Projeto “Técnicas de desenho não tradicionais em instituições de ensino pré-escolar e seu papel no desenvolvimento de crianças pré-escolares”. Métodos de desenho não convencionais Novas tecnologias de desenho no jardim de infância

“Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e seu papel no desenvolvimento infantil idade pré-escolar».

(Respostas)
Não convencional-

Não baseado na tradição.
Não aderindo às tradições.

(Dicionário de sinônimos).
(Respostas)
Desenho não convencional –

pintura a dedo;
pintura de palma;
compactação.

impressão em espuma;
impressão em cortiça;
giz de cera + aquarela;
vela + aquarela;
estampas de folhas;
desenhos de palma;
desenhar com cotonetes;
cordas mágicas.

pintura em areia;
desenhar com bolhas de sabão;
desenhar com papel amassado;
blotografia com tubo;
monótipo de paisagem;
impressão em estêncil;
monótipo de assunto;
blotografia comum;
plasticineografia.

Técnica de "tamping"

Desenhos de espuma.

Lápis de cera + aquarela.

Desenhar com uma vela.

Técnica de “monobeber”

Técnica Diapitiya

Aprendendo a fazer um plano de fundo.

Técnica "Blotografia"

Técnica "Escrita de tópicos"

Método de nitrografia.

Desenhando com cartões postais.

Técnica de pulverização -

Você pode desenhar neve assim.

Técnica de pintura em serragem.

Técnica de congelamento

Desenhando com borracha

“Desenhamos com bolinhas.”

Técnica de impressão

Impressão com estampas de folhas.

Técnica de “arranhar”

Técnica " gratidão “Também chamados de “arranhões”!

tinta raladortécnica de coçar .
cera vela carcaças. É possível, claro, guache tintas acrílicas cor preta

Técnica de coçar gravuras em papelão

gravura em papelão

Opção 1.

Dicas úteis:

Opção 2.

Opção 3.

Desenhar com um pedaço de tecido

Vamos desenhar com plasticina!

Características da tecnologia:

Pintando com sal.

Desenho com sal colorido.

Cor do sal:

Desenhar com escova de dentes.

Colagem.

Imprima com papel amassado.

Exemplo de vitral:

“Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e seu papel no desenvolvimento de crianças em idade pré-escolar.”

Desenhar é um trabalho grande e sério para uma criança. Até mesmo os rabiscos contêm informações e significados muito específicos para o pequeno artista. Uma certa vantagem do desenho em relação a outros tipos de atividade é que esse tipo de criatividade requer a participação coordenada de muitas funções mentais. O famoso professor I. Disterweg acreditava: “Quem desenha ganha mais em uma hora do que quem apenas observa nove horas”. Estando diretamente relacionado com as funções mentais mais importantes - visão, coordenação motora, fala e pensamento, o desenho não só contribui para o desenvolvimento de cada uma dessas funções, mas também as conecta entre si, ajuda a criança a organizar conhecimentos rapidamente adquiridos, formular e registrar um modelo de uma ideia de mundo cada vez mais complexa.

O que você acha que a palavra não convencional pode significar?
(Respostas)
Não convencional-

Não baseado na tradição.
Ocorrendo não devido à tradição estabelecida, não organizado de acordo com o costume estabelecido. Caracterizado pela originalidade.
Não aderindo às tradições.

(Dicionário Explicativo de Efremova.TF.Efremova.2000.)
Sinônimos: individualmente, em nova maneira, extraordinário, único, fora do padrão, não trivial, original, de uma maneira nova, à sua maneira, original, independente, peculiarmente, peculiarmente.
(Dicionário de sinônimos).
O que significa a frase " desenho não convencional»?
(Respostas)
Desenho não convencional –
A arte de representar sem se basear na tradição.

Crianças desde muito jovem tentando refletir suas impressões do mundo ao seu redor em seus belas-Artes. . Desenhar de maneiras não convencionais é uma atividade divertida e fascinante que surpreende e encanta as crianças.
Há tantas coisas interessantes desnecessárias em casa (escova de dentes, pentes, espuma de borracha, rolhas, espuma de poliestireno, carretel de linha, velas, etc.). Saia para passear, observe mais de perto e veja quantas coisas interessantes existem: paus, cones, folhas, seixos, sementes de plantas, penugem de dente-de-leão, cardo, choupo Materiais inusitados e técnicas originais atraem as crianças porque a palavra “Não”. ”não está presente aqui, você pode desenhar com o que quiser e como quiser e pode até criar sua própria técnica inusitada. As crianças se sentem inesquecíveis, Emoções positivas, e pelas emoções pode-se julgar o humor da criança, o que a deixa feliz, o que a deixa triste.

O desenho não convencional é usado desde cedo para que a criança desenhe rapidamente, pois ainda é difícil para ela mostrar perseverança. E para as crianças mais velhas, o desenho não convencional é uma forma de expressar a criatividade. Já que para uma criança mais velha o resultado já é importante, para que o desenho seja brilhante, bonito e reflita todos os acontecimentos. Esta é uma grande oportunidade para as crianças pensarem, experimentarem, pesquisarem, experimentarem e, o mais importante, se expressarem.
Condução de aulas usando técnicas não tradicionais

Ajuda a aliviar os medos das crianças;
Desenvolve autoconfiança;
Desenvolve o pensamento espacial;
Ensina as crianças a expressarem livremente as suas ideias;
Incentiva as crianças a buscas e soluções criativas;
Ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de materiais;
Desenvolve senso de composição, ritmo, cor, percepção de cores; uma sensação de textura e volume;
Desenvolve a motricidade fina das mãos;
Desenvolve Habilidades criativas, imaginação e vôos de fantasia.
Enquanto trabalham, as crianças recebem prazer estético.

Existem muitas técnicas de desenho não tradicionais; a sua singularidade reside no facto de permitirem às crianças alcançar rapidamente o resultado pretendido. Por exemplo, que criança não teria interesse em desenhar com os dedos, fazer um desenho com a própria palma, colocar borrões no papel e fazer um desenho engraçado. A criança adora obter resultados rapidamente em seu trabalho.

Com crianças em idade pré-escolar, recomenda-se usar:

pintura a dedo;
carimbado com carimbos de batata;
pintura de palma;
compactação.

Crianças em idade pré-escolar podem ser apresentadas a técnicas mais complexas:

cutuque com uma escova dura e semi-seca.
impressão em espuma;
impressão em cortiça;
giz de cera + aquarela;
vela + aquarela;
estampas de folhas;
desenhos de palma;
desenhar com cotonetes;
cordas mágicas.

E na idade pré-escolar mais avançada, as crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

pintura em areia;
desenhar com bolhas de sabão;
desenhar com papel amassado;
blotografia com tubo;
monótipo de paisagem;
impressão em estêncil;
monótipo de assunto;
blotografia comum;
plasticineografia.

Cada uma dessas técnicas é um joguinho. A sua utilização permite que as crianças se sintam mais relaxadas, mais ousadas, mais espontâneas, desenvolve a imaginação e dá total liberdade de expressão.

Pintura a dedo – acontecendo.

É melhor apresentar às crianças técnicas de desenho não tradicionais com pintura a dedo - esta é a maneira mais fácil de obter uma imagem. Em tenra idade, muitas crianças estão apenas aprendendo a usar instrumentos artísticos e, portanto, é mais fácil para as crianças controlarem os movimentos dos próprios dedos do que com um lápis ou pincel. Cada pincel tem sua própria tinta. Você pode desenhar com pontos, manchas, listras - e vai nevar na rua, e vai sair fumaça das chaminés, e que cacho de uvas, só um colírio para os olhos.

As crianças gostam muito de desenhar com as mãos. Mergulhamos a palma da criança na tinta, e a criança faz uma impressão no papel com ela, depois complementamos o desenho com impressões digitais, e pegamos uma girafa, pressionamos a palma da mão no poste e desenhamos pontos com os dedos - obtemos; uma floresta de outono. E se você decorar a palma da mão com cores diferentes, poderá conseguir polvos engraçados, ou um sol alegre e uma linda borboleta.

Impresso com carimbos de batata.

Essa técnica permite retratar repetidamente o mesmo objeto, fazendo uma grande variedade de composições a partir de suas estampas. A criança pressiona o sinete sobre um bloco de tinta e faz uma impressão em uma folha de papel. Você pode usar meia maçã.

Técnica de "tamping"

Usamos essa técnica desde cedo. Damos um cotonete de espuma e, mergulhando-o na tinta, as crianças criam imagens. O resultado são nuvens leves e arejadas, dentes-de-leão fofos.

Estêncil com tampão.

A criança aplica o estêncil no papel, mergulha a espuma de borracha na tinta e passa a espuma de borracha sobre o estêncil, depois retira o estêncil com cuidado, se necessário, repetindo o procedimento após a secagem da tinta.

Desenhos de espuma.

Por alguma razão, todos tendemos a pensar que se pintarmos com tintas, devemos usar também um pincel. Nem sempre a espuma de borracha pode ajudar. Aconselhamos que você faça uma variedade de pequenas figuras geométricas com ele e, em seguida, prenda-as com arame fino a um bastão ou lápis (não apontado). A ferramenta já está pronta. Agora você pode mergulhá-lo em tinta e usar carimbos para desenhar triângulos vermelhos, círculos amarelos, quadrados verdes (toda espuma de borracha, ao contrário do algodão, lava bem). No início, as crianças desenharão caoticamente figuras geométricas. E então ofereça-se para fazer enfeites simples com eles - primeiro de um tipo de figura, depois de dois, três.

