Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Si Leonardo da Vinci ay ipinanganak sa bayan ng Vinci (o malapit dito), na matatagpuan sa kanluran ng Florence, noong Abril 15, 1452. Siya ay anak sa labas ng isang notaryo ng Florentine at isang babaeng magsasaka, pinalaki sa bahay ng kanyang ama at, bilang anak ng isang edukadong tao, nakatanggap ng masusing primaryang edukasyon.

1467 - sa edad na 15 Leonardo ay naging isang baguhan sa isa sa mga nangungunang masters Maagang Renaissance sa Florence, Andrea del Verrocchio; 1472 - sumali sa guild ng mga artista, pinag-aralan ang mga pangunahing kaalaman sa pagguhit at iba pang kinakailangang disiplina; 1476 - nagtrabaho siya sa workshop ni Verrocchio, tila sa pakikipagtulungan sa master mismo.

Noong 1480, mayroon nang malalaking order si Leonardo, ngunit pagkalipas ng 2 taon ay lumipat siya sa Milan. Sa isang liham sa pinuno ng Milan, si Ludovico Sforza, ipinakilala niya ang kanyang sarili bilang isang inhinyero, dalubhasa sa militar at artista. Ang mga taon na ginugol niya sa Milan ay napuno ng iba't ibang aktibidad. Si Leonardo da Vinci ay nagpinta ng ilang mga pintura at sikat na fresco « huling Hapunan” at nagsimulang masigasig at seryosong panatilihin ang kanyang mga tala. Ang Leonardo na kinikilala natin mula sa kanyang mga tala ay isang architect-designer (ang lumikha ng mga makabagong plano na hindi kailanman ipinatupad), isang anatomist, isang hydraulic engineer, isang imbentor ng mga mekanismo, isang tagalikha ng mga dekorasyon para sa mga pagtatanghal sa korte, isang manunulat ng mga bugtong, mga palaisipan at pabula para sa libangan ng hukuman, musikero at pagpipinta theorist.

1499 - pagkatapos ng pagpapatalsik kay Lodovico Sforza mula sa Milan ng mga Pranses, umalis si Leonardo patungong Venice, binisita ang Mantua sa daan, kung saan nakikilahok siya sa pagtatayo ng mga istrukturang nagtatanggol, at pagkatapos ay bumalik sa Florence. Sa oras na iyon, napakahilig niya sa matematika na hindi niya nais na isipin ang tungkol sa pagkuha ng isang brush. Sa loob ng 12 taon, patuloy na lumipat si Leonardo mula sa lungsod patungo sa lungsod, nagtatrabaho para sa sikat sa Romagna, na nagdidisenyo ng mga nagtatanggol na istruktura (hindi kailanman binuo) para sa Piombino.

Sa Florence siya ay pumasok sa tunggalian kay Michelangelo; Ang tunggalian na ito ay nagtapos sa napakalaking komposisyon ng labanan na ipininta ng dalawang artista para sa Palazzo della Signoria (din Palazzo Vecchio). Pagkatapos ay naglihi si Leonardo ng pangalawang monumento ng equestrian, na, tulad ng una, ay hindi kailanman nilikha. Sa lahat ng mga taon na ito, patuloy niyang pinupunan ang kanyang mga notebook. Sinasalamin nila ang kanyang mga ideya na may kaugnayan sa karamihan iba't ibang paksa. Ito ang teorya at kasanayan ng pagpipinta, anatomya, matematika at maging ang paglipad ng mga ibon. 1513 - tulad noong 1499, ang kanyang mga patron ay pinatalsik mula sa Milan...

Umalis si Leonardo patungong Roma, kung saan gumugol siya ng 3 taon sa ilalim ng pamumuno ng Medici. Nanlumo at nabalisa dahil sa kakulangan ng materyal para sa anatomical na pananaliksik, nakikibahagi siya sa mga eksperimento na walang hahantong.

Ang mga hari ng France, una Louis XII, pagkatapos Francis I, ay humanga sa mga gawa ng Italian Renaissance, lalo na ang Huling Hapunan ni Leonardo. Samakatuwid, hindi nakakagulat na noong 1516 si Francis I, na alam ang maraming nalalaman na mga talento ni Leonardo, ay inanyayahan siya sa korte, na kung saan ay matatagpuan noon sa kastilyo ng Amboise sa Loire Valley. Tulad ng isinulat ng iskultor na si Benvenuto Cellini, sa kabila ng katotohanan na ang Florentine ay nagtrabaho sa mga haydroliko na proyekto at mga plano para sa bagong palasyo ng hari, ang kanyang pangunahing trabaho ay ang honorary position ng court sage at adviser.

Dahil nabighani sa ideya ng paggawa ng sasakyang panghimpapawid, unang binuo ng Florentine ang pinakasimpleng kagamitan (Daedalus at Icarus) batay sa mga pakpak. Ang kanyang bagong ideya ay isang eroplano na may ganap na kontrol. Ngunit hindi naging buhay ang ideya dahil sa kakulangan ng motor. Gayundin, ang sikat na ideya ng scientist ay isang device na may patayong take-off at landing.

Sa pag-aaral ng mga batas ng fluid at hydraulics sa pangkalahatan, gumawa si Leonardo ng malaking kontribusyon sa teorya ng mga lock at sewer port, pagsubok ng mga ideya sa pagsasanay.

Mga sikat na painting ni Leonardo - "La Gioconda", "The Last Supper", "Madonna with an Ermine", at marami pang iba. Si Leonardo ay hinihingi at tumpak sa lahat ng kanyang ginagawa. Bago pa man magpinta, pinilit niyang pag-aralan nang buo ang paksa bago magsimula.

Ang mga manuskrito ni Leonardo ay hindi mabibili. Ang mga ito ay nai-publish nang buo sa XIX-XX na siglo. Sa kanyang mga tala, binanggit ni Leonardo da Vinci hindi lamang ang mga kaisipan, ngunit dinagdagan ito ng mga guhit, guhit, at paglalarawan.

Si Leonardo da Vinci ay may talento sa maraming larangan; gumawa siya ng makabuluhang kontribusyon sa kasaysayan ng arkitektura, sining, at pisika.

Namatay si Leonardo da Vinci sa Amboise noong Mayo 2, 1519; sa oras na ito ang kanyang mga pintura ay karaniwang ibinebenta sa mga pribadong koleksyon, at ang kanyang mga tala ay nakalagay iba't ibang koleksyon, halos nasa kumpletong limot, sa loob ng ilang siglo pa.

Mga lihim ni Leonardo da Vinci

Si Leonardo da Vinci ay nag-encrypt ng maraming upang ang kanyang mga ideya ay maihayag nang paunti-unti, dahil ang sangkatauhan ay maaaring "mahinog" sa kanila. Sumulat siya gamit ang kanyang kaliwang kamay at sa napakaliit na mga titik, mula kanan hanggang kaliwa, upang ang teksto ay magmukhang isang imahe ng salamin. Nagsalita siya sa mga bugtong, gumawa ng mga metaporikal na propesiya, at mahilig gumawa ng mga palaisipan. Hindi pinirmahan ni Leonardo da Vinci ang kanyang mga gawa, ngunit may mga marka ng pagkakakilanlan sa mga ito. Halimbawa, kung susuriin mong mabuti ang mga painting, maaari kang makakita ng simbolikong ibon na umaalis. Mayroong, tila, maraming gayong mga palatandaan, kaya naman ang isa o isa pa sa kanyang mga nakatagong "brainchildren" ay hindi inaasahang natuklasan sa sikat na mga painting, sa paglipas ng mga siglo. Kaya, halimbawa, nangyari ito sa "Benois Madonna", na sa loob ng mahabang panahon, bilang isang icon ng bahay, ay dinala kasama ng mga itinerant na aktor.

Natuklasan ni Leonard ang prinsipyo ng scattering (o sfumato). Ang mga bagay sa kanyang mga canvases ay walang malinaw na mga hangganan: lahat, tulad ng sa buhay, ay malabo, tumagos sa isa't isa, na nangangahulugang ito ay humihinga, nabubuhay, gumising sa imahinasyon. Upang makabisado ang prinsipyong ito, pinayuhan niya ang pagsasanay: pagtingin sa mga mantsa sa mga dingding, abo, ulap o dumi na lumilitaw mula sa kahalumigmigan. Espesyal niyang pinapausok ang silid kung saan siya nagtrabaho gamit ang usok upang maghanap ng mga imahe sa mga club.

Dahil sa sfumato effect, lumitaw ang kumikislap na ngiti ni Gioconda: depende sa focus ng view, tila sa manonood na si Gioconda ay nakangiti ng malumanay o masama. Ang pangalawang himala ng Mona Lisa ay na ito ay "buhay." Sa paglipas ng mga siglo, nagbabago ang kanyang ngiti, tumaas ang sulok ng kanyang mga labi. Sa parehong paraan, pinaghalo ng Guro ang kaalaman sa iba't ibang mga agham, kaya ang kanyang mga imbensyon ay nakakahanap ng higit at higit pang mga aplikasyon sa paglipas ng panahon. Mula sa treatise sa liwanag at anino nagmula ang mga simula ng mga agham ng penetrating force, oscillatory motion, at wave propagation. Ang lahat ng kanyang 120 na aklat ay naipamahagi sa buong mundo at unti-unting inihahayag sa sangkatauhan.

