Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Madalas tayong gumamit ng mga pamilyar na salita tulad ng charity, attraction, at kahit na pag-ibig. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na kung hindi para kay Nikolai Karamzin, kung gayon marahil ay hindi na sila lilitaw sa diksyunaryo ng Ruso. Ang gawain ni Karamzin ay inihambing sa mga gawa ng natitirang sentimentalist na si Stern, at kahit na inilagay ang mga manunulat sa parehong antas. Sa pagkakaroon ng malalim na pag-iisip ng analitikal, nagawa niyang isulat ang unang libro, "Kasaysayan ng Estado ng Russia." Ginawa ito ni Karamzin nang hindi naglalarawan ng isang hiwalay na makasaysayang yugto, kung saan siya ay isang kontemporaryo, ngunit sa pamamagitan ng pagtatanghal ng isang panoramic na imahe makasaysayang pagpipinta estado.

Pagkabata at kabataan ng N. Karamzin

Ang hinaharap na henyo ay ipinanganak noong Disyembre 12, 1766. Siya ay lumaki at pinalaki sa bahay ng kanyang ama, si Mikhail Yegorovich, na isang retiradong kapitan. Maagang nawalan ng ina si Nikolai, kaya ganap na nasangkot ang kanyang ama sa kanyang pagpapalaki.

Sa sandaling natutong magbasa, ang bata ay kumuha ng mga libro mula sa silid-aklatan ng kanyang ina, kabilang ang mga nobelang Pranses, mga gawa nina Emin at Rollin. Edukasyon sa elementarya Nakatanggap si Nikolai ng mga bahay, pagkatapos ay nag-aral sa Simbirsk noble boarding house, at pagkatapos, noong 1778, ipinadala siya sa boarding school ni Propesor Moskovsky.

Kahit noong bata pa siya, nagsimula na siyang maging interesado sa kasaysayan. Ito ay pinadali ng isang libro sa kasaysayan ni Emin.

Ang mausisa na isip ni Nikolai ay hindi pinahintulutan siyang umupo nang matagal;

Pagsisimula ng paghahanap

Ang pagkamalikhain ni Karamzin ay nagsimula noong panahon na nagsilbi siya sa Preobrazhensky Guards Regiment sa St. Petersburg. Sa panahong ito nagsimulang subukan ni Nikolai Mikhailovich ang kanyang sarili bilang isang manunulat.

Ang mga salita at ang mga kakilala na ginawa niya sa Moscow ay nag-ambag sa pagbuo ng Karamzin bilang isang artista. Kabilang sa kanyang mga kaibigan ay sina N. Novikov, A. Petrov, A. Kutuzov. Sa parehong panahon ay sumali siya mga gawaing panlipunan- tumulong sa paghahanda at paglalathala ng magasin para sa mga bata na "Pagbasa ng mga Bata para sa Puso at Isip."

Ang panahon ng paglilingkod ay hindi lamang simula ni Nikolai Karamzin, ngunit hinubog din siya bilang isang tao at binigyan siya ng pagkakataong magkaroon ng maraming mga kakilala na kapaki-pakinabang. Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama, nagpasya si Nikolai na huminto sa kanyang serbisyo, hindi na babalik dito. Sa mundo noong panahong iyon, ito ay itinuturing na kabastusan at isang hamon sa lipunan. Ngunit sino ang nakakaalam, kung hindi siya umalis sa serbisyo, nai-publish niya ang kanyang mga unang salin, gayundin ang mga orihinal na gawa, na nagpapakita ng matinding interes sa mga paksang pangkasaysayan?

Paglalakbay sa Europa

Ang buhay at trabaho ni Karamzin ay radikal na nagbago ng kanilang karaniwang istraktura noong, mula 1789 hanggang 1790. naglalakbay siya sa Europa. Sa paglalakbay, binisita ng manunulat si Immanuel Kant, na gumawa ng kapansin-pansing impresyon sa kanya. Nikolai Mikhailovich Karamzin, talaan ng kronolohikal na pinupunan ng kanyang presensya sa France sa panahon ng Great French Revolution, pagkatapos ay isinulat ang kanyang "Mga Sulat ng isang Ruso na Manlalakbay". Ang gawaing ito ang nagpapasikat sa kanya.

May opinyon na ang aklat na ito ang nagbubukas ng countdown bagong panahon panitikang Ruso. Hindi ito hindi makatwiran, dahil ang mga naturang tala sa paglalakbay ay hindi lamang tanyag sa Europa, ngunit natagpuan din ang kanilang mga tagasunod sa Russia. Kabilang sa mga ito ay A. Griboedov, F. Glinka, V. Izmailov at marami pang iba.

Dito "lumalaki" ang paghahambing sa pagitan ng Karamzin at Stern. Ang "Sentimental Journey" ng huli ay nakapagpapaalaala sa mga gawa ni Karamzin sa tema.

Pagdating sa Russia

Pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan, nagpasya si Karamzin na manirahan sa Moscow, kung saan ipinagpatuloy niya ang kanyang aktibidad sa panitikan. Bilang karagdagan, siya ay naging isang propesyonal na manunulat at mamamahayag. Ngunit ang apogee ng panahong ito ay, siyempre, ang paglalathala ng Moscow Journal - ang unang magasing pampanitikan ng Russia, na naglathala ng mga gawa ni Karamzin.

Kasabay nito, naglathala siya ng mga koleksyon at almanac na nagpalakas sa kanya bilang ama ng sentimentalismo sa panitikang Ruso. Kabilang sa mga ito ang "Aglaya", "Pantheon of Foreign Literature", "My Trinkets" at iba pa.

Bukod dito, itinatag ni Emperor Alexander I ang pamagat ng historiographer ng korte para sa Karamzin. Kapansin-pansin na pagkatapos noon ay walang nabigyan ng katulad na titulo. Hindi lamang nito pinalakas si Nikolai Mikhailovich, ngunit pinalakas din ang kanyang katayuan sa lipunan.

Karamzin bilang isang manunulat

Sumali si Karamzin sa klase ng pagsulat habang nasa serbisyo, dahil ang mga pagtatangka na subukan ang kanyang sarili sa larangang ito sa unibersidad ay hindi nakoronahan ng mahusay na tagumpay.

Ang pagkamalikhain ni Karamzin ay maaaring nahahati sa tatlong pangunahing linya:

• prosa pampanitikan, na bumubuo ng isang makabuluhang bahagi ng pamana (nakalista: mga kwento, nobela);
• tula - may mas kaunti nito;
• kathang-isip, mga akdang pangkasaysayan.

Sa pangkalahatan, ang impluwensya ng kanyang mga gawa sa panitikang Ruso ay maihahambing sa impluwensya ni Catherine sa lipunan - naganap ang mga pagbabago na naging makatao ang industriya.

Si Karamzin ay isang manunulat na naging panimulang punto ng bagong panitikan ng Russia, ang panahon kung saan nagpapatuloy hanggang ngayon.

Sentimentalismo sa mga gawa ni Karamzin

Ibinaling ni Karamzin Nikolai Mikhailovich ang atensyon ng mga manunulat, at, bilang resulta, ang kanilang mga mambabasa, sa mga damdamin bilang nangingibabaw na katangian ng kakanyahan ng tao. Ang tampok na ito ang pangunahing sa sentimentalismo at naghihiwalay dito sa klasisismo.

Ang batayan ng isang normal, natural at tamang pag-iral ng isang tao ay hindi dapat maging isang makatuwirang prinsipyo, ngunit ang pagpapakawala ng mga damdamin at mga impulses, ang pagpapabuti ng senswal na bahagi ng isang tao tulad nito, na ibinibigay ng kalikasan at natural.

Hindi na tipikal ang bida. Ito ay indibidwal at binigyan ng kakaiba. Ang kanyang mga karanasan ay hindi nag-aalis sa kanya ng lakas, ngunit nagpapayaman sa kanya, nagtuturo sa kanya na madama ang mundo nang banayad at tumugon sa mga pagbabago.

Ang "Poor Liza" ay itinuturing na programmatic work ng sentimentalism sa panitikang Ruso. Ang pahayag na ito ay hindi ganap na totoo. Si Nikolai Mikhailovich Karamzin, na ang trabaho ay literal na sumabog pagkatapos ng paglalathala ng "Mga Sulat ng isang Ruso na Manlalakbay," eksaktong ipinakilala ang sentimentalismo sa mga tala sa paglalakbay.

Ang tula ni Karamzin

Ang mga tula ni Karamzin ay sumasakop ng mas kaunting espasyo sa kanyang trabaho. Ngunit ang kanilang kahalagahan ay hindi dapat maliitin. Tulad ng sa prosa, si Karamzin ang makata ay naging isang neophyte ng sentimentalism.

Ang tula noong panahong iyon ay ginabayan nina Lomonosov at Derzhavin, habang si Nikolai Mikhailovich ay nagbago ng landas patungo sa sentimentalismo ng Europa. Mayroong reorientation ng mga halaga sa panitikan. Sa halip na ang panlabas, makatuwirang mundo, ang may-akda ay sumilip sa panloob na mundo ng tao at interesado sa kanyang espirituwal na kapangyarihan.

Hindi tulad ng klasiko, mga karakter ng simpleng buhay, ang pang-araw-araw na buhay ay nagiging mga bayani, at naaayon, ang object ng tula ni Karamzin ay simpleng buhay, gaya ng sinabi niya mismo. Siyempre, kapag naglalarawan sa pang-araw-araw na buhay, ang makata ay umiiwas sa mga magarbong metapora at paghahambing, gamit ang pamantayan at simpleng mga tula.

Ngunit hindi ito nangangahulugan na ang tula ay nagiging mahirap at katamtaman. Sa kabaligtaran, upang mapili ang mga magagamit upang makagawa sila ng ninanais na epekto at sa parehong oras ay ihatid ang mga karanasan ng bayani - ito ang pangunahing layunin na hinahabol ng akdang patula ni Karamzin.

Ang mga tula ay hindi monumental. Madalas nilang ipakita ang duality ng kalikasan ng tao, dalawang paraan ng pagtingin sa mga bagay, pagkakaisa at pakikibaka ng magkasalungat.

prosa ni Karamzin

Ang mga aesthetic na prinsipyo ni Karamzin na makikita sa prosa ay matatagpuan din sa kanyang mga teoretikal na gawa. Ipinipilit niyang lumayo mula sa klasikong pagsasaayos sa rasyonalismo patungo sa sensitibong bahagi ng tao, ang kanyang espirituwal na mundo.

Ang pangunahing gawain ay upang ihilig ang mambabasa sa maximum na empatiya, upang mag-alala siya hindi lamang tungkol sa bayani, kundi pati na rin sa kanya. Kaya, ang empatiya ay dapat humantong sa isang panloob na pagbabagong-anyo ng isang tao, na pinipilit siyang paunlarin ang kanyang espirituwal na mga mapagkukunan.

Ang masining na bahagi ng akda ay nakaayos sa parehong paraan tulad ng sa mga tula: isang minimum na kumplikadong mga pattern ng pagsasalita, karangyaan at pagiging mapagpanggap. Ngunit upang ang parehong mga tala ng manlalakbay ay hindi tuyong mga ulat, sa mga ito ang pagtuon sa pagpapakita ng kaisipan at mga karakter ay nauuna.

Ang mga kwento ni Karamzin ay naglalarawan kung ano ang nangyayari nang detalyado, na nakatuon sa likas na senswal ng mga bagay. Ngunit dahil maraming mga impression mula sa paglalakbay sa ibang bansa, inilipat sila sa papel sa pamamagitan ng salaan ng "I" ng may-akda. Hindi siya nagiging attached sa mga asosasyon na matatag na itinatag sa kanyang isip. Halimbawa, naalala niya ang London hindi para sa Thames, mga tulay at fog, ngunit sa gabi, kapag ang mga parol ay naiilawan at ang lungsod ay nagniningning.

