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Viola: A viola (instrumento de cordas) é um instrumento musical de arco. Parte alto em coro ou conjunto vocal. Viola, viola tom, tom alto. Alto (voz) (também contralto) baixo feminino ou infantil (geralmente meninos) ... Wikipedia

Instrumento musical de cordas pertencente à família do violino; tem quatro cordas afinadas uma quinta abaixo do que um violino normal. Fabricado em um tamanho ligeiramente menor do que o exigido pelos parâmetros acústicos para corresponder à média... ... Enciclopédia de Collier

alto- (alemão alt, italiano alto, do latim altus - agudo) 1) a segunda voz a partir do topo em uma partitura coral ou instrumental de quatro vozes (o contralto foi originalmente executado por um falsete masculino - daí o nome, que significa literalmente “agudo ”); 2) feminino baixo... ... Índice russo k Dicionário Inglês-Russo na terminologia musical

A; por favor. violas, ov; m. [de lat. altus alto (ou seja, superior ao tenor)]. 1. Voz baixa infantil ou feminina. // Um ​​cantor (geralmente um menino) ou um cantor com essa voz. 2. Parte do coral executada por crianças baixas ou nas vozes das mulheres. 3. Musical...... dicionário enciclopédico

alto- (do latim altus alto) 1) criança baixa. voz; 2) marido muito alto. voz usada na igreja cantando séculos 14 a 16 (posteriormente substituído por Det. A., depois por cotralto feminino); 3) parte do coral, executada por mulheres baixas. em vozes contralto ou mezzo... Dicionário Enciclopédico Humanitário Russo

Enciclopédia moderna

alto- (alto italiano, do latim altus high), 1) parte do coro, executada por vozes baixas femininas (mezzo-soprano, contralto) ou infantis. Soa e é anotado acima do tenor (daí o nome). 2) Instrumento musical de cordas... ... Dicionário Enciclopédico Ilustrado

- (alto lit. alto italiano), 1) parte do coro, executada por vozes baixas de crianças ou mulheres. Soa e é notado mais alto que o tenor.2) Uma voz baixa de criança.3) Um instrumento musical de corda e arco da família do violino, mais violino … Grande Dicionário Enciclopédico

alto- ALT1, a, mn s, ov, m Instrumento musical de arco e cordas de tamanho médio com quatro cordas, produzindo um som de timbre mais grave que o de um violino. A parte da viola foi executada por um graduado Escola de música Sergei Mushnikov. ALT2, a, mn s, ov,... ... Dicionário Substantivos russos

Que possui um dispositivo semelhante ao violino. Porém, é um pouco maior, por isso seu som tem um registro mais grave. As cordas da viola são afinadas de maneira especial. Eles são uma quinta mais baixos que os do violino, enquanto uma oitava mais altos que os violoncelos. As notas para viola são escritas em claves de sol e de sol.

História de origem

O instrumento viola é considerado o primeiro instrumento de arco existente. A época de sua origem remonta aos séculos XV-XVI. Este instrumento foi o primeiro a receber a forma que hoje conhecemos. Foi desenhado por Antonio Stradivari. O ancestral da viola é considerado a viola de mão. Este instrumento foi segurado no ombro esquerdo. Vale ressaltar que o parente mais próximo, a viola da gamba, foi segurado no joelho. O nome italiano do instrumento musical foi encurtado com o tempo para viola. É preservado nesta forma em inglês. Bratsche aprendeu alemão e similares. O instrumento viola é medido em milímetros. Existem exemplares de 350 a 425 mm. A escolha do tamanho depende do comprimento do braço do artista. Da fileira do violino é a viola da melhor maneira possível chegou perto das violas, considerando o tamanho e o som. Portanto, ele rapidamente apareceu na orquestra, como voz média, ele se juntou à sinfonia de forma muito harmoniosa. A viola, portanto, foi uma ponte entre a família desaparecida de violas e instrumentos de violino, que surgia naquela época.

Técnica de jogo

A viola é um instrumento musical que requer uma execução especial e diferente da do violino. A diferença está no método de produção do som. A técnica de execução é mais limitada devido ao grande tamanho e à necessidade de alongamento significativo dos dedos. O timbre da viola é fosco, grosso, menos brilhante que o do violino, aveludado no registro grave, um tanto nasal no registro agudo. As dimensões do corpo do instrumento musical não correspondem à afinação. É isso que cria o timbre incomum. Com comprimento de 46 a 47 centímetros, o instrumento tem comprimento de 38 a 43 cm. Violas de tamanhos grandes, próximas das clássicas, são tocadas principalmente por solistas. Possuem mãos fortes, além de técnicas desenvolvidas. A viola é usada relativamente raramente como instrumento solo. O ponto aqui é um pequeno repertório. No entanto, há relativamente pouco tempo surgiram muitos bons violistas, como: Yuri Kramarov, Kim Kashkashyan. A principal área de aplicação deste instrumento musical continua sendo as orquestras de cordas e sinfônicas. Aqui, os episódios solo são dedicados ao contralto, bem como às vozes médias. Este instrumento musical é participante obrigatório de um quarteto de cordas. Pode ser usado em outras composições de câmara. Por exemplo, um quinteto ou quarteto de piano ou um trio de cordas. Tradicionalmente, as pessoas não se tornavam violistas desde a infância, mas mudavam para esta ferramenta numa idade relativamente madura. Normalmente, depois de terminar Escola de música, ao ingressar em um conservatório ou faculdade. Na maioria das vezes, violinistas com físico grande, vibração ampla e mãos grandes mudam para a viola. Alguns grandes músicos combinaram os dois instrumentos. Por exemplo, David Oistrakh e Niccolo Paganini.

