História de origem Matryoshka brevemente para crianças. História da boneca russa

Uma história sobre a história da origem da boneca infantil

Crianças sobre uma boneca de madeira - brinquedo

Matryoshka como símbolo da cultura russa

Egorova Galina Vasilievna.
Cargo e local de trabalho: professora de educação domiciliar, KGBOU "Internato abrangente de Motyginskaya", vila de Motygino, território de Krasnoyarsk.
Descrição do material: Esta história descreve brevemente a história da origem da boneca russa de madeira - um brinquedo. Este material pode ser útil e interessante para professores classes primárias, professores de grupos seniores de jardins de infância. Informações sobre a boneca aninhada podem ser utilizadas em horários de aula temáticos.
Alvo: Formar uma ideia sobre a boneca aninhada por meio de uma história.
Tarefas:
- educacional: dizer uma breve história sobre a origem do russo brinquedo de madeira- bonecos de nidificação;
- em desenvolvimento: desenvolver atenção, memória, imaginação, curiosidade;
- educacional: desenvolver interesse pela história brinquedos antigos, para a cultura russa.
Contente.
Provavelmente em todas as casas você pode encontrar a boneca de madeira favorita de todos. Este é um brinquedo que incorpora bondade, prosperidade e bem-estar familiar.

A primeira boneca russa tinha oito assentos: uma menina com um galo preto era seguida por um menino, depois uma menina e assim por diante. Todas as figuras eram diferentes umas das outras. O último, oitavo, representava um bebê.


Inicialmente, essa boneca nem tinha nome. Mas quando o torneiro fez isso, o artista pintou cores brilhantes, então apareceu o nome - Matryona. Isto pode dever-se ao facto de em diversas noites o chá ser servido por criados com esse nome.
Por que a boneca russa favorita de todos se chamava “matryoshka”? Muitos acreditam que esse nome vem do nome feminino Matryona, que era muito popular na Rússia naquela época. O nome Matryona traduzido do latim significa “mulher nobre”. Olhando para a boneca aninhada, realmente aparece a imagem de uma pessoa corpulenta e nobre.
A matryoshka conquistou amor e reconhecimento como símbolo da arte popular russa.
Existe uma crença de que se você colocar um bilhete com um desejo dentro desta boneca de madeira, ele com certeza se tornará realidade. Matryoshka, desde o início de sua origem, simboliza aconchego e conforto no lar.
A própria ideia de criar uma boneca tão incomum contém profundas significado filosófico: para descobrir a verdade, é preciso chegar ao fundo abrindo, uma a uma, todas as partes do boneco de madeira. Em outras palavras, não existem soluções fáceis problemas diferentes. É preciso muito esforço para alcançar um determinado resultado.
Talvez a ideia de um brinquedo de madeira, composto por várias figuras inseridas umas nas outras, tenha sido dada ao mestre que criou a boneca a partir do conteúdo dos contos de fadas russos. Vejamos a história de Koshchei, com quem Ivan Tsarevich luta. Lembremos o enredo sobre a busca pela “morte de Koschei”: a morte de Koschei está escondida longe: no mar, no oceano, em uma ilha de Buyan há carvalho verde, debaixo daquele carvalho está enterrado um baú de ferro, naquele baú está uma lebre, na lebre está um pato, no pato está um ovo; Tudo o que você precisa fazer é esmagar o ovo e Koschey morre instantaneamente.


A imagem da boneca russa combina a arte dos mestres e o amor infinito por cultura popular. Hoje em dia você pode comprar todos os tipos de lembranças para todos os gostos.



Mas mesmo assim, quando ouvimos “matryoshka”, a imagem de uma alegre garota russa em cores vivas sempre aparece em nossas cabeças. traje folclórico. O amor pela nossa boneca favorita será transmitido, creio eu, de geração em geração. Afinal, a história da origem da boneca é a história da nossa cultura.

Descrever uma boneca aninhada provavelmente não causará dificuldades para ninguém hoje, esse brinquedo já é tão popular em todo o mundo. Tem uma história fascinante, os itens ainda hoje são produzidos em grandes quantidades e algumas cidades têm até museus dedicados a esta boneca pintada incomum. Neste artigo daremos uma descrição da boneca aninhada e falaremos sobre ela origem interessante. Você também aprenderá qual o papel que ele desempenha no desenvolvimento das crianças.

Descrição da boneca aninhada

É uma boneca pintada de madeira, dentro da qual existem produtos semelhantes, mas de tamanho menor. A quantidade de bonecos colocados dentro é de três ou mais. A matryoshka russa, via de regra, tem o formato de um ovo e consiste em duas partes - inferior e superior. Graças ao fundo plano, o brinquedo pode ser colocado em qualquer local adequado. Segundo a tradição, uma mulher com lenço e vestido de verão vermelho é pintada sobre uma placa de madeira, embora hoje você possa encontrar muitas outras opções diferentes. Existem muitos temas para pintar: meninas e famílias. Hoje, a boneca russa com um retrato ou um desenho de paródia é muito popular. Como essa boneca apareceu e se tornou tão popular? Descrição da boneca aninhada linhas gerais Já vimos isso, agora vamos mergulhar na história, que vai dar uma ideia mais específica sobre esse produto.

Versão de origem

Na década de 90 do século XIX, a Rússia viveu um período de rápido desenvolvimento cultural e económico. À medida que a sociedade melhorou, demonstrou cada vez mais interesse pela sua cultura e arte em geral. Como resultado, apareceu direção artística“Estilo russo”, que deu grande atenção à criação de brinquedos camponeses. Eles até abriram uma oficina em Moscou" Educação infantil" Uma variedade de bonecos foram criados nele para demonstrar roupas nacionais, características etnográficas. Foi nas profundezas deste workshop que surgiu a ideia de criar o boneco de madeira que hoje conhecemos. Essa ideia surgiu depois que a esposa de Mamontov trouxe do Japão um brinquedo destacável. Sergey Malyutin ofereceu esboços. Foi assim que a matryoshka apareceu na Rússia.

Como a boneca ganhou esse nome?

Existem várias versões sobre este assunto. Alguns historiadores dizem que o nome do brinquedo veio do nome Masha, outros têm certeza que veio do apelido Matryona. A última variação parece mais plausível, já que o nome Matryona significa “mãe”. Conhecendo a descrição da boneca aninhada, que possui itens menores semelhantes em seu interior, podemos concluir de forma independente qual versão está correta. Uma boneca de madeira é um símbolo de fertilidade e maternidade.

Como são feitas as bonecas de nidificação?

Hoje são feitos em diversas oficinas, pois os bonecos estão sempre em alta. Primeiro, a madeira macia é selecionada como material: amieiro, tília ou bétula. As árvores, via de regra, são cortadas para esses fins na primavera, depois a casca é retirada delas, mas não completamente, para que não apareçam rachaduras durante a secagem. Depois os artesãos armazenam as toras e as mantêm em áreas bem ventiladas por vários anos! Depois de um certo tempo, começa a produção dos bonecos. Aliás, primeiro é feita a menor boneca de nidificação, indissociável. Quando estiver pronto, passe para o próximo, onde caberá o primeiro. E assim por diante. Cada peça passa por dezenas de operações. A quantidade de bonecos pode ser diferente, depende da imaginação do mestre ou de um pedido específico.

Por que as crianças precisam de um brinquedo?

Qualquer psicólogo ou professor dirá com segurança que não só o bebê brinca com os brinquedos, mas também os próprios produtos são importantes para o pleno desenvolvimento da criança. Acontece que ao montar e desmontar uma estrutura tão única, o bebê aprende a natureza cíclica da existência e sua infinidade, os postulados do universo e a imagem da maternidade. Graças à boneca aninhada, ele entende o modelo de surgimento de uma nova vida. A boneca é capaz de revelar inclinações criativas, desenvolver habilidades de trabalho e compreensão do mundo. Por exemplo, esses amados e populares cubos, torres e pirâmides podem ser diversificados pela presença de uma boneca matryoshka no arsenal geral. As mãos do bebê se desenvolverão à medida que a criança crescer, as bonecas infantis ajudarão a criar. cenários interessantes Para espetáculos de marionetes. Os especialistas chamam esse brinquedo de multifuncional e universal. Eles reconhecem todas as vantagens da boneca de nidificação e a recomendam a todas as crianças como brinquedo, principalmente às que apresentam atraso de desenvolvimento.

Conclusão

Vale ressaltar que em 1900 os bonecos “chegaram” até Paris, onde foram apresentados em exposição e receberam medalhas e reconhecimento mundial. Se falamos de registros nesse sentido, então é preciso dizer que em 1913 Nikolai Bulychev fez uma boneca de 48 lugares. Esperamos que, com a leitura deste artigo, você saiba mais sobre este brinquedo único e com certeza o compre, caso ainda não tenha um em sua casa.