Nahanap ng mga character ang manunulat mismo - ito ang kanyang mga kapwa manlalakbay o mga kausap na nakilala ni Karamzin sa paglalakbay. Ito ay nagkakahalaga na tandaan na ang mga ito ay hindi lamang marangal na mga tao. Nakikipag-usap siya nang walang pag-aalinlangan sa kapwa sosyalidad at mahihirap na estudyante.

Karamzin - mananalaysay

Dinadala ng ika-19 na siglo ang Karamzin sa kasaysayan. Nang hinirang siya ni Alexander I bilang historiographer ng korte, ang buhay at trabaho ni Karamzin ay muling sumasailalim sa mga dramatikong pagbabago: tumanggi siya gawaing pampanitikan lubusan at nakikisawsaw sa pagsulat ng mga akdang pangkasaysayan.

Kakatwa, ngunit ang una gawaing pangkasaysayan, "Tandaan sa sinaunang at bagong Russia sa kanyang pampulitika at relasyong sibil", inilaan ni Karamzin ang pagpuna sa mga reporma ng emperador. Ang layunin ng "Tala" ay upang ipakita ang konserbatibong pag-iisip ng mga seksyon ng lipunan, pati na rin ang kanilang kawalang-kasiyahan sa mga liberal na reporma. Sinubukan din niyang humanap ng ebidensya ng kawalang-kabuluhan ng gayong mga reporma.

Karamzin - tagasalin

Istraktura ng "Kasaysayan":

• panimula - inilalarawan ang papel ng kasaysayan bilang isang agham;
• kasaysayan hanggang 1612 mula sa panahon ng mga nomadic na tribo.

Ang bawat kuwento o salaysay ay nagtatapos sa mga konklusyon na may moral at etikal na kalikasan.

Ang Kahulugan ng "Mga Kuwento"

Sa sandaling natapos ni Karamzin ang kanyang trabaho, ang "The History of the Russian State" ay literal na nabenta na parang mga mainit na cake. Sa loob ng isang buwan, 3,000 kopya ang naibenta. Ang lahat ay abala sa "kasaysayan": ang dahilan nito ay hindi lamang ang mga blangko na lugar sa kasaysayan ng estado, kundi pati na rin ang pagiging simple at kadalian ng pagtatanghal. Batay sa aklat na ito, higit sa isa ang nalikha nang maglaon, dahil ang "Kasaysayan" ay naging mapagkukunan din ng mga plot.

Ang "Kasaysayan ng Estado ng Russia" ay naging unang gawaing analitikal sa paksa Ito rin ay naging isang template at halimbawa para sa karagdagang pag-unlad ng interes sa kasaysayan sa bansa.

Komposisyon

Isang kakaibang pakiramdam ang dumarating sa mambabasa na nag-abala na basahin ang lumang kuwento ni N. Karamzin. Tila ang kapalaran ng isang babaeng magsasaka na nalinlang ng isang mayamang amo at nagpakamatay ay maaaring makaantig sa atin - isang banal na balangkas, isang banal na denouement. Lalo na laban sa backdrop ng mga modernong kaganapan: laganap na krimen, paglabag sa batas sa pulitika, terorismo...

Oo, at iba na ang pabor sa mga libro ngayon - pakikipagsapalaran, pantasya, puno ng aksyon, na may maraming aksyon.

Ngunit gayon pa man! Magbasa ka, maunawaan mo ito, at unti-unting nahuhuli ka ng kakaibang alindog kaysa sa mga kuwento ng mga babaeng investigator o supermen na nagliligtas sa planeta. Ang sobrang tumpak na mga parirala, tulad ng nakalalasing na puntas, ay naghahatid sa atin sa isang mundo ng ibang dimensyon, sa isang mundo ng taos-pusong damdamin at malupit na pagkakanulo, sa isang mundo na simple at sa parehong oras kumplikado, tulad ng totoong buhay ay simple at kumplikado.

Sentimental na nobela. Mukhang nalampasan na niya ang pagiging kapaki-pakinabang kasama ng mga crinoline at karwahe. Ito ay totoo at malupit, ito ay meticulously recreated sa pamamagitan ng isang pampanitikan henyo at samakatuwid ay walang hanggan.

Ang kwento ay naglalaman ng imahe ng manunulat mismo, na ipinadala sa pamamagitan ng isang paglalarawan ng Moscow, kaya layunin, na parang tumitingin ka sa isang kupas na litrato, at ang magkakaibang kalikasan, at ang mga iniisip ng may-akda.
\"...Madalas akong pumupunta sa lugar na ito at halos palaging nakakatugon sa tagsibol doon; pumupunta rin ako roon sa madilim na mga araw ng taglagas upang magdalamhati sa kalikasan. Ang hangin ay umaalulong sa loob ng mga dingding ng ilang na monasteryo, sa pagitan ng mga kabaong na tinutubuan ng matataas na damo, at sa madilim na mga daanan ng mga selda, nakasandal sa mga guho ng mga lapida, nakikinig ako sa mapurol na daing ng mga panahon, nilamon ng kailaliman ng nakaraan - isang daing kung saan nanginginig at nanginginig ang aking puso."

At gaano kaganda ang pangunahing tauhang babae, "Si Liza, na nanatiling labinlimang taong gulang pagkatapos ng kanyang ama - si Liza na nag-iisa, hindi pinapatawad ang kanyang malambot na kabataan, hindi ipinagkait ang kanyang bihirang kagandahan, nagtrabaho araw at gabi - naghabi ng canvas, niniting na medyas, pumili ng mga bulaklak sa tagsibol. , at kumuha ng mga bulaklak sa mga berry sa tag-araw - at ibinenta ang mga ito sa Moscow\" - na nagpapalabas ng pagiging bago ng kalikasan mismo, hindi naa-access sa mga walang laman na kagandahan ngayon.

Ang balangkas ng balangkas ay inilarawan sa isang pangungusap, ang estilistang kasanayan na kung saan ay kamangha-mangha: \"Si Lisa ay dumating sa Moscow na may mga liryo sa lambak. Isang bata, maayos ang pananamit, kaaya-aya na lalaki ang nakatagpo sa kanya sa kalye. Ipinakita niya sa kanya ang mga bulaklak at namula \"Ibinebenta mo ba ito, babae? \" - nakangiting tanong niya \"Ibinebenta ko," sagot niya ...\" - \"Sobrang mura. Narito ang isang ruble para sa iyo."

Nagulat si Lisa at naglakas loob na tumingin binata, lalong namula at, nakatingin sa lupa, sinabi sa kanya na hindi niya kukunin ang ruble. \"Para saan?\" - \"Hindi ko kailangan ng dagdag\"\".

Ang pantay na laconic at tumpak ay ang paglalarawan ng batang master, na "... namumuno sa isang walang pag-iisip na buhay, iniisip lamang ang tungkol sa kanyang sariling kasiyahan, hinanap ito sa mga social amusement, ngunit madalas ay hindi ito natagpuan: siya ay nababato at nagreklamo. Ang tungkol sa kanyang kapalaran ay nagdulot ng impresyon sa kanyang puso.

Ang kuwento ay naglalaman din ng isang paglalarawan ng pagkahulog ng batang babae mula sa biyaya. Kung ihahambing natin ito sa mga detalyado, naturalistikong erotikong eksena sa modernong panitikan, na may mga yugtong naglalarawan ng kahalayan at masamang lasa, na higit na nakapagpapaalaala sa isang medikal na atlas o tahasang pornograpiya, kung gayon ang kaselanan ni Karamzin ay maaaring magsilbing aral para sa mga hack ngayon.
"Ibinagsak niya ang sarili sa kanyang mga bisig - at sa oras na ito ang kanyang integridad ay malapit nang mawala ang pambihirang pananabik sa kanyang dugo - si Liza ay hindi kailanman tila kaakit-akit sa kanya ... hindi kailanman naantig ang kanyang mga haplos sa kanya ... hindi kailanman naging maalab ang kanyang mga halik... wala siyang alam, walang pinaghihinalaan, hindi natatakot sa anupaman... ang kadiliman ng gabi ay nagpalusog ng mga pagnanasa... ni isang bituin ay walang kumikinang sa langit... walang sinag na makapagliliwanag ang mga maling akala. Si Erast ay nakakaramdam ng pagkamangha sa kanyang sarili - si Lisa, hindi alam kung bakit, ngunit alam kung ano ang nangyayari sa kanya... Oh, Lisa, Lisa, nasaan ang iyong anghel na tagapag-alaga?\"
Ang mga komento ng manunulat sa pagkamatay ni Liza sa isang parehong lapidary na paraan. Ngunit ang pagiging maramot ng pandiwang pagpapahayag ay hindi nakakabawas sa kapangyarihan ng impluwensya sa ating mga damdamin: “Sa ganitong paraan namatay ang kanyang magandang buhay sa kaluluwa at katawan Kapag nagkita tayo doon, sa isang bagong buhay, makikilala kita, magiliw na Lisa Siya ay inilibing malapit sa lawa, sa ilalim ng isang madilim na puno ng oak, at naglalagay sila ng isang kahoy na krus sa kanyang libingan.

Halos walang punto sa pag-alaala sa talambuhay ng manunulat, istoryador, pampulitika at estadista na si N.M. Karamzin. Upang sabihin na ang maraming mga obra maestra sa panitikan ay nagmula sa kanya / Poor Lisa, na ang kuwentong ito ay nagsilbing panimulang punto para sa maraming mga manunulat na kalaunan ay naging tanyag ay halos walang ibang bagay na hindi lamang ipinakilala ng isang mahusay na estilista at mahusay na siyentipiko Ang panitikang sentimental ay ipinakita niya kung paano magsulat.

Si Nikolai Mikhailovich Karamzin ay ang pinakamalaking kinatawan ng sentimentalismo ng Russia. Sa kanyang trabaho ang artistikong mga posibilidad nito direksyong pampanitikan. Ang mga aktibidad ni Nikolai Mikhailovich Karamzin ay ang pinakamataas na tagumpay pag-unlad ng aesthetic itong tuldok. Sa larangan ng panitikan, nagbigay siya ng mga halimbawa ng pilosopikal na liriko at halos lahat ng mga prosa genre na susuungin ng mga manunulat na Ruso sa mga darating na taon: paglalakbay sa mga liham, mga kuwentong sentimental, mga maikling kwentong "Gothic" ("The Island of Bornholm"); Sa wakas, nagbigay siya ng kumpletong mga halimbawa ng "pantig" - ang "wika ng puso", kung saan ang primacy ng direktang pakiramdam kaysa sa makatwirang kaalaman ay makikita sa emosyonal, madalas na liriko na pangkulay, isang pagtaas sa melodic na simula, kayamanan, at kung minsan ay pagiging sopistikado. ng stylistic shades. Kilala si Karamzin sa pangkalahatang pagbabasa bilang isang manunulat ng prosa at mananalaysay, ang may-akda ng "Poor Liza" at "History of the Russian State." Samantala, si Karamzin ay isa ring makata na nakapagsabi ng kanyang bagong salita sa lugar na ito. Sa kanyang mga akdang patula, nananatili siyang sentimentalist, ngunit sinasalamin din nila ang iba pang aspeto ng pre-romanticism ng Russia. Sa pinakadulo simula ng kanyang karera sa tula, sumulat si Karamzin ng isang programmatic na tula na "Poetry". Gayunpaman, hindi tulad ng mga klasikong manunulat, iginiit ni Karamzin hindi ang estado, ngunit ang purong intimate na layunin ng tula, na, sa kanyang mga salita. Sa pagbabalik-tanaw sa kasaysayan ng panitikan sa daigdig, muling sinusuri ng Karamzin ang pamana nitong mga siglo na. Hindi tulad ng mga klasiko na hindi nakilala si Shakespeare, na hindi umaangkop sa balangkas ng kanilang mga patula na panuntunan, masigasig na niluluwalhati ni Karamzin ang mahusay na manunulat ng dulang Ingles. Sa kanya nakikita niya ang pinakamalalim na psychologist. Nagsusumikap si Karamzin na palawakin ang komposisyon ng genre ng tula ng Russia. Pag-aari niya ang unang mga balad ng Russia, na sa kalaunan ay naging nangungunang genre sa gawain ng romantikong Zhukovsky. Ang ballad na "Count Guarinos" ay isang pagsasalin ng isang sinaunang Espanyol na romansa tungkol sa pagtakas ng isang matapang na kabalyero mula sa pagkabihag ng Moorish. Ito ay isinalin mula sa Aleman na may trochaic tetrameter.. Ang pangalawang balad ni Karamzin - "Raisa" - ay malapit sa nilalaman sa kuwento " Kawawang Lisa" Ang kanyang pangunahing tauhang babae, isang batang babae na niloko ng kanyang kasintahan, ay nagwakas sa kanyang buhay sa kailaliman ng dagat. Ang tula ni Karamzin ay nakikilala sa mga tula ng mga klasiko sa pamamagitan ng kulto ng kalikasan. Sa tula na "Volga" si Karamzin ang una sa mga makatang Ruso na niluwalhati ang dakilang ilog ng Russia. Ang gawaing ito ay nilikha batay sa mga direktang impresyon sa pagkabata. Sa bilog ng mga gawa, nakatuon sa kalikasan, kasama ang tulang "Autumn". Sa gawaing "Autumn" ang liriko na tanawin ay nauugnay sa malungkot na kaisipan ang may-akda ay hindi lamang tungkol sa pagkalanta ng kalikasan, kundi pati na rin sa kahinaan ng buhay ng tao Ang tula ng mga kalooban ay pinagtibay ni Karamzin sa tulang "Mapanglaw". Ang makata ay tumutukoy dito hindi sa isang malinaw na ipinahayag na estado ng espiritu ng tao - kagalakan, kalungkutan, ngunit sa mga lilim nito, "nag-uumapaw", sa paglipat mula sa isang pakiramdam patungo sa isa pa:

