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Classical Crossover é um estilo musical que é uma espécie de síntese, uma combinação harmoniosa de elementos da música clássica e do pop, rock e música eletrônica. Antecedentes do Clássico… Leia tudo Classical Crossover é um estilo musical que é uma espécie de síntese, uma combinação harmoniosa de elementos da música clássica e do pop, rock e música eletrônica. Antecedentes O Crossover Clássico, como estilo musical, foi formado gradualmente ao longo das últimas três décadas, percorrendo passo a passo o caminho desde experiências aparentemente ecléticas combinando Rock e Música Clássica até o reconhecimento generalizado. Nos anos setenta do século passado, Emerson, Lake & Palmer (ELP) tocou um arranjo de rock da suíte Pictures at an Exhibition de Mussorgsky com grande sucesso, e Procol Harum citou corajosamente Bach. A lendária Electric Light Orchestra (ELO), juntamente com o rock tradicional e a eletrônica, utilizou som sinfônico e técnicas de composição clássica. O Queen, começando com A Night at the Opera, usou técnicas clássicas de composição e som, e isso se tornou parte integrante de seu som único. E quando a magnífica voz de Freddie Mercury soa em dueto com a estrela da ópera Montserrat Caballe, harmonia completa Rock e Clássico tornam-se óbvios. Na virada do século, as bandas de rock Metallica, Scorpions e Gary Moore se apresentaram com grande sucesso com orquestras sinfônicas, e os power metallers sinfônicos Nightwish usaram vocais acadêmicos. Rock e clássicos são combinados pelos guitarristas Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow), Yngwie Malmsteen. Por outro lado, artistas gênero clássico expandir o escopo música acadêmica. O grande tenor Enrico Caruso, junto com a ópera clássica, atuou com prazer músicas folk e composições de sua própria composição. O Crossover Clássico tornou-se um fenômeno global graças a Plácido Domingo, José Carreras e Luciano Pavarotti. O trio de tenores estreou-se em 1990: em Roma interpretaram “The Football Song” por ocasião da abertura da Copa do Mundo. O projeto durou 15 anos e se tornou o mais rentável da história da música acadêmica. 1990-2000 Cantores populares Sissel Kyrkjebo, Sarah Brightman, Emma Shapplin, Charlotte Church, cantores Andrea Bocelli, Alessandro Safina, Russell Watson, assim como Aria, Vanessa Mae, Josh Groban, Il Divo e muitos outros - trabalham com sucesso no estilo Classical Crossover, aplicando elementos pop à base clássica, apagando as linhas limitantes que dividem formas musicais. Classical Crossover está se desenvolvendo em um vasto território musical, conquistando cada vez mais fãs. O fator limitante do estilo é a necessidade de alto nível de formação e talento de compositores, arranjadores, músicos e vocalistas. Classical Crossover na Rússia Classical Crossover na Rússia está representado entre os vocalistas - cantor Alek Bugaev, Igor Manashirov. Entre os vocalistas estão as brilhantes, talentosas e talentosas cantoras Irina Delskaya, Sergia Shamber, Marina Cruso e Evgenia Sotnitkova. O estilo crossover clássico também é representado pelos guitarristas Viktor Zinchuk e DiDyuLa. Na Rússia, uma estação de rádio com uma classificação sólida e em constante crescimento - Radio Classic 100.9 FM - opera exclusivamente no formato Classical Crossover. No ar de outras estações de rádio de música russa e na TV, os elementos sonoros e os melhores representantes do Crossover Clássico estão cada vez mais aparecendo. O Crossover Clássico, comparado a outros estilos e tendências musicais, possui a mais ampla estrutura etária do público. (De acordo com pesquisa COMCON-MEDIA: de 12 a 60+ anos, onde a idade do público principal é de 20 a 60 anos). O Crossover Clássico vem ganhando cada vez mais popularidade no mundo, combinando harmoniosamente estilos e gêneros musicais. Colapso

Crossover clássico é um gênero musical que mistura música clássica com diversos estilos modernos como rock, pop e eletrônica. Na verdade com palavra em inglês“Crossover” é traduzido como “cruzamento, cruzamento”, “cruzamento”. É importante notar que em relação à performance vocal no Ocidente, esse gênero é mais frequentemente chamado de pop operístico. Esse nome reflete a essência com um pouco mais de precisão, já que os cantores executam composições populares ou folclóricas com vocais operísticos. Hoje, milhões amam os clássicos em adaptações modernas de Vanessa Mae, Sarah Brightman, Andrea Bocelli, Appassionante, Amici Forever e outros artistas famosos.

