Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Alexandrova Miroslava ika-6 na baitang

Ulat ni Miroslava Aleksandrova, isang estudyante sa Lesnye Polyany Children's Music School

(ika-6 na baitang, espesyalidad sa piano, pangkalahatang programa sa pagpapaunlad) para sa isang mas mahusay na pang-unawa sa musika ni J. Haydn,

pag-unawa sa mga kakaibang istilo ng kompositor, tunog na produksyon na likas sa panahon ng kompositor.

I-download:

Preview:

Mga katangian ng pagkamalikhain. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Ang anyo ng sonata. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .1

Talambuhay

1. pagkabata . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
2. Ang mga unang taon ng malayang pamumuhay. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
3. Panahon pagiging malikhain . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
4. Huling panahon ng pagkamalikhain. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Ang kasaysayan ng paglikha ng piano. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Bibliograpiya. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Mga katangian ng pagkamalikhain

Franz Joseph Haydn- isa sa pinaka mga kilalang kinatawan sining ng Enlightenment. Ang mahusay na kompositor ng Austrian, iniwan niya ang isang malaking malikhaing pamana– humigit-kumulang 1000 gawa sa karamihan iba't ibang genre. Ang pangunahing, pinakamahalagang bahagi ng pamana na ito, na tumutukoy sa makasaysayang lugar ni Haydn sa pag-unlad ng kultura ng mundo, ay binubuo ng malalaking paikot na mga gawa. Ito 104 symphony (kabilang sa mga ito: "Paalam", "Pagluluksa", "Umaga", "Tanghali", "Gabi", "Mga Bata", "Orasan", "Oso", 6 Parisian, 12 London, atbp.), 83 quartets ( anim na "Russians", 52 keyboard sonata, salamat sa kung saan si Haydn ay nakakuha ng katanyagan bilang tagapagtatag ng classical symphonism.

Ang sining ni Haydn ay malalim na demokratiko. Ang batayan nito istilo ng musika ay katutubong sining at musika ng pang-araw-araw na buhay. Ang musika ni Haydn ay puno hindi lamang ng mga ritmo at intonasyon ng alamat, kundi pati na rin ng katutubong katatawanan, hindi mauubos na optimismo at mahalagang enerhiya. Karamihan sa mga gawa ay nakasulat sa mga pangunahing susi.

Nilikha ni Haydn mga klasikong disenyo symphony, sonata, quartets. Sa mga mature symphony (London), ang klasikal na sonata form at ang sonata-symphonic cycle ay nabuo sa wakas. Ang isang symphony ay may 4 na bahagi, isang sonata at isang konsiyerto ay may 3 bahagi.

Symphonic cycle

Mabilis ang part 1. Sonata allegro (gumagawa ang tao);

Mabagal ang part 2. Andante o Adagio (ang isang tao ay nagpapahinga, sumasalamin);

Bahagi 3 - katamtaman. Minuet (lalaking sumasayaw);

Mabilis ang part 4. Pangwakas (ang isang tao ay kumikilos kasama ng iba pa).

Sonata form o sonata allegro form

Panimula - paglalahad - pag-unlad - muli - coda

Paglalahad - kasama ang pangunahing at pangalawang batch, sa pagitan ng kung saan mayroong isang panali, at ang huling batch ay nakumpleto ang eksibisyon.

Pag-unlad - gitnang seksyon ng formsonata allegro , pati na rin ang ilanlibre At halo-halong anyo kung saan nabuo ang mga paksapaglalahad . Minsan ang pagbuo ng sonata form ay may kasamang set out ng episode bagong paksa, o ganap na pinalitan ng isang episode na may bagong musikal na materyal.

Muling paglabas - isang seksyon ng isang piraso ng musika na nagtatakda ng pag-uulit materyal na pangmusika, sa orihinal o binagong anyo.

Koda (“buntot, dulo, tugaygayan”) - isang karagdagang seksyon na posible sa dulopiraso ng musika at hindi isinasaalang-alang kapag tinutukoy ang istraktura nito.

Ang malikhaing landas ni Haydn ay tumagal ng humigit-kumulang limampung taon, na sumasaklaw sa lahat ng mga yugto ng pag-unlad ng sining ng Viennese. klasikal na paaralan- mula sa pagsisimula nito noong 60s siglo XVIII at hanggang sa rurok ng pagkamalikhain ni Beethoven.

1. pagkabata

Si Haydn ay ipinanganak noong Marso 31, 1732 sa nayon ng Rohrau (Lower Austria) sa pamilya ng isang gumagawa ng karwahe ang kanyang ina ay isang simpleng kusinero. Mula sa edad na 5, natuto siyang tumugtog ng mga instrumento ng hangin at kuwerdas, gayundin ang harpsichord, at kumanta sa koro ng simbahan.

Ang susunod na yugto ng buhay ni Haydn ay nauugnay sa musical chapel sa St. Stefan sa Vienna. Ang pinuno ng koro (Georg Reuther) ay naglakbay sa buong bansa paminsan-minsan upang mag-recruit ng mga bagong koro. Sa pakikinig sa choir kung saan kumanta ang maliit na si Haydn, agad niyang na-appreciate ang kagandahan ng kanyang boses at ang kakaiba talento sa musika. Pangunahing kayamanan ng musika Ang Vienna ay may napaka-magkakaibang alamat (ang pinakamahalagang kinakailangan para sa pagbuo ng klasikal na paaralan).

Ang patuloy na pakikilahok sa pagganap ng musika - hindi lamang ang musika ng simbahan, kundi pati na rin ang opera - binuo Haydn higit sa lahat. Bilang karagdagan, ang Reuther Chapel ay madalas na iniimbitahan imperyal na palasyo, kung saan ang hinaharap na kompositor ay makakarinig ng instrumental na musika.

