Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Tagapangulo ng hurado:

Mga miyembro ng hurado:

NAKINIG SA:

Sorokina P.A.: "Iminumungkahi kong pag-iba-ibahin ang mga diploma sa sumusunod na pagkakasunud-sunod":

• First degree Laureate Diploma;
• Laureate Diploma ng 2nd degree;
• Third degree Laureate Diploma;
• Espesyal na diploma.
• May hawak ng diploma.

Pinagtibay nang nagkakaisa.

Nagpasya:

Tukuyin ang mga nanalo XIII All-Russian festival-competition folk choirs at ensembles na “ANG NAYON NG RODNOE SINGS” at gawaran sila ng mga di malilimutang regalo.

Third degree Laureate Diploma gantimpala:

• Folk group Russian song ensemble na "Dove" - AU KGO "Palasyo ng Kultura" Kachkanar Rehiyon ng Sverdlovsk, direktor - Novgorodova Tatyana Nikolaevna
• Folk group vocal ensemble"Crane" - MKUK "Bobrovsky House of Culture" rehiyon ng Sverdlovsk, distrito ng lungsod ng Sysert, nayon ng Bobrovsky, pinuno - Kurovskaya Anna Romanovna
• Folk group song at dance ensemble "Belaya Cheryomushka" - MBUK "Palace of Culture "Yubileiny" Sverdlovsk region, Nizhny Tagil, direktor - Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Gert Yakov Aleksandrovich
• Folk group Russian Song Choir - MBU Gornouralsk urban district "Pokrovsky cultural center" ng rehiyon ng Sverdlovsk, pinuno - Chernyavsky Ivan Anatolyevich

Diploma of Laureate ng 2nd degree gantimpala:

• Folk group vocal group na "Native Tunes" - Sentro ng kultura at paglilibang ng distrito MKUK "Inter-settlement socio-cultural association" ng distrito ng Kargapol ng rehiyon ng Kurgan, pinuno - Tatyana Aleksandrovna Nakoskina
• Folk group vocal ensemble "Rosinochka" -
• Folk group Pokrovsky Russian folk choir - Pokrovsky Leisure Center MBUK Artemovsky urban district "Centralized club system" ng rehiyon ng Sverdlovsk, direktor - Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Kosyuk Vadim Nikolaevich

First degree Laureate Diploma gantimpala:

• Folk group folklore at etnographic ensemble "Skladynya" - MUK "Koptelovskoye Club Association" Koptelovsky Palace of Culture, Alapaevskoye Municipal District, Sverdlovsk Region, pinuno - Golubchikova Zinaida Anatolyevna
• Pinarangalan na pangkat ng katutubong sining ng Russian Federation, kanta at choreographic ensemble na "Uralochka" - MBU Center for Culture and Leisure ng urban district ng Krasnoufimsk, Sverdlovsk region, director - ZRK RF Stamikov Vladimir Borisovich, choirmasters: Tatyana Kustova, Honored Worker of Culture of the Russian Federation Alexander Rodionov, Ksenia Belyaeva, choreographer - Vasily Lushnikov, music director - Vladislav Belyaev
• Folk group song at dance ensemble na "Ural Ryabinushka" na pinangalanan. B.K. Byukhova - MBU "Osa Center for Culture and Leisure" Teritoryo ng Perm, Osa, pinuno - Artemyeva Lyudmila Pavlovna
• Folk group choir ng Russian song na "Dove" - MAU "DK "Metallurg", Verkhnyaya Pyshma, rehiyon ng Sverdlovsk, pinuno - Lapteva Anastasia Aleksandrovna

Espesyal na diploma"Para sa mataas na pagganap ng mga kasanayan" gantimpala:

• Vyacheslav Seleznev - accompanist ng folk group ng ensemble ng kanta at sayaw na "Ural Ryabinushka" na pinangalanan. B.K. Bryukhova MBU "Osa Center for Culture and Leisure" Teritoryo ng Perm, Osa

Espesyal na diploma "Para sa mastery ng saliw" gantimpala:

• Instrumental na grupo ng katutubong grupo ng vocal ensemble na "Rosinochka" - MBUK "Cultural and leisure center ng Kamensky urban district" ng Sverdlovsk region, choirmaster - Nagovitsyn Alexander Veniaminovich, pinuno ng instrumental group - Sergeeva Oksana Nurislyamovna, choreographer - Slueva Lyudmila Sergeevna

Espesyal na diploma "Para sa pagpapatupad ng yugto ng programa ng kumpetisyon" gantimpala:

• Folk group choir na "Russian Song" - Palasyo ng Kultura at Teknolohiya PJSC "STZ" Sverdlovsk rehiyon, Polevskoy, pinuno - Nadezhda Nikolaevna Kazantseva

Espesyal na diploma mula sa Center for the Culture of the Peoples of Russia ng State Russian House of Folk Art na pinangalanang Polenov "Para sa mataas malikhaing tagumpay at sagisag pambansang tradisyon mga tao ng Russia" gantimpala:

• Folk group folklore ensemble "Rus" - Municipal autonomous na institusyon Cultural at leisure center ng Prokopyevsky municipal district Rehiyon ng Kemerovo, direktor - Khramtsov Leonid Nikolaevich
• Folk group folklore ensemble "Berestinochka" - Municipal organisasyong pinondohan ng estado ng distrito ng kultura Palace of Culture ng munisipal na distrito ng distrito ng Belokataysky ng Republika ng Bashkortostan, pinuno - Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Republika ng Bashkortostan Dekalo Lyudmila Anatolyevna
• Folk group folklore ensemble "Petrovchane" - SDK s. Petrovskoye - sangay ng departamento ng kultura ng MKU ng distrito ng munisipal na distrito ng Ishimbaysky ng Republika ng Bashkortostan, pinuno - Rakhmatullina Ramilya Miniguzhovna
• Folk group song at dance ensemble "PARMA" - MKU "Beloevsky rural cultural and leisure center" Rehiyon ng Perm, distrito ng Kudymkarsky, nayon. Beloevo, mga pinuno: Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russian Federation Margarita Andrianovna Rocheva, Ekaterina Aleksandrovna Shcherbinina
• Folk group choir na "Russian Song" - Palasyo ng Kultura at Teknolohiya PJSC "STZ" Sverdlovsk rehiyon, Polevskoy, pinuno - Nadezhda Nikolaevna Kazantseva

Diploma XIII All-Russian festival-competition ng mga folk choir at ensembles na "RODNOE VILLAGE SINGS" note:

