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". Cada um dos filmes Alexei Balabanov não passou despercebido pelos telespectadores e críticos de cinema.

Alexei Balabanov .

Foi a principal frase do diretor no set.

Alexei Oktyabrovich Balabanov nascido em 25 de fevereiro de 1959 na cidade de Sverdlovsk. Formou-se no Instituto Pedagógico Gorky de Línguas Estrangeiras e é tradutor de formação.

“Cresci num centro industrial onde não havia outra lógica senão “todo mundo correu e eu corri”. A única coisa que me diferenciava dos demais era que adorava fazer bombas com kits de Jovens Químicos. eu sabia muito composições diferentes, misturado e explodido. Para que? Por que você mata pardais com um estilingue? Porque faz parte do instinto de caça. Por que você quebra vidros nas casas? Por prazer".

Serviu nas forças aerotransportadas Exército soviético. Balabanov participou diretamente na guerra no Afeganistão.

Após o término do serviço Alexei Balabanov começou a trabalhar no Estúdio de Cinema de Sverdlovsk como assistente de direção e ingressou no departamento de direção dos Cursos Superiores para Roteiristas e Diretores, onde se formou em 1990. Balabanova Interessou-se em trabalhar na linha do cinema de autor experimental; foi essa direção que desenvolveu em seu trabalho.

Seu primeiro filme Balabanov filmado em 1985 (“ Costumava ser uma época diferente"). No período de 1985 a 1997, lançou seis filmes como diretor, incluindo o filme “ Trancar" Por romance filosófico Clássico alemão Francisco Kafka(Francisco Kafka).

No entanto verdadeira fama Alexei Balabanov encontrado após o lançamento do filme “ Irmão"(1997), que se tornou filme cult para a geração jovem do final dos anos 90. No filme, Balabanov também atuou como roteirista, e a história que contou acabou sendo não apenas emocionante, mas extremamente reconhecível e relevante para a época, o que garantiu em grande parte o sucesso do filme. E, claro, triunfo" Irmão" - este é o mérito da brilhante dupla de atores Sergei Bodrov E Viktor Sukhorukov. O filme recebeu sete prêmios em vários festivais internacionais de cinema.

« Balabanov- ele é o único. Ele é uma espécie de Lênin. Ele tem um ditado: “Vamos filmar com talento, pessoal!”. Ele não gosta de filmar atores típicos e aqueles que aparecem constantemente na tela. E ele adora autenticidade."

Em 1998, Balabanov fez o filme “ Sobre malucos e pessoas", que também rendeu ao autor diversos prêmios e prêmios.

Em 2000, o diretor lançou uma continuação da história sobre o destino de Danila Bagrov (Sergei Bodrov) “ Irmão 2" Após seu lançamento, o filme imediatamente conquistou o primeiro lugar nas classificações de filmes e trilhas sonoras.

COM Sergei Bodrov V papel de liderança Alexei Balabanov consegue filmar o filme “ Guerra» sobre os acontecimentos do segundo Guerra chechena. No mesmo ano, ator, diretor, apresentador de TV Sergei Bodrov morre tragicamente durante o colapso da geleira Kolka no desfiladeiro de Karmadon junto com a equipe de filmagem do filme " Svyaznoy».

Todos os anos desde 2005 Alexei Balabanov fez filmes, cada um dos quais não passou despercebido aos telespectadores e críticos de cinema. Ele preferiu trabalhar com seus próprios roteiros.
2005 – pintura “ Zhmurki", estrelando Nikita Mikhalkov.
2006 - filme " Isso não me machuca" Com Renata Litvinova, Nikita Mikhalkov,Sergei Makovetsky E Dmitry Dyuzhev.
2007 – “ Carregar 200”, o que causou uma reação tão polêmica que foi retirado de distribuição em muitas cidades.
2008 – pintura “ Morfina" Este é um filme de memória Sergei Bodrov, que escreveu o roteiro do filme baseado em primeiras histórias Mikhail Bulgákov.

“Não vale a pena fazer um filme que pode ser contado em palavras. Não gosto de falar muito – gosto de fazer filmes. Embora eu não ache que o cinema seja uma arte tão grande que as pessoas precisem dele como o ar.”

Alexei Balabanov desde 1990 viveu e trabalhou em São Petersburgo. Ele era casado com Nadejda Vasilyeva, que trabalhou como figurinista em todos os seus projetos.

