Romance ”plano-esboço da lição (2ª série) sobre o tema. "Natureza na música

A esfera predominante dos romances de Rachmaninov eram as letras, o mundo dos sentimentos e humores pessoais. Portanto, eles são emocionalmente abertos, sinceros e espontâneos. Rachmaninov procurou capturar o humor principal de um determinado texto poético em uma imagem melódica vívida. Ao mesmo tempo, o compositor distingue-se por uma atitude cuidadosa e atenta ao palavra poética, não permite permutações arbitrárias de palavras ou repetições que violem a forma do verso.

Rachmaninoff escreveu muitos romances baseados em poesia sobre a natureza. O compositor foi atraído pelas letras de paisagens de vários poetas russos. Este artigo se concentrará nas características da paisagem de A. Fet, A. K. Tolstoy, F. Tyutchev, I. Bunin, cuja obra Rachmaninoff recorreu repetidamente.

O senso de natureza de Vasiliy é universal. É quase impossível destacar as letras puramente paisagísticas de Fet sem romper os laços com personalidade humana, subordinar leis gerais ser natural. Fet é um magnífico conhecedor da vida da natureza. Em seus poemas, é cheio de harmonia e eventos poéticos. As rosas estão tristes e rindo, o sino no jardim de flores está tocando fracamente. Dálias aparecem diante de nossos olhos, queimadas pelo sopro da primeira geada, um salgueiro fofo da primavera espalha seus galhos, uma erva-doce levada pelo vento ganha vida. Vasiliy olha para animais, pássaros, insetos em detalhes. Ele distingue as vozes de um rouxinol, uma cotovia, gralhas, garças, um abibe, um cuco, uma batida de um pica-pau "inquieto". Em seus poemas pode-se encontrar um peixe astuto, um verme, mosquitos, abelhas, um pardal, andorinhas, grous, um galo, uma lebre “prateada”, um “cão de guarda”. Este mundo inteiro respira, se move, goza a vida.

Chama-se a atenção para a predileção de Fet pelos efeitos de contraste de iluminação, brilho e reflexo, que lembram os métodos de trabalho dos impressionistas. A lua, a vela, a superfície do lago são geralmente percebidas em seus poemas como as verdadeiras fontes desses efeitos, e não como detalhes elegíacos tradicionais:

Luar de cima
Campos obdap,
E na ravina o brilho da água,
Sombra e salgueiro
("Que noite!")

Sobre o lago um cisne esticado em um junco,
A floresta virou na água,
Ele se afogou na madrugada com os dentes dos picos,
Entre dois céus curvados
("Sobre o lago um cisne...")

Que felicidade: tanto a noite quanto nós estamos sozinhos!
O rio é como um espelho, e tudo brilha com estrelas
("Que benção...")

A atração pelo jogo de luz e sombra, objeto e reflexo está associada à estética idealista de Fet, com a tentativa de encontrar o mundo da beleza na pura percepção humana. No poema "Diana", por exemplo, o reflexo do rosto da deusa na água, balançado pelo vento, dá vida ao mármore imóvel. O brilho de um incêndio na floresta cria uma imagem fantástica e festiva na imaginação do poeta ("Sol brilhante na floresta ...").

O poema “Gosto no quarto” é inteiramente construído a partir da descrição do raio de luar que entrou no quarto e do jogo de luz e sombra nas folhas das árvores. Às vezes parece que Vasiliy se opõe a dois mundos de Beleza - a realidade terrena e sua aparência ideal, exibida na mente humana. Ele não parece ousar determinar imediatamente a superioridade de um desses mundos:

A quem é a coroa: a deusa da beleza,
Ou no espelho com sua imagem?
O poeta fica confuso quando você se maravilha
Sua rica imaginação.

Mas um sentimento sóbrio da plenitude do ser real e a dependência dele da profundidade da percepção humana do mundo sempre vence Vasiliy:

Não eu, meu amigo, mas o mundo de Deus é rico,
Em um grão de pó, ele acaricia a vida e multiplica,
E esse seu expressa um olhar
Que o poeta não pode recontar.

O romance de Rachmaninov "Que felicidade" aos versos de Fet combina um sentimento lírico apaixonado com a imagem da natureza. A atmosfera sonhadora de uma tranquila paisagem noturna é substituída no momento de culminação por um impulso entusiástico, no qual se ouve uma alegre embriaguez com a vida e uma sede de fusão com o mundo exterior.

As letras de paisagem de A.K. Tolstoy inspiraram Rachmaninov a escrever três romances: “Estava escurecendo...”, “Você se lembra da noite...”, “Você, meu campo...”.

