Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

மறுமலர்ச்சி மற்றும் பரோக் சகாப்தத்தின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க எஜமானர்களில் ஒருவர். காலம் முழுவதும் வாழ்ந்த ஒரு மனிதர் உயர் மறுமலர்ச்சிஎதிர் சீர்திருத்தத்திற்கு முன். மேற்கத்திய படைப்பாற்றலின் முதல் பிரதிநிதி, அவர் உயிருடன் இருந்தபோது அவரது வாழ்க்கை கதை எழுதப்பட்டது.

குழந்தைப் பருவம்

வருங்கால மேதை டஸ்கனியில் கேப்ரீஸ் என்ற சிறிய கிராமத்தில் ஒரு திவாலான பிரபுக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குடும்பத்தின் பல தலைமுறையினர் வங்கியில் ஈடுபட்டுள்ளனர். ஆனால் பையனின் தந்தை, நிதி விவகாரங்களை நிர்வகிப்பதில் எந்த திறமையும் இல்லாததால், மிக விரைவில் நிறைய கடனைக் குவித்தார் மற்றும் வணிகத்தை மூட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. கலைஞரின் சொந்த தாயைப் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது, ஏனெனில் அவர் சிறுவனுக்கு ஆறு வயதாக இருந்தபோது, ​​சோர்வு காரணமாக இறந்தார். ஏராளமான சந்ததிகளை வளர்க்க முடியாமல், லுடோவிகோ புனாரோட்டி தனது மகனை ஈரமான செவிலியரிடம் கொடுக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அதிர்ஷ்டவசமாக, அவருக்குக் கொடுக்கப்பட்ட குடும்பம் அன்பானதாகவும், மாணவனை நன்றாக நடத்துவதாகவும் இருந்தது. மைக்கேலேஞ்சலோ சிற்பக்கலையில் திறமையை வெளிப்படுத்தி, எழுதுவதையோ அல்லது படிப்பதையோ விட வேகமாக சிற்பம் செய்யும் திறமையில் தேர்ச்சி பெற்றார். விரைவில் அவரது தந்தை மறுமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் சிறுவனை பிரான்செஸ்கோ கலாட்டி டா அர்பினோவின் பள்ளிக்கு அனுப்ப முடிவு செய்யப்பட்டது. பயிற்சி மிகவும் மெதுவாக இருந்தது மற்றும் அதன் பெரும்பாலான நேரத்தை செலவழித்தது இளம் கலைஞர்சின்னங்கள் மற்றும் ஓவியங்களை வரைவதில் செலவிட்டார்.

சிறுவனின் பயிற்சி பலனைத் தராது என்பதை உணர்ந்த அவனது தந்தை மைக்கேலேஞ்சலோவை டொமினிகோ கிர்லாண்டாயோவின் பட்டறைக்கு அனுப்பினார். இங்கே அவர் மரணதண்டனையின் அடிப்படை பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பற்றி அறிந்தார். அவருடைய சிற்ப பார்வை சூழல்அவரது பென்சில் வேலைகளில் தெளிவாகக் காணலாம். ஒரு வருடம் கழித்து, லோரென்சோ டி மெடிசியால் திறமை கவனிக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் இளம் மேதையை தனது பிரிவின் கீழ் எடுத்துக் கொண்டார்.

படைப்பாற்றலில் வெற்றி

மெடிசி நீதிமன்றத்தில் தங்கியிருந்தபோது, ​​சிற்பி அக்காலத்தின் புகழ்பெற்ற சிந்தனையாளர்களையும் கலைஞர்களையும் சந்தித்தார். பல கோரிக்கைகளின் பேரில் சிலைகளை உருவாக்கிய அவர், மெடிசி இறக்கும் வரை நீதிமன்ற சிற்பியாக இருந்தார். 1494 இல் அவர் போலோக்னாவுக்குச் சென்று செயின்ட் டொமினிக் வளைவுக்கான உருவங்களை வடிவமைக்கத் தொடங்கினார். ஒரு வருடம் கழித்து, அவரது சிலை "ஸ்லீப்பிங் க்யூபிட்" கார்டினல் ரஃபேல் ரியாரியோவால் வாங்கப்பட்டது மற்றும் கட்டிடக் கலைஞரை ரோம் நகருக்கு அழைக்கிறது. கலாச்சார தலைநகரில் அவர் தங்கியிருந்த காலத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ "பேச்சஸ்" மற்றும் "ரோமன் பீட்டா" ஆகியவற்றை உருவாக்கினார்.

1501 இல், மைக்கேலேஞ்சலோ மீண்டும் புளோரன்ஸ் விஜயம் செய்தார். இந்த காலகட்டத்தில் சிற்பிக்கு ஏராளமான திட்டங்கள் வந்தன. "பிக்கோலோமினியின் பலிபீடம்", "டேவிட்" மற்றும் "பன்னிரண்டு அப்போஸ்தலர்கள்" ஆகியவற்றிற்கான பிரபலமான நபர்களை அவர் உருவாக்கினார். எங்களிடம் வந்த ஒரே எளிதான படைப்பு, "மடோனா டோனி" கூட உருவாக்கப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோ அந்த ஓவியத்தை ஒரு சிற்பம் போல் சித்தரித்ததில் கேன்வாஸ் தனித்தன்மை வாய்ந்தது. வண்ணங்களின் தூய்மை, தோலின் மென்மை, மடிப்புகளின் தெளிவான வளைவுகள் - இவை அனைத்தும் படத்தை மேற்பரப்பில் கசக்கி, முப்பரிமாணமாக்குகிறது.

1505 ஆம் ஆண்டில் போப் ஜூலியஸ் II இன் கட்டளையைப் பின்பற்றி ரோம் திரும்பிய கட்டிடக் கலைஞர் கல்லறையில் பணியைத் தொடங்குகிறார். உருவாக்கும் செயல்முறை மாறுபட்டது மற்றும் மென்மையானது மற்றும் வரிசையுடன் பொருந்தக்கூடிய தேவையான பொருள்; சிறந்த பளிங்கு கண்டுபிடிக்க Buonarroti எட்டு மாதங்கள் எடுத்தது. கல்லறையை உருவாக்குவதில் இருந்து சிறிது இடைவெளி எடுத்துக்கொண்டு, மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்சுக்கு விஜயம் செய்தார். போப் ஜூலியஸ் II உடன் சண்டையில் இருப்பதால், அவருடன் சமரசம் செய்ய முடிவு செய்து உடனடியாக அவரிடமிருந்து ஒரு உத்தரவை ஏற்றுக்கொள்கிறார். வெண்கல சிற்பம், உருவாக்கம் கிட்டத்தட்ட ஒரு வருடம் ஆனது, எதிர்காலத்தில் அழிக்கப்பட்டது.

ஜூலியஸ் II இன் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் சிஸ்டைன் சேப்பலின் கூரையில் ஓவியங்களை உருவாக்க ரோம் செல்கிறார். பைபிளில் இருந்து பெரும்பாலான கதைகளை உள்ளடக்கிய ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்க மாஸ்டர் நான்கு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உழைத்தார். தேவாலயத்தின் கூரையில் 300 க்கும் மேற்பட்ட உருவங்கள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் அழகு பார்வையாளரை பயமுறுத்தியது, மேலும் மாஸ்டர் பயன்படுத்திய பாடங்கள் உண்மையிலேயே திகிலூட்டும். இருபத்தைந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதே தேவாலயத்தின் சுவரில், நாடகம், பிரம்மாண்டம் மற்றும் பிரமாண்டம் நிறைந்த ஒரு ஓவியத்தை வரைவதற்கு அவர் திரும்புவார். "கடைசி நியாயத்தீர்ப்பு", கிறிஸ்துவின் இரண்டாவது வருகைக்கான தீம், இந்த வேலை ஆனது கடைசி வேலைமறுமலர்ச்சி.

கட்டிடக்கலை மதிப்புகள்

1513 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் இரண்டாம் ஜூலியஸ் மரணம் மற்றும் போப் லியோ X ஆன ஜியோவானி மெடிசியின் போப்பாண்டவர் அரியணை ஏறுவதை முன்னறிவித்தது. இந்த நிகழ்வு மறைந்த போப்பின் கல்லறையில் பணியை மீண்டும் தொடங்குவதற்கான தூண்டுதலாக அமைந்தது. கல்லறைக்கு அலங்காரத்தை உருவாக்கும் போது, ​​கட்டிடக் கலைஞர் லியோ X தேவாலயத்தையும் "கிறிஸ்து சிலுவையுடன்" சிற்பத்தையும் வடிவமைக்க ஒரு திட்டத்தைப் பெற்றார். 1516 ஆம் ஆண்டில், மெடிசி கட்டிடக் கலைஞரை மீண்டும் புளோரன்சுக்கு வரவழைத்தார், அங்கு அவர் சான் லோரென்சோ கதீட்ரலுக்கான முகப்பை வடிவமைக்க இருந்தார். சிற்பி முன்மொழியப்பட்ட விருப்பம் நிராகரிக்கப்பட்டது, ஆனால் அவர் தேவாலயத்தின் மற்ற பகுதிகளின் வடிவமைப்பில் ஈடுபட்டார். அடுத்த வரிசையில் மெடிசி குடும்பத்தின் கல்லறைக்கான திட்டம் இருந்தது. இந்த ஆர்டருக்காக பளிங்குக்கல்லைத் தேர்ந்தெடுப்பது சிற்பிக்கு சுமார் ஒரு வருடம் ஆனது, எதிர்காலத்தில் பொருளுக்காக கராராவுக்கு அடிக்கடி பயணங்கள் நிகழ்ந்தன. போப் ஜூலியஸ் II க்கு ஒரு கல்லறையை உருவாக்குவதில் கவனம் சிதறிய மைக்கேலேஞ்சலோ மூன்றாவது முறையாக அதை உருவாக்குவதற்கான ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட வேண்டியிருந்தது.

