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Ilijeva Natalya Valbegovna- aluno da faculdade lingua francesa Universidade Linguística do Estado de Moscou.

Anotação: Este trabalho propõe-se a tarefa de traçar o desenvolvimento e a reflexão da lenda a partir das primeiras evidências de sua existência nas obras de escritores franceses: o trouvère normando Béroul, cujo romance só chegou até nós na forma de um livro bastante longa passagem e o anglo-normando Tom, cujo romance poético foi traduzido na íntegra, mas transmite apenas alguns episódios da outrora vasta obra. Também será analisada a combinação de características desses dois poemas no romance de Joseph Bedier.

Palavras-chave: Literatura europeia, lenda, poema, romance de cavalaria, enredo, trouvères, análise filológica, literatura francesa.

A lenda medieval sobre o amor do jovem Tristão de Leonois e da rainha da Cornualha Isolda Blonde é uma das histórias mais populares Literatura da Europa Ocidental. Tendo surgido no meio folclórico celta, a lenda deu então origem a inúmeras fixações literárias, primeiro em galês, depois em francês, em adaptações das quais entrou em todas as grandes literaturas europeias, não passando pelas eslavas.

Examinando o romance “Tristão e Isolda”, podemos dizer que esta obra é a personificação de uma série de características pertencentes a um romance de cavalaria.

Ilha de São Sansão;

O paralelo entre a batalha de Tristão com Morold da Irlanda e a batalha de David com Golias ou a batalha de Aquiles com Heitor (além disso, a descrição da batalha é parte integrante de qualquer romance de cavalaria);

Motivo de vela retirado do antigo conto grego de Teseu.

Em segundo lugar, uma descrição da personalidade de Tristão como um herói dotado de qualidades cavalheirescas:

Conhecer o seu lugar;

Hierarquia de classificações;

Conhecimento de etiqueta;

Excelente capacidade de encontrar uma linguagem comum;

Luta de cavalos;

Domínio da Espada;

Conhecimento de caça.

Em terceiro lugar, a presença de motivos de contos de fadas na obra:

a tripla exigência de Morold da Irlanda para ir para a batalha com ele;

“Por sete dias, sete noites, Tristan carregou silenciosamente.”

A pré-determinação do destino também é claramente expressa no romance:

A partida de Tristão num barco rumo à cura ou à morte;

A decisão de Mark de se casar com a garota dona dos cachos trazidos pelas andorinhas.

E, por fim, apesar das circunstâncias inusitadas do surgimento de sentimentos entre Tristão e Isolda, o tema do amor está no centro enredo romance.

Falando sobre a diferença entre o conceito de amor em “Tristão e Isolda” entre Tom e Béroul, deve-se notar que o romance de Tom, preservado em fragmentos, conta a história do amor tragicamente inalterado e desesperado de um cavaleiro pela esposa de seu suserano e tio (“quase pai”) Rei Mark. Uma paixão fatal, criminosa em todos os aspectos, cuja causa e símbolo é uma bebida de amor bebida por engano, não afeta de forma alguma o sistema de valores éticos: tanto o rei Marcos quanto Isolda Belokura, com quem Tristão se casa para superar seu amor por Isolde Belokura, e ambos os protagonistas afirmam que todos são altos qualidades espirituais, mas ao mesmo tempo sofrem de um sentimento onipotente que leva irresistivelmente os heróis à morte. A versão de Tom, geralmente chamada de “cortês”, está na verdade longe dos ideais do lirismo cortês e do romance de cavalaria: a senhora em “O Romance de Tristão” não é objeto de adoração semi-sacra e não inspira o herói a atos em sua honra. O centro de gravidade é deslocado para o tormento psicológico que os heróis suportam, ligados por laços familiares e morais e incessantemente, contra sua vontade, transgredindo-os.

O amor de Tristão e Isolda é descrito de forma um pouco diferente na chamada versão “épica” da trama, que inclui “O Romance de Tristão” de Béroul. Ele, concentrando-se explicitamente na poética dos “gestos” com sua formalidade e apelo aos ouvintes, retrata Marcos como um rei fraco, dependente de barões rebeldes. Ao mesmo tempo, a paixão dos seus amantes perde parcialmente o seu carácter fatal (o efeito da poção do amor é limitado a três anos), adquirindo, no entanto, um valor intrínseco que a justifica aos olhos não só dos personagens mais comuns - dos citadinos , servos do palácio, cavaleiros por nascer - mas também da providência divina, graças à qual invariavelmente evitam armadilhas e exposições, incluindo “ O julgamento de Deus" Porém, mesmo esse amor, triunfante, quase ignorante do tormento mental e que não luta pela morte, não se enquadra no sistema de normas da corte.

É importante notar que quando falam de amor no romance de Tristão e Isolda, não estamos falando apenas de sentimentos entre um homem e uma mulher, mas também de amor por sua terra, seu povo e, o mais importante, por seus parentes. . Neste caso, está implícito o amor entre tio e sobrinho, Mark e Tristan.

Para justificar Tristão, surge a ideia de que ele bebeu uma poção mágica, que ajudou a inflamar a paixão entre Tristão e Isolda. Por um lado, esta é a rebelião do autor contra os fundamentos que se desenvolveram na sociedade feudal: a obediência ao coração, o seguimento dos sentimentos em detrimento do dever para com a família e, por outro lado, a representação do amor entre um homem e uma mulher como uma reação química que os priva da razão: apesar de não quererem magoar os seus entes queridos, apesar de todos os costumes e tradições, por dívida para com aqueles que os acolheram e amaram, não podem ir contra a paixão que tomou posse deles para sempre.

Quanto a Marcos, ele “nunca foi capaz de expulsar Isolda ou Tristão de seu coração”, “não havia veneno ou bruxaria - apenas a nobreza de seu coração o inspirava com amor”. Embora tenha havido um momento no romance em que era possível que Mark estivesse sujeito à magia de uma poção do amor, essas suposições foram imediatamente refutadas:

“Os contadores de histórias afirmam que Brangien não jogou a jarra de vinho no mar” e “como se o rei Marcos bebesse muito e Isolda derramasse silenciosamente sua parte. Mas saiba disso pessoas boas que esses narradores estragaram e distorceram a história. Se inventaram essa mentira foi porque não entenderam grande amor, que Mark sempre teve para a rainha."

Assim, o amor de Marcos é sagrado, inocente, mas o amor proibido entre Tristão e Isolda não o é. Sendo um nobre cavaleiro, e Isolda uma rainha piedosa, eles nunca teriam traído o amor do rei se não fosse por uma poção milagrosa que os impede de cumprir o seu dever. Eles tentam resistir aos seus sentimentos, mas estão fora de seu controle, porque não há nada mais forte que a magia.