Em A.K. Tolstoy, a maioria das obras-primas da paisagem foram escritas nos anos 70-80 do século XIX. Caçadora apaixonada, Tolstói involuntariamente se envolve em uma espécie de relação "de negócios" com a natureza, que se transforma em um excelente conhecimento de sua vida. A.K. Tolstoi não enquadra suas paisagens discretas e claras com a “moldura” do quadro, não procura organizá-las cuidadosamente esteticamente. Ele olha a natureza com mais sobriedade, como se estivesse consciente de sua conveniência espontânea. Às vezes ele lista deliberadamente detalhes despretensiosos da paisagem rural usual.

As letras de paisagem de Tolstoi incluem impressões sonoras e visuais:

Silêncio e silêncio. Apenas tordos sonolentos
Com que relutância eles terminam seu canto; O vapor sobe do prado... uma estrela cintilante
Aos meus pés, um reflexo apareceu na água;
Ficou legal, e a folha do ano passado
Farfalharam nos carvalhos...

A história flui naturalmente, um período de tempo bastante longo é capturado: o poeta colocou uma descrição da caçada em um poema.

A transição de imagens da natureza para mundo interior humano A. K. Tolstoi faz isso facilmente, mais frequentemente em contraste, sem dotar a paisagem de versatilidade:

Mas por que, de repente, dolorosa e apaixonadamente,
O passado soprou em mim inesperadamente...

Em outro caso, o poeta fala diretamente sobre o poder de atração dos fenômenos naturais, provocando-o a pensar e comparar:

Para o chão Folha amarela cai atrás de uma folha;
Involuntariamente, eu os sigo com um olhar pensativo...
("Nuvens transparentes acalmam o movimento...")

As paisagens de A.K. Tolstoy não pretendem grandiosidade ou exclusividade; não incluem descrições de montanhas, mar e amplas estepes. Eles geralmente são construídos com o charme de detalhes individuais, bem conhecidos e até familiares:

A porta da varanda úmida se abriu novamente,
Nos raios do meio-dia vestígios do frio recente
Fumaça. Um vento quente soprou em nosso rosto
E rugas nas poças azuis dos campos.
("A porta se abriu novamente...")

Existe todo um complexo de várias sensações específicas nas quais você pode ver exemplos exatos da próxima primavera.

No romance "Você se lembra da noite" Rachmaninov entrelaça o sentimento de perceber a natureza com os sentimentos nascidos da intimidade com sua amada em sons musicais. O barulho do mar, os cantos do rouxinol, o farfalhar dos ramos das acácias, o “rugido da corrente da chuva”, fundindo-se, formam uma harmonia única de felicidade que tudo consome.

Um dos pináculos de Rachmaninov criatividade vocal A década de 1890 são "Águas de Primavera" para os versos de Tyutchev.

Poeta-pensador, excitado pelas antigas e profundas questões do ser, Tyutchev foi um artista penetrante e sutil. Ele é frequentemente chamado de "cantor da natureza". Esse nome se justifica tanto pelo desejo constante do poeta de compreender filosoficamente a vida do universo, quanto por sua vida inerente e relação direta com a natureza. Invejando os "povos antigos", Tyutchev em muitos aspectos parecia estar se aproximando da perspectiva do mundo antigo. Em alguns de seus poemas, imagens mitológicas tradicionais são repensadas ("Spring Thunderstorm", "Vision"). Em outros, usando personificações, Tyutchev recorre a uma espécie de criação de mitos ("Noite de verão", "Águas de primavera"). Ainda mais característica do poeta é a ideia romântica da animação universal da natureza, que está na base de todas as suas obras. sistema figurativo. Provando que a natureza "não é um rosto engessado, nem um rosto sem alma", ele fala dela com as mesmas palavras de um "ser razoável":

Tem alma, tem liberdade,
Tem amor, tem uma linguagem
(“Não é o que você pensa, natureza...”)

Muitas vezes, por meio de apelos aos fenômenos e imagens da natureza, Tyutchev revela mundo complexo experiências humanas. Ele tem poemas construídos sobre o princípio do paralelismo entre uma imagem emprestada da natureza e um estado ou outro de uma pessoa. Por exemplo, o poema "Fonte", também musicado por Rachmaninov:

Veja como a nuvem está viva
A fonte brilhante rodopia;
Como queima, como esmaga
Está na fumaça molhada do sol.
Subindo para o céu com um raio, ele
Tocou a altura querida,
Poeira cor de fogo Nenova
Cair no chão é condenado.