Na Rússia, as pessoas gostam muito de mitos. Reconte os antigos e crie novos. Existem diferentes mitos - tradições, lendas, contos do dia a dia, histórias sobre eventos históricos, que adquiriu novos detalhes ao longo do tempo... não sem embelezamento por parte do próximo contador de histórias. Muitas vezes acontecia que as memórias das pessoas sobre eventos reais com o tempo, adquiriram detalhes verdadeiramente fantásticos e intrigantes, que lembram uma verdadeira história de detetive. O mesmo aconteceu com um brinquedo russo tão famoso como a boneca aninhada.

História de origem

Quando e onde apareceu a boneca aninhada pela primeira vez, quem a inventou? Por que uma boneca dobrável de madeira é chamada de “matryoshka”? O que isso simboliza? peça única Arte folclórica? Vamos tentar responder a essas e outras perguntas.

Desde as primeiras tentativas, não foi possível encontrar respostas claras - as informações sobre a boneca aninhada revelaram-se bastante confusas. Por exemplo, existem “Museus Matryoshka”; você pode ler muitas entrevistas e artigos sobre este tema na mídia e na Internet. Mas os museus ou exposições em museus, bem como numerosas publicações, como se viu, são dedicados principalmente a vários exemplos artísticos de bonecas matryoshka feitas em diferentes regiões da Rússia e em tempo diferente. Mas pouco se fala sobre a verdadeira origem da boneca aninhada.

Para começar, deixe-me lembrá-los das principais versões dos mitos, regularmente copiadas em cópias carbono e vagando pelas páginas de diversas publicações.

Uma versão conhecida muitas vezes repetida: a boneca de nidificação apareceu na Rússia no final do século 19, foi inventada pelo artista Malyutin, transformada pelo torneiro Zvezdochkin na oficina “Educação Infantil” de Mamontov, e o protótipo da nidificação russa a boneca era uma estatueta de um dos sete deuses japoneses da sorte - o deus do aprendizado e da sabedoria Fukuruma. Também conhecido como Fukurokuju, também conhecido como Fukurokuju (em fontes diferentes são indicadas diferentes transcrições do nome).

Outra versão do aparecimento da futura boneca de nidificação na Rússia é que um certo monge missionário ortodoxo russo, que visitou o Japão e copiou um brinquedo composto de um japonês, foi supostamente o primeiro a esculpir tal brinquedo. Façamos já uma reserva: não há informações exatas sobre a origem da lenda do monge mítico e não há informações específicas em nenhuma fonte. Além disso, surge algum monge estranho do ponto de vista da lógica elementar: um cristão copiaria uma divindade essencialmente pagã? Para que? Gostou do brinquedo? Duvidoso, embora do ponto de vista do empréstimo e do desejo de refazê-lo à sua maneira, seja possível. Isso lembra a lenda sobre “monges cristãos que lutaram contra os inimigos da Rússia”, mas por alguma razão eles usaram (após o batismo!) nomes pagãos Peresvet e Oslyabya.

A terceira versão é que a estatueta japonesa foi supostamente trazida da ilha de Honshu em 1890 para a propriedade dos Mamontov em Abramtsevo, perto de Moscou. “O brinquedo japonês tinha um segredo: toda a sua família estava escondida no velho Fukurumu. Numa quarta-feira, quando a elite artística chegou à propriedade, a dona de casa mostrou a todos uma estatueta engraçada. O brinquedo destacável interessou ao artista Sergei Malyutin, que decidiu fazer algo semelhante. Ele, é claro, não repetiu a divindade japonesa; ele fez o esboço de uma jovem camponesa de rosto redondo e um lenço colorido na cabeça. E para fazê-la parecer mais profissional, ele desenhou um galo preto na mão dela. A próxima jovem tinha uma foice na mão. Outro com um pão. E as irmãs sem irmão - e ele apareceu com uma camisa pintada. Uma família inteira, simpática e trabalhadora.

Ele encomendou ao melhor torneiro das oficinas educacionais e de demonstração de Sergiev Posad, V. Zvezdochkin, para fazer seu trabalho incrível. A primeira boneca de nidificação está agora guardada no Museu do Brinquedo em Sergiev Posad. Pintado com guache, não parece muito festivo.

A primeira boneca russa, esculpida por Vasily Zvezdochkin e pintada por Sergei Malyutin, tinha oito assentos: uma menina com uma pena preta era seguida por um menino, depois novamente uma menina e assim por diante. Todas as figuras eram diferentes umas das outras, e a última, a oitava, representava um bebê enfaixado.

Aqui estamos nós, todos matryoshka e matryoshka... Mas essa boneca nem tinha nome. E quando o torneiro fez e o artista pintou, o nome veio por si só - Matryona. Dizem também que nas noites de Abramtsevo o chá era servido por um criado com esse nome. Experimente pelo menos mil nomes - e nenhum deles combinará melhor com esta boneca de madeira.”

Vamos parar neste ponto por enquanto. A julgar pelo trecho acima, a primeira boneca aninhada foi esculpida em Sergiev Posad. Mas, em primeiro lugar, o torneiro Zvezdochkin só trabalhou nas oficinas de Sergiev Posad em 1905! Isso será discutido abaixo. Em segundo lugar, outras fontes dizem que “ela (matryoshka - aprox.) nasceu aqui mesmo, em Leontyevsky Lane (em Moscou - aprox.), na casa nº 7, onde ficava a oficina-oficina “Educação Infantil”, ” pertencia a Anatoly Ivanovich Mamontov, irmão do famoso Savva. Anatoly Ivanovich, como seu irmão, gostava de arte nacional. Em sua oficina, os artistas trabalhavam constantemente na criação de novos brinquedos para crianças. E uma das amostras foi feita em forma de boneca de madeira, que foi girada no torno e retratava uma camponesa com lenço na cabeça e avental. Esta boneca abriu, e havia outra camponesa, e havia outra dentro dela...”

Em terceiro lugar, é duvidoso que a boneca aninhada possa ter surgido em 1890 ou 1891, o que será discutido com mais detalhes a seguir.

Agora já surgiu a confusão, segundo o princípio de “quem, onde e quando foi ou não foi”. Talvez a pesquisa mais meticulosa, completa e equilibrada tenha sido realizada por Irina Sotnikova; seu artigo “Quem inventou a boneca Matryoshka” pode ser encontrado na Internet. Os argumentos apresentados pelo autor do estudo refletem de forma mais objetiva os fatos reais do surgimento de um brinquedo tão incomum como a boneca matryoshka na Rússia.

SOBRE data exata aparência da boneca I. Sotnikova escreve o seguinte: “...às vezes a aparência da boneca é datada de 1893-1896, porque Essas datas foram estabelecidas a partir de relatórios e relatórios do governo provincial zemstvo de Moscou. Num desses relatórios de 1911, N.D. Bartram 1 escreve que a boneca de nidificação nasceu há cerca de 15 anos e, em 1913, no relatório do Bureau ao conselho de artesanato, relata que a primeira boneca de nidificação foi criada há 20 anos. Ou seja, confiar em tais relatos aproximados é bastante problemático, portanto, para evitar erros, costuma-se mencionar o final do século XIX, embora haja também menção a 1900, quando a boneca aninhada ganhou reconhecimento na Exposição Mundial de Paris, e as encomendas para sua produção apareceram no exterior.”

O que se segue é uma observação muito interessante sobre o artista Malyutin, sobre se ele foi realmente o autor do esboço da matryoshka: “Todos os pesquisadores, sem dizer uma palavra, o chamam de autor do esboço da matryoshka. Mas o esboço em si não faz parte da herança do artista. Não há evidências de que o artista tenha feito esse esboço. Além disso, Turner Zvezdochkin atribui a si mesmo a honra de inventar a boneca aninhada, sem mencionar Malyutin.

Quanto à origem da nossa boneca russa do japonês Fukuruma, Zvezdochkin também não menciona nada sobre Fukuruma aqui. Agora devemos atentar para um detalhe importante, que por algum motivo escapa a outros pesquisadores, embora seja visível, como dizem, a olho nu - estamos falando de um determinado momento ético. Se tomarmos como base a versão “a origem da boneca do sábio Fukuruma”, surge um sentimento bastante estranho - ELA e ELE, ou seja, A boneca russa, dizem, veio dele, do sábio japonês. Uma analogia simbólica com o conto do Antigo Testamento, onde Eva foi criada a partir da costela de Adão (ou seja, ela veio dele, e não vice-versa, como acontece naturalmente na natureza), surge de forma suspeita. Isso cria uma impressão muito estranha, mas falaremos sobre o simbolismo da boneca aninhada a seguir.

