Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Pagkabata at kabataan

Si Sergei Timofeevich Aksakov ay ipinanganak noong 1791 sa Ufa sa pamilya ni Timofey Stepanovich Aksakov (1762-1836/1837), na nagsilbi bilang tagausig ng korte ng zemstvo. Si Timofey Stepanovich, na nagmula sa isang mahirap, kahit na sinaunang pamilya, ay ikinasal kay Maria Nikolaevna Zubova (1769-1833) - ang anak na babae ng kapwa gobernador-heneral ng gobernador ng Ufa. Si Maria Nikolaevna, isang matalino at makapangyarihang babae na lumaki sa mga pinakamataas na burukrata at nakatanggap ng magandang edukasyon para sa mga panahong iyon, sa kanyang kabataan ay nakipag-ugnayan sa liberal na tagapagturo na si Nikolai Ivanovich Novikov.

Anak ng isang tipikal na "napaliwanagan na opisyal" ng ikalabing walong siglo<…>nakatanggap ng isang advanced na edukasyon batay sa moralistic piety at Rousseauian sensitivity, at binuo ang edukasyon ng kanyang anak sa parehong mga pundasyon. Siya ay lumaki sa isang kapaligiran ng mahusay na pagmamahal at pangangalaga at hindi kailanman pinakitunguhan nang malupit o malupit. Ang kanyang sensitivity at intelektwal na sensitivity ay nabuo nang maaga.

Ginugol ni Sergei ang kanyang pagkabata sa Ufa at ang ari-arian ng pamilya Novo-Aksakovo (lalawigan ng Orenburg). Malaking impluwensya Ang kanyang pag-unlad ay naimpluwensyahan ng kanyang lolo, si Stepan Mikhailovich Aksakov, na nangarap ng isang apo na magpapatuloy sa "linya ni Shimon." Kinikilala ni D. Mirsky si Stepan Mikhailovich tulad ng sumusunod: "isang magaspang at masiglang pioneer na may-ari ng lupa, isa sa mga unang nag-organisa ng pag-aayos ng mga serf sa Bashkir steppes." Nagmana si Seryozha ng pagmamahal sa kalikasan mula sa kanyang ama; Maaga rin siyang umibig sa mga libro, sa edad na apat ay matatas na siyang nagbabasa, at sa limang taong gulang ay binibigkas niya ang Sumarokov at Kheraskov, muling isinalaysay ang mga engkanto ng "Isang Libo at Isang Gabi" nang personal.

Noong 1799, ang batang lalaki ay pumasok sa gymnasium ng Kazan, ngunit si Maria Nikolaevna, na hindi makayanan ang paghihiwalay sa kanyang anak, sa lalong madaling panahon ay binawi siya; Ito ay pinadali din ng katotohanan na ang maimpluwensyang Seryozha, na naputol mula sa kanyang pamilya, ay nagsimulang magkaroon ng epilepsy. Ang pagbabalik sa gymnasium ay naganap lamang noong 1801. Noong 1804, ang mga senior class ng gymnasium ay binago sa unang taon ng Kazan University, si Aksakov ay isa sa mga estudyante nito at ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral doon hanggang 1807. Sa panahon ng kanyang pag-aaral, nakipagtulungan si Aksakov sa mga sulat-kamay na magasin ng mag-aaral na "Arcadian Shepherds" (editor Alexander Panaev) at "Journal of Our Studies" (kung saan si Aksakov mismo ay isa sa mga co-editor). Ang mga magazine na ito ay naglalaman ng kanyang unang patula na mga eksperimento, na isinulat sa isang sentimental na istilo. Di-nagtagal pagkatapos makaranas ng pagkahilig para sa sentimentalismo, nakilala ni Aksakov ang "Diskurso sa luma at bagong pantig. wikang Ruso"A. S. Shishkov, na naging tagasunod ng kanyang teoryang pampanitikan at lingguwistika (sa artikulong "Literary Encyclopedia" tungkol kay Aksakov mismo na tinawag na "literary Old Belief"), na, gayunpaman, ay halos walang epekto sa kanyang sarili istilong pampanitikan. Mula noong 1806, si Sergei ay miyembro ng "Society of Lovers of Russian Literature" sa unibersidad; naging organizer din siya teatro ng mag-aaral, na nagtanghal, sa partikular, ng isang dula kung saan siya mismo ay isa sa mga co-authors. Kasunod nito, ang mga alaala ng pagkabata, kasama ang mga alamat ng pamilya, ay nabuo ang batayan ng Aksakov.

Maagang panahon ng gawaing pampanitikan

Noong 1807, si Sergei Aksakov, na nagtapos sa unibersidad sa 15 at kalahating taong gulang, ay lumipat sa Moscow, at mula doon noong 1808 sa St. Petersburg, pumasok sa serbisyo bilang isang tagasalin para sa Komisyon para sa Pagbalangkas ng mga Batas. Kalaunan ay inilipat siya sa Revenue Expedition. Pinagsama ni Aksakov ang burukratikong gawain sa mga pag-aaral sa panitikan at pagbigkas. Sa isang pagtatangka na pagbutihin ang kanyang sining ng pagbigkas, naging malapit niyang kaibigan ang trahedya na aktor na si Yakov Shusherin, at nakipagkilala rin kina Derzhavin at Shishkov. Kalaunan ay ilalaan niya ang mga biographical sketch sa lahat ng tatlo. Noong 1811, lumipat si Aksakov mula sa St. Petersburg patungong Moscow, kung saan ipinakilala siya ni Shusherin sa mga manunulat na sina S. N. Glinka, N. I. Ilyin, F. F. Kokoshkin, N. P. Nikolev at N. M. Shatrov. Nang maglaon, ang mga manunulat na sina Shakhovskoy, Zagoskin at Pisarev ay sasali sa lupon ng mga kakilala ni Aksakov sa Moscow.

Karamihan sa mga artikulo ni Aksakov noong huling bahagi ng 1820s at unang bahagi ng 30s ay nai-publish sa ilalim ng mga pseudonyms o walang lagda, na dahil sa kanyang sabay-sabay na serbisyo sa departamento ng censorship. Hindi alam kung gaano karaming mga pagsusuri at teoretikal na publikasyon sa mga paksa ng teatro ang nagmula sa kanyang panulat. Kaya, naniniwala ang ilang mga istoryador sa panitikan na si Aksakov ang may-akda ng isang serye ng mga pagsusuri sa "Molva" noong 1833-1835, na nilagdaan ng mga inisyal na P. Shch. Ang pagpapatungkol na ito ay ginawa, lalo na, batay sa isang liham mula kay N. I. Nadezhdin kay E. V. Sukhovo- Kobylina, na nagsasaad na ang isa sa mga artikulo sa ilalim ng pseudonym na P. Shch. ay isinulat ni "Father Aksakov" (kapansin-pansin, gayunpaman, na si Aksakov mismo ang nag-uugnay sa may-akda ng ilan sa mga publikasyon sa ilalim ng pseudonym na ito kay Nadezhdin ).

Ang mga artikulo ni Aksakov, simple sa anyo, ay pangunahing nakatuon sa pag-arte ng mga aktor at ang pagsusulat ng kanyang istilo sa nilalaman ng papel. Gayunpaman, ang pagsusuri sa entablado sa mga artikulo ni Aksakov ay hindi limitado sa pagsusuri ng pag-arte: gaya ng isinulat ng isa sa kanyang mga kalaban, "[n]i mga may-akda, tagapagsalin, aktor, at maging ang mga tanawin ay hindi nakatakas sa kanyang hindi sinasadyang paghatol." Si Aksakov ay nagbabayad ng maraming pansin sa paglaban sa mga cliches at hindi napapanahong mga kaugalian sa entablado, pag-awit ng pagbigkas, hinihiling na mga gawang teatro"graceful simplicity" at "naturalness". Ayon kay Aksakov na kritiko, ang mga kakayahan sa entablado ng aktor ay dapat na nasa ilalim ng sining ng pagpapahayag ng mga karakter, at ang wika ng karakter ay dapat na tumutugma sa kanyang karakter. Binibigyang-diin ng biographer na si S. Mashinsky sa bagay na ito na si Aksakov, na hindi pa nabuo bilang isang realistang manunulat noong 1930s, bilang isang kritiko sa teatro mula pa sa simula ay tumayo bilang suporta sa realismo.

