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Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa

Instituição educacional estadual

ensino profissional superior

"Universidade Estadual de Ryazan em homenagem. S. A. Yesenina"

Ensaio

sobre a história da literatura russa

sobre o tema:

“A escola natural nos anos 40 do século XIX: questões, géneros, estilo”

Realizado:

Aluno do 2º ano, grupo A, FRFiNK, departamento de língua e literatura russa

Makushina MA

Verificado:

Safronov A.V.

Riazan 2011

Introdução……………………………………………………………………………….. 3

Capítulo 1. Tradições e inovação …………………………………………… …..5

Capítulo 2. Problemas criativos escola natural. Método artístico………………………………………………………………………….8

Capítulo 3. Gêneros………………………………………………………………..11

• Ensaio………………………………………………………………………………..…12
• História …………………………………………………………… …….…13
• História ………………………………………………………………… 13
• Novela …………………………………………………………………………… …...14

Capítulo 4. Estilo …………………………………………………………… … 16

Conclusão……………………………………………………….………………20

Bibliografia…………………………………………………. .………….22

Introdução

Escola natural é uma designação que surgiu na década de 40 do século XIX na Rússia para uma nova etapa no desenvolvimento da língua russa realismo crítico, associada às tradições criativas de N. V. Gogol e à estética de V. G. Belinsky. O nome “Escola Natural” (usado pela primeira vez por F.V. Bulganin no jornal “Northern Bee” de 26 de fevereiro de 1846, nº 22 com o polêmico propósito de humilhar a nova direção literária) enraizou-se nos artigos de Belinsky como uma designação do canal do realismo russo que está associado ao nome de Gogol. A escola natural remonta a 1842-1845, quando um grupo de escritores (N. A. Nekrasov, D. V. Grigorovich, I. S. Turgenev, A. I. Herzen, I. I. Panaev, E. P. Grebenka, V. I. Dal) uniu-se sob a influência ideológica de Belinsky na revista Otechestvennye zapiski. Um pouco mais tarde, F. M. Dostoiévski e M. E. Saltykov publicaram lá. Esses escritores também apareceram nas coleções “Fisiologia de São Petersburgo” (partes 1-2, 1845), “Coleção de Petersburgo” (1846), que se tornaram programáticas para a escola natural.

A escola natural no uso ampliado do termo, tal como era usado na década de 40, não denota uma direção única, mas é um conceito em grande parte condicional. As características mais gerais com base nas quais o escritor foi considerado pertencente à escola natural foram as seguintes: temas socialmente significativos que capturaram uma gama mais ampla de observações sociais (muitas vezes nas camadas “baixas” da sociedade), uma atitude crítica em relação realidade social, realismo da expressão artística, que lutava contra o embelezamento da realidade, estética autossuficiente, retórica romântica.

Belinsky destacou o realismo da escola natural, afirmando que a característica mais importante era a “verdade” e não a “falsidade” da imagem; ele destacou que “nossa literatura... da retórica, procurou tornar-se natural, natural”. Vissarion Grigorievich enfatizou a orientação social deste realismo como sua peculiaridade e tarefa ao protestar contra o propósito próprio da “arte pela arte”, argumentando que “em nosso tempo, a literatura e a arte, mais do que nunca, tornaram-se uma expressão de social problemas. O realismo da escola natural na interpretação de Belinsky é democrático. A escola natural não apela a heróis fictícios ideais - “agradáveis ​​​​exceções às regras”, mas à “multidão”, à “massa”, às pessoas comuns e na maioria das vezes de “classe inferior”. Toda a espécie de “ensaios fisiológicos”, difundidos na década de 40, satisfaziam esta necessidade de reflectir uma vida diferente, não nobre, mesmo que apenas num reflexo da vida externa, quotidiana, superficial. Chernyshevsky enfatiza especialmente como a característica mais essencial e principal da “literatura do período Gogol” - sua “atitude crítica negativa em relação à realidade” - “literatura do período Gogol” é aqui outro nome para a mesma escola natural: especificamente para Gogol - o autor " Almas Mortas", "O Inspetor Geral", "Sobretudos" - Belinsky e vários outros críticos ergueram uma escola natural como fundador. Na verdade, muitos escritores que pertencem à escola natural experimentaram a poderosa influência de vários aspectos da obra de Gogol. Tal é o seu excepcional poder de sátira à “vil realidade russa”, a agudeza da sua apresentação do problema do “homem pequeno”, o seu dom para retratar as “disputas prosaicamente significativas da vida”. Além de Gogol, os escritores da escola natural foram influenciados por representantes da literatura da Europa Ocidental como Dickens, Balzac e George Sand.

Capítulo 1.

Tradição e inovação

Tanto Belinsky quanto seus oponentes consideravam Gogol o fundador da escola natural. Ao mesmo tempo, foram traçadas algumas ligações sucessivas entre “Pobre People” e “The Overcoat”, as imagens de Makar Devushkin e Akaki Akakievich. O próprio Dostoiévski apontou a continuidade. Ele jornalisticamente forçou seu herói a falar sobre o triste destino do herói de Gogol e de Samson Vyrin de Pushkin. Mas as referências ao “Guardião da Estação” de alguma forma desapareceram nas páginas da revista e não foram captadas: a ligação entre a escola natural e Pushkin foi realizada mais tarde. Da mesma forma, Belinsky e os seus críticos contemporâneos prestaram atenção insuficiente às poucas indicações incertas do papel de Lermontov na formação da escola. Mesmo em “Ensaios sobre o Período Gogol da Literatura Russa”, nos quais os conceitos de “escola” e “direção” são usados ​​por Chernyshevsky em significados sinônimos, apenas a influência de Gogol é enfatizada como única e indivisa. A distinção claramente tendenciosa e antagônica entre as direções “Pushkin” e “Gogol” da literatura russa pelos teóricos da “arte pura” (Druzhinin, Botkin, etc.) perseguia um objetivo específico - minimizar a importância do supostamente unilateral tradição satírica de Gogol e a escola gerada por Gogol.