Mas mesmo antes da infusão de ervas, os jovens gostavam uns dos outros. Mas então eles eram controlados pela razão, não pelos sentimentos. Tristan, sem nenhum arrependimento, foi buscar Mark, a Loira Isolda, enganou-a habilmente, e ela instantaneamente o odiou. E apenas uma poção poderia impedir a sua nobreza.

Como Mark não estava sob a magia da bebida, apesar de seus sentimentos, ele não conseguiu perdoar a traição, não resistiu ao ódio e à inveja de seu outrora querido sobrinho. Ele vê como seu dever executar os amantes, e teria feito isso se não fosse pela destreza e inteligência de Tristan. Mas essas qualidades de Tristão não são nada comparadas a Deus, o destino, que estava ao lado de Tristão e o ajudará a evitar a execução. Mas a sorte não o acompanhou por muito tempo, pois não foi à toa que sua mãe o chamou de Tristão: “Eu dei à luz com tristeza, minhas primeiras saudações a você são tristes”.

Assim, o problema de escolher entre o dever e o sentimento paira diante de cada um dos heróis do romance, mas cada um age de acordo com as circunstâncias que o destino preparou para eles, porque é absolutamente impossível resistir a ele.

Porém, como convém a um romance de cavalaria, o amor é aqui apresentado como um símbolo da vitória do bem sobre o mal. Já foi dito que o tema do amor no romance é apresentado jeitos diferentes. E, como se viu, graças às maquinações do destino (ou apesar delas), o amor venceu. Ela derrotou a inimizade entre Tristão e Marcos, derrotou as maquinações dos malfeitores de Tristão, derrotou a inveja de Isolde Belorukaya em relação ao seu rival, derrotou a morte. Apesar de os personagens principais terem sofrido um destino, seu amor também venceu, a morte não conseguiu separá-los: “à noite, um espinheiro cresceu do túmulo de Tristão, coberto de folhagem verde, com galhos fortes e flores perfumadas, que, espalhando-se por a capela, entrou no túmulo de Isolda"

E mais uma vez uma referência a um romance de cavalaria: a ideia de que os amantes permaneceram juntos mesmo depois da morte não é apresentada em nenhuma obra, o que nem sempre pode ser atribuído a um romance de cavalaria: são contos de vários tipos, esta é a história de Romeu e Julieta de William Shakespeare, esta e "Catedral Notre Dame de Paris" Victor Hugo.

A vitória do amor sobre a morte é demonstrada também na atitude de Marcos para com os mortos: foi ele quem ordenou que Tristão e Isolda fossem enterrados juntos e proibiu o corte dos espinhos que cresciam entre os seus túmulos.

Apesar de o tema do amor no romance sobre Tristão e Isolda ser apresentado de forma um pouco diferente do que em outros romances de cavalaria (mesmo que apenas pela falta de verdadeira harmonia entre sentimentos e razão), ele é central para este trabalho. Não admira que Joseph Bedier tenha escrito o seguinte final em sua interpretação do romance:

“Boas pessoas, gloriosos trouvères de tempos passados, Berul e Thomas, e Eyolgart, e Meistre Gottfried, contaram esta história para todos aqueles que amaram, não para outros. Através de mim eles enviam saudações a você, a todos aqueles que estão ansiosos e felizes, que estão ofendidos pelo amor e que têm sede dele, que estão alegres e que estão tristes, a todos aqueles que amam. Que encontrem aqui consolo na impermanência e na injustiça, nos aborrecimentos e nas adversidades, em todos os sofrimentos do amor”.

Concluindo, é preciso dizer que Tristão e Isolda não é um típico romance de cavalaria. Neste trabalho existem semelhanças com este gênero de literatura e alguns desvios dos cânones aceitos. Além disso, deve-se notar que existem pelo menos duas versões da lenda - épica e cortês - de Thomas e Béroul, além de um romance de Joseph Bedier, que é uma espécie de combinação das opções acima. Cada obra não deixa de ter uma avaliação subjetiva do autor, que, por exemplo, no romance de Bedier é muitas vezes apoiada por argumentos.

É difícil dizer qual das obras reflete melhor o conteúdo da fonte original. Inicialmente, as lendas eram transmitidas apenas oralmente e não foram registradas em nenhuma fonte escrita. Mas mesmo com a divulgação oral da lenda, cada narrador acrescentou algo próprio, distorcendo um pouco a trama.

Uma coisa permanece inalterada: o amor, não importa o que seja, não importa como seja apresentado, está sempre no centro. Ela justifica tudo, qualquer ação dos heróis. Ela supera todos os obstáculos. Todas as outras características de um romance cavalheiresco dependem disso: o valor não tem utilidade para um cavaleiro se seu coração não estiver cheio de amor por sua bela dama. O amor pelos seus súbditos contribui para a generosidade dos governantes e para o seu desejo de proteger o seu povo. Perder entes queridos pode ferir e matar mais do que qualquer arma.

Bibliografia

1. Bedier J. Tristão e Isolda - M.: Wolfson Studio, Atticus Publishing Group LLC, 2011. – 148 p.

2.Mikhailov A.D. A lenda de Tristão e Isolda e sua conclusão. Estudos em língua e literatura. L., 1973. Resumo da obra de J. Bedier “Tristão e Isolda [recurso eletrônico] - URL: http://libok.net/

3. Barkova A.L. Tristão e Isolda [recurso eletrônico] – URL: http://mith.ru/

4. Berul. Um romance sobre Tristão. Por. do antigo francês Linetskaya E.L. [Recurso eletrônico] – URL: http://wysotsky.com/

5. Dicionários e enciclopédias sobre Acadêmico [recurso eletrônico] – URL: http://medieval_culture.academic.ru/

6. Volumes. Um romance sobre Tristan [recurso eletrônico]: URL: http://wysotsky.com/

7. Tristão e Isolda: Notas [recurso eletrônico]: URL: http://fbit.ru/

Branca Fleur.

A primeira imagem feminina que encontramos no poema é a imagem da mãe de Tristão, que morre durante o parto, mas consegue ver o filho e dar-lhe um nome.

A história desta mulher é tão trágica quanto a vida de seu filho. O autor apenas nos dá Pequena descrição sua vida no poema, mas já deixa sua triste marca.

A bela Blanchefleur, irmã do rei Mark, dada como esposa ao bravo cavaleiro Rivalen, foi enviada grávida durante a guerra para a terra de Loonua. Blanchefleur esperou muito tempo por ele, mas ele não estava destinado a voltar para casa. E então ela praticamente definhou de tristeza. Ela deu à luz um filho e disse:

“Meu filho, há muito tempo queria ver você: vejo a criatura mais linda que uma mulher já deu à luz. Dei à luz com tristeza, minha primeira saudação a você é triste, e por sua causa estou triste por morrer. E como você nasceu da tristeza, Tristan será o seu nome.”

