Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு நியூ ஜெர்சியில் நடந்த ஏலத்தில் ஒருவரது அடித்தளத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு ஏலத்தில் விடப்பட்ட 17 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு பொறிப்பாளரின் புகழ்பெற்ற ஓவியமான "The Unconscious Patient" என்ற அலெகோரி ஆஃப் ஸ்மெல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஒரு சிறிய ஏல நிறுவனம் அந்த ஓவியத்தின் மதிப்பு $500-800. இரண்டு ரெம்ப்ராண்ட் வல்லுநர்கள் ஓவியம் என்று பரிந்துரைத்துள்ளனர் அசல் வேலைபிரபலமான டச்சு கலைஞர்மற்றும் வேலை செலவு $870 ஆயிரம் உயர்த்தப்பட்டது.

இந்த ஓவியம் அடையாளம் காணப்பட்டு அதிகாரப்பூர்வமாக ஒரு படைப்பாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது மிகப்பெரிய பிரதிநிதிடச்சு ஓவியத்தின் பொற்காலம் - ரெம்ப்ராண்ட். ஓவியம் இப்போது உள்ளது நியூயார்க்மற்றும் லைடன் சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாகும், இது திருமணமான தம்பதிகளான டாப்னே ரெகனாட்டி மற்றும் தாமஸ் எஸ். கப்லான் ஆகியோரால் சேகரிக்கப்பட்டது. தொகுப்பில் ஏற்கனவே கேட்டல் மற்றும் தொடுதலை சித்தரிக்கும் தொடரிலிருந்து கலைஞரின் இரண்டு படைப்புகள் உள்ளன. லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள கெட்டி மையத்தில் இந்த ஆண்டு மே மாதம் மூன்று படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. இப்போது அவர்கள் பார்வையின் உருவகத்தால் இணைந்துள்ளனர், டச்சு நகரமான லைடன் - ரெம்ப்ராண்டின் சொந்த ஊரான லெகன்ஹால் அருங்காட்சியகத்திலிருந்து மாற்றப்பட்டது.

லைடனில் 1624 முதல் 1625 வரை உருவாக்கப்பட்டது, இந்த தொடர் ஓவியங்கள் வடக்கு ஐரோப்பிய மரபுகளுடன் சரியாக பொருந்துகின்றன. வகை ஓவியம், உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் வார்த்தைகளின் இரட்டை அர்த்தத்தில் நாடகம் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டாக, ரெம்ப்ராண்டின் ஓவியமான “கண்ணாடிகளை விற்கும் மனிதன்” (பார்வை. - குறிப்பு “365”), ஒரு வயதான தம்பதி குறைவான கண்பார்வைஒரு நம்பத்தகாத தெரு வியாபாரிக்கு சொந்தமான கண்ணாடி பெட்டியின் வழியாக பார்க்கிறது. பார்வை என்ற வார்த்தையின் இரண்டு அர்த்தங்களையும் வேலை சித்தரிக்கிறது: பார்த்தல் மற்றும் கவனிப்பது.

"இவை ஆரம்ப வேலைகள்ரெம்ப்ராண்ட்ஸ் உற்சாகமாக இருக்கிறார்கள், ஏனென்றால் அவை ஒரு இளம் கலைஞரின் திறனையும் அவரது முன்கூட்டிய தன்மையையும் நமக்குக் காட்டுகின்றன.", ஆஷ்மோலியன் அருங்காட்சியகத்தில் வடக்கு ஐரோப்பிய கலையின் கண்காணிப்பாளர் ஆன் வான் கேம்ப் கூறுகிறார். — "பதினெட்டு வயதில், ரெம்ப்ராண்ட் ஏற்கனவே ஒரு மேதையாக இருந்தார் என்பதை ஓவியங்கள் காட்டுகின்றன: அவர் மக்களின் குணாதிசயங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் திறமையாக சித்தரிக்க முடியும், ஒரு சில தூரிகைகள் மூலம் கேன்வாஸில் உணர்வுகளின் முழுத் தட்டுகளையும் பொருத்தும் திறனைக் கொண்டிருந்தார்."

ஐந்தாவது மற்றும் கடைசி படம் Rembrandt இன் "Senses" தொடரில் இருந்து "Taste" கடந்த 400 ஆண்டுகளில் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. திருமதி வான் கேம்ப் ஓவியம் தொலைந்துவிட்டதாக அல்லது அழிக்கப்பட்டதாக நம்புகிறார். கண்காட்சியில், டச்சு ஓவியரின் நான்கு ஓவியங்களுக்குப் பக்கத்தில் ஒரு வெற்றுச் சட்டகம் வைக்கப்படும், இது ஐந்தாவது ஓவியம் எப்படி இருக்கும் என்று கேலரி விருந்தினர்கள் சிந்திக்கவும் கற்பனை செய்யவும் ஊக்குவிக்கும் என்று கண்காட்சி கண்காணிப்பாளர் நம்புகிறார், மேலும் திருமதி கேம்ப் மேலும் கூறினார். வீட்டில் ஓவியம் வரைவதற்கு.

உரை: யானா பாலியனினோவா

அட்ரியன் வான் ஓஸ்டேட் (1610 - 1685) ஐந்து புலன்களைக் குறிக்கும் ஐந்து விவசாய உட்புறங்களின் தொடர்.

1.

அட்ரியன் வான் ஓஸ்டேட்(Haarlem, 1610-1685, ibid.) அவர் தனது ஆசிரியர் ஃபிரான்ஸ் ஹால்ஸின் பட்டறையில் இருந்தபோது, ​​திறமையான பிளெமிஷ் வகை ஓவியரான அட்ரியன் ப்ரூவரை சந்தித்தார். வெளிப்படையாக, இந்த அறிமுகம் இறுதியாக இளம் டச்சு கலைஞரின் அன்றாட வாழ்க்கையின் எழுத்தாளராக மாறுவதற்கான நோக்கத்தை உறுதிப்படுத்தியது. பொது மக்கள். அவரது படைப்புகள் காட்சிகளை பிரதிபலிக்கின்றன இருந்து விவசாய வாழ்க்கை(சண்டைகள், உணவகங்கள், சீட்டுகள் மற்றும் பிற) புறநிலை உண்மைகளை பிரதிபலிக்கின்றன: விவசாயிகளின் பொருளாதாரத்தின் சரிவு மற்றும் அறநெறிகளின் கரடுமுரடான பல ஆண்டுகள் போர்கள், கொள்ளைகள் மற்றும் ஸ்பானியர்கள் மற்றும் சில நேரங்களில் அவர்களின் சொந்த துருப்புக்களால் செய்யப்பட்ட வன்முறைகளின் விளைவுகளாகும். ஆனால் வகைகளின் வலியுறுத்தப்பட்ட கேலிச்சித்திரம் மற்றும் விவசாயிகளின் நடத்தை மற்றும் தோற்றத்தில் விலங்கு பண்புகளை வலியுறுத்துவது கலைஞர் ஆளும் வர்க்கத்தின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து அவர் சித்தரிக்கும் மதிப்பீட்டை அணுகுகிறார் என்பதைக் காட்டுகிறது, அதற்காக இந்த "ஆண்கள்" தாழ்ந்த மனிதர்கள். எனவே, தலைப்பின் தேர்வு மற்றும் அதன் விளக்கத்தில், ஓஸ்டேட் நாட்டின் புதிய உரிமையாளரின் கருத்தியலாளராகத் தோன்றுகிறார் - ஒரு முதலாளித்துவவாதி, தனது சுவையை மிகத் தெளிவாக அறிவித்தார். கலைஞர் பின்னர் தனது ஹீரோக்களுக்கு அனுதாபம் கொண்ட படைப்புகளை உருவாக்கினாலும், விவசாயிகளின் இருப்புக்கான தினசரி கடினமான போராட்டம் அவரது வேலையில் பிரதிபலிக்கவில்லை, அது வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான பக்கத்திற்காக, ஓய்வெடுக்கும் தருணங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. மேலும்... ">

ஐந்து புலன்களின் தொடர் - வதந்தி (விருப்பம்)

ஆனால் கலைஞரின் மிகப்பெரிய தகுதி என்னவென்றால், அவர் தனது ஓவியத்தில் ஒரு புதிய ஹீரோவை நிறுவினார் - டச்சு விவசாயி. எனவே, A. Ostade விவசாயி வகையின் நிறுவனராக சரியாகக் கருதப்படுகிறார். இந்த வகை ஓவியம் மற்ற வகைகளில் ஒரு வலுவான இடத்தைப் பிடித்தது மற்றும் பிரபலமடைந்தது அவரது முயற்சியால் தான்.

"தி ஃபைவ் சென்ஸ்" ("பார்வை", "கேட்பது", "வாசனை" மற்றும் "சுவை" என்ற உருவகத் தொடரிலும் விவசாயிகள் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள்; ஐந்தாவது அறிவை சித்தரிக்கும் "தொடு" ஓவியம் பிழைக்கவில்லை; ஒரு நகல் வழங்கப்படுகிறது) .

2. (வாசனை)

ஐந்து புலன்களின் தொடர் - மணம்(வாசனை)(விருப்பம்)

"ஐந்து புலன்கள்" என்பது 16 மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கலையில் மிகவும் பொதுவான கருப்பொருளாகும். அக்கால கருத்துக்களின் படி, உருவகப் படம்உணர்வுகள் ஒரு "உயர் வகையின்" பொருளாக இருந்தது - வரலாற்று, மகிமைப்படுத்தும் கடவுள்கள் மற்றும் ஹீரோக்கள். அதன்படி, உணர்வுகள் சித்தரிக்கப்பட்டன சிறந்த படங்கள், நேர்த்தியான பண்புகளுடன். ஓஸ்டாட் அதே விவசாயிகளின் உதவியுடன் தனது சிறிய ஓவியங்களில் அவற்றை அரங்கேற்றுகிறார். ஐந்து புலன்களின் இத்தகைய விளக்கம் ஜனநாயகப்படுத்துவது மட்டுமல்ல " உயர் வகை"உருவக்கதை, ஆனால் மரியாதைக்குரிய பர்கர்களின் கருத்துக்கள் மற்றும் சுவைகளுக்கு ஒரு பிளேபியன் சவாலின் அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளது.