Pagpuna sa panitikan

Ang isang mahalagang lugar sa talambuhay ni Aksakov bilang isang kritiko sa panitikan ay inookupahan ng kanyang relasyon sa publisher ng Moscow Telegraph magazine na si Nikolai Polev. Si Aksakov, na noong 1820s at 30s ay ideologically aligned sa konserbatibong literary circles (na ang mga ideologist ay sina M.A. Dmitriev at A.I. Pisarev), at ang liberal na romantikong Polevoy ay kumakatawan sa dalawang magkasalungat na kampo sa Russian literature at journalism. Noong 1829, nang si Polevoy ay nahalal bilang isang miyembro ng Society of Lovers of Russian Literature, si Aksakov ay mapanghimagsik na umalis sa mga ranggo nito. Gayunpaman, siya, bilang isang patakaran, ay umiwas sa aktibong pakikilahok sa pakikibakang ito, kaya ilan lamang sa kanyang mga publikasyon na nakadirekta laban sa Moscow Telegraph ang kilala: "Tugon sa anti-pagpuna ni G. V.U." (1829), "Sagot kay G. N. Polevoy" (1829) "Pag-uusap tungkol sa nalalapit na pagpapalabas ng Dami II ng Kasaysayan ng mga Ruso" (1830).

Bilang bahagi ng kontrobersya sa Moscow Telegraph, ang liham ni Aksakov na "Sa kahalagahan ng tula ni Pushkin" ay nai-publish noong 1830 sa Moskovsky Vestnik. Si Polevoy, isang pangkalahatang progresibong tao para sa kontemporaryong Russia, gayunpaman ay naging hindi pahalagahan ang pagiging totoo ng gawain ni Pushkin, at ang kanyang magasin ay sumali sa pag-uusig sa makata, na pinamumunuan ng mga reaksyonaryong kritiko. Polemicizing sa puntong ito ng pananaw, Aksakov noong 1830 ay sumulat tungkol kay Pushkin bilang isang mahusay na pintor na may "isang uri ng dignidad na wala pang makata-makatang Ruso." Lubos niyang pinahahalagahan ang kakayahan ni Pushkin na suriin ang mga intricacies ng sikolohiya ng tao at ang kanyang visual na talento. Nang mailathala ang nobela ni Thaddeus Bulgarin na "Ivan Vyzhigin" noong 1829, sumali si Aksakov sa kanyang mga kritiko, kasama sina I.V. Kireevsky at M.P. Pogodin. Ang artikulo ni Aksakov, na inilathala sa Athenaeum sa ilalim ng pseudonym na Istoma Romanov, ay may likas na konsepto, na inilalahad sa mambabasa ang noon. aesthetic na posisyon Aksakov at ang kanyang mga pananaw sa genre ng nobela.

Noong 1830, ang artikulo ni Aksakov na "Sa mga merito ni Prinsipe Shakhovsky sa dramatikong panitikan" at isang pagsusuri ng nobela ni Zagoskin na "Yuri Miloslavsky, o ang mga Ruso noong 1612" ay nai-publish sa Moskovsky Vestnik. Ang dalawang akda na ito ay sinuri mismo ni Aksakov bilang katangian ng kanyang gawa at isinama sa koleksyon noong 1858 na "Miscellaneous Works ni S. Aksakov." Ang kanyang huling gawain sa larangan ng kritisismong pampanitikan ay ang artikulong "Tungkol sa nobela ni Yu. Zhadovskaya na "Away from the Great World"" na inilathala sa Molva noong 1857.

Aksakov - direktor ng Land Surveying Institute

Matapos ang kanyang pagpapaalis mula sa Censorship Committee, sinubukan ni Aksakov ng ilang oras na maghanapbuhay sa pamamagitan ng pakikipagtulungan sa press (lalo na, sa Molva), ngunit sa lalong madaling panahon napilitang maghanap ng mga pagkakataon upang makabalik sa serbisyo. Ang mga ari-arian at pagpuna sa teatro ay hindi makapagbigay ng sapat na kita upang mabuhay malaking pamilya. Gayunpaman, tinanggihan ni Aksakov ang panukala ni Vladimir Panaev na kumuha mula sa ministro ng isang posisyon bilang tagapamahala ng tanggapan ng teatro sa St.

Matapos ang maraming problema, noong Oktubre 1833, pinamamahalaang ni Aksakov na kunin ang posisyon ng inspektor sa Konstantinovsky Land Surveying School. Sa kanyang karera, marami siyang ginawa para mapaunlad ito institusyong pang-edukasyon, inihahanda ang kumpletong reorganisasyon nito. Ang kanyang trabaho ay nakoronahan ng tagumpay, at noong Mayo 1835, sa pamamagitan ng utos ng emperador, ang paaralan ay binago, at si Aksakov mismo ay hinirang na direktor nito.

Ang panahong ito ng aktibidad ni Aksakov ay nagsimula rin sa kanyang rapprochement kay V.G. Belinsky. Ilang sandali bago ito, ipinakilala sila ng anak ni Aksakov na si Konstantin, na lumahok kasama ang hinaharap na kritiko sa bilog ng N.V. Stankevich. Sinuportahan ng mga Aksakov si Belinsky sa pananalapi; noong 1837, nag-ambag si Sergei Timofeevich sa paglalathala ng kanyang "Foundations of Russian Grammar", at noong 1838 binigyan niya siya ng posisyon bilang isang guro ng wikang Ruso sa Land Survey Institute. Bagaman pinamunuan ni Aksakov ang institusyong ito, ang paghirang kay Belinsky ay nauugnay sa mga makabuluhang problema para sa kanya, dahil siya, sa kawalan ng isang diploma sa unibersidad, ay walang pormal na karapatang magturo. Bilang isang resulta, hinawakan ni Belinsky ang posisyon na ito sa loob lamang ng ilang buwan at huminto, na nagpasya na ganap na ituon ang kanyang mga aktibidad sa larangan ng pamamahayag. Napanatili nila ang matalik na relasyon kay Aksakov, bagama't kalaunan ay natagpuan nila ang kanilang mga sarili sa magkasalungat na mga kampo ng ideolohiya.

Matapos ang paglalathala nito, ang "Buran" ay tumanggap ng matataas na marka mula sa mga kritiko. Kapansin-pansin sa bagay na ito ay ang laudatory note sa Moscow Telegraph ni Polevoy, na hindi pinaghihinalaan na ang may-akda ng sanaysay ay ang kanyang ideolohikal na kalaban na si Aksakov. Pinahahalagahan mismo ni Pushkin ang paglalarawan ng snowstorm - Itinuro ni S. Mashinsky ang pagkakapareho sa pagitan ng mga larawan ng snowstorm ni Aksakov at sa ikalawang kabanata ng "The Captain's Daughter" ni Pushkin, na isinulat sa ibang pagkakataon. Pagkalipas ng dalawampung taon, si Leo Tolstoy ay bumaling sa karanasan ng paglalarawan ni Aksakov tungkol sa bagyo ng niyebe sa kanyang kwentong "Blizzard". Si Aksakov mismo ay nabanggit ito sa kanyang liham kay I. S. Turgenev:

"Mga Tala" tungkol sa pangingisda at pangangaso

Sa pagtatapos ng 1830s ito ay nagsisimula bagong panahon Buhay ni Aksakov. Huminto siya sa kanyang trabaho serbisyo sibil, nagiging, tulad ng aking pinangarap, " isang malayang tao"at halos ganap na tumutuon sa pamamahala ng negosyo at mga gawain sa pamilya. Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama na si Timofey Stepanovich noong 1837, minana niya ang medyo malalaking estates - ilang libong ektarya ng lupa at 850 serfs - at noong 1843 nakuha niya ang Abramtsevo estate, 50 versts mula sa Moscow. Noong unang bahagi ng 1840s, gayunpaman, nagsimulang lumala ang kanyang kalusugan—una ay nagsimulang humina ang isang mata, pagkatapos ay ang isa pa, at kalaunan ay nawalan siya ng kakayahang magsulat nang nakapag-iisa, na nagdidikta sa kanyang mga komposisyon sa kanyang anak na si Vera sa halip.

Noong 40s, ang mga tema ng trabaho ni Aksakov ay sumailalim sa mga radikal na pagbabago. Sinimulan niyang isulat ang "Family Chronicle," at noong 1845 ay na-inspirasyon siya ng isang bagong ideya - na magsulat ng isang libro tungkol sa pangingisda. Magtrabaho sa libro, na nasa anyo ng isang seleksyon ng mga sanaysay ng isang makaranasang mangingisda, natapos noong 1846, at sa susunod na taon ito ay inilathala sa ilalim ng pamagat na “Mga Tala sa Pangingisda”. Tinanggap ng mga kritiko ang aklat nang may nagkakaisang pag-apruba; noong 1854, ang ikalawang edisyon nito, binago at makabuluhang pinalawak, ay inilathala bilang "Mga Tala sa Pangingisda", at makalipas ang dalawang taon - ang ikatlong panghabambuhay na edisyon; pagkatapos ng kamatayan - ika-4 na edisyon.