• Folk group vocal ensemble "Ryabinushka" - Municipal autonomous na institusyon Ishimbay Palace of Culture ng urban settlement ng Ishimbay municipal district Ishimbay district ng Republic of Bashkortostan, pinuno - Honored Worker of Culture of the Republic of Bashkortostan Yarovaya Tatyana Gennadievna
• Pinarangalan na amateur artistic group, folk ensemble ng Russian song na "Subbotea" - Institusyong pangkultura ng munisipyo "Novouralsk sentralisadong sistema ng club" Rehiyon ng Chelyabinsk, distrito ng Varna, nayon ng Bagong Ural, pinuno - Tatyana Abrikovna Gorvat
• Folk group vocal ensemble "Priobvinskie overflows" - MBUK "Karagai district house of culture and leisure" Perm region, Karagai district, village. Karagay, direktor - Kolchurina Anastasia Yurievna
• Folk group vocal group na "Annushka" - MBU "CICD at SD" Baikalovsky joint venture Baikalovsky MR Sverdlovsk rehiyon, pinuno - Kradina Anna Eduardovna
• Folk group folklore ensemble "Zdravitsa" - MU para sa trabaho sa kabataan "Youth Center", Kachkanar, Sverdlovsk Region, pinuno - Elena Vladimirovna Morozova

Materyal mula sa Letopisi.Ru - "Oras na para umuwi"

Osinsky Folk Song at Dance Ensemble Ural Ryabinushka na pinangalanan Boris Kapitonovich Bryukhov, Ang Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russia ay nilikha noong 1946 taon. Ang kapanganakan ng koro ay isinasaalang-alang Enero 15 1946 – ito ay sa araw na ito na ang koro ay nagbigay ng kanyang konsiyerto sa Osa (Perm rehiyon).

Ang unang pinuno ay Alexander Prokopyevich Makarov, ang kanyang asawa ay ang choirmaster Tatyana Vladimirovna Tolstaya (dating soloista choir na pinangalanan Pyatnitsky). Sa likod maikling panahon Ang koro ay nanalo sa pagmamahal at kasikatan ng mga kababayan. Pagkaalis ni Makarov, siya ang direktor ng koro sa loob ng pitong taon. Valentin Petrovich Alekseev.

Simula sa 1947 lungsod, ang Osinsk Russian Folk Song Choir ay higit sa isang beses naging isang nagwagi ng diploma at nagwagi ng maraming mga kumpetisyon, palabas, festival - mula sa All-Russian hanggang sa rehiyon. SA 1947 Ang koro ay naging isang Diploma-recipient ng All-Russian Review of Rural Amateur Performances, gumaganap sa Moscow - sa House of Unions at Bolshoi Theater. Nakikilahok sa paggawa ng pelikula ng pelikulang "Songs of Collective Farm Fields". Kasama sa kanyang repertoire ang mga katutubong kanta at sayaw, ditties, skits, round dances, at mga kanta ng mga modernong kompositor.

Ang isang espesyal na lugar sa repertoire ng koro ay inookupahan ng mga kanta na naitala sa rehiyon ng Osinsky: "Ang aking araw ay pula", "Tulad ng isang ilog - maliliit na ilog", "Nagluto sila ng pie" at marami pa.

SA 1953 nagiging choir director B.K. Bryukhov, isang mahusay na musikero, isang tunay na propesyonal, isang mahusay at sensitibong pinuno na gumawa ng isang napakahalagang kontribusyon sa pagbuo ng musikal na pagsulat ng kanta.

SA 1956 Ang koro ay nakikilahok sa paggawa ng pelikula ng pelikulang "Towards the Song", at sa 1960 Ang koro ay naglakbay sa Moscow na may mga konsyerto sa VDNKh.

SA 1961 Ang Osinsky choir ay iginawad sa pamagat na "People's", at kasama 1976 Tinatawag itong Folk Song and Dance Ensemble na "Ural Rowan".

Pangalan Boris Kapitonovich Bryukhov V 2000 lungsod, sa pamamagitan ng desisyon ng rehiyon Legislative Assembly, nakatalaga sa pangkat.

Mula september 1999 Nangunguna si G. sa grupo Oleg Viktorovich Lykov. Sa kanyang pagdating, ang mga bagong miyembro ay sumali sa pangkat - mga mag-aaral sa paaralan at institusyong pang-edukasyon lungsod, nagbago ang repertoire.

SA 2007 g.iminungkahi na kunin ang pamumuno ng grupo Lyudmila Pavlovna Artemyeva. Ang pangkat ng orkestra ng ensemble ay pinangunahan ni Natalya Valentinovna Vergizova, at sayaw - choreographer Alexey Igorevich Artemyev. SA 2010 G. pangkat ng orkestra ay nasa ilalim ng direksyon ng isang mahuhusay na accordion player - Vyacheslav Gennadievich Seleznev.

SA 2010 Ang "Ural Rowanushka" ay naging dalawang beses na Laureate ng mga pagdiriwang ng rehiyon - ang mga kumpetisyon na "Rowan Border" at "Flowing Kama Region".

Sa parehong taon, nakibahagi ang grupo All-Russian festival katutubong sining na "Springs of Russia" sa Cheboksary.

SA 2011 city ​​​​folk song at dance ensemble Ural Ryabinushka na pinangalanang B.K. Ipinagdiwang ni Bryukhov ang isang mahalagang kaganapan - ang ika-65 anibersaryo ng kanyang malikhaing buhay.

Katangian propesyonal na aktibidad mga nagtapos

Lugar ng propesyonal na aktibidad ng mga nagtapos: solong pagganap ng boses, bilang bahagi ng isang koro o grupo; pedagogy ng musika sa mga paaralan ng sining ng mga bata, sa mga bata mga paaralan ng musika, mga bata mga paaralan ng koro at iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyong pang-sekondaryang bokasyonal; pamamahala katutubong pangkat, pag-aayos at pagtatanghal ng mga konsyerto at iba pang mga pagtatanghal sa entablado.

Ang mga layunin ng propesyonal na aktibidad ng mga nagtapos ay:

mga musikal na gawa ng iba't ibang direksyon at istilo;

mga Instrumentong pangmusika;

katutubong grupo;

mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng musika ng mga bata, mga paaralan ng koro ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyong pang-sekondaryang bokasyonal;

mga programang pang-edukasyon na ipinatupad sa mga paaralan ng musika ng mga bata, mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng koro ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyong pang-sekondaryang bokasyonal;

mga tagapakinig at manonood ng mga teatro at bulwagan ng konsiyerto;

mga organisasyon ng teatro at konsiyerto;

mga institusyong pangkultura at pang-edukasyon;

Mga uri ng mga aktibidad sa pagtatapos:

Pagganap ng mga aktibidad (mga aktibidad sa pag-eensayo at konsiyerto bilang isang artista ng isang koro, grupo, soloista sa iba't ibang lugar ng entablado).

Mga aktibidad sa pedagogical (pang-edukasyon at metodolohikal na suporta ng proseso ng edukasyon sa mga paaralan ng sining ng mga bata, mga paaralan ng musika ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, mga institusyong pang-sekondaryang bokasyonal).

Mga aktibidad sa organisasyon (pamumuno ng mga katutubong grupo, organisasyon at pagtatanghal ng mga konsyerto at iba pang mga pagtatanghal sa entablado).

