Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang pamamaraan ng airbrush ay medyo kumplikado at nagsasangkot ng paggamit karagdagang mga materyales. Sa seksyong ito ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga kinakailangan para sa paggawa ng mga guhit gamit ang isang airbrush.

Katulad ng iba pamamaraan ng pagpipinta, pinapayagan ka ng airbrushing na makakuha ng mga larawan sa ibabaw ng base. Gayunpaman, ang kakaiba nito ay iyon

Walong sikreto sa pagguhit

Walong lihim na magbibigay-daan sa iyo
matutong gumuhit nang mahusay

1. Tamang pagtatayo ng mga bagay sa kalawakan

Ang kasanayang ito ay batayan para sa sinuman propesyonal na artista. Ito ay lilikha ng isang pakiramdam ng volumetric na espasyo sa iyong pagpipinta, na napakahalaga. Ito lamang ay lubos na mapapabuti ang iyong mga kuwadro na gawa.

2. Wastong paggamit ng mga stroke

Sa tulong ng mga stroke, ang isang background ay nilikha para sa hinaharap na dami ng mga form at bagay - ito ay pangunahing batayan. Kapag natutunan mo kung paano ilapat ang mga ito nang tama, ang lahat ng iyong iguguhit ay magiging mas puspos at malinaw.

3. Tone stretching gamit ang lapis

Isa pang sikreto ng mga masters. Kapag natutunan mo kung paano gawin ang tonal stretching gamit ang isang lapis mula sa simple hanggang sa kumplikado, at mag-dial sa tono gamit ang mga lapis na may iba't ibang lambot, magugulat ka kung gaano ka magiging makatotohanan ang iyong mga guhit.

4. Ang sining ng pagguhit ng mga three-dimensional na figure

Isa pang kasanayan na naghihiwalay sa mga taong mahusay sa pagguhit mula sa mga bago sa pagguhit. Ito ang kakayahang magbigay ng lakas ng tunog sa mga bagay na naiiba sa hugis, gumagana nang may liwanag at reflex, sariling anino at penumbra. Ang mga kasanayang ito ay magpapahusay sa iyong trabaho.

5. Ang kakayahang magtrabaho gamit ang iyong sariling anino sa mga figure upang magdagdag ng lakas ng tunog

Mahalaga rin itong magawa kung gusto mong mahusay na ilarawan ang mga three-dimensional na bagay at lumikha ng mga makatotohanang painting.

6. Mabisang pagbuo ng mga bumabagsak na anino

Ang uri at hugis ng bumabagsak na mga anino ay nakasalalay hindi lamang sa figure na inihagis nito, kundi pati na rin sa lokasyon ng pinagmumulan ng liwanag. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang kasanayang ito, magagawa mong gumuhit ng mga bumabagsak na anino ng iba't ibang mga geometric na hugis, ngunit ilapat din ang kaalamang ito sa mga bagay na may iba't ibang anyo.

7. Ang kakayahang makilala ang mga bagay sa pamamagitan ng tono

Salamat sa ito, hindi mo lamang maipapakita ang pagkakaiba sa pagitan ng mga bagay at mga form, ngunit ipahiwatig din sentro ng komposisyon, na napakahalaga para sa pagbuo ng isang komposisyon.

8. Kasanayan sa komposisyon

Ngunit ito ang pinakamahalagang kaalaman na "muling bubuhayin" ang iyong pagpipinta at pupunuin ito ng kahulugan, ay magpapaisip sa manonood tungkol sa kung ano ang kalagayan mo sa oras ng paglikha ng pagpipinta, kung ano ang eksaktong nais mong sabihin sa manonood. Ang pag-alam sa komposisyon ay magbibigay-daan sa iyo na "sabihin" sa iyong pagpipinta kung ano ang hindi mo masasabi sa mga salita...

... at marami pang ibang kakayahan at sikreto na taglay ng pinakamahusay na mga artista sa mundo.

Paano mabilis na makabisado ang mga pangunahing kasanayan ng mga propesyonal na artista?

Siyempre maaari kang mag-enroll sa isang paaralan ng sining. Gayunpaman, posible ito kung marami kang libreng oras. Sa kasamaang palad, hindi lahat ay maaaring gumugol ng ilang oras sa isang araw papunta at pauwi sa paaralan.

Bilang karagdagan, maaari mong simulan ang pag-aaral sa iyong sarili - mula sa mga libro. Ngunit ito ay isang napakabagal at mahirap na landas, at kung walang propesyonal na tagapagturo ay mag-aaral ka nang napakatagal, na gumagawa ng maraming mga pagkakamali.

Ang pinakamadaling paraan ay ang mag-aral gamit ang isang video course sa bahay. Sa loob lamang ng 46 na araw, matututunan mong gumuhit ng magagandang drawing sa bahay mismo!