Ang mga positibong pagsusuri mula sa mga kritiko ay nagbigay inspirasyon kay Aksakov noong 1849 upang simulan ang pagpapatuloy ng "Mga Tala sa Pangingisda" Bagong libro- sa oras na ito tungkol sa pangangaso. Ang aklat na pinamagatang "Mga Tala ng isang mangangaso ng rifle ng lalawigan ng Orenburg" ay nai-publish pagkatapos ng tatlong taon ng trabaho, noong 1852. Ito ay katulad ng istilo sa nauna - bawat kabanata ay isang kumpletong sanaysay. Mabilis ding naging tanyag ang aklat na ito; ang buong edisyon nito ay agad na naubos. Ang "Notes of a Gun Hunter" ay nakatanggap ng mga review mula sa mga kritiko. Sumulat si Gogol kay Aksakov na nais niyang makita ang mga bayani ng ikalawang volume ng Dead Souls bilang buhay bilang kanyang mga ibon. Tinularan siya ni Turgenev, na sumulat: "Wala pa kaming ganoong aklat noon." Ang pagsusuri ni Chernyshevsky ay pinupuri din:

Ang mga libro ni Aksakov sa pangingisda at pangangaso ay nakikilala mula sa maraming mga manwal ng kanyang panahon sa mga paksang ito sa pamamagitan ng kanilang mataas na antas ng sining text. Ang bawat kabanata ng aklat ay mahalagang isang sanaysay - kumpleto gawaing pampanitikan tungkol sa anumang kagamitan, uri ng isda o ibon. Kasama sa mga sanaysay na ito ang mga mala-tula na paglalarawan ng kalikasan at tumpak at masiglang paglalarawan ng mga gawi ng isda at ibon. Sa mga aklat na ito, naakit na ni Aksakov ang mambabasa istilong katangian ang salaysay ay kilalang-kilala, puno ng mga personal na alaala, ngunit sa parehong oras ay wala ng idle contemplative delights, sinasadyang ningning at kaibahan, pinigilan at "araw-araw".

Gayunpaman, ang mga paghahanda para sa ikalawang edisyon ng "Notes of a Gun Hunter" noong 1853 ay biglang sumalungat mula sa censorship, at ang paglalathala nito ay nagkakahalaga ng Aksakov ng malaking pagsisikap. Kasabay nito, ang petisyon ni Aksakov sa Moscow Censorship Committee para sa paglalathala ng isang taunang almanac, ang "Hunting Collection," ang ideya kung saan siya napunta habang nagtatrabaho sa aklat na ito, ay tinanggihan din. Ang dahilan ng mga balakid na dulot ng censorship ay ang lumalalang relasyon ng pamilya Aksakov sa mga awtoridad. Sa pulong ng Marso ng Censorship Committee, kung saan napagpasyahan ang kapalaran ng "Koleksyon ng Pangangaso", ang pangalawang dami ng "Koleksyon ng Moscow", na inihahanda ni Ivan Aksakov para sa paglalathala, ay ipinagbawal sa paglalathala; Inalis ng komite ng censorship ang anak ni Sergei Timofeevich ng "karapatan na maging editor ng anumang publikasyon," at ang isang bilang ng mga materyales sa koleksyon, kabilang ang "Sipi mula sa Memoirs of Youth" ni Aksakov Sr., ay itinuturing na "masisisi." Sa proseso ng pagsasaalang-alang sa mga proyekto ng mga Aksakov, muling nakuha ni Sergei Timofeevich ang atensyon ng III Department, na nakikitungo sa kanyang kaso noong 1830, at ang rekomendasyon para sa isang pangwakas na pagbabawal sa paglalathala ng "Hunting Collection" ay ibinigay sa Setyembre 1853 nang personal ng pinuno ng III Departamento, Dubelt.

Habang isinasaalang-alang ng Censorship Committee ang programa para sa almanac ng pangangaso, nagawa ni Aksakov na magsulat ng isang malaking bilang ng mga sanaysay at maikling kwento tungkol sa iba't ibang uri ng pangangaso. Matapos tanggihan ang paglalathala ng almanac, pinagsama-sama niya ang mga ito sa isang koleksyon, "Mga Kuwento at Memoirs ng isang Mangangaso tungkol sa Iba't ibang Pangangaso," na inilathala noong 1855 at kinukumpleto ang tinatawag na "Hunting Trilogy." Si Aksakov, isang tapat na mahilig sa pangangaso, ay binuo ang temang ito nang maglaon, halos hanggang sa kanyang kamatayan. Ang mga naturang sanaysay niya bilang "Explanatory note to "The Falconer's Way" (1855), "Notes and observations of a mushroom hunter" (1856), "A few words about early spring and late autumn fishing" (1858) at iba pang .

Memoir-autobiographical trilogy

Ang mga indibidwal na yugto ng mga memoir ni Aksakov ay nai-publish sa mga peryodiko habang isinulat ang mga ito. Noong 1846, isang maikling yugto ang nai-publish noong 1846 sa Moscow Literary and Scientific Collection. Noong 1854, ang unang sipi ng "Family Chronicle" ay nai-publish sa "Moskvityanin", na sinundan ng ikaapat (noong 1856 sa "Russian na pag-uusap") at ang ikalima (noong 1856 sa "Russian Bulletin"). Sa parehong 1856, sa ilalim ng parehong pabalat ng unang tatlong mga sipi ng Family Chronicle, inilathala ang Memoirs, na kalaunan ay naging isang hiwalay, ikatlong aklat sa trilogy. Ang ikalawang edisyon, na inilathala rin noong 1856, ay kasama ang natitirang dalawang sipi ng Family Chronicle, na sa gayo'y nakuha ang huling anyo nito.

Ang paghahanda ng Family Chronicle para sa publikasyon ay muling humantong sa alitan sa censor, na lalo na naapektuhan ang mga sipi na "Stepan Mikhailovich Bagrov" at "Mikhaila Maksimovich Kurolesov." Gayunpaman, mas natatakot si Aksakov sa censorship kaysa sa reaksyon ng mga kamag-anak at kapitbahay, na marami sa kanila ay buhay pa at ayaw na maisapubliko ang mga lihim ng pamilya at anumang hindi karapat-dapat na mga pahina ng nakaraan. Upang maiwasan ang isang away, binago ni Aksakov ang maraming tunay na pangalan sa "Family Chronicle" at mga heograpikal na pangalan, at sa mga paunang salita sa una at ikalawang edisyon ay binigyang-diin niya na walang pagkakatulad sa pagitan ng "Family Chronicles" at "Memoirs". Ang pag-iingat na ito, gayunpaman, ay naging hindi matagumpay: pagkatapos mailathala ang aklat, mabilis na natukoy ng mga kritiko ang lahat. tunay na mga prototype mga character mula sa "Family Chronicle". Ang takot sa isang pahinga sa kanyang pamilya ay humantong din sa katotohanan na hindi natapos ni Aksakov ang pagsulat ng kuwentong "Natasha," na may temang nauugnay sa "Family Chronicle," kung saan nais niyang itampok ang kanyang nakababatang kapatid na babae na si Nadezhda bilang pangunahing karakter.

Ang "Family Chronicle," na nagpapakilala sa mambabasa sa isang malawak na larawan ng buhay ng may-ari ng probinsya, sa huling anyo nito ay may kasamang limang "mga sipi", ang una ay nagsasabi tungkol sa buhay ng pamilyang Bagrov (sa ilalim ng apelyido ng mga Aksakov mismo ay inilabas. ) pagkatapos lumipat mula sa lalawigan ng Simbirsk hanggang sa gobernador ng Ufa, ang pangalawa ay nagsasabi sa kuwento ng kasal ni Praskovya Ivanovna Bagrova, at pagkatapos ay itinakda ang kasaysayan ng kasal at ang mga unang taon buhay pamilya magulang ng may-akda. Bagaman ang pangkalahatang tono ng salaysay sa "Family Chronicle," tulad ng sa kasunod na "Mga Taon ng Pagkabata ni Bagrov na Apo," ay pantay at kalmado, walang mga akusadong kalunos-lunos, kasama na sa mga paglalarawan ng paniniil ng may-ari ng lupa at ang hirap ng buhay ng mga serf, salamat sa katapatan at pagiging objectivity ng manunulat. Nakita ng mga progresibong kritiko ni Aksakov (kabilang sina Dobrolyubov at Shchedrin) sa mga aklat na ito na nagsasangkot ng ebidensya laban sa serfdom.