Características e papel do gênero crossover clássico

O crossover clássico desempenha um papel importante no mundo cultural - populariza a música clássica, preserva tradições musicais Séculos 17-20. As obras de grandes compositores, apresentadas em arranjos modernos, e canções populares modernas executadas por vocais operísticos são simplesmente incríveis! Essas composições sempre soam sensuais, emocionais, vivas e, claro, incomparavelmente belas. É importante que para trabalhar neste gênero você tenha formação e talento musical. Sim, nem todos podem ter tanta criatividade. Portanto, performances de estrelas clássicas de crossover são caras. Mas a celebração vale a pena - os ouvintes se sentirão como reis, a quem vieram artistas estrangeiros!

Qualquer evento corporativo ou noite festiva em um círculo estreito será preenchido com uma atmosfera inesquecível se for acompanhado pelas melodias rápidas da violinista Vanessa Mae, soprano lírico Sarah Brightman, o charme visual e vocal do trio Appassionante, o tenor sensual do italiano Andrea Bocelli ou, por exemplo, o canto multifacetado de Amici Forever. A noite será inesquecível! A agência RU-Concert vai ajudar a organizar o espetáculo, selecionar os artistas e garantir que tudo corra ao mais alto nível! O pedido pode ser feito a qualquer momento conveniente.

O público de fãs do crossover clássico é formado por pessoas de diferentes idades– geralmente têm entre 12 e 60 anos e até mais. Este gênero é muito procurado porque oferece performances musicais e vocais de altíssima qualidade, muito mais valorizadas do que a música popular comum. É impossível imaginar que ficará desatualizado e sairá de moda. É verdadeiramente eterno linda arte! Observe que esse gênero agora está na lista de indicações ao Grammy e também é representado por uma parada individual na revista musical Billboard. Além disso, a estação de rádio russa “Radio Classic” é dedicada a composições clássicas de crossover.

História do desenvolvimento do gênero crossover clássico

Este gênero é relativamente jovem - começou a se desenvolver na década de 70 do século XX. No entanto, surgiu uma década antes - em 1960, quando a cantora de ópera americana Eileen Farrell lançou o álbum “Gotta a Right to Sing the Blues”. É Eileen a primeira a combinar música clássica e popular em seu trabalho.

Hoje, a maioria das composições do gênero crossover clássico são precisamente uma combinação de música clássica e pop. No entanto, este gênero se desenvolveu na década de 1970 graças a músicos de rock britânicos. O grupo Emerson, Lake & Palmer tocou sua versão da suíte de M.P. em shows. Mussorgsky, o grupo Procol Harum executou obras de I.S. Bach, a Electric Light Orchestra enriqueceu sua música recursos sinfônicos. Todas essas equipes se destacaram no gênero rock progressivo, caracterizado por uma forma sofisticada de atuação, onde o rock se combina com a música acadêmica, folk, jazz e vanguarda.

Em 1975, o grande Queen lançou o álbum “A Night at the Opera” com a famosa “Bohemian Rhapsody”. É composto por gêneros tão diversos como balada, ópera, heavy metal e a cappella. O disco fez muito sucesso, então o grupo manteve essa cor especial em seus trabalhos posteriores. Além disso, técnicas clássicas foram utilizadas em suas composições por The Four Seasons, The Moody Blues, Deep Purple, Rick Wakeman, Gary Moore, Scorpions, Metallica, etc. Grupo Nightwish, que também se distingue pelos vocais operísticos.

Simultaneamente ao empréstimo de técnicas clássicas pelos roqueiros, os intérpretes clássicos buscaram popularizar seu gênero, combinando-o com a música pop e folclórica. Um dos primeiros foi o cantor britânico Rhydian. A criatividade também é um ótimo exemplo. Cantor de ópera Montserrat Caballe, cantor e violinista David Garrett, cantora Sarah Brightman, violinistas Vanessa May e Katya Mare, cantores Alessandro Safina e Andrea Bocelli, cantora Emma Chaplin. O grupo de ópera Três Tenores fez um verdadeiro avanço em 1990, quando apresentou uma canção sobre futebol num concerto em Roma.