PAANO MATUTO MAGDRAW

Isang detalyadong gabay upang matulungan kang maging isang artista

Lumipat sa buong pag-record at mag-order

Pag-aaral na magpinta ng mga larawan sa langis

Kulayan ang isang Portrait gamit ang Iyong Sariling mga Kamay

habang tumatanggap ng malakas na tulong ng enerhiya,
pakiramdam ang saya ng proseso at pagmamalaki sa resulta!

At tutulungan kita dito - portrait artist na si Tatyana Artykova

• Saan magsisimulang magtrabaho sa pagpipinta ng langis?
• Anong uri ng mga pintura, brush, atbp. gamitin?
• Paano bumuo ng isang komposisyon?
• Paano maglipat ng isang imahe nang tama?
• Paano maghalo ng mga kulay?
• Mga yugto ng paglikha at pagkumpleto ng isang larawan;

Kumuha ng mga sagot sa kursong video: "Pagpinta ng Portrait sa Langis" Mga yugto ng paglikha ng "buhay" na larawan

Ano (o sino) ang magpapadali sa proseso ng pagkatuto?

Kung walang kaalaman sa visual literacy, magiging mahirap na makayanan ang mga nakatalagang gawain. Kakailanganin mo ang isang "tagasalin" na tutulong na mapadali ang proseso, gawin itong kawili-wili, mahusay at mabilis hangga't maaari.

Gumaganap ako bilang isang "tagasalin" - Tatyana Artykova, portrait artist, guro.

Ako ay gumagawa ng portrait work sa loob ng 20 taon. At, kasabay nito, sa mga live na Master Classes, ibinabahagi ko ang aking kaalaman sa mga nagnanais na makabisado ang sining ng portraiture nang mahusay at mabilis hangga't maaari. At ngayon ang aking karanasan ay nasa format ng video.

Pagpinta ng Portrait sa Langis
Mga Yugto ng Paglikha ng "Buhay" na Portrait

Isang manwal para sa "mga nagsisimula" at "advanced"

Para kanino ang kursong ito?

• para sa mga nagnanais na lumikha ng kanilang sariling mga larawan sa malapit na hinaharap;
• kung kanino ang malikhaing apoy ay nasusunog at may pagnanais na paningasin ito "mas malamig";
• na nangangailangan ng malinaw na mga rekomendasyon upang gawing mas mabilis, epektibo, at kawili-wili ang proseso ng pag-aaral hangga't maaari!

Kulayan din ang iyong portrait, gamit ang mga simpleng rekomendasyon!

• Ang "textbook" ay isang kahanga-hangang larawan. Pag-aaral ng mga sikreto pagpipinta ng portrait gamit ang halimbawa ng isang pagpipinta sikat na master portrait;
• Ang "object" ng pag-aaral ay isang magandang babae - ang diyosa na si Hebe, isang simbolo ng walang hanggang kabataan; na nagbibigay-inspirasyon sa iyo na lumikha ng isang magandang larawan;
• Ang sunud-sunod na pagpapatupad ay ginagawa ang kurso bilang naiintindihan hangga't maaari, naa-access kahit na sa ganap na mga nagsisimula;
• Hakbang-hakbang, ang larawan ay nakakakuha ng lakas, na nagdudulot ng kagalakan sa proseso ng paglikha;
• Ang problema sa paglikha ng pinakatumpak na pagguhit ng taong inilalarawan ay madaling malutas;
• Ang isang simpleng pamamaraan ng pagpili ay ipinapakita mga tamang kulay at shades;
• Ang mga pangunahing lihim na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang "buhay" na larawan ay ipinahayag;
• Sa karagdagang seksyon ng kurso makikita mo kung paano kinukumpleto ng mga mag-aaral ang gawain. Ito ay mahalaga para sa paghahambing na pagsusuri.

Master class sa pagguhit batay sa fairy tale na "Kolobok".

Direkta mga aktibidad na pang-edukasyon Sa pamamagitan ng sining biswal para sa mga bata ng senior preschool age.

Target: Turuan ang mga bata na gumuhit ng isang balangkas mula sa isang fairy tale
Mga gawain:
Pagbutihin ang pamamaraan ng brush, ihatid katangian paksa;
Gumamit ng mga elemento pandekorasyon na pagpipinta;
Palakasin ang kakayahang maayos na ayusin ang mga imahe sa isang sheet ng papel;
Bumuo ng aesthetic na pang-unawa at imahinasyon.
Panimulang gawain:
Pagbasa at pagsasadula ng fairy tale na "Kolobok";
Pag-uusap tungkol sa kuwentong binasa;
Pagsusuri ng mga larawan, mga guhit;
Ihanda ang lugar ng trabaho: i-secure ang mga sheet ng papel sa mesa na may tape; Maghanda ng mga pintura at kasangkapan.

