Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Rational level Kasama sa moral na kamalayan ang isang hanay ng mga pamantayang moral, prinsipyo, mithiin, pati na rin mga pagpapahalagang moral at mga rating.

Mga pamantayang moral - ang pinakasimpleng uri ng moral na pangangailangan, kumikilos sa anyo ng isang reseta o pagbabawal ng anumang anyo ng pag-uugali at pagpapahayag ng kailangan (imperative) na katangian ng moralidad. Ang mga pamantayang moral ang pangunahing mga regulator ng pag-uugali ng mga tao, ang mga alituntunin kung saan sinusukat ang kanilang mga aksyon. Ang pagsang-ayon o hindi pagsunod sa isang aksyon na may pamantayang moral ay nagbibigay-daan sa atin na makagawa ng konklusyon tungkol sa tama o maling pag-uugali. Kasama sa gayong mga pamantayan ang mga kilalang utos sa Bibliya: huwag pumatay, huwag magnakaw, atbp.

Mayroong isang malaking bilang ng mga pamantayang moral na kumokontrol sa pag-uugali ng mga tao. Mahirap para sa isang tao na matutunan ang mga ito kung hindi siya aasa sa mga prinsipyong moral. Prinsipyo sa moral - ito ay isang pangkalahatang pagpapahayag ng mga pangangailangang moral na sumasaklaw sa lahat ng pag-uugali ng tao sa isang partikular na lugar moral na relasyon. Kabilang sa mga pangunahing prinsipyo ng moralidad, ang tinatawag na " Golden Rule moralidad": laging kumilos ayon sa gusto mong gawin nila sa iyo. Imposibleng isipin ang moralidad nang walang mga prinsipyo tulad ng humanismo at katarungan.

Espesyal na lugar ang moralidad ay nababahala sa mga halaga at pagtatasa. Sa pinaka-pangkalahatang kahulugan moral na halaga - Ito kahalagahang moral ng isa o ibang kababalaghan (aksyon, relasyon, kinakailangan), at ang kahulugan ng halaga ay tinatawag pagtatasa. Mga pamantayan at prinsipyo ng moralidad palabas kung paano kumilos, mga halaga i-orient sa kung paano pinakamahusay na kumilos, at ang pagtatasa tumutukoy moral na kahalagahan ng isang gawa.

Kabilang sa mga pagpapahalagang moral, namumukod-tangi ang kabutihan at kabutihan, tungkulin at konsensiya, dangal at dignidad, kaligayahan at kahulugan ng buhay. Ang mga pagpapahalagang moral ay maaaring parehong mga kinakailangan para sa pag-uugali at pag-uugali mismo. Parehong ang kategorya ng tungkulin at pagsunod sa tungkulin, halimbawa, sa pagganap ng mga opisyal na tungkulin, ay mahalaga sa moral.

Sa lahat ng mga pagpapahalagang moral, pinipili ng isang tao para sa kanyang sarili ang mga pinakamahalaga, na pinagtutuunan niya ng pansin at sinisikap na makamit. Ang pagnanais na makamit ang ilang mga pagpapahalagang moral ay tinatawag oryentasyon ng halaga.

Ang pinaka-pangkalahatang elemento ng moral na kamalayan ay huwarang moral. Maaari itong tukuyin bilang isang synthesis ng mga pamantayang moral, mga prinsipyo at mga pagtatasa, bilang mga ideyang karaniwan sa isang partikular na lipunan tungkol sa isang perpektong tao sa moral at sa kanyang pag-uugali. Moral ideal, sa kaibahan sa mga pamantayan at prinsipyo, ay isang hypothetical phenomenon na naglalayong sa hinaharap.

Mga tungkulin ng moralidad

Ang papel ng moralidad sa pampublikong buhay ipinahayag sa pamamagitan ng mga tungkulin nito. Kabilang sa mga tungkulin ng moralidad, karaniwang nakikilala ang regulasyon, evaluative-orienting, cognitive, educational, atbp.

1. Regulatoryo ang tungkulin ay nagpapakita ng pangunahing nilalaman at layunin ng moralidad. Bagama't may iba pang mga social regulators sa lipunan (pulitika, batas, mga regulasyong pang-administratibo), ang moral na regulasyon ay hindi maaaring palitan ng alinman sa mga ito. Sa kabaligtaran, ito ay moralidad na tumatagos sa lahat ng mga aktibidad sa regulasyon na isinasagawa sa lipunan.

2. Evaluative-orienting ang tungkulin ay nagtuturo sa pag-uugali ng mga tao upang magtatag ng mga ugnayan batay sa mga prinsipyo ng kabutihan, katarungan at humanismo.

3. Cognitive Ang pag-andar ay nagpapahiwatig na ang moralidad, sa isang banda, ay lumitaw bilang isang resulta ng kaalaman ng mga tao sa realidad ng lipunan, bilang isang kamalayan sa mga pangangailangan sa lipunan, at sa kabilang banda, sa pamamagitan ng pag-master ng mga pamantayan at prinsipyo ng moralidad, ang bawat tao ay nakikilala ang lipunan at ang mga taong nakapaligid sa kanya ay mas malalim, nakakakuha ng kaalaman at mga kasanayan sa komunikasyon .

4. Pang-edukasyon ang tungkulin ay ang moralidad ay nagtuturo sa isang tao na magmasid ilang mga tuntunin Ang buhay na magkasama, ay bumubuo ng isang tao na nagmamalasakit hindi lamang sa kanyang sariling kapakanan, kundi pati na rin sa mga interes ng mga tao sa kanyang paligid.

6.4. Ang relihiyon at ang papel nito sa buhay ng lipunan. Mga relihiyon sa daigdig

Sa larangan ng espirituwal na kultura, ang relihiyon ay may espesyal na lugar.

Sa ilalim relihiyon maunawaan ang mga pananaw at ideya ng mga tao, gayundin ang mga kaukulang aktibidad, batay sa paniniwala sa supernatural, lalo na sa mga di-likas na nilalang na nakatayo sa itaas ng mundo.

Sa mga binuo na relihiyon, ang isang supernatural na nilalang ay Diyos.

Ang relihiyosong pananaw sa daigdig ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagdodoble ng mundo sa makalupa, ito-makamundo at makalangit, hindi makamundong mundo, gayundin ang pagkilala sa imortalidad ng kaluluwa. Ipinapalagay ng relihiyon ang pagkakaroon ng isang mahiwagang (mystical) na koneksyon sa pagitan ng isang tao at Diyos o iba pang mga supernatural na puwersa, ang pagsamba sa mga puwersang ito, at ang posibilidad ng komunikasyon ng tao sa kanila.

Mga ugat ng relihiyon

Ang paglitaw at pag-iral ng relihiyon ay dahil sa maraming dahilan at kundisyon, na ang kabuuan nito ay karaniwang tinatawag na ugat ng relihiyon. Kabilang sa mga ito ang panlipunan, sikolohikal, at epistemological na mga ugat.

Mga ugat ng lipunan Ang mga relihiyon ay nauugnay sa katotohanan na ang tao ay bahagi ng kalikasan at lipunan, sinusunod niya ang mga layunin na batas ng kanilang pag-unlad. Ang mga batas na ito ay hindi lubos na kilala ng mga tao, at samakatuwid ay maraming natural at panlipunang phenomena ang hindi maintindihan at hindi maipaliwanag sa kanila. Ginagawa nila ang isang tao na hindi malaya, walang kapangyarihan sa harap ng mga layunin na kondisyon ng buhay. Sa pagsisikap na labanan ang mga kundisyong ito, ang mga tao ay nakahanap ng paliwanag at kanlungan para sa kanila sa relihiyon. Ang mga ugat ng lipunan, sa turn, ay ang batayan para sa paglitaw sikolohikal na ugat relihiyon. Hindi maipaliwanag at mapagtagumpayan ang iba't ibang mga phenomena ng natural at panlipunang realidad (kamatayan at sakit ng mga mahal sa buhay, kawalan ng katarungan sa lipunan, atbp.), Ang isang tao ay nagsisimulang makaranas ng takot, pagdurusa, kawalan ng pag-asa at iba pang negatibo. mental na estado, ang paraan kung saan siya matatagpuan sa relihiyon.

Ang paglitaw at pagkakaroon ng relihiyon ay higit na pinadali ng kakayahan ng tao na mag-isip, ang kakayahan ng kamalayan na abstract at palitan ang mga tunay na bagay. perpektong mga imahe. Ito ay puno ng panganib ng paghiwalayin ang mga larawang ito mula sa mga tunay na bagay, na pinagkalooban sila ng mga katangian at katangian na hindi umiiral sa katotohanan, na kung saan ay epistemological na mga ugat relihiyon.

Istruktura ng relihiyon

Ang istruktura ng relihiyon ay kadalasang kinabibilangan ng kamalayan sa relihiyon, relihiyosong kulto at mga organisasyong panrelihiyon.

Relihiyosong kamalayan ay isang hanay ng mga pananaw, pananaw, ideya, mood, damdamin na nagpapahayag ng saloobin ng isang tao at lipunan tunay na pag-iral supernatural, hindi makamundong mundo.

Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pananampalataya, pandama na kalinawan, mga imahe na nilikha ng imahinasyon, isang kumbinasyon ng mga pagmuni-muni ng katotohanan na may mga ilusyon, malakas na emosyonalidad, at espesyal na bokabularyo ng relihiyon.

Bilang karagdagan sa kamalayan sa relihiyon, mayroon ang lahat ng relihiyon kulto - isang sistema ng itinatag na mga ritwal, mga seremonya, isang panlabas na anyo ng pagpapakita ng pananampalataya. Kasama sa kulto, halimbawa, ang tanda ng krus, mga busog, prusisyon, binyag, panalangin, pagsamba, mga relihiyosong pista, atbp.