Às vezes, a analogia de uma pessoa está escondida no subtexto, dando ao poema um caráter simbólico (“O que você está curvando sobre as águas”, “Enrolado na coisa com sonolência”). Mas independentemente de haver ou não uma analogia direta ou um símbolo oculto nos versos, suas letras de paisagem são caracterizadas por sinais reais visíveis. O epíteto de Tyutchev costuma ser logicamente claro e, ao mesmo tempo, emocionalmente expressivo. Tal, por exemplo, é o epíteto “como se cristal”, que transmite a sensação de um belo dia no início do outono (“Há no outono original ...”). O poeta é capaz de descobrir na palavra um novo matiz de significado, ainda que despercebido. Suas bétulas não estão vestidas, mas “abanadas” com folhagens jovens de primavera (“Primeira Folha”), a noite “evapora” à luz do “preguiçoso” e “tímido” emergente Dia de inverno("Manhã de Dezembro"). O poeta encontra palavras muito precisas para transmitir a impressão visual do arco-íris:

Uma extremidade mergulhou na floresta.
Outros foram além das nuvens -
Ela cobriu metade do céu
E exausto em altura
("Que inesperado e brilhante...")

De acordo com o musicólogo V.A. Vasina-Trossman, “Águas da Fonte” de Rachmaninov é “um hino aos impulsos elementares, ao florescimento violento das forças jovens”. força mental. A imagem da natureza está ganhando ampla significado simbólico. Quase como um grito de guerra soa a frase "A primavera está chegando!".

Um dos exemplos mais marcantes da letra vocal de Rachmaninov em termos de profundidade e capacidade de conteúdo figurativo é o romance "A Noite é Triste" aos versos de I. Bunin. O compositor esteve associado a Bunin por muitos anos por simpatia mútua e visões artísticas comuns. Eles foram reunidos e relacionados por um amor apaixonado pela natureza russa, aos sinais de uma vida simples já deixando nas imediações de uma pessoa para o mundo ao seu redor, a atitude poética.

Bunin em suas letras fala da natureza como o foco da harmonia. Ser natural, como a própria natureza, é o ideal do poeta Bunin. Não apenas o prazer da natureza, mas também uma sede apaixonada de reencontro com ela - esse é o tema do poema de Bunin, de 16 anos

Você me abre, natureza, abraços,
Para que eu fique com a sua beleza!
(“Mais largo, peito, aberto para aceitação...”)

Bunin acredita que na naturalidade do ser está a fonte dos principais valores​​da existência humana: paz, alegria, alegria. Bunin repete persistentemente, enriquecendo com novas metáforas, a humanização (antropomorfismo) da natureza que há muito surge nas letras russas. A poesia de foz que soa Tyutchev como símbolo da renovação do mundo é projetada diretamente na vida humana. Mas o tema de Tyutchev ganha uma reviravolta inesperada com Bunin. O poeta ouve na tempestade da primavera não apenas o trovão, mas também o silêncio:

Como você é misterioso, trovão!
Como eu amo o seu silêncio!
("Os campos cheiram")

A imagem de um viajante solitário, vagando à noite, no deserto para um objetivo distante, obscuro, mas irresistivelmente atraente, adquire um significado simbólico em um curto e conciso poema de Bunin "A noite é triste":

A noite é triste, como meus sonhos.
Longe na vasta estepe deserta
A luz está piscando solitária...
Há muita tristeza e amor no coração.

Mas para quem, e como você vai contar,
O que está chamando você, do que o coração está cheio?
O caminho é longe, a estepe surda é silenciosa,
A noite é triste, como meus sonhos.

O eterno desejo pelo inatingível é um dos principais motivos arte romântica- essa é toda a ideia do artista-romântico vida humana. Rachmaninov captou sutilmente a polissemia lírica do texto poético de Bunin. Em uma ampla melodia expressiva, ouve-se uma sede apaixonada de vida.

S. Rachmaninov pode ser justamente chamado de cantor da natureza. Em seus romances de paisagem, ele alcançou as mesmas alturas artísticas brilhantes que A. Fet, A.K. Tolstoi, F. Tyutchev, I. Bunin. A arte da paisagem une Rachmaninov e esses poetas. Acuidade visual, finura da imagem, amor atenção aos mínimos detalhes da vida da natureza nativa russa, a perfeição da posse de um "pincel" multicolorido torna a poesia poetas domésticos e romances de Rachmaninov imortal.

Materiais da conferência “F.I. Chaliapin e S.V. Rachmaninov - os pináculos da criatividade musical do século XX. Tambov, 2003.

