Lista dos famosos escritores russos do século XIX. Veja o que são “poetas russos do século 19” em outros dicionários

O século retrasado tornou-se estágio interessante desenvolvimento da história humana. O surgimento de novas tecnologias, a fé no progresso, a difusão das ideias iluministas, o desenvolvimento de novas relações sociais, o surgimento de uma nova classe burguesa, que se tornou dominante em muitos países europeus - tudo isto se refletiu na arte. A literatura do século XIX refletiu todos os momentos decisivos no desenvolvimento da sociedade. Todos os choques e descobertas foram refletidos nas páginas dos romances de escritores famosos. Literatura do século XIX– multifacetado, variado e muito interessante.

A literatura do século XIX como indicador de consciência social

O século começou na atmosfera do Grande revolução Francesa, cujas ideias capturaram toda a Europa, América e Rússia. Sob a influência destes acontecimentos surgiram melhores livros Século XIX, cuja lista você pode encontrar nesta seção. Na Grã-Bretanha, com a chegada ao poder da Rainha Vitória, nova era estabilidade, que foi acompanhada pelo crescimento nacional, desenvolvimento da indústria e da arte. A paz pública criou melhores livros Século 19, escrito em todos os tipos de gêneros. Na França, pelo contrário, houve muita agitação revolucionária, acompanhada por uma mudança no sistema político e pelo desenvolvimento do pensamento social. Claro, isso também influenciou os livros do século XIX. Idade literária terminou com uma era de decadência, caracterizada por climas sombrios e místicos e um estilo de vida boêmio de representantes da arte. Assim, a literatura do século XIX apresentou obras que todos deveriam ler.

Livros do século 19 no site KnigoPoisk

Se você se interessa pela literatura do século XIX, a lista do site KnigoPoisk irá ajudá-lo a encontrar romances interessantes. A classificação é baseada nas avaliações dos visitantes do nosso recurso. “Livros do século XIX” é uma lista que não deixará ninguém indiferente.


A geração atual agora vê tudo com clareza, maravilha-se com os erros, ri das tolices dos seus antepassados, não é em vão que esta crónica está inscrita com fogo celeste, que cada letra nela grita, que um dedo penetrante é dirigido de todos os lados nisso, nisso, na geração atual; mas a geração atual ri e com arrogância e orgulho inicia uma série de novos erros, dos quais a posteridade também rirá mais tarde. "Almas Mortas"

Nestor Vasilievich Kukolnik (1809 - 1868)
Para que? É como inspiração
Amei o assunto dado!
Como um verdadeiro poeta
Venda sua imaginação!
Sou escravo, diarista, sou comerciante!
Devo a você, pecador, ouro,
Por sua peça de prata sem valor
Pague com pagamento divino!
"Improvisação eu"


A literatura é uma linguagem que expressa tudo o que um país pensa, quer, sabe, quer e precisa saber.


No coração das pessoas simples, o sentimento de beleza e grandeza da natureza é mais forte, cem vezes mais vívido, do que em nós, contadores de histórias entusiasmados em palavras e no papel."Herói do nosso tempo"



E em todo lugar há som, e em todo lugar há luz,
E todos os mundos têm um começo,
E não há nada na natureza
Tudo o que respira amor.


Em dias de dúvida, em dias de pensamentos dolorosos sobre o destino de minha pátria, só você é meu apoio e apoio, ó grande, poderoso, verdadeiro e livre idioma russo! Sem você, como não cair no desespero ao ver tudo o que está acontecendo em casa? Mas não se pode acreditar que tal linguagem não tenha sido dada a um grande povo!
Poemas em prosa, "Língua russa"



Então, eu completo minha fuga dissoluta,
A neve espinhosa voa dos campos nus,
Impulsionado por uma violenta tempestade de neve,
E, parando no deserto da floresta,
Reúne-se em silêncio prateado
Uma cama profunda e fria.


Ouça: que vergonha!
É hora de acordar! Você conhece a si mesmo
Que horas chegaram;
Em quem o senso de dever não esfriou,
Quem é incorruptivelmente reto de coração,
Quem tem talento, força, precisão,
Tom não deveria dormir agora...
"Poeta e Cidadão"



Será realmente possível que mesmo aqui eles não permitam e não permitam que o organismo russo se desenvolva a nível nacional, com a sua própria força orgânica, e certamente impessoalmente, imitando servilmente a Europa? Mas o que se deveria fazer então com o organismo russo? Esses senhores entendem o que é um organismo? A separação, o “desligamento” do seu país leva ao ódio, estas pessoas odeiam a Rússia, por assim dizer, naturalmente, fisicamente: pelo clima, pelos campos, pelas florestas, pela ordem, pela libertação do camponês, pela Rússia história, enfim, por tudo, Eles me odeiam por tudo.


Primavera! o primeiro quadro está exposto -
E o barulho irrompeu na sala,
E as boas novas do templo próximo,
E a conversa do povo, e o som da roda...


Bem, do que você tem medo, por favor, diga! Agora toda grama, toda flor está exultante, mas estamos escondidos, com medo, como se algum tipo de infortúnio estivesse chegando! A tempestade vai matar! Isto não é uma tempestade, mas graça! Sim, graça! Está tudo tempestuoso! A aurora boreal vai acender, você deve admirar e maravilhar-se com a sabedoria: “das terras da meia-noite nasce o amanhecer”! E você fica horrorizado e tem ideias: isso significa guerra ou pestilência. Há um cometa chegando? Eu não desviaria o olhar! Beleza! As estrelas já olharam mais de perto, são todas iguais, mas isso é novidade; Bem, eu deveria ter olhado e admirado! E você tem medo até de olhar para o céu, você está tremendo! De tudo, você criou um susto para si mesmo. Ei, gente! "Tempestade"


Não há sentimento mais esclarecedor e purificador da alma do que aquele que uma pessoa sente ao conhecer uma grande obra de arte.