Kagamitan: Mga pintura ng gouache, mga sheet ng puti o mapusyaw na asul na papel sa format na A-4, mga brush No. 6, No. 2, mga garapon ng tubig, palette, napkin, tape.

Mga nilalaman ng aktibidad:
Inaanyayahan ng guro ang mga bata na hulaan ang mga bugtong:
Kinakamot niya ang kahon,
Patay na siya,
Siya ay may mamula-mula na bahagi
Siya ay nakatatawa...
(Kolobok)
Itong red-haired cheat
Maingat na kumain ang tinapay.
(Soro)
Magaling! Alalahanin natin ang fairy tale na "Kolobok", paano ito natapos?

Sa gilid ng kagubatan
May nakasalubong akong red fox.
- Hello, red fox,
Gusto mo kumanta ako ate?
At nagsimulang kumanta muli ang bun.

Kumusta, matamis na munting tinapay.
Magaling kang kumanta, kaibigan.
Matanda na lang ako
Naging bingi ako sa aking mga tainga,
Umupo sa aking dila
At kantahin ito ng isa pang beses.

Kaya ginawa ng tinapay.
Napahawak siya sa dila niya
At naghanda na naman siyang kumanta.
Wala akong oras upang buksan ang aking bibig,
Kung paano niya tinamaan ang fox sa tiyan.
Hindi siya pinakinggan ng fox
At kinuha niya ito at kinain.

Ngayon ay gumuhit kami ng isang balangkas mula sa fairy tale na "Kolobok". Ang sandali na hinawakan ng fox ang tinapay sa kanyang ilong, at kinakanta niya ang kanyang kanta. Tinitingnan namin ang larawan at pinag-aaralan ito.

Pagkakasunod-sunod ng pagpapatupad:
Ang aming fox ay magiging maliwanag na kahel. Upang gawin ito, pinaghalo namin ang orange at pulang pintura sa palette.
Sa itaas lamang ng gitna ng sheet, gumuhit ng isang bilog na may makapal na brush.

Gumuhit ng isang tatsulok na ilong, simula sa ilalim ng nguso.

Gumuhit kami ng isang sundress, ito ay tatsulok sa hugis. Mula sa ulo pinalawak namin ang mga linya pababa sa mga gilid, ikinonekta ang mga ito sa isang kulot na linya, at pininturahan ang mga ito.

Ngayon, gumuhit tayo ng malambot isang mahabang buntot, napakaganda nito.

Mga paa sa harap.

Hind legs. Una, gumuhit kami ng dalawang oval sa ilalim ng sundress.

Pagkatapos ay iniunat namin ang mga paws, sila ay kahawig ng isang droplet.

Habang natutuyo ang ating fox, gumuhit tayo ng tinapay. Siya kulay dilaw at umupo sa ilong ng fox.

Hayaang matuyo ang tinapay at ipinta ang background ng asul na gouache. Mga snowdrift sa anyo ng isang alon, at isang manipis na brush ng mga snowflake. Pagkatapos ay patuloy kaming gumuhit ng pagguhit gamit ang brush No. 2.

Gumagamit kami ng puting pintura upang bigyang-buhay ang aming mga karakter. Minarkahan namin ang mga mata, pinalamutian ang sundress at fur coat ng fox gamit ang mga tuldok, droplet, kulot at tuwid na mga linya.

Kinukumpleto namin ang pagguhit gamit ang itim na gouache ng mga mata, pilik mata, ilong ng fox, at mga tala ng mga character.

Iguhit ang ilong at bibig ng tinapay.

Kaya't handa na ang aming balangkas mula sa fairy tale na "Kolobok".

Guys, what do you think, iba kaya ang ending ng fairy tale at nabuhay ang bun? Pinagpapantasyahan ng mga bata... Binabasa ng guro ang pagpapatuloy ng fairy tale na “Kolobok”.

Kolobok. pagpapatuloy.
Alam mo naman
Merry bun??
Siya ay tumakas mula sa lahat ng mga hayop,
Ngunit hindi ko magawa ito mula sa fox.

Siya ay isang mayabang at isang masayang tao
At kumanta siya ng malakas,
Na may tusong pulang soro
Nakayanan pa rin!

Tumalon ng napakataas
Hinawakan ang fox sa buntot
At kaya tumakbo siya palayo,
Hindi na gaanong simple!

Sa napakatagal na panahon ay wala siyang takot
Nagpagulong gulong
Ngunit biglang natapos ang kagubatan,
At narito ang isang napakagandang bahay!

Ngayon nakatira ang mga pie dito,
Mga kendi, cake, pretzel,
Mga cookies, gingerbread, pie
At kasama nila - isang matapang na tinapay!

