Definição de cronotopo na literatura. O conceito de cronotopo

Cronotopo(“tempo” e τόπος, “lugar”) - “uma conexão regular de coordenadas espaço-temporais”. O termo introduzido por A.A. Ukhtomsky no contexto de sua pesquisa fisiológica, e então (por iniciativa de M. M. Bakhtin) passou para a esfera humanitária. “Ukhtomsky partiu do fato de que a heterocronia é uma condição para uma possível harmonia: a ligação no tempo, velocidade, ritmos de ação e, portanto, no tempo de implementação de elementos individuais, forma um “centro” funcionalmente definido a partir de grupos espacialmente separados.” Ukhtomsky refere-se a Einstein, mencionando a “fusão de espaço e tempo” no espaço Minkowski. Contudo, ele introduz esse conceito no contexto da percepção humana: “do ponto de vista do cronotopo, não existem mais pontos abstratos, mas acontecimentos vivos e indeléveis da existência”.

MILÍMETROS. Bakhtin também entendia o cronotopo como “uma interligação essencial das relações temporais e espaciais”.

“O cronotopo na literatura tem um significado de gênero significativo. Podemos dizer diretamente que o gênero e as variedades de gênero são determinados precisamente pelo cronotopo, e na literatura o princípio condutor do cronotopo é o tempo. O cronotopo como categoria formal e significativa determina (em grande medida) a imagem de uma pessoa na literatura; esta imagem é sempre essencialmente cronotópica. ... O desenvolvimento do cronotopo histórico real na literatura foi complicado e descontínuo: eles dominaram certos aspectos específicos do cronotopo que estavam disponíveis em determinadas condições históricas, e apenas certas formas de reflexão artística do cronotopo real foram desenvolvidas. Essas formas de gênero, produtivas no início, foram consolidadas pela tradição e no desenvolvimento subsequente continuaram a existir teimosamente, mesmo quando perderam completamente seu significado realisticamente produtivo e adequado. Daí a existência na literatura de fenômenos profundamente diferentes no tempo, o que complica extremamente o processo histórico e literário.”

Bakhtin M. M. Formas de tempo e cronotopo no romance

Graças às obras de Bakhtin, o termo se difundiu na crítica literária russa e estrangeira. Entre os historiadores, foi usado ativamente pelo medievalista Aron Gurevich.

Na psicologia social, um cronotopo é entendido como uma determinada situação comunicativa característica que se repete em um determinado tempo e lugar. “Conhecemos o cronotopo de uma aula escolar, onde as formas de comunicação são determinadas pelas tradições de ensino, o cronotopo de uma enfermaria de hospital, onde as atitudes dominantes (desejo agudo de cura, esperanças, dúvidas, saudades) deixam um impressão específica sobre o tema da comunicação, etc.”

os tempos são revelados no espaço, e o espaço é compreendido e medido pelo tempo.” Cronotopo é uma categoria de literatura de conteúdo formal. Ao mesmo tempo, Bakhtin também menciona

um conceito mais amplo de “cronotopo artístico”, que é

a interseção do tempo e do espaço em uma obra de arte e

expressando a continuidade do tempo e do espaço, a interpretação do tempo como

quarta dimensão espaço.

Bakhtin observa que o termo “cronotopo”, introduzido e justificado em teoria

A relatividade de Einstein e amplamente utilizada em matemática

ciência natural, é transferido para a crítica literária “quase como uma metáfora (quase, mas

na verdade)"

Bakhtin transfere o termo “cronotopo” da ciência matemática natural para

crítica literária e até conecta seu “espaço temporal” com teoria geral

A relatividade de Einstein. Esta observação parece precisar

esclarecimento. O termo "cronotopo" foi realmente usado na década de 20. do passado

século na física e poderia ser usado por analogia também na crítica literária.

Mas a própria ideia de continuidade do espaço e do tempo, que se pretende denotar

esse termo, desenvolvido na própria estética, muito antes da teoria

Einstein, que ligou o tempo físico e o espaço físico e

que fez do tempo a quarta dimensão do espaço. O próprio Bakhtin menciona, em

em particular, “Laocoonte” de G.E. Lessing, em que o princípio foi revelado pela primeira vez

caráter cronotópico da imagem artística e literária. Descrição estática

espacial deve estar envolvido na série temporal de eventos representados

e a própria imagem-história. No famoso exemplo de Lessing, a beleza de Helen

não é descrito estaticamente por Homero, mas é mostrado através de seu efeito sobre

Anciões troianos, é revelado em seus movimentos e ações. Por isso,

o conceito de cronotopo gradualmente tomou forma na própria crítica literária, e não

foi mecanicamente transferido para ele de uma natureza completamente diferente

disciplina científica.

É difícil afirmar que o conceito de crontopo se aplica a todos os tipos de arte? EM

No espírito de Bakhtin, todas as artes podem ser divididas dependendo da sua relação com

tempo e espaço em temporal (música), espacial (pintura,

escultura) e espaço-tempo (literatura, teatro), retratando

fenômenos espaciais-sensoriais em seu movimento e formação. Quando

artes temporais e espaciais, o conceito de um cronotopo que liga

tempo e espaço, se aplicável, então numa extensão muito limitada. Música

não se desdobra no espaço, a pintura e a escultura são quase

momentâneos, porque refletem o movimento e mudam com muita moderação.

O conceito de cronotopo é em grande parte metafórico. Se usado em relação a

música, pintura, escultura e formas similares de arte, é

se transforma em uma metáfora muito vaga.

Uma vez que o conceito de cronotopo é efetivamente aplicável apenas no caso

artes espaço-temporais, não é universal. Com tudo

seu significado, acaba sendo útil apenas no caso de artes que tenham

uma trama que se desenrola no tempo e no espaço.

Em contraste com o cronotopo, o conceito de espaço artístico, expressando

a relação entre os elementos de uma obra e a criação de uma estética especial

unidade, universal. Se o espaço artístico for entendido em

Num amplo sentido e não se limita a exibir a colocação de objetos em tempo real

espaço, podemos falar de espaço artístico não só de pintura

e escultura, mas também sobre o espaço artístico da literatura, do teatro, da música

A peculiaridade da descrição de M. M. Bakhtin das categorias de espaço e tempo,

cujo estudo em diferentes modelos de mundo mais tarde se tornou um dos principais

direções de pesquisa de sistemas semióticos de modelagem secundária,

é a introdução do conceito de “cronotopo”. Em seu relatório, lido em 1938

ano, propriedades do romance como gênero M. M. Bakhtin em em maior medida trazido para fora

“revolução na hierarquia dos tempos”, mudanças no “modelo temporal do mundo”,

orientação para o presente inacabado. Consideração aqui - de acordo com

ideias discutidas acima - é ao mesmo tempo semiótica e

axiológico, uma vez que se estudam “categorias valor-tempo”,

determinar a importância de um momento em relação a outro: valor

o passado no épico é contrastado com o valor do presente para o romance. EM

em termos de linguística estrutural, poderíamos falar sobre mudança

correlações de tempos segundo marcação (assinatura) - não marcação.

Recriando a imagem medieval do espaço, Bakhtin chegou à conclusão de que

“Esta imagem é caracterizada por uma certa ênfase no espaço baseada em valores:

etapas espaciais indo de baixo para cima correspondiam estritamente

níveis de valor" . Com isso

o papel da vertical está associado (ibid.): “Esse modelo concreto e visível do mundo,

que fundamentam a medieval pensamento imaginativo, foi significativamente

vertical, que não é visível

apenas no sistema de imagens e metáforas, mas, por exemplo, também na imagem do caminho em

descrições medievais viagem. P. A. Florensky chegou a conclusões semelhantes,

que observou que “a arte cristã avançou a vertical e deu-lhe

domínio significativo sobre outras coordenadas<.„>Idade Média

realça esta característica estilística da arte cristã e dá

a vertical é totalmente predominante, e esse processo é observado no oeste

afresco medieval"<...>"a base mais importante da estilística

originalidade e espírito artístico do século determinam a escolha do dominante

coordenadas"

Esta ideia é confirmada pela análise de M. M. Bakhtin do cronotopo

romance do período de transição para o Renascimento da vertical hierárquica

pintura medieval para a horizontal, onde o movimento em

tempo do passado para o futuro.

O conceito de "cronotopo" é um equivalente terminológico racionalizado de

o conceito daquela “estrutura de valor”, cuja presença imanente é

características de uma obra de arte. Agora é possível com suficiente

afirmar com alguma confiança que puro “vertical” e puro “horizontal”,

inaceitáveis por causa de sua monotonia, Bakhtin se opôs ao “cronotopo”,

combinando ambas as coordenadas. Chrontop cria uma unidade “volumétrica” especial

O mundo de Bakhtin, a unidade de suas dimensões de valor e tempo. E esse é o ponto

não na imagem banal pós-Einsteiniana do tempo como a quarta dimensão

espaço; O cronotopo de Bakhtin em sua unidade de valor é construído sobre

o cruzamento de duas direções fundamentalmente diferentes de esforços morais

sujeito: direções para o “outro” (horizontal, tempo-espaço, dado

mundo) e direção ao “eu” (vertical, “grande momento”, esfera do “dado”).

