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Heróis literários, via de regra, são ficção do autor. Mas alguns deles ainda possuem protótipos reais que viveram na época do autor, ou conhecidos Figuras históricas. Nós vamos te contar quem eram esses estranhos para um amplo círculo figuras dos leitores.

1.Sherlock Holmes

Até o próprio autor admitiu que Sherlock Holmes tem muitas semelhanças com seu mentor Joe Bell. Nas páginas de sua autobiografia podia-se ler que o escritor lembrava frequentemente de seu professor, falava de seu perfil de águia, mente curiosa e intuição incrível. Segundo ele, o médico poderia transformar qualquer assunto em uma disciplina científica precisa e sistematizada.

Freqüentemente, o Dr. Bell usava métodos dedutivos de investigação. Só de olhar para uma pessoa sozinho, ele poderia contar sobre seus hábitos, sua biografia e, às vezes, até fazer um diagnóstico. Após o lançamento do romance Conan Doyle correspondeu ao “protótipo” de Holmes e disse-lhe que talvez fosse exatamente assim que sua carreira teria sido se ele tivesse escolhido um caminho diferente.

2.James Bond

A história literária de James Bond começou com uma série de livros escritos pelo oficial de inteligência Ian Fleming. O primeiro livro da série, Casino Royale, foi publicado em 1953, poucos anos depois de Fleming ter sido designado para monitorar o príncipe Bernard, que desertou do serviço alemão para a inteligência inglesa. Depois de muitas suspeitas mútuas, os batedores tornaram-se bons amigos. Bond substituiu o príncipe Bernard para pedir um Vodka Martini, acrescentando o lendário “Shaken, not mexido”.

3. Ostap Bender

O homem que se tornou o protótipo do grande conspirador das “12 cadeiras” de Ilf e Petrov, aos 80 anos, ainda trabalhava como maestro em estrada de ferro no trem de Moscou para Tashkent. Nascido em Odessa, Ostap Shor desde muito jovem foi propenso à aventura. Ele se apresentou como artista ou como grande mestre do xadrez, e até atuou como membro de um dos partidos anti-soviéticos.

Somente graças à sua notável imaginação Ostap Shor conseguiu retornar de Moscou para Odessa, onde serviu no departamento de investigação criminal e lutou contra o banditismo local. É provavelmente daí que vem a atitude respeitosa de Ostap Bender em relação ao Código Penal.

4. Professor Preobrazhensky

Professor Preobrazhensky do famoso romance de Bulgakov “ Coração de um cachorro"foi também protótipo real- Cirurgião francês de origem russa Samuil Abramovich Voronov. No início do século 20, este homem causou um verdadeiro impacto na Europa ao transplantar glândulas de macaco em humanos para rejuvenescer o corpo. As primeiras operações mostraram um efeito simplesmente surpreendente: pacientes idosos experimentaram uma retomada da atividade sexual, memória e visão melhoradas, facilidade de movimento e crianças com atraso no desenvolvimento mental ganharam agilidade mental.

Milhares de pessoas foram tratadas em Voronova, e o próprio médico abriu seu próprio viveiro de macacos na Riviera Francesa. Mas pouco tempo se passou e os pacientes do médico milagroso começaram a se sentir pior. Surgiram rumores de que o resultado do tratamento foi apenas auto-hipnose, e Voronov foi chamado de charlatão.

5.Peter Pan

O menino com a linda fada Tinkerbell foi dado ao mundo e ao próprio James Barry, autor da obra escrita, pelo casal Davis (Arthur e Sylvia). O protótipo de Peter Pan foi Michael, um de seus filhos. Herói de conto de fadas recebeu de um menino de verdade não apenas sua idade e caráter, mas também pesadelos. E o romance em si é uma dedicatória ao irmão do autor, David, que morreu um dia antes de completar 14 anos enquanto patinava no gelo.

6. Dorian Gray

É uma pena, mas o personagem principal do romance “O Retrato de Dorian Gray” estragou significativamente a reputação de seu original da vida real. John Gray, que em sua juventude foi protegido e amigo íntimo de Oscar Wilde, era bonito, robusto e tinha a aparência de um garoto de 15 anos. Mas a sua feliz união chegou ao fim quando os jornalistas tomaram conhecimento da sua relação. Furioso, Gray foi ao tribunal e obteve um pedido de desculpas dos editores do jornal, mas depois disso sua amizade com Wilde acabou. Logo John Gray conheceu Andre Raffalovich, um poeta nativo da Rússia. Eles se converteram ao catolicismo e depois de algum tempo Gray tornou-se padre na Igreja de São Patrício em Edimburgo.

7. Alice

A história de Alice no País das Maravilhas começou no dia em que Lewis Carroll caminhou com as filhas do reitor da Universidade de Oxford, Henry Lidell, entre as quais Alice Lidell. Carroll inventou a história na hora a pedido das crianças, mas da próxima vez que não a esqueceu, começou a compor uma sequência. Dois anos depois, o autor presenteou Alice com um manuscrito composto por quatro capítulos, ao qual foi anexada uma fotografia da própria Alice aos sete anos de idade. O título era “Um presente de Natal para uma menina querida em memória de um dia de verão”.

8. Karabas-Barabas

Como você sabe, Alexei Tolstoi planejava apresentar apenas “Pinóquio” de Carlo Collodio em russo, mas descobriu-se que ele escreveu uma história independente, na qual foram claramente feitas analogias com figuras culturais da época. Como Tolstoi não tinha nenhuma fraqueza pelo teatro de Meyerhold e pela sua biomecânica, foi o diretor deste teatro quem conseguiu o papel de Karabas-Barabas. Você pode adivinhar a paródia até no nome: Karabas é o Marquês de Karabas do conto de fadas de Perrault, e Barabas vem da palavra italiana para vigarista - baraba. Mas o papel não menos revelador do vendedor de sanguessugas Duremar coube ao assistente de Meyerhold, que trabalhava sob o pseudônimo de Voldemar Luscinius.

9. Lolita

De acordo com as memórias de Brian Boyd, biógrafo de Vladimir Nabokov, quando o escritor estava trabalhando em seu escandaloso romance Lolita, ele consultava regularmente colunas de jornais que publicavam relatos de assassinatos e violência. Sua atenção foi atraída para a sensacional história de Sally Horner e Frank LaSalle, ocorrida em 1948: um homem de meia-idade sequestrou Sally Horner, de 12 anos, e a manteve com ele por quase 2 anos até que a polícia a encontrou em uma Califórnia. hotel. Lasalle, como o herói de Nabokov, fez com que a garota fosse sua filha. Nabokov menciona brevemente esse incidente no livro, nas palavras de Humbert: “Será que eu fiz com Dolly a mesma coisa que Frank LaSalle, um mecânico de 50 anos, fez com Sally Horner, de 11 anos, em 1948?”

10. Carlos

A história da criação de Carlson é mitificada e incrível. Os estudiosos da literatura afirmam que Hermann Goering se tornou um possível protótipo desse personagem engraçado. E embora os parentes de Astrid Lindgren neguem esta versão, tais rumores ainda existem hoje.

Astrid Lindgren conheceu Goering na década de 1920, quando ele organizava shows aéreos na Suécia. Naquela época, Goering estava apenas “no auge da vida”, um famoso piloto ás, um homem com carisma e um apetite maravilhoso. O motor nas costas de Carlson é uma interpretação da experiência de voo de Goering.

Os defensores desta versão observam que por algum tempo Astrid Lindgren foi uma fervorosa fã do Partido Nacional Socialista da Suécia. O livro sobre Carlson foi publicado em 1955, então não se poderia falar de uma analogia direta. Porém, é possível que a imagem carismática do jovem Goering tenha influenciado a aparência do charmoso Carlson.

11. John Silver de uma perna só

Robert Louis Stevenson, no romance “Ilha do Tesouro”, retratou seu amigo Williams Hansley não como um crítico e poeta, o que ele era essencialmente, mas como um verdadeiro vilão. Durante a infância, William sofreu de tuberculose e sua perna foi amputada na altura do joelho. Antes de o livro aparecer nas prateleiras das lojas, Stevenson disse a um amigo: “Tenho que confessar a você, malvado na superfície, mas gentil de coração, John Silver foi copiado de você. Você não está ofendido, está?

