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Ludwig Beethoven nasceu em 1770 na cidade alemã de Bonn. Numa casa com três quartos no sótão. Em um dos quartos com uma mansarda estreita que quase não deixava entrar luz, sua mãe, sua mãe gentil, gentil e mansa, a quem ele adorava, muitas vezes se preocupava. Ela morreu de tuberculose quando Ludwig tinha apenas 16 anos, e sua morte foi o primeiro grande choque em sua vida. Mas sempre, quando se lembrava de sua mãe, sua alma se enchia de uma luz suave e quente, como se as mãos de um anjo a tivessem tocado. “Você foi tão gentil comigo, tão digno de amor, você foi meu amor mais Melhor amigo! SOBRE! Quem ficou mais feliz do que eu quando ainda conseguia dizer o doce nome - mãe, e foi ouvido! Para quem posso contar agora?

O pai de Ludwig, um pobre músico da corte, tocava violino e cravo e tinha uma voz muito bonita, mas sofria de vaidade e, embriagado pelo sucesso fácil, desaparecia nas tabernas, conduzia muito vida escandalosa. Encontrado em meu filho habilidades musicais, propôs-se a fazer dele um virtuoso, um segundo Mozart, a todo custo, para resolver os problemas financeiros da família. Ele obrigava Ludwig, de cinco anos, a repetir exercícios enfadonhos de cinco a seis horas por dia e muitas vezes, voltando para casa bêbado, acordava-o mesmo à noite e, meio adormecido e chorando, sentava-o ao cravo. Mas apesar de tudo, Ludwig amava seu pai, amava e tinha pena dele.

Quando o menino tinha doze anos, muita coisa aconteceu em sua vida. um evento importante- O próprio destino deve ter enviado Christian Gottlieb Nefe, organista da corte, compositor e maestro, a Bonn. Esse pessoa extraordinária, uma das pessoas mais avançadas e educadas da época, reconheceu imediatamente no menino um músico brilhante e começou a ensiná-lo de graça. Nefe apresentou a Ludwig as obras dos grandes: Bach, Handel, Haydn, Mozart. Ele se autodenominava “um inimigo da cerimônia e da etiqueta” e “um odiador de bajuladores”, características que mais tarde se manifestaram claramente no caráter de Beethoven.

Durante as caminhadas frequentes, o menino absorvia avidamente as palavras da professora, que recitava as obras de Goethe e Schiller, falava de Voltaire, Rousseau, Montesquieu, das ideias de liberdade, igualdade, fraternidade que a França amante da liberdade vivia naquela época. Beethoven carregou as ideias e pensamentos de seu professor ao longo de sua vida: “O talento não é tudo, pode perecer se a pessoa não tiver uma perseverança diabólica. Se você falhar, comece de novo. Se você falhar cem vezes, comece de novo cem vezes. Uma pessoa pode superar qualquer obstáculo. Talento e uma pitada bastam, mas a perseverança exige um oceano. E além de talento e perseverança, você também precisa de autoconfiança, mas não de orgulho. Deus te abençoe dela."

Muitos anos mais tarde, Ludwig agradeceria a Nefe numa carta por sábios conselhos, que o ajudou no estudo da música, este " arte divina" Ao que ele responderá modestamente: “O professor de Ludwig Beethoven foi o próprio Ludwig Beethoven”.

Ludwig sonhava em ir a Viena conhecer Mozart, cuja música idolatrava. Aos 16 anos, seu sonho se tornou realidade. No entanto, Mozart tratou o jovem com desconfiança, decidindo que ele havia tocado para ele uma peça que havia aprendido bem. Então Ludwig pediu-lhe um tema para imaginação livre. Ele nunca havia improvisado com tanta inspiração antes! Mozart ficou surpreso. Exclamou, voltando-se para os amigos: “Prestem atenção neste jovem, ele fará o mundo inteiro falar de si mesmo!” Infelizmente, eles nunca mais se encontraram. Ludwig foi forçado a retornar a Bonn, para sua querida e amada mãe doente, e quando mais tarde retornou a Viena, Mozart não estava mais vivo.

Logo, o pai de Beethoven bebeu até morrer, e o menino de 17 anos caiu sobre os ombros de cuidar de seus dois irmãos mais novos. Felizmente, o destino estendeu-lhe a mão amiga: fez amigos nos quais encontrou apoio e consolo - Elena von Breuning substituiu a mãe de Ludwig, e seu irmão e irmã Eleanor e Stefan tornaram-se seus primeiros amigos. Somente na casa deles ele se sentia calmo. Foi aqui que Ludwig aprendeu a valorizar as pessoas e a respeitar dignidade humana. Aqui ele aprendeu e se apaixonou pelo resto da vida heróis épicos"Odisseia" e "Ilíada", heróis de Shakespeare e Plutarco. Aqui conheceu Wegeler, futuro marido de Eleanor Breuning, que se tornou seu melhor amigo, amigo para toda a vida.

Em 1789, a sede de conhecimento de Beethoven levou-o à Faculdade de Filosofia da Universidade de Bonn. Nesse mesmo ano, ocorreu uma revolução na França, e as notícias dela chegaram rapidamente a Bonn. Ludwig e seus amigos ouviram palestras do professor de literatura Eulogius Schneider, que leu com inspiração seus poemas dedicados à revolução para os estudantes: “Para esmagar a estupidez no trono, para lutar pelos direitos da humanidade... Ah, não é um dos lacaios da monarquia são capazes disso. Isto só é possível para almas livres que preferem a morte à lisonja, a pobreza à escravidão.”

Ludwig estava entre os fervorosos admiradores de Schneider. Completo esperanças brilhantes, sentindo em mim mesmo forças enormes, o jovem foi novamente para Viena. Ah, se seus amigos o tivessem conhecido naquela época, não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! “O olhar é direto e desconfiado, como se observasse de soslaio a impressão que causa nos outros. Beethoven dança (ah, graça escondida no mais alto grau), cavalga (cavalo infeliz!), Beethoven que está de bom humor (ri a plenos pulmões).” (Ah, se seus velhos amigos o tivessem conhecido naquela época, não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! Ele era alegre, alegre, dançava, andava a cavalo e olhava de soslaio para a impressão que causava nas pessoas ao seu redor. .) Às vezes, Ludwig visitava assustadoramente sombrio, e apenas amigos próximos sabiam quanta bondade estava escondida por trás do orgulho externo. Assim que um sorriso iluminou seu rosto, ele se iluminou com uma pureza tão infantil que naqueles momentos era impossível não amar não só ele, mas o mundo inteiro!

Ao mesmo tempo, seu primeiro obras de piano. A publicação foi um tremendo sucesso: mais de 100 amantes da música a assinaram. Os jovens músicos aguardavam com especial ansiedade suas sonatas para piano. Futuro pianista famoso Ignaz Moscheles, por exemplo, comprou e desmantelou secretamente a Sonata Patética de Beethoven, que seus professores haviam proibido. Mais tarde, Moscheles tornou-se um dos alunos preferidos do maestro. Os ouvintes, prendendo a respiração, deleitaram-se com suas improvisações ao piano; levaram muitos às lágrimas: “Ele chama os espíritos tanto das profundezas como das alturas”. Mas Beethoven não criou por dinheiro nem por reconhecimento: “Que bobagem! Nunca pensei em escrever para fama ou fama. Preciso dar vazão ao que se acumulou em meu coração – por isso escrevo”.

Ele ainda era jovem e o critério de sua importância para ele era um senso de força. Ele não tolerava fraqueza e ignorância, e o desprezava como para as pessoas comuns, e para a aristocracia, até mesmo para aquelas pessoas legais que o amavam e o admiravam. Com generosidade real, ele ajudava seus amigos quando eles precisavam, mas com raiva era impiedoso com eles. Grande amor e igual desprezo colidiram dentro dele. Mas apesar de tudo, no coração de Ludwig, como um farol, vivia uma necessidade forte e sincera de ser para as pessoas certas: “Nunca, desde a infância, meu zelo em servir a humanidade sofredora enfraqueceu. Nunca cobrei nenhuma remuneração por isso. Não quero nada mais do que o sentimento de contentamento que sempre acompanha uma boa ação.”