Sabemos que armas carregadas devem ser manuseadas com cuidado. Mas não queremos saber que devemos tratar as palavras da mesma maneira. A palavra pode matar e tornar o mal pior que a morte.


Há um truque bem conhecido de um jornalista americano que, para aumentar o número de assinaturas de sua revista, passou a publicar em outras publicações os mais duros e arrogantes ataques contra si mesmo por parte de pessoas fictícias: alguns impressos o expuseram como vigarista e perjúrio , outros como ladrão e assassino, e outros ainda como debochado em escala colossal. Ele não economizou em pagar por anúncios tão amigáveis ​​até que todos começaram a pensar - é óbvio que ele é uma pessoa curiosa e notável quando todos estão gritando sobre ele daquele jeito! - e começaram a comprar seu próprio jornal.
"Vida em Cem Anos"

Nikolai Semenovich Leskov (1831 - 1895)
Eu... acho que conheço profundamente o russo e não recebo nenhum crédito por isso. Não estudei as pessoas a partir de conversas com taxistas de São Petersburgo, mas cresci entre as pessoas, no pasto de Gostomel, com um caldeirão na mão, dormia com ele na grama orvalhada da noite, sob um casaco quente de pele de carneiro, e na multidão elegante de Panin por trás dos círculos de hábitos empoeirados...


Entre esses dois titãs em conflito - ciência e teologia - há um público atordoado, perdendo rapidamente a fé na imortalidade do homem e em qualquer divindade, descendo rapidamente ao nível de uma existência puramente animal. Tal é a imagem da hora iluminada pelo brilhante sol do meio-dia da era cristã e científica!
"Ísis revelada"


Sente-se, estou feliz em ver você. Jogue fora todo o medo
E você pode se manter livre
Eu te dou permissão. Você sabe, outro dia
Fui eleito rei por todos,
Mas isso não importa. Eles confundem meus pensamentos
Todas essas homenagens, saudações, reverências...
"Louco"


Gleb Ivanovich Uspensky (1843 - 1902)
- O que você quer no exterior? - perguntei-lhe enquanto estava em seu quarto, com a ajuda dos criados, suas coisas estavam sendo arrumadas e embaladas para serem enviadas à estação de Varsóvia.
- Sim, só... para sentir! - ele disse confuso e com uma expressão meio sem graça no rosto.
"Cartas da Estrada"


Será que o objetivo é passar a vida de maneira a não ofender ninguém? Isso não é felicidade. Tocar, quebrar, quebrar, para que a vida ferva. Não tenho medo de nenhuma acusação, mas tenho cem vezes mais medo da falta de cor do que da morte.


A poesia é a mesma música, só que combinada com palavras, e também requer um ouvido natural, um sentido de harmonia e ritmo.


Você experimenta uma sensação estranha quando, com uma leve pressão da mão, força tal massa a subir e descer à vontade. Quando tal massa lhe obedece, você sente o poder do homem...
"Reunião"

Vasily Vasilyevich Rozanov (1856 - 1919)
O sentimento de Pátria deve ser rigoroso, contido nas palavras, não eloquente, não falante, não “agitar os braços” e não correr para a frente (para se mostrar). O sentimento da Pátria deveria ser um grande silêncio ardente.
"Isolado"


E qual é o segredo da beleza, qual é o segredo e o encanto da arte: na vitória consciente e inspirada sobre o tormento ou na melancolia inconsciente do espírito humano, que não vê saída do círculo da vulgaridade, da miséria ou irreflexão e está tragicamente condenado a parecer complacente ou irremediavelmente falso.
"Memória Sentimental"


Moro em Moscou desde que nasci, mas, por Deus, não sei de onde veio Moscou, para que serve, por que, do que precisa. Na Duma, nas reuniões, eu, junto com outros, falo sobre a economia da cidade, mas não sei quantas milhas há em Moscou, quantas pessoas há, quantas nascem e morrem, quanto recebemos e gastamos, quanto e com quem negociamos... Qual cidade é mais rica: Moscou ou Londres? Se Londres é mais rica, por quê? E o bobo da corte o conhece! E quando alguma questão é levantada na Duma, estremeço e sou o primeiro a gritar: “Passe para a comissão!” Para a comissão!


Tudo novo à moda antiga:
De um poeta moderno
Em uma roupa metafórica
O discurso é poético.

Mas outros não são um exemplo para mim,
E meu regulamento é simples e rigoroso.
Meu verso é um menino pioneiro,
Levemente vestido, descalço.
1926


Sob a influência de Dostoiévski, assim como da literatura estrangeira, de Baudelaire e de Edgar Poe, meu fascínio começou não pela decadência, mas pelo simbolismo (já naquela época eu já entendia a diferença). Intitulei a coleção de poemas, publicada no início dos anos 90, de “Símbolos”. Parece que fui o primeiro a usar esta palavra na literatura russa.