1. 1749-1759 - ang mga unang taon ng malayang buhay sa Vienna

Ang ika-10 anibersaryo na ito ang pinakamahirap sa buong talambuhay ni Haydn, lalo na noong una. Walang bubong sa kanyang ulo, walang isang sentimo sa kanyang bulsa, siya ay lubhang mahirap. Ang pagkakaroon ng pagbili ng ilang mga libro sa teorya ng musika mula sa isang pangalawang-kamay na nagbebenta ng libro, si Haydn ay nakapag-iisa na nag-aral ng counterpoint, nakilala ang mga gawa ng pinakadakilang Aleman na theorists, at pinag-aralan ang keyboard sonatas ni Philipp Emmanuel Bach. Sa kabila ng mga pagbabago ng kapalaran, napanatili niya ang kanyang pagiging bukas ng pagkatao at ang kanyang pagkamapagpatawa, na hindi kailanman nagtaksil sa kanya.

Unti-unti, ang batang musikero ay nakakakuha ng katanyagan sa mga musikal na bilog ng Vienna. Mula noong kalagitnaan ng 1750s, madalas siyang inanyayahan na lumahok sa mga home musical evening sa bahay ng isang mayamang opisyal ng Vienne (na pinangalanang Fürnberg). Para sa mga home concert na ito, isinulat ni Haydn ang kanyang unang string trios at quartets (18 sa kabuuan).

Noong 1759, sa rekomendasyon ni Fürnberg, natanggap ni Haydn ang kanyang unang permanenteng posisyon - ang posisyon ng conductor sa home orchestra ng Czech aristocrat, Count Morcin. Ito ay isinulat para sa orkestra na itoAng unang symphony ni Haydn– D major sa tatlong bahagi. Ito ang simula ng pagbuoViennese classical symphony. Pagkalipas ng dalawang taon, binuwag ni Morcin ang koro dahil sa kahirapan sa pananalapi, at pumasok si Haydn sa isang kontrata sa pinakamayamang Hungarian magnate, isang madamdaming tagahanga ng musika -Paul Anton Esterhazy.

1. Ang panahon ng creative maturity

Nagtrabaho si Haydn sa paglilingkod sa mga prinsipe ng Esterhazy sa loob ng 30 taon: una bilang vice-kapellmeister (assistant), at pagkatapos ng 5 taon bilang chief-kapellmeister. Kasama sa kanyang mga tungkulin hindi lamang ang pagbuo ng musika. Kinailangan ni Haydn na magsagawa ng mga pag-eensayo, panatilihin ang kaayusan sa kapilya, maging responsable para sa kaligtasan ng mga tala at instrumento, atbp. Lahat ng mga gawa ni Haydn ay pag-aari ni Esterhazy; ang kompositor ay walang karapatang magsulat ng musika na inatasan ng iba, at hindi maaaring malayang iwanan ang mga ari-arian ng prinsipe. Para sa kapilya at Home theater Isinulat ni Esterhazy ang karamihanHaydn symphony (noong 1760s ~ 40, noong 70s ~ 30, noong 80s ~ 18), quartets at opera. Isang kabuuan ng 24 na opera sa iba't ibang genre, kung saan ang pinaka-organic na genre para kay Haydn ay kalabaw . Halimbawa, ang opera na “Loyalty Rewarded” ay nagtamasa ng malaking tagumpay sa publiko. Noong kalagitnaan ng 1780s, nakilala ng publikong Pranses ang anim na symphony na tinatawag na "Parisian" (Nos. 82-87, partikular na nilikha ang mga ito para sa "Olympic Box Concerts" ng Paris).

1. Huling panahon ng pagkamalikhain.

Noong 1790, namatay si Prinsipe Miklos Esterhazy, na nagbigay kay Haydn ng panghabambuhay na pensiyon. Ang kanyang tagapagmana ay nilusaw ang kapilya, na napanatili ang titulo ng konduktor para kay Haydn. Ganap na napalaya mula sa serbisyo, nagawa ng kompositor ang kanyang dating pangarap - ang maglakbay sa labas ng Austria.

Noong 1790s, gumawa siya ng 2 paglilibot sa London sa paanyaya ng organizer ng "Subscription Concerts", violinist na si I. P. Salomon (1791-92, 1794-95). Isinulat sa pagkakataong ito"London" symphony natapos ang pagbuo ng genre na ito sa gawain ni Haydn at kinumpirma ang kapanahunan ng klasikal na simponya ng Viennese. Masigasig na tinanggap ng publikong Ingles ang musika ni Hayd.Sa Oxford siya ay ginawaran ng isang honorary doctorate ng musika.

Dahil sa inspirasyon ng mga oratorio ni Handel na narinig sa London, sumulat si Haydn ng 2 sekular na oratorio -"Paglikha ng mundo"(1798) at "Mga Season" (1801). Ang mga monumental, epiko-pilosopiko na mga gawa na ito, na nagpapatunay sa mga klasikal na mithiin ng kagandahan at pagkakaisa ng buhay, ang pagkakaisa ng tao at kalikasan, ay karapat-dapat na kinoronahan ang malikhaing landas ng kompositor.

Noong Mayo 31, 1809, pumanaw si Haydn sa kasagsagan ng mga kampanyang Napoleoniko, nang mga tropang Pranses sinakop na ang kabisera ng Austria. Sa panahon ng pagkubkob sa Vienna, inaliw ni Haydn ang kanyang mga mahal sa buhay:"Huwag matakot, mga anak, kung nasaan si Haydn, walang masamang mangyayari.".

