Tungkol sa mga sasakyan. Chassis. makina. Ilaw at salamin. Paghawa

Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

SILANGANG MGA INSTRUMENTONG MUSIKA

“SINABI NG MGA ARAB NA KAPAG NAGSAYAW NG TIYAN ANG BABAE, GINAGABAY NG MGA INSTRUMENTONG PERCUSSION ANG KANYANG BAYANG, GINAGABAY NG MGA INSTRUMENTO NG BRESS ANG KANYANG PUSO, AT GABAY NG MGA INSTRUMENTONG STRING ANG KANYANG ULO.” Kilalanin ang musikal tradisyonal na mga instrumento

, na ginagamit sa Gitnang Silangan at kung mayroon kang pagkakataon, makinig sa kanila.

DUMBEK (kilala rin bilang tabla o darbuka). Ang pinakamagandang bagay tungkol sa pagsasayaw malaking halaga may ritmo ng musika

at tinutulungan ni Dumbek na mapanatili ito. Noong una, ang mga dumbek ay ceramic at natatakpan ng balat ng isda o kambing, ngunit ngayon karamihan sa mga ito ay metal na may plastik na ibabaw.

MGA CYMBAL

(“sagat” sa Arabic o “tsilla” sa Turkish. Karaniwang ginagamit mismo ng mga mananayaw ang mga cymbal, inilalagay ang mga ito sa kanilang mga daliri, ngunit kung minsan ay tinutugtog din sila ng mga musikero sa grupo. Gumagamit sila ng mas malalaking cymbal na kasya sa mga kamay ng mga lalaki at magiging napakalaki para sa pagsasayaw, ngunit mayroon silang napakagandang tunog.

TAMBOURINE

- ang instrumentong percussion na ito ay ginagamit upang mapanatili ang pangunahing ritmo at bilang isang accessory. Ang mga plato ng tanso sa kahabaan ng circumference ng tamburin, pati na rin ang circumference nito, ay hinampas ng mga daliri.

UDD

4, 5 libong taon na ang nakalilipas, sa mga paghuhukay ng kulturang Ashurian, natagpuan nila ang isang instrumento na tumutugma sa uri ng modernong lute Bukod dito, natagpuan nila ang mga tala na tinatawag na "nineva". ay pinatunog ng isang orkestra sa Germany. Maliwanag na kinuha ng mga Arabo ang lute o oud nang matuklasan nila ang Espanya. Hindi nagkataon lang na sinasabi ng Bibliya na ang mga salmo ni David ay tinugtog sa lute (udda). Ang Udd (Arabic lute) ay isang instrumento na pangunahing instrumento ng mundong Arabo. Sa mga paghuhukay ng Yemen ang udd ay may 4 na mga string, at sa mga paghuhukay ng Syria mayroon itong 5 mga string at sa loob ng maraming siglo ay nanatiling 5 mga string. Noong ika-20 siglo, idinagdag ng Arab composer, Syrian na pinanggalingan, si Farid al Atrash (kababayan ni Kamal Ballan) ang ika-6 na bass string na "C". Si Farid al Atrash ay kilala bilang hari ng udda, mahusay na kumukuha ng pilosopiya ng musika, pulbura ng pagnanasa, ang lalim ng mga liriko mula sa tahimik na mga string ng Arabic lute. Pagkatapos ni Farid, maraming mga eksperimentong musikero, ngunit si Farid ay nanatiling isang planeta na may posthumous na kaluwalhatian para sa lahat ng oras sikat na gawain"Arabian Tango"

Mga aralin sa paglalaro ng Arabic lute (udd)

mula sa isang birtuoso ng kanyang craft, isang natatanging Arab composer at performer

Kamala Ballana.

8 925 543 80 20

EVE

- Ang mala-harpa na instrumentong ito ay inilalagay nang pahalang at tinutugtog gamit ang mga metal na tip na inilagay sa mga daliri. Upang lubos na mapakinabangan ang buong hanay ng mga tunog ng bisperas, ang mananayaw ay maaaring magsagawa ng isang serye ng mga pag-iling upang mapabagal ang musika.

ACCORDION

Ang unang European accordions, itinulad sa isa sa mga pinakalumang Chinese mga instrumentong pangmusika, ay lumitaw sa Australia noong mga 1830. Pagkalipas ng ilang taon, nagsimulang gamitin ang instrumentong ito sa musikang Egyptian, at bahagyang binago upang maipatugtog nito ang ikaapat na nota ng sukat ng musikang Arabe Ngayon, ang akurdyon ay isang kailangang-kailangan na instrumento sa grupong gumaganap ng oriental na musika, at ang taksims na ginanap dito ay may kahanga - hangang hypnotic na kapangyarihan . Sa isang uri ng improvised na kanta na tinatawag na rising beledi, ang akordyon ay pumapasok nang dahan-dahan at unti-unting nabubuo hanggang sa isang serye ng mga accent, na nagpapataas ng tempo hanggang sa umabot ito sa isang mabilis na maximum sa dulo kapag ang mga tambol ay sumali.

REBAB

Rebab- string nakayukong instrumento Pinagmulan ng Arabe. Ang terminong "rebab" sa Arabic ay nangangahulugang pagsasama-sama ng mga maikling tunog sa isang mahaba.