12. Ursinho Pooh

De acordo com uma versão, conhecida em todo o mundo urso Teddy recebeu esse nome em homenagem ao brinquedo preferido do filho do escritor Milne, Christopher Robin. No entanto, como todos os outros personagens do livro. Mas, na verdade, esse nome vem do apelido Winnipeg - esse era o nome do urso que viveu no Zoológico de Londres de 1915 a 1934. Este urso tinha muitos fãs infantis, incluindo Christopher Robin.

13. Dean Moriarty e Sal Paraíso

Apesar de os personagens principais do livro se chamarem Sal e Dean, o romance On the Road de Jack Kerouac é puramente autobiográfico. Só podemos imaginar por que Kerouac abandonou seu nome no livro mais famoso dos beatniks.

14. Margarida Buchanan

No romance “O Grande Gatsby”, seu autor Francis Scott Fitzgerald descreveu profunda e profundamente Ginevra King, seu primeiro amor. O romance deles durou de 1915 a 1917. Mas devido a diferentes status sociais eles se separaram, após o que Fitzgerald escreveu que "meninos pobres nem deveriam pensar em se casar com meninas ricas". Essa frase foi incluída não só no livro, mas também no filme de mesmo nome. Ginevra King se tornou o protótipo de Isabel Borge em Beyond Paradise e Judy Jones em Winter Dreams.

Principalmente para quem gosta de sentar e ler. Se você escolher esses livros, definitivamente não ficará desapontado.

A ficção fala sobre coisas incríveis que talvez nunca aconteçam conosco na vida real. Junto com os heróis dos livros, você pode viajar sem parar, se apaixonar, superar dificuldades e, claro, ganhar experiência de vida. Livros como Bons amigos, pode sugerir soluções para problemas pessoais. Para quem perdeu terreno sólido, recomendo 7 obras de arte que podem te ajudar a olhar esse mundo com outros olhos.

"O apanhador no campo de centeio" (1951)

Jerônimo David Salinger

Holden Caulfield sofre de agressão desmotivada, irritabilidade patológica e cinismo indisfarçável. Tendo perdido o sentido da vida e perdido a oportunidade de influenciar o curso de situações significativas, ele começa a negar a realidade. Não, ele não é estranho. Ele tem apenas 17 anos.

O livro não tem um enredo distorcido de 1000 páginas. Tem a alma das gerações mais jovens, rebeldes e combatentes contra o sistema.

"É uma vantagem ser invisível" (1999)

Stephen Chbosky

Charlie é muito ingênuo para seus quinze anos. Expressar uma opinião pessoal, lutar por um lugar ao sol não é para ele. Charlie entende os livros melhor do que as pessoas. Ele está cosmicamente sozinho, embora sempre haja alguém próximo a ele. O herói guarda um segredo terrível até de si mesmo.

Não há palavras difíceis neste trabalho. Tem um mundo mostrado pelos olhos de um introvertido.

"Laranja Mecânica" (1962)

Antonio Burgess

Alex combina dentro de si o amor pela violência e pela beleza. Ele é uma vítima do seu tempo, que é também o carrasco do sistema. Depois de um jovem delinquente ser colocado num programa experimental de reeducação, ele perde a parte de si mesmo que era responsável pela sua vontade de viver. Sem impulsos internos, Alex se torna subumano. E a música favorita de Beethoven agora só causa náusea.

Você não deve esperar um final feliz aqui. Este livro é uma reflexão sobre a natureza da crueldade humana e o desejo pela beleza.

"Martin Éden" (1909)

Jack Londres

Um simples marinheiro, Martin Eden, cego pelos objetivos que estabeleceu para si mesmo, está completamente absorto na leitura de livros e na escrita de suas próprias obras. Até um sonho parece homem jovem uma perda de tempo. A diligência é boa, mas em excesso leva a resultados completamente inesperados.

Neste romance, Jack London não revela novas verdades, mas lembra mais uma vez que o valor de um indivíduo não depende do grau de seu reconhecimento.

"Tudo quieto na frente ocidental" (1929)

Erich Maria Remarque

Paul Bäumer amava a vida, mas a guerra tinha outros planos para isso. Ela jogou o jovem alemão em uma trincheira fria e o condenou à sobrevivência. Seus colegas são iguais a ele. Pessoas sem passado e sem futuro.

Há pouco sentimento patriótico neste livro. Ele contém muitos arrependimentos pela geração perdida.

"Adolescente" (1875)

Fyodor Mikhailovich Dostoiévski

O personagem principal, um jovem de alma sensível, mas pouco desenvolvida, vivencia as tentações de sua época. Dostoiévski mistura magistralmente em sua obra romance e vulgaridade, dor e rancor, paixão e falta de jeito, amor e rejeição, autoconfiança e medo que tudo consome, banalidade e originalidade, pseudo-exclusividade e corrupção, maximalismo juvenil e demência.

Este livro contém um corte transversal de uma época com toda uma paleta de estados de espírito característicos da juventude abandonada pela geração mais velha.

"Dois Capitães" (1940)

Veniamin Kaverin

Sanya Grigoriev é teimosa, orgulhosa e contraditória. Seu lema de vida é “Lute e busque, encontre e não desista”. Para todos, sem exceção, a personalidade de Alexander se torna uma diretriz que todos desejam seguir. Uma história brilhante e levemente idealizada sobre o romance da pesquisa científica ainda atrai jovens que buscam a verdade da vida.

Não há tragédia no livro. Há uma biografia em que você quer acreditar.

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Fortitude é uma determinação ativa para alcançar um objetivo, superando quaisquer obstáculos. Toda pessoa gostaria de ser forte, mas nem todos conseguem. Exemplos da força (ou fraqueza) do espírito são encontrados tanto na ficção quanto na realidade que nos rodeia.

