Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang taong may kakayahang magsagawa ng ganap na anumang genre, kung gayon ito ay walang alinlangan na magiging mang-aawit na si Vladislav Kosarev. Mga katutubong kanta, klasiko, romansa - iyon lang ang nasa kanyang repertoire. Ang kanyang tinig ay nabighani sa maraming tagapakinig; ito ay tungkol kay Kosarev na masasabi ng isang tao na hindi sila maaaring tumigil sa pakikinig sa kanya.

Talambuhay ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev

Si Vladislav Anatolyevich ay ipinanganak sa lungsod ng Smolensk noong Disyembre 5, 1975. SA mga unang taon ang kanyang mga magulang ay nagtanim sa kanya ng pagmamahal sa musika. Nang dalhin siya ng kanyang ina sa paaralan ng musika, anim na taong gulang pa lamang siya. Kumanta sa koro. Makalipas ang ilang oras natanggap ko edukasyong pangmusika sa Smolensk Glinka School. Siyanga pala, maraming artista ang nag-aral sa paaralang ito. Pagkuha ng diploma na ibinigay magandang simula kanyang karera sa musika. Pagkatapos nito, iniwan niya ang kanyang bayan at pumunta upang sakupin ang Moscow. Doon ipinagpatuloy ni Kosarev ang kanyang pag-aaral at pumasok sa Gnessin Academy.

Ang simula ng isang malikhaing paglalakbay

Sinimulan ni Vladislav ang kanyang karera sa lalaki koro“Peresvet”. Una ay soloista siya, pagkatapos ay naging konduktor. Sa pagtahak sa landas na ito, napagtanto pa rin ni Vladislav na gusto niya solong mang-aawit. Ang koponan ng Peresvet ay nagbigay ng mga konsyerto sa maraming mga lungsod ng Russia, ngunit nasakop nila hindi lamang ang bansang ito, kundi pati na rin ang iba, tulad ng Poland, Estonia, Spain, France, Sweden. Maraming mga bansa ang umibig sa pambihirang baritone ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev.

Sa simula ng 2009, sa wakas ay nagpasya siyang magsimula ng solo career. Ang mang-aawit ay nagbigay ng mga konsyerto sa pinakamalaking bulwagan ng Moscow ( bulwagan ng konsiyerto pinangalanang P.I. Tchaikovsky, Great Hall of the Conservatory, Kremlin Palace of Congresses at marami pang iba). Madalas marinig sa marami ang kanyang mga kanta Mga channel ng Russia.

Ang mga unang konsyerto ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev ay matagumpay malaking tagumpay, isang hindi kapani-paniwalang baritone ang bumihag sa lahat ng manonood, ngunit ito ay ang katunayan na siya ay gumanap ng anumang genre na pinakanaaalala ng kanyang mga tagahanga sa lahat.

Si Vladislav ay mahilig sa mga kompositor ng ika-20 siglo, kaya mas gusto niyang kumanta hindi pop music, na maririnig sa halos lahat ng dako, ngunit mas maraming komposisyon. klasikong istilo. Naniniwala ang mang-aawit na kakaunti lang siya sa mga screen ng TV. Inilalagay niya ang lahat ng kanyang sarili sa lahat ng kanyang mga kanta, kaya naman naantig ang kaluluwa. Ang pinaka-marangyang mga gawa mula sa kanyang repertoire, ayon sa madla, ay ang mga sumusunod: "Huwag mo siyang gisingin sa madaling araw", "Bells", "Ang isang blizzard ay humihip sa kalye".

Ang mang-aawit ay gumaganap sa lahat ng mga konsiyerto kung saan siya iniimbitahan, at kumakanta rin siya iba't ibang bakasyon, anibersaryo at kasal. Gumagana sa pakikipagtulungan sa marami mga musical ensembles, tulad ng ensemble na "Russia", ang pop symphony orchestra at marami pang ibang wind at folk orchestra.

Noong 2017 natanggap karangalan na titulo Ang "Pinarangalan na Artist ng Karelian Republic" ay iginawad ng pinuno mismo ng estadong ito. Taun-taon ay nakikibahagi siya sa pagdiriwang ng Araw ng Pamilya sa Murom.

Personal na buhay ng mang-aawit na si Vladislav Kosarev

Marami ang interesado sa personal na buhay ng mang-aawit, ngunit anuman ang mga mapanuksong tanong sa kanya sa panayam, siya, bilang toughie, walang sinasabi tungkol sa kanya. Naniniwala si Vladislav na ang gayong paksa bilang personal na buhay ay personal dahil walang dapat makaalam ng anuman tungkol dito.

Dinadala ko sa iyong pansin ang isang pakikipanayam sa aking paboritong artista, isang kahanga-hangang baritone, ang ating kababayan - Vladislav KOSAREV.
Ang eksklusibong materyal ay nai-publish sa website ng Smolenskaya Gazeta, at masaya akong hiramin ito mula doon. Ang may-akda ay kritiko ng sining na si Natalia KRASILNIKOVA. Maraming salamat sa kanya!
Para sa lahat na interesado: Si Vladislav Kosarev ay aawit para sa mga tao ng Smolensk sa Marso 8 sa Glinka Concert Hall. Makikita natin ang programang "Music of the Heart" kasama ang Smolensk Russian katutubong orkestra pinangalanan kay Dubrovsky (artistic director at chief conductor - Artyom Belov).
Isang taon na ang nakalilipas ay dumalo ako sa konsiyerto ni Kosarev, at ang musikero ay gumawa ng hindi maalis na impresyon sa akin. Samakatuwid, mayroon lamang isang piraso ng payo: huwag palampasin ito!

Bawat mamamahayag ay may mga bayaning nagiging bahagi ng kanyang kapalaran. Kapag lumaki ka sa pagkatao ng taong sinusulatan mo, kaya lumabo ang mga hangganan sa pagitan ng propesyon at buhay. Ang mang-aawit na si Vladislav Kosarev ay isa sa mga bayaning ito para sa akin.
Bakit ang sining ni Vladislav ay nakakaakit at nakakaakit? Isang tinig ng bihirang, kamangha-manghang kagandahan? Oo, walang duda. Ngunit tiyak na may mga mang-aawit na may mas magagandang boses! Madulang kasanayan? At ito ay totoo, ngunit ngayon ang mga mang-aawit na walang talento sa pag-arte ay hindi maaaring mabuhay sa merkado ng musika! Sa palagay ko ang kababalaghan ng Kosarev ay nasa hindi mauubos na LIWANAG NG KALULUWA, na dumadaloy mula sa kanyang mga mata, binabad ang timbre ng kanyang boses at ang kanyang buong pag-uugali sa entablado. Pagkatapos ng mga konsiyerto Vl. Kosarev at pakikipag-usap sa kanya, ang mundo ay nakikita sa pamamagitan ng iba't ibang mga mata, at sinimulan mong maunawaan na palaging may isang paraan out - kahit na mula sa pinaka tila walang pag-asa na mga sitwasyon. Napakalakas na singil ng positibong enerhiya na kailangan mong taglayin upang lumikha ng liwanag sa dulo ng lagusan! Sa totoo lang, wala akong alam na papuri para sa Artist na mas mataas kaysa dito!
Vladislav Kosarev - Pagkatao. Siya ay isang matalino, malalim, pambihirang tagapagsalita. Sigurado ako na ang mga tagapakinig ng Smolensk, na nararapat na ipinagmamalaki na ang natatanging artistang ito ay kanilang kababayan, ay makakahanap ng mga iniisip ni Kosarev sa buhay at trabaho na kawili-wili at kapaki-pakinabang.

Magsimula
- Vladislav, ikaw ang nagwagi sa Una internasyonal na kompetisyon mga konduktor ng koro ipinangalan kay Alexander Yurlov. Wala akong nakitang anumang detalyadong impormasyon tungkol sa kompetisyong ito kahit saan. Samantala, ito ang simula ng iyong karera. Maaari mo bang sabihin sa amin ang higit pa tungkol sa kumpetisyon?
- Ang kumpetisyon ay ginanap sa Yekaterinburg noong 2001. Natapos ko ang aking assistant internship sa Russian Academy musika na pinangalanang Gnessins at sa loob ng isang taon ay nagtrabaho na bilang choirmaster sa men's chamber choir na "Peresvet". Mayroon akong, maaaring sabihin, isang pakiramdam ng pakikipaglaban na hindi ganap na natanto: noong 1999, habang nag-aaral sa aking ikalimang taon sa Gnesinka, nagpunta ako sa isang choir na nagsasagawa ng kompetisyon sa lungsod ng Salavat sa Bashkortostan at nakatanggap ng isang diploma IIdegrees. Gayunpaman, gusto ko ng higit pa.
Ang Kumpetisyon ng Yurlov ay may tradisyonal na istraktura at ginanap sa tatlong round: ang una - pagsasagawa; ang pangalawa ay nagtatrabaho sa koro; pangatlo - pagtatanghal ng konsiyerto tumutugtog sa choir na nakatrabaho namin sa second round. Para sa akin, ang kumpetisyon na ito ay kawili-wili dahil sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng mga kumpetisyon ng choral conductor, ang mga unang lugar ay ibinahagi ng mga nagtapos ng parehong institusyong pang-edukasyon- RAM na ipinangalan sa Gnessins. Ang Grand Prix ay iginawad kay Alexander Solovyov, na noon ay nagtrabaho bilang isang choirmaster sa Vladimir Minin Chamber Choir (siya ngayon ay isang konduktor. Teatro ng Bolshoi), at ang unang premyo ay sa iyo talaga. Nag-aral kami ni Sasha sa Gnesinka kasama ang parehong propesor - Vladimir Onufrievich Semenyuk.
Sa kumpetisyon ng Yurlov, nagtrabaho ako sa chamber choir na "Lik" ng lungsod ng Yekaterinburg. Isinagawa ko ang "Spring" ni Rachmaninov, "On the Ship" ni Taneyev, at sa ikatlong round - isang numero mula sa "Liturgy" ni Rachmaninov.
Ang chairman ng jury sa Yekaterinburg ay si Vladimir Nikolaevich Minin, at siya ang nagbigay sa akin ng diploma ng laureate ako mga parangal. Ang tagumpay sa kumpetisyon ng Yurlov ay nagbigay sa akin ng pagkakataon na maging konduktor ng koro ng Peresvet pagkatapos ng isang taon ng pagtatrabaho doon bilang isang choirmaster.