Músicos famosos

O instrumento viola foi escolhido por Yuri Abramovich Bashmet. Entre outros músicos famosos que deram preferência ao nosso herói, destacam-se Vladimir Romanovich Bakaleinikov, Rudolf Borisovich Barshay, Igor Isaakovich Boguslavsky, Vadim Vasilyevich Borisovsky, Fyodor Serafimovich Druzhinin, Yuri Markovich Kramarov, Tertis Lionel, Maurice Vieux, Maxim Rysanov, Kim Kashka Shyana, Paula Hindemith, Tabea Zimmerman, Dmitry Vissarionovich Shebalin, William Primrose, Mikhail Benediktovich Kugel.

Funciona

O instrumento de viola com orquestra é ouvido em “Symphony Concertante” de W. A. ​​​​Mozart, “Sonata” de Niccolo Paganini, bem como em B. Bartok, Hindemith, William Walton, E. Denisov, A. Schnittke, G. F. Telemann, A. .I. Golovina. A combinação com o cravo é encontrada em M. I. Glinka, D. D. Shostakovich, Brahms, Schumann, Nikolai Roslavets, A. Hovaness. Solos podem ser ouvidos nas obras de Max Reger, Moses Weinberg, Ernst Kschenek e Sebastian Bach. O balé "Giselle" de Adolphe Adam não poderia ter sido feito sem nosso herói. Também soa em poema sinfônico Richard Strauss "Dom Quixote". O balé “Coppelia” de Leo Delibes também não poderia prescindir dele. Deve-se lembrar também a ópera “O Remédio Makropoulos” de Janacek. Também soa no balé de Boris Asafiev “A Fonte de Bakhchisarai”.

Outro princípio

Há também um contralto fundamentalmente diferente - geralmente chamado de althorn. É sobre sobre cobre instrumento musical. Pertence à família saxhorn. Faixa - A - es 2. Devido ao som inexpressivo e monótono, o escopo de uso é limitado apenas a bandas de metais. Lá, via de regra, ele recebe vozes médias.

As técnicas de tocar viola diferem um pouco das técnicas de tocar violino no método de produção sonora e na técnica, mas a técnica de tocar em si é um pouco mais limitada devido ao tamanho maior e, como resultado, à necessidade de maior alongamento do dedos da mão esquerda. O timbre da viola é menos chamativo que o do violino, mas espesso, fosco, aveludado no registro grave, um tanto nasal no registro superior. Tal timbre da viola é consequência do fato de as dimensões de seu corpo (“caixa ressonadora”) não corresponderem à sua afinação: com um bom comprimento de 46–47 cm (tais violas foram feitas por antigos mestres da língua italiana escolas) instrumento moderno tem comprimento de 38 a 43 cm. Violas maiores, próximas das tradicionais, são tocadas principalmente por solistas que possuem mãos mais fortes e técnica desenvolvida.

Quando questionados sobre o que é uma viola, quase todos respondem: “É um violino, só que maior”.

Esta resposta está correta se nos referirmos apenas à forma do instrumento, à sua aparência. Mas a viola tem um timbre próprio correspondente, que não se assemelha ao som de nenhum outro instrumento, portanto não pode ser considerada apenas um grande violino.

A história da viola é dramática. Ele teve azar, e daí? este momento não tive muita sorte.
O fato é que o corpo da viola, se feito de acordo com cálculos acústicos baseados na estrutura do instrumento, deve ser bem grande - cerca de 46 cm de comprimento. Claro, o comprimento do braço também aumenta. para tocar tal instrumento, o músico deve ter dedos longos e fortes. E isso acontece ocasionalmente.
Você pode perguntar: como então tocam violoncelo e principalmente contrabaixo - afinal, esses instrumentos são muito maiores que a viola?

A viola (viola italiana, bratsche alemã, alto francês), como outros instrumentos da família do violino, surgiu por volta do final do século XV. início do XVI século. O pesquisador russo B. A. Struve acredita que a viola foi a ancestral de toda a família do violino e foi a primeira a ingressar na orquestra na 2ª metade do século XVI. Quando a viola apareceu na orquestra, a posição de liderança das vozes melódicas ainda era uma vantagem para as violas grandes.
De toda a família do violino, a viola estava mais próxima da viola em tamanho e som, por isso rapidamente passou a fazer parte da orquestra como voz média e juntou-se a ela harmoniosamente. Assim, a viola tornou-se uma espécie de ponte entre a extinta família de violas e os emergentes instrumentos de violino.