3. ஐந்து புலன்களின் தொடர் -சுவை

ஐந்து புலன்களின் தொடர் -சுவை (விருப்பம்) மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

நிலப்பிரபுத்துவ-பிரபுத்துவ கலை மற்றும் இலட்சிய அழகியல் மரபுகளை அகற்றாமல் ஹாலந்தில் யதார்த்தமான ஓவியம் தன்னை நிலைநிறுத்த முடியாது. குறியீட்டு மற்றும் உருவகம் - முந்தைய காலத்தின் கலையின் அடிப்படை - இறுதியாக டச்சு ஓவியத்தில் இருந்து மறைவதற்கு முன், சாதாரண நிகழ்வுகளின் நிலைக்கு குறைக்கும் ஒரு மாற்றத்திற்கு உட்படுகிறது. அன்றாட வகை. இந்தத் தொடரின் சித்தரிப்பின் கூர்மை இன்னும் கோரமானதாகவே உள்ளது, ஆனால் முந்தைய கேலிச்சித்திரம் நல்ல இயல்புடைய நகைச்சுவைக்கு வழிவகுத்தது.

4.

ஐந்து புலன்களின் தொடர் - பார்வை (விருப்பம்) மாநில ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

இந்த தொடர், தற்போது எங்கு உள்ளது என்று தெரியவில்லை, பல முறை மீண்டும் மீண்டும் நகலெடுக்கப்பட்டது, இது மையக்கருத்து மற்றும் கலவையின் வெளிப்படையான பிரபலத்தைக் குறிக்கிறது.இந்தத் தொடரில் இருந்து எண்ணற்ற தனிப்பட்ட ஓவியங்கள் இன்றுவரை நீடித்திருந்தாலும், ஐந்து ஓவியங்களின் முழுத் தொடரையும் ஒரே நேரத்தில் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் அரிது.முழுமையான தொடருக்கான விருப்பங்களில் ஒன்று, இது நீண்ட காலமாகநியூயார்க் வரலாற்று சங்கத்தின் வசம் இருந்தது மற்றும் 1995 இல் நியூயார்க்கில் சோதேபியால் ஏலம் விடப்பட்டது. தற்போது முழுத் தொடர் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியைச் சேர்ந்ததாகக் கூறலாம்.

5. ஐந்து புலன்களின் தொடர் - தொடுதல்(வலி)

ஒரு அறுவை சிகிச்சை நிபுணர் ஒரு மனிதனின் காலில் வேலை செய்கிறார்.எண்ணெய் ஓவியம் கார்னெலிஸ் மாக்கைக் குறிக்கிறது. ஒருவேளை கார்னெலிஸ் மஹு ஒஸ்டாடேவை நகலெடுத்துள்ளாரா? அவர்கள் கலைஞர்கள், சகாக்கள் போன்றவர்கள், மேலும் கார்னெலிஸ் நகல்களை உருவாக்க விரும்பினார்.

https://www.lempertz.com/en/catalogues/lot/1057-1/...aen-van-ostade-copy-after.html

http://vsdn.ru/museum/catalogue/exhibit12095.htm

http://vsdn.ru/museum/catalogue/category70858.htm

பதிவிறக்க Tamil.

ஆன்லைன் ஸ்டுடியோவில் மேலும் செயலாக்க உங்கள் சாதனத்திலிருந்து எந்தப் படத்தையும் பதிவேற்றலாம்.

உங்கள் கிராஃபிக் கோப்புகளின் அதிக தெளிவுத்திறன் (தரம் மற்றும் அளவு), நீங்கள் ஓவியத்தை வடிவமைக்கும் போது அச்சின் தரம் அதிகமாகும்.

உங்கள் கோப்புகளுக்குப் பரிந்துரைக்கப்படும் தெளிவுத்திறன்: ஒரு அங்குலத்திற்கு குறைந்தது 100 புள்ளிகள் (dpi) இயல்பான அச்சு அளவு. எடுத்துக்காட்டாக, 40x60 செமீ அளவுள்ள படத்தை அச்சிடும்போது உகந்த தரத்திற்கு, பிக்சல்களில் பரிந்துரைக்கப்பட்ட பட அளவு குறைந்தது 1575x2362 px ஆக இருக்கும். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அச்சு அளவிற்கு (குறைந்த, நடுத்தர அல்லது அதிக) பதிவேற்றப்பட்ட படத்தின் தரம் குறித்த எச்சரிக்கை இந்தப் பொத்தானின் கீழ் தோன்றும்.

பின்வரும் வகையான கிராஃபிக் கோப்புகள் பதிவிறக்கம் செய்யக் கிடைக்கின்றன: jpg, png, bmp, gif.

அதிகபட்ச கோப்பு அளவு 30 எம்பி.

இணையத்திலிருந்து எந்தப் படத்தையும் அதன் முகவரியைக் குறிப்பிடுவதன் மூலம் நீங்கள் சேர்க்கலாம்.

கிராஃபிக் கோப்புகளின் அதிக தெளிவுத்திறன் (தரம் மற்றும் அளவு), அச்சு தரம் அதிகமாக இருக்கும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

கேலரியில் இருந்து.

30 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட படங்கள் உயர் தரம்கேலரியில் இருந்து, அது கருப்பொருள் சுவரொட்டியாகவோ, உலக ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்பாகவோ அல்லது படத்தொகுப்பிற்கான உருவப்படமாகவோ இருக்கலாம் (உங்கள் முகத்தை ஒரு படத்தில் செருகுவது).

விரும்பிய படத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க, இடதுபுறத்தில் உள்ள மெனுவைப் பயன்படுத்தவும், கருப்பொருள் உருப்படிகள் (கலை பாணிகள், பாடங்கள், கலைஞரின் பெயர் மூலம் தேர்வு அல்லது ஆண்கள், பெண்கள் அல்லது குழு உருவப்படங்களுக்கான படத்தொகுப்புகளுக்கான உருவப்படங்களின் வகைப்பாடு) மூலம் நகர்த்தவும்.

ஒரு ரோலில்.

பல்வேறு வகையான காகிதம் அல்லது கேன்வாஸில் அடிப்படை இல்லாமல் அச்சிட ஆர்டர் செய்யவும்.

ஒரு கடினமான அடிப்படையில்.

நுரை பலகையில் காகிதம் அல்லது கேன்வாஸை உருட்டுவது ஒன்று இறுதி கட்டங்கள்பட வடிவமைப்பு.

நுரை பலகையில் உருட்டுவதன் முக்கிய நன்மை என்னவென்றால், முடிக்கப்பட்ட வேலை ஒரு கடினமான தளத்தைப் பெறும் மற்றும் அதே நேரத்தில் எடை குறைவாக இருக்கும்.

நுரை பலகையில் உருட்டுவது படத்தை சிதைப்பது அல்லது சுருட்டாமல் பாதுகாக்கும்.

நுரை பலகையில் உருட்டிய பிறகு, கேன்வாஸ் எந்த அறையிலும் காட்சிக்கு தயாராக உள்ளது.

கிட் சுவரில் நுரை பலகைக்கான fastenings அடங்கும்.

ஒரு கலை ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டிய பருத்தி அல்லது கைத்தறி கேன்வாஸில் அச்சிடவும்.

நீட்டுவது கேலரி (படத்தின் ஒரு பகுதி ஸ்ட்ரெச்சரின் முனைகளில் நீட்டிக்கப்பட்டுள்ளது) அல்லது ஸ்டுடியோ (படம் ஸ்ட்ரெச்சரின் முன் மேற்பரப்பில் முழுமையாக பொறிக்கப்பட்டுள்ளது, முனைகள் படத்தின் துண்டுகளை மீண்டும் செய்யலாம் அல்லது எந்த நிறத்திலும் வரையப்பட்டிருக்கும். )

உங்கள் தேவைகளுக்கு ஏற்ப, கேன்வாஸ் அல்லது பேப்பரில் ஒரு படத்தை அச்சிட்டு அல்லது இல்லாமல், ஒரு பேகுட் சட்டத்தை உருவாக்குதல் வேலை முடிந்தது.

உங்கள் வடிவமைப்பில் 3 மேட்கள் வரை சேர்க்கலாம் வெவ்வேறு நிழல்கள்மற்றும் அகலம், வழக்கமான அல்லது அருங்காட்சியகம் கண்ணாடி, கண்ணை கூசும் நீக்குதல் மற்றும் புற ஊதா கதிர்கள் இருந்து வேலை பாதுகாக்கும்.

வகைப்படுத்தலில் ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட பிளாஸ்டிக், மர மற்றும் அலுமினிய பாகுட் மாதிரிகள் உள்ளன.

பல பகுதிகளிலிருந்து ஓவியங்களைத் தயாரிப்பது, காகிதத்தில் நுரை பலகையில் (ஒரு பொருளாதார விருப்பம்) மற்றும் ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டப்பட்ட கேன்வாஸ். தொகுதி இருப்பிடங்கள் மற்றும் அளவுகளின் கலவைகளுக்கு 100 க்கும் மேற்பட்ட விருப்பங்கள்.

ஒரு பாகுட் சட்டத்தில் கண்ணாடிகள் வடிவமைப்பு. ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட ஃப்ரேமிங் விருப்பங்கள்.

காகிதத்தில் சுவரொட்டி

நிறமி மைகளைப் பயன்படுத்தி தொழில்முறை உபகரணங்களில் அச்சிடுதல் செய்யப்படுகிறது, இது வண்ணங்களை மங்கவிடாமல் பாதுகாக்கிறது மற்றும் உங்கள் படங்களின் பணக்கார மற்றும் துல்லியமான வண்ணத்தை பாதுகாக்கிறது.

உயர்தர அச்சிடுதல் பயன்படுத்தப்படுகிறது கலை காகிதம் 4800dpi அச்சிடும் தீர்மானம் கொண்டது.

மேட் காகிதம் 170 கிராம்/மீ2

• அதிக அடர்த்தி கொண்டது.
• உயர் தெளிவுத்திறன் (1440dpi) மற்றும் மாறுபாடு.