Mas gusto ni Leonardo da Vinci ang pamamaraan ng pagkakatulad sa lahat ng iba pa. Ang tinatayang katangian ng isang pagkakatulad ay isang kalamangan sa katumpakan ng isang syllogism, kapag ang isang pangatlo ay hindi maaaring hindi sumusunod mula sa dalawang konklusyon. Ngunit kung mas kakaiba ang pagkakatulad, mas lumalawak ang mga konklusyon mula dito. Kunin, halimbawa, ang sikat na ilustrasyon ni Da Vinci, na nagpapatunay sa proporsyonalidad ng katawan ng tao. Pigura ng tao na may nakabuka na mga braso at nakabuka ang mga binti ay umaangkop sa isang bilog, at may nakasara na mga binti at nakataas na mga braso ay umaangkop sa isang parisukat. Ang “mill” na ito ay nagbunga ng iba’t ibang konklusyon. Si Leonardo lamang ang lumikha ng mga disenyo para sa mga simbahan kung saan ang altar ay inilalagay sa gitna (sinasagisag ang pusod ng tao), at ang mga sumasamba ay pantay na agwat sa paligid. Ang plano ng simbahan na ito sa anyo ng isang octahedron ay nagsilbing isa pang imbensyon ng henyo - ang ball bearing.

Gustung-gusto ng Florentine na gumamit ng contrapposto, na lumilikha ng ilusyon ng paggalaw. Ang lahat ng nakakita sa kanyang eskultura ng isang higanteng kabayo sa Corte Vecchio ay hindi sinasadyang binago ang kanilang lakad sa isang mas nakakarelaks.

Hindi kailanman nagmamadali si Leonardo na tapusin ang isang trabaho, dahil ang hindi natapos ay isang mahalagang kalidad ng buhay. Ang ibig sabihin ng pagtatapos ay pagpatay! Ang kabagalan ng Florentine ay usapan ng bayan; maaari siyang gumawa ng dalawa o tatlong hampas at umalis sa lungsod sa loob ng maraming araw, halimbawa, upang mapabuti ang mga lambak ng Lombardy o upang lumikha ng isang kasangkapan para sa paglalakad sa tubig. Halos bawat isa nito makabuluhang mga gawa- "hindi natapos". Ang master ay may isang espesyal na komposisyon, sa tulong kung saan siya ay tila espesyal na lumikha ng "mga bintana ng hindi kumpleto" sa natapos na pagpipinta. Tila, umalis siya sa isang lugar kung saan ang buhay mismo ay maaaring mamagitan at itama ang isang bagay...

Mahusay niyang tinugtog ang lira. Nang ang kaso ni Leonardo ay dinidinig sa korte ng Milan, siya ay lumitaw doon bilang isang musikero, at hindi bilang isang artista o imbentor.

Mayroong isang bersyon na si Leonardo da Vinci ay isang homosexual. Habang nag-aaral ang artista sa studio ni Verrocchio, inakusahan siya ng pangmomolestiya sa isang batang lalaki na nag-pose para sa kanya. Pinawalang-sala siya ng korte.

Ayon sa isang bersyon, ngumiti si Gioconda mula sa pagkaunawa sa kanyang lihim na pagbubuntis.

Ayon sa isa pa, ang Mona Lisa ay naaaliw ng mga musikero at clown habang nag-pose siya para sa artista.

May isa pang palagay, ayon sa kung saan, ang "Mona Lisa" ay isang self-portrait ni Leonardo.

Si Leonardo da Vinci, tila, ay hindi nag-iwan ng isang solong larawan sa sarili na maaaring malinaw na maiugnay sa kanya. Nagdududa ang mga eksperto na ang sikat na self-portrait ni Leonardo ng Sanguine (tradisyonal na napetsahan 1512-1515), na naglalarawan sa kanya sa katandaan, ay ganoon. Ito ay pinaniniwalaan na ito ay marahil ay isang pag-aaral lamang ng pinuno ng apostol para sa Huling Hapunan. Ang mga pagdududa na ito ay isang self-portrait ng artist ay nagsimulang ipahayag mula sa XIX na siglo, sila ay ipinahayag kamakailan ng isa sa mga nangungunang eksperto sa Leonardo da Vinci, Propesor Pietro Marani.

Mga siyentipiko mula sa Unibersidad ng Amsterdam at mga Amerikanong mananaliksik, na nag-aral misteryosong ngiti Mona Lisa gamit ang bago programa sa kompyuter, ay nalutas ang komposisyon nito: ayon sa kanila, naglalaman ito ng 83 porsiyentong kaligayahan, 9 porsiyentong paghamak, 6 porsiyentong takot at 2 porsiyentong galit.

Gustung-gusto ni Leonardo ang tubig: gumawa siya ng mga tagubilin para sa pagsisid sa ilalim ng tubig, inimbento at inilarawan niya ang isang aparato para sa diving sa ilalim ng tubig, isang kagamitan sa paghinga para sa scuba diving. Ang lahat ng mga imbensyon ni Leonardo da Vinci ay naging batayan ng modernong kagamitan sa ilalim ng dagat.

Si Leonardo ang una sa mga pintor na nagsimulang maghiwa-hiwalay ng mga bangkay upang maunawaan ang lokasyon at istraktura ng mga kalamnan.

Ang mga obserbasyon sa Buwan sa yugto ng waxing crescent ay humantong sa mananaliksik sa isa sa mga mahalaga mga natuklasang siyentipiko- Natuklasan ni Leonardo da Vinci na ang sikat ng araw ay makikita mula sa ating planeta at bumabalik sa buwan sa anyo ng pangalawang pag-iilaw.

Ang Florentine ay ambidextrous - siya ay pantay na mahusay sa kanyang kanan at kaliwang mga kamay. Nagdusa siya ng dyslexia (may kapansanan sa pagbabasa) - ang sakit na ito, na tinatawag na "word blindness," ay nauugnay sa pagbawas ng aktibidad ng utak sa isang partikular na lugar ng kaliwang hemisphere. Kilalang katotohanan, isinulat ni Leonardo sa salamin na paraan.

Hindi pa gaanong katagal, gumastos ang Louvre ng $5.5 milyon para mag-rehang ang pinakatanyag na obra maestra ang artist na "La Gioconda" mula sa pangkalahatan hanggang sa isang silid na espesyal na nilagyan para sa kanya. Dalawang katlo ang inilaan para sa La Gioconda State Hall, na sumasakop sa kabuuang lugar na 840 sq. M. Ang malaking silid ay itinayong muli bilang isang gallery, sa dulong dingding kung saan nakasabit ngayon ang sikat na gawa ng dakilang Leonardo. Ang muling pagtatayo, na isinagawa ayon sa disenyo ng arkitekto ng Peru na si Lorenzo Piqueras, ay tumagal ng halos 4 na taon. Ang desisyon na ilipat ang Mona Lisa sa hiwalay na silid ay pinagtibay ng administrasyong Louvre dahil sa katotohanang parehong lugar, napapaligiran ng iba pang mga painting Italian masters, nawala ang obra maestra na ito, at napilitan ang publiko na pumila para makita sikat na pagpipinta.

2003, Agosto - isang pagpipinta ng dakilang Leonardo na nagkakahalaga ng 50 milyong dolyar, "Madonna with a Spindle," ay ninakaw mula sa Drumlanrig Castle sa Scotland. Ang obra maestra ay ninakaw mula sa tahanan ng isa sa pinakamayamang may-ari ng lupa sa Scotland, ang Duke ng Buccleuch.

Ito ay pinaniniwalaan na si Leonardo ay isang vegetarian (Andrea Corsali, sa isang liham kay Giuliano di Lorenzo de' Medici, ay inihambing siya sa isang Indian na hindi kumain ng karne). Ang pariralang kadalasang iniuugnay kay Leonardo: “Kung ang isang tao ay nagsusumikap para sa kalayaan, bakit niya itinatago ang mga ibon at hayop sa mga kulungan? .. ang tao ay tunay na hari ng mga hayop, dahil malupit niyang nilipol ang mga ito. Nabubuhay tayo sa pagpatay sa iba. Naglalakad kami sa mga sementeryo! Nasa maagang edad I gave up meat" kinuha mula sa pagsasalin sa Ingles nobela ni Dmitry Merezhkovsky "Mga Muling Nabuhay na Diyos. Leonardo da Vinci."

Si Leonardo da Vinci ay lumikha ng mga disenyo para sa isang submarino, isang propeller, isang tangke, isang habihan, isang ball bearing at mga lumilipad na sasakyan.

Habang nagtatayo ng mga kanal, si Leonardo ay gumawa ng isang obserbasyon na kalaunan ay pumasok sa heolohiya sa ilalim ng kanyang pangalan bilang isang teoretikal na prinsipyo para sa pagkilala sa oras ng pagbuo ng mga layer ng mundo. Napagpasyahan niya na ang ating planeta ay mas matanda kaysa sa ipinahiwatig ng Bibliya.

Kasama pa nga sa mga libangan ni Da Vinci ang pagluluto at ang sining ng paghahatid. Sa Milan, sa loob ng labintatlong taon, siya ang tagapamahala ng mga kapistahan sa korte. Nag-imbento siya ng ilang kagamitan sa pagluluto upang mapadali ang gawain ng mga tagapagluto. Ang orihinal na ulam ni Leonardo - hiniwang manipis na nilagang karne na may mga gulay na inilatag sa ibabaw - ay napakapopular sa mga piging sa korte.

