Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Layunin ng aralin: ipakilala sa mga bata Malaking mundo musika. Suriin ang materyal na sakop.

Mga layunin ng aralin:
1. Pagsasama-sama ng mga pamilyar na konsepto: sayaw, awit, martsa.
2. Pag-aaral na makilala ang mga paraan pagpapahayag ng musika.
3. Pag-aaral ng mga bagong termino at konsepto.

I-download:

Preview:

Institusyong pang-edukasyon ng munisipyo sekondaryang paaralan Blg. 13

Buod ng isang bukas na aralin sa musika

Nasa 2nd grade

Sa paksang ito:

"Sa concert hall."

" Symphony Orchestra".

Music teacher 1st category

Nazarova Svetlana Amirovna.

G. Pavlovsky Posad

Paksa ng aralin: "Sa bulwagan ng konsiyerto."

" Symphony Orchestra".

Layunin ng aralin: ipakilala sa mga bata ang malaking mundo ng musika. Suriin ang materyal na sakop.

Mga layunin ng aralin:

1. Pagpapatibay ng mga pamilyar na konsepto: sayaw, awit, martsa.
2. Pagtuturo ng kakayahang makilala sa pagitan ng mga paraan ng pagpapahayag ng musikal.
3. Pag-aaral ng mga bagong termino at konsepto.

Kagamitan: aklat-aralin ika-2 baitang(

kagamitan sa kompyuter;

Mga DVD na may mga klasikong gawa ni P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin at iba pa.

Sa desk: isinulat ang mga salita at parirala: concert hall, conservatory, composer, conductor, fret, atbp.

Sa panahon ng mga klase:

Guro: Sa huling aralin na ating napag-usapan teatro sa musika at nakilala ang mga larawan ng mga opera at ballet ng mga bata. (Magtanong ng mga gabay na tanong tungkol sa paksang tinalakay.)

Mga bata: (Sagutin ang mga tanong sa paksa.)

Guro: Sa bawat malaking lungsod Ang Russia ay may opera at ballet theater. Sa Moscow, ito ang sikat sa buong mundo na Bolshoi Theater at ang Children's Musical Theater na pinangalanan kay Natalya Ilyinichna Sats. (sl. 2,3 ). Alam mo na ang tungkol sa mga kompositor, pagsulat ng musika para sa opera at ballet, tungkol sa mga nangungunang artista sa entablado, tungkol sa mga instrumentong pangmusika. (larawan ng mga kompositor)

Ang isa sa mga pinakamahusay na bulwagan ng konsiyerto sa Russia ay matatagpuan sa Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky.(sl. 4 ) Buksan natin ang aklat-aralin sa pagkalat ng mga pahina 90-91 "Sa bulwagan ng konsiyerto", nakikita natin ang Moscow Conservatory. P.I. Tchaikovsky. Sa harap ng pasukan sa konserbatoryo ay may monumento sa kompositor. Ang isang magandang kurtina ay nagpapakita ng yugto kung saan gumaganap ang orkestra ng symphony -(tagapagpatupad), sa auditorium-(mga tagapakinig ). Tinanggap ng konduktor ang isang nagpapasalamat na pakikipagkamay.

Konserbatoryo - mas mataas na institusyong pang-edukasyon sa musika.

Guro: Sino ang nasa concert hall? Tumingin kami sa aklat-aralin, sumagot at pumirma sa mga larawan.( sl. 12)

Mga bata: Sagot ng mag-aaral.

Guro : Ano ang pagkakaiba ng musical theater at concert hall?

Mga bata: Ang orkestra ay nasa hukay ng orkestra, at sa bulwagan ng konsiyerto - sa entablado; lumapit ang audience sa konduktor. Sa musical theater ang tanawin ay nasa entablado.( sl. 9,10,11,12)

Guro: Ito ay hindi nagkataon na ang kahulugan ay nagsasaad na symphony - ito ay kasunduan, pagkakatugma, ang pagsasanib ng lahat ng boses, kagandahan at pagkakaisa. Makinig tayo sa isang piraso ng musika. (fo-no) Ilang instrumento ang tumunog?

Mga bata: Ang isa ay piano.

Guro: Makinig sa isa pang piraso. (symphony orchestra)

Ngayon ilang instrumento na ang natugtog?

Mga bata: Marami.

Guro: Alin ang masaya, alin ang malungkot? May pagkakaiba?

Mga bata: Mga sagot ng mga bata. (sl. 13,)

Guro: May himala sa bawat fairy tale. Mangyaring tandaan kung aling fairy tale ni A.S. Pushkin ang mayroong tatlong himala?

Mga bata: "Ang Kuwento ni Tsar Saltan". (1st miracle Belka; 2nd miracle Tatlumpu't tatlong bayani; 3rd miracle Swan Princess)

Guro: Makinig tayo sa isang fragment mula sa opera na ito (flight of the bumblebee), at ang opera ay isinulat ng mahusay na kompositor ng Russia na si Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. (sl. 14,15)

Guro: Magkakasundo ang mga tunog at himig. Ang mode ay isang kumbinasyon ng mga tunog. Ang major mode ay masayahin. Nakakalungkot ang minor scale. Ang iskala ay nagpapakita ng katangian ng melody. (pagpapakita ng diagram - mga termino)

Ano ang intonasyon?

Mga bata: Pagpapahayag.

Guro: Anong mga intonasyon ang alam mo?

Mga bata: Nagulat, natutuwa, nagmamahal, nagagalak, nasaktan.

Guro: Anong tempo ang alam mo? ( ipinapakita ang diagram)

Mga bata: Mabilis, mabagal, napakabilis, napakabagal, karaniwan.

Guro: Guys, alamin natin kung anong mga instrumento ang bahagi ng isang symphony orchestra at kung ano ang tunog ng mga ito.

Ang mga instrumento sa orkestra ay pinagsama-sama, at mayroon silang sariling mga pangalan. (sl. 16)

Ang konsepto ng string family ay hindi sinasadya, dahil ang mga instrumentong ito ay talagang may mga sumusunod na boses:

Double bass - parang kay tatay

Cello - parang kay nanay

Violin-viola - tulad ng sa anak ko

Violin - tulad ng sa aking anak na babae

Kaya, sino ang kailangan upang gawing tunog ang musika?

Mga bata: Composer, performer, listener.

Guro: Anong uri ng musika ang iyong pinakinggan?

Mga bata: Klasiko, malungkot, nakakatawa, maingay, tahimik, atbp.

Buod ng aralin:

Guro: Alin sa mga bago? mga terminong pangmusika nagkita ba tayo ngayon?

Mga bata: Mode, melody, tempo, contrast.

Guro: Anong mga instrumento ang bumubuo sa isang symphony orchestra?

Mga bata: Mga sagot ng mga bata.

Guro: Magaling. Salamat sa aralin.

Preview:

https://accounts.google.com

Mga slide caption:

madaling araw. Wala pa kaming alam. regular" Huling balita“….. At lumilipad na siya sa mga konstelasyon. Ang lupa ay magigising sa kanyang pangalan. Ang excitement ay tumatama sa mga ugat na parang martilyo, Hindi lahat ay kayang gawin ito: Bumangon at magpatuloy sa pag-atake, maging ang pinakaunang Tingnan! - Ayaw ko ng iba pang mga paghahambing!!!

U dagat ng buwan, isang espesyal na lihim - Hindi ito mukhang dagat. Walang kahit isang patak ng tubig sa dagat na ito. At wala ring isda. Imposibleng sumisid sa mga alon nito, hindi ka maaaring mag-splash dito, hindi ka malunod. Ang paglangoy sa dagat na iyon ay maginhawa para lamang sa mga hindi pa marunong lumangoy! Gianni Rodari.

Sansinukob

Bago naipadala ang mga tao sa kalawakan, ang mga hayop ay naghanda ng daan patungo sa mga bituin. Sino ang mga hayop na ito, ano ang kanilang mga pangalan?

Belka at Strelka.

Sino sa mga naninirahan sa Earth ang unang lumipad sa kalawakan?

Ang unang tao na sumakop sa kalawakan ay ang Soviet cosmonaut na si Yuri Alekseevich Gagarin. Ang unang paglipad ng tao sa mundo patungo sa kalawakan ay naganap noong Abril 12, 1961. Ang flight ay tumagal ng 1 oras 48 minuto. Ang barkong "Vostok" ay gumawa ng isang rebolusyon sa paligid ng Earth. Ang paglipad ni Gagarin ay nagbukas ng isang bagong panahon sa kasaysayan ng agham ng mundo - ang panahon ng mga astronautika.

Ang damit ng astronaut ay isang spacesuit. Isinusuot ito ng mga cosmonaut sa panahon ng paglulunsad at pagbaba ng isang rocket, kapag pumunta sila sa outer space.

Bago ang paglipad.

Sa panahon ng paglulunsad at pagbaba ng rocket, ang mga astronaut ay humiga sa isang espesyal na "Kamang".

Ano ang kinakain ng mga astronaut? Ang mga astronaut ay kumakain ng pagkain na nakaimbak sa de-latang anyo. Bago gamitin, ang de-latang pagkain at mga tubo ay pinainit, at ang mga pakete na may una at pangalawang kurso ay natunaw ng tubig.

Nutrisyon para sa mga astronaut.

Libreng flight.

Sa outer space

Siya ang unang pumunta sa outer space. Marso 18, 1965 piloto ng Sobyet– Ang kosmonaut na si Alexey Leonov ang una sa mundo na pumunta sa outer space mula sa Voskhod-2 spacecraft. Ang kumander ng barko ay ang pilot-cosmonaut na si Pavel Belyaev. Nanatili siya sa kalawakan ng 20 minuto. Ang barko ay nilagyan ng airlock chamber kung saan ang astronaut ay pumunta sa kalawakan. Mukhang isang tubo, at hermetically selyadong may mga hatches sa magkabilang panig. Ang backpack na may supply ng hangin ay konektado sa isang malakas na cable (halyard - cable) - pagkonekta sa astronaut sa barko. Mayroong wire ng telepono na tumatakbo sa loob ng cable, kung saan nakikipag-usap sila sa commander ng barko.

Nagtatrabaho sa outer space

Mga kanta na nakatuon sa kalawakan at mga astronaut: "Ako ang Daigdig" - musika. Vano Muradeli "Naririnig ng Inang-bayan, alam ng Inang-bayan..." - musika. D. Shostakovich "Naniniwala ako, mga kaibigan, mga caravan ng mga rocket." "Damo malapit sa bahay".

Ang kanta ay sikat sa mga salita nito.

Nakikinig ang Inang Bayan!