சாடின் காகிதம் 270 கிராம்/மீ2

• அதிகபட்ச தெளிவுத்திறன் 5760dpi ஆகும்.
• பணக்கார மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்கள்.

கண்ணாடி துணி

4 மிமீ தடிமன் கொண்ட வெள்ளி கண்ணாடி துணி, பாதுகாப்புடன் தலைகீழ் பக்கம்இது பொருட்களை துல்லியமாக பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் பெரும்பாலான கண்ணாடிகளை உருவாக்க பயன்படுகிறது.

கேன்வாஸில் அச்சிடவும்

இயற்கையான, கலைநயமிக்க, கைத்தறி கேன்வாஸில் அச்சிடுவது உங்கள் உட்புறத்தை அலங்கரிக்கும் முழு காலத்திலும் தொய்வடையாமல் தடுக்கிறது.

பருத்தியைப் போலன்றி, கைத்தறி கேன்வாஸ் ஈரப்பதத்தை குவிக்காது மற்றும் அழுகுவதற்கு எளிதில் பாதிக்கப்படாது. அச்சிடும் நிறமி மைகளால் செய்யப்படுகிறது, இது நீரில் கரையக்கூடியவற்றைப் போலல்லாமல், பகல் நேரத்தில் மங்காது. நிறங்கள் நீண்ட காலத்திற்குப் பிறகு பணக்கார மற்றும் பிரகாசமாக இருக்கும்.

கேன்வாஸ் ஒரு கலை ஸ்ட்ரெச்சரில் முடிந்தவரை மீள்தன்மை அடையும் வரை நீட்டப்பட்டுள்ளது, இதன் மூலம் கலை துணியின் முழு அமைப்பையும் வெளிப்படுத்துகிறது, அதில் கலையில் உள்ள அனைத்து தீவிரமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் வரையப்பட்டுள்ளன.

பருத்தி கேன்வாஸ், மேட்

• அச்சிடப்பட்ட படம் நல்ல ஈரப்பதம் எதிர்ப்பைக் கொண்டுள்ளது
• வார்னிஷ் பூச்சு படத்தின் பிரகாசம், செறிவு மற்றும் வண்ண நிலைத்தன்மையை கணிசமாக அதிகரிக்கிறது.

கைத்தறி கேன்வாஸ், பளபளப்பானது

• சுற்றுச்சூழல் தாக்கங்களுக்கு எதிர்ப்பு.
• எந்தவொரு கலை படைப்புக்கும் ஒரு சிறந்த பொருள்.

வேலை இல்லாமல் கட்டமைத்தல்

உங்களிடம் ஏற்கனவே ஒரு வேலை (நாடா, எம்பிராய்டரி, கேன்வாஸ், வரைதல் போன்றவை) இருந்தால், அதற்கான ஃப்ரேமிங், பாய் போன்றவற்றைத் தேர்ந்தெடுத்து ஆர்டர் செய்யலாம். இதைச் செய்ய, "வேலை இல்லாமல் ஒரு சட்டகத்தை வடிவமைத்தல்" என்ற உருப்படியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். "பட அளவு" பிரிவில் "தனிப்பயன் அளவு" என்பதைத் தேர்ந்தெடுத்து, உங்கள் வேலையின் அளவை மிமீயில் குறிப்பிடவும். ஒரு பேகெட்டில் மிகவும் காட்சி மற்றும் வசதியான வடிவமைப்பிற்கு, உங்கள் படைப்பின் புகைப்படத்தை பட வடிவமைப்பு தொகுதியில் பதிவேற்றலாம், இதைச் செய்ய, "உங்கள் பணியின் புகைப்படத்தைப் பதிவேற்று" பொத்தானைக் கிளிக் செய்து, உங்கள் புகைப்படத்துடன் கோப்பைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். உங்கள் சாதனத்தில் வேலை செய்யுங்கள். படம், பட வடிவமைப்பு தொகுதியில் ஒரு பக்கோட்டில் ஏற்றப்படுகிறது. இந்த வழக்கில், உங்கள் வேலையின் படத்தின் விகிதாச்சாரத்தின் படி, அளவு விருப்பங்கள் தானாகவே கணக்கிடப்படும். பரிந்துரைக்கப்பட்ட அளவுகளில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும் அல்லது உங்கள் அளவை மில்லிமீட்டரில் உள்ளிடவும். பின்னர் ஒரு பாகுட் சட்டகம், விருப்ப பாய், அச்சுப் பொருள் அல்லது கலை எண்ணெய் ஓவியம் மற்றும் பிற விருப்பங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். பாக்யூட்டில் பதிவு முடிந்ததும், பொருத்தமான பொத்தானைக் கிளிக் செய்வதன் மூலம் கட்டமைக்கப்பட்ட படத்தை வண்டியில் சேர்க்கவும்.

பருத்தி கேன்வாஸ், மேட் 300 மைக்ரான்

கேன்வாஸின் அமைப்பு அச்சிடப்பட்ட படத்திற்கு உண்மையான ஓவியத்தின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது.

• அச்சிடப்பட்ட படம் நல்ல ஈரப்பதம் எதிர்ப்பைக் கொண்டுள்ளது.
• வார்னிஷ் பூச்சு படத்தின் பிரகாசம், செறிவு மற்றும் வண்ண நிலைத்தன்மையை கணிசமாக அதிகரிக்கிறது.

கைத்தறி கேன்வாஸ், பளபளப்பான 400 மைக்ரான்

பளபளப்பான பூச்சு கொண்ட அடர்த்தியான, இயற்கையான கைத்தறி கேன்வாஸ்.

இந்த கேன்வாஸில் அச்சிடப்பட்ட எண்ணெய் ஓவிய நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட ஓவியங்களின் பிரதிகள் கண்காட்சிகளில் காட்டப்பட்டன.

வல்லுநர்களால் கூட இந்த நகல்களை அருகில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட அசல்களிலிருந்து உடனடியாக வேறுபடுத்த முடியவில்லை.

• சுற்றுச்சூழல் தாக்கங்களுக்கு எதிர்ப்பு.
• எந்தவொரு கலை படைப்புக்கும் ஒரு சிறந்த பொருள்.

மேட் பேப்பர் 170 கிராம்/மீ2 (பொருளாதாரம்)

பரந்த அளவிலான பயன்பாடுகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது: தொழில்நுட்ப ஆவணங்களை (வரைபடங்கள், வரைபடங்கள், வரைபடங்கள்) அச்சிடுவது முதல் சுவரொட்டிகள், பலகைகள், விளம்பர பலகைகள் மற்றும் அடையாளங்களை உருவாக்குவது வரை.

• அதிக அடர்த்தி கொண்டது.
• உயர் தெளிவுத்திறன் (1440dpi) மற்றும் மாறுபாடு.

பளபளப்பான காகிதம் 220g/m2

அச்சிடும்போது அது பிரகாசமான, பணக்கார டோன்களை உருவாக்குகிறது.

காகிதத் தளத்தின் பாலியஸ்டர் பூச்சுக்கு நன்றி, காகிதம் வார்ப்பிங்கிற்கு உட்பட்டது அல்ல.

காகிதத்தில் அதிக அடர்த்தி உள்ளது (220 g/m2), பெரிய வடிவ புகைப்படங்களை அச்சிடுவதற்கு ஏற்றது: புகைப்பட உருவப்படங்கள், புகைப்பட இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் எந்த ஒளிமயமான விளம்பரம்.

4320 dpi வரை தெளிவுத்திறனை வழங்குகிறது.

சாடின் காகிதம் 270g/m2 (பிரீமியம்)

சாடின் சாடின் காகிதம் ஒரு பிரீமியம் பொருள்.

கடுமையான ஒளியை உருவாக்காது. எனவே, சிறிய விவரங்கள் கூட அச்சிட்டுகளில் தெளிவாகத் தெரியும்.

இது அதிக அடர்த்தி கொண்டது மற்றும் உயர்தர புகைப்படங்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் பதாகைகளை அச்சிட பயன்படுகிறது.

• அதிகபட்ச தெளிவுத்திறன் 5760dpi ஆகும்.
• பணக்கார மற்றும் பணக்கார நிறங்கள்.

படத்தின் அளவு

கிடைக்கக்கூடிய அளவு விருப்பங்களில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். பரிந்துரைக்கப்பட்ட அளவுகள் சென்டிமீட்டரில் குறிக்கப்படுகின்றன, நீங்கள் உங்கள் அளவைக் குறிக்க விரும்பினால், "தனிப்பயன் அளவு" என்பதைத் தேர்ந்தெடுத்து மில்லிமீட்டரில் குறிப்பிடவும்.

சட்டகம் மற்றும் பாயை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல் படத்தின் அளவு அல்லது முடிக்கப்பட்ட வேலையை இந்த தொகுதி குறிக்கிறது. ஓவியத்தின் முழு அளவு என்பது படத்தின் அளவு, பாய் (சேர்த்தால்) மற்றும் பக்கோட்டின் அகலம் ஆகியவற்றின் கூட்டுத்தொகையாகும்.
எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் 30x40cm பட அளவைத் தேர்வுசெய்தால், ஒவ்வொன்றும் 3cm கொண்ட 2 பாய்கள். மற்றும் 4 செமீ சுயவிவர அகலம் கொண்ட ஒரு பாகுட், பின்னர் படத்தின் முழு அளவு சமமாக இருக்கும்:
பக்க ஏ= 30 செ.மீ. + 12 செ.மீ. (ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் இரண்டு பாஸ்போர்ட்களின் விளிம்புகள் 3 செ.மீ.) + 8 செ.மீ. (ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் பாகுட் சுயவிவர அகலம் 4 செ.மீ) = 50 செ.மீ.
பக்க பி= 40 செ.மீ. + 12 செ.மீ. (ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் இரண்டு பாஸ்போர்ட்டுகளின் விளிம்புகள் 3 செ.மீ.) + 8 செ.மீ. (ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் பாகுட் சுயவிவர அகலம் 4 செ.மீ) = 60 செ.மீ.