O Mapanglaw! ang pinaka-pinong kinang

Mula sa kalungkutan at kalungkutan hanggang sa kagalakan ng kasiyahan!

Wala pang saya, at wala nang paghihirap;

Lumipas ang kawalan ng pag-asa... Ngunit natuyo ang aking mga luha,

Hindi ka pa rin maglakas-loob na tumingin sa liwanag nang masaya

At kamukha mo ang iyong ina, Sadness.

Ang reputasyon ni Karamzin bilang isang mapanglaw na tao ay matatag na naitatag. Samantala, ang malungkot na motibo ay isa lamang sa mga aspeto ng kanyang tula. Sa kanyang mga liriko ay mayroon ding isang lugar para sa masasayang epicurean motifs, bilang isang resulta kung saan ang Karamzin ay maaaring ituring na isa sa mga tagapagtatag ng "light poetry". Ang kanyang nag-iisang tula na "Ilya Muromets" ay nanatiling hindi natapos. Ang pagtanggi ni Karamzin mula sa klasikong tula ay makikita rin sa artistikong pagka-orihinal mga gawa niya. Sinikap niyang palayain sila mula sa mga mahiyaing klasikong anyo at ilapit sila sa nakakarelaks kolokyal na pananalita. Hindi sumulat si Karamzin ng alinman sa mga odes o satires. Ang kanyang mga paboritong genre ay mga mensahe, ballad, at kanta. Ang karamihan sa kanyang mga tula ay walang mga saknong o nakasulat sa quatrains. Ang tula, bilang panuntunan, ay hindi iniutos, na nagbibigay sa pagsasalita ng may-akda ng isang nakakarelaks na karakter. Pareho sa kanyang mga ballad, ang mga tula na "Autumn", "Cemetery", "Awit" sa kwentong "Bornholm Island" ay isinulat sa walang tula na taludtod.

37. Sentimentalismo bilang isang masining na pamamaraan. Ang pagka-orihinal ng sentimentalismo ng Russia. Ang kwento ni N.M. Karamzin "Kawawang Liza"

Ang huling dekada ng ika-18 siglo. - ang kasagsagan ng sentimentalismo. Ang pagtagos ng mga elemento ng sentimentalismo sa panitikang Ruso ay nagsimula na noong 60-70s. Ito ay lalong kapansin-pansin sa mga gawa ni M. M. Kheraskov. Ang mga harbinger ng sentimentalism ay inihambing ang civic poetry ng classicism at ang "kalakasan" nito sa ideal. Edukasyong moral personalidad, tula ng "tahimik" na kapayapaan at panaginip na pag-iisa. Ang pagkahilig sa Freemasonry ay nagbigay ng masaganang masustansyang lupa para sa sentimentalismo. Alinsunod sa mga ideya ng sentimentalismo, nabuo ito sa mga gawa ng parehong Muravyov at iba pang mga makata at manunulat ng prosa noong huling bahagi ng ika-18 siglo. Sentimentalismo. ang pangunahing bagay ay ang panloob na mundo ng isang tao na may simple at simpleng kagalakan, malapit na magiliw na lipunan o kalikasan. Sa kasong ito, ang isang napakalapit na koneksyon ay itinatag sa pagitan ng pagiging sensitibo at moralidad. Ang mga salungatan sa pagitan ng mga ordinaryong tao, "sensitibo" na mga bayani at ang umiiral na moralidad sa lipunan ay medyo talamak. Maaari silang mauwi sa pagkamatay o kasawian ng bayani. Sa tuluyan tipikal na anyo Naging sentimentalismo ang kwento at ang paglalakbay. Ang parehong mga genre ay nauugnay sa pangalan ng Karamzin. Ang "Poor Liza" ay naging isang halimbawa ng genre ng kuwento para sa Russian reader. Ang kasikatan ng "Poor Lisa" ay hindi humina sa loob ng ilang dekada. Ang kuwento ay nakasulat sa unang tao, na nagpapahiwatig ng mismong may-akda. Bago sa amin ay isang kuwento-alaala. Ang bayani-may-akda ay unang nag-uulat nang detalyado tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kanyang mga paboritong lugar sa Moscow na umaakit sa kanya at kung saan kusang-loob niyang binibisita. Kasama sa mood na ito ang parehong romansa at madilim na forebodings, na inspirasyon ng sementeryo ng monasteryo at nagdudulot ng mga pag-iisip tungkol sa mortal na kapalaran ng isang tao. Malungkot na kwento Sinabihan si Lisa sa pamamagitan ng bibig ng may-akda-bayani. Inaalala ang pamilya at patriyarkal na buhay ni Liza, ipinakilala ni Karamzin ang sikat na pormula na "kahit ang mga babaeng magsasaka ay marunong magmahal!", na nagbibigay ng bagong liwanag sa problema ng hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan. Ang kabastusan at masamang ugali ng mga kaluluwa ay hindi palaging kalagayan ng mahihirap. Inilarawan ni Karamzin nang buong kumpleto at detalyado ang pagbabago sa mood ni Liza mula sa mga unang palatandaan ng pag-aalab ng pag-ibig hanggang sa matinding kawalan ng pag-asa at walang pag-asa na pagdurusa na humantong sa pagpapakamatay. Si Lisa ay hindi nagbasa ng anumang mga nobela, at hindi pa niya naranasan ang pakiramdam na ito bago, kahit na sa kanyang imahinasyon. Kaya naman, mas malakas at mas masaya itong nabuksan sa puso ng dalaga nang makilala niya si Erast. Sa sobrang kahanga-hangang pakiramdam na inilarawan ng may-akda ang unang pagkikita ng mga kabataan, nang tinatrato ni Lisa si Erast ng sariwang gatas. Si Lisa ay umibig, ngunit kasama ng pag-ibig ang takot, natatakot siya na ang kulog ay papatayin siya na parang isang kriminal, dahil "ang katuparan ng lahat ng mga pagnanasa ay ang pinaka-mapanganib na tukso ng pag-ibig." Sinadya ni Karamzin na tinutumbas sina Erast at Liza sa isang unibersal na kahulugan ng tao - pareho silang likas na may kakayahang magkaroon ng masaganang emosyonal na mga karanasan. Kasabay nito, hindi inalis ni Karamzin ang mga bayani ng kanilang sariling katangian. Si Lisa ay isang anak ng kalikasan at patriarchal na pagpapalaki. Siya ay dalisay, walang muwang, hindi makasarili at samakatuwid ay hindi gaanong protektado mula sa panlabas na kapaligiran at mga bisyo nito. Ang kanyang kaluluwa ay bukas sa mga likas na impulses ng mga damdamin at handang magpakasawa sa mga ito nang hindi nag-iisip. Ang kadena ng mga kaganapan ay humahantong sa katotohanan na si Erast, na natalo sa mga baraha, ay dapat magpakasal sa isang mayamang balo, at si Lisa, na inabandona at nalinlang, ay itinapon ang sarili sa lawa. Ang merito ni Karamzin ay na sa kanyang kwento ay walang kontrabida, ngunit isang ordinaryong "lalaki" na kabilang sa isang sekular na bilog. Si Karamzin ang unang nakakita ng ganitong uri ng batang maharlika, sa ilang lawak ang hinalinhan ni Eugene Onegin. Ang likas na mabait na puso ni Erast ay naging pareho sa kanya at kay Lisa, ngunit hindi katulad niya, nakatanggap siya ng isang bookish, artipisyal na pagpapalaki, ang kanyang mga pangarap ay walang buhay, at ang kanyang karakter ay layaw at hindi matatag. Nang hindi inaalis ang pagkakasala kay Erast, nakikiramay sa kanya ang manunulat. Ang mga bisyo ng bayani ay hindi nag-ugat sa kanyang kaluluwa, ngunit sa mga ugali ng lipunan, naniniwala si Karamzin. Ang hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan at kayamanan ay naghihiwalay at sumisira mabubuting tao at nagiging hadlang sa kanilang kaligayahan. Samakatuwid, ang kuwento ay nagtatapos sa isang pacifying chord. Ang sentimental na kuwento ay nag-ambag sa humanization ng lipunan; Pag-ibig, pananampalataya sa kaligtasan ng sariling damdamin, ang lamig at poot ng buhay, ang paghatol sa lipunan - lahat ng ito ay maaaring makatagpo kung umalis ka sa mga pahina ng mga gawa ng panitikang Ruso, at hindi lamang noong ika-19 na siglo, kundi pati na rin. ng ikadalawampu siglo.

Nikolai Mikhailovich Karamzin

Taon ng kapanganakan: 1766

Taon ng kamatayan: 1826

Ang publicist ay ipinanganak sa isang libo pitong daan at animnapu't anim. Nawala ang ina ni Nikolai maagang pagkabata at pinalaki ng isang yaya. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa ari-arian ng kanyang ama, isang mahirap na may-ari ng lupa at retiradong kapitan.

Sa edad na walong taong gulang, binasa ni Nikolai, sa isang tag-araw, ang buong aklatan ng kanyang ina, na binubuo ng isang dosenang mga nobela ng moralizing. Nang ang batang lalaki ay labintatlo, ipinadala siya ng kanyang ama sa isang boarding house sa Moscow University.

Sa loob ng apat na taon nag-aral si Nikolai ng kasaysayan ng Russia, Pranses at Aleman, pati na rin ang panitikan.

Sa isang libo pitong daan at walumpu't tatlo, iginiit ng kanyang ama na lumipat ang binata sa St. Petersburg at magpatala sa Preobrazhensky Guards Regiment. Sa lalong madaling panahon, nakilala ni Nikolai Mikhailovich ang kanyang malayong kamag-anak, si Dmitriev, na nagsabi sa hinaharap na makata at manunulat ng prosa na nagsasalin siya ng mga artikulo sa prosa at nagsusulat ng mga tula, sa gayon ay kumikita ng kanyang pamumuhay.