Maging artista
- Gaano kahalaga para sa iyo na pahalagahan ang mga tao sa paligid mo - pareho ang iyong pagkamalikhain at ang iyong mga personal na katangian?
- Mayroong isang lupon ng mga tao na ang opinyon ay lubhang mahalaga sa akin. Ito ang aking mga magulang, guro, malalapit na kaibigan at ilan sa aking mga manonood. Talagang pinahahalagahan ko ang tiwala ng madla, na patuloy na pumupunta sa aking mga konsyerto sa pag-asam ng isang bagong bagay, kawili-wili, sa pag-asam ng isang himala. Ngunit hindi ko masasabi na sinusubaybayan ko ang impormasyon tungkol sa aking sarili sa Internet - sa partikular, mga post sa blog, mga komento sa mga social network. Sinusubukan kong mamuhay ayon kay Alexander Sergeevich Pushkin, siya, sa palagay ko, ay nagbigay ng pangkalahatang payo: "Sa utos ng Diyos, O Muse, maging masunurin! Nang walang takot sa insulto, nang hindi humihingi ng korona, tinanggap mo ang papuri at paninirang-puri nang walang pakialam at hindi hinahamon ang hangal!"
Tulad ng para sa pagtatasa ng aking mga personal na katangian, muli akong tumutuon sa isang grupo ng mga tao na ang mga opinyon ay napakahalaga sa akin. Hindi ako isang antisosyal na tao at, tila sa akin, hindi ako lumalabag sa karaniwang tinatanggap na mga pamantayang moral. Ginagawa ko ang sa tingin ko ay tama at ipinamumuhay ko ang sa tingin ko ay tama.

- Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa mga patakaran! Kamakailan ay narinig ko sa isa sa mga programa sa TV: "Ang pinaka-kahila-hilakbot na mga bagay sa planeta ay nangyayari dahil ang mga tao ay sumusunod sa mga patakaran." Ano ang pakiramdam mo tungkol sa RULES?
- Talagang hindi ako sumasang-ayon sa pahayag na ito! lumalabag ilang mga tuntunin Sa pamamagitan ng pagsalungat sa kanilang budhi, ang mga tao ay lumikha ng isang malaking bilang ng mga problema para sa kanilang sarili at sa mga nakapaligid sa kanila. Naniniwala ako na ang tanong ay hindi kung sinusunod ng mga tao ang mga patakaran, ngunit kung ano ang gumagabay sa kanila sa paggawa ng ilang bagay. Ayon sa aking mga obserbasyon, ang mga tao ay gumagawa ng isang malaking bilang ng mga hindi karapat-dapat, kadalasang kasuklam-suklam, ay kumilos nang tumpak dahil HINDI sila SUMUSUNOD ng anumang mga patakaran, ngunit nabubuhay nang walang anumang mga alituntunin sa moral.

- Anong mga impulses ang kailangan mo para sa pagkamalikhain - bukod sa mga kababaihan, siyempre?
- Sinusubukan kong hanapin ang mga impulses na ito sa lahat ng mga pagpapakita ng buhay - kahit na sa karamihan, sa unang sulyap, araw-araw. Maaaring ito ay nanonood ng pusa, isang kakila-kilabot na maton, na naninirahan sa aking bahay; kaluskos ng mga dahon; isang random na sulyap mula sa isang estranghero sa kalye; isang fragment ng ilang parirala na hindi ko sinasadyang nakita sa balikat ng isang lalaking nagbabasa sa subway. Karaniwan, habang naglalakad sa kalye o nakasakay sa subway, sinusubukan mong magpahinga mula sa trabaho, ngunit pagkatapos ng mga hindi inaasahang impulses, sa kabaligtaran, gusto mong bumulusok sa pagkamalikhain na may panibagong lakas!
Sinusubukan kong patuloy na palawakin ang hanay ng mga mapagkukunan ng aking inspirasyon. Kamakailan ay pinanood kong muli ang pelikulang "Three Poplars on Plyushchikha". Sa loob ng ilang linggo ngayon, nakita ko ang hitsura ni Oleg Efremov sa harap ng aking mga mata, nang ang kanyang bayani ay nakaupo sa Volga, nakasandal ang kanyang mga siko sa manibela... Sa ganitong hitsura ay ang Uniberso, ito ay GENIUS!!! Ngayon ay madalas kong naaalala ang eksenang ito kapag nagtatrabaho ako sa Soviet pop repertoire.

- Sa panayam, marami kang pinag-uusapan tungkol sa iyong pagpuna sa sarili. Kasabay nito, sa Radio Petersburg, sa pagsagot sa host na si Natalya Zavyalova, literal mong sinabi ang sumusunod: "Ako ay isang kahila-hilakbot na Samoyed!" Ano sa tingin mo ang pagkakaiba ng self-criticism at self-criticism?
- Ito ay napaka-simple - ang isang taong kritikal sa sarili ay hindi kailangang maging isang Samoyed: nakikita niya ang parehong positibo at negatibong mga katangian ng kanyang sarili at binabalangkas ang mga epektibong paraan upang iwasto ang mga pagkukulang. Ang Samoyed ay abala sa walang hanggang pagpapakababa sa sarili, naghahanap ng mga katangian na maaaring wala sa kanya. Kasabay nito, pangunahing sinisisi niya ang kanyang sarili sa lahat ng mga kaguluhan sa mundo. Ito ay mapanira sa indibidwal. Napakahirap para sa mga Samoyed na mabuhay sa ating realidad, kaya naniniwala ako na dapat labanan ng isang tao ang gayong mga pagpapakita.
Kung pag-uusapan natin ang ating sarili, sa mga unang taon solong karera Nahirapan ako sa aking pagpuna sa sarili, ngunit unti-unti ko itong nalampasan.

- Anong uri ng personalidad sa palagay mo ang nasa panganib na magkaroon ng star fever ang mga artista?
- Ang mga taong hindi minahal sa pagkabata at, sa iba't ibang kadahilanan, ay parang mga pangalawang klaseng mamamayan. Pagkatapos, bilang kabayaran, " star fever" - bilang isang paraan ng maling pagpapatibay sa sarili. Sinasabi ko ito batay sa aking sariling mga obserbasyon: ang buhay ay nagbigay sa akin ng mga pagpupulong sa mga tunay na titans - Svyatoslav Richter, Mstislav Rostropovich, Sergei Skripka at marami pang ibang Tagapaglikha. Ang mga ito ay hindi pangkaraniwang simple at natural, dahil hindi nila kailangang patunayan ang anumang bagay sa sinuman. Ang personalidad sa entablado ay palaging nakikita - kahit na ito ay isang mag-aaral.
Naniniwala ako na ang pagiging bituin ay isang uri ng kaguluhan, kapag itinaas mo ang iyong sarili sa ranggo ng isang idolo, isang idolo.

- Sa isa sa mga pag-uusap, bilang tugon sa aking tanong: "Anong kalidad ang pinaka pinahahalagahan mo sa mga tao?" sagot mo: "Kasayahan." Ngunit kahit na ang isang hamak ay maaaring maging masayahin. Bukod dito, ayon sa aking mga obserbasyon, ang mga manloloko ay madalas na kaakit-akit. Paano mag-iba?
- Hindi ko iniisip na ang isang scoundrel ay may kakayahang maging isang masayang tao! Siya ay pinagkaitan ng kaloob ng mapagmahal na buhay, ang mundo, ang mga tao, sa prinsipyo, ay walang kakayahang maging bukas at tapat. Paano niya masisiyahan ang buhay kung sa kanyang kilos at kilos ay nagpapakita siya ng pagkamuhi dito??

Ang obra maestra ni Minkov
- Noong tag-araw ng 2013, ipinakita ng "Kultura" ang "Romance of a Romance", na nakatuon sa memorya ni Mark Minkov. Ginawa mo ang komposisyon ni Minkov batay sa mga tula ni Yevgeny Yevtushenko na "Pakikinig sa Awit ni Solveig." Itinuturing ko ang bahaging ito na isa sa iyong pinakamahalagang tagumpay sa creative nitong mga nakaraang panahon. Maaari mo bang malaman ang kasaysayan ng paglitaw ng obra maestra ni Minkov - Yevtushenko sa iyong repertoire?
- Ang editor-in-chief ng "Romance of Romance" na si Alla Sergeevna Goncharova ay tumawag sa akin at nag-alok na isagawa ang piyesang ito. Sinabi niya na ang kanta ay halos hindi kilala, bagaman sa isang pagkakataon ay kinanta ito nina Muslim Magomayev at Lev Leshchenko. Kapag naghahanda ng bagong materyal, hindi ako nakikinig sa mga pag-record ng ibang mga mang-aawit o nanonood ng mga video, upang hindi makuha ang mga intonasyon ng ibang tao. Tiningnan ko ang mga tala ng "Solveig" at napagtanto ko na nasusuka ako sa komposisyong ito! Ang kanta ay kumplikado hindi vocally, ngunit emosyonal at makasagisag: sa tatlong minuto kailangan mong maihatid ang pagliko mula sa buhay hanggang sa kamatayan.
Habang ginagawa ang kanta, napaisip ako: ANO ang maaaring tumusok sa isang tao para mawala ang takot sa kanya ng kamatayan? At natagpuan ko ang sagot: tanging pananalig, hindi matitinag na pananampalataya na ang ating pag-alis sa ibang mundo ay hindi ang katapusan. Ang kanta ni Minkov ay may napakalinaw na pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan: ang isang tao ay nagsisinungaling at namatay. Alalahanin ang pinakaunang mga salita: "Nakahiga ako nang nakapikit sa isang desyerto na silid. At ang sakit ay ang pinakamapait, at ang sakit ay ang pinakamatamis...” Ang sakit ng bayani ay napakahirap na nagiging matamis! At sa tabi nito ay isa pang mundo, kung saan may mga pine tree, kung saan ang araw, kung saan may buhay, liwanag, pag-ibig. Ang "Awit ng Solveig" ni Grieg, sa aking palagay, sa kasong ito ay nagiging boses ng isang anghel, isang nagliligtas na thread para sa bayani. Ang isang tao ay nasa bingit ng kamatayan: siya ay wasak, pagod, may sakit. At isang himala ang nangyari na nagtutulak sa kadilimang ito palayo sa kanya at nagbabalik sa kanya ng buhay. Para sa akin, ang mismong "Solveig's Song" ni Grieg ay hindi maaaring magkaroon ng ganoong kapangyarihan. Tanging ang Kalooban ng Diyos, na ipinahayag sa pamamagitan ng ilang pangyayari, ang maaaring maging puwersang ito.
Sa finale ("Kapag namatay ako - at mamamatay ako, at mamamatay ako: ganyan ang mangyayari!") Hindi ko narinig ang kawalan ng pag-asa at kapahamakan. Nagmature ang bayani upang maunawaan: hindi nakakatakot na umalis sa buhay na ito kapag alam mong may ibang mundo, kung saan walang sakit at pagdurusa, kung saan ikaw ay tatanggapin at patatawarin!