Isto dá ao trabalho não apenas físico e não apenas semântico, mas

volume artístico.

CRONOTOP

(literalmente "tempo-espaço")

unidade de parâmetros espaciais e temporais visando a expressão definitivamente. (cultural, artista) senso. O termo X. foi usado pela primeira vez em psicologia por Ukhtomsky. Difundiu-se na literatura e depois na estética graças às obras de Bakhtin.

Isto significa o nascimento deste conceito e o seu enraizamento na lei. e estético a consciência foi inspirada por descobertas científicas naturais começo 20 V. e mudanças radicais nas ideias sobre a imagem do mundo como um todo. De acordo com eles, o espaço e o tempo são concebidos como “coordenadas interligadas de um único continuum quadridimensional, significativamente dependente da realidade que descrevem. Em essência, esta interpretação dá continuidade à tradição do relacionalismo que começou na antiguidade. (em oposição a substancial) compreensão do espaço e do tempo (Aristóteles, Santo Agostinho, Leibniz e etc.) . Hegel também interpretou essas categorias como interconectadas e mutuamente definidoras. A ênfase colocada nas descobertas de Einstein, Minkowski e etc. não contém, o determinismo do espaço e do tempo, bem como sua relação ambivalente, são reproduzidos metaforicamente em X. de Bakhtin. COM etc. Por outro lado, este termo se correlaciona com a descrição de V.I. Vernadsky da noosfera, caracterizada por um único espaço-tempo associado à dimensão espiritual da vida. É fundamentalmente diferente da psicologia. espaço e tempo, que possuem características próprias na percepção. Aqui, como no X. de Bakhtin, queremos dizer simultaneamente realidade espiritual e material, com o homem no centro.

Central para a compreensão de X., segundo Bakhtin, é axiológica. a orientação da unidade espaço-tempo, cuja função é artista o trabalho consiste em expressar uma posição pessoal, ou seja: “A entrada na esfera dos significados ocorre apenas pela porta X”. Em outras palavras, os significados contidos em uma obra só podem ser objetivados através de sua expressão espaço-temporal. Além disso, com seu próprio X. (e os significados que eles revelam) possuído tanto pelo autor, pela obra em si, quanto pelo leitor que a percebe (ouvinte, espectador). Assim, compreender uma obra, sua objetivação sociocultural é, segundo Bakhtin, uma das manifestações da natureza dialógica do ser.

X. é individual para cada significado, portanto hu-doge. trabalhar a partir disso t.zr. tem uma multicamada ("polifônico") estrutura.

Cada um dos seus níveis representa uma conexão recíproca de espaços. e parâmetros temporários, baseados na unidade de princípios discretos e contínuos, que permitem traduzir espaços e parâmetros em formas temporárias e vice-versa. Quanto mais tais camadas são reveladas em uma obra (X.), especialmente porque é polissemântico, “muito significativo”.

Cada tipo de arte é caracterizada por seu próprio tipo de X., determinado por sua “matéria”. Nesse sentido, as artes se dividem em: espaciais, em cronotopos cujas qualidades temporais se expressam no espaço. formulários; temporário, onde os parâmetros espaciais são “deslocados” para coordenadas temporárias; e espaçotemporal, em que X. de ambos os tipos estão presentes.

Sobre cronotópico. estrutura artista obras podem ser conversadas com departamento t.zr motivo do enredo (por exemplo, X. limiar, estrada, ponto de viragem na vida e etc. na poética de Dostoiévski); em termos de sua definição de gênero (com base nisso, Bakhtin distingue os gêneros de romance de aventura, romance de aventura, biógrafo, cavaleiro, etc.); em relação ao estilo individual do autor (tempo de carnaval e mistério em Dostoiévski e tempo de biografia em L. Tolstoi); em conexão com a organização da forma de trabalho, uma vez que tal por exemplo, categorias significativas como ritmo e simetria nada mais são do que uma conexão recíproca entre espaço e tempo, baseada na unidade de princípios discretos e contínuos.

X., expressando características comuns artista a organização espaço-temporal em um determinado sistema cultural testemunha o espírito e a direção das orientações de valores dominantes nele. Neste caso, o espaço e o tempo são pensados como abstrações, através das quais é possível construir a imagem de um cosmos unificado, um Universo único e ordenado. Por exemplo, o pensamento espaço-temporal dos povos primitivos é objetivo-sensual e atemporal, uma vez que a consciência do tempo é espacializada e ao mesmo tempo sacralizada e carregada emocionalmente. X. cultural do Antigo Oriente e da antiguidade é construído pelo mito, em que o tempo é cíclico e o espaço (Espaço) animado. Meio século Cristo a consciência formou seu próprio X, consistindo de um tempo linear irreversível e de um espaço hierarquicamente estruturado e totalmente simbólico, cuja expressão ideal é o microcosmo do templo. A Renascença criou X., que é em muitos aspectos relevante para os tempos modernos.

A oposição do homem ao mundo como sujeito-objeto permitiu perceber e medir os seus espaços e profundidade. Ao mesmo tempo, surge um tempo desmembrado sem qualidade. O surgimento do pensamento temporal unificado e do espaço alienado do homem, característico da Nova Era, tornou essas categorias abstrações, o que está registrado na física newtoniana e na filosofia cartesiana.

Moderno cultura com toda a complexidade e diversidade de seus aspectos sociais, nacional, mentais e etc. os relacionamentos são caracterizados por muitos X. diferentes; Entre eles, o mais revelador é, talvez, aquele que expressa a imagem do espaço comprimido e fluido ("perdido") tempo, em que (em oposição à consciência dos antigos) praticamente não há presente.

CRONOTOP

(literalmente "tempo-espaço")

unidade de parâmetros espaciais e temporais destinados a expressar def. (cultural, artístico) senso. O termo X. foi usado pela primeira vez em psicologia por Ukhtomsky. Difundiu-se na literatura e depois na estética graças às obras de Bakhtin.

Isto significa o nascimento deste conceito e o seu enraizamento na lei. e estético a consciência foi inspirada pelas descobertas científicas naturais do início. século 20 e mudanças radicais nas ideias sobre a imagem do mundo como um todo. De acordo com eles, o espaço e o tempo são concebidos como “coordenadas interligadas de um único continuum quadridimensional, significativamente dependente da realidade que descrevem. Em essência, esta interpretação dá continuidade à tradição do relacionalismo que começou na antiguidade. (em oposição a substancial) compreensão do espaço e do tempo (Aristóteles, Santo Agostinho, Leibniz, etc.). Hegel também interpretou essas categorias como interconectadas e mutuamente definidoras. A ênfase colocada pelas descobertas de Einstein, Minkowski e outros na contenção e determinação do espaço e do tempo, bem como na sua relação ambivalente, é reproduzida metaforicamente em X. por Bakhtin. Por outro lado, este termo se correlaciona com a descrição de V.I. Vernadsky da noosfera, caracterizada por um único espaço-tempo associado à dimensão espiritual da vida. É fundamentalmente diferente da psicologia. espaço e tempo, que possuem características próprias na percepção. Aqui, como no X. de Bakhtin, queremos dizer simultaneamente realidade espiritual e material, com o homem no centro.

Central para a compreensão de X., segundo Bakhtin, é axiológica. a orientação da unidade espaço-tempo, cuja função no art. o trabalho consiste em expressar uma posição pessoal, ou seja: “A entrada na esfera dos significados ocorre apenas pela porta X”. Em outras palavras, os significados contidos em uma obra só podem ser objetivados através de sua expressão espaço-temporal. Além disso, com seu próprio X. (e os significados que eles revelam) possuído tanto pelo autor, pela obra em si, quanto pelo leitor que a percebe (ouvinte, espectador). Assim, compreender uma obra, sua objetivação sociocultural é, segundo Bakhtin, uma das manifestações da natureza dialógica do ser.

X. é individual para cada significado, portanto hu-doge. trabalhar a partir desta visão. tem uma multicamada ("polifônico") estrutura.