நீங்கள் கேலரியில் இருந்து ஒரு படத்தை வடிவமைத்தால், உங்கள் பதிவேற்றிய படம் அல்லது முடிக்கப்பட்ட வேலை, அதன் புகைப்படத்தை முதலில் பதிவேற்றிய பிறகு, படத்தின் விகிதாச்சாரத்தின் படி பரிமாணங்கள் தானாகவே கணக்கிடப்படும்.
நீங்கள் ஒரு கண்ணாடியை அல்லது உங்கள் வேலையை அதன் புகைப்படத்தைப் பதிவேற்றாமல் அலங்கரிக்கிறீர்கள் என்றால், "தனிப்பயன் அளவு" விருப்பத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் எந்த சுதந்திரமான அகலத்தையும் உயரத்தையும் குறிப்பிடவும்.

ஒரு கண்ணாடியை வடிவமைக்கும் போது, ​​படத்தின் அளவு கண்ணாடியின் மேற்பரப்பைக் குறிக்கிறது. சட்டத்தை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல் கண்ணாடியின் அளவைக் குறிப்பிடுகிறீர்கள். இவ்வாறு, கண்ணாடியின் மொத்த அளவு கணக்கிடப்படும்: கண்ணாடி அளவு + சட்ட சுயவிவர அகலம்.

முன்மொழியப்பட்ட அளவு விருப்பங்களில் ஒன்றை சென்டிமீட்டரில் தேர்ந்தெடுக்கவும் அல்லது பொருத்தமான பொருளைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் உங்கள் அளவை மில்லிமீட்டரில் குறிப்பிடவும்.

ஃப்ரேமிங் சட்டத்தின் தேர்வு

ஒரு படத்திற்கான சட்டத்தை சேர்க்க, "தேர்ந்தெடு சட்டகம்" பொத்தானைக் கிளிக் செய்து, திறக்கும் சாளரத்தில், ஒரு பாகுட் வகையைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பிரிவில், "தேர்ந்தெடு" பொத்தானைக் கிளிக் செய்வதன் மூலம் விலை, நிறம், பொருள் (மரம், பிளாஸ்டிக், அலுமினியம்) மற்றும் சுயவிவர அகலத்தின் அடிப்படையில் பொருத்தமான படச்சட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

படச்சட்டம் வடிவமைப்பில் சேர்க்கப்படும், அதன் பிறகு "கண்ணாடி" (பொருள் வகை "போஸ்டரில் அச்சு" என இருந்தால்), பாய் போன்ற பிற தொகுதிகள் கிடைக்கும்.

படச்சட்டத்தை முன்பு பார்த்ததாக மாற்றலாம். இதைச் செய்ய, “பார்த்தவை” பிரிவில் உள்ள தொகுதியின் வலது பக்கத்தில், ஒரு பாகெட்டில் ஓவியங்களை அலங்கரிப்பதற்கான பிரேம்கள் சேர்க்கப்படும் ஒரு பட்டியல் வைக்கப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு பேகெட்டில் ஓவியங்களை அலங்கரிக்கும் செயல்பாட்டின் போது நீங்கள் பார்த்தது. கடைசி 6.

பக்கோடா தேர்வு

ஒரு பாகுட் சட்டத்தின் செயல்பாட்டை மிகைப்படுத்துவது கடினம். ஓவியத்தின் வடிவமைப்பில் படத்திற்குப் பிறகு இது இரண்டாவது மிக முக்கியமான விவரம். சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சட்டமானது படத்தின் ஒட்டுமொத்த உணர்வை பெரிதும் அதிகரிக்கும், மாறாக, தவறாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சட்டமானது படைப்பின் முழு தோற்றத்தையும் முழுவதுமாக அழித்து, முழு கலை நோக்கத்தையும் அழித்துவிடும். சட்டமானது படத்துடன் மட்டுமல்லாமல், எதிர்காலத்தில் ஓவியம் அமைக்க திட்டமிடப்பட்டுள்ள பாய் மற்றும் உட்புறத்துடன் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும். இந்த இணக்கமானது வண்ண சேர்க்கைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் மட்டுமல்லாமல், சுயவிவர அகலம், அமைப்பு அமைப்பு மற்றும் வடிவம் ஆகியவற்றால் அடையப்படுகிறது. சட்டத்தின் அமைப்பு படத்தின் முக்கிய வரிகளை எதிரொலிக்கும் போது இது சிறந்தது. எடுத்துக்காட்டாக, மெல்லிய மற்றும் ஒரே திசை பக்கவாதம் கொண்ட ஒரு வடிவமைப்பு ஒரு சட்டத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அதில் அமைப்பு அதே பாணியில் செய்யப்படுகிறது. வடிவமைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் இரண்டாம் நிலை அல்லது மூன்றாம் நிலை நிறத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்யும் ஒரு சட்டமும் சாதகமாகத் தெரிகிறது. படம் அருவருப்பாகத் தெரிகிறது பெரிய அளவுஒரு குறுகிய சட்டத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டது.

மர பக்கோடா

மரம் ஒரு பாரம்பரிய, பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பொருள், பெரும்பாலும் மோல்டிங் மற்றும் பிரேம்கள் தயாரிப்பில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது சூடாகவும் இயற்கையாகவும் மதிப்பிடப்படுகிறது. அனைத்து குறிப்பிடத்தக்க கலைப் படைப்புகளும் இயற்கையான மரப் பையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. பாகுட்களை தயாரிப்பதற்கான முக்கிய மர வகைகள் அஜோஸ், ராமின் மற்றும் ஐரோப்பிய பைன் ஆகும்.

பிளாஸ்டிக் பக்கோடா

பிளாஸ்டிக் பாகுட்டிற்கான பொருள் நுரைக்கப்பட்ட பாலிஸ்டிரீன் (விரிவாக்கப்பட்ட பாலிஸ்டிரீன்) ஆகும். அதே நேரத்தில், விரிவாக்கப்பட்ட பாலிஸ்டிரீனின் வலிமை நீண்ட காலத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்க சுமைகளை தாங்கும் திறன் கொண்ட ஒரு கட்டமைப்பு உறுப்பு என பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. பிளாஸ்டிக்கின் குறிப்பிடத்தக்க நன்மை என்னவென்றால், அது தண்ணீருடன் நீடித்த தொடர்பு அல்லது மாற்று வெப்பநிலைகளுக்கு மீண்டும் மீண்டும் வெளிப்படும் போது அதன் பண்புகள் மற்றும் பரிமாணங்களை மாற்றாது. நவீன தொழில்நுட்பங்கள்மர பாகுட்டின் பல மாதிரிகளின் மிகவும் ஒத்த நகல்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. பேகெட்டின் அலங்காரமும் பூச்சு படமும் மரத்தால் செய்யப்பட்ட ஒப்புமைகளைப் பின்பற்றுகின்றன, ஆனால் ஃபிலிம் பூச்சு ஒரு மர பாகுட்டின் கையேடு செயலாக்கத்தின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும் தனித்துவத்தையும், அதன் அரவணைப்பையும் ஒருபோதும் தெரிவிக்காது.

அலுமினியம் பக்கோடா

கோடுகளின் தூய்மை, எளிமை மற்றும் நேர்த்திக்கு நன்றி, பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் பூச்சுகள், அலுமினிய பாகுட் வெவ்வேறு பாணிகளின் படங்களுக்கு ஏற்றது. குரோம் பூச்சுகள் மற்றும் பரந்த வடிவமைப்பு சுயவிவரங்கள் பழங்கால மறுஉற்பத்திகளை வடிவமைக்க முடியும், அதே சமயம் வர்ணம் பூசப்பட்ட சுயவிவரங்கள் பெரும்பாலான சமகால படைப்புகளுக்கு பொருந்தும். நவீன பொருள்பல நன்மைகள் கொண்டது

• அழகியல் அலுமினியம் பாகுட் மிகவும் பொருந்துகிறது நவீன படங்கள், மற்றும் கிளாசிக்கல் படங்களுக்கு.
• பணக்கார வண்ணத் தட்டு அலுமினிய சுயவிவரங்களின் வண்ண வரம்பு மிகவும் மாறுபட்டது. வண்ணப்பூச்சுகள் சூளையில் சுடப்படுகின்றன மற்றும் வயதானவர்களுக்கு உட்பட்டவை அல்ல. நீங்கள் எந்த நேரத்திலும் ஒத்த நிறத்தைக் காணலாம்.
• நம்பகத்தன்மை அலுமினியம் காலப்போக்கில் மோசமடையாது. அதிக ஈரப்பதம் கூட அதை அழிக்காது.

பயன்பாட்டு பகுதி

ஒரு படத்தில் கண்ணாடியை வைப்பதன் முதன்மையான பணி, வெளிப்புற சூழலில் இருந்து (தூசி, ஈரப்பதம், முதலியன) படத்தைப் பாதுகாப்பதாகும். இந்த பணிகளுக்கு கூடுதலாக, பிரதிபலிப்பு எதிர்ப்பு கண்ணாடியானது படங்கள் மற்றும் வடிவமைப்பு பொருட்களை புற ஊதா கதிர்களின் வெளிப்பாடு மற்றும் மறைதல் ஆகியவற்றிலிருந்து பாதுகாக்கிறது.

காகிதத்தில் படங்களை உருவாக்கும் போது கண்ணாடி இருப்பது அவசியம். எம்பிராய்டரி, நாடாக்கள், படுக்கை, கரி, வாட்டர்கலர்கள் போன்றவற்றையும் கண்ணாடி பாதுகாக்கிறது.

காகிதத்தில் அச்சிடும்போது மற்றும் ஃப்ரேமிங் பிரேம் கொண்டிருக்கும் போது, ​​கண்ணாடி தேவைப்படுகிறது.

வழக்கமான கண்ணாடி

ஓவியங்களுக்கான வழக்கமான கலை கண்ணாடி 2 மிமீ தடிமன் கொண்டது. மெல்லிய கண்ணாடியின் பயன்பாடு ஒளியின் குறைந்தபட்ச விலகல் மற்றும் ஒளிவிலகல் காரணமாகும், இது படத்தின் உள்ளடக்கங்களை துல்லியமான காட்சி உணர்வை அனுமதிக்கிறது. மேலும், இரண்டு மில்லிமீட்டர் கண்ணாடிக்கு ஒப்பீட்டளவில் குறைந்த எடை உள்ளது, இது மிகவும் முக்கியமானது, குறிப்பாக பெரிய அளவிலான படைப்புகளை வடிவமைக்கும் போது.