1530 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவர் புகழ்பெற்ற லாரன்சின் நூலகத்தை உருவாக்கினார், இது ஒரு வகையான மற்றும் ஒரு வகையான சேமிப்பிற்காக பிரத்தியேகமாக கட்டப்பட்டது. பழமையான புத்தகங்கள்மற்றும் மெடிசி குடும்பத்தின் கையெழுத்துப் பிரதிகள். புவனாரோட்டியின் மிக முக்கியமான திட்டம் 1546 இல் போப் பால் III க்காக நியமிக்கப்பட்டது. பிளாஸ்ஸோ ஃபார்னீஸ் கட்டிடக் கலைஞரால் மேம்படுத்தப்பட்டது, அவர் கட்டிடத்தின் உள் முகப்பையும், திட்டப்பணியையும் முடித்தார். அவர் கேபிடோலின் ஹில்லின் முகப்பையும் உருவாக்கினார், இது ரோமுக்கு ஒரு அழகான, ஆனால் வழக்கமான முறையில் அல்ல.

கடந்த வருடங்கள்

அவரது வாழ்க்கையில் இறுதி நாண் ஆனது புனித பீட்டர் கதீட்ரல். சிற்பி உருவங்களை உருவாக்குவது பற்றி எல்லோரும் நினைத்ததை மாற்றி, நினைவுச்சின்ன வடிவங்களை நெகிழ்வான மற்றும் எடையற்ற முறையில் வழங்கினார். இவ்வுலக விஷயங்களைப் பற்றிய அவரது சுருக்கமான பார்வை அவரது வேலையை அதன் வகையான தனித்துவமாக்கியது. கட்டிடத்தின் முகப்பில் உள்ள சிலைகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள மனிதர் ஒரு போஹேமியன் தோற்றத்தில் காட்டப்படுகிறார். நிவாரணங்களின் தெளிவும் தன்மையும் சியாரோஸ்குரோவின் வினோதமான நாடகத்தை உருவாக்கியது. போப் மற்றும் அவரது பரிவாரங்கள் காட்டிய பெரும் நம்பிக்கை, அந்த ஆணையை நிறைவேற்றுவது குறித்த ஆணையில் எழுத சிற்பியைத் தூண்டியது. இலவச வேலைதிட்டத்தில்.

பிப்ரவரி 18, 1564 இல், சிற்பி காலமானார், அவருடைய கடைசி வார்த்தைகள்உயில் ஆனது. சுருக்கமாக, ஆனால் மிகவும் தெளிவாக, அவர் தனது கடைசி விருப்பத்தை விளக்கினார்: "நான் என் ஆன்மாவை கடவுளுக்கும், என் உடலை பூமிக்கும், என் சொத்துக்களை என் உறவினர்களுக்கும் கொடுக்கிறேன்." ஆரம்பத்திலிருந்தே, மைக்கேலேஞ்சலோவின் அஸ்தி ரோமில் புதைக்கப்பட்டது, ஆனால் பின்னர் அவை ரகசியமாக புளோரன்ஸ் நகருக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டு சாண்டா குரோஸ் தேவாலயத்தின் சுவர்களுக்குள் புதைக்கப்பட்டன.

மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி அவரது மிகவும் பிரபலமான கலைஞராக பலரால் கருதப்படுகிறார் பிரபலமான படைப்புகள்- "டேவிட்" மற்றும் "பியேட்டா" சிலைகள், சிஸ்டைன் சேப்பலின் ஓவியங்கள்.

நிறைவான மாஸ்டர்

மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டியின் பணி எல்லா காலத்திலும் கலையின் மிகப்பெரிய நிகழ்வு என்று சுருக்கமாக விவரிக்கப்படலாம் - அவர் வாழ்நாளில் இப்படித்தான் மதிப்பிடப்பட்டார், இன்றுவரை அவர் தொடர்ந்து கருதப்படுகிறார். ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் அவரது பல படைப்புகள் உலகில் மிகவும் பிரபலமானவை. வாடிகனில் உள்ள சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் கூரையில் உள்ள ஓவியங்கள் அநேகமாக மிகவும் அதிகமாக இருக்கலாம் பிரபலமான படைப்புகள்கலைஞர், முதலில் அவர் தன்னை ஒரு சிற்பி என்று கருதினார். கலையின் பல வடிவங்களைப் பயிற்சி செய்வது அவரது காலத்தில் அசாதாரணமானது அல்ல. அவை அனைத்தும் வரைபடத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. மைக்கேலேஞ்சலோ தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பயிற்சி செய்தார் மற்றும் குறிப்பிட்ட காலகட்டங்களில் மட்டுமே மற்ற கலை வடிவங்களில் ஈடுபட்டார். சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் உயர்ந்த பாராட்டு, 20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஓவியத்தில் செலுத்தப்பட்ட அதிக கவனத்தின் பிரதிபலிப்பாகும், மேலும் மாஸ்டரின் பல படைப்புகள் முடிக்கப்படாமல் விடப்பட்டதன் விளைவு.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் வாழ்நாள் புகழ் ஒரு பக்க விளைவு அதிகமாக இருந்தது விரிவான விளக்கம்அந்தக் காலத்தின் மற்ற கலைஞர்களை விட அவரது பாதை. அவர் இறப்பதற்கு முன் அவரது சுயசரிதை வெளியிடப்பட்ட முதல் கலைஞரானார்; அவர்களில் இருவர் கூட இருந்தனர். முதலாவது இருந்தது கடைசி அத்தியாயம்ஓவியர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஜியோர்ஜியோ வசாரி எழுதிய கலைஞர்களின் வாழ்க்கை பற்றிய புத்தகங்கள் (1550). இது மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, அவருடைய பணி கலையின் முழுமையின் உச்சக்கட்டமாக வழங்கப்பட்டது. அப்படிப் பாராட்டினாலும், அவர் முழு திருப்தி அடையவில்லை, மேலும் அவரது உதவியாளர் அஸ்கானியோ கான்டிவியை தனியாக எழுதுமாறு அறிவுறுத்தினார். குறுகிய புத்தகம்(1553), கலைஞரின் கருத்துகளின் அடிப்படையில் இருக்கலாம். அதில், மைக்கேலேஞ்சலோவும் மாஸ்டரின் பணியும் மற்றவர்கள் பார்க்க வேண்டும் என்று அவர் விரும்பிய விதத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. புனரோட்டியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, வசாரி இரண்டாவது பதிப்பில் (1568) மறுப்பை வெளியிட்டார். வசாரியின் வாழ்நாள் கணக்கை விட கான்டிவியின் புத்தகத்தை அறிஞர்கள் விரும்பினாலும், பிந்தையவற்றின் ஒட்டுமொத்த முக்கியத்துவம் மற்றும் பல மொழிகளில் அதன் அடிக்கடி மறுபதிப்பு ஆகியவை மைக்கேலேஞ்சலோ மற்றும் பிற மறுமலர்ச்சி கலைஞர்கள் பற்றிய தகவல்களின் முக்கிய ஆதாரமாக ஆக்கியுள்ளன. புவனாரோட்டியின் புகழ் நூற்றுக்கணக்கான கடிதங்கள், கட்டுரைகள் மற்றும் கவிதைகள் உட்பட எண்ணற்ற ஆவணங்கள் பாதுகாக்கப்படுவதற்கு வழிவகுத்தது. இருப்பினும், ஏராளமான திரட்டப்பட்ட பொருட்கள் இருந்தபோதிலும், சர்ச்சைக்குரிய பிரச்சினைகளில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் பார்வை மட்டுமே பெரும்பாலும் அறியப்படுகிறது.

சுருக்கமான சுயசரிதை மற்றும் படைப்பாற்றல்

ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் கவிஞர், மிகவும் ஒருவர் பிரபலமான கலைஞர்கள் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிமைக்கேலேஞ்சலோ டி லோடோவிகோ புனரோட்டி சிமோனி மார்ச் 6, 1475 இல் இத்தாலியின் கேப்ரீஸில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, லியோனார்டோ டி புனாரோட்டா சிமோனி, ஒரு குறுகிய நேரம்அவருக்கும் அவரது மனைவி பிரான்செஸ்கா நேரிக்கும் ஐந்து மகன்களில் இரண்டாவது மகன் இருந்தபோது ஒரு சிறிய கிராமத்தில் ஒரு மாஜிஸ்திரேட்டாக பணியாற்றினார், ஆனால் மைக்கேலேஞ்சலோ இன்னும் குழந்தையாக இருந்தபோது அவர்கள் புளோரன்ஸ் திரும்பினர். அவரது தாயின் நோய் காரணமாக, சிறுவன் ஒரு கல்வெட்டியின் குடும்பத்தால் வளர்க்கப்பட்டார், அதைப் பற்றி பெரிய சிற்பி பின்னர் செவிலியரின் பாலுடன் ஒரு சுத்தியலையும் உளியையும் உறிஞ்சியதாக கேலி செய்தார்.