Com o tempo, a ideia de que “a escola natural é fruto da influência de três gênios” foi repetida e consolidada. Mas esta instrução era geralmente de natureza geral; os pesquisadores limitaram-se aos mesmos exemplos. Pushkin, no espírito da escola natural, tem o “homenzinho” Samson Vyrin, e Lermontov tem Maxim Maksimych. Os dois primeiros gênios pegaram o que era obviamente gogoliano, algo que leva a “O sobretudo”. Qual é a atitude da escola natural em relação ao pathos geral das obras de Pushkin e Lermontov não foi esclarecida.

Supunha-se que os anos 40 estavam unidos pelos princípios gerais da representação artística da vida: realismo crítico, tendências democráticas de criatividade, interesse pelas camadas mais baixas da sociedade, orientação social, cívica, predominância de gêneros prosaicos e reduzidos, atenção ao cotidiano vida, ao quotidiano, linguagem realista, aproximação da linguagem literária com o vernáculo.

Que tradições foram estabelecidas por Pushkin, Lermontov e especialmente Gogol, e onde estão os vestígios da influência direta desses gênios na obra de jovens escritores?

Um dos escritores da escola natural, Goncharov, testemunhou mais tarde que Pushkin e seus herdeiros - Lermontov e Gogol - deram à luz “uma galáxia inteira de nós”, “você não pode fugir de Pushkin e Gogol na literatura russa agora, a escola natural é “Pushkin-Gogol”.

A grandeza de Pushkin aos olhos dos jovens escritores dos anos 40 residia no fato de ele ter dado critérios precisos para o talento artístico e ensinado a escrever. Afinal, os artigos de Belinsky sobre Pushkin (1843-1846) foram uma espécie de confirmação dos resultados do período anterior, antes de ele sair escola natural. Os artigos afirmavam que Pushkin foi chamado a mostrar a arte como arte na Rússia. Por mais estreita e “perigosa” que esta definição de Belinsky possa parecer, supostamente levando a uma subestimação do conteúdo da obra de Pushkin, na verdade ela esconde um pensamento sólido: “Pushkin deu à Rússia arte moderna”, a forma da poesia de Pushkin é, em última análise, a essência de uma forma de realismo. Belinsky admirava a infinita perfeição de expressão, senso de graça, otimismo e humanismo de Pushkin. “Pushkin é o ideal de um poeta moderno sem exageros, um grande poeta sem reservas.” A perfeição da criação de Lermontov e Gogol só foi possível com base nas conquistas de Pushkin.

Lermontov enfrentou um grande perigo de cair na retórica, no alegorismo e na exclusividade. Mas ele resolveu todos os problemas artísticos em o nível mais alto, sem repetir Benediktov, Marlinsky, dando armas para combater sua empolamento e inflação. Verbosidade.

Gogol não enfrentou menos perigo, recorrendo ao discurso florido, às palavras “tortas”, às voltas sintáticas incorretas, à hipérbole e ao grotesco. Parece que Gogol caminha no mesmo limite que Marlinsky, mas este último em grande parte fingiu pathos. E em Gogol, com a negligência exterior de seu estilo, os traços se fundem em linhas claras e resultantes do desenho correto. Nessa arbitrariedade de estilo há a casta simplicidade, proporcionalidade e conformidade de Pushkin.

Capítulo 2.

Problemas criativos da escola natural. Método artístico

A escola natural existiu como um fenômeno da arte. Ela tinha princípios artísticos, temas, problemas e traços característicos de estilo que uniam todos os escritores.

O método criativo dominante dos escritores da escola era o realismo crítico. Com base nisso, “Pobres Pessoas” de Dostoiévski, “Quem é o Culpado?” de Herzen, “Quem é o Culpado?” de Goncharov “ Uma história comum", Turgenev "Notas de um Caçador". O realismo da escola natural limitou-se polemicamente ao seu recente antecessor e companheiro - o romantismo. Até Pushkin, Lermontov e Gogol prestaram homenagem ao romantismo como um estágio obrigatório de crescimento criativo. Mas, aproximando-se da verdade cotidiana da realidade, valorizando a fidelidade das cópias de um protótipo de vida, a conscienciosidade de suas observações, o realismo da escola dos anos 40 muitas vezes ultrapassou seus próprios limites e formou áreas intermediárias com o naturalismo. Tais são, por exemplo, “The Petersburg Organ Grinders”, de D. Grigorovich, “The Petersburg Side”, de E. Grebenka, e numerosos ensaios fisiológicos de V. Dahl. Esses trabalhos não contêm generalizações amplas e são de natureza descritiva.

O naturalismo como movimento com um programa declarado claramente implementado surgiu na segunda metade do século XIX. Mas já nas décadas de 40 e 50 o trabalho de vários escritores era em grande parte naturalista. Um exemplo clássico de escritor naturalista, se considerarmos sua obra como um todo, é V. Dahl. Ele se autodenominava não um “criador”, mas um “colecionador”. Dahl sabia como encontrar tipos na própria realidade, muitas vezes baseados na profissão e no status social. Ele notou características etnográficas coloridas vida popular, que falavam por si. Isto quase esgotou a “tipificação” em suas obras. Seus ensaios eram "daguerreótipos".

O naturalismo como movimento surgiu na literatura francesa nas décadas de 60 e 70 (escola de E. Zola); ele influenciou a literatura russa (P. Boborykin, V. Nemerovich-Danchenko). As deficiências do naturalismo são bem conhecidas em comparação com o realismo de Stendhal e Balzac; diferiram mais de uma vez na crítica e Literatura científica. Mas na criação de alguns pesquisadores, foi estabelecida alguma falsa retroalimentação entre esse movimento e a escola natural russa dos anos 40: uma sombra foi lançada sobre a escola, pois nela foi reconhecida a presença de criatividade naturalista.