B significa. grau, o nascimento desse conceito e seu enraizamento nas ações judiciais. e estético a consciência foi inspirada pelas descobertas científicas naturais do início. século 20 e mudanças radicais nas ideias sobre a imagem do mundo como um todo. De acordo com eles, o espaço e o tempo são concebidos como coordenadas interligadas de um único continuum quadridimensional, significativamente dependente da realidade que descrevem. Em essência, esta interpretação dá continuidade à tradição de uma compreensão relacional (em oposição à substancial) do espaço e do tempo, iniciada na antiguidade (Aristóteles, Santo Agostinho, Leibniz, etc.). Hegel também interpretou essas categorias como interconectadas e mutuamente definidoras. A ênfase colocada nas descobertas de Einstein, Minkowski e outros está na contenção. o determinismo do espaço e do tempo, bem como sua relação ambivalente, são reproduzidos metaforicamente em X. de Bakhtin. Por outro lado, este termo se correlaciona com a descrição da noosfera de V.I. Vernadsky (ver Vernadsky, Noosfera), caracterizada por um único espaço-tempo associado à dimensão espiritual da vida. É fundamentalmente diferente da psicologia. espaço e tempo, que possuem características próprias na percepção. Aqui, como no X. de Bakhtin, queremos dizer tanto a realidade espiritual quanto a realidade material, com o homem no centro.

Central para a compreensão de X., segundo Bakhtin, é axiológica. a orientação da unidade espaço-tempo, cuja função no art. o trabalho consiste em expressar uma posição pessoal, ou seja: “A entrada na esfera dos significados ocorre apenas pela porta X.”. Em outras palavras, os significados contidos em uma obra só podem ser objetivados através de sua expressão espaço-temporal. Além disso, tanto o autor, a obra em si, quanto o leitor (ouvinte, espectador) que a percebe têm seu próprio X (e os significados que revelam). Assim, compreender uma obra, sua objetivação sociocultural é, segundo Bakhtin, uma das manifestações da natureza dialógica do ser.

X. é individual para cada significado, portanto o artista. trabalhar a partir desta visão. tem uma estrutura multicamadas (“polifônica”).

Cada um dos seus níveis representa uma conexão recíproca de espaços. e parâmetros de tempo, baseados na unidade de princípios discretos e contínuos, que permitem traduzir espaços. parâmetros em formas temporárias e vice-versa. Quanto mais tais camadas (X.) são encontradas em uma obra, mais polissemântica ela é, “muito significativa”.

Cada tipo de arte é caracterizada por seu próprio tipo de X., determinado por sua “matéria”. Nesse sentido, as artes se dividem em: espaciais, em cronotopos cujas qualidades temporais se expressam no espaço. formulários; temporário, onde espaços. os parâmetros são “deslocados” para coordenadas de tempo; e espaçotemporal, em que X. de ambos os tipos estão presentes.

Sobre cronotópico. a estrutura do artista obras podem ser faladas ao espectador. departamento. motivo do enredo (por exemplo, X. limiar, estrada, ponto de viragem na vida, etc. na poética de Dostoiévski); no aspecto de sua definição de gênero (com base nisso, Bakhtin distingue os gêneros de romance de aventura, romance de aventura, biógrafo, cavaleiro, etc.); em relação ao estilo individual do autor (tempo de carnaval e mistério em Dostoiévski e tempo de biografia em L. Tolstoi); no que diz respeito à organização da forma de uma obra, uma vez que, por exemplo, categorias significativas como ritmo e simetria nada mais são do que uma ligação recíproca de espaço e tempo, baseada na unidade de princípios discretos e contínuos.

X., expressando as características gerais do artista. a organização espaço-temporal em um determinado sistema cultural testemunha o espírito e a direção das orientações de valores dominantes nele. Neste caso, o espaço e o tempo são pensados como abstrações, através das quais é possível construir a imagem de um cosmos unificado, um Universo único e ordenado. Por exemplo, o pensamento espaço-temporal dos povos primitivos é objetivo-sensual e atemporal, uma vez que a consciência do tempo é espacializada e ao mesmo tempo sacralizada e carregada emocionalmente. O X. cultural do Antigo Oriente e da antiguidade é construído pelo mito, no qual o tempo é cíclico e o espaço (Cosmos) é animado. Meio século Cristo a consciência formou seu X., consistindo de um tempo linear irreversível e de um espaço hierarquicamente estruturado e totalmente simbólico, cuja expressão ideal é o microcosmo do templo. A Renascença criou X., que é em muitos aspectos relevante para os tempos modernos.

A oposição do homem ao mundo como sujeito-objeto permitiu perceber e medir os seus espaços. profundidade. Ao mesmo tempo, surge um tempo desmembrado sem qualidade. O surgimento do pensamento temporal unificado e do espaço alienado do homem, característico da Nova Era, tornou essas categorias abstrações, o que está registrado na física newtoniana e na filosofia cartesiana.

Moderno a cultura com toda a complexidade e diversidade de suas relações sociais, nacionais, mentais e outras é caracterizada por muitos X. diferentes; Entre eles, o mais revelador é, talvez, aquele que expressa a imagem do espaço comprimido e do tempo fluido (“perdido”), no qual (ao contrário da consciência dos antigos) praticamente não há presente.

Aceso.: Ritmo, espaço e tempo na literatura e na arte. L., 1974; Akhundov M.D. Conceitos de espaço e tempo: origens, evolução, perspectivas. Moscou, 1982; Gurevich A.Ya. Categorias meados do século. cultura. Moscou, 1984; Bakhtin M.M. Formas de tempo e cronotopo no romance. Ensaios sobre história. poética // Bakhtin M.M. Crítica literária artigos. Moscou, 1986; Espaço e tempo na arte. L., 1988; Trubnikov N.N. O tempo é humano. ser. Moscou, 1987; Florensky P.A. Tempo e espaço // Sociol. pesquisar. 1988. Nº 1; Tempo na Ciência e na Filosofia. Praga, 1971.

N.D. Irza.

Estudos culturais do século XX. Enciclopédia. M.1996

Grande dicionário explicativo de estudos culturais.. Kononenko B.I. . 2003.

Veja o que é "CHRONOTOP" em outros dicionários:

CHRONOTOP (“tempo-espaço”). EM no sentido estrito uma categoria estética que reflete a conexão ambivalente das relações temporais e espaciais, artisticamente dominada e expressa com a ajuda de meios visuais apropriados na literatura... ... Enciclopédia Filosófica

CRONOTOP- (do grego chronos tempo + topos lugar; literalmente espaço-tempo). O espaço e o tempo são os determinantes mais duros da existência humana, ainda mais duros que a sociedade. Superar o espaço e o tempo e dominá-los é uma tarefa existencial... ... Ótima enciclopédia psicológica

- (do outro grego χρόνος, “tempo” e τόπος, “lugar”) “uma conexão regular de coordenadas espaço-temporais”. O termo introduzido por A.A. Ukhtomsky no contexto de sua pesquisa fisiológica, e então (por iniciativa de M. M. Bakhtin) mudou-se para ... ... Wikipedia

Um cronotopo é uma posição estável culturalmente processada a partir da qual ou através da qual uma pessoa domina o espaço de um mundo topograficamente volumoso para M. M. Bakhtin, o espaço artístico de uma obra; O conceito de cronotopo, introduzido por M. M. Bakhtin, conecta espaço e tempo, o que dá um toque inesperado ao tema do espaço artístico e abre um amplo campo para novas pesquisas.

Um cronotopo fundamentalmente não pode ser único e único (ou seja, monológico): a multidimensionalidade do espaço artístico escapa a um olhar estático que captura qualquer lado congelado e absolutizado dele.

As ideias sobre o espaço estão no cerne da cultura, por isso a ideia de espaço artístico é fundamental para a arte de qualquer cultura. O espaço artístico pode ser caracterizado como a ligação profunda inerente a uma obra de arte entre as suas partes significativas, o que confere à obra uma unidade interna especial e, em última análise, confere-lhe o carácter de fenómeno estético. O espaço artístico é propriedade integrante de qualquer obra de arte, incluindo música, literatura, etc. Ao contrário da composição, que é uma relação significativa entre as partes de uma obra de arte, tal espaço significa tanto a ligação de todos os elementos da obra num tipo de unidade interna, diferente de qualquer outra coisa, e dando a essa unidade uma qualidade especial que não é redutível a mais nada.

Uma ilustração clara da ideia de cronotopo é a diferença descrita por Bakhtin em materiais de arquivo métodos artísticos Rabelais e Shakespeare: no primeiro, a própria vertical do valor muda (seu “topo” e “fundo”) diante do “olhar” estático do autor e herói da coalizão em Shakespeare, “o mesmo balanço”, mas é; não o esquema em si que muda, mas o que é controlado pelo autor com a ajuda da mudança de cronotopos, do movimento do olhar do leitor ao longo de um padrão topográfico estável: para o topo - para o fundo, para o início - para o fim, etc. A técnica polifônica, refletindo a multidimensionalidade do mundo, parece reproduzir essa multidimensionalidade no mundo interior do leitor e cria o efeito que Bakhtin chamou de “expansão da consciência”.