Pagsasagawa ng pagsusulit: "Ano ang alam natin tungkol sa paggalugad sa kalawakan?"

1) Ang pagkawala ng timbang ng mga katawan sa paglipad sa kalawakan ay tinatawag na....... (kawalan ng timbang) 2) Kilalanin ang siyentipikong Sobyet - ang punong taga-disenyo ng manned spacecraft. (Sergey Pavlovich Korolev)

3) Ano ang tawag dito sasakyang pangkalawakan, kung saan nakasakay ang unang kosmonaut ng planeta? (“Vostok”) 4) Ano ang pangalan ng babaeng cosmonaut na ang radio call sign ay “Chaika”? (Valentina Tereshkova) 5) Ano ang pangalan ng unang kosmonaut? 6) Pangalanan ang planeta na pinakamalayo sa Araw solar system. (Neptune)

Mga bugtong tungkol sa kalawakan: Isang lalaki ang nakaupo sa isang rocket. Siya ay matapang na lumilipad sa kalangitan, at sa kanyang spacesuit ay tinitingnan niya kami mula sa kalawakan. Sagot: astronaut Walang pakpak, ngunit ang ibong ito ay lilipad at lalapag sa buwan. Sagot: lunar rover Miracle bird - iskarlata na buntot Lumipad sa kawan ng mga bituin. Sagot: rocket

Umiikot na tuktok, umiikot na tuktok, Ipakita sa akin ang kabilang panig, hindi ko ipapakita sa iyo ang kabilang panig, naglalakad ako sa paligid na nakatali. Sagot: buwan May nakasabit na tinapay si Lola sa kanyang kubo. Tumahol ang mga aso at hindi nila ito makuha. Sagot: isang buwan Aling landas ang hindi napuntahan ng tao? Sagot: milky way

Ang mga gisantes ng kulay na karamelo na gawa sa mga mumo ng asukal ay nakakalat sa madilim na kalangitan, At pagdating lamang ng umaga, Ang lahat ng karamelo ay biglang matutunaw. Sagot: mga bituin Ang butil ay nakakalat sa gabi, At sa umaga ay wala. Sagot: mga bituin

"Nang lumipad sa Earth sa isang satellite ship, nakita ko kung gaano kaganda ang ating planeta. Mga tao, pangalagaan at palakihin natin ang kagandahang ito, at huwag sirain!...” Yuri Gagarin.

Ang pagtatanghal ay inihanda ni S.A. Nazarova, isang guro sa sekondaryang paaralan No.

Preview:

Upang gumamit ng mga preview ng presentasyon, gumawa ng Google account at mag-log in dito: https://accounts.google.com

Mga slide caption:

Mga Banal na Lupain ng Russia

TUNGKOL SA RUSSIA NA AWIT - ANO ANG DAPAT PAGSIKAP SA TEMPLE Seksyon ng paksa sa paksang “Musika” Mga may-akda ng mga aklat-aralin na “Musika” - (1-4) mga marka: G.P. Sergeeva; E.D. Kritskaya; T.S. Shmagina.

Ngayon ay makikipag-usap kami sa iyo muli sa paksang "Ang mga Banal na Lupain ng mga Ruso" mula sa seksyon sa aklat-aralin: "UPANG AWIT TUNGKOL SA RUSSIA - ANO ANG PUPUNTA SA TEMPLO." Mga banal na lupain ng Russia... Sino ang mga taong ito? Sino sila? Anong ginawa mo? Ang pinakakahanga-hangang bagay ay ang mga prinsipe, magsasaka, hari, at mangangalakal ay naging mga santo sa Rus'. Bawat isa sa kanila ay nagkaroon ng tagumpay sa buhay. Ngunit bago tayo makarating sa paksa, tingnan ang screen. Kaninong mukha ang inilalarawan sa icon, at sino ang taong ito?

Tama. Ito ay si Hesukristo. Ang kanyang pangalan ay Jesus, siya ay isang karpintero na pamana mula sa kanyang makalupang Ama. Ipinanganak sa lungsod ng Bethlehem, tinawag niya ang kanyang sarili na Misyon. Pero sino ba talaga siya? -isang guro, pilosopo, o maaaring isang doktor o isang propeta, isang humanist o isang mangangaral? Ang buhay na pinamunuan ni Kristo, ang mga himala na Kanyang ginawa, ang Kanyang mga salita, ang Kanyang kamatayan sa krus, ang pagkabuhay na mag-uli at ang pag-akyat sa langit ay lahat ay tumutukoy sa katotohanan na Siya ay hindi lamang isang tao, ngunit isang bagay na higit pa sa isang tao. Sinabi ni Jesus, “Ako at ang Ama ay iisa.” “...ang nakakita sa Akin ay nakakita sa Ama” at “Ako ang daan at ang katotohanan at ang buhay; walang makaparoroon sa Ama kundi sa pamamagitan Ko.” Isang manunulat ang nagsabi: “Dalawampung siglo na ang lumipas, ngunit hanggang ngayon Siya ay nananatiling pangunahing personalidad ng buong kasaysayan ng sangkatauhan...”

Ang buhay ni Hesus sa lupa

Ano sa palagay mo ang pangalan ng ina ni Jesus?

Maria. Ito magandang pangalan- kung saan maraming nakatuon iba't ibang mga icon na may larawan ng mukha ng Birheng Maria. Pakinggan natin ang piyesa: “A ve Maria” - F. Schubert.

Magmahal. Magdasal. kumanta. Banal na layunin...

Sistine Madonna

Icon ng Vladimir

Dalangin sa umaga Manalangin, anak, lumakas ka sa paglipas ng mga taon, At nawa'y tingnan mo ang mundo nang may napakaniningning na mga mata sa iyong pababang mga taon. S. Nikitin Collection " Album ng mga bata» Inialay ito ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky sa kanyang pamangkin na si Volodya Davydov. Ang mga dula sa koleksyon na ito ay nauugnay sa mga laro, mga karanasan ng isang bata, at mga kaganapan sa kanyang panahon, na karaniwang nagsisimula at nagtatapos sa panalangin.

Pagdating sa simbahan maririnig namin ang magagandang tunog ng iisang instrumento. Tungkol sa kung aling instrumento pinag-uusapan natin, Paano sa tingin mo?

Mga kampana – Himala ng Russia! Ang pagtunog ng kampana ay tinig ng Inang Bayan. Blagovest - magandang balita. Mabuti - kabutihan, kagalakan, kaligayahan, holiday, kapayapaan, katahimikan. Ang pagpapalaki ay isang taimtim na pag-awit ng panalangin (ang ibig sabihin ng pagpapalaki ay papuri, luwalhatiin, parangalan). Ceremonial chime. Pampagising. Pampagising. Tunog ng blizzard. Mga kampana

Mahusay na tunog ng kampana. Alam na natin kung ano ang Blagovest. Tukuyin natin ang iba pang mga pangalan. Gusto ko iyon mula sa buong posibleng palette ng mga tunog ng isang kampana bilang isang instrumento Simbahang Orthodox naaalala mo ang mabuting balita. Isang solemne chime ang ginamit upang batiin ang mga matagumpay na mandirigma. Ang alarm bell ay nagbabala sa mga residente ng lungsod tungkol sa hitsura ng kaaway. Alarm bell - na nag-abiso tungkol sa mga digmaan at sunog. Blizzard ringing - tumutulong na mahanap ang daan para sa mga naliligaw na manlalakbay. Ang ilang mga tao ay gustong tumunog, habang ang iba ay mahilig makinig, at kabilang sa mga nakikinig ay ang mga kompositor ng musika na kasama ang pagtunog ng mga kampana sa kanilang mga gawa. "The Bogatyr Gate" - M. Mussorgsky's cantata ni S. Prokofiev "Alexander Nevsky" - "Bumangon ka, mga taong Ruso." at iba pa.

Banal na lupain ng Russia. Bawat bansa ay may kanya-kanyang pambansang bayani na minamahal, pinarangalan at inaalala. Ang kanilang mga pangalan ay nananatili sa loob ng maraming siglo, ang kanilang moral na katangian ay hindi lamang kumukupas sa alaala ng kanilang mga inapo, ngunit, sa kabaligtaran, ay nagiging mas maliwanag at mas magaan sa paglipas ng panahon. Yaong sa kanila na ang buhay ay naliwanagan ng kabanalan, at ang mga gawa at paglilingkod sa mga tao ay nakalulugod sa Diyos, ay higit na pinarangalan sa lupa. Alalahanin natin ang mga pangalan ng mga santo ng Russia na nakilala na natin: Ito ay ganap na nalalapat kina Alexander Nevsky (1220-1263) at Sergius ng Radonezh (1314-1392), Prinsesa Olga at Prinsipe Vladimir, Cyril at Methodius (ang simbahan ipinagdiriwang ang kanilang memorya noong Mayo 24), Ilya Muromets (Reverend Ilya ng Murom the Wonderworker. Ipinagdiriwang ng simbahan ang kanyang memorya noong ika-1 ng Enero; ang mga labi ng Santo ay itinatago sa Kiev Pechersk Lavra, na nakatayo sa mataas na bangko ng Dnieper), at iba pa. Sa karangalan ng lahat ng mga santo ng Russia, ang isang solemne na kanta-hymn - stichera - ay ginaganap sa simbahan.

Seraphim ng Sarov

Pananampalataya, pag-asa, pag-ibig at St. Sophia

Ang kabataan ni Sergius ng Radonezh

Ang kabataan ni Sergius ng Radonezh Ang mga hayop ay masunurin sa kanya, Siya ay madalas na nagbabahagi ng pagkain sa kanila, Ang kanyang kahabag-habag na pintuan ng selda ay binabantayan ng isang oso sa gabi. Hindi siya kilala ng mga tao sa mahabang panahon, Ngunit dumating ang mga oras, At ang pangalan ni Sergius ay kinikilala sa lahat ng dako ng lupain ng Russia. (Ang kabataang si Bartholomew ay naging monghe at nakatanggap ng bagong pangalan - Sergius ng Radonezh.)