Deve-se notar que as tendências naturalistas são encontradas apenas em algumas e não nas principais obras da escola natural. O naturalismo foi apenas seu segundo método criativo. Os escritores naturalistas não contradizem nem o programa de Belinsky nem o trabalho dos escritores realistas. Nos melhores ensaios fisiológicos há um foco principal do verdadeiro realismo - um foco na representação do tipo, no significado generalizador do esboço.

Um quadro diferente surgiu nas décadas de 30 e 40 do século XIX. O realismo se fortaleceu como direção. Os escritores lembravam-se daqueles esboços novos e verdadeiros da vida que há muito haviam sido preparados para uso futuro pela arte da observação e descrição diretas. Após a derrota dos dezembristas, a literatura começou a buscar a reaproximação com todas as esferas da realidade russa e a estudá-las a fundo. Apareceram os seguidores de Dal e Gogol, Belinsky apelou a uma crítica abrangente da servidão.

O realismo na Rússia tinha uma história relativamente longa na época em que a “escola Gogol” foi formada, e aqui encontrou o naturalismo descritivo.

Os fundadores do realismo russo - Pushkin, Lermontov, Gogol - ainda não completaram sua formação completa.

Os próprios princípios da tipificação realista foram encontrados e obras-primas foram criadas com base neles. Mas até agora o realismo não abraçou exatamente todos os gêneros. O poema, especialmente o de Lermontov, ainda permaneceu romântico. Até mesmo O Cavaleiro de Bronze foi construído com base nos princípios do contraste romântico e do simbolismo. Somente nos contos de fadas de Pushkin, na paródia “Casinha em Kolomna” e especialmente nos poemas de Ogarev e Turgenev “houve uma transição para o realismo cotidiano”. Os autores tiveram que dedicar espaço significativo à paródia de clichês, abrindo caminho para um novo afastamento direto da tradição romântica. O gênero do romance em prosa ainda não foi determinado. A história apenas começou (“ rainha de Espadas", "Mirgorod"), não havia história, ensaio.

Descrição do trabalho

Escola natural é uma designação que surgiu na década de 40 do século XIX na Rússia de uma nova etapa no desenvolvimento do realismo crítico russo, associada às tradições criativas de N. V. Gogol e à estética de V. G. Belinsky. O nome “Escola Natural” (usado pela primeira vez por F.V. Bulganin no jornal “Northern Bee” de 26 de fevereiro de 1846, nº 22 com o polêmico propósito de humilhar a nova direção literária) enraizou-se nos artigos de Belinsky como uma designação do canal do realismo russo que está associado ao nome de Gogol. A escola natural remonta a 1842-1845, quando um grupo de escritores (N. A. Nekrasov, D. V. Grigorovich, I. S. Turgenev, A. I. Herzen, I. I. Panaev, E. P. Grebenka, V. I. Dal) uniu-se sob a influência ideológica de Belinsky na revista Otechestvennye zapiski. Um pouco mais tarde, F. M. Dostoiévski e M. E. Saltykov publicaram lá. Esses escritores também apareceram nas coleções “Fisiologia de São Petersburgo” (partes 1-2, 1845), “Coleção de Petersburgo” (1846), que se tornaram programáticas para a escola natural.

Introdução………………………………………………………………………………..3
Capítulo 1. Tradições e inovação……………………………………………..5
Capítulo 2. Problemas criativos da escola natural. Método artístico………………………………………………………………………….8
Capítulo 3. Gêneros…………………………………………………………..11
Ensaio………………………………………………………………………………..…12
História ……………………………………………………………………….…13
História …………………………………………………………………………… 13
Novela…………………………………………………………………………...14
Capítulo 4. Estilo …………………………………………………………………………… 16
Conclusão…………………………………………………….………………20
Bibliografia……………

N. V. Gogol foi o chefe e fundador da “escola natural”, que se tornou o berço de toda uma galáxia de grandes escritores russos: A., I. Herzen, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, I. A. Goncharov, M.E.-Saltykov-Shchedrin e outros . F. M. Dostoiévski escreveu: “Todos nós saímos de “O sobretudo” de Gogol”, enfatizando o papel principal do escritor na “escola natural”. O autor de “Dead Souls” foi o sucessor de A. S. Pushkin, continuou o que começou e “ Chefe de estação" e "O Cavaleiro de Bronze" tema do "homenzinho". Pode-se dizer que durante toda a sua vida caminho criativo N. V. Gogol revelou consistentemente dois temas: o amor por uma pessoa “pequena” e a exposição da vulgaridade de uma pessoa vulgar.