Fame at luxury
- Minsan narinig ko mula kay Dmitry Dibrov na ang buhay ng isang tao ay modernong mundo ay batay sa apat na haligi: tagumpay, katanyagan, pera, karangyaan. Anong nilalaman ang inilalagay mo sa bawat isa sa mga konseptong ito? Gaano kahalaga ang bawat isa sa kanila sa iyo?
- Sa mga konseptong ito, isa lang ang mahalaga sa akin - LUXURY. Inilagay ko dito ang kahulugan na binanggit ni Antoine de Saint-Exupéry: "Ang tanging luho ay ang luho ng komunikasyon ng tao." Ang PERA para sa akin ay isang kasangkapan lamang na nagbibigay-daan sa akin upang malutas ang iba't ibang mga problema sa buhay at malikhaing. Ang pera ay dumarating sa isang tao, bilang panuntunan, kapag ginawa niya ang kanyang trabaho nang propesyonal at mahusay. Naiintindihan ko na ang aking pananaw ay medyo idealistic, at marami ang makikipagtalo sa akin - lalo na sa ating bansa! Sa ating bansa, sa kasamaang-palad, ang mga taong gumagawa ng kanilang trabaho nang mahusay ay hindi palaging tumatanggap ng isang disenteng gantimpala para dito. Ito ay lalong kapansin-pansin, sayang, sa mga larangan ng kultura, medisina at edukasyon.
Ang TAGUMPAY para sa akin ay isang mahalagang bahagi ng katotohanan na ikaw ay gumagawa ng isang bagay na lubhang kailangan, mahalaga at makabuluhan para sa mga tao. Para sa akin, ang konsepto ng "tagumpay" ay medyo kasingkahulugan ng konsepto ng "in demand". Sa huli, ang tao lang mismo ang makakapag-evaluate kung siya ay matagumpay o hindi. Malamang na ako at ikaw ay may kakilala na mga taong nakatira sa mga mararangyang bahay, nagmamaneho ng mga prestihiyosong dayuhang sasakyan, nagrerelaks sa mga five-star na hotel... Ngunit kung ang gayong tao ay gumising sa umaga na iniisip na kailangan niyang pumasok muli sa paaralan. hindi mahal na trabaho, kahit na ito ay nagdadala ng isang solidong kita, maaari ba itong ituring na matagumpay? Mula sa pananaw ng lipunan - malamang, oo. Mula sa aking pananaw - tiyak na hindi. Ang gayong tao ay hindi nakakaranas ng KALAYA, na hindi mabibili ng pera. Kumbinsido ako na ang kagalakan ay ipinanganak kapag ang isang tao ay abala sa paggawa ng kanyang minamahal at nakikipag-usap sa mga taong katulad ng pag-iisip. Nabasa ko kamakailan mula sa isang psychologist: “Ang kagalakan ay bunga ng tama organisadong aktibidad" Sa tingin ko ito ay napakatalino! Masasabi ko rin ang tungkol sa tagumpay. Kung tungkol sa FAME, muli, para sa akin ito ay hindi isang layunin, ngunit isang kahihinatnan. Kapag kailangan ng mga tao ang iyong pagkamalikhain - sa isang banda; sa kabilang banda, ang kalidad ng iyong produktong pangmusika ay magiging moderno at sa pinakamabuting kahulugan komersyal - pagkatapos ay darating ang katanyagan. Ito ay perpekto. Bagaman madalas kong nakikita na ang katanyagan ay hindi palaging dumarating sa tunay na likas na matalino at karapat-dapat na mga tao.

- Aminin ito nang tapat: hindi ka ba naiinis na wala kang exposure sa media na hindi gaanong mahuhusay na artista kaysa sa iyo?
- Ano ang kinalaman ng media dito? Para sa akin, isa lang ang mahalaga: sold out ang karamihan sa mga concert ko. Mayroon din akong layunin na aking tinatahak. Ito lang ang mahalaga sa akin!

Natalia KRASILNIKOVA

Larawan mula sa pahinang "Vladislav Kosarev. Opisyal na grupo»sa Facebook

Vladislav Kosarev - organisasyon ng konsiyerto - pag-order ng mga artista sa opisyal na website ng ahensya. Upang ayusin ang mga pagtatanghal, paglilibot, mga imbitasyon sa mga kaganapan sa korporasyon - tumawag sa +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40

Maligayang pagdating sa opisyal na website ng ahente na si Vladislav Kosarev. Ang dalisay na baritone ni Vladislav ay matagal nang nanalo sa puso ng nagpapasalamat na mga manonood, kapwa domestic at dayuhan. Ang kanyang hindi maikakaila na talento at virtuosic na pagganap ay nagdudulot ng tunay na kasiyahan sa mga tagapakinig. Siya ay perpektong gumaganap ng mga komposisyon ng iba't ibang mga genre: mga romansa, ballad, opera arias at sikat na musika.

Mga malikhaing tagumpay

Ginawa ni Vladislav ang kanyang mga unang hakbang patungo sa musika nang maaga. Siya ay halos anim na taong gulang noon. Mula pagkabata, ang lalaki ay may mahusay na pandinig, at ang isang hindi mapaglabanan na atraksyon sa pagkamalikhain ay nag-iwan sa kanya ng halos walang pagpipilian sa usapin ng mga aktibidad sa hinaharap.

2001 - Matagumpay na natapos ni Vladislav Kosarev ang sikat na Gnessinka. Nais kong mabilis na magbigay ng vent sa maraming mga ideya at subukan ang aking mga kasanayan. Ang unang lugar ng paggawa at malikhaing aktibidad naging para sa kanya ang panlalaking koro na "Peresvet".
Matagumpay siyang gumanap ng mga solo na tungkulin, at kalaunan ay nagsimulang magsagawa. Ang mga konsyerto ni Vladislav Kosarev ay ginanap sa pinakamataas na antas ng propesyonal. Siya ay palaging gumagamit lamang ng mataas na kalidad na kagamitan sa tunog, samakatuwid, anuman ang acoustics ng bulwagan, tinatangkilik ng madla ang mataas na kalidad, malakas na tunog.

Ang mang-aawit pinakamalawak na saklaw interes. Kasama sa repertoire ni Vladislav ang kamangha-manghang magagandang klasikal na komposisyon, pati na rin ang win-win mga pop na kanta isang malawak na iba't ibang mga paksa. Naging prestihiyoso ang pag-order ng isang pagganap ni Vladislav Kosarev. Ang pinakamahusay na mga bulwagan ng Moscow ay isinumite sa kanya. Ang mga konsyerto ni Kosarev ay umani ng palakpakan sa sikat na Kremlin Palace of Congresses, Malaking bulwagan Conservatory, Concert Hall. Tchaikovsky at marami pang iba. Lumahok din siya sa mga konsyerto sa telebisyon at nagrekord ng musika para sa mga pelikula.

Ang resulta ng dedikadong trabaho ay ang Unang Gantimpala ng unang International Conducting Competition. Yurlova. Kasama rin sa kanyang koleksyon ang maraming order at premyo mula sa iba't ibang prestihiyosong kompetisyon.

Sa panahon ngayon

Sa pagsisimula ng kanyang solo career noong 2009, matagumpay na gumanap si Vladislav para sa kanyang mga tagahanga. Mayroon siyang kahanga-hanga, magkakaibang repertoire. Ang bawat konsiyerto ay palaging nagaganap nang may pinakamataas na kahusayan. Dapat ka na ngayong mag-book ng isang pagganap ni Vladislav Kosarev nang maaga, dahil ang mang-aawit ay may abalang iskedyul. Siya ay kaakit-akit, taos-puso at tinatrato ang kanyang mga hinahangaan nang may tunay na lambing. Ang kamangha-manghang baritone ng mang-aawit ay natural kapwa kapag gumaganap ng mga klasikal na opera, operetta, musikal, at mga katutubong kanta ng Russia. Higit pa tungkol kay Vladislav Kosarev ay matatagpuan sa kanyang opisyal na website.

Mga talakayan

Ipadala sa email address [email protected] MGA TANONG LAMANG, sa ibaba nito ay ang pangalan o palayaw na gusto mong i-subscribe at ang iyong email address.

AWIT NG PUSO

- Vladislav, hindi ba sinasadya ang pangalan ng programa?
- Walang sinasadya. Lahat ng kanta ko ay para sa aking tagapakinig, kahit anong edad - bata man siya, mature o pumasok na sa mas mature age. Sa aking programa, ang bawat isa sa kanila ay makakahanap ng isang bagay na katugma sa kanilang kaluluwa, makakarinig ng isang bagay na matalik.
-Kinakabahan ka ba bago ang isang pagtatanghal?
- Nag-aalala? Hindi. Ito ay isang bagay na naiiba. Nasanay ako sa entablado: Ako ay nasa ito mula sa edad na anim, at nagsimula bilang isang mag-aaral sa isang paaralan ng musika ng mga bata sa aking katutubong Smolensk. Ang pangunahing bagay ay ang lumabas sa mga taong may mainit na puso, upang taimtim na mahalin ang mga kinakanta mo - bawat isa. Inaamin ko, meron akong sarili maliit na sikreto: bago magsimula ang konsiyerto, tahimik kong pinapanood ang mga manonood na pumapasok sa bulwagan, at sa isip, sa aking mga mata, kumusta ako sa lahat, at pagkatapos ay lumabas ako sa bulwagan sa mga taong kilala ko na - mababait, matatalinong tao, habang ang iba ay hindi 'Wag kang pumunta sa Philharmonic!
- Alam mo ba na karamihan sa iyong mga tagapakinig ay mga babae?
- Well! Sa tingin ko, hindi ko kinakatawan ang pinakamasamang larawan ng lalaki sa entablado.