Ang mga kaganapang inilarawan sa "Memoirs" ay sumasakop sa panahon mula 1801 hanggang 1807 - ang oras na nag-aral si Aksakov sa Kazan gymnasium at unibersidad. Kung ang "Family Chronicle" ay pangunahing batay sa mga alamat ng pamilya at mga kwento ng mga mahal sa buhay ni Aksakov, kung gayon ang "Memoirs" ay isang autobiographical na gawa, halos ganap na binuo sa mga impression ng pagkabata at kabataan ng may-akda. Sa aklat na ito tema ng pamilya ang mga bago ay itinulak sa background mga storyline nauugnay sa paglaki ng pangunahing tauhan.

Matapos tapusin ang "Family Chronicle," sumulat si Aksakov kay A. I. Panaev: "Ito huling kilos ng buhay ko". Ngunit ang kanyang pinakamahusay na trabaho ay darating pa. Mula 1854 hanggang 1856, nagpatuloy ang gawain sa "The Childhood Years of Bagrov the Grandson." Habang nagtatrabaho sa gawaing ito, isinulat ni Aksakov:

Ang mga pangarap na ito ng may-akda ay nakapaloob sa "The Childhood Years of Bagrov the Grandson." Ang aklat, hindi katulad ng Family Chronicle, ay halos hindi nai-publish sa mga bahagi, na inilathala sa kabuuan nito noong 1858; isang maliit na sipi lamang ang nailathala sa mga peryodiko noong nakaraang taon. Sa kronolohikal, pinupunan ng balangkas ng "Mga Taon ng Pagkabata" ang puwang sa pagitan ng mga kaganapan ng "Family Chronicle" at "Mga Memoir," na naglalarawan sa buhay ni Aksakov mula 1794 hanggang 1801. "The Childhood Years of Bagrov the Grandson", na nagpapakita nang detalyado ng pagbabago espirituwal na mundo ang bayani sa kanyang paglaki, ay nakakuha ng isang reputasyon bilang isa sa mga pinakamahusay na gawa ng fiction tungkol sa pag-unlad ng bata. Bilang isang apendiks, isinama ni Aksakov sa aklat ang fairy tale na "The Scarlet Flower. (The Tale of the Housekeeper Pelageya).” Sa hinaharap, ito fairy tale, na kumakatawan sa isa pa pampanitikan paggamot kuwento tungkol sa kagandahan at hayop, ay nai-publish nang hiwalay nang maraming beses, na naging pinaka-publish na gawa ni Aksakov.

Ang memoir-biographical trilogy ni Aksakov ay sinakop ang isang mahalagang lugar sa kasaysayan ng panitikang Ruso. Nakatanggap siya ng masigasig na pagtanggap mula sa parehong mga mambabasa at kritiko. Nabanggit ng huli ang pagiging bago ng anyo ng mga gawa na bumubuo sa trilogy at ang kanilang papel sa hinaharap na pag-unlad ng genre ng prosa sa Russia. Si Aksakov, kasama sina Gogol at Turgenev, ay binanggit ni Leo Tolstoy sa isa sa mga bersyon ng paunang salita sa "Digmaan at Kapayapaan" bilang isang paglalarawan ng katotohanan na ang Russian masining na pag-iisip nakakahanap ng mga bagong anyo para sa sarili, na hindi angkop sa tradisyonal na balangkas ng nobela. Ang umiiral na descriptive-memoir na istilo ay makikita kahit sa sulat ni Aksakov. Halimbawa, ang kanyang liham kay V.I. Bezobrazov ay mahalagang isang talaarawan tungkol sa isa pang sikat na memoirist na si D.B. Mertvago

Aksakov at Gogol

Sa panahon ng paghaharap sa pagitan ng mga Slavophile, kung saan kabilang si Aksakov, at ang progresibong kampo ng panitikan, na, sa partikular, ay kinakatawan ni Belinsky, sa pagitan ng dalawa dating kaibigan nagkaroon ng pakikibaka para sa impluwensya kay Gogol. Ang pagkamatay ni Gogol ay naging isang pagkabigla kay Aksakov; hindi nagtagal ay nai-publish niya sa Moskovskie Vedomosti "Isang Liham sa mga Kaibigan ni Gogol" (1852) at "Ilang Salita tungkol sa Talambuhay ni Gogol" (1853), na humihiling ng matinding pag-iingat sa paglalathala ng mga materyales tungkol sa kanyang buhay. Si Aksakov mismo ay halos agad na nagsimulang magsulat ng mga memoir tungkol kay Gogol, ngunit kalaunan ang gawaing ito ay natigil, na nagpatuloy lamang pagkatapos niyang basahin ang "Mga Tala sa Buhay ng N.V. Gogol" ni P. A. Kulish. Isinulat ni Aksakov ang kanyang mga memoir tungkol kay Gogol sa natitirang bahagi ng kanyang buhay at hindi kailanman nagawang tapusin ang gawaing ito. Ang nakasulat na bahagi ng mga memoir ay sumasaklaw sa panahon ng pagkakakilala mula 1832 hanggang 1842. Ito ay pupunan ng sulat sa pagitan ng ama at mga anak ng mga Aksakov at Gogol sa mga susunod na taon na may maliliit na komento mula kay Sergei Timofeevich. Gumamit si P. A. Kulish ng mga fragment ng mga materyales na ito sa kanyang mga huling gawa, ngunit ang buong "The Story of My Acquaintance with Gogol" ay nai-publish lamang noong 1890.

Sa kanyang mga memoir tungkol kay Gogol, tulad ng sa kanyang trabaho sa autobiographical trilogy, kailangang isaalang-alang ni Aksakov ang censorship at ang posibleng pagtanggi sa kanyang mga kontemporaryo - binanggit niya ito sa paunang salita sa kanila. Ang pinakamahirap na bagay para sa kanya ay ang paglalarawan ng kanyang relasyon kay Gogol noong panahon na siya ay nagtatrabaho sa Selected Passages from Correspondence with Friends. Ngunit sa kabila ng mga paghihirap na ito at ang pangangailangang umasa sa censorship at opinyon ng publiko, "Ang Kwento ng Aking Pagkakilala kay Gogol" ay naging isa sa pinakamahalagang mapagkukunan para sa mga susunod na biographer at isang huwarang gawa ng panitikan ng memoir ng Russia. Bagaman ang konserbatibong pagpuna sa lahat ng posibleng paraan ay sumalungat sa mga gawa ni Aksakov sa "negatibong pananaw sa buhay", isang halimbawa nito ay ang mga gawa nina Gogol, Chernyshevsky at Dobrolyubov ay tinanggihan ang haka-haka na oposisyong ito at, sa pangkalahatan, ang mga pag-aangkin ng reaksyonaryong kampo laban kay Aksakov.

Iba pang mga akdang tuluyan

Ang gawain sa memoir-biographical trilogy ay nagbigay inspirasyon kay Aksakov, na nag-kristal sa ideya ng isang bagong malakihang gawaing memoir, na ngayon ay sumasaklaw sa panahon ng kanyang buhay noong 1820s at 30s. Si Aksakov ay walang oras upang buhayin ang gawaing ito, ngunit sa kurso ng pagtatrabaho dito, isang bilang ng mga sanaysay ng memoir ang nilikha. Noong 1852, isinulat ang "Memories of M. N. Zagoskin", "Biography of M. N. Zagoskin" at "Acquaintance with Derzhavin", noong 1854 - "Yakov Emelyanovich Shusherin at mga kontemporaryong theatrical celebrity", at noong 1856 - "Memories of Alexander Semenovich Shish."

Noong 1856-1858, nagtrabaho si Aksakov sa "Literary and Theatrical Memoirs," na ayon sa tema ay ipagpatuloy ang mga sanaysay ng memoir tungkol kay G. R. Derzhavin, Ya. E. Shusherin at A. S. Shishkov. Ang aklat na ito ay nai-publish sa mga bahagi sa "Russian Conversation", at noong 1858 ito ay kasama sa koleksyon na "Miscellaneous Works of S. T. Aksakov". Ang mga kritiko, kabilang ang N.A. Dobrolyubov, ay nakatanggap ng mga memoir na ito nang walang sigasig. Inakusahan si Aksakov ng pagiging subjectivity at partiality sa mga kaibigan ng kanyang kabataan.

Ang kwentong "Collecting Butterflies", na isinulat ni Aksakov para sa charity collection na "Bratchina" para sa kapakinabangan ng mga mag-aaral ng Kazan University, ay nagsimula noong 1858. Sa tema, ang kuwentong ito ay malapit sa kanyang mga memoir sa unibersidad at na-publish pagkatapos ng kamatayan ng may-akda. Apat na buwan bago siya namatay, idinikta ni Aksakov ang "Sanaysay sa Araw ng Taglamig." Ang kanyang huling akda na inilathala noong nabubuhay pa siya ay ang “Meeting with the Martinists,” na inilathala noong 1859 sa Russian Conversation.