Alexei Balabanov lançou um filme em 2010 "Bombeiro".

A última pintura do famoso Diretor russo Alexei Balabanov tornou-se « eu quero também» , filmado em 2012. A estreia aconteceu no 69º Festival de Cinema de Veneza no programa Horizontes.

“Depois do show, as pessoas se levantaram e bateram palmas por cerca de cinco minutos. Uma mulher veio até mim e indicou com a mão que eu precisava me levantar. Levantei-me, fiz uma reverência e lá estava nova onda ovação."

Alexei Balabanov ele próprio desempenhou um pequeno papel em seu último filme « eu quero também ». O filme foi apresentado no Festival de Cinema de Veneza, o diretor chegou pessoalmente à exibição um dia antes de sua morte.

“Eu quero que tudo seja real. Para que as pessoas acreditem. Então pensei: por que não posso jogar sozinho? E ele jogou."

Diretor e roteirista russo Alexei Balabanov morreu em 18 de maio de 2013 de câncer. Após esta mensagem soube-se que a imagem « eu quero também » recebeu um prêmio de imprensa em Veneza.

O projeto, cujas filmagens ainda não haviam começado, deveria ser um filme sobre a juventude gangster de Stalin. Balabanov até perguntou Emir Kusturica ajudá-lo a filmar a foto. Como ficou conhecido, o projeto não será concluído.

Não sei se sou uma pessoa boa ou má. Não devo julgar. Se eu morrer, vou descobrir.

O diretor sabia de sua morte iminente, mas não pretendia mudar seu estilo de vida devido ao agravamento da doença

Pouco antes de sua morte diretor famoso O filme “I Want It Too” foi lançado nas telas do país, tornando-se o último filme de Balabanov. Mesmo durante as filmagens, amigos ouviram repetidamente o medo de Alexei Oktyabrinovich de que ele poderia morrer em breve, mas não prestaram atenção a isso. Mesmo quando Balabanov decidiu interpretar a si mesmo no filme - um diretor, membro da European Film Academy, morrendo nos degraus da “Torre do Sino da Felicidade”... Todos atribuíram isso à natureza mística do novo filme, o cujos heróis vão em busca desta torre sineira, perdida nas vastas extensões da Rússia, onde- então entre São Petersburgo e Uglich. “Minha mãe chorou muito na estreia, dizendo que esse filme era profético. Ela realmente não gostou do final dele, porque é real”, disse Balabanov então. Poucos meses depois, o diretor do filme faleceu. Em maio do ano passado ele foi enterrado no cemitério de Smolensk, em São Petersburgo.

Ele contou ao correspondente do MK em São Petersburgo por que Balabanov falou tantas vezes sobre sua própria morte iminente, por que motivo ele não queria filmar “Brother-3” de acordo com o roteiro escrito por Viktor Sukhorukov, e como, pouco antes de seu morte, ele acabou em um sanatório em Dunas Alexander Chernoshchekov, escultor e. amigo próximo Família Balabanov. Talvez seja de acordo com seu projeto que em breve uma estátua de bronze será instalada no cemitério de Smolensk composição escultural- um banco com Balabanov sentado nele. Assim, qualquer pessoa pode sentar-se ao lado do diretor do filme.

“A Torre do Sino da Felicidade” levou Balabanov

— Para você, a morte de Balabanov está ligada às filmagens do filme “I Want It Too”?

— Seus problemas de fígado pioraram justamente durante a busca por locações para este filme. Como tudo isso aconteceu? Beberam, pioraram... Não foi longe do campanário que ele adoeceu. Tive que chamar uma ambulância e levá-lo para a cidade.

“Disseram que foi então que Balabanov foi diagnosticado com câncer.”

— Não havia câncer, apenas um fígado doente. Quando Alexei ficou doente, sua esposa estava por perto. E para Nadezhda, sua doença não foi uma revelação. Ela já havia dito que o marido bebe. Mas Balabanov foi tirado deste estado. Ninguém pensou que o ataque perto da torre sineira seria o último.

— Ao mesmo tempo, o próprio Balabanov disse que se filmou neste filme porque esperava uma morte iminente.

