Plakat des Mariinski-Theaters für Oktober. Rezensionen über das Mariinsky-Theater

St. Petersburg - Geburtsort Musiktheater Russland. Bereits in den 30er Jahren des 18. Jahrhunderts fanden in der Petershauptstadt Hofopern- und Ballettaufführungen statt. Das Bolschoi-Theater von St. Petersburg wurde 1783 erbaut und das Mariinsky-Theater 1860 (nach dem Entwurf des herausragenden Theaterarchitekten A. Kavos geschaffen und nach der regierenden Kaiserin Maria Alexandrowna, der Frau Alexanders II., benannt). 1935 - 1992 trug den Namen S.M. Kirov. Auf dieser Bühne fanden die Uraufführungen vieler Meisterwerke der russischen Opernklassiker statt. Darunter sind „Leben für den Zaren“ und „Ruslan und Ljudmila“ von Glinka, „Boris Godunow“ und „Khowanschtschina“ von Mussorgski, „Prinz Igor“ von Borodin, „Die Legende von der unsichtbaren Stadt Kitezh und der Jungfrau Fevronia“ von Rimsky-Korsakow, „ Pik-Dame„P.I. Tschaikowsky. Im Mariinsky-Theater ein Original-Nationaltheater Gesangsschule. Das Schicksal vieler Opernstars der Welt ist untrennbar mit ihm verbunden. Auf dieser Bühne sangen die großen Fjodor Schaljapin und Iwan Erschow, Nikolai Figner, Leonid Sobinow und Felija Litwin und in den Folgejahren Nikolai Pechkowski, Sofia Preobrazhenskaya, Mark Reisen, Georgy Nelepp. Das Marinsky-Theater war schon immer von der Ehrfurcht vor klassischen Traditionen geprägt. Gleichzeitig fanden auf seiner Bühne im 20. Jahrhundert Aufführungen statt, die epochal und bahnbrechend für die Entwicklung wurden neue Ästhetik Opernhaus. Hier eröffneten Alexander Benois, Konstantin Korovin, Alexander Golovin und Valentin Serov der Welt neue Möglichkeiten der Theatermalerei. Hier inszenierte Vsevolod Meyerhold seine brillanten Darbietungen, die jeweils zu einem künstlerischen Phänomen wurden, das die Welt bis heute interessiert.

Das Repertoire des Theaters umfasst Werke aus dem „goldenen Fundus“ der Opernklassiker. In den letzten Jahren führte das Theater gemeinsame Produktionen mit großen Theatern durch Opernszenen Welt: Covent Garden, Opera de Bastille, La Scala, La Fenice, Tel Aviv und San Francisco Operas.


ACHTUNG: ZUTRITT IN DIE HALLE NUR MIT ERSATZSCHUHEN ODER ÜBERSCHUHEN!

„TAG DER MUSIK“

Freunde! Am Internationalen Tag der Musik laden wir Sie zu einem Musikmarathon ein.
Wir machen Sie auf 3 Programme aufmerksam – eine Art Präsentation zukünftiger Konzerte.

15.00 - „CON BRIO!“

17.00 - „Romantik, Romantik, Romantik …“

19.00 - „OPER PLUS…“

Eintritt zu allen Konzerten mit EINLADUNGSTICKETS (kostenlos).
Tickets können telefonisch gebucht werden. 575-50-38, 8-921-370-06-89, von Email [email protected]

Auch an diesem Tag nehmen Gäste des Kulturzentrums an der Verlosung von Konzertkarten teil, Überraschungen sind vorbereitet!

15.00 – „CON BRIO!“(aus dem Italienischen übersetzt: mit Inbrunst!)
Konzert Instrumentalmusik

Auf dem Programm stehen virtuose Werke spanischer, italienischer und argentinischer Komponisten

Darsteller: Preisträger internationale Wettbewerbe
Mikhail KASHEUTOV, Gitarre
Andrey LEONTIEV, Gitarre
Egor SVEZHENSEV, Gitarre
Duett von Evgenia PETROVA, Domra
Alina MEDVEDEVA, Klavier
Duett Yulia PERELEVSKAYA (Gitarre) und Andrey BOLBOT (Gitarre)
Duett „LA CORDE“ – Ilya FILYUKOV, Gitarre, Anastasia BALYBERDINA, Violine

17.00 – „Romantik, Romantik, Romantik …“
Beliebte Vintage- und moderne Romanzen

Darsteller:
Sergei MURAVYEV – Tenor, Preisträger internationaler Wettbewerbe, darunter „Spring of Romance“
Elena NIKITINA – Sängerin, Schauspielerin, Preisträgerin des Wettbewerbs „Spring of Romance“, Gewinnerin des Grand Prix des Romance Performers Competition zum Gedenken an A. Vyaltseva
Andrey SVYATSKY – Sänger, Schauspieler, Autor musikalischer und poetischer Programme
Alexander DULIN – Pianist, Preisträger internationaler Wettbewerbe

19.00 – „OPER PLUS…“
Arien und Duette aus beliebten Opern, Romanzen russischer und ausländische Komponisten, Klaviermusik

Darsteller - Teilnehmer des Internationalen Jugendwettbewerbs Opernsänger Elena Obraztsova, Solisten der Akademie junger Opernsänger des Mariinsky-Theaters, Preisträger internationaler Wettbewerbe Oksana ZUBKO (Sopran), Bogdana LASTOVSKAYA (Sopran), Vladimir BABOKIN (Tenor), Irina ALYOSHINA (Sopran), Marina LUKASHOK (Sopran), Zhuan JIAN (Tenor) und andere
Vitaly SALNEVA (Klavier)
Preisträger internationaler Wettbewerbe Maria CHERNOVA (Klavier), Maria RALKO (Klavier), Vitalia SHALNEVA (Klavier)


„HIER IST ES SCHÖN…“

Abend klassische Romantik

Anna MIRONOVA (Sopran) und Alexander LARIONOV (Klavier)

Ticketpreis 400 Rubel.