Sa mga aklat ni Terry Pratchett mayroong isang karakter na ang pangalan ay Leonard, na ang prototype ay Leonardo da Vinci. Si Leonard ni Pratchett ay nagsusulat mula kanan pakaliwa, nag-imbento ng iba't ibang mga makina, nagsasanay ng alchemy, nagpinta ng mga larawan (ang pinakatanyag ay ang larawan ni Mona Ogg)

Ang isang malaking bilang ng mga manuskrito ni Leonardo ay unang inilathala ng tagapangasiwa ng Ambrosian Library, si Carlo Amoretti.

Ang mga siyentipikong Italyano ay gumawa ng isang pahayag tungkol sa kagila-gilalas na pagtuklas. Ayon sa kanila, isang maagang self-portrait ni Leonardo ang natuklasan. Ang pagtuklas ay pag-aari ng mamamahayag na si Piero Angela.

Leonardo da Vinci (ipinanganak noong Abril 15, 1452, ang nayon ng Anchiano, malapit sa bayan ng Vinci, malapit sa Florence - namatay noong Mayo 2, 1519, Cloux Castle, malapit sa Amboise, Touraine, France) - mahusay artistang Italyano(pintor, iskultor, arkitekto) at scientist (anatomist, mathematician, physicist, natural scientist), maliwanag na kinatawan uri ng "unibersal na tao" (lat. homo universale) - perpekto Italian Renaissance. Pintor, inhinyero, mekaniko, karpintero, musikero, mathematician, pathologist, imbentor - hindi ito kumpletong listahan ng mga facet ng isang unibersal na henyo. Siya ay tinawag na mangkukulam, isang lingkod ng diyablo, isang Italian Faust at isang banal na espiritu. Nauna siya sa kanyang panahon ng ilang siglo. Napapaligiran ng mga alamat sa panahon ng kanyang buhay, ang dakilang Leonardo ay isang simbolo ng walang limitasyong mga mithiin ng isip ng tao. Nang maihayag ang ideyal ng Renaissance na "unibersal na tao," si Leonardo ay binigyang-kahulugan sa kasunod na tradisyon bilang ang taong pinakamalinaw na binalangkas ang hanay ng mga malikhaing pakikipagsapalaran sa panahon. Siya ang nagtatag ng sining ng High Renaissance.

Si Leonardo da Vinci ay ipinanganak noong Abril 15, 1452 sa nayon ng Anchiano malapit sa Vinci: hindi kalayuan sa Florence. Ang kanyang mga magulang ay 25-taong-gulang na notaryo na si Pierrot at ang kanyang kasintahan, babaeng magsasaka na si Katerina. Ginugol ni Leonardo ang mga unang taon ng kanyang buhay kasama ang kanyang ina. Ang kanyang ama sa lalong madaling panahon ay nagpakasal sa isang mayaman at marangal na batang babae, ngunit ang kasal na ito ay naging walang anak, at kinuha ni Piero ang kanyang tatlong taong gulang na anak na lalaki upang palakihin. Hiwalay sa kanyang ina, ginugol ni Leonardo ang kanyang buong buhay sa pagsisikap na muling likhain ang kanyang imahe sa kanyang mga obra maestra. Sa Italya noong panahong iyon, ang mga anak sa labas ay tinatrato halos bilang mga legal na tagapagmana. Maraming maimpluwensyang tao sa lungsod ng Vinci ang nakibahagi kapalaran sa hinaharap Leonardo. Noong si Leonardo ay 13 taong gulang, namatay ang kanyang madrasta sa panganganak. Ang ama ay muling nag-asawa - at muli sa lalong madaling panahon ay naging balo. Nabuhay siya hanggang 78 taong gulang, ikinasal ng apat na beses at nagkaroon ng 12 anak. Sinubukan ng ama na ipakilala si Leonardo sa propesyon ng pamilya, ngunit walang pakinabang: ang anak ay hindi interesado sa mga batas ng lipunan.

Huwag pakainin ang matamad na tinapay, ngunit hayaan siyang mangatuwiran, at hindi mo ipagkakait sa kanya ang kakayahang manira ng iba. Lagi siyang handang humanap ng dahilan para sa sarili niyang kawalang-halaga.

Da Vinci Leonardo

Walang apelyido si Leonardo modernong kahulugan; Ang ibig sabihin ng "da Vinci" ay (mula sa) bayan ng Vinci." Ang kanyang buong pangalan ay Italyano. Leonardo di ser Piero da Vinci, iyon ay, "Leonardo, anak ni G. Piero mula sa Vinci."

May isang alamat tungkol sa simula ng paglalakbay ng mahusay na artist. Isang magsasaka umano ang bumaling kay Padre Leonardo. Binigyan niya ang notaryo ng isang bilog na kalasag na gawa sa kahoy ng igos at hiniling na humanap ng isang pintor na may kakayahang magpinta ng kalasag na ito. Hindi naghanap ng espesyalista si Pierrot at ipinagkatiwala ang gawain sa kanyang anak. Nagpasya si Leonardo na ilarawan ang isang bagay na "kakila-kilabot". Nagdala siya sa kanyang silid ng maraming "modelo", mga ahas at mga insekto ng kakaibang hitsura, at nagpinta ng isang kamangha-manghang dragon sa kalasag. Pagkatapos ay ipinadala ng natigilan na ama si Leonardo upang mag-aral kasama ang pinakamahusay na pintor sa Tuscany, si Andrea del Verrocchio. Kaya napadpad ang binata sa sikat na art workshop noong panahong iyon.

Noong ika-15 siglo, ang mga ideya tungkol sa muling pagkabuhay ng mga sinaunang mithiin ay nasa himpapawid. Sa Florentine Academy ang pinakamahusay na mga isip Lumikha ang Italy ng teorya ng bagong sining. Ang mga malikhaing kabataan ay gumugol ng oras sa masiglang talakayan. Si Leonardo ay nanatiling malayo sa bagyo pampublikong buhay at bihirang umalis sa pagawaan. Wala siyang oras para sa mga teoretikal na hindi pagkakaunawaan: pinagbuti niya ang kanyang mga kasanayan. Isang araw ay nakatanggap si Verrocchio ng isang order para sa pagpipinta na "The Baptism of Christ" at inatasan si Leonardo na ipinta ang isa sa dalawang anghel. Ito ay isang karaniwang kasanayan sa mga workshop ng sining noong panahong iyon: gumawa ang guro ng isang larawan kasama ang mga katulong ng mag-aaral. Ang pinaka-talino at masigasig ay ipinagkatiwala sa pagpapatupad ng isang buong fragment. Dalawang Anghel, na ipininta nina Leonardo at Verrocchio, ay malinaw na nagpakita ng kahusayan ng estudyante kaysa sa guro. Tulad ng isinulat ni Vasari, ang namangha na si Verrocchio ay iniwan ang kanyang brush at hindi na bumalik sa pagpipinta.

Sa edad na 24, si Leonardo at ang tatlo pang binata ay nilitis sa huwad, hindi kilalang mga paratang ng sodomy. Napawalang-sala sila. Napakakaunti ang nalalaman tungkol sa kanyang buhay pagkatapos ng kaganapang ito, ngunit malamang na mayroon siyang sariling workshop sa Florence noong 1476-1481.

Noong 1482, si Leonardo, ayon kay Vasari, ay napaka mahuhusay na musikero, lumikha ng pilak na lira sa hugis ng ulo ng kabayo. Ipinadala siya ni Lorenzo de' Medici bilang tagapamayapa sa Lodovico Moro, at ipinadala ang lira kasama niya bilang regalo.

Maraming kaibigan at estudyante si Leonardo. Tungkol naman sa relasyong may pag-ibig, walang maaasahang impormasyon sa bagay na ito, dahil maingat na itinago ni Leonardo ang bahaging ito ng kanyang buhay. Ayon sa ilang bersyon, nagkaroon ng relasyon si Leonardo kay Cecilia Gallerani, paborito ni Lodovico Moro, kung saan pininturahan niya ang kanyang sikat na painting na "The Lady with an Ermine."

Ang alak ay naubos ng isang lasenggo - at ang alak na ito ay naghiganti sa lasenggo. Naghihiganti ang alak sa lasenggo.

Da Vinci Leonardo

Sa France, halos hindi nagpinta si Leonardo. Namamanhid ang kanang kamay ng master, at halos hindi siya makagalaw nang walang tulong. Ginugol ng 68-anyos na si Leonardo ang ikatlong taon ng kanyang buhay sa Amboise sa kama. Noong Abril 23, 1519, nag-iwan siya ng isang testamento, at noong Mayo 2, namatay siya na napapaligiran ng kanyang mga estudyante at ng kanyang mga obra maestra. Si Leonardo da Vinci ay inilibing sa Amboise Castle. Ang inskripsiyon ay nakaukit sa lapida: "Sa loob ng mga dingding ng monasteryo na ito ay nakalatag ang abo ni Leonardo ng Vinci, ang pinakadakilang pintor, inhinyero at arkitekto ng kaharian ng Pransya."