Prinsipe Vladimir at Prinsesa Olga

Ang Balad ni Prinsipe Vladimir “Ang Balad ni Prinsipe Vladimir” batay sa mga taludtod ni A. Tolstoy ay isang awiting bayan. Malapit ito sa mga makasaysayang katutubong awit. Dito tayo ay pamilyar sa musika ng pagpapalaki, na kinuha mula sa buhay simbahan. Noong unang panahon sila ay tinawag na may mga awit, taos-pusong hangarin, at panaghoy ng karangalan. Ang balad ay nakatuon sa mga imahe ng mga santo - Prinsesa Olga at Prinsipe Vladimir. Sina Olga at Vladimir ay hindi lamang mga prinsipe ng Russia, kundi pati na rin ang mga santo ng Russia. Ruso Simbahang Orthodox tinatawag silang katumbas ng mga apostol, i.e. Ang kanilang mga gawa sa lupa ay katumbas ng mga gawa ng mga alagad ni Jesucristo - ang mga apostol, na nagpapaliwanag sa mga tao sa mundo, na nagsasabi tungkol kay Kristo at sa kanyang mga utos. Tulad ng mga apostol na nangaral ng mga turo ni Kristo, dinala nila ang pananampalatayang Ortodokso sa Rus'. Si Prinsesa Olga ay isa sa mga unang Kristiyano sa ating lupain, at ang kanyang apo, si Prinsipe Vladimir, ay nagbinyag kay Rus', i.e. ginawang Kristiyanismo ang buong estadong nasasakupan niya. Ang mga larawan ni Holy Equal-to-the-Apostles Princess Olga at Holy Equal-to-the-Apostles Prince Vladimir (ipinapakita sa mga slide) ay mga fragment ng isang painting ni V. Vasnetsov ng Vladimirsky katedral sa Kyiv. Alam ni V. Vasnetsov ang sinaunang Ruso at oriental na mga pattern at burloloy. Inilarawan niya sina Prinsesa Olga at Prinsipe Vladimir sa mga damit na Byzantine (nasa Byzantium na binyagan si Olga).

Ang krus, ang simbahan sa mga kamay ni Olga, ang tabak sa kanyang sinturon - lahat ng ito ay mga simbolo ng kapangyarihan ng prinsipe at mga palatandaan ng mga banal ng lupain ng Russia. Ang mga paboreal sa tela ng mga damit ni Prinsesa Olga ay sumisimbolo buhay na walang hanggan. (basahin ang isang sipi tungkol sa prinsipe at prinsesa mula sa aklat-aralin sa musika sa ika-3 baitang) Kaya't nakilala namin ang ilan pa sa maraming mga santo ng Russia, ngunit ito ay maliit na bahagi lamang ng mga taong nagdadala ng liwanag ng Katotohanan, Kabutihan, Katotohanan sa Rus' . Lahat sila ay gumawa ng parehong bagay sa iba't ibang paraan: itinatag nila ang ating Ama bilang isang malakas, nagkakaisa, estado ng Orthodox. Itinatag ng Russian Orthodox Church ang araw ng pag-alaala ng All Russian Saints, at bilang parangal sa holiday na ito ay isinulat ang "Icon of All Saints Who Shined in the Russian Land". (ipakita ang larawan ng icon sa mga slide)

Ang icon ay naglalarawan ng napaka malaking bilang ng ng mga tao. Ayon sa canon, ang mga grupo ng mga santo ay matatagpuan sa icon sa isang bilog, sa direksyon ng araw, na sunud-sunod na naglalarawan sa timog, kanluran, hilaga at silangan ng Russia, na naliwanagan ng liwanag. Pananampalataya ng Orthodox. Sa tuktok ng icon, sa gitnang rainbow medallion, ay ang Holy Trinity. Sa magkabilang panig ng medalyon, kasama ang mga larawan ng Ina ng Diyos, si St. . Matatagpuan sa tuktok, ang icon ng Trinity ng St. Andrei Rublev, na nakapaloob sa isang bilog, ay inilalaan ang katedral (pulong, pagtitipon) ng mga santo ng Russia. Sa ibabang bahagi ng icon ay ang ugat ng estado ng Orthodox Russian, ang Saint Kyiv kasama ang kanyang mga santo - ang mga enlighteners ng lupain ng Russia. Ang ubod ng makasaysayang puno ng Russia ay ang "maluwalhating lungsod ng Moscow," "ang ugat ng kaharian." Ang mga santo ng Moscow ay nasa ilalim ng bubong ng Vladimir Icon Ina ng Diyos. Sa kanan ng Moscow ay ang Holy Trinity-Sergius Lavra with Kagalang-galang Sergius Radonezhsky at ang kanyang pinakamalapit na mga mag-aaral. Bilang karagdagan sa icon, para sa Pista ng Lahat ng mga Banal na Ruso, isang stichera ang isinulat para sa mga santo ng Russia, na inaawit sa pinaka solemne na sandali para sa isang magkasanib na panalanging apela sa mga niluwalhati na mga banal kasama ng mga tao. Icon ng All Saints.

Ngayon ay nakilala mo muli ang mga Banal ng lupain ng Russia, kasama ang sinaunang musikang Ruso - pagtunog ng kampana, narinig ang mga tinig ng iba't ibang mga kampana - malaki at maliit. Sana ay nasiyahan ka sa aralin at maaalala mo ito sa mahabang panahon. Nais ko sa iyo na ang mga kampana ng "blagovest" ay palaging tutunog para sa iyo at para sa aming mga bisita, i.e. isang tugtog na nagsasabi ng magandang balita.

Ang pagtatanghal ay inihanda ng guro ng musika ng Municipal Educational Institution Secondary School No. 13 Svetlana Amirovna Nazarova.

Layunin: Sa isang nakakarelaks, matalik na kapaligiran, upang makapagpahinga, ipakilala ang mga bisita sa mga kompositor noong ika-19 na siglo siglo, kasama ang kanilang mga gawa, makinig sa mga romansa noong ika-19 na siglo na ginanap sikat na mang-aawit Vadim Kudryavtsev.

Dekorasyon. May pinalamutian na Christmas tree sa bulwagan. Nakalagay ang mga mesa. Ang mga panauhin - mga guro ng paaralan ng Fominsk at kawani ng kindergarten - ay pumasok at umupo sa mga mesa kung saan may mga kandila.

Nagtatanghal: Magandang gabi, Mahal na mga kaibigan! Pahintulutan akong batiin ka sa okasyon ng Kapanganakan ni Kristo at hilingin sa iyo ang lahat ng pinakamahusay! Ngayon, sa bisperas ng lumang Bagong Taon, masiglang binuksan ng aming music room ang mga pinto nito para sa iyo. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa isang silid ng musika sa ika-19 na siglo. Ano ang hitsura nito? Sa oras na iyon, kaugalian na magsagawa ng mga pagtanggap sa mga marangal na bahay; ang mga may-ari ng bahay ay nag-imbita ng mga kaibigan, kakilala, at mga sikat na tao, musikero, mang-aawit, makata, artista. Maglakbay tayo sa isip pabalik sa malayong panahong iyon at pag-usapan ang tungkol sa musika, tula, romansa na tumunog noong mga panahong iyon. Ang kahanga-hangang "Waltz" ni G. Sviridov, na isinulat niya para sa kuwento ni A. Pushkin na "The Snowstorm," ay makakatulong sa atin dito. Patayin ang mga ilaw, magsindi ng kandila sa iyong mga mesa. Maaari kang umikot sa paligid ng Christmas tree sa musika.

Tunog ang musikang "Waltz". G. Sviridova. Isang orkestra ng mga katutubong instrumento ang tumutugtog ng /ponogram/

Nagtatanghal: Anong uri ng musika ang tinugtog sa mga silid ng musika? Ang mga gawa ng mga dayuhan at Ruso na kompositor ay ginanap ng parehong mga amateur na musikero at propesyonal na mga performer. Madalas mong maririnig ang musika ni Bach. Si Johann Sebastian Bach ay isang mahusay na kompositor ng Aleman noong ika-18 siglo. Ang buhay ni Bach ay panlabas na hindi kapansin-pansin. Hindi siya umalis sa mga hangganan ng kanyang bansa at hindi nakakuha ng katanyagan sa buong mundo sa kanyang buhay. Malaking interes sa musika ni Bach ay lumitaw maraming taon pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ang kumpletong koleksyon ng mga gawa ni Bach ay inilalathala. At ang mga musikero sa buong mundo ay nagsimulang tumugtog ng musika ni Bach, na namamangha sa kagandahan at inspirasyon, kasanayan at pagiging perpekto nito. Makinig sa dalawang gawa ni Bach. Ang una ay ang "The Joke" mula sa orchestral suite sa B minor. Ang piyesa ay isasagawa ng apat na kamay sa piano. gumaganap para sa iyo direktor ng musika Samoilova I.M. at mag-aaral sa art school na si Nastya Shcherenkova.

"Joke" ni J. Bach.

Nagtatanghal: Si Johann Sebastian ay nagsilbi bilang isang musikero ng korte at organista ng lungsod. Sa lungsod ng Weimar nilikha niya ang kanyang pinakamahusay na mga gawa sa organ. Sa lungsod ng Köthen siya ay lumilikha ng kanyang mga gawa para sa clavier. Ang mga gawa sa organ at keyboard ay ang rurok ng kanyang pagkamalikhain. Nagsusulat si Bach ng maraming imbensyon na nilayon para sa pagsasanay kasama ang kanyang panganay na anak. Sa ngayon, ang mga imbensyon ay naging mandatory play sa mga programa mga paaralan ng musika, at preludes at fugues - sa mga paaralan at conservatories. Ngayon ang dalawang bahagi na imbensyon ay gaganapin sa piano ni Nastya Shcherenkova, isang mag-aaral sa ika-4 na baitang sa paaralan ng sining. At bilang isang epigraph sa musika ni Bach, nais kong mag-alok sa iyo ng mga tula ng ika-19 na siglo na makata at kompositor na si Nikolai Ogarev.

Guro Obodova E.S. binabasa ang tulang "Tunog" mula sa isang upuan. N Ogareva.

Kung gaano ko pinahahalagahan ang magandang sandali na ito. Biglang napuno ng musika ang iyong mga tainga.

Ang mga tunog ay nagmamadali na may ilang uri ng aspirasyon. Ang mga tunog ay dumadaloy mula sa kung saan sa paligid.

Ang puso ay sumusunod sa kanila na balisa. Gustong lumipad sa isang lugar pagkatapos nila

Sa mga sandaling ito ay posibleng matunaw. Madaling mamatay sa mga sandaling ito.

"Imbensyon" sa F major. I.Bach.sp. sa piano.