- Tudo isso é um absurdo. Ele não sabia que morreria em breve. Balabanov foi uma daquelas pessoas que fala sobre a morte durante toda a vida. Mas ele não tinha certeza se estava com uma doença terminal. Nas conversas, é claro, muitas vezes surgia: “Quando eu morrer...” ou: “Eu morrerei e você ficará. A vida continuará como sempre, mas sem mim.” Mas ele não queria mudar nada em sua vida, e isso não se aplicava apenas ao álcool. Ele era um místico e fatalista e sempre se encontrava em situações semimísticas.

— O colapso da “Torre do Sino da Felicidade” no quadragésimo dia de sua morte também é místico?

“Não havia sinais de colapso.” A igreja foi construída há mais de duzentos anos, antes mesmo de Napoleão. Em meados do século passado, a albufeira inundou a zona envolvente, após o que a igreja ficou inexpugnável durante 60 anos, por ser impossível chegar até ela. E no quadragésimo dia após a morte de Balabanov, a torre do sino desabou. As ruínas permanecem. Baseada no filme “O Campanário da Felicidade”, ela rejeitou o diretor e não quis transferi-lo para um planeta onde há felicidade. E na vida, ao que parece, ela aceitou isso.

No mesmo apartamento comunitário com Sukhorukov

— Por que Balabanov foi enterrado no cemitério de Smolensk? Ele queria isso?

“O pai dele está enterrado lá.” E era importante para Balabanov deitar ao lado dele. Na verdade, ele queria ir para o céu, porque no céu esperava encontrar seu pai. Em segundo lugar, em busca da natureza, Balabanov não se afastou muito de casa.

— Ele morava em Vasilyevsky?

- Quase o tempo todo. Quando estavam filmando “I Want Too”, viajamos muito pela região, até na “Farmácia do Doutor Pel and Sons” na 7ª linha, um episódio foi filmado porque a farmácia ficava perto do apartamento de Balabanov. “Brother” também foi filmado na casa de Balabanov. Sukhorukov morava com ele na época - um clássico apartamento comunitário de São Petersburgo.

— Como Balabanov e Sukhorukov acabaram registrados no mesmo apartamento?

— Inicialmente, este era o apartamento de Viktor Sukhorukov e de algum bêbado - seu vizinho. Balabanov e sua esposa naquela época tinham um quarto perto da estação ferroviária de Moscou. E então fizeram uma troca: o alcoólatra foi mandado para um quarto na Praça Vosstaniya, e Balabanov e sua família mudaram-se para Sukhorukov, para um apartamento na Maly Prospekt - entre a 3ª e a 4ª linhas. Moramos juntos por muitos anos.

— Houve uma troca oficial antes das filmagens de “Brother”?

— “Brother” foi filmado em seu apartamento comunitário compartilhado. Todo o processo de filmagem foi concluído em seis dias, pois o filme não teve financiamento algum. Até o casaco da foto não é do próprio Sukhorukov, mas do ombro da esposa de Balabanov. Mas ninguém vê que o fecho é de mulher. Seu último apartamento - na 14ª linha Ilha Vasilievsky— Balabanov comprou recentemente com royalties. Naquela época, Sukhorukov já havia saído do apartamento comunitário.

Ele não gostava do capitalismo

— Por que Balabanov se recusou a filmar “Irmão 3”?

“Porque Bodrov morreu”, respondeu Balabanov. Mas não se trata de Bodrov! A situação no país era tal que todos esperavam pelo “Irmão-3”. “Precisamos de um filme sobre herói forte“, eu disse a ele. Sukhorukov até escreveu um roteiro para o filme: ele trouxe Balabanova para leitura. Mas ele recusou. Ele disse que não sabia a hora descrita no roteiro, mas não se importaria se Vitya ou outra pessoa filmasse ele mesmo.

— Sobre o que era o roteiro?

— O herói de Sukhorukov escapa de uma prisão de Chicago para São Petersburgo num petroleiro. Ele se esconde em um barril de óleo diesel. No porto ele emerge de uma mancha de óleo - coberto de óleo combustível, mas com um sorriso de dentes brancos, e diz: “Bem, olá, Rússia!” Sukhorukov prometeu a Balabanov muito dinheiro - parecia que o filme deveria ganhar milhões de bilheteria, mas Balabanov não estava interessado no dinheiro. Depois de sua morte, não sobrou muito na caderneta de poupança – cem mil ou duzentos rublos.