Ang programa ng konsiyerto ng dalawang bahagi ay may kasamang higit sa dalawampung numero, na idinisenyo para sa iba't ibang uri ng panlasa - mga romansang Ruso, mga awiting bayan, Sobyet at banyagang yugto XX siglo. Mayroong isang matikas na pag-iibigan, hindi walang ironic coquetry, "Ngunit mahal pa rin kita!", at ang matapang na himig ng "Along the Piterskaya" kasama ang "Peddlers", at emosyonal, mapang-akit na mga komposisyon ni Arno Babajanyan mula sa repertoire ng Muslim Magomayev - isa sa kanyang mga paboritong mang-aawit na si Vladislav, at madamdamin na melodies ng Sobyet at dayuhang pop music noong nakaraang siglo, na tanyag sa mga tao.

Sa kabuuan, ang Kosarev ay may higit sa pitong mga programa para sa folk orchestra, at sa pangkalahatang "reserba" ng artist mayroong higit sa apat na daang mga gawa na handa para sa pagganap sa kanyang permanenteng "asset". At ngayon ay emotionally connected na ang audience sa singer. Nagpalakpakan nang may pasasalamat. Umawit ng "bravo". Ipinapalakpak niya ang kanyang mga kamay sa beat. Sumasabog sa tuwa at, sa wakas, sa kahilingan ng mang-aawit, kumanta kasama niya... Ang mga humahangang manonood ay sumugod sa entablado na may mga bulaklak at mga regalo, sinusubukang ipahayag ang kanilang mga personal na salita ng pagkilala sa kanya.

Sisingilin mo ba ang iyong mga tagapakinig ng iyong napakalakas na enerhiya na tila tumatagal ng mahabang panahon upang maibalik ito? Mayroon ka bang anumang mga tuntunin ng pag-uugali sa araw ng konsiyerto?
- Oo ba. Sinusubukan kong kahit papaano ay mag-concentrate, mag-isa, at, siyempre, walang kaguluhan at walang pigil na kasiyahan sa araw na ito, upang lumabas sa mga taong may dalisay, mainit na puso, puno ng pagmamahal para sa mga kakantahin ko. Tandaan kung paano sa kanta ni Bulat Okudzhava? "Ilalagay ko ang aking puso sa pag-ibig." At pagkatapos, tumingin sa bulwagan, makipag-usap sa kanila sa pamamagitan ng kanta, makipag-ugnayan sa parehong mga stall at balkonahe, nang hindi nilalampasan ang sinuman sa iyong atensyon.

Gusto kong malaman ang lahat tungkol sa idol ko. At si Vladislav Kosarev, sa loob ng anim na taon ng kanyang solo na karera, ay naging isang idolo para sa kanyang mga tagapakinig. Hindi ko itatago na isa ako sa mga hinahangaan ng artista mula nang makilala ko ang kanyang gawa at marinig ang kanyang kakaibang baritono - mainit, malambot, buong boses, na may nakabalot na pelus na mababang dulo at marangal, dalisay na mga nota sa itaas na rehistro. Ito ay hindi lamang isang propesyonal mataas na klase, siya ay isang napakaliwanag at taos-pusong tao - kapwa sa kanyang pagkamalikhain at sa kanyang saloobin sa mga tao.
Si Vladislav Kosarev ay may napakalinis at tapat na talambuhay. Ang paaralan ng musika at kolehiyo sa kanyang katutubong Smolensk, ang sikat na Russian Gnessin Academy of Music, ay nagtapos ng mga parangal noong 2001, at pagkatapos - matagumpay na trabaho bilang isang conductor sa Moscow male chamber choir na "Peresvet", isang prestihiyosong parangal - unang premyo sa Una. International Competition of Choral Conductor na pinangalanang A. Yurlova. Ngunit likas sa tao ang mangarap. At pinangarap ni Vladislav solong pagkanta at natupad ang kanyang pangarap, isang araw na humarap sa madla, at mula noon, ngayon sa kanyang ikapitong season, siya ay umaawit at tinatamasa ang buong pagkilala mula sa kanyang mga tagapakinig. Ang solo career ng artist ay nakoronahan ng dalawa matataas na parangal- Order of Faith. pag-asa. Pag-ibig" at ang gintong order na "Serbisyo sa Sining". Gusto kong malaman kung paano niya pinapalakas ang kanyang pagkamalikhain, kung anong mga aktibidad sa paglilibang ang gusto niya...

Inamin ni Vladislav kung gaano kahalaga para sa kanya ang pagkakaisa sa kalikasan, kung wala ito ay hindi siya makakanta. Handa siyang makipag-usap sa kalikasan sa anumang panahon at anumang oras ng taon. Lalo na malapit sa kanya katutubong kalikasan Ang rehiyon ng Smolensk, kung saan ang kanyang pagkabata at pagbibinata ay konektado. Sa rehiyon ng Moscow, na hindi malayo sa kanyang katutubong lugar, ang amoy ng lupa ay ganap na naiiba, ang enerhiya ay naiiba, at ang mga halamang gamot ay hindi pareho. At mahilig si Vladislav sa pagkolekta ng mga halamang gamot, kung saan marami siyang kilala: kasama ng mga ito - nakapagpapagaling na yarrow, unibersal na St. John's wort, mabangong meadowsweet, heather, bihirang para sa mga lugar ng Russia... Lahat sila ay hindi lamang nagpapaginhawa at nagpapagaling, kundi pati na rin bumalik sa walang malasakit at masayang panahon ng pagkabata, at ito ang estado na kinakailangan para sa pagkamalikhain.