A natureza é surpreendentemente diversa em cores e formas. E quanta beleza há na floresta, no prado, no meio do campo, no rio, no lago! E quantos sons na natureza, toda a polifonia de coros de insetos, pássaros e outros animais!

A natureza é um verdadeiro templo de beleza, e não é por acaso que todos os poetas, artistas, músicos desenharam suas ideias observando-as cercadas pela natureza.
A música e a poesia são aquela coisa linda sem a qual uma pessoa não pode viver. Muitos compositores e poetas compuseram belos trabalhos sobre a beleza da natureza. Há uma alma na natureza, há uma linguagem nela, e é dado a todos ouvir essa linguagem, compreendê-la. Muitas pessoas talentosas, poetas, músicos conseguiram entender a linguagem da natureza e amá-la com todo o coração, portanto, criaram muitas obras bonitas.
Os sons da natureza serviram de base para a criação de muitas obras musicais. A natureza é poderosa na música. A música já estava com os povos antigos. Os povos primitivos procuravam estudar os sons do mundo ao seu redor, eles os ajudavam a navegar, aprender sobre o perigo e caçar. Observando os objetos e fenômenos da natureza, eles criaram o primeiro instrumentos musicais- tambor, harpa, flauta. Os músicos sempre aprenderam com a natureza. Mesmo os sons do sino que são ouvidos em feriados da igreja, som devido ao fato de que o sino foi criado à semelhança de uma flor de sino.
Em 1500, uma flor de cobre foi feita na Itália, foi acidentalmente atingida, e um toque melodioso soou, os servos do culto religioso se interessaram pelo sino, e agora ele soa, encantando os paroquianos com seu toque. Grandes músicos também aprenderam com a natureza: Tchaikovsky não saiu da floresta quando escreveu canções infantis sobre a natureza e o ciclo “As Estações”. A floresta sugeriu-lhe o clima e os motivos da música.

Lugar especial Romances de Sergei Vasilyevich Rachmaninoff tomaram conta do nosso repertório.

Distingue-se pela sensibilidade ao texto poético, que deu origem a uma melodia repleta de vivas frases de "respiração".
Um dos melhores romances de Rachmaninov com as palavras de F. Tyutchev é "Águas de Primavera", cheio do excitante poder de despertar a natureza, a juventude, a alegria e o otimismo.

A neve ainda está clareando nos campos,
E as águas são barulhentas na primavera.
Eles correm e acordam a costa sonolenta,
Corra e brilhe e diga ..
Dizem por toda parte:
A primavera está chegando, a primavera está chegando!
Somos mensageiros da jovem primavera,
Ela nos mandou na frente!"

Rakhmaninov. "Águas de Nascente"


Rakhmaninov. Romance "Águas de Nascente".


Os poemas do grande poeta russo Fyodor Ivanovich Tyutchev são conhecidos por todos os russos desde a infância. Não tendo ainda aprendido a ler e escrever, lembramos de cor suas falas sinceras.

Eu amo a tempestade no início de maio,
Quando a primavera, o primeiro trovão,
Como se estivesse brincando e brincando,
Rumores no céu azul.

O amor e a natureza ocupam um lugar especial na vida do poeta.

. I. Tyutchev é geralmente chamado de cantor do amor e da natureza. Ele era realmente um mestre das paisagens poéticas, mas seus poemas inspirados são completamente desprovidos de admiração vazia e impensada, são profundamente filosóficos. Para Tyutchev, a natureza se identifica com o homem, a natureza para ele é um ser racional, dotado da capacidade de amar, sofrer, odiar, admirar e admirar:

Fedor Tyutchev. Poemas.


O tema da natureza soou pela primeira vez com tanta força e emoção nas letras de Tchaikovsky. Este romance é uma das criações mais perfeitas de Tchaikovsky. É uma das comparativamente poucas páginas de sua música cheias de harmonia interior e plenitude de felicidade.

.P. Tchaikovsky estava sob o feitiço do lirismo dos poemas de A. Tolstoi, sua emotividade brilhante e aberta. Essas qualidades artísticas ajudaram Tchaikovsky a criar uma série de obras-primas de letras vocais baseadas nos poemas de A. Tolstoy - 11 romances líricos e 2 duetos, que absorviam toda uma gama de sentimentos humanos, o romance "Eu te abençoo, florestas" tornou-se uma expressão de pensamentos do próprio compositor sobre a natureza e o universo.