Mga paksa ng pag-aaral

OP.00 Pangkalahatang propesyonal na disiplina

Panitikan sa musika (banyaga at domestic)

Solfeggio

Teoryang Pang-elementarya ng Musika

Harmony

Pagsusuri ng mga gawang musikal

Mga impormasyon sa musika

PM.00Mga propesyonal na module

PM.01Nagsasagawa ng mga aktibidad

Pag-awit ng solo

Ensemble na kumakanta

Piano

PM.02Aktibidad ng pedagogical

Mga katutubong sining at tradisyon ng alamat

Mga pangunahing kaalaman sa improvisasyon ng alamat

Folklore theater at folk song directing

PM.03Mga aktibidad sa organisasyon

Nagsasagawa

Pagbasa ng choral at ensemble scores

Mga istilo ng pag-awit sa rehiyon

Transkripsyon ng isang awiting bayan

Pag-aayos ng isang awiting bayan

Mga kinakailangan para sa mga resulta ng pag-master ng programa sa pagsasanay para sa mga mid-level na espesyalista sa espesyalidad

pangkalahatang kakayahan, ipakita ang kakayahan at kagustuhang:

OK 1. Unawain ang kakanyahan at kahalagahang panlipunan kanyang propesyon sa hinaharap, magpakita ng patuloy na interes sa kanya.

OK 2. Ayusin ang iyong sariling mga aktibidad, tukuyin ang mga pamamaraan at paraan ng pagsasagawa ng mga propesyonal na gawain, suriin ang kanilang pagiging epektibo at kalidad.

OK 3. Lutasin ang mga problema, tasahin ang mga panganib at gumawa ng mga desisyon sa hindi karaniwang mga sitwasyon.

OK 4. Maghanap, suriin at suriin ang impormasyong kinakailangan para sa pagtatakda at paglutas ng mga problemang propesyonal, propesyonal at personal na pag-unlad.

OK 5. Gumamit ng mga teknolohiya ng impormasyon at komunikasyon upang mapabuti ang mga propesyonal na aktibidad.

OK 6. Magtrabaho sa isang pangkat, makipag-usap nang epektibo sa mga kasamahan at pamamahala.

OK 7. Magtakda ng mga layunin, mag-udyok sa mga aktibidad ng mga subordinates, ayusin at kontrolin ang kanilang trabaho, pagkuha ng responsibilidad para sa mga resulta ng pagkumpleto ng mga gawain.

OK 8. Malayang matukoy ang mga gawain ng propesyonal at personal na pag-unlad, makisali sa pag-aaral sa sarili, sinasadyang magplano ng propesyonal na pag-unlad.

OK 9. Upang mag-navigate sa mga kondisyon ng madalas na pagbabago sa teknolohiya sa mga propesyonal na aktibidad.

OK 10. Magsagawa ng mga tungkuling militar, kabilang ang paggamit ng nakuhang propesyonal na kaalaman (para sa mga kabataang lalaki).

OK 11. Gamitin ang mga kasanayan at kaalaman sa mga pangunahing disiplina ng pederal na bahagi ng pangalawang (kumpleto) pangkalahatang edukasyon sa mga propesyonal na aktibidad.

OK 12. Gamitin ang mga kasanayan at kaalaman ng mga espesyal na disiplina ng pederal na bahagi ng pangalawang (kumpleto) pangkalahatang edukasyon sa mga propesyonal na aktibidad.

Batay sa nakuhang kaalaman at kasanayan, ang nagtapos ay dapat magkaroon propesyonal na kakayahan, naaayon sa mga pangunahing uri ng propesyonal na aktibidad:

Nagsasagawa ng mga aktibidad

PC 1.1. Ganap at may kakayahang malasahan at gumanap ng mga musikal na gawa, nakapag-iisa na master ang solo, choral at ensemble repertoire (alinsunod sa mga kinakailangan ng programa).

PC 1.2. Magsagawa ng mga gawaing pagsasagawa at gawaing rehearsal sa konteksto ng isang samahan ng konsiyerto sa mga folk choir at ensembles.

PC 1.3. Gumamit ng teknikal na paraan ng sound recording sa pagganap ng mga aktibidad, magsagawa ng rehearsal work at recording sa isang studio environment.

PC 1.4. Magsagawa ng theoretical at performance analysis piraso ng musika, ilapat ang mga pangunahing kaalaman sa teoretikal sa proseso ng paghahanap ng mga solusyon sa pagpapakahulugan.

PC 1.5. Sistematikong magtrabaho upang mapabuti ang gumaganap na repertoire.

PC 1.6. Ilapat ang pangunahing kaalaman sa pisyolohiya at kalinisan boses ng kumakanta para sa paglutas ng mga problema sa pagganap ng musika.

Aktibidad ng pedagogical

PC 2.1. Magsagawa ng mga aktibidad sa pedagogical at pang-edukasyon sa mga paaralan ng sining ng mga bata at mga paaralan ng musika ng mga bata, iba pang mga institusyon ng karagdagang edukasyon, mga institusyong pangkalahatang edukasyon, at mga institusyong pang-sekondaryang bokasyonal na edukasyon.

PC 2.2. Gumamit ng kaalaman sa larangan ng sikolohiya at pedagogy, espesyal at musikal na teoretikal na disiplina sa mga aktibidad sa pagtuturo.

PC 2.3. Gumamit ng pangunahing kaalaman at praktikal na karanasan sa pag-oorganisa at pagsusuri ng proseso ng edukasyon, mga pamamaraan ng paghahanda at pagsasagawa ng isang aralin sa isang gumaganap na klase.

PC 2.4. Master ang pangunahing pang-edukasyon at pedagogical repertoire.

PC 2.5. Ilapat ang mga klasikal at modernong pamamaraan ng pagtuturo, mga disiplina sa boses at koro, pag-aralan ang mga tampok ng mga istilo ng katutubong gumaganap.

PC 2.6. Gumamit ng mga indibidwal na pamamaraan at pamamaraan ng trabaho sa gumaganap na klase, na isinasaalang-alang ang edad, sikolohikal at pisyolohikal na katangian ng mga mag-aaral.

PC 2.7. Plano sa pagbuo propesyonal na kasanayan mga mag-aaral.

Mga aktibidad sa organisasyon

PC 3.1. Ilapat ang pangunahing kaalaman sa mga prinsipyo ng organisasyon ng paggawa, na isinasaalang-alang ang mga detalye ng mga aktibidad ng pagtuturo at mga creative team.

PC 3.2. Gampanan ang mga tungkulin direktor ng musika creative team, kabilang ang organisasyon ng rehearsal at concert work, pagpaplano at pagsusuri ng mga resulta ng performance.

PC 3.3. Gumamit ng pangunahing kaalaman sa regulasyon sa mga aktibidad ng isang espesyalista sa gawaing pang-organisasyon sa mga institusyong pang-edukasyon at pangkultura.

PC 3.4. Lumikha ng mga programang may temang konsiyerto na isinasaalang-alang ang mga detalye ng pang-unawa ng iba't ibang grupo ayon sa idad mga tagapakinig.