Cutucando com uma escova dura e semi-seca.

Meios de expressão: textura de cor, cor. Materiais: pincel duro, guache, papel de qualquer cor e formato ou silhueta recortada de animal peludo ou espinhoso. Método de obtenção da imagem: a criança mergulha um pincel no guache e bate com ele no papel, segurando-o na vertical. Durante o trabalho, a escova não cai na água. Desta forma, toda a folha, esboço ou modelo é preenchida. O resultado é uma imitação da textura de uma superfície fofa ou espinhosa.

Lápis de cera + aquarela.

Meios de expressão: cor, linha, mancha, textura. Materiais: giz de cera, papel branco grosso, aquarela, pincéis. Método de obtenção da imagem: a criança desenha com giz de cera sobre papel branco. Em seguida, ele pinta a folha com aquarela de uma ou mais cores. O desenho a giz permanece sem pintura.

Desenhar com uma vela.

As crianças gostam muito de desenhar com velas. Ao desenhar traços invisíveis ou colocar pontos e depois aplicar tinta na folha, você pode ver chuva ou ondas na folha, padrões na janela.

Técnica de “monobeber”

Esta técnica é a mais comum. Depois de dobrar uma folha de papel ao meio, aplique algumas gotas de tinta líquida em uma parte da folha, cubra com a outra metade da folha, desdobre, você verá padrões inusitados. Você pode ver flores, nuvens e uma raposa nelas. Se você desenhar uma borboleta com asas dobradas de um lado e cobrir a imagem com a outra metade, verá que a borboleta abriu as asas e voou. Usando essas técnicas, é fácil explicar a lei da simetria às crianças.

Técnica Diapitiya

Usando um cotonete ou tinta, aplique uma leve camada de tinta na superfície lisa do papelão. Coloque uma folha de papel por cima e convide a criança a desenhar algo com um lápis, tentando não pressionar muito o papel. Do lado que foi pressionado contra o papelão, obtém-se uma impressão - uma imagem espelhada do desenho com uma textura interessante e fundo colorido.

Técnica de desenho em lençol molhado

Como molhar adequadamente uma folha de desenho

Isso é o mais importante na técnica de desenho em lençol úmido. Você precisa encontrar um meio-termo: uma folha muito seca não permitirá que a tinta escorra lindamente. Se houver muita água, a tinta se espalhará por toda a folha e o desenho não funcionará.

Pinte sobre uma folha úmida com leves toques com a ponta de um pincel. Quando você toca uma folha molhada com um pincel, a tinta deve se espalhar aproximadamente de 1 a 2 centímetros de diâmetro ao redor do pincel.

Se a tinta não escorrer, significa que você não molhou a folha o suficiente. Se a tinta se espalhar de forma muito disforme, significa que há muita água. O excesso de água pode ser removido com escova seca ou esponja.

Desenhos cujo tema esteja de alguma forma relacionado à água são muito plausíveis: peixes em um lago ou aquário, o mar, nuvens com chuva. As flores parecem muito vivas.

Você só pode desenhar um plano de fundo para um desenho futuro em um lençol úmido. Ou você pode usar um estêncil para desenhar uma figura (por exemplo, um animal) e molhar o fundo apenas ao redor dessa figura.

Aprendendo a fazer um plano de fundo.
Normalmente as crianças desenham em papel branco. Dessa forma você pode ver com mais clareza. É mais rápido assim. Mas alguns assuntos exigem uma experiência. E, devo dizer, todos os trabalhos infantis ficam melhor num cenário feito antecipadamente. Muitas crianças fazem o fundo com um pincel, e um pincel comum e pequeno. Embora exista uma maneira simples e confiável: fazer um fundo com algodão ou um pedaço de espuma de borracha umedecido em água e pintar. Você pode fazer um fundo no final do trabalho com giz de cera.

Técnica "Blotografia"

Os jogos com borrões (blotografia) desenvolvem bem a imaginação. A criança pega o guache com uma colher de plástico e despeja no papel. O resultado são manchas em ordem aleatória. A folha é então coberta com outra folha e prensada. As crianças olham para a imagem e determinam: “Como é isto? "

Técnica "Escrita de tópicos"

Essa técnica causa grande alegria nas crianças. Você vai precisar de fios de algodão, um conjunto de guache diluído ou aquarelas que precisam ser mexidas de vez em quando e papel. Corte os fios para que seja conveniente para as crianças trabalharem com eles, 10-15 cm, mergulhe o fio na tinta para que fique saturado. Segurando-o pela ponta, coloque-o com cuidado sobre uma folha de papel e cubra-o com outra folha de forma que a ponta do fio fique saliente. Segure a folha de cima e puxe a linha. Acabou sendo uma imagem muito bonita.

Método de nitrografia.

Este método existe principalmente para meninas. Mas isso não significa que não seja adequado para crianças de sexo diferente. E consiste no seguinte. Primeiramente, é feita uma tela de 25x25 cm de papelão ou papel de veludo ou flanela comum e colada no papelão. Seria bom preparar uma linda bolsa com um conjunto de fios de lã ou meia lã para a tela várias cores. Este método se baseia na seguinte característica: fios com certa porcentagem de lã são atraídos por flanela ou papel veludo. Você só precisa anexá-los movimentos leves dedo indicador. A partir desses tópicos você pode preparar histórias interessantes. A imaginação e o sentido do paladar se desenvolvem. Especialmente as meninas aprendem a selecionar cores com habilidade. Algumas cores de linha combinam com flanela clara, e outras completamente diferentes combinam com flanela escura. Assim começa o caminho gradual para o artesanato feminino, um artesanato muito necessário para elas.

Desenhando com cartões postais.

Na verdade, quase todas as casas têm muitos cartões postais antigos. Percorra cartões postais antigos com seus filhos, ensine-os a recortar as imagens necessárias e colá-las no lugar, no enredo. Uma imagem brilhante de fábrica de objetos e fenômenos dará até mesmo ao desenho mais simples e despretensioso um design totalmente artístico. Uma criança de três, quatro ou até cinco anos consegue desenhar um cachorro e um besouro? Não. Mas ele vai adicionar sol e chuva ao cachorro e ao bicho e ficará muito feliz. Ou se, junto com as crianças, você recortar de um cartão postal uma casa de conto de fadas com uma avó na janela e colá-la, então o pré-escolar, contando com sua imaginação, conhecimento de contos de fadas e habilidades visuais, sem dúvida adicionará algo para isso.

Técnica de pulverização -

A técnica “spray” é a pulverização de gotas, que no jardim de infância pode ser feita com escova de dente, régua e pente. Use uma escova de dentes para pegar a tinta e desenhe uma régua ao longo da superfície do pincel em sua direção. Os temas para desenho podem ser absolutamente qualquer coisa. Por exemplo, numa folha de papel colocamos uma composição de plantas secas. Anexamos um estêncil de vaso e um estêncil de borboleta. Afaste a escova de dentes de você (cerdas para cima) e comece a “pentear” com uma régua, movendo de baixo para cima. Não tenha medo de respingar; se você executar todas as etapas corretamente, respingos de tinta e água irão voar para o seu trabalho. Salpique a composição criada ao longo do contorno, escolha cores mais escuras e saturadas para isso (bordô, vermelho, verde escuro).

Você pode desenhar neve assim.

Pintura a dedo com areia

Trabalho muito interessante que as crianças fazem com prazer! A aula acontece em duas etapas: - na primeira etapa preparamos uma folha de papel (de preferência de formato grande) para posterior desenho - aplicamos cola em toda a superfície e polvilhamos uniformemente com areia (preparada e bem peneirada) Depois disso, deixe a cola seca! Depois que a cola secar, é necessário retirar o excesso de areia - basta soprar com cuidado). Depois de concluída a primeira etapa, passamos para a segunda - direto para o desenho! Peça às crianças que usem os dedos para desenhar na superfície arenosa da folha. árvore de outono usando uma variedade de cores.

Técnica de desenho com semolina.

Um desenho é desenhado em uma folha de papel com um lápis (ou são feitas páginas para colorir prontas). Em seguida, um a um, os elementos do padrão são revestidos com cola e cobertos com sêmola. Deixe secar, sacuda o excesso de grãos. Quando o desenho secar, pinte com guache.

Técnica de pintura em serragem.

Este método é simples e acessível a quase todas as crianças. . Um desenho é aplicado na superfície do produto com um lápis (ou são retirados livros de colorir prontos).

Em seguida, um a um, os elementos do desenho são revestidos com cola e cobertos com serragem colorida. A melhor madeira é a bétula e o choupo, a serragem deve ser branca. Se não for possível preparar serragem de bétula ou álamo tremedor, a serragem de madeira macia servirá. A serragem colhida é seca e peneirada em peneira fina. A serragem crua peneira muito mal. Depois disso, o material preparado é pintado com tintas. Usamos tintas guache. As tintas são diluídas em água na concentração necessária. A quantidade de água é determinada experimentalmente. Quanto mais água, mais pálido será o material corante, portanto, a saturação da cor da própria serragem mudará. A serragem preparada é colocada em gaze, amarrada (não bem) e preenchida com soluções corantes (misturar bem). Para melhor impregnação, deixe a serragem na solução por um dia (mexendo de vez em quando, depois desamarre a gaze, coloque sobre filme e seque próximo ao radiador. Armazene a serragem pintada e seca em recipientes plásticos.