Nagbitiw si Karamzin at nagsimulang magtrabaho nang malapit sa panitikan at pagsasalin. At sa pagbabalik sa Simbirsk, nakilala ni Nikolai Mikhailovich ang isang miyembro ng "Golden Crown" ng lihim na relihiyon at pang-edukasyon na lipunan ng mga Masons - Ivan Petrovich Turgenev. Siya ang humimok kay Karamzin na umalis patungong Moscow.

Ipinakilala ni Ivan Petrovich si Nikolai Mikhailovich sa lipunang pang-agham, na pinamumunuan ng isang pampublikong pigura, tagapagturo ng Russia - si Nikolai Ivanovich Novikov. Sa oras na iyon, sikat na siya salamat sa kanyang matalas satirical na mga gawa, na itinuro laban sa autokrasya at serfdom.

Dito, sa lipunang ito, ang publicist ay naging editor sa unang publikasyon ng mga bata sa Russia, na pinamumunuan ni Novikov - "Pagbasa ng mga bata para sa puso at isip." At sa paglipas ng tatlong taon, si Nikolai Mikhailovich ay lalong lumalim sa panitikan at sa kanyang trabaho bilang isang editor, na lumayo sa Freemasonry. At pagkatapos ay nagkaroon ng kumpletong pahinga sa pagitan ng mga Mason at Karamzin, nangyari ito sa isang libo pitong daan at walumpu't walo.

Sa tagsibol ng isang libo pitong daan at walumpu't siyam, ang makata ay nagmana ng isang ari-arian mula sa kanyang ama. Ibinenta niya ito at naglakbay sa paligid ng Koenigsberg, France at iba pang mga lungsod sa Europa. At sa pagbabalik sa Moscow, at pagkakaroon ng saganang stock ng matingkad na impresyon, sa wakas ay natanto niya na ang literatura ang kanyang tungkulin!

Sa isang libo pitong daan at siyamnapu't isa, noong Enero, nai-publish ang "Moscow Journal" at ang publikasyong ito ay agad na nabighani sa mga mambabasa. Dahil ang pinakamahusay na mga makata at manunulat ng Russia ay nai-publish sa mga pahina nito, at si Karamzin mismo ay nagsabi sa mga mambabasa tungkol sa mga kagandahan ng ibang mga bansa sa kanyang sanaysay na "Mga Sulat ng isang Ruso na Manlalakbay." Dito, sa publikasyong ito, unang nailathala ang kuwentong “Kawawang Liza”.

Noong ikalabing walong siglo, karamihan sa mga manunulat ay lumikha ng kanilang mga gawa sa isang mahirap unawain, pampanitikan, mahirap na wika. Siya ay bookish, artipisyal... Si Karamzin, sa kabilang banda, ay sinubukang lumikha ng kanyang mga gawa sa isang malinaw at simpleng wika, ang isa na kung saan ang mga tao ay nakasanayan at kung saan ang Russian edukadong maharlika ay nagsalita. Aba, tinanggap ng nakababatang henerasyon ang gawain ni Nikolai Mikhailovich nang may labis na tuwa.

Noong tagsibol ng isang libo pitong daan at siyamnapu't dalawa, nagsimulang paghinalaan ang mga Mason sa mga planong kriminal laban sa gobyerno. Ang banta ng pag-aresto ay bumabalot kay Nikolai Ivanovich Novikov at sa kanyang "masasamang" mga kasama. Nagsimula silang maging interesado sa Karamzin... Sa ngalan ng manunulat na Ruso at sa kanyang sariling ngalan, naglagay si Karamzin ng isang salita at nagsalita bilang pagtatanggol kay Novikov.

Noong Mayo, ang susunod na isyu ng Moscow Journal ay nai-publish, kung saan nai-publish ang ode ni Karamzin na "To Grace" sa isang nakababahala na linggo, sa parehong oras nang naghihintay si Novikov ng desisyon ng korte.

Ang ode ay lantarang sinabi na ang empress, hindi si Novikov, ay nagkasala ng mga paglabag sa batas. Na siya ay sinapian ng sama ng loob at natatakot sa katotohanan, dahil sa ganito ay magiging malinaw sa mga tao ang katotohanan at magkakaroon ng mga ganti. Totoo, ang ode ay nanatiling hindi nasagot, at si Novikov ay inihanda para sa pagkakulong sa isang kuta sa loob ng labinlimang taon.

Sa isang libo pitong daan at siyamnapu't dalawa, ang Moscow Journal ay tumigil sa paglalathala nito.

Si Paul the First ay umakyat sa trono at ibinalik niya ang kalayaan kay Nikolai Ivanovich, na nagtanim ng malaking pag-asa sa kaluluwa ni Karamzin. Di-nagtagal, sumulat si Nikolai Mikhailovich ng isang oda kung saan inihambing niya si Peter the Great kay Paul the First, ngunit sa lalong madaling panahon siya ay nakumbinsi na si Paul the First ay walang pagkakatulad sa "ipininta na imahe" ng isang matalinong tao at pinuno, kung saan inilarawan ng may-akda. siya sa trabaho.

Isang kudeta sa palasyo ang naganap. At sa dalawang bagong odes, si Karamzin ay lumiliko sa bagong emperador - si Alexander the First. Sa parehong mga gawa, ang may-akda ay nanawagan sa maharlika na ihinto ang pagsira at pagsira sa Russia, upang ihinto ang mga digmaan at ipagdiwang ang pagkaalipin, upang lumikha ng "matalinong" mga batas na naiintindihan ng lahat, at lahat ay sagradong sundin ang mga ito. Para sa kanyang mga turo, ginawaran ng bagong hari ang may-akda ng isang singsing na brilyante.

Sa susunod na dekada, pagkatapos ng pagsasara ng Moscow Journal, inilathala ni Nikolai Mikhailovich ang isang koleksyon ng mga tula, at pagkatapos ay maraming mga almanac at tatlong bahagi ng Pantheon of Foreign Literature. Maya-maya, binuksan niya ang publikasyon ng isang bagong magasin, na tinawag niyang "Bulletin of Europe". Sa magasing ito ay naglathala siya ng mga artikulo sa pulitika, kasaysayan at publiko.

Sa taong isang libo walong daan at dalawa, inilathala ng magasin ang "Martha the Posadnitsa, o ang Pagsakop ng Novgorod." Sinabi ni Belinsky tungkol sa gawaing ito nang simple - "nabaliw nito ang buong madla."

Sumulat si Karamzin ng makasaysayang, makikinang na mga gawa, sa gayon ay naglalagay ng pundasyon para sa makasaysayang masining na tuluyan. At pagkatapos, matagumpay itong binuo sa kanilang mga gawa ni Lev Nikolaevich Tolstoy, Alexander Sergeevich Pushkin at iba pa.

Mula sa isang libo walong daan hanggang isang libo walong daan at labing anim, si Nikolai Mikhailovich ay nagtrabaho sa isang multi-volume na kasaysayan ng Russia. At iniwan niya ang kanyang trabaho sa magazine nang buo, kahit na nagdala ito ng kaunting kita sa manunulat. Ngunit ibinigay ng publicist ang lahat ng kanyang lakas at mahabang taon kasaysayan ng maraming dami.

Sa isang libo walong daan at labing walo, pinahintulutan ni Tsar Alexander the First ang paglalathala ng walong tomo ng akdang "Kasaysayan ng Estado ng Russia." Napakaganda ng tagumpay, nalampasan nito ang lahat ng inaasahan ng may-akda! Ang mga tao ay nagmamadaling basahin ang kasaysayan ng kanilang amang bayan. Parang" Sinaunang Russia", natagpuan ni Nikolai Mikhailovich, tulad ng natagpuan ni Colomb ang America!

Sa isang libo walong daan at dalawampu't isa, ang ikalabing-isang dami ng "Kasaysayan ng Estado ng Russia" ay nai-publish, sinabi nito tungkol kay Ivan the Terrible.

Ang Karamzin ay nagtalaga ng dalawampu't dalawang taon sa Kasaysayan. At nagtatrabaho sa ikalabindalawang volume, na pinag-uusapan ang tungkol sa taong isang libo anim na raan at labing isa, nang ang mga mamamayang Ruso ay nakipaglaban sa interbensyon ng Poland at karagdagang pag-unlad kasaysayan, ito ay naka-out na ang may-akda ay gumawa ng maraming mga makasaysayang pagkakamali, ibig sabihin... Karamzin ay hindi isinasaalang-alang ang ekonomiya at ang makasaysayang proseso sa kanyang mga kuwento, minamaliit ang papel ng mga tao at itinaas lamang ng isang tao - ang pinuno. Malaking pagkakamali!

Ngunit sa kabila ng mga ito, "Ang Kasaysayan ng Estado ng Russia", sa oras na iyon, ay isang pangunahing pang-agham na kababalaghan, at ngayon ito ay isang kahanga-hangang gawain!

Matapos ilabas ang lahat ng mga volume, pinananatili ni Alexander the First ang may-akda sa korte. Maaaring ipahayag ni Karamzin nang direkta sa tsar ang kanyang opinyon at pananaw sa ilang mga isyu sa politika, sa panloob at panlabas na panuntunan.

Naniniwala si Nikolai Mikhailovich na ang bansa ay nangangailangan ng monarchical rule. At siya ay nagkamali sa pag-iisip na ang "monarch" ang magbibigay ng "kaunlaran" sa mga tao, ito ang pumigil sa Karamzin na maunawaan ang pangangailangan para sa isang "rebolusyonaryong pag-aalsa ng mga Decembrist" sa kasaysayan ng bansa.

Ang pinaka kumpletong mga tampok ng sentimental na prosa ni Karamzin: ang pathos ng sangkatauhan, psychologism, subjectively sensitive, aestheticized perception of reality, lyricism ng salaysay at "simple" na wika - ay ipinakita sa kanyang mga kwento. Sinasalamin nila ang pagtaas ng pansin ng may-akda sa pagsusuri ng mga damdamin ng pag-ibig, ang mga emosyonal na karanasan ng mga karakter, at pagtaas ng pansin sa mga sikolohikal na aksyon.

Ang "Poor Liza" ay nai-publish sa Moscow Journal noong 1792. Ang balangkas ng kwento: ang pag-ibig ng isang mahirap na babae at isang batang maharlika. Ang batayan ng kuwento ni Karamzin ay isang sitwasyon sa buhay. Hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan isang babaeng magsasaka at isang maharlika ay natukoy na ng isang kalunos-lunos na kinalabasan mula sa pag-ibig. Gayunpaman, para sa Karamzin mahalaga, una sa lahat, upang ihatid ang sikolohikal na estado ng mga character, upang lumikha ng isang naaangkop na liriko na mood na maaaring pukawin ang isang katumbas na emosyonal na pakiramdam sa mambabasa.

Ang Karamzin ay walang malupit na pagtatasa, walang kalunos-lunos na galit kahit na sa pagdurusa ng bayani ay naghahanap siya ng aliw at pagkakasundo. Ang mga dramatiko at kung minsan ay kalunus-lunos na mga kaganapan ay nilayon upang pukawin hindi galit o galit, ngunit isang malungkot, mapanglaw na pakiramdam. Sa kabila ng sigla ng sitwasyon, ang gawa ng may-akda ay subjective - emosyonal na pang-unawa napigilan ng katotohanan ang tunay na pag-type.

Magandang lugar Ang kwento ay inookupahan ng mga liriko na digression ng may-akda, diyalogo, at monologo ng mga tauhan. Ang liriko na istilo ng pagsasalaysay ay lumilikha ng isang tiyak na mood. Ito sa kwento ay pinaglilingkuran ng tanawin kung saan nabuo ang aksyon, isang tanawin na naaayon sa mood ng mga karakter, at lalo na ang istraktura ng intonasyon ng pananalita, na ginagawang melodiko, musikal, haplos sa tenga at nakakaapekto sa kaluluwa ng Karamzin ang prosa. ang nagbabasa.