Argumentos da literatura

1. (56 palavras) Na comédia “O Menor” de D. I. Fonvizin, Starodum pode servir como um exemplo de coragem. O herói conhece um jovem oficial que parece decente. Porém, a guerra logo foi declarada, o amigo do protagonista evitou a defesa da Pátria e conseguiu a retaguarda. Starodum foi para o campo de batalha, foi ferido e flanqueado. Mas este incidente não o quebrou e não o privou da fé no triunfo da verdade.
2. (48 palavras) Erast, o herói da história de N.M. Karamzin "Pobre Liza", revelou-se uma pessoa fraca, não conseguia igualar o amor da camponesa Liza. O jovem, tendo seduzido a moça e conseguido a sua, desperdiça sua fortuna e decide encontrar um par lucrativo. Erast enganou Lisa e se casou com outra pessoa, e ela se afogou, então a impotência do herói foi punida tormento eterno consciência.
3. (54 palavras) Chatsky, herói da comédia A.S. "Ai do Espírito" de Griboyedov é verdadeiramente homem forte, ele teve a coragem de ir não apenas contra uma pessoa influente, Famusov, mas também contra uma multidão de seus apoiadores. Chatsky pregou a verdade, a liberdade, se opôs à veneração e à mentira. Todos viraram as costas para ele, mas Alexandre ainda não desistiu, isso não é força de espírito?
4. (59 palavras) No romance em verso “Eugene Onegin” de A. S. Pushkin, a força do espírito está concentrada em Tatyana. Tendo se apaixonado por Onegin, ela estava pronta para fazer qualquer coisa por ele. A menina nem tinha medo de confessar, mas isso era inaceitável no século XIX. A força do espírito, o poder do amor superou todos os obstáculos, exceto um - a falta de sentimentos recíprocos. Tatyana continuou infeliz, mas ela tem um núcleo e a verdade está do seu lado.
5. (47 palavras) Mtsyri, o personagem principal do poema homônimo de M. Yu. Lermontov, ansiava por seu Cáucaso natal e pela liberdade durante toda a sua vida. O herói tinha um objetivo: viver de verdade, pelo menos por um momento, fora do mosteiro. E Mtsyri fugiu e tentou retornar à sua terra natal. Não deu certo para ele, mas essa sede de liberdade revela a força de espírito do herói.
6. (48 palavras) Pechorin, personagem principal do romance de M.Yu. O “Herói do Nosso Tempo” de Lermontov é um homem obstinado. Por exemplo, quando Grushnitsky iniciou um duelo injusto contra ele, Grigory não teve medo, mas calmamente encerrou o jogo, punindo o canalha com a morte. Este ato não é nada misericordioso, mas forte, porque caso contrário o próprio herói teria morrido.
7. (52 palavras) O personagem principal da história M.E. Saltykov-Shchedrin" O peixinho sábio“Totalmente desprovido de qualquer força espiritual, durante toda a vida teve medo dos perigos, por isso não viveu, mas apenas existiu num buraco sem amigos, amor, alegrias simples. Por causa de sua fraqueza, tudo passou pelo gobião, embora sua existência fosse longa, mas absolutamente vazia. Sem força de espírito não há vida.
8. (36 palavras) Na história de A.P. A “Morte de um Oficial” de Chekhov, o executor Chervyakov espirrou no General Bryzzhalov e ficou tão assustado com as consequências deste acidente que, no final, morreu de horror. O medo privou o herói do bom senso, é a isso que leva a fraqueza de espírito.
9. (41 palavras) Andrei Sokolov, personagem principal da história de M.A. “The Fate of Man” de Sholokhov pode ser chamado de personalidade forte. Ele foi para a guerra porque sua pátria estava em perigo, passou por todos os seus horrores, depois pelo cativeiro e por um campo de concentração. Sokolov – um verdadeiro herói, embora ele mesmo nunca tenha entendido sua força.
10. (60 palavras) Vasily Terkin, o herói do poema homônimo de A.T. Tvardovsky, a fortaleza se alia ao humor e à desenvoltura, como se não custasse nada para um lutador fazer coisas que poucos modernos conseguem repetir sem medo e postura. Por exemplo, o capítulo “Duelo” fala sobre o confronto do herói com um alemão: o inimigo está engordado, mais bem preparado, mas Vasily venceu, e essa vitória ocorreu apenas nas qualidades morais e volitivas, por causa da fortaleza.

Exemplos da vida, do cinema e da mídia

1. (54 palavras) O encanador Dmitry, o herói do filme “Fool” de Yu Bykov, tentou ir contra o sistema em benefício de quase mil pessoas que foram simplesmente abandonadas. No prédio do dormitório, o herói notou uma enorme rachadura, a casa estava prestes a desabar, pessoas morreriam ou ficariam na rua. Ele luta por estranhos contra as autoridades, luta até o fim. Ele morreu, o sistema ainda venceu, mas a força de caráter do herói evoca respeito.
2. (46 palavras) Chuck Noland, personagem principal do filme “Náufrago” de R. Zemeckis, se viu em uma situação extrema: o avião em que o herói viajava cai e ele se encontra em uma ilha deserta. Numa situação assim, se você desistir, você morrerá. As decisões precisam ser tomadas aqui e agora. Chuck ficou tenso forças internas, sobreviveu e conseguiu repensar sua vida.
3. (44 palavras) O excêntrico Capitão Jack Sparrow dos Piratas de Gore Verbinski Mar do Caribe: No Fim do Mundo" representa a inafundabilidade. Este herói foi para o outro mundo e voltou sem pestanejar. E tudo porque nunca desiste e essa qualidade faz dele uma pessoa forte.
4. (41 palavras) Nick Vujicic é um homem de enorme coragem. Nick não tem braços nem pernas, mas conseguiu se formar com dupla especialização, encontrar o amor, viajar e dar palestras que ajudam outras pessoas. Esses heróis nos motivam a realizar grandes coisas por meio de seu exemplo.
5. (46 palavras) Peter Dinklage, conhecido por muitos por seu papel como Tyrion Lannister da série Game of Thrones, superou muitos obstáculos. Dinklage nasceu com acondroplasia (doença que leva ao nanismo), tem família pobre e não teve sucesso no início da carreira. Agora esse ator é extremamente popular, os problemas apenas fortaleceram seu caráter.
6. (52 palavras) Stephen Hawking, que é um luminar Ciência moderna, desde os 20 anos ele luta contra a esclerose lateral amiotrófica. Agora essa doença não tem tratamento, o cientista está paralisado, até fala só com ajuda de um sintetizador de voz. No entanto, Hawking não desiste: continua seu trabalho científico, inspira jovens cientistas a novas conquistas e até aparece na série de comédia “The Big Bang Theory”.
7. (67 palavras) Um dos meus amigos foi diagnosticado com câncer. Era uma jovem com um filho pequeno e a doença já estava em fase final. A primeira coisa que ela pensou foi como organizar uma criança a melhor maneira. A segunda é como viver mais. Podia-se chorar na expectativa do fim, mas a mulher passou a ajudar outros pacientes, e também a viver a vida ao máximo, sem atrasar encontros, viagens ou conhecidos. Você precisa ter um núcleo interno enorme para repetir o feito.
8. (47 palavras) Um amigo meu foi submetido a uma operação que não foi totalmente bem-sucedida. O corpo rejeitou o material que foi costurado intervenção cirúrgica, a inflamação começou. Ela passou por várias outras operações, um grande número de injeções e passou um ano inteiro de sua vida na enfermaria do hospital. Porém, este ano fortaleceu seu caráter, ensinou-a a não desistir e a ser forte.
9. (62 palavras) Quando criança, aconteceu comigo um incidente que me forçou a ser forte sob pena de morte. Eu estava aprendendo a nadar, mas acidentalmente entrei lugar profundo onde ela não conseguia chegar ao fundo, ela se assustou e começou a se afogar. Estava bem longe da costa. Então percebi que se não me acalmasse e fosse forte, não conseguiria me salvar. E nadei o melhor que pude, mas nadei e sobrevivi.
10. (57 palavras) Uma vez, quando eu ainda era muito pequeno, minha mãe olhou para fora do apartamento e viu que havia fumaça na entrada e era impossível sair, principalmente com criança. Mas pela janela minha mãe viu um caminhão de bombeiros, então saímos para a varanda e minha mãe começou a dar sinais aos bombeiros. Eles nos notaram e nos tiraram. Mamãe não ficou perdida, ela teve que se tornar forte por mim.

Força mental não significa apenas ir para a batalha com um sabre em punho; muitas vezes é necessário na vida cotidiana para lidar com todos os problemas e dificuldades. Essa qualidade deve ser cultivada em você mesmo; você não pode viver sem ela, como cantava o grupo Kino: “Você deve ser forte, caso contrário, por que seria?”

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Tópico: Influência ficção na personalidade da criança

1. Introdução

2.1 Apresentando uma criança ao folclore1

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2.10 Pedagogia e literatura "protetora" - protegendo as crianças de realidade cruel

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3. Conclusão

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1. Introdução

“Quem educa tem o futuro nas mãos” ( NO. Dobrolyubov)

A primeira infância é um período de intenso desenvolvimento físico e mental da criança. É nesta fase que as habilidades humanas são formadas. Desde cedo, a criança começa a sentir a realidade, que está em constante desenvolvimento através da percepção visual - cores, formas, tamanhos; percepção sensorial - vozes humanas, sons da natureza, sons musicais; percepção tátil - desenvolve-se a sensibilidade tátil: a criança começa a distinguir tipos diferentes toca; entende quando é bom ou doloroso e começa a reagir às diferentes temperaturas do mundo ao seu redor. Quando esses fatores são combinados, nota-se a novidade dos efeitos sensoriais.

Na primeira infância, o mundo que nos rodeia é percebido de forma mais nítida: a criança passa a viver em um mundo especial de sentimentos, ideias e imagens. Com comunicação adequada entre uma criança e um adulto e proporcionando condições para desenvolvimento bem sucedido atividade objetiva nesta idade as habilidades humanas mais importantes e qualidades pessoais, como curiosidade, confiança em outras pessoas, autoconfiança, foco, perseverança, imaginação criativa.