A juventude é caracterizada por tais extremos, porque procura uma saída para a sua forças internas. E mais cedo ou mais tarde a pessoa se depara com uma escolha: para onde direcionar essas forças, que caminho escolher? O destino ajudou Beethoven a fazer uma escolha, embora seu método possa parecer muito cruel... A doença aproximou-se de Ludwig gradualmente, ao longo de seis anos, e atingiu-o entre os 30 e os 32 anos. Ela o atingiu no lugar mais sensível, em seu orgulho, força - em sua audição! A surdez total separou Ludwig de tudo o que lhe era tão caro: dos amigos, da sociedade, do amor e, o pior de tudo, da arte!.. Mas foi a partir desse momento que ele começou a perceber o seu caminho de uma nova maneira. , a partir desse momento começou a nascer o novo Beethoven.

Ludwig foi para Heiligenstadt, uma propriedade perto de Viena, e se estabeleceu em uma casa de camponês pobre. Ele se viu à beira da vida ou da morte - as palavras de seu testamento, escrito em 6 de outubro de 1802, são semelhantes ao grito de desespero: “Ó gente, vocês que me consideram sem coração, teimoso, egoísta - ah, que injusto você é para mim! Você não conhece a razão oculta do que você apenas pensa! Desde a mais tenra infância, meu coração se inclinava para sentimentos ternos de amor e boa vontade; mas pense que há seis anos sofro de uma doença incurável, levada a um grau terrível por médicos incompetentes...

Com meu temperamento quente e animado, com meu amor pela comunicação com as pessoas, tive que me aposentar cedo, passar a vida sozinho... Para mim não há descanso entre as pessoas, nem comunicação com elas, nem conversas amigáveis. Devo viver como um exilado. Se às vezes, levado pela minha sociabilidade inata, sucumbi à tentação, então que humilhação experimentei quando alguém ao meu lado ouviu uma flauta ao longe, mas eu não ouvi!.. Tais casos me mergulharam em um desespero terrível, e a ideia de cometer suicídio muitas vezes vinha à mente. Só a arte me impediu de fazer isso; Parecia-me que não tinha o direito de morrer até ter realizado tudo o que me sentia chamado... E decidi esperar até que os parques inexoráveis ​​quisessem romper o fio da minha vida...

Estou pronto para qualquer coisa; no 28º ano eu deveria me tornar um filósofo. Não é tão fácil e é mais difícil para um artista do que para qualquer outra pessoa. Ó divindade, você vê minha alma, você sabe disso, você sabe quanto amor ela tem pelas pessoas e o desejo de fazer o bem. Ah, gente, se vocês lerem isso, vão se lembrar que foram injustos comigo; e que todos os infelizes se consolem com o fato de que existe alguém como ele, que, apesar de todos os obstáculos, fez tudo o que pôde para ser aceito entre as fileiras de artistas e pessoas dignas.”

Porém, Beethoven não desistiu! E antes que pudesse terminar de escrever seu testamento, a Terceira Sinfonia nasceu em sua alma, como uma despedida celestial, como uma bênção do destino - uma sinfonia diferente de todas as que existiram antes. Foi isso que ele amou mais do que suas outras criações. Ludwig dedicou esta sinfonia a Bonaparte, a quem comparou ao cônsul romano e considerou um dos melhores pessoas novo tempo. Mas, ao saber posteriormente de sua coroação, ficou furioso e rasgou a dedicatória. Desde então, a 3ª sinfonia passou a ser chamada de “Eroica”.

Depois de tudo o que lhe aconteceu, Beethoven compreendeu, percebeu o mais importante - a sua missão: “Que tudo o que é vida seja dedicado ao grande e que seja um santuário de arte! Este é o seu dever perante as pessoas e perante Ele, o Todo-Poderoso. Só assim você poderá revelar mais uma vez o que está escondido em você.” Idéias para novas obras choveram sobre ele como estrelas - naquela época a sonata para piano “Appassionata”, trechos da ópera “Fidelio”, fragmentos da Sinfonia nº 5, esquetes de inúmeras variações, bagatelas, marchas, missas e o “ Kreutzer Sonata” nasceram. Tendo finalmente escolhido o seu caminho da vida, o maestro parecia ter recebido novas forças. Assim, de 1802 a 1805, nasceram obras dedicadas à alegria luminosa: “Sinfonia Pastoral”, sonata para piano“Aurora”, “Feliz Sinfonia”...

Muitas vezes, sem perceber, Beethoven tornou-se uma fonte pura da qual as pessoas extraíam força e consolo. É o que recorda a aluna de Beethoven, a Baronesa Ertman: “Quando morri último filho, Beethoven por muito tempo Eu não conseguia decidir vir até nós. Finalmente, um dia ele me chamou à sua casa e, quando entrei, sentou-se ao piano e disse apenas: “Falaremos com você com música”, após o que começou a tocar. Ele me contou tudo e eu o deixei aliviado.” Outra vez, Beethoven fez de tudo para ajudar a filha do grande Bach, que, após a morte do pai, estava à beira da pobreza. Gostava muitas vezes de repetir: “Não conheço outros sinais de superioridade, exceto a bondade”.

Agora, o deus interior era o único interlocutor constante de Beethoven. Nunca antes Ludwig sentiu tanta proximidade com Ele: “...você não pode mais viver para si mesmo, você deve viver apenas para os outros, não há mais felicidade para você em nenhum lugar exceto na sua arte. Oh, Senhor, ajude-me a superar a mim mesmo!” Duas vozes soavam constantemente em sua alma, às vezes discutiam e brigavam, mas uma delas sempre foi a voz do Senhor. Estas duas vozes são claramente ouvidas, por exemplo, no primeiro movimento da Pathetique Sonata, na Appassionata, na Sinfonia nº 5 e no segundo movimento do Quarto Concerto para Piano.

Quando uma ideia surgia repentinamente em Ludwig enquanto caminhava ou falava, ele experimentava o que chamava de “tétano extático”. Naquele momento ele se esqueceu e pertencia apenas à ideia musical, e não a abandonou até dominá-la completamente. Foi assim que nasceu uma nova arte ousada e rebelde, que não reconhecia as regras “que não poderiam ser quebradas em prol de algo mais belo”. Beethoven recusou-se a acreditar nos cânones proclamados pelos livros de harmonia; ele acreditou apenas naquilo que ele próprio experimentou e experimentou. Mas ele não foi movido por uma vaidade vazia - ele foi o arauto de um novo tempo e de uma nova arte, e o que há de mais novo nesta arte era o homem! Uma pessoa que ousou desafiar não apenas os estereótipos geralmente aceitos, mas principalmente as suas próprias limitações.

Ludwig não tinha nenhum orgulho de si mesmo, procurava constantemente, estudava incansavelmente as obras-primas do passado: as obras de Bach, Handel, Gluck, Mozart. Seus retratos estavam pendurados em seu quarto, e ele costumava dizer que eles o ajudaram a superar o sofrimento. Beethoven leu as obras de Sófocles e Eurípides, seus contemporâneos Schiller e Goethe. Só Deus sabe quantos dias e noites sem dormir ele passou compreendendo grandes verdades. E mesmo pouco antes de sua morte ele disse: “Estou começando a saber”.

Mas como o público aceitou a nova música? Apresentada pela primeira vez diante de um público seleto, a “Sinfonia Eróica” foi condenada por sua “extensão divina”. Numa apresentação aberta, alguém do público pronunciou a frase: “Vou te dar o kreutzer para acabar com tudo!” Jornalistas e críticos musicais não se cansavam de advertir Beethoven: “A obra é deprimente, é interminável e bordada”. E o maestro, levado ao desespero, prometeu escrever para eles uma sinfonia que duraria mais de uma hora, para que encontrassem o seu curta “Eroico”.

E ele a escreveria 20 anos depois, e agora Ludwig começou a compor a ópera “Leonora”, que mais tarde rebatizou de “Fidélio”. Entre todas as suas criações, ela ocupa um lugar excepcional: “De todos os meus filhos, ela me custou a maior dor ao nascer e me causou a maior dor, por isso ela é mais querida para mim do que os outros”. Ele reescreveu a ópera três vezes, fez quatro aberturas, cada uma delas uma obra-prima à sua maneira, escreveu uma quinta, mas ainda não ficou satisfeito.

Foi um trabalho incrível: Beethoven reescreveu um trecho de uma ária ou o início de uma cena 18 vezes, e todas as 18 de maneiras diferentes. Para 22 linhas Música vocal- 16 páginas de teste! Assim que “Fidélio” nasceu foi mostrado ao público, mas no auditório a temperatura estava “abaixo de zero”, a ópera durou apenas três apresentações... Por que Beethoven lutou tão desesperadamente pela vida desta criação?