Entre os jovens e, claro, talentosos herdeiros do gênero, destacam-se a cantora Katherine Jenkins, os cantores Mario Frangulis e Josh Groban, os quartetos de cordas Bond e Escala, a dupla de violoncelistas 2Cellos, os quartetos de intérpretes Amici Forever e Il Divo, e os charmosos trio vocal Appassionante.

Descrição da apresentação por slides individuais:

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Crossover clássico (inglês: crossover clássico) é um estilo musical que é uma espécie de síntese, uma combinação harmoniosa de elementos da música clássica e do pop, rock e música eletrônica.

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O nome foi aprovado oficialmente há pouco tempo, entrando na lista de indicações prémio musical Grammy, concedido anualmente pela National Recording Academy dos Estados Unidos. Esse estilo é tão popular que a Billboard criou um gráfico separado para ele entre seus gráficos.

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Antecedentes O crossover clássico como estilo musical foi formado gradualmente, ao longo das últimas três décadas, percorrendo passo a passo o caminho desde experimentos ecléticos na combinação de rock e clássicos até o reconhecimento generalizado. Bandas de rock britânicas começaram a trabalhar com ousadia e ativamente nessa direção na década de setenta do século passado:

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Emerson, Lake & Palmer (ELP), uma banda britânica de rock progressivo formada em 1970, tocou um arranjo de rock da suíte “Pictures at an Exhibition” de Mussorgsky com grande sucesso;

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A lendária Electric Light Orchestra (ELO), juntamente com o rock tradicional e a eletrônica, utilizou som sinfônico e técnicas de composição clássica.

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Banda de rock britânica O Queen, começando com A Night at the Opera, usou técnicas de composição e som clássicos, e isso se tornou parte integrante de seu som único.

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Na virada do século, as bandas de rock Metallica (EUA), Scorpions (Alemanha), Gary Moore (Irlanda) se apresentaram com orquestras sinfônicas com grande sucesso

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e os power metallers sinfônicos Nightwish da Finlândia usaram os vocais acadêmicos de Tarja Turunen. Criatividade precoce Nightwish apresentou uma combinação de vocais operísticos femininos da vocalista Tarja Turunen, um arranjo de teclado sinfônico e uma base de guitarra pesada. Este estilo é mais frequentemente definido como uma mistura de power metal e metal sinfônico.

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Conseguiu uma das melhores combinações de clássicos e rock Compositor italiano Luca Turilli é um músico de rock, guitarrista, tecladista e compositor italiano.

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Rock e música clássica também foram combinados por: Elton John, cantor, pianista e compositor britânico, Bono, músico de rock irlandês, vocalista da banda de rock U2, Jon Bon Jovi, músico, compositor e ator americano,

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Por outro lado, artistas do gênero clássico ampliam o âmbito da música acadêmica. O crossover clássico tornou-se um fenômeno global graças a Plácido Domingo, José Carreras e Luciano Pavarotti. O trio de tenores estreou-se em 1990: em Roma interpretaram “The Football Song” por ocasião da abertura da Copa do Mundo. O projeto durou 15 anos e se tornou o mais rentável da história da música.

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1990-2000 Cantores populares Sissel Shirshebo, Sarah Brightman, Emma Chaplin, Charlotte Church, cantores Andrea Bocelli, Alessandro Safina, Russell Watson, bem como Amici Forever, Appassionante, Vanessa Mae, Josh Groban, Il Divo, Jackie Ivanko, Natasha Marsh, Giorgia Fumanti, Mario Frangoulis, Vittorio Grigolo, Tarja Turunen, Floor Jansen e muitos outros trabalham com sucesso no estilo Classical Crossover, adicionando elementos pop à base clássica, confundindo as fronteiras entre os estilos musicais. O crossover clássico está se desenvolvendo em um vasto território musical, conquistando cada vez mais fãs. O fator limitante do estilo é a necessidade de alto nível de formação e talento de compositores, arranjadores, músicos e vocalistas.