Voltemos à pesquisa de Sotnikova: “É assim que o torneiro Zvezdochkin descreve o surgimento da boneca matryoshka: “...Em 1900 (!) invento uma boneca de três e seis lugares (!) e a mando para uma exposição em Paris. Trabalhei para Mamontov por 7 anos. Em 1905 V.I. Borutsky 2 me escreve para Sergiev Posad na oficina de Moskovsky zemstvo provincial como mestre." Dos materiais da autobiografia de V.P. Zvezdochkin, escrito em 1949, sabe-se que Zvezdochkin ingressou na oficina “Educação Infantil” em 1898 (ele era originário da aldeia de Shubino, região de Podolsk). Isso significa que a boneca não poderia ter nascido antes de 1898. Como as memórias do mestre foram escritas quase 50 anos depois, ainda é difícil garantir sua precisão, de modo que a aparência da boneca aninhada pode ser datada de aproximadamente 1898-1900. Como é sabido, Feira mundial inaugurado em Paris em abril de 1900, o que significa que este brinquedo foi criado um pouco antes, talvez em 1899. Aliás, na exposição de Paris os Mamontovs receberam uma medalha de bronze pelos brinquedos.”

Mas e quanto ao formato do brinquedo e Zvezdochkin pegou emprestada a ideia da futura boneca aninhada ou não? Ou foi o artista Malyutin quem criou o esboço original da estatueta?

“E.N. conseguiu coletar fatos interessantes. Shulgina, que em 1947 se interessou pela história da criação da boneca aninhada. Em conversas com Zvezdochkin, ela soube que certa vez ele viu um “bloco de madeira adequado” em uma revista e, com base em seu modelo, esculpiu uma estatueta que tinha uma “aparência ridícula, parecia uma freira” e era “surda” ( não abriu). Seguindo o conselho dos mestres Belov e Konovalov, ele o esculpiu de forma diferente, depois mostraram o brinquedo a Mamontov, que aprovou o produto e o entregou a um grupo de artistas que trabalhavam em algum lugar do Arbat para pintar. Este brinquedo foi selecionado para uma exposição em Paris. Mamontov recebeu um pedido e então Borutsky comprou amostras e distribuiu-as aos artesãos.

Provavelmente nunca poderemos saber com certeza sobre a participação de S.V. Malyutin na criação de bonecas matryoshka. De acordo com as memórias de V.P. Zvezdochkina, acontece que ele mesmo inventou o formato da boneca de nidificação, mas o mestre poderia ter esquecido de pintar o brinquedo. Muitos anos se passaram, os acontecimentos não foram registrados: afinal, ninguém poderia imaginar que o matryoshka se tornaria muito famosa. S.V. Naquela época, Malyutin colaborou com a editora A.I. Mamontov, ilustrou livros, para que pudesse pintar facilmente a primeira boneca matryoshka, e depois outros mestres pintaram o brinquedo com base em seu modelo.”

Voltemos mais uma vez à pesquisa de I. Sotnikova, onde ela escreve que inicialmente também não havia acordo sobre o número de bonecos de nidificação em um conjunto - infelizmente, há confusão a esse respeito em diferentes fontes:


V. Zvezdochkin


“Turner Zvezdochkin afirmou que originalmente fez duas bonecas: uma de três lugares e outra de seis lugares. O Museu dos Brinquedos de Sergiev Posad abriga uma boneca de oito lugares, considerada a primeira, a mesma menina de rosto redondo com vestido de verão, avental e lenço florido, que segura um galo preto na mão. Ela é seguida por três irmãs, um irmão, mais duas irmãs e um bebê. Costuma-se afirmar que não eram oito bonecos, mas sim sete. Dizem também que meninas e meninos se alternavam; Este não é o caso do conjunto instalado no Museu.

Agora sobre o protótipo da boneca aninhada. Existiu Fukuruma? Alguns duvidam, mas por que essa lenda apareceu então, e é mesmo uma lenda? Parece que o deus de madeira ainda está guardado no Museu do Brinquedo em Sergiev Posad. Talvez esta também seja uma das lendas. A propósito, o próprio N.D. Bartram, diretor do Museu do Brinquedo, duvida que a boneca “peguemos emprestada dos japoneses. Os japoneses são grandes mestres na área de virar brinquedos. Mas seus conhecidos “kokeshi”, em princípio, não são semelhantes a uma boneca matryoshka.”

Quem é o nosso misterioso Fukuruma, o sábio careca bem-humorado, de onde ele veio? ...Por tradição, os japoneses Ano Novo Eles visitam templos dedicados às divindades da sorte e ali compram pequenas estatuetas delas. Será que o lendário Fukuruma continha dentro de si as outras seis divindades da fortuna? Esta é apenas a nossa suposição (bastante controversa).

V.P. Zvezdochkin não menciona Fukuruma - a estatueta de um santo que se dividiria em duas partes, depois apareceria outro velho e assim por diante. Observe que no artesanato popular russo, destacável artesanato em madeira também gozou de grande popularidade, por exemplo, o conhecido ovos de Páscoa. Então, se Fukuruma existiu ou não, é difícil descobrir, mas não é tão importante. Quem se lembra dele agora? Mas o mundo inteiro conhece e adora a nossa boneca!”

Nome Matryoshka

Por que a boneca de madeira original foi chamada de “matryoshka”? Quase por unanimidade, todos os investigadores referem que este nome provém do nome feminino Matryona, comum na Rússia: “O nome Matryona vem do latim Matrona, que significa “mulher nobre”, na igreja escrevia-se Matrona, entre os nomes diminutos: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Ou seja, teoricamente, uma matryoshka também poderia ser chamada de motka (ou muska). Parece estranho, claro, mas o que é pior, por exemplo, “marfushka”? Também um nome bom e comum é Martha. Ou Agafya, aliás, a pintura popular em porcelana é chamada de “agashka”. Embora concordemos que o nome “matryoshka” é muito adequado, a boneca tornou-se verdadeiramente “nobre”.

O próprio nome Matrona na verdade significa “mulher nobre” traduzido do latim e está incluído na língua ortodoxa calendário da igreja. Mas, quanto à afirmação de muitos pesquisadores de que Matryona é nome feminino, muito querido e difundido entre o campesinato da Rússia, também há fatos interessantes aqui. Alguns investigadores simplesmente esquecem que a Rússia é grande. Isso significa que o mesmo nome ou a mesma imagem pode conter significado alegórico positivo e negativo.

Assim, por exemplo, em “Contos e Lendas Território do Norte", coletado por I.V. Karnaukhova, existe um conto de fadas “Matryona”. Que conta a história de como uma mulher chamada Matryona quase torturou o diabo. No texto publicado, um oleiro transeunte livra o demônio de uma mulher preguiçosa e prejudicial e, conseqüentemente, assusta o demônio com ela.

Nesse contexto, Matryona é uma espécie de protótipo de esposa má, de quem o próprio diabo tem medo. Descrições semelhantes são encontradas em Afanasyev. A trama de uma esposa malvada, popular no norte da Rússia, foi repetidamente registrada pelas expedições do GIIS em versões “clássicas”, em particular, de A.S. Krashaninnikova, 79 anos, natural da aldeia de Meshkarevo, distrito de Povenets.

Simbolismo Matryoshka

Considerando uma das versões sobre a origem da boneca de nidificação, já mencionei “ Começo japonês" Mas será que a mencionada versão estrangeira é adequada em seu significado simbólico para nossa matryoshka?

Num dos fóruns sobre o tema cultura, em particular, divulgados na Internet, dizia-se literalmente o seguinte: “O protótipo da boneca russa (também tem raízes indianas) é uma boneca japonesa de madeira. Eles pegaram como modelo um brinquedo japonês - um daruma, um boneco de copo. Segundo as suas origens, é uma imagem do antigo sábio indiano Daruma (sânscrito: Bodhidharma) que se mudou para a China no século V. Seus ensinamentos se espalharam amplamente no Japão na Idade Média. Daruma pedia a compreensão da verdade através da contemplação silenciosa, e em uma das lendas ele é um recluso em uma caverna, gordo pela imobilidade. De acordo com outra lenda, suas pernas ficaram paralisadas devido à imobilidade (daí as imagens esculturais sem pernas de Daruma).

No entanto, a boneca imediatamente ganhou reconhecimento sem precedentes como um símbolo da arte popular russa.