Mga balita at publikasyon tungkol kay Leonardo Da Vinci

May mga taong tila nauna sa kanilang panahon, na nanggaling sa kinabukasan. Bilang isang patakaran, sila ay hindi gaanong naiintindihan ng kanilang mga kontemporaryo; sila ay mukhang sira-sira sa mga tao sa kanilang paligid. Ngunit lumipas ang oras, at napagtanto ng sangkatauhan - isang tagapagbalita ng hinaharap. Sa artikulong ito ay pag-uusapan natin kung saan ipinanganak si Leonardo da Vinci, kung ano ang kanyang sikat, at kung anong pamana ang iniwan niya sa atin.

Sino si Leonardo da Vinci

Si Leonardo da Vinci ay kilala sa mundo, una sa lahat, bilang artist na ang brush ay kabilang sa maalamat na "La Gioconda". Ang mga taong medyo mas malalim sa paksa ay tatawagin ang kanyang iba pang sikat sa mundo na mga obra maestra: "The Last Supper", "Lady with an Ermine"... Sa katunayan, bilang isang hindi maunahang artist, hindi niya iniwan ang marami sa kanyang mga pagpipinta sa kanyang mga inapo.

At hindi ito nangyari dahil tamad si Leonardo. Siya ay isang napaka versatile na tao. Bilang karagdagan sa pagpipinta, naglaan siya ng maraming oras sa pag-aaral ng anatomy, nagtrabaho sa mga eskultura, at labis na interesado sa arkitektura. Halimbawa, ang isang tulay na ginawa ayon sa disenyo ng Italyano ay gumagana pa rin sa Norway. Ngunit kinakalkula at binalangkas niya ang proyektong ito mahigit limang siglo na ang nakalilipas!

Ngunit si Leonardo da Vinci mismo ay itinuturing ang kanyang sarili na isang siyentipiko, inhinyero at palaisip. Nakatanggap kami ng isang malaking bilang ng kanyang mga tala at mga guhit, na nagpapahiwatig na ang taong ito ay nauna sa kanyang panahon.

Upang maging patas, dapat sabihin na hindi lahat ng kanyang mga imbensyon ay eksklusibo kay Leonardo mismo. Madalas daw siyang gumamit ng hula ng ibang tao. Ang kanyang merito ay nakasalalay sa katotohanan na napapansin niya sa oras kawili-wiling ideya, ihasa ito, isalin ito sa mga guhit. yun lang maikling listahan ang mga ideya at mekanismong iyon na nagawa niyang ilarawan o gumawa ng mga graphic sketch ng kanilang mga disenyo:

• isang sasakyang panghimpapawid na kahawig ng isang helicopter;
• self-propelled na karwahe (prototype ng isang kotse);
• isang sasakyang militar na nagpoprotekta sa mga sundalo sa loob nito (katulad ng isang modernong tangke);
• parasyut;
• crossbow (ang pagguhit ay ibinigay na may detalyadong mga kalkulasyon);
• "mabilis na pagpapaputok ng makina" (ang ideya ng mga modernong awtomatikong armas);
• spotlight;
• teleskopyo;
• kagamitan sa pagsisid sa ilalim ng tubig.

Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang karamihan sa mga ideya ng taong ito ay hindi natanggap sa panahon ng kanyang buhay praktikal na aplikasyon. Bukod dito, ang kanyang mga pag-unlad at kalkulasyon ay itinuturing na katawa-tawa at hangal; nagtipon sila ng alikabok sa mga aklatan at mga koleksyon ng libro sa daan-daang taon. Ngunit kapag dumating ang kanilang oras, ito ay naging madalas na lamang ang kawalan mga kinakailangang materyales at ang mga teknolohiya sa pagmamanupaktura ay humadlang sa kanila na mahanap ang kanilang totoong buhay.

Ngunit sinimulan namin ang aming kuwento sa pamamagitan ng pagbanggit sa lugar ng kapanganakan ng henyo. Ipinanganak siya hindi kalayuan sa Florence, sa maliit na nayon ng Anchiano, na talagang isang suburb ng isang bayan na tinatawag na Vinci. Sa totoo lang, siya ang nagbigay sa henyo ng pangalan na kilala na ngayon, dahil ang "da Vinci" ay maaaring isalin bilang "orihinal mula sa Vinci." Ang tunay na pangalan ng bata ay parang "Leonardo di Sir Piero da Vinci" (ang pangalan ng kanyang ama ay Piero). Petsa ng kapanganakan: Abril 15, 1452.

Si Pierrot ay isang notaryo at sinubukang ipakilala ang kanyang anak sa trabaho sa opisina, ngunit wala itong interes sa kanya. Bilang isang tinedyer, natagpuan ni Leonardo ang kanyang sarili na isang estudyante sikat na artista Andrea del Verrocchio, mula sa Florence. Ang batang lalaki ay naging hindi pangkaraniwang talento, kaya't pagkatapos ng ilang taon napagtanto ng guro na nalampasan siya ng estudyante.

Nasa mga taong iyon ang batang artista ay gumuhit Espesyal na atensyon sa anatomya ng tao. Siya ang una sa mga medieval na pintor na nagsimulang maingat na gumuhit ng katawan ng tao, na bumalik sa mga nakalimutang sinaunang tradisyon. Sa hinaharap, dapat sabihin na nag-iwan si Leonardo ng mahahalagang tala sa anatomy katawan ng tao na may pinakatumpak na sketch, ayon sa kung saan ang mga doktor ay sinanay sa loob ng maraming siglo.

Noong 1476, natapos ang binata sa Milan, kung saan binuksan niya ang kanyang sariling pagawaan ng pagpipinta. Pagkalipas ng isa pang 6 na taon, natagpuan niya ang kanyang sarili sa korte ng pinuno ng Milan, kung saan, bilang karagdagan sa pagpipinta, hawak niya ang posisyon ng tagapag-ayos ng mga pista opisyal. Gumawa siya ng mga maskara at costume, lumikha ng mga tanawin, na naging posible upang pagsamahin ang pagpipinta sa mga aktibidad sa engineering at arkitektura. Humigit-kumulang 13 taon siyang gumugol sa korte, bukod sa iba pang mga bagay, nakilala siya bilang isang bihasang lutuin!

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, natagpuan ni Leonardo da Vinci ang kanyang sarili sa France, sa korte ni Haring Francis I. Pinatira ng monarko ang kanyang panauhin sa kastilyo ng Clos Luce, malapit sa Amboise, ang tirahan ng hari. Nangyari ito noong 1516. Ipinagkatiwala sa kanya ang posisyon ng punong inhinyero at arkitekto, at binigyan siya ng malaking suweldo para sa mga panahong iyon. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, natupad ang pangarap ng taong ito - na ganap na italaga ang kanyang sarili sa kanyang paboritong gawain, nang hindi iniisip ang tungkol sa isang piraso ng tinapay.

Sa oras na ito, siya ay ganap na tumigil sa pagguhit at kinuha ang mga aktibidad sa arkitektura at engineering. Ngunit makalipas ang isang taon ay lumala nang husto ang kanyang kalusugan, at tumigil sa paggana ang kanyang kanang kamay. Namatay siya noong Abril 1519, sa parehong Clos Luce, kasama ng kanyang mga estudyante at kanyang mga manuskrito. Ang libingan ng pintor ay matatagpuan pa rin sa kastilyo ng Amboise.

Si Leonardo da Vinci ay isa sa mga pinaka-talino at misteryosong tao ng Renaissance. Ang Lumikha ay nag-iwan ng maraming mga imbensyon, mga pintura at mga lihim, na marami sa mga ito ay nananatiling hindi nalutas hanggang sa araw na ito. Si Da Vinci ay tinatawag na polymath, o "unibersal na tao." Pagkatapos ng lahat, naabot niya ang taas sa halos lahat ng larangan ng agham at sining. Sa artikulong ito matututunan mo ang mga pinaka-kagiliw-giliw na bagay mula sa buhay ng taong ito.

Talambuhay

Si Leonardo da Vinci ay ipinanganak noong Abril 15, 1452 sa pamayanan ng Anchiano sa lungsod ng Vinci ng Utuscan. Ang mga magulang ng magiging henyo ay ang abogadong si Piero, 25 taong gulang, at ulilang magsasaka na si Katerina, 15 taong gulang. Gayunpaman, si Leonardo, tulad ng kanyang ama, ay walang apelyido: ang da Vinci ay nangangahulugang "mula sa Vinci."

Hanggang sa edad na 3, ang batang lalaki ay nanirahan kasama ang kanyang ina. Hindi nagtagal ay nagpakasal ang ama sa isang marangal ngunit baog na babae. Bilang resulta, inalagaan ang 3-taong-gulang na si Leonardo bagong pamilya, tuluyan nang nahiwalay sa kanyang ina.

Binigyan ni Pierre da Vinci ang kanyang anak ng isang komprehensibong edukasyon at higit sa isang beses sinubukang ipakilala siya sa propesyon ng notaryo, ngunit ang batang lalaki ay hindi nagpakita ng anumang interes sa propesyon. Kapansin-pansin na sa panahon ng Renaissance, ang mga iligal na kapanganakan ay itinuturing na katumbas ng mga ipinanganak na lehitimong. Samakatuwid, kahit pagkamatay ng kanyang ama, tinulungan si Leonardo ng maraming marangal na tao ng Florence at mismong bayan ng Vinci.