Recording ni F.V. PONOMREVA
Compilation, text processing, musical notation, panimulang artikulo at mga tala ni S. I. PUSHKINA
Mga Reviewer V. Adishchev, I. Zyryanov

PAUNANG-TAO

Ang koleksyon na ito ay nilikha sa isang medyo hindi pangkaraniwang paraan: ang mga kanta na kasama dito ay nakolekta at naitala ng maydala ng isa sa mga tradisyon ng kanta ng Nizhnekamsk - Faina Vasilyevna Ponomareva, isang katutubong ng nayon ng Verkh-Buy, distrito ng Kuedinsky Rehiyon ng Perm. Noong 1960, isang ekspedisyon ng folklore ng Moscow Conservatory ang bumisita sa rehiyon ng Perm, at ang mga pag-record ng mga gawa ng katutubong sining ay ginawa sa distrito ng Kuedinsky (ang nayon ng Verkh-Bui, ang nayon ng Tarany). Gayunpaman, ang aklat na ito ay batay sa mga tala ni F. Ponomareva. Ang landas na ito ay pinili upang ipakita ang lokal na kultura ng kanta sa pamamagitan ng prisma ng hindi isang panlabas na kolektor, ngunit isang buhay na kalahok, na ang personal na panlasa at pananaw sa mundo ay malapit na nauugnay dito. Si Faina Vasilyevna ay nagkaroon din ng pagkakataon na magsagawa ng maraming taon ng trabaho sa kanyang katutubong nayon upang mag-record ng mga kanta sa pinaka natural na kapaligiran ng kanilang pag-iral, na walang alinlangan na nag-ambag sa pagkilala ng mga tipikal na tampok ng tradisyon ng kanta ng Verkh-Buyov. Karamihan sa mga kanta na kanyang naitala ay bahagi ng repertoire ng mga lokal na amateur na pagtatanghal. Tumutunog din ang mga ito sa mga pagdiriwang sa kanayunan, sa bahay at sa kalye, at nagpapalamuti ng mga kasalan sa kanayunan.

Si Faina Vasilievna ay ipinanganak noong Disyembre 31, 1906 at malaking pamilya magsasaka manggagawang bukid. Nakatira siya sa isang maliit ngunit maaliwalas na bahay sa nayon ng Tapya (ito ay bahagi ng nayon ng Verkh-Bui). Dito siya nagtrabaho bilang isang guro nang higit sa tatlumpung taon. mataas na paaralan. Kaagad sa likod ng hardin ay dumadaloy ang Bui River, isang tributary ng Kama. Gustung-gusto ni Faina Vasilievna ang kanyang nayon at ang magandang kalikasan na nakapaligid dito. Si Faina Vasilievna ay hindi mapaghihiwalay sa kanta. Naaalala ko na sa isa sa kanyang mga pagbisita sa Moscow, dinala niya ang kanyang mga apo sa Red Square, ipinakita ang parehong Kremlin at Mausoleum, at sa lugar ng pagpapatupad ay sinabi niya sa kanila ang tungkol sa pagpatay kay Stepan Razin. kanta! Iba ang ugali niya sa iba't ibang genre ng kanta. Nag-atubili siyang kumanta ng mga awiting pambata. Sa kabaligtaran, kumanta siya nang may konsentrasyon at pagpapahayag ng maraming mga pagkakaiba-iba sa makasaysayang, vocal, at sayaw na mga kanta. At kumakanta siya ng mga komiks at sayaw na kanta nang may kasiglahan, na parang isang pagdiriwang sa nayon. Si Faina Vasilievna ay isang kailangang-kailangan na kalahok sa mga round dances at round dances. Siya mismo ang nagtatahi ng lahat mga vintage costume, nagbuburda sa kanila, at hindi pa rin iniiwan ang mahirap na sining ng paghabi. Ang sining na ito, tulad ng mga kasanayan sa pagkanta, ay minana sa kanyang mga magulang at lolo.

Sumulat si Faina Vasilievna sa kanyang talambuhay: "Sa taglamig, ipinadala kami ng aking kapatid sa Bui. Nag-aral ang aking kapatid sa isang paaralan ng parokya, at tinuruan ako ng aking lola na magtrabaho bilang isang magsasaka. Inihanda niya ako ng kudelki mula sa mga raspberry, pula at bungang (basura mula sa flax), at tinuruan ako kung paano magpaikot ng spindle. Ang agham ng lola ay hindi walang kabuluhan. Di nagtagal natuto akong umikot at kumuha ng trabaho mula sa mga tao. Tinatanggal namin ang mga gabi ng taglamig sa pamamagitan ng isang sulo. Walang mga lampara o samovar sa bahay ng aking lolo. Ang manipis na linden splinters ay tahimik na nasusunog, walang basag, na parang natutunaw ang waks; ang lola ay paminsan-minsan ay pinapalitan ang isang nasunog na splinter ng isa pa, sariwa, na mabilis na pinipiga ito sa lampara. Mahilig kumanta sina lolo at lola. Bawat sedentary work na ginawa nila ay sinasabayan ng kanta. Kinaladkad nila ang gayong sinaunang panahon na nagmula pa noong unang panahon. Karaniwang kumakanta ang lola. Aakayin ka niya sa isang mapusok, madamdamin, puro paraan. Sumabay sa pag-awit ang lolo, pinatalas ang mga spindle o may hawak na bast shoe sa kanyang mga kamay. Ang mga tunog ng gayong madamdaming kanta ay dumadaloy sa mausok na kubo nang walang tigil, at tumatagos nang diretso sa puso, lumulubog sa mga pinagtataguan nito upang mapangalagaan pansamantala.”
Si Faina Vasilyevna ay lumaki sa isang kapaligiran ng maingat na paggawa ng magsasaka at sinaunang kanta ng Ruso. Naalala niya: “Sa mga gabi ng taglamig, abala sa pag-roll ng felt boots, sinabayan ng ama ang kanyang pagsusumikap sa isang kanta. Ang kanyang ina, ang kanyang agarang katulong, ay nagburda ng mga bota na may itim at pulang garus, at hinigpitan ang mga ito para sa kanya. SA maagang pagkabata Natutunan ko ang mga paboritong kanta ng aking ama at ina.