Wenn Sängerin Anna Mironova auf der Bühne steht, wird einem sofort die Seele leicht. Ihr lyrische Stimme Egal welche Musik sie spielt, sie dringt in die Seele ein und lässt den Zuhörer Alltagssorgen und Eitelkeiten vergessen – so subtil dringt die Sängerin in die Welt von Tschaikowsky, Rachmaninow, Glinka ein. Sie schafft es, die Stimmung jedes dieser großen Komponisten zu vermitteln. Aber die Farbpalette ihrer Stimme ist groß, sie beherrscht auch tiefe Töne gut und diese sanften und manchmal unerwarteten Übergänge von hohen Tönen zu sanfteren und tieferen Tönen faszinieren den Zuhörer besonders. Anna Mironova ist sowohl der russischen als auch der europäischen klassischen Musik ausgesetzt (sie singt in verschiedenen Sprachen). Europäische Sprachen), nicht nur eine klassische Romanze oder Arie, sondern auch Gershwin, Lowe und viele mehr musikalische Meisterwerke verschiedene Länder und Genres. Anna spielt Musik, die vielen bekannt ist, so, dass sich darin neue Facetten und eine gewisse Heilkraft offenbaren. Jeder, der zum Konzert von Anna Mironova kommt, wird sich erneuert und fröhlich fühlen und ihr sicherlich noch einmal beim Singen zuhören wollen!


„PETERSBURG ROMANTIK“

Andrey SVYATSKY
Gitarrenpart Alexander VULLA

Auf dem Programm stehen Romanzen nach Gedichten klassischer Dichter, Gedichte über St. Petersburg, Lieder von B. Okudzhava und V. Vysotsky

Ticketpreis 400 Rubel.

Andrey Svyatsky ist einer der charmantesten und aristokratischsten St. Petersburger Künstler Herbstabend werden Romanzen basierend auf Gedichten klassischer Dichter aufführen, Gedichte berühmter St. Petersburger Dichter über ihre geliebte Stadt lesen und eine einzigartige poetische Atmosphäre schaffen, die nur in unserer Stadt einzigartig ist.

Auf dem Programm stehen auch herzliche, unaufdringliche, leicht ironische Lieder von Bulat Okudzhava und Lieder von Vladimir Vysotsky, die bei unseren Zuhörern so beliebt sind.

Gitarrist Alexander Vulla wird Andrey Svyatsky dabei helfen, eine magische Herbstatmosphäre zu schaffen.


„Das Wort erklang wie Musik“

Erstes Konzert des Solo-Literatur- und Musikabonnements Elena NIKITINA, wo alte und moderne Romanzen auf der Grundlage von Gedichten russischer Dichter aufgeführt werden

Künstlerisches Wort- Schauspieler des nach ihm benannten Theaters "Russian Entreprise". A. Mironova Michail DRAGUNOV

Ticketpreis 400 Rubel.

Elena Nikitina hat mehr als 20 CDs veröffentlicht und ihr Repertoire umfasst über 30 Konzertprogramme. Schauspieltalent, erstaunliche Musikalität, schöne Stimme, Flexibilität und Aufrichtigkeit machen Elena zu einer ungewöhnlich attraktiven, charmanten und lyrischen Sängerin. Darüber hinaus verfügt sie über vielfältige Fachkenntnisse Musikinstrumente, was die einzigartige Persönlichkeit des Sängers noch weiter unterstreicht.

Elena Nikitina – Gewinnerin verschiedener Musikwettbewerbe: 1997 - Allrussischer Wettbewerb Schauspielerlied (Gewinner), 2001 – Grand Prix und Preis Wahl des Publikums beim Wettbewerb der Romantikkünstler zum Gedenken an A. Vyaltseva in Brjansk, 2004 – St. Petersburger Wettbewerb „Frühling der Romantik“ in der Kategorie Autor (Gewinner).

Die Sängerin hat wiederholt an der Sendung „Romance of Romance“ auf dem Sender „Culture“ teilgenommen. Elena ist ernsthaft und fest in die Reihe der bedeutenden Vertreter dieses Genres eingetreten. Die Wärme und Sanftheit des Timbres der Stimme, die erstaunliche Musikalität und Aufrichtigkeit der Darbietung des Sängers fesseln den Zuhörer sofort; Wenn man Nikitinas Konzert einmal besucht hat, ist es unmöglich, sie zu vergessen. Genauso wie es unmöglich ist, sich zu langweilen. Denn das Wichtigste bei diesem Sänger ist der Wunsch, ständig zu überraschen: sich zu verändern, neue Werke oder umgekehrt vergessene Meisterwerke zu suchen und zu finden, neue Programme zu erstellen, sich an neue Bilder zu gewöhnen. Daher ist jeder Auftritt von Elena Nikitina auf seine Art einzigartig und unnachahmlich.


„PARADE DER ENSEMBLES“

Yulia PERELEVSKAYA (Gitarre), Alexey BOLBOT (Gitarre), Victoria OBERON (Akkordeon)

D. Scarlatti, M. Giuliani, M. de Falla, A. Piazzolla, J. Rodrigo

Ticketpreis 400 Rubel.

Im 1. Teil tritt für Sie ein Gitarristenduett auf: Yulia Perelevskaya, Alexey Bolbot. Die Musiker spielen ein Programm mit Werken aus dem Barock, der Romantik und der Musik des 20. Jahrhunderts. Es werden Werke von Scarlatti, Giuliani, de Falla, Piazzolla und Rodrigo aufgeführt.

Im 2. Teil werden Victoria Oberon (Akkordeon) und Yulia Perelevskaya (Gitarre) auftreten. Das Kammerensemble wird „Fantasy for a Noble Knight“ von J. Rodrigo (arrangiert für Gitarre und Orchester) und „Finnish Polka“ von Maria Kalanemi aufführen.