Eu te abençoo florestas
Vales, campos, montanhas, águas,
eu abençoo a liberdade
E céus azuis.
E eu abençoo minha equipe
E esta pobre bolsa
E a estepe de ponta a ponta,
E o sol é luz, e a noite é escuridão,
E um caminho solitário
Para que lado, mendigo, eu vou,
E no campo cada folha de grama,
E cada estrela no céu.
Oh, se eu pudesse misturar toda a minha vida,
Para fundir toda a minha alma com você;
Oh, se você pudesse em meus braços
Eu sou vocês, inimigos, amigos e irmãos,
E envolva toda a natureza!

Chaikovsky. Romance "Eu te abençoo florestas".


O compositor russo Rimsky-Korsakov conhecia em primeira mão o mar. Como guarda-marinha, e depois como guarda-marinha no veleiro Almaz, fez uma longa viagem até a costa norte-americana. Suas imagens marinhas favoritas aparecem em muitas de suas criações.
Tal, por exemplo, é o tema do “mar azul do oceano” na ópera Sadko. Literalmente em alguns sons, o autor transmite o poder oculto do oceano, e este motivo permeia toda a ópera.

Rimsky-Korsakov. Introdução à ópera "Sadko".


Outro tema favorito de obras musicais sobre a natureza é o nascer do sol. Aqui, vêm imediatamente à mente dois dos temas matinais mais famosos, algo em comum entre si. Cada um à sua maneira transmite com precisão o despertar da natureza. Estes são o romântico "Manhã" de E. Grieg e o solene "Amanhecer no Rio Moscou" de M. P. Mussorgsky.
A aurora de Mussorgsky começa com a melodia de um pastor, o toque dos sinos parece ser tecido no som orquestral crescente, e o sol se eleva cada vez mais acima do rio, cobrindo a água com ondulações douradas.


Mussorgsky. "Amanhecer no rio Moscou".



Entre as obras musicais sobre a natureza, destaca-se a "grande fantasia zoológica" de Saint-Saens para um conjunto de câmara. A frivolidade da ideia determinou o destino da obra: "Carnaval", cuja partitura Saint-Saens chegou a proibir publicar em vida, foi totalmente executada apenas no círculo de amigos do compositor. O único número do ciclo publicado e executado publicamente durante a vida de Saint-Saens é o famoso "Cisne", que em 1907 se tornou uma obra-prima da arte do balé realizado por grande Ana Pavlova.

Saint-Saens. "Cisne"


Haydn, como seu antecessor, faz amplo uso das possibilidades instrumentos diferentes para transmitir os sons da natureza, como uma tempestade de verão, o chilrear dos gafanhotos e um coro de sapos. As obras musicais de Haydn sobre a natureza estão associadas à vida das pessoas – quase sempre estão presentes em suas “fotos”. Assim, por exemplo, no final da 103ª sinfonia, parecemos estar na floresta e ouvir os sinais dos caçadores, para cuja imagem o compositor recorre a um meio conhecido - o movimento dourado das trompas. Ouço:

Haydn. Sinfonia nº 103, final.


O texto é compilado de várias fontes.

Um conjunto de aulas de música 3º ano, lição 2 E.D. Kritskaya "Natureza e música-romance"

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"Natureza e Música-Romance"

A data:

Classe: 3

Número da aula e trimestre: 2:1

Tópico da seção:"A Rússia é minha pátria".

Tópico da lição:"Natureza e Música-Romance".

O objetivo da aula:

Tarefas - Educacional:

    Educacional:

    Em desenvolvimento:

Matéria musical:

    O romance de Tchaikovsky "Eu te abençoo florestas"

    romance "Lembro-me momento maravilhoso» M. Glinka

    "A Cotovia" de M.I. Glinka.

Equipamento:

    gravador, alto-falantes;

    Apresentação

DURANTE AS AULAS

Estágio 1. Organizando o tempo.

Entrada musical.

Saudações musicais.

Preparação do estágio 2 para o novo material.

Continuamos nossa jornada no mundo da música.

Pessoal, todos nós sabemos que a música pertence à arte vocal. E o que características distintas músicas você conhece?(Executado pelo coro, cantores. Piano acompanha. Alegre, triste, sobre a mãe, sobre a pátria, sobre a vida. Folclórico, compositor).

Hoje vamos conhecer outra espécie arte vocal… O que? Um jogo de palavras cruzadas nos ajudará com isso, depois de resolvido, descobriremosslide 2

2. alto, quieto.
Quem está jogando comigo?

Sem erros, sem falhas,
Bem, claro... ( piano)

3 Os trinados dos pássaros são...

E gotejá-lo -… (música)

4. Chaliapin cantou para invejar,
Ele tinha um grande talento
Tudo porque estudei
Arte que se chama... (vocais)

5. Precisa de mim para cantar
Tenha um ouvido para a música.
Para soar melhor
Aprenda as palavras primeiro. (música)

6. em voz baixa o urso pode rugir alto.
Você pode ouvir o leão, embora ele não esteja perto. Sua voz também é baixa.
Me chame agora a voz mais baixa... (graves).