Ang isa sa mga unang kanta na pumasok sa aking kamalayan sa pagkabata ay ang "Beyond the Forest, the Forest," na kinondena ang walang ginagawa na buhay ng mga maginoong tagagawa na "umiinom, kumakain at namumuno sa mga piging, ngunit ang mga tapat na tao ay inaapi ang kanilang mga likod." Bilang isang may sapat na gulang, naunawaan ko kung bakit mahal na mahal ng aking ama ang kantang ito at kinanta ito nang may konsentrasyon, na may kalubhaan ng pag-iisip, na parang nagpapasa ng isang pangungusap. Nakaramdam ako ng matinding awa habang nakikinig ako sa aking mga luha sa kanta tungkol sa maagang pagkamatay ng isang batang pine tree: "Huwag kang hihipan ng hangin." Pagkatapos ay natutunan ko ang kantang "The Nightingale Persuaded the Cuckoo." Nang maisaulo ko ang kanyang mga salita at himig, isang gabi, medyo parang bata, hinila ko ang aking ama at ina, nakahiga sa mga kama. Biglang huminto ang kanta na hindi ko napansin, patuloy na masipag na tumutugtog ng melody. Agad kong naramdaman ang pagdampi ng mainit na palad ng aking ama. Magiliw at maingat niyang hinaplos ang aking buhok sa sinag, na nagsasabi: "Ina, iyan ang kukuha ng ating mga kanta, oh mang-aawit, oh magaling!" Mula sa araw na iyon, nagsimula akong kumanta kasama nila at hindi nagtagal ay sumali sa aming pamilyang koro ng apat na tao. Nakatatandang kapatid na babae, habang tumutulong sa pagbuburda ng felt boots, kumanta rin siya. Gabi ng taglamig nagtipon ang mga tao para sa isang get-together-party, bawat isa ay may kanya-kanyang gawain. Ang mga babae ay niniting, pinaikot, tinahi; ang mga lalaki ay naghahabi ng mga sapatos na bast o naka-saddle na mga harness. Sa buong mahabang gabi, sunod-sunod na umagos ang malapad na boses na mga kanta. Ang mga naturang kanta ay pinalitan ng mapaglarong, komiks tongue twisters at dance songs na hindi ka na makaupo. Ni mga kanta o biro ay hindi tumigil sa trabaho. Sa isang ganoong gabi, ang babae ay pilit hanggang apat na skeins. Para sa isang lalaki, ang karaniwang pamantayan ay ang paghabi ng isang pares ng sapatos na bast. Sa unang bahagi ng tagsibol, pinangunahan ng mga batang babae ang masikip na mga sayaw na bilog. Sa mga round dance na kanta ay umawit sila ng trabaho, niluwalhati ang pagdating ng tagsibol, at isinadula ang iba't ibang nilalaman ng mga kanta. Sa pabilog na sayaw ng mga babae, ang mga lalaki ay naglalakad nang magkakagrupo, magkapares, magkayakap sa isa't isa at mag-isa. Kumanta at sumipol sa oras kasama ang kanta, sumasayaw dito, ginawa nila ang sinabi sa kanta."
Ang buhay ng katutubong nayon at mga nakapaligid na nayon ay malapit na nauugnay sa mga kanta at laro. Si Faina Vasilievna ay buong kasakiman na hinihigop ang lahat ng ito. Siya ay palaging hindi isang tagamasid sa labas, ngunit isang masigasig na kalahok sa lahat ng bagay na nakapaligid sa kanya. At ngayon ay nakikibahagi pa rin siya sa mga kasiyahan sa nayon. Iyon ang dahilan kung bakit ito ay puno at makabuluhan mga tekstong patula mga kanta at kanilang mga himig.

Nagsimula ang trabaho sa koleksyon noong 1973, nang ang may-akda ng mga linyang ito, sa pamamagitan ng komisyon ng alamat ng Union of Composers ng RSFSR, ay binigyan ng mga pag-record ng F.V. Ponomareva (mga 200 gawa) para sa pagproseso ng siyensya. Sila ay iotized at pinag-aralan. Nang maglaon, habang nagtatrabaho siya sa libro, dinagdagan sila ni F.V. Ponomareva ng mga bago, paulit-ulit na pag-record mula sa iba't ibang mga performer sa nayon ng Verkh-Bui (kasama ang kanilang mga notasyon sa koleksyong ito). Ang kanyang mga kapwa taganayon ay nakibahagi sa pagtatanghal ng mga kanta: Vera Osipovna Tretyakova, Anna Osipovna Galashova, Anastasia Stepanovna Ponomareva, Agrippina Anfilofyevna Lybina, Anastasia Andreevna Sapozhnikova, Anna Antonovna Shelemetyeva, Maria Vasilyevna Spiryakova, Zoya Ivanovna Dyaghinate at iba pa.
Ang malawak at kawili-wiling panitikan sa lokal na kasaysayan (kabilang dito ang mga talaan ng alamat at mga paglalarawang etnograpiko) ay pangunahing nauugnay sa hilaga at gitnang mga rehiyon Rehiyon ng Perm. Musical folklore Ang bahagi ng Lower Kama basin na katabi ng Bashkiria at Udmurtia ay napakakaunting pinag-aralan. Mayroong mga solong talaan ng Vologodsky sa planta ng Polevsky at ilang mga talaan ng Tezavrovsky sa distrito ng Osinsky. Wala sa mga ito ang tumutugma sa mga himig at lyrics ng mga kanta sa koleksyong ito. Ang napakaraming karamihan ng mga himig at pag-record ni F. Ponomareva ay hindi nag-tutugma sa mga publikasyon ng Voevodin, Serebrennikov, P. A. Nekrasov, I. V. Nekrasov, pati na rin sa modernong Perm music at folklore publication (Christiansen, Zemtsovsky).
Ang magaganda at mayamang text recording ng folklore na ginawa sa katapusan ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo, gayundin ang maraming makabagong text recording, ay naghihintay na “iparinig.” Dapat ding tandaan na ang mga talaan huli XIX at ang simula ng ika-20 siglo ay nananatiling hindi naa-access para sa malawakang paggamit, dahil ang kanilang mga publikasyon ay isang bibliographic na pambihira, habang ang pangangailangan para sa naturang materyal ay lumalaki sa pag-unlad ng Sobyet. kultura ng musika at mga agham ng alamat.