Ang mga naunang anyo ng relihiyon ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pagpapakita ng kulto gaya ng ritwal na pagsasayaw sa paligid ng mga larawan ng mga hayop, mga espiritung panghuhula, at mga sakripisyo. Ang mga paraan ng pagsamba ay mga kagamitan sa simbahan, isang krus, isang icon, mga banal na aklat, atbp.

Mga pormang pang-organisasyon ang mga relihiyon ay ang simbahan at mga sekta.

simbahan kumakatawan organisasyong panrelihiyon klero at mananampalataya, batay sa iisang paniniwala at relihiyosong kulto. Mga sekta - Ito ang mga relihiyosong pamayanan na humiwalay sa simbahan, na pinapanatili ang mga batayan ng paniniwalang likas sa isang partikular na simbahan, ngunit naiiba dito sa ilang mga tampok ng relihiyosong pagtuturo at kulto.

Mga anyo ng relihiyon

Ang paglitaw ng relihiyon ay nagsimula sa isang panahon ng medyo mataas na pag-unlad ng primitive na lipunan (40-50 libong taon na ang nakalilipas). Ang mga pinakaunang anyo ng relihiyon ay totemismo, mahika, fetishismo, animismo, shamanismo, kulto ng ninuno at iba pa.

Sa kasalukuyan, maraming iba't ibang uri ng paniniwala sa relihiyon at mga organisasyon ng simbahan. Ito ay dahil sa katotohanan na kahit na ang paniniwala sa supernatural ay isang katangian ng lahat ng mga relihiyon, ang pag-unawa sa supernatural na ito at ang mga anyo ng pagsamba dito ay maaaring mag-iba nang malaki sa iba't ibang tao at bansa. Bilang karagdagan sa mga naunang relihiyosong anyo na napanatili sa maraming lugar, ginagawa nila ito mga pambansang relihiyon(Judaism, Hinduism, Confucianism, Taoism, Shintoism, atbp.) at mga relihiyon sa daigdig. Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng mga relihiyon sa mundo, na mayroong kanilang mga tagasunod sa buong mundo, anuman ang mga hangganan ng estado at mga rehimeng pampulitika. Kasama sa huli ang Budismo, Kristiyanismo at Islam kasama ang kanilang maraming sangay, simbahan at sekta.

Budismo

Una sa oras ng paglitaw relihiyon sa daigdig- Budismo. Nagmula ito sa Sinaunang India noong ika-6-5 siglo. BC. at nakuha ang pangalan nito mula sa pangalan ng tagapagtatag nito mga Buddha, ibig sabihin, ang "naliwanagan", "nagising" na isa, kung kanino ang landas tungo sa kaligtasan ng sangkatauhan ay ipinahayag. Sa kasalukuyan, ang Budismo ay pinakalaganap sa mga bansa sa Timog, Timog-Silangan at Silangang Asya. Ang mga pamayanang Budista ay umiiral sa maraming iba pang mga bansa, kabilang ang Russia (Buryatia, Kalmykia, Tuva). Sa ilang bansa (Burma, Cambodia, Thailand) ang Budismo ay relihiyon ng estado, at sa ilang bansa (Japan) ito ay pinagsama sa mga pambansang relihiyon (Shintoismo).

Ang pangunahing ideya ng Budismo ay ang doktrina ng "apat na marangal na katotohanan":

• 1) sa bawat buhay ay may pagdurusa;
• 2) ang sanhi ng pagdurusa ay nasa makasariling pagnanasa ng isang tao;
• 3) mapalaya ng isang tao ang sarili mula sa pagdurusa sa pamamagitan lamang ng pagpapalaya sa sarili mula sa mga makasariling pagnanasang ito;
• 4) ang "marangal na gitnang eightfold na landas" ay humahantong sa pagpapalaya na ito, iyon ay, isang landas na binubuo ng walong hakbang (mga hakbang). Ang pagdaan sa landas na ito, naabot ng isang tao nirvana - pinakamataas na kaliwanagan ng espiritu, ganap na kapayapaan.

Tulad ng anumang relihiyon, ang Budismo ay nagbibigay ng malaking pansin sa mga pangangailangang moral, na nakabatay sa prinsipyo ng walang karahasan. Ang Budismo ay nangangaral ng pag-iwas sa pagdudulot ng pinsala o sakit at pagmamahal sa lahat ng nabubuhay na bagay.

Mga tampok ng kultong Budismo - pagninilay, na talagang pumapalit sa panalangin. Ang pagmumuni-muni ay naglalayong dalhin ang isang tao sa isang estado ng malalim na konsentrasyon, detatsment mula sa panlabas na mundo at pagkakaisa sa espirituwal na mundo.

Kristiyanismo

Ang Kristiyanismo ay may dalawang-libong taong kasaysayan at sa kasalukuyan ang pinakalaganap na relihiyon sa mundo. Nakuha nito ang pangalan mula sa pangalan Panginoong Hesukristo, ang tagapagtatag nito at layunin ng pagsamba, na nagdusa ng pagkamartir alang-alang sa pagbabayad-sala orihinal na kasalanan at kaligayahan ng sangkatauhan. Ang mga turo ni Jesu-Kristo ang naging batayan ng Kristiyanong dogma, na kinabibilangan ng ideya ng may tatlong kakanyahan ng Diyos(Diyos Ama, Diyos Anak at Diyos Espiritu Santo), ang ideya ng pagiging makasalanan ng tao bilang sanhi ng lahat ng kanyang kasawian, ang pagtuturo ng pagpapalaya mula sa mga kasalanan sa pamamagitan ng panalangin at pagsisisi, ang pangangaral ng pagmamahal sa kapwa, pagpapakumbaba at pagpapatawad. Ang Kristiyanismo ay umaasa sa paniniwala sa kabilang mundo at ang ikalawang pagdating ni Kristo upang matupad Huling Paghuhukom higit sa mga makasalanan at gantimpala para sa mga matuwid. Ang moral na mga posisyon ng Kristiyanismo ay ipinahayag sa mga kilalang utos na itinakda sa Ang Sermon ni Kristo sa Bundok.

Sa panahon ng pag-unlad nito noong ika-11 siglo. Ang Kristiyanismo ay nahahati sa Kanluranin (Katolisismo) at silangan (Orthodoxy). Noong ika-15 siglo nagmula sa Katolisismo Protestante direksyon. Ang Protestantismo ay ang pangkalahatang pangalan para sa iba't ibang pananampalataya na umusbong sa panahon ng Repormasyon bilang protesta laban sa Simbahang Romano Katoliko (Lutheranism, Calvinism). Ang pangunahing tesis ng Protestantismo, na iniharap ni Martin Luther, ay "kaligtasan sa pamamagitan ng pananampalataya," na hindi nangangailangan ng pamamagitan ng simbahan at klero.

Sa kasalukuyan, ang Kristiyanismo ay umiiral sa anyo ng tatlong sangay na ito (Orthodoxy, Catholicism at Protestantism). Ang Orthodoxy ay pangunahing ginagawa ng mga Slavic na tao, ang Katolisismo at Protestantismo ay pinakakaraniwan sa Europa at Amerika.

Islam

Ang Islam (Muslimism) ay bumangon noong ika-7 siglo. kabilang sa mga tribong Arabo na Arabe at kasalukuyang may humigit-kumulang isang bilyon sa mga tagasunod nito pangunahin sa Asia at Africa. Ang nagtatag ng Islam ay isinasaalang-alang propetang Muhammad, na tumanggap ng Salita Allah at dinala ito sa mga tao. Ang Salitang ito ay naging Koran- banal na aklat mga Muslim

Ang Islam na isinalin sa Russian ay nangangahulugang "pagsuko". Ang tao, bilang mahinang nilalang, ay dapat magtiwala sa Allah, umaasa sa kanyang tulong at suporta. Hinihiling ng Islam sa mga Muslim na mahigpit na gampanan ang limang pangunahing tungkulin (ang "mga haligi ng Islam"): maniwala na "walang Diyos maliban sa Allah, at si Muhammad ay kanyang propeta"; magdasal ng limang beses sa isang araw; obserbahan ang pag-aayuno (fast); magbigay ng limos, kabilang ang pagbabahagi ng kita minsan sa isang taon para sa kapakinabangan ng mahihirap (zakat); maglakbay sa Mecca kahit isang beses sa iyong buhay. Minsan ang ikaanim ay idinagdag sa limang "mga haligi" na ito - jihad, o ghazavat, iyon ay, isang banal na digmaan laban sa mga infidels.

Natatanging tampok Ang Islam ay maaaring isaalang-alang Sharia, kung saan ang mga legal, relihiyoso, moral na mga pamantayan ay magkakaugnay, at ang mga parusa para sa kanilang paglabag ay itinatag at na kumokontrol sa pag-uugali ng tao sa lahat ng larangan ng kanyang buhay.

Mga tungkulin ng relihiyon

Ang papel ng relihiyon sa lipunan ay natutukoy sa pamamagitan ng mga tungkuling ginagampanan nito, na kinabibilangan ng ideolohikal, compensatory, communicative, integration, cultural, at educational.

1. Pananaw sa mundo Napagtanto ng relihiyon ang tungkulin nito dahil sa pagkakaroon nito ng isang tiyak na uri ng mga pananaw sa tao at sa kanyang lugar sa mundo, sa mundo sa kabuuan at ang mga dahilan ng pagkakaroon nito.

2. Nagbabayad ng bayad Ang pag-andar ay ipinakita sa katotohanan na ang relihiyon ay bumubuo para sa kakulangan ng kaalaman ng mga tao tungkol sa mundo, pinapawi ang panlipunan at mental na stress, at binabayaran ang kakulangan ng katapatan sa sekular na komunikasyon sa relihiyosong komunikasyon.