Um exemplo de como se reflete o primeiro destes temas é o famoso “Sobretudo”. Nesta obra, concluída em 1842. Go-gol mostrou toda a tragédia da situação do pobre plebeu, do “homenzinho”, para quem o objetivo da vida, o único sonho, é a aquisição de coisas. Em “O sobretudo”, ouve-se o protesto irado do autor contra a humilhação de um “homenzinho”, contra a injustiça. Akaki Akakievich Bashmachkin é um homem quieto e discreto, um trabalhador zeloso, sofre constantes humilhações e insultos de vários “ pessoas significativas”, colegas mais jovens e mais bem-sucedidos. Novo sobretudo para este funcionário insignificante é um sonho inatingível e uma preocupação difícil. Negando tudo a si mesmo, Bashmachkin adquire um sobretudo. Mas a alegria durou pouco, ele foi roubado. O herói ficou chocado, adoeceu e morreu. O autor enfatiza a tipicidade do personagem, no início da obra escreve: “Então, um funcionário serviu em um departamento”. A história de N.V. Gogol baseia-se no contraste entre o ambiente desumano e sua vítima, a quem o autor trata com amor e simpatia. Quando Bashmachkin pede aos jovens funcionários que não riam dele, as suas “palavras penetrantes soaram com outras palavras: eu sou seu irmão”. Parece-me que com esta frase Gogol não só expressa a sua própria posição de vida, mas também tenta mostrar mundo interior personagem. Além disso, este é um lembrete aos leitores da necessidade de uma atitude humana para com os outros. Akaki Akakievich não é capaz de combater a injustiça, apenas na inconsciência, quase no delírio, ele conseguiu mostrar insatisfação com as pessoas que tão rudemente o humilharam e pisotearam sua dignidade. O autor fala em defesa do “homenzinho” insultado. O final da história é fantástico, embora também tenha motivações reais: uma “pessoa significativa” está dirigindo por uma rua sem iluminação depois de beber champanhe e poderia ter imaginado qualquer coisa. O final desta obra deixou uma impressão indelével nos leitores. Por exemplo, S.P. Stroganov disse: “Que história terrível de Gogolev, “O sobretudo”, porque esse fantasma na ponte simplesmente arrasta o sobretudo dos ombros de cada um de nós”. Um fantasma arrancando um sobretudo em uma ponte é o símbolo de um protesto que não se concretizou na realidade. homem humilhado, a vingança que se aproxima.

O tema do “homenzinho” também é revelado em “Notas de um Louco”. Este trabalho conta história típica o modesto oficial Poprishchin, espiritualmente paralisado por uma vida em que “tudo o que há de melhor no mundo vai para os cadetes da câmara ou para os generais. Você encontra alguma riqueza pobre e pensa em obtê-la em mãos, mas o cadete da câmara ou o general rouba-a de você.” O herói não suportou a injustiça, a humilhação sem fim e enlouqueceu. O conselheiro titular Poprishchin está ciente de sua própria insignificância e sofre com isso. Ao contrário do personagem principal de “O Sobretudo”, ele é uma pessoa amorosa e até mesmo ambiciosa; ele quer ser notado e desempenhar algum papel de destaque na sociedade. Quanto mais agudo for o seu tormento, mais forte será a humilhação que ele experimenta, mais livre se tornará o seu sonho do poder da razão. A história “Notas de um Louco” apresenta assim uma terrível discórdia entre a realidade e o sonho, que leva o herói à loucura, à Morte da Personalidade... Akakiy Bashmachkin e Poprishchin são vítimas do sistema que existia naquela época na Rússia . Mas podemos dizer que essas pessoas sempre acabam sendo vítimas de qualquer máquina burocrática. , O segundo tema da obra de N.V. Gogol se reflete em obras como “Proprietários de terras do Velho Mundo”, “Como Ivan Ivanovich brigou com Ivan Nikiforovich”, no maravilhoso poema “ Almas Mortas"e em muitos outros.

A exposição da vulgaridade da sociedade, que começou em “Contos de Petersburgo”, foi posteriormente continuada na coleção “Mirgorod” e em “Dead Souls”. Todas essas obras são caracterizadas por uma técnica de imagem como contraste nítido beleza externa e feiúra interna dos heróis. Basta relembrar a imagem de Pavel Ivanovich Chichikov ou Ivan Ivanovich. Em suas obras, N.V. Gogol procurou ridicularizar tudo de ruim que o cercava. Ele escreveu que “mesmo aqueles que não têm mais medo de nada têm medo do riso”. Ao mesmo tempo, procurou mostrar a influência do meio ambiente na formação da pessoa, na sua formação como pessoa.

Podemos dizer que N.V. Gogol foi um escritor moralista, acreditando que a literatura deveria ajudar as pessoas a compreender a vida e a determinar seu lugar nela. Ele procurou mostrar aos leitores que o mundo ao nosso redor era organizado de forma injusta, assim como A. S. Pushkin encorajava “bons sentimentos” nas pessoas.

Os temas iniciados por N.V. Gogol” foram posteriormente continuados de diferentes maneiras pelos escritores da “escola natural”.

Falando em “escola natural”, deve-se ter em mente que é impossível identificar princípios teóricos que expliquem a singularidade da nova etapa e do processo literário vivo. A literatura é sempre “mais ampla” do que o quadro da teoria criada a partir dela. O método artístico da “escola natural” refletia mais o desejo da teoria de direcionar o processo literário em uma determinada direção, ao invés do desejo de impor seus próprios critérios. E, no entanto, as realidades do processo literário da década de 1840 - início da década de 1850. confirmar a existência de alguns comunidade artística de princípios para representar a realidade, expresso nos problemas das obras, nas suas características estilísticas.

Na ciência literária, é geralmente aceito que esta fase representa uma fase de compreensão crítica da realidade, o período de formação dos princípios do realismo crítico. Uma das questões polêmicas relativas à originalidade do método é a questão da relação de um novo tipo pensamento artístico– realismo – com o romantismo, por um lado, e com o naturalismo, por outro.

É geralmente aceite que o realismo da década de 1840, o realismo da “escola natural”, começou por delimitar-se polemicamente do seu antecessor, o romantismo. No entanto, a polêmica em teoria (Belinsky prestou muita atenção a isso) é uma coisa, mas a polêmica que aceita forma de arte, é diferente, porque a controvérsia só pode surgir quando há um interesse comum no assunto em desacordo. Um interesse tão comum entre românticos e realistas era a questão da natureza do conflito entre o herói e o meio ambiente.