Kasaysayan ng piano

Piano - ito ay kamangha-manghang instrumentong pangmusika, marahil ang pinakaperpekto. Ito ay umiiral sa dalawang uri - grand piano at tuwid na piano . Maaari kang tumugtog ng kahit ano sa piano komposisyon ng musika, maging orkestra, vocal, instrumental, pati na rin ang anumang modernong komposisyon, musika mula sa mga pelikula, cartoon o mga pop na kanta. Ang piano repertoire ay ang pinakamalawak. Ang mga mahuhusay na kompositor ng iba't ibang panahon ay gumawa ng musika para sa instrumentong ito.

Noong 1711, naimbento ni Bartolomeo Cristofori instrumento sa keyboard, kung saan ang mga martilyo ay direktang tumama sa mga string, na sensitibong tumutugon sa pagpindot ng isang daliri sa susi. Ang isang espesyal na mekanismo ay nagpapahintulot sa martilyo na mabilis na bumalik sa orihinal na posisyon nito pagkatapos matamaan ang string, kahit na ang tagapalabas ay patuloy na panatilihin ang kanyang daliri sa susi. Bagong tool ay unang tinawag na "Gravecembalo col piano e forte", kalaunan ay pinaikli sa "Piano forte". At kahit na kalaunan ay nakuha nito ang modernong pangalan na " Piano."

Ang mga direktang predecessors ng piano ay isinasaalang-alang harpsichord at clavichord . Ang piano ay may malaking kalamangan sa mga instrumentong pangmusika na ito: ang kakayahang pag-iba-ibahin ang dynamics ng tunog, ang kakayahang magparami ng malaking hanay ng mga shade mula pp at p hanggang sa ilang f. Sa mga sinaunang instrumento harpsichord at clavichord Mayroong isang bilang ng mga pagkakaiba.

Clavichord - isang maliit na instrumentong pangmusika na may tahimik na tunog na naaayon sa laki nito. Siya ay nagpakita sa mamaya Middle Ages, bagama't walang nakakaalam kung kailan eksakto. Kapag pinindot mo ang isang clavichord key, tumutunog ang isang string na nauugnay sa key na ito. Upang mabawasan ang laki ng instrumento, ang bilang ng mga string clavichord ay madalas na mas mababa kaysa sa bilang ng mga susi. Sa kasong ito, ang isang string ay nagsilbi (sa pamamagitan ng naaangkop na mekanismo) ng ilang mga susi. Clavichord maliliwanag na kulay at sound contrasts ay hindi pangkaraniwan. Gayunpaman, depende sa likas na katangian ng keystroke, ang melody na tinutugtog sa clavichord ay maaaring bigyan ng ilang sonic flexibility, at higit pa, ang isang tiyak na vibration ay maaaring ibigay sa mga tono ng melody. Ang clavichord ay may isang string para sa bawat key, o dalawa - tulad nito clavichord tinatawag na "konektado". Sa pagiging napakatahimik na instrumento, clavichord pinayagan pa rin akong gumawa ng crescendos at diminuendo.

Sa kaibahan sa banayad at madamdamin na sonority clavichord, harpsichord ay may mas matunog at makinang na paglalaro. Sa pamamagitan ng pagpindot sa harpsichord key, mula sa isa hanggang apat na mga string ay maaaring dalhin sa tunog sa kahilingan ng tagapalabas. Sa panahon ng kasagsagan ng sining ng harpsichord, mayroong isang bilang ng mga uri ng mga harpsichord. Harpsichord , malamang, ay naimbento sa Italya noong ika-15 siglo. Ang harpsichord ay may isa o dalawang manwal (mas madalas na tatlo), at ang tunog ay ginawa sa pamamagitan ng pag-agaw ng string gamit ang balahibo ng ibon na plectrum (tulad ng pick) kapag pinindot ang isang key. Ang mga string ng harpsichord ay parallel sa mga key, tulad ng isang modernong piano, at hindi patayo, tulad ng isang clavichord at modernong piano . Tunog ng concert harpsichord - medyo matalas, ngunit mahina para sa pagtugtog ng musika malalaking bulwagan, samakatuwid, ang mga kompositor ay nagpasok ng maraming melismas (dekorasyon) sa mga piraso para sa harpsichord upang mahaba

ang mga tala ay maaaring medyo pinahaba. Harpsichord ay ginamit din para sabayan ng mga sekular na kanta, sa musika sa silid at para sa pagganap ng digital bass na bahagi sa isang orkestra.

Clavichord

Harpsichord

Bibliograpiya

E.Yu.Stolova, E.A.Kelkh, N.F.Nesterova "Panitikan sa musika"

L. Mikheeva " encyclopedic Dictionary batang musikero"

I.A.Braudo "Clavesti at clavichord"

D.K.Salin “100 Mahusay na Kompositor”

M.A. Zilberkvit " Silid aklatan. Haydn"

Yu.A Kremlev “J Haydn. Sanaysay sa buhay at pagkamalikhain"