Kaya, ang materyal sa koleksyon na ito sa unang pagkakataon ay malawak na kumakatawan sa isa sa mga tradisyon ng kanta ng rehiyon ng Lower Kama sa pagkakaiba-iba ng genre at holistic na anyo nito (mga himig at lyrics ng kanta). Kasabay nito, hinahangad naming isama sa koleksyon ang mas maraming materyal hangga't maaari, pantay na kinakailangan para sa pag-aaral ng alamat ng rehiyon ng Perm at para sa praktikal na paggamit nito sa mga malikhain at gumaganap na mga sphere. Kasama ng isang multifaceted na pagpapakita ng mga gawa ng tradisyon ng lokal na kanta, sinusubukan ng aklat na magbalangkas ng mga koneksyon sa mga tradisyon ng kanta ng mga kalapit na rehiyon o rehiyon at rehiyon ng Russia na may karaniwan. makasaysayang tadhana. Isagawa ang gawaing ito sa isang sapat na kumpletong lawak na may kasalukuyang estado Hindi posibleng pag-aralan ang mga indibidwal na kultura ng kanta at, higit pa rito, sa loob ng balangkas ng isang koleksyon ng kanta. Ngunit ang ilang mga thread na humahantong sa pinagmulan ng kultura ng awit na ito ay maaari pa ring balangkasin, na kung ano ang ginagawa sa gawaing ito. Gayunpaman, dapat sabihin na ang materyal na nakolekta ni F. Ponomareva, na nagtakda sa kanyang sarili ng katamtamang gawain ng pagkolekta ng isang songbook para sa mga kabataan, ay isang kontribusyon sa pang-agham na pag-unlad ng problema ng mga stylistic varieties ng folklore ng dating labas ng Russia. .
Sa komposisyon ng mga kanta sa koleksyon, hinahangad naming malinaw na ipakita ang mga pangunahing tampok na pangkakanyahan at pagkakaiba-iba ng genre ng orihinal na kultura ng kanta, na "nag-ugat" hindi lamang sa lugar ng Verkh-Buy at ilang kalapit na mga nayon at nayon, ngunit gayundin sa rehiyon ng Northern Kama - sa malayong distrito ng Gainsky Komi-Permyak, pati na rin sa distrito ng Vereshchaginsky sa hangganan ng Udmurtia at sa mga pamayanan ng Old Believer ng mga distrito ng Kiznersky at Kambarovsky ng Udmurtia na katabi ng rehiyong ito. Ang mga paghahambing na ito, na ginawa sa ilang mga tala, ay kakaunti sa bilang at hindi palaging kinukumpirma ng mga publikasyon. May mga link sa mga audio recording na nagsasaad ng kanilang lokasyon ng storage. Ngunit ito ay auditory perception na nagpapatunay o tumatanggi sa pagpapalagay ng pagkakatulad ng mga tampok na pangkakanyahan, dahil ang istilo ng pagganap ay isang integral at kung minsan ay halos ang pinaka-kapansin-pansing natatanging detalye ng isang partikular na tradisyon ng kanta. Maraming mga karaniwang tampok, halimbawa, ang ipinahayag kapag inihambing ang estilo ng musikal ng mga kanta mula sa nayon ng Verkh-Buy at mga kanta mula sa rehiyon ng Kirov (Mokhirev), ngunit kapag nakikinig sa mga phonograms, wala kaming nakitang anumang pagkakatulad sa paraan ng pagganap. .

Kapag pinag-aaralan ang mga pagpipilian sa kanta, nakita din ang ilang mga koleksyon na nauugnay sa hilagang mga rehiyon. Ang mga sanggunian ay ginawa sa kanila sa mga tala upang madagdagan ang patula na nilalaman ng mga kanta na kung minsan ay may hindi sapat na nabuong balangkas. Ang mga publikasyong Ural ay bahagyang ginagamit din sa mga sanggunian para sa posibleng paghahambing ng komposisyon ng genre ng mga kanta. Gayunpaman, dapat tandaan na ang mga sanggunian na ito ay hindi kumpleto at kasama lamang ang pangunahing layunin ng koleksyon - upang makilala at i-highlight ang mga tampok ng tradisyon ng lokal na kanta. Bago magpatuloy sa mga katangian nito, hindi maaaring hindi manatili sa isa tagpuang pangkasaysayan, kung saan siya ipinanganak at umunlad.
Ang oras ng pagtagos ng Russia sa mga Urals ay iniulat sa mga salaysay, na nagsasabing "noong ika-11 siglo, ang matapang na Novgorodians ay lumampas sa mga Urals sa bansang Ugra, upang mangolekta ng parangal mula dito, at ang landas ay nakalatag. sa pamamagitan ng lupain ng Perm." Mula sa isa pang mapagkukunan nalaman din natin: "Ang pagtagos ng mga Ruso sa mga lupain ng Ural, na nagsimula nang hindi lalampas sa ika-11 siglo, ay nakumpirma. mga natuklasang arkeolohiko at mga alamat ng salaysay: ang Laurentian at Nikon Chronicles. Ang mga Novgorodian ay kabilang sa mga unang lumitaw sa Urals.
Ang distrito ng Osinsky, kung saan kabilang ang Verkh-Buyovskaya volost, ay nagsimulang ayusin ng mga Ruso sa pagtatapos ng ika-16 na siglo. Ang guidebook na "Volga Region" (1925) ay naglalaman ng sumusunod na impormasyon tungkol sa rehiyong ito: "Ang mga Ruso ay nanirahan sa Osa noong 1591, nang itatag ng magkapatid na Koluzhenin ang Nikolskaya Sloboda sa site ng modernong lungsod. Kahit na mas maaga, isang monasteryo ang bumangon sa kanang bangko. Bago ang pagdating ng mga Ruso, mayroong mga pamayanan ng mga Ostyak dito, na nakikibahagi sa pangingisda at pinching hops ayon sa charter ng ika-16 na siglo. pamahalaan ng Moscow." Ang mga magsasaka ay naaakit ng mga mayamang lupain at ang posisyon ng "soberano"; maaari silang manirahan sa mga lupang pag-aari ng estado, na nananatiling "malaya", at kailangang pasanin ang ilang mga tungkulin na pabor sa estado, kung saan ang "soberanong ikapu lupang taniman” ay karaniwan. Ang tinapay na nakolekta ng mga magsasaka mula sa ikapu na lupang taniman ay napunta sa "mga soberanong kamalig" at ginamit upang magbayad ng suweldo sa "paglilingkod sa mga tao."

Maya-maya, malamang na itinatag ang pag-areglo ng Verkh-Buy. Sinabi ni F.V. Ponomareva sa isang alamat ng pamilya tungkol sa talaangkanan ng kanyang katutubong nayon. Si Ivan Grigoryevich Galashov, lolo ni Faina Vasilievna, ay nagsabi na "noong nakaraan, mula sa malaking ilog (Volkhov River - F. Ya.), Mula sa rehiyon ng Novgorod, ang mga tao ay dumating dito upang manirahan ng mga bagong lupain. Mayroong tatlong pamilya: Ivan Galashov (lolo sa tuhod ng lolo ni Ponomareva. - S. Ya.), Mikhey Korionov at Mikhailo Kopytov. Pagdating sa likod ng kabayo sa tagsibol, natagpuan nila ang kanilang mga sarili sa hindi madaanang gubat ng kagubatan. Ayon sa mga kuwento ng aking lolo, mayroong isang tuluy-tuloy na madilim na kagubatan dito, tulad ng sinasabi nila, "isang butas sa kalangitan." Iniwan ang kanilang mga pamilya sa mga tolda na gawa sa mga homespun na canopy, umakyat ang mga lalaki sa ilog, hanggang sa pinanggalingan nito. At ano ang nakikita nila? Ang isang malakas na agos ng tubig ay bumubulusok mula sa ilalim ng mga bato, bumabarena sa ibabaw tulad ng isang fountain, at dumadaloy nang maingay sa ilalim ng ilog. Ang isa sa mga lalaki ay nagsabi: "Gaano kalakas ang tibok ng tubig." Tinanggap ang salitang ito, bininyagan nila ang ilog na "Bumili": Hindi sila nakahanap ng lugar na madaling mabunot, bumalik sila sa kanilang mga pamilya, nanirahan sa ibaba sa itaas na bahagi, sa kabila ng ilog sa bundok, at nagsimulang manirahan sa mga bagong lugar.” Kaya, mula sa alamat ng pamilya, malinaw na ang mga lupain sa tabi ng Buy River (isang tributary ng Kama) ay naging desyerto nang dumating doon ang mga payunir na Ruso. Ito na yun. tila noong ika-17 siglo. Gayunpaman, noong 20s ng ika-20 siglo, nang archaeological excavations Sa lugar ng Kueda, sa kahabaan ng pampang ng Buy River, natuklasan ang tatlong pamayanan na may mga bakas ng mga pamayanan: Sanniakovskoye, sa Bundok Nazarova at malapit sa istasyon ng Kueda. Kung naaalala natin na ang mga lupaing ito ay nasa tabi ng Volga-Kama Bulgaria, na noong 1236 ay ang unang tumama sa pagsalakay ng Mongol-Tatar, kung gayon ang pagkawasak ng mga dating naninirahan na mga lupain ay mauunawaan.
Ang kasaysayan ng rehiyon ng Lower Kama ay mayaman sa mahahalagang kaganapan at kaguluhan. "Si Osa ay sinalakay ng mga Tatar noong 1616, na sinamahan ng mga Bashkirs, Cheremis at iba pa. Kinubkob nila ang kuta ng Osinsky."