Nagtatanghal: Mahigit dalawang daang taon na ang lumipas mula nang ipanganak ang isa pang mahusay na kompositor ng Aleman. Ludwig van Beethoven. Ang makapangyarihang pamumulaklak ng henyo ni Beethoven ay kasabay ng simula ng ika-19 na siglo. Sa mga gawa ni Beethoven Klasikong musika naabot ang rurok nito. Nakuha ng kompositor ang lahat ng pinakamahusay sa kung ano ang nakamit na bago sa kanya. Beethoven ay hindi lamang mahusay na musikero at ang kompositor, siya ay isang lalaki kalunos-lunos na kapalaran. Buong lakas na nakipaglaban si Beethoven sa kanyang sakit - pagkabingi, na nagsimulang magpakita ng sarili sa edad na 26. Ngunit ang kanyang pag-ibig sa musika, ang ideya na maaari siyang magdala ng kagalakan sa mga tao, iligtas siya mula sa kamatayan. Napagtanto niya na ang kanyang tungkulin sa lipunan, sa mga tao, ay mas mataas, mas mahalaga kaysa sa kanyang personal na pagdurusa. Ngayon ay maririnig natin ang kilalang piyesa ni Beethoven para sa piano na "Elise" na ginanap ni I.M. Samoilova. at ang tula na "Musika" ni Alexei Pleshcheev.

"Elise." L. Beethoven. piano.

Guro Ragovorov L.A. nagbabasa ng tula laban sa background ng musika. "Musika" ni A. Pleshcheev.

Huwag tumigil sa pagsasalita, huwag tumigil sa pagsasalita! Ang mga tunog na ito ay nakalulugod sa puso.

Kahit sa isang sandali, hayaang makatulog ang sakit sa dibdib ng pasyente.

Ang kaguluhan ng mga araw na lumipas. Ang iyong kanta ay nagpapaalala sa akin.

At ang mga luha ay umaagos mula sa iyong mga mata, at ang iyong puso ay tumibok.

Dati, inaakit niya ako sa kanya gamit ang kakaibang puwersa.

At parang isang mahinahon at tahimik na tingin ang muling sumisinag sa aking harapan.

At pinupuno ang kaluluwa ng matamis na mapanglaw, ang mapanglaw ng kaligayahan...

Kaya kumanta! Ang dibdib ay huminga nang mas madali, at ang mga pag-aalinlangan sa pagdurusa ay humupa dito...

Oh, kung mamamatay ako balang araw sa mga tunog na ito!

Nagtatanghal: Gaano karaming paghihirap, kalungkutan at hindi maipaliwanag na lambing ang naririnig natin sa mga gawa ni Beethoven. Ang hindi nasusuklian na pagmamahal niya sa dalagang tumanggi sa kanya ay hindi nakasira sa kompositor. Isinulat niya ang kanyang pinakadakilang mga gawa, na umaalingawngaw, nagpapasigla, at nag-aalala pa rin sa libu-libong tao sa buong mundo. Ang Sonata number 14 ay orihinal sa anyo. Ito ay naging kilala sa malawak na masa ng mga tao sa ilalim ng pangalang "Lunar". Naglalaro para sa iyo si Samoilova I.M.

/ Ang mga ilaw sa Christmas tree ay namatay, ang mga kandila lamang ang nasusunog, ang niyebe ay bumubukas/.

"Moonlight Sonata" ni L. Beethoven.

/Namatay ang niyebe, bumukas ang mga ilaw sa puno/.

Nagtatanghal: Hindi lamang piano music ang narinig sa mga musical evening. Ginawa rin ang mga gawa sa iba pang mga instrumentong pangmusika: violin, cellos, boses. Oo, oo, huwag magtaka. Ang boses ay isa ring instrumentong pangmusika. Ngayon ang kanta ni Mozart na "Longing for Spring" ay patutugtog. Si Wolfgang Amadeus Mozart ay isang henyo Austrian kompositor. Ang kanyang buhay ay kamangha-manghang at hindi pangkaraniwan. Ang kanyang maliwanag, mapagbigay na talento at patuloy na malikhaing pagnanasa ay nagbigay ng ganap na kamangha-manghang, isa-ng-a-uri na mga resulta. Si Mozart ay nabuhay lamang ng 36 na taon. Sa kabila ng kanyang patuloy na aktibidad sa konsiyerto, na nagsimula sa edad na anim, gumawa siya ng maraming mga gawa sa panahong ito. Sumulat si Mozart ng mga 50 symphony. 19 opera, sonata, quartets, quintets, Requiem at iba pang mga gawa ng iba't ibang genre. Sa kanila sinabi ni Mozart ang kanyang salita, salita henyo sa musika. Kaya, ang kanta ni W. A. ​​Mozart na "Longing for Spring." Kantahin ang Samoilova I.M. at Nastya Shcherenkova.

Kantang "Longing for Spring" ni W. Mozart.

Presenter: Ngayon ay maririnig mo ang isang kanta ng isa pang Austrian composer na si Franz Schubert. Ang mahusay na kompositor ng Austrian na si Franz Schubert ay isang kontemporaryo ng Beethoven. Nabuhay lamang siya ng 31 taon. Namatay siya na pagod sa pisikal at espirituwal, pagod sa mga kabiguan sa buhay sa kalakasan ng kanyang mga malikhaing kapangyarihan. Wala sa siyam na symphony ng kompositor ang ginanap sa kanyang buhay. Sa 603 na kanta, 174 ang nai-publish, at sa dalawang dosena sonata ng piano- tatlo lang. Ang personal na buhay ng kompositor ay hindi rin masaya. Ito ay makikita sa kanyang pinakabagong mga gawa at kanta. Ang bayani ng mga kanta ay isang simpleng tao, siya ay lubos na hindi nasisiyahan, lahat ng kanyang mga pangarap at hangarin ay hindi matutupad. Ang kanyang tanging, tapat at hindi nagbabagong kaibigan ay kalikasan. Samakatuwid, ang mga larawan ng isang batis, kagubatan, mga bulaklak, mga ibon ay palaging naroroon sa mga kanta ni Schubert. Ang "Serenade", na pinapakinggan mo ngayon, ay isang kanta na may liriko na nilalaman. Isipin: isang mainit na gabi, ang buwan ay nagniningning, katahimikan. May liwanag sa bahay na tinitirhan ng dalaga. At biglang narinig ang banayad na tunog ng gitara - isang binata ang lumapit sa bintana ng kanyang minamahal.

"Serenade" ni F. Schubert. /record/

Ang tagapagturo na si Chistyakov E.A. Laban sa background ng musika, binabasa niya ang teksto ng harana. Mga salita ng Relshtab na isinalin ni Ogarev.

Ang aking kanta ay lumilipad sa panalangin nang tahimik sa gabi.

Halika sa kakahuyan na may magaan na paa, aking kaibigan.

Sa ilalim ng buwan, malungkot na kumakaluskos ang mga dahon sa huli na oras.

At walang makakarinig sa amin, oh mahal kong kaibigan.

Naririnig mo ba ang mga kanta ng nightingale na tumutunog sa kakahuyan?

Ang kanilang mga tunog ay puno ng kalungkutan, ipinagdarasal nila ako

Sa kanila ang lahat ng kahinaan, ang lahat ng kalungkutan ng pag-ibig ay malinaw,

At nilalambing nila ako.

Bigyan ng daan ang kanilang pagtawag sa Iyo sa iyong kaluluwa.

At pumunta kaagad sa lihim na petsa.

Nagtatanghal: Ang dekorasyon ng lahat ng musikal na gabi ay ang musika ng napakatalino na kompositor ng Poland na si Frederic Chopin. Tulad nina Mozart at Beethoven, naging tanyag siya bilang henyong pianista. Hindi tulad ng maraming kompositor, binubuo ni Chopin ang kanyang mga gawa para lamang sa piano. Mazurkas, waltzes, nocturnes, polonaises, etudes. Hindi siya sumulat ng isang solong opera, ni isang solong symphony o overture. Ang pagbubukod ay ang ilang mga gawa sa silid. Ang higit na kamangha-mangha ay ang talento ng kompositor, na nagawang lumikha ng napakaliwanag at bago sa isang lugar lamang musikang piano. Ang kompositor ay nabuhay lamang ng 39 na taon. Ang musika ni Chopin ay kinilala bilang isang henyo sa panahon ng buhay ng kompositor. "Ang dakilang puso at makinang na pag-iisip ni Frederic Chopin ay nagniningning sa lahat ng kanyang musika" - E. Belashova. At hanggang ngayon, si Chopin ay nananatiling isang lubos na iginagalang at minamahal na kompositor ng mga pianista sa buong mundo.

Guro Lebedeva T.G. nagbabasa ng tula. Isang Pleshcheeva. "Nocturne".

Naririnig ko ang mga pamilyar na tunog na dumadaloy sa katahimikan ng gabi

Ginising nila ang mga dating natutulog na pahirap sa akin.

Nakarinig ako ng mga pamilyar na tunog, matakaw akong nakinig sa kanila kanina

At tahimik na tumingin siya sa mapuputing mga kamay, sa matingkad na mga mata.

Naririnig ko ang pamilyar na mga tunog, at ang aking puso ay napahiya.

Naaalala ko sa mga sandali ng paghihiwalay, paghikbi, nakinig ako sa kanya.

Nakarinig ako ng mga pamilyar na tunog at nakita ko ulit sila sa harapan ko.

Ang mga puting kamay ay dumausdos sa mga susi, na pinilak ng buwan...

Makinig sa napakasikat na waltz na “Waltz” ni F. Chopin sa C sharp minor. Maaari kang umikot sa paligid ng Christmas tree.

"Waltz" sa C sharp minor ni Chopin. Espanyol Symphony Orchestra. ponograma/

Nagtatanghal: Sekular na lipunan sa mga gabing pangmusika nito ay masigasig itong tumanggap hindi lamang ng musika mga dayuhang kompositor, kundi pati na rin ang musika ng mga kompositor ng Russia. Ang ikalawang kalahati pa lamang ng ika-19 na siglo ay ang panahon ng makapangyarihang kasagsagan ng musikang Ruso. Sa musikal na pagkamalikhain, ang nangungunang lugar ay inookupahan ni Tchaikovsky at isang pangkat ng mga kompositor na bahagi ng Balakirevsky bilog, na tinawag na " Makapangyarihang grupo" Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa Modest Petrovich Mussorgsky. Ito ay isang tunay na kompositor ng katutubong, na nakatuon ang lahat ng kanyang gawain sa kwento ng buhay, kalungkutan at pag-asa ng mga taong Ruso. Napuno ng pananampalataya sa kanyang lakas at kapangyarihan pinakamahusay na mga pahina kanyang musika. Ang gawa ni Mussorgsky ay napaka orihinal at makabago na mayroon pa rin itong malakas na impluwensya sa mga kompositor iba't-ibang bansa. Ngayon ay pakikinggan mo ang dulang "Tear" na ginanap ni I.M. Samoilova sa piano. Nag-aalok ako ng tula ni A. Fet bilang epigraph sa dulang ito.