O nome Tristan está em consonância com o francês triste - triste. Todos conhecem a velha verdade de que um nome influencia uma pessoa e, até certo ponto, determina seu destino. Sua mãe o chamou de triste, seu destino foi triste. Aliás, Isolda é um nome de origem celta, que significa “beleza”, “aquela que é olhada”.

O amor que não resiste à separação - como o de mãe e pai - pode ter sido destinado a Tristão pelo destino. Há algum tipo de continuidade nesta tragédia. A imagem da mãe que ele nunca conheceu, mas que deu a vida, dando-lhe uma nova. Toda a vida do filho desta mulher é marcada por tristeza e tristeza.

Mal conhecemos esta heroína da história, mas ela está rodeada de uma certa aura de santidade e virtude, lembrando-nos a imagem da Virgem Maria, uma das duas imagens ambivalentes que eram aceites na literatura medieval em relação às mulheres. Do ponto de vista da literatura eclesial, esta posição está ocupada. Quem é, então, a personificação da imagem do culpado da Queda? Obviamente, esta é Isolde Blonde, esforçando-se “apenas para satisfazer suas necessidades carnais, sua luxúria”. Mas esta lenda vai contra os conceitos das normas da moralidade eclesial, e se tomarmos a bebida da feitiçaria para designar o poder do amor, que não está sujeito a quaisquer regras ou dogmas, então teremos uma oposição direta dos mais vivos, os o sentimento mais poderoso e mais humano à posição monumental da igreja.

Isolda Loira.

personagem principal lendas - Isolde Blonde, que foi vítima de uma poção de bruxaria bêbada acidentalmente, preparada por sua mãe para fazê-la feliz vida familiar filhas e rei. O complexo drama psicológico que se desenrola entre tio e sobrinho também enfatiza o drama pessoal de Isolda. Mas neste drama, a posição de Isolda nem sempre coincide com a posição de Tristão.

A diferença entre eles, habilmente enfatizada pelo autor do romance, é determinada pela diferença entre a posição dos homens e das mulheres na sociedade feudal. Uma mulher, apesar da posição aparentemente brilhante que às vezes era atribuída na poesia cavalheiresca, era na verdade uma criatura sem direitos. Das alegrias da vida, ela só conseguiu aquilo que conseguiu arrebatar secretamente, mesmo da forma mais “ilegal”. Naturalmente, ela estava menos sujeita a obrigações morais para com uma sociedade cujas leis eram estabelecidas exclusivamente por homens. Afinal, nenhuma punição recaiu sobre o marido por adultério, enquanto a esposa infiel enfrentou chicotadas, prisão em mosteiro e às vezes até morte, como, por exemplo, entre os celtas, por ser queimada na fogueira.

Tristão é um cavaleiro brilhante, acariciado pela vida e pela sociedade, e paga por isso com respeito aos fundamentos desta sociedade. Isolda é uma escrava muda, que o herói que a obteve por heroísmo tem o direito de transferir, como coisa comprada, para outro, seu tio, e ninguém tem objeções a isso. Daí, por um lado, a ausência em sua alma de conflito moral, dúvida, ameaça à consciência, por outro lado, a determinação de lutar por seus sentimentos, por sua felicidade terrena por qualquer meio, nem mesmo às vezes parando na ingratidão e crueldade - quando, por exemplo, ela está pronta para condenar Brangien, fiel e devotado a ela, à morte, apenas para guardar com mais segurança o segredo de seu amor. Esta sombra dos sentimentos de Isolda refletia a grande vigilância e o profundo realismo do poeta medieval.

A Idade Média deu às mulheres um lugar muito modesto, se não insignificante, no edifício ordenado da hierarquia social. O instinto patriarcal, as tradições preservadas desde os tempos da barbárie e, finalmente, a ortodoxia religiosa - tudo isso motivou homem medieval atitude muito cautelosa em relação às mulheres. E de que outra forma alguém poderia se relacionar com isso se as páginas sagradas da Bíblia contassem a história de como a curiosidade maliciosa de Eva e sua ingenuidade levaram Adão ao pecado, que teve consequências tão terríveis para a raça humana? Portanto, parecia bastante natural colocar todo o peso da responsabilidade sobre pecado original em ombros femininos frágeis. E o autor não foge a esta tradição.
Coqueteria, mutabilidade, credulidade e frivolidade, estupidez, ganância, inveja, astúcia ímpia, engano - estão longe de lista completa imparcial traços femininos, que se tornaram um tema favorito na literatura e Arte folclórica. Tema feminino explorado com abandono. A bibliografia dos séculos XII, XIII e XIV está repleta de obras antifeministas de vários gêneros. Mas aqui está o que é surpreendente: todos eles existiam ao lado de uma literatura completamente diferente, que glorificava e glorificava persistentemente a Bela Dama. A imagem de Isolda Loira parece pertencer a esta categoria - a imagem de uma Bela Dama: Tristão é um cavaleiro, obedece-a em tudo, fará tudo o que ela mandar e está constantemente à sua disposição. Mas a imagem da Rainha Isolda como uma Bela Dama não se enquadra na tradição da literatura e da cultura medievais. Alguns pesquisadores atribuem isso história trágica ao gênero do romance de cavalaria. Mas acho que isso está errado. Abaixo tentarei explicar isso.

O amor cortês, refletido na poesia cavalheiresca e na poesia dos trovadores, foi construído sobre os seguintes princípios. A primeira regra é “não há amor no casamento”. O amor cortês era uma espécie de reação à forma estabelecida de casamento sem amor, o casamento de conveniência. Vamos dar um exemplo da obra de um dos trovadores mais famosos, Guy d'Ussel (c. 1195-1240). Nela, dois cavaleiros discutem sobre o que se deve esforçar para alcançar o amor de uma Dama; para se tornar seu marido, e o outro prefere ser um cavaleiro fiel, citando os seguintes argumentos:

Isso é o que eu chamo de ruim

En Elias, o que nos oprime,

E o que dá coragem,

Com isto a minha união é indissolúvel:

No olhar da Senhora vemos luz,

A opressão da esposa é óbvia;

Não é um cavalheiro, mas um bobo da corte

Glorifique o cônjuge como uma senhora.

Num casamento rude há pressão,

Não honramos a amante com casamento.

Sim, concordo que na lenda Marcos tomou Isolda como esposa porque foi forçado a isso, não havia amor entre eles. Seguindo a lógica da Idade Média, podemos dizer que a mulher que está por perto não é a priori interessante, não é costume amá-la e admirá-la, sendo fruto proibido, por exemplo, a esposa de outro homem, pelo contrário, é doce.