Fatores determinantes do desenvolvimento mental de uma criança jovem são sua comunicação com adultos e liderança de atividades substantivas. Mas o desenvolvimento de uma criança não pode se limitar apenas ao domínio das ações objetivas, ao domínio da fala e atividades lúdicas. Isso deve apenas ajudar homem pequeno entre no vasto mundo cultura artística e conhecer diferentes tipos de arte - atividade estética. As crianças mais novas conseguem demonstrar interesse pela música, obras Artes visuais, poesia, produções teatrais, perceba a beleza do mundo circundante. Estas primeiras impressões enriquecem a esfera emocional da criança com experiências especiais, constituem a base da sua visão estética do mundo e contribuem para a formação de orientações morais.

Grande importância Para desenvolvimento geral A pequena personalidade também tem participação própria em diversos tipos de atividades artísticas e estéticas. Ao mesmo tempo, a capacidade da criança de perceber e responder emocionalmente à beleza do mundo circundante - a natureza, as relações humanas, o mundo das coisas - torna-se mais aguçada. A criança começa a ouvir com mais atenção, a perscrutar o mundo ao seu redor, aprende a perceber a originalidade e a singularidade dos objetos e fenômenos, a perceber e expressar seus sentimentos. Em andamento atividade artística a criança recebe amplas oportunidades de autoexpressão, descoberta e aprimoramento de habilidades criativas.

O objetivo do estudo desta obra é a influência das obras dos poetas da segunda metade do século XIX N.A. Nekrasova, A.K. Tolstoi, I. Z. Surikova, I.S. Nikitina, A.N. Pleshcheev sobre o desenvolvimento da literatura infantil.

2. Parte principal. Desenvolvimento artístico e estético de uma criança

No domínio do desenvolvimento artístico e estético, as tarefas do trabalho pedagógico são desenvolver nas crianças atitude estética ao mundo envolvente, familiarização com atividades visuais e teatrais, desenvolvimento musical.

.1 Apresentando uma criança ao folclore 1

O primeiro contato da Criança com o mundo da beleza ocorre com a canção de ninar da mãe, que é um presente incrível do passado. Essas canções de ninar, canções de ninar, provérbios, ditados. Eles foram criados em séculos distantes, transmitidos de geração em geração e chegaram até nossos dias. Canções de ninar - primeiras lições língua materna para uma criança. As músicas o ajudam a lembrar as palavras, seus significados e a ordem das palavras em uma frase. Há muito, muito tempo atrás, nasceram as canções de ninar. A canção de ninar é a primeira que nos escolhe. Este é um fio condutor do mundo adulto para o mundo infantil.

2.2 A influência da literatura infantil no desenvolvimento da Criança 2

A literatura infantil é de grande importância na formação da personalidade, qualidades e traços de caráter de uma criança. Psicólogos e professores famosos falaram e continuam falando sobre a importância da influência da literatura infantil no desenvolvimento da personalidade de uma criança, que acreditam que papel de liderança A literatura infantil foi e continua sendo educação, consciência moral, uma ideia correta de valores morais. A ficção para crianças deve mostrar o que é bom e o que é ruim, ajudar a reconhecer os limites do bem e do mal e mostrar exemplos de comportamento. Ler um livro substitui jogos ativos ao ar livre e atividades mentais cansativas. Uma criança que lê se distrai da vida real, seu estado psicológico é equilibrado, suas forças são restauradas e sua energia é preservada. Mas este papel do livro só é cumprido se houver um interesse voluntário pela leitura.

2.3 Funções da literatura infantil 3

Atrair a atenção das crianças para a leitura de livros é a principal tarefa dos pais, educadores de infância e professores. Esta é a chave para a formação de uma personalidade harmoniosa e desenvolvida de forma abrangente. Exceto papel educacional A literatura infantil desempenha uma série de funções importantes.

· Cognitivo.

Ler amplia seus horizontes. Tudo o que era desconhecido ou inacessível à compreensão das crianças é descrito de forma clara e inteligível. Dos livros, a criança recebe muitas informações novas e interessantes sobre vários temas: sobre a natureza, animais, plantas, pessoas, relacionamentos, regras de comportamento.

· Desenvolvimento.

No processo de leitura, a fala se forma, melhora e acumula léxico, pensar, compreender e imaginar o que você lê ajuda a revelar habilidades criativas e conecta a imaginação ao trabalho.

· Divertido.

A criança gasta seu tempo de forma útil e com interesse. Sem esta função é impossível realizar uma ou outra. Somente uma criança apaixonada pela leitura pode gostar de um livro, aprender algo novo e aprender algo útil para si mesma.

· Motivador.

criança de personalidade de ficção

Certos momentos do livro e as qualidades dos personagens da obra levam a criança a repensar valores morais, mudando seu comportamento. Uma atividade passiva como a leitura motiva a atividade e ajuda a encontrar uma saída para as diversas situações da vida.

2.4 Ideias fundamentais de L. Vygotsky para escritores infantis 4,5

Muita atenção foi dada ao desenvolvimento e influência dos livros pelo professor de psicologia L. Vygotsky, que acreditava que a literatura infantil é uma fusão de arte, pedagogia e psicologia infantil, e que sua função principal é educacional. Ao criar livros infantis, os escritores infantis devem necessariamente se familiarizar com as obras fundamentais das orientações psicológicas e pedagógicas, como, por exemplo, as obras de L.S. Vigotski. Criar livros para crianças exige muito trabalho. Para que as crianças gostem de uma obra, o escritor, além de demonstrar habilidade literária, tem que cumprir uma série de condições relacionadas às características da percepção infantil. Assim, uma história não despertará interesse na criança se nela não houver mudança dinâmica de acontecimentos, se o que é descrito não for colorido de sentimento, humor, se seu vocabulário não for simples e compreensível para a idade do leitor ou ouvinte . Um trabalho infantil não deve abordar temas que a criança não consiga compreender corretamente devido às características da idade. Na obra “Pedagogia e Psicologia” L.S. Vygotsky adverte: “Não há maneira mais segura de levar uma criança a algum ato antimoral do que descrevê-lo em detalhes”. Uma criança tem um impulso motor muito forte que vem da consciência de algum fenômeno. Apontando para o enorme poder dos livros lidos sobre o comportamento das crianças, L.S. Vygotsky escreve:

“... as crianças, depois de lerem Cooper e Mine Reed, fogem para a América para se tornarem índios”2. Na nossa literatura infantil sempre foi observado o princípio de proteger o psiquismo da criança da influência de cenas de morte, violência e crueldade.

2.5 Ignorar as leis da psicologia infantil é perigoso para a criança

Nesse sentido, a produção atual de livros é muito preocupante. Numerosos ofícios literários do sentido ocidental, atraindo os olhos das crianças com ilustrações brilhantes, de fato formam neles um culto à força bruta. Já existem muitos exemplos em que as crianças, sem hesitação, dão vida ao modelo de comportamento dos super-heróis modernos. Por parte dos adultos, neste caso, manifesta-se total ignorância ou flagrante ignorância das leis da psicologia infantil, o que é muito perigoso para o futuro. Este exemplo dos tempos modernos prova apenas mais uma vez a correcção das conclusões científicas de Vygotsky e atesta a sua relevância hoje.

2.6 Jan Komensky. Características da percepção do texto pelas crianças 6

Um dos primeiros professores que prestou atenção às peculiaridades da percepção do texto pelas crianças foi Jan Komensky. Seu Mundo de Coisas Sensuais em Imagens (1658) foi traduzido para vários idiomas e se tornou o primeiro livro didático para crianças lerem. No prefácio do seu livro, Comenius escreveu: “A educação será clara e, portanto, forte e completa, se tudo o que é ensinado e estudado não for escuro ou confuso, mas claro, separado, dissecado, como os dedos de uma mão. principal pré-requisito para Este é o requisito de que os objetos sensíveis sejam corretamente apresentados aos nossos sentidos, para que possam ser corretamente percebidos. 3. Os professores já conversavam com as crianças sobre o que haviam lido e aprendido. Este incrível manual continha mais de 150 imagens, acompanhadas de texto. A criança formou uma imagem do objeto sobre o qual leu.