Sa simula ng kwentong "Poor Liza", isang uri ng eksposisyon ang ibinigay - isang paglalarawan ng labas ng Moscow na hindi kalayuan sa Simonov Monastery, na, kasama ang elegiac na tono nito, ay paunang natukoy ang trahedya na denouement.

Sa kauna-unahang pagkakataon sa prosa ni Karamzin, ang tanawin ay naging isang paraan ng nakakamalay na aesthetic na impluwensya.

Ang panawagan para sa pagkakawanggawa na narinig sa kuwento, ang pahayag ni Karamzin na "marunong din magmahal ang mga babaeng magsasaka," ay mahalaga at natugunan ang mga kinakailangan ng panahon. Ipinakita iyon ni Karamzin ordinaryong mga tao nailalarawan ng mataas at marangal na damdamin. "Ang panitikan sa unang pagkakataon ay naging isang pagpapahayag ng lipunan at samakatuwid ay nagsimulang magkaroon ng malakas na impluwensyang moral dito."

Bumaling si Karamzin sa paglalarawan ng mga karakter ng magsasaka sa sanaysay na "Frol Silin - a Benevolent Man," na inilathala noong 1791 sa Moscow Journal. Hindi tulad ni Radishchev, ini-idealize ni Karamzin ang sitwasyon ng mga magsasaka, nang hindi ipinapakita ang mga kontradiksyon sa lipunan sa nayon o ang mapang-alipin na posisyon ng mga serf. Ang sanaysay ay naglalaman lamang ng isang pahiwatig ng pagkaalipin. Ang pangunahing bagay para sa manunulat ay upang bigyang-diin ang pagsusumikap at kabaitan ng magsasaka - isang pilantropo na, sa isang payat na taon, nagbabahagi ng kanyang tinapay sa kanyang mga kapitbahay. Ang mga magsasaka ng Karamzin ay "mapagbigay", mabait, masipag, hindi sila nagrereklamo tungkol sa kanilang pagkaalipin.

Inihayag ng manunulat ang mga larawan ng mga magsasaka kapwa sa "Poor Liza" at sa sanaysay na "Frol Silin" sa moral. Mahalaga para sa kanya na bigyang-diin ang pagiging dokumentaryo ng sanaysay, na inihambing ito sa kuwento, kung saan ang fiction ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar.

Ang balangkas mismo ay hindi kailanman interesado sa Karamzin; Para sa kanya, ang tonality ng bagay ang mahalaga, at hindi ang mga kaganapan sa panlabas na mundo na tinatalakay dito.

Noong 1792, inilathala ni Karamzin ang makasaysayang kwento na "Natalya, the Boyar's Daughter" sa Moscow Journal (kinuha niya ang balangkas mula kay Frol Skobeev). Nang maglaon, noong 1803, sa journal na "Bulletin of Europe" inilathala niya ang kuwentong "Martha Posadnitsa, o ang pananakop ng Novgorod." At sa pagbabalik sa kasaysayan, nananatiling tapat si Karamzin sa kanyang aesthetic na prinsipyo - ang idealisasyon ng buhay, ngayon ng magagandang lumang araw, pagpipinta ng mga idyllic na larawan sa halip na ang tunay na makasaysayang katotohanan. Ang Karamzin ay naglalarawan ng kasaysayan nang napaka-conventionally.

Sa kwentong "Marfa ..." ang monarkiya ay nanalo, na hindi natitinag para kay Karamzin, ngunit nagawa niyang lumikha ng isang kabayanihan na imahe ni Martha, isang malakas na kalooban at malakas na kalooban, nakikiramay kanyang laban para sa republika. Si Vadim ay nagpapakilala sa kalayaan ng Novgorod, na dapat ding mamatay tulad ni Martha. “Gustung-gusto ng mga ligaw na tao ang kalayaan, ang mga matatalinong tao ay nagmamahal sa kaayusan; ngunit walang kaayusan kung walang awtokratikong kapangyarihan.”

Inilalarawan ang mga tao, ipinakita sila ni Karamzin bilang pasibo. Katangian na ang balangkas ng kuwento at ang mga pampulitikang tema nito ay lumabag sa sensitibo, makinis na istilo na karaniwan sa mga kuwento ni Karamzin. Dito rin nakatagpo ang matataas na pantig at ang paggamit ng mga Slavicism. Ang "Marfa" ay ang huling gawa ng fiction, pagkatapos ay nagpatuloy si Karamzin sa pagsulat ng kanyang sariling makasaysayang gawain.

Si Karamzin ang nagtatag ng romantikong kuwento ("Isla ng Bronholm" at "Sierra Morena").

Sa unang kuwento, ang lahat ng inilalarawan dito ay dumaan sa kamalayan ng tagapagsalaysay, batay sa kulay nito sa kanyang estado ng pag-iisip. Ang kuwento ay isinalaysay sa mga romantikong sipi, tulad ng gagawin ni Byron sa kalaunan ng kanyang mga tula: una - isang sipi tungkol sa bayani, pagkatapos - isang sipi tungkol sa pangunahing tauhang babae. Nasa mambabasa na ikonekta ang mga impresyonistikong sketch ng artist. Ang "Island of Bronholm" (katangian ang pinaka kakaibang tunog ng pangalan) ay itinayo sa mga motif ng romansa ng Ossian north at ang malupit na kalungkutan ng hilagang skalds. Ang maikling kuwento na "Sierra Morena" (1795) ay binuo sa parehong prinsipyo, ngunit sa mga motif ng hilagang bagyo at sinaunang kastilyo, sa mga motif ng Scottish ballads ng parehong conventionally aestheticized Espanyol lokal na kulay. Dito ang mga motif ng maliwanag na timog, nagniningas at hindi matitinag na mga simbuyo ng damdamin, at mga mabisang tanawin ng operatic Spain ay itinugma sa isa sa isa. Ang kuwento ay trahedya, ngunit ang gawain nito ay upang akitin ang kapana-panabik na mga paputok ng nakakabaliw na pagnanasa.

Ang hanay ng mga sikolohikal na obserbasyon ni Karamzin ay makitid; ang kanyang "sensitivity" ay madaling nagiging tamis; ang aestheticization ng realidad—ang kanyang pangunahing bisyo—ay sumisira sa katotohanan ng kanyang psychologization.

Sa paligid ng 1794, ang kuwento ni Karamzin na "Yulia" ay isinulat at nai-publish noong 1796, isa sa mga unang sikolohikal at pang-araw-araw na kwento sa panitikang Ruso. Dito nagaganap ang sikolohikal na ebolusyon ng pangunahing tauhang babae. Ang "Julia" ay isang kuwento tungkol sa personal, espirituwal na mga gawain, nang walang panlabas na romantikong mga kaganapan, isang kuwento tungkol sa sikolohikal na pakikibaka, tungkol sa pag-unlad, paglago kaluluwang babae. Ang Karamzin ay inookupahan ng isang panloob na salungatan.

Ang kahanga-hangang sanaysay ni Karamzin na "Sensitibo at Malamig. Dalawang character" (1803). Nais ni Karamzin hindi lamang na pag-aralan ang buhay ng kaisipan, ngunit upang bumuo ng isang sikolohikal na synthesis, isang indibidwal na karakter, at para dito ay naimbento niya ang kaibahan ng dalawang hindi magkatulad na organisasyon ng tao.

Noong 1802 – 1803 ay lumabas ang kuwentong “A Knight of Our Time”.

Nagsagawa siya upang ilarawan ang sikolohiya ng isang bata - sa unang pagkakataon sa panitikang Ruso. Pinalibutan niya ang kanyang imahe ng isang medyo detalyadong paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, at ito ay bagong tagumpay Karamzin. (Sikolohikal na imahe ng isang batang lalaki, ang kanyang mga mood, halimbawa, isang banayad na paglalarawan ng mga unang hindi malinaw na erotikong karanasan)

Pinalawak ni Karamzin ang saklaw at mga posibilidad ng panitikang Ruso kapwa may kaugnayan sa pagsisiwalat ng espirituwal na buhay ng tao ng isang tao, at may kaugnayan sa mga anyo ng panitikan mismo. Sa wakas ay ginawa niyang lehitimo ang mga salaysay na genre ng tuluyan - ang kuwento, ang maikling kuwento; Sa pangkalahatan, binigyan niya ang prosa ng isang dignidad na hindi lubos na kinikilala "sa taas ng panitikan sa harap niya." Binuo niya ang genre ng sanaysay, isang artistikong isinulat na artikulo. Sa wakas ay ginawang lehitimo niya sa panitikang Ruso ang karapatan ng isang manunulat na hindi sumunod sa mga pamantayan ng genre, ngunit lumikha ng bago, indibidwal na mga uri ng trabaho.

Lyrics N.M. Karamzin.

"Ang tula ay isang hardin ng bulaklak ng mga sensitibong puso" - maaari itong maging isang epigraph sa tula ni Karamzin. Sumulat siya sa iba't ibang genre ng patula: mayroon siyang mga mensahe, elehiya, kanta, at ballad, kung saan ang personalidad ng may-akda ay pinaka-malinaw na inihayag. Ang tula ni Karamzin ay malayo sa mga sibil na tema at, na parang binibigyang-diin ang personal, matalik na katangian nito, binibigyan ni Karamzin ang kanyang koleksyon ng mga tula ng pamagat na "My Trinkets."

Ang subjective, emosyonal na prinsipyo ay lalo na malakas na binuo sa lyrics (“Sensitivity! I love to be your slave...” - “Prometheus 1798.

Ang mga prinsipyo ng aesthetic ni Karamzina ay sumasalungat sa mga tula ng mga klasiko na walang sinuman sa mga manunulat na Pranses at mga klasikal na makata sa pangkalahatan ay pinangalanan sa tula ("Poetry" 1787).

Sa tula, higit pa sa prosa, itinuturing ng makata na kailangan itong pagandahin ang realidad. Para sa kanya, ang isang makata ay isang "bihasang sinungaling" na "maaaring gumawa ng mga bagay nang kaaya-aya."

Ang tula ni Karamzin ay sentimental at autobiographical. Ang kanyang mga tula sa ikalawang kalahati ng dekada 90, pagkatapos ng krisis sa ideolohiya na kanyang dinanas bilang resulta ng mga kaganapan noong 1793 sa France, ay higit na malungkot at pesimista. Naghahatid sila ng mga ideya ng hindi pagkakasundo sa sekular na lipunan, hindi matagumpay na pag-ibig, at isang malungkot na pang-unawa sa mundo sa paligid natin, na salungat sa tao. Ang isang halimbawa ay maraming mga tula na nakasulat sa genre ng mga friendly na mensahe: "Mensahe kay Dmitriev", "Mensahe kay Pleshcheev", "Sa Mga Hindi Tapat", "Kay Lila", "Mensahe sa Babae", atbp.

Sa kanyang "Mensahe kay Dmitriev," inaanyayahan siya ni Karamzin na lumayo sa mundo ng kasamaan, dahil ang lipunan ay hindi maitatama, ang katotohanan ay mapanganib, "Walang gustong makinig dito."

Ang mga lyrics ng Karamzin ay malalim na indibidwal. Ito ay naghahatid ng mga banayad na nuances ng mga karanasan ng tao, kalooban, pagdurusa kaluluwa ng tao. Gayunpaman, sa pagdurusa ang makata ay naghahanap at nakatagpo ng aliw, at ito ay nagbibigay ng isang matamis na pakiramdam ng mapanglaw. Isa sa mga sikat na tula Ang Karamzin ay tinatawag na "Mapanglaw", 1800. ("Imitation of Delisle")

Ang mapanglaw ay "ang pinaka banayad na daloy mula sa kalungkutan at kalungkutan hanggang sa kagalakan ng kasiyahan." Dapat masumpungan ng isang tao ang kaligayahan at kapayapaan sa kanyang sarili, yamang "nabubuhay tayo sa isang malungkot na mundo." Dapat mong mahanap ang pagkakaisa sa iyong sarili, dapat kang mamuhay nang "payapa sa iyong sarili."