உண்மையில், மைக்கேலேஞ்சலோ படிப்பதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. அண்டை தேவாலயங்களில் ஓவியர்களின் படைப்பாற்றல் மற்றும் அவரது ஆரம்பகால வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, அவர் அங்கு பார்த்ததை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது அவரை மிகவும் ஈர்த்தது. மைக்கேலேஞ்சலோவின் பள்ளி நண்பர், அவரை விட ஆறு வயது மூத்த பிரான்செஸ்கோ கிரானாச்சி, கலைஞரான டொமினிகோ கிர்லாண்டாயோவுக்கு அவரது நண்பரை அறிமுகப்படுத்தினார். தன் மகனுக்கு குடும்பத்தில் ஆர்வம் இல்லை என்பதை தந்தை உணர்ந்தார் நிதி வணிகம்மேலும் 13 வயதில் ஒரு நாகரீகமான புளோரண்டைன் ஓவியரிடம் பயிற்சி பெற ஒப்புக்கொண்டார். அங்கு அவர் ஃப்ரெஸ்கோ நுட்பத்துடன் பழகினார்.

மெடிசி கார்டன்ஸ்

மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு வருடத்தை மட்டுமே பட்டறையில் கழித்தார், அப்போது ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பு கிடைத்தது. கிர்லாண்டாயோவின் பரிந்துரையின் பேரில், அவர் மெடிசி குடும்பத்தின் சக்திவாய்ந்த உறுப்பினரான புளோரண்டைன் ஆட்சியாளர் லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட்டின் அரண்மனைக்கு அதன் தோட்டங்களில் பாரம்பரிய சிற்பங்களைப் படிக்க சென்றார். மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டிக்கு இது ஒரு வளமான நேரம். ஆர்வமுள்ள கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் பணி புளோரன்ஸ் உயரடுக்கு, திறமையான சிற்பி பெர்டோல்டோ டி ஜியோவானி, முக்கிய கவிஞர்கள், விஞ்ஞானிகள் மற்றும் மனிதநேயவாதிகள் ஆகியோருடன் அவரது அறிமுகத்தால் குறிக்கப்பட்டது. உடற்கூறியல் ஆய்வுக்காக சடலங்களைப் பரிசோதிக்க தேவாலயத்திலிருந்து சிறப்பு அனுமதியையும் புவனாரோட்டி பெற்றார், இருப்பினும் இது அவரது உடல்நிலையில் எதிர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

இந்த தாக்கங்களின் கலவையானது மைக்கேலேஞ்சலோவின் அடையாளம் காணக்கூடிய பாணியின் அடிப்படையை உருவாக்கியது: தசை துல்லியம் மற்றும் யதார்த்தம் ஆகியவை கிட்டத்தட்ட பாடல் அழகுடன் இணைந்தன. எஞ்சியிருக்கும் இரண்டு அடிப்படை நிவாரணங்கள், "சென்டார்ஸ் போர்" மற்றும் "மாடோனா ஆஃப் தி ஸ்டேர்ஸ்" ஆகியவை அவருக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. தனித்துவமான திறமை 16 வயதில்.

ஆரம்பகால வெற்றி மற்றும் செல்வாக்கு

லோரென்சோ தி மாக்னிஃபிசென்ட்டின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஏற்பட்ட அரசியல் சண்டைகள், மைக்கேலேஞ்சலோவை போலோக்னாவுக்குத் தப்பிச் செல்ல கட்டாயப்படுத்தியது, அங்கு அவர் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார். அவர் 1495 இல் புளோரன்ஸ் திரும்பினார் மற்றும் ஒரு சிற்பியாக வேலை செய்யத் தொடங்கினார், பாரம்பரிய பழங்காலத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளிலிருந்து தனது பாணியை கடன் வாங்கினார்.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் மன்மதன் சிற்பத்தின் புதிரான கதையின் பல பதிப்புகள் உள்ளன, இது ஒரு அரிய பழங்காலத்தை ஒத்த செயற்கையாக வயதானது. இதன் மூலம் ஒரு பாட்டினா விளைவை அடைய ஆசிரியர் விரும்புவதாக ஒரு பதிப்பு கூறுகிறது, மற்றொன்றின் படி, அவரது கலை வியாபாரி அதை ஒரு பழங்காலமாக மாற்றுவதற்காக அதை புதைத்துவிட்டார்.

கார்டினல் ரியாரியோ சான் ஜியோர்ஜியோ மன்மதனை வாங்கினார், அது அத்தகைய சிற்பம் என்று நம்பினார், மேலும் அவர் ஏமாற்றப்பட்டதைக் கண்டறிந்ததும் பணத்தைத் திரும்பக் கேட்டார். இறுதியில், ஏமாற்றப்பட்ட வாங்குபவர் மைக்கேலேஞ்சலோவின் பணியால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் பணத்தை வைத்திருக்க கலைஞரை அனுமதித்தார். கார்டினல் அவரை ரோமுக்கு அழைத்தார், அங்கு புவனாரோட்டி வாழ்ந்தார் மற்றும் அவரது நாட்கள் முடியும் வரை பணியாற்றினார்.

"பியாட்டா" மற்றும் "டேவிட்"

1498 இல் ரோம் நகருக்குச் சென்ற உடனேயே, பிரெஞ்சு மன்னர் VIII சார்லஸின் போப்பாண்டவர் தூதர் ஜீன் பில்லேர் டி லாக்ரோலாவின் மற்றொரு கார்டினல் அவரது தொழில் வாழ்க்கையை மேம்படுத்தினார். மரியாள் இறந்த இயேசுவை மடியில் வைத்திருப்பதைச் சித்தரிக்கும் மைக்கேலேஞ்சலோவின் பீட்டா, ஒரு வருடத்திற்குள் முடிக்கப்பட்டு, கார்டினலின் கல்லறையுடன் கோவிலில் வைக்கப்பட்டது. 1.8மீ அகலமும் ஏறக்குறைய உயரமும் கொண்ட இந்த சிலை வாடிகனில் உள்ள செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவில் உள்ள இடத்தைக் கண்டுபிடிக்கும் வரை ஐந்து முறை நகர்த்தப்பட்டது.

ஒரு துண்டில் இருந்து செதுக்கப்பட்ட, சிற்பத்தின் துணியின் திரவத்தன்மை, பாடங்களின் நிலை மற்றும் பீட்டாவின் தோலின் "இயக்கம்" ("பரிதாபம்" அல்லது "இரக்கம்" என்று பொருள்) அதன் முதல் பார்வையாளர்களை பயமுறுத்தியது. இன்று இது ஒரு நம்பமுடியாத மரியாதைக்குரிய வேலை. மைக்கேலேஞ்சலோ தனது 25 வயதில் இதை உருவாக்கினார்.

மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்ஸ் திரும்பிய நேரத்தில், அவர் ஏற்கனவே ஒரு பிரபலமாகிவிட்டார். சிற்பி டேவிட் சிலைக்கு ஒரு கமிஷனைப் பெற்றார், அதை இரண்டு முந்தைய சிற்பிகள் செய்ய முயன்று தோல்வியுற்றனர், மேலும் ஐந்து மீட்டர் பளிங்கு ஒரு மேலாதிக்க உருவமாக மாற்றினார். நரம்பியல் வலிமை, பாதிக்கப்படக்கூடிய நிர்வாணம், வெளிப்பாட்டின் மனிதநேயம் மற்றும் ஒட்டுமொத்த தைரியம் ஆகியவை "டேவிட்" ஐ புளோரன்ஸ் சின்னமாக மாற்றியது.

கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை

போப் ஜூலியஸ் II இன் கல்லறைக்கான லட்சிய வடிவமைப்பு உட்பட பிற கமிஷன்கள் பின்பற்றப்பட்டன, ஆனால் மைக்கேலேஞ்சலோ சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் கூரையை அலங்கரிக்க சிற்பத்திலிருந்து ஓவியம் வரை செல்லுமாறு கேட்டுக் கொள்ளப்பட்டபோது வேலை தடைபட்டது.

இந்த திட்டம் கலைஞரின் கற்பனையைத் தூண்டியது, மேலும் 12 அப்போஸ்தலர்களை வரைவதற்கான அசல் திட்டம் 300 க்கும் மேற்பட்ட உருவங்களாக வளர்ந்தது. பிளாஸ்டரில் உள்ள பூஞ்சை காரணமாக இந்த வேலை முற்றிலும் அகற்றப்பட்டு பின்னர் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. புவனாரோட்டி திறமையற்றவர்கள் என்று அவர் கருதிய அனைத்து உதவியாளர்களையும் பணிநீக்கம் செய்து, 65 மீட்டர் உச்சவரம்பைத் தானே முடித்தார், முடிவில்லாத மணிநேரங்களை தனது முதுகில் படுத்துக் கொண்டு பொறாமையுடன் தனது வேலையை அக்டோபர் 31, 1512 அன்று முடிக்கும் வரை பாதுகாத்தார்.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் கலைப் பணியை சுருக்கமாக பின்வருமாறு வகைப்படுத்தலாம். இது ஒரு நம்பமுடியாத உதாரணம் உயர் கலைமறுமலர்ச்சி காலம், இது கிறிஸ்தவ சின்னங்கள், தீர்க்கதரிசனங்கள் மற்றும் மனிதநேயக் கொள்கைகளை தனது இளமை பருவத்தில் எஜமானரால் உள்வாங்கப்பட்டது. சிஸ்டைன் சேப்பலின் கூரையில் உள்ள பிரகாசமான விக்னெட்டுகள் ஒரு கெலிடோஸ்கோப் விளைவை உருவாக்குகின்றன. கடவுள் ஒரு மனிதனைத் தன் விரலால் தொடுவதைச் சித்தரிக்கும் "ஆதாமின் உருவாக்கம்" என்பது மிகவும் பிரபலமான படம். ரோமானிய கலைஞரான ரபேல் இந்த வேலையைப் பார்த்த பிறகு தனது பாணியை மாற்றினார்.