Os românticos defendiam o direito do indivíduo de resistir ao meio ambiente, à “multidão”, motivando este direito pela santidade do protesto como forma de auto-realização humana. Estes são os heróis poemas românticos Pushkin, "Demon" e "Mtsyri" de Lermontov. Mas o mesmo acontece com os heróis das obras da década de 1840 e início da década de 1850. presente para nós várias formas protesto romântico. Esses heróis não são personalidades excepcionais do romantismo agindo em circunstâncias excepcionais, mas heróis do ambiente que os gerou e os criou. Os escritores da “escola natural” começam a explorar padrão histórico decomposição interna do meio ambiente, sua conflito interno, que se torna a conquista mais importante do realismo. As formas artísticas de estudar este conflito são apresentadas em obras como “Pobres” de Dostoiévski, “Quem é o Culpado” de Herzen, “História Ordinária” de Goncharov, “Notas de um Caçador” de Turgenev. Nestas criações encontraremos todo o espectro Questões morais literatura do novo período. A análise da realidade moderna concretiza-se em “Pobres” na forma de uma confissão de uma consciência humilhada e insultada, que, no entanto, contém todo o mundo envolvente e lhe confere uma verdadeira avaliação negativa. A história de Herzen "Quem é o culpado?" apresenta o problema ao leitor" pessoa extra" Década de 1840 e levanta a questão de por que o mesmo ambiente forma tal temperamentos diferentes, como Krutsifersky e Beltov. A história comum do colapso do idealismo romântico em colisão com mundo real, contada por Goncharov no romance homônimo, também combina uma característica irônica relação românticaà realidade e ansiando pelo ideal romântico, pela manifestação do todo-humano no homem.

Nas "Notas de um Caçador" de Turgenev, o conflito entre o herói e o meio ambiente é capturado em um ciclo de ensaios e histórias, unidos pelo ponto de vista do autor-narrador. O idílio de Khor e Kalinich é substituído por uma foto tragédia popular em "Água de Framboesa", "Biryuk", "Arinushka".

Com "Notas de um Caçador" de Turgenev e "Aldeia" de Grigorovich aparece na literatura russa novo topico- o tema do campesinato russo, que não é mais percebido pelos escritores como uma massa homogênea que se opõe ao herói: neste ambiente, Turgenev, Grigorovich e um pouco mais tarde Saltykov-Shchedrin verão rostos e destinos não menos interessantes do que a figura de um personagem romântico.

Assim, a visão de mundo romântica dos heróis da nova literatura russa constitui, como vemos, um dos sinais mais importantes do novo pensamento literário. Ao mesmo tempo, o princípio romântico acaba por estar incluído em um sistema de coordenadas diferente: no estudo do social, raízes históricas conflito moral entre o homem e o mundo circundante.

Junto com o romantismo, desempenhou um papel significativo na formação do realismo na década de 1840. jogado naturalismo. Como movimento com um programa claramente realizado, o naturalismo surgiu na segunda metade do século XIX, mas já na década de 1840. o trabalho de muitos escritores russos - V. I. Dahl, A. V. Druzhinin, Ya. P. Butkov, I. I. Panaev - desenvolveu-se nessa direção principalmente no gênero de ensaio “fisiológico”. Assim, por exemplo, Dahl respondeu a A. Melnikov (Pechersky) à sua proposta de dar uma forma artística aos seus materiais etnográficos: “A arte não é obra minha”. Assim, Dahl admitiu que lhe faltava a capacidade de generalizar, escolhendo entre a massa de impressões não o aleatório, mas o natural. Os heróis das "fisiologias" russas - tocadores de realejo, zeladores, funcionários menores - apresentaram ao leitor a vida e os costumes dos habitantes dos "cantos" da vida, mostrando a influência do meio ambiente na psicologia humana, sua perspectiva moral. A este respeito, a “fisiologia” pode ser considerada como uma etapa na formação de uma característica tão importante do realismo como digitando, desenvolver formas de digitação de descrições que possuem propriedades de generalização. O meio ambiente sob a pena de "fisiologistas" tomou formulários personalizados(o que vale apenas a imagem de uma “meia coisa verde com uma cabeça pequena em vez de uma rolha” - uma metáfora para uma pessoa que perdeu sua aparência humana nos “Cantos de Petersburgo” de Nekrasov), mas essas foram tentativas de ver em o indivíduo manifestação do natural: o meio ambiente despersonaliza a pessoa, priva-a da dignidade humana.

Naturalismo da década de 1840 diferente do naturalismo que E. Zola promoveu mais tarde: “Não quero, como Balzac, decidir qual deve ser o sistema vida humana, ser político, filósofo, moralista. Ficarei satisfeito com o papel de cientista... Não quero tocar na questão da avaliação do sistema político, não quero defender nenhuma política ou religião. A imagem que pinto é uma simples análise de um pedaço da realidade tal como ela é."

No entanto, as origens desta tradição são também obra de Gogol, que provou que “agora a eletricidade da posição une a ação mais fortemente do que o amor”. Recordemos o enredo “sem amor” de “O Inspetor Geral” e “Dead Souls” ou a história imortal “O Nariz”, em que toda a ação é construída sobre a “eletricidade da classificação”. Essas tradições gogolianas foram posteriormente manifestadas de forma mais completa em “A História de uma Cidade”, de Saltykov-Shchedrin.

Elementos do naturalismo determinaram a originalidade do processo literário do final do século XVIII - início do século XIX século, são refletidos no romance de M. D. Chulkov " Linda cozinheira", "Russo Gilblaze" de V. T. Narezhny, fábulas de A. E. Izmailov, histórias de M. P. Pogodin. O que era convencionalmente chamado de naturalismo nesta época era uma forma de expressão da autoconsciência das classes mais baixas democráticas. Esta arte nunca poderia constituir competição entre o pré-romantismo e o romantismo, mas influenciou o processo de democratização da literatura russa na década de 1840.

Assim, o realismo na Rússia desde o início do século XIX. toma forma nas obras de Pushkin, Lermontov, Gogol, mas somente em meados do século adquire uma forma clássica e completa nas obras de Turgenev, Nekrasov, Ostrovsky, Goncharov, Saltykov-Shchedrin. Realismo das décadas de 1840-1850 estava destinado a desempenhar um papel decisivo na ligação das tradições da década de 1830. com a inovação da década de 1860.