Ang lahat ng mga tao sa kagubatan ay pumupunta sa kanila
Nagsimula akong maglakad noong Linggo
At kinanta sila ng bun
At ginamot niya ako ng jam!

Narito ang isang fox sa isang pulang fur coat sa isang puting background, at ito ay isang pulang fox sa isang mapusyaw na asul na background.

Paano gumuhit ng mga engkanto na hayop para sa mga bata na higit sa 5 taong gulang na hakbang-hakbang na may mga larawan

Master class para sa mga bata mula 5 taong gulang "Fairy tale walk around the world"

May-akda: Natalya Aleksandrovna Ermakova, Guro, Municipal Budgetary institusyong pang-edukasyon karagdagang edukasyon mga bata "Mga bata paaralan ng sining pinangalanang A. A. Bolshakov", ang lungsod ng Velikiye Luki, rehiyon ng Pskov.
Paglalarawan: Ang master class ay inilaan para sa mga bata mula 5 taong gulang at kanilang mga magulang, tagapagturo, at karagdagang mga guro sa edukasyon.
Layunin: panloob na dekorasyon, pakikilahok sa malikhaing eksibisyon, kasalukuyan.
Target: paglikha ng isang fairy-tale na imahe ng isang hayop batay sa Russian kwentong bayan.
Mga gawain:
-ipagpatuloy ang pagpapakilala sa mga bata proyektong panlipunan"Fairytale Map of Russia", na pinagsasama ang lahat ng impormasyon tungkol sa mga museo, estates at tirahan ng lahat ng mga bayani ng Russian fairy tale at epics.
- turuan kung paano gumuhit ng mga kamangha-manghang hayop sa pambansang kasuotan (sundress, kamiseta);
-upang bumuo ng spatial na imahinasyon, malikhaing pag-iisip, at aesthetic na panlasa ng mga mag-aaral;
- upang linangin ang interes sa mga kwentong bayan ng Russia at mga tauhan ng alamat.

Valentina Tolkunova Ang mga engkanto ay naglalakbay sa buong mundo. Makinig ka
Ang mga fairy tale ay naglalakbay sa buong mundo
Gabi harnessed sa isang karwahe.

Ang mga kwentong engkanto ay nakatira sa mga clearing,
Gumagala sila sa mga ulap sa madaling araw.

At mamahalin ng prinsipe si Snow White.
At ang kasakiman ng Kashchei ay sisira...

Pero Good wins pa rin!

Ang pagkakaroon ng liwanag sa mundo ng mga himala,
Ang mga engkanto ay lumilipad sa kagubatan,

Nakaupo sila sa windowsill,
Tumitingin sila sa mga ilog na parang sa mga bintana.

At ililigtas ng diwata si Cinderella,
Si Gorynych the Snake ay hindi na magiging...

Hayaang maglaro si Evil ng mga tusong trick,
Pero Good wins pa rin!

Ang mga engkanto ay kasama ko sa lahat ng dako,
Hindi ko sila makakalimutan.

Ito ay nagkakahalaga ng pagsara ng aking mga pilikmata -
Sa isang iglap ay mangangarap si Sivka-Burka.

At ang buwan ay magliliwanag,
Sa mata ni Vasilisa the Beautiful...

Hayaang maglaro si Evil ng mga tusong trick,
Pero Good wins pa rin!
(Musika ni Evgeny Ptichkin
Mga salita ni Mikhail Plyatskovsky
Kantang ginanap ni Valentina Tolkunova)

Kumusta, mahal na mga kaibigan! Sinimulan ko ang pag-uusap ngayon sa mga magagandang salita ng kantang "Fairy tales walk around the world." At sa katunayan, ang mga bayani ng engkanto ay talagang hindi lamang naglalakad, ngunit naninirahan din sa malawak at walang katapusang expanses ng lupain ng Russia! Kung pupunta ka sa isang bookstore at magtanong: "Mayroon ka bang ibinebentang Fairytale Map ng Russia?" pinakamahusay na senaryo ng kaso Ngingiti lang sila sa amin bilang ganti. Ngunit ito ay walang kabuluhan!
Marahil ay walang isang tao na hindi nakakaalam tungkol sa "Golden Ring ng Russia" - ito ay isang pamilya ng mga ruta ng turista na dumadaan sa mga sinaunang lungsod ng Russia, kung saan ang mga natatanging monumento ng kasaysayan at kultura ng Russia ay napanatili, mga sentro. katutubong sining. Ngunit kakaunti ang nakakaalam tungkol sa "Fairytale Ring of Russia," na pinagsasama ang lahat ng "mahiwagang" lugar sa bansa.