O enredo da ópera é baseado em uma história que aconteceu durante revolução Francesa, seus personagens principais eram o amor e a fidelidade conjugal - aqueles ideais que sempre viveram no coração de Ludwig. Como qualquer pessoa, ele sonhava com a felicidade familiar e o conforto do lar. Ele, que superava constantemente doenças e enfermidades como ninguém, precisava de cuidados coração apaixonado. Os amigos não se lembravam de Beethoven senão como um apaixonado apaixonado, mas seus hobbies sempre se distinguiram por sua extraordinária pureza. Ele não poderia criar sem experimentar o amor, o amor era o seu santuário.

Durante vários anos, Ludwig foi muito amigo da família Brunswick. As irmãs Josephine e Teresa trataram-no com muito carinho e cuidaram dele, mas qual delas se tornou aquela a quem ele chamou em sua carta de “tudo”, de seu “anjo”? Que este continue sendo o segredo de Beethoven. O fruto do seu amor celestial foi a Quarta Sinfonia, a Quarta concerto de piano, quartetos dedicados ao príncipe russo Razumovsky, um ciclo de canções “Para um amado distante”. Até o fim de seus dias, Beethoven manteve com ternura e reverência a imagem do “amado imortal” em seu coração.

Os anos 1822-1824 tornaram-se especialmente difíceis para o maestro. Ele trabalhou incansavelmente na Nona Sinfonia, mas a pobreza e a fome o forçaram a escrever notas humilhantes aos editores. Enviou pessoalmente cartas aos “principais tribunais europeus”, aqueles que outrora lhe prestaram atenção. Mas quase todas as suas cartas permaneceram sem resposta. Mesmo apesar do sucesso encantador da Nona Sinfonia, as coleções dela revelaram-se muito pequenas. E o compositor depositou todas as suas esperanças nos “generosos ingleses”, que mais de uma vez lhe demonstraram a sua admiração.

Ele escreveu uma carta para Londres e logo recebeu 100 libras esterlinas da Sociedade Filarmônica para que a academia fosse criada em seu favor. “Foi uma visão comovente”, recordou um dos seus amigos, “quando, tendo recebido a carta, juntou as mãos e soluçou de alegria e gratidão... Queria ditar novamente uma carta de agradecimento, prometeu dedicar uma de suas obras para eles – a Décima Sinfonia ou Abertura, em uma palavra, o que eles desejarem.” Apesar desta situação, Beethoven continuou a compor. Suas últimas obras foram quartetos de cordas, opus 132, o terceiro dos quais, com seu adágio divino, intitulou “Uma Canção de Agradecimento ao Divino de um Convalescente”.

Ludwig parecia ter um pressentimento morte iminente- ele copiou o ditado do templo Deusa egípcia Nate: “Eu sou o que sou. Eu sou tudo o que foi, é e será. Nenhum mortal levantou meu disfarce. “Só ele vem de si mesmo, e só a isso tudo o que existe deve a sua existência”, e adorava relê-lo.

Em dezembro de 1826, Beethoven foi visitar seu irmão Johann a negócios para seu sobrinho Karl. Esta viagem acabou por ser fatal para ele: uma doença hepática de longa data foi complicada por hidropisia. Durante três meses a doença o atormentou gravemente, e ele falou de novas obras: “Quero escrever muito mais, gostaria de compor a Décima Sinfonia... música para Fausto... Sim, e uma escola de tocar piano . Imagino que seja de uma forma completamente diferente da que hoje se aceita...” Ele não perdeu o senso de humor até o último minuto e compôs o cânone “Doutor, feche o portão para que a morte não chegue”. Superando uma dor incrível, ele encontrou forças para consolar seu velho amigo, o compositor Hummel, que começou a chorar ao ver seu sofrimento. Quando Beethoven foi operado pela quarta vez e a água jorrou de seu estômago durante a punção, ele exclamou rindo que o médico lhe parecia como Moisés batendo em uma pedra com uma vara, e então, para se consolar, acrescentou: “ É melhor ter água do estômago do que do estômago.”

Em 26 de março de 1827, o relógio em forma de pirâmide na mesa de Beethoven parou repentinamente, o que sempre prenunciava uma tempestade. Às cinco horas da tarde estourou uma verdadeira tempestade com chuva e granizo. Relâmpagos brilhantes iluminaram a sala, um terrível trovão foi ouvido - e tudo acabou... Na manhã de primavera de 29 de março, 20.000 pessoas vieram se despedir do maestro. É uma pena que as pessoas muitas vezes se esqueçam daqueles que estão por perto enquanto estão vivos, e só se lembrem e admirem deles depois de sua morte.

Tudo passa. Os sóis também morrem. Mas durante milhares de anos eles continuaram a trazer a sua luz entre as trevas. E durante milénios recebemos a luz destes sóis extintos. Obrigado, grande maestro, pelo exemplo de vitórias dignas, por mostrar como você pode aprender a ouvir a voz do seu coração e segui-la. Cada pessoa se esforça para encontrar a felicidade, todos superam as dificuldades e desejam compreender o significado de seus esforços e vitórias.

E talvez a sua vida, a forma como você buscou e superou, ajude aqueles que buscam e sofrem a encontrar esperança. E em seus corações acenderá uma luz de fé de que eles não estão sozinhos, que todos os problemas podem ser superados se você não se desesperar e dar o melhor que há em você. Talvez, como você, alguém decida servir e ajudar os outros. E, como você, ele encontrará felicidade nisso, mesmo que o caminho para isso passe por sofrimento e lágrimas.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina Publicação eletrônica "Homem sem Fronteiras"

Ludwig van Beethoven continua a ser um fenômeno no mundo da música hoje. Este homem criou suas primeiras obras quando jovem. Beethoven, Fatos interessantes de cuja vida ainda se faz admirar a sua personalidade, durante toda a vida acreditou que o seu destino era ser músico, o que ele, de facto, foi.

Família Ludwig van Beethoven

Exclusivo talento musical A família tinha o avô e o pai de Ludwig. Apesar de sua origem desenraizada, o primeiro conseguiu se tornar mestre de banda na corte de Bonn. Ludwig van Beethoven Sr. tinha voz e audição únicas. Após o nascimento de seu filho Johann, sua esposa Maria Theresa, viciada em álcool, foi enviada para um mosteiro. Ao completar seis anos, o menino começou a aprender a cantar. A criança tinha uma ótima voz. Mais tarde, homens da família Beethoven chegaram a se apresentar juntos no mesmo palco. Infelizmente, o pai de Ludwig não se distinguiu pelo grande talento e trabalho árduo de seu avô, razão pela qual não alcançou tais alturas. O que não poderia ser tirado de Johann era seu amor pelo álcool.

A mãe de Beethoven era filha do cozinheiro do Eleitor. O famoso avô foi contra o casamento, mas, mesmo assim, não interferiu. Maria Magdalena Keverich já era viúva aos 18 anos. Das sete crianças em família nova apenas três sobreviveram. Maria amava muito o filho Ludwig e ele, por sua vez, era muito apegado à mãe.

Infância e adolescência

A data de nascimento de Ludwig van Beethoven não consta de nenhum documento. Os historiadores sugerem que Beethoven nasceu em 16 de dezembro de 1770, já que foi batizado em 17 de dezembro e, segundo o costume católico, as crianças eram batizadas no dia seguinte ao nascimento.

Quando o menino tinha três anos, seu avô, o mais velho Ludwig Beethoven, morreu e sua mãe estava esperando um filho. Após o nascimento de outro filho, ela não pôde mais prestar atenção ao filho mais velho. A criança cresceu como um hooligan, por isso muitas vezes ficava trancado na sala com o cravo. Mas, surpreendentemente, ele não quebrou as cordas: o pequeno Ludwig van Beethoven (mais tarde compositor) sentou-se e improvisou, tocando com as duas mãos ao mesmo tempo, o que é incomum para crianças pequenas. Um dia o pai encontrou a criança fazendo isso. A ambição desempenhou um papel nele. E se o seu pequeno Ludwig for um gênio como Mozart? Foi a partir dessa época que Johann começou a estudar com o filho, mas muitas vezes contratava para ele professores mais qualificados do que ele.

Enquanto seu avô, que na verdade era o chefe da família, estava vivo, o pequeno Ludwig Beethoven viveu confortavelmente. Os anos após a morte de Beethoven Sr. tornaram-se uma provação difícil para a criança. A família passava por constantes necessidades devido à embriaguez de seu pai, e Ludwig, de treze anos, tornou-se o principal ganhador de seu sustento.