Mayroon itong kahoy na flat o convex, trapezoidal o hugis pusong katawan na may maliliit na bingaw sa mga gilid. Ang mga gilid ay gawa sa kahoy o niyog, ang mga soundboard ay gawa sa balat (mula sa bituka ng kalabaw o pantog ng ibang hayop). Ang leeg ay mahaba, bilog, matulis; sa tuktok mayroon itong 1-2 mahabang transverse peg, sa ibaba ay dumadaan ito sa katawan at nakausli sa anyo ng isang faceted metal leg. Ang mga string (1-2) ay orihinal na gawa sa horsehair, mamaya - metal (tanso o tanso).

Ang mga tunog ay ginawa gamit ang hugis-bow na busog. Ginagamit din bilang nabunot na instrumento. Mga katutubong mang-aawit ( mga shair) sinabayan nila ang kanilang mga sarili sa rebab habang nagtatanghal ng mga awiting bayan at mga tulang elegiyac.

Ang isang paglalarawan ng instrumento ay nakapaloob sa "Great Treatise on Music" ni Al-Farabi (1st half of the 10th century).

LIRA

Lyra - isang stringed plucked musical instrument sa anyo ng isang clamp na may dalawang curved posts na nakausli mula sa resonator body at konektado mas malapit sa itaas na dulo ng isang crossbar, kung saan lima o higit pang mga core string ay nakaunat mula sa katawan.

Nagmula noong sinaunang panahon sa Gitnang Silangan, ang lira ay isa sa mga pangunahing instrumento ng mga Hudyo at kalaunan ng mga Griyego at Romano. Ang instrumento ay nagsilbi upang samahan ang pag-awit, at sa kasong ito ito ay nilalaro na may malaking plectrum.

Sa paghina ng sibilisasyong Greco-Romano, lumipat ang lugar ng pamamahagi ng lira Hilagang Europa. Ang hilagang lira, bilang panuntunan, ay naiiba sa disenyo mula sa sinaunang isa: ang mga kinatatayuan, crossbar at resonator na katawan ay madalas na pinutol mula sa isang piraso ng kahoy.

Pagkatapos ng 1000 n. e. Hindi nabunot, ngunit ang mga nakayukong lira ay naging laganap, lalo na sa mga Welsh at Finns. Sa ngayon, tanging ang Finns at ang kanilang mga kamag-anak na Siberian, ang Khanty at Mansi, ang gumagamit ng lira.

SA Sinaunang Greece ang pagbigkas ay sinabayan ng pagtugtog ng lira. Ang lira ng klasikal na sinaunang panahon ay kadalasang nilalaro sa pamamagitan ng pag-ipit ng mga kuwerdas na may plectrum, tulad ng pagtugtog ng gitara o sitar, sa halip na pag-ipit ng mga kuwerdas, tulad ng pagtugtog ng alpa. Ang mga daliri ng libreng kamay ay nagmuffle sa mga string na hindi kailangan para sa chord na ito.

Bagama't maraming tao ang gumamit ng lira mga mahuhusay na musikero, na nagpalaki ng bilang ng mga kuwerdas dito sa 9 (Theophrastus of Pieria) at maging sa 12 (Melanippides), sa klasikal at Helenistikong mga panahon ito ay pangunahing instrumento na "tahanan", dahil ang tunog nito ay hindi masyadong malakas. Itinuro doon ang mga nagsisimula.

Ang mga babae ay tumugtog din ng lira, dahil hindi ito kasingbigat ng cithara at hindi nangangailangan ng malaking pisikal na lakas. Bukod dito, hindi tulad ng instrumento ng hangin na aulos, o aul, ang pagtugtog ng lira ay hindi itinuturing na isang gawaing malaswa para sa isang disenteng babae, dahil ang ilang Muse ay inilalarawan din na may lira.

MIZMAR

Ang Mizmar (mizmar) ay isang Arabikong instrumento ng hangin, isang uri ng zurna.
Mayroon itong dalawang tambo at dalawang tubo na magkapareho ang haba. Si Mizmar ay kabilang sa mundo katutubong musika, at kadalasang maririnig sa oriental folklore, lalo na sa Saidi.
Ang isang dobleng dila at isang espesyal na mouthpiece para sa pagpapahinga ng mga labi ay nagbibigay sa instrumento ng katangian nito mga tampok ng pagganap at tukuyin ang pangkalahatang katangian ng tunog, mas matalas kaysa sa oboe. Ang kakulangan ng direktang pakikipag-ugnay sa tambo ay ginagawang hindi gaanong nababaluktot ang tunog ng instrumento.

Napag-usapan na natin ang tungkol sa mga instrumentong may kuwerdas at percussion sa silangan at ngayon ay tututuon natin ang hangin at mga keyboard:

Ang ACCORDION ay isang tambo na keyboard-pneumatic na instrumentong pangmusika. Naka-on kanang keyboard May full chromatic scale, at sa kaliwa ay may bass o chord accompaniment.

Noong ika-19 na siglo, ang pamilyar na akurdyon ay sumali sa Arab orchestra. Siyempre, kailangan itong baguhin, pagdaragdag ng kakayahang magsagawa ng quarter tone, pamilyar sa Arabic na musika. Ngayon ang isang improvisational na laro ay ginanap sa akurdyon sa Taksim.