3. Komunikatibo ang tungkulin ng relihiyon ay ipinahayag sa pagpapalitan ng impormasyon ng mga mananampalataya sa isa't isa, sa kanilang pakikipag-usap sa isa't isa, gayundin sa Diyos at sa mga ministro ng simbahan.

4. Pagsasama ang tungkulin ay dalawahan: sa isang banda, pinagsasama-sama ng relihiyon ang mga tao, pinag-iisa sila, sa kabilang banda, pinaghihiwalay sila nito, gaya ng ipinakita ng mga digmaang pangrelihiyon at mga salungatan sa lipunan batay sa mga pagkakaiba sa relihiyon.

5. Pangkultura ang tungkulin ay ang relihiyon ay naglalaman sa loob mismo kultural na karanasan ang sangkatauhan, na ipinapasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, ay bahagi mismo ng kultura ng lipunan ng tao.

6. Ang pagkakaroon ng malaking potensyal sa moral, ang relihiyon ay nangangaral ng positibo mga pagpapahalagang moral, ay nangangailangan ng disenteng pag-uugali, sa gayon ay napagtatanto pang-edukasyon function.

6.5. Sining at mga uri nito

Termino "sining" malabo. Kadalasan ito ay ginagamit sa dalawang kahulugan:

• 1) kasanayan, kasanayan, kagalingan ng kamay, kagalingan ng kamay, batay sa kaalaman sa bagay;
• 2) isang tiyak na uri ng espirituwal at praktikal na pag-unlad at aesthetic na saloobin sa katotohanan.

Ito ay sa pangalawang kahulugan na ang sining ay pumapasok sa nilalaman ng espirituwal na kultura ng lipunan.

Sinasalamin ng sining ang mundo sa mga masining na imahe kung saan ang katotohanan ay kaakibat ng kathang-isip. Ang imaheng ito ay kinakailangan upang:

• ipahayag ang isang bagay na pangkalahatan, mahalaga, at malapit sa masa ng mga tao sa isang personal na anyo;
• palawakin, palalimin karanasan sa buhay isang indibidwal na tao sa mundo na nilikha ng imahinasyon ng artista.

• nakakaimpluwensya sa mga damdamin at damdamin ng mga tao, na pinipilit silang makiramay at ipahayag ang kanilang saloobin sa nilalaman ng masining na imahe.

Ang sining ay nagpapahintulot sa isang tao na ipakita ang kanyang mga kakayahan na hindi niya mapagtanto totoong buhay, ay tumutulong sa kanya na pagyamanin ang kanyang sarili sa intelektwal, upang sumali sa espirituwal na karanasan ng sangkatauhan.

Mga tungkulin ng sining

Ang iba't ibang anyo ng aesthetic na pag-unlad ng realidad ay nagdudulot ng iba't ibang tungkulin ng sining, na kinabibilangan ng cognitive, impormasyon at komunikasyon, value-orienting, educational, at aesthetic.

1. Kakanyahan pang-edukasyon Ang tungkulin ay ang sining ay nagbibigay sa isang tao ng kaalaman tungkol sa mundo at tungkol sa tao mismo. Ngunit kung kinikilala ng agham ang mundo sa pamamagitan ng pagkamit ng katotohanan, ang moralidad ay sumasalamin sa mundo sa pamamagitan ng mga kategorya ng mabuti at masama, kung gayon ang sining ay nagpapayaman sa isang taong may kaalaman sa isang masining at matalinghagang anyo. Itinuturo nito sa iyo na makita ang mundo sa pamamagitan ng prisma ng koleksyon ng imahe, na nagbibigay sa isang tao ng pagkakataong isalin ang mga larawang ito sa isang makatwirang anyo. Ang sining ay hindi naglalayong bigyan ang mga tao ng anumang espesyal na kaalaman, tulad ng agham, halimbawa. Hindi nito hinahangad na tukuyin ang mga pattern o lutasin ang materyal at praktikal na mga problema. Tulad ng agham, sinisikap ng sining na ipakita ang pangkalahatan, ngunit hindi tulad ng agham, ipinakita nito ang pangkalahatang hindi sa anyo ng mga pangkalahatang abstraction, ngunit sa anyo ng mga tiyak na pandama-visual na imahe.

2. Ang sining ay napaka-kaalaman. Nagsisilbi itong gawing pangkalahatan ang indibidwal na karanasan at ipahayag ito sa pamamagitan ng iba pang anyo ng indibidwal. Ang mga anyong ito ay nasa anyo ng mga gawa ng panitikan, sinehan, pagpipinta, musika, teatro, atbp. Ang mga gawa ng sining ay naglalaman ng kultura, kasaysayan, pambansa, relihiyon at iba pang mga tampok ng isang partikular na panahon, isang partikular na tao, pati na rin ang mga katangian ng kasanayan at pananaw sa mundo ng lumikha ng gawain. Sa pamamagitan ng mga likhang ito, hindi lamang ang impormasyon tungkol sa mundo na nakalarawan sa kanila ay ipinadala, kundi pati na rin ang mga koneksyon sa komunikasyon ay itinatag sa pagitan ng may-akda at ng manonood o mambabasa, pati na rin sa pagitan ng mga tagahanga ng sining mismo, dahil pinipilit nito ang mga tao na makipagpalitan ng mga opinyon, ipahayag ang kanilang mga posisyon , at ipahayag ang kanilang saloobin sa mga gawa ng sining. Ang lahat ng ito ay bumubuo sa nilalaman impormasyon at komunikasyon mga tungkulin ng sining.

3. Nakatuon sa halaga ang pag-andar ng sining ay ipinakikita sa dalawang paraan: sa isang banda, ang mga gawa ng sining mismo ay kultural na halaga, makakuha ng espesyal na kahalagahan para sa mga tao; sa kabilang banda, ang nilalaman na inihahatid ng sining ay nagtuturo sa mga tao sa sistema ng mga pagpapahalagang panlipunan at ginagawang posible na pumili ng mga patnubay sa buhay para sa kanilang sarili.

4. Malapit sa nilalaman sa value-orienting function ay ang function pang-edukasyon. Ang sining ay palaging nagsasangkot ng pag-impluwensya sa pananaw at pag-uugali ng mga tao sa mundo. Sa pamamagitan ng kanyang trabaho, sinisikap ng artista na ihatid sa manonood, tagapakinig, at mambabasa ang mga pamantayan at halaga ng buhay panlipunan na malapit sa kanya. Ang tunay na sining nagdadala ng mataas na humanistic charge at nakatutok sa pagkamit ng ideal. Ngunit ang ideyal na ito ay hindi maaaring gawing "positibong bayani-ideal"; ito ay isang aesthetic ideal na idinisenyo upang pukawin ang magagandang damdamin, pagnanasa at aksyon sa mga tao, sa kabila ng katotohanan na ang may-akda ay maaaring lumiko sa mga negatibong imahe at pangungutya.

5. Aesthetic Ang mga sinaunang tao ay naglagay na ng higit na kahalagahan sa mga tungkulin ng sining. Binubuo ito ng kakayahan ng sining na hubugin ang mga aesthetic na panlasa, kakayahan at pangangailangan ng isang tao, gisingin ang kanyang pagkamalikhain, at magbigay ng kasiyahan at kasiyahan mula sa pagmumuni-muni ng kagandahan.

Ang istraktura ng sining

Ang istraktura ng sining ay nakikilala sa pamamagitan ng maramihang mga manifestations, flexibility, at changeability. Sa sining ay kaugalian na i-highlight mga uri(pagpinta, arkitektura, iskultura, panitikan, musika, teatro, sinehan at iba pa), panganganak(halimbawa, epiko at liriko), mga genre(halimbawa, isang kuwento, nobela, tula sa panitikan; suite, oratorio, symphony sa musika; portrait, landscape, still life sa pagpipinta; Gothic, Baroque, classicism sa arkitektura).

Kadalasan, kapag nagsasalita tungkol sa mga elemento ng istruktura ng sining, ang ibig nilang sabihin ay mga uri nito. Dibisyon ng sining sa iba't ibang uri dahil sa parehong pagkakaiba-iba ng mga globo ng realidad na sakop ng artistikong pagkamalikhain at ang iba't ibang anyo ng pagpapahayag ng lumikha ng kanyang aesthetic na pananaw sa mundo. Ang mga hangganan sa pagitan ng mga indibidwal na uri ng sining ay hindi ganap; Kaya, ang teatro ay organikong pinagsasama ang drama, musika, sayaw, at theatrical painting.

Umiiral na sistema ang mga uri ng sining ay nababago sa kasaysayan. Pagpapalawak ng mga hangganan masining na pagkamalikhain humahantong sa paglitaw ng mga bagong species. Halimbawa, noong ika-20 siglo. Ang mga uri ng sining tulad ng sinehan at litrato ay lumitaw, at nabuo ang sining sa telebisyon. Ito ay humantong sa katotohanan na hanggang ngayon ay walang mga siyentipiko pinagkasunduan tungkol sa kung aling mga lugar ng artistikong pagkamalikhain ang maaaring ituring na mga uri nito. Bilang karagdagan sa panitikan, iskultura, arkitektura, teatro, pagpipinta, musika, koreograpia at inilapat na sining, na ayon sa kaugalian ay itinuturing na mga pangunahing anyo ng sining, at ang mga bagong umuusbong na mga - photography, sinehan at telebisyon, ay inuri ng ilang mga eksperto bilang mga anyo ng sining, halimbawa, ang sining ng pagpaplano ng lunsod, gastronomic na sining, at pag-aayos ng buhok. Ngunit ang gayong pagpapalawak ng mga hangganan ng sining ay halos hindi makatwiran at, sa halip, ay nauugnay sa pag-unawa sa sining sa isang malawak na kahulugan bilang isang mataas na antas. kasanayan.