A segunda regra é que a mulher seja colocada num pedestal. O cavaleiro canta-lhe louvores, admira-a e deve suportar com humildade e paciência os seus caprichos; ela o subjuga. V.F. Shishmarev chamou a atenção para o papel da ideologia do sistema feudal no estabelecimento amor cortês. O amor pela amante foi percebido de acordo com o esquema usual - como uma atitude de serviço, serviço ao Senhor ou a Deus. Isto é evidenciado pelo motivo de reconhecer os méritos do “vassalo” e recompensá-lo com uma recompensa: um sorriso ou um beijo, um anel ou uma luva de senhora, Vestido bonito, um bom cavalo - ou a satisfação de sua paixão.

Eu concordo, a Rainha Isolda, a Loira, foi de fato colocada inicialmente em um pedestal: “Isolda é muito amada pelo Rei Marcos, os barões a reverenciam e as pessoas pequenas a adoram. Isolda passa os dias em seus aposentos, ricamente pintados e cobertos de flores, Isolda tem roupas preciosas, tecidos e tapetes roxos trazidos da Tessália, cantos de malabaristas ao som de uma harpa; cortinas com leopardos, águias, papagaios e todos os animais marinhos e da floresta bordados nelas.” Mas a rainha não tem absolutamente nenhum direito! Apenas uma palavra, apenas uma tentativa de calúnia a faz tremer de horror e aguardar retribuição. É assim que uma Bela Dama se sentiria quando colocada em um pedestal? Portanto, ela envia o pobre Brangien para a morte certa na floresta com seus escravos, ordenando que ela seja morta.

3. Foram identificados o ideal do cavaleiro e o ideal do admirador da Bela Dama. Se um fã da Bela Dama tivesse que cultivar em si mesmo as virtudes cavalheirescas, então um verdadeiro cavaleiro, virtuoso e nobre, só poderia se tornar com a ajuda do amor cortês, já que o amor era considerado a fonte de infinitas possibilidades espirituais para uma pessoa. Tristão já era um cavaleiro famoso muito antes de conhecer Isolda. O amor deles, na minha mais profunda convicção, não pode ser chamado de cortês, é antes uma paixão destrutiva.

E, finalmente, a quarta regra é que o amor deve ser platônico. Seu verdadeiro conteúdo e significado não estavam tanto no romance, quantos naqueles experiências emocionais, que transformam o amante, tornam-no perfeito, generoso, nobre. Ela é uma fonte de inspiração e façanhas militares. O amor de Tristão e Isolda certamente não pode ser chamado de platônico. Mas poucos ousariam chamar seu sentimento de pecaminoso também.

Parece-me que a imagem de uma poção de bruxaria bebida por engano num navio é um símbolo de que o amor pode surgir e explodir do nada, por acaso, imprevisto e imprevisível. Esta é uma força que eleva a pessoa acima da estrutura da vida terrena e fornece o caminho para uma união mística com poderes superiores.

A única coisa que o amor de Tristão e Isolda e a poesia cortês têm em comum é precisamente o poder transformador do amor. Na força que deu aos amantes força mental e moral para passar por todos os sofrimentos e adversidades para ficarem juntos. As forças que lhes permitiram abandonar-se, pensando que assim se tornariam mais felizes, permitiram-se viver a vida que lhes estava destinada: Isolda para ser rainha, e Tristão para ser cavaleiro, acariciado pela luz e realizar proezas.

Brangien.

Uma empregada que ama sua patroa com um amor verdadeiro. Foi ela quem foi confiada pela mãe de Isolda para cuidar e guardar a poção da bruxa, e foi ela quem misturou tudo e deu a Isolda e Tristão. É curioso que o autor tenha escolhido uma personagem feminina para “culpá-lo” por um erro tão grave. Isso, como mostra a pesquisa de T.B. Ryabova, apenas enfatiza a dualidade e o ponto de vista contraditório da sociedade medieval, que culpava a mulher por todos os pecados mortais e fazia dela a causa de todos os problemas, como Eva, a culpada da queda humana. A mulher também provou sua maior culpa pelo fato de o Senhor ter determinado um castigo maior para ela - dar à luz filhos na tristeza e na doença, sentir atração pelo marido e estar em total submissão a ele.

Além disso, acho que é preciso dizer que as empregadas domésticas são socialmente vulneráveis grupo social. Muitas vezes eles se tornaram objeto de assédio sexual por parte da proprietária, ela poderia ser acusada injustificadamente de roubo, ela ficou indefesa diante dos proprietários. Então, tentando expiar sua culpa, ela substitui Isolda em sua noite de núpcias pelo Rei Mark, a fim de esconder a desonra da amante. Então, ela fica absolutamente impotente quando Isolda, temendo ser descoberta em sua ligação com Tristão, ordena que dois escravos levem Brangien para a floresta e a matem. Mesmo diante da morte, ela não contou aos escravos por que sua senhora a punia daquela maneira. Essa devoção sem limites salva sua vida.

“Lembro-me apenas de uma ofensa. Quando saímos da Irlanda, cada um de nós levou conosco, como bem mais precioso, uma camisa branca como a neve para nossa noite de núpcias. No mar, Isolda rasgou a camisa de casamento e eu emprestei-lhe a minha para a noite de núpcias. Isso foi tudo que fiz com ela, amigos. Mas se ela realmente me quer morto, então diga que lhe envio saudações e amor e que lhe agradeço pela honra e gentileza que ela me demonstrou desde que fui sequestrado por piratas quando criança, vendido para sua mãe e designado para ela. serviço . Que o Senhor preserve sua honra, corpo e vida em sua misericórdia! Agora, queridos, matem!

A metáfora é clara. Isolda se arrepende e grita com os escravos: “Como pude ordenar isso e por que ofensa? Ela não era minha querida amiga, terna, fiel, linda? Vocês sabem disso, assassinos; Eu a enviei em busca de ervas curativas e a confiei a você para protegê-la no caminho. Direi que você a matou e você será assado na brasa.

Aparecendo para Isolda, Brangien se ajoelhou, implorando para perdoá-la, mas a rainha também caiu de joelhos diante dela. E ambos, tendo se abraçado, perderam a consciência por muito tempo.

Na lenda há duas imagens relacionadas de anjos da guarda de amantes - o fiel Brangien e o glorioso Gorvenal. Esses epítetos foram firmemente ligados a eles ao longo de toda a narrativa. A imagem de pessoas que estão dispostas a se sacrificar, substituir, apoiar, proteger durante andanças e tempestades espirituais. Seu cuidado constante salvou muitas vezes a vida de Tristão e Isolda. Gostaria de observar que esses dois tipos existem em quase todos os romances de cavalaria - o tipo de escudeiro fiel e o tipo de empregada inteligente (ou não tão inteligente), mas virtuosa.