— Em que Balabanov estava interessado?

— A questão nacional, por exemplo. “O que você acha dos asiáticos, do fato de haver muitos deles nas ruas?” - ele perguntou-me. - “Por que eles não te irritam?!”

— Por que Balabanov não estava interessado em dinheiro?

— Eu não gostava do capitalismo. Eu não queria passar minha vida ganhando dinheiro. E ele não gostava de pessoas que vivem por dinheiro. Selyanov, o produtor, ajudou-o em tudo. Quando o dinheiro acabou, Balabanov ligou para ele. Parece que Selyanov guardou o dinheiro para que Balabanov pudesse gastá-lo de forma mais racional.

— Foi por isso que Selyanov pagou o funeral de Balabanov?

“Ele pagou como um amigo próximo.” A esposa não tinha forças.

Morreu de joelhos

— Como Balabanov morreu? Por que ele acabou em um sanatório pouco antes de sua morte?

— Ele estava trabalhando no roteiro. Eu estava sentado em casa com minha esposa e filho. E de repente - convidados: três avós, um filho do primeiro casamento. Alguém sempre morou com eles. Não há condições de trabalho. Eles eram muito perturbadores. E ele queria privacidade. Através de amigos consegui alugar um quarto num sanatório em Dunas.

— Balabanov estava sozinho no momento de sua morte?

- Sim. Normalmente Nadezhda estava por perto, mas não deu certo: o filho dela estava entrando na universidade, ela o ajudou com os documentos de admissão. E então ela chegou. Quando entrei na sala, Balabanov já estava morto. Ataque cardíaco. Ele estava ajoelhado na cama. Ele descansou a cabeça no travesseiro.

— Ele entendeu que estava indo para as Dunas para morrer?

“Todos tinham certeza de que Alexey terminaria o roteiro no sanatório e voltaria. Não havia nenhum pensamento de morte. EM última vez Nos vimos em abril, três semanas antes de sua morte. Ele acabara de voltar do festival de cinema e estava de bom humor. Eu ia esculpir o retrato dele, ele posou para uma foto. Mas ele não tirou o boné porque estava queimado: a calva estava vermelha. Queria ficar bem nas fotos, sorria muito.

Discurso direto

Oleg Garkusha, músico, ator principal do filme “I Want Too”:

— No set do último filme, Balabanov sempre pensava na morte. Pude me afastar e admirar por muito tempo a beleza da Igreja Zapogostskaya da Natividade de Cristo - a “Torre do Sino da Felicidade”. Ele disse que tudo acabaria para ele em breve. Eu me perguntei: de onde Balabanov tirou tais pensamentos? Seus amigos disseram que algo de errado estava acontecendo com ele há muito tempo: supostamente Balabanov se culpava pela morte de Sergei Bodrov. Afinal, foi ele quem aconselhou Bodrov a fazer um filme na Garganta de Karmadon. Acho que filmar o filme “I Want It Too” se tornou uma espécie de oportunidade para Balabanov limpar sua alma da culpa que pesava sobre ele após a morte de Bodrov. E o fato de que no quadragésimo dia após sua morte, quando a alma deixa as fronteiras terrenas, a “Torre do Sino da Felicidade”, que existia há séculos, desabou, é fantástico. E evidência de que Balabanov merecia perdão com sua espiritualidade.

Por falar nisso

No velório de Balabanov, Ingeborga Dapkunaite contou como quase morreu no set de “Guerra”. Na água, eles atiraram um laço nela sem sucesso. Balabanov avisou: “Se o laço te sufocar, grite”. Mas na água gelada, a voz de Dapkunaite afundou. Foi difícil bombeá-la para fora.

Foto do arquivo de Alexander Chernoshchekov

Alexey Balabanov é um diretor de cinema e roteirista, ator e produtor russo, que ficou famoso por criar a duologia “Brother” e “Brother 2”, o drama militar “War”, a comédia negra “Zhmurki”, o thriller “Cargo 200” e o drama “Morfina”.