Ang bawat isa makasaysayang panahon itinatampok ang mga uri ng sining na higit na may kakayahang sumasalamin sa diwa ng panahon, ang mga katangiang pangkultura ng isang takdang panahon ng kasaysayan (halimbawa, pagpipinta at arkitektura sa Renaissance, sinehan at telebisyon sa kasalukuyang panahon).

Suriin ang mga tanong

• 1. Paano naiiba ang espirituwal na buhay ng lipunan sa materyal na buhay?
• 2. Ano ang bumubuo sa nilalaman ng espirituwal na globo ng lipunan?
• 3. Pangalanan ang mga pangunahing elemento ng espirituwal na globo ng lipunan.
• 4. Aling kahulugan ng kultura ang mas nakakaakit sa iyo? Bakit?
• 5. Paano naiiba ang materyal na kultura sa espirituwal na kultura?
• 6. Ano ang ibig sabihin ng mga uri ng kultura? Magbigay ng mga bagong uri ng kultura.
• 7. Ano ang mga detalye ng moralidad at ang kahalagahan nito sa buhay ng lipunan at bawat tao?
• 8. Anong lugar ang sinasakop ng mga halaga at pamantayan sa moral sa istruktura ng moralidad? Magbigay ng mga halimbawa ng mga pagpapahalaga at pamantayang moral.
• 9. Mag-swipe paghahambing na pagsusuri moral at legal na pamantayan.

• 10. Ano ang mga dahilan ng pag-usbong at pag-iral ng relihiyon?
• 11. Bakit tinawag na relihiyong pandaigdig ang Budismo, Kristiyanismo at Islam? Ano ang kanilang pagkakatulad at pagkakaiba?
• 12. Bakit ang relihiyon ay may mahalagang lugar sa pampublikong buhay?
• 13. Paano naiiba ang aesthetic na kaalaman sa mundo sa pang-araw-araw at siyentipikong kaalaman?

Parang sining elemento ng istruktura kultura ng tao ay nito wikang unibersal, isang wikang unibersal na gumagana sa lahat ng oras ng lipunan at sa buong espasyong panlipunan.

Nagtalo si A. N. Iliadi na sapat na na isipin ang hindi bababa sa isa sa hindi mabilang na mga obra maestra ng sining upang maunawaan kung ano ang aktwal na kahalagahan na pinanatili nila para sa modernong panahon, dahil ang mga ito ay, una sa lahat, mga monumento (kadalasan ang mga lamang) na sa isang nakatutok Ang emosyonal na anyo ay nagpapatotoo sa buhay ng mga nakaraang panahon, O mga prosesong panlipunan at mga pangyayari mula sa buhay ng mga henerasyong iyon kung saan sila nilikha. Samakatuwid, ayon sa kanila, sa lahat ng posibleng kakayahang magamit, ang kultura ng mga nakaraang panahon ay muling nilikha ng mga inapo sa pagkakaisa ng materyal at espirituwal na panig nito. Kahit na ang katibayan ng mga istoryador at siyentipikong treatise, pampulitika at relihiyon na mga doktrina, mga code ng etika at etika ay napanatili mula sa panahong ito, sining at tanging sining ang makakapag-isa ng lahat ng ito sa isang integridad na isomorphic sa aktibidad ng buhay ng isang tila hindi na mababawi na nakaraang panahon. Nangyayari ito dahil ang sining ay naghahatid sa atin hindi lamang ng impormasyon tungkol sa mga makasaysayang katotohanan, mga kaganapan at mga natuklasang siyentipiko. Ang mga obra maestra ng sining ay nagdadala sa mga siglo ng kahulugan at kahulugan ng buhay, na tila sa isang tao sa panahong iyon, hindi lamang sa pangkalahatang kahulugan, kundi pati na rin sa personal na karanasan ng kahalagahan, at sa kahulugan ng aktibidad ng buhay ng isang tao, pakikibaka para sa pag-asa at isang ideyal, kung saan ang mga kaisipan sa huli ay nagiging kristal ang mga adhikain, karanasan at pakikibaka para sa hinaharap o laban dito ng ilang mga tao, uri, uri, mamamayan, estado.

“Ang kahalagahan ng sining bilang isang unibersal na wika ng kultura ng tao,” ang wastong pagtatapos ni A. N. Iliadi, “ay nakapaloob sa masining at makasagisag na istruktura ng mga konstruksyon nito, na ginagawa itong pinakakumpleto sa lahat ng sistema ng wika na kilala ng sangkatauhan (natural na mga wika, mga wika ​ng agham), na magagamit para sa edukasyon ng sangkatauhan sa kabuuan, hindi lamang sa kabila ng mga hangganan ng etniko o estado ng isang partikular na panahon, kundi pati na rin sa mga susunod na siglo. Nagtatatag ito ng isang uri ng diyalogo sa pagitan ng iba't ibang henerasyon, na nag-a-update ng karanasan ng nakaraang aktibidad sa buhay at lumilikha ng posibilidad ng karagdagang "lukso" sa panlipunang hinaharap mula sa pambuwelo ng aktuwal na karanasang ito."

Kaya, ang sining bilang isang unibersal na wika ng kultura ay, sa isang banda, ang pagpaparami ng kulturang ito sa mga tiyak na sistema nito, ibig sabihin, ang pagpaparami ng tiyak na makasaysayang paraan ng pamumuhay ng mga tao ng iba't ibang panahon at etnikong rehiyon, at sa kabilang banda. kamay, ang paninindigan at pag-unlad ng masasalamin na paraan ng pamumuhay, masasalamin kultura. Ito ay isang kumplikadong mekanismo ng dialectic ng kultura at sining, ang paraan ng pamumuhay at ang artistikong resulta nito.

Ang sining, bilang isang unibersal na wika ng kultura, isang espesyal na sistema ng pag-sign, ay gumagamit iba't ibang palatandaan. Ngunit ang mga palatandaan ay maarte lamang.

Masining na tanda- isang terminong nagsasaad ng katotohanan hindi sa puro layunin na pag-iral ng sining, kundi sa paggana nito.

Dahil dito, ang unang problema ay hindi ang problema ng pag-sign bilang tulad, ngunit ang problema ng paghihiwalay ng pagkakaiba-iba ng mga palatandaan, na nagpapakita ng sarili lalo na sa panlipunang pag-iral - pagkonsumo, pang-unawa ng sining. Elemento masining na anyo, maging ito ay isang melodic turn, isang detalye ng arkitektura, o isang hiwalay na itinuturing na imahe ng isang hiwalay na bagay sa pagpipinta, ay may apat na katangian ng tanda:

• 1) ito ay may kahulugan;
• 2) nagpapaalam sa atin tungkol sa isang bagay na naiiba dito;
• 3) ay ginagamit upang ihatid ang impormasyon (kahit hindi karaniwan, ngunit kulay ng emosyonal at aesthetic na saloobin ng may-akda sa kinakatawan);
• 4) gumagana sa isang simbolikong sitwasyon (hanggang sa ang gawain ay napagtanto sa amin, hindi ito umiiral para sa amin bilang isang kababalaghan ng sining). Samakatuwid, ang gayong elemento ay tila matatawag na isang masining na tanda.

Ngunit apat na higit pang mga katangian ang nakikilala ang masining na tanda na ito mula sa karaniwan. Ang bawat daluyan sa sining ay napaka polysemantic, habang ang tanda ay isahan at matatag sa kahulugan. Ang kalabuan ng bawat isa sa mga nagpapahayag na paraan ng sining ay may dalawahang katangian. Ang iba't ibang kahulugan nito ay nakasalalay, sa isang banda, sa sitwasyon at konteksto kung saan ito inilalapat (Tinatawag ng E. Basin ang gayong polysemy na "speech"), at sa kabilang banda, sa interpretasyon nito ng mga indibidwal na nakikita ("linguistic polysemy") . Ang parehong uri ng polysemy ay hindi ganap na arbitrary. Tulad ng isinulat ni Basin, ang mga gawa ng sining ay palaging nakikita hindi lamang ng mata ng indibidwal, kundi pati na rin sa pamamagitan niya ng mga mata ng "panlipunan na paksa" - lipunan. Ito ang dahilan kung bakit ang "linguistic" na kahulugan ng mga gawa ng sining ay higit na tinutukoy ng lipunan at medyo independyente sa indibidwal. Kaya, sa sining, bilang karagdagan sa "speech" na kahulugan at "speech" polysemy, mayroong isang linguistic na kahulugan - isang medyo matatag na panlipunan at sa pangkalahatan ay makabuluhan." Gayunpaman, ang polysemy ng nagpapahayag na paraan ng sining ay nananatiling isang hindi mapag-aalinlanganang katotohanan. Parehong sa musika at sa pagpipinta, oo