Vyacheslav Ivanovich Ivanov (1866 - 1949)
O funcionamento de fenômenos mutáveis,
Passando pelos uivantes, acelere:
Mesclar o pôr do sol de conquistas em um só
Com o primeiro brilho das ternas auroras.
Dos níveis mais baixos da vida às origens
Em um momento, uma única visão geral:
Em um rosto com um olho inteligente
Recolha seus duplos.
Imutável e maravilhoso
Presente da Musa Abençoada:
No espírito a forma de canções harmoniosas,
Há vida e calor no coração das músicas.
"Reflexões sobre Poesia"


Tenho muitas novidades. E todos são bons. Estou com sorte". Está escrito para mim. Eu quero viver, viver, viver para sempre. Se você soubesse quantos poemas novos eu escrevi! Mais de cem. Foi uma loucura, um conto de fadas, novo. Publicação livro novo, nada semelhante aos anteriores. Ela surpreenderá muitos. Mudei minha compreensão do mundo. Por mais engraçada que minha frase possa parecer, direi: eu entendo o mundo. Por muitos anos, talvez para sempre.
K. Balmont - L. Vilkina



Cara - essa é a verdade! Tudo está no homem, tudo é para o homem! Só o homem existe, todo o resto é obra das suas mãos e do seu cérebro! Humano! É ótimo! Parece... orgulhoso!

"No fundo"


Sinto muito por criar algo inútil e que ninguém precisa agora. Coleção, livro de poemas em Tempo dado- a coisa mais inútil, desnecessária... Não quero dizer que a poesia não seja necessária. Pelo contrário, afirmo que a poesia é necessária, até necessária, natural e eterna. Houve um tempo em que todos pareciam precisar de livros inteiros de poesia, quando eram lidos em massa, compreendidos e aceitos por todos. Desta vez é o passado, não nosso. Para o leitor moderno não há necessidade de uma coleção de poemas!


A língua é a história de um povo. A linguagem é o caminho da civilização e da cultura. É por isso que estudar e preservar a língua russa não é uma atividade ociosa porque não há nada para fazer, mas sim uma necessidade urgente.


Em que nacionalistas e patriotas estes internacionalistas se tornam quando precisam! E com que arrogância zombam dos “intelectuais assustados” - como se não houvesse absolutamente nenhuma razão para ter medo - ou das “pessoas comuns assustadas”, como se tivessem grandes vantagens sobre os “filisteus”. E quem são exatamente essas pessoas comuns, os “cidadãos prósperos”? E com quem e com o que os revolucionários se preocupam, em geral, se desprezam tanto a pessoa comum e seu bem-estar?
"Dias Amaldiçoados"


Na luta pelo seu ideal, que é “liberdade, igualdade e fraternidade”, os cidadãos devem utilizar meios que não contrariem este ideal.
"Governador"



“Deixe sua alma ser inteira ou dividida, deixe sua visão de mundo ser mística, realista, cética ou mesmo idealista (se você estiver tão infeliz), deixe as técnicas criativas serem impressionistas, realistas, naturalistas, deixe o conteúdo ser lírico ou fabulístico, deixe que haja seja um humor, uma impressão - o que você quiser, mas eu imploro, seja lógico - que esse grito do coração me seja perdoado! - são lógicos no conceito, na construção da obra, na sintaxe.”
A arte nasce na falta de moradia. Escrevi cartas e histórias endereçadas a um amigo distante e desconhecido, mas quando o amigo chegou, a arte deu lugar à vida. Não estou falando, claro, do conforto do lar, mas da vida, que significa mais do que arte.
"Você e eu. Diário de amor"


Um artista não pode fazer mais do que abrir a sua alma aos outros. Você não pode apresentar a ele regras pré-fabricadas. É um mundo ainda desconhecido, onde tudo é novo. Devemos esquecer o que cativou os outros; aqui é diferente; Caso contrário, você ouvirá e não ouvirá, olhará sem entender.
Do tratado "Sobre a Arte" de Valery Bryusov


Alexei Mikhailovich Remizov (1877 - 1957)
Bem, deixe-a descansar, ela estava exausta - eles a atormentavam, alarmavam. E assim que amanhece, a lojista se levanta, começa a dobrar suas mercadorias, pega um cobertor, vai e tira essa roupa de cama macia de debaixo da velha: acorda a velha, coloca-a de pé: não é madrugada, por favor, levante-se. Não é nada que você possa fazer. Enquanto isso - avó, nosso Kostroma, nossa mãe, Rússia"!

"Redemoinho Rus'"


A arte nunca se dirige à multidão, às massas, ela fala ao indivíduo, nos recônditos profundos e ocultos da sua alma.

Mikhail Andreevich Osorgin (Ilyin) (1878 - 1942)
Que estranho /.../ Existem tantos livros alegres e alegres, tantas verdades filosóficas brilhantes e espirituosas, mas não há nada mais reconfortante do que Eclesiastes.


Babkin foi corajoso, leu Sêneca
E, assobiando carcaças,
Levei para a biblioteca
Anotando na margem: “Bobagem!”
Babkin, amigo, é um crítico severo,
Você já pensou
Que paralítico sem pernas
Uma camurça leve não é um decreto?..
"Leitor"


A palavra do crítico sobre o poeta deve ser objetivamente concreta e criativa; o crítico, embora continue sendo um cientista, é um poeta.

"Poesia da Palavra"




Somente grandes coisas deveriam ser pensadas, apenas grandes tarefas um escritor deveria se propor; coloque isso com ousadia, sem se envergonhar de seus pequenos pontos fortes pessoais.

Boris Konstantinovich Zaitsev (1881 - 1972)
“É verdade que aqui existem goblins e criaturas aquáticas”, pensei, olhando para a minha frente, “e talvez algum outro espírito viva aqui... Um poderoso espírito do Norte que gosta desta selvageria; talvez verdadeiros faunos do norte e mulheres loiras e saudáveis ​​​​perambulem por essas florestas, comam amoras silvestres e mirtilos, riem e perseguem umas às outras.
"Norte"


Você precisa ser capaz de fechar um livro chato... sair de um filme ruim... e se separar de pessoas que não te valorizam!