Isolda Belorukaya.

Na lenda registrada por Joseph Bedier, Tristão conhece Isolda, a Mão Branca, quando parte em uma viagem e ajuda o Duque Hoel e seu filho Caerdin a repelir os ataques do Conde Riol. Como recompensa pela sua coragem e valor, o duque dá-lhe como esposa a filha, Isolda de Braços Brancos, e ele, pensando que a rainha o esqueceu, aceita-a. O casamento deles foi magnífico e rico. Mas quando chegou a noite e os criados de Tristão começaram a despir-lhe a roupa, aconteceu que, puxando o lingote da manga estreita do seu blio, roubaram-lhe do dedo um anel feito de jaspe verde, o anel da loira Isolda. Tristan olhou e o viu. E então o antigo amor despertou nele: ele percebeu seu erro. E então ele disse a ela que uma vez em outro país, quando lutou com um dragão e quase morreu, ele invocou a Mãe de Deus e fez um voto de que se, pela graça dela, ele fosse salvo e se casasse, ele se absteria. de abraços e beijos durante um ano inteiro. Isolda acreditou nele.

Todos romances medievais sobre Tristão, o centro de gravidade é transferido para o drama de amor entre o vassalo Tristão e sua rainha Isolda, a Loira. Mas a poetisa Lesya Ukrainka do século 20 foi atraída pela personagem que escritores antigos deixaram em segundo plano - Isolde Belorukaya - esposa de Tristan. Encontrei um artigo que achei muito interessante. E, embora o enredo do poema de Lesya Ukrainka tenha sido ligeiramente alterado e o foco principal esteja em Isolde Belorukaya, acredito que este trabalho pode ser útil para descrever mais análise completa a imagem desta heroína. Repito, esta não é uma lenda registrada por Joseph Bedier, é trabalho independente, mas ainda vou prestar atenção nele nesta parte do capítulo, já que os personagens são os mesmos, e Isolde Blonde simplesmente recebe mais atenção.

A poetisa do poema desenvolveu originalmente uma linha lateral fracamente expressa sobre o estranho relacionamento de Tristan com sua esposa legal. Por que ela fez isso? Obviamente, ela se sentiu atraída pela oportunidade de revelar a tragédia de uma mulher, dominada por grandes sentimentos, dotada de enorme força moral, infinitamente fiel, mas fadada ao tormento eterno. amor não correspondido. Lesya Ukrainka concentra-se em um conflito psicológico ignorado e despercebido.

Isolde Belorukaya conhece Tristan quando ele mais sente falta de sua amada. No remake de Lesya Ukrainka, o retrato da menina é completamente oposto ao da rainha: ela aparece diante do cavaleiro em trabalho de parto, até sua aparência é antagônica: preto, a cor “como a dor” da trança de uma menina, mãos de “lírio”. O contraste e a comparação entre as duas mulheres pela poetisa atingem uma escala filosófica e universal. O autor usa todos os meios para mostrar que essas duas heroínas são opostas. Há até aqui uma presença tradicional desde a Idade Média, enraizada em Cultura europeia o contraste entre “topo” (“a morada no alto”) e “fundo” (“dança dos mortos dos túmulos”). Até os nomes de duas Isoldas - Loira e Belorukaya - chamam especialmente a atenção. Parece que apenas uma sílaba foi trocada entre si, mas que dispositivo estilístico poderoso foi realmente usado.

Tristão se apaixonou por Isolda, a Mão Branca, apenas porque ela o lembrava de sua amada, a Rainha Isolda, a Mão Branca. Mas não importa o quão apaixonadamente Isolda amou Tristão, sua trança preta não poderia obscurecer a memória dos cachos dourados da rainha. E Tristan sofre o tempo todo. Por causa de seu amor louco por Tristan, Isolde Belorukaya está pronta para muita coisa. Sacrificando sua bela aparência triste, Isolda, com a ajuda da feitiçaria de sua madrinha - a fada Morgana - torna-se loira para ser como a amante inesquecível de Tristão. Tal abnegação por amor não pode deixar de levar à perda da individualidade.

O episódio com a mudança na aparência de Isolda, desenvolvido por Lesya Ukrainka, é totalmente original: o fato é que a fada Morgana conseguiu mudar tudo na aparência de sua afilhada, menos sua alma. A mudança de aparência só aprofunda a tragédia desta mulher, dotada de enormes beleza moral, esperança sem limites no sentimento recíproco de Tristão, mas condenado ao sofrimento insaciável do amor não correspondido.

Vendo Isolda, a de Braços Brancos, disfarçada de Isolda, a de Cabelos Brancos, Tristão se esquece de tudo no mundo - sua amada está na frente dele. Ele está pronto para esquecer tudo, beber uma poção para abafar a “tristeza que nasce da separação”, e Berukai não existe mais para ele. Ele está pronto para “esquecê-la para sempre, como a sombra da noite passada”, e está pronto para enviá-la “descalça, com os cabelos descobertos” para Jerusalém. A alma de Isolda Belorukaya não suporta as “palavras fúteis” de Tristão e ela novamente se torna Isolda com uma trança preta. No episódio, a mudança de aparência revela o drama interno da heroína – essa bela e orgulhosa mulher é submetida a humilhações apenas para viver à altura do sonho de seu amado Tristão. Mas os seus sacrifícios e humilhações são inúteis. Ela está cega pelo amor por Tristan, sua alma está aberta aos impulsos naturais e pronta para se entregar a eles sem pensar. E é aí que reside o principal perigo, porque Isolda não é capaz de uma reflexão estrita e está sujeita tanto a belos sonhos como a delírios do coração. Ela ama apaixonadamente e quer ser amada. E ela comete um engano fatal: quando aparece no mar uma vela branca, que promete a chegada de Isolda, a de Cabelos Brancos, a de Cabelos Brancos informa Tristão sobre a cor preta da vela.

Aguçando psicologicamente as imagens, o autor combinou habilmente episódios de origem folclórica (a dupla mudança na cor do cabelo de Isolda pela feitiçaria da fada Morgana) e medieval (o motivo de uma vela preta e branca soa na parte final). Quando Isolde Belorukaya conta uma mentira fatal ao doente Tristan, ela defende seu direito de amar até o fim. A lenda medieval aqui serve para motivar psicologicamente a ação e aguçar o conflito.