Pagawaan ni Verrocchio

Sa edad na 14, naging apprentice si Leonardo sa pagawaan ng pintor na si Andrea del Verrocchio. Doon ang binatilyo ay gumuhit, naglilok, at natutunan ang mga pangunahing kaalaman sa humanities at teknikal na agham. Makalipas ang 6 na taon, naging kwalipikado si Leonardo bilang master at tinanggap sa Guild of St. Luke, kung saan ipinagpatuloy niya ang pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa pagguhit at iba pang makabuluhang disiplina.

Kasama sa kasaysayan ang insidente ng pagkapanalo ni Leonardo sa kanyang guro. Habang ginagawa ang pagpipinta na "The Baptism of Christ," hiniling ni Verrocchio kay Leonardo na gumuhit ng isang anghel. Ang mag-aaral ay lumikha ng isang imahe na maraming beses na mas maganda kaysa sa buong larawan. Bilang isang resulta, ang namangha na si Verrochio ay tuluyang sumuko sa pagpipinta.

1472–1516

1472–1513 Ang mga taon ay itinuturing na pinakamabunga sa buhay ng artista. Pagkatapos ng lahat, noon na nilikha ng polymath ang kanyang pinakatanyag na mga likha.

Noong 1476–1481 Si Leonardo da Vinci ay nagkaroon ng personal na workshop sa Florence. Noong 1480 ang artista ay naging sikat at nagsimulang makatanggap ng hindi kapani-paniwalang mamahaling mga order.

1482–1499 Si Da Vinci ay gumugol ng isang taon sa Milan. Ang henyo ay dumating sa lungsod bilang isang mensahero ng kapayapaan. Ang pinuno ng Milan, ang Duke ng Moro, ay madalas na nag-utos kay da Vinci ng iba't ibang mga imbensyon para sa mga digmaan at para sa libangan ng hukuman. Bilang karagdagan, sinimulan ni Leonardo da Vinci ang pag-iingat ng isang talaarawan sa Milan. Salamat sa mga personal na tala, natutunan ng mundo ang tungkol sa marami sa mga natuklasan at imbensyon ng lumikha, at ang tungkol sa kanyang pagkahilig sa musika.

Dahil sa pagsalakay ng mga Pranses sa Milan, noong 1499 taon bumalik ang artista sa Florence. Sa lungsod, nagsilbi ang siyentipiko kay Duke Cesare Borgia. Sa ngalan niya, madalas bumisita si da Vinci sa Romagna, Tuscany at Umbria. Doon ang master ay nakikibahagi sa reconnaissance at paghahanda ng mga patlang para sa mga laban. Pagkatapos ng lahat, nais ni Cesare Borgia na sakupin ang Papal States. Itinuring ng buong mundo ng Kristiyano ang Duke na isang halimaw mula sa impiyerno, at iginagalang siya ni da Vinci para sa kanyang katatagan at talento.

Noong 1506 Si Leonardo da Vinci ay bumalik muli sa Milan, kung saan nag-aral siya ng anatomy at ang pag-aaral ng istruktura ng mga organo sa suporta ng pamilyang Medici. Noong 1512, lumipat ang siyentipiko sa Roma, kung saan nagtrabaho siya sa ilalim ng patronage ni Pope Leo X hanggang sa kamatayan ng huli.

Noong 1516 Si Leonardo da Vinci ay naging tagapayo sa korte ng Hari ng France, si Francis I. Inilaan ng pinuno ang pintor ng kastilyo ng Clos-Lucé at binigyan siya ng ganap na kalayaan sa pagkilos. Bilang karagdagan sa taunang bayad na 1000 ecus, nakatanggap ang scientist ng estate na may mga ubasan. Nabanggit ni Da Vinci na ang kanyang mga taong Pranses ay nagbigay sa kanya ng komportableng katandaan at ang pinakakalma at pinakamasaya sa kanyang buhay.

Kamatayan at libingan

Ang buhay ni Leonardo da Vinci ay pinutol noong Mayo 2, 1519, marahil mula sa isang stroke. Gayunpaman, ang mga palatandaan ng sakit ay lumitaw nang matagal bago ito. Hindi maigalaw ng pintor ang kanyang kanang kamay dahil sa bahagyang paralisis mula noong 1517, at ilang sandali bago siya namatay ay tuluyan na siyang nawalan ng kakayahang maglakad. Ipinamana ng maestro ang lahat ng kanyang ari-arian sa kanyang mga estudyante.

Ang unang libingan ni Da Vinci ay nawasak noong Huguenot Wars. Labi iba't ibang tao pinaghalo at inilibing sa hardin. Nang maglaon, kinilala ng arkeologo na si Arsene Houssay ang balangkas ng artist mula sa paglalarawan at inilipat ito sa isang muling itinayong libingan sa bakuran ng Castle of Amboise.

Noong 2010, nilayon ng isang grupo ng mga siyentipiko na hukayin ang katawan at magsagawa ng pagsusuri sa DNA. Para sa paghahambing, ito ay binalak na kumuha ng materyal mula sa inilibing na mga kamag-anak ng artist. Gayunpaman, hindi pinahintulutan ng mga may-ari ng Watermelon Castle na mahukay si da Vinci.

Mga lihim ng personal na buhay

Personal na buhay Leonardo da Vinci ay iningatan sa pinakamahigpit na pagtitiwala. Inilarawan ng artist ang lahat ng mga kaganapan sa pag-ibig sa kanyang talaarawan gamit ang isang espesyal na code. Iniharap ng mga siyentipiko ang 3 magkasalungat na bersyon tungkol sa personal na buhay ng isang henyo:

Mga lihim sa buhay ni da Vinci

Noong 1950, ang listahan ng mga Grand Masters ng Priory of Sion, isang orden ng mga monghe sa Jerusalem na itinatag noong ika-11 siglo, ay ginawang publiko. Ayon sa listahan, si Leonardo da Vinci ay miyembro ng isang lihim na organisasyon.

Ang ilang mga mananaliksik ay naniniwala na ang artist ay ang pinuno nito. Ang pangunahing gawain ng grupo ay upang maibalik ang dinastiyang Merovingian - ang direktang mga inapo ni Kristo - sa trono ng France. Isa pa sa mga misyon ng grupo ay panatilihing lihim ang kasal nina Hesukristo at Maria Magdalena.

Pinagtatalunan ng mga mananalaysay ang pagkakaroon ng Priory at itinuturing na panloloko ang paglahok ni Leonardo dito. Binibigyang-diin ng mga siyentipiko na ang Priory of Sion ay nilikha noong 1950 kasama ang pakikilahok ni Pierre Plantard. Sa kanilang opinyon, ang mga dokumento ay napeke sa parehong oras.

Gayunpaman, ang ilang mga nakaligtas na katotohanan ay maaari lamang magsalita tungkol sa pag-iingat ng mga monghe ng orden at ang kanilang pagnanais na itago ang kanilang mga aktibidad. Ang istilo ng pagsulat ni Da Vinci ay nagsasalita din ng pabor sa teorya. Ang may-akda ay sumulat mula kaliwa hanggang kanan, na para bang ginagaya ang pagsulat ng Hebreo.

Ang Priory Mystery ang naging batayan ng aklat ni Dan Brown na The Da Vinci Code. Batay sa trabaho, isang pelikula na may parehong pangalan ang ginawa noong 2006. Ang balangkas ay nag-uusap tungkol sa isang cryptex na sinasabing inimbento ni Da Vinci - isang encryption device. Kapag sinubukan mong i-hack ang device, lahat ng nakasulat ay natunaw sa suka.

Mga hula ni Leonardo da Vinci

Itinuturing ng ilang mga mananalaysay na si Leonardo da Vinci ay isang tagakita, ang iba - isang manlalakbay sa oras na natagpuan ang kanyang sarili sa Middle Ages mula sa hinaharap. Kaya, ang mga siyentipiko ay nagtataka kung paano ang imbentor ay maaaring lumikha ng isang halo ng gas para sa scuba diving nang walang kaalaman sa biochemistry. Gayunpaman, hindi lamang ang mga imbensyon ni da Vinci ang nagtataas ng mga katanungan, kundi pati na rin ang kanyang mga hula. Marami nang propesiya ang natupad.

Kaya, Inilarawan ni Leonardo da Vinci si Hitler at Stalin nang detalyado, at hinulaan din ang hitsura ng:

• mga misil;
• telepono;
• Skype;
• mga manlalaro;
• elektronikong pera;
• mga pautang;
• bayad na gamot;
• globalisasyon, atbp.

Bilang karagdagan, ipininta ni da Vinci ang katapusan ng mundo, na naglalarawan ng isang atomic. Kabilang sa mga sakuna sa hinaharap, inilarawan ng mga siyentipiko ang pagbagsak ng ibabaw ng mundo, ang pag-activate ng mga bulkan, ang baha at ang pagdating ng Antikristo.

Mga imbensyon

Leonardo da Vinci iniwan ang mundo ng maraming kapaki-pakinabang na imbensyon na naging mga prototype:

• parasyut;
• eroplano, hang glider at helicopter;
• bisikleta at kotse;
• robot;
• salamin sa mata;
• teleskopyo;
• mga spotlight;
• scuba gear at spacesuit;
• lifebuoy;
• mga kagamitang militar: tangke, tirador, machine gun, mga mobile bridge at wheel lock.