Você provavelmente já adivinhou o que será discutido hoje? (sobre ROMANCE)

Etapa 3. Aprendendo novos materiais.

slide 3

Pessoal, em casa vocês pintaram quadros para a Quarta Sinfonia de P.I. Tchaikovsky.

O que você retrata em suas pinturas? (Demonstração de pinturas à música de P.I. Tchaikovsky)

Por que natureza? (porque a melodia do segundo movimento da Quarta Sinfonia nos ajuda a ver imagens da natureza.)

O que é uma melodia?

slide 4- Pessoal, hoje continuaremos a conhecer a obra do grande compositor russo P.I. Tchaikovsky e ouça seu romance "Eu te abençoo, florestas" aos versos do poeta russo A. Tolstoy.

Tchaikovsky escreveu romances ao longo de sua vida criativa. As primeiras peças vocais, e entre elas o romance "Meu gênio, meu anjo, meu amigo" em palavras A. Feta, saiu da caneta do jovem Tchaikovsky - um estudante da Faculdade de Direito na segunda metade dos anos 50, e esses foram os primeiros experimentos de composição conhecidos por nós. No total, o compositor escreveu 103 romances e canções, sete conjuntos vocais(duetos e trios).

Um romance é uma música solo com acompanhamento instrumental. A palavra é espanhola, e originalmente significava uma música executada em românico, ou seja, em espanhol. Antigamente, o romance era cantado com acompanhamento de violão, alaúde, cravo e, mais tarde, com acompanhamento de piano. Em um romance, os sentimentos de uma pessoa, seu paz de espírito atitude perante a vida e a natureza. Os romances são chamados peças instrumentais com uma melodia expressiva.

Ouvindo o romance de Tchaikovsky "Abençoe Bosques"

Sobre o que é a música no romance?

- Quem realiza o romance?

Qual é a natureza da melodia do romance?

O que a música deste romance nos disse?

Sobre que natureza ouvimos o romance hoje?

Como isso é chamado?

Quem escreveu esse romance?

Qual você acha que é a diferença entre uma música e um romance? ? (A música está conectada com a vida, com o humor, e os romances estão com os sentimentos. texto poético. Performance solo obrigatória com acompanhamento instrumental).

E em termos de som, desempenho? (Suave, lírica, bonita, melódica, trêmula)

Vamos dar uma olhada mais de perto no romance.

Deslize 5-7.Romance- isto é composição vocal, escrito em um poema curto de conteúdo lírico, (muitas vezes sobre o tema do amor) para voz com acompanhamento instrumental.

A palavra "romance" vem da Espanha

O romance foi chamado canção popular conteúdo lírico ou heróico.

Slide 8poetas musicais. A poesia teve grande influência no desenvolvimento do romance russo. Preste atenção aos poetas musicais.

Slide 9Compositores. Para os compositores, o romance tornou-se o gênero no qual eles podiam expressar novas imagens, quadros, humores (slide).

-Vamos ouvir mais um romance para todos nós compositor famoso M.I. Glinka

-Slide 10 Nós ouvimos romance "Lembro-me de um momento maravilhoso" de M. Glinka-A. Pushkin (fragmento)

Como essa música fez você se sentir? O que você pode dizer sobre ela?

Romance "Lark"slide 11-12

ouvindo música

Sobre o que é esse romance, quem o executou, in-t. Que momentos pictóricos você ouviu no romance? (sobre um pássaro que deve voar, uma triste e bela melodia, soprano, piano)

Veja as reproduções das pinturas, e me diga qual pintura é mais adequada para o romance "A Cotovia"? Por quê?Diapositivo 13-14

Executando o romance.

Etapa 4. Resumindo a lição.

slide 15Enquete Blitz: o que é romance?

slide 16Saída de tela Características do gênero romance:

De que cor você descreveria seus sentimentos depois de ouvir romances? (As crianças desenham em pedaços de papel e colam no quadro no final da lição).

Pessoal responde...

Estágio 6 D/W

Slide 17O dever de casa será o seguinte: desenhe uma ilustração para o romance de M. Glinka "A Cotovia".

Veja o conteúdo da apresentação
"Apresentação do resumo da lição - "Romance""



Hoje eu não tenho medo nenhum

Temporariamente parte com o século XX,

Deixe-me explicar meu amor para você

O alto estilo do romance russo.