Os principais filmes do diretor Alexei Balabanov

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  Curta biografia

  Nasceu em 25 de fevereiro de 1959 na grande cidade de Sverdlovsk, nos Urais, hoje Yekaterinburg. Sua mãe e seu pai eram representantes da intelectualidade soviética. Inga Aleksandrovna era uma fisioterapeuta e balneóloga de renome, professora e doutora em ciências médicas, e Oktyabrin Sergeevich Balabanov era um jornalista científico e editor-chefe associação criativa filmes científicos populares do estúdio cinematográfico, premiado com o título de “Trabalhador Homenageado da Cultura da RSFSR”. O menino ganhou seu primeiro dinheiro ainda no nono ano - participou da busca e extração de lama medicinal nos lagos Região de Cheliabinsk. Depois da escola, Alexey ingressou em uma das quatro universidades linguísticas do país - a Universidade Linguística do Estado de Nizhny Novgorod, em homenagem a N.A. Dobrolyubov, e após a conclusão de seus estudos recebeu um diploma de tradutor. Dois anos depois foi convocado para o serviço militar. Depois disso, no início dos anos 80, Balabanov tornou-se assistente de direção no Sverdlovsk Film Studio, onde trabalhou até 1987. Alexey ingressou nos Cursos Superiores para Roteiristas e Diretores.

  Em 1990, formou-se no curso experimental do departamento de direção “Cinema de Autor” sob a orientação de L. Nikolaev e B. Galanter. A estreia pertence a este período trabalho profissional diretor de “Era uma época diferente antes”. A fita foi filmada como trabalho do curso e mostrou cenas conflitos domésticos pessoas aleatórias, unidos por um local de atuação comum - um restaurante na cidade dos Urais. Durante as filmagens, Alexey colaborou pela primeira vez com um iniciante de Sverdlovsk grupo musical"Náutilus Pompílio". Posteriormente, esse grupo apareceu mais de uma vez (às vezes de forma completamente invisível) nas obras de Balabanov.

  O segundo trabalho cinematográfico foi o documentário de ficção “Nastya e Egor”. O filme contou a história da formação das lendas do rock dos Urais, Nastya Polevaya e Igor Belkin. Em 1990, o aspirante a diretor mudou-se permanentemente para São Petersburgo, onde começou a criar seu primeiro longa-metragem “ Dias felizes». Drama social foi baseado nas obras de um dos fundadores do drama absurdo, o escritor irlandês Samuel Beckett. O personagem principal do filme era ELE, um certo homem sem nome. Esta imagem foi incorporada na tela pelo aspirante a ator de cinema Viktor Sukhorukov. O filme recebeu instantaneamente a simpatia da comunidade cinematográfica e recebeu vários prêmios, incluindo o prêmio de melhor longa-metragem no Festival de Cinema de Estreia de Moscou. Três anos depois, Alexey concluiu o trabalho na adaptação cinematográfica do romance inacabado de Franz Kafka, “O Castelo”. Os principais papéis no drama foram interpretados por Nikolai Stotsky, Svetlana Pismichenko e Viktor Sukhorukov. O filme recebeu dois prêmios Nika. No mesmo ano, Alexey tentou ser produtor do filme “Confissão a um Estranho”.

  EM Próximo ano Balabanov participou dos preparativos para o 100º aniversário do cinema. Ele co-dirigiu a antologia de filmes “A Chegada de um Trem”. O conto chamado “Trofim” contava uma história que parecia dar continuidade ao enredo da obra dos irmãos Lumière, onde o trem ainda chegava à plataforma, mas já era um trem russo, e seu passageiro passou a ser o principal. ator pinturas. Foi sobre ele que a história subsequente foi contada. A imagem de Trofim foi encarnada por Sergei Makovetsky. Mas o verdadeiro sucesso ultrapassou Balabanov com o lançamento do drama policial “Brother”. O filme sobre o herói dos conturbados anos 90, Danil Bagrov, recebeu instantaneamente status de culto. Os papéis principais foram desempenhados por Sergei Bodrov e Viktor Sukhorukov. Este trabalho rendeu a Alexey o Grande Prêmio do festival de cinema Kinotavr e imortalizou seu nome na história do cinema.

  Filmografia inteira

  Diretor

  • 2008
  • 2007
  • 2006

Um dia, imaginando a foto dirigido por Alexei Balabanov“Não me faz mal” no festival Kinotavr, atriz Renata Litvinova disse: “Lesha é um gênio. E em geral ele é tão sagrado, incompreensível, misterioso. Nós não o entendemos."