Aksakov "Sabado"

Sinakop ni Aksakov espesyal na lugar sa kasaysayan ng kulturang Ruso hindi lamang salamat sa kapansin-pansin nito pagkamalikhain sa panitikan. Ang Abramtsevo na bahay ng mga Aksakov sa loob ng maraming dekada ay ang sentro ng atraksyon para sa malaking bilog mga manunulat, mamamahayag, siyentipiko at mga tauhan sa teatro.

Noong 20s at 30s, M. S. Shchepkin, M. N. Zagoskin, M. P. Pogodin, A. A. Shakhovskoy, A. N. Verstovsky, N. I. Nadezhdin at marami pang iba.

Unti-unti, ang bilog na ito ay nagsimulang mapunan ng mga kaibigan ng Slavophile ng kanyang mga anak na sina Konstantin at Ivan: A. S. Khomyakov, I. V. Kireevsky, Yu. F. Samarin. Sa loob ng mga dekada, ang bahay ng Aksakov ay naging isa sa pinakamahalagang lugar kung saan ipinanganak at binuo ang kilusang Slavophil.

Matapos makuha ni Aksakov ang Abramtsevo estate, N.V. Gogol, I.S. Turgenev, S.P. Shevyrev at marami, marami pang iba ang naging madalas na bisita doon.

Si Sergei Timofeevich Aksakov mismo, ang kanyang asawang si Olga Semenovna at mga anak na sina Konstantin Sergeevich, Ivan Sergeevich, Vera Sergeevna Aksakov ay lumikha at nagpapanatili sa kanilang tahanan ng parehong kapaligiran ng mabuting pakikitungo at mataas na lebel mga talakayang intelektwal.

Pangunahing publikasyon

• Kumpletuhin ang mga gawa sa 6 na volume. St. Petersburg, ed. Martynova, 1886
• Kumpletuhin ang mga gawa sa 9 na isyu. St. Petersburg, Kopeika, 1914
• Kumpletuhin ang mga gawa sa 3 volume. St. Petersburg, ed. Mertz, 1909
• Mga nakolektang gawa. T. I-VI. M., ed. Kartseva, 1895-1896
• Mga nakolektang gawa sa 6 na volume. St. Petersburg, Edukasyon, 1909-1910
• Mga nakolektang gawa sa 4 na volume. M., Goslitizdat, 1955-1956
• Mga nakolektang gawa sa 5 volume. M., Pravda, 1966
• Mga nakolektang gawa sa 3 volume. M., Fiction, 1986

Pamilya

Noong 1816 ikinasal si Aksakov Olga Semyonovna Zaplatina(1793-1878), anak ng heneral ng Suvorov na si S.G. Zaplatin at nahuli ang babaeng Turko na si Igel-Syum. Ang kasal ay nagbunga ng apat na anak na lalaki at pitong anak na babae:

Ang pamangkin ni S. T. Aksakov, si Alexander Nikolaevich (1832-1903), ay nagkamit ng internasyonal na katanyagan bilang isang espiritista at daluyan.

Memorya ni Aksakov

• Mayroong ilang mga museo ng S. T. Aksakov (tingnan ang Aksakov Museum).
• Bilang karagdagan sa Abramtsevo museum-reserve malapit sa Moscow, ang memorya ng manunulat ay immortalized sa nayon ng Novo-Aksakovo, kung saan noong 1998 ang Aksakov estate ay binuksan sa bagong itinayong gusali. eksibisyon sa museo. Mayroong isang bahay-museum ng S. T. Aksakov sa Ufa.
• Ang isa sa mga parke sa Ufa ay pinangalanan sa kanyang karangalan.
• Ang pangalan ng Aksakov ay ibinigay sa mga lansangan ng mga lungsod ng Ufa, Kaliningrad, Orenburg, Sterlitamak, Beloretsk, Kumertau, Nizhny Novgorod, Irkutsk, Meleuz, Oktyabrsky at iba pang mga pamayanan.
• Mula 1959 hanggang 1994, ang Filippoovsky Lane sa gitna ng Moscow ay pinangalanang Aksakov.
• Ang Pushkin Theater ay nagho-host ng dulang "The Scarlet Flower" batay sa gawa ni S. T. Aksakov. Ang produksyon ay kasama sa Russian Book of Records bilang "the longest running children's play."
• Sanatorium na pinangalanan S. T. Aksakova sa nayon ng Aksakovo (Bashkiria).
• Ang isang bunganga sa Mercury ay pinangalanan kay Sergei Aksakov noong 2012.
• Ang Aksakov Historical and Cultural Center na "Nadezhdino" ay binuksan sa nayon ng Nadezhdino, distrito ng Belebeevsky ng Republika ng Bashkortostan. Kasama sa sentro ang Dmitrievsky Church at ang Aksakov manor house, kung saan nilikha ang Aksakov Family Museum.
• Aksakovsky People's House (-, ang pinakamalaking sa Urals, arkitekto P. P. Rudavsky, nakumpleto sa -). Ang gusali ay naglalaman ng Bashkir State Opera at Ballet Theater (hindi available na link).

Galerya ng sining sa Balakovo ay nagtatanghal ng "Portrait of the writer S.T. Aksakov" na mga brush sikat na artista V.G. Perova.

Sergei Timofeevich Aksakov (1791-1859) - isa sa mga tagapagtatag ng Russian autobiograpikal na prosa, may-akda ng fairy tale " Ang Scarlet Flower", minamahal ng mga anak ng maraming henerasyon. Galing sa mahirap na marangal na pamilya, medyo huli na siyang naging manunulat. Bago iyon, binago niya ang ilang mga propesyonal na larangan, pinagsama ang burukratikong gawain sa mga pag-aaral sa panitikan: siya ay isang tagasalin, isang inspektor at isang censor, at nag-aral. pagpuna sa teatro. Noong 1843, nakuha niya ang Abramtsevo estate hindi kalayuan sa Moscow, kung saan lumipat ang kanyang malaki at palakaibigang pamilya para sa tag-araw, madalas na bumibisita sa taglamig. Si Aksakov ay may 10 anak na iginagalang ang "otesenka" at mahal ang kanilang ina, na nagtanim sa kanila ng debosyon sa pamilya at isang sosyal na ugali. Ayon sa mga kontemporaryo, ang kanyang bahay ay "isang maliwanag at mainit na sentro kung saan dumagsa ang lahat ng mahuhusay na tao." Ang mga manunulat N.V. ay nanatili rito. Gogol, I.S. Turgenev, kritiko na si V.G. Belinsky, sikat na aktor M.S. Shchepkin at marami pang iba.

Noong 1840-1850s, isinulat ni Aksakov ang "mga alaala sa anyo ng isang nobela," kung saan, na may "mainit na objectivity," muli niyang nilikha ang mahal na mga imahe at mga kaganapan ng malayong nakaraan. Sa pagtutula sa buhay ng lokal na maharlika, sinasalamin ni Aksakov ang maaasahang materyal sa buhay, na may katamtamang pagtawag sa kanyang sarili bilang isang "transmitter" ng mga kaganapan: "Maaari akong sumulat lamang na nakatayo sa batayan ng katotohanan, kasunod ng thread ng isang tunay na kaganapan." Ang mga kritiko at mambabasa ay lalo na nagustuhan ang "The Childhood Years of Bagrov the Grandson," na, kasama ang trilogy ng L.N. Tolstoy isa sa pinakamahusay na mga gawa memoir prose, sa gitna nito ay isang child hero.

Tulad ng nakaugalian sa marangal na kultura, ang mga Aksakov ay may isang gallery ng larawan ng pamilya, kabilang ang mga pangunahing gawa hindi kilalang mga artista ang katapusan ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo, pati na rin ang apo ng manunulat na si Vera Sergeevna, na nakikibahagi sa pagpipinta. Mula sa maagang mga larawan Si Aksakov ay dalawa lamang ang nakaligtas pagguhit ng watercolor 1830s. SA mga album ng pamilya Kabilang sa mga landscape ni Abramtsevo at di malilimutang mga tala ng mahal na mga bisita, ang manunulat ay inilalarawan sa isang bilog ng mga miyembro ng sambahayan: nakaupo sa isang takip ng bahay kasama ang kanyang asawa sa sofa, sa isa pang sheet - sa isang upuan na may mababang visor, na nagpoprotekta sa mga namamagang mata. Kabilang sa mga ito ay isang larawan ng manunulat sa mesa, ipininta ng kanyang apo na si Olenka.