A viola é um instrumento filosófico, um pouco triste e quieto. A viola está sempre pronta para ajudar outros instrumentos, mas nunca tenta chamar a atenção para si. Albert Lavignac (1846-1916)
Pode-se dizer que o equipamento mais azarado da orquestra moderna foi muito tempo, certamente, alt. Viola é uma corda instrumento curvado família do violino, é um pouco maior em tamanho que um violino. Os primeiros padrões deste instrumento referem-se a Século XVI. O destacado mestre italiano A. Stradivari desempenhou um papel gigantesco no desenvolvimento do melhor desenho da viola. Este instrumento possui 4 cordas afinadas em quintas, apenas uma quinta abaixo do violino: C-G-D-A. No início, todas as cordas da viola eram feitas de fios, mas hoje em dia seu núcleo é feito tanto de fios quanto de aço, que é coberto por uma trança de ferro na parte superior. Comparada ao violino, a viola é o instrumento menos móvel, possui um timbre monótono, monótono, mas suave e expressivo. A viola é usada há muito tempo em quartetos de cordas e Orquestra Sinfónica para preencher as vozes intermediárias, melodicamente “neutras” na harmonia sonora geral e, portanto, geralmente era mantido no nível de um instrumento menos desenvolvido. O pré-requisito para isso fenômeno incomum Acontece que, por um lado, os próprios compositores não se esforçaram para desenvolver as vozes médias e, por outro, não quiseram perceber as propriedades naturais da viola que ela possuía.

A viola é um instrumento musical de cordas arqueadas ligeiramente maior que um violino. (Dicionário Enciclopédico, 1995)
Há um estória engraçada. Um maestro está caminhando pelo deserto e de repente vê uma viola parada na areia tocando divinamente. O maestro ficou horrorizado. E depois ele pensa: “Bom, não, graças a Deus não pode ser, é só uma miragem”.
Há apenas cerca de 30 anos, um violista, para qualquer violinista, era algo como um subumano. É mais ou menos assim que o proprietário de um carro estrangeiro de luxo olha para o motorista de um Zaporozhets. Os violistas, como são chamados por convicção, podiam ser contados nos dedos de uma mão. Basicamente, a viola era tocada por aqueles músicos que não estavam à altura do violinista, ou seja, eram os menos capazes ou os mais preguiçosos; Como na verdade os compositores não escreviam obras solo para viola, praticar esse instrumento, imerecidamente ofendido por Deus, ocupava ainda menos tempo dos alunos do que praticar violino.

alto, Alemão Bratsche) ou viola violino- um instrumento musical de arco de cordas da mesma estrutura do violino, mas um pouco maior em tamanho, por isso soa em registro mais grave. As cordas da viola são afinadas uma quinta abaixo das cordas do violino e uma oitava acima das cordas do violoncelo - c, g, d 1 ,a 1(dó, Sol da oitava menor, Ré, Lá da primeira oitava). A faixa mais comum é de c(para pequena oitava) para e 3 (mi da terceira oitava), em obras solo é possível utilizar sons mais agudos. As notas são escritas em claves de alto e de sol.

História da origem e desenvolvimento do instrumento

A viola é considerada o primeiro instrumento de arco existente. A época do seu aparecimento remonta à virada dos séculos XV para XVI. A viola foi o primeiro instrumento que teve exatamente o formato que estamos acostumados a ver. Foi desenhado por Antonio Stradivari.

O ancestral da viola é considerado a viola da braccio (italiano: viola da braccio), ou viola de mão. Esta viola, como os violinos e violas de hoje, era segurada no ombro esquerdo, ao contrário da viola da gamba (italiano: viola da gamba), que era segurada no joelho ou entre os joelhos. Com o tempo, o nome italiano do instrumento foi abreviado para simplesmente viola, sob o qual ele entrou, por exemplo, língua Inglesa, ou até Bratsche(distorcido bracio), estabelecido em alemão e línguas similares. O design de uma viola moderna quase não difere de um violino, com exceção do tamanho. A viola não possui divisão de tamanho como o violino; o tamanho da viola é medido em milímetros. Existem violas de 350 mm (menos que um violino inteiro) a 425 mm. A escolha do tamanho do instrumento depende do comprimento dos braços do intérprete.

De toda a família do violino, a viola era a mais próxima da viola em tamanho e som, por isso rapidamente se tornou parte da orquestra como voz média e juntou-se harmoniosamente a ela. Assim, a viola foi uma espécie de ponte entre a família das violas em extinção e os instrumentos emergentes do violino.

Técnica de tocar viola

As técnicas de tocar viola são um pouco diferentes daquelas de tocar violino em termos de produção sonora e técnica, mas a técnica de tocar em si é um pouco mais limitada devido ao tamanho maior e, consequentemente, à necessidade de maior alongamento do dedos da mão esquerda. O timbre da viola é menos brilhante que o do violino, mas espesso, fosco, aveludado no registro grave, um tanto nasal no registro superior. Este timbre da viola é consequência do fato de as dimensões de seu corpo (“caixa ressonadora”) não corresponderem à sua afinação: com comprimento ideal de 46–47 centímetros (tais violas foram feitas por antigos mestres das escolas italianas ), um instrumento moderno tem comprimento de 38 a 43 centímetros. Violas maiores, aproximando-se das clássicas, são tocadas principalmente por solistas com mãos mais fortes e técnica mais desenvolvida.