Balabanov realmente foi e continua sendo um dos diretores mais destacados do novo cinema russo. Silencioso. Mal-humorado. Invariavelmente com um colete surrado. No dia 25 de fevereiro, o autor de filmes marcantes como “War”, “Brother” e “Brother-2”, “Zhmurki” e “Cargo 200” completaria 58 anos. Ele fez filmes de vários gêneros. Ele também era diferente na vida.

"Você quer um pouco de vodca?"

Na estreia do filme “Morfina”, dirigido por Balabanov a partir do roteiro Sergei Bodrov Jr., que por sua vez tomou como base as histórias Bulgákov, Alexey Oktyabrovich andava inspirado. Ele até sorriu ocasionalmente. Ele estava claramente satisfeito com seu trabalho.

“Você está satisfeito com todas as suas pinturas?”, pergunto ao mestre, tentando convencê-lo a fazer uma entrevista.

- Não. Nem todos. Eu não deveria ter feito o Irmão 2. Eu deveria ter parado na primeira foto.

- Bem, o público gosta!

- Sim, eles gostam de muitas bobagens. Você vai assistir a um filme, então talvez possamos conversar.

Depois do filme, o público saiu sombrio e preocupado. O filme é pesado e naturalista. Mas Balabanov ainda estava satisfeito. Fomos com ele até a taverna mais próxima no Chistoprudny Boulevard. Falar.

Alexey Oktyabrinovich pediu vodca e arregaçou as mangas do colete.

— Você usa colete o ano todo?

- Sim. E o que? É confortável. Você pergunta o que você queria.

Balabanov ouviu atentamente as perguntas sobre seus filmes, sobre como ele vive e trabalha, mas respondeu como se estivesse fazendo um show individual.

Ele falou em detalhes sobre como passou sua infância em sua cidade natal, Sverdlovsk. Como estudei para ser tradutor. Como ele serviu na aviação de transporte militar do exército soviético. Lembrei-me de Sergei Bodrov Jr. E também sobre como eu convenci Nikita Sergeevich Mikhalkov estrelar dois de seus filmes. Ele falou muito e de boa vontade. Então pedi mais vodca e pensei a respeito.

— Você perguntou por que fiz um filme sobre um viciado em drogas. Eu simplesmente sei bastante personalidades criativas que extraíram sua energia e inspiração das drogas e do álcool. Este é um beco sem saída. Tendo trilhado esse caminho, você precisa encontrar forças para parar no tempo. Não sei se o país algum dia irá recuperar desta doença devastadora (acena para a garrafa de vodka), que tem a natureza de uma epidemia, não sei. Um viciado em drogas tratado não deixa de ser um viciado em drogas, assim como um alcoólatra tratado permanece alcoólatra por toda a vida. É tudo triste. Ao fazer o filme, não me propus a transmitir algum tipo de moralidade ou afastar alguém de alguma coisa. Simplesmente fiz um filme sincero e honesto, sem fugir dos detalhes naturalistas e, para alguns, chocantes, inerentes ao tema em questão. Se a minha imagem faz alguém pensar, faz com que saia de uma ladeira escorregadia ou a salva dela, isso seria maravilhoso e muito correto. Vamos dar um passeio?

Nós caminhamos junto Avenida Chistoprudny e Alexey Oktyabrovich falou sobre seus amigos, dos quais ele não tinha muitos, sobre quão poucos restavam bons atores, sobre o fato de que não lhe importa o que os outros pensam dele e de seus filmes.

- Escreva algo. Só não me mostre. Eu não me importo com o que você escolhe do meu fluxo de consciência. Estou de bom humor hoje”, disse ele se despedindo.

Ele sentiu sua morte

O segundo encontro com Balabanov ocorreu alguns anos depois. Foi em São Petersburgo. Não muito tempo, como se viu, antes de sua morte. Dirigiu o filme “I Want Too”, no qual interpretou a si mesmo. No final do filme, segundo a trama, ele morre.

Estávamos sentados em um café. Balabanov ficou em silêncio, retraído e não queria falar nada.

-Você está indisposto? - pergunto diretamente.

- Em espírito. Acabei de chegar do balneário. Estou tomando chá. O que você quer de mim? Não tenho nada para contar. Sim, eu tirei nova foto. Acho que ela é a última da minha biografia.

Após cada pergunta, Alexey Oktyabrinovich olhava longamente pela janela e pensava em algo próprio. Do lado de fora da janela, os tadjiques limpavam a neve.