at sa anumang anyo ng sining, ang tanda ay hindi maaaring maging malinaw. Ang nilalaman (ang kahulugan na inilalagay ng may-akda dito) ay hindi palaging ganap na binabasa nang sapat ng addressee. Minsan ang nilalamang ito ay maaaring maging mas kumpleto pa kaysa sa inilaan mismo ng may-akda. Kadalasan ang content na kinukuha ng perceiver ay mas makitid kaysa sa nasa isip ng artist. Ang pagtitiyak ng musika ay nakasalalay sa katotohanang iyon pinakamahalaga kapag napagtanto, ito ay may katuparan. May mga kilalang kaso kung kailan ang unang pagtatanghal ay nagpasya sa kapalaran ng isang trabaho. At kahit na tinitingnan lamang natin ang teksto ng musika, hindi natin sinasadya na kumikilos bilang isang interpreter. (Gayunpaman, kahit na nakikita natin ang isang pictorial canvas sa isang tiyak na paraan kanyang interpreter.) Hindi nagkataon na ang pagganap ng kanyang mga gawa ay napakahalaga para sa kompositor. Pangalawang pagkakaiba masining na tanda ay hindi ito maaaring ihiwalay mula sa isang naibigay na konteksto at gamitin nang walang mga pagbabago sa isa pang konteksto, gaya ng karaniwan para sa isang ordinaryong tanda. Sa wakas, ang pinakamahalagang pagkakaiba ay ang higit na independiyenteng papel ng anyo ng isang masining na tanda at ang magkaibang kaugnayan nito sa nilalaman kaysa sa mga ordinaryong palatandaan. Sa karamihan ng mga kaso, ang kanilang materyal na anyo ay arbitrary na may kaugnayan sa kahulugan nito. Sa sining, kahit na may kaunting pagbabago sa anyo, nagbabago rin ang nilalaman. Hindi kami walang pakialam, halimbawa, sa anong rehistro, sa anong instrumento, sa anong tempo ito o ang melody na iyon ay ginaganap, hindi pa banggitin ang pagbabago sa kahit isa o dalawang tunog dito. Sa parehong paraan, nang hindi nasisira ang nilalaman, hindi mo maaaring muling ayusin ang mga salita sa tula, sa gayon ay binabago ang ritmo, o palitan ang anumang salita ng isang daang kasingkahulugan. Isa sa mga dahilan ng imposibilidad na makakuha ng kumpletong larawan ng isang pagpipinta mula sa pagpaparami ay ang pagbabago, kahit na may mataas na lebel teknik, lahat ng elemento ng anyo, kulay, tekstura, atbp. Kaya naman ang konsepto ng “artistic sign” ay magagamit lamang sa metaporikal.

Dahil interesado kami sa likas na katangian ng pagkakaugnay ng mga artistikong palatandaan sa mga anyo ng mga tunay na bagay, mula sa lahat ng maraming umiiral na mga pag-uuri ng mga palatandaan, kinukuha namin ang isa na batay sa paghahati ng mga palatandaan ayon sa kanilang uri ng kaugnayan sa mga denotasyon ( ito ay unang iminungkahi ni C. Pierce). At bagama't ngayon ang semiotics ay lumayo na sa teorya ni Peirce at kadalasan ay napakakritikal dito, ang ganitong uri ng pag-uuri ng mga palatandaan ay maaaring makatulong sa kalakhang ipaliwanag ang mga detalye ng mga masining na palatandaan. Mula sa puntong ito, ang mga palatandaan ay nahahati sa tatlong grupo:

• 1) mga palatandaan ng imahe (mga iconic na palatandaan);
• 2) mga palatandaan (mga sintomas, indeks, tagapagpahiwatig);
• 3) maginoo na mga palatandaan (signs-simbolo).

Sa pamamagitan ng pagkakatulad dito, tatlong pangunahing uri ang maaaring makilala sa mga artistikong palatandaan: artistikong mga imahe na magiging malapit sa mga klasikal na mga palatandaan ng imahe, masining na "nagpapahayag na mga aparato" (kabilang ang mga palatandaan ng intonasyon) at masining na "symbolic na paraan". Ang terminong "simbolo" ay may maraming kahulugan sa iba't ibang lugar ay may iba't ibang kahulugan. Samakatuwid, dapat itong isaalang-alang na dito ito ay ginagamit lamang sa isa sa maraming mga pandama, lalo na bilang isang pagtatalaga ng mga elemento ng isang artistikong anyo na katulad ng isang maginoo na tanda at dapat ihambing sa mga uri ng mga palatandaan sa labas ng sining. Gayunpaman, bago gumawa ng gayong paghahambing, isang mahalagang caveat ang dapat gawin. Dapat itong bigyang-diin na ang iminungkahing dibisyon ng mga artistikong palatandaan ay pambihirang tinatayang at karaniwan, na nagreresulta mula sa polysemy at multifunctionality ng bawat isa sa kanila. Ang isang tiyak na masining na paraan na ginagamit sa isang partikular na gawa ng sining ay nailalarawan nang sabay-sabay mula sa mga nakalarawan, nagpapahayag, at simbolikong (conventionally iconic) na panig. Masining na paglalarawan at ang mga masining na simbolikong paraan ay sa parehong oras, sa ilang mga lawak, nagpapahayag na mga diskarte, dahil ang emosyonal na pagpapahayag ay isang mahalagang, obligadong kalidad ng anumang sining at "tumagos" sa buong tela ng isang gawa ng sining. Ang isang nagpapahayag na aparato at isang simbolikong aparato ay madalas (bagaman hindi palaging, hindi sa lahat ng uri ng sining) ay may hindi bababa sa ilang mga katangian ng isang imahe. Sa wakas, ang mga imahe at mga diskarte sa pagpapahayag ay kinakailangang naglalaman ng mga tampok ng kumbensyon, na naglalapit sa kanila sa mga simbolikong paraan. Samakatuwid, mas tumpak na pag-usapan ang magkakasamang buhay ng tatlong uri ng mga artistikong palatandaan.

Kaugnay ng wika ng sining, ang konsepto ng sistema ng pag-sign ay maaari lamang ilapat nang bahagya.

Ang artistikong wika ay may tatlong katangian ng isang sign system: ang koneksyon ng mga umiiral na "sign" at ang pagpapakilala ng mga bago batay sa mga patakaran, ang pag-asa ng kahulugan ng isang "sign" sa lugar nito sa system. Ngunit ang iba pang mga katangian ng karaniwang sistema ng pag-sign ay hindi likas dito. Imposibleng mag-compile ng isang "diksyonaryo" ng mga paraan na ginamit sa anyo ng sining para sa maraming mga kadahilanan, at sa partikular, dahil sa ang katunayan na ang artist ay halos hindi gumagamit ng mga handa na paraan na nilikha ng iba, ngunit lumilikha ng mga bagong paraan batay sa modelo ng mga dati nang umiiral. Dahil dito, ang wika ng bawat uri ng sining ay hindi isang hanay ng mga handa na "mga tanda" ("mga salita"), ngunit ang ilang mga karaniwang anyo lamang kung saan nagsisimula ang may-akda kapag lumilikha ng kanyang sariling wika, na higit sa lahat ay binubuo ng mga bagong orihinal na elemento. Sa kawalan ng mga naturang elemento, ang gawa ng artist ay itinuturing na banal sa wika, epigonic, walang independiyenteng halaga, kahit na ang mga proyekto ay lumitaw nang higit sa isang beses upang lumikha ng isang diksyunaryo ng artistikong wika, halimbawa, musika, batay sa pag-uugnay nito sa natural. wika.

Ang isa pang pagkakaiba sa pagitan ng isang masining na wika at isang sistema ng pag-sign ay ang imposibilidad ng pagsasalin ng mga tekstong nilikha batay sa mga ito sa isa pa. masining na wika. Ang ibig sabihin dito ay hindi ang mga kilalang kaso ng paglikha ng mga bago, independiyenteng mga gawa sa isang uri ng sining batay sa mga larawan ng ibang uri (software komposisyon ng musika sa balangkas ng isang tula o pagpipinta, theatrical dramatization o film adaptation ng isang nobela, atbp.), ito ay mga pagsasalin na ganap na katumbas ng orihinal at maaaring palitan ito.

Ang nakasaad na posisyon ay hindi pinabulaanan ng kilalang katotohanan ng pagkakaroon ng ganap na mga pagsasalin mula sa isang wika patungo sa isa pa sa panitikan. Ang katotohanan ay kapag nagsasalin ng prosa, ang masining na wika (bilang isang sistema ng makasagisag na paraan) ay hindi nagbabago; Ang materyal lamang (verbal na wika) ay nagiging iba. Sa tula, ang pagsasalin ay nagiging isang uri ng malayang pagkamalikhain, dahil kapag lumipat sa ibang pandiwang wika, ang ilan sa mga matalinghagang paraan ng orihinal ay hindi maiiwasang magbago. Gayunpaman, nalalapat din ito sa maraming mga akdang tuluyan na minarkahan ng mataas na antas ng tula.

SA iba't ibang uri sining iba't ibang palatandaan maaaring magkaroon ng magkatulad na nilalaman, at, sa kabaligtaran, ang mga katulad na palatandaan ay maaaring magpahayag ng iba't ibang nilalaman: ang sining ng pagpipinta at musika ay magkaibang sistema ng pag-sign. N.N. Pu- nin sumulat tungkol dito:

Ang sinabi minsan at sa isang partikular na wika ay hindi maaaring ulitin sa pamamagitan ng pagsasalin sa ibang wika - ito ang batas para sa lahat ng masining na pagkamalikhain 1 .