Atitude para estudar

Como observaram contemporâneos e amigos do gênio musical, uma mente tão curiosa como a de Beethoven era rara naquela época. Fatos interessantes da vida do compositor também estão ligados ao seu analfabetismo aritmético. Talvez o talentoso pianista não tenha conseguido dominar a matemática pelo fato de, sem se formar na escola, ter sido forçado a trabalhar, ou talvez a questão toda esteja em uma mentalidade puramente humanitária. Ludwig van Beethoven não pode ser chamado de ignorante. Ele lia volumes de literatura, adorava Shakespeare, Homero, Plutarco, gostava das obras de Goethe e Schiller, conhecia francês e italiano e dominava o latim. E era precisamente à curiosidade de sua mente que ele devia seu conhecimento, e não à educação recebida na escola.

Os professores de Beethoven

Desde a infância, a música de Beethoven, ao contrário das obras de seus contemporâneos, nasceu em sua cabeça. Ele tocava variações de todos os tipos de composições que conhecia, mas por causa da convicção do pai de que era muito cedo para ele compor melodias, o menino ficou muito tempo sem gravar suas composições.

Os professores que seu pai trouxe para ele às vezes eram apenas seus companheiros de bebida e às vezes se tornavam mentores do virtuoso.

A primeira pessoa que o próprio Beethoven lembra com carinho foi o amigo de seu avô, o organista da corte Eden. O ator Pfeiffer ensinou o menino a tocar flauta e cravo. Por algum tempo, Monk Koch ensinou a tocar órgão, e depois Hanzman. Depois apareceu o violinista Romantini.

Quando o menino tinha 7 anos, seu pai decidiu que a obra de Beethoven Jr. deveria se tornar de conhecimento público e organizou seu concerto em Colônia. De acordo com avaliações de especialistas, Johann percebeu que Ludwig não era um excelente pianista e, mesmo assim, seu pai continuou a trazer professores para seu filho.

Mentores

Logo Christian Gottlob Nefe chegou à cidade de Bonn. Ele próprio foi à casa de Beethoven e expressou o desejo de se tornar professor? jovem talento, ou o Padre Johann teve uma participação nisso é desconhecido. Nefe se tornou a mentora de quem o compositor Beethoven se lembrou por toda a vida. Após sua confissão, Ludwig até enviou algum dinheiro a Nefa e Pfeiffer como forma de agradecimento pelos anos de treinamento e ajuda que lhe foram fornecidos em sua juventude. Foi Nefe quem ajudou a promover o músico de treze anos na corte. Foi ele quem apresentou Beethoven a outros luminares do mundo musical.

A obra de Beethoven não foi influenciada apenas por Bach - o jovem gênio idolatrava Mozart. Ao chegar a Viena, teve a sorte de jogar no grande Amadeus. Ótimo no começo Compositor austríaco aceitou friamente a execução de Ludwig, confundindo-a com uma peça que ele havia aprendido anteriormente. Então o teimoso pianista sugeriu que o próprio Mozart definisse o tema das variações. A partir desse momento, Wolfgang Amadeus ouviu sem interrupção a peça do jovem e posteriormente exclamou que em breve o mundo inteiro estaria falando sobre o jovem talento. As palavras do clássico tornaram-se proféticas.

Beethoven conseguiu tirar várias aulas de execução de Mozart. Logo chegou a notícia da morte iminente de sua mãe, e o jovem deixou Viena.

Depois que seu professor era alguém como José Haydn, mas não encontraram nenhum. E um dos mentores, Johann Georg Albrechtsberger, considerava Beethoven uma pessoa completamente medíocre e incapaz de aprender qualquer coisa.

Personagem de um músico

A história de Beethoven e os altos e baixos de sua vida deixaram uma marca notável em seu trabalho, tornaram seu rosto sombrio, mas não quebraram o jovem persistente e obstinado. Em julho de 1787, o mais pessoa próxima para Ludwig - sua mãe. O jovem sofreu muito com a perda. Após a morte de Maria Madalena, ele próprio adoeceu - foi acometido de tifo e depois de varíola. No rosto homem jovem as úlceras permaneceram e a miopia afetou meus olhos. O jovem ainda imaturo cuida dos dois irmãos mais novos. Seu pai já estava completamente bêbado naquela época e morreu 5 anos depois.

Todos esses problemas da vida afetaram o caráter do jovem. Ele se tornou retraído e insociável. Ele costumava ser taciturno e severo. Mas os seus amigos e contemporâneos afirmam que, apesar de um temperamento tão desenfreado, Beethoven continuou a ser um verdadeiro amigo. Ele ajudou todos os seus amigos necessitados com dinheiro, sustentou seus irmãos e seus filhos. Não é de surpreender que a música de Beethoven parecesse sombria e sombria para seus contemporâneos, porque era um reflexo completo mundo interior o próprio maestro.

Vida pessoal

SOBRE experiências emocionais Muito pouco se sabe sobre o grande músico. Beethoven era apegado às crianças e adorava mulheres bonitas, mas nunca constituiu família. Sabe-se que sua primeira felicidade foi a filha de Elena von Breuning, Lorchen. A música de Beethoven do final dos anos 80 foi dedicada a ela.

Ela se tornou o primeiro amor sério de um grande gênio. O que não é surpreendente, porque a frágil italiana era bonita, flexível e tinha inclinação para a música, e o já maduro professor Beethoven, de trinta anos, concentrou sua atenção nela. Fatos interessantes da vida de um gênio estão associados especificamente a essa pessoa. A Sonata nº 14, mais tarde chamada de “Moonlight”, foi dedicada a esse anjo em carne e osso em particular. Beethoven escreveu cartas a seu amigo Franz Wegeler, nas quais confessava seus sentimentos ardentes por Julieta. Mas depois de um ano de estudos e terna amizade, Julieta casou-se com o conde Gallenberg, a quem considerava mais talentoso. Há evidências de que, alguns anos depois, o casamento deles não teve sucesso e Julieta pediu ajuda a Beethoven. Ex-amante Ele me deu dinheiro, mas me pediu para não voltar.

Teresa Brunswik, outra aluna do grande compositor, tornou-se o seu novo hobby. Ela se dedicou à criação dos filhos e à caridade. Até o fim da vida, Beethoven esteve ligado a ela por correspondência.

Bettina Brentano, escritora e amiga de Goethe, tornou-se a última paixão do compositor. Mas em 1811, ela também conectou sua vida com outro escritor.

A afeição mais duradoura de Beethoven foi seu amor pela música.

Música do grande compositor

A obra de Beethoven imortalizou seu nome na história. Todas as suas obras são obras-primas do mundo música clássica. Ao longo dos anos de vida do compositor, seu estilo de execução e composições musicais foram inovadores. Antes dele, ninguém havia tocado ou composto melodias nos registros graves e agudos ao mesmo tempo.

Os historiadores da arte distinguem vários períodos na obra do compositor:

• Cedo, quando variações e peças foram escritas. Então Beethoven compôs várias canções para crianças.
• O primeiro – o período vienense – data de 1792-1802. O já famoso pianista e compositor abandona completamente o estilo de execução que lhe é característico em Bonn. A música de Beethoven torna-se absolutamente inovadora, viva e sensual. A forma de apresentação faz com que o público ouça e absorva os sons de belas melodias de uma só vez. O autor enumera suas novas obras-primas. Durante este tempo escreveu conjuntos de câmara e peças para piano.

• 1803 - 1809 caracterizado por obras sombrias que refletem as paixões violentas de Ludwig van Beethoven. Nesse período escreveu sua única ópera, Fidelio. Todas as composições deste período são repletas de drama e angústia.
• Música último período mais comedidos e difíceis de perceber, e alguns shows nem foram percebidos pelo público. Ludwig van Beethoven não aceitou esta reação. A sonata dedicada ao ex-duque Rudolf foi escrita nesta época.

Até o fim de seus dias, o grande, mas já muito doente, compositor continuou a compor músicas que mais tarde se tornariam uma obra-prima do mundo herança musical Século XVIII.

Doença

Beethoven era uma pessoa extraordinária e de temperamento muito explosivo. Fatos interessantes da vida referem-se ao período de sua doença. Em 1800, o músico começou a sentir. Depois de algum tempo, os médicos reconheceram que a doença era incurável. O compositor estava à beira do suicídio. Ele deixou a sociedade e elite e viveu na solidão por algum tempo. Depois de algum tempo, Ludwig continuou a escrever de memória, reproduzindo os sons em sua cabeça. Este período da obra do compositor é denominado “heróico”. No final da vida, Beethoven ficou completamente surdo.