Ang NEY ay isang instrumento ng hangin, na kamag-anak ng plauta.
Ito ay gawa sa mga tambo. Mayroong 5 butas sa harap na bahagi at isa sa likod, pati na rin ang isang manipis na tubo na tanso na inilagay sa ulo ng instrumento.
Upang i-play ito, ang ulo ng tanso ay naka-clamp sa pagitan ng itaas at ibabang ngipin sa harap. Ang hangin ay hinihipan gamit ang dila at labi, at ang kanan at kaliwang kamay ng musikero ay nag-aayos ng pitch ng tunog sa pamamagitan ng pagbukas at pagsasara ng butas sa instrumento

Ang MIZMAR ay isang Arabic wind instrument mula sa pamilyang zurna. Mayroon itong dobleng dila at isang espesyal na mouthpiece para sa pagpapahinga ng iyong mga labi. Nagbibigay sila ng isang espesyal na karakter at tinutukoy ang isang mas matalas na tunog kaysa sa oboe. Walang direktang kontak sa tambo, kaya ang tunog ng instrumento ay hindi masyadong nababaluktot

K. K. Rosenshield

Mga Tagapaglikha ng Dakila mga sinaunang kultura– mga tao ng China, India, Egypt at iba pa silangang mga bansa- ay ang mga tagalikha ng kahanga-hangang musika, makulay, orihinal, mayaman, na libu-libong taon na mas matanda kaysa sa European na musika.

Mga sayaw na klasikal na Tsino na may kasamang instrumental.

Maraming magaganda mga gawang musikal ay nabuo noong sinaunang panahon ng mga Tsino. SA sikat na libro Ang "Shijing" ay naglalaman ng paggawa, sambahayan, ritwal, mga liriko na kanta II–I millennia BC e. Kantang bayan V sinaunang Tsina ay isang napakalakas na puwersang panlipunan kung kaya't ang mga hari at emperador ay nagtatag ng mga espesyal na "mga silid sa musika" upang pag-aralan ang mga kanta: pagkatapos ng lahat, mula sa kanila ay mahulaan ang tungkol sa kalagayan ng mga tao. Maraming mga kanta na nakadirekta laban sa paniniil ng mayayaman at pang-aapi ng mga opisyal ay ipinagbawal sa loob ng maraming siglo. Kanta tungkol sa bayaning bayan Si Nie Zhen, na pumatay sa malupit na hari, ay labis na kinasusuklaman ng mga pinuno ng Tsina na kahit na ang instrumental na pagganap ng kanyang himig ay nagbabanta ng panganib para sa nagtatanghal. Ang musika ng mga kantang Tsino ay monophonic sa kalikasan. Ito ay pinangungunahan ng isang limang hakbang na kalahating tono na sukat. Ngunit ang mga melodies ng ibang, mas magkakaibang at kumplikadong istraktura ay hindi karaniwan. Ang mga awiting bayan ay karaniwang binubuo para sa matataas na boses, magaan ang tunog. Ang kanilang himig, malinaw, may pattern, matikas sa disenyo, ay gumagalaw nang mahigpit sa ritmo. Ang mga himig ng mga liriko na kanta ay lalong melodiko;
Ang mga mamamayang Tsino ay nanguna sa paglikha ng magkakatugmang taludtod at awit, sa pagbuo ng mga teoretikal na pundasyon ng musikal na sining (IX–IV siglo BC).
Ang unang musikal na teatro sa kasaysayan ng sangkatauhan ay isinilang sa Tsina noong panahon ng pyudal mula sa katutubong sayaw at mga laro sa bakasyon. Kasama ng mga opera sa mga relihiyosong tema at mga plot mula sa buhay sa korte, marami ang malapit sa diwa at musika sa katutubong sining. Ito ay hindi para sa wala na sa lumang Tsina ay may isang kaugalian: ang mga inosenteng tao na hinatulan ng kamatayan ay kumanta ng mga bayaning kanta mula sa kanilang mga paboritong katutubong "opera" sa daan patungo sa lugar ng pagpapatupad.

Ang Huqin ay isang Chinese bowed string instrument, isang uri ng violin.

Sa atin umiiral pinakamalaking mga sinehan Beijing, Shanghai at Shaoxing "opera". Sa kanilang orihinal na mga produksyon, ang pinakamahalagang papel ay ginampanan ni musikang orkestra. Pinag-iisa nito ang lahat: ang malambing na pananalita ng mga aktor, ang kanilang mga galaw at ekspresyon ng mukha, ang pagpapangkat ng mga tauhan sa entablado, ang kanilang mga sayaw at virtuoso na akrobatika. Ang mga tauhan ay nagbubuhos ng kanilang mga damdamin sa panahon ng takbo ng balangkas sa melodic arias. Kapansin-pansin na ang mga katulad na karanasan, damdamin, sitwasyon, tauhan sa iba't ibang dula ay karaniwang ipinahahayag sa pamamagitan ng mga pagkakaiba-iba ng parehong melodies. Ang mga pangunahing instrumento sa orkestra ay pagtambulin (gong, tambol, kahanga-hangang hanay ng mga kampana); binibigyan nila ang musika ng kakaibang pambansang lasa at matingkad na emosyonalidad.

Ang Pipa ay isang Chinese plucked lute-type na instrumentong pangmusika.