Nakikita ni Karamzin ang pagkakataon na makahanap ng kaligayahan sa isang buhay na hiwalay sa lipunan, sa pagkakaibigan at pag-ibig ("Mensahe kay Dmitriev" 1794).

Marami sa mga tula ni Karamzin ay naglalaman ng mga motif ng buhay at kamatayan, ang hindi maiiwasang pag-alis sa limot, kung saan ang lahat ng mga alalahanin ay makakatagpo ng kapayapaan. Ang makata ay nagpapahayag ng isang nakaaaliw na pag-asa para sa kabilang buhay. Ganito ang mga tula na "Sementeryo" (1792), "Shore" (1802).

Ang isang tampok ng lyrics ng Karamzin ay ang kumbinasyon ng mga anacreontic motif na may mga sentimental na tema: "Merry Hour", "Forgiveness", "Spring Feeling".

Ang tanawin sa mga tula ni Karamzin ay nakakakuha ng isang espesyal na papel, na nagiging paksa ng lyrical na paglalarawan. Lumilitaw ang kalikasan sa pagkakaisa sa mga karanasan ng tao.

Sa tulang "Autumn," ang isang malungkot, mapanglaw na kalooban ay nauugnay sa mga larawan ng kalikasan na nalalanta.

Si Karamzin ay naging tagapagtatag ng romantikong balad ng Russia: "Count Gavrinos" (1789), "Raisa" (1791). Ang mga balad ay nailalarawan din ng mga dramatikong sitwasyon at isang sentimental at romantikong interpretasyon ng mga tauhan. Ang mga ballad ni Karamzin ay ang nangunguna sa mga romantikong ballad ni Zhukovsky, kahit na mas mababa sila sa huli kapwa sa lalim ng sikolohiya at sa paglalarawan ng mga paraan.

Sa isang bilang ng kanyang mga tula, si Karamzin ay lumiliko sa alamat, gayunpaman, sa paggamit nito, ang mga diskarte sa stylization na katangian ng mga sentimentalist ay ipinahayag. ("Nalulugod ako sa kapalaran", "Nais namin - at nangyari ito", atbp.) Ngunit sa kanila ay walang tunay na katutubong espiritu, o isang katutubong istilo.

Isinulat ni Karamzin ang hindi natapos na "kabayanihan" na "Ilya Muromets", isinulat "ang sukat ng ating mga sinaunang kanta." Ngunit ang epikong taludtod ni Karamzin ay hindi napanatili, dahil pinailalim ito ng makata pagproseso ng panitikan. Ito ay katangian na sa tula na "Ilya Muromets" ang pangunahing bagay ay hindi ang mga pagsasamantala ng bayani, ngunit ang mga pagbabago sa pag-ibig, at si Ilya Muromets mismo ay inilalarawan bilang isang sensitibong bayani.

Ang mga bagong ideya, tema, emosyonal na intensidad ng maliliit na genre ng tula ni Karamzin ay nangangailangan ng angkop na istilo ng pagpapahayag. Sa bagay na ito, ang tula ni Karamzin ay hindi gaanong naiiba sa kanyang prosa. Ang mga paghahambing, paraphrase, evaluative at psychological epithets ay lumikha ng isang tiyak na emosyonal na mood. Mga kumbinasyon ng parirala tumulong na maihayag ang lalim at kalubhaan ng damdamin.. Pinipili ng makata ang mga salita na "may espesyal na kagandahan para sa isang sensitibong puso, na naglalahad dito ng mapanglaw at magiliw na mga larawan" ("Thoughts on Solitude", 1802.)

Ang tula ni Karamzin, kasama ang mga tema, mood, mala-tula na imahe, at himig ng taludtod, ay higit na natukoy ang akdang pampanitikan nina Batyushkov, Zhukovsky at Pushkin.

Buhay at malikhaing landas ng A.N. Radishcheva.

Si Alexander Nikolaevich Radishchev (1749–1802) ay lumaki sa isang mayamang pamilya ng may-ari ng lupa, sa isang nayon sa lalawigan ng Saratov. Hindi pinahirapan ng kanyang ama ang kanyang mga magsasaka, at pagkatapos ay iniligtas nila siya at ang kanyang pamilya mula sa kamatayan sa panahon ng pag-aalsa ng Pugachev. Noong si Radishchev ay walong taong gulang, dinala siya sa Moscow. Dito siya nakatira sa isang kamag-anak, si M.F. Argamakov, at nag-aral kasama ang kanyang mga anak. Ang kanyang mga guro ay mga propesor mula sa Moscow University (Argamakov ay nauugnay sa direktor ng unibersidad).

Noong 1762, si Radishchev ay "nabigyan" ng isang pahina. Ang mga mag-aaral ng Corps of Pages ay nag-aral ng kaunti, ngunit obligado silang maglingkod sa empress sa korte. Alam ni Radishchev ang nayon mula pagkabata at nakakita ng serfdom. Pagkatapos, sa Moscow, tinanggap niya ang simula ng advanced na kultura. Ngayon ay nakilala na niya ang looban, at ang mga bagong impresyon ay hindi maaaring makatulong ngunit maging mahirap para sa kanya.

Noong taglagas ng 1766, ipinadala si Radishchev sa Leipzig bilang bahagi ng isang grupo ng mga batang maharlika upang mag-aral ng abogasya sa unibersidad: ang gobyerno ng Russia ay nangangailangan ng mga edukadong opisyal, at nais nilang sanayin sila sa ibang bansa. Ang limang taon na ginugol ni Radishchev sa ibang bansa ay lubos na pinalawak ang kanyang mental na abot-tanaw. Nag-aral siya ng napakasipag (nag-aral siya ng legal at historical sciences, pilosopiya, natural na Agham, halos nakatapos ng kurso sa mga medikal na agham, malapit na sumunod sa fiction ng Germany at France).

Mahirap ang buhay ni Radishchev sa Leipzig, tulad ng iba pang mga estudyanteng Ruso, sa ilalim ng pangangasiwa ng scoundrel, si Major Bokum, na nagbulsa ng perang inilaan para sa pagpapanatili ng mga estudyante, pinilit silang mamuhay mula sa kamay hanggang sa bibig, at iniwan silang malamig sa taglamig. Isang araw, napagtanto ng mga estudyante ang isang paghihimagsik laban kay Bokum (ang dahilan ay isang sampal sa mukha na ibinigay sa isa sa kanila, Nasakin). Nasakin siya ng dalawang sampal. Natahimik ang kaguluhan.

Sa Leipzig, nagsimula ang isang masigasig na pagkakaibigan ng kabataan sa pagitan ni Ushakov (na kalaunan ay namatay sa Leipzig, hindi na bumalik sa Russia) at Radishchev. Dito lumakas ang pagkakaibigan ni Radishchev kay A.M. Kutuzov, kung kanino sila ay mga pahina pa rin sa Russia at kung kanino sila nanirahan nang mahabang panahon pagkatapos bumalik sa kanilang tinubuang-bayan.

Sa kanyang pagbabalik, si Radishchev ay itinalaga sa Senado bilang isang klerk ng protocol. Noong 1775, nang si Radishchev ay 26 taong gulang, nagretiro siya at pinakasalan si Anna Vasilyevna Rubanovskaya. Pagkaraan ng dalawang taon, nagsimula siyang maglingkod muli; pumasok siya sa Kolehiyo ng Komersyo, na namamahala sa kalakalan at industriya. Ang Presidente ng Commerce Board ay si Count A.R. Si Vorontsov, isang liberal na aristokrata, ay hindi nasisiyahan sa pamahalaan nina Potemkin at Catherine. Pinahahalagahan niya ang katapatan, kahusayan, napakalaking kultura at napakalaking talento ni Radishchev at naging kaibigan niya habang buhay. Mula noong 1780, naging katulong si Radishchev sa tagapamahala ng kaugalian ng St. Petersburg; hindi nagtagal ay nagsimula siyang aktwal na kumilos bilang tagapamahala nito, at sa wakas, noong 1790, siya ay opisyal na hinirang sa posisyon na ito.

Ang serbisyo ay hindi maaaring sumipsip ng Radishchev nang buo. Nais niyang maging isang agitator para sa kalayaan. Ganito niya naunawaan ang gawain ng isang manunulat sa isang pyudal na bansa.

Ilang buwan pagkatapos bumalik si Radishchev mula sa Leipzig sa kanyang tinubuang-bayan, isang hindi kilalang sipi mula sa "Paglalakbay sa *** I*** T***" ay nai-publish sa magasin ni Novikov na "Painter". Nagdulot ng kontrobersiya ang sipi. Ito ang unang gawain sa panitikang Ruso noong ika-18 siglo, na nagbigay ng ganap na makatotohanang larawan ng katakutan ng serfdom. Ito ang unang draft ng hinaharap na "Paglalakbay mula sa St. Petersburg patungong Moscow."

Noong 1773, isinalin ni Radishchev ang aklat ni Mably na "Reflections on kasaysayan ng Griyego" Sa kanyang pagsasalin, inihatid ni Radishchev sa Russian ang mga salitang tyrannie, tyran, despotisme; Isinalin niya ang unang dalawang salita: torment, tormentor, ang pangatlo ay autocracy. Sa huling salita na natagpuan sa teksto, ibinigay niya ang sumusunod na talababa: "Ang Autokrasya ay ang estado na pinakasalungat sa kalikasan ng tao." Ang iba na dumating sa amin ay nagsimula noong unang kalahati ng 1770s. mga akdang pampanitikan Radishchev: pagsasalin ng isang espesyal na sanaysay ng militar na "Officer Exercises" at pagsulat ng artistikong sanaysay na "Diary of One Week" (ang aksyon ay tumatagal ng 11 araw). Sa Diary ito ay napakahalaga sikolohikal na pagsusuri pag-unlad ng mga damdamin ng kalungkutan, paghihiwalay mula sa mga kaibigan, at ang pangunahing plot engine ay pag-ibig para sa mga kaibigan na wala.

Noong 1780s, nagtrabaho si Radishchev sa "Paglalakbay mula sa St. Petersburg hanggang Moscow" at nagsulat ng iba pang mga gawa sa prosa at tula.

Noong 1789, kasabay ng kanyang gawain sa "The Journey," sumulat si Radishchev ng isang rebolusyonaryong artikulo sa pamamahayag, "Isang Pag-uusap tungkol sa pagiging Anak ng Ama." Kapag tinatalakay kung sino ang maaaring igawad ng pamagat ng tunay na anak ng Fatherland, iniharap ni Radishchev ang pangunahing kondisyon: maaari lamang siyang maging isang "malayang pagkatao." Kaya't tinatanggihan niya ang titulong ito sa isang magsasaka sa pagkaalipin, at tinanggihan ito nang may matinding awa. Ngunit gaanong galit ang tunog ng kanyang pagtuligsa laban sa mga mapang-api, ang mga may-ari ng lupain na "mga nagpapahirap" na nakasanayan na ituring ang kanilang sarili na mga anak ng Ama. Ang artikulo ay tumatakbo sa isang buong serye ng mga satirical na larawan ng masama, hindi gaanong mahalaga, walang kabuluhan na mga may-ari ng lupa. Isinulat ni Radishchev na ang isang tunay na makabayan ay maaaring maging isang taong puno ng karangalan, maharlika, may kakayahang isakripisyo ang lahat para sa ikabubuti ng mga tao at, kung kinakailangan, "huwag matakot na isakripisyo ang kanyang buhay."