Nagbabasa ang guro ng tula ni A. Fet

Magsalita sa aking kaluluwa.

Ano ang hindi maipahayag sa mga salita -

Tunog sa kaluluwa.

"Puriin" M. Mussorgsky.

Nagtatanghal: Gusto kong sabihin sa iyo ng kaunti tungkol sa isa pang kompositor ng Russia noong huling bahagi ng ika-19 na siglo. Vasily Sergeevich Kalinnikov. Isang artista ng pambihirang talento at kalunos-lunos na kapalaran, hindi niya nagawang maisakatuparan ang kahit kalahati ng kung ano ang naramdaman niyang tinawag. Ang kanyang patronymic ay bihirang binibigkas - siya ay napakabata pa noong siya ay namatay - siya ay namatay dahil sa walang hanggang pangangailangan, gutom, dahil sa pagtatanim sa mamasa-masa, hindi pinainit na mga aparador... Ang pagnanasa sa musika ay napakalaki na handa siyang gumawa ng anumang sakripisyo, iyon ang sinabi niya. “I want to be a real artist and would even like to die in the most extreme poverty, just to be one.....” Lilipas ang kaunting panahon, at siya ay magiging isang kinikilalang artista, kung tawagin din sa mga musikero noon. , at napapahamak ng isang hindi kakila-kilabot, walang lunas na sakit hanggang sa dahan-dahang namamatay. Para sa aking napaka maikling buhay, at nabuhay lamang siya ng 34 na taon, lumikha si Kalinnikov ng ilang mga gawa, ngunit mahal sila ng mga tagapakinig para sa kanilang pagiging simple at kalinawan wikang musikal, para sa melodic generosity at para sa Russian character.

Nagbasa si Teacher Marova L.S. ng tula ni Ya. Polonsky.

Malayo, umaalingawngaw na kaluwalhatian - maniwala ka sa akin, hindi ako nanaginip ng kaluwalhatian!

Hindi! Pagbalik sa patay na bukal, muling hinaplos ang panaginip ko

Isang namumulaklak na imahe na nakaranas ng nawalang pag-ibig sa kaluluwa.

Muling piniga ng lakas ng pinalamig na pighati ang puso - at muli

Tinuruan ako ng Harmony na magdusa tulad ng isang tao...

"Malungkot na Awit" ni V. Kalinnikov. Ginampanan ni Nastya Shcherenkova.

Nagtatanghal: Ang mga gawa ng napakatalino na kompositor ng Russia na si Mikhail Ivanovich Glinka ay hindi madalas na nilalaro sa mga social function, dahil ang musika ni Glinka ay itinuturing na "musika ng coach." Ang mga demokratikong kabataan, sa kabaligtaran, ay masigasig na tinanggap ang lahat ng nilikha ng kompositor. Si Mikhail Ivanovich ang unang kompositor ng Russia na nagsimulang magsulat ng tunay na katutubong musika at para sa mga tao. Ang bayani ng kanyang sikat na opera na "Ivan Susanin" ay isang simpleng magsasaka, at sa opera na "Ruslan at Lyudmila", na isinulat sa balangkas ng tula ni A. Pushkin na "Ruslan at Lyudmila", niluluwalhati ng mga tao ang kapangyarihan at lakas ng sinaunang Kyiv . Sa mga salon ng musika, ang mga romansa ng M. I. Glinka ay nilalaro - ang pagmamalaki ng mga klasikong Ruso. Ang kompositor ay ang nagtatag ng paaralang Ruso pag-awit ng boses, ang kanyang mga pag-iibigan ay isang hindi mauubos na tagsibol ng kagandahan at pagiging perpekto, kung saan ang lahat ng kasunod na mga kompositor ng Russia ay gumuhit. Sumulat si Glinka ng mga romansa sa buong buhay niya, marami sa kanila, ang pinakasikat ay "Naaalala Ko ang Isang Kahanga-hangang Sandali" sa mga salita ni A. Pushkin, "Lark", "Narito ako, Inesilya" at marami pang iba. at iba pa. Ngayon ay maririnig mo ang romansa na "Narito ako, Inesilya". Ang aming panauhin ay kumakanta para sa iyo, isang kilalang tagapalabas ng mga kanta at romansa sa aming distrito, isang soloista ng grupo ng mga instrumentong katutubong Ruso na pinangalanan. Moreva Vadim Kudryavtsev.

"Nandito ako, Inesilya" na musika. M. Glinka. hanggang Pushkin.

"Ang apoy ng pagnanasa ay nasusunog sa dugo" ni M. Glinka. sl. A. Pushkin.

Nagtatanghal. Mga romansa, ang daming sinasabi ng salitang ito.

Binabasa ng guro ang isang fragment ng isang tula ni I. Aksakov. "Capriccio"

Ang chant, na matagal ko nang kinalimutan, muli akong pinagmumultuhan!

Matandang kakilala, nasaan ako sa piling mo, kailan at paano ako naging kaibigan?

Maging sa mga oras ng masakit na pagkabagot, o sa mga sandali ng buhay na kagalakan

Tumatakbo ba ako sa isang libreng panaginip sa iyong mga simpleng tunog?

Gaano kadalas ako, sa malabo na distansya, sa isang nakakapagod na serye ng mga gawain at pag-iisip,

Biglang mga tunog ang magpapapaliwanag sa nakaraan na may hindi inaasahang alaala!

Ngayon, siyempre - hindi ko ito itatago - ang mga lumang romansa ay nakakatawa,

Ngunit minsan gusto kong makinig sa romansa ng mapurol na sinaunang panahon!

Nagtatanghal: Ang magagandang romansa ay tumunog sa mga musical na living room ng isa pang natitirang Russian composer na si P.I. Tchaikovsky. Ang pangalan ng kompositor na ito ay mahal sa mga mahilig sa musika sa buong mundo. Ang kanyang makikinang na mga opera reyna ng Spades", "Eugene Onegin" na nilikha batay sa balangkas Mga gawa ni Pushkin, “Iolanta”, ballets “The Nutcracker”, “ Swan Lake", "Sleeping Beauty" at iba pa ay ginanap na may mahusay na tagumpay sa aming mga entablado at sa ibang bansa.

Malaki masining na halaga ay din ang mga romansa ni Tchaikovsky. Ang mga ito ay liriko, taos-puso, mayroon silang espirituwal na init: ang mga romansa ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na pambansang ugnayan sa Russian. awiting bayan, Kasama araw-araw na pag-iibigan. Ang kompositor ay nagsulat ng higit sa isang daang romansa. Marami sa kanila ay napakapopular. Makinig sa pagmamahalan na "Among the Noisy Ball" batay sa mga tula ni A. Pushkin. Kumanta si Vadim Kudryavtsev.

"Kabilang sa Maingay na Bola" P. Tchaikovsky.

Nagtatanghal. Imposibleng hindi sabihin ang tungkol sa iba pang mga kompositor - mga propesyonal noong panahong iyon, na nagsulat din ng mga romansa. Ito ay sina Alyabyev Alexander Alexandrovich, Varlamov Alexander Egorovich, Alexander Lvovich Gurylev. Ang mga kompositor na ito ay nakakuha ng katanyagan para sa kanilang mga romansa at kanta. Ang kanilang trabaho ay isang mahalagang kontribusyon sa treasury ng musikang Ruso. Makinig sa dalawang romansa ni A. Varlamov.

"Huwag mo siyang gisingin sa madaling araw" A. Varlamov. Sl.Feta.

"Ang Lonely Sail Whitens" A. Varlamov. Sl. M. Lermontov.

Nagtatanghal: Kasama ang mga romansang nilikha ng mga propesyonal na kompositor, ang mga romansa na isinulat ng mga mahilig sa musika na marunong tumugtog ng piano o gitara ay pinatunog sa mga silid ng musika. Ang kasama ni A. Pushkin sa lyceum na si M. Yakovlev ay gumawa ng ilang mga romansa batay sa mga tula ng mahusay na makata at siya ang kanilang tagaganap. Ang kanyang kamangha-manghang mala-tula na pagmamahalan " Gabi ng taglamig"at ngayon ay nagtatamasa ng malaking tagumpay.

"Gabi ng Taglamig" M. Yakovlev. sl. A. Pushkin.

Nagtatanghal: Ang mga romansa ng naturang mga kompositor ay lumitaw: Shishkin, Kharito, Sheremetyev, Fomin at marami pang iba. atbp.

"Mahal kita" ng mga liriko ng muses ni Sheremetyev. M. Lermontov.

Nagtatanghal: Ang romansa na "Foggy Morning" ay gaganapin para sa iyo ni Valentina Nagovitsyna.

"Maaamog na umaga" na musika. Abaza, lyrics I. Turgenev.

Nagtatanghal: Maraming mga kompositor at may-akda ng tula ang nanatiling hindi kilala, at sa lahat ng kanilang mga gawa sa pinakamahusay na senaryo ng kaso isa o dalawang akda ang kilala... Ngunit gayon pa man, ang mga romansang ito, na nawala ang pangalan ng may-akda, ay nabubuhay sa alaala ng mga tao sa loob ng maraming taon. pasiglahin at gawing alalahanin ang mga tagapakinig hanggang ngayon. Halimbawa, ang romansa na "Dark Cherry Shawl". Ang mga may-akda ng musika at lyrics ay hindi kilala. Iminumungkahi kong kantahin ito ng lahat kasama si Valentina Petrovna. Ang teksto ng romansa ay nasa mesa sa harap mo.

"Dark cherry shawl" lyrics at musika. hindi kilala may-akda

Presenter: "I Met You" ang tawag sa romansa hindi kilalang kompositor sa mga salita ni F. Tyutchev. Ang sikat na mang-aawit na si Ivan Kozlovsky ay ibinalik sa amin ang hindi nararapat na nakalimutang pag-iibigan at binigyan ito ng romantikong kalungkutan at isang bagong kulay. Makinig sa pag-iibigang ito na ginanap ni Vadim Kudryavtsev.

"Nakilala kita" lyrics. F. Tyutcheva.

Nagtatanghal: Maraming sikat na mang-aawit,... F. Chaliapin, N. Obukhova at iba pa ang nagproseso ng mga ito sa kanilang sariling paraan at mahusay na gumanap sa kanila. Mahilig akong kumanta ng mga lumang Russian romance ni Varlamov, Gurylev, Bulakhov, Titov, Donuarov. Gustung-gusto ko ang mga romansang ito dahil sa kanilang katapatan, simple, at malambing,” ang isinulat ni Obukhova. Ngayon ay isang pag-iibigan mula sa repertoire ang isasagawa sikat na mang-aawit Isabella Yurieva. "Isang beses lang nangyayari ang mga pagpupulong sa isang buhay."