P.I. O romance de Tchaikovsky - "Eu te abençoo, florestas" para os versos do poeta russo A. Tolstoy.

No total, o compositor escreveu:

103 romances e canções, sete conjuntos vocais (duetos e trios).



Na Rússia, o romance surge inicialmente na nobreza do ambiente metropolitano e tem caráter de salão.

Destina-se a um círculo estreito de pessoas que se reúnem à noite.


  • Palavra "romance" veio de Espanha , onde originalmente denotado poema em espanhol projetado para execução musical com acompanhamento instrumental.
  • romance chamada de canção folclórica de conteúdo lírico ou heróico. Espalhe para outros países termo musical "romance" passou a designar um gênero vocal.

A. N. Pleshcheev

M.Yu. Lermontov

A. K. Tolstói

A.S. Pushkin

I.S. Turgenev

A.A. Vasos

N.A. Nekrasov

F.I. Tyutchev


A. E. Varlamov

A. A. Alyabiev

MI. Glinka

N.A. Rimsky - Korsakov

S.V. Rachmaninoff

P.I. Tchaikovsky


Lembro-me de um momento maravilhoso.

COMO. Pushkin

MI. Glinka


Romance "Lark"

M.I. Glinka - N.V. Marionetista


Uma canção ressoa entre o céu e a terra,

Fluxo mais alto, derrama mais alto.

Não veja o cantor dos campos, onde ele canta tão alto

Acima de sua namorada, tocando cotovia

O vento carrega uma canção, mas para quem, ele não sabe...

Aquele a quem ela vai entender, de quem ela aprende.

Flua minha canção, a canção da doce esperança.

Alguém vai se lembrar de mim e suspirar furtivamente.


Illarion Pryanishnikov "Romances cruéis"

Vasily Tropinin "Guitarrista"

Sergei Sudeikin "Romance de Glinka"



  • 1 O que é romantismo?
  • 2Quais compositores e poetas escreveram romances?
  • 3 Que instrumentos acompanham o canto dos romances?

Características do gênero do romance:

  • o conteúdo de um romance é sempre lírico;
  • O texto é dedicado a alguma experiência, geralmente amor;
  • No romance, a melodia é mais complexa e intimamente relacionada ao verso;
  • falta de forma de dístico-coro;

  • Desenhe uma ilustração para o romance "A Cotovia" de M. Glinka

Tópico da lição: “Natureza na música. Romance"

Alvo: ajudar a aprender a perceber a beleza da natureza através imagens musicais romances.

Tarefas:

  1. familiarizar os alunos com os conceitos de "romance", as diferenças entre um romance e uma canção, para consolidar o conhecimento dos conceitos de "acompanhamento, melodia";
  2. desenvolver a capacidade de analisar composição musical, a capacidade de ouvir e comparar as imagens e a natureza das obras; desenvolver habilidades de canto;
  3. Cultive uma resposta emocional à música, amor pela natureza nativa, interesse pela cultura musical nacional.

Equipamento: piano, computador.

repertório musical:MI. Glinka "Lark", S.V. Rachmaninov "Águas de nascente"

Durante as aulas

  1. Org. momento. Saudações.
  2. Introdução ao tema da aula.

Olha meu jovem amigo

O que está ao redor -

O céu é azul claro, o sol brilha dourado,

O vento brinca com as folhas

Um pássaro canta no céu.

Campo, rio e grama,

Montanhas, ar e folhagem,

Aves, animais e florestas

Trovão, neblina e orvalho.

Homem e temporada

Está ao redor - ...... .. (natureza)

Sobre o que você acha que será a aula de hoje?? (sobre a natureza).

Veremos como os compositores mostraram a natureza na música. E um gênero vocal nos ajudará nisso.

Para aprender esse gênero, você precisa resolver enigmas e formar uma palavra com as primeiras letras das respostas.

1. Ele é o nosso ministro da igreja.

Bach foi uma inspiração.

Ele substituirá toda a orquestra por uma.

Qual é o nome desse senhor? (Órgão)

2. Fico em três pernas,

Pernas em botas pretas.

Dentes brancos, pedal.

Qual é o meu nome? .. (piano)

4. Quão claros os sons estão transbordando

Eles têm alegria e um sorriso

Parece uma melodia sonhadora

Seu nome é ... (Violino)

5. Aqui estão as teclas, como em um piano,
Mas para eles jogarem
Para uma boa música
Você precisa esticar a pele. (Acordeão)

6. Ele parece um chocalho,
Não é apenas um brinquedo! (Maraca)

Que palavra saiu? (Romance). Hoje vamos ouvir romances de compositores russos. Aprenderemos a analisar e comparar obras musicais.