மைக்கேலேஞ்சலோ, அவரது வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் வேலை சிற்பம் மற்றும் வரைபடத்துடன் எப்போதும் தொடர்புடையது, தேவாலயத்தை ஓவியம் வரையும்போது உடல் உழைப்பு காரணமாக கட்டிடக்கலை மீது தனது கவனத்தைத் திருப்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

மாஸ்டர் அடுத்த சில தசாப்தங்களில் இரண்டாம் ஜூலியஸின் கல்லறையில் பணியைத் தொடர்ந்தார். புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள சான் லோரென்சோ பசிலிக்காவுக்கு எதிரே அமைந்துள்ள லாரன்சினா நூலகத்தையும் அவர் வடிவமைத்தார், இது ஹவுஸ் ஆஃப் மெடிசியின் நூலகத்தைக் கொண்டுள்ளது. இந்த கட்டிடங்கள் கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் ஒரு திருப்புமுனையாக கருதப்படுகிறது. ஆனால் இந்த பகுதியில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் கிரீடம் மகிமை 1546 இல் அவர் தலைவராக இருந்தது.

மோதல் இயல்பு

மைக்கேலேஞ்சலோ 1541 இல் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் தூரச் சுவரில் மிதக்கும் கடைசித் தீர்ப்பை வெளியிட்டார். உடனடியாக எதிர்ப்புக் குரல்கள் எழுந்தன - அத்தகைய புனித இடத்திற்கு நிர்வாண உருவங்கள் பொருத்தமற்றவை, மேலும் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய ஓவியத்தை அழிக்க அழைப்பு விடுக்கப்பட்டது. இசையமைப்பில் புதிய படங்களை அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலம் கலைஞர் பதிலளித்தார்: பிசாசின் வடிவத்தில் அவரது முக்கிய விமர்சகர் மற்றும் அவர் தோலுரிக்கப்பட்ட செயிண்ட் பார்தலோமிவ்.

மைக்கேலேஞ்சலோவின் புத்திசாலித்தனமான மனதாலும், அனைத்துத் திறமையாலும் வழங்கப்பட்ட இத்தாலியில் பணக்காரர்கள் மற்றும் செல்வாக்கு மிக்கவர்களின் தொடர்புகள் மற்றும் ஆதரவு இருந்தபோதிலும், எஜமானரின் வாழ்க்கையும் வேலையும் தவறான விருப்பங்களால் நிறைந்தது. அவர் துணிச்சலான மற்றும் விரைவான மனநிலையுடன் இருந்தார், இது அவரது வாடிக்கையாளர்களுடன் அடிக்கடி சண்டைகளுக்கு வழிவகுத்தது. இது அவருக்கு தொல்லைகளை ஏற்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், அவருக்குள் அதிருப்தி உணர்வையும் உருவாக்கியது - கலைஞர் தொடர்ந்து முழுமைக்காக பாடுபட்டார், சமரசம் செய்ய முடியவில்லை.

சில நேரங்களில் அவர் மனச்சோர்வின் தாக்குதல்களை அனுபவித்தார், இது அவரது பலருக்கு ஒரு அடையாளத்தை ஏற்படுத்தியது இலக்கிய படைப்புகள். மைக்கேலேஞ்சலோ, தான் மிகுந்த துக்கத்திலும் உழைப்பிலும் இருப்பதாகவும், தனக்கு நண்பர்கள் இல்லை என்றும், அவர்கள் தேவையில்லை என்றும், போதுமான அளவு சாப்பிட நேரம் இல்லை என்றும், ஆனால் இந்த சிரமங்கள் அவருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தந்தன என்றும் எழுதினார்.

தனது இளமை பருவத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ ஒரு சக மாணவரை கிண்டல் செய்தார் மற்றும் மூக்கில் அடிபட்டார், இது அவரை வாழ்நாள் முழுவதும் சிதைத்தது. பல ஆண்டுகளாக அவர் தனது வேலையில் சோர்வடைந்தார், மேலும் அவரது ஒரு கவிதையில் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் உச்சவரம்பை ஓவியம் வரைவதற்கு அவர் செய்த மகத்தான உடல் உழைப்பை விவரித்தார். அவரது பிரியமான புளோரன்சில் ஏற்பட்ட அரசியல் சண்டைகளும் அவரைத் துன்புறுத்தியது, ஆனால் அவரது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எதிரி ஃப்ளோரண்டைன் கலைஞர் லியோனார்டோ டா வின்சி ஆவார், அவர் அவரை விட 20 வயது மூத்தவர்.

இலக்கியப் படைப்புகள் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

அவரது சிற்பங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் அவரது படைப்பாற்றல் வெளிப்படுத்தப்பட்ட மைக்கேலேஞ்சலோ, தனது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில் கவிதைகளை எடுத்தார்.

ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளாமல், புனரோட்டி விட்டோரியா கொலோனா என்ற பக்தியுள்ள மற்றும் உன்னத விதவைக்கு அர்ப்பணித்தார் - அவரது 300 க்கும் மேற்பட்ட கவிதைகள் மற்றும் சொனெட்டுகளைப் பெற்றவர். 1547 இல் கொலோனா இறக்கும் வரை அவர்களது நட்பு மைக்கேலேஞ்சலோவுக்கு பெரும் ஆதரவை அளித்தது. 1532 இல், மாஸ்டர் இளம் பிரபு டோமாசோ டி' கவாலியேரியுடன் நெருங்கிப் பழகினார்.அவர்களது உறவு ஓரினச்சேர்க்கையா அல்லது அவர் தந்தைவழி உணர்வுகளை அனுபவித்தாரா என்பது பற்றி வரலாற்றாசிரியர்கள் இன்னும் வாதிடுகின்றனர்.

இறப்பு மற்றும் மரபு

ஒரு குறுகிய நோய்க்குப் பிறகு, பிப்ரவரி 18, 1564 அன்று - அவரது 89 வது பிறந்தநாளுக்கு சில வாரங்களுக்கு முன்பு - மைக்கேலேஞ்சலோ ரோமில் உள்ள அவரது வீட்டில் இறந்தார். மருமகன் உடலை புளோரன்சுக்கு கொண்டு சென்றார், அங்கு அவர் "எல்லா கலைகளின் தந்தை மற்றும் இறைவன்" என்று போற்றப்பட்டார், மேலும் அவரை பசிலிக்கா டி சாண்டா குரோஸில் அடக்கம் செய்தார் - அங்கு சிற்பி தானே கொடுத்தார்.

பல கலைஞர்களைப் போலல்லாமல், மைக்கேலேஞ்சலோவின் பணி அவரது வாழ்நாளில் அவருக்கு புகழையும் செல்வத்தையும் கொண்டு வந்தது. ஜார்ஜியோ வசாரி மற்றும் அஸ்கானியோ கான்டிவி ஆகியோரால் அவரது இரண்டு வாழ்க்கை வரலாறுகள் வெளியிடப்பட்டதைக் காணும் அதிர்ஷ்டமும் அவருக்கு கிடைத்தது. புவனாரோட்டியின் கைவினைத்திறனின் பாராட்டு பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையது, மேலும் அவரது பெயர் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சிக்கு ஒத்ததாக மாறியுள்ளது.

மைக்கேலேஞ்சலோ: படைப்பாற்றலின் அம்சங்கள்

கலைஞரின் படைப்புகளின் பெரும் புகழ்க்கு மாறாக, அவற்றின் காட்சி தாக்கம் பின்னர் கலைஒப்பீட்டளவில் வரையறுக்கப்பட்ட. மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளை அவரது புகழின் காரணமாக நகலெடுப்பதில் தயக்கத்தால் இதை விளக்க முடியாது, ஏனெனில் திறமையில் சமமாக இருந்த ரபேல் அடிக்கடி பின்பற்றப்பட்டார். புவனாரோட்டியின் குறிப்பிட்ட, கிட்டத்தட்ட அண்ட அளவிலான வெளிப்பாடுகள் கட்டுப்பாடுகளை விதித்திருக்கலாம். ஏறக்குறைய முழுமையான நகலெடுப்பதற்கு சில உதாரணங்கள் மட்டுமே உள்ளன. மிகவும் திறமையான கலைஞர் டேனியல் டா வோல்டெரா. ஆனால் இன்னும், சில அம்சங்களில், மைக்கேலேஞ்சலோவின் கலையில் படைப்பாற்றல் ஒரு தொடர்ச்சியைக் கண்டறிந்தது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் அவர் உடற்கூறியல் வரைபடத்தில் சிறந்தவராகக் கருதப்பட்டார், ஆனால் அவரது படைப்பின் பரந்த கூறுகளுக்காக குறைவாகப் பாராட்டப்பட்டார். மேனரிஸ்டுகள் அவரது இடஞ்சார்ந்த சுருக்கத்தையும் அவரது விக்டரி சிற்பத்தின் நெளிவு தோரணையையும் பயன்படுத்தினர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மாஸ்டர் அகஸ்டே ரோடின் முடிக்கப்படாத பளிங்குத் தொகுதிகளின் விளைவைப் பயன்படுத்தினார். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சில எஜமானர்கள். பரோக் பாணி அதை நகலெடுத்தது, ஆனால் நேரடி ஒற்றுமையை விலக்கும் வகையில். மேலும், ஜான் மற்றும் பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ஆகியோர் மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டியின் படைப்புகளை எதிர்கால சந்ததியினர் சிற்பிகள் மற்றும் ஓவியர்கள் எவ்வாறு பயன்படுத்த முடியும் என்பதை சிறப்பாகக் காட்டினர்.

மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி, முழு பெயர் Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (இத்தாலியன்: Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni; மார்ச் 6, 1475, Caprese - பிப்ரவரி 18, 1564, ரோம்)[⇨] - இத்தாலிய சிற்பி, கலைஞர், கலைஞர்⇨] ⇨] , சிந்தனையாளர்[⇨]. ஒன்று மிகப்பெரிய எஜமானர்கள்மறுமலர்ச்சி[⇨] மற்றும் ஆரம்பகால பரோக். அவரது படைப்புகள் எஜமானரின் வாழ்நாளில் மறுமலர்ச்சி கலையின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளாக கருதப்பட்டன. மைக்கேலேஞ்சலோ ஏறக்குறைய 89 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார், ஒரு முழு சகாப்தம், உயர் மறுமலர்ச்சியின் காலம் முதல் எதிர்-சீர்திருத்தத்தின் தோற்றம் வரை. இந்த காலகட்டத்தில், பதின்மூன்று போப்ஸ் இருந்தனர் - அவர்களில் ஒன்பது பேருக்கு அவர் உத்தரவுகளை நிறைவேற்றினார். அவரது வாழ்க்கை மற்றும் பணி பற்றிய பல ஆவணங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன - சமகாலத்தவர்களின் சாட்சியங்கள், மைக்கேலேஞ்சலோவின் கடிதங்கள், ஒப்பந்தங்கள், அவரது தனிப்பட்ட மற்றும் தொழில்முறை பதிவுகள். மைக்கேலேஞ்சலோ மேற்கு ஐரோப்பிய கலையின் முதல் பிரதிநிதியும் ஆவார், அவருடைய வாழ்க்கை வரலாறு அவரது வாழ்நாளில் வெளியிடப்பட்டது.

அவரது மிகவும் பிரபலமான சிற்ப வேலைகளில் "டேவிட்", "பச்சஸ்", "பியாட்டா", போப் ஜூலியஸ் II இன் கல்லறைக்கான மோசஸ், லியா மற்றும் ரேச்சல் ஆகியோரின் சிலைகள் உள்ளன. மைக்கேலேஞ்சலோவின் முதல் அதிகாரப்பூர்வ வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியரான ஜியோர்ஜியோ வசாரி, "டேவிட்" "நவீன மற்றும் பண்டைய, கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய அனைத்து சிலைகளின் மகிமையையும் கொள்ளையடித்தார்" என்று எழுதினார். மிகவும் ஒன்று நினைவுச்சின்ன படைப்புகள்கலைஞர் சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் கூரையின் ஓவியங்கள், அதைப் பற்றி கோதே எழுதினார்: "சிஸ்டைன் சேப்பலைப் பார்க்காமல், ஒரு நபர் என்ன செய்ய முடியும் என்பது பற்றிய தெளிவான யோசனையைப் பெறுவது கடினம்." அவரது கட்டிடக்கலை சாதனைகளில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவின் குவிமாடம், லாரன்சியன் நூலகத்தின் படிக்கட்டுகள், காம்பிடோக்லியோ சதுக்கம் மற்றும் பிற வடிவமைப்பு ஆகியவை அடங்கும். மைக்கேலேஞ்சலோவின் கலை மனித உடலின் உருவத்துடன் தொடங்கி முடிவடைகிறது என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

மைக்கேலேஞ்சலோ மார்ச் 6, 1475 அன்று அரெஸ்ஸோவின் வடக்கே உள்ள டஸ்கன் நகரமான கேப்ரீஸில், வறிய புளோரன்டைன் பிரபு லோடோவிகோ புனாரோட்டியின் (இத்தாலியன்: லோடோவிகோ (லுடோவிகோ) டி லியோனார்டோ புனாரோட்டி சிமோனி) (1444-1) குடும்பத்தில் பிறந்தார். நேரம் 169 வது பொடெஸ்டா. பல தலைமுறைகளாக, Buonarroti-Simoni குடும்பத்தின் பிரதிநிதிகள் புளோரன்சில் குட்டி வங்கியாளர்களாக இருந்தனர், ஆனால் லோடோவிகோ வங்கியின் நிதி நிலையை பராமரிக்கத் தவறிவிட்டார், எனவே அவர் அவ்வப்போது அரசாங்க பதவிகளை எடுத்தார். லோடோவிகோ தனது பிரபுத்துவ தோற்றம் குறித்து பெருமிதம் கொண்டார் என்பது அறியப்படுகிறது, ஏனெனில் புவனாரோட்டி-சிமோனி குடும்பம் கனோசாவின் மார்கிரேவ்ஸ் மாடில்டாவுடன் இரத்த உறவைக் கோரியது, இருப்பினும் இதை உறுதிப்படுத்த போதுமான ஆவண ஆதாரங்கள் இல்லை. அஸ்கானியோ கான்டிவி மைக்கேலேஞ்சலோ இதை நம்புவதாக வாதிட்டார், அவருடைய மருமகன் லியோனார்டோவுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் குடும்பத்தின் பிரபுத்துவ தோற்றத்தை நினைவுபடுத்தினார். வில்லியம் வாலஸ் எழுதினார்:

காசா புனாரோட்டி அருங்காட்சியகத்தில் (புளோரன்ஸ்) வைக்கப்பட்டுள்ள லோடோவிகோவின் பதிவின்படி, மைக்கேலேஞ்சலோ "(...) திங்கள்கிழமை காலை, விடியலுக்கு முன் 4 அல்லது 5:00 மணிக்கு" பிறந்தார். சான் ஜியோவானி டி காப்ரீஸ் தேவாலயத்தில் மார்ச் 8 அன்று கிறிஸ்டிங் நடந்தது என்றும் இந்த பதிவேட்டில் கூறுகிறது, மேலும் இது கடவுளின் பெற்றோர்களை பட்டியலிடுகிறது:

மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஆறாவது பிறந்தநாளில் அடிக்கடி கருவுற்றதால் சோர்வு காரணமாக சீக்கிரமே திருமணம் செய்துகொண்ட அவரது தாயார், பிரான்செஸ்கா டி நேரி டெல் மினியாடோ டெல் சியனா (இத்தாலியன்: பிரான்செஸ்கா டி நேரி டெல் மினியாடோ டி சியனா) பற்றி, பிந்தையவர் தனது மிகப்பெரிய கடிதப் பரிமாற்றத்தில் குறிப்பிடவில்லை. அவரது தந்தை மற்றும் சகோதரர்களுடன்.
Lodovico Buonarroti பணக்காரர் அல்ல, மேலும் கிராமத்தில் உள்ள அவரது சிறிய சொத்தின் வருமானம் பல குழந்தைகளை ஆதரிக்க போதுமானதாக இல்லை. இது சம்பந்தமாக, அதே கிராமத்தைச் சேர்ந்த ஸ்கார்பெலினோவின் மனைவியான செட்டிக்னானோ என்ற செவிலியரிடம் மைக்கேலேஞ்சலோவைக் கொடுக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அங்கு, டோபோலினோ தம்பதியினரால் வளர்க்கப்பட்ட சிறுவன், படிக்கவும் எழுதவும் முன் களிமண் பிசைவதற்கும் உளி பயன்படுத்துவதற்கும் கற்றுக்கொண்டான். எப்படியிருந்தாலும், மைக்கேலேஞ்சலோ பின்னர் தனது நண்பரும் வாழ்க்கை வரலாற்றாளருமான ஜியோர்ஜியோ வசாரியிடம் கூறினார்:

மைக்கேலேஞ்சலோ லோடோவிகோவின் இரண்டாவது மகன். ஃபிரிட்ஸ் எர்பெலி தனது சகோதரர்களான லியோனார்டோ (இத்தாலியன்: லியோனார்டோ) - 1473, புவனாரோடோ (இத்தாலியன்: புனாரோடோ) - 1477, ஜியோவான்சிமோன் (இத்தாலியன்: ஜியோவான்சிமோன்) - 1479 மற்றும் கிஸ்மோண்டோ (இத்தாலியன்: தி 48,1) ஆகியோரின் பிறந்த ஆண்டுகளை வழங்குகிறார். அவரது தாயார் இறந்தார், 1485 இல், அவர் இறந்து நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லோடோவிகோ இரண்டாவது முறையாக திருமணம் செய்து கொண்டார். மைக்கேலேஞ்சலோவின் மாற்றாந்தாய் லுக்ரேசியா உபால்டினி. விரைவில் மைக்கேலேஞ்சலோ புளோரன்ஸில் உள்ள பிரான்செஸ்கோ கலாட்டியா டா அர்பினோ (இத்தாலியன்: ஃபிரான்செஸ்கோ கலாட்டியா டா அர்பினோ) பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அந்த இளைஞன் படிப்பதில் அதிக நாட்டம் காட்டவில்லை மற்றும் கலைஞர்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கும், மீண்டும் வரைவதற்கும் விரும்பினான். தேவாலய சின்னங்கள்மற்றும் ஓவியங்கள்.