Noong 1774, ang banta ng pag-aalsa ng Pugachev ay tumama sa distrito.
Lumipas ang mga dekada at siglo. "Ang mga magsasaka ng Russia, sa pamamagitan ng kanilang mga aktibidad, ay binago ang dating atrasadong rehiyon, lumikha ng malalaking sentro ng agrikultura, bumuo ng iba't ibang mga crafts at trades, kalakalan, at sila rin ang pangunahing lakas paggawa sa pag-aari ng estado at pribadong mga pabrika. Mula sa parehong mga magsasaka ay nilikha ang hukbo ng Cossack upang bantayan ang mga kuta Southern Urals" Sa distrito ng Osinsky, na “sa kasaganaan ng mga produktong pang-agrikultura ay maaaring katumbas ng pinakamayabong na mga lugar sa gitnang Russia, nabuo ang agrikultura, pag-aanak ng baka, pag-aalaga ng pukyutan, at paglilinis.” Mula sa kalapit na distrito ng Kungur, na sikat sa paggawa ng katad at paggawa ng iba't ibang produkto mula sa katad na nauugnay sa gawaing bahay-bahay, ang kalakalang ito ay kumakalat sa mga kalapit na distrito. Malaki ang naiambag ng mga katutubong manggagawa sa gawaing ito masining na elemento: mga produkto ay mahusay na burdado at pinalamutian ng mga pattern.
*.
Ang mga himig ng mga kanta ay ipinakita sa koleksyon nang buo hangga't maaari, na isinasaalang-alang ang pagkakaiba-iba ng mga himig sa bawat bagong stanza na katangian ng bawat tradisyon ng katutubong awit ng Russia. Ang mga pagkakaiba-iba na ito ay isinasagawa batay sa isang nakapirming uri - saknong. Nagbibigay sila ng mas kumpletong larawan ng pag-unlad ng musika isang himig na halos hindi na mauulit nang eksakto. At ito ay hindi lamang dekorasyon, ngunit katibayan ng walang katapusang imahinasyon ng mga katutubong performer, mahusay at mahusay na pagbuo ng batayan ng melody.
Ang mga tala sa dulo ng aklat ay naglalarawan sa tagpuan kung saan itinatanghal ang mga kanta, naglalaman ng musicological analysis ng mga ito, at mga pointer sa mga katulad na publikasyon.
Ang mga kanta na kasama sa koleksyon ay maaaring magsilbi bilang " pinakamahusay na paglalarawan mga hindi mauubos makapangyarihang pwersa na dinadala ng masa sa kanilang sarili." Ang kanilang pambansang pagkakakilanlan ay iyon, kasama ng kalungkutan at kalungkutan, sila ay humihinga ng "espasyo, kalooban, magiting na lakas" (D.N. Mamin-Sibiryak).

S. Pushkin,
musicologist, miyembro ng Union of Composers ng USSR

Basahin ang buong teksto sa aklat

• Paunang Salita
• Yuletide, laro, Pancake week kanta
• SAYAW, JOKIC KANTA
• MGA AWIT SA PANAHON
• MGA AWIT SA KASAL
• LULLABIES
• EPIKAL
• HISTORICAL AT MGA AWIT NG MGA SUNDALO
• MGA KANTA NG BOSES
• Mga Tala
• Listahan ng mga pagdadaglat ng bibliograpiko
• Alphabetical index ng mga kanta

Mag-download ng sheet music at lyrics

Salamat Anna para sa koleksyon!

Mula sa floor-length arafans, kokoshniks at song art. Ang mga koro ng katutubong Ruso na may pamagat na "akademiko" - bilang pagkilala pinakamataas na antas stagecraft. Magbasa nang higit pa tungkol sa landas ng "populist" sa malaking yugto - Natalya Letnikova.

Kuban Cossack Choir

200 taon ng kasaysayan. Ang mga kanta ng Cossacks ay alinman sa martsa ng kabayo o isang walking sortie sa "Marusya, isa, dalawa, tatlo..." na may isang magiting na sipol. 1811 - ang taon na nilikha ang una pangkat ng koro sa Russia. Buhay makasaysayang monumento, na nagdala ng kasaysayan ng Kuban at mga tradisyon ng pag-awit sa paglipas ng mga siglo Hukbo ng Cossack. Sa mga pinagmulan ay ang espirituwal na tagapagturo ng Kuban, Archpriest Kirill Rossinsky at rehente Grigory Grechinsky. Mula noong kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo, ang grupo ay hindi lamang lumahok sa mga banal na serbisyo, ngunit nagbigay din ng mga sekular na konsiyerto sa diwa ng walang ingat. Cossack freemen at, ayon kay Yesenin, “merry melancholy.”

Koro na pinangalanang Mitrofan Pyatnitsky

Isang pangkat na ipinagmamalaking tinawag ang sarili na "magsasaka" sa loob ng isang siglo na ngayon. At hayaan ang mga propesyonal na artista na gumanap sa entablado ngayon, at hindi ordinaryong maingay na Mahusay na magsasaka ng Russia mula sa Ryazan, Voronezh at iba pang mga lalawigan, ang koro ay kumakatawan awiting bayan sa kamangha-manghang pagkakaisa at kagandahan. Ang bawat pagganap ay nagdudulot ng paghanga, tulad ng isang daang taon na ang nakalipas. Ang unang konsiyerto ng koro ng magsasaka ay naganap sa bulwagan ng Noble Assembly. Ang madla, kasama sina Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, ay umalis sa pagganap na nabigla.