Julia Perelevskaya- Absolvent des Staatlichen Konservatoriums St. Petersburg. AUF DER. Rimsky-Korsakov (Klasse des Lehrers L.V. Karpov, dann A.V. Baranov). Er ist Preisträger und Diplomsieger von Wettbewerben auf verschiedenen Niveaus und engagiert sich aktiv in der Lehre und bei Auftritten.

Alexey Bolbot– Preisträger eines internationalen Wettbewerbs, Absolvent Musikhochschule ihnen. M.P. Mussorgski. Führt aktive Konzertaktivitäten durch. Er nahm an Meisterkursen von V. Gorbach, A. Izotov, E. Finkilshtein, G. Krivokapic, Z. Dukich teil.

Victoria Oberon- Absolvent des Staatlichen Konservatoriums St. Petersburg. AUF DER. Rimsky-Korsakov (Klasse des außerordentlichen Professors V.E. Orlov). Preisträger zahlreicher internationaler und nationale Wettbewerbe, Teilnehmer der Festivals „St. Petersburger Frühling“, „Von der Avantgarde bis zur Gegenwart“, „Klangpfade“.

„ELENA OBRAZTSOVA. HISTORISCHE KONZERTE"

7. Nacht des Videoabonnements

Videovorführung des Konzerts von 1978. Elena Obraztsova, Zurab Sotkilava, Algis Zhuraitis Orchestra. Auf dem Programm stehen Arien und Duette aus Opern von Mozart, Tschaikowsky, Verdi, Saint-Saëns, Mascagni, Bizet

Ticketpreis 150 Rubel.

In der Saison 2017-2018. Kulturzentrum Elena Obraztsova setzt das Projekt „Historische Konzerte von Elena Obraztsova“ fort und bietet an, in die Atmosphäre der Zeit einzutauchen, als das Publikum die Möglichkeit hatte, die Kunst der herausragenden russischen Sängerin zu sehen und zu hören und sich Aufnahmen mehrerer historischer Kammerkonzerte anzusehen Vokalmusik, die stattfand verschiedene Jahre an den berühmtesten Konzertorten in Moskau und Leningrad.

Kreatives Erbe Elena Obraztsova ist wirklich riesig. Ihre Karriere ist geradezu erstaunlich und beeindruckend. Und es erfordert ein eigenes Studium, so wie man die Kunst von Komponisten, Künstlern und Schriftstellern studiert. Nachdem ich die globale Galaxie des Herausragenden betreten habe Opernkünstler des 20. Jahrhunderts, das das gesamte führende Repertoire der Mezzosopranistin auf allen Bühnen aufführt berühmte Theater, Elena Obraztsova hat in unserem Land auch durch eine große Anzahl von Konzerten Ruhm und Liebe bei den Zuhörern erlangt Kammermusik. Sie war wahrscheinlich die letzte von ihnen Opernstars Russland, der den Zuhörern mit solcher Beharrlichkeit Meisterwerke der Vokalmusik aus verschiedenen Epochen vermittelte.

Heute ist diese wunderbare Tradition praktisch ausgestorben und gehört zusammen mit der Ära der großen, wahrhaft legendären Sänger der Vergangenheit an. Doch Elena Obraztsovas Karriere ging mit erweiterten Aufnahmemöglichkeiten einher darstellende Fähigkeiten bei Ton- und Videoaufnahmen. Zahlreiche Konzerte von Elena Obraztsova wurden aufgezeichnet und einige davon sogar gefilmt. Dies sind nun Dokumente aus der Zeit, als diese wunderschöne Sängerin auf den Bühnen von Theatern und Konzertsälen glänzte.


„Zug nach Petersburg“

Abend Moderne Musik und Jazz

Trio „FUSION POINT“: Kirill SOKIRKO (Klavier), Roman ZASTAVNY (Kontrabass), Roman SMIRNOV (Schlagzeug)

Ticketpreis 400 Rubel.

Das Fusion Point-Team wurde 2009 vom Pianisten und Komponisten Kirill Sokirko gegründet. Das Projekt wurde als Instrumentalkammergruppe konzipiert, die die Tradition der Auftritte im Trioformat fortsetzt und Originalmusik aufführt. Die Zusammensetzung der Instrumente war im Jazzumfeld sehr üblich – Klavier, Bassgitarre, Schlagzeug. In dieser Besetzung fanden die ersten Konzerte statt. Die Zuhörer bemerkten die Wirkung klassische Musik auf das durchgeführte Material, da musikalische Form hatte Vorrang vor der für den Jazz charakteristischen Improvisation. Nach einer Reihe von Konzerten auf den Clubbühnen von St. Petersburg nimmt Fusion Point 2011 an internationalen Festivals in Russland, der Ukraine und Polen teil. Als Gastgruppe nimmt Fusion Point auch gemeinsam mit dem Kammerchor der Smolny-Kathedrale an Programmen teil und Anfang 2012 erschien das Debütalbum der Gruppe, „Morning Rain“. Das Album wird von Kritikern, vor allem im Ausland, positiv aufgenommen. Im selben Jahr erfolgte der erste Einsatz Solokonzert Fusion Point, das im DVD-Format aufgenommen wurde.

Im Jahr 2013 begann Fusion Point mit Gastmusikern aufzutreten und eine zweite CD aufzunehmen, „Mind and Illusion“. Zur gleichen Zeit trat Roman Zastavny (Kontrabass) der Band bei.

Das Trio beginnt eine Zusammenarbeit mit dem Mariinsky-Theater. In den Kammersälen der neuen Bühne (Mariinsky-2) werden neue Programme umgesetzt und Abonnementkonzerte erfolgreich abgehalten. 2015 begannen die Musiker mit der Arbeit an dem Album „Circles of Time“, ihrer dritten Studioveröffentlichung, die 2017 erscheinen soll. Gemeinsam mit der Studioarbeit führt das Team aktiv Experimente in Richtung Gesamtkunstwerk durch. So entstand beispielsweise die Idee eines Sonderprogramms, bei dem Musikalisches Material Eingebunden wurden Gedichte von Dichtern des 20. Jahrhunderts – so entstand eine gelungene Kombination aus Poesie und Musik.