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Sissel Shirshebo é uma performer norueguesa que possui o tipo mais elevado de voz para cantar - soprano - e trabalha em diversas direções musicais. No dele atividade criativa usa apenas seu primeiro nome e, portanto, é mais reconhecível simplesmente como Sissel. Ela é conhecida principalmente por seus vocais no filme Titanic, de James Cameron, bem como por duetos com artistas como Placido Domingo, Jose Carreras, Bryn Terfel, Warren G, etc. , incluindo inglês, dinamarquês, italiano, latim, russo, francês e sueco. Ele é Embaixador da Boa Vontade do UNICEF na Noruega.

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Sarah Brightman Cantora britânica e atriz, intérprete de música popular e uma das principais artistas de crossover clássico do mundo. Emma Chaplin Cantora francesa, compositor e produtor, atuando no gênero crossover clássico

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Charlotte Maria Church é uma cantora, atriz, compositora, apresentadora de televisão e ativista política galesa. Ela ganhou fama ainda criança como intérprete de música clássica. Em 2005, Charlotte tornou-se uma cantora pop. Em 2007, as vendas de seus álbuns em todo o mundo totalizaram mais de dez milhões de cópias. Voz cantando Igreja Charlotte - soprano. Sonhe um sonho http://zaycev.net/artist/16898?page=3

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Vanessa-Mae é uma violinista, compositora, esquiadora e cantora britânica. Ela é conhecida principalmente por suas adaptações techno de composições clássicas. Estilo de performance: “violino fusão tecno-acústica” ou “violino pop”. Il Divo é um quarteto internacional de artistas pop com formação em conservatório e vozes operísticas, listado no Guinness Book of Records (em 2006) como o projeto pop internacional de maior sucesso comercial.

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Andrea Bocelli Cantora italiana, intérprete de música clássica e popular. Popularizador música de ópera. Alessandro Safina cantor italiano de ópera e pop. ( tenor lírico)

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Russell Watson - Músico e cantor inglês Appassionante Data de criação: 2005 Número de participantes: 3 pessoas Carreira: Músicos Gênero: Crossover Clássico Êxitos: “Take My Breath Away”, “Il Mio Cuore”, “The Show Must Go On” " Localização : Alemanha

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"Amici Forever" é um grupo de cantores clássicos com cantos diferentes paz. Jovens, bonitos e com vozes bem produzidas, tornaram-se conhecidos dos fãs do gênero crossover clássico há relativamente pouco tempo. Seu álbum de estreia, The Opera Band (2004), os estabeleceu como o principal grupo de ópera do mundo, com um repertório que incluía árias famosas como "Nessun Dorma!" da ópera “Turandot” de Giacomo Puccini, bem como da semi-variedade “Canção da Lua” e “Canto Alla Vita”. Os álbuns “Friends Forever” (é assim que o nome do grupo é traduzido do inglês-italiano) ocupam as primeiras linhas das paradas britânicas, e seu novo álbum “Defined” ainda entrou no Top 5 de vendas de acordo com Barnes e Cadeia de nobres.

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Josh Groban Cantor, músico, ator de teatro e cinema americano, um dos artistas mais populares dos Estados Unidos, filantropo e ativista da educação artística. Indicado a dois prêmios Grammy, vencedor de um prêmio Emmy, National Arts Awards 2012 e muitos outros. Giorgia Fumanti Cantora italiana- soprano (em gêneros operísticos pop/crossover), compositor, arranjador.

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Lindsey Stirling violinista, dançarina americana, artista de palco e compositor. Em suas apresentações, ela combina violino com coreografias tanto no palco quanto em videoclipes postados em seu canal no YouTube. Stirling trabalha em uma variedade de gêneros musicais, da música clássica à popular e do rock ao EDM. Exceto obras originais sua discografia inclui versões cover de músicas de outros músicos e trilhas sonoras diversas. Seu vídeo “Crystallize” foi o 8º vídeo mais visto de 2012, e seu cover de “Radioactive” com Pentatonix ganhou a Resposta do Ano no primeiro YouTube Music Awards em 2013. “Crystallize” https://myzcloud me/artist/. 435145/lindsey-stirling