No século XVIII, a maioria dos livros estava marcada como “para uso do herdeiro” e destinava-se à leitura infantil. Um dos primeiros a lançar as bases para a leitura infantil foi Fenelon; seu livro "Telemaque" foi traduzido para o russo por Tredyakov e foi o mais popular para a leitura infantil. O conteúdo do livro foi estruturado em forma de conversas e crenças, e teve caráter educativo. Foi essa forma de conversa que se tornou dominante para pais e professores durante todo um século.

Na segunda metade do século XVIII, surgiu uma direção falsa - clássica ou um desenvolvimento moralizante - alegórico da literatura infantil. A ele está associada a criação dos primeiros livros originais para crianças. Um desses livros foi o conto de fadas da Imperatriz Catarina! "Tsarevich Clore". Foram publicadas fábulas que também tinham conteúdo moralizante.

Durante o Iluminismo, novas tarefas foram definidas na ciência pedagógica e afetaram a literatura infantil. O conteúdo dos livros foi apresentado em forma de conversa, mas agora começou a trazer à tona conhecimento científico. Um de representantes famosos do Iluminismo foi J-J. Rousseau. Graças à sua influência, o livro de Defoe "As Aventuras de Robinson Crusoe" foi adaptado para leitura infantil. Muitos livros foram alterados para a percepção das crianças. Muitas obras perderam o valor artístico e filosófico, mas foram bem recebidas pelas crianças.

A primeira metade do século XIX foi um período de estagnação no desenvolvimento da literatura infantil. Em tudo instituições educacionais predominava a leitura de livros Francês. E na Rússia, uma tendência sentimental e moralizante na literatura infantil começa a se espalhar.

As atividades de Sergei Glinka e Alexandra Ishimova foram muito eficazes. Sergei Glinka publicou a revista "New" por muitos anos consecutivos. leitura infantil", mas seu conteúdo não atraiu a atenção das crianças: não era interessante para elas. Alexandra Ishimova publicou a revista "Zvezdochka" durante 20 anos, na qual suas histórias "História Sagrada para Crianças" e "Histórias sobre a História Russa" foram publicados. Eles foram um modelo para os livros infantis da época. Mais tarde, começaram a ser publicados almanaques e coleções infantis, nas quais foram publicadas as fábulas de Krylov, Khemnitser, Dmitriev. Eles eram populares e eram lidos por adultos e crianças.

2.8 V. A influência de Belinsky no desenvolvimento da literatura infantil nas décadas de 30-40 do século XIX

As mudanças na literatura começaram a ocorrer nas décadas de 30-40 do século XIX e estiveram associadas às atividades de Vissarion Georgievich Belinsky, que tinha grande autoridade na literatura e era autor de resenhas de literatura infantil. Belinsky controlava a lista de livros recomendados para leitura infantil. Em particular, foi criada uma lista de livros “Nova Biblioteca para a Educação”. Belinsky foi um oponente vocal do sentimentalismo e do romantismo na literatura. Na sua opinião, a literatura infantil teve que abandonar o material desatualizado, formas literárias e ideias rejeitadas pela “literatura geral”. Belinsky foi um dos primeiros a compilar uma biblioteca de livros de literatura geral recomendados para leitura infantil. Esta lista inclui fábulas de Krylov, obras de Zhukovsky, Leo Tolstoy, trechos de “Ruslan e Lyudmila”, “O Conto do Pescador e do Peixe” de Pushkin e muitas outras obras.

No final da década de 40, iniciaram-se rapidamente as atividades de muitos clássicos da literatura infantil, como Alexei Razin e Pyotr Furman. Um dos primeiros livros de A. Razin, “O Mundo de Deus”, foi escrito em uma linguagem acessível às crianças, continha conhecimento enciclopédico e foi popular por 25 anos.

A atividade literária de Pyotr Furman foi fortemente criticada por Belinsky. O livro de Furman apresentou biografias de famosos figuras públicas, cujos nomes foram encontrados no processo de ensino da leitura das crianças. Característica distintiva A principal diferença entre os livros infantis da primeira metade do século XIX era que os livros eram impressos em francês, e o russo naquela época era usado como língua de comunicação com os criados.

2.9 Fatos que influenciaram o desenvolvimento da literatura infantil na segunda metade do século XIX

Falando sobre o desenvolvimento da literatura infantil na primeira metade do século XIX. Pode

dizer que foi influenciado por dois fatos:

) a literatura infantil sempre foi influenciada pela literatura geral;

) a literatura infantil foi um meio de implementação ideias pedagógicas e acúmulo de experiência docente. Isso serviu de base para a criação de literatura para as escolas rurais ensinarem as crianças camponesas a ler e escrever.

Na segunda metade do século XIX, a literatura infantil passou pela fase de sua aprovação final na cultura russa. A criatividade para crianças começou a ser percebida pela maioria dos escritores como uma tarefa honrosa e responsável. A atitude em relação à infância como um mundo soberano com os seus próprios princípios espirituais e éticos, o seu próprio modo de vida está a mudar. O conceito de nacionalidade adquire um carácter mais ideológico, que está associado aos ideais de democracia e de cidadania. O confronto entre duas tendências de longa data na literatura infantil está se intensificando. Por um lado, a literatura infantil aproxima-se da literatura “adulta” contemporânea: os escritores democráticos esforçam-se por introduzir nas obras para crianças princípios e ideias artísticas que são aceites na parte “adulta” do seu trabalho. Com uma franqueza sem precedentes e ao mesmo tempo tato moral, eles retratam um mundo de contradições reais. O perigo do amadurecimento precoce da alma de uma criança parece-lhes um mal menor do que o perigo da hibernação espiritual.

Aqueles que aderiram à pedagogia e à literatura “protetoras” pregavam para proteger as crianças da realidade cruel: em obras sobre temas modernos Não deveria haver um quadro completo da vida, contradições não resolvidas e mal impune. Assim, a trágica inevitabilidade da morte é temperada pela crença religiosa na imortalidade da alma, as úlceras sociais são curadas pela caridade, o eterno confronto entre o homem e a natureza se resume à influência enobrecedora das belezas da natureza sobre a alma jovem. E é por isso que aparecem histórias sobre órfãos, pobres e pequenos trabalhadores. Os escritores esforçam-se por chamar a atenção para a situação catastrófica das crianças que estão a morrer espiritual e fisicamente nas garras da era capitalista burguesa. Escritores como Mamin-Sibiryak, Chekhov, Kuprin, Korolenko, Serafimovich, M. Gorky, L. Andreev abordam esse tema em suas obras. A atenção dos escritores é atraída problemas psicológicos crianças crescendo em famílias “decentes”. Leo Tolstoy, Dostoiévski, Chekhov, Korolenko, Kuprin realizam análise detalhada psicologia do desenvolvimento crianças, fatores de influência educacional, o ambiente que cerca a criança e, às vezes, chegam a conclusões inesperadas. Um conto de fadas literário está se tornando cada vez mais semelhante a uma história realista. Milagres e transformações, momentos ficção mágica não são mais as características definidoras do conto. Os escritores preferem aderir às leis da realidade, sem sequer recorrer à alegoria direta. Animais, plantas, objetos podem falar, expressar seus sentimentos e pensamentos, mas os humanos não dialogam mais com eles. O mundo mágico se fechou para os humanos; existem pessoas em algum lugar do outro lado dele.

2.11 Poesia infantil: duas direções

Os poetas também escrevem para crianças. A lista de poemas infantis inclui exemplos de poesia clássica russa. Os poetas foram representados pelos nomes de I.A. Krylov, V.A. Zhukovsky, A.S. Púchkin, A.V. Koltsov, M.Yu. Lermontov, P.P. Ershov. Muitos poetas contemporâneos procuraram contar aos jovens leitores sobre o povo e as suas necessidades, sobre a vida dos camponeses, sobre a sua natureza nativa: N.A. Nekrasov, I.Z. Surikov, I.S. Nikitin, A.N. Pleshcheev.