Ang mga instrumentong pangmusika ng Tsino ay sinaunang at orihinal. Ang apat na kuwerdas na lute na "pipa" ay malamang na binigyan ng pangalan nito bilang paggaya sa tahimik at madaling nakakalat na mga tunog nito.
Ang tabletop na "qixianqin" (o "qin"), na minamahal ng mga makata at pilosopo, ay gumagawa ng napaka banayad na tunog: karaniwan itong may pitong silk string. Ayon sa alamat, dakilang pilosopo Si Confucius (551–479 BC) ay mahusay na tumugtog ng instrumentong ito. Ang mga Intsik ay mayroon ding sariling orihinal katutubong biyolin- isang dalawang-kuwerdas na "huqin" (sa timog ng Tsina - "erhu"), na tinutugtog hindi tulad ng aming mga biyolinista, ngunit sa pamamagitan ng pag-thread ng isang buhok ng busog sa pagitan ng mga kuwerdas. Mahal ng mga Intsik ang kanilang sarili mga instrumento ng hangin– ang bamboo flute na “Xiao” na may anim na butas, ang multi-barrel flute na “Paixiao” at ang sikat na “Sheng”, na umiral nang libu-libong taon. Ito ay isang instrumentong hugis mangkok na may labimpitong tubo at tansong mga tambo na nanginginig kapag may hangin na natangay sa bibig. Binibigyang-daan ka ng device na ito na magpatugtog ng polyphonic at chord-based na musika sa shen. Malamlam, pinong mga kulay ng tunog mga instrumentong Tsino Malinaw nilang nililikha ang parehong mga liriko na karanasan at magagandang tanawin ng musikal.


Ang Qixianqin ay isang plucked musical instrument, isang uri ng cither.

Noong ika-20 siglo, sumikat ang mga kompositor na Tsino na sina Xi Xing-hai, Liu Tzu, at Nie Er. "March of the Volunteers" Ne Era ngayon ang pambansang awit ng Tsina.
Klasikong musika Korea, siya mga instrumental na genre, koro at solong pagkanta nagkaroon ng hugis sa malayong nakaraan. Ang mga akdang patula ay binigkas din sa musika - mga maikling tercet na "sizho". Ang mga kanta ng mga Koreano ay malapit sa mga Intsik sa kanilang limang hakbang na istraktura. Ang kanilang mga kakaibang katangian ay ang kasaganaan ng mga guttural na tunog, ang nanginginig na tunog ng mga boses ng mga mang-aawit (vibrato), at ang mabilis at makinis na pag-slide ng mga tunog (glissando). Kamangha-mangha ang ganda ng mga awiting pangingisda sa Korea. Sa kanilang mga himig ay maririnig ang galaw at paghampas ng mga alon. Kabilang sa kanilang mga instrumentong pangmusika, ang mga Koreano ay lalo na gustong-gusto ang pinutol na string gayageum, mga flute at iba't ibang mga instrumentong percussion na sinasaliwan ang magagandang Korean dances.


Ang Gayageum ay isang Korean multi-string plucked musical instrument.

Nagiging Japanese pambansang musika nagmula noong ika-6–7 siglo. Ang pagtagos ng musika ng kulto mula sa mainland kasama ang Budismo ay may malaking papel sa pagbuo nito. Mula noong ika-16 na siglo. lumilitaw sa Japan musikang Europeo, ngunit ang impluwensya ng Kanluraning sining sa buhay musikal ng Hapon ay lalong naging malakas sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Kasama sa mga tradisyunal na instrumentong pangmusika ng Hapon ang shamisen at koto string na mga instrumento. Kapag gumaganap ng musika sa Japanese fue flute, ang mga butas sa instrumento ay sarado hindi sa mga pad ng mga daliri, ngunit sa mga phalanges.

Mga instrumentong pangmusika ng Hapon: three-string plucked "sha misen" at plauta.

Tagapaglikha ng pinakamayaman kultura ng musika sa Timog Silangang Asya - ang mga tao ng Indonesia. Ang Indonesian ay napaka melodic vocal music. Nag-iiwan ng matingkad na impresyon ang kanyang mayamang patterned, malalawak na himig sa five- and seven-step tunings. Ang sikat na katutubong "gamelan" orkestra ay binubuo pangunahin ng mga instrumentong percussion: metallophones, xylophones, gongs, drums, rattles at iba pa, na nagbibigay sa musika ng isang partikular na makulay na tunog, matinding emosyonalidad, at iba't ibang mga ritmikong pattern. Sa mga view katutubong teatro gamelans accompany solo at pag-awit ng koro At mass dances na nakikilala sa kanilang pambihirang kagandahan.
Ang musika ng India ay sumasalamin sa kasaysayan ng mga tao, ang kanilang paraan ng pamumuhay, karakter, moralidad, at kalikasan. SA musikal na alamat naririnig ang mga awit ng mga magsasaka, artisan, mangingisda. Ang mga siglong gulang na pangingibabaw ng relihiyon ay nakaimpluwensya sa lahat ng aspeto ng buhay ng mga Indian at nagbunga iba't ibang anyo relihiyosong musika (sagradong mga himno, mga ritwal na kanta, atbp.).


Ang Gamelan ay isang tradisyonal na orkestra ng Indonesia at isang anyo ng instrumental na musika.