Si M. M. Bakhtin ay nagsasalita din tungkol dito. Totoo, ang pag-uugnay sa imposibilidad ng pagsasalin mula sa isang wika ng sining patungo sa isa pa sa problema ng teksto, isinulat ni Bakhtin:

Sa likod ng bawat teksto ay may sistema ng wika. Sa teksto ito ay tumutugma sa lahat ng bagay na inuulit at muling ginawa at paulit-ulit at maaaring kopyahin, lahat ng maaaring ibigay sa labas ng ibinigay na teksto (givenness). Ngunit sa parehong oras

Sining (Latin experimentum - karanasan, pagsubok) - mapanlikhang pag-unawa sa katotohanan; ang proseso o resulta ng pagpapahayag ng panloob o panlabas (kaugnay ng lumikha) mundo sa masining na imahe; ang pagkamalikhain ay nakadirekta sa paraang nagpapakita ito ng mga interes hindi lamang ng may-akda mismo, kundi pati na rin ng ibang tao. Ang sining (kasama ang agham) ay isa sa mga paraan ng pag-unawa, kapwa sa mga natural na agham at sa relihiyosong larawan ng pang-unawa sa mundo. Ang konsepto ng sining ay napakalawak - maaari itong magpakita ng sarili bilang lubos na binuo na kasanayan sa isang partikular na larangan. Sa loob ng mahabang panahon, ang sining ay itinuturing na isang anyo mga gawaing pangkultura, nagbibigay-kasiyahan sa pagmamahal ng isang tao sa kagandahan. Kasabay ng ebolusyon ng mga panlipunang aesthetic na kaugalian at mga pagtatasa, anumang aktibidad na naglalayong lumikha ng mga aesthetically expressive na anyo ay nakakuha ng karapatang matawag na sining. Sa sukat ng buong lipunan, ang sining ay isang espesyal na paraan ng pag-alam at pagpapakita ng katotohanan, isa sa mga anyo ng artistikong aktibidad. pampublikong kamalayan at bahagi ng espirituwal na kultura ng kapwa tao at ng buong sangkatauhan, isang magkakaibang resulta ng malikhaing aktibidad ng lahat ng henerasyon. Sa agham, ang sining ay tumutukoy sa parehong aktwal na malikhaing artistikong aktibidad at ang resulta nito-isang gawa ng sining. Sa pinaka-pangkalahatang kahulugan, ang sining ay tumutukoy sa craftsmanship (Slovak: Umenie), ang produkto na nagbibigay ng aesthetic na kasiyahan. Inilalarawan ito ng Encyclopedia Britannica bilang: “Ang paggamit ng kasanayan o imahinasyon upang lumikha ng mga bagay, setting, o aktibidad na estetika na maaaring ibahagi sa iba.” Kaya, ang criterion ng sining ay ang kakayahang pukawin ang tugon sa ibang tao. Tinukoy ng TSB ang sining bilang isa sa mga anyo ng kamalayang panlipunan, ang pinakamahalagang bahagi ng kultura ng tao. Ang kahulugan at pagsusuri ng sining bilang isang kababalaghan ay isang paksa ng patuloy na debate. Noong panahon ng Romantiko, ang tradisyunal na pag-unawa sa sining bilang anumang uri ng kasanayan ay nagbigay daan sa isang pangitain dito bilang "isang katangian ng pag-iisip ng tao kasama ng relihiyon at agham." Noong ika-20 siglo sa pag-unawa sa aesthetic, tatlong pangunahing mga diskarte ang lumitaw: makatotohanan, ayon sa kung saan ang mga aesthetic na katangian ng isang bagay ay likas na likas dito at hindi nakasalalay sa tagamasid, objectivist, na isinasaalang-alang din ang mga aesthetic na katangian ng isang bagay na immanent, ngunit sa ilang lawak ay nakadepende sa tagamasid, at relativistic, ayon sa kung aling estetika ang mga katangian ng isang bagay ay nakasalalay lamang sa kung ano ang nakikita ng nagmamasid dito, at iba't ibang tao maaaring makakita ng iba't ibang aesthetic na katangian ng parehong bagay. Sa huling pananaw, ang isang bagay ay maaaring mailalarawan ayon sa mga intensyon ng lumikha nito (o kawalan ng anumang mga intensyon), anuman ang function na nilayon nitong pagsilbihan. Halimbawa, ang isang tasa, na sa pang-araw-araw na buhay ay maaaring magamit bilang isang lalagyan, ay maaaring ituring na isang gawa ng sining kung ito ay nilikha lamang para sa paglalagay ng isang dekorasyon, at ang imahe ay maaaring maging isang handicraft kung ito ay ginawa sa isang linya ng pagpupulong.

Sa una at pinakamalawak na kahulugan nito, ang terminong "sining" ay nananatiling malapit sa katumbas nitong Latin (ars), na maaari ding isalin bilang "kasanayan" o "craft", gayundin sa salitang-ugat ng Indo-European na "composing" o " gumawa ng sulat" Sa ganitong kahulugan, ang sining ay maaaring tawaging anumang bagay na nilikha sa proseso ng sadyang pagbuo ng isang tiyak na komposisyon. Mayroong ilang mga halimbawa na naglalarawan ng malawak na kahulugan ang terminong ito: “artipisyal”, “sining ng digmaan”, “artilerya”, “artifact”. Maraming iba pang karaniwang ginagamit na salita ang may magkatulad na etimolohiya. Artist Ma Lin, halimbawa ng pagpipinta sa panahon ng Kanta, circa 1250 24.8 H 25.2 cm art antiquity knowledge

Hanggang sa ika-19 na siglo, ang pinong sining ay tumutukoy sa kakayahan ng isang pintor o tagapalabas na ipahayag ang kanyang talento, pukawin ang aesthetic na damdamin sa kanyang mga tagapakinig, at makisali sa pagmumuni-muni ng "mabubuting" bagay.

Ang terminong sining ay maaaring gamitin sa iba't ibang kahulugan: ang proseso ng paggamit ng talento, ang gawain ng isang matalinong master, ang pagkonsumo ng mga gawa ng sining ng isang madla, at ang pag-aaral ng sining (pagpuna sa sining). " Sining"ay isang hanay ng mga disiplina (sining) na gumagawa ng mga gawa ng sining (mga bagay) na nilikha ng mga matalinong masters (sining bilang isang aktibidad) at pumukaw ng tugon, mood, pagpapadala ng simbolismo at iba pang impormasyon sa publiko (sining bilang pagkonsumo). Ang mga gawa ng sining ay sinadya, mahuhusay na interpretasyon ng walang limitasyong iba't ibang mga konsepto at ideya na may layuning maiparating ang mga ito sa iba. Maaaring partikular na nilikha ang mga ito para sa isang tinukoy na layunin o kinakatawan ng mga imahe at bagay. Pinasisigla ng sining ang mga kaisipan, damdamin, ideya at ideya sa pamamagitan ng mga sensasyon. Nagpapahayag ito ng mga ideya, may iba't ibang anyo, at nagsisilbi sa maraming iba't ibang layunin. Ang sining ay isang kasanayan na maaaring magbigay ng inspirasyon sa paghanga. Ang sining, na sa pamamagitan ng pagkakatugma nito ay nagdudulot ng mga positibong emosyon at kasiyahan sa pag-iisip, ay maaari ring pukawin ang isang malikhaing tugon mula sa perceiver, inspirasyon, insentibo at pagnanais na lumikha sa isang positibong paraan. Ito ay kung paano nagsalita ang artist na si Valery Rybakov, isang miyembro ng Professional Union of Artists, tungkol sa sining: "Ang sining ay maaaring sirain at pagalingin ang kaluluwa ng tao, tiwali at turuan at ang maliwanag na sining lamang ang makapagliligtas sa sangkatauhan: nagpapagaling ito ng mga espirituwal na sugat, nagbibigay ng pag-asa para sa hinaharap, nagdudulot ng pag-ibig at kaligayahan sa mundo ".

Ang isang artista ay isang medyo hindi maliwanag na termino, na karaniwang nauunawaan bilang isang kinatawan ng anumang uri ng kamangha-manghang sining: teatro, musika, ballet, sinehan, pop o sirko. Sa kasariang pambabae, ginagamit ang salitang "artista".

Ang kahulugan ng salitang "artista"

Ang isang artista ay (French artiste, medieval - lat. artista - artist, artist, master from lat. ars - art) isang taong nagsasagawa ng kanyang mga aktibidad sa larangan ng sining. Ang artista ay isang taong nagpapakita ng kanyang talento sa harap ng madla. Ang kahulugan ng salita ay napaka-voluminous sa kakanyahan nito. Pinagsasama nito ang ilang direksyon sa konsepto nito.

Kaya, maaaring maging isang artista mang-aawit sa opera, circus worker, dramatic actor, pop artist o performer ng mga papel sa mga pelikula. Ang mga artista ay nahahati din sa musikal, koreograpiko, entablado, at mananayaw. Ang isang makasagisag, ironic na interpretasyon ng salitang ito ay hinihiling din.

Ang isang artista ay isang taong may mataas na kasanayan sa ilang malikhaing larangan. Mula sa salitang "artist" nabuo ang pang-uri na "artistic", na nagpapakilala sa isang tao bilang isang taong nagtataglay ng mga malikhaing kasanayan o likas na matalino sa larangan ng sining.

Ang isang pintor ay maaari ding tawaging artista sa makitid na kahulugan: pintor, iskultor, arkitekto, engraver. Ang salitang "artista" ay hindi kilala sa sinaunang panahon. Naunawaan ng mga Griyego at Romano ang salitang ito sa dalawang termino. Kaya, ang isang artist ay maaaring maging isang artist-artist o isang craftsman.

SA modernong mundo Mahirap gumuhit ng isang partikular na linya na maaaring matukoy kung saan nagtatapos ang artistikong aktibidad at magsisimula ang gawaing bapor. Samakatuwid, ang salitang "artist" ay isang konsepto na kung minsan ay tumutukoy sa mga master ng isa o ibang sangay ng industriya, na nagdadala sa kanilang mga aktibidad ng isang maliit na bahagi ng panlasa at pag-unawa sa eleganteng.