O que você acha que é o romantismo? Ouça as opções e escolha a correta.

1. Musical e poéticocriação pessoas , uma parte integral deArte folclórica , que existe, via de regra, em forma oral, passada de geração em geração (música popular)

2. Musical trabalhos relacionados a textosreligioso natureza destinada à execução duranteculto na igreja ou em vida cotidiana (música espiritual)

3. É pequeno trabalho vocal com acompanhamento instrumental. Este trabalho é baseado Poesia lírica. (ROMANCE)

Um romance é uma obra escrita para voz acompanhada por um conjunto ou um instrumento. "Romance" é uma palavra espanhola que significa "em espanhol", ou seja, realizada como na Espanha. Este termo surgiu na Idade Média. Isso significava que o trabalho vocal foi realizado por um cantor espanhol no estilo espanhol. Logo o mundo inteiro começou a chamar a música secular de "romance". Antigamente, o romance era cantado com acompanhamento de violão, alaúde, cravo, mais tarde acompanhado de piano.

A principal diferença entre um romance e uma música é que no primeiro a melodia está intimamente ligada à texto literário. Cada palavra é enfatizada pela melodia, ritmo e caráter da música, enquanto na música a música serve apenas como acompanhamento. Portanto, em um romance, o acompanhamento não é menos importante do que parte vocal.

No século 18, uma paixão generalizada pelo romance começou. Isso aconteceu devido ao fato de que os grandes poetas criaram suas obras neste momento específico. Muitos romances foram escritos para os versos de I. V. Goethe, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. A. Fet.


Um tipo completamente novo de romance apareceu na Rússia - “ romance cigano". Naturalmente, ele é projetado para acompanhamento simples de violão e violino, bem como para canto não profissional do intérprete. No entanto, o romance cigano tornou-se bastante popular no século 19 e sobreviveu até os tempos modernos. Romances foram compostos por muitos compositores russos: M.I. Glinka, P.I. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, S.S. Prokofiev e muitos outros prestaram homenagem a este maravilhoso gênero vocal.

  1. Audição.

Qual é a diferença entre um romance e uma música? O romance não tem refrão, e a melodia e o acompanhamento são mais complexos em comparação com a música. O romance revela profundamente os sentimentos de uma pessoa, seu mundo espiritual, atitude em relação à vida e à natureza. Portanto, a maioria dos romances são sobre amor e natureza.

O que é "acompanhamento"acompanhamento de uma melodia em um instrumento musical).

Agora você vai ouvir o famoso romance do compositor russo Mikhail Ivanovich Glinka "The Lark". Este romance é baseado nos versos do poeta russo Kukolnik. Ouça e escolha as palavras que se encaixam na descrição da melodia do romance. (Ouvindo o trabalho)

Que palavras podem descrever a melodia do romance "Lark"?(suave, triste, triste, persistente, triste ...)

Que imagem você apresentou para essa música?

Você e eu lembramos que quando uma pessoa canta, nós a chamamos de "solista".

Outro romance, também do compositor russo Sergei Vasilyevich Rachmaninov, "Spring Waters" será apresentado. Ouça e compare com o romance de Glinka. (Audição)

Como os romances são diferentes? (Personagem…….)

O que os romances têm em comum? (fotos retratadas da natureza)

O que Rachmaninoff queria mostrar em seu romance? (a chegada da primavera, a natureza acorda ....)

Hoje na aula estávamos convencidos de que não só poetas e artistas se voltaram para as imagens da natureza em suas obras, mas também compositores que, com a ajuda de sons musicais retratam a natureza em suas obras.

4. Trabalho vocal e coral.

cantando. “Andrei - não persiga os pombos”, “Não voe o rouxinol na janela”. Aprendendo e atuando com toda a turma e em filas.

Aprendendo a música "Lullaby of the bear".

Provavelmente muitos de vocês conhecem essa música, mas ainda a ouvem e inventam seu próprio nome. (Audição).

Qual nome você daria para essa música? (Respostas)

E o compositor chamou essa música de "Canção de ninar do urso".

De quem e do que essa música está falando? (Respostas)

Vamos aprender em frases.

(Eu presto atenção à pureza da entonação da melodia, texto claro, articulação ativa, performance expressiva do verso)

No próxima lição vamos continuar a aprender esta canção.

5. O resultado da lição.

Com qual gênero vocal você conheceu hoje? De quais romances da aula você se lembra? Sobre o que são esses romances?

Quem escreveu a música para esses romances?

6. Avaliação.

7. Lição de casa.Faça um desenho para um de seus romances favoritos.