Higit sa isang beses ang mga Indian ay kailangang ipagtanggol katutubong lupain mula sa mga pagsalakay ng mga mananakop, upang labanan ang pang-aapi ng mga dayuhan. Ito ay kung paano umusbong ang mga kabayanihan at kuwento sa iba't ibang mga Indian. Ang mga mananalaysay na naglalakbay sa buong India ay umawit ng mga sipi mula sa mga alamat ng Mahabharata at Ramayana.
Kahit noong sinaunang panahon, ang India ay bumuo ng maraming melodies ng iba't ibang uri - bawat isa ay may isang tiyak na mode, ritmo, intonasyon, at pattern. Tinatawag silang "raga" (nagising na pakiramdam). Ang bawat raga ay nagbubunsod sa mga tagapakinig ng isa o ibang mood o ideya tungkol sa mga phenomena ng kapaligiran. Kinikilala ng mga Indian ang mga larawan ng mga ibon, bulaklak, at bituin sa kanilang mga tunog. Ang pagganap ng raga ay nakatakda sa mga tiyak na panahon, araw, at oras. May mga raga na inaawit lamang tuwing tag-ulan, may mga raga na inaawit sa madaling araw, sa tanghali, at sa gabi.
Ang mga lyrical na kanta ng India na may iba't ibang ritmo at mararangyang melodic embellishment ay nakakabighaning maganda.
Ang musika ay malapit na nauugnay sa mga klasikong sayaw sa lahat ng mga lokal na istilo, kung saan ang mga alamat tungkol sa mga bayani ay inilalahad, ang kanilang kalooban at damdamin ay ipinahayag. Binibigyang-kahulugan ng mananayaw ang himig gamit ang mga galaw ng "pagsasalita", at kinukumpleto ng musika ang imahe ng sayaw.

Ang ganitong uri ng raga ay Indian klasikal na himig– ginanap lamang sa hatinggabi. Nasa kamay ng babae ang pambansang instrumentong kuwerdas na "veena". Dalawang kalabasa sa dulo ng katawan ng alak ang nagsisilbing pagpapahusay ng tunog nito.

Ang India, tulad ng China, ay isa sa mga duyan ng katutubong teatro sa musika. Ang mga paglalarawan nito ay makikita sa epikong Mahabharata. Mayroon ding sinaunang misteryong "jatra" na may mga awit at saliw ng isang instrumental na grupo, folk. teatro ng papet may saliw ng musika.
Ang sinaunang at bagong panitikan. Mahusay na makata Sumulat si Tagore ng mga musikal na drama at kanta.


Ang Mridangam ay isang instrumentong pangmusika ng India (tambol).

Ang India ay lumikha ng sarili nitong mga instrumentong pangmusika. Partikular na orihinal ang hugis spindle na "mridangam" na mga tambol at ang "tabla" na mga tambol, na hinahampas ng mga palad ng mga kamay. Ang istilo ng Indian sa pagtugtog ng mga instrumentong percussion ay napakahusay at kapansin-pansin na kadalasang sinasabayan ng solong pag-awit. Ang nakayukong string na "sarangi" ay maganda ang tunog, ang kulay ng tunog ay nakapagpapaalaala sa boses ng tao. Ngunit ang pinutol na pitong-kuwerdas na "veena" na may banayad, malambing na "pilak" na tunog ay lalo na iginagalang sa India.
Sa pagbagsak ng kolonyalismo, maraming mga katutubong at klasikal na kanta na itinatangi ng mga Indian sa loob ng maraming siglo ang nabuhay. Ito ay naging mas magkakaibang at mas mayaman buhay musikal bansa, nagsimulang umunlad ang paglilimbag ng musika, binuksan ang mga paaralan ng musika, sayaw, at drama.
Noong ika-20 siglo, sumikat ang mga kompositor na sina H. Chattopadhyay, R. Shankar, S. Chowdhury, na lumikha ng mga bagong kanta, opera, at musika para sa mga pelikula. Isa sa mga sinaunang at dating mayamang kultura ng Asya ay Persian. Sa Middle Ages ito ay umabot sa isang napakatalino na rurok. Ang mga lyrical na kanta ng Persia, na pinalamutian ng mga pattern ng ornamental, ay sikat sa buong mundo ng kultura. Persian katutubong mang-aawit , mga mananalaysay, mga birtuoso sa "kemanche" at "surna" ay nakakuha ng katanyagan na malayo sa mga hangganan ng kanilang sariling bayan. Makikinang na makata
at ang mga musikero na sina Saadi, Hafiz at iba pa ay kumanta ng kanilang mga gawang patula, na sinasabayan ang kanilang mga sarili sa "chang".


Maraming musikero sa korte ng Shah, ngunit mahirap ang kanilang kapalaran. Ang mahusay na makata na si Ferdowsi ay nakakuha ng isang tunay na kakila-kilabot na larawan sa tula na "Shakhname": ang hari ay yumuyurak hanggang sa mamatay kasama ang isang kamelyo isang batang babae na, na may banayad na musika, halos pumigil sa kanya na matamaan ang laro gamit ang isang palaso habang nangangaso. Matapos ang pagsalakay ng mga Mongol, ang musikang Persian ay pumasok sa isang yugto ng paghina ng maraming siglo.