Existe a crença de que se você colocar um bilhete com um desejo dentro de uma boneca aninhada, ele certamente se tornará realidade, e quanto mais trabalho for colocado na matryoshka, ou seja, Quanto mais lugares houver e melhor for a qualidade da pintura da matryoshka, mais rápido o desejo se tornará realidade. Matryoshka é calor e conforto na casa.”

É difícil discordar deste último - quanto mais lugares houver em uma matryoshka, ou seja, Quanto mais figuras internas houver, uma menor que a outra, mais notas com desejos você poderá colocar ali e esperar que se concretizem. Isso é uma espécie de jogo, e a matryoshka aqui funciona como um símbolo muito charmoso, doce e caseiro, uma verdadeira obra de arte.

Quanto ao sábio oriental Daruma (este é outro nome do “predecessor” da boneca!) - falando francamente, rechonchudo de imobilidade e mesmo com pernas fracas, o “sábio” é extremamente mal associado ao brinquedo russo, em que cada pessoa vê de uma forma positiva e elegante imagem simbólica. E graças a isso Imagem bonita Nossa boneca aninhada é extremamente famosa e popular em quase todo o mundo. Não estamos falando de “bonecas matryoshka” em forma de políticos homem (!), cujos rostos caricaturados foram preenchidos por artesãos empreendedores nos anos noventa em todo o Velho Arbat, em Moscou. Estamos a falar, em primeiro lugar, da continuação de antigas tradições escolas diferentes na pintura de bonecas russas, sobre a criação de bonecas de diferentes números (o chamado “terreno”).

No processo de trabalho neste material, tornou-se necessário utilizar fontes relacionadas, não apenas aquelas dedicadas ao tema da língua russa brinquedos folclóricos. Não devemos esquecer que na antiguidade, e não apenas na Rússia, diversas joias (femininas e masculinas), utensílios domésticos, bem como brinquedos esculpidos em madeira ou em barro, desempenhavam o papel não apenas de objetos que alegravam o cotidiano. vida - mas também eram portadores de certo simbolismo, tinham algum significado. E o próprio conceito de simbolismo estava intimamente ligado à mitologia.

Assim, de forma surpreendente, o nome Matrona, que migrou (segundo a versão geralmente aceita) do latim para o russo, coincidiu com antigas imagens indianas:

MÃE (antiga “mãe” indiana), a ênfase está na primeira sílaba - na mitologia hindu, mães divinas, personificando as forças criativas e destrutivas da natureza. A ideia de ativo feminino recebeu amplo reconhecimento no hinduísmo em conexão com a difusão do culto de Shakti. Matri eram consideradas personificações femininas da energia criativa dos grandes deuses: Brahma, Shiva, Skanda, Vishnu, Indra, etc. O número de Matri variava de sete a dezesseis; alguns textos referiram-se a eles como “uma grande multidão”.

Isso te lembra alguma coisa? Matryoshka - também conhecida como “mãe”, que simboliza, de fato, uma FAMÍLIA, e ainda consiste em um número diferente de figuras que simbolizam as crianças de diferentes idades. Isto já não é apenas uma coincidência, mas uma prova de raízes indo-europeias comuns, que estão diretamente relacionadas com os eslavos.

A partir daqui podemos tirar a seguinte conclusão: falando figurativamente, se a “jornada” simbólica de uma estatueta de madeira incomum começa na Índia, depois continua na China, de lá a estatueta termina no Japão, e só então “inesperadamente” encontra o seu lugar na Rússia - a afirmação de que a nossa boneca russa foi copiada de uma estatueta de um sábio japonês é insustentável. Até porque a própria estatueta de um certo sábio oriental não é originalmente japonesa. Provavelmente, a hipótese sobre a extensa colonização dos eslavos e a difusão de sua cultura, que posteriormente influenciou as culturas de outros povos, inclusive manifestando-se tanto na língua quanto no panteão divino, tem uma base comum para a civilização indo-européia.

Porém, muito provavelmente, a ideia de um brinquedo de madeira, que consiste em várias figuras inseridas umas nas outras, foi inspirada nos contos de fadas russos ao mestre que criou a boneca aninhada. Muitos, por exemplo, conhecem e lembram o conto de fadas sobre Koshchei, com quem Ivan Tsarevich luta. Por exemplo, o enredo sobre a busca do príncipe pela “morte de Koshchey” é ouvido por Afanasyev: “Para realizar tal façanha, são necessários esforços e trabalhos extraordinários, porque a morte de Koshchey está escondida longe: no mar, no oceano, em um ilha em Buyan há um carvalho verde, debaixo daquele carvalho está enterrado um baú de ferro, naquele baú há uma lebre, na lebre há um pato, no pato há um ovo; Tudo o que você precisa fazer é esmagar o ovo e Koschey morre instantaneamente.”

Concordo que o enredo é sombrio por si só, porque... associada à morte. Mas aqui estamos falando sobre significado simbólico– onde está escondida a verdade? O fato é que este é quase idêntico história mitológica encontrado não apenas nos contos de fadas russos, e até em diferentes versões, mas também entre outros povos! “É óbvio que nestas expressões épicas reside uma lenda mítica, um eco da era pré-histórica; caso contrário, como poderiam surgir nações diferentes histórias tão idênticas? Koschey (cobra, gigante, velho feiticeiro), seguindo a técnica usual do épico popular, transmite o segredo de sua morte na forma de um enigma; para resolvê-lo, você precisa substituir expressões metafóricas por outras geralmente compreensíveis.”

Esta é a nossa cultura filosófica. E, portanto, há uma grande probabilidade de que o mestre que esculpiu a boneca se lembrasse e conhecesse bem os contos de fadas russos - na Rússia, o mito era frequentemente projetado na vida real.

Ou seja, uma coisa está escondida na outra, encerrada – e para encontrar a verdade é preciso chegar à essência, abrindo, uma após a outra, todas as “tampas tapadas”. Talvez seja exatamente disso que se trata Verdadeiro significado um brinquedo russo tão maravilhoso como uma matryoshka - um lembrete aos descendentes de memória histórica nosso povo?

E não é por acaso que o maravilhoso escritor russo Mikhail Prishvin escreveu certa vez o seguinte: “Pensei que cada um de nós tinha uma vida como a casca de um ovo de Páscoa dobrável; Parece que este ovo vermelho é tão grande, e é apenas uma casca - você abre, e há um azul, menor, e novamente uma casca, e depois um verde, e no final, por algum motivo, um ovo amarelo sempre sai, mas não abre mais, e isso é o mais, o mais nosso.”

Acontece que a matryoshka russa não é tão simples - esta componente nossa vida.

Amigos de diferentes alturas
Mas eles se parecem
Todos eles se sentam um ao lado do outro,
E apenas um brinquedo.

Na Rússia, as pessoas gostam muito de mitos. Reconte os antigos e crie novos. Os mitos são diferentes - tradições, lendas, contos cotidianos, narrativas sobre acontecimentos históricos, que com o tempo adquiriram novos detalhes... não sem embelezamento por parte do próximo contador de histórias. Muitas vezes acontecia que as memórias das pessoas sobre eventos reais ao longo do tempo adquiriam detalhes verdadeiramente fantásticos e intrigantes, que lembravam uma verdadeira história de detetive. O mesmo aconteceu com um brinquedo russo tão famoso como a boneca aninhada. Uma das principais imagens que surge quando se menciona a Rússia é uma boneca matryoshka – uma boneca de madeira pintada e torneada, considerada quase a personificação ideal da cultura russa e da “misteriosa alma russa”. No entanto, quão russa é a boneca aninhada?

Acontece que a boneca russa é bem jovem, nasceu em algum lugar na fronteira dos séculos XIX e XX. Mas com o resto dos detalhes, nem tudo é claro e preciso.

Quando e onde apareceu a boneca aninhada pela primeira vez, quem a inventou? Por que uma boneca dobrável de madeira é chamada de “matryoshka”? O que simboliza uma obra de arte popular tão única?

Apesar da sua tenra idade, a origem da boneca aninhada está envolta em mistério e rodeada de lendas. Segundo uma das lendas, o protótipo da boneca aninhada era a boneca japonesa Daruma (Fig. 1), uma boneca tradicional que personifica Bodhidharma, o deus que traz felicidade.