Técnica de congelamento

Outra técnica interessante para criar pequenas obras-primas. A palavra "frottage" vem do francês frotter - "esfregar, esfregar". Quando crianças, todos nós transferíamos moedas para o papel, colocando-as sob um pedaço de caderno e colorindo por cima com um lápis! Acontece que isso é frotagem.

A técnica de frotagem consiste em colocar algum tipo de objeto em relevo sob um pedaço de papel e pintá-lo com pastéis, alguns minutos - e o artesanato DIY está pronto! A principal tarefa é encontrar um relevo que pareça interessante no papel. E escolha as cores, claro.

Técnica de desenho - desenho com corda

Pelo segundo ano, uso uma técnica pouco convencional em meu trabalho - desenhar com corda. As crianças aprendem a desenhar não só com lápis e tintas, mas também com barbantes coloridos. Primeiro, padrões e laços simples são dispostos com corda e depois passam para objetos mais complexos. Cada aula é acompanhada por um conto de fadas correspondente ao tema. Essas aulas utilizam: poemas, charadas, ginástica de dedos, atas de educação física. As crianças gostam muito destas atividades, sentem alegria e orgulho do seu trabalho. Eles desenvolvem habilidades motoras finas, preparam as mãos para escrever, desenvolvem a imaginação e fortalecem as habilidades de desenho.

Desenhando com borracha

Use um lápis simples para sombrear toda a folha. Aí pegamos uma borracha, marcamos o meio da flor e apagamos as pétalas com uma borracha e desenhamos assim buquê inteiro Quando terminar de “desenhar” com borracha, você pode pintar o centro amarelo e as folhas verdes da camomila com tintas.

“Desenhamos com bolinhas.”

Para funcionar, é necessário preparar folhas de álbum, aquarelas MEL, pincel nº 5-6, água e sacos de celofane, previamente cortados longitudinalmente e transversalmente.

A única coisa que você nunca deve se cansar de pedir aos seus filhos é trabalhar rapidamente com o pincel e não deixar as tintas secarem no papel. Se, no entanto, as tintas aplicadas primeiro tiveram tempo de secar, ajude a umedecê-las com água.

Aplique aquarela rapidamente na folha. Aplique celofane no centro do desenho, umedeça as pontas dos dedos com água e movimentos giratórios SUAVES criam rugas no papel. Direcionamos a rotação dos dedos em qualquer direção. A sacola gruda no papel com tinta e água e aquarela se acumulam nas rugas. O papel ficará mais claro nesses locais. Deixe o papel secar, não tenha pressa em retirar o saco. depois de um tempo tiramos a sacola e vemos o que acontece. Você tem um conjunto de lençóis com padrões sofisticados. Este é um excelente fundo para desenhos, um material exclusivo para apliques, para flocos de neve, folhas de outono, letras, etc.

Técnica de impressão

Impressão com estampas de folhas.

É muito interessante pintar com estampas de folhas. Cobrimos as folhas com guache, depois colocamos o lado pintado sobre uma folha de papel, pressionamos e retiramos, resultando em uma bela impressão colorida da planta.

Técnica de “arranhar”

Técnica " gratidão “Também chamados de “arranhões”!

O desenho é destacado rabiscando com caneta ou instrumento pontiagudo em papel ou papelão, preenchido com tinta(para evitar que se espalhe é necessário adicionar um pouco de detergente ou shampoo, apenas algumas gotas). A palavra vem do francês ralador- raspar, arranhar, então outro nome para a técnica é técnica de coçar .
Normalmente pegamos papel grosso e sombreamos com uma espessa camada de giz de cera colorido. Você pode pegar um papelão colorido com um padrão variegado pronto e então limitar-se à cera comum vela(não cor). Em seguida, usando um pincel largo ou esponja, aplique uma camada de carcaças. É possível, claro, guache uso, mas fica sujo após a secagem. Você também pode usar tintas acrílicas cor preta tirar proveito de. Quando secar, use um objeto pontiagudo - um raspador, uma faca, uma agulha de tricô, um garfo de plástico, um palito - para riscar o desenho. Um padrão de traços finos brancos ou coloridos é formado em um fundo preto.

As crianças geralmente gostam muito desse tipo de desenho. Técnica de coçar divertido e inusitado, a criança fica cativada pelo processo de “manifestação” gravuras em papelão. Os desenhos no início do aprendizado podem ser bastante simples: contornos de objetos, uma teia de aranha, um balão, etc. Gradualmente as tarefas podem se tornar mais difíceis.

O espaço para a imaginação aqui é simplesmente enorme: por exemplo, você pode desenhar gravura em papelão com garfo de plástico: inteiro – ondas do mar, quebrando dentes “extras” – estrada, trilhos, etc. Você pode pensar em usar um cabo de garfo, uma faca de plástico descartável e até uma colher!

Opção 1.

1) Cartão grosso, esboço com giz de cera colorido - você pode usar uma cor, pode usar manchas e listras multicoloridas (em uma camada grossa). Não deixando manchas brancas.

2) Por cima, usando um pincel largo ou mesmo uma esponja pequena, cubra com uma camada de guache preto grosso (consistência de creme de leite) (ou rímel preto + uma gota de xampu - não mancha as mãos durante o trabalho, ou tinta acrílica), deixe secar.

3) Pegue uma caneta esferográfica que não seja para escrever (ou um palito de sushi de madeira afiado, ou um palito de dente, ou mesmo um garfo de plástico, ou outro objeto pontiagudo conveniente, ou todos os objetos de uma vez) - e quando você riscar, multicolorido contrastante claro linhas aparecem. Você pode desenhar com linhas, traços - qualquer coisa: mundo submarino, floresta de outono brilhante, espaço...

Dicas úteis:

Se o guache (tinta) rolar de uma camada tratada com lápis de cera (giz de cera)– depois pode desengordurar a base com talco (polvilhar por cima e esfregar com algodão).
Para evitar que o guache manche as mãos ao riscar o desenho– antes de aplicar é preciso colocar um pouco de cola PVA e mexer bem. Ou, ao desenhar, coloque um pedaço de papel limpo sob a mão, que fica apoiado na folha.

Opção 2.

1) Para a base pode-se levar papelão colorido ou branco, ou papelão com pronto padrão brilhante(até mesmo a mesma capa de papelão colorida serve). Esfregue a base vela de cera.

2) Segundo e terceiro passos – ver opção 1.

Opção 3.

1) Para a base, você pode pegar um papelão branco e pintar o fundo com as cores que quiser. Seco. A seguir estão a segunda e a terceira etapas da opção 1.

Desenhar com um pedaço de tecido

Pegamos um pedaço de tecido medindo 10 x 5 cm, amassamos e fazemos algo parecido com um tampão. Mergulhe um cotonete de tecido na tinta guache. Você pode pintar com guache preto em papelão branco. Você também pode pintar sobre um fundo colorido, por exemplo azul, com tinta branca, então teremos uma “Paisagem de Inverno”.

Pintando pequenas pedras.
É claro que na maioria das vezes a criança retrata grandes ladrilhos de pedra em um avião, no papel ou, menos frequentemente, no asfalto. Uma imagem plana de uma casa, árvores, carros, animais no papel não é tão atraente quanto criar suas próprias criações tridimensionais. A este respeito, os seixos marinhos são idealmente utilizados. Eles são lisos, pequenos e possuem formatos diferentes. O próprio formato da pedra às vezes dirá à criança que imagem criar neste caso (e às vezes os adultos ajudarão as crianças). É melhor pintar uma pedra como um sapo, outra como um inseto e a terceira produzirá um fungo maravilhoso. Tinta espessa e brilhante é aplicada à pedra - e a imagem está pronta. É melhor terminar assim: depois que a pedra secar, cubra-a com verniz incolor. Neste caso, um besouro ou sapo volumoso feito pelas mãos de crianças brilha e brilha intensamente. Este brinquedo participará mais de uma vez em brincadeiras infantis independentes e trará benefícios consideráveis ao seu dono.

Vamos desenhar com plasticina!

Pintura de plasticina em vidro.

A partir da plasticina você pode esculpir não apenas figuras tridimensionais, mas também criar belas criações em um plano. Essa técnica tem nome próprio - desenho com plasticina. Esta é uma atividade muito divertida para crianças pequenas e crianças mais velhas.

Então, o que precisávamos para criar um desenho de plasticina?

1. Plasticina de alta qualidade que amassa bem e mistura. Quanto menos grudar nas mãos, melhor.

2. A base da imagem: vidro, papelão, moldura de madeira. (Quadro)

3. Uma tábua para modelar, um copo d'água, guardanapos para as mãos, pilhas, vários dispositivos improvisados para criar a textura desejada.

Usamos o vidro como base para criar uma imagem na técnica de aplicação reversa e certifique-se de proteger a borda do vidro com fita isolante para que as crianças não se machuquem. Mas deve-se levar em conta que Este trabalho feito sob a estreita supervisão de adultos.

Características da tecnologia:

Desenho (você pode colocar o livro de colorir em uma moldura em vez de uma fotografia. E vamos começar a criar) Antes de começar a esculpir, você precisa pensar na combinação de cores e selecionar os tons certos misturando. Começamos a aplicar a cor selecionada aos detalhes desejados do desenho pelo lado para onde o desenho da moldura está voltado). Espalhe a plasticina uniformemente com o dedo, sem ultrapassar as linhas do desenho. A espessura da camada não é superior a 2-3 mm.