Sa mga bansa ng Arabian Peninsula at sa hilagang Africa, bago ang pananakop ng mga Arabo, may mga kulturang itinayo noong libu-libong taon na may mataas na maunlad na sining ng musika. Ang pinakamatanda sa lahat ng musikal na monumento ng sangkatauhan na kilala natin ay pag-aari ng Babylon. Ito ang musika ng isang awit ng papuri na naitala sa hugis-wedge na mga palatandaan tungkol sa hitsura ng tao sa lupa.
Ang Syria ay ang lugar ng kapanganakan ng mga inspiradong liriko na mga himno, malawak na sikat at sinaunang mundo. Ang sikat na makata-musikero na si John ng Damascus ay mula doon.
Ang Egypt ay sikat para sa mga pang-agrikultura at ilog na "Nile" na mga kanta, mga katutubong pagtatanghal na may musika bilang parangal sa mga diyos na sina Osiris at Isis. Umunlad ang instrumental art doon. Ang Egyptian alpa ay may arko na hugis, ang mga hibla ng palm fiber nito ay parang hindi pangkaraniwang malambot.

Ang lute ay isang sinaunang plucked string musical instrument na may frets sa leeg at hugis-itlog na katawan.

Ang musikang Arabe ay nagmula sa Arabian Peninsula. Ang mga nomad ng Bedouin ay lumikha ng mga awit ng mga tsuper, mga awit ng papuri at panaghoy, at mga awit ng paghihiganti. Ang mga unang sikat na mang-aawit at birtuoso na Arabo ay lumitaw sa Arabia, na walang katumbas sa pagtugtog ng "lute" - isang instrumentong pinutol na kalaunan ay lumibot sa buong mundo ng kultura. Ang tula at musika sa mga Arabo ay nagsabay, na nagpabuti sa isa't isa.
Noong Middle Ages, ang musika ng mga Arabo ay sumisipsip ng iba't ibang elemento ng sining ng mga taong kanilang nasakop, marami sa kanilang mga himig, mode, at genre. "Rubai", lyrical na "ghazals", maikling "kita" ng mga tumutula na couplet, mahaba, malago na "qasidas" - lahat ng ito ay nakatakda sa musika. Ang Arabic melody ay batay sa isang espesyal, hindi pamilyar sining ng musika Europe 22-step na sistema. Ang mga natatanging tampok nito ay isang nababaluktot, nababagong ritmo, ang masalimuot na mga pigura nito ay tinatalo ng mga instrumentong percussion, isang kayamanan ng mga improvisasyon, at ang guttural na pananalita ng mang-aawit. Sa kumbinasyon ng mga kahanga-hangang melodic pattern, lumilikha ito ng impresyon ng maliliwanag na kulay at sigasig ng damdamin.
Kasunod nito, ang pananakop ng Turko, at kahit na ang kolonyal na pang-aapi (Pranses, British, atbp.) ay nagpahamak sa Arab na musika sa kalahating milenyo ng pagwawalang-kilos.

Siyempre, maaari mong itanong kung bakit kailangan nating mag-aral mga instrumentong pangmusika ng arabic, kung hindi kami mga musikero, ngunit mga mananayaw, ngunit mas mabuting huwag nang magtanong :) Dahil ang musika ang may pinakadirektang kaugnayan sa atin - sumasayaw tayo sa musika, at ito mismo ang dapat nating maramdaman at ipahayag sa ating sayaw. Ang teoretikal na kaalaman tungkol sa mga instrumento na ginagamit sa oriental melodies ay tutulong sa atin na mas malalim na maunawaan kung ano ang ating naririnig, at upang i-play ito sa mga paggalaw sa mas gramatikal at kawili-wiling paraan.

Ang Egypt ay mayroon ding frame drums RIC (tamburin) at DEF.

RIC - isang maliit na frame drum na parang tamburin. Maririnig ito sa klasikal, pop at sayaw oriental na musika. Ginagamit din bilang isang Karaniwan, ang rick ay 17 cm ang lapad, at ang lalim ng rim ay 5 cm Ang panlabas na gilid ng rim ay nilagyan ng mother-of-pearl, tulad ng sa klasikong Egyptian na tabla. Ang rim ay naglalaman ng limang pares ng tansong plato, na lumilikha ng karagdagang tunog ng tugtog. Samakatuwid, ang mga rick ay kadalasang medyo mabigat sa timbang.

DEF – isang malaking-diameter na frame drum na walang metal na mga cymbal sa gilid, na ginagamit para sa bass rhythmic accompaniment.

Umiiral pa rin malaking drum DOKHOL - isang instrumentong pangmusika ng percussion na binubuo ng isang guwang na cylindrical na katawan, mga 1 m ang lapad at 25-30 cm ang taas ng magkabilang dulo ng silindro ay natatakpan ng lubos na nakaunat na balat. Naka-on hanggang dulo Nagagawa ang tunog gamit ang o gamit ang dalawang stick, ang isa ay parang tungkod, at ang isa naman ay parang manipis na pamalo.