Bakhtin define o conceito de cronotopo como uma significativa interligação de relações temporais e espaciais, dominada artisticamente na literatura. “No cronotopo literário e artístico há uma fusão de signos espaciais e temporais em um todo significativo e concreto. O tempo aqui se adensa, torna-se mais denso, torna-se artisticamente visível; o espaço é intensificado, atraído para o movimento do tempo, o enredo da história. Os sinais do tempo são revelados no espaço, e o espaço é compreendido e medido pelo tempo.” Cronotopo é uma categoria de literatura de conteúdo formal. Ao mesmo tempo, Bakhtin também menciona o conceito mais amplo de “cronotopo artístico”, que é a intersecção da série de tempo e espaço em uma obra de arte e expressa a inseparabilidade do tempo e do espaço, a interpretação do tempo como a quarta dimensão do espaço.

Bakhtin observa que o termo “cronotopo”, introduzido e justificado na teoria da relatividade de Einstein e amplamente utilizado na ciência matemática, é transferido para a crítica literária “quase como uma metáfora (quase, mas não exatamente)”.

Bakhtin transfere o termo “cronotopo” da ciência matemática para a crítica literária e até conecta seu “tempo-espaço” com a teoria geral da relatividade de Einstein. Esta observação parece necessitar de esclarecimento. O termo "cronotopo" foi realmente usado na década de 20. século passado na física e poderia ser usado por analogia também na crítica literária. Mas a própria ideia da inseparabilidade do espaço e do tempo, que este termo pretende denotar, tomou forma na própria estética, muito antes da teoria de Einstein, que ligava o tempo físico e o espaço físico e fazia do tempo a quarta dimensão do espaço. . O próprio Bakhtin menciona, em particular, “Laocoonte”, de G.E. Lessing, em que foi revelado pela primeira vez o princípio da cronotopia de uma imagem artística e literária. A descrição do estático-espacial deve estar envolvida na série temporal de eventos retratados e na própria imagem-história. No famoso exemplo de Lessing, a beleza de Helen não é descrita estaticamente por Homero, mas é mostrada através de sua influência sobre os anciões troianos, revelada em seus movimentos e ações. Assim, o conceito de cronotopo foi gradualmente tomando forma na própria crítica literária, e não foi transferido mecanicamente para ela de uma disciplina científica completamente diferente.

É difícil afirmar que o conceito de crontopo se aplica a todos os tipos de arte? No espírito de Bakhtin, todas as artes podem ser divididas dependendo de sua relação com o tempo e o espaço em temporárias (música), espaciais (pintura, escultura) e espaço-temporais (literatura, teatro), retratando fenômenos espaciais-sensoriais em seu movimento e formação. No caso das artes temporais e espaciais, o conceito de cronotopo, ligando tempo e espaço, é, se aplicável, numa extensão muito limitada. A música não se desdobra no espaço, a pintura e a escultura são quase simultâneas, pois refletem o movimento e mudam de forma muito contida. O conceito de cronotopo é em grande parte metafórico. Quando usado em relação à música, pintura, escultura e formas de arte semelhantes, torna-se uma metáfora muito vaga.

Dado que o conceito de cronotopo só é efetivamente aplicável no caso das artes espaço-temporais, não é universal. Apesar de todo o seu significado, revela-se útil apenas no caso de artes que tenham um enredo que se desenrola tanto no tempo como no espaço.

Ao contrário do cronotopo, o conceito de espaço artístico, que expressa a interligação dos elementos de uma obra e cria a sua unidade estética especial, é universal. Se o espaço artístico for entendido num sentido amplo e não se reduzir à exibição da colocação de objetos no espaço real, podemos falar do espaço artístico não só da pintura e da escultura, mas também do espaço artístico da literatura, do teatro, da música, etc.

Nas obras de arte espaço-temporal, o espaço, tal como está representado nos cronotopos dessas obras, e o seu espaço artístico não coincidem. A escada, o corredor, a rua, a praça, etc., que são elementos do cronotopo de um romance clássico realista (cronotopos “pequenos” segundo Bakhtin), não podem ser chamados de “elementos do espaço artístico” de tal romance. Caracterizando a obra como um todo, o espaço artístico não se decompõe em elementos individuais; nele não se distinguem “pequenos” espaços artísticos.

Espaço artístico e cronotopo são conceitos que captam diferentes aspectos de uma obra de arte espaçotemporal. O espaço do cronotopo é um reflexo do espaço real, conectado com o tempo. O espaço artístico, como unidade interna das partes de uma obra, atribuindo a cada parte apenas o seu devido lugar e dando assim integridade a toda a obra, trata não só do espaço refletido na obra, mas também do tempo nela impresso.

Em relação às obras de artes visuais espaciais, os conceitos de espaço artístico e cronotopo têm significados próximos, senão idênticos. Pode-se dizer, portanto, que Bakhtin foi um daqueles autores que contribuiu significativamente para a formação do conceito de espaço artístico.

Deve-se enfatizar mais uma vez que, ao contrário do cronotopo, que é um conceito local aplicável apenas no caso das artes espaço-temporais, o conceito de espaço artístico é universal e aplica-se a todos os tipos de arte.

Ao desenvolver o conceito de cronotopo, Bakhtin saiu do campo da crítica literária pura e ingressou no campo da filosofia da arte. Ele viu a sua tarefa precisamente na criação da filosofia no sentido próprio da palavra, que reteria inteiramente dentro de si o elemento incorporado no “pensamento” russo e, ao mesmo tempo, se tornaria consistente e “completo”.

A parcela de textos filosóficos propriamente ditos no legado de Bakhtin é insignificante. A singularidade do pensamento de Bakhtin é que ele conecta constantemente ideias filosóficas com a pesquisa filológica real. Foi o que aconteceu com a ideia de cronotopo, semelhante ao conceito estético de espaço artístico. Bakhtin fala mais detalhadamente sobre o cronotopo em seu livro sobre a obra de Rabelais e em um artigo dedicado à análise dos cronotopos do antigo romance europeu.

Uma vez que o “cronotopo” se refere aos conceitos profundos da crítica literária, é, de uma forma ou de outra, metafórico, capturando apenas certos aspectos da ambiguidade simbólica do mundo. A ideia do continuum espaço-tempo é formulada matematicamente, mas “é realmente impossível imaginar visualmente um mundo tão quadridimensional”. O cronotopo está subjacente imagens artísticas funciona. Mas ele próprio é um tipo especial de imagem, pode-se dizer, um protótipo.

A sua originalidade reside no facto de ser percebida não de forma direta, mas sim associativa e intuitiva - a partir de um conjunto de metáforas e esboços diretos de tempo e espaço contidos na obra. Como imagem “comum”, o cronotopo deve ser recriado na mente do leitor e recriado com a ajuda de símiles metafóricos.

Na literatura, o princípio condutor do cronotopo é, destaca Bakhtin, não o espaço, mas o tempo.

Em romances tipos diferentes o tempo histórico real é exibido de forma diferente. Por exemplo, no romance medieval de cavalaria utiliza-se o chamado tempo aventureiro, que se divide em vários segmentos aventureiros, dentro dos quais se organiza de forma abstrata e técnica, de modo que a sua ligação com o espaço também se revela ser em grande parte técnico. O cronotopo de tal romance é um mundo maravilhoso em uma época de aventuras. Cada coisa neste mundo tem propriedades maravilhosas ou é simplesmente encantada. O próprio tempo também se torna milagroso até certo ponto. Surge um fabuloso hiperbolismo do tempo. As horas às vezes se estendem e os dias se comprimem em momentos. O tempo pode até ser enfeitiçado. Ele é influenciado por sonhos e visões semelhantes aos sonhos, tão importantes na literatura medieval.

O jogo subjetivo com o tempo e a violação das relações e perspectivas temporais elementares no cronotopo do mundo maravilhoso corresponde ao mesmo jogo subjetivo com o espaço, a violação das relações e perspectivas espaciais elementares.

Bakhtin diz que como o estudo sério das formas de tempo e espaço na literatura e na arte começou recentemente, é necessário focar no problema do tempo e de tudo o que está diretamente relacionado a ele. O espaço revela o tempo, torna-o visível. Mas o próprio espaço só se torna significativo e mensurável graças ao tempo.

Esta ideia do domínio do tempo sobre o espaço no cronotopo parece verdadeira apenas em relação aos cronotopos literários, mas não aos cronotopos de outras formas de arte. Além disso, devemos levar em conta que mesmo nos cronotopos da literatura, o tempo nem sempre atua como princípio orientador. O próprio Bakhtin dá exemplos de romances em que o cronotopo não é a materialização primária do tempo no espaço (alguns romances de F.M. Dostoiévski).

Um cronotopo é, segundo Bakhtin, “uma certa forma de sensação do tempo e uma certa relação dele com o mundo espacial”. Considerando que nem mesmo em todos os cronotopos literários o tempo domina claramente o espaço, parece mais bem sucedido não opor espaço e tempo um ao outro. características gerais cronotopo como forma de conectar o tempo real (história) com a localização real. O cronotopo expressa a forma de sensação do tempo e do espaço, tomados em sua unidade, típica de uma determinada época.