O desenvolvimento da poesia para crianças prossegue em duas direções, convencionalmente chamadas de “poesia de arte pura” e “escola Nekrasov” (ou seja, poesia democrática popular). Aos poetas que se uniram em torno de N.A. Nekrasov, como I.S. Nikitin, A.N. Pleshcheev, I.Z. Surikov, o mais próximo eram as tradições do realismo; eles compartilhavam a ideia de cidadania aberta e democracia, gravitavam em torno problemas sociais. Eles eram extremamente solidários com o destino do povo, com a difícil situação dos camponeses. Eles usaram vocabulário coloquial para aproximar seus trabalhos do para o homem comum. Isto foi especialmente importante para eles, porque procuravam formar uma posição de vida ativa e elevados ideais cívicos nos jovens leitores.

Sob a bandeira da “poesia pura” e da “arte pura” estavam aqueles que desenvolveram as tradições românticas da literatura russa e sua orientação filosófica e universal. Estes são os poetas F.I. Tyutchev, A.A. Fet et al.

2.12 Criatividade N.A. Nekrasova para crianças 9

Nikolai Alekseevich Nekrasov (1821 - 1877), como poeta e organizador do processo literário, constitui uma época inteira na história da literatura russa. Sua poesia deu continuidade ao caminho traçado por Lermontov e Koltsov. Foi um reflexo direto da autoconsciência do povo, com a qual Nikolai Alekseevich Nekrasov, como poeta e organizador do processo literário, constitui toda uma era na história da literatura russa. O poeta falou em nome do povo. Nekrasov compartilhava plenamente as opiniões dos democratas revolucionários sobre a educação dos filhos, sua atitude em relação à leitura infantil e aos livros infantis como um poderoso meio de educação.

Nikolai Alekseevich Nekrasov escreveu sobre o amor pelo povo russo, por terra Nativa e natureza. O poeta procurou de todo o coração transmitir esse sentimento aos seus leitores, inclusive aos pequenos. Nekrasov acreditava que ele palavra poética- esta é a voz do povo, ele escrevia constantemente sobre a ligação entre a vida das pessoas e a natureza, com as suas forças vivificantes.

As imagens criadas por Nekrasov, personificando a natureza russa, há muito foram incluídas na literatura infantil: Green Noise, Red Nose Frost. É nesses personagens que a nacionalidade da obra de Nekrasov é especialmente visível, sua estreita ligação com a vida do povo, porque essas imagens entraram em sua poesia diretamente de contos de fadas e crenças.

Com tudo isso, suas fotos da natureza são exemplos de alta poesia: “O Ruído Verde, o Ruído Verde, o barulho da primavera vai e zumbe” - e o poderoso elemento do despertar da natureza abraça a alma de uma pessoa de qualquer idade. Descrição da formidável procissão de Frost no trigésimo capítulo do poema “Red Nose Frost” pela floresta:

Não há feiúra na natureza! E Kochi,

E pântanos de musgo e tocos -

Está tudo bem sob o luar,

Em todos os lugares eu reconheço minha Rússia natal...

Em seus poemas, o poeta não evita descrições “cruéis” da vida do povo. Nekrasov confia no coração e na mente do pequeno leitor, e tratando-o com cuidado, em seus poemas infantis, ele tentou revelar aqueles aspectos da vida que a literatura infantil tentava não abordar de acordo com as regras geralmente aceitas da época. . Muitas estrofes e passagens com representações poéticas da natureza há muito são incluídas em antologias escolares e coleções para leitura infantil.

Nas obras de Nikolai Alekseevich Nekrasov, as crianças aparecem como almas sem pecado, forçadas a sofrer e sofrer com as imperfeições da sociedade, com a “ordem mundial” que os adultos estabeleceram. O poeta admira abertamente as crianças em um ambiente natural, vê-as e retrata-as almas brilhantes tão travesso, alegre e, por enquanto, desconhecedor dos limites de classe. O mundo simples dos filhos camponeses está próximo dele. Nekrasov se sente culpado pelos infortúnios e pela situação das crianças pobres, gostaria de mudar a ordem das coisas, mas o poeta não consegue fazer isso; ele rejeita com raiva a obediência monótona que se desenvolve ao longo do tempo nas almas das pessoas. Do seu “distante”, Nekrasov dirige-se a nós com sábias palavras de despedida:

Brinquem, crianças! Cresça em liberdade!

É por isso que você teve uma infância maravilhosa.

Para amar este campo escasso para sempre,

Para que sempre pareça doce para você.

Mantenha sua herança centenária,

Ame o seu pão de trabalho -

E deixe o encanto da poesia infantil

Leva você às profundezas de sua terra natal!

Nekrasov compartilhava plenamente as opiniões dos democratas revolucionários sobre a educação dos filhos, sua atitude em relação à leitura infantil e aos livros infantis como um poderoso meio de educação. O significado histórico e literário da obra de Nekrasov para crianças é excepcionalmente grande. Ele criou obras de verdadeira arte poética e ao mesmo tempo marcial, cumprindo assim as ordens dos democratas revolucionários. O poeta provou que o conteúdo ideológico e temático das obras infantis é ilimitado. Nekrasov introduziu na poesia infantil uma riqueza de material educacional, temas sócio-políticos, nacionalidade genuína, variedade de formas e gêneros, riqueza e riqueza da língua nativa. Seguindo Nekrasov, muitos poetas - seus contemporâneos - começaram a criar obras para crianças.

2.13 Poemas de A.K. Tolstoi para crianças 10

Um poeta que pertencia ao romântico, à “arte pura” - Alexei Konstantinovich Tolstoy (1817-1875) Como muitos poemas de poetas da segunda metade do século XIX, os poemas de Alexei Tolstoy tornaram-se canções e ganharam grande popularidade. Seus poemas: “Meus sininhos”, “O sol se põe sobre as estepes”, “Ah, se ao menos a Mãe Volga voltasse correndo”, logo após a publicação, em essência, perderam a autoria e foram cantados como obras folclóricas.

Alexei Konstantinovich Tolstoy escreveu para adultos e crianças. Os poemas de Tolstoi, incluídos na leitura infantil, são dedicados à natureza. Ele sentiu sua beleza de maneira incomumente profunda e comovente, em sintonia com o humor da pessoa - às vezes triste, às vezes extremamente feliz. Ao mesmo tempo, ele, como todo poeta verdadeiramente lírico, tinha um ouvido absoluto para a música e o ritmo da fala, e transmitia seu estado de espírito espiritual ao pequeno leitor. As crianças, como vocês sabem, são extremamente sensíveis ao lado musical e rítmico da poesia. E qualidades de A. Tolstoi como a talentosa habilidade de destacar a característica mais marcante de um assunto, precisão nas descrições dos detalhes, clareza de vocabulário, estabeleceram firmemente seu nome entre os poetas que ingressaram no círculo de leitura infantil.

Meus sinos

Flores de estepe!

Por que você está olhando para mim?

Azul escuro?

E por que você está ligando?

Em um dia feliz de maio,

Entre a grama não cortada

Balançando a cabeça?

2.14 Criatividade de A.N. Pleshcheeva na literatura infantil 11

A fusão inseparável de vida e poesia foi professada pelo poeta da escola Nekrasov, Aleksey Nikolaevich Pleshcheev (1825-1893). Participou do movimento revolucionário, depois foi preso e exilado na Sibéria - tudo isso determinou os principais motivos de seu trabalho. Seus poemas são permeados por uma percepção trágica de injustiça, raiva pela inércia do meio ambiente e desespero por esperanças não realizadas.