L. Novak “Ako Haydn. Buhay, pagkamalikhain, kahalagahan sa kasaysayan"

MBU DO Children's Music School Lesnye Polyany

Ulat sa paksa: F. J. Haydn

Nakumpleto ng: mag-aaral sa ika-6 na baitang

piano major

Alexandrova Miroslava

Sinuri ni: Elisova Nonna Lvovna

Joseph Haydn - sikat Aleman na kompositor, isinilang sa nayon ng Rohrau (sa Austria) noong Marso 31, 1732, namatay sa Vienna noong Mayo 31, 1809. Si Haydn ay pangalawa sa labindalawang anak ng isang mahirap na coach. Bata palang siya ay nagpakita na siya ng kakaiba mga kakayahan sa musika at sa una ay ipinadala siya upang sanayin ng isang kamag-anak na musikero, at pagkatapos ay sa loob ng walong taon ay natapos siya bilang isang mang-aawit sa Vienna, sa kapilya sa Church of St. Stefan. Doon niya natanggap edukasyon sa paaralan, at nag-aral din ng pagkanta at pagtugtog ng piano at violin. Doon niya ginawa ang kanyang mga unang eksperimento sa pag-compose ng musika. Habang si Haydn ay nagsimulang lumaki, ang kanyang boses ay nagsimulang magbago; Sa halip, ang kanyang nakababatang kapatid na si Mikhail, na pumasok sa parehong kapilya, ay nagsimulang kumanta ng treble solo, at sa wakas, sa edad na 18, napilitan si Haydn na umalis sa kapilya. Kinailangan kong tumira sa attic, magbigay ng mga aralin, samahan, atbp.

Joseph Haydn. Paglililok ng waks F. Teyler, tinatayang. 1800

Unti-unting lumaganap ang kanyang mga unang gawa (sa mga manuskrito): sonata ng piano, quartets, atbp. Noong 1759, sa wakas ay nakatanggap si Haydn ng isang posisyon bilang konduktor kasama si Count Morcin sa Lukawiec, kung saan, sa pamamagitan ng paraan, isinulat niya ang kanyang unang symphony. Kasabay nito, pinakasalan ni Haydn ang anak na babae ng taga-ayos ng buhok ng Viennese na si Keller, na masungit, palaaway at walang naiintindihan sa musika. Siya ay nanirahan kasama niya sa loob ng 40 taon; wala silang anak noong 1761, naging pangalawang bandmaster si Haydn sa kapilya ng Count Esterhazy sa Eisenstadt. Kasunod nito, ang orkestra ng Esterhazy ay nadagdagan mula 16 katao hanggang 30, at si Haydn, pagkamatay ng unang konduktor, ay pumalit sa kanya. Dito niya nilikha ang karamihan sa kanyang mga gawa, karaniwang isinulat para sa mga pista opisyal at mga espesyal na araw para sa pagganap sa bahay ng Esterhazy.

Joseph Haydn. Pinakamahusay na mga gawa

Noong 1790, ang kapilya ay natunaw, nawalan ng trabaho si Haydn, ngunit binigyan ng pensiyon na 1,400 florin ng Counts of Esterhazy at kaya niyang italaga ang kanyang sarili sa malaya at independiyenteng pagkamalikhain. Sa panahong ito isinulat ni Haydn ang kanya pinakamahusay na mga sanaysay pagkakaroon pinakamataas na halaga at sa ating panahon. Sa parehong taon, inanyayahan siya sa London: para sa 700 pounds sterling, nagsagawa siya ng kanyang bagong anim na symphony doon, espesyal na isinulat para sa layuning ito ("Ang tagumpay ay napakalaking, at si Haydn ay nanirahan sa London sa loob ng dalawang taon . Ang kulto ng Haydn ay lumago masyado sa England sa panahong ito; sa Oxford siya ay idineklara na Doctor of Music. Ang paglalakbay at pananatili sa ibang bansa ay may espesyal na kahalagahan sa buhay ni Hayd dahil hanggang noon ay hindi pa siya umalis sa kanyang sariling bansa.

Pagbalik sa Vienna, nakilala ni Haydn ang isang marangal na pagtanggap sa lahat ng dako sa daan; sa Bonn nakilala niya ang batang Beethoven, na hindi nagtagal ay naging kanyang estudyante. Noong 1794, kasunod ng pangalawang imbitasyon mula sa London, pumunta siya roon at nanatili doon sa loob ng dalawang panahon. Pagbalik muli sa Vienna, isinulat ni Haydn, na noon ay mahigit 65 taong gulang na, ang kanyang dalawang sikat na oratorio, “The Creation of the World,” sa mga salita ni Lidley (ayon kay Milton), at “The Seasons,” sa mga salita. ng Thomson. pareho mga tekstong Ingles ay isinalin para sa Haydn ni van Swieten. Gayunpaman, unti-unti, ang kahinaan ng katandaan ay nagsimulang madaig si Haydn. Ang isang partikular na matinding suntok ay dealt sa kanya sa pamamagitan ng Pranses pagsalakay ng Vienna; ilang araw pagkatapos nito ay namatay siya.

Si Joseph Haydn ay pinakawalan ng tadhana mahabang buhay– namatay ang kompositor sa edad na 77, ngunit hindi lamang ito ang dahilan kung bakit napakalawak ng kanyang malikhaing pamana: sumulat siya ng higit sa isang daang symphony lamang.

Ang hinaharap na kompositor ay ipinanganak sa nayon ng Rohrau, na matatagpuan sa mga pag-aari ng Counts of Harrach sa Lower Austria. Mayroon ding isang kakaibang lihim sa talambuhay ng kompositor: sa kanyang mga gawa ay kusang-loob niyang sinipi ang mga melodies ng Croatian, at sa lugar kung saan siya ipinanganak, ang mga kinatawan ng mga taong ito ay naninirahan ngayon, nanirahan noon - kasama ang mga Hungarian at Czech... ito ay posible (bagaman hindi pa napatunayan ), na ang "ama ng symphony" ay maaaring magkaroon ng mga ugat ng Slavic.