A última viagem do grande compositor

A morte de Beethoven foi uma grande dor para todos os fãs do compositor. Ele morreu em 26 de março de 1827. O motivo não estava claro. Por muito tempo, Beethoven sofreu de doença hepática e foi atormentado por dores abdominais. Segundo outra versão, o gênio foi enviado para o outro mundo angústia mental, associado ao desleixo do sobrinho.

Dados recentes obtidos por cientistas britânicos sugerem que o compositor pode ter sido envenenado involuntariamente por chumbo. O conteúdo desse metal no corpo do gênio musical era 100 vezes maior que o normal.

Beethoven: fatos interessantes da vida

Vamos resumir brevemente o que foi dito no artigo. A vida de Beethoven, assim como sua morte, foi cercada por muitos rumores e imprecisões.

A data de nascimento de um menino saudável da família Beethoven ainda suscita dúvidas e polêmicas. Alguns historiadores argumentam que os pais do futuro gênio musical estavam doentes e, portanto, a priori não poderiam ter filhos saudáveis.

O talento do compositor despertou na criança desde as primeiras aulas de cravo: tocava as melodias que estavam em sua cabeça. O pai, sob pena de punição, proibiu a criança de tocar melodias irreais que ele só podia ler à vista;

A música de Beethoven tinha uma marca de tristeza, melancolia e algum desânimo. Um de seus professores, o grande Joseph Haydn, escreveu a Ludwig sobre isso. E ele, por sua vez, respondeu que Haydn não lhe ensinara nada.

Antes de escrever obras musicais Beethoven mergulhou a cabeça em uma bacia com água gelada. Alguns especialistas afirmam que esse tipo de procedimento pode ter causado sua surdez.

O músico adorava café e sempre o preparava com 64 grãos.

Como qualquer grande gênio, Beethoven era indiferente à sua aparência. Muitas vezes ele andava desgrenhado e despenteado.

No dia da morte do músico, a natureza estava desenfreada: o mau tempo estourou com nevasca, granizo e trovões. No último momento de sua vida, Beethoven ergueu o punho e ameaçou o céu ou poderes superiores.

Um dos grandes ditados do gênio: “A música deve lançar fogo na alma humana”.

“Você é vasto, como o mar, Ninguém conhece tal destino...”

S. Néris. "Beethoven"

“A maior qualidade do homem é a perseverança em superar os obstáculos mais severos.” (Ludwigde Beethoven)

Beethoven é um exemplo perfeito de compensação: a expressão da criatividade saudável como contraponto à própria doença.

Muitas vezes, na camisola mais profunda, ele ficava perto da pia, despejava uma jarra após a outra nas mãos, enquanto murmurava ou uivava alguma coisa (ele não sabia cantar), sem perceber que já estava parado como um pato na água, então andava várias vezes pela sala com os olhos terrivelmente revirados ou com um olhar completamente congelado e um rosto aparentemente sem sentido - ele ia até a mesa de vez em quando para fazer anotações e depois continuava a se lavar com um uivo. Por mais engraçadas que fossem sempre essas cenas, ninguém deveria tê-las notado e muito menos interferido nele e nessa inspiração úmida, porque foram momentos, ou melhor, horas, da mais profunda reflexão.

Representante da escola clássica vienense.

Deve-se notar que a tendência à solidão, à solidão, era uma qualidade inata do caráter de Beethoven. Os biógrafos de Beethoven pintam-no como uma criança silenciosa e pensativa que prefere a solidão à companhia dos seus pares; segundo eles, ele seria capaz de ficar sentado imóvel por horas seguidas, olhando para um ponto, completamente imerso em seus pensamentos. Em grande medida, a influência dos mesmos fatores que podem explicar os fenômenos do pseudo-autismo também pode ser atribuída àquelas estranhezas de caráter que foram observadas em Beethoven desde tenra idade e são notadas nas memórias de todas as pessoas que conheceram Beethoven. . O comportamento de Beethoven era muitas vezes de natureza tão extraordinária que tornava a comunicação com ele extremamente difícil, quase impossível, e dava origem a brigas, às vezes terminando numa longa cessação de relações mesmo com as pessoas mais devotadas ao próprio Beethoven, pessoas que ele próprio especialmente valorizado, considerando-os seus amigos íntimos.

Sua desconfiança era constantemente apoiada pelo medo da tuberculose hereditária. Soma-se a isso a melancolia, que é um desastre quase tão grande para mim quanto a própria doença... É assim que o maestro Seyfried descreve o quarto de Beethoven: “... Há uma desordem verdadeiramente incrível em sua casa. Livros e notas estão espalhados em sua casa. nos cantos, assim como restos de comida fria, garrafas lacradas e meio vazias sobre o balcão há um rápido esboço de um novo quarteto, e aqui estão os restos do café da manhã...” Beethoven tinha pouca compreensão de dinheiro; assuntos, e muitas vezes era desconfiado e inclinado a acusar pessoas inocentes de engano. A irritabilidade às vezes levava Beethoven a agir injustamente.

Entre 1796 e 1800 a surdez iniciou seu trabalho terrível e destrutivo. Mesmo à noite havia um ruído contínuo em seus ouvidos... Sua audição enfraqueceu gradualmente.

Desde 1816, quando a surdez se tornou completa, o estilo musical de Beethoven mudou. Isto é revelado pela primeira vez na sonata, op. 101.

A surdez de Beethoven nos dá a chave para compreender o caráter do compositor: a profunda depressão espiritual de um homem surdo, com pensamentos suicidas. Melancolia, desconfiança dolorosa, irritabilidade – todos esses são quadros conhecidos da doença pelo otorrinolaringologista.”

Beethoven nessa época já estava fisicamente deprimido por um humor depressivo, pois seu aluno Schindler mais tarde apontou que Beethoven, com seu “Largo emesto”, era tão alegre Sonata D-d(op. 10) queria refletir a premonição sombria de um destino inevitável que se aproxima... A luta interna com o seu destino determinou, sem dúvida, as qualidades características de Beethoven, isto, antes de tudo, a sua crescente desconfiança, a sua sensibilidade dolorosa e o seu mau humor. Mas tudo isso estaria errado qualidades negativas Tentamos explicar o comportamento de Beethoven apenas pelo aumento da surdez, uma vez que muitos dos traços de seu personagem apareceram já na juventude. A razão mais significativa para sua irritabilidade crescente, sua briguenta e arrogância, beirando a arrogância, foi seu estilo de trabalho extraordinariamente intenso, quando ele tentou refrear suas ideias e ideias com concentração externa e espremeu planos criativos com os maiores esforços. Esse estilo de trabalho doloroso e exaustivo mantinha constantemente o cérebro e o sistema nervoso no limite do que era possível, em estado de tensão. Este desejo do melhor, e por vezes do inatingível, exprimia-se no facto de muitas vezes, desnecessariamente, atrasar obras encomendadas, não se importando minimamente com os prazos estabelecidos.

A hereditariedade do álcool se manifesta do lado paterno - a esposa do meu avô era bêbada e seu vício em álcool era tão pronunciado que, no final, o avô de Beethoven foi forçado a romper com ela e colocá-la em um mosteiro. De todos os filhos deste casal, apenas o filho Johann, pai de Beethoven, sobreviveu... um homem mentalmente limitado e de vontade fraca que herdou da mãe um vício, ou melhor, a doença da embriaguez... A infância de Beethoven passou em condições extremamente desfavoráveis. O pai, alcoólatra incorrigível, tratou o filho com extrema severidade: com força brutal, espancando, obrigando-o a estudar arte musical. Voltando para casa à noite bêbado com seus companheiros de bebida, ele levantou da cama o já adormecido Beethoven e o forçou a praticar música. Tudo isso, aliado à necessidade material que a família de Beethoven vivenciava em decorrência do alcoolismo de seu chefe, sem dúvida deveria ter tido um forte impacto na natureza impressionável de Beethoven, lançando as bases já em sua primeira infância para aquelas estranhezas de caráter que Beethoven manifestou-se tão nitidamente durante sua vida subsequente.

Numa súbita explosão de raiva, ele poderia jogar uma cadeira atrás de sua governanta, e uma vez em uma taverna o garçom trouxe-lhe o prato errado, e quando ele lhe respondeu em tom rude, Beethoven derramou o prato sem rodeios em sua cabeça...