இது CC-BY-SA உரிமத்தின் கீழ் பயன்படுத்தப்படும் விக்கிபீடியா கட்டுரையின் ஒரு பகுதியாகும். முழு உரைகட்டுரைகள் இங்கே →

மைக்கேலேஞ்சலோ (1475-1564) ஒரு சிற்பி, ஓவியர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஆவார். அவர் ஒருவராக கருதப்படுகிறார் சிறந்த கலைஞர்கள்இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி மற்றும் ஒருவேளை எல்லா நேரங்களிலும். உளவியல் நுண்ணறிவு, உடல் யதார்த்தம் மற்றும் தீவிரம் ஆகியவற்றின் கலவையை அவரது பணி நிரூபித்தது, இதுவரை கண்டிராதது. அவரது சமகாலத்தவர்கள் அவரது அசாதாரண திறமையை அங்கீகரித்தனர், மேலும் மைக்கேலேஞ்சலோ அவரது காலத்தின் சில பணக்காரர்கள் மற்றும் சக்திவாய்ந்த மனிதர்களிடமிருந்து கமிஷன்களைப் பெற்றார், இதில் போப் மற்றும் பிறருடன் தொடர்புடையவர்கள் கத்தோலிக்க திருச்சபை. அவரது ஓவியங்கள், குறிப்பாக சிஸ்டைன் தேவாலயத்தை அலங்கரித்தவை, கவனமாக பாதுகாக்கப்படுவதால், எதிர்கால சந்ததியினர் அவற்றைப் பார்க்கவும், மைக்கேலேஞ்சலோவின் திறமையைப் பாராட்டவும் வாய்ப்பு உள்ளது.

சிஸ்டைன் சேப்பல் ( முன்னாள் தேவாலயம்) 1473-1481 இல் இத்தாலியின் மிகவும் புனிதமான பகுதியான வத்திக்கானில் கட்டப்பட்டது. கட்டிடக் கலைஞர் ஜியோர்ஜியோ டி டோல்சியால், போப் சிக்ஸ்டஸ் IV ஆல் நியமிக்கப்பட்டார், அதன் பெயர் எங்கிருந்து வந்தது. புதிய போப்கள் எப்பொழுதும் அதன் சுவர்களுக்குள்ளேயே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு வருகின்றனர். இன்று சேப்பல் ஒரு அருங்காட்சியகம் மற்றும் பிரபலமான நினைவுச்சின்னம்மறுமலர்ச்சி.

1508 ஆம் ஆண்டில், போப் ஜூலியஸ் II மைக்கேலேஞ்சலோவை மிகவும் விலையுயர்ந்த மற்றும் லட்சிய ஓவியத் திட்டத்தில் பணிபுரிய ரோமுக்கு வரவழைத்தார்: சிஸ்டைன் சேப்பலின் கூரையில் 12 அப்போஸ்தலர்களை சித்தரிக்க. அதற்குப் பதிலாக, நான்கு வருட திட்டத்தில், மைக்கேலேஞ்சலோ உச்சவரம்பின் மையப் பகுதியைச் சுற்றி 12 உருவங்களை வரைந்தார்: ஏழு தீர்க்கதரிசிகள் மற்றும் ஐந்து சிபில்கள், மேலும் ஆதியாகம புத்தகத்தின் ஒன்பது காட்சிகளால் மையத்தை நிரப்பினார்.

உச்சவரம்பு ஓவியம் முடிவடைந்து 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1537 - 1541 இல். மைக்கேலேஞ்சலோ சிஸ்டைன் தேவாலயத்தை தொடர்ந்து ஓவியம் வரைந்தார் மற்றும் பெரிய அளவிலான சுவரோவியமான "தி லாஸ்ட் ஜட்ஜ்மென்ட்" வரைந்தார். பலிபீடத்திற்குப் பின்னால் உள்ள முழு சுவரையும் அது ஆக்கிரமித்துள்ளது. ஓவியத்திற்கான தயாரிப்பின் போது இறந்த போப் கிளெமென்ட் VII ஆல் இந்த ஓவியம் அமைக்கப்பட்டது. அவருக்குப் பதிலாக பால் III நியமிக்கப்பட்டார், அவர் படத்தை முடிக்க விரும்பினார்.

சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் கூரையில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஓவியங்களில் மிகவும் பிரபலமானது ஆதாமின் படைப்பு. அதன் மீது, கடவுளும் ஆதாமும் ஒருவருக்கொருவர் கைகளை நீட்டுகிறார்கள். இந்த சைகை மிகவும் உணர்ச்சிகரமானதாக தோன்றுகிறது, மேலும் ஓவியத்தின் எந்த அறிவாளியையும் அலட்சியமாக விட முடியாது.

உருவாக்கம்:

"ஒளியை இருளில் இருந்து பிரித்தல்"

இந்த ஓவியம் புரவலர்களை சித்தரிக்கிறது. அவரது கைகளின் ஒரே ஒரு சக்திவாய்ந்த இயக்கத்தால், அவர் மேகங்களை சிதறடித்து, குழப்பத்தை எதிர்த்து, ஒளியையும் இருளையும் பிரிக்க பாடுபடுகிறார்.

"சூரியன் மற்றும் கிரகங்களின் உருவாக்கம்"

1509-10 இல் மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி என்பவரால் ஓவியம் வரையப்பட்டது. அதன் அளவு 570 செ.மீ x 280 செ.மீ ஆகும். ஓவியம் விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கிறது. பைபிள் கதை, ஆதியாகமம், அத்தியாயம் 1, வசனங்கள் 14 முதல் 19 வரை உள்ளடங்கியது.

"நிலத்தை நீரிலிருந்து பிரித்தல்"

பைபிளில், பழைய ஏற்பாட்டில், ஆதியாகமம் புத்தகத்தில், அத்தியாயம் 1, வசனங்கள் 1 - 5 இல் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகளை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது.

ஆதாமும் ஏவாளும்:

"ஆதாமின் படைப்பு"

சுவரோவியம் 1511 இல் மைக்கேலேஞ்சலோவால் வரையப்பட்டது. கடவுள், தனது கையின் அசைவுடன், ஆதாமுக்கு முக்கிய ஆற்றலைக் கொடுப்பதாகத் தோன்றும் தருணத்தை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது மற்றும் ஏற்கனவே உருவாக்கப்பட்ட உடலைப் புதுப்பிக்கிறது. ஃப்ரெஸ்கோ அளவு: 280 செ.மீ x 570 செ.மீ.

"ஏவாளின் உருவாக்கம்"

1508 - 1512 இல் மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி என்பவரால் ஓவியம் வரையப்பட்டது. தூங்கும் ஆதாமின் விலா எலும்பில் இருந்து கடவுள் ஏவாளை உருவாக்குகிறார்.

"சொர்க்கத்திலிருந்து வீழ்ச்சி மற்றும் வெளியேற்றம்"

சுவரோவியம் 1508 - 1512 இல் மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டியால் வரையப்பட்டது. மையத்தில் அமைந்துள்ள அறிவு மரம், ஆதாம் மற்றும் ஏவாளின் வாழ்க்கையை தடைசெய்யப்பட்ட பழத்தை உண்ணும் முன் மற்றும் பின் என பிரிக்கிறது.

நோவாவின் கதை:

"நோவாவின் தியாகம்"

இந்த ஓவியம் மைக்கேலேஞ்சலோவால் 1508 - 1512 இல் வரையப்பட்டது. பெரும் வெள்ளத்திற்குப் பிறகு, நோவா தனது இரட்சிப்பு மற்றும் தனது குடும்பத்தின் இரட்சிப்புக்கு நன்றியுள்ளவனாக, கடவுளுக்கு ஒரு தியாகத்தை எவ்வாறு செய்கிறான் என்பதை இது சித்தரிக்கிறது.

"உலகளாவிய வெள்ளம்"

1508 - 1509 வாக்கில் மைக்கேலேஞ்சலோவால் ஓவியம் வரையப்பட்டது. இதன் அளவு 570 செ.மீ x 280 செ.மீ ஆகும்.இதில் இருந்து மக்கள் எப்படி தப்பிக்க முயன்றார்கள் என்று சொல்கிறது வெள்ளம்என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு அவர்கள் எவ்வாறு பிரதிபலித்தார்கள் மற்றும் மரணத்தைத் தவிர்க்க என்ன முறைகள் முயன்றனர்.

"நோவாவின் குடிப்பழக்கம்"

இந்த ஓவியம் மைக்கேலேஞ்சலோவால் 1509 இல் வரையப்பட்டது. இதன் அளவு 260 செ.மீ x 170 செ.மீ., இந்த ஓவியம் ஆதியாகமம் புத்தகம், அத்தியாயம் 9, வசனங்கள் 20 - 23ல் இருந்து நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கிறது.

SIBYL:

"லிபிய சிபில்"

சிபில்ஸ் பண்டைய கலாச்சாரம்அவர்கள் சோதிடர்கள், எதிர்காலத்தை முன்னறிவித்த தீர்க்கதரிசிகள், எதிர்கால பிரச்சனைகள் என்று அழைத்தனர். வர்ரோவின் (கிமு 1 ஆம் நூற்றாண்டின் ரோமானிய எழுத்தாளர் மற்றும் பாலிமத்) படி, சிபில் என்ற வார்த்தை "கடவுளின் விருப்பம்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.

"பாரசீக சிபில்"

பாரசீக சிபில் சுவரோவியத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது வயதான பெண், அவள் புத்தகத்தை தன் கண்களுக்கு மிக அருகில் கொண்டு வந்ததால், பார்வை நன்றாக இல்லை. அவளது முதிர்ந்த வயதை அவளது மிகவும் மூடிய ஆடைகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது. சிபில் முழுக்க முழுக்க படிப்பில் கவனம் செலுத்துவது போலவும் தன்னைச் சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பதில் கவனம் செலுத்துவதில்லை என்றும் தெரிகிறது.