Ang proyektong panlipunan na "Fairytale Map of Russia", na inilunsad noong Nobyembre 2010, ay idinisenyo upang pagsamahin ang lahat ng magagamit na impormasyon tungkol sa mga museo, estates at mga tirahan ng lahat ng mga bayani ng Russian fairy tale at epics. Ang fairytale map ng Russia ay nagpapakita ng mga tirahan ng katutubong Russian fairy tale character. Kabilang sa mga lungsod kung saan, ayon sa makasaysayang impormasyon, lumitaw ang mga fairy-tale character ay Rostov (ang Frog Princess, Alyosha Popovich), Moscow at Veliky Ustyug rehiyon ng Vologda(Father Frost), Kostroma (Snegurochka), rehiyon ng Tver (Koschei the Immortal). ang lungsod ng Kirov (Ivan Tsarevich at Kikimora Vyatskaya), ang rehiyon ng Vladimir (Ilya Muromets) at marami pang ibang karakter ng mga sinaunang alamat at kuwento.

Ang mga fairy tale ay dumating sa amin mula pa noong una. Binubuo ng mga kuwentong bayan, magagandang kwento ipinasa sa pamamagitan ng salita ng bibig, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Pagkatapos ay dumating ang oras na nagsimulang kolektahin at isulat ang mga fairy tale. Ang ilan mga fairy tale nakarating sa amin na hindi nagbabago, at ang ilan ay lumipas pampanitikan paggamot, kaya nagiging mas malinaw at mas madaling ma-access ng mga modernong tao.
Ayon sa alamat, ang mga kuwento tungkol sa mga hayop ay ang unang lumitaw sa mga sinaunang panahon kapag ang pangangaso ay isa sa mga pangunahing crafts. Sinabi ng mga ina sa kanilang mga anak ang mga kuwento tungkol sa makapangyarihang mga kinatawan ng mundo ng hayop, at ang mga bata, dahil sa kanilang nabuong imahinasyon, ay naiugnay na ang mga katangian ng tao sa mga karakter. Ang mga kuwento tungkol sa mga hayop ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, at sa bawat muling pagsasalaysay ay nakakuha ang mga karakter ng mga bagong tampok. Ang bawat tao na lumaki sa Russia ay maaaring maglista ng mga pangunahing hayop na mga character sa Russian fairy tale: fox at lobo, liyebre at oso, aso at tandang, kambing at toro.

Paano naiiba ang mga tauhan sa engkanto sa mga ordinaryong hayop?
Sa mga fairy tale, binibigyan ang mga hayop katangian ng tao at mga tampok. Ang mga hayop ay nakatira sa kagubatan. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling imahe, na sa pampanitikang kritisismo ay tinatawag na isang alegorya. Halimbawa, ang lobo na nakikilala natin sa mga fairy tale ng Russia ay palaging gutom at galit. Ito ay halos palaging masamang tao. Dahil sa kanyang galit o kasakiman, madalas siyang nagkakaroon ng gulo.

Ang isang fox ay isang lansihin; kung ang hayop na ito ay naroroon sa isang fairy tale, kung gayon ang isa sa iba pang mga bayani ay tiyak na malilinlang. Ang tuso, panlilinlang at tuso ng fox ay palaging nagpapalakas sa kanya kaysa sa kanyang walang hanggang mga kasama, ang lobo at ang oso.
Ang mga philologist at lokal na istoryador ng all-Russian na kultural at makasaysayang proyekto na "Fairytale Map of Russia" ay pinangalanan ang rehiyon ng Novgorod bilang ang lugar ng kapanganakan ng fairy-tale heroine na si Lisa Patrikeevna - doon na ang appanage prince na si Patrikei Narimantovich, na kilala sa kanyang tuso, tuso at panlilinlang, pinamunuan.

Ang oso ay ang may-ari ng kagubatan, ang hari. Siya ay karaniwang inilalarawan sa mga engkanto bilang isang makatarungan at matalinong pinuno.
Ang lugar ng kapanganakan ng clubfoot bear mula sa Russian fairy tale ay ang rehiyon ng Yaroslavl, ang nayon ng Kukuboy. Nasa rehiyon ng Yaroslavl na matatagpuan ang pinakatanyag na "sulok ng oso" - napaka siksik at makapal na kagubatan Poshekhonya, mga kilalang paksa na karamihan sa mga oso ay nakatira dito. At ang hayop mismo ay pinalamutian ang opisyal na coat of arms ng lupain ng Yaroslavl mula noong ika-17 siglo.