Durante sua vida, Beethoven sofreu muitas doenças físicas. Citemos apenas uma lista deles: varíola, reumatismo, doenças cardíacas, angina de peito, gota com dores de cabeça prolongadas, miopia, cirrose hepática por alcoolismo ou sífilis, visto que na autópsia um “nódulo sifilítico no fígado afetado pela cirrose” foi descoberto.

Melancolia, mais cruel que todas as suas enfermidades... Ao sofrimento severo somaram-se dores de uma ordem completamente diferente. Wegeler diz que não se lembra de Beethoven, exceto em estado de amor apaixonado. Ele se apaixonou incessantemente, se entregou infinitamente a sonhos de felicidade, então logo a decepção se instalou e ele experimentou um tormento amargo. E é nessas alternâncias - amor, orgulho, indignação - que se deve procurar as fontes mais fecundas de inspiração de Beethoven até o momento em que a tempestade natural de seus sentimentos se acalma em triste resignação ao destino. Acredita-se que ele não conhecia nenhuma mulher, embora tenha se apaixonado muitas vezes e permanecido virgem pelo resto da vida.

Às vezes, ele era dominado repetidas vezes por um desespero monótono, até que a depressão atingiu sua extensão máxima. Ponto mais alto em pensamentos suicidas, expressos no testamento de Heiligenstadt no verão de 1802. Este impressionante documento, como uma espécie de carta de despedida aos dois irmãos, permite compreender todo o peso da sua angústia mental...

Foi nas obras deste período (1802-1803), quando a sua doença progrediu de forma especialmente forte, que se delineou uma transição para um novo estilo de Beethoven. Nas sinfonias 2-1, nas sonatas para piano op. 31, em variações para piano op. 35, na “Sonata Kreutzer”, em canções baseadas em textos de Gellert, Beethoven revela a força sem precedentes do dramaturgo e a profundidade emocional. Em geral, o período de 1803 a 1812 é caracterizado por incrível produtividade criativa... Muitas das belas obras que Beethoven deixou como legado à humanidade foram dedicadas às mulheres e foram fruto de seu amor apaixonado, mas, na maioria das vezes, não correspondido. .

Existem muitos traços no caráter e no comportamento de Beethoven que o aproximam do grupo de pacientes designado como “tipo impulsivo de transtorno de personalidade emocionalmente instável”. Quase todos os principais critérios para esta doença mental podem ser encontrados no compositor. A primeira é uma tendência clara para tomar ações inesperadas sem levar em conta as suas consequências. A segunda é a tendência a brigas e conflitos, que aumenta quando ações impulsivas são evitadas ou repreendidas. A terceira é uma tendência a explosões de raiva e violência com incapacidade de controlar impulsos explosivos. O quarto é um humor lábil e imprevisível.

Ludwig Beethoven nasceu em 1770 na cidade alemã de Bonn. Numa casa com três quartos no sótão. Em um dos quartos com uma mansarda estreita que quase não deixava entrar luz, sua mãe, sua mãe gentil, gentil e mansa, a quem ele adorava, muitas vezes se preocupava. Ela morreu de tuberculose quando Ludwig tinha apenas 16 anos, e sua morte foi o primeiro grande choque em sua vida. Mas sempre, quando se lembrava de sua mãe, sua alma se enchia de uma luz suave e quente, como se as mãos de um anjo a tivessem tocado. “Você foi tão gentil comigo, tão digno de amor, você era meu melhor amigo! SOBRE! Quem ficou mais feliz do que eu quando ainda conseguia dizer o doce nome - mãe, e foi ouvido! Para quem posso contar agora?

O pai de Ludwig, um pobre músico da corte, tocava violino e cravo e tinha uma voz muito bonita, mas sofria de vaidade e, embriagado pelo sucesso fácil, desaparecia nas tabernas e levava uma vida muito escandalosa. Tendo descoberto as capacidades musicais do filho, propôs-se a fazer dele um virtuoso, um segundo Mozart, a todo custo, para resolver os problemas financeiros da família. Ele obrigava Ludwig, de cinco anos, a repetir exercícios enfadonhos de cinco a seis horas por dia e muitas vezes, voltando para casa bêbado, acordava-o mesmo à noite e, meio adormecido e chorando, sentava-o ao cravo. Mas apesar de tudo, Ludwig amava seu pai, amava e tinha pena dele.

Quando o menino tinha doze anos, um acontecimento muito importante aconteceu em sua vida - o próprio destino deve ter enviado Christian Gottlieb Nefe, organista da corte, compositor e maestro, para Bonn. Este homem extraordinário, uma das pessoas mais avançadas e educadas da época, reconheceu imediatamente no menino um músico brilhante e começou a ensiná-lo de graça. Nefe apresentou a Ludwig as obras dos grandes: Bach, Handel, Haydn, Mozart. Ele se autodenominava “um inimigo da cerimônia e da etiqueta” e “um odiador de bajuladores”, características que mais tarde se manifestaram claramente no caráter de Beethoven. Durante as caminhadas frequentes, o menino absorvia avidamente as palavras da professora, que recitava as obras de Goethe e Schiller, falava de Voltaire, Rousseau, Montesquieu, das ideias de liberdade, igualdade, fraternidade que a França amante da liberdade vivia naquela época. Beethoven carregou as ideias e pensamentos de seu professor ao longo de sua vida: “O talento não é tudo, pode perecer se a pessoa não tiver uma perseverança diabólica. Se você falhar, comece de novo. Se você falhar cem vezes, comece de novo cem vezes. Uma pessoa pode superar qualquer obstáculo. Talento e uma pitada bastam, mas a perseverança exige um oceano. E além de talento e perseverança, você também precisa de autoconfiança, mas não de orgulho. Deus te abençoe dela."

Muitos anos depois, Ludwig agradeceu em carta a Nefe pelos sábios conselhos que o ajudaram no estudo da música, esta “arte divina”. Ao que ele responderá modestamente: “O professor de Ludwig Beethoven foi o próprio Ludwig Beethoven”.

Ludwig sonhava em ir a Viena conhecer Mozart, cuja música idolatrava. Aos 16 anos, seu sonho se tornou realidade. No entanto, Mozart tratou o jovem com desconfiança, decidindo que ele havia tocado para ele uma peça que havia aprendido bem. Então Ludwig pediu-lhe um tema para imaginação livre. Ele nunca havia improvisado com tanta inspiração antes! Mozart ficou surpreso. Exclamou, voltando-se para os amigos: “Prestem atenção neste jovem, ele fará o mundo inteiro falar de si mesmo!” Infelizmente, eles nunca mais se encontraram. Ludwig foi forçado a retornar a Bonn, para sua querida e amada mãe doente, e quando mais tarde retornou a Viena, Mozart não estava mais vivo.

Logo, o pai de Beethoven bebeu até morrer, e o menino de 17 anos caiu sobre os ombros de cuidar de seus dois irmãos mais novos. Felizmente, o destino estendeu-lhe a mão amiga: fez amigos nos quais encontrou apoio e consolo - Elena von Breuning substituiu a mãe de Ludwig, e seu irmão e irmã Eleanor e Stefan tornaram-se seus primeiros amigos. Somente na casa deles ele se sentia calmo. Foi aqui que Ludwig aprendeu a valorizar as pessoas e a respeitar a dignidade humana. Aqui ele aprendeu e se apaixonou pelos heróis épicos da Odisséia e da Ilíada, os heróis de Shakespeare e Plutarco pelo resto de sua vida. Aqui conheceu Wegeler, futuro marido de Eleanor Breuning, que se tornou seu melhor amigo, amigo para toda a vida.