Si Matthias Haydn - ang ama ni Joseph - ay gumagawa ng karwahe, ngunit ang pamilya ay mahilig sa amateur na pagtugtog ng musika, na nagpapahintulot sa mga magulang na mapansin ang mga kakayahan sa musika ng batang lalaki. Para sa pagsasanay pag-awit ng koro, tumutugtog ng violin at harpsichord, ipinadala siya sa kanyang mga kamag-anak sa Hainburg an der Donau. Dito, ang direktor ng kapilya ng Vienna Cathedral ay nakakuha ng pansin ng talentadong batang lalaki, at ang walong taong gulang na si Joseph ay nagpunta sa Vienna, kung saan siya ay nagtrabaho bilang isang chorister sa loob ng maraming taon. Madalas siyang gumanap nang solo, dahil si Josef ay may mahusay na treble, ngunit ito lamang ang pinahahalagahan sa kanya: walang nagturo sa kanya ng komposisyon, at nang magsimulang masira ang boses ng binata, siya ay itinapon lamang sa kalye.

Dahil sa isang kalahating gutom na pag-iral, kumikita ng mga pennies sa pamamagitan ng pribadong mga aralin at pagtugtog ng biyolin sa isang naglalakbay na grupo, ang binata, sa kabila ng mga pangyayari, ay pinagbuti ang kanyang mga kasanayan sa pagbuo. Pinag-aaralan niya ang keyboard music ni Philip Emmanuel Bach at nag-delves sa musical theoretical works mga may-akda ng Aleman. Hindi nabayaran ni Haydn ang mga aralin sa komposisyon na ibinigay sa kanya ni Nicola Porpora, at sa halip na magbayad, nagtrabaho siya bilang isang accompanist sa mga aralin sa pag-awit at maging bilang isang katulong.

Ngumiti si Fortune kay Haydn noong 1759 - naging konduktor siya kapilya ng hukuman Bilangin si Morcin. Sa paglilingkod sa aristokratang ito, isinulat ni Haydn ang kanyang unang mga symphony at quartets. Totoo, hindi siya nanatiling bandmaster ni Morcin nang mahabang panahon - noong 1761, binuwag ng count ang kanyang koro, ngunit sa panahong ito, isa pang aristokrata, ang prinsipe ng Hungarian na si Esterhazy, ay nagawang bigyang pansin ang kompositor. Tinanggap niya si Haydn bilang vice-kapellmeister, at noong 1766 - kapellmeister. Sa posisyong ito, kinailangan siyang manguna sa isang orkestra, gumawa ng musika, at maging ang mga opera sa entablado.

Marahil ang posisyon ng konduktor ng korte ay gumaganap ng isang tiyak na papel sa napakalaking legacy na iniwan ni Haydn - madalas, sa utos ni Prince Esterhazy, ang kompositor ay hindi lamang kailangang magsulat ng isang symphony sa isang araw, ngunit magsanay din nito sa orkestra ng korte. At gayon pa man ang pangunahing paliwanag ay gayon mataas na produktibidad namamalagi sa "paraan" na minsang inilarawan mismo ni Joseph Haydn: tuwing umaga, pagkatapos ng isang panalangin, nagsimula siyang gumawa ng musika, at kung hindi siya nagtagumpay, nanalangin siya muli - at nagtrabaho muli ... tunay, siya ay isang "craftsman". ” sa pinaka the best, the very sa isang mataas na kahulugan ang salitang ito - isang tao na ang buong buhay ay ginugol sa walang pagod na trabaho... Marahil ay natutunan niya ito mula sa kanyang ama, isang gumagawa ng karwahe?

Pumasok si Haydn sa kasaysayan ng musika bilang "ama ng symphony." Ang genre na ito ay umiral noon, ngunit sa akda ni Haydn na ang sonata-symphonic cycle ay naging kung ano ang alam natin ngayon - tatlong paggalaw sa isang sonata at apat sa isang symphony, na ang bawat isa ay naglalaman ng isang bagay na wala sa iba... Ang quintessence ng pag-iisip ng klasisismo sa kanyang kulto ng katwiran at katamtaman. Ang pamamaraan na ito ay naging matagumpay na hindi ito bumagsak alinman sa ilalim ng presyon ng mga hilig ng romantikismo o sa mga bagyo ng ikadalawampu siglo - nagbago ito, lumitaw sa isang bagong kalidad, ngunit palaging napanatili - at utang namin ito sa Joseph Haydn.

Sa una, ang mga gawa ni Haydn, na isinulat sa serbisyo ni Esterhazy, ay itinuturing na pag-aari ng maharlikang pamilyang ito, ngunit noong 1779 ang kontrata ay binago, at ang kompositor ay nakatanggap ng karapatang ibenta ang kanyang mga marka sa mga publisher. Nag-ambag ito sa internasyonal na katanyagan ng kompositor.

Nagsilbi si Haydn sa korte ng Esterhazy nang humigit-kumulang tatlumpung taon. Noong 1790, namatay ang prinsipe, binuwag ng kanyang anak ang orkestra, ngunit ayon sa kalooban ng prinsipe, ang kompositor ay nakatanggap ng panghabambuhay na pensiyon. Dahil dito, nakapaglakbay si Haydn sa ibang bansa, na dati ay hindi niya kayang bayaran. Dalawang beses bumisita sa London ang kompositor, kung saan sikat ang kanyang musika malaking tagumpay. Sa unang pagkakataon sa maraming taon, nagkaroon ng pagkakataon ang kompositor na makatrabaho malalaking orkestra at gumanap sa malalaking bulwagan sa harap ng pangkalahatang publiko, at hindi sa harap ng isang makitid na bilog ng mga aristokrata. Ang labindalawang symphony ng kompositor, na isinulat sa panahong ito at kilala bilang London Symphonies, ang naging tugatog ng kanyang symphonic creativity.