Ao final do trabalho, limpe cuidadosamente o vidro de impressões digitais gordurosas e remova a segunda película protetora. Selecione uma folha de papelão adequada para o fundo. Inserimos o desenho com o verso voltado para a moldura.

Técnica de desenho "Pontilhismo"

O nome do movimento na pintura do pontilhismo vem de Palavra francesa pointiller, que significa “escrever com pontos”. Pontilhismo é o desenho com pontos de cores diferentes (traços de pontos). E, portanto, essa técnica está dentro das capacidades das crianças em idade pré-escolar.

Desenhamos na técnica do pontilhismo, utilizando diferentes materiais visuais: apenas os dedos, cotonetes, cotonetes, pincéis, canetas hidrográficas, marcadores.

Pintando com sal.

Vamos fazer o desenho primeiro com um simples lápis. Pinte uma pequena área do desenho com aquarela. Polvilhe com sal. Sal absorve excesso de água e gruda na folha. Sacuda o excesso de sal. Continuamos a trabalhar com o mesmo espírito até ao fim. O uso de sal dá um efeito incomum. Experimente e você verá.

Desenho com sal colorido.

O sal pode ser tingido em cores diferentes .

Cor do sal:

Primeiro dilua o guache em um recipiente com um pouco de água (quanto mais água, mais clara será a cor. Quanto mais água, mais clara será a cor. menos água, mais intensa será a cor). Em seguida, coloque sal em um prato e despeje a água colorida. Misture delicadamente o sal com um garfo para que todo o sal fique colorido. Você pode secar no forno, aquecer o forno a uma temperatura de 100 graus e colocar ali nossas formas com sal por uma hora. Você pode usar um forno de micro-ondas, colocar as formas lá por 5 a 10 minutos na temperatura máxima. Depois de tirar o sal, você verá que ficam com caroços secos. Pegue um saco plástico e coloque sal nele. Em seguida tábua de cortar Abra o sal até ficar quebradiço. Para cada cor pegamos um frasco separado.

Faça um desenho com um lápis simples e, em seguida, com cola PVA, polvilhe sal na cola.

Desenhar com escova de dentes.

Deixe-me fazer uma reserva desde já que nem todo mundo gosta dessa técnica. Mas ao desenhar alguns objetos, ele simplesmente não é substituível. Portanto, também falaremos sobre ela. Ao pintar com uma escova de dente, mergulhando-a, como um pincel, na tinta, você ganha uma árvore de natal bem fofa, ondas do mar, um bicho peludo. Será muito difícil conseguir tal efeito com um pincel.

Técnica de desenho com pastéis oleosos sobre papel veludo.

O lápis se move facilmente no papel e sombreia com o dedo, criando tonalidades mais suaves, e as crianças ficam simplesmente encantadas com essa técnica! Os desenhos são brilhantes e alegres.

Colagem.

O próprio conceito explica o significado este método: vários dos itens acima são coletados nele. Em geral, idealmente consideramos importante o seguinte: é bom quando um pré-escolar não só conhece as diversas técnicas de imagem, mas também não se esquece delas, mas as utiliza de forma adequada, cumprindo um determinado objetivo. Por exemplo, uma das crianças de 5 a 6 anos decidiu desenhar o verão, e para isso usa um padrão pontilhado (flores), e a criança vai desenhar o sol com o dedo, vai recortar frutas e legumes de cartões postais, ele representará o céu e as nuvens com tecidos, etc. O limite para o aprimoramento e a criatividade em Artes visuais Não. A professora-pesquisadora de inglês Anna Rogovin recomenda usar tudo o que estiver à mão para os exercícios de desenho: desenhar com pano, guardanapo de papel (dobrado várias vezes); desenhe com água suja, folhas de chá velhas, borra de café, suco de frutas vermelhas. Também é útil para colorir latas e garrafas, carretéis e caixas, etc.

Imprima com papel amassado.
Meios de expressão: mancha, textura, cor. Materiais: pires ou caixa plástica contendo bloco de carimbo feito de espuma de borracha fina impregnada com guache, papel grosso de qualquer cor e tamanho, papel amassado. Método de obtenção de uma imagem: uma criança pressiona papel amassado sobre um bloco de carimbo com tinta e faz uma impressão no papel. Para obter uma cor diferente, troca-se tanto o pires quanto o papel amassado.

Técnica de vitral - fotos com cola

O contorno do futuro desenho é feito com cola PVA de um frasco com bico dosado. Você pode primeiro desenhar um esboço com um simples lápis. Então os limites do contorno devem secar. Depois disso, o espaço entre os contornos é colorido cores brilhantes. Bordas adesivas evitam que a tinta se espalhe e se misture.

Exemplo de vitral:

Usando um lápis simples, sem pressão, divida a folha com linhas que se cruzam em diferentes direções, sempre de ponta a ponta (desenho de floco de neve).
Desenhe linhas das extremidades do floco de neve resultante até o meio de cada raio para criar janelas - “pedaços de vidro”.
Trace o contorno com cola PVA e deixe secar.
Pinte o espaço entre as bordas adesivas com cores brilhantes.

Técnicas de desenho não convencionais como meio de correção mental permitem superar sentimentos de medo. Você poderia dizer que permite pequeno artista, afaste-se da imagem do assunto, expresse seus sentimentos e emoções no desenho, dê liberdade, inspire confiança em suas habilidades. A pesquisa moderna prova que técnicas de imagem não tradicionais ajudam a reduzir a excitação de crianças emocionalmente desinibidas. Ao mesmo tempo, via de regra, pessoas excessivamente ativas necessitam de amplo espaço para desenvolver suas atividades. O resultado final é que a atenção está dispersa e extremamente instável. No processo de “brincar de artista”, a área de atuação se estreita e a amplitude dos movimentos diminui. Ao adquirir experiência adequada no desenho com uma técnica não convencional, a criança supera o medo. Mais criatividade só lhe trará prazer, mesmo trabalhando apenas com pincel e tintas.

“Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância e seu papel no desenvolvimento de crianças em idade pré-escolar.”

« Quem desenha ganha mais em uma hora,

do que alguém que apenas assiste por nove horas.”

professor I. Disterweg

Desenhar é um trabalho grande e sério para uma criança. Até mesmo os rabiscos contêm informações e significados muito específicos para o pequeno artista. Uma certa vantagem do desenho em relação a outros tipos de atividade é que esse tipo de criatividade requer a participação coordenada de muitas funções mentais. Estando diretamente relacionado com as funções mentais mais importantes - visão, coordenação motora, fala e pensamento, o desenho não só contribui para o desenvolvimento de cada uma dessas funções, mas também as conecta entre si, ajuda a criança a organizar conhecimentos rapidamente adquiridos, formular e registrar um modelo de uma ideia de mundo cada vez mais complexa.

Meios não convencionais

*Não baseado na tradição.

*Ocorrendo não devido à tradição estabelecida, não organizado de acordo com o costume estabelecido. *Diferenciado pela originalidade.

*Não seguir tradições.

O desenho não convencional é a arte de representar sem se basear na tradição.

Desde muito cedo, as crianças tentam refletir nas suas artes visuais as suas impressões do mundo que as rodeia. Desenhar de maneiras não convencionais é uma atividade divertida e fascinante que surpreende e encanta as crianças.
Há tantas coisas interessantes desnecessárias em casa (escova de dentes, pentes, espuma de borracha, rolhas, espuma de poliestireno, carretel de linha, velas, etc.).

Saímos para passear, olhar mais de perto e ver quantas coisas interessantes tem: gravetos, cones, folhas, pedrinhas, sementes de plantas, penugem de dente-de-leão, cardo, choupo. Materiais inusitados e técnicas originais atraem as crianças porque a palavra “Não” não está presente aqui, você pode desenhar com o que quiser e como quiser, e pode até criar sua própria técnica inusitada. As crianças sentem emoções positivas e inesquecíveis, e pelas emoções pode-se julgar o humor da criança, o que a deixa feliz, o que a deixa triste.

O desenho não convencional é usado desde cedo para que a criança desenhe rapidamente, pois ainda é difícil para ela mostrar perseverança. E para as crianças mais velhas, o desenho não convencional é uma forma de expressar a criatividade. Já que para uma criança mais velha o resultado já é importante, para que o desenho seja brilhante, bonito e reflita todos os acontecimentos. Esta é uma grande oportunidade para as crianças pensarem, experimentarem, pesquisarem, experimentarem e, o mais importante, se expressarem.
Condução de aulas usando técnicas não tradicionais

*Ajuda a aliviar os medos das crianças;

*Desenvolve autoconfiança;

*Desenvolve o pensamento espacial;

*Ensina as crianças a expressar livremente as suas ideias;

*Incentiva as crianças a buscas e soluções criativas;

*Ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de materiais;

*Desenvolve senso de composição, ritmo, cor, percepção de cores; uma sensação de textura e volume;

*Desenvolve habilidades motoras finas das mãos;

*Desenvolve criatividade, imaginação e vôo de fantasia.

*Durante o trabalho, as crianças recebem prazer estético.

Com crianças em idade pré-escolar, recomenda-se usar:

*pintura a dedo;

*impressão com carimbos de batata;

*desenho com palmas;

*tamping.

Crianças em idade pré-escolar podem ser apresentadas a técnicas mais complexas:

* cutuque com uma escova dura e semi-seca.