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Lorina McKennitt é uma cantora e compositora canadense, harpista, acordeonista e pianista, combinando elementos de culturas diferentes, principalmente celta. Um dos intérpretes de música celta mais populares do mundo. Na verdade, sua única rival em popularidade há muitos anos tem sido a famosa Enya. As melodias de McKennitt nos convidam ao mundo sombrio e misterioso dos mistérios da magia celta. Em uma jornada da qual nenhum de nós pode retornar inalterado... O Sonho Místico https://myzcloud.me/artist/15731/loreena-mckennitt

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Conclusão O Crossover Clássico confunde os limites entre o elitista e o música popular, sendo, na verdade, uma das formas que assume música clássica Hoje em dia. Os melhores exemplos de música clássica foram preservados há muito tempo para a história na mídia digital. E em nosso tempo neste nova forma os clássicos podem continuar a atrair o interesse das pessoas, atrair novos ouvintes e representar uma evolução natural, evitando a estagnação da arte.

O crossover clássico não possui uma definição terminológica estrita, mas une muitos artistas contemporâneos e é um dos importantes gêneros musicais modernos.

O termo “crossover” significa literalmente “interseção” e denota uma combinação em uma obra estilos diferentes. A definição de “clássico” indica que algum tipo de componente acadêmico é necessário neste gênero. Qualquer um dos gêneros populares dos séculos 20 e 21 pode ser adicionado a ele: jazz, rock and roll, rock, electro, disco, música pop e hip-hop.

Muitas vezes ouço esses artistas serem chamados de neoclássicos, mas isso é um mal-entendido do termo. Falamos sobre o neoclassicismo e, pelo contrário, é caracterizado pela estilização das formas musicais clássicas.

O conceito de “crossover clássico” une obras de origens completamente distintas. Eles podem ser divididos aproximadamente em três categorias:

Interpretações modernas de obras clássicas - em ritmo acelerado (Vanessa Mae, Edwin Marton), reproduzidas em instrumentos eletrônicos, remixes, bem como músicas usando gênero moderno obras clássicas (Emerson, Lake & Palmer “Pictures at an Exhibition”);

Obras de novos gêneros criadas com instrumentos acadêmicos (Metallica ou Eminem com orquestra sinfônica clássica, óperas rock combinando diferentes estilos);

“Capas” acadêmicas são obras de novos gêneros criadas nos séculos 20 e 21 e reproduzidas de maneira acadêmica, sejam elas executadas Orquestra Sinfónica ou vocais operísticos (Eileen Farrell “I Gotta Right to Sing the Blues”, Turetsky Choir, Andrea Bocelli).

Existem muitos artistas semelhantes agora desde 2007, a nomeação “; Melhor álbum no estilo de um crossover clássico" está no Grammy. O gênero é imensamente popular entre um público de faixa etária extremamente ampla, o que é confirmado pelo número de apresentações do gênero no programa “Voice” em países diferentes. No final de XX - início do XXI século, vemos cada vez mais apresentações conjuntas de músicos de rock e cantores de ópera (Queen e Luciano Pavarotti, Freddie Mercury e Montserrat Caballe).

Esse tipo de música é mais fácil de ouvir do que música acadêmica. Nos concertos do Škola Crew tentamos popularizar a música académica, dizer como ouvi-la e como aproveitá-la, em vez de misturá-la artificialmente com a batida do século XX. Ao mesmo tempo, o cruzamento clássico é um produto interessante de interesse mútuo entre a arte mais “elite”, “complexa” e a arte de massa. Esta tendência é característica da arte pós-moderna e as suas raízes podem ser encontradas já na década de 1960.

Nas décadas de 1920-1930. Houve um aumento na audição em massa de música clássica, uma vez que a revolução tecnológica proporcionou a todos o acesso a estações de rádio onde eram transmitidos concertos de música académica. Surgiu uma situação que hoje parece impossível: todos os segmentos da população, sem divisão em “trabalhadores esforçados” e “intelectuais”, sabiam tudo igualmente bem. repertório acadêmico. Antes disso, a música clássica era reservada a um grupo seleto, mas agora qualquer trabalhador de uma máquina podia ouvir rádio o dia todo.