Ang makatang F.I. Si Tyutchev, na bumisita kay Aksakov noong 1857, ay naglalarawan sa kanya sa ganitong paraan: "Siya ay isang guwapong matandang lalaki, sa kabila ng kanyang kakaibang hitsura, marahil dahil sa kanyang mahabang kulay-abo na balbas na nakatakip sa kanyang dibdib at sa kanyang kasuotan, na nagmumukha sa kanya na isang matandang retiradong diakono. ” Ang patriyarkal na pamumuhay ng pamilya, mapagmahal na relasyon sa nayon ng Russia, buhay magsasaka lumikha ng isang kapaligiran ng "pamilya" na Slavophilism sa bahay ng mga Aksakov, habang tinawag ng manunulat ang kanyang sarili na isang tao na "dayuhan sa lahat ng pambihirang mga uso." Ang kanyang anak na lalaki na si Konstantin ay isa sa mga ideologist ng doktrinang ito, at si Ivan ay miyembro ng Slavic Committee, kung saan ang mga kapatid na Tretyakov ay mga miyembro sa turn ng 1860-1870s. Ito ay sa oras na ito na ang P.M. Tretyakov, na naglihi ng gallery " Ang pinakamabuting tao", kinomisyon na mga larawan ng mga cultural figure na malapit sa pochvennichestvo. Si Vasily Grigorievich Perov (1833-1882) ay isa sa mga unang artista kung kanino sikat na kolektor nilapitan upang lumikha ng mga larawan ng "mga taong mahal sa bansa." Sa kanila, nangingibabaw ang mga manunulat, na ang papel sa pagtukoy ng mga alituntuning moral ng lipunan ay hindi pangkaraniwang mahusay.

Ang pangalan ng artist ay kilala sa pangkalahatang publiko lalo na para sa kanyang mga gawa na may kaugnayan sa paksa - "Rural prusisyon sa Pasko ng Pagkabuhay" (1861, Tretyakov Gallery), "Tea Party sa Mytishchi" (1861, Tretyakov Gallery), "Troika" (1866, Tretyakov Gallery) at iba pa. Sa pagliko ng 1860s-1870s, ang mga kuwento na napuno ng sakit para sa isang tao ay pinalitan ng mga kuwadro na puno ng pang-araw-araw na kagalakan ng "mga taong Ruso na namumuhay nang mapayapa sa iba't ibang sulok ng Russia" (V.V. Stasov). Ang kanyang mga bayani ay nangingisda, nagkuwento ng pangangaso, nanghuli ng mga ibon, naghabol ng mga kalapati. Sa mga ito, sa unang sulyap, hindi mapagpanggap, kung minsan ay anecdotal na mga imahe, ipinakita ni Perov ang mga nuances emosyonal na estado isang taong nakakaranas ng mga sandali ng pagkakaisa sa kalikasan.

Ang paglipat patungo sa mga positibong phenomena ng buhay sa trabaho ng artist ay ipinahayag hindi lamang sa isang pagbabago ng poste gumagana ang genre, ngunit din sa paglitaw ng interes sa genre ng portrait. Para sa Tretyakov Gallery Ipininta ni Perov ang mga larawan ng manunulat na si F.M. Dostoevsky, manunulat ng dulang si A.N. Ostrovsky, makata na si A.N. Maykov, compiler diksyunaryo ng paliwanag Wikang Ruso V.I. Dalia at iba pa. Dinala nila katangian ng karakter Wanderer portrait: versatility sikolohikal na katangian, ang yaman ng espirituwal na anyo ng isang tao, ang pagiging kumplikado ng pagkatao, ang lalim ng pag-iisip.

Paglikha ng isang kaakit-akit na imahe ng S.T. Aksakov, umasa si Perov sa isang photographic portrait ng 1856, na ginawa sa studio ng A. Bergner sa Moscow. Sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ang photography ay nagkaroon ng medyo seryosong impluwensya sa sining. Madalas itong ginagamit ng mga artista sa paggawa ng mga painting. Ang magkasalungat na saloobin sa bagong paraan ng paglalarawan ay kabalintunaan na ipinahayag ni F.M. Dostoevsky: "Ang mga larawan ay napakabihirang magkatulad, at ito ay naiintindihan: ang orihinal mismo, iyon ay, bawat isa sa atin, ay napakabihirang katulad sa sarili nito."

Sa kasong ito, napilitan si Perov na gamitin ang litrato - S.T. Si Aksakov ay hindi na buhay noong 1872. Mahusay na naihatid ng artista ang panlabas na pagkakahawig: malambot na mga tampok ng mukha, isang kalmado na hitsura ng mga mapusyaw na kulay-abo na mga mata, ngunit ang imposibilidad ng personal na pakikipag-ugnay sa pagitan ng may-akda at ng modelo ay hindi nagbigay ng malalim na pananaw sa sikolohiya ng inilalarawan. Ang neutralidad ng imahe at ang kakulangan ng emosyonal na mensahe ay tila hindi nasiyahan sa customer, at ang larawan ay hindi nakahanap ng lugar sa mga pinakamahusay na larawan ni Perov ng mga manunulat na Ruso. Pagkalipas ng ilang taon, tinuruan ni Tretyakov si I.N. Kramskoy: "Si Aksakov ay isang artist sa puso, masigasig na minamahal ang kalikasan, panitikan, musika, teatro; pinanatili ang kanyang pagmamahal sa lahat ng ito hanggang sa pagtanda; minahal at alam kung paano gamitin ang lahat ng ibinibigay sa atin ng mundo ng Diyos, para gamitin ito nang hindi nakakasama sa ating kapwa...”

Noong 1901, ang larawan ay naibigay sa koleksyon ng Radishchev Museum ng balo ng artist na si E.E. Perova.

Sergei Aksakov - Ruso na manunulat, makata, kritiko. Ang "The Scarlet Flower" ay isang fairy tale na kilala ng lahat mula pagkabata. Ang talambuhay ni Aksakov ay pinag-aralan nang kaswal sa paaralan. Ang manunulat na ito ay sumasakop sa isang napakahinhin na lugar sa pangkalahatang kurikulum ng edukasyon. Karamihan sa kanyang mga gawa ay pamilyar lamang sa mga iskolar sa panitikan. Sino ang lumikha ng "The Scarlet Flower"? Alin gawa ng sining isinulat niya, bukod sa lahat sikat na fairy tale? Ang talambuhay ni Sergei Timofeevich Aksakov ay ang paksa ng artikulo.

mga unang taon

Ang hinaharap na manunulat ay ipinanganak sa pagtatapos ng ikalabing walong siglo, sa Ufa. Ang kanyang ama ay isang tagausig. Ang ina ay nagmula sa isang matandang marangal na pamilya, na ang mga kinatawan noong ikalabing walong siglo ay ganap na mga opisyal at mga taong may progresibong pananaw. Ang talambuhay ni Sergei Aksakov ay nagsimula sa isang kapaligiran ng pag-ibig at atensyon. Mahilig siya sa mga libro mula pagkabata. Si Sergei ay bumigkas ng mga tula at muling nagsalaysay ng mga engkanto; sa edad na apat ay isa na siyang matatas na mambabasa at, bilang karagdagan, ay may kamangha-manghang mga kapangyarihan sa pagmamasid. Sa madaling salita, nagkaroon siya ng bawat pagkakataon na maging isang mahusay na manunulat mamaya.

himnasyo

Ang talambuhay ni Sergei Aksakov ay naglalaman ng mahihirap na taon ng sakit. Sa kanyang pagdadalaga, bihira siyang mawalay sa kanyang ina. Sa edad na siyam, ang batang lalaki ay ipinadala sa isang gymnasium, ngunit hindi nagtagal ay naibalik sa katutubong tahanan. Ang katotohanan ay ang manunulat ay nagdusa mula sa epilepsy mula pagkabata. Ang ina ay hindi nais na mahiwalay sa kanyang anak sa loob ng mahabang panahon, at sa wakas ay pinalakas siya ng mga pag-atake ng epilepsy ni Sergei sa desisyon na ilipat siya sa edukasyon sa tahanan.

Pagkalipas ng dalawang taon, sa wakas ay bumalik si Aksakov sa gymnasium. Ang institusyong ito ay matatagpuan sa Kazan at kalaunan ay nabago sa isang unibersidad. Dito hinaharap na manunulat pagkatapos ay ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral.

Mahilig sa panitikan

Gumawa ng higit pa sa taon ng mag-aaral Nagsimula si Sergei Aksakov. Ang kanyang talambuhay ay nagpapatotoo sa kanyang pagnanais na magsulat, na nagpakita ng sarili sa murang edad. Sumulat siya ng mga sanaysay at tala para sa pahayagan ng mag-aaral. Sa kanyang pag-aaral nagsimula siyang magsulat ng tula. Mga maagang gawa Ang mga gawa ni Aksenov ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga sentimentalist na makata. Ang bayani ng kwento ngayon ay halos labing-anim nang sumali siya sa lipunan ng mga mahilig sa panitikan at nakibahagi sa pag-aayos ng isang teatro ng mag-aaral.