Kabilang sa mga mahuhusay na imbensyon ni Da Vinci, ang kanyang « Ideal na lungsod» . Matapos ang pandemya ng salot, bumuo ang siyentipiko ng isang proyekto para sa Milan na may wastong pagpaplano at alkantarilya. Ito ay dapat na hatiin ang lungsod sa mga antas para sa matataas na uri at kalakalan, upang matiyak ang patuloy na pag-access ng tubig sa mga bahay.

Bilang karagdagan, tinanggihan ng master ang makitid na kalye, na isang lugar ng pag-aanak para sa mga impeksyon, at binigyang diin ang kahalagahan ng malalawak na mga parisukat at kalsada. Gayunpaman, hindi tinanggap ng Duke ng Milan na si Ludovico Sforza ang matapang na pamamaraan. Pagkalipas ng maraming siglo, isang bagong lungsod, London, ang itinayo ayon sa isang mapanlikhang proyekto.

Iniwan din ni Leonardo da Vinci ang kanyang marka sa anatomy. Scientist muna inilarawan ang puso bilang isang kalamnan at sinubukang lumikha ng isang prosthetic aortic valve. Bilang karagdagan, tumpak na inilarawan at inilarawan ni da Vinci ang gulugod, thyroid gland, istraktura ng ngipin, istraktura ng kalamnan, lokasyon lamang loob. Kaya, ang mga prinsipyo ng anatomical drawing ay nilikha.

Nag-ambag din ang henyo sa pag-unlad ng sining, pag-unlad malabong diskarte sa pagguhit at chiaroscuro.

Mahusay na mga painting at ang kanilang mga misteryo

Leonardo da Vinci nag-iwan ng maraming painting, fresco at drawing. Gayunpaman, 6 na gawa ang nawala, at ang pagiging may-akda ng isa pang 5 ay pinagtatalunan. Mayroong 7 mga gawa ni Leonardo da Vinci na pinakasikat sa mundo:

1. - Ang unang gawa ni Da Vinci. Ang pagguhit ay makatotohanan, maayos at tapos na sa magaan na lapis na mga stroke. Kung titingnan mo ang tanawin, tila tinitingnan mo ito mula sa isang mataas na lugar.

2. "Turin self-portrait". Ang pintor ay lumikha ng isang obra maestra 7 taon bago siya namatay. Ang pagpipinta ay mahalaga dahil nagbibigay ito sa mundo ng ideya kung ano ang hitsura ni Leonardo da Vinci. Gayunpaman, naniniwala ang ilang mga istoryador ng sining na ito ay isang sketch lamang para sa Mona Lisa, na ginawa mula sa ibang tao.

3. . Ang pagguhit ay ginawa bilang isang ilustrasyon para sa aklat. Nahuli ni Da Vinci ang isang hubad na lalaki sa 2 posisyon na nakapatong sa isa't isa. Ang gawain ay itinuturing na sabay-sabay na isang tagumpay ng sining at agham. Pagkatapos ng lahat, isinama ng artista ang mga kanonikal na sukat ng katawan at gintong ratio. Kaya, ang pagguhit ay nagbibigay-diin sa natural na ideyal at matematikal na proporsyonalidad ng tao.

4. . Ang pagpipinta ay may relihiyosong balangkas: ito ay nakatuon sa Ina ng Diyos (Madonna) at sa Anak ni Kristo. Sa kabila ng maliit na sukat nito, ang pagpipinta ay humanga sa kadalisayan, lalim at kagandahan nito. Ngunit ang "Madonna Litta" ay nababalot din ng misteryo at naglalabas ng maraming katanungan. Bakit may sisiw ang sanggol sa kanyang mga kamay? Bakit ang damit ng Mahal na Birhen ay napunit sa bahagi ng dibdib? Bakit ang larawan ay ginawa sa madilim na kulay?

5. . Ang pagpipinta ay kinomisyon ng mga monghe, ngunit dahil sa kanyang paglipat sa Milan, hindi natapos ng pintor ang gawain.Ang canvas ay naglalarawan kay Maria kasama ang bagong silang na si Jesus at ang Magi. Ayon sa isang bersyon, ang 29-taong-gulang na si Leonardo mismo ay inilalarawan sa mga lalaki.

Ika-6 na obra maestra –

Ang "The Last Supper" ay isang fresco na naglalarawan sa huling hapunan ni Kristo. Ang gawain ay hindi gaanong misteryoso at mahiwaga kaysa sa Mona Lisa.
Ang kasaysayan ng paglikha ng canvas ay nababalot ng mistisismo. Ang artist ay mabilis na gumuhit ng mga portrait ng lahat ng mga character sa larawan.

Gayunpaman, imposibleng makahanap ng mga prototype para kay Jesu-Kristo at Judas. Minsan ay napansin ni Da Vinci ang isang matalino at espirituwal na binata koro ng simbahan. Ang binata ay naging prototype ni Kristo. Ang paghahanap para sa isang modelo para sa pagguhit ni Judas ay tumagal ng maraming taon.

Nang maglaon, natagpuan ni da Vinci ang pinakamasamang tao sa kanyang opinyon. Ang prototype ni Judas ay isang lasenggo na natagpuan sa isang imburnal. Nang makumpleto na ang larawan, nalaman ni Da Vinci na si Hudas at Kristo ay iginuhit niya mula sa iisang tao.

Kabilang sa mga misteryo ng Huling Hapunan ay si Maria Magdalena. Inilarawan siya ni Da Vinci sa kanang kamay ni Kristo, bilang isang legal na asawa. Ang kasal sa pagitan nina Jesus at Maria Magdalena ay ipinahiwatig din ng katotohanan na ang mga contour ng kanilang mga katawan ay bumubuo ng titik M - "Matrimonio" (kasal).

Ika-7 obra maestra – “Mona Lisa”, o “La Gioconda”

Ang "Mona Lisa", o "La Gioconda" ay ang pinakatanyag at misteryosong pagpipinta ni Leonardo da Vinci. Hanggang ngayon, nagtatalo ang mga art historian tungkol sa kung sino ang inilalarawan sa canvas. Kabilang sa mga sikat na bersyon: Lisa del Giocondo, Constanza d'Avalos, Pacifica Brandano, Isabella ng Aragon, isang ordinaryong Italyano, si da Vinci mismo at maging ang kanyang estudyanteng si Salai sa damit ng isang babae.

Noong 2005, napatunayan na ang pagpipinta ay naglalarawan kay Lisa Gerandini, ang asawa ni Francesco del Giocondo. Ito ay ipinahiwatig ng mga tala ng kaibigan ni da Vinci na si Agostino Vespucci. Kaya, ang parehong mga pangalan ay naiintindihan: Mona - maikli para sa Italian Madonna, ang aking maybahay at Gioconda - pagkatapos ng apelyido ng asawa ni Lisa Gerandini.

Kabilang sa mga lihim ng pagpipinta ay ang demonyo at sa parehong oras ng banal na ngiti ng Mona Lisa, na may kakayahang mang-akit ng sinuman. Kapag nakatutok ka sa iyong mga labi, parang mas nakangiti sila. Sinasabi nila na ang mga taong tumitingin sa detalyeng ito sa mahabang panahon ay nababaliw.

Ipinakita ng isang pag-aaral sa kompyuter na ang ngiti ni Mona Lisa ay sabay na nagpapahayag ng kaligayahan, galit, takot at pagkasuklam. Ang ilang mga siyentipiko ay kumbinsido na ang epekto ay sanhi ng kawalan ng mga ngipin sa harap, kilay o pagbubuntis ng pangunahing tauhang babae. Ang iba ay nagsasabi na ang ngiti ay tila nawawala dahil sa katotohanan na ito ay nasa mababang frequency range ng liwanag.

Naniniwala ang mananaliksik na si Smith-Kettlewell na ang epekto ng pagbabago ng mga ngiti ay dahil sa random na ingay visual na sistema tao.

Ang hitsura ng Mona Lisa ay nakasulat din sa isang espesyal na paraan. Kahit saang anggulo mo tingnan ang babae, parang ikaw ang tinitingnan niya.

Kahanga-hanga rin ang pamamaraan ng pagsulat ng La Gioconda. Ang larawan, kabilang ang mga mata at ngiti, ay isang serye ng mga gintong ratios. Ang mukha at mga kamay ay bumubuo ng isosceles triangle, at ang ilang mga detalye ay akmang-akma sa ginintuang parihaba.

Mga lihim ng mga pintura ni Da Vinci: mga nakatagong mensahe at kahulugan

Ang mga kuwadro na gawa ni Leonardo da Vinci ay nababalot ng mga misteryo na pinaghirapan ng daan-daang mga siyentipiko mula sa buong mundo. Sa partikular, nagpasya si Ugo Conti na gamitin ang paraan ng salamin. Ang siyentipiko ay sinenyasan sa ideyang ito ng prosa ni da Vinci. Ang katotohanan ay ang may-akda ay sumulat mula kaliwa hanggang kanan, at ang kanyang mga manuskrito ay mababasa lamang sa tulong ng salamin. Inilapat ni Conti ang parehong diskarte sa pagbabasa ng mga painting.

Lumalabas na ang mga karakter sa mga kuwadro na gawa ni da Vinci ay tumuturo sa kanilang mga mata at daliri sa mga lugar kung saan dapat ilagay ang salamin.