*impressão de espuma de borracha;

*impressão com rolhas;

*lápis de cera + aquarela;

*vela + aquarela;

*estampas de folhas;

*desenhos de palma;

*desenho com cotonetes;

*cordas mágicas.

E na idade pré-escolar mais avançada, as crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

*desenho com areia;

*desenho com bolhas de sabão;

*desenho com papel amassado;

*blotografia com tubo;

*monótipo de paisagem;

*impressão em estêncil;

*monótipo do sujeito;

*blotografia regular;

*plasticineografia.

Pintura a dedo – acontecendo.

Impresso com carimbos de batata.

Técnica de "tamping"

Usamos essa técnica desde cedo. Damos um cotonete de espuma e, mergulhando-o na tinta, as crianças criam imagens. O resultado são nuvens leves e arejadas, dentes-de-leão fofos.

Estêncil com tampão .

Desenhos de espuma .

Por alguma razão, todos tendemos a pensar que se pintarmos com tintas, devemos usar também um pincel. Nem sempre a espuma de borracha pode ajudar. Aconselhamos que você faça uma variedade de pequenas figuras geométricas com ele e, em seguida, prenda-as com arame fino a um bastão ou lápis (não apontado). A ferramenta já está pronta. Agora você pode mergulhá-lo em tinta e usar carimbos para desenhar triângulos vermelhos, círculos amarelos, quadrados verdes (toda espuma de borracha, ao contrário do algodão, lava bem). No início, as crianças desenharão formas geométricas de forma caótica. E então se ofereça para fazer enfeites simples com eles - primeiro de um tipo de figura, depois de dois, três

Cutucando com uma escova dura e semi-seca.

Lápis de cera + aquarela.

Desenhar com uma vela.

As crianças gostam muito de desenhar com velas. Ao desenhar traços invisíveis ou colocar pontos e depois aplicar tinta na folha, você pode ver chuva ou ondas na folha, padrões na janela.

Técnica de “monobeber”

Técnica Diapitiya

Técnica de desenho em lençol molhado

Como molhar adequadamente uma folha de desenho

Desenhos cujo tema esteja de alguma forma relacionado à água são muito plausíveis: peixes em um lago ou aquário, o mar, nuvens com chuva. As flores parecem muito vivas.

Aprendendo a fazer um plano de fundo.

Normalmente as crianças desenham em papel branco. Dessa forma você pode ver com mais clareza. É mais rápido assim. Mas alguns assuntos exigem uma experiência. E, devo dizer, todos os trabalhos infantis ficam melhor num cenário feito antecipadamente. Muitas crianças fazem o fundo com um pincel, e um pincel comum e pequeno. Embora exista uma maneira simples e confiável: fazer um fundo com algodão ou um pedaço de espuma de borracha umedecido em água e pintar. Você pode fazer um fundo no final do trabalho com giz de cera.

Técnica "Blotografia"

Técnica "Escrita de tópicos"

Desenhando com cartões postais .

Técnica de pulverização

Técnica de desenho com semolina.

Técnica de pintura em serragem.

Este método é simples e acessível a quase todas as crianças. . Um desenho é aplicado na superfície do produto com um lápis (ou são retirados livros de colorir prontos).

Desenhando com borracha

Use um lápis simples para sombrear toda a folha. Aí pegamos uma borracha, marcamos o centro da flor e apagamos as pétalas com a borracha e assim desenhamos todo o buquê. Quando terminar de “desenhar” com a borracha, você pode pintar o centro amarelo e as folhas verdes da camomila. com tintas.

Pintando com sal.

Primeiro desenhamos com um simples lápis. Pinte uma pequena área do desenho com aquarela. Polvilhe com sal. O sal absorve o excesso de água e gruda na folha. Sacuda o excesso de sal. Continuamos a trabalhar com o mesmo espírito até ao fim. O uso de sal dá um efeito incomum. Experimente e você verá.

Técnicas de desenho não convencionais como meio de correção mental permitem superar sentimentos de medo. Pode-se dizer que permite ao pequeno artista se afastar da imagem do sujeito, expressar seus sentimentos e emoções no desenho, dar-lhe liberdade e inspirar confiança em suas habilidades. Ao adquirir experiência adequada no desenho com uma técnica não convencional, a criança supera o medo. Mais criatividade só lhe trará prazer, mesmo trabalhando apenas com pincel e tintas.

Competição de excelência pedagógica em toda a Rússia " Mealheiro metódico professor de jardim de infância"

Instituição de ensino pré-escolar municipal nº 200

MASTER CLASS “TÉCNICAS DE DESENHO NÃO TRADICIONAIS”

Concluído:

Professor da primeira categoria de qualificação

Malyshko Alena Igorevna

Kemerovo 2017

Master class “Técnicas de desenho não convencionais”

Alvo: ampliar o conhecimento dos professores por meio da familiaridade com técnicas de desenho não tradicionais, como forma de desenvolver o interesse dos pré-escolares pela criatividade visual.

Tarefas:

Apresente aos professores técnicas de desenho não convencionais - leite, espuma de barbear;

Ensine habilidades práticas no campo das artes visuais usando vários métodos não convencionais no desenho;

Aumentar o nível de habilidade dos professores.

Métodos e técnicas: reprodutivo, prático, verbal, visual.

Equipamento: meios didáticos - desenhos feitos com técnicas de desenho não tradicionais; mesas, cadeiras para professores; material para atividades práticas - guache, potes de água, pincéis, folhas de papel de paisagem, espuma de barbear, cola PVA, pratos transparentes, palitos, lenços umedecidos para cada professor; meios de áudio - apresentação “Técnicas de desenho não tradicionais”, CD player, projetor, laptop, pen drive.

Trabalho preliminar: estudando recursos da Internet sobre o tema, preparando equipamentos.

Progresso da master class:

Relevância do tema da master class escolhido:

Problemas são resolvidos nas aulas de desenho desenvolvimento abrangente crianças, o que é necessário para uma aprendizagem bem sucedida na escola.

No processo de trabalho, as crianças desenvolvem operações mentais, habilidades de trabalho em equipe e a capacidade de coordenar suas ações com as de seus pares.

Desde muito cedo, as crianças tentam refletir nas suas artes visuais as suas impressões do mundo que as rodeia. As observações sobre a eficácia do desenho no jardim de infância levam à conclusão sobre a necessidade de utilizar técnicas não tradicionais que criem uma situação de sucesso para os alunos e formem uma motivação estável para o desenho.

Desenhar de maneiras não convencionais é uma atividade divertida e fascinante que surpreende e encanta as crianças. Existem muitas técnicas de desenho não tradicionais; a sua singularidade reside no facto de permitirem às crianças alcançar rapidamente o resultado pretendido. Por exemplo, que criança não teria interesse em desenhar com os dedos, fazer um desenho com a própria palma, colocar borrões no papel e fazer um desenho engraçado. A criança adora obter resultados rapidamente em seu trabalho.

O ambiente em desenvolvimento desempenha um papel importante no desenvolvimento de uma criança. Portanto, ao organizar um ambiente de desenvolvimento disciplinar, é necessário levar em consideração que o conteúdo é de natureza desenvolvimentista e visa desenvolver a criatividade de cada criança de acordo com suas capacidades individuais, acessível e adequado às características etárias das crianças. . Em casa, cada um de nós tem coisas desnecessárias (escova de dentes, pentes, espuma de borracha, rolhas, espuma de poliestireno, carretel de linha, velas, etc.). Andando pela rua ou na floresta você pode encontrar muitas coisas interessantes: gravetos, cones, folhas, seixos, sementes de plantas, penugem de dente-de-leão, cardo, choupo. Com todos esses itens é possível enriquecer um cantinho de atividade produtiva. Materiais inusitados e técnicas originais atraem as crianças porque você pode desenhar com o que quiser e como quiser, e pode até criar sua própria técnica inusitada. As crianças sentem emoções positivas e inesquecíveis, e pelas emoções pode-se julgar o humor da criança, o que a deixa feliz, o que a deixa triste.

Usando técnicas não tradicionais:

Ajuda a aliviar os medos das crianças.

Desenvolve autoconfiança.

Desenvolve o pensamento espacial.

Ensina as crianças a expressar livremente suas ideias.

Incentiva as crianças a buscas e soluções criativas.

Ensina as crianças a trabalhar com uma variedade de materiais.

Desenvolve uma sensação de percepção de cores, uma sensação de textura e volume.

Desenvolve habilidades motoras finas das mãos.

Desenvolve a criatividade, a imaginação e a fuga da fantasia.

Enquanto trabalham, as crianças recebem prazer estético.

Deixe-me contar um pouco sobre eles.

Com crianças em idade pré-escolar, recomenda-se usar:

Pintura a dedo;

Impressão com carimbos de batata, cenoura, espuma de poliestireno;

Desenhar com as palmas das mãos.

desenhando em uma folha de papel molhada

Crianças em idade pré-escolar podem ser apresentadas a técnicas mais complexas:

Cutucando com uma escova dura e semi-seca.

Impressão de espuma de borracha;

Impressão com rolhas;

Giz de cera + guache

Vela + aquarela;

Estampas de folhas;

Desenhos de palma;

Desenhar com cotonetes;

Cordas mágicas;

Monótipo do assunto.