Tradicionalmente, as pessoas não se tornavam violistas desde a infância, passando para este instrumento numa idade mais madura (no final da escola de música, ao ingressar numa faculdade ou conservatório). Principalmente, violinistas corpulentos, com mãos grandes e ampla vibração, mudam para a viola. Alguns músicos famosos desempenho combinado com sucesso no violino e viola, por exemplo, Niccolo Paganini e David Oistrakh.

Violetistas famosos

• Maurício Velho
• Tertis Lionel

Obras para viola

Com orquestra

• W. A. ​​​​Mozart. Sinfonia Concertante para viola e violino e orquestra
• Sonata para viola grande de Niccolo Paganini
• G. Berlioz. Sinfonia concertante para viola e orquestra "Harold in Italy"
• B. Bartók
• Concerto para viola e orquestra "Hindemith"
• Concerto para viola e orquestra de William Walton
• Concerto para viola e orquestra de E. Denisov
• Concerto para viola e orquestra de A. Schnittke
• Concerto para viola e orquestra (sol maior) de G. F. Telemann
• Concerto-sinfonia para viola e violoncelo e orquestra (Sinfonia N1) A. I. Golovin

Com cravo

• Sonatas para viola e cravo BWV 1027-1029 I.S. Bach
• Inacabado por M. I. Glinka (encontrado e editado por V. V. Borisovsky)
• Sonata para viola e piano de Henri Vietang
• Sonata para viola e piano de D. D. Shostakovich
• 2 sonatas para viola (clarinete) e piano de Brahms
• Pinturas de contos de fadas para viola e piano de Schumann
• Sonatas para viola e piano de Nikolai Roslavets
• Viola Sonata de A. Hovaness

Só

• Suítes para viola solo de Max Reger
• Sonata para viola solo de Moses Weinberg
• Sonata para viola solo de Ernst Kshenek
• Sonatas para viola solo de Paul Hindemith

Solo em orquestra

• Balé "Giselle" de Adolphe Adam
• Balé Coppelia de Leo Delibes
• Poema sinfônico "Dom Quixote" de Richard Strauss
• Balé “A Fonte de Bakhchisarai” de Boris Asafiev
• Balé "O Pássaro de Fogo" de Igor Stravinsky
• Capriccio para piano e orquestra de Igor Stravinsky

Viola na literatura e outros campos da arte

• Vladimir Orlov - “Violista Danilov”

• Ivan Krylov - “Quarteto”

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Notas

Literatura

• // Dicionário Enciclopédico de Brockhaus e Efron: em 86 volumes (82 volumes e 4 adicionais). - São Petersburgo. , 1890-1907.
• Grinberg, M. Literatura contralto russa. - Moscou: Música, 1967.
• Manolova, IM, Belenov, LD. Nas origens da escola de V. Borisovsky (Memórias do Futuro). - M., Música e Tempo nº 4 2016, pp.
• Poniatowski, S. Alt. - M.: Música, 1974.

Ligações

• .

Curvado Arrancou Cordas de percussão Teclados de percussão Teclados arrancados Teclados de fricção Outro

Elenco principal Sopros Latão Bateria Cordas dedilhadas Cordas curvadas Lista expandida Sopros Latão Bateria Cordas curvadas Teclados