A divisão da música, e na verdade de toda a arte, em “popular” e “académica” foi um longo processo que durou todo o século XX. Ao mesmo tempo, na música, os autores acadêmicos mergulharam em conceitos cada vez mais complexos e criaram novos. linguagens musicais; o trabalho dos compositores profissionais afastou-se cada vez mais do ouvinte cotidiano. Enquanto isso, “luz” gêneros musicais conquistou o palco.

Ao instalar um sistema estéreo moderno em um carro, o proprietário deve escolher o crossover certo. Esta escolha é bastante simples se você souber e compreender o que é e para que se destina, bem como como parte do sistema este dispositivo irá funcionar. Então, vamos descobrir o que é um crossover para acústica.

Características, propósito

Um crossover é um equipamento especial cuja principal função é preparar a faixa de frequência necessária para cada alto-falante. Como você sabe, qualquer um é projetado para uma faixa de frequência operacional específica. Se o sinal fornecido ao alto-falante exceder os limites de alcance, o som poderá ficar distorcido.

Portanto, se você aplicar uma frequência muito baixa ao alto-falante, a imagem sonora ficará distorcida. Se a frequência for muito alta, o proprietário do sistema poderá encontrar não apenas som distorcido, mas também falha do alto-falante de alta frequência. Este último simplesmente não consegue suportar este modo de operação.

Em condições normais, a função dos tweeters é reproduzir sons apenas em altas frequências. As baixas frequências funcionam separadamente. Às vezes eles são instalados em locais diferentes da cabine. O mesmo vale para sons de frequência média. Eles são alimentados apenas para o alto-falante que produz frequências médias.

Portanto, para a reprodução de faixas musicais de alta qualidade em um carro, é necessário selecionar determinadas frequências e alimentá-las estritamente para alto-falantes específicos. É por isso que você precisa de um crossover para acústica.

Como funciona

O design do dispositivo é bastante simples. Estes são dois filtros de frequência que funcionam de acordo com o seguinte princípio. Assim, quando a frequência de cruzamento for 1000 Hz, um dos dois filtros selecionará frequências inferiores a este valor. O segundo filtro funcionará com uma banda de frequência acima da marca. Os filtros têm seus próprios nomes. O passa-baixo foi projetado para funcionar com baixas frequências de até 1000 Hz. O passa-alto só suporta frequências acima de 1000 Hz.

Dispositivos bidirecionais operam com base neste princípio. No entanto, em mercado moderno Há também um crossover de três vias. A principal diferença aqui é outro filtro capaz de lidar com frequências médias que variam de 600 a 1000 Hz.

Mais canais para filtrar frequências de áudio e alimentá-las aos alto-falantes correspondentes a essas frequências resultam em um som de maior qualidade dentro do carro.

Características técnicas dos crossovers

A maioria dos dispositivos modernos são indutores e capacitores. Dependendo da quantidade e da qualidade de fabricação desses elementos, é determinado o custo do produto.

Por que um crossover acústico inclui um capacitor e uma bobina? Estas são as partes reativas mais simples. Eles são capazes de processar várias frequências de áudio sem muitos gastos.

O capacitor pode isolar e lidar com as altas frequências, enquanto o indutor pode lidar com as baixas frequências. Os fabricantes usam essas propriedades com sabedoria e produzem dispositivos estruturalmente simples, mas bastante eficazes.

O número de peças reativas afeta a capacidade do filtro: 1 - um elemento é usado, 2 - dois elementos. Dependendo do número de partes reativas, bem como da rede de crossover, o sistema filtra de forma diferente aquelas frequências que não são adequadas para canais específicos. Pode-se supor que quanto mais elementos reativos houver no circuito, melhor serão os cruzamentos dos sistemas de alto-falantes para filtrar o sinal. Os esquemas de filtragem têm uma certa característica. Esta é a chamada “declive”. Em outras palavras, é sensibilidade. Dependendo do nível de “intensidade do declínio”, todos os produtos do mercado podem ser divididos em modelos de primeira, segunda, terceira e quarta classes.