பிரதிபலிப்பு எதிர்ப்பு கண்ணாடி

கண்ணாடி வேலைகளை தீங்கு விளைவிக்கும் தாக்கங்களிலிருந்து பாதுகாக்கிறது மற்றும் பாதுகாக்கிறது சூழல். ஆனால் அதன் அனைத்து நன்மைகளுக்கும், சாதாரண கண்ணாடிக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க குறைபாடு உள்ளது: இது வலுவான கண்ணை கூசும். முதலில், பார்வையாளர் கண்ணாடியில் தனது சொந்த பிரதிபலிப்பைப் பார்க்கிறார், படத்தை அல்ல.

பிரதிபலிப்பு எதிர்ப்பு கண்ணாடி இந்த சிக்கலை தீர்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, இது படங்களை சிதைக்காமல் பாதுகாக்கிறது.

ஆன்டி-க்ளேர் கிளாஸுக்கு இடையேயான முக்கிய வேறுபாடு அதன் கண்ணுக்குத் தெரியாத எதிர்ப்பு பிரதிபலிப்பு பூச்சு ஆகும், அதற்கு நன்றி அது கண்ணை கூசவில்லை. ஒளியின் பிரதிபலிப்பு குறைந்தபட்சமாக வைக்கப்படுகிறது, வலிமையையும் செழுமையையும் பராமரிக்கிறது வண்ண வரம்புபடங்கள்.

இருண்ட படங்கள் மற்றும் பொருட்களுடன் வடிவமைப்புகளில் பயன்படுத்தப்படும் போது எதிர்ப்பு பிரதிபலிப்பு கண்ணாடியின் விளைவு குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது.

முக்கிய பண்புகள்:

• புற ஊதா பாதுகாப்பு - 65%
• ஒளி பிரதிபலிப்பு 1% க்கும் குறைவாக
• ஒளி பரிமாற்றம் - 98.5%
• கண்ணாடி தடிமன் 2 மிமீ

வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்களின் பணக்கார தட்டுக்கு நன்றி, பாய் என்பது படத்திற்கு இடையில் வண்ண சமநிலையை அடைவதற்கான ஒரு கருவியாகும், பக்கோடா சட்டகம்மற்றும் ஓவியம் அமைந்துள்ள சுவர். Passepartout ஓவியத்திற்கு தேவையான "காற்றை" கொடுக்க உதவுகிறது மற்றும் அலங்கார சிக்கல்களை தீர்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது அலங்காரம். பாஸ்-பார்ட்அவுட்டின் இருப்பும் தீர்மானிக்கிறது நடைமுறை சிக்கல்கள், பாதுகாப்பு, காப்பகம் மற்றும் அழகியல் போன்றவை.

பாஸ்பார்ட்அவுட் செயல்பாடுகள்:

• Passepartout பாதுகாக்கிறது கலைப்படைப்பு, இது வேலைக்கும் கண்ணாடிக்கும் இடையில் காற்று இடைவெளியை உருவாக்குகிறது மற்றும் படத்தை கண்ணாடிக்கு எதிராக அழுத்த அனுமதிக்காது, காகித சிதைவு மற்றும் படத்தின் நிற இழப்பைத் தடுக்கிறது. உணர்திறன் வாய்ந்த மேற்பரப்புகளுக்கு இது மிகவும் முக்கியமானது.
• பாஸ்-பார்ட்அவுட் ஓவியத்திற்குத் தேவையான "காற்றை" அளிக்கிறது, வேலையை உணர எளிதாக்குகிறது, பார்வையாளருக்கு படத்தில் கவனம் செலுத்த உதவுகிறது.
• 45 டிகிரி கோணத்தில் செய்யப்பட்ட பாஸ்-பார்ட்அவுட் கட், படத்தின் மீது கண்ணை ஈர்க்கிறது, அதைச் சுற்றி ஒரு கோட்டை உருவாக்குகிறது, மேலும் பாஸ்-பார்ட்அவுட் வேலை முடிக்கப்பட்ட, அழகியல் தோற்றத்தை அளிக்கிறது.
• பாயின் நிறம் ஓவியத்தின் ஒட்டுமொத்த உணர்வை மாற்றலாம், படத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதிக்கு கவனத்தை ஈர்க்கலாம் அல்லது கலைஞரின் அசல் நோக்கத்தை எதுவும் பாதிக்காத வகையில் படைப்பை தனிமைப்படுத்தலாம்.
• ஒரு பாய் உதவியுடன், நீங்கள் படத்திற்கு காட்சி அளவைச் சேர்க்கலாம், படம் மிகவும் தெளிவாகவும் யதார்த்தமாகவும் உணரப்படும், வேலையின் விளிம்புகள் விரிவடைகின்றன, தொகுதி மற்றும் ஆழம் தோன்றும்.
• Passepartout வேலை மற்றும் சட்டத்திற்கு இடையில் ஒரு நடுநிலை ஒளியியல் மண்டலத்தை உருவாக்குகிறது. நிழல்களின் பணக்கார தட்டு இருப்பதால், பாய் படம், சட்டகம் மற்றும் ஓவியம் அமைந்துள்ள உட்புறம் ஆகியவற்றுக்கு இடையே வண்ண சமநிலையை அடைவதற்கான ஒரு கருவியாக செயல்படுகிறது, இது அலங்கரிக்கப்பட்ட படத்தை உட்புறத்தில் வைக்க உதவுகிறது விவரங்கள்.
• பாய் என்பது ஒரு கலைப்பொருளாக இருக்கலாம். பல்வேறு நிழல்கள், இழைமங்கள் மற்றும் சேர்க்கைகள் வெளிப்படையான பட அலங்காரத்திற்கான மகத்தான வாய்ப்புகளை உருவாக்குகின்றன. சரியாகவும் இணக்கமாகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாய் முடிக்கப்பட்ட கலைப் பணியின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.

பாஸ்-பார்ட்அவுட்டைச் சேர்த்தல்

ஒரு பாகுட் சட்டத்தைச் சேர்த்த பிறகு, ஒரு பாஸ்-பார்ட்அவுட் வடிவமைப்புத் தொகுதி தோன்றும். இயல்பாக, ஒன்று, சீரற்ற பாய் தேர்ந்தெடுக்கப்படும். பாஸ்-பார்ட்அவுட்டைச் சேர்ப்பதை ரத்துசெய்ய, "பாஸ்-பார்ட்அவுட்டின் அளவு:" என்ற தொகுதியின் தலைப்புக்கு அடுத்துள்ள "0" என்பதைக் கிளிக் செய்யவும். இந்தத் தலைப்புக்கு எதிரே ஒரு பாஸ்-பார்ட்அவுட்டைச் சேர்க்க, தேவையான அளவைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அளவின் அடிப்படையில் பாஸ்-பார்ட்அவுட்களின் பட்டியல் அதன் கீழே தோன்றும். இந்த பட்டியலில் உள்ள கூறுகள் உள்ளன:

• பாஸ்-பார்ட்அவுட்டின் வரிசை எண் (1 முதல் 3 வரை)
• கடந்து செல்லும் நிறம்
• அதன் கட்டுரை எண்
• சென்டிமீட்டர்களில் பாஸ்-பார்ட்அவுட் புலத்தின் அகலத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான கீழ்தோன்றும் பட்டியல் (1 முதல் 10 வரை)
• தளவமைப்பில் பாயின் நிலையைக் குறிக்கும் அம்புக்குறி

பாஸ்படோ மாதிரிகள் கொண்ட ஒரு தொகுதி கீழே உள்ளது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒரு மாதிரி பொது வரிசையில் இருந்து வெளியே தெரிகிறது.

• அதில் கிளிக் செய்வதன் மூலம் பாஸ்-பார்ட்அவுட்டில் இருந்து ஒரு வரியைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்
• மாதிரிகள் கொண்ட தொகுதியில், பொருத்தமான ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்
• செமீ கீழ்தோன்றும் பட்டியலில் அகலத்தில் அதை மாற்றுவதன் மூலம் அகலத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட பாய்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டால், அதைக் கிளிக் செய்வதன் மூலம் அடுத்த வரிசைக்குச் செல்லவும். மற்றும் அதே படிகளைச் செய்யுங்கள். ஓவியத்தின் அமைப்பில் வடிவமைப்பின் முடிவை மதிப்பிடுங்கள்.

பாய் மற்றும் ஓவியத்தின் அமைப்பில் உள்ள படம் மற்றும் சட்டத்திற்கு இடையே ஒட்டுமொத்த இணக்கத்தை அடையும் வரை பாயில் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.

"பாஸ்பார்ட்அவுட் விவரங்கள்" என்ற கல்வெட்டில் கிளிக் செய்வதன் மூலம், நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த பாய்களின் விளக்கத்துடன் விரிவான சுருக்கம் காட்டப்படும்.

உங்கள் வேலைக்கு ஒரு பாயை சேர்க்கும்போது, ​​​​கண்ணாடி அவசியம்!