Ang isang maikling talambuhay ni Aksakov ay ipinakita sa artikulong ito. Ang mga interesado sa paksa ng buhay at gawain ng manunulat na Ruso ay dapat basahin ang isa sa kanyang mga libro. Ang talambuhay ni Aksakov ay ipinakita sa pinakamahusay na posibleng paraan sa "Family Chronicle", trabaho kung saan nagsimula ang may-akda sa isang medyo mature na edad.

Ang simula ng pagkamalikhain

Matapos makapagtapos sa unibersidad, nagpunta siya sa Moscow. Makalipas ang isang taon - sa St. Petersburg. Doon nakilala ng manunulat na si Aksakov ang mga sikat na manunulat at iba pang mga tao ng sining. Ang talambuhay ay isang genre na palaging interesado sa kanya. Kaya naman nag-alay ng mga sanaysay ang manunulat sa marami sa kanyang mga kasama. Kaya, mula sa panulat ni Aksakov ay nagmula ang mga talambuhay ng sikat na aktor ng ikalabinsiyam na siglo na si Yakov Shusherin at ang makata. Gabriel Derzhavin.

Noong mga taon ng digmaan

Noong 1811, ang manunulat ay dumating sa Moscow, ngunit makalipas ang isang taon, para sa malinaw na mga kadahilanan, napilitan siyang umalis sa kabisera. Si Sergei Aksakov ay gumugol ng higit sa labinlimang taon sa lalawigan ng Orenburg. Bumisita siya sa kabisera sa maikling pagbisita lamang. Sa panahong ito, si Aksakov ay naging seryosong interesado sa pagsasalin. klasikal na tuluyan. Interesado siya sa parehong kontemporaryo at sinaunang panitikan. Isinalin ni Aksakov ang mga trahedya ni Sophocles at ilang akda nina Moliere at Boileau.

Pamilya

Ang asawa ng manunulat na si Aksakov ay si Olga Semyonovna Zaplatina, ang anak na babae ng isang heneral na nagsilbi sa ilalim ng pamumuno ni Suvorov. Isang taon pagkatapos ng kasal, ipinanganak ang panganay na si Konstantin. May kabuuang sampung anak sa kasal na ito. Ang ilan sa kanila ay sumunod sa yapak ng kanilang ama at naging mga natatanging kritiko sa panitikan. Si Aksakov at ang kanyang pamilya ay nanirahan ng ilang taon sa isang nayon malapit sa Orenburg. Ngunit hindi niya kayang pangasiwaan ang bukid nang mag-isa. Iyon ang dahilan kung bakit lumipat ang mga Aksakov sa Moscow. Dito pinasok ng manunulat ang serbisyo publiko.

Bumalik sa kabisera

Sa Moscow, kinuha ni Aksakov ang posisyon ng censor, ngunit sa lalong madaling panahon ay tinanggal. Noong dekada thirties, naganap ang isang kaganapan na negatibong nakaapekto sa kapalaran ng manunulat. Ang isang sanaysay ay nai-publish sa Moskovsky Vestnik, ang nilalaman na sanhi negatibong emosyon Emperador. Kaugnay nito, nagsagawa ng imbestigasyon. Ang censor na nakaligtaan ang feuilleton ay naaresto. Nangangamba din ang panganib sa editor-in-chief ng magazine. Sa hindi inaasahang pagkakataon, lumitaw sa himpilan ng pulisya ang may-akda ng mapanganib na sanaysay. At ito ay walang iba kundi si Sergei Aksakov. Isang kasong kriminal ang binuksan laban sa manunulat, at tanging mga kakilala lamang na may matataas na opisyal ang nagligtas sa kanya mula sa pag-aresto.

Sa mga sumunod na taon, ang manunulat ay nakaranas ng malubhang kahirapan sa pananalapi. Sa kanya sa mahabang panahon hindi makabalik sa tungkulin. Ang malas na feuilleton na iyon ang may kasalanan ng lahat. Nang maibalik si Aksakov bilang censor, nagsimula ang mga bagong problema.

Ang manunulat ay pinangangasiwaan ang Moscow Telegraph magazine at iba pang mga publikasyon. Sa ilan sa kanila ay nakalista siya, tulad ng sasabihin nila ngayon, bilang isang freelancer. Upang maiwasan ang mga akusasyon ng bias, inilathala niya ang karamihan sa mga sanaysay sa ilalim ng isang pseudonym.

Teatro

Sa unang bahagi ng twenties ng ikalabinsiyam na siglo, siyempre, mayroong isang bagay tulad ng "panitikan na pagpuna." Tulad ng para sa sining ng teatro, maaaring walang tanong sa anumang pagtatasa dito. Ang mga aktor na naglalaro sa entablado ng mga teatro ng imperyal ay "nasa paglilingkod sa Kanyang Kamahalan," at samakatuwid ay hindi maaaring punahin ang kanilang gawain.

Sa kalagitnaan ng twenties mayroong ilang pagpapahina ng censorship, pagkatapos nito mga peryodiko Paminsan-minsan, ang mga medyo matapang na artikulo ay nagsimulang lumitaw sa mga balita sa mundo ng sining. Si Aksakov ay naging isa sa mga unang tagasuri ng teatro sa Moscow. Karamihan sa kanyang mga artikulo ay nai-publish pa rin sa ilalim ng isang pseudonym. Samakatuwid, ngayon ay hindi alam nang eksakto kung gaano karaming mga pagsusuri at sanaysay ang isinulat ng manunulat na Ruso.

Gogol

Inialay ni Aksakov ang isa sa kanyang mga libro sa manunulat na ito. Ang pagpupulong kay Gogol ay naganap noong 1832. Ang kaganapang ito ay naging isang punto ng pagbabago sa talambuhay ni Sergei Aksakov. Hinangaan niya ang talento ni Gogol, ngunit sa lalong madaling panahon nagkaroon ng lamat sa pagitan nila. Ito ay kilala na ang pagsulat ng tula " Patay na kaluluwa"Humahantong sa katotohanan na ang mga kritiko ng Russia ay nahahati sa dalawang kampo, ang isa ay pag-aari ni Belinsky. Ang ikalawang bahagi ng gawaing ito, na hindi pa nabubuhay hanggang ngayon, ay nagdulot ng mainit na kontrobersya sa mga bilog na pampanitikan. Karaniwan, ang mga kapanahon ni Gogol ay negatibong tumugon dito. Marahil ito ang dahilan ng hindi pagkakasundo sa pagitan ng may-akda ng Dead Souls at Aksakov.

Nang, pagkatapos ng kamatayan ni Gogol, ang bayani ng artikulong ito ay sumulat tungkol sa kanya sa kanyang autobiographical trilogy, kailangan niyang isaalang-alang ang censorship at ang posibleng pagtanggi sa kanyang mga kontemporaryo. Sa kabila nito, naging ang librong "The Story of My Acquaintance with Gogol". ang pinakamahalagang mapagkukunan para sa mga biographer at isang sample ng Russian memoir prose.

Ang mga huling gawa ni Aksakov ay nagsasabi tungkol sa kalikasan, pangangaso at pangingisda. Ang mga pangunahing kaisipan ng gawain ng manunulat na ito ay ang nakapagpapagaling na kapangyarihan ng kalikasan at ang moralidad ng patriyarkal na paraan ng pamumuhay. Namatay ang manunulat sa edad na 67. Noong Mayo 1859, natapos ang talambuhay ni Aksakov sa Moscow.

"The Scarlet Flower" at iba pang mga gawa para sa mga bata

Ang pinakasikat na mga libro na nilikha ni Aksakov para sa mga batang mambabasa:

1. "Mga taon ng pagkabata ni Bagrov na apo."
2. "Mga tala ng isang mangangaso ng rifle ng lalawigan ng Orenburg."
3. "Ang iskarlata na bulaklak"

Ang "The Childhood Years of Bagrov the Grandson" ay kasama sa autobiographical trilogy. Ang genre ng gawaing ito ay maaaring uriin bilang isang nobelang pang-edukasyon. Tungkol saan ang aklat na ito?

Ang pangunahing tauhan ay isang may sakit at nakakaakit na batang lalaki. Ginagawa ng ina ang lahat ng posibleng hakbang para mapagaling ang kanyang anak malubhang sakit. Ngunit kapag bumuti ang kalusugan ng bata, nagkakasakit din siya. Hinala ng mga doktor ang pagkonsumo. Ipinadala si Sergei sa ari-arian ng pamilya, kung saan nasisiyahan siyang magbasa. Ang kanyang kapitbahay na si Anichkov ay nagbibigay sa kanya ng mga libro.