Nas “Considerações Finais” de seu artigo sobre os cronotopos na literatura, escrito em 1973, Bakhtin identifica, em particular, os cronotopos da estrada, do castelo, da sala de estar, da cidade provinciana, bem como os cronotopos da escadaria, o corredor, o corredor, a rua e a praça. É difícil dizer que em tais cronotopos o tempo obviamente prevalece sobre o espaço e que este último atua apenas como uma forma de concretização visível do tempo.

Segundo Bakhtin, o cronotopo determina a unidade artística de uma obra literária em sua relação com a realidade. Por isso, o Cronotopo inclui sempre um ponto de valor, que, no entanto, só pode ser identificado na análise abstrata. “Todas as definições espaço-temporais na arte e na literatura são inseparáveis umas das outras e são sempre carregadas de emoção e valor... A arte e a literatura são permeadas por valores cronotópicos de vários graus e volumes. Cada motivo, cada momento singular de uma obra de arte tem um grande valor.”

Centrando a nossa atenção em grandes cronotopos tipologicamente estáveis que definem as variedades de género mais importantes do romance europeu em estágios iniciais Em seu desenvolvimento, Bakhtin observa ao mesmo tempo que cronotopos grandes e significativos podem incluir um número ilimitado de cronotopos pequenos. “...Cada motivo pode ter seu próprio cronotopo.” Podemos assim dizer que os grandes cronotopos são compostos por elementos constituintes que são cronotopos “pequenos”. Além dos já indicados cronotopos mais elementares da estrada, do castelo, da escada, etc., Bakhtin menciona, em particular, o cronotopo da natureza, o cronotopo familiar-idílico, o cronotopo do idílio da obra, etc. de uma obra e dentro dos limites da criatividade de um autor observamos muitos cronotopos e relações complexas entre eles, específicos de uma determinada obra ou autor, sendo que um deles é abrangente, ou dominante... Os cronotopos podem ser incluídos uns nos outros , coexistem, entrelaçam-se, substituem-se, comparam-se, contrastam-se ou situam-se em relações mais complexas... A natureza geral destas relações é dialógica (no sentido amplo do termo).” O diálogo dos cronotopos não pode, porém, entrar na realidade retratada na obra. Ele está fora dela, embora não fora da obra como um todo. O diálogo entra no mundo do autor, do performer e no mundo dos ouvintes e leitores, e esses próprios mundos também são cronotópicos.

Os cronotopos literários têm, antes de tudo, significado de enredo; são os centros organizacionais dos principais acontecimentos descritos pelo autor. “No cronotopo, os nós da trama são amarrados e desfeitos. Podemos dizer diretamente que eles têm o principal significado na formação do enredo.”

Sem dúvida também significado figurativo cronotopos. Os acontecimentos do enredo no cronotopo se concretizam, o tempo adquire um caráter sensório-visual. Você pode mencionar um evento com indicação exata do local e hora de sua ocorrência. Mas para que um evento se torne uma imagem, é necessário um cronotopo que forneça a base para sua imagem exibida. Condensa e concretiza de maneira especial os sinais do tempo - o tempo da vida humana, o tempo histórico - em certas áreas do espaço. O cronotopo serve como ponto principal para o desenvolvimento de “cenas” no romance, enquanto outros eventos “conectantes”, localizados longe do cronotopo, são dados na forma de informação e comunicação áridas. “...O cronotopo, como materialização primária do tempo no espaço, é o centro da concretização pictórica, encarnação de todo o romance. Todos os elementos abstratos do romance – generalizações filosóficas e sociais, ideias, análises de causas e consequências, etc. – gravitam em torno do cronotopo, através dele são preenchidos de carne e osso.”

Bakhtin enfatiza que toda imagem artística e literária é cronotópica. A própria linguagem, fonte e matéria inesgotável das imagens, é essencialmente cronotópica. A forma interna de uma palavra é cronotópica, ou seja, aquele traço mediador com o qual os significados espaciais originais são transferidos para as relações temporais. Os cronotopos do autor da obra e do leitor-ouvinte também devem ser levados em consideração.

Os limites da análise cronotópica, observa Bakhtin, vão além da arte e da literatura. Em qualquer área do pensamento, inclusive na ciência, estamos lidando com momentos semânticos que, como tais, não são passíveis de definições temporais e espaciais. Por exemplo, os conceitos matemáticos utilizados para medir fenómenos espaciais e temporais não têm definições espaço-temporais e são apenas objecto do nosso pensamento abstracto. Pensamento artístico, assim como o pensamento científico abstrato, também lida com significados. Significados artísticos também desafiam as definições espaço-temporais. Mas quaisquer significados que entrem em nossa experiência (além disso, experiência social) deve assumir algum tipo de expressão espaço-temporal, ou seja, assumir uma forma sígnica que nos seja audível e visível. Sem essa expressão espaço-temporal, mesmo os mais pensamento abstrato. “...Qualquer entrada na esfera do significado ocorre apenas através dos portões dos cronotopos.”

De particular interesse é a descrição de Bakhtin dos cronotopos de três tipos de romances: o romance de cavalaria medieval; " Divina Comédia“Dante, prenunciando a crise da Idade Média; O romance "Gargântua e Pantagruel" de F. Rabelais, que marca a formação da cosmovisão de uma nova era histórica, aliás, em luta direta com a antiga cosmovisão medieval.

Num romance de cavalaria, o herói e o mundo maravilhoso em que atua são feitos de uma só peça, não há discrepância entre eles. O mundo não é uma pátria nacional, é igualmente estranho em todos os lugares. O herói se move de país em país, faz viagens marítimas, mas em todos os lugares o mundo é o mesmo, está cheio da mesma glória, da mesma ideia de façanha e vergonha. O tempo de aventura de um romance de cavalaria não coincide em nada com o tempo real, os dias não são iguais aos dias e as horas não são iguais às horas. O jogo subjetivo com o tempo, a sua expansão e contração emocional e lírica, as suas deformações fabulosas e oníricas chegam ao ponto em que acontecimentos inteiros desaparecem como se nunca tivessem acontecido. A violação das relações temporais elementares num romance de cavalaria é acompanhada por um jogo subjetivo com o espaço. Não existe apenas folclore e liberdade de conto de fadas do homem no espaço, mas uma distorção emocional-subjetiva e parcialmente simbólica do espaço.

Análise pintura medieval também mostra que o livre manejo pelo artista medieval das relações e perspectivas espaciais elementares estava sujeito a um certo sistema e visava, em última análise, representar o mundo celestial invisível e imaterial em imagens terrestres visíveis. A influência da vertical sobrenatural medieval foi tão forte que todo o mundo espaço-tempo foi sujeito a um repensar simbólico.

A aspiração formativa de Dante também visa construir uma imagem do mundo ao longo de uma linha vertical pura, substituindo todas as divisões e conexões histórico-temporais por divisões e conexões puramente semânticas e hierárquicas atemporais.

Dante dá uma incrível imagem plástica do mundo, vivendo intensamente e movendo-se verticalmente para cima e para baixo: nove círculos do inferno abaixo da terra, acima deles estão sete círculos do purgatório, acima deles estão dez céus. Abaixo está a materialidade grosseira de pessoas e coisas, acima está apenas luz e voz. A lógica temporal deste mundo é a pura simultaneidade de tudo, a coexistência na eternidade. Tudo o que está dividido pelo tempo na terra converge em pura simultaneidade na eternidade. As divisões “anteriores” e “posteriores” introduzidas pelo tempo são imateriais. Eles precisam ser removidos. Para compreender o mundo, é preciso comparar tudo de uma só vez e ver o mundo como uma única vez. Somente na pura simultaneidade ou, o que dá no mesmo, na atemporalidade ela se revela Verdadeiro significado existindo, porque o que os separava - o tempo - é desprovido de verdadeira realidade e poder significativo.

Ao mesmo tempo, em Dante, que pressente vagamente o fim da sua época, as imagens das pessoas que habitam o seu mundo vertical são profundamente históricas e trazem os sinais do seu tempo. Imagens e ideias estão repletas de um desejo poderoso de sair do mundo vertical e alcançar uma horizontal histórica produtiva, de se posicionar não para cima, mas para frente. “Cada imagem está repleta de potencial histórico e, portanto, gravita com todo o seu ser para a participação num acontecimento histórico num cronotopo tempo-histórico.” Daí a tensão excepcional do mundo de Dante. É criado pela luta de viver o tempo histórico com uma idealidade atemporal e sobrenatural; A vertical parece comprimir dentro de si uma poderosa horizontal que avança. É esta luta e a tensão da sua resolução artística que tornam a obra de Dante excepcional no seu poder de expressão da sua época, ou mais precisamente, da fronteira de duas épocas.