Kapag sa tag-araw, sa isang magandang araw, gumala ka sa isang patlang, muli kang parang isang bata na bukas sa buong mundo at ginagawa ang gusto niya sa sandaling iyon - nagagalak, umiiyak, sumisigaw. Kailangan ko ang purong spontaneity na ito, na tumutulong sa akin na mahanap muli ang aking sarili at isama ang aking sarili," pag-amin ni Kosarev. - Sa isang tag-ulan, magandang umakyat lamang sa isang tolda at isawsaw ang iyong sarili sa pagbabasa ng isa sa iyong mga paboritong manunulat - Turgenev, Leskov, Kuprin, Chekhov. Hindi ko pinag-uusapan ang tungkol sa Pushkin: napupunta nang walang sinasabi. Hindi ko maisip ang aking buhay nang walang komunikasyon sa kalikasan.
- Nagtataka ako, nakakaimpluwensya ba ang propesyon ng isang konduktor sa iyong mga kasalukuyang aktibidad? Nakakatulong ba ito?
- Sa tingin ko walang kaalaman sa buhay ang kalabisan. Halimbawa, napagtanto ko kaagad kung gaano kahanga-hanga at kamangha-manghang orkestra sa Novosibirsk ang kailangan kong kumanta! Narinig ko noon mula sa mga kapwa musikero ang tungkol sa mataas na antas ng propesyonal ng Russian Academic sa iyong lungsod, at ngayon ay nagkaroon ako ng karangalan na kumanta kasama niya. Ito ay isang kagalakan! Minsan masakit sa akin na marinig ang ilang panghahamak para sa mga populist: ano ang magagawa ng mga button accordion at balalaikas na ito!.. Ngunit hindi ito tungkol sa iyong orkestra, na maaaring gumana sa parehong klasikal at pop na musika, at sa pangkalahatan ay kayang bayaran ng malaki! Minsan maaari kang maglaro ng mga kalokohan at maglaro ng mga kalokohan! Punong konduktor maestro ng orkestra na si Vladimir Polikarpovich Gusev - Pambansang artista Russia, isang musikero na may mataas na panlasa at pag-unawa, at hindi ako nagulat na sa iyong lungsod ay mahal na mahal nila ang orkestra at pinupuntahan ito, na napakabihirang. At lalo akong nalulugod na magtrabaho kasama ang gayong grupo at isang konduktor ng gayong klase, upang maunawaan na mayroon kaming isang karaniwang layunin sa kanya: upang ang isang tao ay umalis sa konsiyerto na may pakiramdam ng pagdiriwang sa kanyang kaluluwa. Sa tingin ko nagtagumpay tayo nang magkasama.
- Magomayev ang iyong idolo, mayroon pa bang iba pang mga paboritong mang-aawit?
- Oo, siyempre, at marami sa kanila. Sa mga dayuhan, gusto ko ang matataas na boses ng mga Italian na sina Titta Ruffo, Tito Gobbi, Lauri Volpi. Sa pamamagitan ng paraan, sa kasamaang-palad, hindi pa ako nakakarating sa kahanga-hangang libro ni Lauri Volpi na "Vocal Parallels". Magkano magagandang boses sa kasaysayan ng Russia paaralan ng opera!.. Mahilig ako sa mga pop singers panahon ng Sobyet ang ating bansa, nang kanilang pinahahalagahan ang isang tunay, madamdaming awitin na naiintindihan ng mga tao at lubos na minamahal. Ito ay sina Yuri Gulyaev, Mark Bernes, Evgeniy Martynov, Anna German, Klavdiya Shulzhenko, Petr Leshchenko, Georg Ots... Marami sa kanila sa kasaysayan ng pambansang yugto, pagkatapos ay nagtrabaho sila nang propesyonal at may tunay na pagmamahal sa kanta genre, na ngayon, sa kasamaang-palad, ay hindi ang kaso, bilang Walang mga kompositor ng parehong antas bilang doon ay sa Sobiyet beses.
- Ngunit saan mo pinakinggan ang lahat ng mga kantang ito? Mas gusto ng marami sa iyong mga kapantay ang isang bagay na ganap na naiiba!
- Gustung-gusto ng aking mga magulang ang mga kantang ito, at palagi silang tinutugtog sa bahay. At binuo ng paaralan ng musika ang aking panlasa sa tamang direksyon, nagturo sa akin na makilala ang mabuti sa masama.
- Nagkaroon ako ng pagkakataon na marinig ang ilang mga kantang panahon ng digmaan na ginawa mo. Lahat sila ay tunog na may ganoong init, kaya nakakumbinsi na hindi nila maiwasang ma-excite. Paano mo itutune ang iyong sarili sa tamang alon?
- At hindi ko kailangang ibagay ang aking sarili sa tamang alon. Para sa akin nakaraang digmaan- ito ay bahagi ng kasaysayan ng aking bansa, na nakaapekto rin sa aking pamilya: ang aking lolo ay nakipaglaban at naranasan ang lahat ng kalungkutan ng digmaan at ang pinaghirapang kaligayahan ng tagumpay. At kapag kinakanta ko ang magagandang kantang "The Enemies Burned My Own Hut", "Katyusha", "We Haven't Been Home for a Long Time", "In the Dugout" at iba pang mga kanta mula sa mga front-line times, palagi akong tandaan mo ang sarili kong lolo...
- Mga pagpapahalaga sa pamilya mahalaga sayo?
- Walang alinlangan. Oo, at ang aking pakikilahok sa mga kaganapan, nakatuon sa Araw pamilya, pagmamahal at katapatan ay direktang kumpirmasyon nito.
- Ang iyong zodiac sign ay Sagittarius, at ang mga taong ito, bilang panuntunan, ay masugid na manlalakbay. Isa ka ba sa kanila?
- Sino ang hindi gustong maglakbay?.. Ngunit sa paglipas ng mga taon ng aking trabaho bilang isang konduktor, naglakbay ako sa napakaraming bansa sa panahon ng mga paglilibot, ngunit ang aking sariling bansa ay nanatiling hindi kilala, ngayon ay nakakakuha ako. Naglalakbay ako sa buong bansa nang may kasiyahan at pagkamausisa, hindi tumitigil na humanga sa kalawakan, pagkakaiba-iba at kagandahan nito!
-Napakasikat mo niyan sa mga social network Mayroong kahit na mga komunidad ng iyong mga kaibigan at tagahanga sa VKontakte at Facebook. Nakikipag-usap ka ba sa kanila?
- Ang mga grupong ito ay namumuhay ng isang malayang buhay, independyente sa akin at sa aking pagkamalikhain.
- Vladislav, ang iyong propesyon at ang kapaligiran kung saan kailangan mong lumipat ay ipanganak mahirap na relasyon, kung minsan ay nagbibigay sila ng hindi kinakailangang negatibiti at nasisira ang mood. Paano mo mapapanatili ang pagiging masayahin at mabuting ugali?
- Alam ko kung paano i-abstract ang aking sarili at idiskonekta ang lahat ng hindi kanais-nais, lumayo sa negatibo - kung hindi, hindi ako magkakaroon ng sapat na nerbiyos - at i-set up ang aking sarili para sa kagalakan. Aking pilosopiya sa buhay- maging masaya, anuman ang mangyari, at magsaya sa buhay!
- Mayroon bang pulitika sa iyong buhay?
- Kailangang maging propesyonal ang lahat sa buhay – kabilang ang pulitika. Ang propesyon ko ay kumanta, at nawa'y ipagkaloob sa akin ng Diyos na gawin ko nang maayos ang aking trabaho!
-Ano ang kaluluwa para sa iyo?
- Ang kaluluwa ay isang tunay na sangkap, at ang lugar nito ay nasa ating puso, kung kaya't ito ay nasasaktan, at nag-aalala, at napunit sa kalungkutan o kaligayahan.
- Likas ng tao na huwag tumigil doon. Sa iyong genre, naabot mo, sabi nila, ang kisame. Sa paglipas ng panahon, ang iyong boses ay kapansin-pansing nakakakuha ng higit na lakas, paglipad, kagandahan at pagiging perpekto ng tunog ay nakatago sa loob nito. Naisip mo na ba ang tungkol sa opera?
- Opera ay ang aking pag-ibig at ang aking lihim na pagnanasa. At nagtatrabaho ako sa direksyong ito - nakikipagtulungan ako karanasang guro, pag-aaral ng mga bahagi ng opera, pag-master ng bel canto technique. Kaya kahit ano ay posible. Sabi nga nila, never say never. At hindi ko inaalis ang isang karera sa opera para sa aking sarili sa hinaharap.
- Sa iyong masusing diskarte sa anumang negosyo, wala akong duda tungkol sa tagumpay sa iyong bagong larangan. Narinig mo na ba na malapit na kaming makita bilang isa sa mga host ng paborito mong programang “Romance of Romance”?
- Well, ito ay isang isang beses na proyekto para sa isang programa ng Bagong Taon, kung saan ako ay magiging isa sa apat na nagtatanghal.
- Ang iyong saloobin sa kamakailang proyekto " Mga malikhaing paaralan"Mga Art Workshop" sa pamamagitan ng Foundation for Social and Cultural Initiatives, na pinamumunuan ni Svetlana Medvedeva, na may paglalakbay sa Plyos, rehiyon ng Ivanovo, kung saan ikaw, kasama ang mang-aawit na si Yan Osin, ay nagbigay ng mga master class sa mga mag-aaral ng Ivanovo Music School?
- Buweno, magandang bagay na tumulong sa mga kabataan, at hindi talaga ito mga master class, sa halip ay mga pag-uusap lamang sa propesyonal na mga tema, mga sagot sa mga tanong, payo, konsultasyon. Talagang kailangan ito ng lahat ng mga musikero sa hinaharap, kailangan nating linangin ang mga kapaki-pakinabang na hakbangin nang mas malawak.
- Tumayo ka upang harapin ang madla anim na taon na ang nakakaraan - ito ang oras kung kailan nagsimula ang iyong solo career. Naaalala mo ba ang unang pakiramdam sa entablado sa isang bagong papel para sa iyo?
- Oo, naaalala ko nang mabuti. Ito ay isang pakiramdam ng kaligayahan, euphoria at isang kahanga-hangang paglipad.
- Ano pa ang nagpapasaya sa iyo?
- Ang mga mata ng aking madla pagkatapos ng konsiyerto.
- Paano naman ang "stardom"? Nararamdaman mo ba ito?
Tumawa si Vladislav. At ang pagtawa na ito ay naglalaman ng lahat: ang kamalayan ng kanyang kapangyarihan sa mga puso ng madla, at ang kahinhinan na katangian ng mang-aawit, na hindi nagpapahintulot sa kanya na aminin ito, at ang ganap na nauunawaan na kagalakan ng buhay at nakamit na pagkamalikhain.
Margarita DANILOVA,
miyembro ng Union of Journalists of Russia
Larawan nina Maya VOYCHENKO at Sergei YASYUKEVICH

Noong Marso 8, ang mga residente ng Smolensk ay naghihintay para sa isang malaking maligaya na konsiyerto ni Vladislav Kosarev,
isang baritone ng pambihirang kagandahan at lakas, isang artista ng kakaibang kagandahan sa entablado.

Si Vladislav Kosarev ay hindi madalas gumanap sa Smolensk, ngunit siya ay ating kababayan!..
Ang karera ng isang musikero ay medyo matagumpay na umuunlad, ngunit sa bahay, paano ito
Madalas na nangyayari na ang kanyang talento ay hindi nakatanggap ng nararapat na pagkilala. Sa tingin ko
Panahon na para sa mga residente ng Smolensk hindi lamang makilala ang kahanga-hangang artist sa pamamagitan ng paningin, kundi pati na rin
ipagmalaki ang kanyang pinagmulan. Pagkatapos ng lahat, lahat ng nakarinig ng ATING
Sasang-ayon si Kosareva: ang kanyang pagganap ay hindi nag-iiwan sa iyo na walang malasakit!
Ang "Smolenskaya Gazeta" ay nagtatanghal sa iyong pansin eksklusibong panayam mang-aawit,
inihanda ng kritiko ng sining na si Natalya Krasilnikova (online na bersyon).

Bawat mamamahayag ay may mga bayani na nagiging bahagi niya
kapalaran. Kapag lumaki ka sa personalidad ng taong sinusulatan mo ng ganoon karami
Ang mga hangganan sa pagitan ng propesyon at buhay ay lumalabo. Ang mang-aawit na si Vladislav Kosarev para sa
Isa ako sa mga bayaning ito. Bakit nakakaakit at nakakaakit ang sining?
Vladislav? Isang tinig ng bihirang, kamangha-manghang kagandahan? Oo, walang duda. Pero
Tiyak na may mga mang-aawit na may mas magagandang boses! Madula
kasanayan? At ito ay totoo, ngunit ngayon ang mga mang-aawit na walang talento sa pag-arte ay hindi magagawa
mabuhay sa merkado ng musika! Sa tingin ko ang Kosarev phenomenon ay
ang hindi mauubos na LIWANAG ng KALULUWA, na dumadaloy mula sa kanyang mga mata, ay bumabad sa timbre
ang kanyang mga boses at ang kanyang buong presensya sa entablado. Pagkatapos ng mga konsiyerto Vl. Kosareva
at komunikasyon sa kanya, ang mundo ay nakikita sa pamamagitan ng iba't ibang mga mata, at sinimulan mong maunawaan iyon
Palaging may paraan upang makalabas - kahit na mula sa pinaka tila walang pag-asa na mga sitwasyon.
Napakalaking singil ng positibong enerhiya na dapat taglayin ng isang tao upang manganak
Isang liwanag sa dulo ng isang lagusan! Sa totoo lang, hindi ko alam na mas mataas ang papuri ng artista
itong isa! Vladislav Kosarev - Pagkatao. Siya ay matalino, malalim, hindi pangkaraniwan
kasama. Sigurado ako na ang mga tagapakinig ng Smolensk, na nararapat na ipagmalaki,
na ang natatanging artistang ito ay ang kanilang kababayan ay magiging kawili-wili at kapaki-pakinabang
Ang mga pagmuni-muni ni Kosarev sa buhay at pagkamalikhain.