Em 1789, a sede de conhecimento de Beethoven levou-o à Faculdade de Filosofia da Universidade de Bonn. Nesse mesmo ano, ocorreu uma revolução na França, e as notícias dela chegaram rapidamente a Bonn. Ludwig e seus amigos ouviram palestras do professor de literatura Eulogius Schneider, que leu com inspiração seus poemas dedicados à revolução para os estudantes: “Para esmagar a estupidez no trono, para lutar pelos direitos da humanidade... Ah, não é um dos lacaios da monarquia são capazes disso. Isto só é possível para almas livres que preferem a morte à lisonja, a pobreza à escravidão.” Ludwig estava entre os fervorosos admiradores de Schneider. Cheio de grandes esperanças, sentindo grande força dentro de si, o jovem foi novamente para Viena. Ah, se seus amigos o tivessem conhecido naquela época, não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! “O olhar é direto e desconfiado, como se observasse de soslaio a impressão que causa nos outros. Beethoven dança (ah, graça escondida no mais alto grau), cavalga (cavalo infeliz!), Beethoven que está de bom humor (ri a plenos pulmões).” (Ah, se seus velhos amigos o tivessem conhecido naquela época, não o teriam reconhecido: Beethoven parecia um leão de salão! Ele era alegre, alegre, dançava, andava a cavalo e olhava de soslaio para a impressão que causava nas pessoas ao seu redor. .) Às vezes, Ludwig visitava assustadoramente sombrio, e apenas amigos próximos sabiam quanta bondade estava escondida por trás do orgulho externo. Assim que um sorriso iluminou seu rosto, ele se iluminou com uma pureza tão infantil que naqueles momentos era impossível não amar não só ele, mas o mundo inteiro!

Ao mesmo tempo, foram publicadas suas primeiras obras para piano. A publicação foi um tremendo sucesso: mais de 100 amantes da música a assinaram. Os jovens músicos aguardavam com especial ansiedade suas sonatas para piano. O futuro famoso pianista Ignaz Moscheles, por exemplo, comprou e desmontou secretamente a sonata “Pathetique” de Beethoven, que seus professores haviam proibido. Mais tarde, Moscheles tornou-se um dos alunos preferidos do maestro. Os ouvintes, prendendo a respiração, deleitaram-se com suas improvisações ao piano; levaram muitos às lágrimas: “Ele chama os espíritos tanto das profundezas como das alturas”. Mas Beethoven não criou por dinheiro nem por reconhecimento: “Que bobagem! Nunca pensei em escrever para fama ou fama. Preciso dar vazão ao que se acumulou em meu coração – por isso escrevo”.

Ele ainda era jovem e o critério de sua importância para ele era um senso de força. Ele não tolerava fraqueza e ignorância, e desprezava tanto as pessoas comuns quanto a aristocracia, mesmo aquelas pessoas boas que o amavam e admiravam. Com generosidade real, ele ajudava seus amigos quando eles precisavam, mas com raiva era impiedoso com eles. Grande amor e igual desprezo colidiram dentro dele. Mas apesar de tudo, no coração de Ludwig, como um farol, vivia uma necessidade forte e sincera de ser necessário para as pessoas: “Nunca, desde a infância, meu zelo em servir a humanidade sofredora enfraqueceu. Nunca cobrei nenhuma remuneração por isso. Não quero nada mais do que o sentimento de contentamento que sempre acompanha uma boa ação.”

A juventude é caracterizada por tais extremos, porque procura uma saída para as suas forças internas. E mais cedo ou mais tarde a pessoa se depara com uma escolha: para onde direcionar essas forças, que caminho escolher? O destino ajudou Beethoven a fazer uma escolha, embora seu método possa parecer muito cruel... A doença aproximou-se de Ludwig gradualmente, ao longo de seis anos, e atingiu-o entre os 30 e os 32 anos. Ela o atingiu no lugar mais sensível, em seu orgulho, força - em sua audição! A surdez total separou Ludwig de tudo o que lhe era tão caro: dos amigos, da sociedade, do amor e, o pior de tudo, da arte!.. Mas foi a partir desse momento que ele começou a perceber o seu caminho de uma nova maneira. , a partir desse momento começou a nascer o novo Beethoven.

Ludwig foi para Heiligenstadt, uma propriedade perto de Viena, e se estabeleceu em uma casa de camponês pobre. Ele se viu à beira da vida ou da morte - as palavras de seu testamento, escrito em 6 de outubro de 1802, são semelhantes ao grito de desespero: “Ó gente, vocês que me consideram sem coração, teimoso, egoísta - ah, que injusto você é para mim! Você não conhece a razão oculta do que você apenas pensa! Desde a mais tenra infância, meu coração se inclinava para sentimentos ternos de amor e boa vontade; mas pense que há seis anos sofro de uma doença incurável, levada a um grau terrível por médicos incompetentes... Com meu temperamento quente e animado, com meu amor pela comunicação com as pessoas, tive que me aposentar cedo, passar meu vida sozinha... Para mim, não. Não há descanso entre as pessoas, nem comunicação com elas, nem conversas amigáveis. Devo viver como um exilado. Se às vezes, levado pela minha sociabilidade inata, sucumbi à tentação, então que humilhação experimentei quando alguém ao meu lado ouviu uma flauta ao longe, mas eu não ouvi!.. Tais casos me mergulharam em um desespero terrível, e a ideia de cometer suicídio muitas vezes vinha à mente. Só a arte me impediu de fazer isso; Parecia-me que não tinha o direito de morrer até ter realizado tudo o que me sentia chamado... E decidi esperar até que os parques inexoráveis ​​quisessem romper o fio da minha vida... Estou pronto para tudo; no 28º ano eu deveria me tornar um filósofo. Não é tão fácil e é mais difícil para um artista do que para qualquer outra pessoa. Ó divindade, você vê minha alma, você sabe disso, você sabe quanto amor ela tem pelas pessoas e o desejo de fazer o bem. Ah, gente, se vocês lerem isso, vão se lembrar que foram injustos comigo; e que todos os infelizes se consolem com o fato de que existe alguém como ele, que, apesar de todos os obstáculos, fez tudo o que pôde para ser aceito entre as fileiras de artistas e pessoas dignas.”

Porém, Beethoven não desistiu! E antes que pudesse terminar de escrever seu testamento, a Terceira Sinfonia nasceu em sua alma, como uma despedida celestial, como uma bênção do destino - uma sinfonia diferente de todas as que existiram antes. Foi isso que ele amou mais do que suas outras criações. Ludwig dedicou esta sinfonia a Bonaparte, a quem comparou ao cônsul romano e considerou uma das maiores pessoas dos tempos modernos. Mas, ao saber posteriormente de sua coroação, ficou furioso e rasgou a dedicatória. Desde então, a 3ª sinfonia passou a ser chamada de “Eroica”.

Depois de tudo o que lhe aconteceu, Beethoven compreendeu, percebeu o mais importante - a sua missão: “Que tudo o que é vida seja dedicado ao grande e que seja um santuário de arte! Este é o seu dever perante as pessoas e perante Ele, o Todo-Poderoso. Só assim você poderá revelar mais uma vez o que está escondido em você.” Idéias para novas obras choveram sobre ele como estrelas - naquela época a sonata para piano “Appassionata”, trechos da ópera “Fidelio”, fragmentos da Sinfonia nº 5, esquetes de inúmeras variações, bagatelas, marchas, missas e o “ Kreutzer Sonata” nasceram. Tendo finalmente escolhido o seu caminho de vida, o maestro parecia ter recebido novas forças. Assim, de 1802 a 1805, nasceram obras dedicadas à alegria luminosa: “Sinfonia Pastoral”, sonata para piano “Aurora”, “Sinfonia Alegre”...

Muitas vezes, sem perceber, Beethoven tornou-se uma fonte pura da qual as pessoas extraíam força e consolo. É o que lembra a aluna de Beethoven, Baronesa Ertman: “Quando meu último filho morreu, Beethoven por muito tempo não conseguiu decidir vir até nós. Finalmente, um dia ele me chamou à sua casa e, quando entrei, sentou-se ao piano e disse apenas: “Falaremos com você através da música”, após o que começou a tocar. Ele me contou tudo e eu o deixei aliviado.” Outra vez, Beethoven fez de tudo para ajudar a filha do grande Bach, que, após a morte do pai, estava à beira da pobreza. Gostava muitas vezes de repetir: “Não conheço outros sinais de superioridade, exceto a bondade”.

Agora, o deus interior era o único interlocutor constante de Beethoven. Nunca antes Ludwig sentiu tanta proximidade com Ele: “...você não pode mais viver para si mesmo, você deve viver apenas para os outros, não há mais felicidade para você em nenhum lugar exceto na sua arte. Oh, Senhor, ajude-me a superar a mim mesmo!” Duas vozes soavam constantemente em sua alma, às vezes discutiam e brigavam, mas uma delas sempre foi a voz do Senhor. Estas duas vozes são claramente ouvidas, por exemplo, no primeiro movimento da Pathetique Sonata, na Appassionata, na Sinfonia nº 5 e no segundo movimento do Quarto Concerto para Piano.