Daruma é a versão japonesa do nome Bodhidharma, que era o nome do sábio indiano que veio para a China e fundou o Mosteiro Shaolin. A “invenção” do Budismo Chan (ou Zen em japonês) foi precedida por um longo período de meditação. Daruma ficou sentado por nove anos olhando para a parede. Segundo a lenda, por ficar sentado por muito tempo, as pernas de Bodhidharma ficaram paralisadas. É por isso que na maioria das vezes o daruma é descrito sem pernas. Enquanto meditava em sua parede, Daruma foi repetidamente exposto a várias tentações e um dia de repente percebeu que em vez de meditar, havia mergulhado nos sonhos do sono. Então ele cortou as pálpebras dos olhos com uma faca e jogou-as no chão. Agora com constantemente com os olhos abertos Bodhidharma conseguia ficar acordado, e de suas pálpebras descartadas apareceu uma planta maravilhosa que afasta o sono - foi assim que o chá cresceu. Não asiático Olhos redondos sem pálpebras tornou-se a segunda característica distintiva das imagens de Daruma. Segundo a tradição, Daruma é pintado de vermelho para combinar com as vestes de um sacerdote, mas às vezes também é pintado de amarelo ou cores verdes. Uma característica interessante é que Daruma não possui pupilas, mas o restante de suas características faciais está preservado (Fig. 2).

Atualmente, Daruma ajuda a realizar desejos - todos os anos centenas e milhares de japoneses participam do ritual de realização de desejos de Ano Novo: para isso, Daruma tem um olho pintado e o nome do dono costuma estar escrito no queixo. Depois disso, ele é colocado em local de destaque da casa, próximo ao altar doméstico. Se no próximo Ano Novo o desejo se tornar realidade, o segundo olho de Daruma estará concluído. Caso contrário, a boneca é levada ao templo, onde é queimada e comprada uma nova. Acredita-se que um kami, materializado em um daruma em agradecimento pelo abrigo na terra, tentará realizar o desejo de seu dono. Queimar daruma em caso de não realização de um desejo é um rito de purificação, informando aos deuses que quem fez o desejo não abandonou seu objetivo, mas está tentando alcançá-lo de outras formas. A mudança do centro de gravidade e a incapacidade de manter Daruma em posição curvada indicam a persistência de quem fez o desejo e sua determinação em chegar ao fim a qualquer custo.

De acordo com a segunda versão, em Ilha japonesa Um monge russo fugitivo estabeleceu-se em Honshu, que combinou a filosofia oriental com um brinquedo infantil. Ele tomou como base uma estatueta de um dos sete deuses japoneses - Fukuruma (ou Fukurokuju, ou Fukurokuju - em diferentes transcrições) (Fig. 3). Fukurokuju é o deus da riqueza, felicidade, abundância, sabedoria e longevidade. Para decifrar o nome da divindade Fukurokuju, deve-se recorrer à antiguidade. O fato é que o nome de Deus é composto por três hieróglifos. O primeiro deles – fuku – é traduzido do chinês como “riqueza”, “tesouro”. O segundo caractere (roku) significa “felicidade”. E finalmente, o último - ju simboliza a longevidade. Fukurokuju é um deus real, o governante da Estrela Polar Sul. Ele mora em seu próprio palácio, cercado por um jardim perfumado. Neste jardim, entre outras coisas, cresce a grama da imortalidade. Aparência Fukurokuju difere de um eremita comum apenas porque sua cabeça é ainda mais alongada. Além da equipe habitual, Fukurokuju às vezes é retratado com um leque nas mãos. Isto implica a consonância das palavras fã e bom em chinês. Este leque pode ser usado por Deus para banir forças malígnas e para ressuscitar os mortos. Fukurokuju às vezes é descrito como um metamorfo - uma enorme tartaruga celestial - um símbolo da sabedoria e do Universo. O formato em forma de pêra da estatueta do velho realmente lembra o formato da clássica boneca russa. Fukurokuju é um dos chamados “sete deuses da felicidade”, shichifukuzin. A composição do shichifukujin era variável, mas o número geral e a unidade dos caracteres têm sido constantes pelo menos desde o século XVI. Os sete deuses eram de fato populares no Japão, por exemplo, na era Tokugawa havia o costume de circundar os templos, dedicado aos deuses Shichifukujin. Alguns adeptos da teoria da “paternidade” sobre a boneca matryoshka do mais velho Fukurokuju acreditam que os sete deuses da felicidade poderiam ser aninhados uns nos outros, de acordo com o princípio da matryoshka moderna, e Fukurokuju era a principal e maior estatueta destacável ( Figura 4).

A terceira versão é que a estatueta japonesa foi supostamente trazida da ilha de Honshu em 1890 para a propriedade dos Mamontov em Abramtsevo, perto de Moscou. “O brinquedo japonês tinha um segredo: toda a sua família estava escondida no velho Fukurumu. Numa quarta-feira, quando a elite artística chegou à propriedade, a dona de casa mostrou a todos uma estatueta engraçada. O brinquedo destacável interessou ao artista Sergei Malyutin e, a partir dele, ele criou o esboço de uma camponesa com lenço na cabeça e um galo preto debaixo do braço. A próxima jovem tinha uma foice na mão. Outro com um pão. E as irmãs sem irmão - e ele apareceu com uma camisa pintada. Uma família inteira, simpática e trabalhadora (Fig. 5).

Ele encomendou ao melhor torneiro das oficinas educacionais e de demonstração de Sergiev Posad, V. Zvezdochkin, para fazer seu trabalho incrível. A primeira boneca de nidificação está agora guardada no Museu do Brinquedo em Sergiev Posad. Pintado com guache, não parece muito festivo. Aqui estamos nós, todos matryoshka e matryoshka... Mas essa boneca nem tinha nome. E quando o torneiro fez e o artista pintou, o nome veio por si só - Matryona. Dizem também que nas noites de Abramtsevo o chá era servido por um criado com esse nome. Experimente pelo menos mil nomes - e nenhum deles combinará melhor com esta boneca de madeira.”

Existe uma variação para esta versão. A primeira boneca de nidificação foi feita no final do século XIX pelo artista Malyutin e Turner Zvezdochkin na oficina de Anatoly Mamontov “Educação Infantil”. Em sua autobiografia, Zvezdochkin escreve que começou a trabalhar em Sergiev Posad em 1905, o que significa que a boneca não poderia ter nascido lá. Zvezdochkin também escreve que inventou a boneca aninhada em 1900, mas isso provavelmente aconteceu um pouco antes - este ano a boneca aninhada foi apresentada na Exposição Mundial de Paris, onde os Mamontovs receberam uma medalha de bronze pelos brinquedos. Também é interessante que nas memórias de Zvezdochkin não haja menção ao artista Malyutin, que na época colaborou com Mamontov, ilustrando livros. Talvez o Turner simplesmente tenha esquecido e divulgado esse fato, afinal a biografia foi escrita cinquenta anos após a criação da boneca aninhada; Ou talvez o artista realmente não tenha nada a ver com isso - não há esboços de uma boneca aninhada em sua herança. Também não há consenso sobre a questão de quantas bonecas havia no primeiro conjunto. Se você acredita em Zvezdochkin, então a princípio ele fez duas bonecas de nidificação - uma de três e uma de seis lugares, mas no museu de Sergiev Posad há uma boneca de oito lugares, a mesma boneca de aninhamento de avental e com um galo preto na mão, e é esta que é considerada a primeira boneca de nidificação.

A quarta versão - também existe uma boneca pintada de madeira no Japão - kokeshi (kokeishi ou kokeshi). Brinquedo tradicional de madeira, constituído por um corpo cilíndrico e uma cabeça a ele fixada separadamente, girado em torno (Fig. 6). Menos comumente, o brinquedo é feito de uma única peça de madeira. Característica kokeshi é a ausência de braços e pernas em uma boneca.

O material utilizado é madeira de vários tipos de árvores - cerejeira, dogwood, bordo ou bétula. A coloração do kokeshi é dominada por motivos florais, vegetais e outros motivos tradicionais. Kokeshi geralmente são coloridos com vermelho, preto, amarelo e roxo. Existem duas escolas principais de design kokeshi: tradicional (“dento”) e original (“shingata”). O formato do kokeshi tradicional é mais simples, com corpo estreito e cabeça redonda. O kokeshi tradicional possui 11 tipos de formatos. O popular “naruko kokeshi” tem uma cabeça que pode ser girada e a boneca emite um som que lembra o choro, por isso esse tipo de kokeshi também é chamado de “boneca que chora”. O kokeshi tradicional sempre representa apenas meninas. Cada boneca é pintada à mão e traz a assinatura do artista na parte inferior. O design do kokeshi original é mais diversificado, pode haver quase qualquer formato, tamanho, proporção e cor (Fig. 7).