Das Repertoire der Band spiegelt eine Vielfalt von Jazz und Modern wider Musikstile. Trotz der stilübergreifenden Kompositionen weisen einige Kritiker darauf hin, dass der Sound von Fusion Point einer Richtung wie dem Modern Jazz zugeschrieben werden kann.

Fusion Point-Musiker – innerhalb der Gruppe und einzeln – nehmen daran teil Konzertprogramme Moderne Musik nicht nur auf Jazzbühnen, sondern auch in den Hallen von St. Petersburg, wie z Große Halle Philharmonie, kleiner Saal des Konservatoriums. A. K. Glazunova, Konzert- und Ausstellungshalle „Smolny-Kathedrale“, Mariinsky-Opernhaus.

„ABEND DER ALTEN ROMANTIK“

Sergey MURAVYEV (Tenor) und Alexander DULIN (Klavier)

Auf dem Programm stehen Romanzen russischer und ausländischer Komponisten

Ticketpreis 400 Rubel.

Sie werden alte russische Romanzen hören, dargeboten vom brillanten lyrischen Tenor und Gewinner internationaler Wettbewerbe Sergei Muravyov. Seine Liebesromane vereinen subtilen Geschmack, eine tiefe persönliche Beziehung zum Klang und eine Hommage an die Tradition. Kein Wunder, dass Sergei Muravyov vom St. Petersburger Publikum immer geliebt wird. Der Pianist Alexander Dulin, Preisträger internationaler Wettbewerbe, wird Walzer und Nocturnes von Chopin aufführen.

Das Konzert findet im Rahmen der Saisoneröffnung des St. Petersburger Musiksalons statt.

Sergej Murawjow- Absolvent des St. Petersburger Konservatoriums (Klasse von Professor I.P. Bogacheva). Während seines Praktikums an der Akademie junger Opernsänger (2000-2003) auf der Bühne des Mariinsky-Theaters sang er folgende Rollen: Bacchus (Ariadne auf Naxos von R. Strauss, Ishmael (Nabucco von G. Verdi), Lohengrin („ Lohengrin“ von R. Wagner), Marets („Zar Demyan“ von L. Desyatnikov).
Diplomgewinnerin des St. Petersburger Opernsängerwettbewerbs (2005) und des Galina Vishnevskaya-Opernsängerwettbewerbs (2006). Preisträger der internationalen Wettbewerbe „Three Centuries of Classical Romance“, „Spring of Romance“ usw.


Projekt „FAIRY TALES OUTLOUD“
G.H. Andersen „Däumelinchen“

Ticketpreis 250 Rubel.

Das Kulturzentrum Elena Obraztsova präsentiert die dritte Staffel des Projekts „Fairy Tales Out Loud“: Sie enthält das Beste literarische Erzählungen ausländische Schriftsteller. Jedes Lesekonzert hat literarische und musikalische Komponenten. Der wundervolle Text wird mit der Aufführung wunderschöner Musikwerke aus einer bestimmten Epoche kombiniert.

An diesem Tag wird „Däumelinchen“ von G.H. aufgeführt. Andersen.


„MODE UND RELIGION“

Vortrag aus der Reihe „ Erstaunliche Geschichtenüber Mode“

Modehistoriker Anatol VOVK

Ticketpreis 600 Rubel.

Mode hängt von mehreren Dingen ab: Wirtschaft, Politik, Kultur und Religion. Aber welchen Einfluss hat die Religion auf die Mode? Warum wurde Jeanne d’Arc tatsächlich hingerichtet? Wie gelang es Agnès Sorel, unter Umgehung der Kirchenverbote, die Mode für offene Brüste einzuführen? Welcher Herrscher schenkte der Kirche seine luxuriösen Kleider? Warum. Wie sich Spanien vom Geburtsort der Inquisition zu einem der... freie Länder? Für wen kreieren heute berühmte Couturiers, inspiriert von religiösen Themen, neue Kollektionen. Und wie die Mode im Laufe der Jahrhunderte von der vorherrschenden Religion abhing.


„HERBST BAROCK“

Duett „LA CORDE“: Ilya FILYUKOV (Gitarre), Anastasia BALYBERDINA (Violine)

Im Programm: Bach, Corelli, Vivaldi und andere.

Ticketpreis 350 Rubel.

Das Duett „la Corde“: Ilya Filyukov (Gitarre), Anastasia Balyberdina (Violine) präsentiert ein neues Programm „Herbstbarock“. Sie werden Originalstücke sowie Arrangements für Gitarre und Violine von Werken von Arcangelo Corelli und Johann Sebastian aufführen Bach, Antonio Vivaldi, Ernst Gottlieb Baron, Robert de Wiese und andere.

Ensemblemitglieder sind Preisträger internationale Festivals und Wettbewerbe. Das Duo führt aktiv Konzertaktivitäten in St. Petersburg durch.


„DIE KLANGE DER KLASSISCHEN GITARRE“

Preisträger internationaler Wettbewerbe Svetlana ELISEEVA und Andrey LEONTIEV

Im Programm: Barrios, Granados, Albeniz, Rodrigo und andere.

Ticketpreis 350 Rubel.


„DUDUK, AUFREGEND WIE DAS MEER...“

Musikalisches und poetisches Ensemble „ASHUG“
Arthur PASHYAN (Duduk), Hayk NERSSISYAN (Duduk, Dhol), Irina VIKTOROVA (Klavier), Maria ILYUNINA (Violine), Arina MEKULOVA (Poesie, Originallesung)

Der besondere Gast des Abends ist der Komponist und Pianist Eduard NAZAROV

Ticketpreis 400 Rubel.

Wir laden alle Kenner der armenischen und russischen Kultur zum Konzert des musikalischen und poetischen Ensembles „ASHUG“ ein. Der Abend ist dem 200. Jahrestag des großen Marinemalers Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Ayvazyan) gewidmet.