Magsimula

- Vladislav, ikaw ang nagwagi sa First International Choir Competition
konduktor na pinangalanang Alexander Yurlov. Hindi ko ito natagpuan kahit saan
detalyadong impormasyon tungkol sa kompetisyong ito. Samantala, ito ang simula ng iyong
mga karera. Maaari mo bang sabihin sa amin ang higit pa tungkol sa kumpetisyon?
- Ang kumpetisyon ay ginanap sa Yekaterinburg noong 2001. nagtatapos ako
assistant internship sa Gnessin Russian Academy of Music at
Isang taon na siyang nagtatrabaho bilang choirmaster sa Peresvet men's chamber choir. Meron akong
mayroong, maaaring sabihin, isang pakiramdam ng pakikipaglaban na hindi ganap na natanto: sa
Noong 1999, habang nag-aaral sa aking ikalimang taon sa Gnesinka, nagpunta ako sa isang kompetisyon ng koro
konduktor sa lungsod ng Salavat sa Bashkortostan at nakatanggap ng diploma ng II degree.
Gayunpaman, gusto ko ng higit pa. Ang kumpetisyon na pinangalanang Yurlov ay may tradisyonal
istraktura at naganap sa tatlong round: ang una - pagsasagawa; pangalawa – trabaho
may koro; ang pangatlo ay isang pagtatanghal ng konsiyerto ng dula kasama ang isang koro, kung kanino kami
nagtrabaho sa ikalawang round. Para sa akin, ang kumpetisyon na ito ay kawili-wili dahil
sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng mga kumpetisyon ng choral conductor, unang lugar
ibinahagi ng mga nagtapos ng parehong institusyong pang-edukasyon - pinangalanang RAM
Gnesin. Ang Grand Prix ay iginawad kay Alexander Solovyov, na noon ay nagtatrabaho
choirmaster sa Chamber Choir ni Vladimir Minin (ngayon siya na ang conductor
Bolshoi Theater), at ang unang gantimpala ay mapupunta sa iyong abang lingkod. Kami ni Sasha
nag-aral sa Gnesinka kasama ang isang propesor - Vladimir Onufrievich Semenyuk.
Sa kumpetisyon ng Yurlov, nagtrabaho ako sa chamber choir na "Lik" ng lungsod ng Yekaterinburg. ako
isinagawa ang "Spring" ni Rachmaninov, "On the Ship" ni Taneyev, at sa ikatlong round
– isang numero mula sa “Liturhiya” ni Rachmaninov. Tagapangulo ng hurado sa
Si Vladimir Nikolaevich Minin ay nasa Yekaterinburg, at siya ang nagbigay sa akin
1st Prize Laureate Diploma. Binigyan ako ng tagumpay sa kumpetisyon ng Yurlov
pagkakataon na maging konduktor ng koro ng Peresvet pagkatapos ng isang taon ng trabaho doon
guro ng koro.

Maging artista
- Gaano kahalaga ang pagtatasa ng mga tao sa paligid mo?
pareho ang iyong pagkamalikhain at ang iyong mga personal na katangian?
- Mayroong isang lupon ng mga tao na ang opinyon ay lubhang mahalaga sa akin. Ito ang aking mga magulang,
mga guro, malalapit na kaibigan at ilan sa aking mga manonood. Sobrang pinahahalagahan ko ito
ang tiwala ng mga manonood na patuloy na pumupunta sa aking mga konsiyerto sa pag-asa
isang bagay na bago, kawili-wili, naghihintay para sa isang himala. Pero para sabihin na ako
Sinusubaybayan ko ang impormasyon tungkol sa aking sarili sa Internet - lalo na,
mga post sa blog, komento sa mga social network - hindi ko kaya. Sinusubukan kong mabuhay
ayon kay Alexander Sergeevich Pushkin, siya, sa palagay ko, ay nagbigay ng unibersal
payo: “Sa utos ng Diyos, O Muse, maging masunurin! Nang walang takot sa pagkakasala, hindi
humihingi ng korona, tumanggap ng papuri at paninirang-puri nang walang pakialam at huwag hamunin ang tanga!”
Tulad ng para sa pagtatasa ng aking mga personal na katangian, muli ako
Nakatuon ako sa isang grupo ng mga tao na ang mga opinyon ay napakahalaga sa akin. ako
Hindi ako antisosyal na tao at, sa tingin ko, hindi ako lumalabag
karaniwang tinatanggap na mga pamantayang moral. Ginagawa ko ang sa tingin ko ay kinakailangan at nabubuhay ako nang ganoon
sa tingin ko ay tama.

- Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa mga patakaran! Kamakailan sa isa sa mga programa sa TV na narinig ko:
"Ang pinaka-kahila-hilakbot na mga bagay sa planeta ay nangyayari dahil ang mga tao
sundin ang mga patakaran." Ano ang pakiramdam mo tungkol sa RULES?
- Talagang hindi ako sumasang-ayon sa pahayag na ito! Paglabag sa tiyak
mga alituntunin, labag sa kanilang budhi, ang mga tao ay lumilikha para sa kanilang sarili at sa mga nakapaligid sa kanila
isang malaking bilang ng mga problema. Naniniwala ako na ang tanong ay hindi kung
sinusunod ng mga tao ang mga patakaran, ngunit kung ano ang karaniwang ginagabayan nila kapag gumagawa ng ilang bagay
iba pang mga aksyon. Ayon sa aking mga obserbasyon, ang mga tao ay gumawa ng malaking halaga
hindi karapat-dapat, madalas na kasuklam-suklam, mga aksyon na tiyak dahil walang
HINDI nila SUMUSUNOD ang mga patakaran, ngunit nabubuhay nang walang anumang mga alituntunin sa moral.

- Anong mga impulses ang kailangan mo para sa pagkamalikhain - bukod sa mga kababaihan, siyempre?
- Sinusubukan kong hanapin ang mga impulses na ito sa lahat ng mga pagpapakita ng buhay - kahit na sa
ang pinaka, sa unang tingin, araw-araw. Maaaring ito ay nanonood ng isang pusa,
isang kakila-kilabot na hooligan na nakatira sa aking bahay; kaluskos ng mga dahon; kaswal na tingin
mga estranghero sa kalye; isang fragment ng ilang parirala na hindi ko sinasadyang nakita
sa balikat ng isang lalaking nagbabasa sa subway. Kadalasan habang naglalakad
sa kalye o sa subway, subukan mong magpahinga mula sa trabaho, at pagkatapos
tulad ng mga hindi inaasahang impulses, sa kabaligtaran, ay gumawa ng gusto mong isawsaw ang iyong sarili sa
pagkamalikhain na may panibagong sigla! Sinusubukan kong patuloy na palawakin ang spectrum
pinagmumulan ng iyong inspirasyon. Kamakailan lamang ay pinanood ko itong muli
pelikulang "Tatlong Poplar sa Plyushchikha". Ilang linggo na ako ngayon
ang mga mata ni Oleg Efremov nang ang kanyang bayani ay nakaupo sa Volga,
nakasandal ang iyong mga siko sa manibela... Sa ganitong hitsura ay ang Uniberso, ito ay GENIUS!!!
Ngayon ay madalas kong naaalala ang eksenang ito kapag nagtatrabaho ako sa Sobyet
pop repertoire.

- Sa panayam, marami kang pinag-uusapan tungkol sa iyong pagpuna sa sarili.
Kasabay nito, sa Radio Petersburg, sinasagot ang host na si Natalya Zavyalova,
literal mong sinabi ang sumusunod: "I'm a terrible Samoyed!" Ano sa tingin mo
ang pagkakaiba ng self-criticism at self-criticism?
- Ito ay napaka-simple - ang isang taong mapanuri sa sarili ay hindi kailangang maging isang Samoyed:
nakikita niya ang parehong positibo at negatibong sarili
mga tampok at balangkasin ang mga mabisang paraan sa pagwawasto ng mga pagkukulang. Samoyed
abala sa walang hanggang pagpapakababa sa sarili, naghahanap ng mga katangiang kaya niya at
hindi dapat. Kasabay nito, pangunahing sinisisi niya ang kanyang sarili sa lahat ng mga kaguluhan sa mundo. Ito
mapanira sa indibidwal. Napakahirap para sa mga Samoyed na mabuhay sa ating
katotohanan, kaya naniniwala ako na sa gayong mga pagpapakita ng isang tao
dapat lumaban. Speaking about myself, sa mga unang taon ng solo career ko
Nahirapan ako sa aking pagpuna sa sarili, ngunit unti-unti ko itong nalampasan.

- Anong uri ng personalidad sa palagay mo ang nasa panganib na magkaroon ng star fever ang mga artista?
- Mga taong hindi nagustuhan sa pagkabata at na, sa iba't ibang dahilan,
parang mga second-class na mamamayan. Pagkatapos bilang kabayaran
Ang "star fever" ay lumitaw bilang isang paraan ng maling pagpapatunay sa sarili. Ako ito
Sinasabi ko batay sa aking sariling mga obserbasyon: ang buhay ay nagbigay sa akin ng mga pagpupulong
tunay na mga titans - Svyatoslav Richter, Mstislav Rostropovich,
Sergei Skripka at marami pang ibang Tagapaglikha. Ang mga ito ay napaka-simple at
natural dahil hindi nila kailangang patunayan ang anumang bagay sa sinuman. Naka-on ang personalidad
ay palaging nakikita sa entablado - kahit na ito ay isang mag-aaral. Naniniwala ako na ang "stardom" ay
Ito ay isang uri ng kaguluhan kapag itinaas mo ang iyong sarili sa ranggo ng isang idolo, isang idolo.

- Sa isa sa mga pag-uusap, bilang tugon sa aking tanong: "Anong kalidad ang pinaka pinahahalagahan mo
mga tao? sagot mo: "Kasayahan." Ngunit may kakayahang magsaya
maging isang hamak. At saka, ayon sa aking mga obserbasyon, madalas ang mga manloloko
napaka-charming. Paano mag-iba?
- Hindi ko iniisip na ang isang scoundrel ay may kakayahang maging isang masayang tao! Siya ay pinagkaitan
ang regalo ng mapagmahal na buhay, ang mundo, ang mga tao, siya ay karaniwang hindi kayang maging bukas
at taos-puso. Paano niya ine-enjoy ang buhay kung sa kilos niya at
nagpapakita ba siya ng galit sa kanya??