Assim, Lesya Ukrainka, fazendo da criminosa Isolda o centro das atenções, tentou compreender, e talvez justificar, o crime da heroína. A poetisa revelou a tragédia no poema mulher forte desprovido de amor verdadeiro.

Conclusão.

No meu relatório tentei responder à pergunta: quem eram essas mulheres misteriosas da Idade Média? Usando o exemplo de quatro heroínas de uma lenda que passou pelos séculos, espero ter conseguido responder quem elas eram na cosmovisão medieval, quem eram do ponto de vista dos dogmas da Igreja e como foram posteriormente avaliadas por escritores, historiadores e leitores comuns.

As quatro imagens femininas que examinei, tenho a certeza, continuarão a atravessar os séculos, porque me parecem personagens vivas fora do tempo, fora das condições e do enquadramento determinados pelas normas sociais momentâneas. Toda a sua história não está sujeita ao tempo e à opinião humana. Esse força poderosa a vida e o amor vivem em seus personagens, como amor eterno Tristão e Isolda.

Bibliografia:

1) Bedier J. Um romance sobre Tristão e Isolda. M., 1955.

2) Bedier J. A Lenda de Tristão e Isolda. M., 1985.

3) Heine G. Obras completas. Editora "Academia", vol. VII, 1936.

4) Sagas islandesas. Épico irlandês. M., 1973.

5) Navoi A. Poemas. M., 1972.

6) Ryabova T.B. Mulher na história da Idade Média da Europa Ocidental. Ivanovo, 1999.

7) Desenvolvimento de formas narrativas em literatura estrangeira. Editora Tyumen Universidade Estadual, 2000.

– Heine G. Obras Completas. Editora "Academia", vol. VII, 1936.

Bedier J. Um romance sobre Tristão e Isolda. M., 1955.

Bedier J. Pombas do encontro e águias da despedida // Romance sobre Tristão e Isolda. M., 1985.

Bedier J. Pombas do encontro e águias da despedida // Romance sobre Tristão e Isolda. M., 1985. P.5.

Navoi A. Leili e Majnun // Poemas. M., 1972.

Navoi A. Farhad e Shirin // Poemas. M., 1972.

Bedier J. Um romance sobre Tristão e Isolda. M., 1985. S.99.

Ali. P. 119.

Bedier J. Um romance sobre Tristão e Isolda. M., 1985. P.40.

Bedier J. Pombas do encontro e águias da despedida // Romance sobre Tristão e Isolda. M., 1985. P.9.

Bedier J. Um romance sobre Tristão e Isolda. M., 1985. P.122.

A expulsão dos filhos de Usnech // Sagas islandesas. Épico irlandês. M. 1973., SS.571 -573.

Meilakh MB. Vidas de trovadores. Ciência, 1993. pp.

Ryabova T.B. Mulher na história da Idade Média da Europa Ocidental. Ivanovo, 1999.

Bedier J. Brangien foi dado aos escravos // A Lenda de Tristão e Isolda.

Ryabova T.B. Mulher na história da Idade Média da Europa Ocidental. Ivanovo, 1999.

Isolda e Tristão são os personagens principais de muitas obras da literatura cortês da Idade Média. A lenda sobre o belo e poético amor da rainha Isolda (que foi primeiro noiva e depois esposa de Marcos, o rei da Cornualha) e do cavaleiro Tristão (que era sobrinho deste rei) apareceu nos séculos VIII-IX na poesia de os celtas britânicos, e também foi incluído no épico sobre os cavaleiros da Távola Redonda" e o Rei Arthur.

História das adaptações literárias da trama

A lenda de Tristão e Isolda foi processada literária pela primeira vez na França, onde a lenda provavelmente foi trazida pelos descendentes dos celtas britânicos, os malabaristas bretões. Um romance francês sobre esses amantes apareceu pela primeira vez em meados do século XII, mas não sobreviveu. A lenda posterior de Tristão e Isolda usou muitos Poetas franceses Século XII, por exemplo, o malabarista Bérul, o trouvère Thomas (também conhecido como Thomas), Chrétien de Troyes, e no início do século XIII - Godfrey de Estrasburgo e muitos outros. São conhecidas adaptações italianas, inglesas, espanholas desta lenda que datam do século XIII, adaptações checas (século XIV), bem como sérvias (século XV) e outras. Os romances sobre Tristão e Isolda eram muito populares. Seu enredo é a história da relação entre três personagens: Isolda, Tristão e também Marcos.

Tristão e Isolda: o conteúdo da história

Recontemos o enredo do romance mais antigo do século XII, que não chegou até nós, mas ao qual remontam todas as outras versões. O brilhante cavaleiro Tristão, criado pelo próprio Rei Marcos, liberta a Irlanda da necessidade de prestar tributos, enquanto ele próprio fica gravemente ferido e pede para entregar o seu barco à vontade das ondas.

Encontro com Isolda

Assim, o jovem vai parar na Irlanda, onde a rainha, irmã de Morolt, o herói irlandês que ele matou, cura Tristão das feridas. Voltando à Cornualha, ele conta a Mark como a princesa é linda e depois vai cortejar a bela Isolda para seu tio. A Rainha da Irlanda, mãe de Isolda, dá-lhe uma bebida de amor antes de partir, que ela deve beber com Marcos.

Erro fatal

Porém, a caminho da Cornualha, Isolda e Tristão bebem a poção por engano e imediatamente se apaixonam. Tendo se tornado esposa de Mark, a garota continua encontros secretos com Tristan. Os amantes são expostos, começa o julgamento, no qual Isolda, para provar que estava apenas nos braços do rei, deve jurar e pegar um pedaço de ferro em brasa nas mãos para confirmar a veracidade de suas palavras. Tristan aparece disfarçado de peregrino em seu julgamento. Isolda de repente tropeça e cai direto em seus braços, após o que ela pega o ferro nas mãos e jura que estava apenas nos braços do peregrino e do rei. Isolda e Tristão estão triunfantes.

Isolda Belorukaya

Tristão logo parte em uma viagem e se casa com outra garota, cujo nome é o mesmo - Isolda (braços brancos). Mas ele não pode esquecer seu amor. A história de Tristão e Isolda termina com a morte do primeiro Tristão ferido (a segunda Isolda o enganou, dizendo que o navio se movia sob velas negras - sinal de que a menina não queria atender ao chamado deste herói), e depois a sua amada, que não conseguiu sobreviver a esta morte. Isolda e Tristão estão enterrados nas proximidades. O espinheiro que cresceu no túmulo de Tristan cresce no túmulo da garota.