— Alexey Oktyabrovich, depois do filme “Brother-2” você foi frequentemente acusado e continua sendo acusado de nacionalismo. Como você se sente em relação aos migrantes?”, tento provocar o diretor.

- Seriamente. Eu não gosto de Khachiks. Eu amo minha terra natal. Afinal, sou russo. Eu moro aqui. Nunca fui fascista e nunca serei.

—As suas palavras não são uma manifestação de nacionalismo?

- Não, porque eles, os tadjiques, devem viver na sua terra natal. Eu não vou para o exterior e não moro lá. Por que eles estão vindo até nós? Porque eles estão indo mal. Eles estão por toda parte na rua, são muitos. Não é certo. Porque eles não gostam de nós. E isso é muito importante.

- Porque você acha isso?

— Às vezes me comunico com eles. Então você compra uma melancia e ele te responde. E você entende que ele não te ama.

Balabanov ficou muito tempo olhando pela janela, respondendo ocasionalmente a perguntas. E no final da reunião, por algum motivo, ele repetiu novamente. “Sinto que fiz meu último filme. Não espere mais. Até a próxima!".

Em 18 de maio de 2013, Balabanov faleceu. Ele teve um ataque cardíaco enquanto trabalhava em outro roteiro.

Ao longo de um quarto de século de trabalho no cinema, Alexei Balabanov conseguiu fazer uma dúzia e meia de filmes, quase cada um dos quais acabou no centro de uma furiosa polêmica pública.

Talvez fosse mais correto dizer o seguinte: a partir do filme “About Freaks and People” (1998), nenhum dos filmes de Balabanov passou despercebido, todos despertaram admiração e crítica, às vezes maldições: e culto (alguns diria nacionalista) “Irmão” e “Irmão-2”, e o anti-guerra “Guerra”, e “Zhmurki” e “Cargo-200”, depois “Morfina” baseado na história de Mikhail Bulgakov, o Yakut- Kronstadt “Stoker” e, finalmente, Último trabalho- “I Want It Too”, que conseguiu ganhar o prêmio principal no festival de cinema de São Petersburgo, que se tornou a cidade natal do diretor. Na verdade, Balabanov recebeu muito mais prêmios do que fez filmes, mas, claro, o principal não são os prêmios. Agora acontece que o principal está na memória.

“Alexey Balabanov é um diretor misantrópico, um mestre em provocar e provocar o público”, lemos no site oficial do diretor. - Seu papel é quebrar tabus morais com talento e profissionalismo e derrubar vacas sagradas. Balabanov é um patriota, implacável com os fetiches nacionais. “Farei filmes escandalosos e ousados”, diz ele. “Por exemplo, todos me acusaram de nacionalismo. Eu reflito a situação do nosso povo”. Alexey Balabanov sempre sabe o que quer alcançar. Ele não espera nenhuma atuação especial dos atores no set. Balabanov exige que correspondam ao mundo que ele cuidadosamente criou na moldura.”

Balabanov nasceu em Sverdlovsk, estudou línguas estrangeiras em Gorky, depois serviu no exército, depois tornou-se assistente de direção no Sverdlovsk Film Studio e “a partir daí” formou-se nos Cursos Superiores para Roteiristas e Diretores. Em 1990 mudou-se para São Petersburgo, estilo especial o que ajudou ele, o diretor, a formar sua própria estética. Esta estética tem uma definição, não importa o que se diga ou pense sobre “Irmão” e “Guerra”. O “novo cinema russo dos anos 2000” é em grande parte (e talvez principalmente) os filmes de Alexei Balabanov.

Mikhail Trofimenkov, crítico de cinema do jornal Kommersant: “A saída de Alyosha Balabanov não é apenas mais uma morte prematura, causando uma raiva ateísta sem sentido. Morreu o melhor diretor russo das últimas duas décadas. Em um imaginário Último Julgamento Talvez a única justificação para o cinema russo – para o seu conformismo e oportunismo – sejam os filmes de Balabanov.”

Vitaly Mansky, diretor de cinema: “Alexei Balabanov é talvez o mais subestimado dos grandes diretores. Quando ele começou a trabalhar, havia muitas pessoas excelentes por perto, mas suas obras sempre se revelaram tão polêmicas que nessas disputas às vezes se perdia a compreensão da escala do talento de seu autor. Precisamos prestar-lhe homenagem pelo menos depois da morte: Balabanov é um artista poderoso, um artista contemporâneo, um verdadeiro artista.”