„Duduk, aufregend wie das Meer...“ – neues Programm, von uns erstellt Jubiläumsjahr ein Künstler, dessen Werk von so vielen Menschen geliebt wird, unabhängig von Alter und Nationalität. Allerdings weiß nicht jeder, dass Aivazovsky ein abgeleitetes Pseudonym ist Armenischer Nachname Ayvazyan, und es waren unserer Meinung nach gerade die armenischen Wurzeln, die eine solch spirituelle Persönlichkeit formen konnten, glauben die Mitglieder des Teams. – Jeder, der jemals den Duduk gehört hat, kann nicht umhin, zuzustimmen, dass er die tiefsten Emotionen stören kann. Ähnliche Gefühle empfindet jeder, der schon einmal das Meer gesehen hat. Musik ist auch ein großartiger Künstler, der auf den Leinwänden unseres Bewusstseins malt.

Die Programme des Ensembles kamen bei den Menschen gut an verschiedene Alter, sozialer Status, Nationalitäten. Musik und Poesie ergänzen sich hier auf anmutige Weise. Jedes Programm ist ein Feiertag, den Sie unbedingt besuchen sollten, um Live-Sound, echte Gefühle und Volksgeschmack zu erleben.

Oper Madame Schmetterling(Chio-Chio-San) G. Puccini
27. Juli 2017
Hauptbühne des Mariinsky-Theaters

Diese Leistung stimmt Kunstwerk! Erstaunliche japanische Ästhetik in allem und in jedem Detail gepflegt.

Das tschechische Team aus Künstlern und Produktionsleiter hat die Aufgabe mit Bravour gemeistert subtiler, harmonischer und minimalistischer japanischer Geschmack. Jede Szene ist tadellos ausbalanciert künstlerische Komposition durch die Beziehung von Farben, Formen und Bedeutung, die sie tragen. Wenn das Stück nicht hätte großartige Musik von Puccini und talentiert Gesangsdarbietung, die Organisation des Raumes selbst, die Kostüme der Charaktere, die Bewegungen von Bühnenobjekten auf der Bühne, ideal abgestimmt auf die Geschwindigkeit und Zeit ihres Erscheinens, wären dazu in der Lage Charme und eintauchen die subtile Welt der Feng-Shui-Kunst. Besonders hervorheben möchte ich die Szenen der Ankunft der Boote mit der Braut im ersten Akt und ein ruhig gleitendes Boot – daran besteht auf dem Wasser kein Zweifel (!)- am Ende des zweiten Aktes.

Spielte die Titelrolle Victoria Yastrebova und sie war absolut unvergleichlich! Tolle Schauspielerei, Gesten und Bewegungen präzise wiedergeben zerbrechlich, jung, still, zärtlich und liebevoll japanisches Mädchen . Und das Gleiche drückt die Sängerin überraschenderweise auch in ihrer Stimme aus ehrfürchtiger Gesang! Zweifle keine Sekunde an ihr Aufrichtigkeit. Wie viele Mitgefühl, Zärtlichkeit Diese Heldin ruft! Und es ist absolut atemberaubend Integrität, Reinheit und Standhaftigkeit.

Aus dem Eindruck, der nach der Aufführung bleibt, können wir sagen, dass es sich nicht nur um eine Aufführung handelt, sondern um eine Art religiös-mystisches Symboldrama. Geheimnis. Tief in sie eintauchen Sie sind erfüllt von subtiler spiritueller Beklommenheit, der Energie eines ganzen Geistes, und du verlässt das Theater mit ein Gefühl der Fülle, Erneuerung und Reinigung.

Außerdem die Handlung des Stücks (Wer möchte, kann es im Internet nachlesen) Interessant aus historischer, kultureller und politischer Sicht Standpunkte. Also, Protagonist American Pinkerton (in einer wunderbaren Leistung Dmitri Woropajew) verkörpert den aggressiven, räuberischen Geist der westlichen Welt. Eine seiner Bemerkungen ist sehr beredt: „Schließlich wäre das Leben bedeutungslos, wenn man nicht, wo immer möglich, Blumen pflücken würde.“. Und zerbrechlich, sanftmütig, voller herzlicher Zärtlichkeit verkörpert Madame Butterfly die natürliche, noch nicht „zivilisierte“ Welt und verzichtet, um der Amerikanerin zu gefallen, auf ihren eigenen Glauben, was zu einem Bruch mit ihrer Familie und, als ob dazwischen, führt Die Linien, mit sich selbst, versperren alle Wege zurück. Dennoch nährten sich in ihr die Verbundenheit zur Natur und zur Urreligion Integrität und mutiger Geist, was in der letzten Sterbebemerkung der Heldin zum Ausdruck kam: „Wer nicht in Ehre leben kann, muss in Ehre sterben“ .

Dies ist eine Leistung, für die Sie lernen möchten italienische Sprache und noch einmal Eintrittskarten für die Stände kaufen!

In St. Petersburg gibt es mehr als 100 Theater. Luxuriöse Oper, einzigartiges Ballett und großartig Sinfoniekonzerte sich selbst berühmtes Theater St. Petersburg im November 2017 in einer Auswahl von Peter Online:

19:00 – „Matam Butterfly“. Japanische Tragödie in 3 Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 2400 Rubel

19:00 – „Steinblume“. Ballett in 3 Akten (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 1600 Vor 6000 Rubel

19:00 – „Theaterregisseur.“ Komödie mit Musik in einem Akt (Konzertsaal). Ticketpreise ab 800 Vor 1500 Rubel

12:00 – „ 2000 Vor 3400 Rubel

12:00 – „ Vibraphon und fünf Zauberstäbe. Geschichten bei Mondlicht " Lyrische Szenen in 3 Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 2000 Vor 3400 Rubel

19:00 – „Die Macht des Schicksals“. Oper in vier Akten (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 800 Vor 3400 Rubel