Minsan makikita mo kung paano belly dancer sa isang pagtatanghal, sinasamahan niya ang kanyang sarili ng maliliit na metal na cymbal na nakalagay sa kanyang mga daliri - ito ay SAGATES. Ito ay dalawang pares ng mga plato, kadalasang gawa sa tanso, na inilalagay sa gitna at hinlalaki bawat kamay, para sa mga mananayaw - maliit na sukat, para sa mga musikero - mas malaki.
Sagatas - ito ay isang napaka sinaunang instrumentong pangmusika na may mga analogue sa maraming mga bansa (Russia - kutsara, Espanya - castanets). SA Mga sayaw ng Arabe sila ay madalas na bahagi ng saliw ng musika mga mananayaw mula pa noong panahon ni Ghavezi. Ngayon sa oriental dances sagata ginagamit sa alamat at klasikong bersyon(raks sharki, beledi).

SISTER - isang instrumentong pangmusika mula sa kategorya ng percussion (isang uri ng castanets); Ancient Egyptian temple rattle. Binubuo ng isang metal plate sa hugis ng isang pahaba na horseshoe o staple, sa mas makitid na bahagi kung saan ang isang hawakan ay nakakabit. Sa pamamagitan ng maliliit na butas na ginawa sa mga gilid ng horseshoe na ito, ang mga metal rod na may iba't ibang laki ay sinulid, na ang mga dulo nito ay baluktot na may kawit. Ang mga plato o kampanilya na nakakabit sa mga kawit sa mga bakal na pamalo ay kumikiliti o kumikiling kapag inalog.

Well, ngayon, pagkatapos ng napakalakas at percussive na mga instrumento, lumipat tayo sa mas melodic :)

EVE - Itong mala-harpa na may kuwerdas na instrumentong pangmusika. Ito ay inilalagay nang pahalang at nilalaro gamit ang mga metal na tip na inilagay sa mga daliri. Medyo mahirap maglaro. At kapag nakarinig sila ng isang qanun sa isang komposisyon, at karaniwan itong tumutunog sa isang partikular na bahagi sa sarili nitong, solo, gumagamit sila ng iba't ibang kumbinasyon ng pagyanig sa kanilang improvisasyon.

- ang instrumentong percussion na ito ay ginagamit upang mapanatili ang pangunahing ritmo at bilang isang accessory. Ang mga plato ng tanso sa kahabaan ng circumference ng tamburin, pati na rin ang circumference nito, ay hinampas ng mga daliri. ay isang walang fretless plucked lute na may maikling leeg, hugis tulad ng kalahating peras. Napakasikat sa Egyptian at Turkish na musika sa loob ng maraming daang taon, karaniwan din ang oud sa Hilagang Africa, sa Gitnang Silangan, Gitnang Asya at Sahara.

MIZMAR - instrumentong pangmusika ng hangin. Mayroon itong dalawang tambo at dalawang tubo na magkapareho ang haba. Ang Mizmar ay kabilang sa mundo ng katutubong musika at kadalasang naririnig sa silangang alamat, lalo na sa Saidi.

HINDI - Ito ay isang plauta na nakabukas sa magkabilang panig. Nangyayari ito iba't ibang laki at tradisyonal na gawa sa tungkod o kawayan. Gayunpaman, sa kasalukuyan, ang plastik o kahit na metal ay ginagamit sa halip na mga tradisyonal na materyales. Ang istraktura at paggamit ng instrumentong ito ay panlilinlang sa pagiging simple nito: kadalasan hindi ay may isang butas ng daliri sa ibaba at anim sa itaas, at ang musikero ay pumutok lamang sa tubo. Salamat sa isang espesyal na pamamaraan, ang musikero ay maaaring tumugtog sa loob ng higit sa tatlong octaves. Base tone naya depende sa haba ng tubo.

RABABA - isang stringed bowed instrument ng Arabic na pinagmulan, na may halos bilog na katawan at isang maliit na bilog na butas para sa resonance sa soundboard. Karaniwang may isa o dalawang string. Madalas na ginagamit sa musika ng Gulpo.

"RABABA"

Ang pagsisiyasat nang mas malalim sa mundo ng mga instrumentong pangmusika mula sa mga bansa sa Gulpo, hindi maaaring hindi pag-usapan ang tungkol dito TAR – ang pinakamahalagang instrumento ng klasikal musikal na tradisyon Iran. Tar - isang string instrument na nilalaro gamit ang isang metal plectrum, mezrab, na ipinasok sa isang bola ng wax. Sa nakaraan Iranian tar nagkaroon ng limang string, ngunit sa kasalukuyan ay gumagawa sila ng anim na string. Kadalasan ang resonator (soundboard) lalagyan inukit mula sa napapanahong kahoy na mulberry (mulberry). Ang mas matanda at tuyo ang kahoy ay nagiging mas mahusay ang tunog ng instrumento. Ang mga frets ay karaniwang gawa sa isang tiyak na uri bituka ng tupa, at ang leeg at ulo lalagyan - gawa sa walnut wood. Ang hugis ng resonator ng instrumento ay katulad ng dalawang pusong pinagsama, na may reverse side mukha siyang nakaupo. Ang kinatatayuan para sa mga string, na tinatawag na "anak ng asno," ay ginawa mula sa sungay ng isang kambing sa bundok. Ang buto ng kamelyo ay ginagamit sa magkabilang panig ng harap ng leeg.

"TAR"

DUTAR (isinalin mula sa Persian bilang "dalawang kuwerdas") ay isang Iranian na plucked string instrument na, gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan nito, ay may dalawang kuwerdas. Kapag tumutugtog ng instrumentong ito, kadalasang gumagamit ang isa ng kuko sa halip na plectrum. Dutar Mayroon itong hugis-peras na katawan at medyo mahaba ang leeg (mga 60 cm). Ang hugis peras na bahagi ng dutar ay gawa sa itim na mulberry wood, at ang leeg nito ay gawa sa apricot wood o walnut wood.