Tatyana Sergienko, crítico de cinema, selecionador do festival de cinema Window to Europe: “Alexey Balabanov foi um dos artistas mais inusitados do nosso tempo: ousado, honesto, íntegro, embora às vezes ambíguo. Não há ninguém para substituí-lo no cinema russo.”

A julgar pelas primeiras mensagens recebidas do produtor Sergei Selyanov, a causa da morte de Balabanov foi um ataque cardíaco: ele desmaiou repentinamente e morreu sem recuperar a consciência. O diretor tinha 54 anos.

Colunista do RS reflete sobre o trabalho de Alexei Balabanov Elena Fanailova:

Balabanov é o mais russo e o mais europeu dos diretores russos modernos, um cínico e romântico, um esteta visual, um alvo favorito e crítico dos críticos de cinema. Eles o chamaram de Sam Peckinpah russo por sua análise lados sombrios figura nacional usando métodos severos, eles foram amaldiçoados por esses métodos. “Irmão” e “Irmão-2”, “Guerra”, “Cargo-200” dividiram a comunidade intelectual pior do que qualquer “Anatomia do Protesto”. Alguns viam o diretor como um negro melancólico, outros o adoravam por seu humor zombeteiro que beirava o guignol.

Balabanov filmou “Brother” como um símbolo da época. Danila Bagrov interpretada por Sergei Bodrov, um jovem veterano da primeira guerra da Chechênia, personagem do mundo do crime, amando o grupo“Nautilus” e repetindo as palavras do Apóstolo Paulo: “a força está na verdade”, tornou-se o principal personagem do cinema dos anos noventa. É impossível falar da figura de Balabanov sem suas adaptações cinematográficas de Kafka, Beckett, Hamsun, Bulgakov. O escandaloso "Cargo-200" é baseado no esboço do romance "Sanctuary" de William Faulkner, e "It Doesn't Hurt Me" refere-se abertamente aos "Três Camaradas" de Remarque. Os filmes de Balabanov são fortes tanto pela trilha sonora (ele era um conhecedor do rock russo) quanto pela clareza na fotografia e edição. Balabanov começou a trabalhar com parábolas na década de 2000: lindo imagem simples, os comentários curtos são extremamente escassos, mas simbolicamente informativos, as histórias são dinâmicas, os personagens são esquematizados, a luta entre o bem e o mal é óbvia, mas o seu resultado é imprevisível.

Começando com “Zhmurok”, Balabanov filmou sua série pessoal, que se desenvolveu ao longo de um longo período de tempo. Uma vez a cada dois ou três anos ele falava sobre o que pensava sobre a vida e a arte do cinema. “Zhmurki”, “It Doesn’t Hurt Me” e “Cargo-200” são vistos como uma trilogia de diretor consciente e como o Apocalipse Russo dos anos 2000. Esperava-se que Balabanov fizesse declarações sobre a alma russa e sua Estado atual assim como de Haneke ou von Trier - sobre a alma Mundo europeu. Essas afirmações podem não agradar e até irritar, mas é impossível não admitir que esse sempre foi um diagnóstico sociocultural preciso. Desenhado por ele quadro geral impressionante, sério, triste e belo, esta é uma notável melancolia histórico-artística sobre as ruínas do império e da ideologia soviética.

No último filme do diretor, “I Want Too”, ele se colocou entre os heróis dos episódios finais: e ele, um artista homenageado, também queria a felicidade fora desta cruel terra russa, sentado com uma estúpida pasta intelectual em um campo nevado próximo uma igreja destruída com afrescos brilhantes e milagrosamente preservados. O facto de não se ter permitido entrar num espaço incompreensível (vida após a morte ou outro espaço metafísico) caracteriza-o como uma pessoa responsável e conscienciosa: não se separou do bandido, da prostituta, do bêbado e do músico, personagens de sua autoria. Evangelho (Cristo não estava entre eles). Mas, como você sabe, não cabe a uma pessoa decidir para onde irá sua alma após a morte. Para grande artista, que, sem dúvida, é Alexey Balabanov, a única fonte confiável de imortalidade é o seu trabalho.

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