Breve Análise

O conflito entre os sentimentos pessoais livres dos amantes e as exigências da moralidade pública, que permeia toda a obra, reflete as profundas contradições que existiam naquela época no ambiente cavalheiresco e na visão de mundo da época. Retratando esse amor com ardente simpatia, e todos que tentam interferir na felicidade - de forma fortemente negativa, o autor ao mesmo tempo não se atreve a protestar abertamente contra as instituições e conceitos existentes e “justifica” os heróis com o efeito fatal da bebida do amor . Porém, objetivamente, este trabalho é uma crítica profunda aos conceitos e normas feudais.

Significado da legenda

A história de Tristão e Isolda é um tesouro da cultura humana. O escritor e cientista francês J. Bedier recriou em 1900 a versão original do romance (que remonta a meados do século XII) a partir de fontes sobreviventes. Foram criados e obras musicais de acordo com esta lenda. Uma delas, a ópera "Tristão e Isolda", foi criada na década de 1860 grande compositor Ricardo Wagner.

A arte contemporânea também utiliza esse enredo. Por exemplo, recentemente, em 2006, foi lançada uma adaptação cinematográfica deste trabalho, criado pelo diretor americano Kevin Reynolds.

A base do romance "Tristão e Isolda", repito, tomou forma no século XII. Durante este período em Europa Ocidental A forma de “amor cortês”, descrita de forma tão vívida e colorida pelos poetas daquele período, está se desenvolvendo ativamente. Samarin R.M., Mikhailov A.D. Características comuns letras corteses / R.M. Samarin, A. D. Mikhailov // História literatura mundial: Às 8 t.T. 2. - M.: Nauka, 1984. - S. 530 - 531.

O amor cortês era muito prestigiado naquela sociedade, pregava uma moral baseada em duas virtudes: a resistência e a amizade, já que as regras do jogo proibiam possuir rudemente uma senhora (geralmente) casada. Mas o amor, ou melhor, um caso de amor, não era Sentimento profundo, mas era mais um hobby passageiro. Duby J. Amor cortês e mudanças na posição das mulheres na França no século XII. / J. Duby // Odisseu. Homem na história. - M.: 1990.S. 93

O amor de Tristão e Isolda tem características de cortês; estes incluem, em primeiro lugar, o fato de que o objeto de amor não é livre: Isolda é a esposa de seu tio (o limite dos sonhos juvenis em um ambiente cortês era seduzir a esposa de seu irmão, tio, como uma violação dos mais rígidos proibições Duby J. Amor cortês e mudanças no status das mulheres na França Século XII / J. Duby// Odisséia na história - M.: 1990.P. além disso - esta é a realização de vários feitos em nome da senhora de seu coração (Tristan derrotou o gigante peludo Urgant para pegar o cachorro mágico Petit Cru e enviá-lo para Isolda (o cachorro dissipou a tristeza) Bedier J. Tristan e Isolde / J. Bedier. - M.: ABC Atticus, 2011 - p. ajuda e salvação do objeto de amor (recapturou Isolda de uma gangue de leprosos, a quem o rei Marcos deu Isolda como represália por sua infidelidade).

O cavaleiro teve que guardar o segredo do amor e transformar as coisas em sinais Gurevich A.Ya. Categorias de cultura medieval de classes / A.Ya. Gurevich. - M.: Arte, 1984. - p. 204. Tal sinal para os amantes foi um anel feito de jaspe verde, que Isolda deu em troca do cachorro que Tristão lhe deu.

A troca de presentes não é acidental; uma parte do doador passa junto com o objeto dado e o destinatário do presente entra em estreita relação com ele, o que fortalece a ligação amorosa. Gurevich A.Ya. Categorias de cultura medieval de classes / A.Ya. Gurevich. - M.: Arte, 1984. - p. 232 A escolha do símbolo também não é acidental; em sinal de submissão total, o cavaleiro teve que se ajoelhar diante da dona de seu coração e, colocando as mãos nas dela, fazer um juramento inquebrável de servi-la até a morte. A união foi selada com um anel, que a senhora deu ao cavaleiro. Artamonov S.D. Literatura da Idade Média. - Com. 98. O anel simboliza a continuidade, é um símbolo de unidade. A cor verde implica esperança, e o jaspe como pedra é considerado um talismã forte. Koons D.F. Gemas em mitos e lendas [recurso eletrônico] //modo de acesso http: //librebook.ru/dragocennye_kamni_v_mifah_i_legendah// data de acesso 05/06/2017

Mas, ao mesmo tempo, o sentimento mostrado no romance não pode ser totalmente atribuído à forma do amor cortês, esta não é uma paixão comum - é uma paixão forte e muito profunda que surgiu não quando os dois se viram, mas quando ambos beberam a bebida do amor - poção.

Ambos são atormentados por seus sentimentos - Tristão pelo fato de ter formado fortes laços com a esposa de seu tio, traindo assim seu mestre, em primeiro lugar (o que contradizia o principal valor-lealdade cristão), e depois um parente e amigo; Isolde é obrigada a trair o marido, sabendo o quanto ele a ama. Bedier J. Tristão e Isolda/J. Bédier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - p. 39.

Os amantes não podem viver nem morrer um sem o outro. Bedier J. Tristão e Isolda/J. Bédier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - p. 84. Eles constantemente inventam todos os tipos de maneiras de manter contato uns com os outros. Tristão, tentando chamá-la, imitando pássaros canoros, talhou pedaços de casca de árvore e os jogou no riacho, e quando chegaram aos aposentos de Isolda, ela foi até ele. Bedier J. Tristão e Isolda/J. Bédier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - p. 61.

O amor de Tristão e Isolda é inicialmente proibido. Há uma proibição eclesial, real e estadual sobre isso. Mas existem outras proibições - o sangue de Morold, tio de Isolda, derramado por Tristão, a confiança do enganado Marcos, o amor de Isolda, a Mão Branca. Tristão decide se casar com a irmã de seu amigo Gorvenal apenas porque decidiu que Isolda supostamente deixou de amá-lo e que ele não a veria novamente. Mas deitado com Isolda Belorukaya, ele se lembra de sua Isolda e diz que supostamente fez um voto à Mãe de Deus de não ficar nos braços de uma mulher por um ano. Bedier J. Tristão e Isolda/J. Bédier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - p. 94. Por sua vez, a loira Isolda, ainda mais infeliz, porque entre estranhos que a observavam, ela tinha que fingir diversão e risos fingidos o dia todo, e à noite, deitada perto do rei Marcos, sem se mover, contendo o tremor por todo o corpo e ataques de febre. Ela quer correr para Tristan Bedier J. Tristan e Isolde/J. Bédier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - p. 54.