Noong 1789, muling lumitaw si Radishchev sa pag-print pagkatapos ng pahinga ng higit sa sampung taon. Ang pangkalahatang pagtaas ay makikita sa kanyang buhay pampanitikan. Sa taong ito ang kanyang hindi kilalang brochure na "The Life of Fyodor Vasilievich Ushakov" ay lumitaw. Ang brochure ay binubuo ng dalawang bahagi; sa una, nagbigay si Radishchev ng isang artistikong nakasulat na sanaysay na naglalarawan sa isang kaibigan ng kanyang kabataan at pinag-usapan ang buhay ng mga estudyanteng Ruso sa Leipzig; ang pangalawa ay binubuo ng mga pagsasalin ng pilosopikal at legal na sketch ni Ushakov na ginawa ni Radishchev. Karamihan sa Interes ay kumakatawan, siyempre, ang unang bahagi - isang napaka-subtly at malalim conceived kuwento tungkol sa kabataan. Ang mismong genre na anyo, ang mismong pamagat na "The Life of Ushakov" ay may polemikong itinuturo kapwa laban sa buhay ng mga santo at laban sa mga panegyric sa mga maharlika. Ito ay "buhay" sa isang bagong paraan. Ang kanyang bayani ay hindi nangangahulugang isang santo. Siya ay isang tao sa hinaharap na siglo, isang binata na nakatuon sa agham at mga ideya ng kalayaan, at siya ay mas mahalaga kay Radishchev kaysa sa lahat ng mga heneral at dignitaryo.

Ang mga mag-aaral ni Radishchev ay ibinibigay bilang isang tao, Bokum - bilang isang malupit; ang pagpapalakas ng pang-aapi ng paniniil ay humahantong sa rebolusyonisasyon ng mamamayan; sumiklab ang isang paghihimagsik; ito ay pinigilan, ngunit ang alab ng rebolusyon ay naiilawan na sa isipan. Ngunit si Radishchev ay nagsasalita tungkol sa "rebolusyon" na may magandang-loob na katatawanan. Ang kuwento ni Radishchev ay malungkot na nagtatapos: namatay ang bayani; ang iba ay nahaharap sa isang malupit na landas ng pakikibaka. Sa pamamagitan ng kamangha-manghang kasanayan, pinagsama ni Radishchev sa isang maliit na gawain ang isang sikolohikal na pagsusuri ng kamalayan ng kabataan, isang pagsusuri na dati nang hindi kilala sa panitikang Ruso, isang seryosong pose na tema ng pedagogical, isang matingkad na paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, at malalim na rebolusyonaryong pag-iisip.

Sa parehong 1789, natapos ni Radishchev ang kanyang pangmatagalang gawain na "Paglalakbay mula sa St. Petersburg hanggang Moscow" (nakatuon sa kanyang kaibigan na si A. Kutuzov). Isinumite niya ang manuskrito sa censor, at pinayagan ito ng Hepe ng Pulisya ng St. Petersburg na si Ryleev nang hindi ito binabasa. Gayunpaman, ang mga pagtatangka na mag-publish ng isang rebolusyonaryong libro sa mga organisasyon ng paglalathala na umiral noong panahong iyon ay hindi humantong saanman. Pagkatapos ay nagtayo si Radishchev ng isang maliit na bahay-imprenta sa kanyang tahanan. Noong una ay inilathala niya ang kaniyang brosyur na “Liham sa Isang Kaibigan na Naninirahan sa Tobolsk” dito; ito ay isang artikulo na isinulat noong 1782, na nakatuon sa isang paglalarawan ng pagbubukas ng monumento kay Peter I sa St. Petersburg; naglalaman ito ng malalim na pagsusuri sa mga aktibidad sa reporma ni Peter, na pinarangalan ni Radishchev bilang isang estadista, ngunit kinondena dahil sa hindi pagbibigay ng kalayaan sa kanyang bansa. Ang artikulo ay nagtapos sa isang tiyak na indikasyon ng kawalan ng pag-asa ng pag-asa para sa pagpapabuti ng sitwasyon mula sa itaas, mula sa trono, at ang pagbati Rebolusyong Pranses, idinagdag noong 1789. Pagkatapos ay nagsimulang ilimbag ni Radishchev ang kanyang pangunahing gawain. Noong Mayo 1790, sa isang bookstore sa Gostiny Dvor 25 kopya ng aklat na "Paglalakbay mula sa St. Petersburg hanggang Moscow" ay lumitaw. Wala sa libro ang pangalan ng may-akda. Sa dulo ng libro ay may isang tala na pinahintulutan ito ng censorship ng pulisya. Itinago ni Radishchev ang natitirang mga kopya ng libro sa ngayon.

Ang libro ang naging usap-usapan. Sinabi ni Catherine tungkol sa may-akda ng libro: "Siya ay isang rebelde na mas masahol kaysa kay Pugachev." Nagsimula kaagad ang paghahanap. Hindi nagtagal ay natagpuan ang may-akda. Nang malaman na siya ay nasa panganib, nagawa ni Radishchev na sunugin ang lahat ng natitirang mga kopya ng libro, at noong Hunyo 30 siya ay naaresto. Ang aklat ni Radishchev ay ipinagbawal hanggang 1905.

Habang nasa bilangguan, nagsimulang magsulat si Radishchev ng isang kuwento tungkol kay Saint Philaret the Merciful. Sa hitsura, ito ay tiyak na "buhay" ng santo; ngunit iba ang kahulugan nito. Sa ilalim ng pagkukunwari ni Filaret, inilarawan niya ang kanyang sarili, at ang "buhay" ay dapat na isang kalahating naka-encrypt na autobiography.

Ang asawa ni Radishchev ay namatay noong 1783, na nag-iwan sa kanya ng apat na anak.

Binuksan ni Radishchev ang isang palimbagan sa kanyang tahanan at inilathala ang kanyang rebolusyonaryong aklat dito. Noong 1789, ang "Society of Friends of Verbal Sciences" ay nabuo sa St. Petersburg, na pinag-isa ang mga batang manunulat, opisyal, at opisyal. Si Radishchev ay sumali sa lipunang ito at isinagawa ang kanyang propaganda dito; sinimulan niyang kontrolin ang nakalimbag na organo ng lipunan, ang magasing "Conversing Citizen." Siya ay naging isa sa mga sentro ng lipunan, at ito ay medyo marami. Sa magasin ay inilathala niya ang kanyang artikulong "Isang Pag-uusap tungkol sa Pagiging Anak ng Ama."

Noong Hulyo 24, hinatulan ng kamatayan ng St. Petersburg Criminal Chamber si Radishchev. Noong Setyembre 4, nilagdaan ni Catherine ang isang utos na pinapalitan ang kanyang pagbitay sa pagpapatapon sa Siberia, sa bilangguan ng Ilimsk, sa loob ng sampung taon ("ang pagpapatawad" ay hinikayat ng tagumpay ng kapayapaan sa Sweden).

Sa oras na ito, tinulungan siya ni Vorontsov. Sa daan patungo sa bilangguan, sa Tobolsk, si Elizaveta Vasilievna Rubanovskaya (kapatid na babae ng kanyang yumaong asawa) ay dumating sa Radishchev. Siya ang naging pangalawang asawa niya.

Si Radishchev ay gumugol ng anim na taon sa Siberia. Dito ay sumulat siya ng isang talakayan sa isang paksang pang-ekonomiya, "Letter on Chinese Bargaining," isang malawak na philosophical treatise na pinamagatang "On Man, His Mortality and Immortality." Sa loob nito, malawak na ginagamit ang Radishchev pilosopikal na panitikan Europa XVIII V. Ang treatise ni Radishchev ay nahahati sa apat na "mga libro". Sa una sa kanila, si Radishchev ay nagtatatag ng mga pangkalahatang probisyon at tinutukoy ang lugar na inookupahan ng tao sa kalikasan. Sa ikalawang aklat ay nagbibigay siya ng katibayan na pabor sa pagkamatay ng kaluluwa, pabor sa materyalismo; sa ikatlo at ikaapat - katibayan na pabor sa doktrina ng imortalidad ng kaluluwa, idealismo.

Sa pagtatapos ng 1796, namatay si Catherine II; Si Paul I, na gustong gawing muli ang lahat ng ginawa ng kanyang ina sa kabaligtaran, ay pinahintulutan si Radishchev na bumalik sa European Russia, ngunit upang siya ay manirahan sa isang nayon sa ilalim ng pagbabantay ng pulisya at walang karapatang maglakbay. Sa paglalakbay mula sa Siberia noong Abril 7, 1797, namatay si Elizaveta Vasilievna sa Tobolsk. Ito ay isang mabigat na dagok para kay Radishchev.

Sa nayon, nagpatuloy si Radishchev sa pagtatrabaho, pag-iisip, at pagbabasa. Dito niya isinulat ang tula na "Bova", isang sanaysay tungkol sa tula ni Trediakovsky na "Tilemakhida".

Noong 1801, ganap na pinalaya ng bagong Tsar Alexander I si Radishchev at ibinalik sa kanya ang maharlika, ranggo at kaayusan na inalis ng hatol ng 1790.

Kinuha ni Vorontsov si Radishchev upang magtrabaho sa Komisyon sa Pag-draft ng Batas. Dalawang kahanga-hangang tula ni Radishchev (parehong hindi natapos) ay nagmula sa panahong ito - "Mga Sinaunang Kanta" at "Makasaysayang Awit". Sa una sa kanila, na bahagyang binuo batay sa pag-aaral ng "The Tale of Igor's Campaign," ang gitnang yugto ng tula ay ang paglalarawan ng pagsalakay sa Slavic na lupain ng mga barbarian na Celts. Sa "Historical Song," isang malawak na patula na kuwento tungkol sa kasaysayan ng mundo, na ipinakita mula sa pananaw ng pag-ibig sa kalayaan at paniniil. Radishchev

Ang rebolusyon sa Kanlurang Europa ay bumababa at nagiging isang militar na diktadura ng burgesya, at ang palabas na ito ay mahirap para kay Radishchev. Sa Russia, hindi niya nakita ang posibilidad ng isang napipintong pagsabog. Sa Law Drafting Commission, ang kanyang katatagan at malayang pananaw ay humantong sa alitan sa mga awtoridad, kung saan si Radishchev ay isang rebelde na maaaring mapunta sa Siberia sa pangalawang pagkakataon. Noong Setyembre 11, 1802, nagpakamatay siya sa pamamagitan ng pagkuha ng lason. Di-nagtagal bago siya namatay, sinabi niya: “Ipaghihiganti ako ng mga inapo.

Noong 1805, isang kabanata mula sa "Paglalakbay" ni Radishchev ay nai-publish (hindi nagpapakilala) sa journal na "Severny Vestnik", na mahalagang hindi opisyal na organ ng "Society".

Noong 1790–1800s, hindi natuyo ang kilusang Radishchev sa panitikang Ruso. Natagpuan ni Radishchev ang mga mag-aaral na, kahit na hindi sila tumaas sa kanyang bukas na rebolusyonaryong espiritu, dinala pa rin ang kanyang tradisyon sa threshold ng Decembrism. Ang papel ng sermon ni Radishchev sa pagbuo ng mga pampulitikang ideya ng mga Decembrist ay hindi mapag-aalinlanganan.

Tula A.N. Radishcheva.

Sa unang bahagi ng kanyang aktibidad sa panitikan, sumulat si Radishchev ng mga liriko ng pag-ibig, na naiimpluwensyahan ng tradisyon ng katutubong awit at mga liriko ng libro ni Sumarokov. Tulad ng nabanggit mismo ng makata, ang kanyang mga unang tula ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na sensitivity at nagdala ng mga tampok ng autobiography. Kasunod nito, nakita ni Radishchev ang kanyang mga lyrics ng pag-ibig nang kritikal.