Ang liyebre ay isang imahe ng duwag. Siya ay karaniwang walang hanggang biktima ng fox at lobo na nagbabalak kumain sa kanya.
Isang mapagmataas at matapang na tandang, isang matigas na kambing na may toro, lahat ng mga karakter na ito ay mahal na mahal ng mga Ruso. At sa likod ng bawat bayani ay namamalagi ang kanyang sariling karakter, na pinagkalooban ng kanyang sariling mga katangian ng tao. Nakatira sila sa mga bahay, nakikipag-usap, nagtatalo, nag-uusap, nag-aaway, nagmamahalan, nakikipagkaibigan, at nagkakaaway. Sila ay kumikilos tulad ng mga tunay na tao, naglalakad sa kanilang mga hulihan na binti, nagsusuot ng damit ng tao. Mayroon mga pangngalang pantangi: Goat-Dereza, Runaway Hare, Mikhailo Potapych o Toptygin, Lisa Patrikeevna at marami pang iba.

Ngayon ay matututunan nating gumuhit ng mga hayop ng mga kwentong katutubong Ruso, at una sa lahat kailangan nating matutunan ang kasuutan ng katutubong Ruso.
Mga tradisyunal na lalaki at damit pambabae Nagkaroon sila ng pagkakapareho; ang mga suit ng lalaki at babae ay naiiba lamang sa mga detalye, ilang elemento ng hiwa, at sukat. Ang pangunahing damit ng mga babae at lalaki ay isang kamiseta. Ang kamiseta ng mga lalaki ay hanggang tuhod o bahagyang mas mahaba, at isinusuot sa ibabaw ng pantalon, ang kamiseta ng mga babae ay halos hanggang daliri.
Ang mga lalaking Ruso lamang ang nagsuot ng pantalon; noong unang panahon, ang mga lalaki ay hindi nagsusuot ng pantalon hanggang sa sila ay 15 taong gulang, at madalas hanggang sa kanilang kasal.
Sa taglamig at tag-araw, ang mga lalaki at babae ay nagsusuot ng single-breasted caftans - sila ay itinuturing na panlabas na damit.
Isang kailangang-kailangan na detalye para sa panlalaki at kasuotang pambabae May mga sinturon, tinawag din silang mga sinturon; ipinagbabawal na magsuot ng mga damit na walang sinturon.

Ang pambansang kasuutan ng mga babaeng Ruso ay isang sundress, na isinusuot sa isang kamiseta.
Upang gumuhit ng mga damit, ang aming mga bayani ay kailangang gumamit ng "mga katulong" - mga geometric na hugis na sa kanilang hugis ay uulitin ang mga silhouette ng isang sundress at isang kamiseta.
Ang isang tatsulok na hugis ay angkop para sa isang sundress. Ngunit sa isang kamiseta ay medyo mas kumplikado, ito ay may sinturon. Gumuhit ng isang parihaba, maglagay ng isang tatsulok dito, at gumuhit ng makapal na mga linya ng manggas sa itaas na bahagi ng parihaba.

Ang pagguhit ng gayong kamangha-manghang mga hayop ay napaka-simple, ang pangunahing bagay ay ang tamang paglalagay ng mga geometric na "katulong" na numero.
Kapag gumagawa ng isang guhit, mahalaga na maganda at wastong iposisyon ang imahe sa isang sheet ng papel, sa gitna, upang hindi ito masyadong malaki at napakaliit. Nagsisimula kaming magtrabaho kasama ang mga auxiliary na linya sa anyo ng isang frame kasama ang buong format ng sheet, upang makakuha kami ng isang malaking rektanggulo.
Pagkatapos ay minarkahan namin ang mga linya ng paglago ng karakter ng mga gitling at gumuhit ng isang bilog ng ulo-magguguhit kami ng isang fox. Mula sa ulo hanggang sa ilalim na linya ay gumuhit kami ng mga linya, na bumubuo ng isang tatsulok na hugis ng sundress.
Magdagdag ng tatsulok na tainga, nguso, buntot at mga paa.
Kung gusto mo, halimbawa, upang gumuhit ng isang kuneho, pagkatapos ay sa halip na tatsulok na mga tainga ay gumuhit kami ng mga pinahabang oval, at iwanan ang pag-ikot ng muzzle.

Ngayon ay gumuhit tayo ng isang kuneho na batang lalaki, una nating itayo ang kanyang "balangkas". Natagpuan namin ang gitna ng sheet, gumuhit ng mga linya na tumutukoy sa taas ng bayani. Gumuhit kami ng bilog ng ulo sa ibaba lamang ng tuktok na linya, dahil ang liyebre ay may mahabang tainga. Pagkatapos ay ang linya ng mga balikat at braso, at binibihisan namin ang kuneho sa isang suit.

Kaya, para sa trabaho kailangan namin materyales at kasangkapan:
- sheet ng A3 na papel
-simpleng lapis, pambura
-mga krayola ng waks
-mga lapis ng kulay
-plasticine
-gouache, mga brush
- banga ng tubig
- tela para sa mga brush

Pag-unlad ng master class:

Nagsisimula kaming magtrabaho kasama ang mga linya ng frame ng trabaho (sa bawat panig ng sheet). Pagkatapos ay isang light sketch ng silhouette ng isang oso. At gumuhit kami ng isang bilog ng ulo, at idagdag ang mukha ng oso dito (isang malawak at makitid na hugis-itlog).