19:00 – „ Romeo und Julia 2800 Vor 6000 Rubel

12:00 – „ Zauberflöte " Oper in zwei Akten (Konzertsaal). Ticketpreise ab 700 Vor 2200 Rubel

19:30 – „ Romeo und Julia" Ballett in drei Akten, dreizehn Szenen (Mariinsky 2). Ticketpreise ab 4000 Vor 8000 Rubel

19:30 – „ Verlorene Sohn. Violinkonzert Nr. 2. Russische Ouvertüre" Ballette zur Musik von Sergej Prokofjew (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1700 Vor 4300 Rubel

20:00 – „ Andrea Marcelli Trio 1200 Vor 2500 Rubel

4000 Vor 8000 Rubel

19:00 – „Spartak“. Ballett in drei Akten (Mariinsky 2). Ticketpreise ab 5200 Vor 8000 Rubel

19:00 – „Don Quijote“. Ballett in 3 Akten, 6 Szenen (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 2000 Vor 6000 Rubel

19:00 – „Pik-Dame“. Oper in 3 Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 2000 Vor 4000 Rubel

12:00 – „La Sylphide“. Ballett in zwei Akten (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 1700 Vor 5000 Rubel

13:00 – „Meerjungfrau“. Oper in 3 Akten (Konzertsaal). Ticketpreise ab 700 Vor 2500 Rubel

19:00 – „Aida“. Oper in vier Akten (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 1300 Vor 4000 Rubel

19:00 – „Ville Urponen“. Abend Orgelmusik(Konzertsaal). Ticketpreise ab 800 Vor 1500 Rubel

19:30 – „Samson und Delila.“ Oper in drei Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 3400 Rubel

19:00 – „Mazeppa“. Oper in drei Akten, sieben Szenen (inszeniert 1950) (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 1400 Vor 3400 Rubel

19:00 – „Die diebische Elster.“ Melodram in zwei Akten ( Konzertaufführung) (Konzertsaal). Ticketpreise ab 800 Vor 1500 Rubel

19:30 – „Don Quijote“. Oper in fünf Akten (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 1200 Vor 3400 Rubel

19:00 – „Prinz Igor“ Oper in zwei Akten mit Prolog (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 2300 Vor 4300 Rubel

12:00 – „ 1000 Rubel

13:30 – „ Reisen mit Klarinette und Kontrabass" Autorin und Moderatorin: Olga Piccolo (Mussorgsky-Saal). Ticketpreise 1000 Rubel

12:00 – „ Es war einmal in Italien" Von der Akademie junger Theaterbesucher (Konzertsaal). Ticketpreise ab 1000 Vor 1500 Rubel .

12:00 – „ 1000 Rubel

13:30 – „ Aschenputtel, oder Glasschuh " (Schtschedrin-Saal). Ticketpreise 1000 Rubel

19:00 – „Troubadour“. Oper in vier Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 3400 Rubel

19:00 – „ Staatsquartett benannt nach A.P. Borodin" (Konzertsaal). Ticketpreise ab 1000 Vor 1500 Rubel

19:00 – „ Lady Macbeth Bezirk Mzensk " Samarskys Auftritt akademisches Theater Oper und Ballett. Oper in vier Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 3400 Rubel
- 19:00 – « Gavrilin. Glockenspiel" (Konzertsaal). Ticketpreise ab 800 Vor 1500 Rubel

19:00 – „ Idomeneo, König von Kreta" Oper in 3 Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 3200 Rubel

19:00 – „ Goldene Saiten. Violinabend" (Konzertsaal). Ticketpreise ab 1000 Vor 1500 Rubel

19:30 – „ Bachtschissarai-Brunnen" Choreografisches Gedicht in vier Akten mit Prolog und Epilog (Mariinsky-Theater). Ticketpreise ab 2000 Vor 6000 Rubel

19:00 – „ Koschei der Unsterbliche" Oper (Herbstmärchen) in einem Akt, drei Szenen (Konzertaufführung) (Konzertsaal). Ticketpreise ab 800 Vor 1500 Rubel

19:00 – „Samson und Delila“. Oper in drei Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 3400 Rubel

14:00 – „ Meisterwerke für alle Zeiten" Beethoven. Sinfonie Nr. 7 (Konzertsaal). Ticketpreise ab 1000 Vor 1500 Rubel

19:00 – „ Miroslav Kultyshev (Klavier)»
Zum Gedenken an den Pianisten und Professor des St. Petersburger Konservatoriums Pavel Grigorjewitsch Egorow.
Programm: Rachmaninow (Konzertsaal).
Ticketpreise ab 1000 Vor 1500 Rubel

19:00 – „ Fliegender Holländer " Oper in drei Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1200 Vor 3400 Rubel

19:00 – „ Ausschlafen Sommernacht " Oper in drei Akten (Konzertsaal). Ticketpreise ab 700 Vor 3000 Rubel

19:30 – „ Jaroslawna. Finsternis" Ballett in drei Akten (Mariinsky-2). Ticketpreise ab 1800 Vor 4300 Rubel

Standort:

Mariinsky-Theater: Teatralnaya-Platz, 1

Mariinsky-2: st. Dekabristow, 34

Das Theater gilt zu Recht als eines der ältesten in Russland und ist dank der hohen Ausbildung seiner Opernsänger und seiner choreografischen Truppe auf der ganzen Welt bekannt.

Gäste Nördliche Hauptstadt Wer in die Welt der Kunst eintauchen möchte, sollte sich vorab informieren, wo sich das Mariinski-Theater in St. Petersburg befindet. Das Hauptgebäude befindet sich auf Theaterplatz, aber Liebhaber von Oper und Ballett können auch Zweigstellen des Mariinsky-Theaters (wie das Theater im Volksmund genannt wird) besuchen. An die Adresse:

  • Zweite Stufe (Mariinsky-2): st. Dekabristow, 34;
  • Konzertsaal (Mariinsky-3): st. Dekabristow, 37;
  • Primorskaya-Bühne: Wladiwostok, st. Fastovskaya, 20.