ஸ்டைலிங் அளவைத் தேர்ந்தெடுப்பது

ஒரு ஓவியமாக ஸ்டைலைசேஷன் ஒரு கலைஞரின் ஓவியத்தின் செயல்முறையை முழுமையாக மாற்றாது, ஆனால் இது எண்ணையில் வர்ணம் பூசப்பட்ட ஒரு படைப்புக்கு நெருக்கமாக புலனுணர்வு விளைவைக் கொண்டுவரும். சிறப்பு உபகரணங்களைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் மென்பொருள்எங்கள் வடிவமைப்பாளர்கள் தூரிகை பக்கவாதம் மற்றும் "காற்றோட்டம்" ஆகியவற்றின் விளைவை உருவாக்குவார்கள். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்.
ஒரு படத்தை கேன்வாஸில் அச்சிட ஆர்டர் செய்ய நீங்கள் திட்டமிட்டால், கேன்வாஸை வார்னிஷ் மற்றும் ஆர்ட் ஜெல் மூலம் செயலாக்க ஆர்டர் செய்வதன் மூலம் ஒரு ஸ்டைலைசேஷன் விளைவை உருவாக்க முடியும். கூடுதல் விளைவுகள்பக்கவாதம் கலை தூரிகை.
இந்த சேவையின் விலை ஸ்டைலிங் அளவைப் பொறுத்தது.
நிலை 1 குறிக்கிறதுசிறிய பொருள்கள் மற்றும் பின்னணியின் விரிவான வரைதல் இல்லாமல், முன்புற பொருள்களின் கலை தூரிகை ஸ்ட்ரோக்குகளின் விளைவை உருவாக்குகிறது.
ஸ்டைலிங் 2 வது நிலைபடத்தின் பெரிய மற்றும் நடுத்தர அளவிலான விவரங்களை வரைதல் அடங்கும்.
3 வது நிலை ஸ்டைலிங்ஓவியம் அனைத்து பட பொருள்களின் செயலாக்கத்தையும் உள்ளடக்கியது. நிலை படத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்தது. எடுத்துக்காட்டாக, படத்தில் பல சிறிய பொருள்கள் (நிலப்பரப்பு) இருந்தால், குறைந்தபட்ச ஸ்டைலைசேஷன் நிலை இரண்டாவதாக இருக்கும்.
புகைப்பட படத்தொகுப்புகளை (முகங்களைச் செருகுவது) உருவப்படங்களில் ஆர்டர் செய்யும் போது இந்த சேவை மிகவும் பொருத்தமானது, அவற்றின் அசல்கள் எண்ணெயில் வரையப்பட்டுள்ளன.

கண்ணாடியில் ஒரு வளைவை உருவாக்குதல்

பெவல் என்பது கண்ணாடியின் மேற்பரப்புடன் ஒரு குறிப்பிட்ட கோணத்தை உருவாக்கி, சுற்றளவுடன் ஒரு தரை, பளபளப்பான மற்றும் வளைந்த விளிம்பு துண்டு ஆகும்.

ஒரு கண்ணாடியுடன் ஒரு கண்ணாடியை உருவாக்கும் போது, ​​ஒரு குறிப்பிட்ட கோணத்தில் கேன்வாஸின் விளிம்பிலிருந்து 1 முதல் 4 சென்டிமீட்டர் வரையிலான விளிம்பு அகற்றப்படுகிறது. ஒரு வளைந்த கண்ணாடி உன்னதமாகவும் மிகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் தெரிகிறது.

ஒரு கண்ணாடியில் ஒரு பெவல் தயாரிப்பதற்கான செலவு பெவலின் அகலம் மற்றும் கண்ணாடி தாளின் அளவைப் பொறுத்தது.

நாங்கள் 4 உற்பத்தி விருப்பங்களை வழங்குகிறோம்:

• முனை அகலம் 10மிமீ
• முனை அகலம் 20மிமீ
• முனை அகலம் 30மிமீ
• முனை அகலம் 40மிமீ

நீங்கள் ஒரு இடைநிலை பெவல் அளவை உருவாக்க வேண்டும் என்றால், உங்கள் ஆர்டரை வைக்கும் போது கருத்துகளில் எங்களுக்குத் தெரியப்படுத்துங்கள் அல்லது உங்கள் ஆர்டரைச் செய்த பிறகு உங்களைத் தொடர்புகொள்ளும் எங்கள் மேலாளரிடம் தெரிவிக்கவும்.

வார்னிஷ் பூச்சு

கேன்வாஸின் மேற்பரப்பை வார்னிஷ் மூலம் பூசுவது ஒரு பாதுகாப்பு நடவடிக்கையாகும். இந்த சிகிச்சையின் பின்னர், கேன்வாஸ் வெளிப்புற சூழலுக்கு வெளிப்படாது. படத்தின் பாதுகாப்பிற்கு பயப்படாமல், அதை ஒரு துணியால் துடைக்கலாம் அல்லது வெற்றிட கிளீனருடன் சுத்தம் செய்யலாம். வார்னிஷ் ஈரப்பதத்திலிருந்து கேன்வாஸைப் பாதுகாக்கிறது, இது காலப்போக்கில் குவிந்து எதிர்மறையாக பாதிக்கும் தோற்றம்வேலை.

அதன் பாதுகாப்பு பண்புகளுக்கு கூடுதலாக, வார்னிஷ் பூச்சு கேன்வாஸ் ஒரு "பளபளப்பான" தோற்றத்தை கொடுக்கும், மேலும் வண்ணங்கள் படத்திற்கு செழுமையையும் தெளிவையும் சேர்க்கும்.

கோலரி, லூயிஸ் டி - ஐந்து புலன்களின் உருவகம். ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

"ஐந்து உணர்வுகள்"- பாரம்பரிய உருவகம் காட்சி கலைகள். மாய பாரம்பரியத்தில், ஐந்து மனித உணர்வுகள் (பார்வை, கேட்டல், சுவை, வாசனை, தொடுதல்) லத்தீன் எழுத்துக்களான "SALUS" ("உடல்நலம்" என்ற வார்த்தையை உருவாக்குதல்) உடன் ஒரு பென்டாகிராம் (பென்டகோனல் நட்சத்திரம்) மூலம் குறிக்கப்படுகிறது. எழுத்துக்கள் ஆரம்ப ஒலிகளைக் குறிக்கும் லத்தீன் வார்த்தைகள்: சென்சஸ் - "சுவை", ஆடிடஸ் - "கேட்பு", லிபினிஸ் - "ஆசை", விசஸ் - "பார்வை", ஸ்பிரிட்டஸ் - "மூச்சு, வாசனை".

ஃபிராங்கன் பிரான்ஸ் (இளையவர்) (1581-1642). ஐந்து புலன்கள். 1620. தனியார் சேகரிப்பு



16-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் உருவக தொகுப்புகள் மற்றும் உருவக அமைப்புகளில். மனிதனின் ஐந்து புலன்கள் உருவங்கள் மூலம் குறிப்பிடப்படுகின்றன, பொதுவாக பெண், மியூஸ்கள் போன்ற, தொடர்புடைய பண்புகளுடன்.
கேட்டல்உடன் உருவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது இசை கருவிகள், சில நேரங்களில் - செயின்ட் சிசிலியா, புரவலர் இசை கலை;
பார்வை- கைகளில் கண்ணாடியுடன் ஒரு அழகு;
சுவை- பழங்களின் கூடையுடன் "அழகான தோட்டக்காரர்",
அவள் ஒரு பூச்செடியுடன் - வாசனை உணர்வு;
தொடுதல்- கையில் ஒரு பறவை வைத்திருக்கிறார்.

Laresse Gerard de (1640-1711). ஐந்து புலன்களின் உருவகம். 1668. கிளாஸ்கோ, கலைக்கூடம்மற்றும் அருங்காட்சியகம்



"தி லேடி வித் தி யூனிகார்ன்" என்ற பிரபலமான இடைக்கால நாடாக்களில் ஐந்து புலன்களின் உருவகம் வழங்கப்படுகிறது.
தி லேடி வித் தி யூனிகார்ன் என்பது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இருந்து ஆறு பிரஞ்சு நாடாக்களின் சுழற்சி ஆகும், இது பாரிஸில் உள்ள க்ளூனி அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள கண்காட்சிகளில் மிகவும் பிரபலமானது. சுழற்சியின் பெயர் தன்னிச்சையானது மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது.



விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள் மனித உணர்வுகளை அடையாளப்படுத்தலாம்: ஒரு கழுகு - பார்வை, ஒரு மான் - கேட்டல், ஒரு குரங்கு - சுவை, ஒரு நாய் - வாசனை, ஒரு முள்ளம்பன்றி - தொடுதல்.

காரவாஜியோவின் ஓவியங்கள் "வீணையுடன் கூடிய இளைஞன்", "பழங்களைக் கொண்ட சிறுவன்", "பல்லி கடித்த சிறுவன்" (1590கள்) மனித உணர்வுகளின் உருவகங்களாகக் கருதப்படுகின்றன.
"தி லூட் பிளேயர்" என்பது காரவாஜியோவின் ஓவியம். இல் உள்ளது மூன்று பதிப்புகள், தற்போது சேமிக்கப்பட்டுள்ளது: ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், நியூயார்க் (வைல்டன்ஸ்டீன் சேகரிப்பு) மற்றும் பேட்மிண்டன் ஹவுஸ் எஸ்டேட், க்ளௌசெஸ்டர்ஷையர், கிரேட் பிரிட்டன். இவற்றில், சமீப காலம் வரை, ஹெர்மிடேஜ் ஓவியத்தின் படைப்புரிமை மட்டுமே பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது; இப்போது சதித்திட்டத்தின் முதல் ஆசிரியரின் பதிப்பு நியூயார்க்கில் ஒரு ஓவியமாக கருதப்படுகிறது. ஆங்கில ஓவியம் ஹெர்மிடேஜில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட நகல். கலைஞரே "தி லூட் பிளேயர்" "அவரது ஓவியத்தின் மிகவும் வெற்றிகரமான துண்டு" என்று கருதினார்.
மைக்கேலேஞ்சலோ டி காரவாஜியோ. லுடெனிஸ்ட், கேன்வாஸில் எண்ணெய். 94×119 செ.மீ., செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்


மைக்கேலேஞ்சலோ டி காரவாஜியோ. Lutenist, ca. 1595. கேன்வாஸில் எண்ணெய். 100×126.5 செ.மீ., மெட்ரோபாலிட்டன் மியூசியம், நியூயார்க்


மைக்கேலேஞ்சலோ டி காரவாஜியோ. வீணை வாசிப்பவர், சி.ஏ. 1596. கேன்வாஸில் எண்ணெய். 96×121 செ.மீ


மைக்கேலேஞ்சலோ டி காரவாஜியோ. பழங்களின் கூடையுடன் சிறுவன் (இளைஞன் ஒரு கூடை பழங்கள்). 1593-1594. கேன்வாஸில் எண்ணெய் 70 x 67 செ.மீ. போர்ஹேஸ் கேலரி