Trecho caracterizando Viola

- Olha, seu malandro, ela chegou! - Pierre ouviu a mesma voz gentil no final da cabine. - O malandro chegou, ela lembra! Bem, bem, você vai. - E o soldado, afastando o cachorrinho que saltava em sua direção, voltou ao seu lugar e sentou-se. Nas mãos ele tinha algo embrulhado em um pano.
“Aqui, coma, mestre”, disse ele, retornando novamente ao seu antigo tom respeitoso e desembrulhando e entregando a Pierre várias batatas assadas. - Houve ensopado no almoço. E as batatas são importantes!
Pierre não comeu o dia todo e o cheiro de batatas lhe pareceu extraordinariamente agradável. Ele agradeceu ao soldado e começou a comer.
- Bem, é isso mesmo? – disse o soldado sorrindo e pegou uma das batatas. - E é assim que você é. - Ele pegou novamente uma faca dobrável, cortou as batatas em duas metades iguais na palma da mão, salpicou sal de um pano e levou para Pierre.
“As batatas são importantes”, repetiu. - Você come assim.
Pareceu a Pierre que nunca tinha comido um prato mais saboroso do que este.
“Não, não me importo”, disse Pierre, “mas por que eles atiraram nessas pessoas infelizes!” Últimos anos vinte.
“Tch, tsk...” disse homem pequeno. “Isso é um pecado, isso é um pecado...” acrescentou rapidamente, e, como se suas palavras estivessem sempre prontas em sua boca e acidentalmente saíssem dele, ele continuou: “O que foi, mestre, que você ficou em Moscou assim?”
“Não pensei que eles viriam tão cedo.” “Eu fiquei acidentalmente”, disse Pierre.
- Como tiraram você, falcão, da sua casa?
- Não, eu fui até o fogo, aí eles me agarraram e me julgaram por incendiário.
“Onde há tribunal, não há verdade”, interrompeu o homenzinho.
- À Quanto tempo você esteve aqui? – perguntou Pierre, mastigando a última batata.
- Sou eu? Naquele domingo me tiraram do hospital em Moscou.
-Quem é você, soldado?
- Soldados do Regimento Absheron. Ele estava morrendo de febre. Eles não nos disseram nada. Cerca de vinte de nós estávamos deitados lá. E eles não pensaram, não adivinharam.
- Bem, você está entediado aqui? – perguntou Pierre.
- Não é chato, falcão. Chame-me de Platão; O apelido de Karataev”, acrescentou, aparentemente para tornar mais fácil para Pierre se dirigir a ele. - Eles o chamavam de Falcão no serviço. Como não ficar entediado, falcão! Moscou, ela é a mãe das cidades. Como não ficar entediado olhando para isso. Sim, o verme rói o repolho, mas antes você desaparece: era o que diziam os velhos”, acrescentou rapidamente.
- Como, como você disse isso? – perguntou Pierre.
- Sou eu? – perguntou Karatayev. – Eu digo: não com a mente, mas O julgamento de Deus, disse ele, pensando que estava repetindo o que havia dito. E ele imediatamente continuou: “Como é que você, mestre, tem propriedades?” E há uma casa? Portanto, o copo está cheio! E há uma anfitriã? Seus velhos pais ainda estão vivos? - perguntou ele, e embora Pierre não pudesse enxergar na escuridão, sentiu que os lábios do soldado estavam franzidos com um sorriso contido de carinho enquanto ele perguntava isso. Ele aparentemente estava chateado porque Pierre não tinha pais, especialmente mãe.
“A esposa serve para conselhos, a sogra serve para cumprimentar e nada é mais querido do que sua própria mãe!” - ele disse. - Bem, você tem filhos? – ele continuou perguntando. A resposta negativa de Pierre novamente aparentemente o perturbou, e ele se apressou em acrescentar: “Bem, haverá jovens, se Deus quiser”. Se eu pudesse viver no conselho...
“Isso não importa agora”, disse Pierre involuntariamente.
“Eh, você é um homem querido”, objetou Platão. - Nunca desista de dinheiro ou prisão. - Ele se sentou melhor, pigarreou, aparentemente se preparando para longa história. “Então, meu querido amigo, eu ainda morava em casa”, começou ele. “Nosso patrimônio é rico, tem muita terra, os homens vivem bem e a nossa casa, graças a Deus.” O próprio padre saiu para cortar a grama. Vivíamos bem. Eles eram verdadeiros cristãos. Aconteceu... - E Platon Karataev contou uma longa história sobre como foi ao bosque de outra pessoa atrás da floresta e foi pego por um guarda, como foi chicoteado, julgado e entregue aos soldados. “Bem, o falcão”, disse ele, sua voz mudando com um sorriso, “eles pensaram em tristeza, mas em alegria!” Meu irmão deveria ir, se não fosse pelo meu pecado. E o irmão mais novo tem cinco meninos - e olha, só me resta um soldado. Havia uma menina e Deus cuidou dela antes mesmo de ela se tornar soldado. Eu vim de licença, vou te contar. Vejo que eles vivem melhor do que antes. O quintal está cheio de barriga, as mulheres estão em casa, dois irmãos estão no trabalho. Apenas Mikhailo, o mais novo, está em casa. O pai diz: “Todos os filhos são iguais comigo, ele diz: não importa o dedo que você morda, tudo dói. Se Platão não tivesse sido barbeado, Mikhail teria ido embora. Ele chamou todos nós – acredite – nos colocou diante da imagem. Mikhailo, diz ele, venha aqui, curve-se a seus pés, e você, mulher, faça uma reverência, e seus netos se curvem. Entendi? fala. Então, meu querido amigo. Rock está procurando por sua cabeça. E julgamos tudo: às vezes não está bom, às vezes não está bem. Nossa felicidade, meu amigo, é como a água no delírio: se você puxar, ela incha, mas se você tirar, não sobra nada. Para que. - E Platão sentou-se na palha.
Depois de ficar em silêncio por algum tempo, Platão levantou-se.
- Bem, eu tenho chá, você quer dormir? - disse ele e rapidamente começou a se persignar, dizendo:
- Senhor Jesus Cristo, Nikola o santo, Frola e Lavra, Senhor Jesus Cristo, Nikola o santo! Frol e Lavra, Senhor Jesus Cristo - tenha piedade e salve-nos! - concluiu, curvou-se até o chão, levantou-se e, suspirando, sentou-se na palha. - É isso. “Largue-o, Deus, como uma pedra, levante-o como uma bola”, disse ele e deitou-se, vestindo o sobretudo.
-Que tipo de oração você estava lendo? – perguntou Pierre.
- Bunda? - disse Platão (já estava adormecendo). - Ler o quê? Eu orei a Deus. Você nunca ora?
“Não, e eu rezo”, disse Pierre. - Mas o que você disse: Frol e Lavra?
“Mas e”, ​​Platão respondeu rapidamente, “um festival de cavalos”. E devemos sentir pena do gado”, disse Karataev. - Olha, o malandro se enrolou. Ela esquentou, filho da puta”, disse ele, sentindo o cachorro a seus pés, e, virando-se novamente, adormeceu imediatamente.
Lá fora, choros e gritos podiam ser ouvidos em algum lugar ao longe, e fogo podia ser visto pelas frestas da barraca; mas na cabine estava silencioso e escuro. Pierre não dormiu por muito tempo e com os olhos abertos ficou deitado em seu lugar no escuro, ouvindo o ronco comedido de Platão, que estava deitado ao lado dele, e sentiu que o mundo antes destruído estava agora sendo erguido em sua alma com nova beleza, sobre alguns fundamentos novos e inabaláveis.