"குமே சிபில்"

தீர்க்கதரிசி, நன்கு வளர்ந்த தசைகள் கொண்ட ஒரு வயதான ஆனால் வலிமையான பெண்ணின் வடிவத்தில் ஓவியத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். குமேயன் சிபில் அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறது பண்டைய இலக்கியம்: பெட்ரோனியஸின் "சாடிரிகான்", டாசிடஸின் "அன்னல்ஸ்", ஓவிட்ஸின் "மெட்டாமார்போஸ்" மற்றும் விர்ஜிலின் "அனீட்" ஆகியவற்றில். பல கலைஞர்கள் அவளை தங்கள் ஓவியங்களில் சித்தரித்தனர். மைக்கேலேஞ்சலோவைத் தவிர, இது டிடியன், ரபேல், ஜியோவானி செர்ரினி, ஆண்ட்ரியா டெல் காஸ்டாக்னோ, ஜான் வான் ஐக் மற்றும் பிறரால் வரையப்பட்டது.

"எரிட்ரியன் சிபில்"

இந்த ஓவியத்தில் சிபில் இளமையாகவும், கவர்ச்சியாகவும், அழகாகவும் சித்தரிக்கப்படுகிறார் வளர்ந்த பெண், வாசிப்பு, வெளிப்படையாக, தாமதமான நேரத்தில். சிறிய புட்டி அவளுக்கு விளக்கு ஏற்றுவதற்கு ஒரு ஜோதியைப் பயன்படுத்துகிறது.

"தி டெல்பிக் சிபில்"

டெல்பிக் சிபில் - முன்பு இருந்த ஒரு புராணப் பெண் ட்ரோஜன் போர்(கிமு 11 ஆம் நூற்றாண்டு). இது அவரது கையெழுத்துப் பிரதியில், உள்ளூர் மக்களிடமிருந்து அவர் கேட்ட கதைகளில், பௌசானியாஸ் (கி.பி 2 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்த ஒரு கிரேக்க புவியியலாளர் மற்றும் பயணி) குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

தீர்க்கதரிசிகள்:

"எரேமியா தீர்க்கதரிசி"

எரேமியா - நான்கு தீர்க்கதரிசிகளில் 2வது பழைய ஏற்பாடுகிமு 655 இல் வாழ்ந்தவர். ஓ, இரண்டு புத்தகங்களை எழுதியவர்: "எரேமியாவின் புலம்பல்கள்" மற்றும் "எரேமியா நபியின் புத்தகம்." ஓவியத்தில், சோகமான தீர்க்கதரிசி மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய கடினமான எண்ணங்களில் மூழ்கியுள்ளார்.

"டேனியல் தீர்க்கதரிசி"

டேனியல் - விவிலிய தீர்க்கதரிசி, கி.மு.7ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்தவர். கனவுகளை விளக்குவதற்கு கடவுளிடமிருந்து அவருக்கு பரிசு கிடைத்தது.

"எசேக்கியேல் தீர்க்கதரிசி"

எசேக்கியேல் ஒரு சிறந்த பழைய ஏற்பாட்டு தீர்க்கதரிசி ஆவார், அவர் கிமு 622 இல் ஜெருசலேமில் வாழ்ந்தார். இ. பைபிளின் படி, எசேக்கியேல் புத்தகம், அவர் புறமதத்தினர் மற்றும் யூதர்களுக்கு எதிராக தீர்க்கதரிசனங்களைச் செய்தார், கர்த்தருடைய மகிமையின் தரிசனத்திற்கு சாட்சியமளித்தார்.

"ஏசாயா தீர்க்கதரிசி"

கிறிஸ்தவர்களைப் பொறுத்தவரை, மேசியாவின் எதிர்கால பிறப்பு மற்றும் வருகையைப் பற்றிய ஏசாயாவின் தீர்க்கதரிசனங்கள் (ஏசா. 7:14, இஸ். 9:6), அத்துடன் ஊழியத்தைப் பற்றிய (ஏசா. 61:1) குறிப்பாக மதிப்புமிக்கவை. எகிப்து மற்றும் இஸ்ரேலின் தலைவிதியைப் பற்றியும் அவர் தீர்க்கதரிசனம் கூறினார்.

"தீர்க்கதரிசி ஜோயல்"

சுவரோவியம் 12 சிறிய தீர்க்கதரிசிகளில் ஒருவரை சித்தரிக்கிறது - தீர்க்கதரிசி ஜோயல், பெத்துவேலின் மகன், புராணத்தின் படி, பெத்தார் நகரில் வாழ்ந்து தீர்க்கதரிசன புத்தகத்தை எழுதினார்.

"யோனா தீர்க்கதரிசி"

இந்த சற்று அசாதாரண ஓவியம் மைக்கேலேஞ்சலோவால் வரையப்பட்ட ஏழு பழைய ஏற்பாட்டு தீர்க்கதரிசிகளில் ஒருவரான ஜோனாவை சித்தரிக்கிறது. அவருக்குப் பின்னால் - பெரிய மீன். யோனாவின் புத்தகத்தில், அவர் ஒரு திமிங்கலத்தால் விழுங்கப்பட்டார் என்ற உண்மையை இது குறிப்பிடுகிறது.

"செக்கரியா தீர்க்கதரிசி"

சகரியா பன்னிரண்டு "சிறிய" தீர்க்கதரிசிகளில் ஒருவர். IN தேவாலய பாரம்பரியம்அவர் இளமையாக இருக்கிறார், ஆனால் மைக்கேலேஞ்சலோ அவரை நரைத்த, வயதான, நீண்ட தாடியுடன் வரைந்தார்.

"கடைசி தீர்ப்பு"

சுவரோவியத்தின் கருப்பொருள்: இயேசு கிறிஸ்துவின் இரண்டாவது வருகை மற்றும் அபோகாலிப்ஸ். அதன் அளவு: 1200 செ.மீ x 1370 செ.மீ.

மேற்கத்திய கலையில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க நபர்களில் ஒருவரான இத்தாலிய ஓவியரும் சிற்பியுமான மைக்கேலேஞ்சலோ டி லோடோவிகோ புனாரோட்டி சிமோனி அவர் இறந்து 450 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உலகின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவராக இருக்கிறார். மைக்கேலேஞ்சலோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளான சிஸ்டைன் சேப்பல் முதல் டேவிட் சிற்பம் வரை உங்களைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள உங்களை அழைக்கிறேன்.

சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் உச்சவரம்பு

மைக்கேலேஞ்சலோவைப் பற்றி நீங்கள் குறிப்பிடும்போது, ​​​​உடனடியாக நினைவுக்கு வருவது வாடிகனில் உள்ள சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் கூரையில் உள்ள கலைஞரின் அழகிய ஓவியம். மைக்கேலேஞ்சலோ போப் ஜூலியஸ் II ஆல் பணியமர்த்தப்பட்டார் மற்றும் 1508 முதல் 1512 வரை ஓவியத்தில் பணியாற்றினார். சிஸ்டைன் சேப்பலின் மேற்கூரையில் உள்ள வேலை, ஆதியாகமம் புத்தகத்தில் இருந்து ஒன்பது கதைகளை சித்தரிக்கிறது மற்றும் இது ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. மிகப்பெரிய படைப்புகள்உயர் மறுமலர்ச்சி. மைக்கேலேஞ்சலோ ஆரம்பத்தில் இந்த திட்டத்தை ஏற்க மறுத்துவிட்டார், ஏனெனில் அவர் தன்னை ஒரு ஓவியரை விட ஒரு சிற்பி என்று கருதினார். ஆயினும்கூட, இந்த வேலை ஒவ்வொரு ஆண்டும் சிஸ்டைன் சேப்பலுக்கு சுமார் ஐந்து மில்லியன் பார்வையாளர்களை மகிழ்விக்கிறது.

டேவிட் சிலை, புளோரன்ஸ் அகாடமியா கேலரி

டேவிட் சிலை உலகின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பமாகும். மைக்கேலேஞ்சலோவின் டேவிட் சிற்பம் செய்ய மூன்று வருடங்கள் எடுத்தார், மாஸ்டர் அதை 26 வயதில் எடுத்தார். முந்தைய பல விளக்கங்களைப் போலல்லாமல் பைபிள் ஹீரோ, கோலியாத்துடனான போருக்குப் பிறகு டேவிட் வெற்றியடைந்ததைச் சித்தரிக்கும் மைக்கேலேஞ்சலோ, புகழ்பெற்ற சண்டைக்கு முன் அவரை பதட்டமான எதிர்பார்ப்பில் சித்தரித்த முதல் கலைஞர் ஆவார். முதலில் 1504 இல் புளோரன்ஸ் பியாஸ்ஸா டெல்லா சிக்னோரியாவில் வைக்கப்பட்டது, 4 மீட்டர் உயரமுள்ள சிற்பம் 1873 இல் கேலேரியா டெல் அகாடெமியாவிற்கு மாற்றப்பட்டது, அது இன்றுவரை உள்ளது. LifeGlobe இல் உள்ள புளோரன்ஸ் இடங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அகாடமியா கேலரியைப் பற்றி மேலும் படிக்கலாம்.