"Mayroong isang beses lamang sa mga pagpupulong sa buhay" musika ni Fomin, lyrics ng German.

Nagtatanghal: / ibinalita ang susunod na pag-iibigan /.

"Ang gabi ay maliwanag" na musika. Shishkina. Salita ng hindi kilalang may-akda.

"Ang mga krisantemo ay namumulaklak" ng mga muse ng liriko ng Kharito. Shumsky.

Nagtatanghal: Ang aming kwento tungkol sa mga kompositor ng ika-19 na siglo, ang kanilang trabaho, mga romansa ay natapos na. Nagpapasalamat kami sa aming mga tagapalabas ng musika, tula, at romansa. Maraming salamat sa aming panauhin na si Vadim Kudryavtsev. / pag-abot ng bulaklak /. Pero ang music room namin ay hindi nagsasara ng pinto. Ngayon ay lilipat tayo mula sa espirituwal na pagkain tungo sa materyal na pagkain. Maaari kang uminom ng tsaa at makinig. Panahon ng Pasko.

…..Dumating na ang Pasko. Anong kagalakan!

Ang mahangin na kabataan, na walang pinagsisisihan, ay hula.

Bago kung saan ang distansya ng buhay ay namamalagi maliwanag, walang hanggan.

Shatskaya V. MUSIKA SA KIDERGARTEN

Ang mga kaisipan, damdamin, larawan ng nakapaligid na mundo ay inihahatid sa musika sa pamamagitan ng mga tunog. Ngunit bakit ang isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng mga tunog sa isang himig ay lumilikha ng isang malungkot na kalagayan, habang ang isa pa, sa kabaligtaran, ay maliwanag at masayahin? Bakit gusto mong kumanta ang ilang mga piraso ng musika, habang ang iba ay gusto mong sumayaw? At bakit ang pakikinig sa ilan ay lumilikha ng pakiramdam ng magaan at transparency, habang ang iba ay nalulungkot. Ang bawat piraso ng musika ay may isang tiyak na hanay ng mga katangian. Tinatawag ng mga musikero ang mga katangiang ito na mga elemento ng musikal na pananalita. Ang nilalaman ng mga dula ay inihahatid ng iba't ibang elemento ng musikal na pananalita, paglikha isang tiyak na imahe. Ang pangunahing paraan ng pagpapahayag ng musika ay melody. Sa himig nagsisimula ang musika bilang isang espesyal na sining: ang unang himig na narinig, ang unang inaawit ay naging kasabay ng unang musika sa buhay ng isang tao. Sa himig - kung minsan ay maliwanag at masaya, minsan nakababahala at madilim - naririnig natin ang mga pag-asa, kalungkutan, pagkabalisa, at pag-iisip ng tao. Ang Melody ay "ang pangunahing kagandahan, ang pangunahing kagandahan ng sining ng mga tunog, kung wala ito ang lahat ay maputla, patay ...," ang kahanga-hangang Ruso na musikero, kompositor at kritiko na si A. Serov ay minsang sumulat. "Ang buong kagandahan ng musika ay nasa himig," sabi ni I. Haydn. "Ang musika ay hindi maiisip kung walang himig," - mga salita ni R. Wagner.

Glitch. "Melody" mula sa opera na "Orpheus at Eurydice"

Halimbawa, isang dula ng Aleman na kompositor na si K. Gluck, na tinatawag na "Melody". Kung minsan ay nakakaawa, mapanglaw, malungkot, minsan ay may pananabik, pagsusumamo, isang namumuong pakiramdam ng kawalan ng pag-asa at kalungkutan. Ngunit ang himig na ito ay umaagos na parang sa isang hininga. Kaya naman, masasabi nating may isang bahagi ang dula. Walang contrasting o iba pang melodies dito.

Melody ay ang batayan ng isang musikal na gawain, isang binuo, kumpletong musikal na kaisipan na ipinahayag monophonically. Ito ay isang nagpapahayag na tono na maaaring maghatid ng iba't ibang mga imahe, damdamin, at mood. salitang Griyego Ang ibig sabihin ng "melodia" ay "pag-awit ng isang kanta", dahil nagmula ito sa dalawang ugat: melos (awit) at ode (pag-awit). Ang pinakamaliit na bahagi ng isang melody ay isang motibo - isang maikli, kumpletong musikal na kaisipan. Ang mga motibo ay pinagsama sa musikal na mga parirala, at mga parirala sa musikal na mga pangungusap. Sa kabila ng maliit na sukat nito, ang melody ay naglalaman ng lahat ng mga bahagi ng dramatikong pag-unlad: simula (ang pagsilang ng pangunahing motibo), pag-unlad, kasukdulan at konklusyon.

Anton Rubinstein. Melody.

Suriin natin ang dula ni A.G. Rubinstein, na tinatawag na “Melody”. Ito ay batay sa isang three-note motif, na kung saan, swaying, ay tila nakakakuha ng lakas para sa karagdagang pag-unlad. Apat na parirala ang bumubuo ng dalawang pangungusap, at sila naman ay bumubuo sa pinakasimpleng anyo ng musika - isang panahon. Ang pag-unlad ng pangunahing intonasyon ay umabot sa rurok nito sa ikalawang pangungusap, kung saan ang himig ay tumataas sa pinakamataas na tunog.

Ang bawat piyesa - vocal o instrumental - ay may isa o higit pang melodies. Sa malaki, pangunahing mga gawa ay marami sa kanila: pinapalitan ng isang melody ang isa pa, na nagsasabi ng sarili nitong kuwento. Sa pamamagitan ng pagkilala at paghahambing ng mga melodies ayon sa mood, nadarama at nauunawaan natin kung ano ang pinag-uusapan ng musika.

Ang "Melody" ni Tchaikovsky ay umaakit sa maliwanag, malinaw na liriko nito. kasama ang Prelude bilang isa sa mga pinakamahusay na piraso sa serye. Ang melodic na tinig, maayos at mahinahon na paglalahad sa malalawak na alon, ay napakaganda at malinaw na tunog sa gitnang "cello" na nagrerehistro sa backdrop ng triplet chord accompaniment.

Chaikovsky. "Melody" para sa violin at piano.

Ang "Gypsy Melody" ni A. Dvorak ay isa sa pitong " Gypsy melodies" nilikha niya sa kahilingan ng mang-aawit na si Walter.

Ang "Gypsy Melodies" ay niluluwalhati ang mapagmahal sa kalayaan at mapagmataas na mga tao ng isang misteryosong tribo na gumagala sa mga lupain ng Austro-Hungarian Empire kasama ang kanilang mga kakaibang kanta at sayaw, na sinasabayan ng mga cymbal - ang paboritong instrumento ng mga gypsies. Sa isang motley series, ang mga sketch ng kalikasan, mga kanta at sayaw ay nagpapalit sa isa't isa, nang hindi bumubuo ng isang linya ng pag-unlad.

Dvorak. "Melody" o "Gypsy Melody".

Glazunov. "Melody."

Fantasy Pieces para sa piano op. 3 ay isang maagang komposisyon ni Sergei Rachmaninoff, na may petsang 1892. Ang cycle ay binubuo ng limang dula. Sa mga ito, ang numero 3 ay ang dulang "Melody."

Ang mga pag-play ng cycle ay itinuturing na isa sa mga pinaka gumanap na gawa ni Rachmaninov sa mga mag-aaral, at nabanggit na ang kanilang halaga ay hindi lamang sa pag-unlad ng teknolohiya. kanang kamay pianista, ngunit din sa isang huwarang representasyon ng pag-iisip ng kompositor na may mayamang himig at binibigkas na piano idiom.

Rachmaninov."Melody."

Teksto mula sa isang panayam ni Irina Arkadyevna Galieva, guro ng mga teoretikal na disiplina sa musika, at iba pang mga mapagkukunan.

MUSIC LESSON sa 2nd grade. 3rd quarter.Sa concert hall.

Layunin ng aralin: Upang pagsama-samahin at gawing pangkalahatan ang kaalaman tungkol sa mga grupo at instrumento ng isang symphony orchestra, gayundin upang ipakilala sa mga mag-aaral ang kanilang mga katangian ng timbre.

Uri ng aralin: Pinagsamang aralin

Mga ginamit na aklat-aralin at mga pantulong sa pagtuturo: Textbook "Musika" para sa grade 2 E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagina. – M.: ed. "Enlightenment", 2011

Metodolohikal na panitikan na ginamit: Ghazaryan S. "Sa mundo ng mga instrumentong pangmusika" - M, 1989; Chulaki M. "Mga Instrumento ng isang symphony orchestra" - M, 2000, "Peter and the Wolf" cartoon presentation.

Kagamitang ginamit: Piano, Computer, Multimedia projector

Mga ginamit na DSO: Symphony Orchestra. Brass, percussion at indibidwal na mga instrumento Symphony Orchestra. Mga instrumentong may kuwerdas at woodwind

Maikling Paglalarawan: Ang aralin ay gaganapin sa 2 klase III quarter, seksyong "Sa concert hall". Ang aralin ay nakatuon sa pag-generalize ng kaalaman tungkol sa symphony orchestra groups at pagtukoy sa konsepto ng "timbre coloring" ng tunog. Dapat itong maunawaan ng mga mag-aaral instrumental na mundo ang musika ay mayaman at iba-iba, bawat instrumento ay may sariling natatanging boses, na tumutulong upang magdagdag ng maliliwanag na kulay sa musical palette.

Target: Upang pagsamahin at gawing pangkalahatan ang kaalaman tungkol sa mga grupo at instrumento ng isang symphony orchestra at ipakilala sa mga mag-aaral ang mga kakaibang katangian ng kanilang timbre.

Mga gawain:

personal:- bumuo ng interes sa sining, mahanap ang iyong posisyon sa sining;

Pagyamanin ang emosyonal-volitional sphere ng mag-aaral.

pang-edukasyon:- palawakin ang kaalaman tungkol sa orkestra ng symphony;

Ikonkreto ang mga ideya sa pandinig ng mga mag-aaral tungkol sa kulay ng timbre ng isang instrumentong pangmusika;

Upang mabuo ang kakayahang pag-aralan at ihambing ang tunog ng timbre ng mga grupo ng symphony orchestra.

pagbuo:- bumuo ng timbre na pandinig;

Pagbutihin ang mga kasanayan sa vocal, choral at ensemble.

pang-edukasyon:- upang bumuo ng isang emosyonal at nakabatay sa halaga na saloobin sa musikang tinutugtog sa aralin;

Lumikha ng kapaligiran para sa malikhaing aktibidad ng mga bata.

komunikatibo:- makahanap ng produktibong pakikipagtulungan sa mga kapantay kapag nilulutas ang mga problema sa musika at malikhaing.