Ang isang simpleng pamamaraan ay nagpapakita ng mga nakatagong larawan at figure:

1. Sa pagpipinta na "Ang Birhen at Bata, San Anne at Juan Bautista" natuklasan ang isang bilang ng mga demonyo. Ayon sa isang bersyon, ito ay ang Diyablo, ayon sa isa pa, ang diyos ng Lumang Tipan na si Yahweh sa papal tiara. Ito ay pinaniniwalaan na ang diyos na ito ay "pinoprotektahan ang kaluluwa mula sa mga bisyo ng katawan."

I-click upang palakihin

2. Sa pagpipinta na "Juan Bautista"- "puno ng buhay" na may Indian na diyos. Naniniwala ang isang bilang ng mga mananaliksik na sa ganitong paraan nagtago ang artista mahiwagang larawan"Si Adan at Eba sa Paraiso." Madalas na binabanggit ng mga kontemporaryo ni Da Vinci ang pagpipinta. Sa mahabang panahon pinaniniwalaan na ang "Adan at Eba" ay isang hiwalay na larawan.

3. Sa "Mona Lisa" at "John the Baptist"- ang ulo ng isang demonyo, ang Diyablo o ang diyos na si Yahweh sa isang helmet, medyo katulad ng nakatagong imahe sa canvas na "Our Lady". Sa pamamagitan nito, ipinaliwanag ni Conti ang misteryo ng mga hitsura sa mga kuwadro na gawa.

4. Sa "Madonna of the Rocks"(“Madonna in the Grotto”) ay inilalarawan ang Birheng Maria, Hesus, Juan Bautista at isang Anghel. Ngunit kung hawak mo ang isang salamin sa larawan, makikita mo ang Diyos at ang ilang mga karakter sa Bibliya.

5. Sa pagpipinta na "Ang Huling Hapunan" isang nakatagong sisidlan ang natuklasan sa mga kamay ni Jesu-Kristo. Naniniwala ang mga mananaliksik na ito ang Holy Grail. Bilang karagdagan, salamat sa salamin, ang dalawang apostol ay naging mga kabalyero.

6. Sa pagpipinta na "The Annunciation" nakatagong mala-anghel, at sa ilang bersyong dayuhan, mga larawan.

Naniniwala si Hugo Conti na makakahanap ka ng nakatagong mystical drawing sa bawat painting. Ang pangunahing bagay ay gumamit ng salamin para dito.

Bilang karagdagan sa mga mirror code, ang Mona Lisa ay nag-iimbak din ng mga lihim na mensahe sa ilalim ng mga layer ng pintura. Napansin ng mga graphic designer na kapag nakatalikod ang canvas, makikita ang mga larawan ng kalabaw, leon, unggoy at ibon. Kaya sinabi ni Da Vinci sa mundo ang tungkol sa apat na Essences ng tao.

Among interesanteng kaalaman tungkol kay da Vinci ang sumusunod ay mapapansin:

1. Kaliwete ang henyo. Ipinapaliwanag ito ng maraming siyentipiko espesyal na istilo mga sulat mula sa master. Palaging sumusulat si Da Vinci sa paraang salamin - mula kaliwa hanggang kanan, bagama't marunong siyang sumulat gamit ang kanyang kanang kamay.
2. Ang Lumikha ay hindi pare-pareho: huminto siya sa isang trabaho at lumipat sa isa pa, hindi na bumalik sa dati. Bukod dito, lumipat si da Vinci sa ganap na hindi nauugnay na mga lugar. Halimbawa, mula sa sining hanggang sa anatomy, mula sa panitikan hanggang sa engineering.
3. Si Da Vinci ay isang mahuhusay na musikero at mahusay na tumugtog ng lira.
4. Ang artista ay isang masigasig na vegetarian. Hindi lamang siya hindi kumain ng pagkain ng hayop, ngunit hindi rin siya nagsuot ng balat o seda. Tinawag ni Da Vinci ang mga taong kumakain ng karne na "mga naglalakad na sementeryo." Ngunit hindi nito napigilan ang siyentipiko na maging tagapamahala sa mga kapistahan ng korte at paglikha bagong propesyon- "katulong" magluto.
5. Walang hangganan ang hilig ni Da Vinci sa pagguhit. Kaya, ang master ay gumugol ng maraming oras sa pag-sketch ng mga katawan ng binitay nang detalyado.
6. Ayon sa isang bersyon, ang siyentipiko ay nakabuo ng walang kulay at walang amoy na mga lason, pati na rin ang mga glass listening device para kay Cesare Borgia.

Sinasabi nila na ang mga henyo ay ipinanganak lamang kapag handa na silang tanggapin ang mundo. Gayunpaman, si Leonardo da Vinci ay nauna sa kanyang panahon. Ang karamihan sa kanyang mga natuklasan at mga likha ay pinahahalagahan lamang pagkaraan ng mga siglo. Pinatunayan ni Da Vinci sa pamamagitan ng kanyang sariling halimbawa na ang isip ng tao ay walang mga hangganan.

Ang mga libro ay isinulat at ang mga pelikula ay ginawa tungkol sa titan ng Renaissance, at ang mga monumento ay itinayo bilang karangalan sa kanya. Ang mga mineral, crater sa Buwan at mga asteroid ay ipinangalan sa dakilang siyentipiko. At noong 1994 natagpuan nila ito nang totoo magandang paraan ipagpatuloy ang alaala ng isang henyo.

Ang mga breeder ay nakabuo ng bagong iba't ibang makasaysayang rosas, na tinatawag na Rosa Leonardo da Vinci. Ang halaman ay patuloy na namumulaklak, hindi nasusunog at hindi nagyeyelo sa lamig, tulad ng memorya ng "unibersal na tao".

Ibahagi ang artikulo sa iyong mga kaibigan at mag-subscribe sa mga update - marami pang mga kawili-wiling bagay ang naghihintay sa iyo.

Amboise Castle. Ang huling kanlungan ng isang henyo.

Mga huling gawa

Noong 1517 at 1518, ipinagpatuloy ni Leonardo ang mga pang-agham na eksperimento, nagtatrabaho sa mga proyekto sa arkitektura at mga plano para sa mga maligaya na produksyon. Isa sa mga pangunahing proyekto ng panahong ito ay paghahanda para sa paglalathala ng Diaries.

Sa pag-aayos ng kanyang "library" ng mga rekord para sa paglalathala ng mga libro sa pagpipinta, anatomya, arkitektura at inhinyero, umasa si Leonardo sa tulong ni Melzi. Ang artist mismo ay nagtatrabaho nang husto sa oras na ito proyektong pang-arkitektura sa Romorantin.

Sikat na sketch (c. 1510–1515) na iniuugnay kay Leonardo bilang isang self-portrait

Ang mga pisikal na karamdaman ni Leonardo ay nagpilit sa kanya na ibigay ang gawain sa mga hindi natapos na gawain sa kanyang mga katulong, na natapos ang mga ito sa ilalim ng kanyang propesyonal na patnubay. Gayunpaman, nagawa pa rin niyang gumuhit, at ang kanyang mga sketch mula sa panahong ito ay may kasamang mga disenyo para sa mga kasuotan at tanawin na inilaan para sa pagdiriwang ng palasyo. Ang isa sa mga imbensyon sa entablado na iniuugnay kay Leonardo ay binanggit noong Oktubre 1, 1517 sa talaarawan ng Mantuan ambassador sa France, Rinaldo Ariosto. Sa panahon ng pagdiriwang sa Argentan, na matatagpuan 193 km sa kanluran ng Paris, isang mekanikal na leon ang lumakad papunta sa entablado, lumakad ng ilang hakbang, pagkatapos ay bumukas ang pinto sa dibdib nito, na nagpapakita ng mga liryo, isang simbolo ng kapangyarihan ng hari sa France.

Ang susunod na taon ay puno ng iba't ibang mga proyekto. Nais ni Leonardo na i-publish sa wakas ang kanyang mga gawa, ngunit ang mga bagong order ay sumasakop sa lahat ng kanyang oras at atensyon. Noong Hunyo 19, ang yugto ng produksyon ng "The Feast of Paradise," na ipinaglihi at dinisenyo ni Leonardo para sa pamilya Sforza sa Milan noong 1490, ay muling nilikha sa Clu upang ipagdiwang ang kasal ng pamangkin ni Francis I, si Maddalena de la Tour d'Auvergne, kay Lorenzo de' Medici. Lahat mga dekorasyon sa entablado ay dinisenyo ni Leonardo.

Noong nakaraang taon

Sa edad na 67, lumala ang kalusugan ni Leonardo. Inilalarawan ito ni Vasari sa ganitong paraan: mga huling Araw: "Sa kanyang katandaan siya ay may malubhang karamdaman, hindi makabangon sa kama sa loob ng ilang buwan. Nang maramdaman niya ang paglapit ng kamatayan, ginawa niya ang lahat ng pagsisikap na sumali sa mga sakramento Simbahang Katoliko at ang banal na pananampalatayang Kristiyano: nang may matinding panaghoy ay ipinagtapat niya at nagsisi sa kanyang mga kasalanan. At kahit na halos hindi na siya makabangon, nakasandal sa mga balikat ng mga kaibigan at lingkod, masaya siyang tumanggap ng banal na komunyon, nakatayo sa kanyang mga paa, at hindi nakahiga sa kama.