Outra confirmação da forte paixão entre eles é que quando Isolda afasta Tristão, após a notícia do aparecimento de seu rival, ela se arrepende, veste o cilício de Bedier J. Tristan e Isolde/J. Bédier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - p. 121., e Tristão, em vingança pela expulsão, quer que a rainha saiba que ele morreu justamente por causa dela. E é exatamente isso que está acontecendo. Seguindo seu amante, Isolda também morre.

Nas suas sepulturas crescem arbustos espinhosos, que tentam retirar várias vezes, mas em vão.

O fato de que nas sepulturas amigo amoroso amigo durante a vida das pessoas não é acidental. Diferentes nações Eles consideram o espinheiro um símbolo de resistência às adversidades e de superação, aconteça o que acontecer. Os celtas, povo que foi os progenitores do romance, consideravam o espinho uma espécie de casa onde se escondem os bons espíritos, esta casa os protege. No romance, um espinheiro protege os amantes de mundo exterior, e com base no significado do espinho, como personificação da pureza, sacrifício no Cristianismo, é um símbolo do sacrifício voluntário redentor. Sobre o mundo das plantas [recurso eletrônico] //modo de acesso http: //www.botanichka.ru/blog/2011/08/14/blackthorn-2// data de acesso 03/05/2017

A diferença entre o romance sobre Tristão e Isolda e vários outros romances de cavalaria é que a natureza do amor refletida no romance não pode ser totalmente atribuída à corte, uma vez que há características aqui que mostram o amor como uma paixão primitiva, uma antiga e misteriosa sentimento que absorve completamente as pessoas, permanece com elas até a morte. O sofrimento que Tristão experimenta é ocupado de forma proeminente pela dolorosa consciência da contradição desesperadora entre sua paixão e os fundamentos morais da sociedade. Ele definha com a consciência da ilegalidade de seu amor e do insulto que inflige ao rei Marcos, dotado de; o romance com traços de rara nobreza e generosidade.

Tristão — personagem principal contos de Tristão e Isolda, filho do rei Rivalen (em algumas versões Meliaduc, Canelangres) e da princesa Blanchefleur (Beliabelle, Blancebil). O pai de T. morre em uma batalha contra o inimigo, e sua mãe morre em dores de parto. Morrendo, ela pede para nomear o bebê recém-nascido como Tristão, do francês triste, ou seja, “triste”, pois ele foi concebido e nasceu em tristeza e tristeza. Um dia, T. embarca em um navio norueguês e começa a jogar xadrez com os mercadores. Levado pelo jogo, T. não percebe como o navio navega, T. é capturado. Os comerciantes pretendem vendê-lo ocasionalmente e, por enquanto, utilizam-no como tradutor ou como navegador. O navio enfrenta uma terrível tempestade. Dura uma semana inteira. A tempestade passa e os mercadores desembarcam T. em uma ilha desconhecida. Esta ilha é propriedade do Rei Mark, irmão da mãe de T..

Gradualmente fica claro que ele é sobrinho do rei. O rei o ama como a um filho, e os barões estão descontentes com isso. Um dia, a Cornualha, onde Mark governa, é atacada pelo gigante Morholt, exigindo tributo anual. T. é o único que se atreve a lutar contra Morholt. Em uma batalha feroz, T. derrota o gigante, mas um pedaço da espada de Morholt, embebido em um composto venenoso, permanece em seu ferimento. Ninguém pode curar T. Então Mark ordena que ele seja colocado em um barco sem remos nem velas e libertado à mercê das ondas. O barco pousa na Irlanda. Lá T. é curado de seus ferimentos por uma garota de cabelos dourados (em algumas versões, sua mãe).

Um dia, o rei Marcos vê duas andorinhas voando no céu com cabelos dourados no bico. Ele diz que vai se casar com uma garota que tenha o cabelo assim. Ninguém sabe onde uma garota assim poderia estar. T. lembra que a viu na Irlanda e se voluntaria para levá-la ao Rei Mark. T. vai para a Irlanda e corteja Isolda para seu tio. Versões posteriores descrevem um torneio com a participação dos cavaleiros do Rei Arthur, no qual T. lutou tão bem que o rei irlandês - pai de Isolda - o convidou a pedir tudo o que quisesse.

A imagem de T. tem profundas origens folclóricas. Ele está associado ao celta Drestan (Drustan), portanto, a etimologia de seu nome proveniente da palavra triste nada mais é do que o desejo, característico da consciência medieval, de reconhecer um nome desconhecido como familiar. Em T. podem-se discernir as características de um herói de conto de fadas: só ele luta contra um gigante, quase um dragão (não é por acaso que o tributo que Morholt pede é mais adequado para um tributo a uma cobra), segundo alguns versões, ele luta contra um dragão na Irlanda, pelo qual o rei lhe oferece escolha de sua recompensa. A viagem no barco do moribundo T. está ligada aos ritos funerários correspondentes, e uma estadia na ilha da Irlanda pode muito bem estar correlacionada com uma estadia na vida após a morte e, consequentemente, com a extração de uma noiva de outro mundo, que sempre termina mal para uma pessoa terrena. Também é característico que T. seja filho da irmã de Mark, o que mais uma vez nos leva ao elemento das antigas relações fratriais (o mesmo pode ser dito sobre a tentativa de Isolda de vingar seu tio, sobre a relação entre T. e Kaerdin, seu esposa irmão).

Ao mesmo tempo, T. em todas as versões da trama é um cavaleiro da corte. Suas habilidades semimágicas não são explicadas por uma origem milagrosa, mas por uma educação e educação excepcionalmente boas. É guerreiro, músico, poeta, caçador, navegador e é fluente nas “sete artes” e em vários idiomas. Além disso, ele conhece as propriedades das ervas e pode preparar massagens e infusões que mudam não só a cor de sua pele, mas também seus traços faciais. Ele joga xadrez muito bem. T. de todas as versões é um homem que sente e experimenta sutilmente a dualidade de sua posição: o amor por Isolda luta em sua alma com o amor (e o dever de vassalo) por seu tio. Quanto ao herói de um romance de cavalaria, o amor por T. representa um certo cerne da vida. Ela é trágica, mas define a vida dele. A poção do amor bebida por T. e se tornando a fonte desenvolvimentos adicionais, associado ao folclore e representação mitológica sobre o amor como bruxaria. Diferentes versões da trama definem o papel da poção do amor de maneira diferente. Assim, no romance de Tom a validade da bebida não é limitada, mas no romance de Béroul é limitada a três anos, mas mesmo após esse período T. continua a amar Isolda. Versões posteriores, como já mencionado, tendem a reduzir um pouco o papel da bebida: seus autores enfatizam que o amor por Isolda aparece no coração de T. antes mesmo de nadar. A poção do amor torna-se um símbolo do amor irresistível dos heróis e serve como justificativa para seu relacionamento ilícito.