Ang pambihirang pagganap ay nagbigay-daan kay Haydn na sorpresahin ang mundo sa edad na 67. Sa edad na ito, kapag ang mga tao ay nag-aatubili na kumuha ng isang bagong bagay, ang kompositor ay lumikha ng isang gawa sa isang genre na dati niyang tinugunan nang isang beses lamang at wala. espesyal na tagumpay- ang oratorio "," na tinawag ng kritiko ni Alexander Serov na "isang napakalaking paglikha." Pagkalipas ng dalawang taon, sumunod ang isang bagong obra maestra sa genre ng oratorio - "". Ang Oratorio ay naging isang "kamangha-manghang punto" malikhaing landas Haydn. SA mga nakaraang taon hindi na siya lumikha ng musika sa kanyang buhay. Namatay ang kompositor noong 1809, ilang sandali matapos salakayin ng mga hukbong Napoleoniko ang Vienna.

Ayon sa mismong kompositor, higit sa lahat, sa kanyang mahirap na buhay at walang pagod na trabaho, suportado siya ng pagkaunawa na ang kanyang trabaho ay magsisilbi sa mga tao "bilang isang mapagkukunan kung saan ang isang pagod, nabibigatang kaluluwa ay kukuha ng kapayapaan at kagalakan." Ang isa ay hindi maaaring sumang-ayon dito kapag nakikinig sa kanyang mga sonata, symphony at oratorio.

Mga Panahon ng Musika

Mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay Austrian kompositor ay iniharap sa artikulong ito.

Joseph Haydn kawili-wiling mga katotohanan

Ito ay pinaniniwalaan na ang petsa ng kapanganakan ng kompositor ay Marso 31. At ito ay kagiliw-giliw na ang kanyang sertipiko ay nagpapahiwatig ng isang ganap na naiibang petsa - Abril 1. Ayon kay mga personal na talaarawan Haydn, sinadya niyang baguhin ang petsa ng kanyang kapanganakan para hindi ito ipagdiwang sa April Fool's Day.

Talented na si Josef noong bata pa siya. Sa edad na 6, perpektong tumugtog siya ng mga tambol. At salamat sa kanyang boses sa pagkanta, ang 5-taong-gulang na batang lalaki ay inanyayahan sa Vienna sa isang paaralan ng koro pag-awit sa simbahan St. Stephen's Cathedral. Nang magsimulang mawalan ng boses si Haydn, iminungkahi ng choirmaster ng paaralan na magsagawa ng ilang uri ng operasyon na magpapahinto sa prosesong ito. Gayunpaman, ang ama ng bata ay tumayo para sa kanyang anak sa oras, na pinipigilan ang hindi maiiwasan.

Noong bata pa siya, nagkaroon siya ng bulutong.

Nang mamatay ang ina ni Joseph, kinuha ng kanyang ama ang isang batang 19-anyos na alipin bilang asawa. Kapansin-pansin na ang "anak" ay naging 3 taong mas matanda kaysa sa "ina".

Isang araw, ang hinaharap na kompositor ay umibig sa isang babae. Ngunit napagpasyahan niya na ang buhay monastik ay higit na mas mabuti kaysa sa buhay pamilya. Ngunit hindi siya nawalan ng loob at inanyayahan ang kanyang nakatatandang kapatid na si Anna Maria na magpakasal. Sa kanyang mga talaarawan, nabanggit ni Haydn na ang kanyang asawa ay medyo masungit at hindi ibinabahagi ang mga libangan sa musika ng kanyang asawa. Ginamit niya ang mga manuskrito ng musika bilang mga kagamitan sa kusina.

Kaibigan ni Haydn. Hindi nag-away ang magkaibigan.

Mayroong isang alamat tungkol sa paglikha ng Razor string quartet. Kaninang umaga nag-ahit si Josef gamit ang mapurol na labaha. Naubos ang kanyang pasensya, at sumigaw ang kompositor na kung may magbigay sa kanya ng normal na labaha, ibibigay niya sa taong iyon ang kanyang gawa. Nasa malapit si John Bland, gustong mag-publish ng bagong gawa sikat na kompositor. Binigyan ng publisher ang kompositor ng bakal na English razors, at bilang kapalit ay ibinigay niya ang panauhin bagong trabaho. Natanggap ng nilikha na quartet ang pangalan nito na "Razor".

Si Haydn ay nagdusa sa halos lahat ng kanyang buhay na may mga polyp sa kanyang ilong. Ang kanyang mabuting kaibigan at iminungkahi ng surgeon na si Joseph John Henter na magsagawa siya ng operasyon upang alisin ang mga polyp. Ang kompositor sa simula ay sumang-ayon. Pumasok siya sa opisina ng surgeon para hanapin ang apat na malalaking katulong na humahawak ng mga pasyente sa masakit na operasyon. Ang musikero ay natakot, sumigaw at nagpumiglas. Sa huli, hindi niya naalis ang mga polyp.

Ang kompositor ay isang masayang kasama at ang buhay ng partido.

Ang musika para sa awit ng Alemanya at ang dating Austria-Hungary ay isinulat ni Joseph Haydn.

Inaasahan namin na mula sa artikulong ito ay natutunan mo Interesanteng kaalaman mula sa buhay ni Joseph Haydn.

Kapag naaalala ang mga henyo sa musika noong huling bahagi ng ika-18 siglo, madalas nilang pinangalanan si Mozart, Beethoven, at, pagkatapos lamang, ang kanilang guro, si Joseph Haydn. Hindi itinatanggi ng lalaking ito ang kanya simpleng pinagmulan ay iginagalang sa mga pinakadakilang korte ng Europa. Sa kasaysayan, madalas siyang nananatili sa anino ng kanyang dalawang dakilang kapanahon, ngunit si Mozart ay sumamba kay Haydn, at pinangarap ni Beethoven na maging kanyang estudyante. Nag bow ang dalawa sa kanya. Kaya sino si Joseph Haydn?