Ang obra maestra ni Minkov
- Noong tag-araw ng 2013, ipinakita ng "Kultura" ang "Romance of Romance", na nakatuon sa
sa memorya ni Mark Minkov. Ginawa mo ang komposisyon ni Minkov batay sa mga tula ni Evgeniy
Yevtushenko "Pakikinig sa kanta ni Solveig." Sa tingin ko ito ang isa sa pinaka
ang iyong makabuluhang malikhaing tagumpay sa mga kamakailang panahon. Maaari mong malaman
ang kasaysayan ng paglitaw ng obra maestra ni Minkov - Yevtushenko sa iyong repertoire?
- Ang editor-in-chief ng "Romance of Romance" na si Alla Sergeevna Goncharova ay tumawag sa akin
at inalok na gawin ang bagay na ito. Sinabi niya na ang kanta ay halos hindi
ay kilala, bagaman sa isang pagkakataon ito ay kinanta nina Muslim Magomayev at Lev Leshchenko. Sa
Kapag naghahanda ng bagong materyal, hindi ako nakikinig sa mga pag-record ng iba pang mga mang-aawit at
Hindi ako nanonood ng mga video para hindi ma-absorb ang intonasyon ng ibang tao. Tiningnan ko yung notes
"Solveig" at napagtanto na ako ay may sakit sa komposisyon na ito! Hindi kumplikado ang kanta
vocally, but emotionally and figuratively: sa loob ng tatlong minuto kailangan mong maiparating
lumiko mula sa buhay tungo sa kamatayan. Habang ginagawa ang kanta, naisip ko:
ANO ang maaaring tumusok sa isang tao upang mawala ang kamatayan nito
katatakutan? At natagpuan ko ang sagot: tanging pananalig, hindi matitinag na pananampalataya na aming pag-alis
ang kabilang mundo ay hindi ang katapusan. Ang kanta ni Minkov ay may napakalinaw na pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan:
ang tao ay nagsisinungaling at namatay. Alalahanin ang pinakaunang mga salita: "Nakahiga akong nakapikit,
sa isang desyerto na silid. At ang sakit ay ang pinakamapait, at ang sakit ay ang pinakamatamis..."
Ang sakit ng bida ay napakasakit na naging matamis! At sa tabi nito ay isa pa
isang mundo kung saan may mga pine tree, kung saan ang araw, kung saan may buhay, liwanag, pag-ibig. "Awit ni Solveig"
Si Griga, sa palagay ko, sa kasong ito ay nagiging tinig ng isang anghel, isang pagliligtas
thread para sa bayani. Ang isang tao ay nasa bingit ng kamatayan: siya ay wasak,
pagod, may sakit. At isang himala ang nangyari na nagtutulak sa kadilimang ito palayo sa kanya at
bumubuhay sa kanya. Para sa akin ang mismong "Song of Solveig" ni Grieg
Hindi siya maaaring magkaroon ng ganoong uri ng kapangyarihan sa kanyang sarili. Si Will lang ang maaaring maging puwersang ito
Ang Diyos ay nahayag sa pamamagitan ng ilang pangyayari. Sa finale ("Kapag namatay ako - at
pagkatapos ng lahat, ako ay mamamatay, ngunit ako ay mamamatay: ganyan ang mangyayari!”) Hindi ko narinig
kawalan ng pag-asa at kapahamakan. Nag-mature ang bayani upang maunawaan: hindi ito nakakatakot
aalis sa buhay na ito kapag alam mong may isa pang mundo kung saan wala
sakit at paghihirap, kung saan ikaw ay tatanggapin at patatawarin!

Fame at luxury
- Minsan narinig ko mula kay Dmitry Dibrov na ang buhay ng tao sa modernong
Ang mundo ay batay sa apat na haligi: tagumpay, katanyagan, pera, karangyaan. Alin
Anong nilalaman ang inilalagay mo sa bawat isa sa mga konseptong ito? Hanggang saan ang bawat isa
makabuluhan ba sila sayo?
- Sa mga konseptong ito, isa lang ang mahalaga sa akin – LUXURY. Namumuhunan ako dito
ang kahulugan na binanggit ni Antoine de Saint-Exupéry: “Ang tanging luho ay
ito ang luho ng pakikipag-ugnayan ng tao." Ang PERA ay kasangkapan lamang para sa akin,
nagbibigay-daan sa iyo upang malutas ang iba't ibang mga problema sa buhay at malikhaing. Pera sa isang tao
darating, bilang panuntunan, kapag ginawa niya ang kanyang trabaho nang propesyonal at mahusay
kaso. Naiintindihan ko na ang aking pananaw ay medyo idealistic, at marami ang gusto
Nakipagtalo sila sa akin - lalo na sa ating bansa! Sa kasamaang palad, malayo kami
palaging ang mga taong gumagawa ng kanilang trabaho ay mahusay na nakakatanggap ng nararapat para dito
gantimpala. Ito ay lalong kapansin-pansin, sayang, sa mga larangan ng kultura, medisina at
edukasyon. Ang TAGUMPAY para sa akin ay isang mahalagang bahagi ng iyong ginagawa
isang bagay na lubhang kailangan, mahalaga at makabuluhan para sa mga tao. Para sa akin ang konsepto
Ang "tagumpay" ay medyo kasingkahulugan ng konsepto ng "in demand." Sa huli,
Tanging ang tao lamang ang makakapagsuri kung siya ay matagumpay o hindi. Parehong ako at ikaw
malamang may kilala tayong nakatira sa mga mararangyang bahay, nagmamaneho
prestihiyosong foreign cars, relax sa five-star hotels... Pero kung ganoon
ang isang tao ay gumising sa umaga na iniisip na kailangan niyang bumalik sa kanyang hindi minamahal na trabaho,
Kahit na ito ay nagdadala ng isang solidong kita, maaari ba itong ituring na matagumpay? SA
mula sa pananaw ng lipunan - malamang, oo. Sa aking palagay -
talagang hindi. Ang ganyang tao ay hindi nakakaranas ng JOY na imposible
Bumili para sa pera. Kumbinsido ako na ang kagalakan ay ipinanganak kapag ang isang tao
abala sa kung ano ang gusto niya at nakikipag-usap sa mga taong katulad ng pag-iisip. Kamakailan I
Nabasa ko mula sa isang psychologist: “Ang kagalakan ay bunga ng tama
organisadong aktibidad." Sa tingin ko ito ay napakatalino! Ganoon din ang gagawin ko
nagsalita tungkol sa tagumpay. Kung tungkol sa FAME, muli, para sa akin ito ay hindi isang layunin, ngunit
kahihinatnan. Kapag kailangan ng mga tao ang iyong pagkamalikhain - sa isa
panig; sa kabilang banda, magiging kalidad ng iyong produktong pangmusika
moderno at komersyal sa pinakamahusay na kahulugan - pagkatapos ay darating ang katanyagan. Ito ay nasa
perpekto. Bagama't madalas kong nakikita na ang katanyagan ay hindi laging nagkakatotoo
matalino at karapat-dapat na mga tao.

- Aminin ito nang tapat: hindi ka kailanman naiinis na wala kang pagkakalantad sa media
sinong mga artista ang hindi gaanong talented kaysa sa iyo?
- Ano ang kinalaman ng media dito? Isang bagay lang ang mahalaga sa akin: karamihan sa aking mga konsyerto
ay nabili na. Mayroon din akong layunin na aking tinatahak. Ito ang tanging bagay para sa akin
may kahulugan!

Kwento ng SAMPO TV tungkol sa konsiyerto ng Baritons ng ika-21 siglo noong 05/26/14 Petrozavodsk. Karelia.

Ang gawain ng isang mamamahayag ay patuloy na nagdadala ng mga sorpresa at pagtuklas. Naku, hanggang kamakailan lang ay walang kahulugan sa akin ang pangalan ng artistang ito. Siya pala regular na kalahok programang "Romance of Romance" sa TV channel na "Culture". Ang aming kababayan, mula sa Smolensk. Salamat, mga taong may kaalaman Pinayuhan nila akong hanapin ito sa Internet at tingnan ang mga rekord ni Kosarev. Natagpuan ko ito at pinayuhan ka: "Salamat" - isang kanta mula sa repertoire ng Muslim Magomayev. Isa sa pinakamalakas at pinakamahirap sa mga tuntunin ng pagganap. Hindi ko itinago ang aking paghanga kay Kosarev. Ang mga tanong tungkol sa pagiging mabubuhay ng artist ay nawala nang mag-isa, ngunit ang iba ay lumitaw: bakit kaunti lang ang alam natin tungkol sa kanya?
Siya ay naninirahan sa Moscow sa loob ng 18 taon. Nagtapos ng Gnessin Russian Academy of Music. In demand. Maliwanag, nakakaawa at medyo mahigpit na repertoire. Marso 8 Vladislav Kosarev ay nagbibigay solong konsiyerto sa Glinka Hall, kaya gumugol ako ng ilang araw nang maaga sa Smolensk, nag-eensayo kasama ang Smolensk Russian Folk Orchestra na pinangalanang V.P. Dubrovsky. Pagkatapos ng isa sa mga rehearsal ay nakapag-usap kami...

Tungkol sa repertoire
– Maraming mga kanta sa aking repertoire panahon ng Sobyet. Malinaw na ang lahat ng ito ay isinulat ilang dekada na ang nakalilipas, ngunit hindi sila tumatanda! "Salamat" at "Nocturne" ni Arno Babajanyan, "Old Maple" ni Alexandra Pakhmutova, "Dark Night" ni Nikita Bogoslovsky - ang mga kantang ito ay nabubuhay sa anumang henerasyon, anumang oras, sa ilalim ng anumang sistemang pampulitika! Dahil mayroong isang bagay na tunay, tapat, malalim, taos-puso sa kanila. Isang bagay na nawawala sa maraming modernong kanta. Napakaraming kanta ang isinusulat ngayon - iba-iba, para sa sinumang madla, ngunit mabubuhay ba sila kahit sa limang taon? malaking tanong! At ang mga kanta ng panahon ng Sobyet ay mga klasiko. Kung maaari tayong bumalik sa parehong antas ng pop music at kultura ng kanta, ito ay isang malaking kaligayahan!
Kasalukuyan akong naghahanap ng kalidad sikat na musika. Na, sa isang banda, ay magiging moderno at naaayon simula ng XXI siglo, sa kabilang banda, hindi ito magiging bulgar at primitive. Dahil imposibleng kantahin ang Babajanyan at ilang mababang antas na modernong "obra maestra" sa parehong konsiyerto. Sa kasamaang palad, may ilang mga kanta tulad ng aking "Pamilya", "Peter at Fevronia", at hindi ginagamit ang mga ito sa malaking demand sa radyo.
Anumang musika, kabilang ang sikat na musika, ay maaaring may mataas na kalidad o mababang kalidad. Ang tanong ay kung anong mga emosyon ang nabubuo nito sa isang matinong tao masarap. Ano bang nangyayari sa lalaking ito, sa kanya panloob na mundo? Pagkatapos ng lahat, ang anumang musika ay nagbibigay inspirasyon, lumilikha, o sumisira.
Ano ang gusto ko sa mga modernong manunulat ng kanta? Pangalanan ko ang mga kanta na isinulat ni Igor Matvienko para sa "Lube" - marahil hindi lahat, ngunit gayunpaman. Ito ay kawili-wili, malalim, taos-puso. Ito ay isang bagay na dapat ipagmalaki. Oleg Gazmanov ay mayroon magandang kanta, mula kay Igor Krutoy.