Sumunod ay bilog na tenga, ilong at mata. At gumuhit kami itaas na bahagi Ang mga kamiseta hanggang sa baywang ay hugis-parihaba na may bilugan na mga gilid.

Para sa ilalim ng shirt, gumuhit ng dalawang arko sa mga gilid at ikonekta ang mga ito sa isang kulot na linya. Tapos yung leg-leg lines.

Naglalagay kami ng mga sapatos sa oso sa kakaibang nadama na bota. Gumuhit kami ng mga kamay, isang tungkod. Pagkatapos ay pinapagaan namin ang pagguhit gamit ang isang pambura at bahagyang punasan ito.

Binabalangkas namin ang mga contour ng oso na may mga krayola: kayumanggi para sa ulo, bast na sapatos at kamay, pula para sa kamiseta, itim para sa pantalon at pambalot sa paa.

Gamit ang gilid ng chalk, gumuhit kami ng background (kuskusin namin ang chalk patagilid sa sheet), asul para sa langit at berde para sa field.

Gumamit ng brown na lapis upang palamutihan ang ulo, paa at tungkod.

Pinapahusay namin ang kulay ng ulo kasama ang mga gilid na may kayumangging tisa. Dilaw Pinalamutian namin ang sinturon, bast na sapatos at gumuhit ng isang patch sa manggas. Pagkatapos ay binabalangkas namin ang ulo, paws at tungkod na may itim na tisa, gumuhit ng mata at ilong, at isang pattern sa mga binti at bast na sapatos.

Pinintura namin ang shirt na may pulang lapis, pagkatapos ay may pulang tisa na inilalapat namin ang isang mas malakas na kulay sa mga lugar - fold. Magdagdag ng mga lilang lilim sa kalangitan (gumuhit gamit ang gilid ng tisa). Gamit ang berdeng chalk gumuhit kami ng mga linya ng mga burol at abot-tanaw.

Sa abot-tanaw gumuhit kami ng asul na ulap ng kagubatan (krayola).

Ganito ang naging larawan, ang Yaroslavl bear mula sa nayon ng Kukuboy.

Para sa mas matatandang mga bata, maaari mong gawing kumplikado ang gawain sa pamamagitan ng pagkumpleto ng isang larawan ni Mikhailo Potapych sa plasticine at gouache. Ang isang pagguhit ng lapis ay itinayo sa eksaktong parehong paraan, pagkatapos ay nagsisimula kaming magtrabaho sa plasticine.

Sinasaklaw namin ang buong pigura ng oso na may plasticine: pula, kayumanggi at puti.

Gumagawa kami ng mga sapatos na bast na may dilaw na plasticine. Tungkod, mata, ilong - itim.

I-roll namin ang manipis na mga sausage mula sa berdeng plasticine, ilagay ang mga ito sa leeg ng kamiseta, manggas, at sinturon, at bahagyang patagin.

Gamit ang itim na manipis na sausage, inilalatag namin ang mga contour ng buong pigura at mga detalye ng damit ng oso.

Para sa mukha ng oso, pumili kami ng mas magaan na lilim ng kayumangging plasticine, at ginagamit ito upang lumikha ng mga tainga at pisngi ng oso. Gumagawa kami ng isang mag-aaral mula sa isang berdeng pipi na bola, at naglalagay ng dalawang maliliit na puting bola dito. Kulay dark brown gumawa ng matambok na kilay sa itaas ng mata.

Naglalagay kami ng manipis na brown na sausage sa isang tungkod. Pinalamutian namin ang shirt na may maliliit na orange na bola.

Susunod, gumana sa mga pintura, iguhit ang background. Gumagamit kami ng asul, berde at orange na gouache.

Kapag natuyo ang mga pintura, pintura ang mga puting ulap.

Paano gumuhit ng isang fairy tale?

Ang proseso ng pagguhit ng isang fairy tale o paglalarawan nito ay hindi isang madaling gawain. Pagkatapos ng lahat, sa isang pagguhit, kadalasan, kailangan mong ilarawan ang ilang mga character nang sabay-sabay, magtakda ng naaangkop na background at gumuhit ng mga nakapalibot na bagay. Ang larawan mismo ay dapat na maliwanag at makulay upang maihatid ang kapaligiran ng isang fairy tale.