Na barraca em que Pierre entrou e onde permaneceu quatro semanas, estavam vinte e três soldados capturados, três oficiais e dois oficiais.
Todos eles então apareceram para Pierre como se estivessem em uma névoa, mas Platon Karataev permaneceu para sempre na alma de Pierre como a memória mais forte e querida e a personificação de tudo que é russo, gentil e redondo. Quando no dia seguinte, de madrugada, Pierre viu o vizinho, a primeira impressão de algo redondo foi totalmente confirmada: toda a figura de Platão em seu sobretudo francês amarrado com corda, de boné e sapatilhas, era redonda, sua cabeça era completamente redondo, as costas, o peito, os ombros, até as mãos que carregava, como se estivesse sempre prestes a abraçar alguma coisa, eram redondos; um sorriso agradável e grandes olhos castanhos e gentis eram redondos.
Platon Karataev devia ter mais de cinquenta anos, a julgar pelas histórias sobre as campanhas das quais participou como soldado de longa data. Ele mesmo não sabia e não podia determinar quantos anos tinha; mas seus dentes, brancos e fortes, que continuavam a rolar em dois semicírculos quando ele ria (o que ele fazia com frequência), estavam todos bons e intactos; ninguém cabelo grisalho não estava na barba e no cabelo, e todo o seu corpo tinha a aparência de flexibilidade e principalmente de dureza e resistência.
Seu rosto, apesar das pequenas rugas redondas, tinha uma expressão de inocência e juventude; sua voz era agradável e melodiosa. Mas Característica principal seu discurso consistia em espontaneidade e argumentação. Aparentemente, ele nunca pensou no que disse e no que diria; e por isso a velocidade e a fidelidade de suas entonações tinham um poder de persuasão especial e irresistível.
Sua força física e agilidade eram tantas durante o primeiro período de cativeiro que parecia que ele não entendia o que eram cansaço e doença. Todos os dias, de manhã e à noite, ao deitar-se, dizia: “Senhor, coloca-o como uma pedra, levanta-o até formar uma bola”; pela manhã, levantando-se, sempre encolhendo os ombros do mesmo jeito, ele disse: “Deitei e me enrolei, levantei e me sacudi”. E, de fato, assim que se deitou, imediatamente adormeceu como uma pedra, e assim que se sacudiu, para poder imediatamente, sem um segundo de demora, assumir alguma tarefa, como crianças, levantando-se, pegando arrumar seus brinquedos. Ele sabia fazer tudo, não muito bem, mas também não mal. Ele assava, cozinhava no vapor, costurava, aplainava e fazia botas. Estava sempre ocupado e só à noite se permitia conversas, que adorava, e canções. Ele cantava canções, não como cantam os compositores, que sabem que estão sendo ouvidos, mas cantava como cantam os pássaros, obviamente porque precisava fazer esses sons tanto quanto é preciso esticar ou dispersar; e esses sons eram sempre sutis, gentis, quase femininos, tristes, e ao mesmo tempo seu rosto era muito sério.

Instrumento musical: Viola

À primeira vista, um ouvinte não iniciado pode facilmente confundir este instrumento de cordas com violino . Na verdade, além dos tamanhos, eles são semelhantes na aparência. Mas basta ouvir o seu timbre - a diferença é imediatamente perceptível, o som forte e ao mesmo tempo surpreendentemente suave e ligeiramente abafado lembra um contralto - suave e expressivo.

Quando eles pensam sobre instrumentos de corda, a viola costuma ser esquecida em favor de suas irmãs menores ou maiores, mas o rico timbre e história interessante fazer você dar uma olhada mais de perto.A viola é um instrumento de filósofo, sem chamar a atenção, instalou-se modestamente na orquestra entre o violino e o violoncelo.

Leia a história e muitos fatos interessantes sobre este instrumento musical em nossa página.

Som

Lânguido, eloquente, nobre, aveludado, sensível, poderoso e por vezes velado - é assim que se pode descrever o timbre variado da viola. Seu som pode não ser tão expressivo e brilhante quanto o de violinos , mas muito mais quente e suave.

A coloração colorida do timbre é resultado da sonoridade variada de cada corda do instrumento. A corda Dó mais grave tem um timbre poderoso, ressonante e rico que pode transmitir uma sensação de mau presságio e evocar estados de espírito sombrios e sombrios. E o “A” superior, contrastando fortemente com outras cordas, tem seu próprio caráter individual: comovente e ascético.