Na idade pré-escolar, as crianças podem dominar métodos e técnicas ainda mais difíceis:

Desenhar com sal, areia, semolina;

Desenhar com bolhas de sabão;

Desenhar com papel amassado;

Blotografia com tubo;

Monótipo paisagístico;

Impressão de tela;

A blotografia é normal;

Plasticineografia

Arranhar.

Desenhar com técnicas não convencionais fascina e cativa as crianças. Este é um processo criativo gratuito, quando a palavra “proibido” não está presente, mas existe a oportunidade de violar as regras de utilização de determinados materiais e ferramentas. A humanidade não fica parada, estamos constantemente desenvolvendo e inventando algo novo. Da mesma forma, no campo da arte, surgiram muitas novas técnicas não convencionais, das quais hoje quero falar.

1.Desenho com película aderente.

Você sabia que o filme também pode desenhar? Basta colocá-lo sobre aquarela úmida e movimentá-lo. O resultado são cristais de gelo ou outros tipos de abstrações.

2. Desenho em papel alumínio.

Desenhar em papel alumínio é muito diferente de papel. Em primeiro lugar, você pode ver claramente como as cores se misturam e, em segundo lugar, a tinta desliza bem. Adequado para desenvolver sensações sensoriais em bebês. Você pode desenhar com os dedos, pincéis ou cotonetes.

3. Desenhar com palitos em cola PVA.

Despeje cola PVA no papel e faça marcas com palitos ou cotonetes. Se você usar uma tampa de plástico transparente, por exemplo, de um recipiente de creme de leite, como base, depois que o desenho secar, você poderá cortar, por exemplo, um coração dele e pendurá-lo em uma árvore em um barbante.

4. Baseando-se em leite.

Para experimentos criativos ousados, você precisará de ingredientes muito simples e seguros:

- leite integral, é importante que não seja desnatado, é melhor que seja caseiro;

- corantes alimentares diluídos em água;

- um prato plano ou bandeja rasa;

- sabonete líquido ou detergente para louça.

Para começar, colocamos um pouco de leite em um prato e damos à criança potes de tintas, dos quais ela deve deixar cair algumas gotas de tintas de cores diferentes em ordem aleatória sobre o leite. O desenho resultante já será muito interessante. Mas isso não é tudo. Você precisa colocar um pouco de sabonete líquido ou detergente em nosso recipiente. E então observe a maravilhosa transformação e movimento acontecendo no prato. Cada gota que cai na superfície desencadeia uma fantástica dança de flores. A criança vai adorar o processo em si e seus resultados inesperados. Assistir a transformações incríveis é muito interessante e muito instrutivo. Além disso, esta incrível série de transformações pode ser fotografada e, através da impressão de interessantes fotografias abstratas, decorada com os resultados. criatividade conjunta interior com crianças. Pode haver muitas fotografias, porque o movimento e a transformação na placa continuarão muito tempo. Depois de realizar um experimento tão interessante, da próxima vez você poderá convidar a criança a participar ela mesma do processo e tentar fazer um desenho. Para isso, a etapa preparatória será a mesma, mas não colocamos detergente líquido no leite, mas mergulhamos nele cotonetes comuns e damos à criança. Ao colocá-los no leite, o processo de transformação começará e o bebê poderá participar da criação dos padrões.

Ofereço a vocês outro tipo de técnica não convencional - pintura em kefir, esse tipo de técnica se chama EBRU. Despeje o kefir em um prato. Adicione algumas gotas de tinta ao kefir. Mergulhe dois cotonetes em sabonete líquido e mergulhe-os em um prato com kefir. Observamos como as tintas começam a criar belos padrões. Você também pode imprimir em uma folha de papel; para isso, é preciso pegar uma folha de papel, colocar sobre o desenho leitoso e depois puxar para secar.

5. Cole para criar um efeito 3D.

Desenhos muito interessantes de um tipo diferente são obtidos com cola PVA. Pode-se usar ela ou cola quente para dar volume e relevo ao desenho.

6. Desenho de sal.

Aplicar o desenho com cola PVA, polvilhar com sal e deixar secar. Depois, com um pincel, pegamos a tinta e pingamos na base de sal. A tinta se espalha e se mistura lindamente.

7. Desenhar com espuma de barbear.

Desenhar com espuma de barbear é um processo divertido e interessante. A espuma é agradável ao toque, proporciona novas sensações táteis e um cheiro agradável. Lava facilmente as mãos, roupas e qualquer superfície.

A criatividade usando uma técnica de desenho tão pouco convencional cria motivação positiva para desenhar, relaxa, desperta a imaginação e dá muitas emoções positivas!

Tintas de "volume"

Você vai precisar de: 2 partes de espuma de barbear + 1 parte de cola PVA + tinta.

Primeiro você precisa misturar cola e tinta e depois adicionar espuma de barbear. Misture tudo bem. As tintas estão prontas, você pode aplicá-las no contorno finalizado ou/e mostrar sua imaginação e fazer você mesmo um desenho.

Desenho conjunto com professores utilizando espuma de barbear na técnica de pintura “Volume” em tema livre.

Coloque tintas “volumétricas” em um saco grosso de comida (ou tubo). Corte a ponta do saquinho com uma tesoura, você ganha uma espécie de seringa pasteleira. Ao pressionar o saco de tinta, criamos um padrão.

Para preparar a massa de modelar precisaremos de:

400 gramas de amido + 100-200 gramas de espuma + tinta

Misture tudo bem com as mãos até formar grumos (o material parece grãos de requeijão ou areia molhada). Depois de brincar, não jogue fora a massa de modelar, mas coloque-a em um saco comum ou faça um brinquedo para desenvolver a coordenação motora fina.

Para criar um brinquedo você precisará de massa de modelar, um balão, um funil e um bastão para empurrar a massa pegajosa.

8. Pontilhismo para crianças.

Uma das áreas mais interessantes e inusitadas da pintura. Esta é uma maneira de pintar quadros com traços separados de linhas regulares, pontilhadas ou forma retangular. Os artistas, aplicando tintas puras na tela, contavam com a mistura óptica das cores no olho do observador e conseguiram. Para as crianças, essa técnica é difícil, por isso trago à sua atenção o pontilhismo não convencional para crianças.

O nome do movimento da pintura, pontilhismo, vem da palavra francesa pointiller, que significa “escrever com pontos”. Artistas que trabalharam no estilo pontilhismo aplicavam na tela tintas puras, não previamente misturadas na paleta. A mistura óptica de cores ocorreu já na fase de percepção da imagem pelo espectador.

A mistura óptica de três cores primárias puras e vários pares de cores adicionais permite obter brilho suficientemente maior do que pela mistura mecânica de pigmentos.

Sugiro que você domine a técnica do “pontilhismo” usando materiais que não são totalmente tradicionais - marcadores coloridos (canetas hidrográficas). As crianças em idade pré-escolar adoram experimentar materiais visuais. O método proposto de representação de pontos com canetas hidrográficas permite não só desenvolver a motricidade fina dos pré-escolares, sua perseverança, percepção de cores, mas também aumentar o background emocional, já que a imagem com canetas hidrográficas (marcadores coloridos) não requerem secagem, não haverá espalhamento de tintas ou mistura imprecisa.

10. Grisaille (grisaille francês de gris - cinza)- um tipo de pintura monocromática (monocromática) realizada em tons diferentes Uma cor. Ou seja, todo o trabalho é feito exclusivamente com tinta de uma ou duas cores, mas de tons diferentes (em algum lugar mais claro, em algum lugar mais escuro, mais claro).

11. Frotagem

Técnica de desenho em papel, tecido. Para criar um padrão, é utilizada uma superfície em relevo, que fica localizada no verso do papel (tecido); essa superfície em relevo é exibida na parte frontal do papel (tecido) por fricção de um material colorido (por exemplo, um lápis).

Um dos objetos mais populares são as folhas das árvores.

Tanto as folhas frescas como as secas são adequadas para o trabalho. Você precisa decidir o formato e o tamanho das folhas e montar a composição. Muitas vezes, no artesanato, muitas superfícies de uma amostra são usadas.

O material denso não é adequado para congelamento. É melhor trabalhar com papel para escrever, usar lápis de maciez variada ou giz de cera, pastéis. No entanto, isso não significa que quanto mais tenro melhor. Um lápis muito macio que cobre em vez de mostrar o relevo. Você pode tentar acariciar em direções diferentes - os efeitos podem diferir significativamente. A fricção é feita com cautela: deve-se segurar a folha de papel sem mover a silhueta por baixo dela. A segunda opção: para evitar que as folhas se movam, elas podem ser coladas no papel (no verso da imagem, e depois desenhadas com giz de cera de cores diferentes. Os tons com que o avião é sombreado para obter um resultado artístico complementam e cobrir um ao outro.

12. Zentangle e rabiscos.

Combinação (zendoodle) - técnicas de desenho, em Ultimamente ganhando grande popularidade. O interesse por eles se deve ao fato de serem uma boa forma de relaxar, se divertir e mostrar a criatividade, mesmo que você não saiba desenhar nada. compreensão clássica esta palavra.

Essas técnicas são ótimas para adultos e crianças muito pequenas que estão aprendendo a segurar utensílios de desenho.