Por modéstia, terei o cuidado de não salientar o facto de que no meu aniversário os sinos tocaram e houve uma alegria popular geral. Fofocas Eles relacionaram essa alegria com algum grande feriado que coincidiu com o dia do meu nascimento, mas ainda não entendo o que outro feriado tem a ver com isso?


Foi a época em que o amor, os sentimentos bons e saudáveis ​​eram considerados vulgaridade e uma relíquia; ninguém amava, mas todos tinham sede e, como que envenenados, caíam em tudo que era pontiagudo, dilacerando por dentro.
"O Caminho para o Calvário"


Korney Ivanovich Chukovsky (Nikolai Vasilievich Korneychukov) (1882 - 1969)
“Bem, o que há de errado”, digo a mim mesmo, “pelo menos em poucas palavras por enquanto?” Afinal, exatamente a mesma forma de se despedir dos amigos existe em outras línguas, e aí não choca ninguém. grande poeta Walt Whitman, pouco antes de sua morte, despediu-se de seus leitores com um comovente poema “Até logo!”, que em inglês significa “Tchau!”. O francês a bientot tem o mesmo significado. Não há grosseria aqui. Pelo contrário, este formulário é preenchido com a mais graciosa cortesia, porque aqui se comprime o seguinte (aproximadamente) significado: seja próspero e feliz até nos vermos novamente.
"Vivo como a vida"


Suíça? Este é um pasto de montanha para turistas. Eu mesmo viajei por todo o mundo, mas odeio esses bípedes ruminantes com Badaker como cauda. Eles devoraram toda a beleza da natureza com os olhos.
"Ilha dos Navios Perdidos"


Tudo o que escrevi e escreverei considero apenas lixo mental e não considero de forma alguma meus méritos como escritor. E estou surpreso e perplexo porque pela aparência pessoas pequenas encontrar algum significado e valor em meus poemas. Milhares de poemas, sejam meus ou dos poetas que conheço na Rússia, não valem um único cantor da minha brilhante mãe.


Receio que a literatura russa tenha apenas um futuro: o seu passado.
Artigo "Estou com medo"


Há muito que procurávamos uma tarefa semelhante a uma lentilha, para que os raios interligados da obra dos artistas e da obra dos pensadores, por ela dirigidos para um ponto comum, se encontrassem em trabalho geral e poderia inflamar e transformar até mesmo a substância fria do gelo em fogo. Agora, tal tarefa - a lentilha que une sua coragem tempestuosa e a mente fria dos pensadores - foi encontrada. Este objetivo é criar uma linguagem escrita comum...
"Artistas do Mundo"


Ele adorava poesia e tentava ser imparcial em seus julgamentos. Ele era surpreendentemente jovem de coração, e talvez também de mente. Ele sempre me pareceu uma criança. Havia algo de infantil em sua cabeça cortada à moda, em seu porte, mais parecido com um ginásio do que com um militar. Gostava de fingir ser adulto, como todas as crianças. Gostava de bancar o “mestre”, os superiores literários dos seus “gumilets”, ou seja, os pequenos poetas e poetisas que o rodeavam. As crianças poéticas o amavam muito.
Khodasevich, "Necrópole"



Eu eu Eu. Que palavra selvagem!
Aquele cara ali sou eu mesmo?
Mamãe amava alguém assim?
Amarelo-cinza, meio-cinza
E onisciente, como uma cobra?
Você perdeu sua Rússia.
Você resistiu aos elementos?
Bons elementos do mal sombrio?
Não? Então cale a boca: você me levou embora
Você está destinado por uma razão
Para os limites de uma terra estrangeira cruel.
Qual é a utilidade de gemer e gemer -
A Rússia deve ser conquistada!
"O que você precisa saber"


Não parei de escrever poesia. Para mim, eles contêm minha conexão com o tempo, com vida nova meu povo. Quando os escrevi, vivi pelos ritmos que soavam história heróica meu país. Estou feliz por ter vivido esses anos e visto acontecimentos sem igual.


Todas as pessoas que nos são enviadas são o nosso reflexo. E foram enviados para que nós, olhando para essas pessoas, corrijamos nossos erros, e quando os corrigimos, essas pessoas ou mudam também ou vão embora de nossas vidas.


No amplo campo da literatura russa na URSS, fui o único lobo literário. Fui aconselhado a tingir a pele. Conselho ridículo. Quer o lobo seja tingido ou tosquiado, ele ainda não se parece com um poodle. Eles me trataram como um lobo. E por vários anos eles me perseguiram de acordo com as regras de uma jaula literária em um quintal cercado. Não tenho malícia, mas estou muito cansado...
De uma carta de M.A. Bulgakov para I.V. Stalin, 30 de maio de 1931.

Quando eu morrer, meus descendentes perguntarão aos meus contemporâneos: “Vocês entenderam os poemas de Mandelstam?” - “Não, não entendemos seus poemas.” “Você alimentou Mandelstam, deu abrigo a ele?” - “Sim, alimentamos Mandelstam, demos-lhe abrigo.” - “Então você está perdoado.”

Ilya Grigorievich Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891 - 1967)
Talvez vá à Casa da Imprensa - haverá um sanduíche com caviar de camarada e um debate - “sobre a leitura coral proletária”, ou em Museu da Ciência e Indústria– não há sanduíches, mas vinte e seis jovens poetas lêem os seus poemas sobre a “massa locomotiva”. Não, vou sentar na escada, tremer de frio e sonhar que tudo isso não é em vão, que, sentado aqui no degrau, estou preparando o distante nascer do sol do Renascimento. Sonhei de forma simples e em verso, e os resultados acabaram sendo iâmbicos bastante enfadonhos.
“As extraordinárias aventuras de Julio Jurenito e seus alunos”

Mamin-Sibiryak não foi o descobridor tema de trabalho na literatura nativa. Os romances de Reshetnikov sobre a mineração dos Urais, sobre os problemas, a pobreza e a vida sem esperança dos trabalhadores, sobre sua busca vida melhor foram a base sobre a qual surgiram os romances “mineiros” de Mamin (“Privalov's Millions”, 1883; “Mountain Nest”, 1884; “Three Ends”, 1890), e romances em que a ação se desenvolve nas minas de ouro dos Urais (" Felicidade selvagem", 1884; "Ouro", 1892).