"DUTAR"

Katulad ng naunang tool, SETAR (mula sa Persian na "tatlong kuwerdas") ay isang Iranian plucked string instrument, na karaniwang tinutugtog gamit ang isang kuko sa halip na isang plectrum. Sa nakaraan setar nagkaroon ng tatlong mga string, ngayon - apat (ang ikatlo at ikaapat na mga string ay matatagpuan malapit sa isa't isa, kapag naglalaro sila ay hinawakan nang sabay-sabay, bilang isang resulta kung saan sila ay karaniwang "nagkaisa", na tinatawag na bass string).

"SETAR"

Ang pagkakaroon ng pinangalanang medyo malaking bilang Mga instrumentong pangmusika ng Arabe, Gusto kong sabihin na hindi pa ito ang lahat :) Silangan malaki, at halos lahat ng bansa, bawat rehiyon ay may sariling katangian na pambansang instrumento. Ngunit kasama ang mga pangunahing, kung kanino kami madalas magkita, pagsasayaw ng aming paboritong oriental na sayaw, Malamang nagpakilala na kami sayo. Bukod pa sa totoo mga instrumentong oriental, sa mga kanta para sa sayaw sa tiyan madalas tayong makarinig ng mga tunog na mas pamilyar sa atin accordion, synthesizer, violin, trumpeta, saxophone, gitara at kahit organ.

Ang bawat instrumentong pangmusika ay may sariling katangian, sariling personalidad at sariling kagandahan. Hinihiling namin sa iyo ang isang masayang pakikinig at pagkilala sa kanila, at higit pang mabungang malikhaing pakikipagtulungan sa belly dancing:)

Sa isang Arab orchestra, ang mga instrumentong percussion ang may pananagutan sa ritmo, at ang melody at karagdagang dekorasyon ay naiwan sa mga kuwerdas, hangin at mga instrumento sa keyboard. Kasama sa mga instrumentong may kuwerdas ang udd, qanun at rebab.

Ang UDD ay isang plucked string instrument, na isang Arabic na bersyon ng lute.

Ud. ay binubuo ng tatlong bahagi: isang hugis-peras na katawan, kadalasang gawa sa peras, walnut o sandalwood, isang fretless leeg at isang ulo na may mga pegs para sa pag-tune ng mga string. Ang string na materyal ay silk thread, tupa bituka o espesyal na nylon.
Ang bilang ng mga string ay maaaring mula 2 hanggang 6, ngunit 4 ay itinuturing na klasiko bersyon ng string. Ang ika-6 na bass string sa udd ay naidagdag na noong ika-20 siglo, at utang namin ito sa Syrian composer na si Farid al Atrash. Ang udd ay nailalarawan din sa pagkakaroon ng mga ipinares na mga string.
Upang maglaro ng udd, inilalagay ito nang pahalang kasama ang katawan sa kanang tuhod. Idiniin ng kanang kamay ang oud sa dibdib at tinutugtog ang mga kuwerdas sa tulong ng pectrum. Kaliwang kamay sa sandaling ito ay hawak niya ang udd sa leeg.

Ang KANUN ay isang instrumentong kuwerdas na pinutol, isang kamag-anak ng alpa. Ang Kanun ay isang trapezoidal box kung saan nakaunat ang mga string. Ang materyal ng kahon ay hardwood. Itaas na bahagi ang bisperas ay gawa sa kahoy, at ang iba ay natatakpan ng balat ng isda.
Ang bahaging natatakpan ng balat ay naglalaman ng 3 resonator hole at 4 string stand. Ang mga string ay nakakabit sa isang dulo sa mga butas sa katawan ng instrumento, dumaan sa mga kinatatayuan at sa kabilang dulo ay nakakabit sa mga istante. Sa mga istante, sa ilalim ng mga string, mayroong "lings" (iron levers), sa tulong kung saan ang pitch ng tunog ay nagbabago ng kalahating tono. Sa kanun ay mayroong 26 na silk string o string na gawa sa bituka ng tupa.
Upang isagawa ang qanun nang pahalang at i-play ang mga string gamit ang mga tip na metal na nakalagay sa mga daliri

Ang REBAB ay isang Egyptian bowed string instrument na may isa o dalawang string, at isang Turkish na variant na may tatlong string. Ang katawan ng rebab ay halos ganap na bilog at may isang bilog na resonant hole sa soundboard. Mayroon ding mga flat case, hugis puso o trapezoidal ang hugis. Ang instrumento ay may mahabang bilog at matulis na leeg na may 2 mahabang transverse peg. Sa ilalim ng kaso ay may isang metal na binti. Ang buhok ng kabayo ay dating ginamit bilang isang materyal para sa mga string, ngunit kalaunan ay nagsimulang gumamit ng mga metal na string.
Kapag tinutugtog, ang instrumento ay nakapatong sa kaliwang tuhod at ang tunog ay ginawa gamit ang isang arched bow, kung saan ang bituka ng tupa ay nakaunat, ngunit kung minsan ito ay nilalaro din sa tulong ng mga plucks.