Literatura da década de 1830 lançou as bases para a tipificação realista, mas sua manifestação em vários gêneros foi heterogênea: o poema de Lermontov permaneceu romântico ", Cavaleiro de Bronze“Pushkin foi construído com base em uma antítese romântica. Em “Eugene Onegin” a virada para o realismo cotidiano está apenas delineada, mas já em " A filha do capitão“As características do novo pensamento artístico emergiram claramente. A história e a história ainda precisavam mostrar suas capacidades para retratar as conexões entre o homem e o meio ambiente, para compreender o “mecanismo” vida pública. No realismo da “escola natural”, o autoconhecimento do realismo é realizado como direção literária.

Para representar este fenômeno no sistema, várias abordagens para sua classificação foram propostas. Assim, A.G. Tseitlin distingue no realismo das décadas de 1840-1850. duas correntes: a sócio-psicológica, à qual inclui as obras de Grigorovich, Goncharov, Turgenev, Dostoiévski, e a sócio-política, expressa nas obras de Herzen, Shchedrin, Nekrasov. V. V. Vinogradov e A. I. Beletsky avaliam o trabalho de Gogol (“O sobretudo”) e Dostoiévski (“Pobres”) como uma linha completamente independente no desenvolvimento do naturalismo sentimental. A base para esta conclusão é a realidade objetiva: Gogol, e depois dele Dostoiévski, realmente trazem uma nova ênfase ao desenvolvimento do tema tradicional do “pequeno” homem. O contraste entre a escassa existência externa dessa pessoa e a profundidade das experiências internas do herói constrói o conflito de muitas obras.

Apesar de a existência da “escola natural” não ter sido assegurada nem por estatuto nem por organização, e as suas ideias terem recebido diferentes expressões, as principais características do novo movimento literário foram expressas da seguinte forma:

• – pathos crítico da imagem da realidade;
• - procure por algo novo ideal social, que se encontra na democracia;
• – nacionalidade como forma de identidade nacional.

designação que surgiu na década de 1840. na Rússia, um movimento literário associado às tradições criativas de N.V. Gógol e estética por V.G. Belinsky. O termo “escola natural” foi usado pela primeira vez por F.V. Búlgaro como uma característica negativa e depreciativa da obra de jovens escritores, mas depois foi retomada pelo próprio V. G. Belinsky, que repensou polemicamente seu significado, proclamando que o objetivo principal da escola era ser “natural”, ou seja, não romântico, estritamente representação verdadeira da realidade.

A formação da escola natural remonta a 1842-45, quando um grupo de escritores (N.A. Nekrasov, D.V. Grigorovich, É. Turgueniev, A.I. Herzen, I.I. Panayev, E.P. Grebenka, V. I. Dal) unidos sob a influência ideológica de Belinsky na revista “ Notas domésticas" Um pouco mais tarde, FM foi publicado lá. Dostoiévski e eu. Saltykov-Shchedrin. Logo, jovens escritores lançaram sua coleção de programas “Fisiologia de São Petersburgo” (1845), que consistia em “ensaios fisiológicos” apresentando observações ao vivo, esboços da natureza - a fisiologia da vida cidade grande, principalmente a vida dos trabalhadores e dos pobres de São Petersburgo (por exemplo, “Petersburg Janitor” de D. V. Grigorovich, “Petersburg Organ Grinders” de V. I. Dahl, “Petersburg Corners” de N. A. Nekrasov). Os ensaios ampliaram a compreensão dos leitores sobre os limites da literatura e foram a primeira experiência de tipificação social, que se tornou um método consistente de estudo da sociedade, e ao mesmo tempo apresentou uma visão de mundo materialista holística, com a afirmação da primazia do socioeconômico. relações na vida do indivíduo. A coleção abriu com um artigo de Belinsky, explicando a criatividade e princípios ideológicos escola natural. O crítico escreveu sobre a necessidade de massa literatura realista, que seria “na forma de viagens, viagens, ensaios, histórias<…>me apresentou a várias partes da Rússia ilimitada e diversificada...” Os escritores devem, segundo Belinsky, não apenas conhecer a realidade russa, mas também entendê-la corretamente, “não apenas observar, mas também julgar”. O sucesso da nova associação foi consolidado pela “Coleção Petersburgo” (1846), que foi distinguida diversidade de gênero, incluía coisas artisticamente mais significativas e servia como uma espécie de introdução aos leitores de novos talentos literários: lá foi publicado o primeiro conto de F. M. Dostoiévski, “Pobres Pessoas”, os primeiros poemas de Nekrasov sobre camponeses, contos de Herzen, Turgenev e outros. Desde 1847, o órgão da escola natural passa a ser a revista " Contemporâneo", cujos editores foram Nekrasov e Panaev. Publica “Notas de um Caçador” de Turgenev, “História Ordinária” de I.A. Goncharova, "Quem é o culpado?" Herzen, “The Entangled Case” de M.E. Saltykov-Shchedrin e outros.Uma declaração dos princípios da escola natural também está contida nos artigos de Belinsky: “Answer to the “Moscowite””, “A Look at Russian Literature of 1840”, “A Look at Russian Literature of 1840”, “Um olhar sobre a literatura russa de 1847”. Não se limitando a descrever os pobres urbanos, muitos autores da escola natural passaram também a retratar o campo. D. V. Grigorovich foi o primeiro a abrir este tópico com suas histórias “A Aldeia” e “Anton, o Miserável”, que foram recebidas de forma muito vívida pelos leitores, seguidas por “Notas de um Caçador” de Turgenev, poemas camponeses de N. A. Nekrasov e Herzen's histórias.