Ang pinagmulan ng konseptong ito

Ang mga ninuno ng mga artista, kakaiba, ay mga shaman at mangkukulam. Ang mismong mga kinatawan ng ganitong uri ng aktibidad ang naging mga unang tao na kumanta ng mga kanta at nagpakita ng iba't ibang galaw sa pagsayaw, na nagiging mga patron ng clan - totem na mga hayop. Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang mga shaman at mangkukulam ay hindi gumawa ng maraming pagsisikap upang pukawin ang pakikiramay sa kanilang mga kontemporaryo, dahil ang kanilang pangunahing layunin ay upang kumonekta sa ibang mundo.

Lumalabas na, sa mga tuntunin ng panloob na nilalaman nito, ang salitang "artista" ay maaaring ilapat sa sinumang nagsusumikap sa anumang paraan upang makagawa ng isang impresyon ng kagandahan, kagandahan o pagkakasundo. Kasabay nito, walang pagkakaiba kung ang katawan na ideya ng kagandahan ay isang personal na paglikha at pagpapakita ng talento ng isang partikular na tao, o kung ito ay isang halimbawa ng mahusay na imitasyon.

Artist o artista

Ang parehong mga konsepto ay nagmula sa Pranses. Siyempre, magkakaugnay sila. Gayunpaman, ang pag-iisip na magkasingkahulugan ang mga ito ay isang maling palagay.

Kaya, ang isang artista ay isang taong may propesyon na maaaring magamit sa entablado ng teatro, sa isang frame ng pelikula o sa isang video sa advertising. Ang mga aktor ay gumaganap ng magkakaibang mga tungkulin.

Paghahambing ng mga salitang magkasingkahulugan

Ang pangunahing katangian ng isang aktor ay ang kanyang makitid na pagdadalubhasa. Ang isang tao ay eksklusibong abala sa paglalaro ng mga tungkulin. Maaari niyang gampanan ang parehong komedyante at isang trahedya. Ang isang aktor ay dapat magkaroon ng kasanayan sa mahusay na pagpapanggap at perpektong akma sa imahe ng isang partikular na bayani. Sa panlabas, ang gayong pagbabago ay nangyayari sa tulong ng matagumpay na makeup at pagpili ng mga costume. Ang mga aktor ay dapat magkaroon ng mga angkop na katangian upang magtagumpay.

Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang isang tao na umabot sa taas sa kanyang malikhaing aktibidad ay tinatawag na isang artista. Itong salita laging kasama sa ranggo ng honorary state.

Kasalukuyan

Miscellaneous
Miscellaneous

Ang konsepto ng "sining" ay kilala sa lahat. Pinapalibutan tayo nito sa buong buhay natin. Malaki ang papel ng sining sa pag-unlad ng sangkatauhan. Ito ay lumitaw nang matagal bago ang paglikha ng pagsulat. Mula sa aming artikulo maaari mong malaman ang tungkol sa tungkulin at mga gawain.

Ano ang sining? Pangkalahatang Impormasyon

Ang konsepto ng "sining" ay medyo multifaceted. Kadalasan ito ay nangangahulugan ng isang sangay ng aktibidad ng tao na maaaring masiyahan ang isang espirituwal na pangangailangan, katulad ng pag-ibig sa kagandahan. Ang sining ay isang espesyal na anyo ng kamalayang panlipunan. Ito ay tiyak na kumakatawan sa isang masining na pagmuni-muni buhay ng tao. Dahil dito, malalaman mo kung paano nabuhay ang mga tao sa ibang yugto ng panahon.

Ang pinakaunang may-akda na nagpahayag ng konsepto ng "sining" ay si Charles Bateau. Gumawa siya ng isang buong treatise kung saan inuri niya ang sangay na ito ng aktibidad ng tao. Ang kanyang aklat na The Fine Arts Reduced to One Principle ay inilathala noong 1746. Naniniwala si Charles Bateau na maaari silang tukuyin ayon sa ilang pamantayan. Sigurado ang may-akda na ang sining ay nagdudulot ng kasiyahan, at ito rin ay espirituwal, hindi pisikal.

Kasama sa konsepto ng "sining" ang pagpipinta, musika, tula, arkitektura at marami pang iba na nakakaharap natin araw-araw. Ang anumang uri ng gawaing pansining ay may tiyak positibong katangian. Ang bawat larangan ng sining ay may espesyal na paraan ng pagpaparami ng katotohanan at mga gawaing masining. Ang lahat ng uri ng artistikong aktibidad ay nahahati sa mga uri at genre.
Ang sining ay karaniwang nahahati sa tatlong pangkat:

• tonic (musika at tula);
• matalinghaga (arkitektura, pagpipinta at iskultura);
• halo-halong (choreography, acting, public speaking at iba pa).

Mayroong iba't ibang uri ng sining:

• spatial, kung saan, salamat sa konstruksiyon, ang isang nakikitang imahe ay ipinahayag (eskultura, arkitektura);
• pansamantala, kung saan ang isang komposisyon na naglalahad sa totoong oras (tula, musika) ay nakakakuha ng kahalagahan;
• spatio-temporal - entertainment art (pagganap ng sirko, sinehan, koreograpia).

Mga sining ng graphic

Ang graphic art ay isang uri na kinabibilangan ng pagguhit at naka-print na mga graphic ng mga imahe (ukit, minotopy, atbp.). Ang paraan ng pagpapahayag nito ay contour, stroke, background at spot. Ito ay kilala na ito ang pinakasikat na anyo ng pinong sining. Sa nilalaman at anyo nito, marami ang pagkakatulad ng mga graphics sa pagpipinta.

Ang pag-ukit ay isang uri ng graphics kung saan ang pagguhit ay isang naka-print na impression. Ito ay inilapat gamit ang isang espesyal na engraver. Ang ukit ay maaaring ilarawan sa metal, kahoy at linoleum.

Ang isa pang sikat na uri ng graphics ay isang espesyal na paraan ng flat printing, kung saan ang ibabaw ng isang bato ay nagsisilbing printing plate. Ang ganitong uri ay naimbento noong 1798. Ang imahe ay inilapat sa bato gamit ang isang espesyal na tinta o lapis.

Ang sining ng graphics ay ang pinakaluma sa lahat ng umiiral na. Ang mga unang larawan ay umiiral mula sa Neolithic at Bronze Ages. Nagkamot ng mga disenyo ang ating mga ninuno sa mga dingding at bato ng kweba. Pagkaraan ng ilang oras, ang mga imahe ay inilapat sa mga armas at mga gamit sa bahay. Pagkatapos lumitaw ang pagsulat, ginamit ang mga graphic sa disenyo ng mga liham, aklat at charter.

Ang mga paraan para sa pagkopya ng mga disenyo ay hindi alam sa loob ng maraming taon. Iyon ang dahilan kung bakit ang lahat ng mga imahe ay nilikha sa isang solong kopya. Hindi lihim na ngayon ang gayong mga graphic na guhit ay hinihiling sa mga kolektor.

Noong kalagitnaan ng ika-20 siglo, nagsimulang bumuo ng teknolohiya ang mga eksperto itim at puting graphics. Higit sa 20 graphic na mga pagpipilian sa texture ang nilikha. Ang mga manwal sa pagsasanay ay nai-publish. Ngayon ang mga graphics ay sumasakop sa isang nangungunang lugar sa sining.

Bento

Ang Bento ay isang hindi pangkaraniwang sining para sa mga bata at matatanda. Hindi lihim na maraming magulang ang hindi marunong magturo sa kanilang anak malusog na pagkain. Ngayon sa mga istante ng tindahan ay mayroon malaking pagpipilian nakakapinsala at kahit na mapanganib na pagkain. Isang bagong uri ng sining ang maaaring sumagip - bento. Lumitaw ito sa China. Ito ang terminong tinatawag ng Chinese na pagkain na iniimpake nila sa mga espesyal na kahon at dinadala nila sa paaralan o trabaho. Ang bento ay isang gawa ng sining na maaari mong kainin. Ang mga mahuhusay na maybahay at tagapagluto ay gumagawa ng mga pigurin at maliliit na painting mula sa pagkain. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng naturang pagkain ay balanse at ang pagkakaroon ng isang malaking halaga ng mga bitamina. Ang mga Tsino ay lumilikha ng nakakain na mga gawa ng sining mula lamang sa masustansyang pagkain.

Ang Bento ay isang sining para sa mga bata at matatanda, salamat sa kung saan ang bata ay magiging masaya na kumain ng malusog na pagkain. Sa ating bansa ay hindi pa ito napakapopular, ngunit maraming mga masters ang kilala na nakakaalam ng diskarteng ito.

Ang impluwensya ng sining sa kamalayan at buhay ng isang bata. Paano ipaliwanag ang mga modernong gawa ng sining sa isang bata?

Ang sining ay may mahalagang papel sa buhay ng isang bata at sa pag-unlad ng kanyang pagkatao. Ngayon, ganap na ang bawat tao ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa pangunahing kaalaman tungkol dito o sa larangang iyon ng aktibidad. Ang lipunan ay mabilis na umuunlad, at samakatuwid ang bawat personalidad ay dapat na multifaceted. Maraming mga modernong magulang ang nagsisikap na itanim sa kanilang anak ang pag-ibig sa sining nang maaga hangga't maaari. Para sa layuning ito, ang isang malaking bilang ng mga pamamaraan ng pagiging magulang ay binuo na maaaring magamit mula sa mga unang buwan ng buhay ng isang bata.

Ang bata ay tumatanggap ng pag-unawa sa mga uri ng sining sa paaralan. Karaniwang binibigyang pansin ng mga magulang, guro at tagapagturo ang pagsusulat, pagbabasa, pagbibilang at iba pang mga paksa kung saan sila ay may pananagutan. kaliwang hemisphere utak Upang mapaunlad ang tama, kakailanganin mong makisali sa musika, sayawan at iba pang uri ng sining. Mahalagang bumuo ng parehong hemispheres ng utak upang sa kalaunan ay maging ganap na nabuong personalidad.