Northern Folk Choir

Isang simpleng guro sa kanayunan na si Antonina Kolotilova ang nakatira sa Veliky Ustyug. Nagtipon siya ng mga mahilig sa katutubong awit para sa mga handicraft. Noong isang gabi ng Pebrero ay nagtahi sila ng lino para sa bahay-ampunan: "Ang pantay, malambot na liwanag na bumabagsak mula sa lampara ng kidlat ay lumikha ng isang espesyal na coziness. At sa labas ng bintana ang masamang panahon ng Pebrero ay nagngangalit, ang hangin ay sumipol sa tsimenea, nag-rattle sa mga tabla sa bubong, naghagis ng mga snow flakes sa bintana. Ang pagkakaibang ito sa pagitan ng init ng isang maaliwalas na silid at ang pag-ungol ng isang snow blizzard ay nagpalungkot sa aking kaluluwa. At biglang nagsimulang tumunog ang isang kanta, malungkot, magulo...” Ganito ang tunog ng hilagang awit - 90 taon. Mula na sa entablado.

Ryazan Folk Choir na pinangalanang Evgeniy Popov

Mga kanta ni Yesenin. Sa tinubuang-bayan ng pangunahing mang-aawit ng lupain ng Russia, ang kanyang mga tula ay inaawit. Melodic, piercing, exciting. Kung saan ang puting birch ay alinman sa isang puno o isang batang babae na nagyelo sa mataas na pampang ng Oka. At ang poplar ay tiyak na "pilak at maliwanag." Ang isang koro ay nilikha batay sa isang kanayunan pangkat ng alamat ang nayon ng Bolshaya Zhuravinka, na gumaganap mula noong 1932. Ryazan choir maswerte. Ang pinuno ng grupo, si Evgeny Popov, mismo ay nagsulat ng musika para sa mga tula ng kanyang kababayan, na may kamangha-manghang pakiramdam ng kagandahan. Kinakanta nila ang mga kantang ito na para bang pinag-uusapan nila ang kanilang buhay. Mainit at banayad.

Siberian folk choir

Koro, ballet, orkestra, studio ng mga bata. Siberian Choir multifaceted at naaayon sa malamig na hangin. Ang programa ng konsiyerto na "Yamshchitsky Tale" ay batay sa musikal, kanta at koreograpikong materyal mula sa rehiyon ng Siberia, tulad ng marami sa mga sketch ng entablado ng grupo. Ang pagkamalikhain ng mga Siberian ay nakita sa 50 bansa sa buong mundo - mula Germany at Belgium hanggang Mongolia at Korea. Kung ano ang kanilang kinabubuhay ay kung ano ang kanilang kinakanta. Una sa Siberia, at pagkatapos ay sa buong bansa. Ano ang nangyari sa kanta ni Nikolai Kudrin na "Bread is the Head of Everything," na unang ginanap ng Siberian Choir.

Voronezh Russian Folk Choir na pinangalanan kay Konstantin Massalinov

Mga kanta sa harap na linya sa mga mahihirap na araw kung saan, tila, walang oras para sa pagkamalikhain. Ang koro ng Voronezh ay lumitaw sa nayon ng mga manggagawa ng Anna sa taas ng Dakila Digmaang Makabayan- noong 1943. Ang unang nakarinig ng mga kanta ng bagong banda ay nasa mga yunit ng militar. Una malaking konsiyerto- na may luha sa kanyang mga mata - dumaan siya sa Voronezh na pinalaya mula sa mga Aleman. Kasama sa repertoire ang mga liriko na kanta at ditties na kilala at minamahal sa Russia. Kabilang ang salamat sa pinakasikat na soloista ng Voronezh choir - Maria Mordasova.

Volga Folk Choir na pinangalanan kay Pyotr Miloslavov

"Isang steppe wind ang tumatawid sa entablado ng Chatelet Theater at dinadala sa amin ang bango ng orihinal na mga kanta at sayaw,"- sumulat ng pahayagang Pranses na L'Umanite noong 1958. Ipinakilala ng bayan ng Samara ang pamana ng kanta ng rehiyon ng Volga sa mga Pranses. Ang tagapalabas ay ang Volga Folk Choir, na nilikha ng desisyon ng Pamahalaan ng RSFSR noong 1952 ni Pyotr Miloslavov. Isang maaliwalas at madamdaming buhay sa kahabaan ng mga pampang ng dakilang Volga at sa entablado. Sa team na sinimulan ko ang aking malikhaing landas Ekaterina Shavrina. Ang kantang "Snow White Cherry" ay ginanap sa unang pagkakataon ng Volga Choir.

Omsk Folk Choir

Bear na may balalaika. Ang sagisag ng sikat na koponan ay kilala sa Russia at sa ibang bansa. “Pag-ibig at pagmamalaki sa lupain ng Siberia,” gaya ng tawag ng mga kritiko sa grupo sa isa sa kanilang mga paglalakbay sa ibang bansa. "Ang Omsk Folk Choir ay hindi lamang matatawag na tagapagbalik at tagapag-ingat ng mga lumang awiting bayan. Siya mismo ang buhay na sagisag ng katutubong sining ng ating mga araw,"- sumulat ng British The Daily Telegraph. Ang repertoire ay batay sa mga kanta ng Siberia na naitala ng tagapagtatag ng grupo, si Elena Kalugina, kalahating siglo na ang nakalilipas at maliwanag na mga larawan mula sa buhay. Halimbawa, ang suite na "Winter Siberian Fun".

Ural Folk Choir

Mga pagtatanghal sa mga harapan at sa mga ospital. Ang mga Urals ay hindi lamang nagbigay sa bansa ng metal, ngunit nagtaas din ng moral na may mga sayaw na ipoipo at mga bilog na sayaw, ang pinakamayamang materyal na alamat ng lupain ng Ural. Sa ilalim ng Sverdlovsk Philharmonic sila ay nagkaisa mga amateur na grupo ang mga nakapalibot na nayon ng Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach, Laya. "Ang aming genre ay buhay", - sabi nila sa team ngayon. At ang pangangalaga sa buhay na ito ay itinuturing na pangunahing gawain. Tulad ng sikat na Ural na "Seven". Ang "Drobushki" at "barabushki" ay nasa entablado sa loob ng 70 taon. Hindi isang sayaw, ngunit isang sayaw. Sabik at matapang.

Orenburg Folk Choir

Down scarf bilang bahagi ng isang stage costume. Ang malambot na puntas ay kaakibat mga awiting bayan at sa isang bilog na sayaw - bilang bahagi ng buhay ng Orenburg Cossacks. Ang koponan ay nilikha noong 1958 upang mapanatili ang natatanging kultura at mga ritwal na umiiral "sa gilid ng malawak na Rus', sa kahabaan ng mga pampang ng Urals." Bawat performance ay parang performance. Hindi lang ang mga kanta na nilikha ng mga tao ang kanilang ginagawa. Maging ang mga sayaw ay may basehang pampanitikan. Ang "When the Cossacks Cry" ay isang choreographic na komposisyon batay sa isang kwento ni Mikhail Sholokhov mula sa buhay ng mga residente ng nayon. Gayunpaman, ang bawat kanta o sayaw ay may sariling kwento.