Promovendo o realismo de Gogol, Belinsky escreveu que a escola natural usou de forma mais consciente do que antes o método de representação crítica da realidade inerente à sátira de Gogol. Ao mesmo tempo, observou que esta escola “foi o resultado de todo o desenvolvimento passado da nossa literatura e uma resposta às necessidades modernas da nossa sociedade”. Em 1848, Belinsky já afirmava que a escola natural ocupava uma posição de liderança na língua russa. literatura.

O desejo de fatos, de precisão e confiabilidade apresentou novos princípios de trama - não romanescos, mas ensaísticos. Gêneros populares na década de 1840 tornam-se ensaios, memórias, viagens, contos, histórias sociais, cotidianas e sócio-psicológicas. O romance sócio-psicológico também começa a ocupar um lugar importante (os primeiros, totalmente pertencentes à escola natural, são “Quem é o Culpado?” de A. I. Herzen e “História Ordinária” de I. A. Goncharov), que floresceu na segunda metade . século 19 predeterminou a glória do russo. prosa realista. Ao mesmo tempo, os princípios da escola natural são transferidos para a poesia (poemas de N. A. Nekrasov, N. P. Ogarev, poemas de I. S. Turgenev) e drama (I. S. Turgenev). A linguagem da literatura é enriquecida pela linguagem dos jornais, do jornalismo e profissionalismo e é reduzido devido ao uso generalizado por escritores vernáculo e dialetismos.

A escola natural foi sujeita a uma grande variedade de críticas: foi acusada de ser parcial em relação às “pessoas baixas”, de “mudophileness”, de falta de fiabilidade política (Bulgarin), de uma abordagem negativa unilateral da vida, de imitação do literatura francesa mais recente.

Do segundo andar. Década de 1850 o conceito de “escola natural” está gradualmente desaparecendo do uso literário, uma vez que os escritores que antes formavam o núcleo da associação ou gradualmente deixam de jogar papel importante V processo literário, ou ir mais longe em suas buscas artísticas, cada um à sua maneira, complicando a imagem do mundo e questões filosóficas deles trabalhos iniciais(F. M. Dostoiévski, I. S. Turgenev, I. A. Goncharov, L. N. Tolstoi). Nekrasov, sucessor direto das tradições da escola natural, está se tornando cada vez mais radical em imagem crítica realidade e gradualmente se move para a posição do populismo revolucionário. Pode-se dizer, portanto, que a escola natural foi a fase inicial da formação do russo. Realismo do século 19

Nome de código Estado inicial desenvolvimento do realismo crítico na literatura russa dos anos 40. século 19 O termo “Escola Natural”, usado pela primeira vez por F. V. Bulgarin em uma descrição depreciativa do trabalho dos jovens seguidores de N. V. Gogol (ver o jornal “Northern Bee” de 26 de janeiro de 1846), foi aprovado no uso da crítica literária por V. G. Belinsky, que polemicamente repensou seu significado: “natural”, isto é, uma imagem não artificial e estritamente verdadeira da realidade. A ideia da existência da “escola” literária de Gogol, que expressava o movimento da literatura russa em direção ao realismo, foi desenvolvida anteriormente por Belinsky (artigo “Sobre a história russa e as histórias do Sr. Gogol”, 1835, etc.) ; uma descrição detalhada da Escola Natural e de suas obras mais importantes está contida em seus artigos “Um Olhar sobre a Literatura Russa de 1846”, “Um Olhar sobre a Literatura Russa de 1847”, “Resposta ao Moskvitian” (1847). O papel destacado do colecionador de forças literárias N. sh. interpretado por N. A. Nekrasov, que compilou e publicou suas principais publicações - o almanaque “Fisiologia de São Petersburgo” (partes 1-2, 1845) e “Coleção de Petersburgo” (1846).

As revistas Otechestvennye zapiski e Sovremennik tornaram-se publicações da Escola Natural.

A Escola Natural é caracterizada por uma atenção predominante aos gêneros prosa literária(“ensaio fisiológico”, conto, romance). Seguindo Gogol, os escritores da Escola Natural submeteram a burocracia ao ridículo satírico (por exemplo, nos poemas de Nekrasov), retrataram a vida e os costumes da nobreza (“Notas de um homem jovem"A. I. Herzen, "História Ordinária" de I. A. Goncharov, etc.), criticou lados sombrios civilização urbana (“O Duplo” de F. M. Dostoiévski, ensaios de Nekrasov, V. I. Dahl, Ya. P. Butkov, etc.), retratada com profunda simpatia “ homem pequeno"("Pobres pessoas" de Dostoiévski, "A Confused Affair" de M. E. Saltykov-Shchedrin, etc.). De A. S. Pushkin e M. Yu. Lermontov. A escola natural adotou os temas do “herói da época” (“Quem é o culpado?” de Herzen, “O Diário de um Homem Extra” de I. S. Turgenev, etc.), a emancipação das mulheres (“A pega ladrão ” por Herzen, “Polinka Sax” por A. V. Druzhinin e etc.). N.sh. temas tradicionais da literatura russa resolvidos de forma inovadora (assim, um plebeu tornou-se um “herói da época”: “Andrei Kolosov” de Turgenev, “Doutor Krupov” de Herzen, “A Vida e Aventuras de Tikhon Trosnikov” de Nekrasov) e apresentados novos (uma representação verdadeira da vida de uma aldeia de servos: “Notas do caçador” de Turgenev, “Village” e “Anton the Miserable” de D. V. Grigorovich, etc.). Várias tendências estavam ocultas no desejo dos escritores da Escola Natural de serem fiéis à “natureza”. desenvolvimento criativo- ao Realismo (Herzen, Nekrasov, Turgenev, Goncharov, Dostoiévski, Saltykov-Shchedrin) e ao naturalismo (Dal, I. I. Panaev, Butkov, etc.). Na década de 40 essas tendências não revelaram uma demarcação clara, às vezes coexistindo na obra de até mesmo um escritor (por exemplo, Grigorovich). Unindo muitas pessoas na Escola Natural escritores talentosos, que se tornou possível com base em uma ampla frente anti-servidão, permitiu à escola desempenhar um papel importante na formação e no florescimento da literatura russa de realismo crítico. A influência da Escola Natural também foi sentida nas artes plásticas russas (P. A. Fedotov e outros), nas artes musicais (A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky).

