawang baliktad na salin ang ginawa sa Latin.
  • Ito ay, una, ang tinatawag na "Extended Romulus", isang koleksyon ng 136 na pabula (79 na pabula mula sa Romulus, 57 na bumubuo ng mga bagong balangkas), na ipinakita nang detalyado, sa magaspang na paraan estilo ng fairytale; ang koleksyon ay nagsilbing batayan para sa dalawang salin sa Aleman.
  • Pangalawa, ito ang tinatawag na "Romulus ni Robert"(pinangalanan pagkatapos ng orihinal na publisher, Mr.), isang koleksyon ng 22 pabula, ipinakita nang maigsi, nang walang anumang impluwensya sa engkanto at may pagpapanggap sa biyaya.

Dalawang higit pang patula na transkripsyon ang ginawa noong ikalawang kalahati ng ika-12 siglo. Ang parehong pagsasaayos ay ginawa sa elegiac distich, ngunit magkaiba ang istilo.

• Ang una sa mga ito ay naglalaman ng 60 pabula: ang pagtatanghal ay napaka-retorikal na luntiang, puno ng mga antitheses, annomination, parallelism, atbp. Ang koleksyong ito ay nagtamasa ng napakalaking katanyagan hanggang sa Renaissance (higit sa 70 manuskrito, 39 na edisyon noong ika-15 siglo lamang) at isinalin higit sa isang beses sa French, German at mga wikang Italyano(kabilang sa mga pagsasaling ito ay ang sikat na "Lyon Isopet"). Hindi pinangalanan ang may-akda; mula sa taon kung kailan isinama ni Isaac Nevelet ang koleksyong ito sa kanyang publikasyong "Mythologia Aesopica", ang pagtatalaga ay itinalaga dito Anonymus Neveleti.
• Ang ikalawang koleksyon ng mga patula na adaptasyon ng Romulus ay pinagsama-sama sa ibang pagkakataon; ang may-akda nito ay si Alexander Neckam. Ang kanyang koleksyon ay may karapatan "Bagong Aesop" at binubuo ng 42 pabula. Sumulat si Neckam nang mas simple at nananatiling malapit sa orihinal. Sa una, ang koleksyon ni Neckam ay isang tagumpay, ngunit sa lalong madaling panahon ito ay ganap na nalampasan ni Anonymus Neveleti, at ito ay nanatili sa kalabuan hanggang sa ika-19 na siglo.

Ang mga pabula ay hinango mula sa "Romulus" at ipinasok sa "The Historical Mirror" ni Vincent of Beauvais (ika-13 siglo) - ang unang bahagi ng isang malaking medieval encyclopedia sa 82 na libro. Dito (IV, 2-3) ang may-akda, na umabot sa "unang taon ng paghahari ni Cyrus" sa kanyang presentasyon, ay nag-uulat na sa taong ito ang fabulist na si Aesop ay namatay sa Delphi, at sa pagkakataong ito ay nagtakda siya ng 29 na pabula sa 8 mga kabanata. Ang mga pabula na ito, sabi ng may-akda, ay maaaring matagumpay na magamit sa pagbuo ng mga sermon.

Sa ilang mga manuskrito, ang mga pabula ni Romulus ay sinasanib ng tinatawag na fabulae extravagantes - mga pabula na hindi kilalang pinanggalingan, inilalahad sa isang napakapopular na wika, detalyado at makulay, at papalapit sa uri ng isang fairy tale ng hayop.

• Sa dalawang prosa paraphrase ni Avian, ang isa ay walang pamagat, ang isa ay itinalaga bilang Paumanhin Aviani.
• Tatlong patula paraphrase ang pinamagatang "Bagong Avian", na isinagawa sa mga elegiac distich at itinayo noong ika-12 siglo. Ang may-akda ng isa sa mga paraphrase ay tumatawag sa kanyang sarili vates Astensis(“makata mula sa Asti,” isang lungsod sa Lombardy). Isa pa ay kay Alexander Neckam.