Equipamento ativo e passivo

Um crossover passivo para acústica é a solução mais comum. Muitas vezes pode ser encontrado no mercado moderno. Como o nome sugere, este dispositivo não requer energia adicional para funcionar. Portanto, será muito mais rápido e fácil para o proprietário do carro instalar o equipamento de som. A desvantagem desse grupo de dispositivos é que a simplicidade nem sempre é garantia de qualidade.

Devido ao circuito passivo, o sistema aproveita parte da energia para garantir o funcionamento do filtro. Ao mesmo tempo, as partes reativas mudam sua mudança de fase. Naturalmente, esta está longe de ser a desvantagem mais séria. No entanto, não será possível realizar a correção de frequência da forma mais precisa possível.

Um crossover ativo não tem essa desvantagem. O fato é que apesar do design mais complexo, o fluxo de frequências de áudio neles é filtrado muito melhor. Devido à presença no circuito não apenas de diversas bobinas e capacitores, mas também de semicondutores, os desenvolvedores criam dispositivos de alta qualidade com dimensões mais compactas. Cruzamento ativo raramente encontrado como um módulo separado. No entanto, qualquer amplificador contém tais filtros ativos.

Como configurar o dispositivo corretamente?

Para obter som da mais alta qualidade em um carro, você precisa escolher a frequência certa na qual tudo o que for desnecessário será cortado. No caso de um dispositivo ativo projetado para três bandas, é necessário encontrar dois pontos de corte. O primeiro marcará a linha na faixa entre as frequências baixas e médias. A segunda é a diferença entre média e alta frequência.

Como calcular corretamente com as próprias mãos?

Calcular o crossover para acústica é um processo importante. Nenhum fabricante ainda foi capaz de produzir um modelo ideal que pudesse reproduzir com precisão o som em uma faixa diferente. Subwoofers são usados ​​para baixas frequências. Para alto-falantes médios, são usados ​​alto-falantes de médio alcance. Mas quando todo esse complexo começa a soar, pode surgir alguma confusão. É por isso que um crossover é necessário em acústica - para que um sinal de apenas uma determinada frequência seja enviado a um sistema de alto-falantes específico.

Para obter um sistema bipolar ou qualquer outro, um dispositivo que divide o sinal é conectado ao primeiro canal do amplificador. Este é o filtro. Completos com sistemas de alto-falantes já existem crossovers passivos fabricados e projetados pelos fabricantes.

Mas e se você precisar dividir o som em frequências de acordo com um princípio diferente? Você não precisa contar nada manualmente - em nossos tempos de alta tecnologia, existe software até mesmo para as operações mais simples. Portanto existe um programa para esses cálculos, por exemplo Crossover Elements Calculator.

Em primeiro lugar, o indicador de resistência dos alto-falantes LF e HF é inserido no programa, que geralmente é de 4 ohms. A seguir, insira a frequência que o dispositivo deve separar. A ordem de cruzamento também é introduzida aqui. Em seguida, pressionam o botão e aguardam que o programa produza o resultado. Como resultado, será produzido um diagrama onde serão indicados os capacitores e bobinas necessários para os parâmetros inseridos.

Recursos de escolha

O mercado oferece uma grande seleção de dispositivos que variam em qualidade, custo e fabricantes específicos. Escolher um crossover para acústica não é fácil - você não pode simplesmente sair e comprar o que quiser. A escolha é feita com certeza

Vamos imaginar que seu subwoofer produza frequências baixas na faixa de 18 a 200 Hz, um alto-falante de médio alcance reproduz frequências de 200 a 1.000 Hz e um alto-falante de alta frequência de 1.000 a 16.000 Hz. Neste caso, o amplificador não possui filtro embutido e reproduz frequências na faixa de 18 a 20.000 Hz. Neste caso particular, é necessário um crossover de três vias que possa implementar a filtragem nessas faixas.

Além disso, na hora de escolher preste atenção na quantidade de listras. Outro parâmetro importante é a faixa de frequência. A largura de banda deve ser levada em consideração. Dispositivos multinível com alta sensibilidade podem melhorar significativamente a qualidade do som.

Conclusão

Então, descobrimos o que é um crossover e quais funções ele desempenha. Como você pode ver, este é um elemento bastante importante na sistema de auto-falantes carro.