Kokeshi é originário do nordeste do Japão, de áreas de florestas e Agricultura– Tohoku, arredores da ilha de Honshu. Embora a data oficial do “nascimento” da boneca seja meados do período Edo (1603-1867), os especialistas acreditam que a boneca tenha mais de mil anos. Apesar de sua brevidade, os kokeshi são muito diversos em forma, proporções e pintura, e os especialistas podem usar esses recursos para determinar em qual província o brinquedo foi feito. No Japão, centros estáveis ​​de artes e ofícios populares foram estabelecidos há muito tempo, como Kyoto, Nara, Kagoshima, que preservaram tradições de nosso tempo.

Não há uma explicação clara de como esse tipo de brinquedo surgiu. Segundo uma versão, seu protótipo eram estatuetas xamânicas usadas no ritual de convocação de espíritos - patronos do artesanato da amoreira. Segundo outro, os kokeshi eram uma espécie de bonecos funerários. Eles eram colocados em casas de camponeses quando era necessário se livrar dos recém-nascidos extras, pois os pais não teriam condições de alimentá-los. Isto está associado a factos como a interpretação da palavra “kokeshi” - “criança riscada, esquecida”, e ao facto de os kokeshi tradicionais serem sempre meninas, que eram muito menos desejáveis ​​​​nas famílias camponesas do que os filhos.

Uma versão mais alegre é a história de que no século XVII a esposa do shogun, governante militar do país, veio para esta região, famosa por suas fontes termais, e sofria de infertilidade. Pouco depois nasceu a sua filha, o que deu aos artesãos locais a oportunidade de captar este acontecimento numa boneca.

No Japão de hoje, a popularidade dos kokeshi é tão grande que eles se tornaram um dos símbolos de vitalidade e atratividade. cultura nacional, objetos de contemplação estética, como valor cultural passado distante. Kokeshi é uma lembrança popular atualmente.

Segundo outra versão, Terimen, uma escultura em tecido em miniatura, poderia ter se tornado o ancestral da boneca aninhada (Fig. 8).

- Um antigo artesanato japonês que se originou na era do feudalismo japonês tardio. A essência desta arte decorativa e aplicada é a criação de figuras de brinquedo em tecido. Este é um tipo de bordado puramente feminino; os homens japoneses não devem fazê-lo. No século XVII, uma das direções do “terimen” era a produção de pequenos sacos decorativos nos quais eram colocadas substâncias aromáticas, ervas, pedaços de madeira, transportados consigo (como perfume) ou usados ​​para perfumar linho fresco (uma espécie de Sachê). Atualmente, as estatuetas de terimen são utilizadas como elementos decorativos no interior da casa. Para criar figuras de terimen, você não precisa de nenhum preparo especial; basta tecido, tesoura e muita paciência.

Porém, muito provavelmente, a ideia de um brinquedo de madeira, que consiste em várias figuras inseridas umas nas outras, foi inspirada nos contos de fadas russos ao mestre que criou a boneca aninhada. Muitos, por exemplo, conhecem e lembram o conto de fadas sobre Koshchei, com quem Ivan Tsarevich luta. Por exemplo, a história sobre a busca do príncipe pela “morte de Koshchey” é ouvida por Afanasyev: “Para realizar tal façanha, são necessários esforços e trabalhos extraordinários, porque a morte de Koshchey está escondida longe: no mar, no oceano, em um ilha em Buyan há um carvalho verde, debaixo daquele carvalho está enterrado um baú de ferro, naquele baú há uma lebre, na lebre há um pato, no pato há um ovo; basta esmagar o ovo e Koschey morre instantaneamente.”

O enredo é sombrio por si só, porque... associada à morte. Mas aqui estamos falando de significado simbólico - onde está escondida a verdade? O fato é que esse enredo mitológico quase idêntico é encontrado não apenas nos contos de fadas russos, e mesmo em diferentes versões, mas também entre outros povos. “É óbvio que nestas expressões épicas reside uma lenda mítica, um eco da era pré-histórica; Caso contrário, como poderiam surgir lendas tão idênticas entre povos diferentes? Koschey (cobra, gigante, velho feiticeiro), seguindo a técnica usual do épico popular, transmite o segredo de sua morte na forma de um enigma; para resolvê-lo, você precisa substituir expressões metafóricas por outras geralmente compreensíveis.” Esta é a nossa cultura filosófica. E, portanto, há uma grande probabilidade de que o mestre que esculpiu a boneca se lembrasse e conhecesse bem os contos de fadas russos - na Rússia, o mito era frequentemente projetado na vida real.

Ou seja, uma coisa está escondida na outra, encerrada – e para encontrar a verdade é preciso chegar à essência, abrindo, uma após a outra, todas as “tampas tapadas”. Talvez este seja precisamente o verdadeiro significado de um brinquedo russo tão maravilhoso como a boneca aninhada - uma lembrança aos descendentes da memória histórica de nosso povo? E não é por acaso que o maravilhoso escritor russo Mikhail Prishvin escreveu certa vez o seguinte: “Achei que cada um de nós tinha uma vida como a casca de um ovo de Páscoa dobrável; Parece que este ovo vermelho é tão grande, e é apenas uma casca - você abre, e há um azul, menor, e novamente uma casca, e depois um verde, e no final, por algum motivo, um ovo amarelo sempre sai, mas não abre mais, e isso é o mais, o mais nosso.” Acontece que a boneca russa não é tão simples - é parte integrante da nossa vida.

Mas seja como for, a boneca aninhada rapidamente conquistou o amor não só em sua terra natal, mas também em outros países. Chegou até ao ponto em que começaram a falsificar a boneca matryoshka no exterior. Dada a grande procura por bonecos de nidificação, empresários de países estrangeiros também começaram a produzir brinquedos para bonecos de madeira no estilo “Russ”. Em 1890, o cônsul russo relatou da Alemanha a São Petersburgo que a empresa de Nuremberg “Albert Gehr” e o torneiro Johann Wilde estavam forjando bonecas russas. Tentaram produzir bonecos de nidificação na França e em outros países, mas esses brinquedos não pegaram por lá.

Em Sergiev Posad, onde as bonecas matryoshka começaram a ser confeccionadas após o encerramento da oficina “Educação Infantil”, a gama de bonecas foi gradativamente ampliada. Junto com as meninas em vestidos de verão com flores, foices, cestos e feixes, começaram a libertar pastores, velhos, noivas e noivos nos quais se escondiam parentes, e muitos outros. Uma série de bonecos de nidificação foi confeccionada especialmente para algum evento memorável: para o centenário de nascimento de Gógol, foram produzidos bonecos de nidificação com personagens da obra do escritor; para o centenário Guerra Patriótica Em 1812, eles lançaram uma série de bonecos representando Kutuzov e Napoleão, dentro dos quais foram colocados membros de seu quartel-general. Eles também adoravam fazer bonecos de nidificação baseados em temas de contos de fadas: “O Cavalinho Corcunda”, “Nabo”, “Pássaro de Fogo” e outros.

De Sergiev Posad, as matryoshkas partiram em uma viagem pela Rússia - começaram a fazer isso em outras cidades. Houve tentativas de mudar o formato da boneca, mas as bonecas matryoshka em forma de cone ou de um antigo capacete russo não encontraram demanda e sua produção foi interrompida. Mas, mantendo a sua forma, a boneca aninhada foi perdendo gradualmente o seu verdadeiro conteúdo - deixou de ser um brinquedo. Se os personagens das bonecas matryoshka do conto de fadas “Nabo” pudessem ser usados ​​​​para brincar com esse mesmo nabo, então as bonecas modernas não se destinam a jogos - elas são lembranças.

Os artistas modernos que pintam bonecos aninhados não limitam sua imaginação a nada. Além das tradicionais belezas russas em lenços e vestidos de verão brilhantes, você pode conhecer bonecas matryoshka-políticas, tanto russas quanto estrangeiras. Você pode encontrar uma boneca matryoshka de Schumacher, Del Piero, Zidane, uma boneca de Madonna ou Elvis Presley e muitas outras. Exceto pessoas reais, personagens de contos de fadas às vezes aparecem em bonecos de nidificação, mas em contos de fadas modernos, “Harry Potter” ou “O Senhor dos Anéis”. Em algumas oficinas, mediante pagamento, eles desenharão você e seus familiares em uma boneca matryoshka. E conhecedores especiais de bonecas podem comprar uma boneca de grife ou uma boneca de nidificação da Armani ou Dolce and Gabbana (Fig. 9, 10).



Quando e onde apareceu a boneca aninhada pela primeira vez, quem a inventou? Por que uma boneca dobrável de madeira é chamada de “matryoshka”? O que simboliza uma obra de arte popular tão única?