Obwohl das heutige Gebäude 1860 mit der Uraufführung der berühmten Oper „Ein Leben für den Zaren“ der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde, gilt das offizielle Geburtsdatum des Mariinski-Theaters als Ende des 18. Jahrhunderts. Die feierliche Eröffnung fand im Oktober 1783 statt. Bolschoi-Theater, erbaut auf persönlichen Befehl von Kaiserin Katharina und entworfen vom berühmten italienischen Architekten Rinaldi. Italienisch und Französische Opern sowie Gesangskonzerte und Musikabende.

Im 19. Jahrhundert fanden die meisten Aufführungen auf der Bühne des Zirkustheaters statt, das gegenüber dem Bolschoi erbaut und durch den Brand von 1859 fast vollständig zerstört wurde. Gleichzeitig begannen die Arbeiten zum Bau eines neuen kaiserlichen Theaters, das zu einer echten architektonischen Dekoration der Stadt wurde. Sie wurden vom talentierten italienischen Architekten Alberto Cavosa geleitet.

Die meisten Besucher interessieren sich dafür, nach wem das Mariinsky-Theater benannt ist. Der wohlklingende Name wurde ihm zu Ehren der Frau des russischen Monarchen Maria gegeben. Die Frau des damaligen Herrschers Alexander II. galt als echte Gönnerin Bildende Kunst. Daher waren die ersten Interpreten des Mariinsky-Theaters die Sänger und Choreografen seiner persönlichen Truppe.

Theaterinnenraum

Das Mariinsky-Gebäude ist nicht nur wegen seiner ungewöhnlichen halbkreisförmigen Form interessant, sondern auch wegen seiner Innenausstattung. Beim Besuch der Aufführung sollten Sie auf folgende Attraktionen achten:

Königliche Kiste. Es ist eines der größten und pompösesten im Gebäude. Die Loge war einst mit einem Monogramm verziert, das die Anfangsbuchstaben der Namen von Zar Alexander II. und seiner Frau malerisch vereinte. IN Sowjetzeit Es wurde durch das Hammer- und Sichel-Emblem ersetzt, aber in den 90er Jahren des 20. Jahrhunderts wurde die ursprüngliche Dekoration der Schachtel wiederhergestellt. Jetzt können Sie Tickets dafür auf der offiziellen Website des Mariinsky-Theaters im Zentrum von St. Petersburg kaufen. gewöhnliche Menschen, es sei denn, Sitzplätze sind für Diplomaten und Regierungsmitglieder reserviert. Der Eintrittspreis für die königliche Loge beträgt 4.100–4.400 RUB. In der Wand der Loge ist hinter den Kulissen eine Geheimtür zu sehen, die direkt in die Umkleidekabinen der Schauspielerinnen, in den „Frauenteil“ des Theaters, führt. Der Legende nach besuchten russische Zaren auf diese Weise inkognito ihre geliebten Ballerinas.

Ein Orchestergraben mit ansteigendem und absenkbarem Boden. Zu diesem Zweck sind darin hydraulische Aufzüge eingebaut. Bei der Restaurierung des Gebäudes wurde unter dem Bodenbelag eine Schicht aus Bruchstücken von Kristallglas entdeckt. Wie sich herausstellte, nutzten Architekten es bereits vor mehr als 200 Jahren, um die Raumakustik zu verbessern.

Alexander-Golovin-Saal, direkt unter dem Dach des Theaters erbaut und trägt den Namen des herausragenden russischen Malers Ende des 19. Jahrhunderts- erste Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts. Heutzutage entstehen hier die meisten Bühnenbilder für Opern und Ballette. Viele von ihnen können ohne weiteres als Meisterwerke bezeichnet werden bildende Kunst. Im Raum steht noch heute ein Stuhl, auf dem der Künstler ein Porträt seines Kollegen Jakowlew malte. Dieses Gemälde ist im Foyer der 3. Etage zu sehen.

Der Raum ist dafür berühmt, dass Golovin darin sein Gemälde gemalt hat berühmtes Gemälde, in dem der brillante Schaljapin im Bild des Usurpators Godunow dargestellt ist gleichnamige Oper. Hier gerieten die herausragenden russischen Dichter Woloschin und Gumiljow in Streit, es kam zu Blutvergießen und einem Duell.

Ein Vorhang. Sein Autor ist derselbe Golowin, der es in den 1910er Jahren überraschend geschickt ausführte. Der Vorhang gilt als Symbol des Mariinsky-Theaters und verbindet Tradition Kunst und Applikationen, die das Design der Schleppe eines der zeremoniellen Outfits der Kaiserin Maria exakt nachbilden.

Dreistufiger Kronleuchter, aus Bronze und leuchtend Auditorium. Sein Gewicht beträgt mehr als 2 Tonnen. Die Lampe enthält mehr als 200 Glühbirnen und spendet dank mehr als 2000 Kristallanhängern ein ungewöhnlich helles Licht. Letztere schmücken alle Ebenen des Kronleuchters und der Lampenschirm ist mit Bildern fröhlicher Nymphen und Amoretten sowie Porträts berühmter russischer Dramatiker vergangener Jahrhunderte bemalt.

Glocke, „lebt“ seit mehr als 200 Jahren im Theater. Es wird in Opernproduktionen von Chowanschtschina und Boris Godunow verwendet. Der Legende nach wurde er unmittelbar nach der Revolution aus einer der Kirchen entfernt und in die Newa geworfen. Von dort wurde es kurz vor Beginn des Großen Vaterländischen Krieges abgezogen und dem Mariinski-Theater präsentiert.