Upang iguhit ang iyong paboritong fairy tale, maaari mo lamang ilarawan ang lahat ng mga karakter nito sa ilang background. Halimbawa, kung pinag-uusapan natin tungkol sa fairy tale na "Kolobok", maaari mong iguhit ang Kolobok mismo, isang lobo, isang liyebre, isang oso at isang soro laban sa background ng isang paglilinis ng kagubatan. Ang sinumang tumitingin sa larawang ito ay agad na mauunawaan kung anong uri ng fairy tale ang pinag-uusapan natin. Ngunit maaari ka ring gumuhit ng isang hiwalay na fragment ng balangkas: ang tinapay ay tumalon mula sa bintana ni Baba at Lolo at tumakbo palayo sa landas; Ang bun ay nakaupo sa ilong ng fox at kumakanta ng isang kanta, atbp.

Ayon sa prinsipyo sa itaas, maaari mong iguhit ang parehong fairy tale na "Kolobok" at anumang iba pa - kailangan mo lamang ipakita ang iyong imahinasyon. Bilang karagdagan, kung kailangan mong gumawa ng isang paglalarawan para sa fairy tale na "The Adventures of Pinocchio," inirerekumenda namin na basahin mo ang aming artikulo.

Mga yugto ng pagguhit ng mga guhit para sa isang fairy tale

Sabihin nating kailangan mong gumuhit ng isang fairy tale na "Goldfish". Para sa layuning ito, ang isa sa mga angkop na sandali sa fairy tale ay ang nahuli ng matanda Goldfish at hinawakan ito sa kanyang mga kamay. Upang agad itong maging malinaw kapag pamilyar ka sa larawan na ito ay isang ilustrasyon na partikular para sa nilalayon na fairy tale, kinakailangan upang iguhit ang dagat bilang isang background.

Kaya, hakbang-hakbang na pagguhit Ang paglalarawan ng lapis ay ganito:

Maaari kang matuto ng isa pang pamamaraan para sa pagguhit ng mga guhit para sa fairy tale na ito mula sa aming susunod na artikulo:.

Upang gumuhit ng isang fairy tale, parehong Ruso at dayuhan, hakbang-hakbang, ang pangunahing bagay ay upang makabuo ng isang ideya para sa larawan, iyon ay, kailangan mong malaman ang nilalaman ng sanaysay.

lahat magandang araw! Ngayon ay magdodrawing tayo tauhan sa fairy tale .

Ito ay magiging isang inaantok na naninirahan na kakagising lang ng ilang bagay. maaliwalas na tahanan o isang tirahan sa ilalim ng lupa. Malinaw, ang ating bayani ay ayaw lumabas kahit saan, kaya nag-aatubili siyang humawak ng kandila upang maipaliwanag ang dilim ng gabi, at ang kanyang pose at ekspresyon ng mukha ay nagpapahiwatig ng kanyang tanging pagnanais - matulog sa lalong madaling panahon.

Hakbang 1

I-sketch natin ang figure ng character, na minarkahan ang longitudinal line ng facial symmetry at ang transverse line ng mga mata sa mukha. Pansinin ang malinaw na hindi proporsyonal na ulo at leeg, na bahagyang nakahilig pasulong.

Hakbang 2

Ang yugtong ito ang magiging pinakamatingkad sa buong aralin. Dito ay iguguhit natin ang balangkas ng isang dressing gown na may ilang makinis na linya fairytale na nilalang, ang kanyang sapatos, at gumuhit din ng mga mata, tainga at takip. Tingnan ang iyong mga mata - dapat silang kalahating sakop ng iyong mga talukap. Tinatapos namin ang mukha sa hakbang na ito sa pamamagitan ng pag-sketch ng cheekbones at baba.

Hakbang 3

Gumuhit ng mukha fairy tale character - sapat na kawili-wiling gawain, sa yugtong ito ay haharapin natin ito. Bigyang-pansin ang mga tampok - isang mahaba, baluktot na ilong, bahagyang lumubog na pisngi at isang phlegmatically compressed na bibig. Dito iginuhit namin ang loob ng tainga, at gumuhit ng isang linya kung saan nakabalot ang dressing gown. Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa balabal - huwag kalimutan ang tungkol sa kwelyo at sinturon. Kinukumpleto namin ang yugto sa pamamagitan ng pagtatrabaho sa mga fold sa tela ng nightcap.

Hakbang 4

Ang yugtong ito ang magiging pinakamadali, dito ay gumuhit tayo ng kandila at platito sa kamay ng ating fairy-tale na karakter (nga pala, kailangan nating bigyan ang kamay ng tapos na hitsura). Iguguhit din namin ang buhol ng sinturon kung saan nakatali ang balabal.

Hakbang 5

Iyon lang, ang natitira na lang ay ilapat ang mga anino. Lilim ang mga madilim na lugar gamit ang isang simpleng lapis, binibigyang pansin ang kandila, na siyang pinagmumulan ng liwanag. Magiging mahusay kung ang resulta ay kamukha ng paglalarawan mula sa