Para Reshetnikov, o principal problema consistia em retratar toda a “sóbria verdade” sobre os trabalhadores. Mamin-Sibiryak, reproduzindo esta verdade, coloca um certo mecanismo social (fábrica, meu) no centro de seus romances.

A análise de tal mecanismo e das relações capitalistas que nele se desenvolveram e se desenvolvem é a principal tarefa do autor. Este princípio de representação lembra parcialmente alguns dos romances de Zola (“A barriga de Paris”, “Felicidade das mulheres”). Mas a semelhança aqui é puramente externa.

Nos romances de Mamin-Sibiryak problemas sociais ofusca os problemas biológicos, e a crítica às relações capitalistas e aos resquícios da servidão leva à ideia de uma necessidade urgente de reconstrução da vida, o que contradiz os princípios do determinismo estrito, aceito na estética dos naturalistas franceses como um postulado inabalável. Pathos, crítica e ênfase na sociabilidade - tudo isso conecta firmemente a obra do “cantor dos Urais” com as tradições do revolucionário russo literatura democrática.

Mamin-Sibiryak não escapou à influência do populismo (prova disso no romance “Pão”, 1895). No entanto, uma análise dos próprios fatos da realidade convenceu gradualmente o escritor de que o capitalismo é um fenômeno natural e já estabelecido na vida russa e, portanto, seus romances se opõem às ideias populistas.

Polêmicas com conceitos populistas estão organicamente incluídas nos romances “Milhões de Privalov”, “Três Fins” e outras obras. O principal, porém, não é a polêmica, mas a compreensão das complexas questões socioeconômicas relacionadas ao problema desenvolvimento moderno Rússia.

Sergei Privalov, personagem principal“Os milhões de Privalov”, “não gosta do trabalho fabril e o considera um ramo da indústria criado artificialmente”. Privalov sonha com uma organização racional do comércio de cereais, que seria útil tanto para a comunidade camponesa como para os trabalhadores, mas o seu esforço falha, pois ele se encontra no círculo das mesmas relações capitalistas desumanas.

A representação da luta pelos milhões de Privalov permite introduzir no romance muitas pessoas que incorporam várias características de uma vida em rápida capitalização. Uma espécie de marco neste mundo complexo As paixões humanas, a vaidade e os motivos contraditórios são servidos por inúmeras digressões jornalísticas e excursões históricas que caracterizam a vida dos Urais.

Nos romances subsequentes do escritor, a ênfase muda gradualmente para a representação da vida das pessoas. Em “O Ninho da Montanha” a questão principal passa a ser sobre a incompatibilidade dos interesses dos capitalistas e dos trabalhadores, e na “Crônica dos Urais”, o romance “Três Pontas”, ela recebe sua maior expressão. Este romance é interessante como a tentativa de Mamin-Sibiryak de criar um “romance popular” moderno.

Nos anos 80 Ertel fez a mesma tentativa, recriando um quadro amplo vida popular sul da Rússia (“Gardeniny”). Ambos os escritores se esforçam para falar sobre os resultados do desenvolvimento pós-reforma do país e, recriando a história de sua região, tentam captar de forma peculiar vida popularárea específica esses padrões processo histórico, que são típicos da Rússia como um todo.

No romance de Mamin-Sibiryak, três gerações se sucedem, cujo destino, pensamentos e estados de espírito incorporam a transição da Rússia feudal para a Rússia capitalista. O escritor fala sobre os vários intelectuais e sobre as greves, nas quais se expressam protestos espontâneos contra a ilegalidade e a exploração.

“Quem quiser conhecer a história das relações existentes nos Urais entre duas classes”, escreveu o “Pravda” bolchevique em 1912, “a população trabalhadora mineira e os predadores dos Urais, possessivos e outros, encontrará nas obras de Mamin-Sibiryak uma ilustração vívida das páginas áridas da história.”

Em sua tendência geral, os romances de Mamin-Sibiryak se opõem aos romances de Boborykin. Seu trabalho desenvolveu-se na corrente principal da literatura democrática do segundo metade do século XIX c.: aceitou seu pathos crítico e desejo de transformação de vida. O conceito de naturalismo não encontrou seguidor na pessoa de Mamin-Sibiryak.

Ao mesmo tempo, é claro, não se pode presumir que o conhecimento da teoria e da obra de Zola e seus seguidores tenha passado sem deixar vestígios na literatura russa. Em artigos, cartas e declarações registradas por memorialistas, grandes escritores responderam, de uma forma ou de outra, às proposições apresentadas por Zola, o que sem dúvida teve um impacto criativo sobre eles.

A geração mais jovem de escritores defendeu decisivamente a expansão do escopo da literatura. Toda a vida, com seus lados claros e escuros, deveria ser incluída no campo de visão do escritor. A resposta de Chekhov de 1886 a uma carta de um leitor reclamando da “sujeira situação” na história “Tina” e do fato de o autor não ter encontrado ou extraído um “grão de pérola” do monte de esterco que atraiu sua atenção é muito característica.