Kapansin-pansin ang pagbabago sa tula ni Radishchev. Si Radishchev ang makata ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagkahilig para sa masining na eksperimento, lalo na sa larangan ng ritmo, pati na rin ang isang malalim na pagkahumaling sa katutubong kultura(lalo na sa alamat). Nais na palawakin ang mga maindayog na posibilidad ng tula ng Russia, iminumungkahi niya na bumaling sa mga tula na may tatlong pantig na paa, lalo na sa hexameter. Iminungkahi din ni Radishchev na iwanan ang tula at gawing blangko ang taludtod

Ode “Liberty” (1781-1783 Sa istilo nito, ang oda na “Liberty” ay direktang tagapagmana ng mga kapuri-puri na ode ni Lomonosov. Ito ay nakasulat sa iambic tetrameter, sampung linyang mga saknong na may parehong tula. Ngunit ang nilalaman nito ay kapansin-pansing naiiba sa Lomonosov Ito ay nakatuon sa isang hindi kilalang makasaysayang kaganapan, hindi ang pagluwalhati ng isang komandante o isang hari Ito ay nakatuon sa panlipunang konsepto ng kalayaan, iyon ay, pampulitika na kalayaan sa publiko.

Nilikha ito sa okasyon ng pagkakaroon ng kalayaan ng Amerika at hayagang niluwalhati ang popular na pag-aalsa laban sa autokrasya. Noong nakaraan, tinawag ng mga Odopist ang kanilang sarili na mga alipin ng mga autocrats, ngunit ipinagmamalaki ni Radishchev ang kanyang sarili na isang alipin ng kalayaan. Ang konsepto, malapit sa pang-edukasyon, tungkol sa panlipunang kontrata sa pagitan ng soberanya at lipunan ay ipinakita. Sa pagtatapos ng ode, si Radishchev ay direktang tumawag para sa isang rebolusyon na itinuro laban sa autocrat na lumabag sa kasunduan sa mga tao. Sa kanyang ode, pinatalsik ng mga tao ang monarko, subukan siya at patayin siya

Pinatunayan niya na “ang tao ay malaya sa lahat ng bagay mula sa pagsilang.” Simula sa apotheosis ng kalayaan, na itinuturing na "isang hindi mabibili na regalo ng tao," "ang pinagmulan ng lahat ng mga dakilang gawa," tinatalakay ng makata kung ano ang nakakasagabal dito. Inilalantad niya ang mapanganib na alyansa sa pagitan ng kapangyarihan ng hari at ng simbahan para sa mga tao, na nagsasalita laban sa monarkiya bilang ganoon. Maghiganti ang mga tao, palayain nila ang kanilang sarili. Ang oda ay nagtatapos sa isang paglalarawan ng "hinirang araw" kung kailan ang rebolusyon ay magtatagumpay. Ang kalunos-lunos ng oda ay pananampalataya sa tagumpay ng rebolusyong bayan, bagaman nauunawaan ni Radishchev na "may darating pang oras."

Hindi kontento sa haka-haka na ebidensya ng hindi maiiwasang rebolusyon, hinahangad ni Radishchev na umasa sa karanasan ng kasaysayan. Naaalala nito ang Rebolusyong Ingles noong 1649, ang pagbitay sa hari ng Ingles. Ang mga saloobin kay Cromwell ay magkasalungat. Niluluwalhati siya ni Radishchev sa katotohanan na "pinatay niya si Karl sa paglilitis" at sa parehong oras ay mahigpit na hinahatulan siya para sa pag-agaw ng kapangyarihan. Ang ideal ng makata ay ang American Revolution at ang pinuno nito na Washington.

Ang sangkatauhan, ayon kay Radishchev, ay dumadaan sa isang paikot na landas sa pag-unlad nito. Ang kalayaan ay nagiging paniniil, ang paniniil ay nagiging kalayaan.

Ang mga sipi mula sa ode na "Liberty" ay lilitaw sa "The Journey." Ang tagapagsalaysay, na para sa kanya ay sinabi ang kuwento, ay nakatagpo ng isang tiyak na "bagong-bagong makata" na bahagyang nagbasa ng oda na ito sa kanya at bahagyang nagsasalaysay nito.

Ang "Ikalabing-walong Siglo," na natapos noong 1801, ay nagbubuod sa mga aktibidad ng Enlightenment at, sa ilang lawak, ang mga resulta ng Great French Revolution. Ang ode na "Liberty" ay nilikha sa panahon ng pag-usbong ng rebolusyonaryong kilusan sa America at France. Siya ay puno ng matatag na pananampalataya sa tagumpay ng mga ideya sa pagpapalaya. Ang tula na "Ang Ikalabing-walong Siglo" ay isinulat anim na taon pagkatapos ng pagtatapos ng Rebolusyong Pranses, na hindi tumupad sa pag-asa ng Enlightenment, pagkatapos ng pag-agaw ng kapangyarihan ni Napoleon, pagkatapos ng mahihirap na pagsubok na sinapit ng makata. Ang mga kalunus-lunos na intonasyon ng ode na "Liberty" ay napalitan ng malungkot na pagmumuni-muni. Sa pagbabalik-tanaw sa nakalipas na siglo, sinisikap ni Radishchev na maunawaan ang magulong, masalimuot, magkasalungat na panahon sa kabuuan.

Marami ang nakamit sa loob ng isang siglo, ang sabi ng may-akda, ngunit sa mabigat na halaga. Ang pangunahing ideya ng tula ay puro sa aphoristic na taludtod: "Hindi, hindi ka malilimutan, isang siglo ng kabaliwan at karunungan!" Ang siglo ay "babad sa dugo." At gayon pa man ang dayalektika ng may-akda ay hindi pesimista. Ito ay isang himno sa agham, isang himno sa mga tagumpay ng malikhaing pag-iisip noong ika-18 siglo. nakalista ang iba't ibang mga nagawa ng mga siyentipiko nito ("Nakulong mo pa ang mga lumilipad na singaw sa isang pamatok; / Ang kidlat mula sa langit ay naakit sa mga bakal na gapos sa lupa / At dinala ang mga mortal sa langit sa mahangin na mga pakpak" - isang parunggit sa pag-imbento ng ang hot air balloon). Dito si Radishchev ang nagpapatuloy ng mga tradisyon ng siyentipikong tula na inilatag ni Lomonosov. Sa pagtatapos ng tula, si Radishchev ay nagpahayag ng pag-asa para sa mga bungang ibinigay mga aktibidad na pang-edukasyon Peter I, Catherine II, at upang tuparin ang magagandang pangako ng batang Emperador Alexander I.

Nakasulat sa antigong hexameter, bihira sa ika-18 siglo.

Ang isang natatanging pagkakaiba-iba ng mga pampulitikang tula ni Radishchev ay ang kanyang autobiographical na tula, na isinulat sa Siberia habang papunta sa kanyang lugar ng pagkakulong:

Gusto mong malaman: sino ako? ano ako? saan ako pupunta?

Ako ay katulad ng dati, at magiging sa buong buhay ko:

Hindi isang baka, hindi isang puno, hindi isang alipin, ngunit isang tao!

Upang i-semento ang isang kalsada kung saan walang bakas,

Para sa greyhound daredevils sa prosa at verse,

Sa mga sensitibong puso at katotohanan ako ay nasa takot

Pupunta ako sa bilangguan ng Ilimsky.

Ang tula ay nagpapatotoo na ang pagkakatapon ay hindi nasira ang diwa ng makata. Siya ay nananatiling tiwala sa kawastuhan ng kanyang layunin at matapang na ipinagtatanggol ang kanyang layunin dignidad ng tao(“Hindi baka, hindi puno, hindi alipin, kundi isang tao!”). Sa panitikan ito ay maliit na piraso nilagyan ng "trail" ng bilangguan, convict na tula ng mga Decembrist, Narodnaya Volya, at Marxists.

Ang mga tula ni Radishchev ay nauugnay sa kanyang interes sa katutubong sining, sa pambansa at kasaysayan ng Europa. Kabilang sa mga ito, ang pinaka-kapansin-pansin ay ang tula na "Bova" (1799-1801). Ang nilalaman ng tula ay hinango mula sa fairy tale tungkol kay Bova the Prince, na napakapopular sa mga tao. Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, sinunog ni Radishchev ang halos natapos na trabaho, kung saan ang unang kanta at isang malawak na plano lamang ang natitira. Ang tula na "Mga awit na inaawit sa mga kumpetisyon bilang parangal sa mga sinaunang tao" Slavic na mga diyos"ay isinulat sa ilalim ng impluwensya ng "The Tale of Igor's Campaign", kung saan kinuha ang epigraph sa gawaing ito. Sampung mang-aawit ang dapat na gumanap dito sa isang pagdiriwang na nakatuon sa Perun, Veles, Dazhdbog at iba pang mga paganong diyos. Sa kanilang mga pag-awit ay dapat nilang luwalhatiin ang mga diyos at magigiting na mandirigma. Nagawa lamang ni Radishchev na magsulat ng isang kanta ng unang mang-aawit ng Novgorod, si Vseglas, na nakatuon sa Perun at ang pakikibaka ng mga Novgorodian sa mga tribong Celtic. Ang "Historical Song" ay isa sa mga huling hindi natapos na gawa ni Radishchev. Nagbibigay ito ng malawak na pangkalahatang-ideya sinaunang mundo- Silangan, Greece, Roma. Ang mga kaganapan sa kasaysayan ng Roma ay sinuri sa partikular na detalye. Ang nilalaman ng tula ay sumasalamin sa nangungunang tema ng ode na "Liberty": ang pakikibaka ng kalayaan laban sa despotismo. Maraming espasyo ang nakatuon sa paglalarawan ng malupit at masasamang emperador ng Roma - Tiberius, Caligula, Nero, Domitian, kung saan "isang salita, tanda o isang pag-iisip - Ang lahat ay maaaring isang krimen." Ang hitsura ng ilang "mabait" na mga monarko sa trono ay hindi nagbago, ayon kay Radishchev, pangkalahatang posisyon, dahil hindi ito nagbigay ng garantiya laban sa pag-uulit ng despotismo, kaya ang kinoronahang kontrabida ay madaling naging tagapagmana ng magnanimous na pinuno.

Si Radishchev ay nagsulat ng ilang liriko na tula at karamihan ay sa mga nakaraang taon buhay. Ang kanyang mga liriko ay pinangungunahan ng mga sentimental na mood, ngunit ang makata ay malayo sa pagiging pasibo at pag-asa para sa kaligayahan pagkatapos ng kamatayan. Ang kanyang tula ay tumatawag sa pagkilos, ito ay puno ng aktibong humanismo, bagaman ito ay tinutugunan, bilang sentimental na tula, sa "mga sensitibong puso."

Ang bayani ng mga liriko ni Radishchev ay isang pampublikong pigura; siya ay nag-aalala tungkol sa kapalaran ng ibang tao, ng lahat ng sangkatauhan. Ang makata ay niluluwalhati ang katapangan at determinasyon sa pabula-elehiya na "The Cranes" (prev. E.-H. Kleist). Ang sugatang crane ay hindi makakalipad kasama ang mga "masayang kapatid" na tumawa sa kanyang kasawian. Ngunit siya ay nagpahinga, nakakuha ng lakas at, "Pagkatapos ng maraming pag-aalinlangan, lumilipad nang unti-unti, nakita niya ang Earth, itinaas ng kanyang kaluluwa, isang malinaw na kalangitan at isang tahimik na pier. Dito pinagaling ng Makapangyarihan ang sakit... Maraming manunuya ang nahulog sa tubig.” Maraming mga kumbensyon sa liriko ng makata. At ang kreyn ay nasugatan ng "hunter's" arrow.

Ang konsepto ni Radishchev ay sumusunod sa mga mala-tula na pananaw ni Lomonosov. Ayon dito, ang kadalian ng tunog ng isang taludtod ay dapat na tumutugma sa madaling pag-access ng mga kaisipan at damdamin na ipinahayag sa isang naibigay na taludtod. Sa kabaligtaran, ang mahirap na basahin na taludtod, na nailalarawan sa pamamagitan ng kakulangan ng tunog na pagsulat at himig, ay nagpapahayag ng mga kumplikadong kaisipan at konsepto, magkasalungat na mga karanasan.