É necessário notar a dupla realidade da imagem medieval, projetada, por um lado, para exibir o “topo” da vertical medieval em imagens terrenas e materiais e, assim, esboçar um sistema de conexões sobrenaturais em vida terrena, e, por outro lado, evitar o “aterramento” excessivo do “topo”, a sua identificação direta com os objetos terrenos e suas relações.

A obra de Rabelais marcou o início da destruição dos cronotopos dos romances medievais, que se distinguiam não apenas pela desconfiança, mas até pelo desdém pelo espaço e tempo terrestres. O pathos das distâncias espaciais e temporais reais e dos espaços abertos, característico de Rabelais, foi também característico de outros grandes representantes do Renascimento (Shakespeare, Camões, Cervantes).

Voltando repetidamente à análise do romance Gargântua e Pantagruel de Rabelais, Bakhtin descreve o cronotopo deste romance, que está em forte contradição com os cronotopos típicos dos romances medievais. No cronotopo rabelaisiano, extensões extraordinárias de espaço-tempo são impressionantes. A vida de uma pessoa e todas as suas ações estão associadas ao mundo espaço-temporal, e é estabelecida uma proporcionalidade direta dos graus qualitativos (“valores”) dos objetos aos seus valores espaço-temporais (tamanhos). Tudo o que é valioso, tudo o que é qualitativamente positivo deve realizar o seu significado qualitativo no significado espaço-temporal, espalhar-se tanto quanto possível, existir tanto quanto possível, e tudo o que é verdadeiramente positivo é inevitavelmente dotado do poder para tal expansão espaço-temporal. Por outro lado, tudo o que é qualitativamente negativo - pequeno, lamentável e impotente - deve ser completamente destruído, e não é capaz de resistir à sua destruição. Por exemplo, se pérolas e pedras preciosas são boas, então deveria haver tantas quanto possível e elas deveriam estar disponíveis em todos os lugares; se algum mosteiro é digno de louvor, tem quase dez mil latrinas, e em cada uma delas está pendurado um espelho numa moldura de ouro puro, enfeitado com pérolas. “...Tudo o que é bom cresce, cresce em todos os aspectos e em todas as direções, não pode deixar de crescer, porque o crescimento faz parte da sua própria natureza. O mau, pelo contrário, não cresce, mas degenera, empobrece e morre, mas neste processo compensa a sua diminuição real com uma falsa idealidade sobrenatural.” No cronotopo rabelaisiano, a categoria do crescimento, aliás, o crescimento espaço-temporal real, é uma das categorias mais fundamentais.

Esta abordagem da relação entre o bem e a sua magnitude no espaço e no tempo é diretamente oposta à visão de mundo medieval, segundo a qual os valores são hostis à realidade espaço-temporal como um princípio vão, mortal e pecaminoso. As ligações entre as coisas percebidas pela Idade Média não são reais, mas sim simbólicas, de modo que o grande pode muito bem ser simbolizado pelo pequeno, o forte pelos fracos e enfermos, o eterno pelo momento.

A tarefa de Rabelais é purificação e restauração mundo real e homem. Daí o desejo de libertar o mundo espaço-temporal dos elementos da cosmovisão sobrenatural que o corrompem, da compreensão simbólica e hierárquica deste mundo. É necessário destruir e reconstruir a falsa imagem medieval do mundo, para a qual é necessário quebrar todas as falsas ligações hierárquicas entre coisas e ideias, destruir as camadas ideais de separação entre as coisas e dar a estas últimas a oportunidade de entrar em combinações livres inerentes em sua natureza. A partir da nova justaposição das coisas, deverá revelar-se uma nova imagem do mundo, imbuída de uma real necessidade interna. Para Rabelais, a destruição da velha imagem do mundo e a construção de uma nova estão inextricavelmente interligadas.

Outra característica do cronotopo Rabelaisiano é um novo significado, um novo lugar para a corporeidade humana no mundo espaço-temporal real. Corpo humano torna-se uma medida concreta do mundo, uma medida de seu peso e valor real para uma pessoa. Em correlação com a corporeidade humana concreta, o resto do mundo adquire novo significado e a realidade concreta, não entra em uma conexão simbólica medieval com uma pessoa, mas em um contato material espaço-temporal com ela.

A ideologia medieval percebia o corpo humano apenas sob o signo da perecibilidade e da superação. Na prática da vida real, dominava a licenciosidade corporal áspera e suja. Na imagem do mundo de Rabelais, polemicamente dirigida contra o mundo medieval, a corporeidade humana (e o mundo circundante na zona de contato com essa corporeidade) é contrastada não apenas com a ideologia ascética medieval sobrenatural, mas também com a prática medieval desenfreada e rude.

A integridade medieval e a redondeza do mundo, ainda viva na época de Dante, desmoronaram gradualmente. A tarefa de Rabelais era remontar o mundo em desintegração numa base nova, não mais religiosa, mas material. Conceito histórico da Idade Média (criação do mundo, queda, primeira vinda, redenção, segunda vinda. Último Julgamento) desvalorizou o tempo e o dissolveu em categorias atemporais. O tempo se tornou um começo que só destrói, destrói e não cria nada. Rabelais procura uma nova forma de tempo e uma nova relação entre tempo e espaço. Ele cria um cronotopo que contrasta o escatologismo com o tempo criativo produtivo, medido pela criação, crescimento e não pela destruição. “O mundo espaço-temporal de Rabelais é o espaço recém-descoberto do Renascimento. É principalmente um mundo geograficamente distinto de cultura e história. Além disso, este é um Universo astronomicamente iluminado. O homem pode e deve conquistar todo este mundo espaço-tempo.”

Uma comparação do cronotopo rabelaisiano na descrição de Bakhtin com o cronotopo de um romance de cavalaria e o cronotopo de Dante permite-nos sentir mais claramente a originalidade dos cronotopos medievais e as características da cultura da qual foram produto.

O tempo de Dostoiévski, assim como as características da categoria espaço em seus romances, são explicados pelo diálogo polifônico: “O evento de interação entre consciências plenas e internamente incompletas requer um conceito artístico diferente de tempo e espaço, usando a expressão de O próprio Dostoiévski, um conceito “não-euclidiano”, isto é, cronotopo. A categoria de espaço em Dostoiévski foi revelada por Bakhtin em páginas escritas não apenas por um cientista, mas também por um artista: “Dostoiévski “deixa” sobre o vivido, estruturado e sólido, longe da soleira, o espaço interno das casas, apartamentos e quartos<...>Dostoiévski foi, muito menos, um escritor de casas-casas-quartos-apartamentos-famílias."

Uma característica da descrição de M. M. Bakhtin das categorias de espaço e tempo, cujo estudo em diferentes modelos do mundo mais tarde se tornou uma das principais direções no estudo de sistemas semióticos de modelagem secundária, é a introdução do conceito de “cronotopo” . Em seu relatório, lido em 1938, M. M. Bakhtin derivou em grande parte as propriedades do romance como gênero de uma “revolução na hierarquia dos tempos”, de uma mudança no “modelo temporal do mundo” e de uma orientação para o presente inacabado. . A consideração aqui - de acordo com as ideias discutidas acima - é ao mesmo tempo semiótica e axiológica, uma vez que são exploradas “categorias valor-tempo” que determinam o significado de um tempo em relação a outro: o valor do passado no épico é contrastado com o valor do presente para o romance. Do ponto de vista da linguística estrutural, poderíamos falar de uma mudança na proporção dos tempos verbais de acordo com a marcação (assinatura) - não marcação.

Recriando a imagem medieval do cosmos, Bakhtin chegou à conclusão de que “esta imagem é caracterizada por uma certa ênfase de valor no espaço: as etapas espaciais que vão de baixo para cima correspondiam estritamente às etapas de valor”. O papel da vertical está associado a isto (ibid.): “Aquele modelo concreto e visível do mundo, que sustentava o pensamento figurativo medieval, era essencialmente vertical”, que pode ser traçado não apenas no sistema de imagens e metáforas, mas , por exemplo, na imagem do caminho nos relatos de viagens medievais. P. A. Florensky chegou a conclusões semelhantes, observando que “a arte cristã avançou na vertical e deu-lhe um domínio significativo sobre outras coordenadas<.„>A Idade Média aumenta esta característica estilística da arte cristã e dá à vertical predominância completa, e este processo é observado no afresco medieval ocidental."<...>“a base mais importante para a originalidade estilística e o espírito artístico do século é determinada pela escolha da coordenada dominante.”

Essa ideia é confirmada pela análise de M. M. Bakhtin do cronotopo do romance do período de transição para o Renascimento, do quadro medieval vertical hierárquico para o horizontal, onde o principal era o movimento no tempo do passado para o futuro.