DOODLING (do inglês doodle - desenho inconsciente) é desenhar usando elementos simples (círculos, rabiscos, losangos, pontos, paus, etc.). É disso que se trata a facilidade. Porém, esses elementos simples podem criar composições complexas que surpreendem a imaginação. Mas basicamente este é um desenho inconsciente que permite “desligar o cérebro”, o que abre caminho para a criatividade pura, não limitada por regras. Muitos de nós nos entregamos a esse tipo de desenho durante aulas chatas na escola. Não sabemos e não pensamos no que vai acontecer no final; Não importa se são várias plantas, mundos inexistentes ou apenas formas geométricas. O principal é aproveitar o processo de desenho

ZENTANGLE (de zen – equilíbrio, calma e retângulo – retângulo) é uma combinação de meditação e desenho. Tradicionalmente, quadrados de 9x9 cm são usados para desenhar zentangle. Qualquer desenho é colocado no quadrado, ou é dividido arbitrariamente em segmentos, que, por sua vez, são preenchidos com vários elementos do mesmo tipo (pontos, círculos, losangos, o que quer que seja). sua imaginação permite). Zentangle ajuda a aumentar a compostura, a concentração, promove o relaxamento psicológico, a calma interna, melhora a coordenação visual e a motricidade fina, além de desenvolver a criatividade e a criatividade. Uma mistura destas duas técnicas - Zendoodling - é ideal para aulas com crianças. A opção mais fácil é usar uma página para colorir ou o contorno de um animal, flor, pássaro (qualquer coisa desenhada em um estêncil e convidar a criança a preencher elementos simples e depois pinte-os. Você pode complicar a tarefa - dividir o desenho em partes e preencher os segmentos resultantes com padrões diferentes. Outra opção é convidar a criança a preencher as mesmas imagens de animais, objetos, etc., de diferentes maneiras.

13. “Impressão” Desenharemos dentes-de-leão, mas não da maneira usual. Este método é denominado "Impressão digital". Você precisa pegar uma folha de uma flor e aplicar tinta verde nela, depois pegar essa folha, virar e imprimir Folha em branco papel

Então pegamos a própria flor e aplicamos tinta apenas nela cor amarela e também fazemos estampas com flores ou amassamos um guardanapo de papel em forma de bola, mergulhamos na tinta amarela e colocamos uma estampa no papel.

14. “Desenho com bolhas de sabão” Coloque uma colher de guache em um copo e despeje o sabonete líquido misturado com água. Pegamos um canudo de coquetel e começamos a espumar a solução para que as bolhas subam no copo. Quando a espuma subir, pegue um papel grosso e encoste-o na espuma do sabão. Dessa forma, você pode percorrer todas as cores em uma folha de papel. Para criatividade, é melhor usar papel grosso. As impressões resultantes podem ser completadas e transformadas em uma pintura,

15. Desenhar com garfo “Ouriço na orla da floresta” Vamos ao trabalho. A folha de papel deve ser posicionada horizontalmente. No centro da folha com pincel e tinta marrom desenhe uma forma oval sem esperar secar, alongue de um lado, destacando o nariz. A seguir precisaremos de um garfo e guache verde, desenhamos a grama enquanto nosso ouriço seca. Mergulhamos completamente o garfo na tinta e usamos a técnica de aplicação para deixar marcas. Também é possível que as estampas se estendam até o ouriço, isso dará uma ideia da versatilidade (ouriço na grama). Lavamos bem o garfo; então precisaremos de guache vermelho e amarelo em nosso trabalho. Usando a mesma técnica com garfo e tinta, plantamos flores em algumas folhas de grama. Agora você precisa fazer agulhas para o ouriço. Repetindo os mesmos passos, apenas com guache preto, desenhamos agulhas para o ouriço. Estamos avançando para a fase final do nosso trabalho. Terminamos de pintar o olho e o nariz do nosso ouriço com pincel e guache preto.

Conclusão

As crianças gostam muito de formas não convencionais de desenhar. Isso promove o desenvolvimento do pensamento criativo, da imaginação, da criatividade, expandindo ideias sobre o mundo que nos rodeia e, como o desenho normal, desenvolve a motricidade fina da mão, treina os músculos da mão e prepara a mão para escrever.

Aulas não tradicionais

Muitas ideias incluídas.

Às vezes provocativo

Mas interessante para crianças.

Eles combinam de uma forma incomum

Material e ferramenta.

E tudo funciona muito bem

E definitivamente não há pessoas indiferentes!

Resultado: Caros colegas! Nossa master class chegou ao fim. Vejo trabalhos maravilhosos usando técnicas inusitadas. E agora convido a todos para tirarem uma foto juntos como lembrança do encontro de hoje.

Obrigado a todos pela atenção!

Bom dia, queridos amigos! Tatiana Sukhikh está em contato. Gostaria de aprofundar um pouco o tema: tipos de desenho não tradicionais no jardim de infância. Infelizmente, nem todos os pais entendem como é importante não apenas dar aos filhos um lápis ou pincel familiar, mas também permitir que eles se desviem das regras e motivá-los a experimentar. Somente neste caso você conseguirá desenvolver uma personalidade corajosa e com interesses diversos.

E se no jardim de infância o professor simplesmente não tem oportunidade física de mostrar às crianças todas as formas de desenhar, modelar e aplicar, então os pais devem encontrar tempo para um ou dois filhos. Como convencê-lo de que a arte de representar objetos, não baseada na tradição, é o caminho da criança para o sucesso na vida? Talvez a literatura temática o convença?

"UchMag" organizou uma oferta tentadora: recarregue sua conta pessoal e você poderá participar do seminário offline "Clássico e materiais não tradicionais nas artes plásticas infantis." Aconselho os meus colegas e pais activos a aproveitarem esta oportunidade!

"Labyrinth.ru" preparou uma excelente seleção de livros. Tudo o que lhe interessa sobre a utilização de técnicas não tradicionais nas artes plásticas pode ser encontrado neste portal.

"OZON.RU" irá ajudá-lo a navegar por toda a variedade de técnicas não padronizadas. Então, recomendo estes livros:

“Pintura a Dedo” é um método para ensinar a crianças de 1 a 3 anos esta fascinante forma de criatividade;

“22 aulas de desenho para crianças em idade pré-escolar. Técnicas não tradicionais" – Conjunto de ferramentas para educadores e gestores estúdios de arte, bem como para pais que desejam apresentar aos filhos o mundo da arte;

“Técnicas originais de atividade visual” - aqui estão 60 descrições de atividades com pré-escolares. O manual demonstra todos os tipos de técnicas e formas não tradicionais de usar materiais incomuns para a criatividade;

“Técnicas de desenho não tradicionais no jardim de infância” - o livro será apreciado principalmente por fonoaudiólogos infantis e pais de crianças com habilidades motoras dos dedos subdesenvolvidas.

Por que é importante dar ao seu filho a oportunidade de experimentar?

Estou tão fascinado por este tema que penso que a minha autoformação como professor deve necessariamente abranger todas as técnicas de desenho não tradicionais e o seu impacto no desenvolvimento das crianças. Como você pensa?

Então, o que um desenho incomum proporciona a uma criança?

Prazer estético do processo e resultado;
Desenvolvimento de habilidades motoras finas;
Vôo da fantasia e desenvolvimento da imaginação;
Motivação para encontrar novas formas de retratar o que está planejado;
A oportunidade de expressar sua visão do mundo;
Dá liberdade e estimula a coragem;
Desenvolve senso de composição, percepção de cores, ritmo, cor;
Dá conceitos claros sobre a forma e textura dos objetos;
Amplia a mente;
Cultiva a inteligência e o pensamento inovador;
Treina o pensamento espacial;
Mostra métodos de utilização de uma variedade de materiais;
Dá confiança em suas habilidades e pontos fortes.

Você sabia que o diagnóstico psicológico de uma criança é feito por meio de desenhos pouco convencionais? Usando uma técnica especial, você pode determinar o quão desenvolvidas estão a imaginação, a fantasia e as habilidades técnicas de uma criança em idade pré-escolar e então se concentrar na correção de certas manifestações.

O que posso dizer, a relevância das técnicas não tradicionais na educação homem moderno- alto. Um professor ou pais têm muito mais oportunidades se usarem uma abordagem não padronizada para ensinar artes plásticas às crianças.

Já estou no artigo “Maneiras incomuns de desenhar: não tenha medo de experimentar!” enviei uma lista de técnicas não padronizadas para sua consideração, mas também tenho vários segredos exclusivos em meu arsenal.

Como trazer a criatividade para as aulas de desenho?

A lista que propus não inclui técnicas interessantes - desenho com penas de pássaros e bolhas de sabão.

Se você mergulhar uma pena na tinta e depois movê-la pelo papel, obterá linhas suaves muito bonitas a partir das quais poderá criar um padrão. Este método também pode ser usado para representar a grama, a copa das árvores, a cauda do Pássaro de Fogo e qualquer coisa que exija sutileza na execução.

Com bolhas de sabão é um pouco mais complicado: é preciso misturar tinta (guache) e detergente ou shampoo. Agite bem a garrafa para obter espuma alta. Quando a espuma colorida subir, coloque uma folha de papel nela - você obterá estampas engraçadas. Adivinhamos o que isso nos lembra e acrescentamos os detalhes necessários.

Por fim, conhecemos todas as técnicas, ainda precisamos descobrir como despertar o interesse das crianças.