Nang gumaling ang ina, ang ama ay nakakuha ng isang malaking kapirasong lupa malapit sa Ufa mula sa Bashkirs. Dito ginugugol ni Seryozha ang isang di malilimutang tag-araw. Kasama ang kanyang kamag-anak, nangangaso siya ng mga pugo at nanghuhuli ng mga paru-paro.

Ang akdang ito, ayon mismo sa may-akda, ay kwento ng kanyang pagkabata. Ang "mga taon ng pagkabata" ay pinagkaitan kathang-isip. Naglalaman lamang ang mga ito ng mga totoong umiiral na tao. Binago ng may-akda ang mga pangalan dahil tutol ang kanyang mga kamag-anak na isapubliko ang anino na bahagi ng buhay pamilya.

Iba pang mga libro

Ang artikulo ay nagbibigay ng isang paglalarawan ng mga makabuluhang panahon sa gawain ng tulad ng isang natitirang manunulat ng prosa bilang Sergei Timofeevich Aksakov. Ang talambuhay para sa mga bata ay nilikha batay sa impormasyon tungkol sa maagang panahon sikat na personalidad. Ang mga batang mambabasa ay hindi gaanong interesado kung alin sa mga kritikong Ruso ang naging kaibigan ni Aksakov, kung bakit siya halos napunta sa bilangguan, at kung anong posisyon ang hawak niya. Tulad ng para sa mga may sapat na gulang, upang matuto nang higit pa tungkol sa personalidad ng klasikong Ruso, dapat nilang basahin ang sumusunod na mga gawang autobiograpikal:

1. "Mga alaala sa pampanitikan at teatro."
2. "Family Chronicle".

Iba pang mga gawa ni Aksakov: "Collecting Butterflies", "Martha and the Frenzy", "The Sleepwalking Woman", "The Story of My Acquaintance with Gogol", "New Paris".

Ang sikat na Russian Slavophile na manunulat na si Sergei Timofeevich Aksakov (ipinanganak sa Ufa noong Setyembre 20, 1791, namatay noong Abril 30, 1859) ay nagmula sa isang matandang marangal na pamilya. Sa ilalim ng impluwensya ng kanyang ina, isang napaka-edukadong babae noong panahong iyon, sina Sergei Aksakov at maagang edad muli niyang binasa ang lahat ng magagamit sa kanya na maaaring makuha sa Ufa, pagkatapos ay ipinadala sa Kazan gymnasium, kung saan, sa pamamagitan ng paraan, ang kanyang pag-aaral ay naantala sa loob ng isang taon dahil sa homesickness ng batang lalaki. Noong 1805, inilipat si Sergei sa bagong itinatag na Kazan University (hanggang 1808). Ang tagumpay ng kanyang pagtuturo ay nahahadlangan, sa pamamagitan ng paraan, sa pamamagitan ng mga libangan ni Aksakov para sa lahat ng uri ng pangangaso (pag-baiting ng mga lobo at fox, pangangaso ng baril, pangingisda at paghuli ng mga butterflies) at ang kanyang pagkahilig sa teatro. Ang una ay nag-uugnay sa kanya sa kalikasan, ang pangalawa ay sinakop ang kanyang isip sa mga gawain sa teatro at, dahil sa estado ng teatro noong panahong iyon, dinala siya sa maling landas ng "kahanga-hanga" na panitikan. Pagkilala Shishkov itinuro si Sergei Timofeevich Aksakov sa landas ng Slavism, na naghanda ng kasunod na Slavophilism.

Noong 1812, nanirahan si Aksakov sa Moscow, iniwan ang kanyang serbisyo, at naging kaibigan sa isang bilog ng mga teatro sa Moscow, sa ilalim ng impluwensyang kanyang isinalin. Boileau, Molière at La Harpe at masigasig na nanindigan para sa luma, magarbong kalakaran ng panitikan (mabangis na polemik na may N. Polevoy). Noong 1820, pinakasalan ni Aksakov si Ol. Naiinis si Sem. Zaplatina at umalis para sa Trans-Volga patrimony ng kanyang ama, ang nayon ng Znamenskoye o Novo-Aksakovo, at noong 1826 sa wakas ay lumipat siya sa Moscow, kung saan siya ay sumali sa censorship committee. Noong 1834 - 1839 nagsilbi si Aksakov sa paaralan ng pagsusuri ng lupa (na kalaunan ay ang Konstantinovsky Land Surveying Institute) una bilang isang inspektor, pagkatapos ay isang direktor. Noong 1837, nakatanggap si Sergei Timofeevich ng isang malaking pamana mula sa kanyang ama, na nagpapahintulot sa kanya na manirahan nang malawak at magiliw sa Moscow bilang isang pribadong tao. Si Aksakov ay may malakas, malusog at matatag na pangangatawan, ngunit mula sa kalagitnaan ng 1840s. nagsimulang magkasakit (sa kanyang mga mata); sa likod mga nakaraang taon naging masakit ang sakit.

Larawan ni Sergei Timofeevich Aksakov. Artist I. Kramskoy, 1878

Ang aktibidad sa panitikan ni Aksakov ay nagsimula nang maaga. Noong 1806, sinimulan niya sina A. Panaev at Perevoshchikov ang "Journal of Our Studies," kung saan isinagawa niya ang mga ideya ni Shishkov. Ganito ang mga artistikong hilig ni Aksakov hanggang sa unang bahagi ng 1830s, nang, sa ilalim ng impluwensya ng kanyang anak na si Konstantin Sergeevich Aksakov, Pavlov, Pogodin at Nadezhdina Iba ang direksyon ng mga panlasa ni Sergei Timofeevich. Ang pagkakakilala at pagiging malapit kay Gogol (mula 1832) ay nagkaroon ng mapagpasyang impluwensya sa pagbabago ng mga pananaw ni Aksakov. Ang kanyang unang bunga ay ang sanaysay na "Buran" (Almanac "Dennitsa" ni Maksimovich, 1834). Ang sanaysay ay isang mahusay na tagumpay, at si Aksakov ay hindi na lumihis sa landas na itinulak sa kanya ni Gogol. Ang "Mga Tala sa Pangingisda" (1847), "Mga Kuwento at Memoirs ng Isang Mangangaso" (1855) ay lumikha ng katanyagan ni Aksakov para sa kanyang kamangha-manghang integral at malinaw na saloobin sa kalikasan, kasiningan ng estilo at paglalarawan, at ang tagumpay ng "Family Chronicle", nagsimula pabalik noong 1840 at natapos noong 1856 (mga sipi sa Moscow Collection ng 1846, nang walang pangalan ng may-akda) ay lumampas sa lahat ng pag-asa ng may-akda. Ang kritisismo, parehong Westernizing at Slavophile, ay naglagay kay Sergei Aksakov sa tabi ni Homer, Shakespeare, at W. Scott; ngunit ang una (Dobrolyubov) ay nagmula sa "Family Chronicle" makulimlim na larawan despotismo ng Russia buhay ng may-ari ng lupa, ang pangalawa - (Khomyakov) ay nagtalo na si Aksakov ang unang tumingin sa ating buhay mula sa positibong pananaw. Sa katunayan, direktang ipininta ni Sergei Timofeevich ang mga larawan ng mga taong malapit sa kanya sa espiritu at dugo. Ang "The Childhood Years of Bagrov the Grandson" (1858) ay mas mahina, dahil hindi tinatrato ng may-akda ang paksa ng kanyang paglalarawan ng gayong pag-ibig at sinusubukan lamang na maging kusang-loob. Ang kanilang tagumpay ay mas kaunti, tulad ng "Literary and Theatrical Memoirs". Ang huling kwento"Natasha" (ang kasal ng kapatid na babae ni Aksakov sa sikat na propesor na Kartashevsky) ay nanatiling hindi natapos.

Marahil ay magiging mahirap na makahanap ng isa pang halimbawa ng kahalagahan ng mga teoretikal na pananaw para sa masining na pagkamalikhain kaysa sa kung saan ay kahanga-hanga at kwentong nakapagtuturo gawaing pampanitikan Aksakova. Ang mga ideya ng maling klasisismo, na halo-halong mga ideya ng panitikan Slavism ng Shishkov na paaralan, ay positibong pinatay ang artistikong talento ni Sergei Timofeevich Aksakov, ngunit ang impluwensya ni Gogol, na nagpalaya sa kanya mula sa lahat ng mga retorika na stilts at sinira ang kanyang nakaraang pag-unawa sa panitikan. , ginising ang matagal nang natutulog na pwersa na nasa edad na kung kailan niya kaya ay mas malamang na asahan ang kanilang panghihina.