Renaissance

Sa panahon ng Renaissance, pagpapalaganap ng kaalaman wikang Griyego nagbigay ng access sa European reader sa orihinal na pinagmulan - ang mga Greek fables ng Aesop. Mula noong taon kung kailan inilathala ng Italian humanist na si Accursius ang unang nakalimbag na edisyon ng mga pabula ni Aesop, nagsimula ang pagbuo ng modernong European pabula.

Pabula ng hayop

Ang mga pabula ng hayop ay mga pabula kung saan ang mga hayop (lobo, kuwago, soro) ay kumikilos na parang tao. Ang fox ay nailalarawan sa pamamagitan ng tuso, ang kuwago - karunungan. Ang gansa ay itinuturing na hangal, ang leon ay itinuturing na matapang, ang ahas ay taksil. Ang mga katangian ng mga fairy-tale na hayop ay mapagpapalit. Ang mga fairytale na hayop ay kumakatawan sa tiyak katangian ng karakter ng mga tao.

Ang moralized na likas na kasaysayan ng mga sinaunang pabula ng hayop ay kalaunan ay nabuo sa mga koleksyon na kilala sa ilalim ng pamagat na "Physiologist".

• Gasparov M. L. Isang sinaunang pabula na pampanitikan. - M., 1972.
• Grintser P. A. Sa tanong ng ugnayan ng sinaunang Indian at sinaunang Griyego na pabula. - Grintser P. A. Mga piling gawa: Sa 2 tomo - M.: RSUH, 2008. - T. T. 1. Sinaunang panitikang Indian. - P. 345-352.

Mga link

• // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: Sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang volume). - St. Petersburg. , 1890-1907.

Wikimedia Foundation. 2010.

Anna Butenko, mag-aaral sa ika-7 baitang

Proyekto sa panitikan "Fable. Mga tampok at kasaysayan ng genre."

Ang layunin ay pag-aralan at pag-aralan ang mga ito genre ng pampanitikan parang pabula.

Layunin - pag-usapan ang kasaysayan at tampok ng pabula, ilarawan ang ilang pabula at fabulista.

I-download:

Preview:

Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, lumikha ng isang account para sa iyong sarili ( account) Google at mag-log in: https://accounts.google.com

Mga slide caption:

Gawain ng proyekto ng isang mag-aaral sa ika-7 baitang "R" GBOU na paaralan No. 1354 South-Western Administrative District, Moscow Butenko Anna Basnya. Mga tampok at kasaysayan ng genre. Mga pinuno ng proyekto: Koroleva O.O., guro ng panitikan, Yarinich L.V., guro ng computer science

Layunin at layunin Ang layunin ay pag-aralan at suriin ang ganitong uri ng pampanitikan bilang isang pabula. Layunin - pag-usapan ang kasaysayan at tampok ng pabula, ilarawan ang ilang pabula at fabulista.

Hypothesis Ang hypothesis ng aking proyekto ay ang pagpapalagay na ang pabula ay isang moderno at medyo popular na genre ng panitikan.

Pabula - patula o tuluyan gawaing pampanitikan moralizing, satirical kalikasan. Ano ang pabula

Kasama ng mito, ang pabula ay isa sa mga pinakalumang paraan ng pag-iisip at isa sa mga pinakalumang genre ng verbal art. Pinagmulan ng pabula

Ang sinaunang Greek sage na si Aesop, na nabuhay noong ika-6 na siglo BC, ay itinuturing na tagapagtatag ng genre ng pabula. Sinaunang Greece Aesop

Salamat sa Aesop, ginamit ang ekspresyong "wika ng Aesopian". Ang wikang Aesopian, na naiintindihan ng isang sopistikadong mambabasa, ay naging posible upang maiwasan ang pag-uusig ng mga awtoridad at ipahayag ang mga ipinagbabawal na kaisipan gamit ang iba't ibang mga pamamaraan. wikang Aesopian