Pinagmulan

Si Haydn ay ipinanganak noong Marso 1732. Ang kanyang ama ay nagtrabaho bilang isang wheelwright at nag-aayos ng mga karwahe. Ang pamilya ay humantong sa isang komunal na buhay, ang mga magulang ay masigasig na mga Katoliko, ang simbahan ay nagbigay malaking impluwensya sa pagbuo ng Haydn. Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay, siya ay isang tapat na mananampalataya at kasuwato ng kanyang sarili.

Unang karanasan sa musika

Ang aking ama ay marunong bumasa at sumulat at marunong ng musika. Madalas silang kumanta sa bahay at ang lahat ng mga bata ay kailangang lumahok sa mga konsyerto, bumuo mga boses sa pag-awit. Nang kumanta ang kanyang ama, ang 5-taong-gulang na si Josef ay nagkunwaring sinasamahan siya sa pamamagitan ng paggalaw ng isang patpat sa tabi ng isang piraso ng kahoy at nagpapanggap na ito ay isang biyolin. Sa edad na 6 siya ay ipinadala sa Hainburg, kung saan natuto siyang magsulat, magbasa at kumanta, at pinagkadalubhasaan din ang halos lahat ng hangin at mga instrumentong may kuwerdas, gumanap kasama ang koro sa mga libing, kasal at pagdiriwang sa korte.

Pulubi at Makapangyarihan

Ang pag-ibig sa musika ay ginagawang maliit ang mga problema sa araw-araw. Mahal na mahal ni Haydn ang musika kaya nagpapasalamat siya sa guro, bagama't malupit ang pakikitungo niya sa kanyang mga estudyante at madalas silang hampasin. Ang mga kondisyon ng pamumuhay ay malupit, ang mga bata ay madalas na malnourished. Napansin ng konduktor ng St. Stephen's Cathedral sa Vienna ang talento sa pagkanta ni Hayd at inalok siya ng puwesto sa choir sa kabisera. Ang buhay ng isang chorister ay hindi madali: kahirapan, mahinang nutrisyon, at maraming trabaho.

Sa Vienna siya ay nanirahan sa isang attic na walang kalan. Sa kawalan ng amenities, ginugol niya ang kanyang oras sa pagkuha ng mga aralin, pagtuturo at pagganap. Nang maupo siya sa clavier, pakiramdam niya ay makapangyarihan siya. Sa koro ay nagtanghal siya ng mga gawa ng mga yumaong kompositor ng Baroque. Edukasyon sa musika Simbahang Katoliko at antas ng edukasyon ang nakaimpluwensya sa pananaw sa mundo ni Haydn. Nakasanayan na nating isaalang-alang siyang ama ng symphony, ngunit inilaan niya ang isang makabuluhang bahagi sa mga pag-awit. Kinailangan kong bumangon nang napakaaga, ngunit nag-aalala lamang si Haydn tungkol sa katotohanan na mayroong maraming musika. Ang lahat ng pera ay napunta sa pag-aaral ng violin at harpsichord. Si Haydn ay likas na matanong at kailangan niyang matutunan ang mga bahagi ng kurikulum, tulad ng komposisyon, nang mag-isa, na nagmamasid sa iba pang mga kompositor.

Ang mga kahirapan ay nagtutulak sa iyo na maging isang kompositor

Napagtanto niya iyon magaling kumanta inanyayahan sa mga mayayamang bahay at sumali sa magandang musika doon. Sa oras na iyon, nagsimulang masira ang kanyang boses at ang insidenteng ito ay nagpabilis sa kanyang pag-alis sa St. Stefan. Sa loob ng walong taon ay nagmula siya sa isang miserableng pag-iral, naghahanapbuhay sa pamamagitan ng pagtuturo sa mga kabataan na tumugtog ng piano. Hindi available ang sheet music at kailangan niyang magsulat ng sarili niyang mga piyesa para pag-aralan.

Kahit sa pinakasimpleng sonata ni Haydn ay may kislap na hindi nawala hanggang sa dulo ng kanyang buhay. Kinuha siya ng isang kaibigan at namuhay siya sa pamamagitan ng pagtugtog ng dance music at mga harana sa mga lansangan. Si Haydn ay isang libreng artist sa isang lungsod kung saan mahilig sila sa musika at unti-unting nagsimulang isulat ito mismo.

Unang seryosong trabaho at hindi matagumpay na pag-aasawa

Natanggap ni Haydn ang posisyon ng court violinist at family piano teacher para sa Viennese countess. SA matataas na bilog Uso sa maharlika noong panahong iyon ang pagtangkilik sa mga musikero at nagkaroon ng kompetisyon sa pagitan nila. Hindi nagtagal ay hinirang na bandmaster si Haydn sa Count Karl von Morzin.

Hindi nagtagal ay nakilala ni Haydn ang isang pamilyang Viennese at umibig sa kanya bunsong anak na babae, ngunit ang kanyang mga magulang ay napaka-diyos at ipinadala siya sa isang monasteryo. Nagpakasal si Haydn nakatatandang kapatid na babae, Maria-Anne Keller. Hindi iginalang ng kanyang asawa ang kanyang talento bilang isang musikero at kompositor, at ginamit pa ang kanyang mga manuskrito bilang batayan sa pagkukulot ng kanyang buhok. Wala silang anak.