Desde as primeiras tentativas, não foi possível encontrar respostas claras - as informações sobre a boneca aninhada revelaram-se bastante confusas. Por exemplo, existem “Museus Matryoshka”; você pode ler muitas entrevistas e artigos sobre este tema na mídia e na Internet. Mas museus ou exposições em museus, bem como numerosas publicações, como se viu, são dedicados principalmente a vários exemplos artísticos de bonecas matryoshka feitas em diferentes regiões da Rússia e em épocas diferentes. Mas pouco se fala sobre a verdadeira origem da boneca aninhada.

Para começar, deixe-me lembrá-los das principais versões dos mitos, regularmente copiadas em cópias carbono e vagando pelas páginas de diversas publicações.

Conhecimento comum repetido com frequência: A matryoshka surgiu na Rússia no final do século XIX, foi inventada pelo artista Malyutin, transformada pelo torneiro Zvezdochkin na oficina de “Educação Infantil” de Mamontov, e serviu como protótipo da boneca russa. Ele é o mesmo Fukurokuju, também conhecido como Fukurokuju(diferentes fontes indicam diferentes transcrições do nome).

Outra versão o aparecimento da futura boneca de nidificação na Rússia - supostamente o primeiro a esculpir tal brinquedo foi um certo monge missionário ortodoxo russo que visitou o Japão e copiou um brinquedo composto de um japonês. Façamos já uma reserva: não há informações exatas sobre a origem da lenda do monge mítico e não há informações específicas em nenhuma fonte. Além disso, surge algum monge estranho do ponto de vista da lógica elementar: um cristão copiaria uma divindade essencialmente pagã? Para que? Gostou do brinquedo? Duvidoso, embora do ponto de vista do empréstimo e do desejo de refazê-lo à sua maneira, seja possível.

Boneca japonesa Fukuruma:

Boneca russa:

Versão três – a estatueta japonesa teria sido trazida da ilha em 1890 para a propriedade dos Mamontov em Abramtsevo, perto de Moscou.

« Brinquedo japonês tinha um segredo: toda a sua família estava escondida no velho Fukurumu. Numa quarta-feira, quando a elite artística chegou à propriedade, a dona de casa mostrou a todos uma estatueta engraçada. O brinquedo destacável interessou ao artista Sergei Malyutin, que decidiu fazer algo semelhante. Divindade japonesa Ele, é claro, não repetiu, mas fez o esboço de uma jovem camponesa de rosto redondo e um lenço colorido na cabeça. E para fazê-la parecer mais profissional, ele desenhou um galo preto na mão dela. A próxima jovem tinha uma foice na mão. Outro com um pão. E as irmãs sem irmão - e ele apareceu com uma camisa pintada. Uma família inteira, simpática e trabalhadora.
Ele encomendou ao melhor torneiro das oficinas educacionais e de demonstração de Sergiev Posad, V. Zvezdochkin, para fazer seu trabalho incrível. A primeira boneca de nidificação está agora guardada no Museu do Brinquedo em Sergiev Posad. Pintado com guache, não parece muito festivo.
Mas, em primeiro lugar, o torneiro Zvezdochkin só trabalhou nas oficinas de Sergiev Posad em 1905! Isso será discutido abaixo. Em segundo lugar, outras fontes dizem que “ela (matryoshka - aprox.) nasceu aqui mesmo, em Leontyevsky Lane (em Moscou - aprox.), na casa nº 7, onde ficava a oficina-oficina “Educação Infantil”, ” pertencia a Anatoly Ivanovich Mamontov, irmão do famoso Savva. Anatoly Ivanovich, assim como seu irmão, gostava de arte nacional. Em sua oficina, os artistas trabalhavam constantemente na criação de novos brinquedos para crianças. E uma das amostras foi feita em forma de boneca de madeira, que foi girada no torno e retratava uma camponesa com lenço na cabeça e avental. Esta boneca abriu, e havia outra camponesa, e havia outra dentro dela...”

Agora já surgiu a confusão, segundo o princípio de “quem, onde e quando foi ou não foi”. Talvez a pesquisa mais meticulosa, completa e equilibrada tenha sido realizada por Irina Sotnikova - o artigo “Quem inventou a boneca Matryoshka”. Os argumentos apresentados pelo autor do estudo refletem de forma mais objetiva os fatos reais do surgimento de um brinquedo tão incomum como a boneca matryoshka na Rússia.

Sobre a data exata do aparecimento da matryoshka, I. Sotnikova escreve o seguinte: “...às vezes o aparecimento da matryoshka é datado de 1893-1896, porque Essas datas foram estabelecidas a partir de relatórios e relatórios do governo provincial zemstvo de Moscou. Num desses relatórios de 1911, N.D. Bartram 1 escreve que a boneca de nidificação nasceu há cerca de 15 anos e, em 1913, no relatório do Bureau ao conselho de artesanato, relata que a primeira boneca de nidificação foi criada há 20 anos. Ou seja, confiar em tais relatos aproximados é bastante problemático, portanto, para evitar erros, costuma-se mencionar o final do século XIX, embora haja também menção a 1900, quando a boneca aninhada ganhou reconhecimento na Exposição Mundial de Paris, e as encomendas para sua produção apareceram no exterior.”

O que se segue é uma observação muito interessante sobre o artista Malyutin, sobre se ele foi realmente o autor do esboço da matryoshka: “Todos os pesquisadores, sem dizer uma palavra, o chamam de autor do esboço da matryoshka. Mas o esboço em si não faz parte da herança do artista. Não há evidências de que o artista tenha feito esse esboço. Além disso, Turner Zvezdochkin atribui a si mesmo a honra de inventar a boneca aninhada, sem mencionar Malyutin.

Quanto à origem da nossa boneca russa do japonês Fukuruma, Zvezdochkin também não menciona nada aqui. Agora devemos atentar para um detalhe importante, que por algum motivo escapa a outros pesquisadores, embora seja visível, como dizem, a olho nu - estamos falando de um determinado momento ético. Se tomarmos como base a versão “a origem da boneca do sábio Fukuruma”, surge um sentimento bastante estranho - ELA e ELE, ou seja, A boneca russa, dizem, veio dele, do sábio japonês. Uma analogia simbólica com o conto do Antigo Testamento, onde Eva foi criada a partir da costela de Adão (ou seja, ela veio dele, e não vice-versa, como acontece naturalmente na natureza), surge de forma suspeita.

Voltemos à pesquisa de Sotnikova: “É assim que o torneiro Zvezdochkin descreve o surgimento da boneca matryoshka: “...Em 1900 (!) invento uma boneca de três e seis lugares (!) e a mando para uma exposição em Paris. Trabalhei para Mamontov por 7 anos. Em 1905 V.I. Borutsky me envia para Sergiev Posad, para a oficina do zemstvo provincial de Moscou, como mestre.” Dos materiais da autobiografia de V.P. Zvezdochkin, escrito em 1949, sabe-se que Zvezdochkin ingressou na oficina “Educação Infantil” em 1898 (ele era originário da aldeia de Shubino, região de Podolsk). Isso significa que a boneca não poderia ter nascido antes de 1898. Como as memórias do mestre foram escritas quase 50 anos depois, ainda é difícil garantir sua precisão, de modo que a aparência da boneca aninhada pode ser datada de aproximadamente 1898-1900. Como sabem, a Exposição Mundial de Paris foi inaugurada em abril de 1900, o que significa que este brinquedo foi criado um pouco antes, talvez em 1899. Aliás, na exposição de Paris os Mamontovs receberam uma medalha de bronze pelos brinquedos.”

Boneca russa:

Mas e quanto ao formato do brinquedo e Zvezdochkin pegou emprestada a ideia da futura boneca aninhada ou não? Ou foi o artista Malyutin quem criou o esboço original da estatueta?

“E.N. conseguiu coletar fatos interessantes. Shulgina, que em 1947 se interessou pela história da criação da boneca aninhada. Em conversas com Zvezdochkin, ela soube que certa vez ele viu um “bloco de madeira adequado” em uma revista e, com base em seu modelo, esculpiu uma estatueta que tinha uma “aparência ridícula, parecia uma freira” e era “surda” ( não abriu). Seguindo o conselho dos mestres Belov e Konovalov, ele o esculpiu de forma diferente, depois mostraram o brinquedo a Mamontov, que aprovou o produto e o entregou a um grupo de artistas que trabalhavam em algum lugar do Arbat para pintar. Este brinquedo foi selecionado para uma exposição em Paris. Mamontov recebeu um pedido e então Borutsky comprou amostras e distribuiu-as aos artesãos.
Provavelmente nunca poderemos saber com certeza sobre a participação de S.V. Malyutin na criação de bonecas matryoshka. De acordo com as memórias de V.P. Zvezdochkina, acontece que ele mesmo inventou o formato da boneca de nidificação, mas o mestre poderia ter esquecido de pintar o brinquedo. Muitos anos se passaram, os acontecimentos não foram registrados: afinal, ninguém poderia imaginar que o matryoshka se tornaria muito famosa. S.V. Naquela época, Malyutin colaborou com a editora A.I. Mamontov, ilustrou livros, para que pudesse pintar facilmente a primeira boneca matryoshka, e depois outros mestres pintaram o brinquedo com base em seu modelo.”