Mga pangunahing konsepto at bagong pangalan na pinag-aralan sa aralin: S.S. Prokofiev, orkestra, timbre, symphonic na kuwento.

Plano ng aralin:

1. Oras ng pag-aayos. Pag-activate ng atensyon.

2. Update kaalaman sa background mga mag-aaral sa paksa ng aralin.

3. Pagtuklas ng bagong kaalaman.

4. Sinusuri ang asimilasyon ng bagong materyal

5. Vocal work.

6. Pagsasama-sama ng kaalaman at kasanayan ng mga mag-aaral sa materyal na pinag-aaralan.

7. Pagbubuod ng aralin.

Sa panahon ng mga klase:

1. Organisasyon sandali. Pag-activate ng atensyon.

Ang umaga ay lilipad muli,

At nagsisimula kaming matuto

Trabaho, inspirasyon, kabaitan!

Ngayon sa aralin ay pag-uusapan natin ang tungkol sa pag-unlad ng timbre, pati na rin ang mga instrumento ng isang symphony orchestra. Handa ka na? Pagkatapos ay magsimula tayo!

2. Pag-update ng mga batayang kaalaman ng mga mag-aaral sa paksa ng aralin.

Mga tunog ng musika: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - Sayaw ng Little Swans (mula sa ballet na "Swan Lake")

Isipin natin na nakatayo tayo sa harap ng isang malaking gusali na may kumikinang na mga titik na "MUSIC". Maraming mga pinto ang nakabukas sa ilalim ng iba't ibang mga palatandaan: "Symphonic music", " katutubong musika”, “Pop music" Maraming tao sa bawat pasukan, ang iba ay mas marami, ang iba ay mas kaunti. Saang pinto sa tingin mo nagmula ang musikang ito? ("Symphonic music")

Tiyak na dapat tayong makarating doon. At ang pagpasok sa pintong ito ay hindi madali - kailangan nating punan ang magic basket, na kung saan ay ang pinaka pangunahing kaaway Musika - Ang ingay ay nawasak!

Pagtanggap "Basket ng mga ideya, konsepto, pangalan." (Ang karanasan at kaalaman ng mga bata ay ina-update. Ang isang icon ng basket ay iginuhit sa pisara, kung saan ang lahat ng alam ng lahat ng mga mag-aaral tungkol sa symphonic na musika ay kokolektahin).

Ano ang dapat nating ilagay sa basket na ito? (orchestra, conductor, violin, viola, cello, double bass; flute, clarinet, oboe, bassoon; trumpet, trombone, horn, tuba; timpani, drum, triangle, cymbals, whip, gong, etc.) Ngunit nakatayo sa harap ng ang pinto ay isang mahigpit na controller, si Treble Clef, na sumusubok sa iyong kaalaman.

Pagtanggap "Step by Step" (blitz survey)

Ano ang isang orkestra?

Ano ang isang symphony orchestra?

Karamihan pangunahing tao sa orkestra?

Ilista ang mga grupo ng symphony orchestra.

Anong mga instrumento ang tumutunog kapag humihip ka ng hangin sa kanila?

Pangalanan ang pinakamalaking instrumento sa isang symphony orchestra?

Hooray! Nasagutan mo ng tama ang lahat ng tanong. Kaunti na lang ang natitira para mabuksan ang treasured door. Kailangan mong pag-uri-uriin ang lahat ng mga tool sa mga pangkat. Sa kabila ng katotohanan na ang isang symphony orchestra ay may malaking bilang ng mga instrumentong pangmusika, lahat sila ay nahahati sa apat na malalaking grupo.

Didactic game "Sino ang nakatira saan?" Alalahanin natin ang mga pangkat na ito at ipamahagi ang lahat ng mga tool sa kanila. Tutulungan tayo ng larong "Sino ang nakatira saan?" Ang mga patakaran ng laro ay ang mga sumusunod: dapat kang bumuo ng isang chain sa mga may kulay na card (ito ay mga grupo ng isang symphony orchestra) mga kinakailangang kasangkapan (4 na mag-aaral ang kumpletuhin ang gawain sa pisara, bawat isa ay may sariling grupo ng mga instrumento).

Magaling! Napakahusay mong nakayanan ang lahat ng paghihirap na kinakaharap namin. Ngayon pansin! Naririnig mo ba?

Mga tunog ng musika: Ludwig van Beethoven - fragment mula sa "Pastoral Symphony"

Mula sa pagbukas ng pinto sa harapan namin ay tumunog sila mahiwagang tunog musika ng isang symphony orchestra. Papasok na tayo ng bansa symphonic music….

Napakaraming gamit dito! Ang lahat ng mga ito ay ipinamamahagi sa mahigpit na pagkakasunud-sunod. Ngayon nakita natin kung ano ang hitsura ng isang symphony orchestra, kung ano ang pagkakasunud-sunod doon - bawat grupo ng mga instrumento ay may sariling lugar. Ngunit mayroon pa ring hindi nalutas na misteryo sa orkestra na ito!...

3. Pagtuklas ng bagong kaalaman.

Kapag naririnig natin ang isang instrumento na tumutugtog, ang musika ay gumising sa ating mga damdamin: kagalakan o kalungkutan, pagkabalisa o kapayapaan... Naisip mo na ba na ang mga instrumentong pangmusika ay nakakagulat na katulad ng mga tao sa kanilang pagkatao at pag-uugali?! Ang bawat isa sa kanila ay isang mahalagang tao! Maaari silang maging palakaibigan o urong, madaldal o tahimik; panlabas na makinang, malakas o hindi mahalata, na may tahimik na boses. Ang ilan sa kanila ay gustong makipag-usap nang higit pa tungkol sa maliwanag na mga kaganapan sa kabayanihan, ang iba ay mas madalas na nagsasalita tungkol sa katahimikan ng mga kagubatan at mga bukid...

Mga tunog ng musika: Georges Bizet - Overture sa opera na "Carmen"

Ano ang tumutulong sa mga instrumento na maging napaka-iba? (kanilang mga boses, laki, materyal ng paggawa)

Anong nangyari timbre kasangkapan? ( Ito ang "boses" ng instrumento.)

Ang Timbre ay ang kulay ng tunog; ginagamit ito bilang isang mahalagang paraan ng pagpapahayag ng musika. Ngayon sa aralin ay pakikinggan natin ang mga tinig ng mga instrumento ng isang symphony orchestra at susubukan naming matukoy ang kanilang sound timbre. Hindi lihim na ang bawat instrumento, bawat grupo ng isang symphony orchestra ay may kanya-kanyang timbre.

Tumutugtog ang musika : Antonio Vivaldi – “Spring” (mula sa cycle na “The Seasons” )

Pangkat ng string - ang pundasyon, ang batayan ng orkestra. Ang mga instrumentong ito ay may tunay na hindi mabibiling mga katangian: lambot, melodiousness, init at pantay ng timbre.

byolin - ang tunog nito ay banayad, magaan at malambing, at sa parehong oras ay may kamangha-manghang kayamanan at pagiging compactness. Ang biyolin ay nakatalaga ng mga pinahabang solong bahagi.

Alto - Matte, chesty ang tono niya. Ito ay medyo bihira para sa isang alto sa solo sa isang orkestra.

Cello - ang timbre nito ay mainit, mayaman, nagpapahayag; Ang "dibdib" na tunog ng instrumento ay madalas na inihahambing sa boses ng tao.

Dobleng bass - Ang timbre ng double bass ay makapal, "viscous".

Grupo ng Woodwind – mayroon itong mga tiyak na katangian - lakas at compactness ng tunog, maliwanag na makulay na lilim. Ang kanilang mga boses ay halos katulad ng mga tao.

Piccolo flute - T Matalas at matalas ang timbre nito.

plauta – ang tunog ay magaan at matino, at sa itaas na rehistro ito ay sumisipol at malamig.

Oboe - iba ang tunog. Ang itaas na mga tunog nito ay matinis at malakas, ang mga mas mababa ay malupit at magaspang, at ang gitnang rehistro ay makatas at napaka-nagpapahayag (kahit na may medyo pang-ilong na tint). Maganda ang tunog ng mga lingering lyrical melodies sa oboe.

Clarinet - ang tunog ay mainit, malinaw, at sa pinaka-itaas na rehistro - piercing

Bassoon - ang pinakamababang tunog at pinakamalaking instrumento sa woodwind group. Ang timbre ng bassoon ay madilim, malupit, bahagyang paos. Ang instrumento ay tumutunog alinman sa pang-ilong, o panunuya, o medyo "masungit," o malungkot.

Grupo ng tanso - nagdadala siya ng mga bagong maliliwanag na kulay sa orkestra, nagbibigay ng lakas ng tunog at kinang.

sungay ng Pranses - Ang timbre nito ay malambot, malambing, mayaman sa mga kulay.

Pipe - Ang kulay ng tono ay maliwanag, maligaya, at tumutunog. Ang trumpeta ay kadalasang binibigyan ng malinaw na senyales ng militar.

Trombone - isang instrumento ng mababang rehistro at isang menacing, "napakalaking" timbre. Malakas at mabigat ang tunog

Tuba - ang pinakamababang tunog na instrumentong tanso. Ang timbre nito ay napakakapal, mayaman at malalim.

Kaya, ang isang modernong orkestra ng symphony ay isang napakalaking organismo ng tunog kung saan maraming magkakaibang tinig ang magkakaugnay.

Zitinuturo ng musika: N. Rimsky-Korsakov "Spanish Capriccio"

4. Sinusuri ang asimilasyon ng bagong materyal

"Hear-discuss-answer" technique

"Pangatlong gulong" (Tinatalakay ng mga mag-aaral ang mga instrumentong narinig nila, tukuyin ang kakaiba)

Violin, double bass, akurdyon

Oboe, trumpeta, klarinete

Tambol, viola, cello

Trombone, bassoon, sungay

Guys, napakahusay mong ginawa sa gawaing ito, ngunit nakikilala mo ba ang mga instrumento ng isang symphony orchestra sa pamamagitan ng kanilang timbre? Ngayon ay makikinig tayo sa tunog ng ilang mga instrumento at susubukan na makilala ang kanilang mga timbre.