A busca constante por novos caminhos o levou à literatura infantil. O poeta aceitou as crianças como futuros construtores da “vida russa” e, com seus poemas comoventes, procurou ensiná-las “a amar a bondade, sua pátria, e a lembrar seu dever para com o povo”. A criação de poemas infantis ampliou o leque temático do poeta e introduziu concretude e entonação conversacional livre em sua obra. Tudo isso é típico de seus poemas como “Uma imagem chata!”, “Mendigos”, “Crianças”, “Nativos”, “Velhos”, “Primavera”, “Infância”, “Avó e Netas”.

Em 1861, Pleshcheev publicou a coleção "Livro Infantil", e em 1878 combinou suas obras infantis com a coleção “Snowdrop”. A maioria dos poemas é baseada em enredos; muitos consistem em conversas entre idosos e crianças. Os poemas de Pleshcheev são realistas e simples:

“Avô, meu querido, apite para mim.” “Avô, encontre um cogumelo branco para mim.” “Você queria me contar um conto de fadas hoje.” “Você prometeu pegar um esquilo, avô.” - “Ok, ok, crianças, dêem um tempo, vocês vão ter um esquilo, vocês vão ter um apito!

Todos os poemas de Pleshcheev são familiares desde a infância e são aceitos de ouvido como poemas folclóricos. Em seus poemas, Alexey Pleshcheev conseguiu refletir a psicologia infantil: ao escolher um verso simples, o poeta conseguiu refletir a atitude da Criança em relação à realidade circundante. A grama está ficando verde. O sol está brilhando, a andorinha está voando em nossa direção na copa da primavera.

Nos poemas do poeta, como em obras folclóricas, existem muitos sufixos diminutos e repetições. Nos poemas ouve-se uma fala direta com entonações infantis. Os seguintes poemas de Pleshcheev tornaram-se propriedade da literatura infantil: “Manhã” (“As estrelas desaparecem e se apagam. As nuvens estão em chamas.”), “Avô” (“Calvo, com barba branca, o avô está sentado”. ), “Manhã na margem do lago”, “ Mulher do cocheiro”, “Lembro-me: era babá”. As obras do poeta incluem organicamente motivos e imagens de canções líricas folclóricas. Não é por acaso que mais de 60 canções e romances foram criados com base nos poemas de Pleshcheev. Entre eles estão “Rus”, “Em um velho monte, na ampla estepe”. A canção infantil "Meeting Winter" ("Hello, Guest Winter!") tornou-se especialmente conhecida.

Os poemas de Pleshcheev foram incluídos em coleções e antologias infantis. O poeta sempre se esforçou para fundir as letras paisagísticas com as civis, como todos os poetas da escola Nekrasov. Ao descrever a natureza, ele geralmente inventava uma história sobre aqueles “cuja vida é apenas trabalho e tristeza”. Dirigindo-se em seu poema ao início do outono, cuja “aparência triste, tristeza e dificuldades prometem aos pobres”, ele aborda um quadro triste vida camponesa: Ele ouve antecipadamente os gritos e choros das crianças; Ele vê como eles não dormem à noite por causa do frio.

Quando você lê os poemas de Pleshcheev sobre a primavera, você imagina paisagens brilhantes e ensolaradas, coloridas pelo sol, e uma percepção puramente infantil da natureza, como, por exemplo, no poema “A grama está ficando verde”. Cada chegada da primavera quero saudá-la com poemas: “a grama está ficando verde…”: está chegando o tempo das novas esperanças, do renascimento da vida depois de um inverno longo e frio.

2.15 Criatividade de I.S. Nikitina na leitura infantil 12

Ivan Savich Nikitin (1824-1861) passou a criar poemas para crianças. Seus poemas estão incluídos na roda de leitura infantil. Em seus poemas pode-se perceber a influência da obra de A. Koltsov. Como muitos poetas da segunda metade do século XIX que procuravam escrever para crianças, Nikitin ligava a natureza e a vida das pessoas. Ele escreveu em grande escala, mostrando o poder e a beleza da Rússia. Seus poemas soam solenes e afirmativos: Amplo é você, Rus', Espalhado regiamente pela face da terra em beleza.

Os poemas de Nikitin estão em sintonia com músicas folk e ecoar os poemas de N. Nekrasov. Muitos de seus poemas, musicados, são percebidos como verdadeiramente folclóricos e não há dúvidas sobre sua nacionalidade. O amplo elemento da canção é combinado na poesia de Nikitin com pensamentos sobre o destino do povo, sobre o seu otimismo e resiliência naturais. As letras paisagísticas do poeta também servem para expressar esses sentimentos e pensamentos. Mas na literatura infantil, os poemas de Nikitin não são utilizados em obras inteiras, mas apenas em algumas passagens: “Encontrando o inverno”, “Admire, a primavera está chegando”:

O tempo passa devagar - Acredite, espere e espere. Eis nossa jovem tribo! Seu caminho está bem à frente.

Nos poemas de Nikitin, um ritmo especial de rima é sentido - isso ajuda a criança a lembrar mais facilmente o poema ou a passagem em si. Uma criança, ao conhecer os poemas de Ivan Savich Nikitin, sente a imensidão de seu país, sua grandeza e esperança para o futuro.

2.16 Poemas infantis de I.Z. Surikov 13

Poemas e canções ouvidos desde a infância e fáceis de entender são os poemas de Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880). Seus poemas são verdadeiras poesias para crianças. Assim que a neve cai, as primeiras linhas que vêm à mente: Aqui está minha aldeia, Aqui está minha casa, Aqui estou andando de trenó por uma montanha íngreme

Imagina-se uma aldeia coberta de neve, crianças alegres, escorregadores e trenós de neve, diversão e alegria - tudo isso nos poemas de Surikov. A música é facilmente escrita nos poemas de Surikov e, novamente, como todos os poemas do grupo de poetas de Nekrasov, eles são percebidos como folclóricos. E são facilmente lembrados e não esquecidos, e em algumas situações são facilmente lembrados. Palavras coloridas ajudam a imaginar a situação discutida no poema. Um poema único musicado: “Como um surdo na estepe, o cocheiro estava morrendo”. A simplicidade é incrível meios poéticos, com a ajuda da qual o poeta consegue alcançar tais resultados artísticos: brevidade nas descrições, laconicismo na expressão dos sentimentos, raras metáforas e comparações. Foram essas características dos versos de Surikov que o aproximaram do folclore, tornaram-no acessível às crianças, elas ouviam e cantavam de boa vontade os poemas do poeta, que viraram canções, e os liam em antologias e coletâneas.

Os poemas dos poetas dos anos 60-70 da segunda metade do século XIX, com toda a variedade de motivos e entonações, são surpreendentemente gentis e humanos. Eles recriam um mundo harmonioso de unidade entre o homem e a natureza, o calor das relações familiares, transmitem a fé num bom começo, o desejo de conhecimento, de uma vida feliz.

Os melhores poemas dos poetas desta época são bem conhecidos e amados por muitas gerações de russos, foram cuidadosamente transmitidos dos mais velhos aos mais novos, sem exagero pode-se dizer que entraram na memória genética do povo e tornaram-se nacionais de valor inestimável riqueza cultural.

3. Conclusão

A análise do desenvolvimento da literatura infantil na Rússia na segunda metade do século XIX permite tirar as seguintes conclusões:

a literatura infantil era uma espécie de “espelho”, um indicador das atitudes políticas, ideológicas e religiosas da sociedade;

a literatura infantil refletia todas as vicissitudes da história russa;

história da literatura infantil a essência da história Sociedade russa.

Seria legítimo dizer isso. Que a própria história da literatura infantil é a essência da história da sociedade russa. Tendo absorvido melhores conquistasépocas anteriores, continuando-as e desenvolvendo-as em novas condições, a literatura infantil da segunda metade do século XIX torna-se arte erudita e, nos seus melhores exemplos, não é inferior às conquistas da “grande” literatura. O desenvolvimento da literatura infantil na segunda metade do século XIX ocorre em estreita ligação com a educação, com a literatura para adultos e toda a cultura, com o movimento revolucionário de libertação

Até agora, poemas infantis dos poetas N.A. Nekrasova, A.K. Tolstoi, A.N. Pleshcheeva, I.S. Nikitina, I. Z. As obras de Surikov são lidas por crianças modernas. Não há família em que esses belos poemas não tenham sido lidos e ensinados desde a infância. Desde os primeiros dias de vida, comunicando-se com o filho, os pais cantavam esses versículos primeiro de ouvido e depois juntos ajudavam o filho a aprender.