பார்கெல்லோ அருங்காட்சியகத்தில் பாக்கஸின் சிற்பம்

மைக்கேலேஞ்சலோவின் முதல் பெரிய அளவிலான சிற்பம் பளிங்கு பச்சஸ் ஆகும். பீட்டாவுடன் சேர்ந்து, மைக்கேலேஞ்சலோவின் ரோமானிய காலத்தில் எஞ்சியிருக்கும் இரண்டு சிற்பங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். கிறிஸ்தவ கருப்பொருள்களை விட பேகன் மீது கவனம் செலுத்தும் கலைஞரின் பல படைப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும். இந்த சிலை ரோமானிய மதுவின் கடவுளை நிதானமாக சித்தரிக்கிறது. இந்த வேலை முதலில் கார்டினல் ரஃபேல் ரியாரியோவால் நியமிக்கப்பட்டது, அவர் இறுதியில் அதை கைவிட்டார். இருப்பினும், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், வங்கியாளர் ஜாகோபோ கல்லியின் ரோமானிய அரண்மனையின் தோட்டத்தில் பாக்கஸ் ஒரு வீட்டைக் கண்டுபிடித்தார். 1871 முதல் பச்சஸ் புளோரன்டைனில் காட்டப்பட்டது தேசிய அருங்காட்சியகம்ப்ரூடஸின் பளிங்கு மார்பளவு மற்றும் டேவிட்-அப்பல்லோவின் முடிக்கப்படாத அவரது சிற்பம் உட்பட மைக்கேலேஞ்சலோவின் பிற படைப்புகளுடன் பார்கெல்லோவும்.

மடோனா ஆஃப் ப்ரூஜஸ், சர்ச் ஆஃப் அவர் லேடி ஆஃப் ப்ரூஜஸ்

கலைஞரின் வாழ்நாளில் இத்தாலியை விட்டு வெளியேறிய மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஒரே சிற்பம் மடோனா ஆஃப் ப்ரூஜஸ் ஆகும். இது 1514 ஆம் ஆண்டில் கன்னி மேரி தேவாலயத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது, இது துணி வியாபாரியான மவுஸ்க்ரானின் குடும்பத்தினரால் வாங்கப்பட்டது. சிலை பல முறை தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேறியது, முதலில் பிரெஞ்சு போர்கள்சுதந்திரத்திற்காக, அது 1815 இல் திரும்பப் பெறப்பட்டது, இரண்டாம் உலகப் போரின்போது நாஜி வீரர்களால் மீண்டும் திருடப்பட்டது. இந்த அத்தியாயம் ஜார்ஜ் குளூனி நடித்த 2014 திரைப்படமான Treasure Hunters இல் வியத்தகு முறையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. முன்னணி பாத்திரம்.

புனித அந்தோணியின் வேதனை

முக்கிய சொத்து கலை அருங்காட்சியகம்டெக்சாஸில் உள்ள கிம்பெல் "தி டார்மென்ட் ஆஃப் செயின்ட் அந்தோனி" ஓவியம் - முதல் ஓவியம் பிரபலமான ஓவியங்கள்மைக்கேலேஞ்சலோ. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் ஓவியர் மார்ட்டின் ஸ்கோங்காயரின் வேலைப்பாட்டின் அடிப்படையில் கலைஞர் 12 - 13 வயதில் அதை வரைந்தார் என்று நம்பப்படுகிறது. இந்த ஓவியம் அவரது மூத்த நண்பர் பிரான்செஸ்கோ கிரானாச்சியின் பயிற்சியின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஆரம்பகால வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களான ஜியோர்ஜியோ வசாரி மற்றும் அஸ்கானியோ கான்டிவி ஆகிய 16 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களால் புனித அந்தோணியின் வேதனை பாராட்டப்பட்டது. இந்தப் படம் சகாக்களிடமிருந்து பரவலான வரவேற்பைப் பெற்றது.

மடோனா டோனி

மடோனா டோனி ( புனித குடும்பம்) மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஒரே ஈசல் வேலை இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கிறது. பிரபல டஸ்கன் உன்னதமான ஸ்ட்ரோஸி குடும்பத்தின் மகள் மடலேனாவுடனான திருமணத்தை முன்னிட்டு, பணக்கார புளோரண்டைன் வங்கியாளரான அக்னோலோ டோனிக்காக இந்த வேலை உருவாக்கப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோவால் மரத்தில் இருந்து உருவாக்கப்பட்ட ஓவியம் இன்னும் அதன் அசல் சட்டத்தில் உள்ளது. டோனி மடோனா 1635 ஆம் ஆண்டு முதல் உஃபிஸி கேலரியில் உள்ளது மற்றும் புளோரன்ஸ் மாஸ்டரின் ஒரே ஓவியம் இதுவாகும். மைக்கேலேஞ்சலோ தனது அசாதாரணமான பொருட்களை வழங்குவதன் மூலம், பிற்காலத்திற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தார் கலை இயக்கம்மேனரிஸ்ட்.

வாடிகன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவில் உள்ள பைட்டா

டேவிட் உடன், 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இருந்து Pietà மைக்கேலேஞ்சலோவின் மிக முக்கியமான மற்றும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. முதலில் பிரெஞ்சு கார்டினல் ஜீன் டி பிக்லியரின் கல்லறைக்காக உருவாக்கப்பட்டது, சிற்பம் கன்னி மேரி சிலுவையில் அறையப்பட்ட பிறகு கிறிஸ்துவின் உடலை வைத்திருப்பதை சித்தரிக்கிறது. அது இருந்தது பொதுவான தலைப்புஇத்தாலியின் மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தில் இறுதி சடங்கு நினைவுச்சின்னங்களுக்கு. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்காவிற்கு மாற்றப்பட்டது, மைக்கேலேஞ்சலோவால் கையொப்பமிடப்பட்ட ஒரே கலைப் படைப்பு பீட்டா ஆகும். குறிப்பாக ஹங்கேரிய நாட்டைச் சேர்ந்த ஆஸ்திரேலிய புவியியலாளர் லாஸ்லோ டோத் 1972 ஆம் ஆண்டு சுத்தியலால் தாக்கியதில் சிலை பல ஆண்டுகளாக குறிப்பிடத்தக்க சேதத்தை சந்தித்துள்ளது.

ரோமில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் மோசஸ்

வின்கோலியில் உள்ள சான் பியட்ரோவின் அழகான ரோமானிய பசிலிக்காவில் அமைந்துள்ள "மோசஸ்" 1505 ஆம் ஆண்டில் போப் ஜூலியஸ் II ஆல் அவரது இறுதி நினைவுச்சின்னத்தின் ஒரு பகுதியாக நியமிக்கப்பட்டார். ஜூலியஸ் II இறப்பதற்கு முன்பு மைக்கேலேஞ்சலோ நினைவுச்சின்னத்தை முடிக்கவில்லை. பளிங்குக்கல்லில் இருந்து செதுக்கப்பட்ட சிற்பம், மோசேயின் தலையில் உள்ள அசாதாரண ஜோடி கொம்புகளுக்கு பிரபலமானது - பைபிளின் லத்தீன் வல்கேட் மொழிபெயர்ப்பின் நேரடி விளக்கத்தின் விளைவாக. இப்போது பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரே அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ள டையிங் ஸ்லேவ் உள்ளிட்ட பிற படைப்புகளுடன் சிலையை இணைக்க இது திட்டமிடப்பட்டது.

சிஸ்டைன் சேப்பலில் கடைசி தீர்ப்பு

மைக்கேலேஞ்சலோவின் மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பு சிஸ்டைன் சேப்பலில் அமைந்துள்ளது - கடைசி தீர்ப்புதேவாலய பலிபீடத்தின் சுவரில் அமைந்துள்ளது. தேவாலயத்தின் கூரையில் கலைஞர் தனது பிரமிக்க வைக்கும் ஓவியத்தை வரைந்த 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இது நிறைவடைந்தது. மைக்கேலேஞ்சலோவின் மிகவும் கடினமான படைப்புகளில் ஒன்றாக தி லாஸ்ட் ஜட்ஜ்மென்ட் அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறது. ஒரு அற்புதமான கலைப்படைப்பு சித்தரிக்கிறது கடவுளின் தீர்ப்புமனிதகுலத்தின் மீது, இது ஆரம்பத்தில் அதன் நிர்வாணத்தின் காரணமாக கண்டனங்களை ஈர்த்தது. ட்ரெண்ட் கவுன்சில் 1564 இல் ஓவியத்தை கண்டித்தது மற்றும் ஆபாசமான பகுதிகளை மறைக்க டேனியல் டா வோல்டெராவை பணியமர்த்தியது.

செயின்ட் பீட்டர் சிலுவையில் அறையப்பட்டது, வத்திக்கான்

செயின்ட் பீட்டரின் சிலுவையில் அறையப்படுவது வாடிகனின் கப்பெல்லா பவுலினாவில் மைக்கேலேஞ்சலோவின் இறுதி ஓவியமாகும். 1541 இல் போப் பால் III இன் உத்தரவின் பேரில் இந்த வேலை உருவாக்கப்பட்டது. பீட்டரின் பல மறுமலர்ச்சி கால சித்தரிப்புகளைப் போலல்லாமல், மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகள் பலவற்றில் கவனம் செலுத்துகின்றன. இருண்ட தீம்- அவனது மரணம். ஐந்தாண்டு, €3.2 மில்லியன் மறுசீரமைப்பு திட்டம் 2004 இல் தொடங்கியது மற்றும் சுவரோவியத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான அம்சத்தை வெளிப்படுத்தியுள்ளது: மேல் இடது மூலையில் உள்ள நீல தலைப்பாகை உருவம் உண்மையில் கலைஞர் தானே என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர். எனவே, வத்திக்கானில் உள்ள புனித பீட்டரின் சிலுவையில் அறையப்படுவது மைக்கேலேஞ்சலோவின் ஒரே சுய உருவப்படம் மற்றும் வாடிகன் அருங்காட்சியகங்களின் உண்மையான முத்து ஆகும்.