Muitos compositores notáveis ​​usaram de forma muito gráfica som característico viola: na abertura “1812” P. I. Tchaikovsky - hino da igreja; V ópera "A Dama de Espadas" - o canto das freiras na 5ª cena, quando Herman imagina o cortejo fúnebre; na sinfonia D. D. Shostakovich “1905” - a melodia da música “Você foi vítima”.

foto:

Fatos interessantes

• Grandes compositores como É. Bach , V.A. Mozart , L. V. Beethoven , A. Dvorak , B. Britten, P. Hindemith tocava viola.
• Andrea Amati era muito famosa fabricante de violino de sua época, e em 1565, o rei Carlos IX da França ordenou-lhe que fizesse 38 instrumentos (violinos, violas e violoncelos) para os músicos da corte real. A maioria dessas obras-primas foi destruída durante revolução Francesa, mas uma viola sobreviveu e pode ser vista no Ashmolean Museum, Oxford. É maior, com comprimento de corpo de 47 cm.

• Outra viola notável, com crucificação no corpo, foi feita pelos filhos de Amati. O instrumento pertenceu ao famoso violista L.A. Bianchi.
• Violas e arcos funcionam mestres famosos são extremamente raros, por isso uma viola feita por A. Stradivari ou A. Guarneri custa mais que violinos dos mesmos mestres.
• Muitos violinistas de destaque, como: Niccolò Paganini , David Oistrakh, Nigel Kennedy, Maxim Vengerov, Yehudi Menuhin combinaram perfeitamente e combinam tocar viola com tocar violino.
• Na década de 60, a banda de rock americana “The Velvet Underground”, a inglesa banda de rock The The Who, e atualmente Van Morrison, Goo Goo Dolls e Vampire Weekend, apresentam a viola com destaque nos arranjos de suas músicas e álbuns.
• Os nomes dos instrumentos são interessantes idiomas diferentes: Francês - alto; Italiano e Inglês – viola; Finlandês – alttoviolu; Alemão – bratsche.
• Yuri Bashmet é reconhecido como o melhor violista do nosso tempo. Em 230 anos, ele é a primeira pessoa autorizada a tocar o instrumento V.A. Mozart em Salzburgo. Esse músico talentoso na verdade, ele tocou todo o repertório escrito para viola - são cerca de 200 obras musicais, dos quais 40 foram compostos e dedicados a ele por compositores modernos.

• Yuri Bashmet ainda toca viola, que comprou por 1.500 rublos em 1972. O jovem ganhava dinheiro em discotecas, tocando no violão músicas do repertório dos Beatles. O instrumento tem mais de 200 anos e foi fabricado pelo mestre italiano Paolo Tastore em 1758.
• O maior conjunto de violistas era composto por 321 intérpretes e foi montado pela Associação Portuguesa de Violistas em Teatro"Suggia" no Porto, Portugal, 19 de março de 2011.
• Os violistas são os personagens mais populares em anedotas e piadas orquestrais.

Obras populares para viola:

V.A. Mozart: Sinfonia Concertante para violino, viola e orquestra (ouvir)

A. Vietan - Sonata para viola e piano (ouvir)

A. Schnittke - Concerto para viola e orquestra (ouvir)

Desenho de viola

Externamente a viola é muito parecida violino , a única diferença é que ele é um pouco maior que um violino.

A viola é composta pelas mesmas partes do violino: duas caixas acústicas - superior e inferior, conchas, braço, bigode, suporte, braço da guitarra, cabeçote e outros - num total de 70 elementos. O deck superior tem os mesmos orifícios de som de um violino; eles são geralmente chamados de “f-holes”. Para a confecção da viola são utilizadas apenas as melhores amostras de madeira bem temperada, que são revestidas com verniz feito por artesãos de acordo com suas receitas únicas.

O comprimento do corpo da viola varia de 350 a 430 mm. O comprimento do arco é de 74 cm e é um pouco mais pesado que um arco de violino.

A viola possui quatro cordas afinadas uma quinta abaixo das cordas do violino.

As dimensões da viola não correspondem à sua afinação; para isso, o comprimento ideal do corpo do instrumento deveria ser de no mínimo 540 mm, mas na verdade apenas 430 mm e mesmo assim o maior. Ou seja, a viola é muito pequena em relação à afinação – daí o timbre majestoso e a sonoridade distinta.

Não existe viola "completa" e pode variar em tamanho, desde "simplesmente maior que um violino" até violas enormes. Vale ressaltar que quanto maior a viola, mais saturado é o seu som. Porém, o músico escolhe o instrumento que lhe é confortável para tocar, tudo depende da constituição do intérprete, do comprimento dos braços e do tamanho da mão.

Hoje a viola está se tornando um instrumento cada vez mais reconhecido. Os fabricantes continuam a experimentar várias formas para maximizar suas qualidades sonoras únicas e criar novas. Por exemplo, uma viola elétrica não possui gabinete acústico, já que não há necessidade, pois o som aparece com auxílio de amplificadores e microfones.

Aplicação e repertório

A viola é usada principalmente em orquestras sinfônicas e normalmente consiste em 6 a 10 instrumentos. Anteriormente, a viola era injustamente chamada de “Cinderela” da orquestra, pois apesar de este instrumento ter um timbre rico e um som requintado, não recebeu muito reconhecimento.