Tchekhov respondeu: “ FicçãoÉ por isso que é chamado de artístico porque retrata a vida como ela realmente é. Seu propósito é incondicional e honesto. Limitar suas funções a uma especialidade como a obtenção de “grãos” é tão mortal para ele quanto forçar Levitan a desenhar uma árvore, ordenando-lhe que não toque na casca suja e na folhagem amarelada.<...>Para os químicos, não há nada impuro na terra.

Um escritor deve ser tão objetivo quanto um químico; ele deve renunciar à subjetividade cotidiana e saber que os montes de estrume na paisagem desempenham um papel muito respeitável e que as paixões más são tão inerentes à vida quanto as boas.”

Chekhov fala sobre o direito de um escritor retratar os lados sombrios e sujos da vida; este direito foi persistentemente defendido pelos escritores de ficção dos anos 80. Isso chamou a atenção de R. Disterlo, que, caracterizando a principal tendência de criatividade dos representantes da nova geração literária, escreveu que eles se esforçam para pintar a realidade “como ela é, na forma como se manifesta em pessoa específica e em casos específicos da vida." O crítico correlacionou esta tendência com o naturalismo de Zola.

Os escritores de ficção realmente se voltaram para esses temas e enredos, para aqueles aspectos da vida que a literatura russa não havia abordado anteriormente ou quase não tocou. Ao mesmo tempo, alguns escritores interessaram-se em reproduzir o “lado de baixo da vida”, seus lados puramente íntimos, e foi isso que serviu de base para sua aproximação com os escritores naturalistas.

Disterlo estipulou na sua crítica que “a semelhança é puramente externa”,106 outros críticos foram mais categóricos nos seus julgamentos e falaram sobre a emergência de naturalistas russos. Na maioria das vezes, tais julgamentos aplicavam-se a obras de um certo tipo - a romances como “Felicidade Roubada” (1881), de Vas. I. Nemirovich-Danchenko ou “Sodoma” (1880) por N. Morsky (N. K. Lebedeva).

No artigo “Sobre a pornografia”, Mikhailovsky viu ambos os romances como uma imitação servil de Zola, como obras que satisfaziam os gostos básicos do filistinismo.

No entanto, os romances de Morsky e Nemirovich-Danchenko nada têm a ver com o naturalismo como movimento literário e só podem ser chamados de naturalistas no sentido mais comum e vulgar da palavra. Este é o naturalismo de cenas e situações picantes, que contêm o significado principal do que é retratado.

Entre os autores que prestaram grande atenção à “vida da carne” estavam escritores que não careciam de talento. Nesse sentido, a crítica passou a falar da “indiferença moral”, que surgiu a partir de “sensações refinadas e depravadas”, como traço característico da era atemporal. S. A. Vengerov, a quem pertencem estas palavras, tinha em mente o trabalho de I. Yasinsky e V. Bibikov. O romance deste último, “Pure Love” (1887), é muito interessante nesse sentido.

O tema é próximo ao “Incidente” de Garshin: a provincial cocotte Maria Ivanovna Vilenskaya, personagem principal romance, ela mesma estabelece seu parentesco espiritual com a heroína de Garshin, mas o parentesco é puramente externo. O romance de Bibikov é desprovido daquele protesto agudo contra o sistema social que constitui a base de "O Incidente".

O destino de Vilenskaya é retratado pelo autor como resultado de uma confluência circunstâncias especiais e educação. O pai não se interessava pela filha, e a governanta, uma das cantoras parisienses, despertava sentimentos doentios na jovem; ela se apaixonou por um contador assistente, Milevsky, que a seduziu e a abandonou, e seu pai a expulsou de casa. A heroína Bibikova tem muitos clientes ricos e charmosos, mas sonha com o amor puro. Ela não consegue encontrá-la e comete suicídio.

Bibikov não está interessado em problemas morais tradicionalmente associados ao tema da “queda” na literatura russa. Seus heróis são pessoas atraídas pela natureza sensação natural, e portanto, segundo o autor, não pode ser condenado nem absolvido. Atração sexual, devassidão e amor podem ser “puros” e “sujos”, mas em ambos os casos são morais para ele.

Não foi por acaso que “Pure Love” foi dedicado a Yasinsky, que também prestou homenagem a opiniões semelhantes. Yasinsky também explora o amor e a paixão como atrações naturais, não sobrecarregadas com um “fardo moral”; seus numerosos romances são frequentemente construídos precisamente sobre esse motivo;

Bibikov e Yasinsky podem ser considerados os antecessores diretos da literatura decadente do início do século XX. A arte, segundo seus conceitos, deveria estar isenta de qualquer questão “tendenciosa”; ambos proclamaram o culto da beleza como um culto ao sentimento, livre das “convenções” morais tradicionais.

Como já foi mencionado, Yasinsky esteve nas origens da decadência russa; Acrescentemos a isso que ele foi um dos primeiros a estetizar o feio na literatura russa. Motivos desse tipo podem ser encontrados no romance “The Light Has Gone Out”, cujo herói pinta o quadro “Feast of Freaks”. Yasinsky escreveu um romance com o título característico “Beautiful Freaks” (1900). Mas estes processos também não têm relação direta com o naturalismo como movimento.

O naturalismo é um movimento literário e estético especial que se desenvolveu organicamente em um determinado período histórico e se esgotou como sistema, como método criativo no início do século XX. O seu surgimento em França deveu-se à crise do Segundo Império, e o seu desenvolvimento esteve associado à derrota da Comuna de Paris e ao nascimento da Terceira República, esta “república sem republicanos”.

Condições e recursos desenvolvimento histórico A Rússia na segunda metade do século XIX. foram significativamente diferentes. O destino da burguesia e a busca de formas de renovar o mundo foram diferentes. Isto criou os pré-requisitos para uma atitude negativa do pensamento estético progressista russo em relação à teoria e prática do naturalismo.