Court orchestra director, composer at diplomat at simpleng mayamang tao

Dumating ang tagumpay mamaya sa mahabang panahon, higit sa lahat dahil sa kanilang hindi agresibong kalikasan, mababang pinagmulan at kakulangan ng edukasyon. Di-nagtagal pagkatapos ng kanilang kasal, nawalan ng trabaho si Haydn dahil sa pagkasira kalagayang pinansyal Karl von Morzin, ngunit ang kanyang katanyagan ay lumago. Si Haydn ay inimbitahan ni Prince Esterhazy sa Eizenstatt Palace, 50 km mula sa Vienna. Noong 1761, nagpasya ang prinsipe na lumikha ng isang orkestra na hinahanap nila ang pinakamahusay na direktor.

Si Haydn ay 30 taong gulang nang matanggap niya ang posisyon na ito. Nakasuot siya ng uniporme ng Esterhazy House. Ipinagmamalaki ni Haydn at ng kanyang pamilya na maglingkod sa korte. Patuloy niyang hinahangad na pasayahin ang prinsipe. Dahil sa inspirasyon ng mga larawan ng Esterházy Concert Hall, agad siyang naisip na lumikha ng isang symphony tungkol sa araw ng kanyang buhay umaga, hapon at gabi, ito ay 6, 7, at 8 symphony na may mahabang solong bahagi. para sa lahat ng instrumento ng orkestra. Gumawa sila ng isang mahusay na impresyon sa prinsipe at sa mga musikero. Si Haydn ay isang ipinanganak na diplomat. Marami siyang ideya na nais niyang ipahayag sa musika, mararamdaman mo ang kanyang pagkauhaw sa buhay at kagustuhang ibahagi sa iba.

Sa kanyang mundo ng musika may kaunting sakit, ngunit may kaseryosohan at pagkamaingat. Si Haydn ay nagsimulang kumita ng higit at bumili ng isang bahay na hindi kalayuan sa palasyo. Nakatanggap siya ng malaking bahagi ng bayad sa uri. Tinukoy ng kanyang kontrata kung gaano karaming kahoy, gaano karaming butil, at kung gaano karaming baboy ang makukuha niya. Ang kanyang mga silid ay malinis, ang kaayusan ay naghari doon mula sa kanyang kabataan, mas gusto niya ang isang simpleng pamumuhay, para sa kanya ay palaging isang bagay ng karangalan ang mamuhay ayon sa kanyang kinikita, mula sa kanyang kabataan sinubukan niyang kumita ng pera upang hindi mag-alala tungkol sa anumang bagay. Ngayon ay mayroon na siyang sariling bahay, 3-4 na pinggan para sa tanghalian, nagbihis siya nang maayos. Si Haydn ay gumugol ng kaunting oras sa kanyang bahay. Kadalasan ay nagtrabaho siya at nanirahan sa isa sa mga pinakamagandang palasyo sa Hungary, mayroong 2 natatangi mga bulwagan ng konsiyerto sa hardin, ang personal na music salon ng prinsipe. Kadalasan hindi hihigit sa tatlong tao ang naroroon sa mga konsyerto - ang prinsipe, ang kanyang asawa at isa sa mga matataas na panauhin. Nang maglaon ay naulit ang konsiyerto para sa lahat.

Musika na ipinanganak ng mood, hilig sa pagsusulat

Naabot ni Haydn ang rurok ng pagka-orihinal at pagiging perpekto noong siya ay papalapit na sa 40. Madalas siyang umupo upang mag-improvise at, depende sa kanyang kalooban, iba't ibang mga gawa ang ipinanganak sa prosesong ito. Sa kasabikan ng pagsusulat, isinulat niya ang kanyang nagustuhan, at pagkatapos ay itinutuwid ang mga pagkakamali alinsunod sa mga batas ng pagsulat. Kadalasan ay nag-iiwan siya ng mga sipi na hindi isinulat ayon sa mga tuntunin at ang mga ito ay kahanga-hanga. Isang pagkahilig sa pag-eeksperimento, pagbabago at kasiyahan tulad ng kasiyahan ng isang bata.

Ang kompositor ay patuloy na nag-eeksperimento sa kanyang imahinasyon. Natuwa ang prinsipe sa kanyang trabaho. Dinala sila ni Haydn sa pagiging perpekto, ay isang explorer sa musika, naglalaro ng mga patakaran, kaya naman ang kanyang musika ay kaakit-akit. Mayroon itong elemento ng sorpresa, pause, stop, pagbabago ng tunog at lahat ay nagtataka kung ano ang susunod na mangyayari. Ito ay medyo matapang para sa oras na iyon, ngunit siya, bilang isang kinikilalang master, ay kayang bayaran ito.

Ang mga musikero ay kailangang maglakbay ng maraming kasama ang prinsipe at kapag ang mga musikero ay pagod. Sumulat si Haydn ng isang symphony na dapat magpahiwatig sa kanya na oras na para umuwi. Sa dulo ng piraso, ang mga musikero ay umalis sa bulwagan, na labis na namangha sa prinsipe, naunawaan niya ang pahiwatig, at ang lahat ay bumalik sa Eisenstadt. Para sa kanyang sarili, si Haydn ay nagsulat ng maliliit na sonata ng piano na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang emosyonalidad at pagiging sopistikado.

Opera

Noong panahong iyon, nakatuon si Haydn sa opera; May sarili ang korte Opera theater, na sa direksyon ni Haydn. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, 120 na pagtatanghal ng opera ang naganap. Dahil sa pag-aaral niya ng pag-awit noong bata pa siya, nakapag-compose siya ng magagandang aria na, kasabay nito, ay madaling gumanap.

Alam ni Haydn kung paano lumikha ng mga makukulay na orkestra para sa mga tekstong isinagawa. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, si Haydn ay nakatuon sa pagtuturo at mga gawaing panlipunan, kinuha niya si Beethoven bilang isang estudyante. Namatay siya sa edad na 77 sa Vienna, napapaligiran ng kanyang mga estudyante.