மைக்கேலேஞ்சலோ டி காரவாஜியோ. பல்லி கடித்த சிறுவன். சுமார் 1593. கேன்வாஸில் எண்ணெய் 65.8 x 39.5 செ.மீ. புளோரன்ஸ். லோங்கி சேகரிப்பு

மைக்கேலேஞ்சலோ மெரிசி டி காரவாஜியோ (இத்தாலியன் மைக்கேலேஞ்சலோ மெரிசி டி காரவாஜியோ; செப்டம்பர் 29, 1571 (15710929), மிலன் - ஜூலை 18, 1610, க்ரோசெட்டோ, டஸ்கனி) - இத்தாலிய கலைஞர், சீர்திருத்தவாதி ஐரோப்பிய ஓவியம் XVII நூற்றாண்டு, ஒன்று மிகப்பெரிய எஜமானர்கள்பரோக். "சியாரோஸ்குரோ" எழுத்து நடையை முதலில் பயன்படுத்தியவர்களில் ஒருவர் - கூர்மையான வேறுபாடுஒளி மற்றும் நிழல்.
காரவாஜியோ. மெய்நிகர் கேலரி
டச்சு மற்றும் ஃப்ளெமிஷ் ஓவியம் XVII-XVIII நூற்றாண்டுகள் அன்றாட வகையின் காட்சிகள் உருவக மேலோட்டங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன: மதுக்கடையில் குடிகாரர்கள் (சுவை), புகைப்பிடிப்பவர்கள் (வாசனை), கிராமிய பாடகர்கள் (கேட்கும்), ஒரு விவசாயி அழகை (தொடுதல்) தொந்தரவு செய்கிறார்.

தியோடர் ரொம்பவுட்ஸ் (ரோம்பவுட்ஸ், 1597-1637) - பிளெமிஷ் ஓவியர். ஐந்து புலன்களின் உருவகம். கென்ட், நுண்கலை அருங்காட்சியகம்

BigArtShop ஆன்லைன் ஸ்டோரிலிருந்து சிறந்த சலுகை: அலெகோரி ஆஃப் தி ஃபைவ் சென்ஸஸ் ஓவியத்தை வாங்கவும். இயற்கை கேன்வாஸில் கலைஞரான பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் சுவை உயர் தீர்மானம், ஒரு கவர்ச்சியான விலையில், ஒரு ஸ்டைலான பாகுட் சட்டத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் எழுதிய ஓவியம் ஐந்து புலன்களின் உருவகம். சுவை: விளக்கம், கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு, வாடிக்கையாளர் மதிப்புரைகள், ஆசிரியரின் பிற படைப்புகள். BigArtShop ஆன்லைன் ஸ்டோரின் இணையதளத்தில் பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் வரைந்த ஓவியங்களின் பெரிய பட்டியல்.

BigArtShop ஆன்லைன் ஸ்டோர் கலைஞரான பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் ஓவியங்களின் பெரிய பட்டியலை வழங்குகிறது. இயற்கையான கேன்வாஸில் பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் வரைந்த ஓவியங்களின் விருப்பமான பிரதிகளை நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்து வாங்கலாம்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ஆண்ட்வெர்ப் வழக்கறிஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஒரு புராட்டஸ்டன்ட், அவரது தந்தை மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் பயங்கரவாதத்திலிருந்து தப்பிக்க ஜெர்மனிக்கு தப்பி ஓடிவிட்டனர். அவரது கணவர் இறந்த பிறகு, 1587 இல், தாய் மீண்டும் கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாறி, தனது குழந்தைகளுடன் ஆண்ட்வெர்ப் திரும்பினார். 11 வயதில், பீட்டர் தனது மூத்த சகோதரருடன் லத்தீன் பள்ளியில் படிக்கத் தொடங்கினார். எதிர்காலத்தில், தாய் தனது மகன்களை தந்தையின் வேலையைத் தொடர்பவர்களாகப் பார்த்தார். பீட்டரின் மூத்த சகோதரர், உண்மையில், சட்டப் பட்டம் மற்றும் இரு சட்டங்களிலும் முனைவர் பட்டம் பெற்றதால், ஆண்ட்வெர்ப்பின் செயலாளராக ஆனார். பீட்டர் தனது 14 வயதில் ஓவியம் படிக்கத் தொடங்கினார், இதில் தவிர்க்கமுடியாத ஆசை இருந்தது. அவர் ஓட்டோ வான் வீனின் ஸ்டுடியோவில் படித்தார், ஒரு நீதிமன்ற கலைஞரும் வரலாற்று ஓவியத்தின் மாஸ்டர்.

1598 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர் ஆண்ட்வெர்ப் கில்ட் ஆஃப் செயின்ட் லூக்கின் இலவச கலைஞரின் பட்டத்தைப் பெற்றார்.

1600 இல் அவர் தனது திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்ள இத்தாலி சென்றார். ரூபன்ஸ் டியூக் வின்சென்சோ கோன்சாஸின் சேவையில் நீதிமன்ற ஓவியராக நுழைந்தார். ஒரு பெரிய கலை சேகரிப்பாளரான டியூக் சார்பாக, ரூபன்ஸ் ரோம், ஜெனோவா, வெனிஸ் மற்றும் புளோரன்ஸ் ஓவியங்களை நகலெடுத்தார். முதலில் சுதந்திரமான வேலை"உலகின் மிக அழகான பெண்கள்: இளவரசிகள் மற்றும் பெயரிடப்படாத பெண்கள்" என்ற டியூக்கின் கேலரியை நிரப்பிய உருவப்படங்கள் கலைஞரிடம் இருந்தன.

ஆனால் ரூபன்ஸின் திறமைக்கு பரந்த அளவிலான செயல்பாடுகள் தேவைப்பட்டன.

அவரது திறமை சிறப்பாக வெளிப்பட்டது பலிபீட கலவைகள்இத்தாலிய தேவாலயங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டது. முடிக்கப்பட்ட ஆர்டர்கள் இளம் பிளெமிஷ் ரோமின் முதல் ஓவியர்களில் ஒருவராக மாற அனுமதித்தது.

1608 ஆம் ஆண்டில், ரூபன்ஸ் திடீரென்று ஆண்ட்வெர்ப் நகருக்குத் திரும்ப வேண்டியிருந்தது கொடிய நோய்அம்மா. தேவாலயங்களுக்கான உத்தரவுகளை வெற்றிகரமாக நிறைவேற்றுவது இத்தாலியில் அவருக்கு பெரும் வாய்ப்புகளைத் திறந்தாலும், அவர் தனது தாயகத்தில் இருந்தார். 1609 ஆம் ஆண்டில், ரூபன்ஸ் அறிஞர்-வழக்கறிஞரான ஜான் பிரான்ட்டின் 18 வயது மகள் இசபெல்லாவை மணந்தார்.

1611 வாக்கில், ஆண்ட்வெர்ப் டவுன் ஹாலின் மண்டபத்திற்கான ஆர்டரை "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" மற்றும் இரண்டு பெரிய டிரிப்டிச்கள் வடிவில் முடித்தார் - "தி ரைசிங் ஆஃப் தி கிராஸ்" மற்றும் "தி டிசண்ட் ஃப்ரம் தி கிராஸ்". ஆண்ட்வெர்ப்பின் முன்னணி ஓவியர் ஆனார், அவர் "ஓவியர்களின் கடவுள்" என்று அழைக்கப்பட்டார்.

அவரது பட்டறையில் சேர விரும்பும் பலர் இருந்ததால், கோரிக்கைகள் நிராகரிக்கப்பட்டன. ரூபன்ஸ் கைவினைப்பொருளை மட்டுமல்ல, தனது ஒவ்வொரு மாணவர்களின் திறன்களையும் வளர்ப்பது எப்படி என்பதை அறிந்திருந்தார்.

நினைவுச்சின்னங்களில் இருந்து ஓவியங்கள் பண்டைய கலை, ரூபன்ஸ் இத்தாலியில் இருந்து கொண்டு வந்தார், இது ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவருக்கு உத்வேகமாக இருந்தது. அவருக்கு பழங்காலம் எப்போதும் உண்மையான சுவை மற்றும் உண்மையான திறமையின் பள்ளியாக இருந்தது. கலைஞருக்கு ஆன்மீகமயமாக்கும் திறன் இருந்தது, இது ரூபன்ஸின் அழகியலின் சாராம்சம். தெளிவான உருவகம்இந்த அம்சம் 1610 களின் இரண்டாம் பாதியின் படைப்புகளில் காணப்பட்டது. 1618 இல் அவர் வரைந்த "பூமி மற்றும் நீர் ஒன்றியம்" என்ற ஓவியம் இதில் அடங்கும்.