Não é por acaso que a crítica russa foi quase unânime na sua rejeição do naturalismo. Quando Mikhailovsky escreveu isso em artigos críticos Zola “havia algo bom e algo novo, mas tudo de bom não era novo para nós, russos, e tudo de novo não era bom”, ele expressou precisamente esse pensamento geral. O facto de na Rússia o naturalismo não ter encontrado terreno para o seu enraizamento e desenvolvimento foi uma das provas da profunda identidade nacional sua literatura.

História da literatura russa: em 4 volumes / Editado por N.I. Prutskov e outros - L., 1980-1983.

O século XIX é considerado a idade de ouro da poesia russa. Nesse período, o classicismo querido pelos escritores foi substituído pelo romantismo e pelo sentimentalismo. Um pouco mais tarde surgiu o realismo, substituindo gradativamente a idealização do mundo. Foi no século XIX que a literatura atingiu o seu apogeu, e a contribuição que os poetas russos do século XIX deram para isso é inestimável. A lista deles é muito grande; entre nomes famosos como Alexander Pushkin, Mikhail Lermontov, Afanasy Fet, há também os pouco conhecidos, mas talentosos, Vladimir Raevsky, Sergei Durov e muitos, muitos outros.

Século XIX na literatura

O século XIX estava longe de período simples para a Rússia: eclodiu uma série de guerras pelas rotas comerciais, começou a campanha militar de Napoleão, que foi seguida por mais guerras. Tudo isto se tornou um enorme choque para o país. Foi tendo como pano de fundo tais eventos que a literatura se desenvolveu. Os grandes poetas russos do século XIX escreveram em suas obras sobre o amor à pátria, a beleza da Rússia, o difícil destino do homem comum e a ociosidade da vida nobre, falaram muito sobre o lugar do homem neste mundo, sobre a oposição do indivíduo à sociedade. O classicismo criou uma imagem, o romantismo elevou-a acima da monotonia da vida, o sentimentalismo cercou o herói lírico com paisagens deslumbrantes - a poesia do início do século XIX procurava idealizar o mundo. Eles usaram um grande número de tropos, brincaram com palavras estrangeiras, aperfeiçoaram a rima - tudo para refletir o ideal. Mais tarde, começou a surgir o realismo, no quadro do qual os poetas clássicos já não desdenhavam as expressões coloquiais e as experiências com a forma do poema: a principal tarefa era demonstrar a realidade com todas as suas deficiências. O século XIX é um século de contradições; combinou de forma surpreendente a idealidade e a imperfeição do mundo em que viveram os poetas.

Ivan Andreevich Krylov (1769-1844)

Krylov lançou as bases para as fábulas da literatura russa. Seu nome está tão fortemente associado a esse gênero que se tornou algo como “fábulas de Esopo”. Ivan Andreevich escolheu esta forma de poesia, incomum para a época, para demonstrar os vícios da sociedade, mostrando-os através das imagens de vários animais. As fábulas são tão simples e interessantes que alguns de seus versos se tornaram frases de efeito, e a variedade de temas permite que você encontre ensinamentos para qualquer ocasião. Krylov foi considerado um modelo por muitos poetas russos do século 19, cuja lista estaria longe de estar completa sem o grande fabulista.

Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880)

Nekrasov é mais frequentemente associado ao realismo e ao campesinato, e poucas pessoas sabem que muitos outros poetas russos glorificaram seu povo e sua vida. Os poemas de Surikov se distinguem pela melodia e simplicidade. Foi isso que permitiu musicar algumas de suas obras. Aqui e ali o poeta usa deliberadamente palavras características não de letristas, mas de camponeses. Os temas dos seus poemas são próximos de cada pessoa, estão longe de ser tão sublimes como a poesia idealizada de Pushkin, mas ao mesmo tempo não são de forma alguma inferiores a ela. Capacidade incrível de demonstrar a vida pessoas comuns, mostre seus sentimentos, fale sobre algumas situações do cotidiano para que o leitor fique imerso na atmosfera vida camponesa- estes são os componentes das letras de Ivan Surikov.

Alexei Konstantinovich Tolstoi (1817-1875)

E em família famosa Os Tolstoi foram poetas russos do século XIX. A lista de parentes eminentes foi complementada por Alexei Tolstoi, que ficou famoso por suas peças históricas, baladas e poemas satíricos. Em suas obras há um amor por terra Nativa, elogiando sua beleza. Característica distintiva poemas - sua simplicidade, que confere sinceridade às letras. A fonte de inspiração do poeta eram as pessoas, por isso a sua obra contém tantas referências a temas históricos e folclóricos. Mas, ao mesmo tempo, Tolstoi mostra o mundo em cores claras, admira cada momento da vida, tentando captar todos os melhores sentimentos e emoções.

Piotr Isaevich Weinberg (1831-1908)

Muitos poetas do século XIX estavam empenhados em traduzir poesia de outras línguas, Weinberg não foi exceção. Dizem que se na prosa o tradutor é coautor, na poesia ele é rival. Weinberg traduziu um grande número de poemas de língua alemã. Para tradução de Drama alemão A "Mary Stuart" de Schiller recebeu até um prestigiado prêmio da Academia de Ciências. Além disso, este poeta incrível trabalhou com Goethe, Heine, Byron e muitos outros escritores famosos. Claro, é difícil chamar Weinberg de poeta independente. Mas na transcrição dos poemas, ele preservou todas as características da letra do autor original, o que nos permite falar dele como uma pessoa verdadeiramente dotada poeticamente. A contribuição que os poetas russos do século XIX deram ao desenvolvimento da literatura e das traduções mundiais é inestimável. A lista deles estaria incompleta sem Weinberg.