Salamat sa mastering art sa isang bata:

• nabuo ang pagkatao;
• tumataas ang antas ng potensyal na intelektwal;
• nabuo ang mga alituntuning moral;
• ang kakayahan ng malikhaing pag-iisip ay bubuo;
• lumilitaw ang tiwala sa sarili at tumataas ang pagpapahalaga sa sarili;
• bubuo ang memorya at atensyon;
• lumalawak ang mga abot-tanaw.

Upang ipakilala ang isang bata sa sining, mahalaga una sa lahat na ayusin ang isang lugar kung saan ang lahat ng mga materyales na kinakailangan para sa malikhaing aktibidad ay maiimbak. Kakailanganin mong magkaroon ng ilang mga libro tungkol sa sining sa bahay. SA maagang pagkabata kailangang basahin ng bata ang mga ito. Mahalagang talakayin ang lahat ng iyong natutunan. Upang maging pamilyar sa sining, kakailanganin mong bisitahin ang mga museo, gallery, teatro at eksibisyon kasama ang iyong anak kahit isang beses sa isang buwan. Sa anumang pagkakataon dapat mong itapon ang mga guhit, aplikasyon at likhang sining na nilikha ng mga bata. Salamat sa kanila makikita mo ang creative growth ng bata. Mahalaga rin na isulat ito nang maaga hangga't maaari. pampakay na bilog, mga klase kung saan magugustuhan niya.

Ilang gawa kontemporaryong sining maging sanhi ng pagkalito hindi lamang mula sa mga bata, kundi pati na rin sa mga matatanda. Karaniwan para sa isang bata o iba pa na hindi maunawaan ang arkitektura na idinisenyo ng mga modernista. Mahalagang ipaliwanag sa mag-aaral na ang anumang gawaing sining ay isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng sangkatauhan.

Ang mga bata ay nagtataas ng maraming tanong abstract painting. Mayroong isang malaking bilang ng mga espesyal na publikasyon, salamat sa kung saan maipapakita ng mga magulang sa kanilang anak kung gaano kahirap lumikha ng gayong gawa ng sining. Ang isa sa kanila ay "Kandinsky sa kanyang sarili."

Ang mga bata ay madalas na interesado sa kung posible bang ihambing ang moderno at primitive na sining. Malalaman mo ito at marami pang iba sa aming artikulo.

Art. Ang kasaysayan ng pag-unlad nito sa Russia

Maraming iba't ibang uri ng sining ang kilala. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga katangian at pakinabang. Anong nangyari sining, halos alam ng lahat. Ang mga bata ay ipinakilala dito sa murang edad.

Ito ay isang uri ng artistikong aktibidad, salamat sa kung saan ang master ay maaaring, sa tulong espesyal na paraan maaaring magparami ng nakapaligid na mundo. Ang kasaysayan nito sa Russia ay nahahati sa dalawang panahon, ang hangganan nito ay minarkahan ng mga reporma ni Peter. Ang B ay malapit na konektado sa pagsamba sa icon. Ang mga icon ay may sariling kakaiba estilo ng sining. Ang layunin ng gayong mga gawa ng sining ay upang ipakita ang madasalin na katahimikan at kapayapaan sa pakikipag-usap sa Diyos. Ito ay tiyak kung ano ang nagpapaliwanag ng pagkakaroon ng ilang mga artistikong paraan sa mga icon. Sa paglipas ng panahon, pinagkadalubhasaan ng mga masters at binuksan ang mga paaralan ng pagpipinta ng icon. Ang pinakatanyag na gawain ay itinuturing na "Trinity" ni A. Rublev. Ang mga icon mula sa ika-15 at ika-16 na siglo ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagkakatugma ng mga kulay.

Noong ika-17 siglo, sikat ang mga icon ng "Fryazh script". Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga elemento ng pagpipinta ng Kanlurang Europa, lalo mga pintura ng langis, isang pagkakahawig ng black and white na pagmomodelo, isang tumpak na paglalarawan ng mga tao at kalikasan. Ang interes sa icon bilang isang gawa ng sining ay lumitaw lamang noong ika-19 na siglo.

Ang lumang iskultura ng Russia ay umiral sa anyo ng mga ukit na bato at kahoy. Kadalasan, ang mga master ay naglalarawan ng mga imahe ng mga santo. Espesyal na atensyon binigay sa mukha. Noong ika-18 at ika-19 na siglo, hinihiling ang mga iskultor at pintor mula sa ibang mga bansa. Pagkaraan ng ilang panahon, naging tanyag ang mga domestic masters.

Noong ika-18 siglo, ito ay naging pinakapopular. Kaya, unti-unting umusbong ang pambansang sining.

Noong 1860-1880, binuksan ang mga unang gallery, at ang mga domestic masters ay naging tanyag sa buong mundo. Ang mga bagong direksyon ay unti-unting umuusbong. Ang bawat isa sa kanila ay sinakop ang isang mahalagang lugar sa pagbuo ng pamanang kultural. Noong ika-18 at ika-19 na siglo, hindi lamang alam ng sangkatauhan kung ano ang pinong sining, ngunit aktibong ginamit din ito.

Mga tema na ginalugad sa sining

Nakakagulat, ang lahat ng mga tema at problema na ibinunyag ng mga masters sa kanilang mga gawa ng sining ay may kaugnayan sa maraming siglo. Nagtalo ang mga sinaunang Romano na ang sining, hindi katulad ng buhay ng tao, ay walang hanggan. Hindi ito nagkataon. Itinatampok ng mga tema sa sining ang mga isyung panlipunan na kadalasang kinakaharap ngayon. Kaya naman malaki ang halaga nila sa sangkatauhan. Ang mga master ay madalas na nagpapakita ng tema ng pag-ibig, kalikasan at pagkakaibigan sa kanilang mga gawa.

Sa paglipas ng panahon, nagbabago ang mga uso sa sining at lumilitaw ang mga bagong master, ngunit ang mga tema at larawan ay nananatiling hindi nagbabago. Iyon ang dahilan kung bakit nananatiling may kaugnayan ang anumang gawain sa loob ng maraming taon.

Sining at ang papel nito

Napakahalaga ng papel ng sining sa buhay ng lipunan. Ito ay batay sa isang masining at matalinghagang pagmuni-muni ng realidad. Binubuo ng sining ang espirituwal na anyo ng mga tao, ang kanilang mga damdamin, kaisipan at pananaw sa mundo. Ang makasagisag na libangan ng katotohanan ay lumilikha ng ating pagkatao. Tinutulungan ka ng sining na mapaunlad at mapabuti ang iyong sarili. At para din makilala ang mundo sa paligid mo at ang iyong sarili.

Ang sining ay pamanang kultural. Salamat sa mga gawa ng sining, maaari mong malaman kung paano nabuhay ang mga tao sa isang pagkakataon o iba pa. Kamakailan, ang iba't ibang mga diskarte sa sining ay naging lalong popular. Sa pamamagitan ng sining matututo kang kontrolin ang iyong sarili. Sa pamamagitan ng paglikha ng isang masining na bagay, maaari mong kalimutan ang tungkol sa mga problema at mapupuksa ang depresyon.

Sining at mga gawain nito

Naniniwala si Maxim Gorky na ang mga gawain ng sining ay nakasalalay sa moral at aesthetic na pagtatasa ng lahat ng makabuluhang phenomena. Sinabi ng manunulat na salamat dito matututo kang unawain ang iyong sarili, labanan ang kabastusan, maunawaan ang mga tao at makahanap ng mabuti sa kanila. Ngayon tatlong mga function ng artistikong aktibidad ay kilala. Ang mga layunin ng sining ay pananaliksik, pamamahayag at edukasyon. Naniniwala ang mga master na ang tungkulin ng artistikong aktibidad ay magdala ng kagandahan sa kaluluwa at puso ng mga tao. Nagtalo si Nikolai Vasilyevich Gogol na ang gawain ng sining ay upang ilarawan ang katotohanan.

Moderno at primitive na sining

Maraming tao ang interesado sa, Sa unang tingin, ito ay imposible. Gayunpaman, hindi ito. Kung nakikita natin ang sining bilang isang paraan ng personal na pagpapahayag, kung gayon ang moderno at ang primitive ay nasa parehong eroplano. Sa pamamagitan ng paghahambing sa kanila, mauunawaan mo kung paano nagbago ang pang-unawa ng isang tao.

Ang pag-iisip ng tao ay naging mas abstract. Ito ay nagpapahiwatig ng aktibong pag-unlad ng katalinuhan. Sa paglipas ng panahon, binago ng tao ang kanyang mga priyoridad at ngayon ay naiiba ang pananaw sa buhay kaysa sa kanyang mga sinaunang ninuno. Noong nakaraan, ang mga master ay interesado sa hitsura ng bagay at hugis nito, ngunit ngayon pangunahing tungkulin Ang mga damdamin ay sentro sa mga gawa. Ang pagkakaibang ito ay umiral mula noong katapusan ng ika-19 na siglo.

Isa-isahin natin

Mahalaga sa maagang edad bumuo hindi lamang sa kaliwa, ngunit din kanang hemisphere utak Upang gawin ito kailangan mong magsanay ng sining. Ito ay lalong mahalaga upang bigyang-pansin malikhaing pag-unlad anak. Lubos naming inirerekumenda na gawin ito mula sa mga unang taon ng kanyang buhay. Hindi lahat ay naiintindihan ang tungkulin, gawain at uri ng sining. Ang maikling inilarawan na impormasyon sa aming artikulo ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha pangunahing kaalaman tungkol sa iba't ibang artistikong larangan ng aktibidad.