Tungkol sa mga dakila
- Mga paboritong kompositor ng panahon ng Sobyet? Marami sila! Babajanyan, Ptichkin, Pakhmutova, Bogoslovsky, Dunaevsky, Ostrovsky, Fradkin... Mas madaling sabihin kung sino ang hindi mo gusto, bagaman, malamang, wala!.. (tawa)
Kung pinag-uusapan natin ang aking mga paboritong tagapalabas, kung gayon ito ay, siyempre, Andrei Mironov - hinahangaan ko siya bilang isang artista at bilang isang mang-aawit. Para sa akin, siya ay isang halimbawa kung paano lapitan ang pagganap ng mga kanta sa prinsipyo. Hindi mahalaga kung anong uri ng boses ang mayroon siya, hindi mahalaga kung anong uri ng pandinig ang mayroon siya, ang mahalaga ay kapag ang isang tao ay kumuha ng isang kanta, lumikha muna siya ng isang imahe-ideya, at pagkatapos ay isinama ito. Ito ang dahilan kung bakit siya ay mahalaga. Sa ngayon, napakaraming mang-aawit na tinawag ng aking propesor na "sound blowers." Para sa kanila, ang proseso ng pag-awit ay pangunahing pisyolohikal. Ito ay maaaring maging maganda ang pagkanta, ngunit ito ay ganap na hindi espiritwal. Tulad ng naiintindihan mo, gusto ko ang iba pang mga performer. Pangalanan ito? Kabilang sa atin ay Muslim Magomaev, Georg Ots, Yuri Gulyaev, Eduard Khil, Lyudmila Zykina, Olga Voronets, Lyudmila Gurchenko. Mula sa ibang bansa - Tom Jones, Frank Sinatra, Elvis Presley, Freddie Mercury, Klaus Meine (ang isa mula sa Scorpions), Andrea Bocelli, Sarah Brightman...

Tungkol sa motibasyon
- Ano ang nag-uudyok sa iyo na kumanta? Mahalagang dalawang kadahilanan. Oo, mahilig akong kumanta. Gustung-gusto kong umakyat sa entablado at kumonekta sa mga tao sa pamamagitan ng sining. Sabihin sa kanila ang mga kuwento, isabuhay sila sa kanila. Ito ang unang bagay. Basta may dumarating sa mga concert ko, aakyat ako sa stage. Pangalawa, pinakamahalaga. May mga sitwasyon na ayaw mong kumanta, ngunit kailangan mong kumanta. Sa mga ganitong sandali, naaalala ko ang pinakamahalagang bagay sa aking propesyon, kung bakit ko ito hinahangaan. Alam mo ba kung bakit? Pagpasok ko sa bulwagan sa simula ng konsiyerto, nakikita ko ang isang malaking bilang iba't ibang tao. Ang bawat isa sa kanila ay may kanya-kanyang buhay, kanilang sariling kasiyahan at kalungkutan, karamihan sa kanila ay hindi pamilyar sa isa't isa... At nang matapos ang ikalawang bahagi, nakita ko na ang mga tao ay naging isang bagay na nagkakaisa at, higit sa lahat, sila ay may ganap na magkakaibang mga mata. - masaya, masaya! I don't take it personally - yun lang dakilang kapangyarihan sining! Ito ay para sa himalang ito na tayong lahat ay pumupunta sa bulwagan ng konsiyerto. At ito ang nag-uudyok sa akin sa anumang sitwasyon! Sa mahirap na panahon, naaalala ko lang ang mga mata ng aking mga manonood!..

Tungkol sa personal na buhay
– Palagi kong iniiwasan ang paksa ng personal na buhay – sa anumang panayam. Palagi kong sinasagot: "I'm married to the stage." Hindi dahil nagsusumikap akong mapanatili ang ilang uri ng misteryo, na naisin ng lahat - hindi, hindi ako gumagamit ng gayong mga trick. Ang personal na buhay ay pribado upang makasama ang isang tao, ngunit hindi upang maging kaalaman sa publiko. Ang mga personal na relasyon ay isang mahirap na paksa, lalo na para sa isang artista, kaya sa prinsipyo ay hindi ko ito tinatalakay. Hindi kailanman.

Tungkol sa pagiging makabayan
– Sa kultura ng kanta ng Sobyet ay mayroong, sabihin nating, mga kakaibang komposisyon – hindi sinsero, mapagpanggap, opisyal... Ngunit mayroon ding mga gawang puno ng pagmamahal sa sariling lupain! Napakakaunti nito sa mga modernong kanta... Naaalala ko na ngayon ang kamangha-manghang kanta na isinulat ni Igor Matvienko: "Pupunta ako sa bukid kasama ang isang kabayo sa gabi." Naaalala mo ba kung ano ang mga huling linya? "In love ako sa iyo, Russia, in love ako!" Ano pa ang naisulat na ganito sa nakalipas na 20 taon? Anong mga kanta ang maaari mong matandaan at sabihin: "At ako ay Russian! At ipinagmamalaki ko ito!"
Gusto ko talaga tayong mga Ruso na magkaroon ng maraming dahilan para ipagmalaki hangga't maaari. At upang kami, mga residente ng Smolensk, huwag kalimutan na ang aming inang bayan- ito ang lugar ng kapanganakan nina Mikhail Glinka, Yuri Gagarin, Yuri Nikulin, Eduard Khil!..

Tungkol sa mga ugat
– Ang aking mga tagumpay ay pangunahing gawain ng aking mga magulang at guro. Nag-aral ako noong ika-8 paaralan ng musika sa Sokolovsky Street. Nasa school na mahabang taon Mayroong isang boys' choir na pinamumunuan ni Gennady Aleksandrovich Barykin. Ito ay isang taong hindi makasarili, isang asetiko. Sa loob ng ilang dekada ngayon, tinitipon niya ang mga batang lalaki ng Smolensk sa paligid niya, pinalaki sila, pinakikintal sa kanila ang isang lasa para sa totoong musika...
Pagkatapos ay mayroong Smolensk Paaralan ng Musika ipinangalan kay Glinka. Sa oras na iyon, ito ay, sa aking opinyon, ang isa sa pinakamahusay at pinakamalakas sa bansa. Tingnan kung paano ang naging kapalaran ng mga nagtapos. Pumasok ako sa Gnesinka, si Denis Kirpanev, na ngayon ay nagsasagawa orkestra ng symphony, pumasok din sa Gnesinka, nagtapos si Andrei Stebenkov mula sa departamento ng pagsasagawa at pumasok sa Moscow Conservatory. Isang malaking bilang ng mga bata ang pumasok sa Saratov Conservatory... Ang Smolensk Music College ay nagbigay ng pinakamatibay na paaralan na kasama ko sa buong buhay ko. At ito ang merito ni Lyudmila Borisovna Zaitseva, na nagtatrabaho pa rin; Nina Pavlovna Popova, Tatyana Gavrilovna Romanova, Natalya Petrovna Demyanova, Nikolai Egorovich Pisarenko... Anumang artist, at ako ay walang pagbubukod, ay palaging ang resulta pagtutulungan ng magkakasama, ito ang resulta ng trabaho ng koponan sa sa malawak na kahulugan itong salita. Simula sa mga magulang at guro hanggang sa mga producer at administrator.
Kaya nagsimula ang lahat sa Smolensk. Bukod dito, ito ay hindi lamang isang musikal na batayan, kundi pati na rin ng isang tao. Hindi lang kami binigyan ng craft, pinalaki din kami bilang tao, bilang indibidwal. Itinanim nila sa amin ang isang lasa para sa magandang musika at magandang pagpipinta - ginawa nila kaming mga kulturang tao.

Tungkol sa konsiyerto noong Marso 8
– Nagsasagawa kami ng isang konsiyerto, nagsusumikap upang matiyak na ang bawat babae na pumupunta sa Philharmonic hall ay lalabas na masaya. Kakantahin namin ang tungkol sa pag-ibig sa karamihan iba't ibang genre: romansang Ruso, awiting bayan, Sobyet at dayuhang pop music ng ikadalawampu siglo. Sa buong gabi sa entablado ng Philharmonic, ang mga klasiko lamang ang tutugtugin - mga klasiko musika sa silid, pop classic.

Tungkol sa orkestra
– Matagal ko nang kilala si Maestro Stepanov, ito ang aming ikaapat pinagsamang konsiyerto, at hindi ako tumitigil na humanga sa kanyang lakas at husay. Siya ay isang tao na masigasig sa kanyang trabaho - ang orkestra, musika, na nagtatrabaho sa mahirap na mga kondisyon (alam nating lahat kung magkano ang kinikita ng ating mga empleyado ng estado - mga musikero, guro, doktor)...
Sa tuwing pupunta ako sa aking tinubuang-bayan, nagagalak ako: ang mga tradisyon na inilatag ni Dubrovsky ay hindi lamang hindi nawala, ngunit pinalakas! Sila ay nakatira at ang orkestra mga instrumentong bayan– isa sa mga nangungunang ensemble ng aming Philharmonic at, marahil, Russia sa kabuuan. Madalas akong naglilibot, nakikipagtulungan sa iba't ibang orkestra, kabilang ang mga Russian folk orchestra... Ang Smolensk Orchestra ay may karapatan na ipagmalaki ang sarili nito, ang kanyang propesyonal na antas, ang kanyang kahanga-hangang maestro!

Tungkol sa holiday
– Binabati kita sa lahat ng nagbabasa ng iyong pahayagan noong Marso 8! Sa araw na ito ay sasabihan ka ng maraming bagay, at sumasali ako sa mabuti at mabait na salita. Sa aking sariling ngalan, nais kong hilingin na ang mga kahanga-hangang lalaki na nasa tabi mo ay tandaan na kailangan mong mapalibutan ng pangangalaga at nalulugod sa mga regalo nang higit sa isang araw sa isang taon! At hindi dalawa. O hindi bababa sa 364!