Conclusão

Os poetas russos sempre foram parte integrante da literatura. Mas foi o século XIX que foi especialmente rico em pessoas talentosas, cujos nomes ficaram para sempre na história não apenas da poesia russa, mas também da poesia mundial.

A literatura do século 19 na Rússia está associada ao rápido florescimento da cultura. Elevação espiritual e importância são refletidas em obras imortais escritores e poetas. Este artigo é dedicado aos representantes da Idade de Ouro da literatura russa e às principais tendências deste período.

Eventos históricos

A literatura do século 19 na Rússia deu origem a grandes nomes como Baratynsky, Batyushkov, Zhukovsky, Lermontov, Fet, Yazykov, Tyutchev. E acima de tudo Pushkin. Aproximar eventos históricos esse período foi marcado. O desenvolvimento da prosa e da poesia russas foi influenciado por Guerra Patriótica 1812, e a morte do grande Napoleão, e o falecimento de Byron. O poeta inglês, assim como o comandante francês, por muito tempo mentes controladas de uma forma revolucionária pessoas pensando na Rússia. e a Guerra Russo-Turca, bem como os ecos da Revolução Francesa, que foram ouvidos em todos os cantos da Europa - todos estes eventos transformaram-se num poderoso catalisador para o pensamento criativo avançado.

Enquanto nos países ocidentais eles realizaram movimentos revolucionários e o espírito de liberdade e igualdade começou a emergir, a Rússia fortaleceu o seu poder monárquico e reprimiu revoltas. Isso não poderia passar despercebido por artistas, escritores e poetas. A literatura do início do século 19 na Rússia é um reflexo dos pensamentos e experiências das camadas avançadas da sociedade.

Classicismo

Abaixo disso direção estética entender Estilo de arte, que teve origem na cultura europeia na segunda metade do século XVIII. Suas principais características são o racionalismo e a adesão a cânones rígidos. O classicismo do século 19 na Rússia também se distinguiu pelo apelo às formas antigas e ao princípio das três unidades. A literatura, porém, nesse estilo artístico começou a perder espaço já no início do século. O classicismo foi gradualmente substituído por tendências como o sentimentalismo e o romantismo.

Mestres palavra artística começaram a criar suas obras em novos gêneros. Obras no estilo ganharam popularidade novela histórica, história romântica, balada, ode, poema, paisagem, letras filosóficas e de amor.

Realismo

A literatura do século 19 na Rússia está associada principalmente ao nome de Alexander Sergeevich Pushkin. Mais perto dos anos trinta, a prosa realista assumiu uma posição forte em sua obra. Deve-se dizer que o ancestral deste direção literária na Rússia é Pushkin.

Jornalismo e sátira

Algumas funcionalidades Cultura europeia O século XVIII foi herdado pela literatura do século XIX na Rússia. Podemos delinear brevemente as principais características da poesia e da prosa deste período - natureza satírica e jornalismo. A tendência de retratar os vícios humanos e as deficiências da sociedade é observada nas obras de escritores que criaram suas obras na década de quarenta. Na crítica literária, posteriormente foi determinado que os autores da prosa satírica e jornalística estavam unidos. “Escola natural” era o nome desse estilo artístico, que, no entanto, também é chamado de “escola de Gogol”. Outros representantes deste movimento literário são Nekrasov, Dal, Herzen, Turgenev.

Crítica

Ideologia " escola natural" foi justificado pelo crítico Belinsky. Os princípios dos representantes deste movimento literário. Característica tornou-se em seu trabalho problemas sociais. Os principais gêneros são ensaio, romance sócio-psicológico e história social.

A literatura do século 19 na Rússia desenvolveu-se sob a influência das atividades de várias associações. Foi no primeiro quartel deste século que houve um crescimento significativo no campo jornalístico. Belinsky teve uma enorme influência. Este homem tinha uma capacidade extraordinária de sentir o dom poético. Foi ele o primeiro a reconhecer o talento de Pushkin, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoiévski.

Púchkin e Gógol

A literatura dos séculos XIX e XX na Rússia teria sido completamente diferente e, claro, não tão brilhante sem esses dois autores. Eles tiveram uma enorme influência no desenvolvimento da prosa. E muitos dos elementos que introduziram na literatura tornaram-se normas clássicas. Pushkin e Gogol não apenas desenvolveram uma direção como o realismo, mas também criaram uma direção completamente nova tipos de arte. Uma delas é a imagem “ homem pequeno", que mais tarde recebeu seu desenvolvimento não apenas nas obras de autores russos, mas também em literatura estrangeira séculos XIX e XX.

Lermontov

Este poeta também teve uma influência significativa no desenvolvimento da literatura russa. Afinal, foi ele quem criou o conceito de “herói do tempo”. Com ele mão leve entrou não apenas na crítica literária, mas também vida social. Lermontov também participou do desenvolvimento do gênero romance psicológico.

Todo o período do século XIX é famoso pelos nomes de grandes personalidades talentosas que atuaram na área da literatura (prosa e poesia). Os autores russos do final do século XVIII adotaram alguns dos méritos dos seus colegas ocidentais. Mas devido a um salto acentuado no desenvolvimento da cultura e da arte, acabou se tornando uma ordem de magnitude superior à da Europa Ocidental que existia naquela época. As obras de Pushkin, Turgenev, Dostoiévski e Gogol tornaram-se propriedade da cultura mundial. As obras de escritores russos tornaram-se o modelo no qual mais tarde se basearam os autores alemães, ingleses e americanos.