Noong ika-17 siglo sinaunang genre ay itinaas Pranses na manunulat Jean de Lafontaine France Jean de Lafontaine

Sa Russia, ang pabula ay nagsimulang umunlad lalo na nang mabilis noong ika-18 siglo - sa mga gawa ni V.K. Trediakovsky, A.P. Sumarokova, V.I. Maykova, I.I. Dmitrieva, I.I. Khemnitsera, M.V. Lomonosov. Pabula ng Russia

Ang pinakakilala ay ang mga pabula na nilikha ni I.A. Krylov (1769-1844). Maraming mga ekspresyon mula sa mga pabula ni Krylov ang naging popular na mga ekspresyon. I.A. Krylov

Sergey Vlad at Mirovich Mikhalkov manunulat ng Sobyet, makata, fabulist S.V. Mikhalkov 1913-2009

Mga tampok ng genre pabula Ang mga pangunahing katangian ng genre ay salaysay; kathang-isip; pagpapatibay. Ang komposisyon ng isang pabula ay talagang isang kuwento, isang pagsasalaysay; edification, moral na pagtuturo, i.e. moralidad.

Mga tampok ng genre ng pabula Mga uri ng pabula ayon sa nilalaman at sistema ng karakter ng mga pabula kung saan kumikilos ang mga hayop o halaman (Aesopian); pabula kung saan kumikilos ang mga tao (sybaritic); pabula kung saan parehong gumagana. mitolohiko

Sa dulo ng pabula ay mayroong maikling konklusyon sa moralisasyon - ang tinatawag na moralidad. Pinagtatawanan ng pabula ang mga bisyo ng mga tao. Ang kabalintunaan ay nakatagong pangungutya, alegorya. Mga tampok ng genre ng pabula

Alegorya Ang alegorya sa pabula ay ang mga pangunahing tauhan ay mga hayop. Wala silang sariling mga pangalan. Sa likod ng kanilang mga pangkalahatang larawan ay nagtatago ang mga tao na may sarili nilang mga personalidad at pagkukulang.

B A S N I I.A. Krylov I.I. Dmitriev ( Maagang XIX siglo) Aesop (VI siglo) Jean de La Fontaine Fabulists Wikang Aesopian Personipikasyon Alegorya (alegorya) Moralidad Moral na katangian Maikling kwento Kozma Petrovich Prutkov Demyan Bedny (XX siglo) S. Mikhalkov (kontemporaryo) V.K. Trediakovsky, A.D. Kantemir ( kalagitnaan ng XVIII siglo)

Konklusyon Talagang kailangan natin ng mga pabula. Naglalaman sila ng maraming karaniwan makamundong karunungan. Ito ay hindi lamang nakakatawang mga tala tungkol sa buhay ng mga hayop, halaman, bagay at tao. Bago sa amin ay isang moralizing genre, nilikha para sa "pagwawasto ng moral", para sa edukasyon. Ang layunin nito ay pangalanan ang bisyo, upang turuan ang paggamit ng negatibong halimbawa. At samakatuwid, ang mga pabula ay laging may moral - ito ang tinatawag na "konklusyon" na bumubuo sa kakanyahan ng pabula. Karaniwang isinasaad ang moral. Hindi na kailangang hulaan ang tungkol dito. Ang mga isyung tinutugunan sa mga pabula ay walang oras.

Listahan ng mga sanggunian Gasparov M. L. Sinaunang pampanitikan pabula - M., 1972. Grintser P. A. Fables Wikipedia Gasparov M. L. Sinaunang pampanitikan pabula - M., 1972. Aesop. Mga utos. Pabula. Talambuhay (isinalin ni Gasparova M.L.). - Rostov-on-Don: Phoenix, 2003. - 288 p. G. N. Ermolenko. Mga Tradisyon ng Renaissance sa "Fairy Tales" ni J. de La Fontaine. Classica.ru - mga larawan, talambuhay, teksto Mga talambuhay mga sikat na tao. Bibliograpiya ng mga gawa ni Sergei Mikhalkov.