4. Análise do poema de N.A. Nekrasov "Avô Mazai e as Lebres" 14

Nekrasov compreendeu perfeitamente a importância da leitura infantil na formação da personalidade da criança, suas qualidades cívicas e por isso dedicou seus poemas àqueles em quem confiava grandes esperanças no cumprimento do destino da Rússia - para os filhos dos camponeses. Um dos poemas de Nekrasov que se consolidou na leitura infantil é “Avô Mazai e as Lebres” (1870).

O tema principal deste poema era o amor pela natureza, por cuidar dela e o amor razoável. O poeta passa a palavra ao próprio Mazai:

Ouvi histórias de Mazai.

Crianças, eu escrevi uma para vocês...

No poema, Mazai conta como na primavera, durante a enchente, nadou em um rio inundado e pegou pequenas lebres: primeiro pegou várias de uma ilha onde as lebres estavam amontoadas para escapar da água que corria. ao seu redor, então ele pegou uma lebre de um toco no qual, ""O pobre sujeito estava com as patas cruzadas", e o tronco com uma dúzia de animaizinhos sentados nele teve que ser fisgado com um anzol - eles não iriam nem tudo cabe no barco.

Neste poema, o poeta Nekrasov conta aos jovens leitores sobre a vida camponesa, incutindo neles o amor e o respeito pelas pessoas comuns e a generosidade espiritual de uma pessoa como o avô Mazai.

Com o velho Mazai venci grandes narcejas.

O clímax deste poema é a história de Mazai sobre como salvar as lebres:

Fui de barco - são muitos do rio

Na primavera a inundação chega até nós -

Eu vou e os pego. A água está chegando.

No final do poema, Mazai solta as lebres com o conselho: “Não sejam pegos no inverno!”

Levei-os para a campina; fora da bolsa

Ele sacudiu, gritou - e eles tentaram!

Dei a todos o mesmo conselho:

"Não seja pego no inverno!"

O avô Mazay ama todas as coisas vivas. Este é um verdadeiro humanista vivo, um bom dono e um bom caçador. Mazai, como todo russo, é honesto e gentil e não consegue tirar vantagem da situação em que os animais se encontram.

O poema “Avô Mazai e as Lebres” não cansa o pequeno leitor: sua atenção muda de assunto em assunto. O poeta escreve de maneira surpreendentemente bela sobre o canto noturno da toutinegra, o pio da poupa e sobre a coruja:

À noite a toutinegra canta com ternura,

Como uma poupa em um barril vazio

Uau; a coruja voa à noite,

Os chifres são cinzelados, os olhos desenhados.

Aqui está uma “anedota” camponesa sobre um certo Kuza, que quebrou o gatilho de uma arma e ateou fogo na escorva com fósforos; sobre outro “caçador” que, para evitar o frio nas mãos, carregava consigo uma panela de carvão quando caçava:

Ele conhece muitas histórias engraçadas

Sobre os gloriosos caçadores da aldeia:

Kuzya quebrou o gatilho da arma,

Spichek carrega uma caixa com ele,

Ele se senta atrás de um arbusto e atrai a perdiz-preta,

Ele aplicará um fósforo na semente e ela atacará!

Outro caçador anda com uma arma,

Ele carrega consigo uma panela de carvão.

“Por que você está carregando uma panela de carvão?” -

Dói, querido, minhas mãos estão frias...

O poema contém comparações. Nekrasov compara a chuva com barras de aço:

Reto e brilhante como barras de aço,

Jatos de chuva perfuraram o solo.

O ranger de um pinheiro com os resmungos de uma velha:

Algum pinheiro está rangendo?

É como uma velha resmungando durante o sono...

Também há epítetos aqui - jardins verdes, olhos pintados.

No verão, limpando lindamente,

Desde os tempos antigos, o lúpulo nascerá milagrosamente,

Tudo isso está se afogando em jardins verdes...

...Opa; a coruja se dispersa à noite,

Os chifres são cinzelados, os olhos desenhados.

O poema "Avô Mazai e as Lebres" é recomendado para crianças maiores de idade escolar e idade escolar primária. O poema dá às crianças uma lição de amor pela natureza e um amor cuidadoso e razoável; aqui são dadas belas fotos da natureza. O poeta não evita descrições “cruéis”, a sua confiança no coração e na mente do pequeno leitor é tão grande que lhe dá o direito, neste poema do ciclo infantil, de revelar aqueles aspectos da vida que a literatura infantil daquele o tempo tentou não tocar.

Nekrasov sempre trabalhou cuidadosamente no lado educativo dos poemas infantis, mas, além disso, esses próprios poemas são uma lição de manejo cuidadoso da psique da criança, porque a criança também faz parte da natureza, que Nekrasov tão ardentemente chamou a amar e proteger.

Bibliografia

1. Svetlana Panova, cantora de jazz: “A influência das canções de ninar em uma pessoa”.

2. Elvira Agacheva "A influência da literatura na formação das crianças. História, tipos e gêneros." Site da família www.list7i.ru.

Currículo da disciplina “Literatura Infantil” da Especialidade “Defectologia. Pedagogia Correcional”.

L.S. Vygodsky "Pedagogia e Literatura"

L.S. Vygodsky "Imaginação e criatividade em infância".

. "O mundo das coisas sensuais nas fotos." Prefácio de Jan Komensky (http://www.twirpx.com/file/599330/)

EM. Arzamastseva, S.A. Nikolaev "Literatura Infantil".

E. E. Nikitina "Desenvolvimento da literatura infantil e periódicos da segunda metade do século XVII e primeira metade do século XIX." http://cyberleninka.ru/.

NO. Nekrasov "Poemas para Crianças" "literatura infantil" 1975

A. K. Tolstoi "Poemas e Baladas" Editora "EXMO" LLC Federação Russa, Moscou, K. Tsetkin St., 18, edifício 5

UM. Pleshcheev "Poemas para Crianças" Editora do Alto Volga, 1969

DE. Surikov "Poemas para Crianças" ESMO 2015

É. Nikitin "Poetas Nativos". Editora Estatal "Literatura Infantil" Moscou 1958

NO. Nekrasov "Nariz Vermelho Geada". Editora "Literatura Infantil" 1959

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Muitas obras da literatura russa glorificam uma personalidade forte e brilhante. Além de Gorky, Sholokhov e L.N. abordaram este tema. Tolstoi.

Mikhail Sholokhov em seu romance épico "Quiet Don" descreve a façanha de Grigory Melekhov. No campo de batalha, ele não apenas derrota heroicamente o inimigo, mas também salva um oficial moribundo após receber um ferimento grave. Assim como Danko da obra “Velha Izergil” de Gorky, ele vai para a morte para salvar os outros (“Você vai morrer! Você vai morrer!”, eles rugiram).

As façanhas desses heróis estão unidas pelo objetivo de ajudar as pessoas (“Danko olhou para aqueles para quem trabalhou”).

LN Tolstoi, em seu romance épico “Guerra e Paz”, descreve o feito de Tushin na Batalha de Shengraben. No campo de batalha, a sua bateria fica sem cobertura (“A cobertura... foi deixada por ordem de alguém”), mas sem a aprovação dos seus superiores decide atear fogo à aldeia, atrasando assim os franceses e salvando as tropas russas. . Os heróis das obras “Guerra e Paz” e “Velha Izergil” estão unidos pelo desejo de salvar as pessoas a qualquer custo, estão prontos para assumir o comando e a responsabilidade (“Você disse: “Lidere!” - e eu liderei! ”Danko gritou).

Assim, todos os três heróis são personalidades brilhantes e fortes que têm objetivos comuns.

Atualizado: 04/10/2017

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