O conceito de “cronotopo” é um equivalente terminológico racionalizado ao conceito daquela “estrutura de valores”, cuja presença imanente é uma característica de uma obra de arte. Agora é possível afirmar com bastante confiança que Bakhtin contrastou um “cronotopo” que combina ambas as coordenadas com um puro “vertical” e um puro “horizontal”, o que era inaceitável devido à sua monotonia. Chrontop cria uma unidade “volumétrica” especial do mundo bakhtiniano, a unidade de suas dimensões de valor e tempo. E a questão aqui não está na imagem banal pós-Einsteiniana do tempo como a quarta dimensão do espaço; O cronotopo de Bakhtin em sua unidade de valor é construído na intersecção de duas direções fundamentalmente diferentes dos esforços morais do sujeito: a direção para o “outro” (horizontal, tempo-espaço, dado do mundo) e a direção para o “eu” ( vertical, “grande momento”, a esfera do “dado”). Isso confere ao trabalho volume não apenas físico e não apenas semântico, mas também artístico.

1. Bakhtin M.M. Formas de tempo e cronotopo no romance. Ensaios de poética histórica / No livro. Bakhtin M. M. Estética da criatividade verbal. M., 1976

2. Vakhrushev V. S. Tempo e espaço como metáfora em “Trópico de Câncer” de G. Miller (Sobre o problema do cronotopo) // Diálogo. Carnaval. Cronotopo. 1992, nº 1, pág. 35-39

3. Gogotishvili L. A. Variantes e invariantes de M. M. Bakhtin. //Questões de filosofia. 1992, nº 1, pág. 132-133

4. Ivanov Vyach. Sol. O significado das ideias de M. M. Bakhtin para a semiótica moderna. // Cientista zap. Tartu. Universidade Vol. 308, Tartu, 1973

5. Isupov K. T. Da estética da vida à estética da história (tradições da filosofia russa em M. M. Bakhtin) // Diálogo. Carnaval. Cronotopo. 1993, nº 2

6. M. M. Bakhtin como filósofo. M, 1982

7. M. M. Bakhtin: pró e contra. São Petersburgo, 2001

8. Florensky P. A. Análise da espacialidade em obras artísticas e visuais. //Procedimentos em sistemas de sinalização. Capítulo 5

Ibid., pág. 307

Bakhtin M. M. Obras coletadas em 8 volumes, vol. 228

Bakhtin M.M. Formas de tempo e cronotopo no romance. Ensaios de poética histórica / No livro. Bakhtin M. M. Estética da criatividade verbal. M., 1976, pág. 395

Ibid., pág. 436

Florensky P. A. Análise da espacialidade em obras artísticas e visuais. //Procedimentos em sistemas de sinalização. T. 5, pág. 526

Ainda mais paradoxalmente, a imagem do autor na literatura é vivenciada em obras do tipo dramático. Em princípio, o mundo artístico da peça não implica a sua presença direta. O autor geralmente não aparece na lista de pessoas que atuam (como se de forma independente). Se o dramaturgo se permitir violar esta convenção tradicional, por exemplo, o mesmo Blok no seu “Balaganchik”, estaremos perante uma violação demonstrativa dos limites genéricos, a eliminação da rampa, uma sabotagem contra as especificidades do drama. Experiências deste tipo não tiveram sucesso e apenas confirmaram a regra: a imagem do autor numa peça é uma quantidade negativa, significativamente ausente: manifesta-se até que a obra seja concluída e tornada pública em forma de texto ou performance. A sua presença indireta, “preliminar”, manifesta-se apenas em encenações, prefácios, recomendações ao diretor, cenógrafo e atores (Gogol em O Inspetor do Governo).

Por fim, o coro antigo surge como uma fusão única de um herói lírico coletivo com a imagem de um autor despersonalizado - um componente orgânico tragédia grega antiga e comédia. Na maioria das vezes, é claro, ele não era um porta-voz primitivo do autor, mas elevava habilmente sua opinião ao nível de “opinião popular”. Modificações modernizadas desta técnica foram praticadas na dramaturgia dos tempos modernos (“Tragédia Otimista” de Vs. Vishnevsky e “História de Irkutsk” de N. Arbuzov). A propósito, as missas silenciosas em “Richard III” de W. Shakespeare e “Boris Godunov” de Pushkin são um coro paradoxalmente silencioso, expressando a “voz do povo” como a “voz de Deus”. Este é um silêncio formidável, enraizado na técnica do “silêncio trágico”

O conceito de "cronotopo". Tipos de cronotopo

Bakhtin. Formas de tempo e cronotopo no romance.

O cronotopo na literatura tem um significado significativo gênero significado.

Chamaremos a inter-relação essencial das relações temporais e espaciais, artisticamente dominadas na literatura cronotopo(o que significa em tradução literal- "tempo Espaço")

Tipos de cronotopos:

Cronotopo diário aventureiro.

Caracteriza-se pelo tempo de aventura, composto por uma série de pequenos segmentos correspondentes a aventuras individuais; dentro de cada aventura, o tempo é organizado externamente - tecnicamente: é importante ter tempo para escapar, ter tempo para recuperar o atraso, para avançar, para estar ou não estar no exato momento em certo lugar, encontrar-se ou não encontrar-se, etc. Dentro de uma única aventura contam dias, noites, horas, até minutos e segundos, como em qualquer luta e em qualquer empreendimento externo ativo. Esses períodos de tempo são introduzidos e cruzados por “de repente” e “just in time” específicos. Acaso (Todos os momentos de tempo de aventura sem fim são controlados por uma força - o acaso. Afinal, todo esse tempo, como vemos, é feito de simultaneidades aleatórias e divergências aleatórias. O “tempo de azar” aventureiro é um tempo específico de intervenção de forças irracionais na vida humana, intervenção do destino, deuses, demônios, mágicos.

Cronotopo biográfico e autobiográfico.

Essas formas antigas baseiam-se em um novo tipo de tempo biográfico e em uma imagem nova e especificamente construída de uma pessoa em sua trajetória de vida.

Tipos de autobiografias: O primeiro tipo será chamado convencionalmente de tipo platônico. No esquema de Platão há um momento de crise e de renascimento.

O segundo tipo grego é a autobiografia e a biografia retóricas.

Este tipo é baseado no “encomion” - um funeral civil e discurso fúnebre, que substituiu o antigo “patch” (“trenos”).

Cronotopo rabelaisiano.

O corpo humano é retratado por Rabelais em diversos aspectos. Em primeiro lugar, no aspecto científico anatômico e fisiológico. Depois, no aspecto cínico e bufão. Depois, no aspecto da analogia fantástica e grotesca (o homem é um microcosmo). E, por fim, no próprio aspecto folclórico. Esses aspectos estão interligados e raramente aparecem em sua forma pura.

Cronotopo de Knight.

Neste mundo maravilhoso, são realizados feitos pelos quais os próprios heróis são glorificados e com os quais glorificam os outros (seu senhor supremo, sua senhora). O momento da façanha distingue nitidamente a aventura cavalheiresca da grega e a aproxima de uma aventura épica. O momento de glória, a glorificação também era completamente estranho ao romance grego e também aproximava o romance cavalheiresco do épico. Essas características também determinam o cronotopo único deste romance - um mundo maravilhoso em tempos de aventura.

Cronotopo idílico.

Na relação especial do tempo com o espaço no idílio: o apego orgânico, o incremento da vida e seus acontecimentos ao lugar - ao país natal com todos os seus recantos, às montanhas nativas, ao vale nativo, aos campos nativos, ao rio e à floresta, para a casa nativa. A vida idílica e os seus acontecimentos são indissociáveis deste recanto espacial específico, onde viveram pais e avôs, viverão filhos e netos. Este pequeno mundo espacial é limitado e autossuficiente, não significativamente conectado com outros lugares, com o resto do mundo. Outra característica do idílio é sua estrita limitação apenas às poucas realidades básicas da vida. Amor, nascimento, morte, casamento, trabalho, comida e bebida, idades - estas são as realidades básicas de uma vida idílica.

Funções do cronotopo:

· Determina a unidade artística de uma obra literária na sua relação com a realidade;

· Organiza o espaço da obra, conduz os leitores para dentro dela;

· Consegue relacionar diferentes espaços e tempos;

· Consegue construir uma cadeia de associações na mente do leitor e, com base nisso, conectar obras com ideias sobre o mundo e expandir essas ideias.

Além disso, tanto o tempo como o espaço distinguem entre o concreto e o abstrato. Se o tempo é abstrato, então o espaço é abstrato e vice-versa.

Tipos de cronotopos privados segundo Bakhtin:

· o cronotopo da estrada baseia-se no motivo de um encontro casual. O aparecimento deste motivo no texto pode causar uma trama. Espaço aberto.

· o cronotopo de um salão privado é um encontro não aleatório. Espaço fechado.

· cronotopo do castelo (não encontrado na literatura russa). O domínio do passado histórico e tribal. Espaço limitado.