Bulgarin para humilhar o novo escola literária pela primeira vez ele a chamou desdenhosamente de “natural”. “Pobres”, que abriu a “Coleção Petersburgo”, foi percebida não apenas pelos camaradas de Belinsky, mas também por seus oponentes como um trabalho programático para a “escola natural”, que encarnava os princípios mais importantes da tendência democrática na literatura de a década de 1840, liderada por Belinsky, desenvolvendo as tradições realistas e de crítica social de Gogol. Portanto, na polêmica em torno de “Pobres” que se desenrolou logo após o lançamento da “Coleção Petersburgo”, não se tratou apenas da avaliação do romance de Dostoiévski, mas também da atitude em relação à “escola natural”. Isto explica a extrema ferocidade da luta em torno do romance em 1846-1847.

No mesmo dia da notificação de Bulgarin, uma crítica zombeteira da “Coleção Petersburgo” apareceu nas “Ilustrações” de Kukolnikov. Um crítico anônimo escreveu sobre Pobres Pessoas: “O romance não tem forma e é inteiramente baseado em detalhes tediosamente monótonos, causando um tédio que nunca experimentamos antes”. Atribuindo “Pobres” ao “gênero satírico” e expressando sua insatisfação com seus sucessos na literatura da década de 1840, o crítico deu preferência a “Petersburg Heights”, de Ya. P. Butkov, publicado pouco antes (Ilustração. 1846. 26 de janeiro). , nº 4. P. 59). Quatro dias depois de “Illustration”, uma resenha de “The Petersburg Collection” (L. V. Brant) apareceu em “Northern Bee”, onde se dizia sobre o romance: “Alegrando-me sinceramente com o aparecimento de um novo talento entre os incolores literatura moderna Russo, começamos a ler avidamente o romance de Dostoiévski e, junto com todos os leitores, ficamos profundamente decepcionados. O conteúdo do romance do novo autor é extremamente intrincado e extenso: do nada ele decidiu construir um poema, um drama, e não deu em nada, apesar de todas as pretensões de criar algo profundo, algo altamente patético, sob o pretexto de exterior , simplicidade artificial (e não hábil). O crítico atribuiu a culpa pelo fracasso do romance a Belinsky e sua influência: “... não diremos”, escreveu ele, “que o novo autor era completamente medíocre, mas foi levado pelas teorias vazias de princípios críticos que estão confundindo nossa geração jovem e emergente.”

O próprio Bulgarin repetiu os julgamentos de L. V. Brant: “...por toda a cidade”, escreveu ele, “as notícias sobre o novo gênio, Dostoiévski (não sabemos ao certo se era um pseudônimo ou seu nome verdadeiro), foram espalhadas por toda parte. a cidade, e o romance “Pobre Gente” começou a ser elogiado aos céus. Lemos este romance e dissemos: pobres leitores russos!” E ainda: “O senhor Dostoiévski não é um homem sem talento e, se seguir o verdadeiro caminho da literatura, poderá escrever algo decente. Que ele não dê ouvidos aos elogios do partido natural e acredite que só é elogiado para humilhar os outros. Elogiar é o mesmo que bloquear o caminho para mais sucesso.” The Northern Bee continuou seus ataques ao autor de “Poor People” nas edições subsequentes. Sob nova impressão Por causa desses discursos contra “Pobres”, Dostoiévski escreveu ao irmão no dia 1º de fevereiro: ““Pobres” saiu no dia 15. Bem, irmão! Que abusos ferozes eles encontraram em todos os lugares! Em “Ilustração” não li críticas, mas palavrões. Em “Northern Bee” havia o diabo sabe o quê. Mas lembro-me de como cumprimentaram Gogol, sabemos como cumprimentaram Pushkin.” Ao mesmo tempo, provocando a reação dos leitores, o escritor informou a M. M. Dostoiévski que “o público está em frenesi”, os leitores “repreendem, repreendem, repreendem” o romance, “mas ainda o lêem”, e “o almanaque está vendendo fora de forma não natural, terrivelmente.” . “Mas que elogios ouço, irmão! - Ele continuou. - Imagine que todos, e até o Belinsky, descobrissem que eu até me afastei do Gogol. Na “Biblioteca para Leitura”, onde Nikitenko escreve críticas, haverá uma enorme análise de “Pobres” a meu favor. Belinsky dá o alarme no mês de março. Odoiévski escreve artigo separado sobre "Pobres Pessoas". Sollogub, meu amigo também.”

Os artigos de VF Odoevsky e VA Sollogub, sobre os quais Dostoiévski escreve em uma carta, não apareceram (a menos que um deles seja considerado o autor de uma nota anônima sobre o romance no jornal “Russo Inválido” - veja sobre ela abaixo). Mas Belinsky, antes mesmo de tocar o “toque da campainha” sobre o romance em um artigo sobre a “Coleção Petersburgo”, no segundo livro da revista ele não apenas recomendou seu autor aos leitores na resenha citada acima, mas também em um nota especial “The New Critic” rejeitou L. V. Brant, em conexão com sua avaliação de “Pobre People”, afirmou que ambas as primeiras obras de Dostoiévski - “obras com as quais para muitos seria glorioso e brilhante até mesmo encerrar sua carreira literária carreira” - testemunham “o surgimento de um novo talento extraordinário”. Logo depois disso, um crítico de The Russian Invalid defendeu o romance.