Sugiro diversificar suas atividades com seu bebê das seguintes formas:

Desenhando em pares. É muito interessante e divertido! Pegue uma folha dupla de papel ou um longo pedaço de papel enrolado. Convidamos as crianças a retratarem cada uma a sua trama ou uma trama comum. Em qualquer caso, o resultado causará emoções positivas, além de as crianças adquirirem habilidades no trabalho em dupla;
Desenhando com um segredo. Isso é uma atração e tanto! É conveniente fazer isso na companhia de um adulto. O significado é este: um adulto desenha parte de algum objeto ou corpo de um animal, planta, etc. A folha é dobrada de modo a cobrir cerca de um terço do desenho. A criança deve continuar desenhando, focando parte visível. Ao desdobrar o desenho finalizado, às vezes obtemos um resultado muito inesperado e engraçado!
Auto-retrato. Embora este seja um tema tradicional na pintura, as crianças raramente se retratam. Mas em vão. Isso poderia realmente funcionar projeto interessante– usando diferentes técnicas, as crianças desenham-se como se percebem. Você pode realmente entender o que seu bebê pensa sobre si mesmo e qual é a sua autoestima.
Desenhando em pedras. Uma pintura verdadeiramente não convencional, a pintura de seixos marinhos é muito popular hoje em dia. Assisti a uma master class interessante e finalmente me inspirei para pintar pedras planas com meu filho. Mas você pode usar qualquer tipo de rocha, até mesmo argila expandida, que tem o formato de várias pequenas criaturas.

Desenhos de colagem - diferentes técnicas são usadas para criar uma composição completa. Digamos que retratamos árvores usando a técnica de impressão de folhas secas, grama usando pintura a dedo, flores usando o método de cutucar a seco, etc.
Desenhando com a chuva. Seu filho fica entediado se está chovendo e não pode sair? É hora de pintar com um pouco de chuva. Isso é muito legal - colocamos manchas “gordas” de cores diferentes no papel para que toda a folha de papel fique preenchida. Depois expomos o desenho à chuva e observamos a criatividade molhada. Vai dar certo efeito interessante desenho molhado.

O que você pode desenhar com as crianças usando técnicas alternativas?

Ofereça para os caras atividade interessante– desenhar flores de maneiras não convencionais. Vamos tentar representar um grande canteiro de flores usando a técnica que descrevi para você.

Por exemplo, os ásteres ficarão bem se você desenhá-los com penas. Estas flores têm botões exuberantes e de folhas pontiagudas, ideais para este método. Eles também podem ser representados como dentes de um garfo. A propósito, um garfo de três pontas dá excelentes tulipas. É necessário fazer uma impressão não só dos dentes, mas também da base.

Uma cutucada seca fará um excelente trabalho com gladíolos, e grandes ramos de mimosa, lírios do vale e lilases são melhor desenhados com os dedos. Se você fizer carimbos com batatas, seu filho poderá desenhar qualquer flor. Lindas estampas saem do fundo de uma garrafa de plástico - lembram uma flor.

Gosto muito de usar técnicas não convencionais com crianças para retratar o inverno.

Qualquer uma das técnicas que mencionei anteriormente funcionará aqui. Desenhos com tinta branca em fundos azuis, azuis escuros e pretos ficam lindos. Se você usar tópicos, poderá representar uma nevasca. Pintar com sal, semolina e açúcar é ideal para colinas nevadas e árvores cobertas de neve.

Mergulhando uma esponja de espuma em guache branco, você pode desenhar facilmente uma paisagem de inverno. Fica ótimo se você pintar com uma escova de dentes. Representaremos a queda de neve usando spray, dedos e cotonetes.

Flocos de neve - usando carimbo de batata, garfo, pena e também usando a técnica de blotografia...

Não adianta listar o que e como você pode desenhar, na minha opinião. O principal é a sua vontade de ingressar no mundo multifacetado das artes plásticas junto com seu filho!

Atenciosamente, Tatyana Sukhikh! Até amanhã!

Desenhar com técnicas não tradicionais no jardim de infância oferece resultados educacionais e criativos surpreendentes. Aulas de pintura originais, tão fáceis quanto possíveis e 100% atrativas para as crianças, permitem obter resultados com rapidez e entusiasmo. Em questão de minutos, usando tintas, pincéis, papel úmido, cola, plasticina, giz de cera, dedos, espuma de borracha, espuma de poliestireno, algodão, rolhas, pincéis, canudos, materiais naturais e quaisquer outros itens, você pode criar verdadeiras obras-primas.

Os benefícios das técnicas de desenho não tradicionais para crianças

Atividades não tradicionais belas-Artes com crianças que frequentam os grupos júnior, médio e sénior de instituições pré-escolares têm um impacto positivo na personalidade de cada uma delas. Para que são úteis e o que exatamente oferecem? técnicas incomuns desenhos para membros em crescimento da sociedade:

desenvolver um senso de autoconfiança;
neutralização de diversos medos que muitas vezes incomodam os pré-escolares devido a traumas psicológicos ou aumento da ansiedade;
desenvolvimento do pensamento espacial;
ensinar as crianças a expressar livremente as suas ideias criativas;
familiarização e trabalho interessante com diversos materiais naturais e disponíveis;
desenvolvimento de habilidades motoras manuais finas;
receber uma grande quantidade de emoções positivas e prazer estético na sala de aula;
encorajar as crianças a procurar novas soluções criativas;
desenvolvimento da percepção de cores, volume e textura de uma composição;
expansão de habilidades para fantasia saudável e imaginação criativa.

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Ideias para técnicas de desenho não tradicionais para o jardim de infância

Pintura a dedo não convencional para crianças

As tintas estão em recipientes planos; você também precisará de água; Cada dedo tem sua própria cor. Com esforço e inspiração, você pode criar lindas composições.

Estampas de folhas

Para trabalhar paisagens você precisará de um conjunto de folhas de diferentes plantas. Preencha toda a área da folha com tinta, em seguida pressione bem a parte tratada contra a folha sem mover, os detalhes necessários são completados com pincéis.

Desenho com carimbo de algodão

Cotonetes ou outros objetos macios adequados, a parte de trabalho é embebida em tinta e, em seguida, o desenho é aplicado pelo método de cutucar. Você pode trabalhar dentro ou fora de um contorno pré-criado.

Pintando com pincel duro

Um pincel duro não umedecido é mergulhado em tinta e um leve golpe é aplicado no papel. Usando este método, as formas desejadas são aplicadas, o que resulta em uma textura incomum, espinhosa ou fofa.

Desenho incomum com selo de cortiça

Você pode usar tampas e tampões de diferentes tamanhos; a peça de trabalho é primeiro pressionada contra uma almofada de carimbo embebida em tinta e depois contra uma folha. Se necessário, a cor muda, o que significa levar outra almofada e rolha.

Desenho personalizado com estampas

Você precisa fazer vários carimbos de qualquer formato com tubérculos de batata crua. A criança só pode pressionar o selo sobre a tinta grossa do recipiente, limpar o excesso nas bordas e aplicar uma impressão no desenho, a composição também é finalizada com pincel; Usando o mesmo princípio, você pode fazer impressões sem água usando espuma de poliestireno, espuma de borracha ou um pedaço de papel amassado. Você também pode carimbar usando um estêncil.

Desenho molhado

Em um pedaço de papel umedecido em água, usando pincéis ou dedos, obtêm-se imagens borradas e nebulosas. Para desenhar detalhes, é necessário secar o desenho ou usar tinta grossa.

Técnica de desenho de aplicação

Quaisquer pedaços de papel devem ser fortemente amassados e fixados na folha com cola. O resultado é uma imagem tridimensional.

Pintura respingada

Após embeber uma escova de dente velha com uma mistura de PVA + guache, tinta artística ou tinta, é necessário passar um bastão nas cerdas. Ao pulverizar, você pode criar muitas composições bonitas.

Desenhos emergentes

Antes de iniciar esse desenho usando uma técnica não convencional no jardim de infância, um contorno claro e ousado é criado na folha com giz de cera. Quando a camada superior da aquarela é aplicada rapidamente, a composição principal surge lindamente, com as cores saindo das linhas da cera.

Desenhar com modelos

Para representar um objeto específico, vários padrões geométricos preparados são delineados. Para criar uma imagem harmoniosa, você precisa imaginar de que forma ela é representada.

Desenho original com plasticina

Para plasticineografia, você precisará abaixar a plasticina em água quente. Sobre o papelão, onde foram preparados o fundo e os contornos necessários, cria-se um desenho pressionando pedaços de plasticina e espalhando-os com os dedos.

Desenho incomum com manchas

A essência da blotografia é colocar tinta no papel, dobrá-lo ao meio e pressionar um pouco para distribuir a tinta. Ao abrir a planilha e imaginar como será o resultado, você poderá desenhar nos elementos necessários.

Pintura por sopro

É retirado um canudo fino adequado, através do qual a criança deverá soprar, dispersando a tinta nas direções desejadas. Detalhes adicionais são desenhados com um pincel.

Desenho de fantasia original

Absolutamente todos os objetos são colocados no papel e delineados. Em seguida, elementos são adicionados a esses formulários para obter novos objetos que não sejam semelhantes às amostras originais.

Desenho ao vivo

Certifique-se de tomar como base objetos inanimados de uma área preferida, por exemplo, plantas, pratos, alimentos, transporte ou roupas. A tarefa das crianças é dar vida a esses desenhos acrescentando olhos, narizes, braços, pernas, bocas e outros detalhes inerentes aos organismos vivos.

Um professor de jardim de infância ou pais podem usar sua imaginação e usar seus métodos de desenho exclusivos. Abordagem não padrão para educação e atividade criativa sempre agrada e inspira as crianças.

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