O timbre da viola combina bem com o som de outros instrumentos, como o violino, violoncelo , harpa, oboé , buzina - todos estão incluídos na composição orquestra de câmara. De referir ainda que a viola ocupa um lugar importante no quarteto de cordas, a par de dois violinos e um violoncelo.

Apesar de a viola ser utilizada principalmente em conjunto e música orquestral, também está ganhando popularidade como instrumento solo. O primeiro a trazer a ferramenta para grande palco, havia os violistas ingleses L. Tertis e W. Primrose.

Também é impossível não notar os nomes de artistas notáveis ​​​​como Y. Bashmet, V. Bakaleinikov, S. Kacharyan, T. Zimmerman, M. Ivanov, Y. Kramarov, M. Rysanov, F. Druzhinin, K. Kashkashyan, D. Shebalin, U Primrose, R. Barshai et al.

A biblioteca musical para viola, comparada a outros instrumentos, não é muito grande, mas Ultimamente Mais e mais compositores estão se apresentando para ele e mais ensaios. Aqui está uma pequena lista de obras solo que foram escritas especificamente para viola: concertos B. Bartók , P. Hindemith, W. Walton, E. Denisov, A. Schnittke , D. Milhaud, E. Kreuz, K. Penderecki; sonatas M. Glinka , D. Shostakovich, I. Brahms, N. Roslavets, R. Schumann, A. Hovaness, I. David, B. Zimmerman, H. Hentz.

Técnicas para tocar viola

Você sabe quanto esforço exige tocar viola? Seu corpo grande somado ao comprimento do braço exigem considerável força e destreza do músico, pois tocar esse instrumento é difícil até fisicamente. Devido ao grande tamanho da viola, a técnica de execução é um tanto limitada em comparação com o violino. As posições no braço são mais afastadas, o que exige um maior estiramento dos dedos da mão esquerda do intérprete.

A principal técnica de produção sonora da viola é o “arco” - movimentar o arco ao longo das cordas. Pizzicato, col legno, martle, detaile, legato, staccato, spiccato, tremolo, portamento, ricochete, harmônicos, uso de mudo e outras técnicas que os violinistas utilizam também estão à disposição dos violistas, mas exigem certa habilidade do músico. Você deve atentar para mais um fato: para comodidade de escrever e ler notas, os violistas possuem sua própria clave de sol, porém, devem ser capazes de ler notas na clave de sol. Isto causa algumas dificuldades e inconvenientes ao jogar à vista.

Treinamento de viola em infância impossível, uma vez que a ferramenta tamanhos grandes. Eles começam a estudá-lo nas últimas turmas de uma escola de música ou no primeiro ano de uma escola de música.

História da viola

A história da viola e da chamada família do violino estão intimamente relacionadas. No passado música clássica a viola, embora negligenciada em muitos aspectos, desempenhou um papel bastante importante.

Aprendemos em manuscritos antigos da Idade Média que a pátria instrumentos de corda foi a Índia. Os instrumentos viajaram com comerciantes para vários países do mundo, primeiro chegaram aos persas, árabes, povos norte da África e depois, no século VIII, para a Europa.

A família de violas de violino apareceu e começou a se desenvolver por volta de 1500 na Itália a partir de instrumentos de arco anteriores. A forma da viola, como se diz hoje, não foi inventada, foi o resultado da evolução de instrumentos e experimentos anteriores mestres diferentes para alcançar o modelo ideal.

Alguns argumentam que a viola precedeu o violino. Um forte argumento que apoia esta teoria está contido no nome da ferramenta. Primeiro viola, depois viol+ino - contralto pequeno, soprano alto, viola+um - viola grande, baixo alto, viola+on +cello (menor que violone) - baixo alto menor. Isso é lógico, de uma forma ou de outra, mas os primeiros que fizeram instrumentos de violino eram Mestres italianos de Cremona - Andrea Amati e Gasparo da Solo, e foram levados à perfeição, justamente na forma atual, por Antonio Stradivari e Andrea Guarneri. Os instrumentos desses mestres sobreviveram até hoje e continuam a encantar os ouvintes com seu som. O design da viola não mudou significativamente desde a sua criação, por isso o familiar aparência o instrumento é o mesmo de vários séculos atrás.

Os artesãos italianos fizeram grandes violas que soavam incríveis. Mas ocorreu um paradoxo: os músicos abandonaram violas grandes e escolheram para si instrumentos menores - eram mais convenientes de tocar. Os artesãos, atendendo às ordens dos intérpretes, começaram a fazer violas, que eram um pouco maiores que um violino e inferiores em beleza sonora aos instrumentos anteriores.

alto- uma ferramenta incrível. Ao longo dos anos de sua existência, ainda foi capaz de passar de uma despercebida “Cinderela orquestral” a uma princesa e subir ao mesmo nível da “rainha do palco” - o violino. Violetistas famosos, quebrando todos os estereótipos, provaram ao mundo o quão belo e popular é este instrumento, e o compositor o iniciou K. Gluck , confiando à viola a melodia principal da ópera Alceste.

Vídeo: ouça viola