Quando uma ideia surgia repentinamente em Ludwig enquanto caminhava ou falava, ele experimentava o que chamava de “tétano extático”. Naquele momento ele se esqueceu e pertencia apenas à ideia musical, e não a abandonou até dominá-la completamente. Foi assim que nasceu uma nova arte ousada e rebelde, que não reconhecia as regras “que não poderiam ser quebradas em prol de algo mais belo”. Beethoven recusou-se a acreditar nos cânones proclamados pelos livros de harmonia; ele acreditou apenas naquilo que ele próprio experimentou e experimentou. Mas ele não foi movido por uma vaidade vazia - ele foi o arauto de um novo tempo e de uma nova arte, e o que há de mais novo nesta arte era o homem! Uma pessoa que ousou desafiar não apenas os estereótipos geralmente aceitos, mas principalmente as suas próprias limitações.

Ludwig não tinha nenhum orgulho de si mesmo, procurava constantemente, estudava incansavelmente as obras-primas do passado: as obras de Bach, Handel, Gluck, Mozart. Seus retratos estavam pendurados em seu quarto, e ele costumava dizer que eles o ajudaram a superar o sofrimento. Beethoven leu as obras de Sófocles e Eurípides, seus contemporâneos Schiller e Goethe. Só Deus sabe quantos dias e noites sem dormir ele passou compreendendo grandes verdades. E mesmo pouco antes de sua morte ele disse: “Estou começando a saber”.

Mas como o público aceitou a nova música? Apresentada pela primeira vez diante de um público seleto, a “Sinfonia Eróica” foi condenada por sua “extensão divina”. Numa apresentação aberta, alguém do público pronunciou a frase: “Vou te dar o kreutzer para acabar com tudo!” Jornalistas e críticos musicais não se cansavam de advertir Beethoven: “A obra é deprimente, é interminável e bordada”. E o maestro, levado ao desespero, prometeu escrever para eles uma sinfonia que duraria mais de uma hora, para que encontrassem o seu curta “Eroico”. E ele a escreveria 20 anos depois, e agora Ludwig começou a compor a ópera “Leonora”, que mais tarde rebatizou de “Fidélio”. Entre todas as suas criações, ela ocupa um lugar excepcional: “De todos os meus filhos, ela me custou a maior dor ao nascer e me causou a maior dor, por isso ela é mais querida para mim do que os outros”. Ele reescreveu a ópera três vezes, fez quatro aberturas, cada uma delas uma obra-prima à sua maneira, escreveu uma quinta, mas ainda não ficou satisfeito. Foi um trabalho incrível: Beethoven reescreveu um trecho de uma ária ou o início de uma cena 18 vezes, e todas as 18 de maneiras diferentes. Para 22 linhas de música vocal - 16 páginas de teste! Assim que “Fidélio” nasceu foi mostrado ao público, mas no auditório a temperatura estava “abaixo de zero”, a ópera durou apenas três apresentações... Por que Beethoven lutou tão desesperadamente pela vida desta criação? O enredo da ópera foi baseado em uma história que aconteceu durante a Revolução Francesa, seus personagens principais eram o amor e a fidelidade conjugal - aqueles ideais que sempre viveram no coração de Ludwig; Como qualquer pessoa, ele sonhava com a felicidade familiar e o conforto do lar. Ele, que superava constantemente doenças e enfermidades como ninguém, precisava dos cuidados de um coração amoroso. Os amigos não se lembravam de Beethoven senão como um apaixonado apaixonado, mas seus hobbies sempre se distinguiram por sua extraordinária pureza. Ele não poderia criar sem experimentar o amor, o amor era o seu santuário.

Autógrafo da partitura da Sonata ao Luar

Durante vários anos, Ludwig foi muito amigo da família Brunswick. As irmãs Josephine e Teresa trataram-no com muito carinho e cuidaram dele, mas qual delas se tornou aquela a quem ele chamou em sua carta de “tudo”, de seu “anjo”? Que este continue sendo o segredo de Beethoven. O fruto de seu amor celestial foi a Quarta Sinfonia, o Quarto Concerto para Piano, quartetos dedicados ao Príncipe Russo Razumovsky e o ciclo de canções “To a Distant Beloved”. Até o fim de seus dias, Beethoven manteve com ternura e reverência a imagem do “amado imortal” em seu coração.

Os anos 1822-1824 tornaram-se especialmente difíceis para o maestro. Ele trabalhou incansavelmente na Nona Sinfonia, mas a pobreza e a fome o forçaram a escrever notas humilhantes aos editores. Enviou pessoalmente cartas aos “principais tribunais europeus”, aqueles que outrora lhe prestaram atenção. Mas quase todas as suas cartas permaneceram sem resposta. Mesmo apesar do sucesso encantador da Nona Sinfonia, as coleções dela revelaram-se muito pequenas. E o compositor depositou todas as suas esperanças nos “generosos ingleses”, que mais de uma vez lhe demonstraram a sua admiração. Ele escreveu uma carta para Londres e logo recebeu 100 libras esterlinas da Sociedade Filarmônica para que a academia fosse criada em seu favor. “Foi uma visão comovente”, recordou um dos seus amigos, “quando, tendo recebido a carta, juntou as mãos e soluçou de alegria e gratidão... Queria ditar novamente uma carta de agradecimento, prometeu dedicar uma de suas obras para eles – a Décima Sinfonia ou Abertura, em uma palavra, o que eles desejarem.” Apesar desta situação, Beethoven continuou a compor. Suas últimas obras foram quartetos de cordas, opus 132, o terceiro dos quais, com seu adágio divino, intitulou “Uma Canção de Agradecimento ao Divino de um Convalescente”.

Ludwig parecia ter um pressentimento de sua morte iminente - ele reescreveu um ditado do templo da deusa egípcia Neith: “Eu sou o que sou. Eu sou tudo o que foi, é e será. Nenhum mortal levantou meu disfarce. “Só ele vem de si mesmo, e só a isso tudo o que existe deve a sua existência”, e adorava relê-lo.

Em dezembro de 1826, Beethoven foi visitar seu irmão Johann a negócios para seu sobrinho Karl. Esta viagem acabou por ser fatal para ele: uma doença hepática de longa data foi complicada por hidropisia. Durante três meses a doença o atormentou gravemente e ele falou de novas obras: “Quero escrever muito mais, gostaria de compor a Décima Sinfonia... música para Fausto... Sim, e uma escola de piano . Imagino que seja de uma forma completamente diferente da que hoje se aceita...” Ele não perdeu o senso de humor até o último minuto e compôs o cânone “Doutor, feche o portão para que a morte não chegue”. Superando uma dor incrível, ele encontrou forças para consolar seu velho amigo, o compositor Hummel, que começou a chorar ao ver seu sofrimento. Quando Beethoven foi operado pela quarta vez e a água jorrou de seu estômago durante a punção, ele exclamou rindo que o médico lhe parecia como Moisés batendo em uma pedra com uma vara, e então, para se consolar, acrescentou: “ É melhor ter água do estômago do que do estômago.”

Em 26 de março de 1827, o relógio em forma de pirâmide na mesa de Beethoven parou repentinamente, o que sempre prenunciava uma tempestade. Às cinco horas da tarde estourou uma verdadeira tempestade com chuva e granizo. Relâmpagos brilhantes iluminaram a sala, um terrível trovão foi ouvido - e tudo acabou... Na manhã de primavera de 29 de março, 20.000 pessoas vieram se despedir do maestro. É uma pena que as pessoas muitas vezes se esqueçam daqueles que estão por perto enquanto estão vivos, e só se lembrem e admirem deles depois de sua morte.

Tudo passa. Os sóis também morrem. Mas durante milhares de anos eles continuaram a trazer a sua luz entre as trevas. E durante milénios recebemos a luz destes sóis extintos. Obrigado, grande maestro, pelo exemplo de vitórias dignas, por mostrar como você pode aprender a ouvir a voz do seu coração e segui-la. Cada pessoa se esforça para encontrar a felicidade, todos superam as dificuldades e desejam compreender o significado de seus esforços e vitórias. E talvez a sua vida, a forma como você buscou e superou, ajude aqueles que buscam e sofrem a encontrar esperança. E em seus corações acenderá uma luz de fé de que eles não estão sozinhos, que todos os problemas podem ser superados se você não se desesperar e dar o melhor que há em você. Talvez, como você, alguém decida servir e ajudar os outros. E, como você, ele encontrará felicidade nisso, mesmo que o caminho para isso passe por sofrimento e lágrimas.

para a revista "Homem Sem Fronteiras"