Plastic na intonasyon

Ang iyong imahinasyon ay makakatulong sa amin sa ito: dapat kang gumamit ng mga kilos at paggalaw ng kamay upang ipakita ang instrumento na ang tunog ay iyong maririnig. (tunog mga halimbawa ng musika, ginagaya ng mga estudyante ang paglalaro sa kanila)

1. P. Tchaikovsky Third Suite para sa orkestra ( byolin)

2. P. Tchaikovsky Symphony No. 5 ( French horn)

3. C. Saint-Saens “Elephant” mula sa suite na “Carnival of Animals” ( double bass)

4. J. S. Bach Suite No. 2 ( plauta)

5. D. Shostakovich Symphony No. 1 III bahagi ( cello)

6. D. Shostakovich Symphony No. 7 I part ( bassoon)

7. L. Beethoven overture "Leonora" No. 3 (t ruble)

8. P. Tchaikovsky symphonic fantasy "Francesca da Rimini" (klarinet)

9. M.P. Mussorgsky - M. Ravel “Cattle” mula sa “Pictures at an Exhibition” (tuba)

Magaling! Ngayon sigurado ako na hindi ka maliligaw sa lupain ng symphonic music.

5. Vocal work.

At ngayon ay oras na upang suportahan ang aming materyal sa awit ng mga Estonian na "Lahat ay may sariling instrumento sa musika"

Anong mga instrumentong pangmusika ang inaawit dito? (bagpipe, tubo, sungay)

Mabubuhay ba sila sa isang symphony orchestra? (Hindi)

Bakit? (Ito ay mga katutubong instrumento)

Ano ang dapat mong bigyang pansin sa pagtanghal ng kantang ito?

(para sa dance character)

6. Pagsasama-sama ng kaalaman at kasanayan ng mga mag-aaral sa materyal na pinag-aaralan.

Magaling mga boys! Ginawa namin ang isang mahusay na trabaho sa kanta, at ngayon, upang palakasin ang kakayahang makinig at makilala ang mga instrumento ng isang symphony orchestra, ipakikilala namin sa iyo ang isang symphonic fairy tale Sergei Prokofiev "Peter at ang Lobo". Ito ay isang kwento tungkol sa isang batang si Pete, na nagpakita ng tapang at talino, nagligtas sa kanyang mga kaibigan at nakakuha ng isang lobo.

Tutulungan tayo ng dulang ito na matukoy iba't ibang instrumento, dahil ang bawat karakter dito ay kinakatawan ng isang tiyak na instrumento at isang hiwalay na motif: halimbawa, Petya - mga instrumentong string. Ibon - plauta sa isang mataas na rehistro, Duck - oboe, Lolo - bassoon, Pusa - klarinete, Lobo - sungay. Pagkatapos maging pamilyar sa mga ipinakitang instrumento, subukang alalahanin kung paano tumutunog ang bawat instrumento.

6. Pagbubuod.

Teknik ng kritikal na pag-iisip.

Ibuod:

Punan ang:

1. Nagustuhan ko ang aralin...

2. Ngayong araw nalaman ko...

3. Gusto kong makinig pa...

4. Gusto kong matutong maglaro...

Ngayon, marami kaming natutunan tungkol sa symphony orchestra. Ang kaalamang ito ay magiging kapaki-pakinabang sa atin upang mas maunawaan ang wika ng musika.

Takdang aralin: ihambing ang iyong timbre ng boses, ang iyong mga kamag-anak sa mga timbre ng mga instrumentong pangmusika at isulat ang mga ito sa isang kuwaderno.

Umalis sa klase sa musika

11.09.2018, 0:00

Ang mga unang konsyerto sa bagong Zaryadye Concert Hall (kasama si Valery Gergiev, Mikhail Pletnev at mga star soloists) ay hindi lamang sumagot sa mga tanong tungkol sa acoustics, ngunit nagtanong din ng mga bago. Halimbawa, paano makakaapekto ang bagong venue sa patakaran ng konsiyerto at nilalaman ng buhay musikal ng Moscow, ang poster ba nito ay makakalaban sa Moscow Philharmonic, na makikinabang dito, kung sino ang matatalo, magkakaroon ba ng mas interesante mga programa sa Moscow at, higit sa lahat, tataas ba ang bilang ng mga taong pupunta sa Moscow? sa mga akademikong konsiyerto? Naisip ko ang mga sagot Yulia Bederova.

Ang bagong Zaryadye concert hall na may kapasidad na 1,600 na upuan (kasama ang 400 sa Chamber Hall), na disguised bilang isang parallelepiped na burol na may dumadaloy na bubong na salamin, ay mukhang isang kabute, at ito ay tila lohikal. Sa ika-21 siglo, ang mga bulwagan ng musika at teatro sa Moscow ay dumarami na parang mga kabute. Nagsimula ang lahat sa Bagong eksena Bolshoi Theater, sa isang pagkakataon ay ginagamit din para sa mga programa sa konsiyerto. Pagkatapos ay binuksan ang Luzhkov's House of Music sa Red Hills - sikat na kilala bilang isang "saucepan" sa pamamagitan ng pagkakatulad sa "sopas" ng Royal Albert Hall sa London. Gayunpaman, ang malayong pagkakatulad ay hindi nakatulong sa pisikal at acoustically hindi komportable na House of Music na mapanatili ang katayuan nito bilang isang hinahangad. akademikong bulwagan. Malaking bulwagan Ang konserbatoryo, pagkatapos ng isang malakihang muling pagtatayo, ay hindi rin nakikipaglaban para sa katayuan ng pinakamahusay na bulwagan. Ang reconstructed Tchaikovsky Concert Hall ay unti-unting naging pinakamahusay sa Moscow, na sumailalim hindi lamang sa imprastraktura at acoustic, kundi pati na rin sa mga pag-upgrade ng repertoire ng punong institusyong Russian - ang Moscow Philharmonic. Nagtayo siya kamakailan ng isa pang malaking bulwagan ng konsiyerto - Philharmonic-2 sa Timog-Kanluran na may mga programang matunog. Kung naaalala natin na mayroon ding Kremlin Palace (kung minsan ito ay nahuhulog din sa ilalim ng hindi direktang impluwensya ng akademiko), magiging malinaw na kung may nawawala ang Moscow, hindi ito isang bulwagan ng konsiyerto. Marahil ay isang bulwagan para sa malalaking kaganapan sa lungsod, palabas at forum. Sa pamamagitan ng tradisyon, ang gayong pag-andar sa Russia ay pinagsama sa pag-andar ng konsiyerto. At si Valery Gergiev ay walang tulay sa Moscow. Ngunit kahit na bago iyon, malinaw na ang taong mag-iisip kung paano punan ang lahat ng mga bulwagan ng Moscow ng mga programang pang-akademiko sa isang gabi at magtipon ng isang madla na humigit-kumulang sa laki ng isang istadyum para sa layuning ito ay karapat-dapat sa isang premyo. Hindi mahalaga kung gaano kalaki ang sinasabi na ang mga kabisera ng Europa ay may ilang mga bulwagan at mga bagong itinatayo, hindi kailanman at hindi gaanong pampubliko sa Moscow. Bagaman, salamat sa mga pagsisikap ng Philharmonic, ang bilang ng mga tagapakinig ay tumaas nang malaki.

Ngayon ang laconic ngunit magkakaibang poster ng Zaryadye ay nabuo bago ang katapusan ng 2018, at malinaw mula dito ang bahagi ng madla bagong bulwagan, ay malamang na maakit ang layo. Ang ilang mga pangalan sa iskedyul ng Zaryadye ay hiniram mula sa tradisyunal na philharmonic assortment - ang parehong Pletnev, na naglaro kasama ang RNO ang pangalawang programa ng pagbubukas ng Zaryadye sa humigit-kumulang sa parehong Russian musical contours bilang Gergiev - ang una, kahit na may parehong "Dawn on the Moscow Ilog" "Mussorgsky, ngunit mas maulap at mas mabagal. Ang iba pang bahagi ay mga musikero mula sa labas ng philharmonic circle, halimbawa, Russian baroque at multi-machine player, tulad ng Pratum integrum o Questa musica. Maaari mong mapansin na ang poster ng Zaryadye ay naglalaman ng higit pa musika sa silid, isang mas matapang na pagpipilian, at ito ay lubos na nagpapalamuti sa kanya. Ngunit ang pangunahing bagay ay naghihintay dito ang pool ng mga Russian at friendly na mga bituin sa mundo, na tumutugon sa malinaw na umiiral na kahilingan para sa mga konsiyerto na may mataas na katayuan na nagpapahintulot sa publiko ng Russia, sa kabila ng mga isolationist na kalagayan, na madama sa gitna ng mga kaganapan sa mundo. Samakatuwid, halimbawa, si Daniil Trifonov - mahalagang bayani pangunahing mga yugto at pagdiriwang ng mundo - hindi lamang nagbubukas ng bulwagan, ngunit kamakailan ay nagbibigay din ng solong clavierabend na may mataas na kilay na programa - isang okasyon hindi lamang upang makinig sa napakatalino na pianismo ni Trifonov, kundi pati na rin upang suriin ang acoustics sa isang solong format.

Sa isang symphony, tila karapat-dapat at tiyak: ang tunog ay mabigat, materyal, siksik, nahahawakan, lahat ay malinaw na naririnig, ngunit tila malakas na singaw sa isang silid ng singaw na nakatayo at hindi nawawala - tila ang tunog ay tila umupo sa entablado, nang hindi nakikihalo sa bulwagan, napupuno, ngunit hindi pa nababalot.

Ang imprastraktura ng bulwagan ay napakabigat pa rin para sa isang tao - ang pagsusuri sa seguridad sa pasukan ay hindi pa nagagawang mahaba, tulad ng sa isang bihirang paliparan, at tila mas mahusay na dumating nang isang oras nang maaga. Ang view foyer ay hindi pa nagpapakita ng mga landscape na maaaring makipagkumpitensya sa, sabihin nating, ang bagong Mariinsky Theatre. Tinatanaw ng isang transparent na pader ang isang construction site at isang landfill. Ang nanginginig na mga tagapakinig ay maaari ding ma-trauma sa malakas na "Fur Elise" na inayos gamit ang isang malakas na drum machine, na maririnig sa kalye bago at pagkatapos ng konsiyerto.

Gayunpaman, ang pangunahing bagay ay, sa paghusga sa poster, ang pangkat ng Zaryadye ay malinaw na nagnanais na pag-iba-ibahin ang alok sa akademikong merkado. Kung madaragdagan nito ang bilang ng mga kagiliw-giliw na programa at mga tagapakinig, at hindi lamang muling ipamahagi ang mga ito (ito ay posible kung ang bulwagan ay may mas malaking badyet at mas mataas na bayad kaysa, halimbawa, ang Philharmonic), kung gayon ang publiko ay makikinabang lamang dito.