1620 களின் தொடக்கத்தில் இருந்து, ரூபன்ஸ் இராஜதந்திர நடவடிக்கைகளைத் தொடங்கினார். 1621 இல் ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட்டின் மரணத்திற்குப் பிறகு, இன்ஃபாண்டா இசபெல்லாவின் நம்பிக்கைக்குரியவராக, அவர் பிரஸ்ஸல்ஸ் நீதிமன்றத்திற்கான இரகசிய பணிகளை மேற்கொண்டார். ரூபன்ஸின் இயற்கையின் செல்வம் இந்த ஆண்டுகளில் அவரது பட்டறையில் செதுக்குபவர்கள் மற்றும் ஓவியர்களின் பணிகளை மேற்பார்வையிடவும், பிளாட்டன் பதிப்பகத்திற்கான பல்வேறு வகையான உள்ளடக்கங்களின் புத்தகங்களை வடிவமைக்கவும், நாடாக்களுக்கான அட்டைகளை உருவாக்கவும், சிற்ப நிவாரணங்களுக்கான வடிவமைப்புகளை மேற்கொள்ளவும் அவரை அனுமதித்தது. கலை கைவினைப் பொருட்கள் மற்றும் "ஜெனோவாவின் அரண்மனைகள் அவர்களின் திட்டங்களுடன்" என்ற தலைப்பில் இரண்டு தொகுதி புத்தகத்தை வெளியிடவும், முகப்புகள் மற்றும் பிரிவுகள்"

கலைஞரின் இத்தகைய பல்துறை செயல்பாடு அவர் வழிநடத்திய அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கை முறைக்கு சாத்தியமானது:

வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களில் ஒருவரின் கூற்றுப்படி, ரூபன்ஸ் "அசாதாரணமாக தனது வேலையை நேசித்தார், எனவே அவர் எப்போதும் தனது உடல்நலத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்காமல் எளிதாக வேலை செய்யக்கூடிய வகையில் வாழ்ந்தார்." அவர் அதிகாலை நான்கு மணிக்கு எழுந்து, அதிகாலை வெகுஜனங்களைக் கேட்டார், அத்தகைய நாள் தொடங்குவது அவருக்கு கவனம் செலுத்தவும், வேலைக்குத் தேவையான மன அமைதியை உணரவும் உதவியது என்று உறுதியளித்தார். பின்னர் அவர் ஈசலில் அமர்ந்தார், புளூட்டார்ச், டைட்டஸ் லிவியஸ் அல்லது செனிகாவை சத்தமாக வாசிக்கும் ஒரு வாசகரின் முன்னிலையில் எப்போதும் வேலை செய்தார். சமகாலத்தவர்கள் சாட்சியமளித்தபடி, அதே நேரத்தில் ரூபன்ஸ் "தன்னைப் பார்க்க வந்தவர்களுடன் சாதாரணமாக உரையாட முடியும்." எனவே அவர் "மாலை ஐந்து மணி வரை வேலை செய்தார், பின்னர் அவர் தனது குதிரையில் ஏறி நகரத்திற்கு வெளியே அல்லது நகர கோட்டைகளுக்கு நடந்து சென்றார், அல்லது வேறு வழியில் தனது மனதை அமைதிப்படுத்த முயன்றார்." கலைஞர் தனது குடும்பத்தினருடனும் நண்பர்களுடனும் நாள் முழுவதும் செலவிட்டார், அவர்கள் "அவருடன் உணவருந்த வந்தார்." ரூபன்ஸ் "ஒயின் மற்றும் உணவு மற்றும் கேமிங்கில் அதிகப்படியானவற்றைத் தாங்க முடியவில்லை." அவர் ஒரு சுவாரஸ்யமான உரையாடலை விரும்பினார், எல்லாவற்றையும் விட அவரது சேகரிப்புகளைப் படிப்பது அல்லது படிப்பது. கலைஞரின் பல்வேறு ஆர்வங்கள் இருந்தபோதிலும், அவரது முக்கிய ஆர்வம் இன்னும் ஓவியமாகவே இருந்தது.

1620 களில், ரூபன்ஸ் "அமைச்சரவை" ஓவியம் மற்றும் பெரிய நினைவுச்சின்ன மற்றும் அலங்கார குழுக்களை உருவாக்குதல் ஆகிய இரண்டிலும் சம வெற்றியுடன் நிறைய பணியாற்றினார். விண்வெளியில் பெரிய அறைகளை உணர வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, அவை எப்பொழுதும் ஓவியரால் அவர்கள் நோக்கம் கொண்ட கட்டிடக்கலையுடன் ஒற்றுமையாக கருதப்பட்டன. இங்கே ரூபன்ஸின் இசையமைக்கும் திறன், அவரது கண்டுபிடிப்பு மற்றும் விவரிக்க முடியாத கற்பனை ஆகியவை சமமாக இல்லை.

ஜனவரி 1622 இல், ரூபன்ஸ் பாரிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் லூயிஸ் XIII இன் தாயார் பிரெஞ்சு ராணி மேரி டி மெடிசியுடன் புதிய லக்சம்பர்க் அரண்மனையிலிருந்து இரண்டு காட்சியகங்களுக்கு ஓவியங்களை வரைவதற்கு ஒப்பந்தம் செய்தார். ஒரு தொடர், "அவரது மாட்சிமையின் விருப்பத்திற்கு இணங்க," ராணியின் "புகழ்பெற்ற வாழ்க்கை மற்றும் வீரச் செயல்களின் நிகழ்வுகளை" பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதாகும், மற்றொன்று அவரது மறைந்த கணவர் ஹென்றி IV இன் "போர்கள்" மற்றும் "வெற்றிகள்". இரண்டாவது தொடர் நிறைவேறாமல் இருந்தது. முதல், இருபத்தி நான்கு ஓவியங்கள் கொண்டவை, இப்போது லூவ்ரின் ஒரு சிறப்பு மண்டபத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன.

1620 களில், ரூபன்ஸ் விதியின் பலத்த அடிகளை அனுபவித்தார்:

1623 இல் - அவரது மகளின் இழப்பு, மற்றும் 1626 ஆம் ஆண்டில், ஆண்ட்வெர்ப்பில் அப்போது பரவியிருந்த பிளேக் தொற்றுநோயால், அவரது மனைவி இசபெல்லா பிரான்ட்டும் இறந்தார்.

இராஜதந்திர செயல்பாடு வலியைக் குறைக்க உதவுகிறது. 1627 ஆம் ஆண்டில், அவர் பாரிஸுக்கு ஒரு ரகசிய பயணத்தில் பயணம் செய்தார், பின்னர், ஓவியர் என்ற போர்வையில் கலைப் படிப்பதற்காக, ஹாலந்துக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ஆங்கில மந்திரி பக்கிங்ஹாம் டியூக்கின் வழக்கறிஞருடன் இரகசிய பேச்சுவார்த்தைகளை நடத்தினார். 1628 இல், ரூபன்ஸ் ஸ்பானிஷ் மன்னரை சந்திக்க மாட்ரிட் சென்றார், மேலும் 1629 இல் லண்டனுக்கு பேச்சுவார்த்தைகளை முடிக்க சென்றார். 1630 ஆம் ஆண்டில், கலைஞரின் பல ஆண்டுகால முயற்சி இறுதியாக வெற்றிகரமாக முடிசூட்டப்பட்டது: ஸ்பெயினுக்கும் இங்கிலாந்துக்கும் இடையில் சமாதானம் கையெழுத்தானது, அதாவது அது முடிந்தது. கடற்படை போர் 1625 இல் ஸ்பெயின் இங்கிலாந்தால் இழுக்கப்பட்டது மற்றும் தெற்கு நெதர்லாந்தும் பாதிக்கப்பட்டது.

டிசம்பர் 1630 இல், கலைஞர், தனது 53 வயதில், இரண்டாவது திருமணத்தில் நுழைந்தார், ஒரு பணக்கார நாடா வியாபாரியான டேனியல் ஃபோர்மெய்ட்டின் இளைய மகள் பதினாறு வயதான எலெனா ஃபோர்மென்ட்டை மணந்தார்.

"Bacchus" என்பது ஓவியத்தின் உண்மையான அதிசயம். ரூபன்ஸ் அதை தனக்காக வரைந்திருக்கலாம், ஆர்டர் செய்ய அல்ல, அதை மிகவும் மதிப்பிட்டார்: இந்த ஓவியம் அவர் இறக்கும் வரை கலைஞரின் ஸ்டுடியோவில் இருந்தது. பின்னர் அது விற்கப்படவில்லை, ஆனால் அவரது மருமகன் பிலிப் ரூபன்ஸுக்கு வழங்கப்பட்டது, அவர் அதை 1676 இல் ரிச்செலியூ டியூக்கிற்கு மட்டுமே விற்றார்.

கடந்த சில ஆண்டுகளாக, ரூபன்ஸ் மிகவும் தனிமையில் வாழ்ந்தார், 1635 ஆம் ஆண்டில் அவர் வாங்கிய ஸ்டீன் தோட்டத்தில், மாலின்ஸ் மற்றும் ஆண்ட்வெர்ப் இடையே அமைந்துள்ள ஒரு அழகிய பகுதியில் ஒரு உண்மையான இடைக்கால கோட்டையுடன், ஆண்டின் பெரும்பகுதியை கழித்தார். அங்கு அவர் தனது கடைசி நிலப்பரப்புகளை வரைந்தார், சுற்றியுள்ள கிராமங்களின் வாழ்க்கை, விவசாய விடுமுறைகள் மற்றும் பண்டிகைகளைக் கவனித்தார். ஆனாலும் கடந்த ஆண்டுகள்கலைஞர் ஒரு கொடூரமான நோயால் தீவிரமாக மறைக்கப்பட்டார், அதன் தாக்குதல்கள் வலுவாகவும் அடிக்கடிவும் மாறியது, 1638 முதல், அவரை நீண்ட நேரம் வேலை செய்வதைத் தடுத்தது. இன்னும், வழக்கமான செயல்பாடு ரூபன்ஸை அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி நாள் வரை விட்டுவிடவில்லை. அவர் தனது உதவியாளர்களைத் தொடர்ந்து மேற்பார்வையிட்டார், தனது மாணவர்களைக் கவனித்துக்கொண்டார், மேலும் அவர் தனது கைகளில் ஒரு பேனாவைப் பிடிக்க முடியாதபோது, ​​அவர் கடிதங்களை கட்டளையிட்டார்.

ரூபன்ஸ் இதய செயலிழப்பால் இறந்தார். ஜோச்சிம் வான் சாண்ட்ராட்டின் கூற்றுப்படி, கலைஞர் "மிகவும் புனிதமான முறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். கருப்பு வெல்வெட் தலையணையில் சவப்பெட்டியின் முன் ஒரு தங்க கிரீடம் எடுத்துச் செல்லப்பட்டது, கலை ஆர்வலர்கள் மிகுந்த வருத்தத்துடன் உடலை நித்திய ஓய்வு இடத்திற்கு அழைத்துச் சென்றனர்.

கேன்வாஸின் அமைப்பு, உயர்தர வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் பெரிய வடிவ அச்சிடுதல் ஆகியவை பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் எங்கள் மறுஉருவாக்கம் அசல் போலவே சிறப்பாக இருக்க அனுமதிக்கின்றன. கேன்வாஸ் ஒரு சிறப்பு ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டப்படும், அதன் பிறகு ஓவியம் உங்கள் விருப்பப்படி பேகெட்டில் கட்டமைக்கப்படலாம்.