· o cronotopo de uma cidade provinciana é um tempo sem acontecimentos, um espaço fechado e auto-suficiente, que vive a sua própria vida. O tempo é cíclico, mas não sagrado.

· cronotipo de limiar (consciência de crise, ponto de viragem). Não existe biografia propriamente dita, apenas momentos.

do grego chronos – tempo + topos – lugar; literalmente espaço de tempo). O espaço e o tempo são os determinantes mais duros da existência humana, ainda mais duros que a sociedade. Superar o espaço e o tempo e dominá-los é uma tarefa existencial que a humanidade resolve em sua história, e o homem resolve em sua vida. A pessoa subjetiva o espaço e o tempo, separa-os, une-os, transforma-os, troca-os e transforma-os um no outro. X. é uma dimensão sincrética viva do espaço e do tempo em que são inseparáveis. X. a consciência tem duas faces. Isso é tanto a modernidade do espaço quanto a espacialidade do tempo. O mistério da combinação, das mudanças na escala e da transformabilidade das formas foi realizado há muito tempo.

X. é um conceito introduzido por Ukhtomsky no contexto de suas pesquisas fisiológicas e depois (por iniciativa de M. M. Bakhtin) transferido para a esfera humanitária. Ukhtomsky partiu do fato de que a heterocronia é uma condição para uma possível harmonia: a ligação no tempo, velocidade, ritmos de ação e, portanto, no momento da implementação de elementos individuais, forma um “centro” funcionalmente definido a partir de grupos espacialmente separados. Eu me lembro de t.zr. G. Minkowski, que o espaço separadamente, como o tempo separadamente, é apenas uma “sombra da realidade”, enquanto eventos reais flui indivisamente no espaço e no tempo, em X. Tanto no ambiente ao nosso redor quanto dentro do nosso corpo, fatos e dependências específicas nos são dados como ordens e conexões no espaço e no tempo entre eventos (Ukhtomsky). Isto foi escrito em 1940, muito antes de D. O. Hebb apresentar a ideia de montagens celulares e seu papel na organização do comportamento. Em 1927, Ukhtomsky falou com aprovação do trabalho de N.A. Bernstein e caracterizou os métodos de análise de movimento que ele desenvolveu como “microscopia X”. Esta não é uma microscopia de arquiteturas imóveis no espaço, mas uma microscopia de movimento na arquitetura em mudança fluida durante sua atividade. sucesso previsto Bernstein: os métodos e ensinamentos que ele desenvolveu sobre a construção de um movimento ainda são baseados em ciência mundial, estudando movimentos e ações vivas.

X. a vida consciente e inconsciente combina todas as 3 cores do tempo: passado, presente, futuro, desdobrando-se no espaço real e virtual. Segundo Bakhtin, “no X. literário e artístico há uma fusão de signos espaciais e temporais em um todo significativo e concreto. O tempo aqui se adensa, torna-se mais denso, torna-se artisticamente visível, o espaço se intensifica, é atraído para o movimento do tempo do; enredo da história. Os sinais do tempo são revelados no espaço e o espaço é compreendido, medido pelo tempo. Esta enumeração de séries e fusão de signos caracteriza o X. artístico como uma categoria formal e significativa (em grande medida) e a imagem de um. pessoa na literatura é essencialmente cronotópica.” Para a psicologia esta característica não é menos importante do que para a arte. X. é impossível fora da dimensão semântica. Se o tempo é a 4ª dimensão, então o significado é a 5ª (ou a primeira?!). Não só na literatura, mas também na vida real, uma pessoa apresenta estados de “intensidade temporária absoluta”, cujo protótipo poderia ser. lei da expansão de uma série numérica (G. G. Shpet). Nesses estados, “um século dura menos de um ano” (B. Pasternak). M.K. Mamardashvili teve a ideia de um ponto de intensidade fixo. Ele o chamou de: Punctum Cartesianum, “lacuna absoluta”, “momento momentâneo”, “momento eterno”, “mundo de realidade monstruosa”. Existem outros nomes: “pontos no limiar”, “abertura atemporal”, pontos de crises, pontos de inflexão e catástrofes, quando um momento em seu significado é equiparado a um “bilhão de anos”, ou seja, perde sua limitação temporal (Bakhtin) . Levar em conta tais características permite dar a X outra dimensão – uma dimensão energética. O exemplo mais óbvio é uma imagem formada simultaneamente, desprovida de coordenadas de tempo. Há nele um eufemismo que provoca tensão, obrigando-o a desdobrar-se numa ação que se estende no tempo e no espaço. A energia do possível desdobramento da imagem é acumulada durante sua formação. A fase inicial da ação é orientada para o cronos: a paz é superada de forma explosiva e o tempo é iniciado; acompanhar. a fase é mais focada na superação do espaço. Então uma pausa é inevitável, representando o descanso ativo - duração, local de livre escolha. etapa. A ação sucessiva desmorona novamente numa imagem espacial simultânea, na qual o conteúdo assume a forma de uma forma, que permite o jogo das formas, operando-as e manipulando-as. Isto ocorre na escala de atividade, ação e movimento. (N.A. Bernshtein, ND Gordeeva.)

É claro que o surgimento de pontos de “intensidade temporal absoluta” é imprevisível, assim como qualquer evento é imprevisível. Na vida humana eles surgem quando o espaço, o tempo, o significado e a energia convergem. O poeta japonês Basho escreveu que a beleza surge quando o espaço e o tempo convergem. I. Brodsky escreveu: “E a geografia misturada com o tempo é o destino”. As pessoas colocam de forma simples: você precisa estar no lugar certo na hora certa. Mas você pode se encontrar nesse ponto e não perceber, perder um momento. Não é por acaso que M. Tsvetaeva exclamou: “Minha alma é um traço de momentos”, e não de toda a minha vida. Nem todo momento, nem toda hora é a Hora da Alma.

S. Dali na pintura “Persistência da Memória” deu a sua visão a X. e 20 anos depois interpretou-a: “O meu relógio difundido não é só imagem fantástica paz; Esses queijos processados contêm a fórmula mais elevada do espaço-tempo. Esta imagem nasceu de repente e, creio, foi então que arranquei do irracional um dos seus principais segredos, um dos seus arquétipos, pois o meu relógio suave define a vida com mais precisão do que qualquer equação: o espaço-tempo condensa-se, de modo que , quando congelado, se espalha como camembert, fadado a apodrecer e a cultivar cogumelos de impulsos espirituais - faíscas que lançam o motor do universo." Uma conexão semelhante de espírito com motor é encontrada em O. Mandelstam: "impulso transcendental", " alongamento do arco", "carregamento do ser". A "energia eidética" de Aristóteles também está próxima. O significado da energia espiritual na vida humana é mais óbvio do que o surgimento e a natureza dos impulsos espirituais que se transformam no texto da vida ou no texto de grande trabalhos de arte, descobertas científicas. A. Bely escreveu que “a Eternidade nebulosa se reflete ao longo do tempo”. Somente elevando-se acima do fluxo do tempo uma pessoa pode, se não conhecer, pelo menos reconhecer (nos termos de Bely) a Eternidade ou o tempo acorrentado, isto é, transformá-lo em espaço, mantê-lo com a ajuda do pensamento (Mamardashvili). Tomando tal posição de observação, olhando para ele de cima, a pessoa se encontra no topo do cone de luz, é visitada por revelação, iluminação, intuição, insight, satori (o equivalente japonês do insight), etc. nova ideia do Universo, ou melhor, ele cria um novo Universo: o microcosmo se torna o macrocosmo.

Existem inúmeras descrições semelhantes na arte e na ciência. A psicologia está passando por eles por enquanto. Há uma profunda analogia entre inúmeras imagens de um ponto fixo de intensidade, onde espaço, tempo e significado convergem, se fundem, se cruzam (ou seja, pontos X.), e as hipóteses modernas sobre a origem do Universo. Sua essência é que em um certo bilionésimo de segundo após o Big Bang, um intervalo espaço-tempo conforme (intervalo Minkowski ou X. Ukhtomsky) foi formado. O intervalo preservou o cone de luz, que deu origem ao nascimento do Universo e de sua matéria. Literalmente a mesma coisa acontece com o insight rápido da compreensão, causando uma rápida onda de energia espiritual, criando seu próprio cone de luz, dando origem ao seu próprio Universo. Este último pode conter muitos mundos, que são realizados, objetivados e expressos externamente em vários graus (ver Semiosfera). Dominá-los é um trabalho especial. “Eu sou o criador dos meus mundos” (Mandelshtam). Tal indistinguibilidade entre metáforas poéticas e cosmológicas deveria servir de exemplo para a psicologia e incentivá-la a voltar-se com mais ousadia para a arte e começar a superar seu excessivo complexo de objetivismo, adquirido na época de sua formação como ciência natural. Ukhtomsky disse razoavelmente que o subjetivo não é menos objetivo que o chamado. objetivo. (V.P.Zinchenko.)