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Agora sobre o protótipo da boneca aninhada. Estava lá? Alguns duvidam, mas por que essa lenda apareceu então, e é mesmo uma lenda? Parece que o deus de madeira ainda está guardado no Museu do Brinquedo em Sergiev Posad. Talvez esta também seja uma das lendas. A propósito, o próprio N.D. Bartram, diretor do Museu do Brinquedo, duvida que a boneca “peguemos emprestada dos japoneses. Os japoneses são grandes mestres na área de virar brinquedos. Mas seus conhecidos “kokeshi”, em princípio, não são semelhantes a uma boneca matryoshka.”

Quem é o nosso misterioso Fukuruma, sábio careca bem-humorado, de onde ele veio? ...Segundo a tradição, eles visitam templos dedicados às divindades da sorte e ali compram suas pequenas estatuetas. Talvez, lendário Fukuruma continha dentro de si as outras seis divindades da fortuna? Esta é apenas a nossa suposição (bastante controversa).

V.P. Zvezdochkin não menciona Fukuruma - a estatueta de um santo que se dividiria em duas partes, depois apareceria outro velho e assim por diante. Observe que no artesanato popular russo, os produtos destacáveis ​​​​de madeira também eram muito populares, por exemplo, os conhecidos ovos de Páscoa. Então houve Fukuruma, ele não estava lá, é difícil descobrir, mas não é tão importante assim. Quem se lembra dele agora? Mas o mundo inteiro conhece e adora a nossa boneca!”

Boneca russa:

Por que a boneca de madeira original foi chamada de “matryoshka”? Quase por unanimidade, todos os investigadores referem que este nome provém do nome feminino Matryona, comum na Rússia: “O nome Matryona vem do latim Matrona, que significa “mulher nobre”, na igreja escrevia-se Matrona, entre os nomes diminutos: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Ou seja, teoricamente, uma matryoshka também poderia ser chamada de motka (ou muska). Parece estranho, claro, mas o que é pior, por exemplo, “marfushka”? Também um nome bom e comum é Martha. Ou Agafya, aliás, a pintura popular em porcelana é chamada de “agashka”. Embora concordemos que o nome “matryoshka” é muito adequado, a boneca tornou-se verdadeiramente “nobre”.

O próprio nome Matrona na verdade significa “mulher nobre” traduzido do latim e está incluído no calendário da Igreja Ortodoxa. Mas, no que diz respeito à afirmação de muitos pesquisadores de que Matryona é um nome feminino, muito querido e difundido entre o campesinato da Rússia, também há fatos interessantes aqui. Alguns investigadores simplesmente esquecem que a Rússia é grande. Isso significa que o mesmo nome ou a mesma imagem pode conter significado alegórico positivo e negativo.

Assim, por exemplo, em “Contos e Lendas do Território do Norte”, coletado por I.V. Karnaukhova, existe um conto de fadas “Matryona”. Que conta a história de como uma mulher chamada Matryona quase torturou o diabo. No texto publicado, um oleiro transeunte livra o demônio de uma mulher preguiçosa e prejudicial e, conseqüentemente, assusta o demônio com ela.
Nesse contexto, Matryona é uma espécie de protótipo de esposa má, de quem o próprio diabo tem medo. Descrições semelhantes são encontradas em Afanasyev. A trama de uma esposa malvada, popular no norte da Rússia, foi repetidamente registrada pelas expedições do GIIS em versões “clássicas”, em particular, de A.S. Krashaninnikova, 79 anos, natural da aldeia de Meshkarevo, distrito de Povenets.

Boneca russa:

Num dos fóruns sobre o tema cultura, em particular, implantados na Internet, foi dito literalmente o seguinte: “O protótipo da boneca russa (também tem raízes indianas) - boneca de madeira japonesa. Para uma amostra. Segundo as suas origens, é uma imagem do antigo sábio indiano Daruma (sânscrito: Bodhidharma) que se mudou para a China no século V. Seus ensinamentos se espalharam amplamente no Japão na Idade Média. pedia a compreensão da verdade através da contemplação silenciosa, e em uma das lendas ele é um recluso na caverna, gordo pela imobilidade. De acordo com outra lenda, suas pernas estavam paralisadas devido à imobilidade (daí esculturas sem pernas de Daruma):

No entanto, a boneca imediatamente ganhou reconhecimento sem precedentes como um símbolo da arte popular russa.
Existe a crença de que se você colocar um bilhete com um desejo dentro de uma boneca aninhada, ele certamente se tornará realidade, e quanto mais trabalho for colocado na matryoshka, ou seja, Quanto mais lugares houver e melhor for a qualidade da pintura da matryoshka, mais rápido o desejo se tornará realidade. Matryoshka é calor e conforto em casa"


É difícil discordar deste último - quanto mais lugares houver em uma matryoshka, ou seja, Quanto mais figuras internas houver, uma menor que a outra, mais notas com desejos você poderá colocar ali e esperar que se concretizem. Isso é uma espécie de jogo, e a matryoshka aqui funciona como um símbolo muito charmoso, doce e caseiro, uma verdadeira obra de arte.

Quanto ao sábio oriental Daruma (este é outro nome do “antecessor” da boneca!) - francamente, rechonchudo de imobilidade e mesmo com pernas fracas, o “sábio” é extremamente mal associado ao brinquedo russo, no qual cada pessoa vê uma imagem simbólica positiva e elegante. E graças a esta bela imagem, nossa boneca é extremamente famosa e popular em quase todo o mundo. Não estamos falando de “bonecas matryoshka” na forma de figuras políticas masculinas (!), com cujos rostos caricaturados artesãos empreendedores inundaram todo o Velho Arbat em Moscou nos anos noventa. Estamos a falar, em primeiro lugar, da continuação das antigas tradições de diferentes escolas na pintura de bonecas russas, da criação de bonecas de diferentes números (a chamada “localidade”).

No processo de trabalho neste material, tornou-se necessário utilizar fontes relacionadas, não apenas aquelas dedicadas ao tema dos brinquedos folclóricos russos. Não devemos esquecer que na antiguidade, e não apenas na Rússia, diversas joias (femininas e masculinas), utensílios domésticos, bem como brinquedos esculpidos em madeira ou em barro, desempenhavam o papel não apenas de objetos que alegravam o cotidiano. vida - mas também eram portadores de certo simbolismo, tinham algum significado. E o próprio conceito de simbolismo estava intimamente ligado à mitologia.

Assim, de forma surpreendente, o nome Matrona, que migrou (segundo a versão geralmente aceita) do latim para o russo, coincidiu com antigas imagens indianas:
MÃE (antiga “mãe” indiana), a ênfase está na primeira sílaba - na mitologia hindu, mães divinas, personificando as forças criativas e destrutivas da natureza. A ideia de um princípio feminino ativo tornou-se amplamente reconhecida no Hinduísmo em conexão com a difusão do culto de Shakti. Matri eram consideradas personificações femininas da energia criativa dos grandes deuses: Brahma, Shiva, Skanda, Vishnu, Indra, etc. O número de Matri variava de sete a dezesseis; alguns textos referiram-se a eles como “uma grande multidão”.

Isso te lembra alguma coisa? Matryoshka é também conhecida como “mãe”, que simboliza, de fato, uma FAMÍLIA, sendo ainda constituída por um número diferente de figuras que simbolizam crianças de diferentes idades. Isto já não é apenas uma coincidência, mas uma prova de raízes indo-europeias comuns, que estão diretamente relacionadas com os eslavos.

A partir daqui podemos tirar a seguinte conclusão: falando figurativamente, se a “jornada” simbólica de uma estatueta de madeira incomum começa na Índia, depois continua na China, de lá a estatueta termina no Japão, e só então “inesperadamente” encontra o seu lugar na Rússia - uma declaração de que a nossa é insustentável. Até porque a própria estatueta de um certo sábio oriental não é originalmente japonesa. Provavelmente, a hipótese sobre a extensa colonização dos eslavos e a difusão de sua cultura, que posteriormente influenciou as culturas de outros povos, inclusive manifestando-se tanto na língua quanto no panteão divino, tem uma base comum para a civilização indo-européia.