Repertoire des Mariinsky-Theaters

Das Plakat des Mariinsky-Theaters für 2017 wird Kunstliebhaber mit einer Vielzahl von Opern- und Opernstücken begeistern Ballettaufführungen. Einige von ihnen stehen schon seit Jahrzehnten auf der Bühne, andere sind für Liebhaber neuer Produkte im Bereich Beauty konzipiert. Repertoire des Mariinsky-Theaters letzten Jahren umfasst die folgenden Ansichten:

  • „Die Legende von der unsichtbaren Stadt Kitezh und der Jungfrau Fevronia.“ Das mystische Geschichteüber die Liebe zum Vaterland und die zärtlichen Gefühle eines Prinzen und eines einfachen Mädchens erhielt in der Interpretation der Regisseure eine völlig neue Bedeutung. Aus der altslawischen Legende wird die Handlung der Oper ganz organisch in unsere moderne Realität mit Obdachlosen und der Kleidung der Helden des 21. Jahrhunderts übertragen. Menschen, die Tiere, Insekten statt schneidiger tatarischer Eindringlinge darstellen, und die heutigen Obdachlosen in der Rolle von Bettlern des 13. Jahrhunderts sehen ziemlich schockierend aus.
  • "Schwanensee". Die Hauptbühne des Theaters ist tausende Male zum Schauplatz wunderschöner Action geworden Liebesgeschichte zwischen Prinz Siegfried und der verzauberten Schwanenprinzessin, die ihren Charme nie verloren hat. Das Ballett zur unsterblichen Musik Tschaikowskys ist ein Klassiker choreografische Darbietung basierend auf Ideen berühmter Choreograf Marius Petipa.
  • „Musik ist angenehm und unangenehm.“ Das ist klar Instrumentalkonzert Sie werden sowohl melodisches und berührendes als auch ungewöhnliches und ziemlich extravagantes hören Musikalische Werke aufgeführt von talentierten Geigern, Pianisten, Klarinettisten, Cellisten und Flötisten.
  • „Carmen“ IN neue Version Die Oper enthält die gleichen berühmten Opernteile, ihre Handlung ist jedoch etwas modernisiert und weckt mehr Assoziationen mit unserer Realität. Der besondere Fund des Regisseurs ist die Verwendung von große Menge Treppe Ihm zufolge symbolisieren sie das Verlangen menschliche Seele zu etwas Erhabenem und Göttlichem.
  • „Salome“. Dies ist eine der am meisten erwarteten Produktionen Neue Szene Mariinski-Theater. biblische Geschichte Die schöne Stieftochter des Herodes, die den Kopf des Propheten auf einer Platte verlangte, gerät in einen Kampf globaler Ideen, auf dem menschliche Gesellschaft: Egoismus und Altruismus. Moderne Videografiken runden das Spektakel der Oper ab.
  • „Jenufa.“ Die Geschichte eines einsamen schwangeren Mädchens, das von ihrem Geliebten verlassen wurde, ist so alt wie die Welt, aber die Mariinsky-Künstler haben es geschafft, ihr einen neuen Klang zu verleihen. In den komplexen familiären Wechselfällen dieser Oper werden viele Zuschauer erkennen, was ihnen oder ihren Freunden widerfahren ist.
  • „Giselle“. Die Erlebnisse der jungen Heldin, die von ihrem Geliebten betrogen wurde und plötzlich starb, dürften Ballettfans kaum gleichgültig lassen. Unglaublich wunderschöner Tanz Charaktere, die die gesamte Bandbreite menschlicher Emotionen widerspiegeln, werden ein echtes Geschenk für wahre Ästheten sein.

Theaterdiagramm mit Sitzplätzen


Wie komme ich zum Theater?

Fast alle Vorstellungen des Mariinski-Theaters in St. Petersburg sind ausverkauft, daher lohnt es sich, Tickets im Voraus zu kaufen. Dafür muss man nicht an die Abendkasse gehen: Fast überall kann man online bestellen. Das Theater verfügt über ein Abonnementsystem. So können Sie eine Eintrittskarte für alle Vorstellungen mit Musik von Tschaikowsky oder Prokofjew sowie Produktionen von Schtschedrin erwerben oder sogar Besitzer eines Familienabonnements werden, das den Besuch von Kinderaufführungen beinhaltet. Dauerkarten sind für die gesamte Saison gültig und ihre Preise werden jedes Jahr überprüft.

Wenn Sie planen, die Oper zum ersten Mal zu besuchen, kaufen Sie Tickets für das Mariinsky-Theater auf der dritten Etage: Hier werden die Stimmen der Sänger viel besser wahrgenommen. Aber es ist besser, Ballette aus dem Kleiderkreis zu sehen, wo alle Nuancen komplexer Schritte deutlich sichtbar sind.

Der durchschnittliche Preis für Karten für eine Oper oder ein Ballett im Hauptgebäude des Theaters beträgt:

  • 350-1000 RUB für einen Platz in der 3. Klasse;
  • 1500-2000 RUB für einen Platz in der 2. Liga;
  • 1700–2500 RUB für einen Platz in der 1. Klasse;
  • 2000-3000 RUB für einen Platz im Zwischengeschoss;
  • 2800-3400 RUB für einen Sitzplatz im Parkett.

Die Theaterkasse ist von 11.00 bis 18.30 Uhr geöffnet Konzerthalle- bis 19.00 Uhr).

Wie man dorthin kommt

Sie können den St. Petersburger „Tempel der Musen“ auf folgende Weise erreichen:

  • Von U-Bahn-Stationen“ Gostiny Dvor„oder „Newski-Prospekt“ mit den Kleinbussen Nr. 169 und 180 sowie den Buslinien Nr. 27, 22, 3.
  • Von den U-Bahn-Stationen „Spasskaya“, „Sennaya Ploshchad“ oder „Sadovaya“ mit den Kleinbussen Nr. 350, 186, 124, 1.
  • Gehen Sie eine Station von der St.-Nikolaus-Kirche zum Theater.

Aufführungen des Mariinsky-Theaters sind eine großartige Gelegenheit, der Welt beizutreten hohe Kunst und erweitern Sie Ihren Horizont.