Mula sa salaysay ni Vasari tungkol sa mga huling araw ni Leonardo ay nalaman natin na siya ay na-unction paring Katoliko ayon sa lahat ng mga alituntunin, at siya mismo ang nagpilit na bumangon sa kama upang tanggapin ang Sakramento.

Madonna and Child with Saint Anne, fragment (circa 1502–1516).

Sa mga huling araw ng kanyang buhay, nagsisi si Leonardo na nasaktan niya ang Diyos at ang buong sangkatauhan sa pamamagitan ng "hindi paggawa sa kanyang sining gaya ng dapat niyang gawin." Sa kanyang kabataan, si Leonardo ay naniniwala sa Diyos bilang ang Kataas-taasang Tao, naniwala na kaluluwa ng tao walang kamatayan. Ngunit hindi lamang siya isang artista, kundi isang siyentipiko din, at sa kanyang geological, astronomical at anatomical na pag-aaral ay hindi niya maiwasang magtaka tungkol sa pagkakaroon ng tao sa Earth, ang kanyang pinagmulan at ebolusyon. At gaya ng madalas na nangyayari, sa harap ng kamatayan ay nakipagkasundo si Leonardo sa Diyos upang maihanda ang kanyang serbisyo sa libing ayon sa mga canon ng simbahan.

Kamatayan ng isang Guro

Isinulat ni Bazari na bago siya mamatay, si Leonardo ay "nakuha ng mga kombulsyon, ang mga mensahero ng kamatayan." Lumapit sa kanya ang hari at itinaas ang ulo. Sa ilang sandali dakilang artista namatay sa mga bisig ng hari. Nagdulot ng matinding kaguluhan ang kanyang pagkamatay. Si Vasari ay nananaghoy: “Ang pagkawala ni Leonardo ay labis na ikinalungkot ng lahat ng nakakilala sa kanya, sapagkat walang sinumang tao na nabuhay noon ang nagdala ng gayong kaluwalhatian sa pagpipinta.” Binanggit ni Vasari ang kagandahan ni Leonardo mismo, ang kanyang kakayahang "makinig sa magkabilang panig" at pagkatapos ay "hikayatin kahit na ang pinakamatigas ang ulo na nakikipagtalo sa kabaligtaran."

Madaling isipin kung anong pait ang natanggap nitong balita sa Florence. Ang kalungkutan ng kanyang mga kababayan ay pinalubha din ng katotohanan na ang huling habilin ni Leonardo ay hindi ibigay ang kanyang abo sa kanyang sariling lungsod, hindi tulad ni Michelangelo, na namatay noong 1564: ang kanyang katawan ay kinuha mula sa Roma at dinala sa Florence, dahil ito ang huling habilin ng namatay .

Sa Florence, si Giovanni Strozzi ay gumawa ng isang taludtod ng papuri, kung saan tinapos ni Vasari ang kuwento ng buhay ng artista:

Vince costui pur solo
Tutti altri; e vince Fidia at vince Apelle
E tutto il lor vittorioso stuolo -

Siya lamang ang natalo sa lahat ng iba pa:
At sina Phidias at Apeles,
At ang buong matagumpay na kalawakan...

Tinutugtog ng makata ang pangalang Vinci, na iniuugnay ito sa pandiwang Latin na vincere, na nangangahulugang "manalo, manalo."

Will

Ang testamento ni Leonardo da Vinci ay inilabas sa korte ng Pransya, at ang Hari ng France ay naroroon sa kanyang kamatayan. Isang buong buhay ang lumipas mula sa iligal na kapanganakan ni Leonardo sa isang maliit na nayon hanggang sa kanyang kamatayan sa mga silid ng hari.

Ang huling habilin ni Leonardo da Vinci, na ipinahayag sa isang testamento na iginuhit sa korte ng hari sa Amboise noong Abril 23, 1519, siyam na araw bago ang kamatayan ng artista, ay umaabot sa mga taong napakahalaga sa kanya noong nabubuhay pa siya.

Caricature ng isang abogado o akademiko (1495–1519). Ipinamana ng artistang si Melzi.

Mga donasyon para sa mahihirap

Nag-iwan si Leonardo da Vinci ng 70 sundalo sa tanso at pilak sa mga mahihirap na pasyente ng Saint Lazarus Hospital sa Amboise. Si Leonardo, na sa buong buhay niya ay nanalo para sa kanyang sarili ng karapatang maging isang iginagalang na tao sa lipunan, na sa pamamagitan ng kanyang trabaho ay umabot sa pinakamataas na antas sa mga malikhaing piling tao, na malayang gumalaw sa mga prinsipe, hari at maharlika, nakahanap ng oras upang alalahanin ang mga miyembro ng lipunan. na ang kapalaran ay malayo sa kasing-rosas ng kanyang sarili. Marahil sa sandaling iyon ay naalala niya ang kanyang kawawang ina na magsasaka.

Pamilya

Ang maharlikang Milanese na si Francesco Melzi, ang katulong at kasama ni Leonardo, ay inatasang ipaalam sa pamilya da Vinci ang mga nilalaman ng testamento. Sa isang liham na may petsang Hunyo 1, 1519, na nakadirekta sa “Kagalang-galang Giuliano at sa kanyang mga kapatid,” ipinaalam ni Melzi sa pitong kapatid sa ama na ang 400 gintong scudi sa mga seguridad, na itinago sa account ni Leonardo sa bangko sa Santa Maria Nuova sa Florence ay pag-aari nila. Ipinamana rin ni Leonardo sa kanila ang isang maliit na lupain sa Fiesole. Ipinakikita nito na nagkaroon ng tigil-tigilan sa pagitan ni Leonardo at ng mga miyembro ng pamilya ng kanyang ama, bagama't hindi natin tiyak. Si Melzi ay hindi nagbigay kay Giuliano da Vinci ng impormasyon tungkol sa kung ano ang minana ng kanyang mga kaibigan at katulong mula sa amo.

Pag-aaral ng isang lalaking naka-turban (1510–1519). Ipinamana ng artistang si Melzi.

Mga lingkod

Ipinamana ni Leonardo sa kanyang kasambahay na si Maturina ang mga damit na "gawa sa magandang itim na tela, pinahiran ng balat," isang damit na lana at 2 gintong ducat. Natanggap ng katulong na si Battista de Vilanis ang lahat ng kasangkapan at gamit sa bahay mula sa mansyon ng Cloux. Ipinamana ni Leonardo sa kanya ang seksyon ng tubig ng kanal ng San Cristoforo sa Milan para sa personal na paggamit, pati na rin ang kalahati ng hardin na matatagpuan sa labas ng Milan. Ang lahat ng ito ay natanggap ni de Vilanis sa walang hanggang pag-aari para sa kanyang tapat na paglilingkod sa panginoon. Ang ikalawang kalahati ng hardin at ang bahay na nakatayo sa ibabaw nito, na itinayo ni Salai, ay naiwan kay Salai at sa kanyang pamilya, gayundin sa kanilang mga tagapagmana, para sa walang hanggang paggamit. Ipinamana rin ni Salai ang Mona Lisa, Saint Jerome at Madonna and Child kasama si Saint Anne. Matapos ang pagkamatay ni Salai mula sa isang sugat sa palaso noong 1524, minana ng kanyang dalawang kapatid na babae ang mga kuwadro na ito, gayundin ang "San John the Baptist" at "Leda and the Swan," na hindi pa nakarating sa amin, gayundin ang ilang maliliit na gawa ng artist. .

Francesco Melzi

Ang katulong ni Leonardo, na sumali sa artista noong 1507, ay tumanggap sa pamamagitan ng kalooban ng lahat ng mga libro na nasa pag-aari ni Leonardo sa oras ng kanyang kamatayan, pati na rin ang lahat ng mga tool na ginamit ng artist, mga tala at sketch na ginawa niya. Ito ay isang makabuluhang koleksyon ng mga manuskrito at mga guhit ni Leonardo. Mula sa liham ni Melzi sa pamilya ni Leonardo, na nag-ulat ng huling habilin ng artista, malinaw na nakikita kung paano iginagalang ni Melzi ang panginoon. "Sigurado ako na nalaman mo ang tungkol sa pagkamatay ni Master Leonardo, ang iyong kapatid, na kapatid ko rin at pinakamahusay sa mga ama." Ang maikli ngunit makapangyarihang pariralang ito ay nagsasabi sa amin ng maraming tungkol sa malalim na pag-unawa na naghari sa pagitan nina Melzi at Leonardo, at tungkol din sa kung bakit minana ng partikular na estudyanteng ito ang pinakapersonal sa lahat ng pag-aari ng artist.

Mga paghahanda sa libing

Nais ni Leonardo na mailibing sa loob ng Simbahan ng San Florentin sa Amboise, at ang kanyang bangkay ay ililibing ng mga pari ng simbahang ito. Ayon sa kanyang kalooban, nag-iwan siya ng pera para sa 60 kandila, na dadalhin ng 60 mahihirap sa kanyang libing. Nag-utos din siya ng tatlong solemne na misa at tatlumpung menor de edad na Gregorian na misa para sa mga pari at pastor ng diyosesis. Para sa layuning ito, 4.5 kg ng makapal na wax candles ang ipinamana sa bawat isa sa apat na simbahan ng diyosesis.

Ang Kamatayan ni Da Vinci ay na-update: Setyembre 16, 2017 ni: Gleb